1. 笑點密集的喜劇電影都有哪些
今天給大家推薦兩部我最喜歡的喜劇電影。
一,《上帝也瘋狂》劇情簡介:
在無知與莽撞中置身漩渦的他們能僥幸脫身么?笑料迭出的偶發事件里,穿插著小人物與大人物的辛酸幽默。
中國電影市場真是一個熱中有冷,爛中開花的神奇存在。高票房電影已經被翻來覆去地研究了個透,炮灰電影看似「沉默的大多數」,但仔細打量這些奇葩,同樣是觀察中國電影的一個維度2013年就要過去了,票房贏家們很懷念它。截至今年12月8日24時,中國內地的電影票房突破了200億元大關。在2005年,全年總票房才剛剛過20億元,2010年則剛過100億元。就算再外行的人也看得出來,中國電影市場正熱得滿臉通紅,眼瞅著就要發燒。另一組數字是,2013年全國電影院平均上座率僅15%,投入市場的影片有700多部,其中能盈利的不足10%。
國產驚悚:「你神經病啊」
以前人們還可以說,國產驚悚片就是中國足球,但現在恆大得了冠軍進了世懼杯,只留下國產驚悚片孤獨地扮演著扶不上牆的阿斗。在2013年票房炮灰電影里,國產驚悚片是主力軍。據不完全統計,今年上映的國產驚悚片有將近20部,票房在幾百萬到一千多萬不等,七成以上都是賠錢的。這些電影的網站評分幾乎都在5分以下,評論中最常見的一句話是:「早就知道國產驚悚片全是爛片,我就是犯賤/腦子抽了/閑得蛋疼才會來看。」國產驚悚片=爛片已經是公認准則,但每部爛片都各有各的神邏輯。霍思燕主演的《午夜火車》里,女主收到一張不知道哪裡來的火車票,莫名其妙地上了車,車上有個男的,限制級鏡頭時有出現。最後發現自己失憶了,原來她小時候玩煙花爆竹燒死了包括自己小玩伴在內的一車廂人,而這趟火車就是當年那個列車長承包的,聚集起死難者家屬,一起去上墳。當女主角意識到我國鐵道部還沒有提供包火車業務時故事就結束了。最讓觀眾疑惑不解是,車上的男人是她自己分裂出來的另一個人格,但這段跟最後揭開謎團完全沒有關系。吐槽無力的觀眾只能認為這是為了展示影片的宣傳口號:「不只有恐怖,還有感情和愛。」關於這部電影最生動的影評標題為:《朋友是影城的經理,我想看,她告訴我說這電影沒人看除非你包場》。
中國國情是,不允許電影里真的有鬼或其他超自然力量,因此國產驚悚片只能不斷製造靈異事件,把恐怖因素指向一個又一個神經病。日子久了觀眾也對這種模式有所准備,有點蛛絲馬跡他們就立刻明白了,這就是趙又廷的台詞:「你神經病啊!」《搏擊俱樂部》式的精神分裂橋段也被導演們重復到泛濫,在《咒·絲》、《女蛹》等片中都有這種劇終才揭秘某個角色只是精分人格的故事模式,非常地「走進科學」。在神經病們中還經常跳躍著莫名其妙的激情戲,純是為了放在預告片里增加噱頭,多半和情節沒有關系。當「神經病梗」被用濫之後,更奇葩的橋段出現了,那就是做夢。
《校花詭異事件》專門討好學生中愛驚悚的人群,打出「女高怪談中國版」的宣傳語,安排校花女主角在一個詭異的旅店裡不斷遇到恐怖事件。恐怖橋段變笑點,觀眾已經見怪不怪了,電影的驚人創意在於,旅店裡的人都變成了鬼,校花以紫薇自殺的姿勢墜崖,這時忽然逆轉,校花在做噩夢。下一個鏡頭一秒鍾變小清新,男女主角演了一點校園純愛MV,電影結束了。創作上固然有限制,但創作者的思路匱乏,對「驚悚」的低層次理解也顯而易見。參加過國產驚悚片宣發的小魚說,國產驚悚片常見的宣傳手段就是渲染恐怖,但最近幾年受眾見多識廣,刺激點不斷提高,再加上這個類型的國產片幾乎是「臭名在外」,創作者幾乎已經才盡。大批量粗製濫造的國產驚悚片不斷涌進影院,和前幾年部分電影的成功有關。2009年的《午夜計程車》成本200萬,票房1200萬,2010年同等規模的《午夜心跳》收獲了3200萬的票房,2011年《孤島驚魂》撞了楊冪走紅的大運,票房收獲9000萬元人民幣。這幾年是國產驚悚片的開荒年,沒有知名演員、導演,甚至沒有好劇本,只要宣傳嚇唬人就有票房,因為驚悚片愛好者是一個固定人群,很容易被忽悠進電影院。開荒時代的驚悚爛片賺得盆滿缽滿,熱錢涌進了這個行業,國產驚悚片的好日子也到了頭。大部分驚悚片不需要大投資,急功近利的資方拚命壓縮成本,讓這個類型的電影成了不知名導演和演員的集中展示區。這時驚悚片粉絲們也漸漸明白了這些電影的含金量,不再因為恐怖的海報和通稿而進影院,國產驚悚片們淪落到院線不想排,觀眾不看也直接打一星的境地。
大家一起「囧」
國產電影宣傳有一套固定的庸俗語匯:超強陣容、賀歲巨獻、老戲骨、萬眾期待、網路熱議……這幾年他們最愛用的一個詞,非「接地氣」莫屬。學院派對此的評語是:「戲劇是反現實敘事,接地氣什麼時候成了好電影的標准了?」接地氣可以是某一種電影風格,卻被跟風跑的中國電影人用成了一個褒義詞。但凡都市題材的電影,動輒就標榜自己「接地氣」,你們考慮過「地氣」的感受嗎?
絕大多數這類電影只是對高票房電影的機械模仿。《人再囧途之泰囧》走紅之後,囧字成了低成本國產喜劇最喜歡的字眼。《臨終囧事》明明是講殯儀館的故事,硬要往「囧」上攀,最後搞成了四不像。男主角小時候被雷劈過不會笑,觀眾以為導演要搞雷喜劇了,話鋒一轉說他家祖傳開棺材鋪,從大山走進城找的工作還在殯儀館。你以為導演要來中國版《入殮師》了,男主角卻在殯儀館里各種見鬼,觀眾剛准備迎接一部國產驚悚片,溫情戲緊接著又來了。如此天馬行空,宣傳方卻說這是
「接地氣」、「展現小人物悲歡」。另一部囧字頭的《囧人之越撓越囧》,鐵了心要復制泰囧式的繁復挫折,設計了一對七年之癢的夫妻,丈夫靠妻子發家卻在外麵包小三,妻子找偵探拍證據想要丈夫凈身出戶。兩夫妻相互算計,小偷騙子全用上了,故事卻單薄到只靠相互追著跑來解決。喜歡看輕松喜劇的人沖著「囧」進了電影院,看得一頭霧水只記住了一個「跑」字。難道一直在地上跑就是「地氣」的精髓?直接用網路熱詞的電影更是爛出了新水平。先請體會一組片名:《光的棍》、《午夜微博》、《負二代》、《不要迷戀姐》、《別跟我談高富帥》……不祥的氣息撲面而來。創作者們一個人在家裡憋創意,網路上億萬人一起攢創意,電影從網路里得靈感也無可厚非,但通常簡單粗暴地移植熱詞意味著拙劣地追逐「潮流」,最終形成極其土鱉的文化產品。鑒於電影有生產周期,他們
呈現的是半年到一年前的熱門段子。演員們面癱地來一句「太給力了」,基本上就把電影送進了虧錢的絕路。《別跟我談高富帥》里,白富美和男朋友吵架,進山度假遇到了男屌絲,先吵架再相互了解再陷入愛河的俗套劇情再次上演,她的閨蜜一直忠心耿耿,忽然一變臉就成了勾搭前男友的壞女人。白富美住的旅館是大學生消費水平的農家樂,整個畫質看上去像中學生DV作品,碰上了憂愁,白富美就脫光了跑到河裡去邊洗澡邊思考,導演藉此順利展示了肉體。整部戲看上去
像胡鬧,一位觀眾看完的感想是:「拍這戲大概幾百萬吧?大家站在黃河邊上把300萬人民幣換成硬幣往河裡扔,扔一個小時也比拍這電影有意思。」據「中國電影票房吧」數據,這部電影的票房是2萬。有了這些電影的襯托,《富春山居圖》還是挺好看的。「跟風、模仿,是國內每個行業的通病,不只是電影。」麥特文化傳媒總裁陳礪志說。他發現在《致青春》之後,同類型題材電影項目明顯增多乃至泛濫,而因為80後都市情感題材的熱門,明年「閨蜜題材」必將大熱,跟風者眾。但他對大多數趕時髦的電影都不看好:「今年上半年的幾部片子都有其特殊屬性,例如《致青春》能引發全民懷舊。但跟風者做不到這些,只有市場才能去教訓他們——必然血本無歸。」另一方面,陳礪志也認為市場環境在變化,以小博大的電影勝算在降低:「平均每周有七八部電影上映,其中一定有大片,這樣的市場容量留給小片的機會越來越小。」想成為黑馬顯然不能只靠跟風亂貼標簽。
電影中的三聚氰胺?
喜羊羊走上大銀幕,每年春節都能輕松順利過億,兒童片再度成為投資熱點。喜羊羊給了資方無窮的想像:成本低、受眾廣、製作不麻煩,甚至情節也不費腦子,不就是狼抓不到羊嘛。兒童片,不管是動畫的還是真人的,就此成為低質量電影的重災區。和皮克斯那些全家觀看的高分動畫電影不同,國產動畫電影幾乎都是孩子愛看,家長陪睡玩手機的狀態,電影網站上關於此類電影的低分評價都是被迫進電影院的成年人留下的。今年8月上映的《高鐵英雄》票房78萬,由常州電視台和東京電視台合作出品,購買了1998年著名日本動畫片《鐵膽火車俠》的版權,但CG效果慘不忍睹,表情僵硬動作緩慢,高鐵俠形象簡單得像兒童畫,劇情則是幼稚的「拯救世界」。帶孩子看片的家長認為「直接把98年電影放上銀幕也比這個好」。動畫片太幼稚,真人兒童片卻太不像孩子。主打今年暑期檔的兒童電影《小神來了》,山寨《小鬼當家》,講述三個孩子在家碰到蠢賊的故事,小童星們裝腔作勢地在家商量捉賊大計,過分地賣弄可愛,完全是「大人臆想的可愛的小孩」,而沒有孩子該有的稚氣、純真以及說話的磕磕絆絆。再加上柳岩和邱啟明在片中扮演一對情
侶,讓電影氣氛更加奇怪。暑期檔里這部電影僅有65萬票房。一部名為《西柏坡2:王二小》的動畫片,用動畫做了個兒童版的抗日神劇。王二小的故事被重新演繹,他和小女孩棗花一起出抗日奇招,最終犧牲,票房40萬。縱然有炮灰,但也有運作得好的兒童片成了票房黑馬。《我愛灰太狼2》有喜羊羊系列的噱頭,動畫當引子,主要是真人演,劇情在大人看來沒有邏輯,上線18天收
獲票房7251萬;《洛克王國2聖龍的心願》累計票房6556萬元;《巴啦啦小魔仙》4702萬元,靠的都是已有游戲、電視劇的品牌效應。成年人頻頻以「弱智」、「低級」來形容國產兒童片,最嚴重的說辭是「電影中的三聚氰胺」。指導最新一部「小魔仙」系列的導演於人覺得這些意見情有可原:「確實存
在太多劇情簡單的作品。」於人很早就從事兒童影片工作,早年國內的工作習慣是「一定要寓教於樂」,以說教姿態拍電影,自然比不上迪士尼的吸引力,但這幾年有電視動畫的示範,影片又漸漸趨於低幼處理。尤其是用已經形成產業鏈的品牌做電影,對創作者的限制更多,於人就聽說某兒童品牌要拍電影,對導演最多的要求就是展示玩具環節不能少,重復動作以帶動兒童消費習慣。
瑞格奇跡副總裁邢芳正從事兒童動畫工作,她直言國產兒童片從創作到技術還都很不成熟,「產業整體水準落後」。「從《大鬧天宮》到現在創作者的斷檔,折射出來的是過去二三十年教育的失敗:原創力量枯竭,學外國又學不到根基和精髓。」
作者:王英俊
來源:知乎
著作權歸作者所有,轉載請聯系作者獲得授權。
3. 你看過最搞笑的電影是什麼
相信很多人都喜歡看搞笑的電影,因為這種題材的電影可以帶給我們快樂,讓我們忘掉不開心的事情。我喜歡看國產的喜劇電影,我最喜歡的喜劇明星是周星馳、徐崢和沈騰。如果說從那麼多搞笑的電影中評選出一個最搞笑真的是太難了,我只能從他們三人主演的電影中每人挑出一部我認為最搞笑的。
1,周星馳的《整蠱專家》沈騰是一個非常有笑點的人,三言兩語他就能把人都得哈哈大笑,他演的電影自然就很搞笑,其中《夏洛特煩惱》當屬第一。這部電影的立意很新穎,現實和夢境讓人傻傻分不清楚。沈騰在電影中飾演夏洛,一個窮屌絲但是夢里成為了一個大明星。
夏洛在夢里回到了自己的中學時代,他成為了校園歌神,後來又成為了歌壇巨星。他以及他周圍的人幾乎都是搞笑擔當,性格粗獷的馬冬梅、自帶BGM的袁華、憨厚老實的大春、愛貪便宜的王老師等等,正是這群搞笑的人一起造就了這部搞笑的電影。
很多電影的笑點都特別多,有時候真的無法評價哪部電影最搞笑。從我個人角度來看,以上三部電影各有千秋、不分伯仲。如果看過這三部電影的小夥伴,不妨留下寶貴意見,評比一下哪部最搞笑。
4. 《人再囧途之泰囧》觀後感
當品味完一部影視作品後,這次觀看讓你有什麼領悟呢?需要回過頭來寫一寫觀後感了。那要怎麼寫好觀後感呢?下面是我精心整理的《人再囧途之泰囧》觀後感(精選6篇),歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
這個雙休日過的很爽,因為看了兩場電影。先是周六和老爸看了馮小剛導演的《一九四二》,一部震撼人心的電影。周日的晚上,應田加聞的邀請,又去看了徐錚導演的《人再囧途之泰囧》,笑得一塌糊塗。先說說《人再囧途之泰囧》的觀後感受。
這部影片情節生動曲折,除了接二連三的幽默外,還穿插著許多的溫情,再加上美滿的大結局,不失為一部精彩的喜劇片。
影片中的人物各有特色,其中最搞笑的還要數王寶強飾演的王寶了,影片中的大多數笑料都來自於他。王寶頂著金色的蘑菇頭,背著鼓鼓囊囊的旅行包,一臉傻樣,喜歡發微博和賣萌,憨厚而又天真,像個小孩似的。影片中的反面角色——商務男高博(黃渤飾演)也讓我印象深刻,他為了搶奪到授權書,一路跟蹤徐朗來到泰國。我覺得高博的神情和動作特別有意思,有時候很像機器人,一副嚴肅正經卻又滑稽可笑的樣子。當然,徐錚飾演的徐朗也很成功,把那種無奈和溫情表現的活靈活現。總之,這三個活寶搭配默契,共同演繹了一場令人捧腹的喜劇。
影片中的台詞也讓人開懷不已——在飛機上,當徐朗對王寶的忍無可忍時,隨口說了句:「你該吃葯了吧!」么想到王寶居然欣喜地問道:「你咋知道的?」說著便掏出了一個小葯盒艱難地吞起葯來。徐朗還形容王寶「二到無窮大」「是冒出來的一朵奇葩」等等,都讓觀眾們笑噴了。
在影片的最後,還有一位驚喜人物客串出場了,在此就不劇透了,如果大家想知道是誰,就去電影院里自己找答案吧。
最近真挺忙的,不知道忙什麼,忙裡偷空看了場電影!是我期待了很久的喜劇,而影片里沒有喜劇電影里必然出現的葛大爺!
在周星馳的休片和被馮小剛玩膩了喜劇的今天,可以說喜劇市場真的不景氣。而徐錚取了個巧,拍了這么部片子,上映時間也安排在正合適賀歲檔,跟李安馮小剛和陸川幾個名導,和其強大的演員陣容相比,《泰囧》異軍突起,贏的漂亮!
剛開始的時候挺失望的,情節有點亂,從陶虹提離婚的淡然到黃渤脖子落枕更更著的出現再到謝楠的呆滯到誇張的表情,還有飛機上王寶強叫來空姐非逼著徐錚關機,王寶強一直傻呵呵的自拍等等,結構不算緊湊,這些瑣碎的,刻意製造出來的無厘頭挺讓人哭笑不得的,而我身後幾個小女生一直笑,笑到都要岔氣兒了,也委實讓我費解,也讓我明白一個道理,原來有人比我笑點低!
大部分搞笑來自於誤會,烏龍。徐錚想讓王寶強為他做事,就謊稱自己跟黃渤老婆有一腿,黃渤此行跟著他是要害他!對此王寶強深信不疑,正義的王寶強先是要徐錚保證以後決不怎麼做,其次在途中遇見黃渤還幫著徐錚說好話,勸他不要動怒,跟他說是他老婆是原因。而完全跟王寶強不在一個話題上的黃渤聽明白後很傷心,他對徐錚的恨更深了一層!兩人找到徐錚的時候,徐錚正遇到麻煩,他無意間闖入了走私販賣古玩的犯罪現場!而二人上不由分說把徐錚團團圍住,左右開弓,黃渤更是與徐錚撕扯了起來。走私古玩的兩伙人相互埋怨也打成一團了!場面完全失控。一個人摘徐錚的帽子,發現他沒頭發誤認為他是「卧底光頭劉」。就像王寶強一直以為黃渤是特務,而黃渤也始終覺得王寶強是徐錚的保鏢一樣。
真正搞笑大概要追溯到王寶強聽信徐錚的話偷黃渤的護照開始,王寶強給黃渤做了個spa就跟蔥油餅和面一樣,拇指和食指在黃渤後背上向前趕捻著皮膚,雙掌重疊在上面不停揉搓著,手法純熟,最後還用擀麵杖直接在其後背上推趕,黃渤「痛並快樂著」的表情和此時走錯房間爬到床下受著非人待遇的徐錚相得益彰,兩組畫面不斷切換,著實令人捧腹。也使影片推上了一個小高潮,其後更是不停的搞笑!
火車上,王寶強一直追問徐錚與黃渤老婆的「出軌細節」,徐錚老婆陶虹打電話過來說離婚的事情,徐錚本想借著信號不好矇混過,卻不料王寶強在旁邊的好意提醒,此刻的徐錚惱羞成怒,對著王寶強說了好多傷人的話。而王寶強的一句「你到底是什麼星座的,怎麼人格這么分裂」,無疑會成為新一代的流行語!
《泰囧》之所以好看在於他不光搞笑,而且很有愛!當徐錚看見王寶強不停的被打,黃渤又在一旁苦苦糾纏著要搶他的授權書的時候,徐錚毅然決然的松開了裝有授權書的盒子,而黃渤因為他的舉動,不斷往後退,最後還是沒能掌握好平衡,狠狠的摔了個大跟頭!那一刻我又笑了!放棄了授權書的徐錚完全沒有多想,大步向王寶強跑,雙腿彎曲,跪下,慣性向前,撿手機,隨後往對方臉上揚了一把沙子,然後就是不停的按著快門,恨不得要記錄下王寶強的全套動作,王寶強則是助跑,蹬著徐錚肩膀,跳起,狠狠的一招下劈,整個動作一氣呵成,兩人配合得更是默契十足完美之極,就像事先排練好的一樣!
徐錚對黃渤說放棄二字的時候,臉上露出如釋重負的表情!或許他終於明白,錢在真情面前真的不那麼重要!他放棄了4年的心血來挽救他的婚姻,他在電話里用哭腔對陶虹說她們對於他很重要的時候真的很可憐,他只想爭取一個機會,一個帶孩子海洋館的機會!而這次他毫無籌碼,完全無法預計是否能夠成功,與之前那個精明的自信的商人比起來簡直大相徑庭!那個時候我哭了!
看著徐錚與陶虹擁抱的鏡頭,以為就此結束了,都想起身離開了!怎料卻迎來了最後一個高潮,本片中一特大驚喜!真沒想到范冰冰會出現,而且可把王寶強爽壞了!兩人對著攝像機做各種搞怪的動作,誇張的表情,感覺上不倫不類,但還是很搞笑!
很歡喜的'結尾,比我想像的強太多了!值得一看!
看徐錚的表演能發現這是個有專業精神同時懂得喜劇精神的演員。你看他的天生的喜劇丑角臉,眉眼間跳脫的表情,每一個肢體動作,台詞的吐字和語氣,能看到他清晰的思路,研究和模仿的路數。其中有卓別林一路到憨豆的西洋傳統,也有周星馳的神經質,甚至韓國喜劇的靈感乍現。總之,他是星爺說的那種敬業的「一個演員」。從豬八戒到寧浩電影的飛躍,一路下來,在「人在囧途」和「呼叫轉移」後,徐錚大概是想藉助「徐朗」這個招牌人物,將自己多年積淀的喜劇表演智慧和中國本土生活氣息高度融合,鑽研出自己一套獨特的風格。不同於趙本山的徹底的土,不同於葛優的被馮氏掌控大腦,而是擁有自己的思考和靈魂的中西土洋結合的路數。
一個有獨立思想的演員是不甘於只詮釋別人筆下角色的,這不,徐錚在馮氏追求自己理想的賀歲空檔,終於自己全面控制了一部戲。而在這里,他將有底蘊的黃渤和沒腦子的王寶強拉進來,精心打磨,將這哥倆身上獨特地奇葩氣質逼迫了出來。在編劇上也下足了功夫,能看出徐錚團隊精心研究過好萊塢和歐洲喜劇的套路和經典橋段,這一點很像韓國影人的創作思路。在輕盈的摒棄一切說教的故事架構上,摻入精心打扮的橋段和包袱,加上適當的煽情和一點深沉。攝影上除了慣常的近景和特寫,加一些優美詩意的全景和長鏡,鬧市飛車、熱帶叢林和寺廟、村寨動靜結合。這些精心構建雖然都眼熟,但不顯得矯情俗氣。
傳說兩千萬的投資能製作出這么部熱鬧還帶著異色的喜劇,很難說不是智慧和思想的結晶。徐錚很可能會將徐朗事業和家庭並重的喜劇理念,搭配黃渤王寶強的「傳奇」路數一直延續,打造自己的喜劇招牌。如果擁有星爺年輕時香港那樣自由的體制和環境,這種有思想善於學習的演員真是無可限量,正像寧浩等中國年輕獨立影人努力嘗試去做的一樣。
嚴肅較真的「高富帥」徐朗和「陽光快樂的二缺青年活寶」王寶撞在一起,註定是笑料百出,再加上一個機智悲催的「白骨精」高博,讓這次的泰國之旅充滿了喜劇色彩。故事背景中濃郁的叢林、河流中的大象、異域風情的建築,讓我們結結實實感受到了濃濃的「泰國風」,過了一把在家領略異域風光的癮,再加上跌宕起伏、囧事不斷的故事情節,更是讓我們笑中有淚、淚中有笑,大呼過癮。這樣的片只是一個字,好!
事業成功、家庭頻臨決裂的徐朗為了自己發明的產品——油霸,決心開發研究,把「油霸」發揚光大,而自己的競爭對手高博卻另有想法,想把發明一次性賣給法國人,兩人各持己見,明爭暗鬥。為了拿到最大股東老周的授權書,徐朗啟程去泰國尋找老周,高博尾隨而至。
在飛機上,徐朗遇上了王寶,本來打算通過王寶來擺脫高博的追趕,沒想到,兩人陰差陽錯,竟成了同甘苦、共患難的不搭界的同行者。徐朗剛開始對王寶充滿鄙視,經歷了一系列無奈、爆笑、誤會的囧事兒,卻被王寶深深打動,期間再加上高博的一路追趕,與他們糾纏不休,於是讓這條奇異之路更加啼笑皆非、囧翻全場。
《泰囧》是《人在囧途》的第二部片子,今晚有幸影院欣賞了一遍,感覺茫然。
事前,很多朋友積極推薦此部喜劇片,以致一位閨蜜談起此片時喜上眉梢,笑的自然是合不攏嘴。我自然不想望塵莫及,好在今日終於有幸一睹容顏。
劇中主角的演技真的太高超了,惹得我們一群觀看的人頻頻發笑,其實覺得在電影院和一大群人一起看電影挺有意思的,大家一起笑,就是很擔心影院里聲音太過嘈雜會影響到蛋蛋,蛋蛋也挺喜歡看的,因為偶爾也有動一動。今晚看到了世界上最倒霉最搞笑的幾個人,中間也有很多很感人的,比如說王寶曾好幾次被徐朗趕走,然後又會到徐朗的身邊,因為他們是「泰國傳奇」組合,還有當徐朗誤以為王寶是和高博一夥的,他們又再次分道揚鑣時,徐朗發現王寶的旅行日記裡面的內容,原來他誤會了王寶,挺令人感動的是當他們終於到了那座廟,徐朗和高博搶著那個可能裝有協議書的木盒子時,徐朗想起王寶的其中一個心願,就是打泰拳,於是徐朗毅然決然的放開手中的盒子去幫助王寶拍下了他驚世駭俗的一張打泰拳時的照片!故事中徐朗為了自己研發的「油霸」辛苦了整整四年,還和自己的高中同學稱了死對頭,還差點就妻離子散,但他最後卻選擇了放棄,因為他知道,沒有什麼能比自己的家人在身邊更重要了,於是他和他的妻子和好了。現實中也是如此,又有多少的人為了眼前的利益而於自己的家人朋友不顧了呢? 最意外的是范冰冰的出場,太讓人感到意外了,她的穿著和出場時的氣質,壓倒了群芳,而且感覺她出場時的場景非常的夢幻,感覺就像是做夢一樣,我相信電視中的王寶也是感覺置身於夢境中一般的。還有高博,看著他聽到自己老婆生了的消息時的激動勁,我也激動了一番,不知道再過幾個月我生蛋蛋時,蛋蛋他爸爸會不會也是很激動的呢!
看到徐崢總想笑,徐崢倒是個很正經人,從《星光燦爛豬八戒》到《人在囧途》,再到《泰囧》。逐漸突顯其男人魅力,幽默的越來越自然。倒是見著王寶強,從原本的傻根到現在王寶,怎麼看怎麼覺得越來越丑(現在變成金毛獅王)。我覺得吧,他身上唯一能夠真實演出的就是山區農民的那種朴實,老實,無知的氣質,這些應該說是他本質的體現。但在這部《泰囧》中,他更是把這種無知,朴實,老實的形象放大了100倍,簡直有點太做作了。好比徐崢說他「有病啊」,他就笑著回答「是啊有病」,「你該吃葯了」他就掏出葯笑著說「你怎麼知道」……我覺得這種傻,太做作。這種笑料簡直就像在神經病院看病人發神經一樣悲哀。
相比之下,我更喜歡《人在囧途》一,喜歡沒染黃毛的王寶強,不傻到神經病似的王寶強。
我特別喜歡周星馳的無厘頭喜劇,每一部、每一部,都堪稱經典。因為周星馳每次演的角色都把做作的笑料發揮到極致,相反這些極致的笑料卻反襯出主角自身是多麼的聰慧、機智,讓人看了從心底喜愛這樣的角色。反觀《泰囧》中的王寶角色,除了一個「傻」字,更讓我看不到「傻」字背後抒寫的是什麼。想到那種讓人痛恨到想死的「傻」,我要是徐崢,恨不得開始就把他給碎屍萬段,還難消我心頭之恨。
哎!這部喜劇,簡直就是一群傻子在看傻子演的戲。
《人再囧途之泰囧》這部電影,讓我感悟很深刻。雖然劇情搞笑,卻看出人與人之間的信任和感情。
這部電影講述了「徐總」和「王寶」一路上與「高博」爭搶授權書的故事。因為他們共同發明了一個高科技產品—「油霸」,他們在出售的問題上發生了分歧,所以導致了爭搶授權書的。
王寶是這部電影的一個主角,他因為去泰國旅遊掉隊了,碰到了這位徐總。他有一個計劃,需要兩個人來完成,王寶是一個開朗簡單熱情的人,他對生活的熱愛深深感染了整日為工作爾虞我詐的徐總。而這個王寶總是在給徐總搗亂,徐總一次一次地把他攆走,可沒過多久王寶又回到了徐總身邊來保護他。這可見是一份多麼濃厚的感情啊!我非常敬佩他,因為他有一份值得尊重的兄弟情。我為此想起了一首小詩—朋友:不一定天天在一起,但是一定心心相連,不一定互相幫助,但是盡力而為,不一定再能見面,卻以定銘記心裡。
我和爸爸媽媽去看了電影《人再囧途之泰囧》,我對這部電影的評分是十星!因為超級搞笑。爸爸說媽媽的笑點太低了,看電影是從頭笑到尾,沒停過。但是我也聽到爸爸在笑,而且是笑得直跺腳。但是我笑得不多,那幾次笑都是和爸爸媽媽一起笑得。爸爸說我笑點太高了,媽媽說我不知道笑點在哪裡。其實我是看懂了電影的,那個光頭徐錚和王寶,還有那個黃渤在快樂大本營做過節目,自稱是「囧神家族」。在電影里,徐朗和王寶是「泰國傳奇」,他們經歷了很多事情,終於贏了特務高博,我最感動的是他的女兒說不想爸爸媽媽離婚,要一家人永遠在一起。看到那裡,我偷偷的掉了眼淚。爸爸在邊上看到了,緊緊地抱著我,我覺得很安心。
泰國很美,再過幾天,等考試結束一放寒假,我要和爸爸媽媽、阿娘、妮妮姐姐和大媽媽大爸爸一起去泰國普吉島旅遊。我很期待這一天!
5. 人在囧途 觀後感 作文
電影人在囧途觀後感
在看這部電影之前,萬萬沒有想到葉偉民執導的質量會這么靠譜。港片輝煌時期,有一群香港的導演當了不少名導執導的電影的副導,而自己當導演的片子卻一塌糊塗,葉偉民就是當中的一個。也正因為這部電影的導演是他,導致我對《人在囧途》並沒有太大的觀看慾望,可是,這部電影卻讓我在兩天之內看了兩遍。
看兩遍並不是電影有多好,而是看第一遍的時候正好女朋友有事,一個人閑得無聊便進電影院打發時間,所以選了這部之前壓根沒打算在電影院看的《人在囧途》;而看第二遍的原因,則是因為我覺得這部電影值得帶著另一半在電影院里跟著一群人樂呵。我看的那一場,居然還有觀眾鼓掌了,居然鼓掌了。坦白的說,在沒有組織領導和收錢的記者虛假報道的情況下,這可真難得。
《人在囧途》講述的是一個石家莊的動漫公司CEO和石家莊奶牛場的擠奶工,在大年二十八從石家莊一起到長沙的經歷。中國有個特色詞彙叫「春運」,這部電影講述的,正是春運的故事。當然作為喜劇,這部電影極盡誇張之能事,將春運期間那種回家的磨難瘋瘋癲癲的表達了出來,我想對於但凡經歷過春運的觀眾,都應該能在電影里看到一些自己的感慨。
這部電影幾乎就靠著徐崢和王寶強連篇累牘的對手戲撐起來,從飛機到火車,再到小巴,再到拖拉機,再到大巴,再到輪渡,再到麵包車,再到運雞的小卡車,兩人嘗試了眾多的交通工具,而大家也自然而然的可以想到這當中能做出多少逗樂的事兒。這種題材其實是很討巧的,也很容易讓觀眾笑,但要做得真誠就很難得了。影片里的主線和絕對主角其實是徐崢,這個話語刻薄不懂得尊重他人的大老闆,由因為好歹是做文化產業的關系,內心依然保留著那份不常輕易拿出來示人的惻隱。說白了,他是個好人,只是在這個社會里迫於各種原因而偽裝起來。他一年回一次家,家裡有照顧自己母親和女兒的老婆,而他卻在石家莊養著小三,這次回家還有一個重大任務,就是要和老婆離婚。影片安排的這條主線強有力的牽引著主角,而觀眾看到的不是一個如今爛透大銀幕的婚外戀故事,在徐崢完成了他艱辛的旅途之後,影片留下了10分鍾來將徐崢的家庭故事收尾,而且不至於太過落於俗套,這是我最為贊賞本片的一點,所以我覺得本片很真誠。
而王寶強的角色,只是在延續他傻根的作風,並沒有給人太大驚喜。不過,其實他這種演繹方法本身就是「喜」了,傻得可愛,傻得讓人感動,讓人欽佩,那才是本事,而不是如趙本山的小品那樣一個勁的拿農民來開涮,來取笑,這點上是我覺得本片真誠的第二個原因。
而要說到本片的缺點,當然就是劇情了。今時今日交通如此發達,想從石家莊到長沙這1000來公里,似乎不是什麼難事,不過經歷了08年凝凍之後,大家應該多少都心裡有數了。本片盡可能的在把他們為什麼如此艱難才能走到目的地去說圓,盡管如此還是會讓觀眾有許多疑問。也許是因為影片是湖北投資的關系,本片居然一開始就很輕松的用火車從石家莊到了武漢,哈,小一千公里就這么走完了,而作為一個在武漢呆了多年的觀眾,我很清楚武漢到長沙是也就是3個來小時的事,影片卻被這3個來小時折騰了大半段戲份。如果我是編劇,一定會讓火車在河南塌方的。
此外,影片欠缺打磨的地方也存在,例如為什麼王寶強這么一個去長沙要債的民工會搭春運時期的飛機,那可是全票啊,小一千呢,他去要4個人一年的工錢,加起來也才2萬!其實這個劇情用一句對白,不超過5秒就可以解釋了,例如讓他們廠長對王寶強說:「你要真幫我要要債,我送你機票!」。這不就結了嘛?此外關於為什麼中獎的麵包車那麼舊,稅怎麼上之類,大帥哥的出現是幹嘛用的……其實都可以說圓的,只是,導演似乎懶得說了?這是最應該批評的地方。
不過既便如此,這部電影還是有著讓觀眾認同的理由。別的不說,影院里那多次出現的笑聲和出現了幾次的掌聲就足以說明一切。我們太需要這種貼近小老百姓生活的電影了,而不是那些皇宮貴族亂倫啊殺來殺去啊或者整在陝西前不著村後不著店的地方一堆人又殺來殺去的片子。當然我不是在說國師張拍這些片子不好,我是在說,拍這種片子來賺錢,你知道「恥」字怎麼寫嗎?
很欣慰《人在囧途》能取得過千萬的票房,這說明我們的電影市場在逐漸成熟,觀眾慢慢的會明白,那些大紅大紫花大力氣請大明星搞的爛貨只能騙你進影院,多騙幾次之後人總會學乖的,反倒是像《人在囧途》這樣的小成本,卻時不時的能帶給你驚喜。口碑,什麼時候觀眾能明白這兩個字,我們的電影市場才算是真正的繁榮昌盛。