㈠ 求一篇1000字的電影《刮痧》觀後感
人在美國，身不由己
「人在美國，身不由己」。是我在看完被圈內人士看好的影片《刮痧》之後的最大感受。伴隨著畫面的推進，故事的演繹，一個美國社會的華人家庭遭遇躍然眼前。
以細節為支點
從藝術角度來看，不難看出。導演充分發揮的是電影的敘事潛能，而不是情節的著意安排。中美之間的文化差異，在一個個細節中被稜角分明地凸現出來。這些細節通過人物的面部表情、目光、對話、動作等來完成。支撐起整個影片的框架。
在影片開始，許大同設計的游戲軟體獲獎，他激動地告訴大家：「我愛美國，我的美國夢終於實現！」頒獎大廳外擠滿了指責電腦游戲過於暴力的示威群眾；昆蘭的兒子和許大同的兒子丹尼斯發生矛盾並且不肯道歉，許大同當眾打了丹尼斯一巴掌；在接父親從警察局回來時進入公寓，警衛懷疑地看了他們一眼。這一切，都在後來的聽證會上成為了對大同不利的證據。許大同在美國拼搏了八年，美國給了他成功和榮耀。然而，在中國很傳統的中醫刮痧療法卻迅速把他推向了美國的對立面。使他想和家人一起回國，去過「安寧平靜的生活。」這種改變看起來是中西方文化的沖突，實際上是反映出了一個更值得重視的問題：文化反省。中國人把孩子當成私有財產，可以通過打丹尼斯來表示對老闆昆蘭的尊重，而昆蘭卻不能理解中國人的這種「亂七八糟的邏輯。」而美國人，他們把孩子當成了社會財富，在誤以為刮痧是虐待行為之後，果斷地進行了孩子與父母的隔離，並不斷取證。其目的還是為了保證孩子免受傷害。
以親情為切入
美國人在看完這部影片後，討論最多的當數具有中國情調的父子之情。在大同和父親、大同和丹尼斯這兩對父子之間都刻畫出較為深刻的感情關系。
在法庭上，為了不妨礙父親辦綠卡，大同謊承刮痧乃自己所為；為了不讓父親擔心，他和妻子一起隱瞞真相；為了給兒子聖誕禮物，不惜冒著生命危險爬上九樓。片中機場那場戲頗為精彩，淚眼送別之際，想出去福利局「偷」來兒子一同回國的冒險行為。當祖孫三代激情相擁之時，其父卻冷靜地說服了兒子留下。在送丹尼斯回福利局的路上，大同和緊追而來警車玩起了游戲，只為了讓兒子多享受片刻的父愛。
而在租住的小屋，分居的簡寧和大同醉酒，罵自己是MOTHERFUCKER 這場戲，更是赤裸裸地揭露了他們內心的痛苦，而這種痛苦，僅僅是因為刮痧這一在中國極為普遍的中醫療法，在美國，卻導致了一個家庭的分崩離析。
我們不難感受到融於片中的濃濃親情，然而，大同的錯誤卻是虐待兒子。這個罪名簡直匪夷所思，它反映出美國不以事實說話的法律空擋。而那控方僱傭的美國律師在法庭上這樣描述《西遊記》中的孫悟空：「別人種了九千年的桃子，他不跟主人打一聲招呼摘來便吃，當人家制止時，他不但不聽勸阻，而且還大打出手毀了人家的桃園。別人辛辛苦苦煉好的丹丸，他拿來就吃，還把主人打得頭破血流，臨走還毀了人家的製作車間——象這樣一個野蠻頑劣的猴子，竟然被許大同在電子游戲中描繪成英雄 ......」，用以證明移民美國的許大同有暴力傾向。他的「敬業」使人們質疑：他的目的究竟是保護孩子，還是拆散別人家庭。
劇中貫穿始終的矛盾，時刻捶敲著觀眾的思緒。人在美國，真的身不由己？為什麼一個和諧的家庭無端被這一事件攪出如許紛爭？難道這就是所謂的美國精神的本質？還只是美國社會游戲的一個小小插曲？
以文化為指歸
鄭小龍導演說：「不同國家、不同民族的文化，沒有好壞之分。甚至沒有高低之別。但是，一個民族的文化意識、文化寬容，是非常重要的事情。一位美國的觀眾對我說：『沒有文化、沒有文化傳承的民族，是一個恥辱。』」
本片從各個角度探討了人的品格，人的尊嚴，符合優秀影片關注人的准則。卓別林一貫認為「悲劇和喜劇實際上是不可分的。」而《刮痧》盡管採取了好萊塢式的大團圓的喜劇結局，但是，劇中洋溢的一直是帶淚的笑。美國文化中的關注人的元素，此時顯得異常蒼白，這從公寓保安：「早知道他會爬，我就讓他進去了」一語中得到詮釋，而簡寧對於昆蘭不解於大同為何替父承認刮痧時的回答：「因為他是中國人」也突顯了中國與美國之間的文化差異。
影片的動人之處，不僅在於它提示了國家之間的文化差異，提醒人們進行文化反省，還在於它細膩感人的故事。在中國電影普遍迷離於商業價值和文化內涵的時候，它的出現，預示了兩者結合點的所在。
家裡有人喜愛體育節目，NBA是一定要看的。日子久了，我無知的老張便問我，姚明這人怎樣？老張常瞅見這位中國新富略顯笨拙的在球場上揮汗如雨。同樣不了解體育的我想了想，回答道，姚明是新一代中國人的代表吧，智商不知如何，情商一定不低。
這個判語來自於他接受媒體采訪（美國本土記者居多）的諸多片段。他看起來又沉穩又機智，不可褻玩卻不失友好，面對狗仔們刁鑽的提問，他迅速避開地雷，幽默而兇狠的把對手拋得遠遠的，妙語迭出的姚明深諳作為美國人在媒體前討好記者，討好觀眾又不落身份的策略。也許是長久的應付得到經驗，還有經紀人的訓練，姚明不但英語純熟，思維方式也已極本土化。
全球化正侵蝕每個角落，包括二十世紀驕傲富有的美國。姚明們要比上一代移民幸運。在開化的中國成長起來，浸淫著歐風美雨，他們無需身負太多傳統價值的行囊，也無需接受太多西方人訝異打量的目光洗禮，無緣品嘗在異鄉為了融入而蛻變的痛苦滋味。電影《刮痧》在我看來，密布著這種痛苦。
主人公許大同，新移民，來美國八年，懷揣美國夢埋頭苦幹，作為一個電子游戲程序的設計者終獲成功，並得到上司（象徵美國主流文化階層）的認可和友誼。電影開場便是大同在業界慶祝會上以典型的美國口吻發表獲獎感言。從他說話的內容，語氣，可以看出他對美國是愛慕感激的，對自己在美國的未來充滿信心。在美國，只要努力，一定會出頭。大同認為自己依然是這個國家的一份子，不再為異鄉異客。他和妻子簡寧，兒子丹尼斯在家也堅持說英文，即便一點不懂英文的老父在場也不例外，為的是讓下一代順利進入私立學校，早日成為美國社會的精英。他們言談接物也和普通美國中產階級一樣，彬彬有禮，說一樣的情話，開一樣的玩笑。然而考驗卻接踵而至。
大同把父親接來美國同住，丹尼斯卻因背上凸顯爺爺刮痧留下的醒目瘀紅。這些在美國人看來觸目驚心的「傷痕」，對中國人來說只是家喻戶曉的自我療法。許大同不幸背上虐子的罪名，不得與孩子相見。可他無法向法庭證明刮痧是合法的醫療手段，因為美國沒有時間和興趣去慢慢了解地球另一面的文化根源，它只按自己的判斷行事。
在向當局要回孩子的訟爭中，一個個矛盾像串鞭炮快速爆炸，留下的硝煙和紙屑，就是那些所謂的文化差異，還有美國式的自我中心，強硬的傲慢。它們逼得大同承認，骨子裡還是中國人。
比如，丹尼斯在游戲中興起打了上司的孩子，大同要求兒子道歉未果，出於教育孩子，也由於在老闆及其家人面前無法下台，便打了兒子。他認為這是給老闆面子，是尊重朋友，是教子有方。爺爺見了也很贊同：「當面教子，背後教妻」「打是親，罵是愛，不打不罵不成材」。而美國人（包括在美國長大的丹尼斯）斬釘截鐵的堅持：打孩子的父親是惡魔，為尊重他人卻要打罵孩子的父親更是不可理喻。
另外，作為技術精英的大同，也許沒太多機會充分接觸真實的社會，以至於在後來的訟爭中出於劣勢。他不熟悉法律程序（即游戲規則），不能提供有力證據，不肯請家庭法的專業律師而堅持請一個版權法律師，他信任的朋友來代理孩子的案件，為自己辯護。對方律師精於此道，指責大同有暴力傾向----大同設計的電玩英雄孫悟空，偷仙桃，毀丹爐，按照西方人的價值觀，就是無視職責，肆意侵犯私有財產，是典型的流氓行徑。這個精刮刮的律師為了贏官司，刻意對《西遊記》斷章取義，惡意誤讀，把反抗的英雄說成無賴。大同不知對方已設計好陷阱要激怒他，果然失去理智，同時也失去大好機會，落入下風……
盡管八個春秋能讓人學會很多，盡管電影的結局是雲開月明，翻盤大圓滿，異鄉遊子的血脈親情卻遭受他者的質疑，身份認同也大受打擊，我怎麼都覺得不是滋味。
《刮痧》一部優秀的電影作品，故事情節至真至純，讓人感念，催人淚下。影片演繹了人世間的親情、愛情、友情以及對社會和諧地渴求、嚮往，同時，由於文化的差異而導致的跨文化交際的失敗也表現得淋漓盡致。故事發生在聖路易斯——美國中部密西西比河畔的城市，男主角許大同來美八年，事業有成，家庭美滿，作為一位游戲開發人員，新研製開發游戲銷路暢通，在年度行業頒獎大會上，他激動地告訴大家：我愛美國，我的美國夢終於實現了。然而接下來的發生的一件事卻使他夢中驚醒，兒子丹尼斯發燒肚子疼，剛來美國的爺爺由於看不懂葯瓶上的英文說明而採用中國傳統的中醫療法「刮痧」給孫子治病，而這恰恰成了許大同一次小小意外事故後虐待孩子的證據，法庭上一個又一個意想不到的證人和證詞使他百口難辯，最終失去了對兒子的監護權。為了能讓即將回家的老父親見上孫子一面，許大同觸犯法律把兒子從兒童福利院「偷」了出來；為了讓兒子回到幸福的家而被迫與妻子分居；為了搶回給兒子的禮物而近乎瘋狂的與強盜大打出手；為了聖誕夜和家人團聚而冒著被摔死的危險毅然順著管道爬上位於九樓的家......一幕一幕，讓人心潮澎湃，久久回味，深深思索。
《刮痧》所表現的中國人和美國人的差異，不僅在中美兩國的法律、道德標准等方面，而且觸及法理、觀念，甚至中醫理論等諸多議題。由於時空上的差異，造成了中美—東西方文化、觀念上的不同，進而表現為行為上的沖突。差異性從時間上來說，主要表現為國家的傳統與現代之間的矛盾；從空間上來說，由於各國在地域、歷史、政治、經濟等方面的原因造成了中西方的差異，表現為民族傳統精神背景、文化背景、哲學背景等方面。所以，在分析影片時，我們不能僅僅停留在具體的故事情節方面，而要從大的文化背景下，從歷史的傳統等方面進行分析。
我們先來從文化的淵源方面來看，首先，中西方在哲學觀上是不同的，西方崇尚理性主義的實證論，它的醫學——解剖學，也是建立在這種哲學思想上，所以對「刮痧」這種口耳相傳的經氣之學是不能理解的；而中國哲學的特點是「天人合一」，就是要探索自然與人類的關系問題。儒家重人文道德，教人如何做人；道家重宇宙的演化，教人適應自然。在影片中我們可以看到，法庭上，當許大同給他們講述「刮痧」的原理時，在場的美國人的表現，法官聽不懂他的辯詞，以為他是在亂講，甚至於他的辯護律師都不能在這方面理解他。其次，在意識方面，中國看重的是群體意識，重視整體的價值，認為人應該為家庭社會做貢獻；而西方強調的是個人主義，追求個人自由、自由思考和選擇。影片中我們也能看出許大同為了不讓老父親擔心，如何和妻子痛苦地隱瞞事情的真相；為了讓即將回國的老父親見上孫子一面，如何艱苦的把丹尼斯從兒童福利院「偷」了出來。中國人是相當重視家庭倫理的，他們重視每個人在家庭社會中的位置，強調家的觀念與感情。西方文化由於一直尊重個人的觀念，他們從小就接受了「獨立精神」教育，和家庭的感情較為淡薄。美國父母相當尊重孩子的行動自由，在大原則的范圍內，任子女自由發展。再次，中國人的思維模式是綜合的，承認整體和事物間的普遍聯系，追求人與自然的完美統一。而西方的思維模式是分析式的，這種思維文化群體的形成較為正式，權利、責任及身份的分配井然有序。所以，對中國人來說，美國思維似乎冷漠、不講人情；而西方人認為中國人思維模糊不清。
我們再來看觀念文化方面的差異，它是深層次的文化差異，比如人的價值觀念、思維方式、社會心態、審美觀念等。一個人可以在另一種文化中生活很長時間，掌握其語言，了解其習俗，但可能不理解其價值觀中的某些部分，許大同就是活生生的一個例子。因為在深層文化上，許大同代表的仍是中國的傳統文化，這具體體現在處事觀、家庭觀、朋友觀等方面。在處事觀方面，美國人喜歡面對事實，表明自己的觀點,，並掌握可靠的信息。 由此我們可以看出美國人處理問題以事實為基礎,就事論事。而中國人在事實面前，人情似乎顯得更重要些。在影片中，我們可以看到法庭上兒童福利局所列出的一個個證據，請出的一個個證人是多麼的具有說服力，雖然在中國人看來覺得有些不可思議；而許大同所敘述的只是他如何如何愛自己的兒子，卻沒有有力的證據；影片中還有一個細節，就是兩個孩子打架，許大同當著昆蘭的面打了孩子一巴掌，後來他對昆蘭說：「我打孩子是為了表示對你的尊重，是給你面子。」這兒就牽扯著東西方對孩子的態度問題。中國人把孩子當作一個私有財產，是我生的就屬於我。雖然許大同認為打孩子是給朋友的尊重，但在昆蘭看來，打人是犯法的，無論打的是誰。美國人認為父母、子女是平等的，父母很少為孩子決定什麼事情，而是讓其依靠自己的力量去奮斗。在朋友觀方面，東西方文化中也包含著不同的意義。Edward Stewad&Milton Bennet這樣論述美國人的朋友關系:「雖然美國人保持許多友好的非正式關系,但是他們極少有那種很深而又維系多年的關系。理想的境界是美國式的友誼,建立在自然發生、相互吸引以及溫馨的個人感情的基礎上。人們選擇自己的朋友,同時,他們又把朋友關系與社會或工作義務分開。」 在中國,情形有所不同。交朋友講究的是時間愈長愈好,承擔的義務愈多愈好。理想的境界是為朋友兩肋插刀,赴湯蹈火在所不辭。中國人對於朋友的期望值很高,若有困難,應該傾囊相助。當昆蘭指證許大同打過孩子時,許大同指責昆蘭「我一直把你當朋友,但你卻在法庭上出賣我!」而昆蘭感到很委屈和不解:「我只是實話實說而已。」誠信是美國人最基本的美德之一,你讓一個美國人撒謊也相當於讓他放棄基本的價值觀。
影片在表現中美差異的同時，也表達了對文化趨同、文化融合的一種嚮往。從昆蘭走過唐人街的瓷器店，親身嘗試「刮痧」中；從許大同擺脫險情，樓下警察、居民爆發出雷鳴般的掌聲中，從他爬上九樓的家，昆蘭一家和兒童福利院的領導向他祝賀聖快樂，歡迎回家中，觀眾好象看到了西方人傳過了中西文化的壁壘，開始接近中國的傳統文化，最終還是人間的真情戰勝了一切。故事的結局固然完美，但是也決不能忽視文化差異性的一面，這就要求我們加強交流和溝通，希望在不久的將來，一個「大同」的世界真的會出現在我們面前！
㈡ 一部電影或電視劇的觀後感
《放牛班的春天》觀後感
其實很早以前就知道這個片子了，一直沒有機會來看，今夜很有耐心的看完了，發現它是那麼的不可思議，裡面的音樂讓人的心靈得到放飛。它讓我不由自主的想到了我的童年，也讓我想到了我現在的學生。總之品過後知道了一句話，就是伯樂不是每個人都遇得到的，老師也不是每一個都是偉大的，我希望我能夠成為我每一個學生的「克萊蒙•馬修」。
那是一個偏僻的鄉村。在那個鄉村裡，有一個名字叫做「池塘之底」的寄宿學校。在那所並不大的寄宿學校里生活著這樣一群孩子——他們要隨時接受並且服從來自所謂「寄宿學校校長」的懲罰，似乎他們是被社會遺棄的孩子，就像是陽光下那些漂浮跌落的塵埃。
他們孤獨，自閉，甚至自暴自棄。這使學校時刻都處在危險而壓抑的氣氛中。而那個面目冰冷的校長只是一味的使用各種體罰試圖使這些「軌道外的隕石」步入正途，這一切，都使這個「池塘之底」變成了池塘中最為冰冷的囚牢。
這種情形一直延續著，直到克萊蒙•馬修的到來……
「我叫克萊蒙•馬修，是一個音樂家。」那個可愛的老頭不斷對我們說。
克萊蒙是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。克萊門特開始教學生們如何唱歌，無論是哪個學生，在他的合唱隊里都有著自己的位置，不會唱的做助理，唱歌走調的做樂譜架，這一個個可笑的職位，卻讓這些孩子灰暗的世界變得，明亮起來。但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾•莫安琦，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來。但生活總是不那麼完美，克萊門特因為一次意外而被迫離開了學校。
師者，所以傳道受業解惑也，老師是人類進步的傳承者更是靈魂的工程師。因此，所謂師德也應該包含三個方面：教導做人的道理，即傳道；傳授專業知識，即受業；引導培養學生發展，即解惑。克萊門特雖然是一個學監，沒有課程職責就是管理學生，但他深愛音樂，也很有愛心，看到這些被關在一個沉悶陰冷的空間的孩子後，希望用音樂喚起這些孩子們的興趣，培養他們一種正確的思維、生活方式。他的目的非常簡單，沒有祈望什麼，更沒有刻意的想去塑造什麼，只是當他發現皮埃爾的聲音和樂感時，才意識到一個天才可能出現，因此加以引導和保護，而他這么做的前提是完全的沒有想到回報，甚至一點點的即得利益也沒有，反倒是冒著與校長作對的風險。所以克萊門特的偉大之處是一種無私的奉獻精神，是甘於燃燒自己點亮別人的高尚情操，即使他面對的孩子是公認的頑劣不堪甚至沾染惡習，他依然像一個傳教士一樣孜孜不倦，雖然一開始消沉過，但依然耐心堅持，全身心的投入，並對孩子們充滿了關心愛護。最可貴的是影片的最後，克萊門特暗戀的皮埃爾的母親找到了自己的歸宿，而恰恰在此時他也被校長解僱，情場職場雙失意的學監在此時也沒有後悔一直以來為學生所作的，反而痛斥校長的冷酷和自私，很有尊嚴和風度的離開了學校，在他後來的日子裡一直給別人做家教，直到去世。他從沒有為他的付出感到後悔和不值得，只是把這段日子當作履行自己的職責，毫無索取的意思。
其實沒有人天生就是壞孩子、差學生，只有在環境的逼迫下才會使人變壞的，就像片子裡面的孩子一樣，他們都是因為家庭的各種原因才導致十分頑皮的，只要有人給予他們愛和寬容，他們就會變得更有希望和信心的。
錢學森是我國傑出科學人物，兩彈一星元勛，2009 年 10 月 31 日逝世於北 京，享年 98 歲。對於這樣一位偉大的人，我們對他該懷有多大的敬意呢！ 他說： 「我一定要讓中國人擁有自己的原子彈和導彈，哪怕它的存在帶來質 疑和爭論！ 」 他說： 「不就是天上掉下來個東二么， 今天掉下來， 明天我們把它給射上去！ 」 他說： 「回到我的祖國，我做什麼都可以，如果我想，我可以去種蘋果。 」 他說： 「不要服我，要服科學！ 」 他就是一個人抵五個師的男人！ 也許到了這個年代我們對於錢學森這位為新中國的科學事業做出巨大貢獻 的大師並不熟悉。就在上周四，學校組織我們觀看《錢學森》這部影片，期間充 滿了各種感動，各種鼓舞，心情澎湃。同時也讓我們對錢學森肅然起敬。 《錢學森》這部電影演繹了偉大的科學家錢學森傳奇的一生，在上世紀四十 年代，加州理工學院出身的教授錢學森，在美國擁有優越的研究環境和資源，但 他卻心繫祖國，歸心似箭，一心想利用自己的畢生所學，為中國科學事業的發展 做出貢獻。而意識到錢學森的巨大價值的美方又對其歸國設置了重重障礙，甚至 以間諜罪逮捕錢學森。最終，回國願望強烈的錢學森幾經輾轉回到了當時一窮二 白的中國。 面對新中國技術、人才、工業等各方面的空白，錢學森帶領科研人員從仿製 入手，根據現有技術和條件逐步研究、完善，奠定了中國導彈的基礎。 1964 年，第一枚原子彈試驗成功，接著，他帶領科研人員克服了天氣地理 等困難，完成兩彈對接，並且在羅布泊靶場成功試射新中國第一枚核導彈！ 看完影片，心潮澎湃，激動不已。在觀影的過程中，一些情節的設計讓人看 了不僅渾身振奮，而且還有一種強烈的民族自豪感。 比如錢學森被指控是共產黨，被關進監獄，蔣英去探監那一段，看守的人說 你們只有五分鍾的時間，蔣英見到丈夫之後一直問「你還好嗎？」 「他們打你了 嗎？」錢學森卻一句話都沒說。旁邊的人說「請講英語！ 」而蔣英回應的卻很犀 利， 「難道你沒看出來嗎我們都是中國人！ 」就像外國人問我們一句： 「Where are you from?」我們能昂首挺胸，理直氣壯地提高聲音的分貝，告訴他們： 「I』m Chinese，I』m from thePeople's Republic of China！ 」 就像錢學森要離開的時候，杜布里奇校長很不解地問他： 「你回去能做什麼 呢？」錢學森回答： 「回到我的祖國，我總是能做些什麼，也許，我還可以種蘋 果。 」 就像登機的時候，一個中國的記者問錢學森： 「你為什麼不回台灣而選擇去 大陸呢？」錢學森不回答，中國記者追問，錢學森說： 「中國人對中國人提問要 用中文而不是英語，我不想回答你的問題。 」 新中國建立之初，各方面都很落後，依然隨時面臨被外國侵略的危險。為了 我國的國防力量的提升，也為了爭氣，證明中國人不必外國人差，錢學森出國時 的志向是：把最先進的外國東西給學會，然後帶入中國，為國建設作出貢獻。這 種高尚的情懷，是作為一中學子的我們所應該學習的，我想起了周恩來總理說過 的一句話： 「為中華之崛起而讀書！ 」我覺得讀書人是應該有這樣的一種氣魄和理 想的吧。如果說這次觀影使我學到了什麼的話，就是這個，志向，進取，鑽研， 拼搏，奉獻！為了祖國！ 一個人為了一件自己想做的事傾盡畢生心血， 最後做成了， 這個人叫錢學森。
《錢學森》觀後感
今天是錢學森同志逝世一周年的日子,為了緬懷這位偉大的愛國科學家,今晚我們錢學森實驗班全體同學觀看了關於錢學森生平介紹的記錄片《錢學森》,在此我們進一步了解到了錢學森的愛國精神,自強不息的精神,科研精神和創新精神.
出生在動盪不安的年代,眼看著自己的國土戰火紛飛,任人踐踏,錢學森看到了中國科學技術遠遠落後於外來侵略國家,於是他毅然決定出國留學學習先進文化和科學技術報效我們的祖國.身處異鄉的錢學森深刻體會到沒有受到尊重的滋味,活在屈辱中是痛苦的.他化悲憤為力量,努力學習.當錢學森在美國工作步入正軌的時候,新中國的成立使他盼望回國的心激動不已,他放棄了美國優越的生活和工作條件,歷盡千辛萬苦回到祖國的懷抱,投身於祖國的建設中,把畢生所學貢獻給祖國."科學沒有國界,但科學家有祖國."這是錢學森說的話.
今天的我們是幸運的,我們出身在和平年代,我們都過著有尊嚴的生活,看到的是一個蒸蒸日上逐步發展壯大的新中國.我們有良好的生活條件和學習環境,我們沒有經歷過苦難.相比錢學森,他身處那樣惡劣的壞境也依然堅持奮斗,自強不息,我們以他為榮,以他為榜樣,學習他的拼搏精神和愛國精神.
我們是幸運的,但我們是經歷失敗的,我們在高考中摔了一個大跟頭,目前也落後於別人一大步了,但這並不意味著我們站不起來.我們依然還有攀登高峰的夢想.大學並不是我們曾經夢寐以求的天堂,來到這里,我們仍需努力,任何時刻我們都不能停下前進的腳步.我始終相信人生是一個不斷進取的過程,一旦懈怠,中將瓦解.這也是"逆水行舟,不進則退"的道理.錢學森是中國科學領域的奇葩,我們也不敢隨便誇下海口要做他那樣的科學家甚至超過他,但是我們應該學習他的精神,努力學習將來成為一個有用的社會之才.我們想做到的很簡單:讓今天的自己勝過昨天的自己.
我們班全體同學開始建立了一個良好的學習開端,我相信我們可以一直保持這種學習的積極性,充實我們未來的這幾年的大學生活.我時刻銘記這樣一句話:大學很好玩,學習靠自覺,我們是有責任的到這里學習來的.這是我在高考失利後放棄讀書後接到錄取通知書的那一刻對自己說的,我必須對得起我的父母和一直支持我讀書的親人朋友,今天我站在錢學森班,我也要對得起這所學校和"錢學森"這三個字,我也會珍惜現在的學習機會.
錢學森把建設祖國作為他的責任,而我也有自己的責任,對他人負責更要對自己負責,未來只能由自己來創造,機會只能由自己來把握,我努力我無悔!
㈢ 電影觀後感怎麼寫
這是至今為止看過的最好的法語電影《放牛班的春天》，以前看過的法語電影多數以浪漫愛情為主題，但這一部不同，是以音樂和師生間的動人情懷為主題的。聽到莫朗奇的歌聲時，我就忍不住揮動雙手指揮，有一股強烈的願望想學法語歌曲，怪不得那麼多人說法語是最美麗的語言。
最近看上了戲劇大賽才有沖動想馬上看一下這一部電影。
我從他的眼睛看到了很多東西，驕傲，被寬恕後的開心，第一次學會的感激。莫朗兒的聲音真的稱得上是天籟。他在課室里獨自練習的時候不僅震撼了老師，我相信肯定也震撼了所有的觀眾。雖然戲劇大賽那個人拿了法語歌唱大賽的一等獎，但是我當時也沒覺得他唱得有多動聽，但是電影裡面的小男孩似乎可以唱到人們的心坎里，觸動心中的那條弦。一開始離開的那位老師說叫馬修小心他，因為他有著天使的面孔以及魔鬼的內心。帥氣俊朗的外表下面總是隱藏著一顆常人不易察覺的敏感的心。他的感情是細膩的，熱愛著音樂的他在合唱隊里表現得漠不關心，深愛著母親的他在親人面前表現得冷漠安靜。馬修在一步步融化他內心外面的冰殼，最後終於在他臉上看到了動人的微笑。
不得不說馬修老師真的是一個十分值得人尊敬的老師，從他懲罰學生的方法就可以看出他是一個溫柔的人。讓惡作劇的學生停止他們的行為不是用體罰或者禁閉，而是讓他們見證惡作劇帶來的後果，讓他們為自己的後果負責，產生的內疚感會令認識到自己的錯誤。馬修會嘗試從學生的角度看問題，不會輕易生氣，把學生的惡作劇和嘲笑一笑置之，還會善於發掘學生的閃光點。學生們也漸漸地接受這位老師。
派皮諾是一個讓人憐又讓人愛的孩子，每個星期六等著爸爸來接他，可惜他早已經是個孤兒，相比起其他孩子，他更羞澀膽怯，但是有著一顆執著的心。每次合唱合練的時候老師把他抱在講台上，他也特別收到老師的關愛，最後終於幸福地跟著馬修老師離開。
其實，池塘指底的學生也不算是屢教不改的壞學生吧，他們在馬修老師的課上還是挺安靜的，按照老師的指示來作，只是很偶爾的時候才有一兩個學生不聽話。馬修老師很幸運地是，遇到了一群熱愛音樂的孩子，而他也是因為想施展自己音樂才華的老師，他既可以實現了自己的價值，同時也提起了學生的興趣，令他們從良。他們在最後表演的時候，我被他們深深感動到了，放牛班也有春天！老師就應該善於發掘學生的天賦，而不只是一味揪著他們的錯誤來懲罰。
電影《孔子》主要講述了公元前六世紀，屹立數百年的周王朝已日漸衰落，各諸侯國割據一方，為了達到稱霸的目的而相互征戰。此時社會混亂，民不聊生。一代大思想家孔子出身於魯國的沒落貴族家庭，為社會的混亂而深感憂慮，希望以他的思想和智慧來影響春秋諸國的歷史進程。
但是，理想是美好的，現實是殘酷的，想要就單單用一個簡單的禮字來改變當時的社會狀況結束那紛亂的社會是不可能的！所以，孔子在魯國碰壁後，被迫離開親人離開故鄉，開始他長達十四年之久的顛沛流離的生活！他率領著眾弟子奔走在列國之間，傳播其思想，想與整個時代抗爭，在期間，他們曾數度被亂軍圍困而身陷絕境，也曾被捲入政治陰謀的旋渦，甚至曾被世人誤解。但是不管怎麼樣，只可惜霸道如此世間，想要被世人接受這些思想幾乎是一件不可能的事。最終孔子於晚年返回魯國，仍然不懈於教育弟子眾人及進行文獻整理工作。最終，孔子在失意中逝世，一腔報國熱血空付東流。但是，禮崩樂壞終促成萬世師表。孔子逝世之後，其言行及思想終為後世所認同推崇，成為中華民族精神的重要根源，尊謚大成至聖先師。從這部電影我們了解到孔子淵博的學識的同時，更讓我們了解到孔子真實的為人，他的家庭，他的教學，他的胸懷??盡管電影中有可能有捏造的地方，但是這還是讓我們了解到一個我們所沒有了解過的孔子，這樣呈現出來的這樣的一個孔子更令人佩服！
在電影中，令我印象最深的一幕是孔子為救回從季式葬禮上本要陪葬的一個小男孩，也為了反對那種沒有人性令人憤慨的陪葬制度，而在殿堂上那激揚憤慨的演說，在那朝堂之上，孔子舌戰群儒，圓形的會場，整個場景就像現在的英國會議，讓人忍俊不禁！而對待像公山狃那種小人，孔子的方法是以其人之道還治其人之身，一句給個話啊完全把孔子的從容與智慧展現得淋漓盡致，，同時，也充分地把孔子幽默的一面展現了出來！
另外，提到孔子當然不能不提他那些弟子們。在孔子所有的弟子中，顏回、子路、冉求是最令人印象深刻的！這三個雖性格各異，但是他們都非常尊敬他們的老師，遵循禮儀仁和的精神如命，可以說真的是完完全全把孔子的思想收入心底呀！最後，子路選擇了幫助衛國，冉求則是回到了魯國效命！然而，最牽動人心的則是顏回，而顏回也是孔子最鍾愛的弟子，他外表雖然文文弱弱的但卻也機智靈活、意志堅定。但是，最終卻也是英年早逝呀！而他死的那一幕，也真的令人震撼不已呀，為了挽救掉入水中孔夫子的竹簡，而放棄自己生命！當看到孔子抱著顏回屍體大哭的那一幕，我的眼淚也情不自禁地掉了下來！當時我在想，孔子是有多大的魅力多大的才華才能贏得弟子如此的尊重呀！這也充分說明了孔子是一個怎麼樣的人，他的禮儀他的儒雅他的胸懷他的大志都是讓人非常佩服的，我想著也是孔子能被世世代代人銘記學習，他的思想能夠流傳百世影響世代人的原因吧！
當初，在那紛亂的社會里，孔子的志向沒能夠得到實現！但是，如今孔子和他的思想影響著無數人，我想孔子當初的志向也算是實現了吧！我從電影《孔子》中也深切感受到，作為年輕的新一代，我們更應該學下孔子鑽研學問的嚴謹態度，以及敏而好學，不恥下問的學習精神，秉承孔子人之生也直，罔之生也幸而免的做人格言，還有那己所不欲，勿施於人的待人之道，努力學習，提高自己的素質，成為一個正直、有學問、光明磊落之人！
㈣ 求一篇500字左右的電影觀後感
《後天》觀後感
在這個暑假裡，我去電影院看了一部關於自然災害的電影——《後天》。
影片是以幾個美國人在大面積的冰地上鑽取寶貴的冰，突然冰地大面積破裂，導致一人犧牲，兩人差點與死神握手的驚險場面開始的。一開始便讓我感到了大自然的威力和人類生命的脆弱。然而更驚險的場面還在後面等著我們呢。先是美國眾多城市氣溫急速下降，氣象學家——山姆的爸爸預言世界將要進入第二期冰河時期，全球氣候急劇反常，人類將滅亡；接著是日本遇到前所未有的冰雹和雪崩；然後是男主角「山姆」在各大學校舉行的競賽活動中遇到的一系列隨時可剝奪他生命的氣候災難——海嘯、雪崩、冰雹、台風（龍卷風）和暴雨。最後是美國的南邊遭受到嚴重的台風襲擊，成為了真正的冰的世界......
《後天》這部影片給我帶來的不僅讓我看到驚心動魄的氣候帶給我們的災難，更讓我深思......
先是政府的腐敗，當時山姆的爸爸向政府提出可能面臨冰川期要政府疏散人群的時候，政府想到的不是人們的安危，而是這次巨大的行動會給政府帶來多大的損失，使其多少的人力、物力更是財力。然而當事情已經進一步惡化，山姆的爸爸再次向政府提出疏散人群的時候，政府卻一而再再而三的推託，直到事情真的惡化的黨政府真正意識到危機的時候，已經無法疏散南邊的居民了——只要居民踏出家門一步，便會凍死。如果我是政府中的官員，我一定會聽從氣象專家的勸告，不會因為金錢而不顧人民的死活，因為人的生命遠遠比那看似是「全能鑰匙」的金錢寶貴的多。
再是山姆的爸爸，我認為他已經擁有高尚的品德。作為氣象學家，他注重的不是名譽也不是金錢。他為了讓人民存活的幾率更大一些三番兩次地向政府提出要求，冒著凜冽的寒風進行研究......作為父親，他冒著生命危險到雪地里去解救自己的兒子「山姆」 執著的信念,堅強的毅力,濃濃的父子情深,在影片中得到更好的體現，這種精神並不是常人所能擁有的。同時也告訴了我：人性的光芒是我們遇到災難時的通天之梯。人性也包括我們對待生存環境的態度。
最後是男主角「山姆」我認為他擁有智慧和勇氣。當危機接近他時，他保持冷靜的頭腦，按照父親的提示，做出了正確判斷，使自己幸運的存活了下來。當自己的同伴遭到危險時，他奮不顧身、冒著被惡狼吞食的危險為朋友拿葯，冒著隨時有可能被海嘯沖走的危險幫朋友的弟弟拿證件。如果我是山姆，或許我不會有他那麼聰明的頭腦，但是我至少不會慌亂、瘋狂的無目標的在冰天雪地里亂闖，我會為朋友去冒險，去嘗試。
同時這部影片也給我們人類敲響了警鍾，如果我們人類再這樣浪費資源，破壞環境，這些氣候危機將不僅僅出現在影片里，而是出現在現實生活中，出現在我們的身邊。
㈤ 求一份電影觀後感
我們活在浩瀚的宇宙里，漫天漂浮的宇宙塵埃和星河光塵，我們是比這些還要渺小的存在。你並不知道生活在什麼時候就突然改變方向，陷入墨水一般濃稠的黑暗裡去。你被失望拖進深淵，你被疾病拉進墳墓，你被挫折踐踏得體無完膚，你被嘲笑，被諷刺，被討厭，被怨恨，被放棄。但是我們卻總是在內心裡保留著希望，保留著不甘心放棄的跳動的心。我們依然在大大的絕望里小小地努力著。
這種不想放棄的心情，它們變成無邊黑暗裡的小小星辰。
我們都是小小的星辰。
以上這段文字摘自郭敬明的電影#小時代#。這部電影自上映以來引發無數爭議，已經變成了一種社會現象，褒貶分派極其鮮明。我不想說誰對誰錯，我僅能代表我自己。由這部電影電影引發的各類話題說開去。
我自幼在中國傳統的打擊式教育下成長。不被認可，被諷刺，被忽略，被嘲笑。自小聽到的最多的話是：你怎麼這么笨？你得好好學習，就你這么一個孩子就指望你了。諸如此類。記憶里我從未被父母當著我和外人的面表揚過。
我們是中國人口政策下成長起來的第一批獨生子女，孤獨，渴望被愛，渴望被認可，渴望純潔的不問回報的友情，渴望單純美好的愛情，渴望一切美麗的事物。我不認為這有什麼錯。這是我努力讓自己變得強大的動力。不斷的充盈自己，不斷地挑戰高點，我用自己的能力和學識掙來的金錢讓自己過得更好，這有錯么？
《小時代》的片子我認真仔細的看了，有笑，亦有眼角濕潤的時候。我看到了曾經我渴望的友誼，我看到了卑微女孩的夢想和奮斗，我看到了刻薄女孩對愛情的驕傲與堅持，我看到了冷漠外表下寬容而溫暖的心靈。我想問這片子怎麼了？招的你們沒有看過就用各種各樣的臟話詆毀唾罵？
你說這片子物質。我想套用我一位姐姐的話，她已經是孩子的母親，她說：給自己買東西都要拿起又放下，給孩子買東西幾乎不思考，能用好的就用好的。是這代物質，還是上一代把這代打造的物質？還是已經是社會主流的你們把這社會打造的物質，讓我們不得不在其中卑微的活著？
你們說這片在三觀不正，這片子怎麼就不正了？借用小四回周黎明的一段話：「林蕭是勤奮努力的小助理;顧里是富二代但依然努力修雙學位;南湘家貧窮但她畫素描賺錢只為選修服裝;宛如不在乎名牌,她自信而可愛.她們沒有一個像您說的一樣.宮洺最後給南湘鼓掌,不為金錢,不為美貌,是為她的才華喝彩。」一沒偷二沒搶三沒被包養，這哪裡不正了？
我說我不喜歡北京遇上西雅圖，我覺得片子導向有點兒問題，但並不曾臟話攻擊。到底是誰修養有問題？
別什麼都往三觀上靠，非要講三觀，請你去做老師，別拿這種大帽子扣在一個商業電影頭上。某些成功大導演的片子，一觀都沒有！
也別拿什麼電影語言就往上上套，故事都說不圓，還談電影語言？
也別往什麼社會責任感上套，最起碼郭敬明的小時代賺錢了，沒讓投資人虧錢，要先對身邊的合作夥伴負責才能談社會責任感吧？總比那些拿了高額片酬不作為，逼得投資人破產的導演強百倍。
70後，當你們年輕時流連於迪廳的時候，追著看古惑仔的時候，也被上一代斥責；80後，當年喜歡小虎隊喜歡F4也被父母說無用；現在90後喜歡小時代就不行？
從來新鮮事物出來就是不被理解和接受的。年過30的我經歷了無數的不公委屈之後懂得，我僅能代表我自己，我專心做事，為自己開心。我只是個普通人而已。今天我不是為這個片子辯解亦不是為小四辯解，他比我強大用不著我替他辯解。是因為我身邊尊重的諸位大哥前輩說這片子三觀不正，而他眼中不喜的因素會因為我喜歡而直接把我臆想成那類人。我在為我自己被誤解而傷心委屈。
我不怕被人說裝嫩，我也不怕被鄙視。任何新的事物成長之時都伴隨爭議，時間說明一切，淚水背後仍是堅持。我們始終在為我們最初的渴望奔跑在奮斗的路上。
——《小時代》電影觀後感
——有一個女生，她外表永遠光鮮亮麗，永遠那麼堅強無所畏懼，內心卻脆弱，她是她們的後盾，她是顧里
——有一個女生，她沒有別人出色的外表，沒有優越的家庭，她笨拙和可愛，卻用她的聰明去學習生活，她是林蕭
——有一個女生，她有著繪畫的天賦，卻沒有支持她天賦的家庭，她即使在街頭賣畫，也不損他的美麗，她是南湘
——有一個女生，她雖然不優雅，不美麗，甚至可愛，她粗俗，卻有著一顆積極地心態和勇敢去追求生活的信念，她是唐宛如
這是小時代
我們沒有生活在上海那種金碧輝煌的城市，也許我們獨居的偏僻城市的一角，我們是別人眼中轉瞬即逝的路人，我們沒有那些令人羨慕的優雅與優秀，但我們還是我們，我們是芸芸眾生中的一位，我們是茫茫星辰中比最小的小星辰還要微小的存在，可是那又怎樣？我們還是我們。
初看電影，我們會挑剔演員的長相，聲音，我們會因為宛如的誇張而大笑，會因為顧里的尖酸刻薄二感到有趣，但是當電影達到後期，我們看到的，是光鮮背後的卑微，是笨拙身後的聰慧，是冷漠背後的溫暖，是誇張背後的脆弱，是美麗背後的無奈，這是我看到的小時代。
也許確實他們不是最適合小時代的演員，也許他們的表演還有些不足，但是他們讓我們看到了小時代想要表達的那種感覺，讓我真的在看到他們所扮演的角色時那些角色身後的悲哀。
記得當時，在看到3.0小時代結局後，深夜一點多們自己一個人趴在床上偷偷的哭，結局是悲哀的，但是讓我覺得悲哀的不是那種結局，而是她們的關系走到了盡頭，我並沒有把自己代入小時代中任何一位，卻感到了林蕭最後倒在馬路上的那種無助和悲哀，青春的年少，年少的友誼，友誼與愛情，勾勒出的小時代，就這樣結束了。
電影中的宮洺，不再是那種冷漠，表現更多的是溫柔，這在小說中是無法令人察覺的，也許是電影進行了修改，使宮洺這個角色進行了修改，他的永遠的 PLAN B，他在他人背後的那種溫柔，使宮洺這個色彩，表現出小說中沒能表現的感覺。
簡溪，小說中的他默默地為林蕭去還債，默默地保護著林蕭，但在電影中，我看到的卻是別人在成長，在進步，他卻還在滿足校園愛情，校園生活中的人，但是這樣的人卻是真實，我們更多地人就像他一樣，簡單的生活，但是他看不到林蕭為進步的努力，他堅持著對林蕭的懷疑和不信任，是他最後失敗的原因。
我一直認為柯震東不適合顧原這個角色，因為他在《那些年》里刻畫的人物太過深入人心，但是他的顧源，演出了那種富家子弟的叛逆，演出了一種驕傲卻因為愛情而溫暖的少年，也許他和小說中冷靜的討論經濟問題的顧源還有出入，但是他們會像小說中一樣的成長。
基本95%的人都會認為戚薇是最適合顧里的人選，其實我到現在也還認為戚薇應該會把這個角色詮釋的更好，但是這個顧里，讓我看到了大學這個時代的活力，以及還未成長完畢的青澀，也許戚薇更適合的，是成長完畢的顧里。
楊冪扮演的林蕭，是很多人感覺毀書本的原因，我承認她不是很適合這個角色，不過我想說，其實還沒有這么差，看一看，你也會接受，也會習慣。
南湘確實有著一頭招魂幡似的頭發，她的穿著也透露出濃濃的文藝氣息，她在愛情與理智之間的徘徊，她的美麗與無奈，好吧雖然有時候看起來確實沒有小說中的精緻，但是我喜歡這個姑娘。
唐宛如無論在小說還是電影中都是一個笑話一樣的存在，這樣一個奇葩的姑娘，按理是不應該存在在這個團體中，唐宛如不漂亮，但是我不得不說，一個女生，為了體育，犧牲了年紀里該有的美麗，一個演員，要把自己的形象毀的如此難堪，唐宛如雖然不美麗，不過他的付出，成功的飾演了這個角色。
崇光的孩子氣和調皮，堅強和淡漠，才華和寂寞，這樣一個優秀的孩子我不明白為什麼會被他的家庭嫌棄，他和他哥哥都太出色，他是生活在我們生活之外的一群人，也許是我們將不會碰觸的存在。
很多人不接受，不接受小時代， 但是我看了他的小說他所編導的電影，他所寫的歌詞，我只想說，雖然有些地方有些矯情，他們的生活與我們的生活出入太大，但是在他的故事裡，應該可以找得到，那種共同點。在這樣一個年紀，雖然寫不出那種經典的文字，但是他能把人物的內心，性格，表達的清晰卻不露骨，已經很不容易，雖然我不是很喜歡郭敬明這個人，但是我很喜歡他獻給我們的《小時代》。
㈥ 求電影《人生》的觀後感
感觸頗深，高加林沒有把握好自己，錯過了巧珍，可惜。人生就是在選擇，魚與熊掌不可兼得，高加林最終沒有選擇巧珍，巧珍在傷心絕望之際嫁給了苦苦追求自己的馬栓。
不久高加林走後門的事情暴露被趕回家，而這時巧珍已經出嫁，高加林的心情無法用語言來表達，而孩子們的話「哥哥哥哥你不成材，賣了良心才回來」，聽到此歌聲高加林那個後悔啊，可惜已經沒有用了。
他自己放棄了深深愛他的人，這又能怪誰呢？人在年輕的時候，一定要好好把握住這份感情，人活一輩子，不容易，一定要珍惜愛自己的人，一旦錯過，或許就是永遠。
《人生》留給我們很多啟迪，值得我們深思和借鑒。
人生的無奈，無奈的人生！——電影《人生》觀後感
2010-01-02 14:30
路遙是我最喜歡的作家，毫無理由的喜歡.....時常在夜深人靜的時候，想起路遙書中的人和事，想起平凡和不凡；想起高尚和卑微；想起人性的光輝的黑暗。我的空間名字也是源於路遙的大作——《平凡的世界》。最近心情比較雜亂，就看了《人生》——路遙同名小說改編而成的。
片中高加林由最初被村委兒子頂替教學而成為地道的農民，現實的落差讓他難過、痛苦、無助。上街去賣饅頭結果喊也不敢喊，叫也不敢叫最後還是被巧珍「賣掉」了。巧珍是一個心地善良而又美麗的農村女人，深深地愛著加林卻又覺的配不上他因而直到高加林成為農民後才敢於表達對高加林的愛意。在高加林人生最黑暗的時候關心他、不顧一切毫無保留的愛他，讓高加林從新揚起對生活的信心。
估計這樣的女子在現在這個物慾橫流的時代很少很少的吧。可是人生有無奈就有喜事在高加林二爸（二叔）從部隊轉業回家後。馬戰勝——一個馬屁精搞搞關系又讓加林去縣城當了記者，此時的高加林真是「春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花」在新的生活起點上盡情的施展著自己的才華。也盡情的享受著一切的美好！而浪漫主義的黃亞萍在此刻對高加林的示愛，把高加林推向了懸崖邊緣——選擇只會說「家裡母豬生了10隻豬仔母豬壓死一隻還剩9隻....」的——巧珍；還是選擇有文學氣質且能在精神層次上和自己聊得來的——亞萍。這讓高加林很苦惱和難過畢竟人生都是肉長的。。。在我看到大橋上高加林拒絕巧珍而巧珍痛哭的時候。我的眼睛也濕潤了。。。人生的無奈就在你不知道的情況下發生，有人告發了高加林走後門就當記者的事情，而他二爸又是一個純粹的共產黨員，堅決的聽從組織。高加林又成為農民了，在黃亞萍說出要放棄現在的一切想和高加林回去當農民時，此時的高加林能想像的到一身浪漫主義色彩的黃亞萍真的跌進現實的生活中後會發生什麼。。。也告訴她——從感情角度他更愛巧珍。就這樣高加林失去了一切的一切又回到了農村。。。巧珍的它嫁是高加林一手造成的，他有不可推卸的責任。可是如果我們是高加林又會怎麼做？？？？
人生的無奈，無奈的人生讓我們一起飽受著煎熬。。。可是還要為了一萬個理由活下去。在漫長的人生的路上，人難免要做出選擇很多時候我們也根本不知道做出的選擇是對還是錯。。。我們能做的就是珍惜我們各自生命中那個有金子般心腸的——「巧珍」。不要錯過生命中的真心愛我們的人和我們真心愛的人。。。珍惜一切。。。
電影《人生》觀後感
《人生》留給我深深的思考。
對於高加林的態度，我一直是很矛盾的。一方面，當他負了巧珍的一片心意時，我是痛恨他的，但另一方面，當我在看過電影後仔細冷靜回想的時候，我是同情他的，甚至還偏向於支持他的做法。
因為我覺得高加林與巧珍之間真正的問題不是出在城市農村，距離遠近上，而是根源於兩人文化上，精神上，生活方式與人生追求上。熱愛尼採的高加林也只有與黃亞萍在一起時，才能找到知音，知己，才可以找到共鳴。高的一顆總要飛得更遠的心，是永遠無法與巧那種生了幾只豬仔又死了幾只這般平淡的生活絲絲入扣的（引用）。我不怪高，如果我是高，我也會選擇亞萍的。因為我覺得愛情需要物質基礎，但若想尋得共度一生的人，真正需要的是「精神伴侶」，有共同語言和共同的人生追求的人。
但高的一生是一個悲劇，這不僅是他一個人的悲劇，也是那個時代所有農村青年的悲劇，使我們整個時代的悲劇。
當高窮困潦倒的時候，黃與張雖嘴上不說，但心裡對他是十分鄙視的。而當高進城工作後，黃見這份感情可以物質愛情雙豐收時，她開始了主動進攻。當我們在鄙視黃的時候，她又何嘗不是悲劇的，她與張雖然在物質背景上相同，但是也面臨著與高一樣的問題，她與張缺乏「精神共鳴」。
巧是不幸的，她對高的愛情沒能得到一絲回報。而她的悲劇是整個社會輿論造成的，是那個年代封閉的觀念造成的。雖然我知道輿論會對巧帶來多大的精神壓力，但我依然不支持她嫁給馬的做法，雖然馬對巧最後說的那句「我一輩子就是當牛做馬，也不能委屈了你，咱村裡人能享多少福，我都叫你享上。。。」讓我十分感動，但我不得不問巧能幸福嗎?沒有愛情的婚姻能幸福嗎？
那個時代就是那樣的社會狀況，媒妁之言，父母之命。巧處於的80年代是夾在封建與解放之間的矛盾地位。她追求高是開放，嫁給馬是封建的。
我還是個思想簡單，初經認識的孩子，也許我不該妄加評論他和她的事情。但在這我需要闡明我的愛情觀，那就是「愛情+物質基礎」，物質基礎決定上層建築，婚姻伊始，愛情是不可或缺的，但是到最後愛情是需要物質基礎來保鮮的，吃鹹菜的兩人愛情能走到最後？也許等我再大些，我會認為是「物質基礎+些許熟悉」，這些都是社會現實賦予我的，我知道它有這個能力，因為在孩童時代，我認為愛情就是單純的愛情，就是通話里的那句「王子與公主幸福地生活在一起」，我從未考慮過當你不是王子與公主而是普通的平民百姓時，婚後的生活該怎樣打理。現在我的愛情觀已經從理想主義蛻變為略現實主義了，以後我也許會徹底淪為現實主義。其實，這是我十分抗拒的事情，但也是我最不可能抗拒的事情，因為這是時間和現實對我的「洗禮」。
我曾看過《雲水謠》，片中的王碧雲終生未嫁只為等待愛人陳秋水。我當時特崇拜王碧雲，我認為那是對愛情的忠貞的表現。不過現在我覺得一個人生活應該很難吧，人是需要有個家的，當父母終將離你遠去的時候，人是需要有一個伴侶，一些後代來陪自己走下去的。但我另一方面又在排斥愛情，我覺得親情和友情是我現在生活的全部，不想想太多。
總而言之，《人生》就是體現城市文化差異對農村青年的傷害。而更深層討論的是人的追求，理想與信念。受年齡局限，也只能想到這些了，真不知道十年後，二十年後，五十年後我是怎麼想的，我的觀點又會被改造成什麼樣的，我是否還在堅持我年少時所堅持的。
就將一切交付時間吧。
the end......
我靜靜等待時間的到來
最是水色輕淺，那灣流域卻在心底汩汩流動。。。。
《人生》是路遙的一部中篇小說,發表於1982年,它以改革時期陝北高原的城鄉生活為時空背景,敘述了高中畢業生高加林回到土地又離開土地,再回到土地這樣人生的變化過程.高加林同農村姑娘劉巧珍,城市姑娘黃亞萍之間的感情糾葛構成了故事發展的矛盾,也正是體現那種艱難選擇的悲劇.一直以來,我都比較喜歡看有故事情節的作品,而《人生》也就是以它那一波三折的故事吸引了我.小說的主人公高加林,一個才貌雙全,文武皆備的農村青年高中畢業後沒能跳進夢寐以求的城市,回到農村當上了民辦小學的教師.那時的他已經很滿足個既能體現他的才能而又對他充滿希望的職業,但是好景不長,他被有權有勢的大隊書記高明樓的兒子三星頂替了,他重新回到了土地,當上了一個地地道道的農民.然而,心性極高的他又怎能安於現狀呢當機遇再次降臨到了高加林身上時,他義無反顧地抓住了這次機會,重新回到了城市,當上了縣里的通訊幹事,一個有頭有臉,風風光光的"記者",成了城裡引人矚目的人才.事實上,他確實也是相當出色的,他辛勤,朴實,他勇敢,自信,他熱愛生活,有著遠大的理想和抱負.他憑著自己的才能和努力在城裡大顯身手.但是終於有一天,高加林進城的背後原因被人告發了,他要面對的是重新回到生他養他的那片土地,他的所有的理想和抱負如同過眼雲煙難以挽留了.他難以承受這份打擊更難以面對生他養他的那片土地.他減少了狂熱而又冷靜的反省,接受了德順爺爺的一翻話,而後一下子撲倒在黃土地上.人生變幻真是難以預料,誰又能知道自己今天以後會發生什麼呢對於高加林的才華我是佩服的,對於高加林工作旅程中的變遷我是同情的,對於高加林的理想和追求我也是理解的.然而,對於高加林的愛情我卻不知道該說什麼好.初戀是美麗,初戀也是激情彭湃的.正如小說中描述的,農村姑娘劉巧珍美麗,善良,她沒有文化,但是卻真心真意地愛上了高加林這個"文化人",她的愛質朴純真,她以她的那種充滿激情而又實際的作法表白了她的熾烈的愛.就在高加林離開講台,失意無奈的時候.她的愛給了高加林精神上的慰籍,但僅此而已.因為,這愛實在是太單純,太無助了.雖然,那時的劉巧珍是幸福的,她被自己傾慕以久的,多才多藝的,強壯標致的"先生"所愛著;那時的高加林也是幸福的,他被大馬河川里最俊的姑娘所愛著.但實際上呢,這愛的天平能平衡嗎不能.當高加林重新離開土地,走進城市,重新遇到了他的同學黃亞萍時,這天平就一下子傾斜了.與巧珍相比,黃亞萍無疑是位現代女性,她開朗活潑,卻又任性專橫,她對高加林的愛熾烈大膽又有一種征服欲.高加林的確與她有許多相似的地方,他們有相同的知識背景,又有許多感興趣的話題,當他們倆口若懸河,侃侃而談時,高加林已經進入了一種艱難的選擇之中.當高加林隱隱地有了這種想法時,他的念頭很快便被另一種感情壓下去了,他想起了巧珍那親切可愛的臉龐,想起了巧珍那種無私而溫柔的愛.當巧珍帶著狗皮褥子來看他時,他的那種難以言說的復雜的感情一下子表現了出來.在經過反復考慮後,他終於接受了黃亞萍的愛,無情地拒絕了深深愛著他的姑娘巧珍.更令人感傷的是,當高加林委婉地對巧珍表達了他的這種選擇後,巧珍沒有任何言語含淚接受了,她沒有過多地責怪高加林,反而更擔心高加林以後的生活,勸他到外地多操心.但是淚水卻在臉上刷刷地淌著.我被這無私的愛而感動著,也被巧珍那堅強和豁達而感動著.但也僅僅是感動而已,我又能說什麼呢退一部想想,一字不識的農村姑娘巧珍能和才華橫溢,心性高遠的高加林生活到一起嗎 如果說高加林當時選擇了巧珍,以他躁動的個性又能安於現狀嗎兩個世界中的他和她,即使生活到了一起又能有共同的語言嗎我不敢回答.也許人生就是這樣吧!路遙在《人生》中引用了作家柳青的一段話:人生的道路雖然慢長,但緊要處常常只有幾步,特別是當人年輕的時候.沒有一個人的生活道路是筆直的,沒有岔道的.有些岔道口,譬如政治上的岔道口,事業上的岔道口,個人生活上的岔道口,你走錯一步,可以影響人生的一個時期,也可以影響一生.我想,人生就如這段話一樣,讓我們慢慢去走,去體驗,去感受其中的酸甜苦辣.直到有一天,我們老了,回首往事時能欣然一笑.直到有一天,我們老了,回首往事時嘴角能流淌出幾個小小的故事.不也無憾嗎?
㈦ 微電影觀後感
微電影觀後感篇一：微電影《迷路的孩子》觀後感
看完微電影《迷路的孩子》，我有一些感受在這里說一說。
感一：感動
感動有兩。第一，被大山裡孩子們的純朴善良感動。孩子們從未見過花露水，當秋老師把花露水放在講台桌上忘記拿走時，孩子們抑制不住好奇心把它拿來一一聞過，一不小心打碎了。他們緊張得不得了，害怕的不行，現實生活已使他們明白留住一位老師不容易。打碎了老師的花露水，在他們眼中無異於是打碎了老師繼續留下來的熱情。孩子們馬上想辦法補救，他們能想到的最好辦法是湊錢重買一瓶。火根自告奮勇承擔了買花露水的重任，卻因路途太遠在夜晚回來的路上迷了路，回來後還把所有的責任都攬下來。一個小小的孩子，為了把老師挽留下來，他承擔了所有的一切。這份純朴善良和擔當，實在令人感動。如果不是同學們當眾說明，秋老師不會明白事情的真相，也是因為事先不知道，秋老師在明白時才會特別感動，才會重新審視自己的內心和選擇。第二：被秋老師選擇留下來感動。秋老師來這里支教的初心，是為了更方便考研。來這里不久便被大山的艱苦打倒了，她巴不得能馬上離開。考上研究生是她名正言順離開的理由，她也如願以償考上了。但就在這當口，火根的純朴打動了她，可愛的孩子們的純真讓她決定留下來。這樣的選擇意味著責任擔當和之前理想的犧牲，這需要極大的勇氣和熱情，特別是對一個剛大學畢業對未來充滿憧憬且對這里的艱苦已有所了解的女大學生來說是難能可貴的。所以說，秋老師的選擇讓人感動。
感二：不解
校長指責秋老師的言語舉動，我覺得有待商榷。影片里人物的言行舉止，反映的是導演想要展示給公眾的價值理念。校長的語言行為透露給公眾的理念是：支教，應該是純粹的奉獻，不該帶有個人的利益目的。能這樣當然很好，但真的只能這樣嗎？如果是，國家就不用出台相應的鼓勵政策，鼓勵大學生們去支教，通過支教獲得相應的優惠。秋老師支教，就是在優惠政策（方便考研）的吸引下去的，這不應受到指責。相反，她響應國家號召去支教，應該得到表揚。要求大學生們支教必須是純粹的奉獻，這要求恐怕也太高了。剛剛畢業的大學生們哪個不是對未來充滿華麗的憧憬？他們的未來景象里也許有過大山裡貧瘠的土地上幾十個基本沒受過教育的野孩子在望穿秋水等待老師來傳授知識的場面，但他們肯定沒想過這場面與自己有什麼關系或者是與自己有什麼長久的關系。他們涉世未深，還不可能擁有
純粹奉獻的靈魂高度。再說了，在物質喧囂甚上的社會中，有多少人能做到純粹的奉獻？為什麼他們不能因為支教更方便考研而來支教呢？校長傳達出的理念就是不能。筆者認為，大學生們在支教的同時考上研究生，兩全其美，有何不可？可是在校長眼中，為什麼秋老師不能去考研而且還沒有資格當老師？火根去買花露水徹夜沒回，秋老師並不知情啊，再說，也不是秋老師要求他那樣去做的呀，她如果知道事情的前因後果也不會讓孩子們那樣做的。知道孩子不見了後，秋老師也是心急如焚到處找，校長怎能說出那樣的話？難道在校長眼中，必須是純粹的紮根山村教學才能受到歌頌？否則就必須受到指責？如果這樣，還有哪個大學生敢去支教？校長憑什麼能搶走秋老師的錄取通知書？連國家都明文規定她可以邊支教邊考研，這說明通知書是合理合法的呀，是誰賦予校長那樣的權利？校長自己紮根於山村小學，為山村教育做貢獻，為孩子們操各種心，這值得贊美。但他憑什麼要求別人也必須像他一樣只能純粹奉獻，而不能在奉獻的同時還擁有積極追求其他的做法（影片里校長雖然沒有明說，但我覺得言外之意就是這意思）？校長的指責無厘頭，校長的要求很霸道。情節安排校長這樣的做法實在令我不解。
感三：迷路
影片中直接展示的是火根因買花露水迷路了，間接要表達的是秋老師的心靈迷路了。對於秋老師的心靈迷路之說，我不認同。如果說導演安排校長那樣做是為了給秋老師敲響警鍾指明方向，可我認為，秋老師並沒有迷路，她奔著容易考研的目標去支教，方向明確，無可厚非。雖然後來孩子們的純朴與善良讓她對人生、對教育有了一個全新的認識而改變主意，那也只能說明她對自己的未來進行了第二次選擇，同樣也是方向明確。並不能就此論斷說之前為方便考研來支教就是心靈
的迷路，後來選擇留下來就是心靈的正道。她能選擇留下來助力山村教育當然值得贊美，她選擇去讀研也同樣值得尊重。如果她讀完研後擁有更大的力量來改變山村教育，給山村帶來更大的希望，不也是很好嗎？或者她畢業後在其他地方為社會做貢獻，也是不錯的。難道這些就不是心靈的正道嗎？選擇讀研與選擇留在山村，焉知哪個對社會的貢獻更大？焉知哪個選擇更為高尚？校長怎可一棍子打死？其實，真正迷路的是校長，他用自以為是的道德去綁架秋老師，這怎麼可以呢？人各有志，每個人都有合法選擇自己生活的自由，不受他人干涉。但校長的做法嚴重干涉了秋老師的選擇，強迫了她的思想，可見校長的思想迷路了。山村的教育需要改變，校長的思想同樣需要拯救。如果校長的思想不迷途知返，也許會阻斷了大學生們的支教路。
以上就是我觀影的感受。
微電影觀後感篇二： 《心牆》 觀後感
看了《心牆》微電影後，視頻開頭曾有一句史鐵生說過的話，「死是一件不必著急的事。」回過頭來想想，讓我頗有感觸，那就是一個人的心理健康有多麼重要。
視頻中的曽念蕪所經歷的一切，雖然過程心酸，但結局也算完美。一個人的一生也就僅僅的幾十年，為什麼人們要因為不必要的事來浪費生命。話雖如此，但正處於人生有著大好年華的我們，卻未必理解深刻。因為我們年輕，所以不知貧苦。因為我們年輕，所以不知苦難。也正是因為我們年輕，所以不知我們所不知的一切。過早的.經歷這些，也許會帶來你的困擾，但這些只是一時的，當你挺過它之後所收獲的，是你無法用金錢所換得的。這是屬於我們的財富，我們人生路上所積累的財富。我們就該經歷一切，讓我們健康成長。試想一下，倘若曽念蕪一開始就沒有堅持，而是選擇結束生命，那該留下多少的遺憾。正是應了那句話：不經歷風雨怎能見彩虹。
從這部電影中我明白了，作為大學生的我們，或許有些事情還沒有經歷，但只要你不忘初心，方得始終。
微電影觀後感篇三： 青澀而充滿激情的青春
何雙蘭
進入2014年歲末，非畢業年級的學生經過精心准備，認真編排，師生激情出演，終於在全校師生面前揭開其神秘面紗。復興中學第二屆微電影節拉開序幕，我和其他老師觀看了23部由各班學生自己創作的微電影，主要是關於夢想、責任、蛻變、青春等主題。各班有各班的創新，各班有各班的理念。出發點不同，視角不同，給我的感覺也不同！看著孩子們稚嫩的臉龐，看著他們真誠的笑臉，看著他們前進路上的糾葛、迷茫和苦悶，感受到他們喜怒哀樂，感受他們的成長的煩惱，感受他們的艱難的蛻變，情節雖然簡單點，但學生們領悟了自己的責任，放飛自己的夢想，對現實的蛻變讓他們活力四射。
責任，是一個人必須承擔的義務，我們在不同的地方扮演不同的角色，同樣要承擔不同的責任和義務，相比之下，孩子們的世界是單純的，沒有成人的油滑和世故，自然容易產生碰撞。
初中部初二1班拍的《職責》還是受到大家的好評。小演員自然本色的表演還是很出彩，無論是演技還是主題無疑是略高一籌的。《職責》講述的是一位認真負責的班長由於過分嚴厲，因而得不到大多數同學的理解和支持，同學們的指責和不滿溢於言表，班長被迫「下台」，但後來班長積極處理與同學之間的矛盾並
改正自身的不足，化解了矛盾，贏得學生們的尊敬和支持。
這個素材很有生活，這是現實中班幹部與同學之間矛盾的一個折射，它從初中生的角度寫出了孩子們眼裡的職責，作為一名班長既要做老師得力的小助手，又要和同學們搞好關系，還要扮演好一個監督的角色，這對於初涉人世的孩子著實不易。孩子們沒有成人的那種做事圓滑，也沒有成人會說的委婉措辭，也不會像成人那樣把心理的虛與委蛇，而是實實在在的展露出來，喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，小演員本色表現真實自然，毫無做作，非常自如地把一個小班長的直率干練與潑辣展現出來，看得很舒服。至於其他孩子的表演也很真實，初中部最好的微電影非《責任》莫屬。
欣賞學生們拍的微電影，感覺總體水平高中部要高一些，以各自的視角展示他們對人生的看法，其中 印象較深的是《我的音樂青春夢》和《蛻變》
高一3班《我的音樂青春夢》講述了一個男孩兒追逐夢想的過程。男主人公從小是個品學兼優的好學生，尤其是在音樂方面很有天賦，他從小的夢想就是考上音樂學院。在毫無准備的前提下突然得知父親失業，如晴天霹靂，媽媽在重壓之下也向他提出不讓他再學音樂的要求，他失望又氣憤地離家出走，曾一度絕望至極，在朋友的開導下才逐漸重拾信心。在老師的策劃下，同學們開始准備幫助他實現自己的夢想。恰逢學校舉辦「校園歌手大賽」，同學們紛紛鼓勵他參加大賽。為了證明自己的實力，他決定參加。獲得校園十佳歌手大賽獎狀的同時他更得到了父母的理解和支持。經過孩子自己的堅持，家長的努力，終於圓了孩子的夢！
夢想，是人類奮斗的目標，種下一棵夢想的樹，用堅韌不變的信念，澆灌養護，終有一天它們將枝繁葉茂。只要你堅持自己的夢想，總有一天會實現。
蛻變，也是微電影的一個主旋律，夢想與現實的差距，追求進步與自己的惰性常常產生矛盾，這些眼高手低的孩子們常常在現實中沉淪，但對理想的嚮往和追求是人前進的動力，只有經過生活的磨礪才能漸漸成熟，它促使孩子們成長，使他們由內而外的發生變化。
高一8班的《蛻變》講述了一個不學無術的經常動不動就打架的壞學生，在一次上課時夢到自己高考僅考了100多分後，在驚嚇中醒過來，幡然悔悟，從此勵志學習，經過不懈努力終於在兩年後的高考中以優異的成績考入大學，並最後當了校長。雖然情節有點誇張，但他的蛻變告訴了我們有錯就要改正，現在努力為時不晚，一個有擔當的孩子 ，要知道在這個階段該做什麼該怎麼做，也知道花要開在當下，過了花期就有可能再也無法綻放最年輕最美麗的花朵了！
蛻變，過程是殘酷的，結局是溫暖的，背後，是心靈的成熟，是對人格的升華！蛻變常常伴隨著痛苦。樹的傷口因流汁才成就了堅硬的疤，鳥兒因不斷地試飛、不斷地摔跤才實現了它的夢想，
人走過無數次痛苦的經歷，成就了堅毅的性格和繁華的人生，人在痛苦的動盪中變得成熟並走向前進；生命就像一次次痛苦的蛻變，在蛻變中走向成長。
總之，這次微電影節給學生們以施展才華的空間，鍛煉了學生們的動手能力及表演能力，豐富了學生們的業餘生活，也使得學生們明辨是非，知道美醜，在學生生涯里留下深刻的記憶，是一次很好的藝術實踐活動。
㈧ 看電影觀後感
觀後感，就是看了一部影片或連續劇後，把具體感受和得到的啟示寫成的文章。同學們，以下是我分享給大家的看電影觀後感，一起來閱讀學習吧！
昨天下午我們學校組織去看電影。一路上同學們興高采烈地猜測著看的內容。到了電影院我們這才知道電影的名字叫《海洋》。
我看到海洋里有各種各樣的動物。給我影響最深的是各種魚類。魷魚、鯊魚、海豚、水母等是我認識的魚，也有我好多不認識的魚，它們都長得不一樣，穿得衣服也五顏六色，漂亮極了！海洋里還有很多長相奇特的魚，如羊頭魚，它的頭上長了一個大包，就像一個老壽星，還有石魚，它非常厲害，它可以隱蔽起來，偽裝成石頭的樣子，很難被發現，以此用來捕捉小魚。可是，現在人類一直還在不停地捕魚，不停地破壞環境，這些可愛的魚都快無家可歸了！我還看到了藍鯨、海星、螃蟹、章魚、等生物……海邊，有有北極熊，水獺、企鵝、海象等真是可愛啊！
這部影片告訴我們，人類要愛護大自然，愛護海洋環境，不能過度捕殺海洋生物，否則海洋生物就有可能滅絕，大海也可能被污染。以後我也要從自己做起，愛護大自然，保護環境。我還要呼籲我們所有的人類都要積極行動起來保護我們的環境，保護我們的大自然！
看完《孔子》，只記得一句話：求仁得仁，又何怨。也許可能加上一句：雖未能至，心嚮往之。只是內求的信念，是反求諸己，而非外求他人。
也許，無為方能無不為，但無為而非不能，無用安知不是大用。為何在乎結果，而非過程，無果而非成功否？有因才有果，無因而無果，因比果更重要，不是么？有A點方可達到B點，無起點何來終點，無生方能死？只求果，那是證明，有因無果，那是勇氣，無因有果，那是荒謬。想有果，那要承受支撐果價值的艱辛。
也許，兩點之間，直線不是最短。我們的意志和良知告訴我們，我們是有選擇的自由的，能負責任的，可是我們在外部世界的日常經驗中卻受著因果律的支配。生活中我們明知「有因必有果」，是不是我們的生命最終也要服從因果律？以前我們提「曲線救國」，因為直線直接、血腥，是革命而非改良。若這樣理解，兩點之間，是不是就可以說曲線最短。遇山遇水，我們搭橋鋪路，甚至挖隧道，從經濟學層面說，這不是最經濟的。路總要隨著地勢，你搭橋挖道，不是美化自然，而是破壞自然。如果我們要達到山頂，是不是也可以搭橋、掘坑？所以詹天佑的「人」字形鐵路才是偉大的`創舉。一切偉大的創舉總不能置於別人或自然代價之上。
孔子知不能為而為之，實則無畏，因其思想方能流傳千古而不衰。在此不討論其作為儒家思想之源的效用而存在。也許在功利社會的當今，有因無果，不成主流，實認愚蠢。所以當今最短這樣思想理念，所以成功學成了主流，大家都想有車有房有美女嫁個有錢人。有人說有錢人就是等有了錢才是人，學好數理化不如拼老爸，有了錢就能活在天堂，天堂與地獄的區別就在於有錢否，再也不是好人與壞人的區別了。
如今社會最喜歡樹立英雄，所以孔子只能作為聖人。伽利略說過：需要英雄的國家真不幸。所以如今最缺的是聖人，而非英雄。孔子知不能而為之，實則時代賦予的責任，也是良知應起到的作用。如今中國，談的是權、錢和關系，所以時代的使命必與之相反，那又有幾個人能夠明確時代賦予我們的使命？
有時我們說個人的偉大，其實歷史並不使單個的人不朽。雖然孔子知不能而為之，但他不能打斷歷史的循環。歷史總是曲線前進的，就如基因也是螺旋式的。若個人想用直線式打斷歷史循環前進，那某些個別事例、事跡或事件，也同樣打斷了我們日常生活的循環。無論何時，只要人們追求他們的目標，像耕種那如果沒有他們的勞作，就無所出產的土地，若強迫自由飄盪的風揚他們的帆，越過不停翻滾的浪，也就打斷了無目的的，只能在自身內翻轉的運動了。所以影片中說，夫子的思想又有誰能夠理解。所以當我們在一種歷史過程的意義上深思歷史的本質、國家的歷史命運及它們的沉浮興衰時，永遠不能寄託於個人而忽視歷史過程必定是循環的。
我們所有的人都通過出生來到這個世上以及這個世界通過誕生而持續更新。也許這才是我看《孔子》最大的想法，歷史總不能靠個別人來承擔。既然提出「文化強國」理念，回歸孔子儒學不知可否？改變如今民不民、政府不政府的局面。
孔子最後回魯國講學立著，我們也可以反思下如今的教育。從教育功能上看，其目標不是把年輕人引入世界，而只是帶入世界的一個有限部分。教育不能不伴隨著教，沒有學的教育是空洞的，很容易陷入道德和情感說教，但是沒有教育也能輕而易舉地教，一個人即使活到老學到老，也不一定成為一個有教養的人。所有這些問題都是必須留給專家和教育局考慮的細節。
其實，教育的要義在於，我們要決定我們對國家的愛是否足以讓我們為國家承擔責任，是否要讓它免於毀滅，因為若不是有新的、年輕的面孔不斷加入進來和重建它，它的毀滅就是不可避免的。所以教育是立國之本，不是說來玩笑。強國戰略無不是人才戰略，而不是政治、經濟、軍事戰略，但也不是不無關系的，只是輕重之別。
同時，教育也是要政府決定，政府對孩子的愛是否足以不把他們排斥在體制之外，是否要讓他們自行做出決定，也就是說，不從他們手裡奪走他們推陳出新、開創我們從未預見過的事業的機會，並提前為他們重建一個共同世界的任務做准備。也許中國畸形的教育與西方教育方式的區別就在於此吧。