電影救贖之路結局

『壹』 2天3300萬！黃渤新片票房撲街，被影迷吐槽「年度最差」，是何原因

上映兩天竟然才3,300萬的票房?究竟是什麼樣的一部電影呢？這就是黃渤最近的新片《風平浪靜》了，這部片子於11月6日上映，卻沒想到一上映兩天票房就撲街了，而且被影迷吐槽為年度最差。黃渤印象中是被視為是電影收視率的保證，而由他監制的這部電影，卻出現這樣的情況，究竟是什麼樣的原因呢？

有不少喜歡黃渤的朋友認為他透支了對應粉絲對他的信任，自從他參加了綜藝以後演戲水準都下降了很多，當然也有不少網友還是支持黃渤的，認為黃渤的實力不止如此，希望能給他一個機會，還有努力的空間。

『貳』 救贖之路的電影劇情

《盧安達飯店》導演特里·喬治再度帶來一出令人感慨萬千的佳作，關於復仇如何蒙蔽人心以及救贖產生的力量。一個小孩的意外死亡竟導致兩個破碎家庭的悲劇性沖突。
大學教授伊桑一家在欣賞完兒子喬西的大提琴表演後駕車回家。而律師德懷特則陪著自己的兒子盧卡斯在觀看「紅襪隊」的棒球比賽。離婚後的德懷特非常珍惜和兒子和一起的時光，但前妻的不斷催促讓德懷特駕車的速度提升了不少。不幸發生了，德懷特因為避讓其他車輛而撞死了正在隔離帶上放螢火蟲的喬西。慌亂之中，德懷特驅車加速逃逸，而在副駕駛座上的盧卡斯則根本就沒有意識到慘禍的發生。突如其來的慘劇給伊桑一家帶來了巨大的悲痛。在警察遲遲找不到兇手的情況下，伊桑決定找律師幫忙協助調查。碰巧的是負責的正好是德懷特……伊桑終於得知撞死自己兒子的肇事者是德懷特，他將採取怎樣的行動呢？而始終處於煎熬之中的德懷特該如何面對這一切呢？

『叄』 電影《肖申克的救贖》中安迪是如何逃出監獄的

我認為安迪借著在瑞德買來的小錘子，成功地逃出監獄！安迪其實也是一個非常有才能的人，他的妻子背叛了他已經讓他非常的氣憤。然而他卻因為這個背叛他的妻子的死亡被誤判入獄20年，如果是一個普通人的話，應該已經絕望了吧。當他發現了監獄牆壁的石質非常鬆散的時候，他又升起了新的希望，與在監獄中非常有聲望的瑞德買了一把小錘子，每天一點一點的挖開他監獄的牆壁。

知識就是力量，這就是例子，另外就是，作為一個囚犯，在監獄里呆久了，容易被體制化，你不喜歡那種生活，卻又不得不過那種生活，當你要離開那種生活去過另外一種生活方式時，反而不習慣了，這真是一種可怕的地方。所以希望是這時候的救命稻草，我們不能丟掉希望，希望只要去追，是可以追到可以實現的。安迪是一個拯救者，他給肖申克監獄里的人帶來了希望，雖然最後沒能達到拯救大家的目的，不過他救了自己，在遙遠的墨西哥海岸居住，過上自由的生活。

『肆』 有沒有一部電影叫《救贖>

直到電影鏡頭給到了一個老人獨白的時候，

我還是哭了，羅比和塞西莉亞最美麗的結局

就是兩個人都不知道對方已經死去，

他們都在滿懷期待中死去。整部電影的伴奏

，和「打字機」的聲音很特別。懸疑感也

很強，童年犯下的最永遠都不能救贖。

。

『伍』 電影 堅不可摧 的大概內容是什麼_

故事主人公路易斯·贊佩里尼是美國加州義大利移民的第一代後裔。從小他就精力旺盛，加入學校田徑隊讓他遠離了街頭的打打殺殺，體育天賦讓他破了一些紀錄，但更驚人的是，他入選了美國奧林匹克代表團，去參加了1936年在納粹德國舉辦的柏林奧運會，並受到了第三帝國元首希特勒的接見並與之握手——盡管他的五千米成績僅為第八。
後來美國加入二戰，路易斯·贊佩里尼應征入伍成為了空軍的投彈手。執行過幾次成功的任務後，他的戰機不幸在一次搜救任務中墜毀在了大海中央。他和倖存者們帶著傷痕爬上救生筏，在鯊魚們和烈日的伴隨下，在飢渴和絕望的折磨下，在海上漂浮了47天，終於有人把他們救起——結果是日本海軍。路易斯·贊佩里尼又在戰俘營里被不斷虐待，直到戰爭結束，他仍然要面臨「創傷後壓力症侯群」對他的精神折磨，好在他還有關心他的妻子和福音傳道者Billy Graham的幫助。最終，路易斯缽依信仰，並原諒了當年虐待他的那個日本長官。

『陸』 求一部法國電影的劇情！！看過的進！

下面的話是我粘貼的（O(∩_∩)O~不好意思~~）因為我不太敢看驚悚片，而樓主說自己沒看懂，所以我只是希望下面的解說能對樓主了解這部電影有所幫助~~

《possession》是伊莎貝勒·阿佳尼與Andrzej Zulawski導演合作的一部影片，阿佳尼所擁有的那種獨特的神經質的表情、絕望得另人心碎的眼神在這部影片展現到了及至。與其說這是一部充滿恐怖氣氛的驚悚片，不如把其理解成對夫妻之間愛欲解構與詮釋。

劇情：
影片講述了一對面臨問題的夫妻，丈夫懷疑妻子有第三者，影片最初都是在夫妻之間喋喋不休的爭論與極端的自殘式的發泄中進行的，而當丈夫發泄了妻子的第三者，被第三者「修理」得鮮血直流之後，影片就一直延續著血腥的風格直到結束。
隨著劇情的展開，探員發現妻子家裡居然藏著一個惡魔，當兩個探員先後發現了惡魔又被妻子殺死碎屍了藏進了冰箱，妻子原先的第三者也發現了這一秘密而被妻子刺傷。丈夫回家發現房間里的慘狀去酒吧尋找第三者並將他殺死後又回到家裡炸毀了整個房子。
接著影片達到了高潮，也越來越充滿了超現實的情節與畫面，丈夫發現妻子跟日漸人型的惡魔交媾。最後妻子居然帶著與丈夫同樣模樣的惡魔來見丈夫，並雙雙被警察擊斃。
影片的最後，有著妻子同樣面貌而被丈夫心生好感的幼兒園老師發現屋外有人敲門，夫妻兩的兒子（丈夫將兒子交由老師照顧，所以他和那位老師待在一起）喊著「不要開門不要開門」的沖上樓自溺於浴缸，隨著鏡頭的推進以及屋內外環境的變化，門外敲門的人顯現是有著丈夫模樣的惡魔。

解析：
導演意味深長的讓阿佳尼與男主角同時扮演著兩個身份，不難想到，所謂的惡魔以及幼兒園教師其實只是夫妻兩自己內心所製造出來的產物。而之所以會製造出怪物這樣極端的產物，也是妻子在長期壓抑的生活中自我尋求了一條宣洩之路，正如同丈夫陪著老婦人（可能是他母親）淡定得在如同靈柩的床上入睡時，突然被風吹開的窗戶一樣。
上帝關上一扇門的同時會在別處打開一扇窗，而妻子所尋求的自我救贖之路就是在內心中創造了個惡魔，因此即使她對著基督的塑像也無法得到庇護，只是因為惡魔本身即是她自己所創造的。
正如有些論述基督教的書中的理論，惡魔撒旦是由人所創造出來對抗上帝的，如東方的佛教里所說的「是心是佛，是心造佛」也是同樣的道理，導演用極端的具體故事把這個道理講述了出來，而所謂possession即迷戀的意思，本身也是因為心而引起的。

以上。O(∩_∩)O~

『柒』 上帝，在哪裡——電影《肖申克的救贖》觀後感

安迪用了近二十年的時間在牢房牆壁上挖好通道，從肖申克監獄逃出來。他擁有了新的身份和足夠的金錢，躲到太平洋中的一個小島，過上了簡單樸素的生活。1995年與《阿甘正傳》競爭奧斯卡大獎的美國影片《肖申克的救贖》，在結局的處理上，體現了在平凡中創造傳奇的好萊塢風格和崇尚個人奮斗的美國精神。這部電影給我的感覺是，正如所謂復調散文一樣，可以多角度地去進行思考和解讀。 無疑，這部電影所創造的環境、人物和其它一些道具，是暗含喻義的。比如肖申克監獄本身是不是現代社會高壓體制的一個縮影？主人公安迪、犯人瑞德和布洛克斯、典獄長諾頓，分別代表了不同階層、對社會體制採取不同態度的人。還有布洛克斯喂養的那隻鳥，代表了人類永不停止的對自由和希望的憧憬。在安迪和典獄長手中的《聖經》，被以不同的方式所利用，是否可以理解為現實社會中正義、公平、仁愛這些品質標準的工具化。正是這些喻義，給予觀眾充分的想像空間，做出不同維向的解讀，使這部電影給人立體的感受和震撼，直指心靈的深處和社會的本質。 我們可以從現代社會高壓體制對個人自由限制這個角度，來解釋安迪在成功越獄後，為什麼沒有去證明自己無罪，反而躲避到一個類似世外桃源的小島上去生活。現代人類社會就像肖申克監獄，許多有形的無形的條條框框，就像高牆和鐵絲網一樣束縛著個人的自由。而且在國家機器的重壓下，以法律和道德的名義，使許多人蒙受無法申辯和反抗的冤屈。在這種環境下，作為弱小的個體，所採取的態度是不同的。肖申克監獄圖書管理員布洛克斯服刑50年後被假釋，在獲得所謂自由的同時，也失去了熟悉的生存環境、在人群中的位置和應得的尊重。自由，意味著要獨立承擔生活的責任。他感到手足無措，最後懸梁自盡。他是一直被關在籠子里的鳥，在自由的天空中，已忘卻了飛翔，無法生存。就如電影中所說：「這些高牆很奇怪，你開始恨它，慢慢習慣它，最後就離不開它了」。社會中的絕大部分人不是如此嗎？不管這種體制是如何的不完善，每個人都要適應它，習慣它，最後依戀它。因為，除此之外，我們並不知道其它的生存方式。但安迪是那隻「不應該被關在籠子里的鳥」，他逃離了。人類社會沒有絕對的公正，當唯一的證人被打死後，他無法證明自己的無辜，只能到達那個遠離人世的太平洋中的小島上。無疑，這種選擇對於崇尚進取的處於青春成長期的美國文化以及推崇個人奮斗的好萊塢電影風格來說，是消極的。但除了監獄，安迪也只能做這樣的選擇。因為單一的個體，是無法同以法律正義和道德尊嚴為名義的龐大的國家機器相對抗的。電影中作為講述者的瑞德，一個熟知肖申克監獄各種規則的好人，是介於安迪和布洛克斯之間的個體代表。在安迪的引領下，他選擇了那個自由、遠離是非的小島。還有一些人，如監獄中的姐妹幫，他們在這個社會中沉淪，怕強欺弱，為非作惡。他們是執迷不悟的罪犯，卻稱自己是無罪的，之所以進入監獄，是因為律師無能。而典獄長諾頓，無疑是現代社會體制負面力量的化身。他打著上帝、法律的幌子，為了自己的私利，充分利用社會所賦予的權力，對犯人進行殘無人道的壓榨和欺凌，唯我獨尊，殘暴無情，慣於伎倆，簡直是一個惡魔。從肖申克監獄，我們看到了所謂現代文明社會的陰影，看到了在現代社會體制下的芸芸眾生。從這個角度上說，《肖申克的救贖》是一部社會批判和文明反思的電影作品。 我們還可以把《肖申克的救贖》看作一部勵志電影。安迪用了近二十的時間和一把小小的錘子（瑞德認為作它要花上600年的時間才能打透監獄的牆避），秘密地在監獄牆壁上挖了一個通道。挖下來的幾方的渣料，是他在放風時，用褲管讓人無法察覺地運出去的。他完成了一個在別人看來不可能完成的奇跡。是什麼賦予他這種勇氣和毅力？他說：「要不忙著活，要不趕著去死」，「只要心存希望，就永遠有希望」。人總是要度過一生，與其麻痹自己、渾渾噩噩，不如心懷希望，奮斗不息，去實現一個屬於自已的夢想。他曾冒著被關禁閉的風險，在監獄上空放莫扎特的音樂，為的是讓犯人在心底升騰起希望，從而尋找那個叫做自由的東西。他曾利用自己的知識，為獄友爭取到喝啤酒的機會，讓他們體會做一個自由人的快樂。作為參照，瑞德——獄中的精明人，也是好人，曾這樣提醒安迪：「希望有時是個可怕的東西」。希望會使人做出超越常規的決定，面臨更多的風險。但人類正是因為具備這種不斷進取、永不服輸的精神，才得以發展和前進。作為個人，也正是為了理想而奮斗，從而不斷突破自己，到達更廣闊更高遠的精神層次。安迪最後證明了希望的價值。 在肖申克監獄殘酷的生存環境下，人性的美好與醜陋暴露無余。有人仗勢作威，有人怕強欺弱，有人正直善良，有人唯唯諾諾。典獄長諾頓，在安迪進入肖申克監獄的那一刻起，就聽到了他的訓示：「不許褻瀆上帝。我相信兩件事，紀律和《聖經》。把信仰交給上帝，把身體交給我。」他不是給每個犯人發了一本《聖經》嗎！而且，他自己也十分精通《聖經》。但是，犯人對之進行心靈懺悔的《聖經》和上帝，在他來說，不過是統治別人的工具。還有那些自認為「沒有犯罪，只是律師無能」的犯人。他們那庸俗卑污的靈魂，已經遠遠地把上帝拋棄。上帝，難道不應該懲罰他們嗎？！可是，讓典獄長最終接受畏罪自殺懲罰的人，卻是安迪。 「經常審視自已，上帝會隨時降臨在你身邊。」（《馬可福音》）是否可以這樣理解，上帝不是規范的制訂者，不是當人類陷入困境時，他才來充當拯救的角色。上帝無需證明，他時刻存在於人類誠實善良的心靈。他對人類的救贖，是通過人類的自救來實現的。 上帝，或者說，更廣義的神，和人類的美德、正義，不是來自外部的對人類的要求，不是紙上的條文，不是為各種利益而打出的旗號。相反，它們產生於人類內心的需要，是對一種永恆價值的追求，是一種對不斷變幻的客觀世界的審視和發現。也只有這樣，上帝，或者說宗教和信仰，才會指引你，完成自身的救贖和突破。我近來在讀佛教的《壇經》，六祖慧能能夠創立「明心見性」的中國型的禪宗佛教，其根本也是把握了禪不再是一種方式，一種理論，一種清規戒律，不再是外在的東西，而是存在於內心深處的人生體悟，從而體現了宗教合理性的本質。與東方的佛陀追求空靈和超越不同，西方的上帝可能更執著於原罪和救贖，但二者都是人類心靈的產物。 因為，上帝，就存在於內心。罪與非罪，在靈魂的層面，只有不停地審視自已，而無需證明！當瑞德被假釋前再次接受是否被徹底改造的詢問時，他坦然地說：「徹底改造？我不太明白這個詞的含義了。其實我過去每天都在悔恨，不是因為我關在這里，或者你們認為我應該懺悔。我想告訴過去那個犯罪的年輕人什麼是對，什麼是錯，可是他找不到了，只剩下一個白發蒼蒼的老人」。《肖申克的救贖》這部電影，指出了救贖之路。上帝時刻與人類的靈魂同行！ 附《肖申克的救贖》故事梗概：銀行家安迪，以謀殺妻子和她的情人的罪名被判終生監禁兩次。在肖申克監獄，安迪贏得了獄友的信任和好感，同時利用專業知識為典獄長諾頓處理黑錢，受到了特殊的關照，做了老犯人、監獄圖書管理員布洛克斯（假釋後自縊身亡）的幫手。安迪暗地裡用一把很小的錘子（犯人瑞德認為要用它挖透牆避至少要花600年的時間）在牢房牆壁上開挖通道，准備越獄。後來進來的一個年輕犯人可以證明安迪無罪，但典獄長諾頓怕安迪出去後自己的罪行暴露，竟命手下人以越獄的罪名擊斃了那個小夥子。安迪通過正常渠道不能為自己申冤，在一個雷雨交加的晚上實施了越獄並取得成功。他在獄中利用為諾頓做賬的機會，給自己辦理了新的身份，並在銀行存了足夠的現金。他以新的身份出國，躲避到墨西哥一個太平洋中的小島上。他的獄中好友瑞德，在獲得假釋後，也追尋他而來。

『捌』 電影《肖申克的救贖》講述了一個什麼故事

一個銀行家被冤枉入獄，通過智慧和勇氣為自己獲得了尊嚴、一定的自由，堅持20年的努力，開辟了自己通往自由的道路，給真正犯罪的人、偽君子以懲罰的故事。

害怕安迪受傷，然而事情卻發生了奇跡般的反轉，擁有深厚知識底蘊的安迪，很快得到了獄警長官的信任。此後更是幫助了更多的警察，成為典獄長的大紅人，幫助典獄長洗黑錢，挪用公款，擁有了他人不可替代的地位。

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『玖』 救贖之路的幕後製作

在完成贏得3項奧斯卡獎提名的《盧安達飯店》之後，特里·喬治一直在物色新片。他說：「《沖擊之路》探究了復仇、恐懼和仇恨的動機，這是我看中它的原因之一。在後9·11時代，需要通過戲劇來審視『以眼還眼』。也許電視上的一幕會發生在你家中，所以我認為這個故事現實而重要。」
製作人尼克·維切斯勒(Nick Wechsler)說：「當兩個男人的生活怦然相撞，故事變得充滿懸念。目睹著驚心動魄的情節，你難免會捫心自問，『如果我是其中的一個，我會怎麼做？』
本片改編自約翰·伯納姆·施瓦茲(John Burnham Schwartz)所著同名小說。小說出版於1998年，被《紐約時報》評選為「年度最佳圖書」，被《洛杉磯時報》贊為「一個陰暗而不可抗拒的奇跡，一個令人心碎的驚險故事」。
施瓦茲說：「和很多作家一樣，我天生就對極端的境遇感興趣。我希望看到人物在艱難處境下的反應，於是我想到了德懷特，而且他也是個父親，故事的脈絡開始逐漸清晰起來。」
喬治說：「偉大的悲劇都與生死和家庭有關，我認為《沖擊之路》就是其中的典範。」小說的創作耗時數年，電影也同樣歷盡周折。施瓦茲回憶說：「整整5年之後，小說才被兩家製片公司看中。我的妻子也同為編劇，她鼓勵我親自改編劇本。最先找到我的是製作人尼克·維切斯勒，他在當天下午看過了小說，立即致電給我，告訴我他對故事的理解和小說有成為好電影的潛力。劇本的改編耗時半年，整個過程讓我受益匪淺。2005年2月，尼克終於採納了劇本。」
在籌備拍攝本片的同時，維切斯勒正在製作他的第三部電影、由傑昆·菲尼克斯主演的《我們擁有夜晚》。他將劇本推薦給菲尼克斯，後者立即決定加盟。
兩獲奧斯卡提名的製作人A·凱特曼·候(A.Kitman Ho)曾與喬治合作《盧安達飯店》，菲尼克斯則在片中扮演了一個重要的小角色。候說：「傑昆非常喜歡那個劇本，隨後推薦給特里，當時特里和我正在籌劃另一部電影，果不其然，劇本吸引了我們倆。」
喬治立即開始著手影片，他看了劇本和小說，並將故事進一步濃縮，他希望找到故事最直觀的一面，以迅速鎖定觀眾。菲尼克斯說：「我喜歡它是一部驚悚片，但最讓我感興趣的是它成功講述了同一個故事的兩面。雖然特瑞·喬治不動聲色，但他理解深層情感，我知道他會找到平衡。」
本片是焦點電影公司與Random House Films合作的第一部電影。經過多年磋商，兩家公司於2005年11月宣布將共同出資拍攝和製作《沖擊之路》。為配合影片上映，出版公司重新發行了同名小說。
在敲定製片公司之後，主創人員隨即開始物色演員。喬治回憶說：「傑昆和我談到了該由誰來扮演德懷特，馬克·魯弗洛是我們最先想到的演員。我們都見過他，而且一直希望合作。」吸引魯弗洛的不僅僅是劇本中的驚險情節，還有兩個男人交織在一起的復雜人生。他說：「德懷特這個角色的魅力在於，稍有良知的人都會認為他是個卑鄙的傢伙。在塑造這個人物時，必須探知他的人性和反應，我喜歡這種挑戰。片中有句話很關鍵，『逃脫不等同自由』。德懷特痛恨自己，他之所以能讓生活延續下去，是因為他對兒子的愛，他意識到父親的重要，以及必須該為兒子做些什麼。」
為了深入了解人物心理，菲尼克斯覺得有必要接觸一些有過相似經歷的人。於是，製片方與名為「Mothers Against Drunk Driving」的反酒後駕駛組織取得聯系，了解到很多人曾親身經歷的真實故事，演員們由此體會到那種揮之不去的辛酸和傷痛。菲尼克斯還特地閱讀了相關書籍，以悉心分析男人與女人面對悲痛和失去的不同之處。
扮演伊桑妻子格雷斯的詹妮弗·康納利回憶說：「我看完劇本時已經淚流滿面，我對丈夫說，我剛剛讀過最美妙的劇本。它相當緊張而感人。我還拜讀了小說原著，並做了筆記。毫無疑問，格雷斯是我扮演過的最有難度的角色。」

『拾』 求推薦豆瓣評分9.0以上的電影，2010年以後的，除了恐怖片外類型不限

2010年：《盜夢空間》9.2分，這個太有名了，想必看過；
2011年：《三傻大鬧寶萊塢》9.1分，三個好友關於人生、關於夢想的美夢；
2012年：《少年派的奇幻漂流》9.0分，一個人、一隻虎......茫茫大海中求生存......
2013年：《素媛》9.1分，這個比較沉重了，催淚親情片，6歲小女孩被侵犯後的心理救贖之路。
2014年：《星際穿越》9.1分，浩瀚宇宙的科幻大電影，很震撼！
2016年：《瘋狂動物城》9.3分，一部動畫片，意義深刻！

唉......樓主太挑剔了，其實8.5分以上的電影都還是很經典的，《海街日記》、《火星救援》、《爆裂鼓手》、《消失的愛人》（美國版）、《模仿游戲》、《時空戀旅人》、《7號房的禮物》、《熔爐》、《勇士》、《怦然心動》（美國版）。

這里我排除了紀錄片，比如英國BBC關於宇宙的探索什麼的，很多紀錄片也不錯，豆瓣都在8.8分以上。