解憂雜貨店電影版結局

① 《解憂雜貨店》這部電影怎麼樣

我身邊看過的無論是演員粉還是原著粉還是路人都很喜歡 你憑什麼一句不要去看輕飄飄帶過?人家費心費力拍出來的電影憑什麼因為你的那些主觀感受一票否決?

② 如何評價《解憂雜貨店》電影

滿懷期待地於2017年的最後一天潛進了電影院觀看，還真應驗了那句「期望有多大失望就有多大」的警示名言了。曾做過賈樟柯導演《世界》、《三峽好人》、《無用》三部電影的副導演的韓傑，曾獨立拍出過驚艷影壇的《Hello! 樹先生》的韓傑，居然把《解憂雜貨店》拍成一部販賣廉價心靈雞湯生搬拼湊的MV，真是太坑人了！

③ 如何評價電影《解憂雜貨店》

我覺得電影版的《解憂雜貨鋪》沒有排出，書版的《解憂雜貨鋪》那樣的感覺，我特別喜歡解憂雜貨鋪這本書，但是電影沒有給我特別喜歡的感覺，我覺得還有待提升，在很多時候我不願意，我喜歡的書被拍成電影也是這個原因，因為他們拍不出我想要的感覺。

④ 如何評價日本版電影《解憂雜貨店》

《解憂雜貨店》是一本關於溫情的書，這里的溫情不是《嫌疑人X的獻身》裡面惡的溫情，而是一本善的溫情，不用毀滅作為代價就施行了愛，我覺得《解憂雜貨店》是一本表達溫情恰到好處的書。這本書寫出了人跟人之間有那麼一點可以相信的地方，你相信我，所以你給我寫信，我相信你，所以我給你回信，誰也沒拿這個事當成一個玩笑。

⑤ 解憂雜貨店中結局最後的白紙是什麼時候放進去的

浪矢爺爺三十三年忌日的時候。

多年後的某晚，三個迷途的年輕人無意闖入店中，沒想到時光隧道竟由此開啟，並在與過去不斷來往的信件中鏈接了未來，而過去的人與現在的人也都由此收獲了自己想要的解答。

第三章差不多結尾的部分，浪矢爺爺回到雜貨店收到了來自三十三年後的回信，還有一張白紙。那張白紙就是在雜貨店的那三個人為了確定信是否會寄回過去做的實驗。是在第五章他們確定那天是浪矢爺爺三十三年忌日的時候。

(5)解憂雜貨店電影版結局擴展閱讀：

創作背景

東野圭吾稱自己最喜歡用超越時空的方式來講故事，其中小說的典範為美國現代科幻小說之父海因萊因的《進入盛夏之門》，電影則當推斯皮爾伯格的《回到未來》。

他還十分推崇筒井康隆屢屢被搬上銀幕的代表作《穿越時空的少女》，並說自己的作品《時生》也曾採用時空穿越的寫法，表達了「未來不僅僅是明天，未來在人的心中，只要心中有未來，人就能幸福」這樣一種理念。

「在《解憂雜貨店》中，穿越時空的不是人而是信。」東野圭吾說，「盡管這是一次非常艱難的嘗試，但剛一動筆，各種故事就一個接一個地浮現出來。如今回顧寫作的過程，腦海中還常常在思索麵臨人生轉折的關頭該何去何從。無論從哪種意義來說，這都是很好的體驗。」

⑥ 如何看待中國電影版《解憂雜貨店》的陣容

名不副實 何以解憂?!
文/夢里詩書

根據東野圭吾的奇幻同名小說改編，韓傑所執導的中國版《解憂雜貨店》給人帶來的只是徹頭徹尾的失望，電影在劇情基本忠於原著的框架下，卻並沒有能做出富含鏡頭語言的轉化，凌亂的敘事更是使電影且不談何般感動，反令電影的「解憂」只是帶來了如坐針氈的憂愁。

單就原著來說，《解憂雜貨店》本就是一個比《嫌疑人X的獻身》更為不適合影視化改編的作品，這一小說的內核雖然是一個治癒撫慰心靈的故事，但這種在奇幻里去詮釋於善的脈脈溫情，如何能被轉化為電影的藝術表達，其實對於導演是一個非常艱巨的挑戰，電影也更為苛求的是一種對情感的細膩捕捉，而這一點卻恰恰是這部翻拍之作所最為缺失的，在這部乏善可陳的作品裡幾乎看不到什麼真情實感。

韓傑的《解憂雜貨店》改編後以三個故事為銜接，這里唯一值得贊許的是電影對原有故事做出了更為貼合地氣的本土化，但一部電影光有地氣其實是遠遠不夠的，三個故事走馬觀花般的串聯非但沒有使電影劇情變的更為充沛，反而在羸弱的敘事下造成了電影極強的割裂感，變成了一筆冗長零碎的流水賬，這儼然令連「蝴蝶效應」這一本極具戲劇張力的構思也並沒有能成為電影讓人眼前一亮的所在，其所令人看到的只是矯揉造作的煽情。

在情感倍感空乏的境況下，《解憂雜貨店》對人物的塑造也非常欠缺，這並非演員之錯，而在於電影有著一個致命的問題，其並沒有能去對在原著中耗費大量時間去鋪墊的人物情感做出合理的整理，而只是匆忙的一筆帶過，匱乏人物情感鋪墊的角色，在電影中的所作所為幾乎帶給不了觀眾任何的情感認同，另一面滿口說教的台詞也使電影預想關乎人生夢想的締結無從談何共鳴，《解憂雜貨店》最終熬出的這鍋看似滿滿的解憂雞湯，只是感動了自己。

當宿命變成了巧合的拼湊，慰藉心靈的善意變成了一鍋寡淡無味的雞湯，難見任何自身驚喜，照葫蘆畫瓢的《解憂雜貨店》，名不副實，何以解憂?!

⑦ 大家如何評價最近的新電影《解憂雜貨店》

一碗熬出了濃香的雞湯

夢里詩書 評論 浪矢解憂雜貨店 2018-02-05 20:03:58
文/夢里詩書

日版的《浪矢解憂雜貨店》與中國版在呈現上其實大相徑庭，對於如何取捨，如何銜接，兩位導演都做的難如人願，然而日版不論是在人物情感，還是演技上，相較於國版都要更為出色，這使電影固然雞湯，卻至少還能慰籍心靈。

對於東野圭吾的《解憂雜貨店》，這是一個本就很難被改編的長篇小說，其幾乎不可能用一部電影的時間去 將原著的五個故事一一展現，簡化的取捨是電影所必須做出的選擇，在有限的時間里，導演廣木隆一誠然並沒有將原著中那種環環相扣的時空穿插得以完美展現，但是其對情感的細膩刻畫，使電影的人物做到了充沛立體。

談及《浪矢解憂雜貨店》的人物，最為核心的便是垂暮的雜貨店老爺爺，在東野圭吾的筆下，他是一個為愛痴情，卻因為現實而抱憾終身的老人，他的孤寂落寞是寫信的源泉動力，然而在國版的故事裡，成龍的演技固然中肯，但電影卻並沒有賦予這一靈魂性人物以真正的靈魂，電影對這一人物的呈現只是停留在了一個和藹可親的老者，然而在日版中，電影對這一人物則下了很大的功夫，契合於西田敏行的演技，一個孤獨帶有悲情過往，更為有血有肉的主人公得以呼之欲出。

電影演技上的出眾並非僅是西田敏行，山口涼介、小林薰對自己的人物同樣有著很好的拿捏，造成這種差別的因素其實並非僅是演技的問題，而更在於《浪矢解憂雜貨店》有著能更為深諳原著的情感，電影將東野圭吾筆下那股日本人性格中的隱忍思緒得以了尤為細膩的沉澱，而國版里，電影所讓人看到的只是刻意的煽情，這種更具渲染力的情感勾勒，方才使不忘初心的愛與夢想才變得真摯了起來。

解憂雜貨店並不是幫助他人解決問題的地方，其所幫助的是讓每一個人都能去審視回望自己的初心，這是《解憂雜貨店》自覺最為溫柔治癒的所在，《而浪矢解憂雜貨店》的出彩則就是在於電影把這碗溫柔治癒的雞湯熬出了濃香。

⑧ 電影《解憂雜貨店》講了什麼

電影《解憂雜貨店》是由廣木隆一擔任導演，演員山田涼介、西田敏行等人主演的一部電影。該片根據東野圭吾同名奇幻小說《解憂雜貨店》改編而成，講述了人們只要寫下煩惱投進雜貨店前卷簾門的投信口，第二天就會在店後的牛奶箱里得到回答的故事。

該片於2017年9月23日在日本全國上映。