Ⅰ 魂斷藍橋觀後感五篇
魂斷藍橋觀後感
以前表演課的時候老師講過杯具分為兩種，一種是性格杯具，一種是命運杯具。
命運杯具有俄狄浦斯王弒父娶母，性格杯具有哈姆雷特永恆的疑問：“生存還是毀滅，這是個問題，是否應默默的忍受坎坷命運之無情打擊，還是應與深如大海之無涯苦難奮然為敵，並將其克服。此二抉擇，究竟是哪個較崇高”
有人說如果沒有戰爭，就不會有羅伊和瑪拉的杯具。而我卻覺得，魂斷藍橋是典型的性格杯具。
羅伊和瑪拉一樣重情重義。瑪拉是一名芭蕾舞演員，她年輕，漂亮，氣質出眾，惹人喜愛。羅伊是英軍上校，他高大，英俊，專一，家境殷實，地位顯赫。兩人在滑鐵盧大橋偶遇，一見鍾情之下私定終身。瑪拉如果跟他在一齊，將會生活無憂，是絕佳的一對璧人。因為戰爭，羅伊不得不立刻調回前線，於是他們未能趕在羅伊離開之前舉行婚禮。為了去車站見羅伊最後一面，瑪拉不惜錯過了當晚的演出，而她明知這樣的舉動會讓自己丟了工作。她的好友凱蒂也因替她辯護而遭受同樣的命運。
失業後的瑪拉和凱蒂生活窘迫，到處流浪，無處棲身。但是她與羅伊通信的時候卻對自己的境遇隻字不提。如果她能向羅伊坦白自己的遭遇，羅伊對她絕對不會坐視不理，幫忙她對羅伊來說簡直易如反掌，但她卻說無論是出自自尊還是出於愛，她都不想讓羅伊為自己擔心。
羅伊送花給她，她寧肯餓著肚子也不願意把花退回給花店，去換一頓飽飯。她以為自己是堅守著一份最純潔的感情，卻根本連身邊好友的死活都沒有在意。
羅伊寫信說要自己的母親來到倫敦與她碰面。如果這個時候瑪拉能向羅伊的母親坦白自己的境遇，一樣也會得到羅伊母親的援助。但是瑪拉在餐廳等待見面的時候無意看到了報紙上傷亡者的名單裡面有羅伊的名字。她在羅伊母親面前語無倫次，顛三倒四，弄得羅伊母親莫名其妙。如果這個時候她能說出實情也不至於使得後面的命運變得如此凄慘。最後，應對不知所雲的瑪拉，羅伊的母親憤然離開了。而瑪拉大病一場，凱蒂不得不淪落為妓女為瑪拉治病。瑪拉以為羅伊已死，於是放下了一切期望，也加入了凱蒂成為了妓女。就在某一天她在車站准備接客的時候，羅伊回來了。
命運再次將他們拉到了一齊。羅伊帶瑪拉回到庄園，向所有的親人介紹自己的未婚妻。羅伊仍然深深的愛著瑪拉，他一心一意要娶她成為自己的妻子。瑪拉心中卻藏著深深的恐懼，如果這個橘鍵時候，她願意搏一下，向羅伊傾吐出實情，求得羅伊的理解，至少還有百分之五十翻盤的可能。以羅伊對瑪拉的愛，原諒她不是不可能的事情。
然而，瑪拉還是逃離了庄園，遠遠地逃開了羅伊。她獨自在滑鐵盧大橋上徘徊游盪，孤獨絕望的她萬念俱灰，最後走向了急馳而來的軍用卡車。
一個女人性格杯具的故事，到此OVER。
是單純的讓人心疼，還是愚蠢得令人痛心，這是凳伍擾一個問題。
所以，魂斷藍橋經典之餘，也能夠給人以警醒。命運杯具不可抗，性格杯具更可悲。這讓我想起了身邊的很多棗旦女人，其實她們的杯具和遭遇，很多時候是自己造成的。但是自己卻毫無意識。
魂斷藍橋電影觀後感
這是一部感情與戰爭完美結合的電影。
女主人公是一位專業舞蹈演員，給一家高檔次劇院當演員，在那個戰爭年代也算的上吃喝無憂。男主人公是一位高級軍官，家庭富裕，且是屬於貴族家庭。男、女主人公在那個戰爭年代一見鍾情。
戰爭調度需要，男主人公不得不離開女主人公。而那家高檔劇院不允許演員私自談婚論嫁，女主人公因違反規定也被開除了。接下來的生活可想而知，女主人公長期處於縮衣減食的狀態。無收入來源的女主人公一次偶然的機會看到報紙上報道男主人戰死沙場後痛苦欲絕，但是生活還得繼續。女人嗎，走投無路了，在那種特殊環境下，很容易就吃“青春飯”了。
天公最喜歡愚弄貧窮且善良的人們!男主人被搶救過來了。戰爭結束後，他去尋找女主人公。雖然找到了，但是女主人公因自己已經不是“處女”，她無法理解男主人公給他的愛，最後自殺了。
改革開放以後，中國原有的一些很封建的價值觀受到了西方國家的價值觀的沖擊，此刻變得很“開放”，這種“開放”不僅僅體此刻思想上，更體此刻行為上，尤其是中國大學生把那些西方價值觀實踐得更是淋漓盡致，不信你能夠到高校附近的賓館看看去。我不明白那些目前成雙成對的大學生最終走到一塊兒的會有多少人，如果那些女孩子將來不能跟目前的男友走到一塊兒，如果她們跟電影中女主人公有同樣的思想的話，恐怕中國將會失去很多高成本培養出來的有知識的人啊!
2016關於魂斷藍橋觀後感
一部風靡全球近半個世紀的美國故事片，一部盪氣回腸的愛情經典之作，一段美麗而憂傷的愛情故事，一首催人淚下的愛情絕唱，電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一。它就是1940年出品的由茂文·勒洛依導演，費雯麗·羅伯特·泰勒主演的好萊塢戰爭體裁的愛情故事片《魂斷藍橋》。
——開篇語
第二次世界大戰前夕，英國上校羅依·克勞寧(羅伯特·泰勒飾)在滑鐵盧橋上獨自憑欄凝視，他從口袋中拿出一個象牙雕的吉祥物，20年前的一段戀情如在眼前……
那是第一次世界大戰前夕，回國度假的羅依假期已滿，即將奔赴法國，在滑鐵盧橋上他救了趕往劇院演出的芭蕾舞演員瑪拉一命，臨分別時，瑪拉將她心愛的象牙雕的吉祥符送給了羅依，兩人自此成就了一段美麗的邂逅。瑪拉不顧劇團女經理笛爾娃夫人的嚴厲反對，與羅伊約會，在蘇格蘭民歌《一路平安》的華爾茲舞曲中兩人翩翩起舞，含情相望。因羅伊行期推遲之故，他找到瑪拉，要和她馬上結婚。可因為當天已經錯過了教堂規定的結婚時間，兩人只好決定第二天再去。可就在當晚，羅依被召回軍營。第二天一大早，羅依便離開了。瑪拉放棄了演出去送羅伊，羅依安排了克勞寧夫人與瑪拉見面，讓瑪拉入住克勞寧家，。回到劇院，笛爾娃夫人已經決定開除瑪拉，好友凱蒂為她求情也一同被開除了。就在瑪拉將與克勞寧夫人見面時，她無意間在報紙上看到陣亡士兵名單中赫然寫著：羅依·克勞寧。她倍受打擊，因為失去了愛情，她拒絕了克勞寧夫人的幫助，並且因為深受打擊大病一場。期間好友凱蒂為了讓兩人很好的活下去而成為了妓女。病癒後的瑪拉也淪為了妓女，可是一次在車站拉客的時候，她卻見到了羅伊。兩人重逢讓她悲喜交加。面對羅依的愛，如己無力承擔，在到克勞寧家之後，善良的她最終向克勞寧夫人說出了實情，最後留了一封信給羅依後便離開了。羅依找到了凱蒂，並知道了一切，羅依決心要找到瑪拉，但未如願。絕望的瑪拉獨立在滑鐵盧橋上，面對一隊軍用卡車，她迎上前去……在人群的驚叫聲中，一個年輕的生命結束了，地上散落著手提包和一個象牙雕的吉祥符。
看完這個影片，早已滿面淚留。如眾多影評人所言：“女主人公不僅把生命留在了這座橋上，還把自己的愛情、信念和靈魂一同埋葬在這座橋上……”在淚光中，回憶著電影中的一幕幕，我突然想到，這一切的結局，只因為女主人公做錯了一件事情。在我看來，就是這一件事改變了她的一生，就是這樣的一個決定讓她親手葬送了自己的愛情，埋葬了自己的幸福，成就了故事的悲劇。
當她無意間在報紙上得知了羅依陣亡的消息時，她的愛是那麼的脆弱，她拒絕接受克寧勞夫人的幫助，違背了羅依走之前的叮囑。她的愛沒能戰勝感性，戰勝死亡。要知道一個心中強烈牽掛和愛的人是不會輕易死在戰場上的。即使羅依死了，她該做的不是逃避，不是離開羅依的一切，相反的，羅依是克寧勞家獨子，羅依死了，作為羅依准妻子的瑪拉應該去安慰和照顧羅依的家人，共同期待也相互扶持。而就是瑪拉這個“拒絕”的決定，讓一切都不對了。當在車站招攬生意的瑪拉，見到“已死”的羅依時，一切都已經晚了。當兩人緊緊相擁時，瑪拉滑落的晶瑩的淚滴中，所包含的不僅僅是喜悅、激動，摻雜的還有悔恨、無奈。正因為如此，自此至影片終，這淚都未曾離開瑪拉的雙眸。面對羅依的再一次求婚，瑪拉的心中比喜悅更多的卻是撕心裂肺的痛，而一切又錯在那一時。假如瑪拉能夠愛得更加堅定，她能夠聽從羅依的，放下包袱與克勞寧夫人一起生活，那麼當羅依“死而復生”時，那麼一切都會是美好的，結局也就成了另一個美好的開始。
無論悲喜，電影，是源於現實而又高於現實，在這高於現實的電影中，卻也不乏值得我們深思的現實。
2016關於魂斷藍橋觀後感
這也直接讓筆者感受到這部電影所要帶出的意思及畫面。一個上尉與一位舞蹈員的傾城之戀。不幸的是，他倆的愛情卻萌芽在第一次世界大戰，導演通過了悲情戰爭，刻畫一出愛情悲劇。故事的策劃及安排可說是賺了觀眾不少同情之淚。當然，當中也傳播了一種意識，那就是反對戰爭。導演兼顧了情感部分及反戰的教育思想，稱得上經典之作。
故事劇情通過第二次世界大戰前夕，英軍上校羅依·克勞寧在滑鐵盧橋上獨自憑欄凝視，通過吉祥符讓他回憶起20年前與女主角瑪拉的一段戀情，本劇導演通過了一些場地細節加強了羅依對已故女友瑪拉的思念之情。略為黑暗的場景、稀疏的背景人群、他從口袋裡拿出瑪拉送給他吉祥符，凝視著遠方等的表現手法，羅依的思念之情就這樣在故事的開頭慢慢被導演給帶了出來。
故事人物羅依的矛盾之處就在劇情開頭的5分鍾裡面，觀眾不難發現，20年後的羅依是一個站在盧溝橋上緬懷的白發上尉，但是相比20年前站在盧溝橋上的上尉可說是天淵之別，此時的他可說是一個放浪不羈的青年，透過羅依的不削表情及拋煙頭的舉動就可知道。導演透過了這兩個電影細節分別介紹了20年前及後男主角的性格特徵。可說是流暢之極，毫無做作的帶出了此劇的開頭部分。
20年前的故事展開後，在盧溝橋上，由於德國戰機的突然來襲，在逃命的過程中羅依結識了女主角瑪拉。通過防空壕里的避難，他倆對對方產生了良好的第一印象。瑪拉是一位芭蕾舞演員，急著趕往劇院演出，臨走時，瑪拉將心愛的象牙雕成的吉祥符送給羅依。二人一見鍾情，瑪拉不顧劇團女經理笛爾娃夫人的嚴厲反對，依然與羅依立下了海誓山盟，決定步入教堂。劇團女經理笛爾娃夫人的表現反映了第一世界大戰時期西方國家依然處在一種極其封建的思想上，那時候的愛情是沒有所謂的戀愛自由，婚姻觀念或戀愛等都不是盡如人意的，束縛依舊還是束縛，他們不能決定自己所願，他們必須向他們的上級徵求同意，否則不能結婚，生活條件下的考量也必不可少。瑪拉就是在選擇婚姻的情況下而放棄了歌舞劇團，最後導致她陷入生活的困境。
這場戰爭也反映了身在那個時代的男人的身不由己，他們必須因為為國效力，而馬上隨軍征戰，戰爭是殘酷的，隨軍人員也可能隨時送上寶貴生命。就在同克勞寧夫人會面前，瑪拉無意間在報紙上得知羅依陣亡的消息，雖然陣亡的消息是假的，但這也間接表示了當時的愛情故事是極其不穩定的。瑪拉在火車站送別羅依的一幕就可反映當時女人的無奈，丈夫男友的離去是沒有預知性的。“再見”一詞對於當時的他們是可貴的，因為這也許就是最後一次的見面。
觀眾不難發現，在火車站那一幕，車站里的部分人士、士兵及他們的家人或愛人等，士兵們都從車窗里探出頭來表示了不舍之情。擁抱，吻別，揮手道別等都是他們離開家鄉前的最後肢體語言。在火車開動的剎那，主題曲《一路平安》慢慢的想起，不禁讓人潸然淚下。導演也通過了音效表達了當時人們的心理感受，人的心理表現利用音樂來襯托可說是天衣無縫。
之後，誤以為自己失去愛人的瑪拉為了生存，她和凱蒂只好淪為妓女。尋找工作卻處處碰釘，論樣貌、才藝及態度，在現今社會她們是不可能要去淪為妓女的。可是在當時的生活條件下，戰爭的洗禮奪走了他們的寶貴青春及愛情，並且經濟環境逼他們必須從事下賤的工作。最後，在羅依安全歸來後，她因無法將自己的職業告訴羅依及為了捍衛其家族的聲譽，最終被戰爭逼上了絕路，用死亡結束屈辱，瑪拉來到滑鐵盧橋上，一隊軍用卡車隆隆開來，瑪拉平靜地迎著卡車走去，任憑車燈在臉上照耀，在人群的驚叫聲中，一個年輕的生命結束了，地上散落著手提包和一隻象牙雕的吉祥符。
導演將鏡頭特寫鎖定在吉祥符上，透過循序漸進的拍攝方式將吉祥符對於他倆的意義給表達出來。從他倆相識、相愛，分離，再度相遇直到女主角自殺的那一刻，吉祥符就是他倆愛情的一個證明，雖然到最後他們都沒有一張結婚證書，但是吉祥符已經明顯是他們愛情故事裡的一個佐證。瑪拉自殺之前，白色的大霧、瑪拉的黑色連身裙，落寞的表情，稀疏的背景人群等電影語言，都刻畫了瑪拉當時的心情，導演將鏡頭鎖定在來往的汽車，卡車及馬車的急速上等的表現手法，都表示了瑪拉愈自殺前的忐忑心理表現。
女主角最初在盧溝橋與男主角相遇到淪為妓女及在這里結束自己的生命，最後，老年時的羅依又在這里憶起往事，可以說，這座大橋就是男女主角愛情故事的見證場景。導演將盧溝橋及戰爭還有他倆的愛情結合在一起，無論發生什麼重大事故似乎都與盧溝橋擺脫不了關系，可說是該劇非常“重點“的場景語言，在這部電影里佔了很重的戲份。最後，此片最吸引筆者視線的畫面就是盧溝橋上的一個諷刺畫面，馬車及汽車同時出現在左右車道的一個矛盾畫面，這也間接表達了當時的貧富懸殊極其嚴重，導演通過這個矛盾沖突來訴說當時的經濟環境及人民的生活概況。
導演以其獨特的視角、純熟的技藝向世人展現了一個色彩斑斕的歷史畫面，沒有氣勢磅礴的場景，沒有撲朔迷離的懸念，有的只是近似回憶般朦朧的視覺享受，《魂斷藍橋》堪稱一部盪氣回腸、催人淚下的愛情絕唱。看完整部片子，不由產生一種造化弄人的感嘆。兩次戰爭的先後呼應，讓筆者更加明白和平的可貴，同時也烙下了那個時代道德觀的印記。
2016關於魂斷藍橋觀後感
愛情，是一種美妙的感覺，他可以讓人興奮，讓人忘我，讓人憂傷。隨著年齡的增長，我對愛情有了更深的了解，愛情還包括生命和信念。
魂斷藍橋是風靡全球半個世紀的美國故事，一部盪氣回腸的經典之作。他是1940年出品的由茂文·勒羅伊導演，費雯麗·羅伯特·泰勒主演的好萊塢戰爭題材的愛情故事片，我對，
第二次世界大戰前夕，英國上校洛依在滑鐵盧橋上獨自凝視，回想著他那場刻骨銘心的愛情。在一次躲避空襲的行動中，羅伊和馬拉相遇了，他們一見鍾情，在其後的約會中確定了對彼此的感情，戰爭是殘酷的，他們和還沒來得及結婚，洛依就被遣去了戰場。最後的離別也只是遠遠的望上了一眼，不幸的是，這還導致了瑪拉失去了工作。生活的窘迫逼得她不得不背叛自己，為了生存而迫不得已。他回來了，他們回家了，她受不了內心的愧疚和自責，自殺了。
這是一場悲劇的愛情，他們愛得轟轟烈烈，卻又分的急急忙忙。戰爭讓他們陰陽相隔，活人在流淚，逝人在流血。
印象比較深的一個情節是在鄉下的洛依家，瑪拉已經向羅依的母親說明情況並決定離開羅依，出門後，她可以遠離羅伊，她可能是怕無法承受洛依那愛慕的目光吧，那目光對她來說就像是一把利劍，對視無疑是一種嚴刑拷打，相擁時，她不舍的眼神深深地刺痛著我，為什麼老天這么不公平?他心中有她，把那個幸運符又送給了瑪依，這是多麼溫馨而美好的畫面。不幸的是，她自殺了，她逃避了，但他仍然愛著她。
全劇以幸運符為線索展開了悲劇的愛情，這愛情讓觀眾看了不時地心痛，對他們的愛情懷有一顆悲憫之心'，這是多麼美好而又憂傷的愛情，漫入心頭，浸入心底。究其悲的原因，還是因為戰爭，所以，為了不再有如此“憂美”的愛情再現，請捍衛和平，為人類的愛情創造一片祥和的凈土!
Ⅱ 暹羅之戀的觀後感
好看。
Ⅲ 傾城之戀觀後感150字！
白流蘇對愛情的追求和嚮往，她心中的不甘和堅持令人折服。在那樣的環境里，她始終保持一個貴族女子淡雅婉約的氣質，最終不得不傾倒富家子弟范柳原。對於范柳原的沒有任何的承諾，她始終堅持著自己的原則，不作情人只做愛人。以退為進讓范柳原最終回心轉意，愛得如此尊嚴如此高貴。而范柳原先前對洪蓮的痴情也打動著我，或許是因為這個女子在他心裡留下太深的傷痛才無法讓他對流蘇的感情奔騰而出。張愛玲在小說的結尾寫到「香港的淪落成全了她，但在這不可理喻的世界裡，誰知道什麼是因？什麼是果？誰知道呢？也許是因為要成全她，一個大都市傾覆了。」
戰爭摧毀了一座城市，卻成就了一段刻骨銘心的愛情，他們蒼涼而傳奇的愛情故事終於有了結局，「死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老」，原來愛情有了結果才完美，才美麗，這樣的美麗讓人神往。
那麼「不在乎永遠，只在乎曾經的擁有」這句經典看似瀟灑的老話，實際上有多少的心酸、無奈和痛苦。當兩個人相識相愛的時候，有誰不想永永遠遠呢？所幸張愛玲讓他們留住了這一段永遠的美麗。
愛情如同盛開的鮮花一樣，需要不斷的澆水施肥，只有精心呵護，才能享有花的芬芳美麗。其實婚姻也一樣，需要 經營，只有相互欣賞，相互攙扶，忍讓寬容，真誠溝通，才能一步步走向永遠。
深刻的領悟怎樣去珍惜，珍惜自己的擁有。
Ⅳ 話劇暗戀桃花源觀後感五篇
暗戀桃花源觀後感
在我看來，《暗戀桃花源》是現實生活中兩種時光與空間的巧合，該劇故事很簡單：“暗戀”和“桃花源”，兩個不相乾的劇組，都與劇場簽訂了當晚綵排的合約。雙方爭執不下，誰也不肯相讓。舞台上，兩個劇團都著急要排戲，互相搶舞台。之後，舞台上的兩個劇組最後決定共用舞台，一團一邊，各自把自我的戲排完，兩出戲因而開始微妙地交織在一齊??
“暗戀”是一出現代杯具。青年男女江濱柳和雲之凡在上海因戰亂相遇，亦因戰亂離散;後兩人不約而同逃到台灣，卻彼此不知情，苦戀40年後才得一見，時已男婚女嫁多年，江濱柳瀕臨病終。
“桃花源”是一出古裝喜劇。武陵人漁夫老陶，其妻春花與房東袁老闆私通，老陶離家出走，緣溪行，發現桃花源;入桃花源後，遇見的人還是春花和袁老闆，但又似是而非，三人度過愉悅的時光;老陶回武陵後，春花已與袁老闆成家生子，但家境破敗。
《暗戀桃花源》就成了古今悲喜交錯差互的舞台奇觀。
先說說《暗戀》這部分，粗略看來，戲的資料並不盡同於它的標題，這哪裡是“暗戀”，這分明是一場長達半個世紀的“苦戀”，或者說，是“絕戀”。情竇初開的男女青年江濱柳和雲之凡在黃浦江邊甜蜜約會，沒有大家耳熟能詳的直白得不能再直白的甜言蜜語，也沒有觀眾習以為常的男女玩了命的相互“撕咬”，有的只是“鞦韆”，“圍巾”，幾盞昏黃的街燈，和燈下兩個安靜的人。這時的兩個人，正如他們自我說的那樣，彷彿一切都不存在了，整個世界就只剩他們兩個人。
那時，在他們眼裡世界很小，自我很大??
誰也想不到，兩人的下一次見面，竟是在四十年後的台北。病入膏肓的江濱柳在報紙上登出尋人啟事，才找到他四十年來朝思暮想的雲胡春之凡。
很安靜，就像四十年那樣，只有隻言片語??
不一樣的是四十年前的安靜，大概是出於兩人的青澀，有那麼多的話要說卻又羞於啟齒，氣氛有那麼一點點尷尬，可兩人卻都很享受;可此刻的安靜，多少是出於無法抑制的傷感和無奈，同樣有太多太多的話要說，但是實在是不明白，從何說起。氣氛也有點尷尬，可這尷尬讓兩人更加難受。
就在雲之凡要離開的時候，江濱柳顫抖的聲音響起：“之凡，這些年，你有沒有想過我?”
埋藏了四十多年的眼淚在這一刻最後在兩個風燭殘年的老人眼中決堤，時隔半個世紀，這兩只手最後又緊緊地握在一齊。
半個世紀後，江濱柳對年輕人說：在那個大時代下，人都變得好小，好小??時代，造就了這段跨越時代的凄美的“暗戀”。
再說說“桃花源”這一部分，而另一部《桃花源》是古裝喜劇，老陶、春花、袁老闆都在尋找著心中的桃花源。老陶因妻子春花和袁老闆偷情，放下一切逆流而上，意外地來到了桃花源。世人艷羨的無憂生活，老陶在那裡沉澱心思，也被那兒的人與事物所改變。因此他不計前嫌回去邀請春花和袁老闆一齊前往桃花源。可武陵已物事全非，袁老闆與春花也成了夫妻，還有了孩子，每一天仍為柴米油鹽的事糾結，過著並不快樂的生活。他們不願相信老陶說的關於桃花源的事更不願與其一同前往。最終老陶一人獨自回桃花源，怎知他卻找不到回桃花源的路了。前頭看似鬧劇的這宴畝出《桃花源》進行到此時，卻悄悄的與《暗戀》連結了，變得使人無奈又感傷。
我認為《暗戀桃花源》這部劇包含多種現實寓意，下方就此分析(僅個人觀點)
1。兩岸關系
“暗戀”表達的是海峽兩岸的骨肉分離，“桃花源”則表現的是在那一種時代背景下，人們迷茫的精神狀態。正是因為這一與政治和時代有關的命題，《暗戀桃花源》在20年前曾讓很多台灣觀眾在笑過之後失聲痛哭。二戰結束後的一對戀人在上海分別，約好來日再見。不料內戰爆發，男的去了台灣，就此斷了聯系。最後，垂垂老矣，在台北的醫院里臨死前登尋人啟事，想再見當年的女朋友一面。最後舊情人相見，晌做森諸多舊日情懷歷歷在目。而與之相對應的兩岸的關系也不正是這樣嗎?海峽兩岸關系從幾十年前的完全禁嚴到逐漸放寬政策，其中少不了兩岸民眾個性是台灣民眾的爭取。話劇《暗戀桃花源》於1986年在台灣首次公演，引起島內轟動。就我查資料了解，1949年，台灣發布戒嚴令，從此進入長達38年的“白色恐怖”時期。在這期間，台灣執政者為維護穩定，製造了超多的政治冤獄。據前“立委”謝聰敏統計，自1950年起至1987年解除戒嚴為止，台灣共發生29000餘件政治相關案件，涉案人數達140000人，其中約3000—4000人遭到處決。而《暗戀桃花源》此劇創作成功，台灣剛剛解除戒嚴，省內政治文化一片荒涼，百廢俱興，劇作的推出，無疑給台灣文化市場注入首股新鮮血液。據史料統計，1945年-1953年共有約120餘萬外省人來台，其中撤
台軍隊約60餘萬人。從1950年起，原本隨國民黨來台的60萬士兵，在台灣實施義務兵役制後，逐步被年輕的本省新兵代替。在台灣經濟進步的腳步中，他們仍然是被犧牲的一群，大部分晚景凄涼，少有人關注。幾十年來他們的肉體雖然在台灣，但心靈仍然寄託在那遙遠的家鄉。雖然過了幾年開放大陸探親，但很多人已經等不到那時候，連魂都歸不了故土了。當年來台灣的那些老兵此刻還健在的已經很少了!他們的根在大陸，他們一生都想著回大陸看看他們的親人，有的老兵實現了他們的願望，有的老兵到老都未能如願……如果他們還健在的話，他們也是最期望讓兩岸能夠統一的人!
所以真切的期望台灣能夠和平統一，不要戰爭，不要讓我們這一代人重蹈老一輩骨肉分離的悲慘局面!
落葉歸根，誰不想回到生養他的那片沃土?當時台灣的生活實在太亂了。
而《暗戀桃花源》正是在一個整體混亂無序的環境中展開，也正貼合了台灣人民的心聲。之後在無序的大環境下又出現了整體的統一秩序(即兩個劇組的同台演出)，能夠說是劇本中的一個高潮，這也表達了台灣人民對安定生活的憧憬。切合實際，是《暗戀桃花源》成功的一個重要因素。
2。人生與感情
江濱柳與雲之凡在大上海相戀，卻在小小的台北咫尺天涯。一心尋找桃花源的老陶，卻在目的地看到一對仙人與自我的愛人和情敵長得一模一樣??還有一位一向穿梭在舞台上的白衣女子，逢人就找“劉子驥”，是為“戲外戲”。無論是“暗戀”、“桃花源”還是“戲外戲”，每個故事的核心都是尋找遺失的感情。
其實每個人的心底都會藏有兩樣東西：其一，是一份永遠實現不了的感情，叫“暗戀”;其二，是一個永遠到不了的地方，叫“桃花源”。
江濱柳與雲之凡的遺憾感情令人唏噓不已，而春花、老陶和袁老闆之間的感情也讓人糾結。
江濱柳與雲之凡相戀於上海，失散四十年，而等到四十年後的相逢女方已人老珠黃，男方已病入膏肓了??每一個劇中人，都有一種宿命。老陶與春花的感情被袁老闆破壞，春花與袁老闆看似感情甜蜜，卻也勝但是柴米油鹽瑣屑家常的煩惱。突然想起了錢鍾書的《圍城》，想起了孫鴻漸與唐曉芙，想起了《金粉世家》里的冷清秋與金燕西，“城外的人想沖進去，城裡的人想逃出來”，“婚姻是感情的墳墓”。“暗戀”中或許江濱柳與雲之凡的感情是完美的，但是如果他們真正步入婚姻的殿堂後就會是更一種人生了吧!與之構成比較的荒誕劇“桃花源”，老陶一家的瑣瑣屑屑，在這個崇尚金錢和名利的社會，稍微更顯真實一點吧!春花亦是可憐的，她並沒有理解真正的感情，她只明白誰對她好，誰有錢，誰能給她幸福，她就選取誰。《北愛》中楊紫曦為了錢而和吳狄分分和和，小猛為了名利放下沈冰，但是幸福轉瞬即逝，當他們幡然悔悟時，吳狄和沈冰已經不再在原地等著他們了。劇情中沒有寫老陶回去後，春花後悔的一幕，卻寫了老陶發現現實不如自我想像的一樣完美想再回桃花源時卻找不到路的場景，人生就像一部悲喜交加的戲，沒有愛的地方，始終是異鄉。我猜大多數人在錯失真心愛自我或真心對自我好的人後都會咽下後悔的苦水吧!
在我看來，“暗戀”看似是一出杯具，實則為一出喜劇;“桃花源”看似是一出喜劇，實則為一出杯具。“暗戀”的最後，分別四十年的一對情人最終見面，了無遺憾;“桃花源”中春花雖背叛老陶與袁老闆私通生子，卻沒有珍惜眼前的幸福，徹底陷入柴米油鹽的混亂人生中??
一喜一悲高潮迭起，前後時空互相交迭、互相融合，很有喜劇色彩也發人深省。想想自我就像那舞台上兩部戲的重迭，人生到目前為止有多少錯過巧遇等待，在驀然回首時，往往全成空。每個人或許都會在這兩部戲中跳來跳去，偶爾會跳出戲外戲，做會觀眾，審視自我，嘲笑自我，然後繼續過自我的生活??
暗戀桃花源觀後感
看完這個電影版話劇，我們跟隨著鏡頭，感受到了不一樣的《暗戀桃花源》。矛盾的沖突和協調，現實與理想的差距。
從矛盾的沖突和協調方面來說。不論是作品本身的音樂與布景還是人物的性格。首先，從作品本身來看，暗戀與桃花源兩個不一樣的劇組，一個“杯具”，一個“喜劇”，兩種截然不一樣的舞台效果，但是作品本身將其音樂處理的很好，在兩個劇組換場的銜接處，音樂的輕重緩急處理的十分好，既不會讓人感覺突兀也不會太平淡而顯得乏味。而且在開始的時候暗戀劇組的音樂節奏緩慢，桃花源劇組節奏則明顯歡快，轉而到後半場則恰恰相反，變成暗戀劇組節奏激進，而桃花源節奏趨緩。這也在劇情上給人一種帶動。之後，在人物性格上，也有體現出矛盾的沖突與協調。作品的前半段，老陶是一個處於焦躁中的人物形象，而春花和袁老闆則是愛意濃濃，人物表現力比較平緩。然而，老陶在經歷了桃花源之後，像是受到了某種熏陶，或是被桃花源的氣氛所感染，人物性格便變得舒緩，給人心平氣和的感覺。而相比較下，春花和袁老闆生活在一齊，經歷了相處的磨合，不僅僅沒有過上想像中的生活，反而是變得落魄潦倒，從而人物的性格爆發，十分具有表現力。這也是體現了矛盾的沖突與協調。
從理想與現實的差距方面來看《暗戀桃花源》。暗戀劇組，江濱柳和雲之凡的感情。桃花源劇組，春花和袁老闆的最初夢想，甚至是那個一向在尋找劉子驥的瘋女人。
首先，從暗戀劇組來說，開頭，江濱柳將一切都計劃好了，那些信，那些愛意。在他的理想中，他和雲之凡在一齊只是時光的問題。然而，現實是殘酷的，雲之凡沒有回來，而他也沒有聯繫上雲之凡，過往的一切都成了過眼雲煙。在他重病之時，最後，他見到了雲之凡，但是，不僅僅是他，我們也都同樣意識到了，一切都不一樣了。他有了妻子，而雲之凡也嫁人了，他們都有了各自的家庭，各自的孩子甚至子孫。我們都不是當事人，不明白江濱柳的心理，但是，設想一下自我在當時的情境中，那些感情或許我們也能體會一二。雲之凡在江濱柳的心目中，可能不單純只是年少時的愛戀那般簡單，那是他的青春，是他的沖動，是他年少時的夢想與憧憬，那是一些比簡單的感情更重要的東西。另外，我覺得江濱柳對於他此刻的妻子也不見得是沒有感情的，或許那是比感情更讓那個人割捨不斷的，比如親情，比如職責。之後，再看桃花源劇組，春花和袁老闆之前對未來有著多麼完美的嚮往，有孩子，有歡笑，只是現實讓他們變得窮困，墮落，所有的所有都不是當初設想的那個樣貌。而老陶去了桃花源，他才是最後真正的勝者，他經歷了比現實完美的桃花源，被現實逼迫的看清了現實，這才是我們的社會想要讓我們學會的。而瘋女人，她一向在尋找劉子驥
，但是劉子驥卻從沒有出現過，劉子驥好像就是那理想一般，讓人不斷的尋找，而往往就是以找不到這個結局收場。導演在此處想要告訴我們的大概就是這樣一種心境吧。
最後，我想要說，作品和現實還是不一樣的，現實往往比作品表達的更復雜，更殘酷，但是我們不得不應對。藝術，來源於生活，但更高於生活。這就是藝術的魅力。以 上 就是我對於《暗戀桃花源》的一些理解和想法，謹代表個人觀點。
《暗戀桃花源》：感情的喜劇與悲劇
悲劇《暗戀》——痴情男女，傾城之戀，上海作別，命運捉弄，台北重逢，咫尺天涯，時隔40春;喜劇《桃花源》——飲食男女，俗世翻騰，誤入桃源，前情難忘，故地拾舊，情何以堪，終不得解;電影《暗戀桃花源》——一個舞台，兩出戲劇，喜劇不喜，悲劇不悲!兩個原本獨立的敘事文本，陰差陽錯的集中於同一戲劇舞台上。嚴肅與荒誕、內斂與誇張、秩序與混亂、悲傷與快樂、夢想與現實，縱橫阡陌，完整獨特的電影結構卻皆直指：期望……尋找……等待……
逃避……，算是“古今多少事，都付笑談中”!
試論感情?衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴，是為相思;踏破鐵鞋無覓處，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處，是為相聚;悲哀橋下春波綠，曾是驚魂照影來，是為回憶。這樣三段式的故事，上演了多少代，不知還要繼續到何夕?哪管才智超群的男兒，或是冰雪聰明的女子，個個甘情緒願的闖入情關，枉死離恨。只是可嘆，誰又會是誰的桃花源?生活與時代，莫非原就是一般混亂!嘻笑玩樂，至悲至喜，荒誕之中不斷撞擊的矛盾，便是生命永恆的秩序，也未可知!江濱柳與雲之凡的桃花源是兩人的愛戀，他們在戰亂失散後都曾尋找過對方，但直至濁世半生方見到孤光殘影的對方……。老陶誤入桃花源，卻終似莎士比亞說的“溫暖的茅屋，勝似無情的宮殿”忘不了他的春花，出來後又迷失了桃花源……。桃花源里的袁老闆和春花幸福美滿，現實中卻為具體而瑣碎的生活彼此撕扯與埋怨。其實，他們亦曾象江與雲“執子之手”那般期盼過“與子偕老”，而真到一齊時，才發現所謂的完美竟是鏡花水月。原先，縱使有海誓山盟，終歸敵但是時光的磨蝕!那麼，江濱柳與雲之凡即便真的就一向在一齊，必須就會幸福長久嗎?
大仲馬在《基督山伯爵》結尾曾寫道：人生最大的智慧都集中在兩個詞里——期望與等待。小說主人公在冤獄中毫無放下期望，最後在等待中贏得了復仇與重生。李碧華則寫到：世上之所以有矢志不渝的感情，忠肝義膽的氣概，皆因為時光相當短暫，方支撐得了，久病床前無孝子，曠日持久不容易，一切事物之完美在於“沒時光變壞”。顯然，賴聲川的“桃花源”更象是能指進而所指著後者。正好似含苞待放的花蕾，默默等待著盛開怒放時的驚艷，然而就在前夜遭遇一場暴風雨的突襲，所有的期望與等待統統化作了烏有!還沒來得及散發的馨香就這樣被無情的驅散，不知誰會來掩埋墮入泥淖的殘軀。
戲劇《暗戀》的導演試圖借舞台來重現心中的她——“一朵美麗白色山茶花”，但每每失望於演員的表演。江濱柳想來就是導演自我的化身，熬到白發雲鬢也無緣再見到“她”，無非透過幻象聊以慰藉。只有身邊的女助理義無反顧的陪著他瘋，陪著他痴!一個莫明其妙的女子一向在劇場執著地尋找著情人劉子驥——這正是陶淵明《桃花源記》里主人公的名字，但到終場也沒結果。劇場的管理員絮叨著“十分鍾!我這輩子不明白等了多少個十分鍾了!”片中每個人都困擾於自我內心的糾結，都在期望著什麼，尋找著什麼，等待著什麼，最終卻又逃避著什麼。
值得推敲的還有女護士的主角。當江濱柳追憶多年前的難忘舊情時，女對於他的長情大感費解。她拉出自我的男朋友小陳——“兩個禮拜以前分手了。這兩天我都努力在想啊，他長什麼樣貌啊?可怎樣想都想不起來哎!”他們之間似乎在進行跨越時空的對話，舊時人們窮盡一生尋覓的神聖感情，今人是輕而易舉的得到了么?這天的感情較之過去是不夠純粹了么，還是因為得到容易而不被珍惜了呢?有說：生活的理想就是理想的生活。可推，理想的生活就無生活的理想，因為已經理想實現了。沒有理想的生活就是理想的生活?這聽起來就象文字游戲的悖論，卻道出了理想與現實的尷尬。生命與感情，試問，誰的價更高?平平實實的生活維系著生命的歷程，感情是否只是生命中一些重要的過客或是理想的奢侈品，給平實點綴些色彩與激情。過後，沒有它，依舊需要生命的常態。
中國人迷戀也極善於把玩文字的諧音之妙。“桃”與“逃”，“柳”與“留”都是經典的漢字諧音字義轉移。戲劇《桃花源》的導演在發現布景上的一棵桃樹只剩下一片空白，而舞台上又莫名其妙地多了一棵桃樹時，大動肝火。美工解釋說，這叫“留白”。“留白?”導演深表困惑。美工繼續補充：“這種留白很有意境啊!”“意境?”導演拒斥同時甚至帶點恐懼的語氣。“留白”與“意境”本是中國傳統藝術與美學理論的最高境界，透過導演百思不得其解的疑問式“重讀”，其好處已經兼容到了對於人生的哲學思考。個性是最後他極為郁悶且一臉無辜地大聲追問：“這棵桃樹為什麼要逃出來么?”這分明是對老陶是“逃”還是“留”艱難選取的迎面質疑?觀眾也在不經意的亂象涌動間再次參與了劇情發展。
兩個劇組在一個舞台上劃界同台飈戲是影片的高潮部分。按說必須局面失控，事實卻是某種“美麗的混亂”。兩個劇組的台詞竟然能夠相互自然的無縫對接，並且神奇的“潛台詞”深意補充。例如一段中，護士說：“你還在等她，我看不必了耶!”老陶插：“我怕她在等我。”另一段中，袁老闆說：“不要回去，你回去只會干擾他們的生活。”護士插：“我是說雲小姐如果真的的來的話，事情可能會更麻煩。”老陶插：“這話怎樣說?”護士插：“因為你可能會更難過。”由於兩劇在感情母題上的冥冥暗合，電影的“缺席的在場”與戲劇的“現場感”、“間離性”不露痕跡的找到了“恰到好處”的平衡。
影片尾聲，江濱柳與雲之凡最後見面了，其實兩人早年闊別後很快就一向生活在一個城市裡了，最近的時候可能只隔一條街道，卻咫尺天涯，重逢無門，真真造物弄人!紅顏雲鬢換化作白發蒼蒼，當初的青春夢想被生活消解成了無言的唏噓!偌大的上海二人能夠相遇，小小的台北難倒了他們!亦或他們就應感謝命運，他們把對方最好的時光定格在了各自的記憶里，並在生命的盡頭做出一個了斷……。“這些年來，你有沒有想過我?”塵封已久的往事被慢慢打開，心中最柔軟的部分被深深觸痛。人啊，最在乎的竟是被人在乎!
暗戀桃花源觀後感
上周末有幸觀看了台灣著名導演賴聲川的經典話劇暗戀桃花源。劇情我就不在此贅述了，只想說說自己看後的感覺。
我一向是對悲劇不感冒的，也許這是一種不成熟的表現，但我確確實實不喜歡看悲劇，所以暗戀看得我是挺無趣的，畢竟這樣類似的故事也看得太多了，而且大段大段瓊瑤式的的台詞，尤其是剛開場那會兒，瓊瑤的一塌糊塗，受不了。
桃花源是喜劇，所以我對它的興趣高一些，更何況有何炅謝娜這兩個活寶，想不笑都難啊!但是意外的驚喜來自老陶的扮演者俞恩泰，就是武林外傳裡面的“關中大俠”——呂秀才，初入桃花源時的一句：“哇塞，芳草鮮美;我靠，落英繽紛!”實在是太經典了4武林外傳的時候就覺得他和佟掌櫃倆人身上最有料，是我最喜歡的兩個人物。這次看了他在話劇中的表現，發現依然是最出彩的一個，不愧是上戲碩士啊，功力的確深厚!其實我覺得桃花源表面上是一出熱熱鬧鬧的喜劇，本質上實際是一出套在喜劇套子里的悲劇，用喜劇的形式來表現悲劇，笑聲中會有苦澀的感覺。尤其是最後，老陶本來已經在桃花源過上了無憂無慮的生活，卻因為仍然無法忘記春花，回到武陵，想把春花甚至袁老闆都帶到那個人間仙境去。但是武陵的一切已經物是人非，老陶原本應該是丈夫的角色，現在卻成了局外人，即便如此，他一心想的還是要和故人去分享那個完美世界。熱鬧的開場，寂寥的結局，老陶的悲哀用嬉笑吵鬧的喜劇形式表現出來，反而更讓人平添了幾分隱隱的心痛。
另外還想提一句，那個不時出現的白衣女子，口口聲聲要找的劉子驥，和桃花源記中的“南陽劉子驥，高尚士也，聞之，欣然規往，未果，尋病終……”提到的那個人名字一模一樣啊!這也是我幾天之後才想起來的，但是還是不懂她的串場有什麼特殊含義嗎?哪位能給解釋一下?
暗戀桃花源觀後感
“想不到啊，好大一個上海我們可以在一塊兒，小小一個台北把我們攔住了”是江濱柳感嘆命運的安排不隧人願;“我先生很好，他真的很好”是雲之凡告訴對方我過得還算幸福;“我真的要走了”讓他直面了現實。四十餘年的懷念該是怎樣的懷念啊，可是那相見的一刻，心中的山茶花回不去了，一生的夢幻就此清醒。
暗戀的江濱柳、誤入陶花源的老陶，心中都放不下那個曾經，只有回去了，看到了她的現今，看到了不曾有自己出現過的那些歲月，才會明白，你在遠足的同時，她和有她的世界並沒有靜止。陰差陽錯也好，詬病不改也好，你的桃花源她不可能了解，你的經年苦思也只能鎖在心田。這是個悲劇也是個喜劇，悲喜交加。
話劇看得不多，之前看過戀愛的犀牛，然後就是一些學校里的畢業戲了，感覺把劇本上的東西表現在舞台上，真是一件了不起的事情，文字立馬就生動起來了。雖然這個戲中，有兩場戲攪在一起，還借用演員的口，互相批評了一下：暗戀的導演說，桃花源的喜劇毀了他的偶像陶淵明，而桃花源的導演說，覺得暗戀的悲劇看得他想發笑。很想知道，劇本的創作過程是怎樣一個過程，把那樣一些體會、情愫，通過舞台可能的形式得以表現出來，然後設計嘲、對話、人物、背景、服裝、道具等等等等。
Ⅳ 寫《不能說的秘密》的觀後感
我是小雨。
……
我愛你。
……
你愛我嗎？
……
彼時，我在傍晚將近的辦公室里，外面是一場難得的大雨，漆黑一片。
彼此，我的桌子上是中南海，KFC和塌下四散的積木，也許我可以懷念起我的青春時代，右手是你，眉眼溫暖，而那些我們曾經在木頭課桌上寫下的字，偷偷摸摸誰也看不懂的暗語，屬於一些日子的情緒終於不可避免地過去。
我多麼多麼懷念，如果可以，那些自以為是愛著你的日子，如果可以，穿越時空回到過去，如果可以，我多麼多麼愛你。
當葉湘倫千辛萬苦地回到過去，終於釋然地注視著小雨的時候，那一刻，在巨石亂飛之後，在無盡的灰塵和塌陷之後，他終於站到那裡，找到這個他想要找到的人，他笑了，她亦在笑，而這一次，換作他努力守候和維護一個秘密，換作他，還她一個完整的人生。
我們各自有一個秘密。相交的那個點上，畢竟只能看見一方，無論是你疊加於我之上，還是我覆蓋你的人生，我們的秘密永遠不會交換，它們互相並不知道也不深悉，但是我們的秘密，到了最後，終歸是一定要殊途同歸的。
因為，只有我們的雙手在一起，才是那首唯一的四手聯彈。
吶。你別笑，我說，愛情真偉大。
我想起多少年前看過的《傾城之戀》，那時候我在巨大的災難面前驚得一言不發，這一次，或許我只感動於他用盡生命終於及時地趕回去，趕回去，愛情在災難面前，顯得如此偉大。
盡管我知道這個觀點多麼庸俗，可是可是，它多麼誠摯，接近極限。
在多年以後對愛情已經充滿了疑惑和不解的年齡里，也許會漸漸放棄關於愛的執念，可是我的親愛的少年們，看到你們相愛，我心有戚戚然。
關於愛的好，已經忘卻的人，又如何讀到。
我為了桂倫鎂而去看這部電影。
和以往任何一部不抱希望的電影一樣，我只想看看多年前的孟克柔，她長成了怎樣的姿態。
卻欣喜於她仍然是她，也欣喜於那麼多年過去了，她再出來拍戲，挑到了個好劇本，在這個商業爛片百出的年代，這一次，我記得這個女生，她叫路小雨。
就連我最不喜歡的周傑倫，我看到葉湘倫滿眼淚光，再多的言語也說不出來，再多的描述也是多餘，你可知道一個男子沉默，在這沉默之後，又有多少意味深長，讀起來脈絡清晰，千回百轉。
你給我一個故事，我想起我多年前愛的那個人，那些在愛情里自以為是的小聰明，我們丟棄了，你們又如何找回來。
你知道我多麼不喜歡用理性專業的角度來評論一部電影，我只告訴你它如何感動了我的心，又是如何讓我對已經逝去的歲月充滿了遺憾和無望。
周傑倫的才華，也不過真的只是小小的才華，好在這才華在這個初戀的故事裡已經夠用，明明白白，也許不過是因為想像得簡單，所以一切都變得自然。
第一次在琴房遇見你，你抬頭看她，你們雙雙嚇了一跳，多少灰塵碎碎落落地飄散而下，愛是塵埃，抑或未來。
第一次在上課的教室遇見你，你轉身看過去，看到她狡邪的笑容，你總是偷偷看過去，所有人都看得一目瞭然清清楚楚，而你看見的，不過是那一個人。
第一次在大雨來臨的樹木叢生下遇見你，你的自行車就此停住，從此你載了她多少路，她不過是出於好奇，卻多少年念念不忘。
第一次她說喜歡你，第一次你們接吻和擁抱，所有的愛情要麼走向死亡，要麼走向結束，何況在這之間，隔著20年的歲月蒼茫。
不是因為誰不相信誰，也不是因為流言喝多少非議，是因為什麼我們誰也不清楚，太柔和而完滿的心，總是硬生生留下劃痕。
我知道多少人不喜歡這個電影。
多少人看了又笑，多少人糾結於題材和風格不肯撒手。
可是，那又如何。靈魂乾涸自然無話可說。
你都不記得你多年前愛過的那個女子，抑或是在你家樓下躲躲藏藏的那個男生。
而在這個時代，所有的悲哀，也許只可以歸結於一句話。
愛情這個東西，為什麼總是要靠災難來成全。
而如果沒有災難，那些在年少時美好無比的歲月，就會一一化解風干，最終被遺忘。
可是明明，我們也曾經那樣地心跳過啊，那些或牽手或接吻以後的小尷尬，誰還記得，誰一直懷念。
可是明明，和他們一樣，我們也如此不可思議地愛過的。可是明明啊，你都已經忘記了吧。
他找到她了。
真好