㈠ 求終結者1的觀後感，觀後感是英語，初二水平，150詞至200詞左右，謝謝各位大神
The Terminator is one of those films that no matter if you've seen it or not, you've heard of it, you know at least one or two lines without seeing it. This is the movie that blasted then new comer's Arnold Schwartzeneggerr's career, made James Cameron a name in Hollywood, and gave new meaning to a possible dark future that gave us nightmares.
The Terminator is personally one of my favorite movies of all time, I think because this movie really is something special. The special effects are much better than what we get in today's cinema. This has everything: action, romance, horror, sci-fi, and even some dark humor. The reason why Arnold's "I'll be back" is so famous is not just because of his accent, but because you knew that something bad was coming. Kyle Reese's "Come with me if you want to live" is classic as well. If you haven't seen The Terminator, I highly recommend this movie, it's an incredible one that is sure to deliver entertainment to the fullest. This is one of the greatest movies of all time and I'm sure that you will not be disappointed.
(Kristine, August 4, 2002, IMDB)
㈡ <阿凡達》觀後感800字
一部電影. 一次震撼. 一卷膠片.一串記憶. 如果導演詹姆斯卡梅隆是個追求電影極限的人.那麼他所指導的這部《阿凡達》絕對是追求一種理想的幻夢.我們在電影里，變成了幻游者.當這場夢真實的存在於我們的周圍.全世界的影迷都會為之瘋狂.每每被電影營造出來的迷幻視覺效果而陶醉的時候.當結束時起身走出電影院的時候.你願意夢醒嗎？ ----前記 一部《阿凡達》的出現.讓我再一次回憶起了世界上還有那麼一個人，一個讓我為之尖叫的導演：詹姆斯卡梅隆（《星球大戰》《終結者》《第一滴血2》《異形》都是他的代表作）當我們為好萊塢的視覺特效感到審美疲勞的時候.你必須知道的是.他是一個不惜代價都要力求極限特效效果的天才導演.江郎或者會才盡.但是，他不會.未來幾年，我還能看到什麼比《阿凡達》更經典的特效了嗎？答案基本上是否定的.哈哈！「可惡」的卡梅隆... 十年磨一劍： 一部電影的製作.我們必須給予最起碼的尊敬（而不是所謂的在電影里說三道四的胡說一通.難倒不知道在電影里需要保持安靜么？小小的抱怨一下，不知道這是不是資陽人的習慣.杯具.建議電影院應該在電影票上寫上「請在觀看電影保持安靜.以免影響其他觀眾」）讓我們來看下面的一些數據：劇本籌備14年.拍攝4年.耗資5億.平均一秒鍾的膠片價值25W人民幣.語言學家創造娜威語言用了4年.上映19天了吧！已經取得了10億多點的票房我真的不知道還能再在這個數據上面加上什麼.他讓我想到一句老師和書上都經常提到的一句話「世上無難事.只怕有心人」.我也覺得，中國電影人應該反省的是：我們承認.我們缺技錢缺技術.但是我們最缺的是：想像力. 想像力的缺乏是由於人的意識.人的意識產出於何處——教育.（這確實是承上啟下的分割線） 保持人最原始的慾望和信仰： 除去恢宏，夢幻般的電影場景.這也是這部電影以後被老生常談的關鍵詞.大家都說，想必電影都已經將一點展現的淋漓盡致了吧！我在這里就不說了~揀撇托..電影的編劇看起來就像是一部抗戰電影的縮影.娜威人為了自己的領土完整而奮起抗爭.那聖樹下的礦產讓地球開發商帕克·塞弗里奇為之瘋狂，甚至不惜滅族也要得到它.而正是因為聖樹保存了所有娜威精神和記憶.一旦聖樹滅亡.娜威先輩的精神，思想將被摧毀.人們心中的信仰也將會隨著聖樹的滅亡而滅亡.一個人的信仰到底有多重要.自然也就不言而喻.這是我從電影中所看到的.人類教授理想主義的植物學家：格蕾絲·奧古斯汀博士.曾經對娜威人進行西化教育.教他們英語.運用人類工具什麼的.但都沒成功.由此.她便建立了「阿凡達」.但是初衷也只是想與娜威人和平交流.教育的不同，似乎讓我們看到了什麼.一個人的最原始的慾望是與社會，與大自然和諧相處.而一個人最原始的信仰，就是辯證唯物主義的人生價值觀.它不僅代表的是一種精神.一種美式精神.更重要的是，我們必須在其中看到某些差異.取長補短.揚長避短.我們真正缺的不是技術，不是金錢.而是一種精神.一種不死不休也要做到底.做完美的科學精神.劇中的奧古斯汀博士在自己臨死也不忘科研的信仰.盡管這只是電影所展示出來的.難倒不值得學習和發揚嗎？ 宏大的戰爭場面和愛情故事 從電影的開始，主人公：前海軍陸戰隊下士傑克·薩利一下飛機，你就看到了.卡梅隆回來了.那個《星球大戰》的主人，天才卡梅隆又回來了.這二十分鍾凝聚了這位天才導演一生的精華.從天空到森林.娜威人騎著飛龍和人類的戰斗機對抗.娜威騎兵和人類肉搏的場面.無一不展示了此電影宏大的戰爭場面，集合了《星球大戰》的高科技戰斗和《特洛伊》中重現古羅馬大型戰斗的場景.二者相結合.必定會創出讓人意想不到的火花和光芒.果然.它籠獲了全球影迷的心. 好萊塢電影從來不缺乏愛情.此電影亦是如此.英雄難過美人關.兩個星球，兩個種族的沖突讓兩個人捲入其中.當然，這「其中」也包括「愛情」.也是本片的主線之一.奈特麗父親因人類的進攻而陣亡時，她不願再見到薩利.薩利為拯救潘多拉星球的娜威人而再次重返.並消除誤會.薩利連接阿凡達的儀器遭到攻擊時.奈特麗挺身而出一波三折的愛情之後.有情人終成眷屬.羨颯旁人也！（今天回來再群里在議論這部電影的愛情情節...忽然一個兄弟冒了一句「阿凡達讓我看到了，原來網戀還是可以變成現實的.當時.全部，包括群主都潛水出來表示支持.人才啊！這位兄弟） 其實我還想說點什麼： 1.關於劇中人：邁爾斯·誇奇上校：說實話，我早就想對這種人說些什麼.盡管他是本片乃至於所有類似電影中的大反派.但是我想說的是.他給我的印象最深...邁爾斯·誇奇上校是最好的戰士.戰爭是不需要憐憫的.是不需要同情的.戰爭本來就殘酷.軍人就必須有軍人的風格.同情和憐憫的下場，就是自取滅亡.當然.這樣的思想僅限於戰爭.特別是這種帶有侵略性質.此等殘酷的不死不休的戰爭.但這只是電影.他必須死.這樣才符合電影的情節.你必須明白一點.：千萬不要挑戰公眾的道德觀.反派就必須死.壞人就必須被抓.主角就必須相愛，並美好的生活下去.更何況.這是一部商業片. 2.我們為什麼要去電影院看電影： 電影的主旋律是票房.票房最主要的一點除了上面那一點「千萬別挑戰公眾的道德觀」以外.在中國.必須是以歷史為背景的大題材電影才值得我們花幾十塊錢去看.在這個盜版橫流的中國.真正看的不是電影.而是一種享受...享受視覺和聽覺帶來的震撼.當電影里聖樹的種子（類似水母的那種生物）漂浮在空中的時候，它即將爬到我臉上.我下意識的用手一揮.這才發現.原來，這只是電影.
㈢ 英語電影的觀後感 100詞 要英文寫的 最好是終結者
The Terminator is one of those films that no matter if you've seen it or not, you've heard of it, you know at least one or two lines without seeing it.
The Terminator is personally one of my favorite movies of all time, I think because this movie really is something special. This has everything: action, romance, horror, sci-fi, and even some dark humor. If you haven't seen The Terminator, I highly recommend this movie, it's an incredible one that is sure to deliver entertainment to the fullest. This is one of the greatest movies of all time and I'm sure that you will not be disappointed.
(Kristine, August 4, 2002, IMDB)
㈣ 用英文回答影片閃靈的觀後感
The film "the shining".
I recently revisited many horror films, and the shining, is my first time to see, movies of the 1970s did make me surprised. Seventy years, the film left me the most impressive is the terminator and star wars, both in the visual effect to win. And "the shining", I think is a photographic lens and create an atmosphere of the most successful, and so far, the horror movie, rarely seen to the lens and the atmosphere was so wonderful. I have a classic in mind.
Story of the original author Stephen King, impressed me most is the film adaptation of his novel "1408 phantom space" and "dangerous love ten days". I frankly said, although I like to read the novel, but the horror master's literary works I have not seen. Only according to his novel adaptation of the film, so I know the master.
"The shining" of the picture is quite depressed, one cannot escape repression. Mainly from the huge hotel space, empty footage has been to let the audience into the environment empathy. Psychologically, the director has been firmly in control of the audience's emotions. A flow of blood poured into the picture, but let the fear of sublimation. I believe that the work of Stephen Chow's "Kung Fu", a friend, will not forget a scene. Stephen Chow to not normal research center fire cloud gods, after a corridor, a shares the bloody slumped, indicating the fire cloud gods once from here out will enable the rivers in the world. This scene, I know now that is from "the shining" . The original "Kung Fu" in addition to the "Lord of the rings" salute "the matrix", and a "shining".
In addition, what I like most is the way of the film. Both the montage chase, has long shot with the film, and the shots is the key to the audience into the tense atmosphere. With shot especially impressed me, remember actor went to the hotel for an interview, black actor with the heroine in the kitchen to walk in a circle, a child riding in the hall turned laps, maze of hedges and other places are continuous with the shoot long shot. In my impression "Tom Yum Goong" and "the adventures of Tintin, by a long shot is one of the most profoundly, Tintin simply take the A, live recording is impossible to beat out complex lens, chase unpopular scene hearty, let the audience 360 degree full range along with actor through this cry thirty seconds. This non-stop chase is the history of the classic! As long as the lens is not disconnected, the audience's heart will always follow the lens and hanging. To this point, "the shining" was very good!
Whether it is the director's approach, or actor's performance, are perfect. The actor's performance, I think the success of the film which is a key, a eye movements, a hidden smile can foil film atmosphere of terror. Plus the soundtrack of the film is pretty good.
電影《閃靈》觀後感
我最近重溫了不少恐怖電影，而《閃靈》是我第一次看，這部七十年代的電影的確讓我吃了一驚。七十年代，電影留給我印象最深的是《終結者》和《星球大戰》，兩者均以視覺效果取勝。而《閃靈》，我覺得是攝影鏡頭和氣氛營造最成功，而且是迄今為止，恐怖電影之中，極少見到能夠把鏡頭和氣氛做得如此出色。我心目中又多了一部經典。
故事原作者史蒂芬·金，我印象最深的是根據他小說改編的電影《1408幻影空間》和《危情十日》。我坦白的說，雖然我很喜歡看小說，但這位恐怖大師的文學作品我是一本都沒有看過。唯獨是根據他小說改編的電影，才讓我認識到這位大師。
《閃靈》的畫面相當壓抑，有一種逃不出去的壓抑。主要來自於偌大的酒店空間，空空盪盪，鏡頭一直讓觀眾融入到這種環境之中，感同身受。從心理上，導演已經牢牢控制住觀眾的情緒。一股如潮湧的血水傾瀉而入的畫面，更是讓這種恐懼升華。相信看過周星馳導演作品《功夫》的朋友，一定不會忘記一個場面。周星馳去到不正常人研究中心救火雲邪神時，經過一道走廊，一股血水狂瀉而出，預示著火雲邪神一旦從這里出去將令世間血流成河。而這個場景，我現在才知道是抄自《閃靈》的。原來《功夫》除了向《指環王》《黑客帝國》致敬外，還有一部《閃靈》。
另外，我最喜歡的是這部電影的鏡頭手法。既有追逐時的蒙太奇手法，亦有長鏡頭跟拍，而這些鏡頭是把觀眾帶入緊張氣氛的關鍵。跟拍鏡頭尤其讓我印象深刻，記得男主角去到酒店面試的時候、黑人演員帶著女主角在廚房走了一圈、小孩子騎著車在大廳里轉了幾圈、迷宮樹牆等地方都用了連續跟拍的長鏡頭。在我印象中《冬陰功》和《丁丁歷險記》里的長鏡頭最為深刻，《丁丁歷險記》簡直拍出了一個，真人拍攝是不可能拍出來的復雜鏡頭，中間追逐火爆的一場戲酣暢淋漓，讓觀眾360度全方位跟隨著男主角渡過這驚魂三十秒。這個不間斷的追逐鏡頭絕對是影史上的經典！只要鏡頭沒有斷開，觀眾的心就會一直跟著鏡頭而懸著。這一點，《閃靈》是做得非常好的！
無論是導演的處理手法，還是男演員的表演，都堪稱完美。男主角的表演，我認為是電影成功的其中一個關鍵，一個眼神動作，一個深藏不露的笑容都能襯托影片的恐怖氣氛。再加上電影的配樂也相當不錯。
㈤ 速求一篇電影觀後感，皮爾斯布魯斯南的《山崩地裂》，字數越多越好。
http://www.mtime.com/movie/13444/comment.html#menu 下面是例文
第一篇：
有的人很喜歡自虐，明知觀看電視里的震災特別報道會令心裡很難受，可這幾天一有空就用遙控器調到中央一；明知這時候看災難片帶來的痛苦遠大於娛樂性，但還是從堆積成山的影碟特意選取地質災害的片子來看。我就是這種人。
這部《山崩地裂》我小時候在影院看過，大概是在小學高年級或是初中低年級那段時間，當時並不知道主演就是赫赫有名的007布魯斯南，更不曉得為他配音的是上海著名配音演員周野芒。十多年過去了，這部影片在我腦海里留下的只有三個情節，一是一對青年男女在溫泉里被燙死，二是對災情預測失誤的地質學家因橋梁垮塌而遇難，還有一個是男主角的胳膊被砸得露出了骨頭。這次看之前到IMDB上查了一下，竟然只有5.6分，好在還是自己的記憶更可信賴，實際上這片子遠沒有那麼糟糕，甚至還挺好看的。
影片一開頭講了四年前的一場火山爆發，男主角哈瑞的女友被山石擊中頭部而死，四年之後，哈瑞奉命到Dante火山進行觀測，在發現山間溫泉和叢林存在異常後，他建議市長准備疏散山腳下的居民。為了便於男主角談情說愛，Dante市的市長被安排成了女性，而且這位女市長瑞秋的飾演者竟然就是《終結者》里那位英雄母親！但這位母親這次顯然被賦予了更加復雜的使命，一面要為人們的安全考慮，一面還要發展地區經濟，所以，在不確定的地質災害預測結果面前，二選一就變得尤為困難。
記得小時候是把那個地質專家保羅當反面角色看的，所以在他死的時候，心裡還有那麼一絲快慰。但今天再看該片時，那種感覺盪然無存，心中更多的是一種無奈。記得有部電視劇里女主角說「愛情是不可預測的」，眼下我覺得地質災害簡直是更難預測。這些日子也有一些關於這次四川大地震顯現先兆的傳聞，但仔細想來，那又怎樣？我們常說生命高於一切，但只要沒到危及生命關頭的那一刻，我們就有太多的東西難以割捨，當領導的如是，老百姓亦如是。像影片里的頭頭腦腦害怕失去投資方，小店老闆唯恐影響自己的生意，老太太寧願冒險也不離開自己的山中小屋。而由於災害的難以預測性，對於地質專家來講，對同一情況的判斷也因各自經歷不同而異。哈瑞因曾被火山奪去愛人之痛而竭力勸大家疏散，而保羅曾因預測失誤造成一方經濟蕭條所以態度保守，但即便如此，保羅也進行了持續一周的觀測，可火山卻沒了動靜。所以保羅與哈瑞之間，無所謂真正的對錯，就像我們也沒有十足的理由去譴責與此次大地震有關的預測機構和政府部門一樣。
受時長所限，該片情節講述得有些匆忙，片中表現災難場景的多數鏡頭格局較小，還有臨近結束的那個廢墟鏡頭，很容易讓人想到攝影棚，不知是不是經費的原因。但總體來說，還是讓人感覺挺震撼的，尤以酸河那段最為恐怖。雖有部分情節不甚合理，但演員的表演還是令人信服的。一向覺得布魯斯南不太適合演007，因為他太嚴肅了，而且總覺得這位老哥演起戲來不夠放鬆，倒是飾演這種歷經苦難面臨災難的知識分子更為適合。
湊巧前天就是皮爾斯的生日，今天又是發哥的生日，可惜最近沒心情慶祝了。兩位都是五十多歲，俺今天忽然覺得，人能活到這個歲數真是不容易喲，因為人的生命真的很脆弱。但對於我們大多數人來說，如果放下手中的工作，趕去地震災區挽救生命和撫平傷痛是很不現實的，甚至是添亂。可如果這次地震真的讓我們每個人都意識到身邊人的可貴，能夠善待周圍的每一個人，樂於對身邊的人給予幫助，也不枉這些日子的內心煎熬。
這些天看電視直播，最不喜歡聽到的就是「奪取抗震救災的勝利」這句話，因為我覺得，死了這么多人，無論如何也談不上勝利。人們所能做到的，只是勇敢地面對災難，堅強的活下去，實現各自生命的價值。這些天看各種報道，最鄙視的就是那些演出團體和商家，以消費者每一次消費為災區捐助一角、一元錢為噱頭，你們想捐就捐唄，為啥拿災害當促銷手段呢？
在大自然面前，人始終是處於弱勢的地位，就像《荒野生存》的主人公用生命體會到的那樣，其實自然並不眷顧人類。過去那種「人定勝天」的思維在今天看來其實是很幼稚的，我們需要做的恰恰是順應自然。如果說地震與人類活動的關系不大，我們可以用自己的行動減少那些氣候自然災害的發生，因為我們都已見經見證了大自然的威力。
~為災區人民祈福，向救援人員致敬~
㈥ 英語電影的觀後感 200詞 要英文寫的 最好是終結者
The terminator 2018 this film is more like a bad gaiden, in addition to the main character in the movie's name did not change, others are all HuanYang, if not seen audience can regard him as a prequel to another film, but I believe that the vast majority of the audience to see in the previous films have been mentioned, the end of the world, and leading role if the leading man's triumph over a robot, right from the start, the film to bombard the tension let the audience immediately attracted by the film. Can be after the person is like a fool on the plot, let the audience don't know what's talking about, can only feel director in blunt the plot in the form of cold jump straight to the next section, the main plot of chaos let the audience look forward to, but the audience completely disappointed, theme of the chaos of the unreasonable and feeder, disastrous, leading theme is about to save a person, because that is his father later, did not explain why he had saved will be his father, is only a word: not his father, to save his does not exist. With a word. Let a person feel really fantastic, a has 30 several person, but to save a man smaller than himself, and did not say he had a time machine and so on. And the other part man, part machine is very disappointing, the role of is not complete his ties as a machine, also didn't finish his task as a person is very good. Was going to see from him the point set, and finally always the dead... Indeed, not the Arnold, the movie to save the things I didn't attract viewers, Arnold: the cold, the fearless spirit, the shock to the audience, but in the film into the robot's cruel and childish, and humanity's small and stupid, clearly as you can see, the terminator series is over. In the previous series are the elimination of 1, 2, a robot to clear and protect a person, and is located in the modern environment, easy to write the story, and the film in a clear and complete story, let him making a world taken over by robots of the future, but also connected with the first plot, but also about human how to resist, it is too difficult. Because, and reasonable and orderly, the graces, the matrix is a model, but the difference is the matrix have a complete fiction. The terminator is not. Comprehensive terminator 2018, could be introced in the worst one of this year.
㈦ 美劇賞析終結者1500字觀後感
第一部《終結者》誕生於1984年。 第二部《終結者》誕生於1991年。 第三部《終結者》誕生於2003年。 第一個故事是1984年，最後一個故事發生在2003年，雖然整個故事跨越了19年之久，但是冷戰的傾向非常明顯，這個基調貫穿了整部電影。
從《終結者》編年史中，就更容易得到證明，因為故事中97年的核爆，也就是審判日，正是天網向「蘇聯」發射了第一枚核彈所致，而1991年蘇聯便已經解體，在1997年的時候蘇聯已經不存在了。蘇聯和美國，作為兩個冷戰時期的對立方，其中的一個已經終結，另一個本該消失，但事實卻絕非如此，美國作為世界上的唯一的超級大國，將冷戰的思維充斥到全球的范圍內，以他為首的北約組織不但不斷東擴，侵蝕東歐地方，每一步都要置俄羅斯於死地，而且與我國的明爭暗鬥也越演越烈。作為最接近終結者故事中天網的東西，也在90年後期開始實施，那就是美國人最樂於稱道的便是導彈防禦系統。天網控制的是核彈，nmd控制的導彈，而導彈與核彈最大的區別在於彈頭，如果導彈的彈頭換成核彈，那真的是一個徹頭徹尾的天網了，如果這個終結者的故事編制於2000年後，那並沒有什麼可以吹噓的地方，因為人們很容易將這些事物聯想到nmd上去。
而第一部終結者卻誕生於1984年，和《星球大戰》處於同一個時代，在故事編制的當時，並沒有什麼nmd和nnd，而編劇卻前瞻性的編出如此精巧的故事。
SHARA與阿諾，這是我個人認為的銀幕最佳情侶兼最佳搭檔，雖然阿諾是機器人，但我始終認為，導演的意圖是讓他來代替第一集中的那個為了生下JONH而被JONH派回來的倒霉蛋的（真不知道JONH要是知道了他的父親的真實身份會不會瘋掉），有一組鏡頭很能說明問題，SHARA在精神病院被折磨的人不象鬼鬼不象人的時候，孩兒他爹的幻影出現了，鼓勵他站起來，去戰斗，「象個士兵一樣！」，說完以後，幻影消失，阿諾出現在走廊上。可以這么說，SHARA在孩兒他爸爸的鼓勵下重獲新生，而阿諾則是她新生以後遇上的第一個男人，當然，這么說的前提是在醫院里欺負她的看守不算男人（理由很簡單，他不是主角），從此以後，他們二人（或者說是一人一機）並肩作戰，生死與共，這里有一個細節，在第三集里，JONH對阿諾說：「我一直把你當作我的父親」，這句話合理的解釋了在第二集的結尾處，阿諾要毀滅自己時，JONH爆發出來的歇斯底里，如果一直把阿諾簡單的當作一個機器人來看的話，這樣的感情未免太過，就算他們朝夕相處，出生入死，但時間畢竟太短，充其量是戰友兼同志，而有了這句話以後，一切就都合理了，喪父之痛，生不如死，可以理解，順便也就解釋清楚了阿諾和SHARA如此默契之迷，SHARA需要一個堅如鐵冷如冰，刀槍不入，身手矯健的伴侶，而阿諾也正巧需要一個意志堅定，視死如歸，還不會拖他後腿的搭檔，雖然他們之間沒有愛情（不過這個也說不好），但是卻有一種超越愛情的感情在裡面，何況一般的情侶都不一定有他們那麼默契。
阿諾在此時已經從一個簡單冷酷只知道執行任務的機器人，一個「終結者」升華成為了一個有血有肉的人，他從第一集到第三集完成了一次進化，看完前面兩集再看第三集，尤其能夠體會到這種變化，再第三集中，阿諾在一開始就拿自己開起了玩笑，脫衣舞男拒絕阿諾的要求時說：「對我的手說」，阿諾就毫不猶豫的緊握住他的手說：「給我你的衣服」，出門的時候還從衣兜里掏出來一副超級爆笑的太陽鏡戴上，偷車的時候也不會直接破壞電路，而是用了JONH在第二集中教他的辦法，從遮陽板中找到了鑰匙，在殺人的時候也不會面無表情的開槍，而是在開槍前先說一句：永別了，BABY！在這里，第三集中出現的終結者和第二集中的不是同一個，於是，導演讓阿諾自己解釋了一下：由於T-800給JONH留下了非常深刻的影響，所以在T-850的程式里被寫入了一些會讓JONH感到親切的東西。這樣一來，阿諾的形象更加完整和豐滿，也更容易勾起T2粉絲們的會心微笑，再說，本來這就是一部商業電影，不是科學記錄片，不能用那麼嚴謹的態度來考究它，不然的話，就太也無趣了。
故事的結尾，大家再次來到了一家工廠，T-1000被推下熔爐，灰飛煙滅，阿諾緩緩沒入熔爐，並且最後一次擺出了一個「非常牛逼」的手勢，至此為止，阿諾終於完成了從機器人到人的轉變，因為在接下來的第三集中，阿諾就不再是純粹的機器人了，開始會開玩笑，會說臟話了，阿諾在烈火中得到了涅磐。
無法想像當世界失去機器之時，我們被迫回到石器時代的情景，被迫一切從頭開始，再一次經歷千年，直到機器的重新出現。
就如同人類需要機器一樣，機器也需要人類，因為所有的機器都被設計為人類能力的延伸，即使是終結者系列，那也是為了模擬人類戰爭需要所存在的機器，雖然它的大老闆是個擬人物品。但毫無疑問，天網本身製造的目的就是為了殺人，為了毀滅世界。天網或許並沒有擁有足夠的自我意識，它只是在忠實地執行人類賦予的任務——殺人。就像下棋程序那樣，指令和命運都只有一個，那就是下棋，並且獲勝，即使棋譜必須自己去拓展，而天網也是，它在拓展如何毀滅人類。
但是我有理由相信，天網終其一生都無法理解為什麼人類是矛盾的。因為連人類自己都無法理解，為什麼自己渴望生存，卻又在祈禱毀滅。
我認為天網可以抽象的認為是存在於人腦中的病毒，他只需控制幾個超級大國的領袖，就足以改變世界。在故事中終結者可以改變主人公的命運，他們乘坐時間機器來到過去，去解決可能發生的一切，但是存在人類頭腦中的病毒，卻沒有終結者可以制伏，正因為如此，小到鬥嘴打架，大到戰爭爆發，人類總是在不斷的人為的製造矛盾和爭端，而科幻片中的情節不斷出現在現實中，這應該引起人們的注意力了。每一部讓人震撼的美國大片都會給人一種感官上的享受，同時也帶給我們無限的遐想，這些故事每一個都是那麼的真實，當人類部署的核彈足以毀滅地球至少3次的時候，故事中核彈爆發的一顆，火焰瞬間覆蓋了整個地球，坐在電視機前的我都不禁覺得後背有些隱隱發涼，也許人類正在走向毀滅，或者說是活在毀滅邊緣，如果我們不嘗試著改變，人類的終結者絕對不是機器人，而是人類自己。
㈧ 終結者創世紀觀後感600字.
終結者創世紀觀後感
本集與前幾集有了本質的不同，不再是單一的講述強大到變態的機器人追殺弱小的主人公。更多的表現核戰後，兩大正營的對抗。
就人類方，給我的感覺，根本不像一國的正規軍，倒像散布在全球的游擊隊。更確切點說，就像掌握眾多武器的恐怖份子。而天網方，在力量上占絕對力量。像山一樣機器人；飄在空中的巨型戰艦；和眾多T型機器人。他們任何一個都是那樣強大。那種無形的壓力讓人窒息。而片中，我們消滅他們的方式都是且退且打。這倒符合毛主席的作戰思路。從敵方的配置可看出他們的任務是搜索，抓捕，消滅。可見人類所處的軍事劣勢。
本篇表現出，科技高度發展，人類無節制的享用其便捷所帶來的致命後果。就像上帝造人，但人因弱點背叛他一樣。唯一的區別就是我們不是上帝。而有趣的是，天網也犯了同樣的低級錯誤。其為打入對方內部，消滅敵酋。造出了具有人類體征的半肉體，半金屬復合機器人。其最顯著的特徵是他有顆人心。其結果是他自認為是人，拒不執行任務，背叛其創造者。違背了天網的初宗，極具諷刺意味。
在歷史的發展過程中，人不斷在反思。對自身的定義反復更新；在自然界中所處的位置一再定位。古時，東西方在關於具有思維的器官的認知上有所不同。西方認為是大腦；東方認為是心臟。可見心在人的心目中所處的位置。他不只是泵血的工具，人類賦予他更多的想像；與冷冰冰的機器不同，它是活人的最好證明。
人不同於動物最明顯之處是具有超常的智力。他是萬物之靈，創造了燦爛的文明，包括科技和思想。我們的好奇心和慾望促使科技的發展。天網就是其產物。人類最初想法是創造一有智商的機器人，或者是逼近此極限。這就是我們所說的人工智慧。但沒想意外地實現了，盡管自己也不知道是怎麼回事。但結果其背叛了人類。不知這算是成功還是失敗。
天網本身就很有趣。他的背叛就很說明問題。「背叛」是用在人上的詞。可能「他」已具備了人類的情感。問題：他為什麼要背叛？現假設命題成立，羅列出能想出的幾個答案：1 不願被利用 2自由 3不服 4程序出錯。從他的表現來看，目的明確，思路清晰。第4種可能性不大。而其它任一可能都說明，他有了意識，情緒，一種情感。如果說高度智慧和情感是人的重要特徵，那麼「天網」在精神層面與人是平等的。自從天網被研發出後。他與人類的關系就是上下級，統治，被統治的關系。縱觀歷史，解決這矛盾的方式就是把對方打翻在地，位置對換。所以他的目標明確：消滅人類。
戰爭是殘酷的。在戰士的眼中，不管對方是什麼樣，他們都會被扣上敵人的帽子。巨型機器人像采蘑菇一樣將人抓住後扔進鐵筐中；人群像牲口一樣行進在通道中。反之，人類也毫不遜色。
天網有意識地抓人，而不殺。說明他懂得人質的重要性。這就不僅僅是智商高所能理解的。
人類方的首領，主人公康納。他的內心比較矛盾。自小就受流離之苦，隨後失去唯一的親人（母親）。而這些都是那該死的天網所賜。在他眼力，天網只是由一些鐵皮外殼包著的集成電路而已。而當他看到新型的復合機器人時，震驚，疑問，混亂，矛盾一一出現。
作為首領，應處事冷靜，排除一切干擾，包括感情。而主人公捫心自問，不甘與冷酷的機器同流合污，毅然選擇營救人質。突出了人類存在的價值。
㈨ 終結者2的觀後感
《終結者2：審判日》上映之後，好評如潮，曾被評為是電影史上最好的電影續集，結束了電影續集普遍不如第一集的歷史。該片以不到一億美元的電影預算，獲得了五億一千六百餘萬的票房收入，真正做到了「名利雙收」。 一轉眼十幾年過去了，電影的票房冠軍也數易其主，《終結者2：審判日》的票房排行也從當年的第一名滑到了第四十三名，但值得一提的是，出品年代早於1991年（T2的出品年份）的電影排名在《終結者2：審判日》之前的也只有四部而已，分別是《星球大戰》的2，3集和《人鬼情未了》，更要說上一句的是全球目前電影史的票房冠軍《阿凡達》（Avatar）的導演也正是這位鬼才導演：詹姆斯·卡梅隆，此片全球收入已超過二十七億美元。後來的卡梅隆曾與T2中扮演約翰母親的琳達·漢密爾頓結婚。 T2的成功，也造就了一批相關電影產業的發展，從電腦游戲到文化衫，到旅遊景點，使得T2不僅僅是一部電影，而成為了一個有生命的奇跡。有關T2的音像製品也是年年出新，從劇場版到特別版，再到白金版，導演剪輯版……，無一例外地成了T2迷們的收藏佳品。T2的成功，代表了典型的美國式文化在全球的推廣、滲透，當然也從一個側面反映了人類內心深處的擔憂：人類究竟會不會被自己創造出來的機器人所毀滅？