電影卡薩布蘭卡觀後感

1. 呼喚電影達人、發燒友推薦電影

《奧蘭多》根據伍爾芙的小說改編
《歷史系男生》
《老無所依》我想你肯定看了，「氣姑」很帥吧！
《花園州》
《卡薩布蘭卡》歷史上最佳劇本之一。
《十二怒漢》社會共同的良知（還推薦去年俄羅斯的翻拍版
《木蘭花》精彩的群戲
《陽光小美女》
《朱諾》
《我在伊朗長大》
《天才家族》
《喜福會》
《南海十三郎》

2. 如果讓你推薦四部經典電影，你會推薦哪幾部

以下是四部經典電影，希望你能喜歡：

01.《上帝也瘋狂》1，2

推薦理由：力薦！被我看過不下十次的一部印度電影，這部電影不管是劇情還是口碑，幾乎堪稱完美。這部電影的成功之處就是，明明是在諷刺社會教育和體制，但是卻拍的這么輕松和搞笑，不得不佩服這部電影的智慧之處。

希望這些推薦能讓您找到心儀的電影！

3. 《卡薩布蘭卡》觀後感

我很喜歡的一部黑白電影，我期待電影中里克曾經有的愛情。
我希望能和他一樣，為自己的理想去做一些事情。
我理解他為愛，犧牲了自己。很偉大。。雖然結局沒特別悲慘
我，很想去一次卡薩布蘭卡，雖然說，那邊的咖啡屋都是後人根據電影重造的

4. 精武風雲電影觀後感

《精武風雲》集結了陳嘉上、劉偉強、甄子丹三位目前華語電影界極具票房號召力的腕級人物,堪稱“金三角”組合。下面是我向各位推薦的精武風雲電影觀後感，希望對各位能有所幫助!

精武風雲電影觀後感篇一

有句話說的好：希望越大，失望越大，這句話如果用在這部片子上，那是最確切不過了。正所謂票房好的不一定是好電影，好電影很多票房都不好，這部電影顯然屬於前一種。整部影片看下來，交代的不明不白的地方有很多處：

1、陳真剛到卡薩布蘭卡的時候，莫名其妙的出現在樂隊的鋼琴手位置，倘若一開始就是這樣設計的話，那也倒罷了，可是從後來他的表現來看，明顯是不是這樣的：在他彈出國際歌的時候，方晴表情略微驚訝，顯然她並不認識這位鋼琴手，因為原本的鋼琴手是那個最先在台上唱歌的黑胖子，陳真應該是臨時自己躥上台去的。而僅僅幾個呼吸的時間，那個黑胖子就在鏡頭中不見了蹤影，光剩下陳真一個人。但是，樂隊的成員能在台上隨意換么?更別提後面他彈國際歌的時候，其他樂隊成員還立刻給予完美配合，表現跟合練了多少次似的，似乎跟他非常熟悉，這該如何解釋?

2、國際歌的產生前提恐怕編劇沒有考慮進去：國際歌號稱無產階級戰歌，這幫冠冕堂皇的人顯然不符合這個身份級別，更別提一起端著酒杯，面帶笑容的合唱了——國際歌不是舞曲，即使對日本人的囂張跋扈有所不滿，但利益、政治所驅，其他各國“友好”人士也不會公然在那種場合下出聲合唱、瘋狂鼓掌、大聲贊嘆。如果換做其他舞曲(哪怕是馬賽曲也行啊，就當那些鼓掌的外國人都是法國人好了)倒還可以接受，唯獨這個國際歌因為背景因素太明顯，放到這里顯得很突兀。

所以說，1和2雖然是劇本為了配合陳真的出場而做的鋪墊，但因為過於刻意的忽略了一些實際情況，反而顯得不太合適，或者從商業角度考慮劇本劇情的因素過於濃厚。

3、陳真彈了一曲國際歌，同時引起了劉禹天和方晴兩個人的主意，實在是太過於順利了。方晴倒也罷了，她是日本間諜，敢在這種場合下公然對日本人做出挑釁行為的人，她關注一下也理所當然;但是以劉禹天當時的身份，這就有點不太合適了：首先他能混到那個地步，手腕自然非同一般，從表現上看，他根本不怕日本人，所以他能公然替陳真解圍，後又公然結交，並使之成為自己的合夥人。說到這里，很多人想必也會有這么一個疑問：陳真的魅力真的這么大么?能讓這么一個有能力、有權勢的人對他一見如故?後面他曾提到自己也做過警長，難道他認識陳真?可後面的表現完全不像啊!此是兩者關系交代不明的缺憾之一。

4、缺憾之二：影片中表現出了劉禹天對陳真的著意拉攏，前面提到的情況就是其中之一，另外賭場上的言行也證明了這點，讓他搬到自己家住說明他對陳真極為放心，憑什麼?僅僅是一句“法國回來的兄弟”就能做到這個地步?如果是，太牽強，如果不是，依舊太牽強：要知道，在賭場賭錢的時候，劉禹天還著意看了陳真的腕部(電影在這里給了特寫，而且在影片一開頭交代了，具有這種印記的是一種特殊的人——赴歐的華工。)，眼神中也不像在舞廳的時候那麼和諧大方，應該是在仔細觀察陳真言行舉止，單獨看來沒什麼，但結合前後順序再看的話，就明顯有矛盾了：既然在舞廳的時候劉禹天已經知道他是法國回來的兄弟，那麼在知道之後還給這么一個特寫是何用意?要知道，舞廳中陳真用的是右手端酒杯，左手一直揣在兜里，而在賭場，給的特寫則是左手!劉禹天到底是根據什麼，一眼就確定他是“法國回來的兄弟”?

解決方法：賭館一幕如果和舞廳一幕調換一下順就好了。這樣，有了在賭館中的映像，劉禹天對陳真有深刻的映像自然不在話下，也交代清楚了為什麼會知道他陳真是“從法國回來的兄弟”，既然知道他的身份，以後再刻意拉攏也在情理之中了。

5、一幫愛國志士在報社商量的時候，我們才知道陳真是故意要到劉禹天身邊去做卧底的，目的是為了把他爭取過來，可影片中根本就沒有交代如何爭取到的，更令人費解的是，在一幫法國難友們被日本人殺害之後，劉禹天對陳真說：我們輸了，我們收手吧!我們兩個救不了這個世界，兄弟。從這種表現來看，劉禹天和陳真的關系已經是非常親密無間了，但這種劇情安排就值得商榷了：如果不打算表現如何爭取劉禹天，這種鋪墊就最好不要搭，否則會讓人有話沒說完的感覺。

6、陳真是怎麼成為劉禹天的合夥人的?真是“忽如一夜運氣來，陳真變成合夥人”!實在是太不明白了。

解決方法：一開始不要說是為了爭取劉禹天，就說是有***先生在劉禹天的卡薩布蘭卡裡面為他安排了一個活兒，讓他潛伏在那裡，藉助那裡的特殊環境打聽情報，至於合夥人的身份，可以在舞廳之後劉禹天請他喝一杯的時候一帶而過，這樣既對陳真突然冒出來的身份給了解釋，又對兩人的後來的親密關系做了鋪墊。而在影片放到劉禹天對陳真說“我們輸了，我們收手吧***”這句話以後，可以讓劉禹天再加一句，就說：“我知道你就是是陳真，我就那個***先生，卓將軍是我的什麼什麼人”如何如何，總之，隨便安排一個身份，哪怕卓將軍曾經救過他命或者放過他什麼的，這樣一來讓卓將軍不至於成為幾乎沒什麼大用的龍套，另外也對他一開始對陳真有些突然的好感有了最好的解釋，同時也對他之前的行為、說出這番話的動機有了最好的解釋——包括他對日本人的所作所為，如拒絕日本人入股、劫持方晴為人質等等。

7、第一次見到方晴的時候，她和黃蘭都在日均總部，力石猛問了一個問題，黃蘭首先站起來回答了，力石猛當時沒有表態，而是靜靜的聽完了黃蘭的描述，然後才問方晴(山口由美)，聽完她的話以後，給了黃蘭一巴掌，警告她不要逾越了自己身份。這說明力石猛雖然極為看重身份，但是在有重大意義的事情面前，他可以把這個原因放到最後解決;隨後他的助手擅自採取行動，綁架了陳真，他趕到現場，發現沒問出什麼以後，就讓他放了陳真，並且要和他公平決斗，以報父仇，以他助手的逾越行為，他怎麼會沒有一點表示?還有，他綁架了唯唯，方晴為她求情，此君說道：利用女人去威脅人的下三濫手段，你覺得我會做嗎?這句話跟他前面暗殺等行為舉止又有些不符——要知道，他既然等到一票人跟陳真統統打過了以後才動手，說自己要“單獨決斗”雲雲，顯然不會說出這種大義凌然的話，這句話也讓影片竭力想要塑造的力石猛形象略微有些混亂。

解決方法：力石猛那句話，換成“不，她已經沒有利用價值了。”或者“不，她現在最大的價值不是做人質，而是做證據。”之類的話更為好。

8、陳真打算直搗黃龍，偷襲日均總部的時候，隨後的劇情發展，忽然產生了對黃蘭的懷疑，這懷疑從何而來?如果說是因為副主編的死，就有點說不過去了，因為名單既然能上報紙，作為副主編的他自然不可能逃過日軍的視線，從這里幾乎不可能懷疑到黃蘭身上。如果是因為力石猛亮出那張照片的話，那也應該是先懷疑方晴而不是黃蘭才對，因為只有她拿過陳真的照片，知道他有一個義妹。

解決方法：

(1)副主編死的時候，說的那句：陳真，不要放棄，如果是一句提示性的話語，比如讓陳真知道有人知道了他們的實際身份，或者什麼只有他在舞廳接觸的人才知道的事情被這句話無意中帶出來，這時他才會懷疑到黃蘭身上，然後順藤摸瓜，懷疑放晴。

(2)先懷疑方晴，然後找跟她接頭的人，發現黃蘭最可疑，然後跟蹤黃蘭，確認方晴身份——這樣做才符合影片一貫的思路。畢竟，此片不是穆赫蘭道，沒有人會仔細的研究片中有可能是一閃而過的線索，所以，即使原本有，也應該把線索亮在明處。

9、陳真的反敗為勝過於戲劇化，一點都沒有創意，也不過癮。被力石猛那種高手猛力體重腦殼，沒有死掉不說，反倒像醍醐灌頂一般猛然覺醒，然後瞬間反敗為勝，將先前如同天神下凡一般的力石猛打的像個蠟像一樣轟然倒地，一個“假”字都不足以形容這個設計。雖然甄子丹的功夫依然花哨，但卻因為這個過於拙劣的安排失色不少。

解決方法：可以安排力石猛很厲害，並且一直在說話，努力擾亂陳真的思緒，比如“你老了”、“你體力不行”、“你輸定了”、“你知道大剛是怎麼死的嗎?”等類似之言語(本人實在想不出什麼能刺激陳真的話來，能想出來的又太過於惡毒淫盪，故而不好意思說)，甚至可以拋出一疊所殺之人的照片，總之無所不用其致，然後借機踢中陳真腦袋(必須安排陳真用胳膊擋一下)，將他踢倒半天爬不起來，然後回身去拿刀，准備割下他的頭顱以慰他死去的父親，結果陳真趁機躺在那裡(心裡默念著要抓住一閃即逝的機會)，在他下刀的一霎那，出其不意傷了他，然後才是最後那近乎神跡的驚天逆轉，這樣安排起來更富邏輯性，也更合理。

這片子只看了一遍，遠遠不如反響那麼好。可以說，此片的成功是建立在取材上，而不是編劇或者拍攝上——拍攝中的穿幫鏡頭實在不少(比如舞廳中那個黑胖子的忽隱忽現，道場中陳真頭上血跡的漂移等等)，有時候，被捅了或者被打破頭，似乎應該多放點假血漿，這樣才能凸顯效果，可是此片沒有做到這點。在國產片不是很多的情況，全當一場甄子丹個人秀看看得了。

精武風雲電影觀後感篇二

這部片子原本是很期待的，原因是小時候看過的李連傑版本的《精武英雄》，實在是太深入人心了，尤是最後那一槍過後，車子人影那一瞥，預示著肯定會有續集。於是吊著胃口，一弔就是十多年。終於等來了這一刻，我院組織了我們老師觀看《精武英雄——陳真》，看後我熱血沸騰，僅以此文抒發下我對這部影片的觀後感。

看點一：成也自信，敗也自信

自信是人生進取積極的態度，它往往是事情成敗的關鍵，決定一個人一生的成就。光有自信心也不夠，事前的准備，辛勤地耕耘，努力地付出，也尤為重要。劇中每個人物幾乎流露出這種自信的精神，從言語表達及行動上都可以表現得淋漓盡致，然而不是每個自信的人都贏得最後的勝利。就拿比武挑戰來說，無論哪個選手賽前都是有信心擊敗對手，但勝利者只有一個人，同樣都是自信，一個成功，一個失敗。因為武功招式不能完全決定比賽的結果，關鍵是要利用己之長破對手之短，往往一招可以定勝負。這也是陳真屢戰屢勝的真正原因，每場比賽他都做到知己知彼，成竹在胸。

看點二：堅持自己的信念，離成功只有一半的距離

劇中陳真得到農勁蓀去世前囑托開始立志重建精武門，發揚霍元甲精武精神。歷盡千辛萬苦，百般阻撓，他沒有絲毫地退卻，依然堅持自己的信念。最終戰勝了敵人，實現了自己的承諾。可惜英年早逝。

劇中唐小婷和席飛揚同樣是好榜樣。他們敢於維護正義，不畏強勢力，不畏日本人。堅定自己的信念，並付諸巨大的努力換來了成功。唐小婷為重振唐家昔日輝煌，忍辱吃苦，抓住每一次可能的機會，最後的成就甚至超過了她的父親唐震。席飛揚受愛妻被黑幫殺害，喚醒了自己應該要換個活法，立志加入黑幫，並成為上海黑幫老大，建立黑幫新秩序，維護正義。他的聰明睿智和膽識過人，是他人所不能及，一向自稱以謀略起家的馬九齊被他所消滅，實現了一統江湖的志向。

看點三：再現柏楊老先生《醜陋的中國人》中的窩里斗，令人痛心疾首。

為發展自己的勢力，馬九齊成為日本人殘殺中國人的劊子手，連上海市長白岩也沒有例外，後有徐阿雞。這些人都是中國的罪人，都沒有好的下場。日本軍部大佐北野雄三不費一兵一卒，策劃一次又一次陰謀，讓中國人自己窩里斗，達到日本經濟侵略先行，控制中國上海經濟命脈的目的，最終還要製造借口發動侵華戰爭。正是陳真、席飛揚、唐小婷等一類英雄阻止了日本人的野心。

觀看此片後，回想起當時日本對我中華的侵略行動，是中國人都恨的咬牙切齒，作為一名人民教師我要教育好我的學生，要像電影中的陳真一樣有自信，愛國，堅持自己的信念。

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5. 說一部你認為經典的電影

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。

2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。

3)美國往事：整個人生都在裡面。

4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。

5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！

6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。

7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。

勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。

9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。

10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！

11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳科幻片

1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。

2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。

3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。

4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。

5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。

6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。

7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。

超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。

9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。

10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳戰爭片：

1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。

2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。

3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。

4) 大逃殺：www.18dd.com歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。

5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。

6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。

7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。

星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。

9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！

10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。

2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。

3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！

4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！

5) 勇闖奪命島（石破天驚）www.18dd.com：動作片顛峰作品！演員表演出色。

6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。

7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。

復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。

9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。

10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。

2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。

3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。

4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！

5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。

6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。

7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。

異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩

9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！

10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片 提供電影下載 www.18dd.com

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣

2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。

3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。

4) 大話西遊（1、2）：經典！

5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。

6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。

7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。

金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。

9) 面具：金凱瑞的成名作。

10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！

2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。

3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！

4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。

5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。

6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。

7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。

笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。

9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。

10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳驚悚片

1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。

2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。

3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！

4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！

5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。

6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！

7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！

心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！

9) 本能：不用說了，很色情！

10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片

1) 泰坦尼克：商業大作！

2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！

3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。

4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！

5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。

6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？

7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。

保鏢：輕松健康的愛情電影。

9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。

10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。

2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！

3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！

4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！

5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。

6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。

7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。

剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。

9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。

10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！

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十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！

2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！

3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。

4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！

5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。

6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！

7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。

吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。

9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！

10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片

1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！

2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！

3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。

4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節www.18dd.com獲獎影片中首次出現口交的場面！

5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！

6) 深喉：現代色情片的鼻祖！

7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。

感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實做愛場面聞名！

9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！

10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

6. 歐美經典電影 老片

001. 《三十九級台階》 The 39 Steps(1935)
雖然晚了一些，能接受阿爾弗雷德·希區柯克爵士的教育總是幸福的。

002. 《摩登時代》 Modern Times(1936)
曾經以為不笑的人有兩種，一種是白痴，另一種是資產階級。

003. 《亂世佳人》 Gone With The Wind (1939)
對南北戰爭沒有感覺是很正常的，整部電影中就數火燒亞特蘭大令你最興奮。

004. 《魂斷藍橋》 Waterloo Bridge(1940)
雖然總有頑固的人要翻案說該片不是經典，但經典又沒有正式標准，正如你能說它不是，我也能說它是。

005. 《卡薩布蘭卡》Casablanca(1942)
提起自己喜愛這部電影會令形象大幅改善，但千萬別說那首《卡薩布蘭卡》是片中的主題歌或插曲。

006. 《羅生門》Rashomon(1950)
命運有很多的可能性，所以這部電影變成了電影的教科書。

007. 《流浪者之歌》(1951)
「阿巴拉古，阿巴拉古，噢……」歌聲想起，背後是一句絕望的台詞——「賊的兒子是賊」。

008. 《羅馬假日》 Roman Holiday(1953)
所有都市童話中的第一經典，後來的模仿者越愛玩花樣，就越不可能超越它的高度民主。

009. 《無因的反叛》 Rebel without a Cause(1955)
這部舊作令人絕望：無論怎麼裝酷，我們都無法比半個世紀前的詹姆斯·迪恩有型。

010. 《大鬧天宮》 (1961)
孫猴子的面具成為每個少年的夢想。

011. 《小兵張嘎》(1963)
每次看完都想去堵別人家的煙囪，只是到處都沒有煙囪。

012. 《地道戰》(1966)
從父輩那裡遺留下來國產戰斗故事片中最有趣的一部。

013. 《虎口脫險》La Grande Vadrouille(1966)
童年時印象最深的外國喜劇片，人均完整看過5次。

014. 《畢業生》 The Graate(1967)
達斯丁·霍夫曼並不是本來就這么老的，他不但年輕過，還曾經把一段畸戀演繹得無比純情。

015. 《發條橙》A Clockwork Orange(1971)
跟其他許多電影一樣誕生於70年代，但沒有多少70年代的電影可以被稱為「大師級」。

016. 《橋》Bridge(1971)
直到聽到「啊朋友再見」的原唱才體會到自己是那麼喜歡戰爭片。

017. 《這里的黎明靜悄悄》(1972)
關於一個男人和5個女人的戰斗故事片，像蘇聯一樣悲傷。

018. 《教父》The Godfather(1972)
壞人也有「好的壞人」和「壞的壞人」之分，這個概念不是小馬哥首創。

019. 《佐羅》Zorro(1974)
還記得小時候扮演蒙面俠佐羅的快樂，因為剪爛床單而被媽媽打得屁股彷彿還隱隱作痛。

020. 《老槍》(1975)
第一次看見那麼神奇的鏡子，站在它的後面，看得見敵人，敵人卻看不見你。

021. 《追捕》(1976)
男人喜歡「真由美」 ，女人喜歡「杜丘」,應該沒有人喜歡橫鹿鏡二。

022. 《卡桑德拉大橋》Cassandra Crossing(1976)
致命病毒，政府陰謀，建築物的崩塌——這些元素永遠受到商業電影的青睞。

023. 《洛奇》Rocky(1976)
直到今天，把史泰龍和奧斯卡最佳影片聯系起來依然顯得有些奇怪。

024. 《的士司機》Taxi Driver(1976)
這是羅伯特·德尼羅真正的佳作——到了我們看電影最多的90年代，他只是個抽象的符號。

025. 《星球大戰》Star War(1977)
每次打開手電筒，我們都會把自己想像成手持嗡嗡作響的光劍。

026. 《超人》Superman(1978)
切記主角的動作是用特技合成的，如果魯莽模仿，就可能像他的扮演者現在這樣。

027. 《小花》(1979)
「妹妹找哥淚花流」，唱著唱著就有點黃色歌曲的意思了。

028. 《苔絲》Tess (1979)
娜塔莎·金斯基坐在石頭上等待被捕的樣子是對美的另一種詮釋。

029. 《悲慘世界》Les Miserables
勾起了大家看世界名著的慾望。

030. 《四個小夥伴》(1981)
很多年以後，發現何勇也是裡面的一個小夥伴。

031. 《西安事變》 (1981)
至今都不明白，對於張學良這個人為什麼我們一直都念念不忘。

032. 《勝利大逃亡》Escape to Victory (1981)
即便是在收音機里聽電影配音的廣播劇都讓人激動，之後習慣了電台的足球直播。

033. 《城南舊事》 (1982)
基本上有一段時間是用「小英子」的形象去判斷女孩的美。

034. 《火燒圓明園》 (1982)
多麼想用高壓水龍頭去撲滅那場大火啊。

035. 《牧馬人》(1982)
都快記不起來了，傷痕文學真的是要成為化石了。

036 《泉水叮咚》 (1982)
想起小時候特別孤獨的朋友，電影里那個叫「木頭」的女孩讓人很同情。

037. 《少林寺》 (1982)
這個電影放了以後，又專門拍了個電視告訴青少年不要盲目的去少林寺出家學武，電影不是現實。

038 《E.T.》E.T. the Extra-Terrestrial(1982)
長得丑也可以是可愛的，這一點美國的小孩似乎接受得更早。

039. 《第一滴血》First Blood(1982)
在受到羞辱的時候，誰都希望自己像蘭博一樣身懷絕技：「不要逼我出手！

040. 《自古英雄出少年》 (1983)
從電影院到露天電影場，一天看了3次，所以記得那個「大丈夫」。

041. 《霹靂舞》(1983)
為什麼下班途中還要浪費半分鍾時間，駐足觀看那些小孩的街舞表演？他們看起來非常熟悉。

042. 《高山下的花環》(1984)
「小北京」犧牲的時候感覺最難受。

043. 《黃土地》 ((1984)
它不能被忽略的是意義，「第五代」確立了江湖地位。

044. 《雅馬哈魚檔》(1984)
「嶺南派」電影風格展現出平凡人的幽默。

045. 《美國往事》Once Upon a Time in America (1984)
陳浩南、山雞算什麼，人家的街頭義氣是這樣表現的，人家的古惑仔電影是這樣拍的。

046. 《未來戰士》The Terminator(1984)
少有的續集比第一集更精彩的電影，而且在電器商場看到的機會最多，它被用作檢驗視效音效的標准。

047. 《警察故事》 (1985)
足夠的中國功夫，足夠的笑料和不要命的架勢重復著同樣的主題。

048. 《少年犯》 (1985)
教育片，學校組織集體觀摩，回去寫了觀後感。

049. 《芙蓉鎮》 (1986)
「豆腐西施」這種形象以後很多的用在文學創作中了。

050. 《秋天的童話》 (1986)
能夠在銀幕上見到陳百強的機會並不太多，而且這個愛情故事不太爛。