① 《親愛的》觀後感
細細品味一部作品以後，從中我們收獲新的思想，記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀後感吧。千萬不能認為觀後感隨便應付就可以，下面是我整理的《親愛的》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。
"啊，每當想起您，敬愛的好老師，一陣陣暖流心中激盪……"聽著《每當我走過老師窗前》這首歌，那個美麗、可愛的面龐又浮現在我的腦海里，揮之不去。
她，是《我親愛的小淘氣》劇中剛跨出校門來自農村的新老師——沈佳宜。她給予了班裡一個名叫戚曉天的孩子很多：認真，努力，不放棄……
"問題"學生戚曉天誤會新來的老師沈佳宜想做自己的後媽，進行了一連串的惡作劇，讓沈佳宜老師非常難過。但她並沒有放棄戚曉天，而是決定以自己的改變來帶動他的改變。在得知戚曉天和吳英雄子在"中國織里國際童裝大賽"的比賽打賭後，沈老師主動幫助戚曉天參與到了戚其偉公司的童裝設計中。兩人的關系逐漸親密，也讓戚曉天的成績有所進步，並改掉了惡作劇的毛病。
經過兩人的努力，曉天在童裝大賽中取得了冠軍。這讓我感覺到了一個不同的老師形象。有人說，老師是冬日裡的暖陽，給人最溫暖的光芒；有人說，老師是夜晚最亮的北斗星，為我們指明了前進的方向；有人說，老師是茂盛的葉子，用她那強有力的身軀呵護著我們這些未來的花骨朵兒。劇中的沈佳宜老師不正是這樣嗎？
《我親愛的小淘氣》是一部很好的教育電影，讓我感觸頗深。
這部電影里的主人公叫戚曉天，他非常喜歡惡作劇，經常捉弄同學，連老師也一起捉弄，已經好幾次被叫到辦公室里去了，老師也對他進行了深度教育。可他屢教不改，依舊我行我素。令同學討厭，老師頭疼，但又拿他無可奈何，已經氣跑了好幾任老師。直到第七任老師沈老師來了以後，戚曉天發生了翻天覆地的變化，他不再惡作劇，甚至好好學習，學習成績像坐火箭一樣，從60分飆到了100分，成為了一個懂事的好孩子。
我覺得這部電影里的沈老師是一個負責的人。不因為戚曉天是一個調皮搗蛋的孩子就對他放任不管，而是以交朋友的方式走進他的內心深處，傾聽他內心發出的聲音，撫慰他幼小的心靈。
除了沈老師以外，我還非常喜歡電影中的戚曉天。他其實並不是一個壞孩子，他做惡作劇也不是惡意，他只是想以這樣的方式來引起別人的注意。他是一個單親家庭里的孩子，從小就沒有母親，沒有感受到愛。直到沈老師來了以後，他才感受到關愛。他漸漸改掉了自己的壞習慣，成為了一名好學生。
我覺得，戚曉天不一定非要一個好老師，他需要的只是一些真心關心他、耐心陪伴他的人。
「親愛的小孩，今天有沒有哭？是否朋友都已經離去，留下了帶不走的孤獨……」隨著這歌聲的響起，淚水盈滿了我的眼眶。
這是一個發生在深圳的真實故事。一對離婚的夫妻，他們有一個可愛的兒子田鵬，然而某一天，田鵬於一次和小朋友外出玩耍時失蹤，後面在監控中發現是被人抱走。絕望、心碎和崩潰之中的爸爸和媽媽踏上了漫漫尋子之路，並在途中結識了許多和他們一樣無助的失去孩子的父親和母親們。
一個孩子的丟失及被拐，兩個家庭的悲哀和痛苦，還有孩子眼中的無助及創傷。每個小孩的誕生都是上帝賜給父母最珍貴的禮物。為什麼總有些人求不得就轉而去非法破壞別人的幸福家庭！電影中的一句話講的好「沒有買方就沒有賣方，沒有賣方就沒有拐賣！」求求你們醒醒吧「人性」！不要被自私和利益蒙蔽了你們的良知。
電影中田鵬失而復得的這個家庭是不幸的，但也是幸運的。有多少被拐走的小孩，一輩子與親身父母再也不得見！或者當他們長大成人，和親身父母相見不相識的悲傷。親愛的小孩，你是否還記得回家的路？
本來是不想這么早來評論這部劇，作為一個劇粉應該在劇播出大半後評分才比較公正客觀，但是楊紫的黑子實在太多，作為一個看著家有兒女長大，不允許小雪被人欺負，況且看劇第一集楊紫演很很好，所以先給五星好評，壓一壓，後期視劇播出情況再修改。
第一集里，戳中我這個90後阿姨的少女心有幾個地方：
1、佟年在百無聊賴地看網吧，抬頭看見韓商言時，眼睛一下子就有了光了，讓我隱約感受到佟年撲通撲通跳得很急的心跳聲，那就是一見鍾情的眼神。
2、佟年與表弟竇楠的鬥嘴，像極了我和弟弟的相處，佟年的翻白眼和對弟弟的不耐煩，都非常可愛自然。
3、佟年小碎步送著給韓商言泡的泡麵，那種雀躍而又帶著帶羞澀的小表情真的好萌，少女情竇初開不就是這種感覺嗎
4、韓商言把身份證落在網吧里，佟年追出來送，因為劇本設置在冬天，但實際拍攝在夏天，可是佟年會下意識打個冷顫，讓人感覺真的是在冬天，最萌的是因為冷所以佟年把手縮進袖子里，她揮手再見，還有歡喜時擺動雙手，都讓人感受出佟年小孩子般的天真快樂
這幾個畫面的刻畫，楊紫就把佟年一個單純可愛剛接觸情愛的小女孩形象給立起來了。
暑假期間我讀了《親愛的漢修先生》這本書，這本書講了雷伊在小學二年級時讀了一本課外讀物，他很喜歡那本書的作者漢修先生，便寫信同他聯系。到了六年級，為了老師布置的作業，他跟漢修先生的聯系更加密切了。
在信中，雷伊說出了自己父母離異的實情，自己轉學後不適應以及他內心的孤獨。通過和漢修先生的書信往來，雷伊不但學會了應該如何面對生活，理解了父母無法共處的原因，體會到了父母對他的關愛，而且還練就了一手好文筆——一篇描寫他和爸爸做卡車出遊的文章使他獲得了小作家徵文的榮譽入圍獎，同時也更加堅定了他要成為名作家的決心。這個故事裡的雷伊真有耐心，能天天寫日記。
這個故事我知道了只要勤練習，就能成功。正所謂：功到自然成。
小夥伴們，你們知道電影首映式是什麼嗎？在首映式中，電影里的主要演員都會和你面對面哦！就像天上掉餡餅，我有幸參加了我們湖州人自己拍的《我親愛的小淘氣》首映式，這可把我樂壞了。
那天，我和媽媽去了織里參加《我親愛的小淘氣》首映式，參加首映式的演員陣容強大，三個漂亮的小姐姐，是片中的主要演員；一個帥氣的小哥哥，是電影里的主人公叫戚曉天；同時參加的還有電影里的主人公戚曉天的爸爸，及這部電影的編劇、導演。只見他們穿著禮服，踩著紅毯走進了會場，主持人對他們一一進行了采訪。然後他們坐在了觀眾席上，我往後一看，呀！他們就坐在我的身後，和演員們這么零距離的接觸，我好像是做夢一樣，心砰砰得直跳。
接下來就是我們最激動的環節——看電影啦。原來這是一個關於調皮搗蛋、自以為是的小朋友在成長中學會愛和理解愛，最終在愛的幫助下尋到自己目標的故事。
結束後，很多人在采訪主要演員，我聽到小演員哥哥說，他在生活中其實也很淘氣，通過拍電影才知道爸爸媽媽的辛苦，懂事了，長大了。我想媽媽說的對："我們都是淘氣的寶貝，但是我們這些寶貝都得學會在淘氣中成長。"
伽利略說，地球不是宇宙的中心，然後被抓進牢里。結果呢，現在的我們都知道他是對的。那句話說，真理掌握在少數人手裡。
但在生活中的我們，卻大多數時候逃避著自己所犯下的'錯誤。那件你以為對的事，在別人的眼裡卻是另一種情狀。
錯了，就要承認。這是看《親愛的伽利略》的第一條感悟。
我們不甚遺憾，生命中遭遇了不堅定的愛情及伴侶；
我們何其有幸，身邊有一個了解你、包容你的閨蜜好友；
我們多麼無助，生活艱難時旁人的無動於衷；
我們無限感恩，旅途中邂逅了那些拉你一把的貴人。
美好的人和事物都值得永遠銘記，當我們回過頭時，希望留下的都是快樂~
《親愛的伽利略》這部電影，是我第一次看完電影之後立馬寫觀後感。有一些感覺想要抓住，想要保留。
旅行是一場華麗的冒險。
故事中的兩個女孩做的事，是很多女孩都想要做卻最終沒有去做的。
背起行囊說走就走。而我們卻在出發前做了太多的准備，千絲萬縷最終卻沒有成行。我們沒法瀟灑的放下學業，放下工作，放下當下的安定。這是作為普通人的悲哀及無奈。
但我總想對任何事都抱著積極樂觀的態度，相信自己能活出自己想要的生活和瀟灑的態度！
周末，我和媽媽一起去幸福藍海影城去看了一部電影，名字叫《親愛的》。這部電影說的是兒童被拐的故事，其中，有兩段最讓我感動。
一段是田文軍看到網上說有人發現了他兒子田鵬了，約他帶錢在火車站見，可他到了火車站又發現不是他兒子，原來是被騙了，他立刻掉頭就跑，可是又在橋上摔了一跤，被別人抓住了，田文軍就翻過欄桿，跳江逃跑了，我覺得那時他不僅是為了保護財產，還是為了保住找孩子的希望呀。
另一段是當張總的夫人懷孕的時候，張總卻哭了。我問媽媽：「他為什麼要哭啊？」媽媽說：「因為他覺得對不起那個走丟的孩子呀，可現在他夫人懷孕了，也就意味著他要放棄前面那個兒子了。」
這件事讓我明白了：如果已經盡力了，卻達不到的事情，適當的放棄也不是件壞事啊！最後，我們在一首動聽的主題歌中離開了電影院，我希望每一個孩子都在爸爸媽媽身邊快樂健康的成長。
隨著緩柔的音樂放起，影片進入了尾聲，昭示著旅行的結束，歸家的鍾聲慢慢敲響，她們緊緊相擁。我突然想到，似乎已經沒有什麼可以真正壓垮你的了，當你擁有了足以支撐你走下去的情感支柱，當你擁有了陪伴在你身邊的她。
對我來說，感動卻不只這一刻，出乎意料的看完影片卻什麼都說不出口，只是一股沁甜慢慢在心中擴散，我突然很想旅行，帶著一個行李和一份信念。
我愛旅行，但我從來沒有想過在旅行中會經歷喜悅和辛辣，夢想和挫折，追求和碰壁，歡笑和誤解。它是如此真切的。我想現實生活中，幾乎大多數人是很難率性的做出類似於跟父母說一聲，就包袱款款地走上海漂之路的行為。但我還是希望在未來的某一天，和心中的的她攜帶著夢想一起踏上海外的旅程，縱使會有許多現實的問題困擾，但總算無愧於心。
真要說的話，這部片子帶給我的，是感動、激情，以及那股沖勁，我想至少在很久很久以後，當我迷惘不定時，如果有一個好朋友來找我，她說：「要不，我們去英國？」
我會微笑著：「好，我們出去看看。」
真正有意義的旅程，是對於抱有激情的冒險者而言的。
前段時間我聽說了一個壞消息，一個偉大的籃球運動員——科比，去世了。科比是我爸爸媽媽最喜歡的籃球明星，從小我就能在家裡看到關於科比的書、抱枕還有卡套。聽到他去世的消息，我們都很傷心，我都很想哭。
今天媽媽找來了科比的動畫小短片《親愛的籃球》。這個動畫片講述了科比為籃球奮斗一生的故事。在他6歲的時候，他用爸爸的襪子團成了球，扔進垃圾桶，當成是自己在球場上打籃球。當他慢慢長大，通過自己的努力，實現了自己小時候的夢想，成為了湖人隊的一員。從8號到24號，他為了他熱愛的籃球，刻苦訓練，奮力拚搏，留下了無數的汗水，獲得了非常多的榮譽，也得到了大家對他的尊重和喜愛。可能在他的世界裡，就只有：吃飯、睡覺、打籃球三件事情。我知道這就是夢想的力量！
看完了《親愛的籃球》以後，我一直在想，我的夢想是什麼呢？我想了一會兒，覺得我要是能一輩子都跟爸爸媽媽在一起就好了，我愛他們。希望爸爸媽媽一輩子都身體健康，一家人親親愛愛、快快樂樂。
我看過許多部電影，有讓我捧腹大笑的《奔跑吧，兄弟》；有幽默風趣的《熊出沒之雪嶺熊風》；還有讓人悲傷沉重的《親愛的》等等。最讓我感動的是《親愛的》，這部電影等於給我上了一堂刻骨銘心的課。
《親愛的》當然不是一個普遍發生的故事，但每個人都可以透過這部電影看到社會的群像，看到自己內心的焦慮和對親情的漠視，而那種丟失的深沉與悲痛，其實是每個人從生活中都能感受到、理解到的。這部電影有些悲，不一定讓人落淚，但那種深沉會深深地直戳心靈；有些希望，不一定讓人開懷大笑，但總會有一絲陽光不經意地落在眉梢，溫暖心窩。它就像大海的海浪此起彼伏，潮起潮落。然而《親愛的》不單純在講述孩子的丟失和尋找，還折射出了社會人們的行為和他們丟失的心裡要尋找的。人來人往，我們迷茫，我們失去，我們的『家』究竟在何方？我們內心的想法，心裡的丟失和尋找，誰也摸不透，只會讓它在心裡生根、發芽，《親愛的》就是這樣。
《親愛的》是一部讓我們感悟心靈、感悟自己的電影，它這樣一個生活題材的電影，這樣一個簡單的故事，穿插著不簡單的人物。離家的路有千萬條，回家的路只有一條。希望我們都在那唯一一條路上。
我好久都沒刷電視劇了，這是我唯一居然刷了兩回的青春偶像劇。而且青春偶像劇向來不是我的菜，但這部劇卻觸動了我內心最深處的一根弦。
這輩子能找到一個可以全身心託付的人是一件極其幸運，極其幸福的事。不管友情還是愛情，我視乎都無緣這種事情。劇中的韓商言可能上輩子拯救了整個銀河系。愛情，友情，事業全豐收，雖然他父母親過世早，但有一個待他如己出的後媽。曾經的我認為只有自己變得優秀，才會找到更優秀的另一半，才配得起優秀的他。這部劇也讓我更相信我的想法是對的。
我一直在努力學習，上大專的時候，自己努力攢生活費，大專畢業去讀成人本科，最近兩年在考執業葯師。努力讓我自己變得更優秀，雖然我不能再遇到真命天子了，但是我不努力的話，可能會失去唯一的精神支柱。我已為人妻，感情生活不愉快，我曾經一度想輕生，想離婚，但這些念頭都因我小孩而打消。
我要向打CTF的孩子們學習堅持不懈，雖然沒有佟年140的智商，也沒有她的家庭背景，也沒有她幸福能找到彼此信任，相愛的感情歸宿。但是我不繼續奔跑，我就什麼都沒有了，包括小孩。小孩現在是我最大的精神支柱和牽絆，未來媽媽會給你更好的，畢竟你選擇了我做媽媽。
從小爸爸媽媽叫我不要到處亂跑，別走丟了，還對我說：「如果被壞人拐走了，就永遠見不到爸爸媽媽，那有多可怕呀！」看了《親愛的》的電影後，我發現爸爸媽媽並不是在嚇唬我，真的有這樣的事，想想都覺得後怕。
影片里，鵬鵬和他爸爸一起生活，爸爸每天都很忙，很少照顧到他，就在一天下午，他跟小夥伴一起跑出去玩，看到媽媽的車就追了過去，結果為了追媽媽的車一去不復返。鵬鵬不見了，他爸爸媽媽非常地傷心，很後悔沒把鵬鵬找看好。後來，他們通過各種辦法去尋找鵬鵬，還吃了不少苦，途中還遇上了騙子，可以看得出，他們找得非常辛苦。花了很長的時間，終於找到了兒子鵬鵬，他們卻一點也開心不起來，反而更加傷心，因為鵬鵬被拐到了一戶偏僻山村農民家裡，生活了好幾年，已經認不住他們了，最讓他們傷心的是，他們聽不到鵬鵬再喊：「爸爸媽媽。」
這部電影讓我懂得了很多，爸爸媽媽不在身邊時，一個人不能到處亂跑，不然就像鵬鵬一樣被壞人拐走，很難才找得回來，也有可能永遠都找不回來了。平時外出，難怪爸爸媽媽總是拉緊我的手，生怕我走丟，就算在游樂場玩，他們也會在一旁看著我，爸爸媽媽這么愛我，我不想離開他們。
剛參加了朋友的婚禮，大家都要求我寫一篇觀後感，這是為什麼呢？！
感覺么倒是有一個，就是爸爸幾乎每周都要去參加一次別人的婚宴，他心裡會無數次的幻想他女兒什麼時候會穿上婚紗，穿婚紗是什麼樣子吧？突然覺得有點兒心酸，不是為自己，爸爸說他老了，怎麼不知不覺就到歲數了呢，他希望他的兒女能過上幸福美滿的生活，而且這一天能夠早點兒到來！爸爸可能還有很多話是藏在心裡的，看他的眼神你能體會到父親的那種關愛是誰都無法替代的。隨之而來的壓力也在逐漸上升，有時候會發呆，問問自己到底在尋找什麼，什麼是最重要的，什麼是最需要的，答案一直都是未知數，有時候自己也很累，找不到努力的方向，茫然的一天天過著，但是一想到爸爸那雙期待的眼神，呵呵，是不是又該打起精神了，我幸福他就會無比幸福，這也是我堅持到現在的初衷吧！
親愛的爸爸，女兒會努力好好的生活，幸福的生活，終有一天會讓您看到我這一生最美的時刻，到時候不要太激動哦！最後祝您身體健康，您還要負責把我的女兒養大！辛苦嘍！
電影《親愛的》，故事根據真人真事改編，背景發生在幾年前的深圳，離異夫妻的孩子在無人看管的時候，被人販子拐走，幾年來，兩人踏上了辛苦的尋子之路，過程中結識了許多和他們有相似經歷的人，他們共同仇恨著人販子，共同期待著能早日找回本身失蹤的孩子，幾年後，故事的主人公在安徽一處鄉村找到了本身失散多年的兒子……
《親愛的》電影從表面看是一個字：痛。無論是親生父母的失子之痛還是養母的失子之痛——那種和失去有關的痛，痛得撕心裂肺，痛得肝腸寸斷，痛得生活沒有了顏色，甚至痛得可以拿生命去交換……
而事實上，習慣的種子，往往會在痛的土壤里茁壯成長起來，靜悄悄地蔓延著生長，無色無味無聲無息，所以，也更是無從發現。只是回頭時，發現那片痛的土壤不知何時在生活里變成了一塊浮沬未乾的透明肥皂。
所以李紅琴才堅定不移地相信自己不會生小傢伙，所以鵬鵬能成為吉剛又能成為鵬鵬，所以魯曉娟答應吉剛把妹妹吉芳帶回家；所以高夏才會把打官司的錢退回李紅琴並請她幫助照看母親……
所以，當面對生活產生的碰撞時，把一切都交給時間吧！因為習慣會開花結果——這個果子味道很淡，痛也淡，樂也淡。
② 電影美麗心靈觀後感
《美麗心靈》是約翰-納什教授生平的傳記，或者說，一個真正的天才的故事。下面是我為大家整理的電影美麗心靈觀後感，希望大家喜歡!
很少主動看電視的我，昨晚竟無意中觀看了一部美國電影《美麗心靈》。它講述的是天才約翰—納什教授的傳奇故事，生性怪癖的納什拒絕與同學、周邊的孝塌人交往，而把所有精力都投注在數學研究上，盡管同學們的嘲笑和欺凌以及導師的失望使他無比痛苦和自卑，但他並未放棄心中的理想，孜孜不倦地研究數學。
他經常說：「一定要做出點成績來!」，但由於對研究過於深入，而情感世界又過於貧乏，種種原因導致最後他患上了精神分裂症，面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著妻子艾麗西亞的相助下，頑強抗爭，經過努力他終於戰勝了這個不幸，並與1994年獲得諾貝爾經濟學獎。
一、天才和瘋子僅一線之隔。
影片中情節發展與所有人的人生一樣，不管是身在其中的角色還是旁觀的我們，如果不一路尾隨到最後，都不知道究竟什麼是真什麼是假，一切都那麼順理成章地發展，絲毫沒有欺騙觀眾，直到真相大白那一刻，我們才恍然大悟。兩個小時的電影，我簡直就是跟著主人公納什一起患上精神病，覺得一切都那麼正常和理所當然，以致於在過程中都沒有發現問題的存在。
當納伯教授在一次演講中，突然出現精神病醫生羅森以及助手，納伯放棄演講拚命逃竄，接著羅森醫生告訴納什他得了妄想症並強壓他上車時，我十分不相信這事情，我也認為羅森醫生是蘇聯人，納什被他抓走，可能要受到酷刑，而精神病院實際是蘇聯在美國的一個軍事基地掩護。因為我認為納什被認為是精神病是因為他做地下工作，他沉迷於破解密碼是為了國家和人民的安全，而且那個室友——查爾斯確實就是出賣他的人。直到他的妻子找到納什投放在廢樓里郵箱里的所有未開封的所謂加密郵件，還有納什挖著手臂試圖尋找植入其中的鉛管而未得後，我才相信他確實有病。
可是為什麼納什的想像會這么真實?為什麼我們的思想也會不由自主的受他牽引，也許因為，納什是一個天才，他有著十分縝密的思維，有著能獲諾貝爾獎的頭腦，所以就算是幻覺，通過天才的腦瓜子想像出來那也是非常真實的。
但他是孤獨寂寞的，害怕失敗並渴望得到認可、支持和鼓勵他的人，於是他幻想出室友查爾斯，這是納什不善交際，有渴望與人分享內心想法的需要。美蘇冷戰時期，納什成功破解了敵方的密碼，為國防做出了貢獻，此後，他渴望成功，希望報效祖國，於是他有幻想出國防官員——威廉·切爾，為了完成威廉交給他的任務，他全身心地投入工作——破解密碼。
二、愛的奉獻
「我讓你感受什麼是真巧旅圓實，這是真實……也許問題不是在這里(腦袋)，也許問題可以在這里(心裡)解決」
艾麗西亞親眼目睹著納什的病情，從在精神病院里看到納什挖著手臂試圖尋找植入其中的晶元而未得後的惶恐，到已經懷孕的她奔走於納什的辦公室、尋找納什投放在廢樓里的郵箱里的'所有未開封的所謂加密鎮逗郵件，作為妻子的她終於相信納什患上妄想症，但她做的是不離不棄的相守。
直至納什和妻子有了自己的孩子。在一個大雨交加的夜晚，艾麗西亞要出門，納什主動要求去幫孩子洗澡，艾麗西亞很高興。可當她走出去卻發現了納什的秘密小屋，她知道納什又發病了，趕緊跑回來，發現孩子自己躺在浴缸裡面，水馬上就要漫過來了……當羅森醫生再次要求帶走納什時，艾麗西亞再次做出了決定。
「讓你感受什麼是真實，這是真實……也許問題不是在這里(腦袋)，也許問題可以在這里(心裡)解決」。這是艾麗西亞-拉迪在納什病情反反復復，連他自己都絕望和愧疚時，溫情拉著納什的手，低頭輕輕說的幾句話。沒有海誓山盟，沒有不離不棄，沒有瓊瑤式的苦情，沒有大陸劇的獨白，簡單的幾句話確實感動了我! 我想如果沒有艾麗西亞對愛的堅守，也就沒有後來的納什。
三、愛的回饋
「最後我做出的我生命中最重要的發現，卻是只有在愛的等式中才能夠發現任何邏輯的原因。今晚我能夠站在這里，全都是因為你，你是我存在的原因。你是我的全部。」
在正常與幻覺之間，納什在懷疑，納什在堅持!30年的時光爬上了納什的額頭，真真假假，是是非非，儼然已經不重要!就像納什所說「我依然會產生幻覺，他們一直都沒有消失，只是我選擇不去關注。」
終於有一天，納什來到他僅到過一次的教授餐廳，上一次是他剛到麻省理工學院，他在餐廳里看到一位老教授坐下以後，周圍的人們都走過來紛紛把自己的鋼筆放在他的餐桌上面，教授告訴他那是對老教授成就的肯定，是這里的一種無上的熱榮譽。這次當他有些彷徨地坐下，第一個學者在他面前恭敬地獻上那代表對諾貝爾獎獲得者敬意的鋼筆並祝賀他，緊接著第二個、第三個……納什沒有流下激動的淚水，但屏幕前的我眼睛卻濕潤了。
1994年，在瑞典的斯德哥爾摩諾貝爾獎頒獎典禮，納什深情地望著自己的妻子，已經兩鬢斑白的艾麗西亞說：「我一直相信那些數字，方程和公式，但是在我追求了一生之後，我問自己，什麼才是真正的邏輯?誰來決定邏輯的原因?我的追求帶著我穿越了物理、哲學還有幻覺，到最後我做出的我生命中最重要的發現，卻是只有在愛的等式中才能夠發現任何邏輯的原因。今晚我能夠站在這里，全都是因為你，你是我存在的原因。你是我的全部。謝謝大家!」
望著屏幕上兩人相互依偎離去的背影，我久久不能平靜，原來僅僅思想的美麗，並非真正人性的美麗，唯有美好的情感才能使思想融入心靈，才是真正意義上的美麗。正所謂「大愛無疆」，人生旅途因愛的陪伴才會圓滿。
天才與精神疾病只一步之遙，有出色優勢時要防止負面問題的出現，不能戴有色眼睛看待生活中患有各類疾病特別是精神疾病的人們，要學會理解包容別人，要培養陽光思維。特別是從事心理咨詢的職業人員，要有崇高的使命感與責任心，進則兼濟天下，退則獨善藏身。
這是我觀看完《美麗心靈》這部影片後首先想到的。
《美麗心靈》是約翰-納什教授生平的傳記，或者說，一個真正的天才的故事。是的，約翰-納什正是一個100%的天才，27歲獲得博士學位，30歲成為普林斯頓大學的數學教授，他的博士論文中提出的平衡論(包括非合作博弈論)廣泛應用於經濟領域，開創了全球貿易的理論基礎，博弈論的基本原理還被應用於化學和生物學領域。不幸的是伴隨著他的成功，一種精神分裂症已經與它如影相隨，。他是一個事業的強者，卻是現實生活中的弱者，不善交際，談女朋友時往往出言不遜遭人侮辱與溪落。更嚴重的是思維和感覺出現障礙，身體有被植入異物感，在他的生活中出現了幻覺、幻聽與幻想。當最初看到這些劇情簡介時我沒有信心看下去了。這樣一個劇情固然感人或者煽情，但實話說有點點平淡無奇，類似的電影一抓一大把，比如《汪洋里的一條船》、《典子》，基本上看到開頭就能猜到結尾，除了感動之外沒什麼感覺。我所猜到的情節是這樣的：由於解密碼工作過於復雜，納什得了精神分裂症，而妻子和朋友們對他不離不棄，幫助他與疾病斗爭，最終病情好轉，在學校任教還獲了諾獎，大團圓結局。但是事實卻不是這樣。
納什或許是不幸的但是同時他也是幸運的!盡職盡責的醫生們沒有放棄他，摯愛的妻子沒有放棄他，大學里的教授和學生沒有放棄他，整個社會沒有放棄他!
愛情上他是幸運的!在他已經患上精神病但不很嚴重時，美麗姑娘艾麗西婭出於美女愛英雄的情愫，接納並愛上了納什。在納什發病並威脅到她的生命安全時，她把孩子送回娘家，自己不棄不離，她理解丈夫不願意去精神病醫院治療的擔心，把丈夫留在身邊，在住家休養中給予無微不至的關懷與照料，並頂住巨大的精神壓力支撐著一個家庭走過憂患。這又是一曲愛情挽救生命與拯救健康的頌歌，這是美麗心靈最生動的詮釋。為此，飾演妻子的女演員在該片獲得四項奧斯卡大獎中佔有其一：最佳女配角獎。
當納什患病經常被幻覺引導，不自學地到自己所在學校普林斯頓大學講學時，大學同事們給予了一個精神病人相當的包容與理解，配合納什重新找回自我。影片後部，他的同行們在一個茶館紛紛把自己的派克鋼筆擺放在納什的桌前，這是對一個科學科學家最尊貴的敬意，是對一個精神病人最溫馨的撫慰，這也應該是美麗心靈的群芳譜吧。納什生活在一個充滿關愛與理解的家庭與大學校園里，這是精神病患者運用自己良好心理品質戰勝疾病的客觀條件。
納什患病後，除了產生幻覺讓他分不清生活中的真實與虛假外，慶幸他有一定自知力。在親人的關懷與醫院進行葯物治療、胰島素注射和電休克療法下，他自己始終有一個信念，要以自己的意志戰勝心理或精神疾病。他沒有破罐破摔、自暴自棄，始終配合治療。直到老年，雖然這種分裂症沒有得到根治，但他仍然堅強地治療與生活，直到1994年獲得經濟學諾貝爾獎。應該說，納什不管是事業上的成功，還是與病魔抗爭，最終主要靠他自己。來自心靈的力量是無窮的，這也許是編劇與導演給我們的深層啟示。
影片取名為《美麗心靈》真是恰到好處。納什有著一顆美麗的心靈，他為了承擔家庭的重擔，為了照顧兒子，為了滿足妻子的需要，而停止了吃葯。並在別人的嘲笑與醫生的不贊同下，堅強地活著與心理疾病做斗爭。他的心是潔凈的，他的堅強意志使他的心靈得到美化。艾麗西婭是個美麗的天使，擁有著美麗的心靈，守護著她的愛人。面對得了患有精神分裂症的丈夫，面臨受傷的威脅，抱著剛出生的兒子，她絲毫沒有退縮，堅強地承擔起了這個在風雨中搖曳的家。納什的朋友阿芬問她：「你還撐得住嗎?」她說：「有的時候我恨納什，恨上帝。但每當看者納什並告訴自己他是我的白馬王子時，我便成了一個愛他的人，雖然這樣的時候不多，但卻足夠了。」多麼偉大的女人，至少也該是個了不起的女人。她是美麗的，她神聖的愛使她擁有一顆美麗的心靈。馬丁-漢森等給予納什幫助和鼓勵及關懷的人都擁有一顆美麗心靈，他們用自己寬廣並溫暖的胸懷接納了一個有著心理疾病的人。納什、艾麗西婭、漢森等人都在用自己的愛架起了一座通往美麗心靈的橋梁。
其次從電影本身欣賞價值來看，《美麗心靈》無論是情節設計和拍攝手法都不落俗套，出乎觀影人的預想。
而羅素的精湛演技也將納什的內心世界演繹的極度逼真，不論從哪個角度看，本片都可以作為電影藝術的教學片。演繹精神病患者和酒鬼是有很大難度的，也是演技派演員的試金石。原因在於，精神病患者和酒鬼不是希特勒那樣的人人公認的混球加壞蛋，他們首先是或者說本質上是無法控制自己的病人，所以，極端地表現他們令人厭惡的表象是無法令人信服的;另一方面，他們的所作所為的確給人們，特別是親人和朋友帶來直接的傷害，所以，過多地以同情的心態表現他們也是不準確的。在這樣一個兩難困境中，《美麗心靈》採用了首先以主觀視角(即納什的幻想、幻聽等)進行描述，使觀眾能夠身臨其境地感受到納什幻想的世界，同時造成觀眾的錯覺，以為那就是真實的情景。然後又重回客觀視角(即納什所處的真實環境)，使觀眾恍然大悟，而又深深地同情納什的遭遇。在這一過程中，羅素的領袖氣質和憂郁神情有力地推動了情節發展和人物塑造。
影片另一獨到之處在於，沒有採用慣常的大量渲染親人和朋友支持的表現手法，將重心放在羅素身上，藉助羅素的個人魅力突出納什面對困境的超凡勇氣、超強意志力和超人智力。換句話說，本片完全可以更名為《堅強心靈》或《超人之精神病患者版》，這時我們才能真正理解導演為啥選擇羅素這樣一個硬漢來演繹經濟學家納什。當然這也導致影片的致命硬傷：完美的電影，虛幻的真實，也就是說，影片本身非常成功，但是與真實的納什相距甚遠，准確地說，影片所展現出來的納什是被人為拔高和神話了。
有位名人說，世界上最難戰勝的人是自己。我在無數次的親身體驗之後，不得不佩服這位哲人的先見之明是多麼精準。人可以超越一切，卻無法超越自己。但在看了《美麗心靈》之後，在體驗了約翰納什博士痛苦而偉大的人生境遇之後，我不得不承認，人的精神和毅力是萬能的!「精誠所致，金石為開」，這位唯一獲得諾貝爾獎的精神分裂症科學家便戰勝了自己，贏得了世上的最高勝利!他無比堅韌而美麗的心靈，為我們樹立了一座永不動搖的豐碑!
③ 愛在旅途觀後感400字
2014年4月30日下午，學校組織我們全校的老師和學生在影劇院觀看了電影《愛在旅途》。
電影《愛在旅途》講述的是新疆維吾爾自治區公安廳在解救解救被拐騙的新疆兒童的行動，並用無微不至的愛心幫孩子尋找親人的故事。故事圍繞著愛與被愛展開敘述，影片中流浪兒童的生活、丟失孩子父母的現狀、對不法分子的恨、對社會各界力量的大愛讓人為之感動。這部影片充分體現了黨和政府的高度關懷及社會各界的親切關愛，展現了中華民族團結互助，弘揚正氣的優良傳統美德。
影片《愛在旅途》描述的主角是被拐流浪兒童木拉提在「蛇頭」脅迫下開始偷竊，之後他被警察解救回新疆，開始尋找父母的這些故事。影片給我留下印象最深刻的有3個情節：第1個情節是木拉提因為逃跑未成功被吊在吊扇上毆打。第2個情節是被解救後木拉提決心改正錯誤，並用實際行動回報社會，他在撿廢品時揀到錢包主動歸還給別人的事、並且用撿廢品換來錢買了1張嬰兒床送給警察叔叔還沒有出生的孩子。第3段是木拉提被送到兒童福利院生活，並被解救他的警察一家收為養子，每個周末接回家居住，使木拉提過上了幸福的生活。
在觀看過程中，我們全班同學的心靈受到了極大的震撼，被影片中的故事情節深深打動，我和很多同學感動的許多次流下了眼淚。於是我暗下決心：今後要好好學習，珍惜現在來之不易的學習機會和幸福生活，用優異的成績回報父母的養育之恩和老師的關愛，將來長大後做一個對社會有用的人才。
求採納，謝謝
④ 電影心的旅途觀後感怎麼寫
電影《愛在旅途》觀後感500字
電影一開場是在西安一個破舊的出租屋內，一個凶神惡煞的壯漢在訓斥一幫孩子，教他們扒竊的技術。教他們如何防範警察，警告他們如果逃跑會有什麼後果等。接著，一群孩子走上街頭尋找目標，一個大約10歲左右的男孩穆拉提在同伴掩護下順利得手，後又被失主發現，他倉皇而逃，那姑娘奮起直追卻被一輛卡車撞倒在血泊中。
那個壯漢實際上也是個傀儡，背後還有一個更大的黑幫頭子叫吾不力，因壯漢在腳趾藏匿了鑽戒等物品，竟將他的腳趾砍去。壯漢回去之後，越發的變本加厲，這些孩子在打罵和驚恐中過得心驚膽戰，猶如身在人間地獄。
原來這是一個有組織的將拐賣兒童挾持、強迫從事偷竊的犯罪團伙。那個叫木拉提的男孩子因為沒偷到錢又企圖逃跑被吊起來懲罰。與此同時，新疆解救拐賣兒童專項行動開始，民警們奔赴上海、廣州、西安等地解救出了許多兒童。許多孩子都被父母領走了，木拉提在焦躁和不安中情緒多變，壞習慣幾次反復，後來在警官亞力坤一家人為他尋親的感召下，逐漸變化。 演木拉提的演員正是這樣一個被拐賣的孩子，他是6歲時被人拐到河南4年後被解救出的，回憶噩夢一般的過去，他仍心有餘悸。
劇中還有一點感人的是警官亞力坤的父親，一位患有老年痴呆症的老人，他只能蹦出簡單的幾個字，全靠眼神和動作來傳情達意，後來得知是喀什市文工團的一位老演員依力哈爾·阿不都熱依木，演技真的不遜於內地演員，足見功力深厚。
木拉提最終也沒有見到本身的父母，因為他們在尋找他的途中不幸遭遇車禍，雙雙故去了。但他得到了亞力坤一家的真情電影結尾，每周從福利院來到亞警官家的木拉提來到陽台上，給**取衣褲，忽然聽到空中的鳥叫，他仰起頭，澄澈的藍天上，一群大雁正排成人字形飛過……
影片是開展黨的群眾路線教育實踐活動的一個很好教材，是宣傳教育引導群眾的很好載體。影片再現了我們解救、教育、轉化流浪兒童並為他們找到家人的過程，再現了各部門通力合作、果斷出手、嚴打蛇頭、服務群眾的過程，充分體現了黨和政府的關愛、社會各界的關愛，展現了中華民族團結互助、弘揚正氣的優良傳統，看後使人很受啟發、很受教育、很受感動。影片刻畫細膩、獨具匠心，在諸多細節當中展現了新**有的特色，展現了大美新疆的人、景、事，必將激發起人們對美麗、和諧新疆的嚮往和熱愛。
⑤ 《情書》觀後感
在觀看完一部作品以後，能夠給我們不少啟示，需要回過頭來寫一寫觀後感了。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，下面是我整理的《情書》觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
20xx年5月20日是一個令所有女生都嚮往的日子，因為這一天代表著甜甜的愛情意蘊，深受廣大嚮往美好愛情女生的喜愛。而在520的這一天，電影院也適時的推出一部經典愛情電影，給廣大情侶們增添一抹節氣的美好氣氛。
作為早已在1995年就已經上映的電影，《情書》這部電影早已是人們心目中最為經典的愛情電影故事。電影的主要劇情是為我們講述了一封本因寄往天國的情書，最後卻因為陰差陽錯，反而卻受到同名同姓的回信的曲折愛情故事。隨著劇情的深入，主角們的不斷探索挖掘，最後將本應深埋多年的純真單戀故事，展現在世人的眼中。
通過觀看電影，我們可以感受到，在當年的那個年代中，人們的通訊是有多麼的不易，不僅日久天長，一個不小心，就可能會因為意外而導致我們的信件丟失在途中。《情書》作為日本經典純愛電影，在現在的我們看來，是難以理解，並難以相信的故事。
但正是故事中有著遺憾，我們才能深深的感受到愛情的甜美與美好，會去自主的深入思考愛情在人生的這段旅途中，給我們帶來的意義與個人見解。
身為一名普通人，我們都嚮往美好的愛情，通過《情書》這部電影，我們最大的感受，可能就是愛情要勇敢，要奮不顧身，只有如此我們才能去追逐自己所理想的愛情，只有雙方不離不棄，相守一生，我們在人生的這個旅程中，才不會因此而感到遺憾。
這是一部很好的電影，除了湯唯是我最喜歡的演員這個因素之外，傳統與現代、浪漫與現實、文雅與通俗、理性與情感等的交集被表現得淋漓盡致也是讓我為之傾心的重要原因。
影片中嵌入了許多的古詩此心安處是吾鄉等，同時又引用了極俗的語句一夜滾床單的熱鬧，可能換來一夜滾釘板的慘叫。 這使得影片既有品位，又接地氣。極具個性的湯唯不僅僅因為美貌吸睛，更因為她的特立獨行、聰慧勇敢、真實自然而奪人魂魄。這是到目前為止，我所看到的中國電影中品質最高的電影，湯唯的魅力可謂艷壓群芳，給人的感覺是她有故事有經歷卻一點也不世故，更讓我相信高科技的21世紀，依然有浪漫存在的空間。《不二情書》觀後感200字
有多久沒寫信了？信可以拉近人與人心靈的距離，可以讓時光變慢，可以讓生活更詩意地流淌。那一封封的書信，讓男女主人公漸漸建立起互相的信任，字里行間流露出冬日陽光的溫暖，以至於生活在紛繁復雜的現代都市中的素未蒙面的兩人漸生情愫。這正是我心中所企盼的！特別是兩人在查令十字街84號的相遇，雖是童話式的結局，但我還是感動的流淚。這是上帝的恩賜！
影片中另一感動之處就是那雙耄耋之年的老夫婦。去國懷鄉的林爺爺和懂你的林奶奶相濡以沫七十多年，那份愛意濃得化也化不開，可又是那樣的朴實無華。平凡之中見真愛。婚禮上的幾句看似數落的家常話令我幾度落淚！
一定要找來愛情中的聖經《查令十字街84號》看看！
去年冬天看的電影，被故事深深吸引。
少年時期，藤井樹讀藤井樹那種朦朧的、羞澀的、美好的、純真的愛戀。
然而，他無法啟齒，所以，分開以後的多年他一直懷念，一直後悔吧！
直到遇見渡邊博子，他很震驚沒想到她和樹長得那麼像，所以那天他很緊張很激動內心很喜悅他不停的喝水，不停的上廁所。最後鼓起勇氣對博子說：「你相信一見鍾情嗎？做我女朋友吧」。他不想再錯過，他把博子看成是曾經錯過的樹。
他和博子在一起了，那天，他拿著戒指向博子求婚的時候，他坐了兩個小時也什麼都沒說。此時的他，肯定很迷茫，他心裡想著曾經的樹，萬分思念，腦海里回憶著關於她的點點滴滴，反復回憶著即使已經回味過無數次。
然而，面對眼前的博子，他迷茫了，他感覺她不是她，又感覺對不起博子，所以他躊躇著，下不了決心。
人世間最美好的愛情，最動人的感情，是純潔的，是遺憾的，是殘缺的，是心裡不斷想念著的，是無法忘卻的。
在潔白的冰冷的大山裡，埋葬著這樣一位曾經心懷美好情愫的年輕人。
他已去世兩年了，由於博子對他的戀戀不忘，一次次和藤井樹來往的信中，慢慢向樹、向讀者、向觀眾揭示了曾經有一位少年愛戀著一個女孩。這個如今才知道，原來藤井樹喜歡著自己，自己也喜歡著他。
不經意之間，有重看了一遍《情書》這部電影，雖然一直很不喜歡日本的電影，但這是唯一一部讓我破例觀看且多次觀看的電影。相信大家都對這部電影有所聽聞，整部劇情都很好看，唯獨非常可惜對的就是藤井樹，他沒能親口對博子表達出自己對她的愛意，實在是讓人覺得十分的可惜。
也許真的有些愛情只能是埋在心裡，等待著被發現，就好像那句話一樣：「世界上最遠的距離是你站在我面前，卻不知道我愛你。」不過藤井樹是幸運的，至少他的愛意是被發現的，且被珍惜著，而這種愛意是很多女孩子嚮往的愛情觀，一生被一人堅定選擇著，讓人羨慕不已。
通過追憶故事的手法，在對於逝去的碎玉交叉中由重新構建過去的記憶，凡是轉瞬即逝中，這一切的過去顯得格外的美妙，回憶常常有著很致命的誘惑力，讓人深陷其中。無論是憂傷的還是甜美的，看完這部電影後，我最深刻的感受就是，那初戀般的青澀愛情，一切隱藏在試卷背後的漫畫、借書卡後面的素描，一次次的記號，都記錄著愛意，卻又讓人感動著。
《情書》就是這樣一部日本作品，用最輕描淡寫的方式，刻畫最深情的愛意，就好像是深夜中星星，有了夜空的陪伴，顯得格外的耀眼。簡單的一句「你好嗎?我很好。」包含了多少的感情，同時以這一句話，傳遞了這部作品的主導思想，真的巧妙!
年華是封無效信，看完電影【情書】，腦海里突然浮現落落的某本書名，內容早已忘記了，只記得這么句話。
身體不太舒服，特別渴睡，天氣也很暗，睡醒午覺之後昏昏沉沉的想要看這部電影，不知道為什麼，這部電影在很多年前就有小夥伴推薦，但我一直沒想看，近來小彩雲因為柏原崇也發了很長一段【情書】的觀後感。
幸好我以前沒有看，想必在我枯燥的中學時代看這部電影也不會看得懂個什麼，雖然現在也沒能完全懂得其中深意，但是覺得這個故事真的純粹又悲傷。
是那種你在看的時候不會有很多情緒和悲愴，但是看完之後再仔細回想會令人感到不可消弭的惆悵。
大概世間所有最真最純粹的感情都是止於唇間掩於歲月的吧，渡邊博子寄的情書只有這么一句話「你好嗎?我很好。」裡面飽含了思念和遺憾。追憶似水年華的書簽背後，是一個少年隱藏起來的喜歡，是他心裡最大的秘密，也是他眼波里的暗涌，和留在這世上少有的真誠與溫柔。
影片的鏡頭非常美，無論是一開始的長鏡頭一片蒼茫雪景，還是最後藤井知道少年的秘密後掩面而泣，都恰到好處，深得我心。所以我才想寫下只言片語，或許斷斷續續，或許詞不達意。
若能令這世界上所有美好的東西都純粹如初，最好的辦法大概就是把它藏起來吧，不讓語言扭曲它，不讓空氣氧化它，不讓它經受中傷與改變，那最好的辦法便是隱藏吧，我想。
5月20號將會有一部廣受情侶們喜歡的經典愛情電影上映，520在中國一直都被賦予了愛情這個標簽，幾乎只要與愛情有關的事情，都會受到人們的關注與討論。在520這一天，最受歡迎的愛情電影可能就是《情書》了，它是日本的一部純愛小說改編而成的電影，雖然早在1995年就已經上映，這一次的5月20日是重映，但也吸引了廣大情侶的喜愛與目光，一起在這一天到電影院支持觀看。
《情書》這部電影給我最大的感覺，就是對男主深深的羨慕，雖然他早已消失在人們的目光之中，但是他並沒有消失，他還有女主這位痴情之人深深的刻在心中，即使早已蒙難三年之久，也一直將其放在心中不遠舍棄。這是多麼令人羨慕的事情，也是廣大男士心中最為嚮往的一種戀愛闡明。
除了女主之外，男主那位同名同姓的女生，也在女主寄出的情書後，漸漸對年少時的男主有了印象與了解，更是將當年未曾注意到的那段卑微暗戀挖掘出來，從而有了更深的了解。一個人最大的悲哀，就是我們明明喜歡一個人，但卻因為膽怯自卑而不敢言出，最後給自己留下了深深的遺憾。男主雖然早已離去，但他的人生卻被兩位女主所永遠銘記，我想男主也會對此而感到開心。
人生多變故，看完《情書》之後，我更加的熱愛生活，熱愛我所喜歡的人，只有不斷的把握住現在，我們才能在人生的路途中，留下更多屬於自己的印記，這樣今後如果有人回憶起來，也是一段非常甜蜜的美好記憶。
百年情書，是一份情書，也是一份遺書，是黃花崗七十二烈士之一的林覺民寫給妻子的最後一封信。這部電影嚴格意義上說不上是一部傳記，因為它只講了主人公林覺民慷慨赴死前五年的事，而且還是很零散的片段，而我更願意稱它為愛情片，主人公林覺民和她的妻子之間的愛情貫穿了全劇，從片名就可以看出來。
這部電影不是什麼大製作，這一點從它的製作單位是電影頻道就可以看出。演員也清一色都是年輕的生面孔，戲中唯一撐得住場面的只有李雪健，這個老戲骨的演技沒什麼好說。不過其他年輕人的表演就完全沒有亮點了。在這群年輕演員中，除了蔣夢婕我還認識之外，其他一概不識。不過這個林黛玉也稱不上是什麼大腕，演技更是略顯稚嫩，我看著她還是不由自的想起紅樓里弱不禁風的林妹妹，不過沒辦法，我對這一型的女生實在沒有抵抗力，看著她，我就覺著心裡舒服唯。
不過無所謂，我看了開頭幾分鍾的戲就不指望演員的表演了，真正吸引我使我堅持看我的動力是它的故事和畫面。簡單，清新。尤其是林覺民與其妻子的愛情讓我很是享受，在這亂世之中，就像童話一樣，不真實，但很美。尤其是蔣夢婕扮演的妻子，讓我流連忘返，這里我不是指她的演技，而單純是指她扮演的這個形象，就是她什麼都不說，什麼都不做，就站在那，我都覺得很美，唉！歸根結底，我只是單純喜歡這一類型的女孩子而已。
這部日本電影貌似是95年左右拍的，回想1995年，像昨天又似過去了很久，那時候的我剛剛步入青春期，是個情竇初開的初中女生，而20xx年的我又已步入的中年人的行列，記憶很近，但是事實已很久遠。
說回主題，這部電影我是20xx年才看的，過了那個年齡再來看這部純美的愛情電影感觸很多。多小學到中學再到大學，我一直就是那種班裡不起眼的女生，學習成績一般，但我一直認為我長的還是蠻可以的（自己認為），就是性格太內向，在整個青春歲月了，都沒能真正的談一次戀愛，但是那種暗戀伴隨著整個的青蔥歲月，現在想來可能自己也不夠勇氣去表白，或者在我的傳統意識里「主動」這個詞對於一個女生來說總是不太妥當，也許是從小養成的自卑性格，讓我害怕拒絕，總之，那時候的我不是「勇敢」的，對於愛情也沒有任何努力過。我的青春是單調的，在該學習的年紀沒能學有所成，沒能談次戀愛。現在想來難免遺憾。
影片《情書》是一個關於愛、記憶的優美故事，情節似乎相當單純。但是，如果我們細讀影片文本，就會發現，在青春劇偶像劇的表象之下，《情書》是一個充滿痛楚的青春篇敘述。
少年情懷總是詩。錯過的已經是錯過，現在的也終將繼續。明天更美好，明天更漫長。致我回去去的青春。
再一次看完日本的純愛電影《情書》，內心還是會掀起一陣波瀾，情感線似乎被帶入了劇情之中，或者說埋藏在內心的那根弦，被人撥動開來，彈奏出一曲憂傷的相思，縈繞心頭。
博子對未婚夫藤井樹的愛，是令人羨慕的。即便藤井樹因為意外身亡二年多了，博子還是無時無刻的想念著，還寄出一封通往「天國」的情書。「你好嗎?」「我很好!」簡單的幾個字，卻蘊藏著無盡的思念與哀愁。有些人不在了，即使知道再也不可能有任何交集了，但還是捨不得割捨這段情感，因為內心一直放不下。
在影片中，還有一個一直陪在博子身邊的人，秋葉茂。可能大多數人看片的時候，都代入了情感，對秋葉茂這個角色不太喜愛。其實，細細想來，這何嘗不是另一種愛，雖然沒有轟轟烈烈，卻一直細水長流的陪伴著。秋葉茂的開朗，一直引導著博子走出內心的憂傷，有時候秋葉茂知道自己幫忙不了博子內心掙扎的痛苦時，也會在一旁靜靜的等候，並不打擾，這種無私的愛，又有多少人可以做到。
生活中，或許大部分的人都喜歡轟轟烈烈的戀愛，而且能跟自己喜歡的人一起是一件多麼幸福的事。但也肯定不少像秋葉茂一樣的，靜靜陪伴著，一直給你鼓勵，一直支持著你，一種默默無聞的愛。你，更喜歡哪一種戀愛方式呢?
520這是一個充滿濃濃愛情的節日，在這一天里我們共同迎來了一部經典的電影劇情《情書》，這部是1999年經典的愛情電影故事，終於要在20xx年內地上映了，而期間曾引進國內。即便過去了22年，經典卻永不落敗，而觀看這部電影時，感觸很大，也對於愛情的情懷有著更深一步的見解了。
《情書》是一部經典的日本純愛電影，該片由岩井俊二執導，中山美穗、豐川悅司、柏原崇、酒井美紀等人主演，前半段或許令觀眾覺得不知所雲，故事以博子參加未婚夫藤井樹的葬禮展開。直到未婚夫去世後博子才發現，原來在藤井樹的身上，還有她所不了解的一面。當博子向藤井樹的舊地址寄去一封信後，沒想到竟然收到了回信，而落款正是「藤井樹」的名字。博子彷彿抓住了一根救命稻草，把所有的思念，都寄託到另一個藤井樹身上。隨著兩人的不斷通信，博子最終發現了一個被時光所掩藏的秘密。而電影的開頭最為經典的是藤井樹對著雪山大喊的那句「你好嗎?我很好!」早已成為印象最深刻的獨白，這是年少時青澀的感情，是青春中難以釋懷的遺憾。
美好的愛情是建立在男女雙方彼此相互間相互依賴，相互包容，且相守一生、不離不棄的一種承諾，這期間並不是一個人所能付出的，相互包容才是完美愛情的基礎前提，只有這樣的愛情，未來道路上才能越走越遠。只要男女雙方都能為愛付出，有一分責任和一分擔當，能為對方而改變，為這分愛而堅守，這就可以了。
5月20號是個很美好的字數，它是網路流行語，也是人們表達對美好愛情的嚮往。今年5月20號即將上映一部日本的經典電影《情書》，它是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，於1995年3月25日首映，講述了一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。
觀看這部電影你會感受到，情書是一部意境電影，其經典之處就在於車馬信件的年代感以及幾位跨世紀主演的獨一無二，20世紀的愛情浪漫或許在21世紀人們的眼中有些看不懂，甚至難以理解，在那個有地址有火車的時代里，怎麼還會有這種分開之後就失去聯系了的悲劇呢，也許日式的青春就是要把所有的浪漫與暗戀打磨到極致，也許這不叫愛情，但它卻有簡單而浪漫的叫法，叫喜歡。
《情書》這部電影遠比一般的`純愛片電影更加讓人深刻得多，潔白的落地窗簾在風的吹拂下，如同年輕的少男少女兩顆懵懂的心來回盪漾，這部《情書》之所以讓人感動，可能是因為每個人都經歷過暗戀，對電影中的情節產生了共鳴，每個人對愛情都是憧憬而嚮往的，只有真正暗戀過的人才懂得，暗戀是甜蜜而又痛苦的，雖不曾擁有過，但卻可以愛的刻骨銘心。《情書》這部電影讓我們看到了懵懵懂懂的喜歡，小心翼翼的暗戀，也讓我們在冬天的雪花里看到了白色的愛情。
這是一部很好的電影，除了湯唯是我最喜歡的演員這個因素之外，傳統與現代、浪漫與現實、文雅與通俗、理性與情感等的交集被表現得淋漓盡致也是讓我為之傾心的重要原因。
影片中嵌入了許多的古詩——「此心安處是吾鄉」等，同時又引用了極俗的語句——「一夜滾床單的熱鬧，可能換來一夜滾釘板的慘叫。」 這使得影片既有品位，又接地氣。極具個性的湯唯不僅僅因為美貌吸睛，更因為她的特立獨行、聰慧勇敢、真實自然而奪人魂魄。這是到目前為止，我所看到的中國電影中品質最高的電影，湯唯的魅力可謂艷壓群芳，給人的感覺是她有故事有經歷卻一點也不世故，更讓我相信高科技的21世紀，依然有浪漫存在的空間。
人和人相遇靠緣分，緣分是什麼？人和人相互吸引，引力的成分又是什麼？我認為，這些並不是無中生有、毫無來源。相似的脾氣、秉性、喜好等發射出相似的腦電波，互相接受的彼此對問題的見解、對人生的追求和把握，是讓兩個人不被分開的無形聯系，進而互相認可的修養、對愛情的理解、精神境界才是支承兩個人走到最後的動力。所以，目前市面上流行的讓人耳目生繭的「做最好的自己才能遇見更好的他」等等等等的理論是正確的，任何時候、任何人都要有自己的原則和底線，你是什麼樣的人就會遇見什麼樣的人。所以，抓緊時間修煉自己，時間的巨輪不會等你整裝待發才開船。
一部來自日本的電影《情書》，可謂是十分地感人，一句開場白是「你好嗎?我很好。」簡單的一句話，賦予了這部電影很大意義，可以說是一句話概括了主導思想。
剛開始聽到這個電影名字的時候，覺得劇情無非就是講述青澀的愛情，一路上成長的經歷，但是劇情卻讓我刮目相看了。由一個喪禮開篇，死者是藤井樹，有著一個名為渡邊博子的未婚妻子，未婚妻對於自己的未婚夫藤井樹已不在人世間這個消息，還是未婚夫的媽媽告知她的，隨後開始了後續一系列的劇情。
整體的電影故事想必讓我們很多人看到了曾經的自己，就好像藤井樹對於渡邊博子的感情一樣，雖然是很青澀稚嫩，但是卻是十分的珍貴。不管是從在男主角的角度來看還是女主角的感情線來看，也算是給了一個比較滿意的結局給觀眾。
在這一封封訴說著回憶中情感的書信之後，讓女主角渡邊博子的內心終於自由了，到底藤井樹對於渡邊博子的感情有所深，可謂是一千個人眼裡，有一千個哈姆雷特，因為每個人感受到的東西不一樣，所以不好說，況且這個也只有導演知道，到底要給觀眾表達一個什麼樣的情感。
至於這部影片整體的視覺享受，相對來說我個人覺得不是很好，但是日本的影片色調基本都是這樣，所以說也沒什麼可挑剔的了，只要結局還算是挺滿意的，其餘沒什麼問題。
看完電影《情書》，那種曾經單純的日子啊，一去不復返了，電影《情書》觀後感。就是很簡單的願意和一個人在一起，一起做很多事，多年以後才發現自己的那種感覺叫喜歡。自己能細細記起和他在一起的每一個瞬間，甚至他的每一個神情。遙不可及的夢，在錯過後才發現，這個夢是兩個人的夢，他曾喜歡她，她知道的時候已經晚了幾步，但她的心裡是幸福的，不是嗎？
《情書》和《初戀這件小事》有相同之處，可我還是覺得《情書》的倒敘以及書信回憶的創意，對朦朧美好的愛情的蜻蜓點水的描述令人心生美好，意猶未盡，前思後想，觀後感《電影《情書》觀後感》。不似後者之聒噪。或者說，它們本來就不能相提並論。不過還是都賺足了我們這些正在成長的年輕人的淚水的感慨。畢竟，對逝去的夢好，人們總是會去留戀的。
躺在病床上的樹小姐想起了他，才知道自己喜歡他的。怎麼會不喜歡他呢？你能記的起點點滴滴，回憶起來那段單純的歲月，臉上還是幸福的模樣呢。愛情，可貴的是，彼此都願意許下天長地久，即便不在一起心裡也是幸福的。有心便夠了。
博子小姐，當了藤井樹小姐的替代，卻愛上他了。藤井樹愛藤井樹，她們都知道了。
一個幸福的活著，她不憂傷自己失去的，因為曾經擁有。一個放下過去，面對現實，承認愛情。努力接受正在愛自己的人。
我欣賞她們的坦然和知足，欣賞又留戀，那種朦朧而美好，單純而執著的感情。
而現在的我，在紅塵里十足的可悲，庸俗的很呢！
伴隨著520節日的到來，我們同時也迎來了一部新的愛情電影《情書》這是一部屬於日本純愛電影，可謂是非常適合520節日里觀看的一部電影了。觀看了這部電影之後，被裡面的劇情深深打動了，世間的愛情有的時候是甜美的，有的時候是惋惜的。
《情書》早期是屬於1999年經典的愛情電影，而在今年的20xx五月份里終於要在內地上映了，雖然已經過去了20多年，但這一份愛情的故事還一直留戀在人們的心目當中。劇中主要講述的是一封未曾真正送達的情書，意外開啟了兩段唯美刻骨的愛情，隨後在主角不斷的書信往來中，逐步揭開隱藏在過去時光中暗戀秘密的故事。而劇中的場景白天雪花紛飛，晚上張燈結綵，黑色與白色之間互相交替，更能體現出這一份愛情是多麼的艱辛，有的時候放棄比堅持更好，就像劇中的故事一樣，暗戀是多麼悲痛的滋味。作為人生必看經典愛情影片，《情書》重映官宣定檔5月20日後，眾多觀眾由衷表示期待，稱要為自己的青春補上這張電影票。
我想該影片最大的亮點在於「你好嗎?我很好。」這一句，達成了自我的釋然和與過去的和解。導演岩井俊二沒有加入任何華麗的修飾詞，只以一句含蓄而委婉的台詞直擊人心最柔軟的部分，也最終成就了經久不衰的唯美一幕。當男女雙方都感覺到彼此之間的幸福時，愛情是美好的，當我們彼此之間有間隔時，愛情就會結出一顆顆苦澀的果實，愛情這東西很奇妙，但在這種奇妙感更加為我們生活帶來許多的樂趣。
⑥ 愛在旅途,觀後感,400字
今天和學生一起在影院觀看了一部電影《愛在旅途》
前些年，組織學生看電影的時候，總有讓人煩惱的時候，由於組織者選的電影不合適，引不起學生興趣，學生說話的，想方設法請假外出上廁所，買零食的，總之心思不在電影上，想制止都難。
今天的電影，全場鴉雀無聲，很少有人外出，許多孩子包括老師都流下了感動的淚水。這是一部反映解救新疆被拐賣兒童題材的電影，演員大多是維吾爾族，拍攝內容涉及西安和新疆兩個地方。
電影一開場是在西安一個破舊的出租屋內，一個凶神惡煞的壯漢在訓斥一幫孩子，教他們扒竊的技術。教他們如何防範警察，警告他們如果逃跑會有什麼後果等。接著，一群孩子走上街頭尋找目標，一個大約10歲左右的男孩木拉提在同伴掩護下順利得手，後又被失主發現，他倉皇而逃，那姑娘奮起直追卻被一輛卡車撞倒在血泊中。
那個壯漢實際上也是個傀儡，背後還有一個更大的黑幫頭子叫吾不力，因壯漢在腳趾藏匿了鑽戒等物品，竟將他的腳趾砍去。壯漢回去之後，越發的變本加厲，這些孩子在打罵和驚恐中過得心驚膽戰，猶如身在人間地獄。
原來這是一個有組織的將拐賣兒童挾持、強迫從事偷竊的犯罪團伙。那個叫木拉提的男孩子因為沒偷到錢又企圖逃跑被吊起來懲罰。與此同時，新疆解救拐賣兒童專項行動開始，民警們奔赴上海、廣州、西安等地解救出了許多兒童。許多孩子都被父母領走了，木拉提在焦躁和不安中情緒多變，壞習慣幾次反復，後來在警官亞力坤一家人為他尋親的感召下，逐漸變化。
劇中有兩點最讓人感動，木拉提是兩歲時被拐的，什麼也不記得，只依稀記得家鄉和一張圖片上的畫面很像，在尋親途中，有好幾次誤會，見到了幾對失去孩子的父母，他們在丟失孩子後所遭遇的創傷，是無法用語言表達的，有的父母傾家盪產，四處尋找，有的母親因此發瘋，有的父親從此背上自責的包袱。每一個孩子都是父母心頭的肉，這剜心撕肉的劇痛是時間也癒合不了的。讓人不禁對萬惡的人販子恨之入骨，他們利用孩子的天真單純和善良，利用新疆地廣人稀的情況，用糖果、飲料等手段誘騙、拐賣了多少孩子，使得無數家庭陷入了無盡的悲痛中。
飾演木拉提的演員正是這樣一個被拐賣的孩子，他是6歲時被人拐到河南4年後被解救出的，回憶噩夢一般的過去，他仍心有餘悸。
劇中還有一點感人的是警官亞力坤的父親，一位患有老年痴呆症的老人，他只能蹦出簡單的幾個字，全靠眼神和動作來傳情達意，後來得知是喀什市文工團的一位老演員依力哈爾·阿不都熱依木，演技真的不遜於內地演員，足見功力深厚。
木拉提最終也沒有見到自己的父母，因為他們在尋找他的途中不幸遭遇車禍，雙雙故去了。但他得到了亞力坤一家的真情。(m.fwsir.Com)電影結尾，每周從福利院來到亞警官家的木拉提來到陽台上，給小弟弟取衣褲，忽然聽到空中的鳥叫，他仰起頭，澄澈的藍天上，一群大雁正排成人字形飛過……
據影片字幕，僅2013年，新疆警方解救出幾千名新疆流浪兒童。觸目驚心的數字令人發指，當我們痛恨那些小偷肆無忌憚的扒竊時，很少會想到他們或許也是受害者，被定了一天偷三萬元的任務，否則將被毒打或禁食。
上網查一查，這《愛在旅途》電影的「生蛋雞」編劇竹子是長安大學文學藝術與傳播學院教授、國家一級作家，他創作的電影劇本《牽掛》、《愛無疆》等在國內頗有名氣。竹子說：「創作電影《愛在旅途》劇本的過程就是解救流浪兒童的過程，是這些孩子從流浪到回歸的過程。回歸就是我們的初衷，是我們表達大愛的動機。整個影片中我們用"回歸"這個動機推動、擴展故事情節。流浪兒童從漂泊流浪到脅迫扒竊，到解救回歸，解救的不僅是他們的人生，也解救了他們的靈魂。」
電影結束了，影院里響起了掌聲，好的影視作品也是一種教育，讓人難忘
⑦ 新疆電影愛在旅途 求觀後感 謝謝
影片內容取材自新疆流浪兒童的經歷，電影情節緊湊，故事感人，以幫助被拐兒童木拉提回家為主要故事，再現了解救、教育、轉化流浪兒童並為他們找到家人的過程，再現了各部門通力合作、果斷出手、嚴打蛇頭、服務群眾的過程，充分體現了黨和政府的關愛，社會各界的關愛，展現了中華民族團結互助、弘揚正氣的優良傳統。
電影《愛在旅途》講述了被拐流浪兒童木拉提在「蛇頭」脅迫下行竊，之後被新疆警方解救回疆，開始尋找父母的故事。故事圍繞著愛與被愛展開敘述，影片中流浪兒童的生活、丟失孩子父母的現狀、社會各界力量的大愛讓人為之動容。