毒舌電影全集完整版

① 劉德華幫毒舌解說電影，《人潮洶涌》這部電影怎麼樣

春節來襲，七部電影讓我們挑得眼花繚亂，看完預告，卻忍不住為《人潮洶涌》打個call。

這是一個怎樣強大的演員陣容：

近幾年的肖央，不管是《唐探》系列還是電影《誤殺》，票房相當不錯，口碑也極高，是一位實力演員；

電影主題“換個活法”意味深長，從電影中二人的境遇能夠很直接的告訴我們優秀的人不管被放置在什麼位置都能憑借自己的雙手和精神改變一切，走向成功。尤其是艱難度過2020年的我們，也是很輕易就會給予慰藉、引起自省，還夾雜在一絲絲暖心的力量：2020年，一切困難與不平凡都已經過去，那2021年的我們是否該有所改變，或者就應該換個活法呢？而無論我們選擇怎樣的人生，只要我們認真面對生活，那便是最好的人生。

周全和陳曉萌到底身份是否會互換回來，我們不得而知。無論如何，更多帶給我們正能量和積極價值觀的元素還是要留到電影真正上映後去品味。但不管是從演員陣容角度，還是劇情價值觀方面，《人潮洶涌》的期待值爆棚。

② 一部瘋狂吸引美國仇恨的電影《獨裁者》, 劇中人是如何掌握自己命運的

很多人為電影《獨裁者》貼上「雅俗共賞」的標簽，但在我心中，《獨裁者》就是一部，一俗到底的「俗」，並沒有「雅」，最後的升華，更類似於俗到極致的反彈。

這部電影，我們可以從兩個角度去看，純喜劇OR高級黑。

以電影比喻國家，以艾拉登比喻體系，以他的浮誇性格吐槽體系的腐朽，它的所有反抗，則是民眾的心聲，這就是《獨裁者》，惡俗，但很好看。

③ 擦！除了《湄公河》還有這么多電影有隱藏結局

（本文由毒舌電影原創：dsmovie）

國慶檔最火片，當屬 《湄公河行動》 無疑。

你們的老公彭於晏開著快艇沖向毒販。

爆炸聲中，與敵人同歸於盡。

且因為他的身份是緝毒警察，擔心毒販會跟隨前去祭拜的親友進行報復，出於安全考慮，彭於晏的角色沒有立碑，只能當一個無名英雄。

圖片源自微博@中警安徽

可嘆，可惜。

結果就在昨天，劇組好像感知到迷妹的召喚，曝光了《湄公河行動》 另一個結局 。

這版結局裡——

張涵予杵著拐杖，帶女兒去吃飯。

車子後座那隻不見全貌，但舌頭搶鏡的警犬，就是張涵予的新戰友。

這時候張涵予收到簡訊，是他和彭於晏的合照，彭對張說：

以後你發給我的照片，最好還是P一下

隨著張涵予的回復，劇組給我們呈上了一個炸後餘生的彭於晏。

脖子上的燒傷疤痕矚目。

還換了新裝新發型，看來已經在執行新任務。

最後，伴隨著正能量的BGM，屏幕打出「 這是另一個結局，也是下一個開始 」等連串嫌孫旅字幕，向前線緝毒警察致敬。

對於這光明版本的結局，導演林超賢的說法是，這是片方對於現實中緝毒警察們的美好祝福。

它之所以沒被採用，是因為原結局更貼近緝毒的現實——

現實里，『主角光環』是不存在的。 我們更希望觀眾在看完《湄公河行動》以後，可以真正意識到毒品的危害以及關注那些為我們的和平盛世默默付出和犧牲的緝毒警察，而不是把注意力集中在某一個角色的命運上。

對，林超賢弄死你們的老公，就是為了讓你們珍惜生命，遠離毒品。

用心良苦。

事實上，雙結局在今天，已是許多大片「標配」。其中一些是市場選擇與導演意志的博弈，但更多的，是基於國情不得不服的讓步。

這樣悲壯進行自我閹割的電影，還有多少？

今天，借著《湄公河》的線索，Sir就給你們來一發 硬八卦 。

預備，走！

先拿個大熟臉，熱熱場子—— 《無間道》 。

港版里，劉建明（劉德華 飾）幹掉識破他的陳永仁（梁朝偉 飾），和主動跳匪的同夥林家棟，繼續以「警察」身份，逍遙法外。

這句台詞諷刺力十足。

我是警察

但借用《湄公河》隱藏結局的台詞： 這是結局，也是下一個開始 。

已被打入無間地獄（無間道）的陳永仁，再沒有逃脫的可能。暫時的洗白，也只是繼續背負無始無終的暴力，循環往復，至死方休。

至於內地版。

陳永仁出電梯後，就被一群從天而降的神兵拘捕。

看劉德華這個淡定的神態，明明白白把自首寫臉上。

對，因為我們要求 正義必勝 ，所以但凡在國內上映的院線片，壞人無不得到了應有的制裁。

老杜的片就是重災區。

《奪命金》《黑社會》《放·逐》

這么多年，Sir印象中唯一破例的，只有《天下無賊》。

女賊劉若英因為「良心發現」，得到寬恕，但身為主犯的老公必須死。

劉德華不死，這片過不了。

除了警匪片，恐怖片也常常被「剪刀伺候」。

比如，可能是彭順這十年來唯一一部合格電影的——

C+偵探

偵探阿探（郭富城 飾）受「肥龍」（成奎安 飾）委託，尋找一個叫慧心的女子。誰知與之凱陸相關的人士，全都離奇「先死一步」……

港版結局：

確定了鬼魂在案件中的存在。

郭富城翻看命案現場的照片，發現上面都有模糊的影子。拼湊起來後，呈現出女鬼慧心的樣子。

動圖

隨著一切真相大白，所有受害人死前的情景也歷歷重現。比如肥龍，就是被郭富城身後的女鬼活活嚇死芹凳。

而 內地公映版 ，因為不能有鬼，結局被咔擦成這樣：

阿探最後找到兇手，雖然案件依然留下許多謎團，故事仍在不明不白中倉皇結束。

當年看得Sir一臉懵逼。

直到翻開港版結局，才明白導演的真正意圖——這個故事， 實則一出「女鬼復仇記」 。

當然，同一個審查體系內，不可能只有香港同胞受此刪改之災。內地出品的許多電影，同樣面臨「不改不能上」的無奈。

盲山

導演李楊「盲」系列的第二部，講述剛大學畢業的白雪梅被拐賣到農村當媳婦後，多次試圖逃跑的心酸歷程。

內地公映版結局：

在村民的阻撓下，警察公然帶走被拐婦女的計劃宣告失敗。

於是警察換上便衣，潛入村裡，順利將白雪梅救出。（警察叔叔真機智）

最後一幕，白雪梅坐在警車上，回望抱著孩子追出來的村民，漸漸逃離了黑暗。陽光灑在臉上，她的表情彷彿迎來了久違的釋然。

接著黑屏，上字幕。

好一部主旋律大戲。

海外版結局：

警方營救白雪梅失敗，村民狠狠毆打了白雪梅的父親。

情急之下，白雪梅舉起菜刀，狠狠砍向「丈夫」的頭……

後來，鬧出這么個新聞。

導演李楊在接受記者采訪時說——

多說兩句，如果郜艷敏以德報怨的行為就感動中國了，那麼她對犯罪、對邪惡的隱忍應該是感動中國的理由嗎？

她被強暴了還不去捍衛自己的人格和尊嚴，放棄了這個權利，這樣就會感動中國嗎？

他們被自已的心理缺陷毀滅，或者奴役，或者沖破牢籠將其征服。

所以，更喜歡《盲山》哪個結局——放在心裡就好。

也別太偏激，會審查的不只有內地。「不改不讓上」這種事，上世紀80年代的時候，香港也做過。

由此分裂出兩個結局的，比如下面這部——

第一類型危險

徐克拉開香港新浪潮序幕的代表作之一。講的是三個熱衷造炸彈的學生，捲入跨國軍火走私案，從此走上不歸路。

這部電影基調灰暗，充斥大量暴力血腥鏡頭。最高潮段落，是幾位主角與美國人各出奇招的火拚屠殺戰。

最終本片沒有通過香港的審查，如今看到的版本已經過重新剪輯和大量刪改。

公映版結局：

幾個年輕人在樓頂扔下一坨像炸彈一樣的東西。誰知，一點殺傷性都沒有。

有幾分黑色幽默的意味。

原版結局：

據說結局是一場極度殘忍的大爆炸。可惜原版膠片已經丟失，現無從考證。

如今能夠找到的所謂「導演剪輯版」，是電影公司將錄像帶和徐克提供的部分畫面一起「湊」出來的。

讓我們再將眼光放遠一些，會玩 特供結局 的，還有 新加坡 。

而當中一部「受害」電影正是——

98古惑仔之龍爭虎鬥

《古惑仔》系列的第五部，發生在香港回歸後的98年，故事重心也從江湖廝殺轉移到商業斗爭。電影中，轉型從商的陳浩南（鄭伊健 飾）多次受到試圖取代他江湖地位的司徒浩南（鄭浩南 飾）的阻撓。

香港公映版結局：

陳浩南與司徒浩南擂台對決，用一招「風神腿」KO對方，觀眾沸騰。

然後留下那句不知多少男生爭相模仿的台詞：

銅鑼灣只有一個浩南

就是我陳浩南

接著，警察收拾殘局，大哥啥事沒有，還抱得美人歸。

新加坡特供版結局：

當這部美化黑社會的電影引入治安良好的新加坡時，大哥陳浩南的身份在結局時變成了——

警方卧底。

是不是好搞笑？

其實，新加坡對電影的審查非常嚴格。《門徒》引進被剪掉2分鍾；美國女同題材電影《孩子們都很好》被定為21歲以上人群才能觀看的限制級電影，且只能發行一個拷貝（而這部R級美國片在英國15歲以上，在日韓18歲以上就能觀看）。

在很多電影中，雙結尾也不能全怪審查。

造就它的另一個原因，是 導演出於劇情或敘事節奏的考慮，作出取捨 。

這種事，陳可辛就干過：

投名狀

清朝末年，龐青雲（李連傑 飾）、二虎（劉德華 飾）、姜午陽（金城武 飾）三人納投名狀結為兄弟，帶著一百零八人出發從軍。他們屢屢戰勝，不斷攀向權力更高層。同時，兄弟情也遭到了野心的腐蝕……

公映版結局：

設計殺害二虎後，龐青雲迎來上任總督的日子。

結果半路殺出一個姜午陽。

兄弟殺我兄弟者，必殺之

動圖

兩人在雨水泥濘中好一番廝殺，卻被清政府玩了陰招：「借刀殺人」。

動圖

最後，姜午陽雨中怒吼。

刺龐者，姜午陽是也

三人的兄弟情義輸給了野心，最後贏的，還是政治。

被刪掉的結局：

龐青雲在爭斗中死去，而姜午陽作為刺客被捕，遭到凌遲。

斜陽下，姜午陽被綁在十字木樁上，回想自己的人生。

欣慰、恨意、不甘、無奈……復雜的情感，在他的臉上漸次呈現。

連陳可辛都說： 這段凌遲戲，是金城武在片中的最佳表演 。

但很可惜，這凄美的結局略血腥，還有打亂電影節奏的危險。

最後陳可辛唯有忍痛——咔嚓。

錯過了本片金城武的最佳表演，固然非常遺憾；但為了全片更順暢的敘事、更突出的主題，Sir還是理解了陳導的用心。

講完國內，再來個國外的吧。

諜影重重1

失憶特工伯恩一邊找尋身份，一邊躲避美國中情局追殺的故事。作為本系列的第一部，與後來幾部相比，有個特別的地方——伯恩談了個戀愛。

公映版結局：

伯恩出現在女友的摩托車租賃店，給了她一個驚喜。

最後兩人相視而笑，電影在溫馨甜蜜的氣氛結束，剩下的情節就自己腦補吧……

被刪掉的結局：

其實這個故事，還有另一個結局。

別怕，他們還是重聚了，只是方式有點不一樣——

在夕陽中，（逆光的）伯恩走向女友。

然後……抱著親啊親。

一直親……停不下來。

最後鏡頭還配合地「升華」，讓我們看到了激情的海浪……

配上BGM，孤膽硬漢在這一幕柔情爆表，彷彿串戲到了浪漫偶像劇。

——這樣的卿卿我我，拿到《諜影》中來，違和感真是揮之不去。

因為電影的一貫風格，明明就是這樣的：

就算美好重逢，也該像伯恩的動作戲一樣，處理得干凈利落，瀟灑果斷。

一個言情味太重的結尾，顯然影響了整部片子的硬漢氛圍。

導演道格·里曼，這個結尾真是改對了。

而除了 審查因素、全片考量 ，越來越多電影的多結局，還是出於 商業考慮 。

為了給予觀眾更暢快的觀感，往往不求深刻，但求懲惡揚善，避免大家看完憋得慌。

比如下面這部——

我是傳奇

這也是一部末日設定的電影。影片中的2012年，人類被不知名病毒感染，變成喪屍。作為紐約唯一倖存者的威爾·史密斯，與一大波喪屍玩起了都市困獸斗。

公映版結局：

史密斯讓好不容易找到的倖存女人和小孩帶著抗病毒的血清先走，自己與殺進來的喪屍，同歸於盡。

完全弘揚了大無畏的英雄氣質，滿滿都是高風亮節。

被刪掉的結局：

面對沖撞玻璃的喪屍，威爾·史密斯極力勸說。

我可以救你們

喪屍平靜下來。

史密斯打開門，將已經呈現好轉跡象的女喪屍送還。

眾喪屍帶著同胞散去，饒了史密斯一命。

最後他帶著女人、小孩，開車離開了這個城市……

意味深長的結局，在同類型電影中非常罕見。它試圖說明一種可能： 這些怪物，同樣有人性。

原結局中，史密斯作出為人犧牲的英勇之舉，喪屍被群滅，讓人看了十分爽快。

但這個未採用的結局，不但跳出了「人類是地球上唯一高智慧的情感生物」的思維慣有模式，更提出大膽的想像——

所謂喪屍，會不會只是一種不同的人類，甚至是更「進化」的人類？ 人和喪屍，是否存在著共存的可能？

細思，滲人。卻又讓人回味無窮。

可惜，據說這版結局做過試映後，觀眾看了不樂意，只好抱憾棄之。

畢竟有時候，大家捧著爆米花入場，還是想看一場更酣暢的英雄電影。

孤兒怨

外表蘿莉實則中年大媽的壞女人，裝作孤兒入住女主家，吃她飯菜、用她錢財、勾她老公、害她小孩……

公映版結局：

女主從兇殘老蘿莉手上救下小女兒後，老孤兒在後緊緊追趕，與女主在冰湖上扭打。

最後被護犢發狠的女主一腳踹斷脖子，沉入湖底。

大快人心，反派拜拜。

被刪掉的結局：

女主救走女兒後，老孤兒並沒追趕，反而回到自己的房間。

塗脂抹粉，梳妝打扮。

動圖

然後站在警察面前，來了一段天真爛漫的自我介紹。

你好，我叫伊斯特

動圖

反派存活（但前途未卜）。

兩版結局，各有利弊。

公映版有些套路，但貢獻了讓觀眾忍不住拍手叫好的懲惡場面。

——別讓我死，媽媽

——誰他娘的是你媽媽！！

刪除版半開放，卻更讓人浮想聯翩。

這個老蘿莉這么會騙人，誰知道她會不會騙過警察，進入下一個可憐人家，繼續她的鳩占鵲巢之行？

而且這樣玩，續集就有路可走了啊。

直到Sir看到這樣一個消息——

導演佐米·希爾拉曾與該片製作公司黑堡娛樂簽下合約，承諾 絕不拍續集 。

這樣一來，倒是說得通了。既然沒有後續的打算，不如給觀眾奉上更加直接明快的結局。

而電影雙結局的另一種動機，就是緊跟觀眾需求。

為了滿足觀眾口味，製作不同版本的結局，類似 彩蛋 。

這當中就有我們熟悉的——

家有喜事（1992）

幾乎每年春節都會在電視上播放的經典電影，「三兄弟找媳婦」的故事成了賀歲代名詞。

公映版結局：

大嫂吳君如，為常家壽宴送上賀禮後離開，回夜總會開工。

誰知到達夜總會後，常家老小突然出現——

唱起一曲「相逢何必曾相識」，大嫂當即回心轉意。

回歸家庭，珍惜親人。溫馨、感人。

加長版結局：

大嫂並沒有接受常家的好意，翻臉走人……

之後，吳君如陰差陽錯，被搶劫李嘉誠未遂的罪犯劫持。常家三兄弟（黃百鳴、張國榮、周星馳）前去營救，與綁匪展開惡斗，貢獻了不少烏龍笑點。

其中最搶戲的，是哥哥張國榮。上天入地，特工上身。

這個結局，其實是在 給韓國粉絲發糖 。

當年還是小鮮肉的張國榮，憑借86年的《英雄本色》，在韓國圈了一大票粉。

於是《家有喜事》拍到一半，就有韓國人找上門，高價買版權。但有一個條件——

必須有張國榮帥氣的槍戰戲 。

最後粉絲的願望實現，還很明顯地致敬了一把《英雄本色》。

這個糖，相信榮迷都會吃得很開心。

下面這部片，做出另一個結局，則是為了讓觀眾心裡更好受些——

掃毒

馬昊天（劉青雲 飾）、張子偉（張家輝 飾）與蘇建秋（古天樂 飾）是從小一起長大的好兄弟，長大後成了三個緝毒警察。為了幫助做卧底的建秋，三人決定聯手捕捉大毒梟八面佛。

公映版結局：

曾經出生入死，也經歷過隔閡的三個主角（劉青雲、張家輝、古天樂），最終放下過去，聯手對抗「八面佛」（盧海鵬 飾）。

慘烈的槍戰後，劉青雲和張家輝相繼犧牲，八面佛才終於倒下。

唯一倖存的古天樂，癱倒在兄弟的屍體和血泊中。

主題曲響起，電影定格在三人的黑白照——

人潮未沖散，當初這一夥

刀山裡，火海里，從來無懼過

隱藏版結局：

倖存的古天樂回到家中，與妻子女兒一起吃飯、合照。

哄女兒入睡後，夫妻在客廳相擁，女人在懷里低聲啜泣。

第二天，古天樂面帶微笑， 自首 。

是他在案件中的猶疑，間接造成了兩位兄弟的死。而他的懦弱，正是因為老婆女兒的存在。

這個結局，是古天樂給兄弟們的一個交待，也是導演給觀眾的一個交待。

看過電影的人都覺得 青雲太委屈 了......所以最後，古仔安排好了家人，就去了警局自首，算是還了青雲一個清白。

——導演陳木勝

看出來沒？

在電影審查的路上，我們並不孤獨。

但一部電影最重要的審查者，通常是觀眾，也應該是觀眾。

最後，為慶祝明天終於可以睡懶覺，Sir想要在這里，幫《湄公河》的高剛和方新武完成一個小小的心願——

以後你發給我的照片，最好還是P一下

好的。

對了，圖是表妹自告奮勇做的，她說不用謝。

本文圖片來自網路

編輯助理：陳大樹 鄭森元

毒舌電影原創，微信ID：dsmovie

微信搜索關註：毒舌電影

④ 如果只關注援交碎屍，那太小看這部稱霸金像獎的三級片

昨晚，第35屆香港電影金像獎落幕。

最大贏家——

《踏血尋梅》

提名階段以13項入圍領跑的它，共拿下包括影帝、影後、最佳編劇、男配女配等七項大獎。

郭富城提名五次終於登頂

此片從去年入圍金馬獎9項提名就備受關注。

被提及時，幾乎都離不開這個定語——

年度最好的香港電影

而，這還是一部「 三級片 」。

甚至在港、馬來西亞等地，都上映過不到100分鍾的刪減版。

不過，港媒透露， 影 片在香港上映時，還救過一個粉絲的命 ——

一個來自內地的郭富城粉絲，原本打算在香港看完偶像主演的《踏血尋梅》後自殺。

但看完後決定，繼續活下去。

他在網上留言：王佳梅為我死了一次。

電影劇照

這個由召妓、殺人、碎屍的黑暗元素組成的故事，竟然還能「救人一命」？

魔力在哪？

Sir這就給你們揭秘——

（註：部分資料引自《毒舌電影》在去年十月寫的一篇關於《踏血尋梅》的文章）

《踏血尋梅》原名《踏雪尋梅》。

改編2008年曾經轟動香港的「王嘉梅肢解案」，講述一個17歲少女被肢解的故事。

梅，指代的是少女王嘉梅（劇本改為王佳梅）已經 支離破碎的屍體 。

2008年4月27日，隨家人從湖南移民到香港的17歲援交少女王嘉梅，在網上結識了24歲的丁啟泰。

失業在家，體重超過200磅的丁啟泰，在一次做愛過程中，失手扼死瘦弱的王嘉梅。

為了掩蓋罪行，丁啟泰花了6個小時碎屍。

隨後把人頭裝在發泡膠盒，搭乘九龍巴士6C線去九龍城碼頭，拋屍大海。

看到這一段，Sir第一反應是《暗花》，用阿迪達斯袋子拖著人頭到處走的悍匪耀東。

丁啟泰更冷——

做完這些，回家丟掉血染的床單菜刀，拿走王嘉梅錢包里的4千多塊錢沖涼睡覺。

並在當天又在網上聯系了另一名援交少女。

在被抓獲後，丁啟泰稱他自己都覺得碎屍過程變態，肢解時不忍心看死者的臉，於是——

部分屍體甚至被流通到附近的街市檔口。

當時，香港曾一度引起「食人」恐慌。

案件最後在2009年7月27日審判，兇手丁啟泰被判處終身監禁。

不難看出，這起案件，本身已夠離奇。

改編時只要大體還原，再「投機」地添加一些色情，暴力元素。

肯定不乏觀眾捧場。

但導演翁子光不想——

他不想把這拍成一部噱頭滿滿的犯罪奇案。

甚至連破案過程都無意渲染。

《踏血尋梅》從一開始就明白無誤地告訴觀眾——誰是兇手。

作案過程一清二楚。

比起「誰殺人」，導演代入了郭富城飾演的警察角色，更關心——為什麼會殺人？

我不是想知道你為什麼殺人

我只想知道事情為什麼會發生

在電影里，案件被分成四部分——

《尋梅》、《孤獨的人》，《踏血》和《看得見風景的房間》。

以警方逐步深入的調查，串起內地新移民少女，失業兇手視角， 探尋誘發慘案背後的社會基因。

郭富城飾演的警察臧Sir是個工作狂，對家人甚少關心，也被妻拋棄。

他辦案有個怪癖——

喜歡用寶麗來相機在犯罪現場拍一張照片留念。

面對兇殘，他不會急於作出道德判斷，反而感興趣案子人物的來歷，琢磨他們出事前的人生。

原因只有一個——

其實我心底里很想相信，殺人的不會是魔鬼。

春夏飾演的少女王佳梅，內心世界十分豐富。

表面上，她是街坊鄰居交口相贊的「善良，乖巧，體貼的好女孩」（真實案件中的王嘉梅也得到這樣的評價）。

但移民香港前，跟母親繼父一起生活，因為經濟原因輟學，她已感到非常壓抑。

打工辛苦，還經常被老闆罵。

不習慣穿高跟鞋，摔倒在街頭

事發前，她在飯桌就問出一個關於自殘的問題。

眼神已不大對頭。

為何她要用刀割自己？

兇手丁子聰，則是個失業貨車司機，獨自住在石硤尾街一間套房，沒朋友。

無法抹去目擊母親車禍喪生的陰影。

他與王佳梅在網上認識，兩人一見如故——

王佳梅對丁子聰說，她想死。

我不怕死，因為活著會痛，活著會恨。

活著就要每天想著怎樣變得更好。

我很想堅強，但是會累。

特別是一個人的時候。

於是丁子聰「成全」了她。

這是翁子光對現實的改動。

劇本大綱有這么一段——

同樣其貌不揚，同樣捉襟見肘，同樣缺乏家庭溫暖，同病相憐， 最後嫖客殺死少女誤以為是為對方帶來解脫 。

所以你看，電影里，丁子聰在講述殺害過程時，臉上的神情，與其說冷靜，更多是茫然。

電影里，這場兇案更像是兩顆孤獨心靈的惺惺相惜。

影片中，王佳梅最愛的一首歌是鄭秀文的《娃娃看天下》——

如今自己繼續每日製造我熱熱鬧鬧一生，但在美夢里又渴望再做個簡簡單單的人。

她無力選擇如何活，所以轉而選擇如何死。

翁子光為了拍攝《踏血尋梅》，歷經波折。

早在2011年，他寫出的劇本就獲得HAF大獎（香港亞洲電影投資會），但因為跟投資人談不攏，屢次延期。

投資人一開始聽他要拍碎屍案都很興奮，都想拍出獵奇的官能刺激，拿到內地去賣——

翁子光無法接受這套方案。

許多媒體就是從獵奇角度去敘述。

但他想要的，是背後的故事——

那個從湖南來的女人，不適應香港的生活，當中牽涉新移民政策，但我們永遠只會在報紙A1版看到案件是如何血腥、如何變態。

翁子光一直想拍「 一部百分百的香港電影 」。

這種想法，貫穿他的作品。

處女作《明媚時光》記述香港回歸十年變化。

2013年的《微交少女》則繪聲繪色地描述當下香港未成年少女的援交生活。

到了《踏血尋梅》，他想藉此講述新移民、工作壓力，資訊爆炸錯亂了現在的香港人等社會問題。

郭富城飾演臧Sir，查案的過程中其實是在尋找香港人失去了什麼。

《踏血尋梅》的監制曾評價翁子光是個「危險的導演」。

但翁子光並不承認——

電影如果只是大眾的糖衣的話，同時也會變成毒葯。

如果說人失控的時候，往往是最暴露本質。

那麼，駭人的犯罪，暴露也是這個社會平常被隱蔽的瘡口。

兇手丁子聰這句話，可能是我們解讀這部電影的鑰匙：

我一點也不討厭佳梅，我也不討厭女人。

我討厭的是人。

最後，Sir想對昨晚的金像獎結果說多兩句——

大家都知道最佳影片是敏感詞。

坦白說，在這件事，Sir看到的是，金像獎相對公平的評選機制（確實一人一票，無人能幹預結果），和組委會對最終結果的絕對尊重。

看直播的毒友，應該聽到組委會主席爾冬升引用羅斯福總統說過的——

我們應該恐懼的是恐懼本身。

但爾冬升，今天也在接受媒體采訪時直言——

我個人非常反對宗教、政治介入電影，因為這樣做，會令電影藝術變得不單純。

姜文有句話說得特別好——

政治與藝術比較起來政治很渺小，還是藝術更偉大一點。

姜文的作品，幾乎每一部，都能解讀出層巒疊嶂的政治隱喻。

但我們喜歡姜文，絕不因為這點。

把電影還給電影。

同理，在看《踏血尋梅》時，或許我們也該忘記這是一部三級片。

它僅僅是在消費暴力與性？

還是以此為刀，破開謊言密布的生活，呈現事件背後更真實的肌理，抓住人性深處那些幽幽顫動的光明與黑暗。

後者才是真大膽與帶勁。

才是真正值得我們期待的理由。

⑤ 電影《我妻子的一切》：當廢柴老公遇上毒舌妻子

林秀晶主演的《我妻子的一切》，這是一部2012年的舊作，但道出了許多情感世界的真相，如今看來也不失魅力，林秀晶將那個毒舌妻子飾演的活靈活現，透出幾分靈氣，難以忘懷。

這是一部講述七年之癢的愛情電影，女主和老公在日本邂逅，從相知相識相戀到走入婚姻，時間一晃七年過去，沒有孩子的夫妻猶如浮萍，女主身為家庭主婦，每日與她接觸最多的就是廚房，乾枯的生活日常之下，女主的性情也變得乖戾了，一大早和亂丟報紙的送報員發生爭執，逼著老公在上廁所的時候也要喝下營養飲料。

受不了死氣沉悶的家庭氣氛，哪怕是聽到吸塵吸的聲音也覺得是好的，於是女主毒舌「活著的家裡，總該有點聲音」，看著眼前沉默不語的老公，她感到生活無望，前方一片黑暗，余怒未消，她乾脆從冰箱里拿出一包香煙，抽出一支吸上一口，情緒才緩和了一些。

她遇到不合情理的事情總會一針見血的點破，女主這種敢言敢做的性格遭到了老公的嫌棄，直男的老公覺得妻子不再是他戀愛時那個可愛乖巧的女生了，重新審視了一遍妻子，他不再喜歡，如一件玩臟了布娃娃，欲丟掉。

不能讓妻子心情變好，又不敢主動溝通調整兩人的關系，廢柴老公最後想出了一個辦法，讓隔壁的情聖大（老）叔（王）去勾引自己的老婆這種下下策，以此來逼退女主離開自己的世界。

看不到自己的不足的老公李善均，將女主視為一個嘮叨、不講情面的女人，事實上妻子行為的初衷不過是源於對男主的「愛」。因為女主認為「比起喋喋不休，沉默難道不是更可怕嗎？」

看到生活不合理的事物會毫不掩飾的指出來，說明她內在有強勢的一面，同時具備驚人的洞察力，留心觀察生活的人內心都有一個暖爐，這些特點也並不是所有人都可以擁有的，冷漠的廢柴老公不了解， 人就是因這一點點的真實人才變得可愛起來的 ，不能發現妻子人性閃光點的男主自然無法見證到妻子美好的存在。

但這一點正好被隔壁的情聖大叔發現了，早期和男主的計劃也瞬間拋之腦後，並展開了對這位「人間精品」的追求，為了登上這艘愛情的小船，情聖大叔使出了畢生的撩妹技能。

相較於電影中愚蠢至極的老公，有那麼一瞬間，我更傾向於女主和大叔走到一起，兩人的互動自然、生動，尤其是大叔送女主回家的那一幕，兩人臨別時大叔動情的唱起歌，音樂聲漸漸響起，這浪漫的氛圍，喚起了女主心底深處的共鳴。

這世間，最可貴的是能遇到了解你的人。

記得以前《藝術人生》朱軍采訪王志文想找個什麼樣的女孩，王志文想了想，很認真地說：「就想找個能隨時隨地聊天的，有些話，有些時候，對有些人，你想一想，就不想說了，找到一個你想跟她說，能跟她說的人，不容易。」

能找到一個隨時隨地聊天的人 ——其實女主大致就是此意，面對老公的終日沉悶冷漠，失去了正面的溝通，也代表著失去了一切情感的基礎，廢柴老公從沒想過，嘮叨是因為孤獨。

有了電台主播這個工作後，女主又重新恢復了活力，將毒舌的本領發揮到極致，吐槽可以吐槽的一切事物，百無禁忌，一時間成了知名女主播，在大叔面前也展現真實的自己，並沒有被人嫌棄，把自我展露出來後，有越來越多的人喜歡上了女主。

與其扯住搖搖欲墜的婚姻，不如去擁抱嶄新的戀情。知道真相的女主主動提出了分手，廢柴老公最初的願望也達到了，本該就此結束，但看到改變後越來越好的妻子，廢柴老公又想再爭取回來了。

電影結尾還是不免俗套的happyending，然而女主最終有沒有再回到婚姻當中，其實已經不重要了，重要的是女主最終找到了自己想要的是什麼。

每個人的好都是有限的，但是要把好的那面留給珍惜你的人。

⑥ 香港票房最高的10部華語電影，僅有1部過億，不信你都看過

在香港電影的黃金年代，電影工業以其高效、專業與創新聞名於世。盡管香港人口僅約700萬，但香港電影在亞洲乃至全球范圍內的影響力不容小覷。從《紅番區》到《毒舌律師》，香港電影的票房成績單也逐漸展現其獨特魅力。以下是香港票房最高10部華語電影的概覽：

第十名:《紅番區》(1995年)

主演：成龍、梅艷芳、葉芳華、董驃

香港票房：5691萬港元

成龍的突破之作，不僅在票房上大獲成功，更成功打入北美市場，開啟國際化道路。電影動作場面精彩，成龍的「驚天一跳」成為經典片段。

第九名:《警察故事4之簡單任務》(1996年)

主演：成龍、董驃、樓學賢

香港票房：5751萬港元

打破票房紀錄，成龍的《警察故事》系列達到新高峰。電影格局升級，成為國際化的動作大片。

第八名:《葉問3》(2015年)

主演：甄子丹、邁克·泰森、張晉

香港票房：6042萬港元

延續葉問系列的動作風格，聚焦於打戲，包括電梯大戰和泰拳對決，令人拍案叫絕。

第七名:《少林足球》(2001年)

主演：周星馳、吳孟達、謝賢

香港票房：6073萬港元

周星馳自編自導自演的經典之作，融合喜劇與動作，電影票房和獎項雙豐收。

第六名:《功夫》(2004年)

主演：周星馳、元秋、元華、黃聖依、梁小龍

香港票房：6127萬港元

打破票房紀錄的周星馳作品，全球總票房超過1.05億美元，成為華語片票房冠軍。

第五名:《梅艷芳》(2021年)

主演：王丹妮、古天樂、林家棟、楊千嬅

香港票房：6250萬港元

以梅艷芳生平為藍本的電影，盡管充滿挑戰，仍取得票房成功。

第四名:《寒戰2》(2016年)

主演：郭富城、梁家輝、楊采妮、彭於晏、李治廷

香港票房：6682萬港元

警匪題材的佳作，劇情格局大，充滿緊張感與驚喜。

第三名:《還是覺得你最好》(2022年)

主演：黃子華、鄧麗欣、張繼聰、王菀之

香港票房：7707萬港元

黃子華主演的港式愛情喜劇，情節充滿個人風格，深受觀眾喜愛。

第二名:《明日戰記》(2022年)

主演：古天樂、劉青雲、劉嘉玲、姜皓文、謝君豪

香港票房：8178萬港元

古天樂監制的科幻巨制，展現香港電影在科幻領域的突破。

第一名:《毒舌律師》(2023年)

主演：黃子華、謝君豪、王丹妮、廖子妤

香港票房：1.15億港元

首部過億華語電影，打破好萊塢壟斷，劇情緊湊，深度探討法律、正義與人性。

⑦ 估值上億的自媒體大號被封誰是背後最大輸家

近日數十個自媒體公眾號被封，包括毒舌電影、關愛八卦成長協會和金融八卦女等資本化運作最成熟的賬號。其中，在資本市場跑得最快的是金融八卦女，此前已計劃在本月申報新三板；而毒舌電影在去年的估值就以達3億元。這些自媒體公眾號背後的投資者或將成為此次封號事件的最大輸家。

前有毒舌電影、關愛八卦成長協會等25個自媒體公眾號被永久封號，後有本月要申報新三板的金融八卦女也被封號。由於這波封號，上個周末已成為一批投資者的不眠之夜。

展望

自媒體創業市場或將洗牌

以毒舌電影為例，這些知名的自媒體微信公眾號，後續如何變化值得市場注意。

對於內容公司而言，電商和廣告是兩大主要的表現方式，創始人何君稱公司短期內的盈利方式仍將以廣告為主，並且廣告營收正呈現遞增趨勢。在產品形態上，今年初毒舌電影已經在最初的圖文基礎上增加了視頻內容，已與主流的各大視頻平台都達成了合作，單月視頻播放量5000萬左右。

大約30家知名公眾號遭到封殺，向市場釋放了這樣的信號，即自媒體的創業市場，或許正在醞釀一輪大洗牌，其團隊、結構、內容、平台、品牌和發展方式均可能出現巨大拐點。最重要的是，它們如何生存下去？

⑧ 穿著浴袍被圍觀！劉德華破尺度的新片，看完誰敢說他不會演喜劇呢

1991年，劉德華和周星馳，傳說中的「大王不見大王」，在《賭徒》第一次合作後，在王晶的撮合下，拍了一部名為《絕招高手》的喜劇。

這一次，周星馳在大銀幕上給了劉德華初吻。

它首創了「詭計」的概念，融合了「胡說八道」的奇思妙想。只用了7天1個月就完成了頒獎，最終以3138萬港幣的票房在1991年香港年度票房排名第五。

如果你是港片迷，你會很容易發現隱藏在《擁擠的人群》里的梗，有「辣雞里找雞丁」的幸福感。

還有張學友的經典台詞:還有劉德華自己的經典梗《天若愛》:還有一個「1991年模仿自己」的有趣對比:

第三，相對於以人生「關鍵」為主題的日韓版本，「人潮洶涌」有更高的立意。

人生的萬能鑰匙是什麼？

無論是日文版還是韓文版，片名都是圍繞著「關鍵」二字展開的，但中文版的片名卻被饒小智命名為「擁擠」:「其實，『擁擠』就是很多不知名的人會聚在一起，猛烈地向前翻滾。」

在日韓版中，「人生萬能鑰匙」是一種習慣，幾乎是經過幾萬個小時的努力而形成的一種身體記憶的習慣，就像劉德華一樣，在娛樂圈做了幾十年的「勞模」，對表演始終有一顆真誠純潔的心。

《擁擠的人群》中「無數無名之輩猛烈地向前翻滾」，這到底是肖恩飾演的「陳孟曉」還是失憶後的「善解人意」，哪怕人生跌入谷底？

你可以隨時隨地「改變生活方式」。如果你有勇氣，如果你敢，你可以按下重置按鈕。

十五年前，劉德華給寧浩300萬，改變了中國電影的未來。

2021年，《流浪地球》導演郭帆在寧浩的大力幫助下，在擁擠的人群中擁抱劉德華，並說:「謝謝你對中國電影的貢獻」。

記得1991年《絕招專家》上映的時候，人們都說電影里老實善良的「車文傑」就是劉德華本人。

30年過去了，劉德華健康的陽光和正面的形象依然是這個時代的一面旗幟。

這樣的演員不愧是中國的「頂流」。

《擁擠的人群》9天票房2.14億，已經安排了很多電影。去電影院看看。不要錯過這部優秀的喜劇。#劉德華，肖恩，萬茜都很擠#