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在電影里的重逢觀後感

發布時間:2024-12-06 08:30:22

『壹』 魂斷藍橋觀後感

認真品味一部作品後,從中我們可以吸收新的思想,需要回過頭來寫一寫觀後感了。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢?以下是我精心整理的魂斷藍橋觀後感,歡迎大家分享。

魂斷藍橋觀後感1

《魂斷藍橋》在世界電影史上被評為「三大凄美不朽的愛情悲劇」之一,其經久不衰不僅僅在於悲劇本身的魅力,更是因為悲劇的無奈。影片的片名本身就具有悲劇意味,「藍橋「暗喻人間天上一相逢的美事,雖纏綿一時卻最終飄渺無奈,歸於虛無;」魂斷「男女主人公如曇花一現,彼此深愛卻最終黃泉相隔,魂斷夢縈。

在文學藝術賞析課上終於有幸看了這部電影,盡管在此之前我已經看過了《魂斷藍橋》的劇本,但不得不承認,看電影和看劇本的劇本感覺著實不同。導演以其獨特的視角,純熟的技藝向世人展現了一個色彩斑斕的歷史畫面,沒有氣勢磅礴的場面,沒有撲朔迷離的懸念。有的只是近乎回憶的朦朧的視覺享受和心靈感觸,有的只是劇情中一點一滴流露出的對愛的執著與堅貞信念……

在此,我簡單的描述一下片中給我感觸最深的三個人物,也許文筆有些拙劣,但此刻的心情是誠摯的!

瑪拉:美麗智慧與脫俗的她讓我感動的同時,也不得不讓我為之深深嘆息,盡管她有一段不平的人生經歷,但是自始至終她在我心目中的形象絲毫沒有貶值,沒有動搖。無論是當初的清純脫俗,還是後來因為命運的逼迫淪落風塵,無不給我一種堅強,堅貞與震撼。

洛伊:堅持不懈,他的堅決、勇敢、忠貞成為了評判好男人的標准,尤其是他向瑪拉求婚時說的那些話,更是讓我感動。盡管這對戀人相識僅僅只有兩天而已,但是他們的真情卻使愛情發展的自然而然,毫不做作。

凱蒂:瑪拉的好友,甘願為了自己的朋友而付出一切。用她的行動向我們詮釋了什麼是真正的友情。中國有句古話:疾風知勁草,板盪識誠臣。看到凱蒂之後我對這句話有了更為深刻的理解,在她身上我看到了友誼的偉大,人性的光輝。愛情,這是一個亘古不變的話題,古往今來有無數的男男女女在追逐、演繹。愛情,這個閃光的字眼,她射進多少青年人的心扉,撥動了多少人的心弦?然而,什麼是愛情的真諦?莎士比亞說:真正的愛情是不能用言語來表達的,行動才是中心最好的說明。《魂斷藍橋》中的男女主人公也真是在用他們的行動,用事實向我們演繹了愛情的忠貞,詮釋了情感的真諦。我們為之感傷,為之動容。

也許藝術有一絲共性,那就是殘缺。如斷臂的維納斯一樣,《魂斷藍橋》的結尾,瑪拉在滑鐵盧上平靜的走向死亡,然而面容上所閃現出的凄美讓我心痛、讓我感動的同時也給我留下了不可磨滅的的震撼與不解。我在想如果我是瑪拉,我會為心愛的洛伊而放棄自己的生命嗎?我想不會。因為那樣多少有些不負責任,洛伊是愛瑪拉的,而且是深深的愛、發自內心的愛。愛一個人就希望他(她)快樂的生活著。所以就算瑪拉不能和洛伊結婚,洛伊也渴望他能勇敢的活下去,快樂的生活。愛情的珍貴在於愛情本身,而並不在於是否能真正的走進婚姻的殿堂。也許瑪拉會說「洛伊,愛你,沒變,但我已不是昨日之我,無法承擔起那榮譽的徽章!」但我想說:「女人可以天真但不可以無知」,洛伊說過:一切都過去了,也就是說他可以接受你的過去,你在他心目中永遠如聖母瑪利亞一樣聖潔,因為他愛你。你走了,釋然了,然而多少次,洛伊手握你送給他的護身符獨自一人站在滑鐵盧的大橋上想你、念你?又有多少個暗夜裡,他瘋狂的跳回那記憶的深淵妄圖尋找你的痕跡,哪怕是一絲絲、一點點,可結果卻只能如以往一樣一無所獲,只留下自己縮在黑暗的角落裡抽著一支支寂寞的煙,孤獨的流著傷心的淚?……

最後我想代表洛伊向天堂的瑪拉說句話:「瑪拉,我愛你!這份愛從不曾因為歲月的流逝或周遭變化而有一絲改變,難得是,你已不知道我愛你,我卻仍舊孤自在世間為你苦苦守候,一生保持緘默,只為你———這樣一個讓我深愛的女子!」

魂斷藍橋觀後感2

老實說,我不太喜歡看外國電影,或許是因為文化差異吧,一直以來中國影視才是我的最愛,我覺得更有內容,也更為親近,我顯然已經習慣了國人的思維方式。如《天龍八部》之類的武俠,讓我非常痴迷,那是我們自己的童話。

但是慢慢的,隨著年紀的增長,逐漸感覺到了自己思維的片面性帶給自己的不足,我開始逼迫自己拓寬自己的知識面,這是一個十分繁雜的過程,也給自己造成了不少痛苦,畢竟自己不得不讓自己成了兩種乃至多種文化的校場,怎麼可能會很輕松呢?顯然自己固有的`平衡已經被打破,但是也確實讓我學到了很多東西,去除了很多我頭腦中根深蒂固的偏見,如對西方文化的鄙視,對影視藝術的鄙視和偏見等。

到了今天,對於很多領域總算可以自認為比較中肯的看待了,不太會像從前那樣,隨口就言其優劣,因為我學會了敬畏,不再也不敢再妄下結論,這就讓我比較能夠以平常心去了解周圍的世界,某種程度上極大地減少了偏激,讓自己看問題的客觀性和正確性都有了很大的提高。這確實是非常重要的,而且是放之四海而皆準的,有了中肯而客觀的態度,再加上一點點決心和勇氣,我們便可以基本上做到「擇其善者而從焉」的第一步了,即分清楚何為善何為惡。

我最近看了些外國電影,心裡有不少感想,這篇文章便是為《魂斷藍橋》而寫的,作為觀後感記錄下來。

這是一部非常有名的美國電影,講述了一個將軍與芭蕾舞女的愛情故事。兩個人因為空襲而相遇,在防空洞里算是相識了,之後是去看女孩表演,以及之後的很多小事情,讓兩人掉入了愛河。後來兩人打算結婚,卻因為戰爭被迫分開,女孩也因為違背老闆娘的禁令,私自去送別情郎而遭解僱,失去了相對安逸的生活。後來將軍的在母親在兒子的囑托下見了女孩,卻一個意外讓女孩以為最近的情人逝世了,頓時精神崩潰,表現極其糟糕,將軍的母親憤然離去,而女孩的生活從此改變,到了最後的淪落風塵。但是事情並未由此結束,女孩後來常去火車站接客,意外遇見了將軍,兩人感情依然深厚,但卻因為女孩那段不堪的往事,讓女孩絕望到了極點,這是一種極深的愧疚。或許是對愛情的極度渴望吧?女孩嘗試忘掉從前,和將軍一起過新的生活,那是她盼望已久的生活啊,她不想輕易放棄。一切都是那麼順利,女孩得到了所有人的歡心,可就在一切都朝著讓人喜慶的方向發展的時候,女孩最終選擇了離開,當將軍找到她時,她x死在兩人最初相遇的藍橋之上,故事得以結束。

這部電影讓我深受感動,如果你也認真看過的話,我相信你的感受會與我相同,甚至更為強烈。我簡略說說自己的感受,算是對這份摯愛的贊許和羨慕吧,兩人雖未結果,卻有著持久的感人力量,以及散發出的悲劇之美。女孩是純真的,極其優秀的,這在舞台上下都看得出來,但是因為種種原因淪落紅塵,這是當時社會的印記和殘酷。將軍手裡時常拿著一個長棍,不停地打來打去,這也讓我印象深刻,極其優秀的一個小伙,以及後來的舉動,讓我很是欽佩。兩人真可謂的天作之合,卻未得善果,這與社會關系頗大,社會的傳統思想是其致命殺手。女孩實在是太愛對方了,她是多麼渴望幸福啊,但是她已淪落紅塵,已是不潔之身,配不上自己的情郎了,這是社會告訴她的,無法接受這個現實,所以選擇了死亡,為愛獻了身,其實哪裡知道,對方根本就不會在乎這些呢,所以社會觀念才是幕後的謀殺者,當然這一死多少讓女孩的形象高大了不少,算是一個補償吧。影片中時常響起的那段哀婉凄美的音樂,也成了絕對的經典。

先說這么多了,這是一部絕對的經典好片,可以說的還有很多,但是只有你自己去體會,才會有更為深刻的印象,而她於我的意義,在於給我打開了一扇新的窗,給我開了一個新的廣闊的世界。

魂斷藍橋觀後感3

一部風靡全球近半個世紀的美國故事片,一部盪氣回腸的感情經典之作,一段美麗而憂傷的感情故事,一首催人淚下的感情絕唱,電影史上三大凄美不朽的感情杯具之一。它就是1940年出品的由茂文·勒洛依導演,費雯麗·羅伯特·泰勒主演的好萊塢戰爭體裁的感情故事片《魂斷藍橋》。

——開篇語

第二次世界大戰前夕,英國上校羅依·克勞寧(羅伯特·泰勒飾)在滑鐵盧橋上獨自憑欄凝視,他從口袋中拿出一個象牙雕的吉祥物,20年前的一段戀情如在眼前……

那是第一次世界大戰前夕,回國度假的羅依假期已滿,即將奔赴法國,在滑鐵盧橋上他救了趕往劇院演出的芭蕾舞演員瑪拉一命,臨分別時,瑪拉將她心愛的象牙雕的吉祥符送給了羅依,兩人自此成就了一段美麗的邂逅。瑪拉不顧劇團女經理笛爾娃夫人的嚴厲反對,與羅伊約會,在蘇格蘭民歌《一路平安》的華爾茲舞曲中兩人翩翩起舞,含情相望。因羅伊行期推遲之故,他找到瑪拉,要和她立刻結婚。可因為當天已經錯過了教堂規定的結婚時間,兩人只好決定第二天再去。可就在當晚,羅依被召回軍營。第二天一大早,羅依便離開了。瑪拉放下了演出去送羅伊,羅依安排了克勞寧夫人與瑪拉見面,讓瑪拉入住克勞寧家,。回到劇院,笛爾娃夫人已經決定開除瑪拉,好友凱蒂為她求情也一同被開除了。就在瑪拉將與克勞寧夫人見面時,她無意間在報紙上看到陣亡士兵名單中赫然寫著:羅依·克勞寧。她倍受打擊,因為失去了感情,她拒絕了克勞寧夫人的幫忙,並且因為深受打擊大病一場。期間好友凱蒂為了讓兩人很好的活下去而成為了妓女。病癒後的瑪拉也淪為了妓女,但是一次在車站拉客的時候,她卻見到了羅伊。兩人重逢讓她悲喜交加。應對羅依的愛,如已無力承擔,在到克勞寧家之後,善良的她最終向克勞寧夫人說出了實情,最後留了一封信給羅依後便離開了。羅依找到了凱蒂,並明白了一切,羅依決心要找到瑪拉,但未如願。絕望的瑪拉獨立在滑鐵盧橋上,應對一隊軍用卡車,她迎上前去……在人群的驚叫聲中,一個年輕的生命結束了,地上散落著手提包和一個象牙雕的吉祥符。

看完這個影片,早已滿面淚留。如眾多影評人所言:「女主人公不僅僅把生命留在了這座橋上,還把自己的感情、信念和靈魂一同埋葬在這座橋上……」在淚光中,回憶著電影中的一幕幕,我突然想到,這一切的結局,只因為女主人公做錯了一件事情。在我看來,就是這一件事改變了她的一生,就是這樣的一個決定讓她親手葬送了自己的感情,埋葬了自己的幸福,成就了故事的杯具。

當她無意間在報紙上得知了羅依陣亡的消息時,她的愛是那麼的脆弱,她拒絕理解克寧勞夫人的幫忙,違背了羅依走之前的叮囑。她的愛沒能戰勝感性,戰勝死亡。要明白一個心中強烈牽掛和愛的人是不會輕易死在戰場上的。即使羅依死了,她該做的不是逃避,不是離開羅依的一切,相反的,羅依是克寧勞家獨子,羅依死了,作為羅依准妻子的瑪拉就應去安慰和照顧羅依的家人,共同期盼也相互扶持。而就是瑪拉這個「拒絕」的決定,讓一切都不對了。當在車站招攬生意的瑪拉,見到「已死」的羅依時,一切都已經晚了。當兩人緊緊相擁時,瑪拉滑落的晶瑩的淚滴中,所包含的不僅僅僅是喜悅、激動,摻雜的還有悔恨、無奈。正因為如此,自此至影片終,這淚都未曾離開瑪拉的雙眸。應對羅依的再一次求婚,瑪拉的心中比喜悅更多的卻是撕心裂肺的痛,而一切又錯在那一時。假如瑪拉能夠愛得更加堅定,她能夠聽從羅依的,放下包袱與克勞寧夫人一齊生活,那麼當羅依「死而復生」時,那麼一切都會是完美的,結局也就成了另一個完美的開始。

無論悲喜,電影,是源於現實而又高於現實,在這高於現實的電影中,卻也不乏值得我們深思的現實。

魂斷藍橋觀後感4

老實說,我不太喜歡看外國電影,或許是因為文化差異吧,一向以來中國影視才是我的最愛,我覺得更有資料,也更為親近,我顯然已經習慣了國人的思維方式。如《天龍八部》之類的武俠,讓我十分痴迷,那是我們自己的童話。

但是慢慢的,隨著年紀的增長,逐漸感覺到了自己思維的片面性帶給自己的不足,我開始逼迫自己拓寬自己的知識面,這是一個十分繁雜的過程,也給自己造成了不少痛苦,畢竟自己不得不讓自己成了兩種乃至多種文化的校場,怎樣可能會很簡單呢?顯然自己固有的平衡已經被打破,但是也確實讓我學到了很多東西,去除了很多我頭腦中根深蒂固的偏見,如對西方文化的鄙視,對影視藝術的鄙視和偏見等。

到了這天,對於很多領域總算能夠自認為比較中肯的看待了,不太會像從前那樣,隨口就言其優劣,因為我學會了敬畏,不再也不敢再妄下結論,這就讓我比較能夠以平常心去了解周圍的世界,某種程度上極大地減少了偏激,讓自己看問題的客觀性和正確性都有了很大的提高。這確實是十分重要的,而且是放之四海而皆準的,有了中肯而客觀的態度,再加上一點點決心和勇氣,我們便能夠基本上做到擇其善者而從焉的第一步了,即分清楚何為善何為惡。

我最近看了些外國電影,心裡有不少感想,這篇文章便是為《魂斷藍橋》而寫的,作為觀後感記錄下來。

這是一部十分有名的美國電影,講述了一個將軍與芭蕾舞女的感情故事。兩個人因為空襲而相遇,在防空洞里算是相識了,之後是去看女孩表演,以及之後的很多小事情,讓兩人掉入了愛河。之後兩人打算結婚,卻因為戰爭被迫分開,女孩也因為違背老闆娘的禁令,私自去送別情郎而遭解僱,失去了相對安逸的生活。

之後將軍的在母親在兒子的囑托下見了女孩,卻一個意外讓女孩以為最近的情人逝世了,頓時精神崩潰,表現極其糟糕,將軍的母親憤然離去,而女孩的生活從此改變,到了最後的淪落風塵。但是事情並未由此結束,女孩之後常去火車站接客,意外遇見了將軍,兩人感情依然深厚,但卻因為女孩那段不堪的往事,讓女孩絕望到了極點,這是一種極深的愧疚。

或許是對感情的極度渴望吧?女孩嘗試忘掉從前,和將軍一齊過新的生活,那是她盼望已久的生活啊,她不想輕易放下。一切都是那麼順利,女孩得到了所有人的歡心,可就在一切都朝著讓人喜慶的方向發展的時候,女孩最終選取了離開,當將軍找到她時,她撞死在兩人最初相遇的藍橋之上,故事得以結束。

這部電影讓我深受感動,如果你也認真看過的話,我相信你的感受會與我相同,甚至更為強烈。我簡略說說自己的感受,算是對這份摯愛的贊許和羨慕吧,兩人雖未結果,卻有著持久的感人力量,以及散發出的杯具之美。女孩是純真的,極其優秀的,這在舞台上下都看得出來,但是因為種種原因淪落紅塵,這是當時社會的印記和殘酷。將軍手裡時常拿著一個長棍,不停地打來打去,這也讓我印象深刻,極其優秀的一個小伙,以及之後的舉動,讓我很是欽佩。

兩人真可謂的天作之合,卻未得善果,這與社會關系頗大,社會的傳統思想是其致命殺手。女孩實在是太愛對方了,她是多麼渴望幸福啊,但是她已淪落紅塵,已是不潔之身,配不上自己的情郎了,這是社會告訴她的,無法理解這個現實,所以選取了死亡,為愛獻了身,其實哪裡明白,對方根本就不會在乎這些呢,所以社會觀念才是幕後的謀殺者,當然這一死多少讓女孩的形象高大了不少,算是一個補償吧。影片中時常響起的那段哀婉凄美的音樂,也成了絕對的經典。

先說這么多了,這是一部絕對的經典好片,能夠說的還有很多,但是只有你自己去體會,才會有更為深刻的印象,而她於我的好處,在於給我打開了一扇新的窗,給我開了一個新的廣闊的世界。

魂斷藍橋觀後感5

一部風靡全球近半個世紀的美國故事片,一部盪氣回腸的愛情經典之作,一段美麗而憂傷的愛情故事,一首催人淚下的愛情絕唱,電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一。它就是1940年出品的由茂文·勒洛依導演,費雯麗·羅伯特·泰勒主演的好萊塢戰爭體裁的愛情故事片《魂斷藍橋》。

——開篇語

第二次世界大戰前夕,英國上校羅依·克勞寧(羅伯特·泰勒飾)在滑鐵盧橋上獨自憑欄凝視,他從口袋中拿出一個象牙雕的吉祥物,20年前的一段戀情如在眼前……

那是第一次世界大戰前夕,回國度假的羅依假期已滿,即將奔赴法國,在滑鐵盧橋上他救了趕往劇院演出的芭蕾舞演員瑪拉一命,臨分別時,瑪拉將她心愛的象牙雕的吉祥符送給了羅依,兩人自此成就了一段美麗的邂逅。瑪拉不顧劇團女經理笛爾娃夫人的嚴厲反對,與羅伊約會,在蘇格蘭民歌《一路平安》的華爾茲舞曲中兩人翩翩起舞,含情相望。

因羅伊行期推遲之故,他找到瑪拉,要和她馬上結婚。可因為當天已經錯過了教堂規定的結婚時間,兩人只好決定第二天再去。可就在當晚,羅依被召回軍營。第二天一大早,羅依便離開了。瑪拉放棄了演出去送羅伊,羅依安排了克勞寧夫人與瑪拉見面,讓瑪拉入住克勞寧家,。回到劇院,笛爾娃夫人已經決定開除瑪拉,好友凱蒂為她求情也一同被開除了。就在瑪拉將與克勞寧夫人見面時,她無意間在報紙上看到陣亡士兵名單中赫然寫著:羅依·克勞寧。

她倍受打擊,因為失去了愛情,她拒絕了克勞寧夫人的幫助,並且因為深受打擊大病一場。期間好友凱蒂為了讓兩人很好的活下去而成為了歌女。病癒後的瑪拉也淪為了歌女,可是一次在車站拉客的時候,她卻見到了羅伊。兩人重逢讓她悲喜交加。面對羅依的愛,如己無力承擔,在到克勞寧家之後,善良的她最終向克勞寧夫人說出了實情,最後留了一封信給羅依後便離開了。

羅依找到了凱蒂,並知道了一切,羅依決心要找到瑪拉,但未如願。絕望的瑪拉獨立在滑鐵盧橋上,面對一隊軍用卡車,她迎上前去……在人群的驚叫聲中,一個年輕的生命結束了,地上散落著手提包和一個象牙雕的吉祥符。

看完這個影片,早已滿面淚留。如眾多影評人所言:「女主人公不僅把生命留在了這座橋上,還把自己的愛情、信念和靈魂一同埋葬在這座橋上……」在淚光中,回憶著電影中的一幕幕,我突然想到,這一切的結局,只因為女主人公做錯了一件事情。在我看來,就是這一件事改變了她的一生,就是這樣的一個決定讓她親手葬送了自己的愛情,埋葬了自己的幸福,成就了故事的悲劇。

當她無意間在報紙上得知了羅依陣亡的消息時,她的愛是那麼的脆弱,她拒絕接受克寧勞夫人的幫助,違背了羅依走之前的叮囑。她的愛沒能戰勝感性,戰勝死亡。要知道一個心中強烈牽掛和愛的人是不會輕易死在戰場上的。即使羅依死了,她該做的不是逃避,不是離開羅依的一切,相反的,羅依是克寧勞家獨子,羅依死了,作為羅依准妻子的瑪拉應該去安慰和照顧羅依的家人,共同期待也相互扶持。而就是瑪拉這個「拒絕」的決定,讓一切都不對了。

當在車站招攬生意的瑪拉,見到「已死」的羅依時,一切都已經晚了。當兩人緊緊相擁時,瑪拉滑落的晶瑩的淚滴中,所包含的不僅僅是喜悅、激動,摻雜的還有悔恨、無奈。正因為如此,自此至影片終,這淚都未曾離開瑪拉的雙眸。面對羅依的再一次求婚,瑪拉的心中比喜悅更多的卻是撕心裂肺的痛,而一切又錯在那一時。假如瑪拉能夠愛得更加堅定,她能夠聽從羅依的,放下包袱與克勞寧夫人一起生活,那麼當羅依「死而復生」時,那麼一切都會是美好的,結局也就成了另一個美好的開始。

無論悲喜,電影,是源於現實而又高於現實,在這高於現實的電影中,卻也不乏值得我們深思的現實。

『貳』 電影《情書》觀後感

看完一部作品以後,相信大家一定領會了不少東西,需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。你想知道觀後感怎麼寫嗎?下面是我整理的電影《情書》觀後感,僅供參考,歡迎大家閱讀。

電影《情書》觀後感1

渡邊博子站在高山平地上,四周群山圍繞,到處白雪茫茫,銀裝素裹,她面向那座與天幕相接的高山,大聲呼喊:--你好嗎?

影片就以這樣的畫面開始了,故事情節很簡單,通過渡邊博子與藤井樹(女)的來信來剖露中學時代那個藤井樹(男)的情感故事,藤井樹對自已的暗戀隱蔽很深,他沒表達,日本電影《情書》觀後感。或許用自己的方式表達,但對方卻沒感覺出來,這些零碎的情感通過鏡頭與場境的轉換娓娓道來,讓你感受那個因登山事故而亡的藤井樹與已同名同姓的同班女生的情感片斷,細膩地向觀眾道出人內心深處的東西,初戀,是美的,不管有沒有遺憾,這是青少年邁向成長的第一個理程碑,是與自已內心掙扎的源頭,也是以後婚姻生活的藍本,電影以藤井樹(男)現在的未婚妻渡邊博子與他初戀的對象的來信去追憶這位亡人,在雪花飄落,茫茫的雪國世界裡,情書就這樣展開了敘述。

從這部影片讓我感受到,人所追求的是至真至善的情感,我想導演是想通過這個簡單的故事刻意地去營造這個愛的氛圍,因為想表達純潔,故用了雪景,或許是一種寓意,這只是我的自我見解,人類的情感在這部影片子里單純,真切,與之相對比,真實的人類情感要復雜多了,這種描述手法是人類對美好情愫無限的嚮往,觀後感《日本電影《情書》觀後感》。

在我們每個人的心中,都會有屬於自已的情書,對象或許並不是如今的妻子或丈夫,但在幼年的情感生活里,因為第一次對異性產生好感,會藏在心裡,在忙碌的生活中,在現實的世界裡,或許你我都不會再記得當年那份淡淡的愛,但它永藏心底,在某一個特定的環境下,會變成最美好的回憶,

不管渡邊博子如何思憶藤井君,但他已成了過去,將來只有陪伴在自已身邊的秋葉,對於已經死去的人,最好是忘記吧!即使很難,也要繼續向前行。藤井樹(女)雖然在藤井君去世後才知道自已竟是對方的初戀對象,這是一份禮物,值得一個女人一生去珍藏,因為我記得錢鍾書的話:"贊美一個女人,最好的方式就是愛上她"!

電影《情書》觀後感2

近期在我們迎來520美好的節日同時,我們也迎來一部有關愛情的電影著作《情書》,可以說在20xx年這部電影是最為經典的愛情電影之一了。

觀看了《情書》電影後,內心久久不能平靜,有的時候愛情也是一把雙刃劍,暗戀並不是美好的,應為只會讓你承受更多的痛苦之情。電影《情書》改編自同名小說,以一封沒有寄出的情書為引,開啟了兩段唯美刻骨的愛情故事。故事開頭,博子小姐從山上走回了墓園,這是她未婚夫藤井樹去世兩周年,而博子小姐在藤井家中和他的媽媽談起往事,悄悄記下了畢業名冊藤井樹下方未搬家前的地址。她誤以為這個地址已經不復存在,心中想著天國的博子小姐往這個地址寄了一封信。而接下來的劇情圍繞這一封信所開展的話題,為後者的劇情提前做好了鋪墊,這就給觀眾們留下美好的開頭了。同時也是由岩井俊二執導,中山美穗、豐川悅司、酒井美紀、柏原崇主演的人生必看愛情電影《情書》今日官宣定檔5月20日,全國院線浪漫重現。定檔海報以影片女主角「渡邊博子」(中山美穗飾)雪中仰望天空的場景再現經典,喚起影迷們青春記憶里的那一封「情書」。

劇中最為經典的還是開頭那一句「你好嗎?我很好。可以看出了簡簡單單的一句話,卻呈現出更多的不舍之情,也是最令人印象深刻的一句台詞,經過歲月洗禮,聲音依然在群山和記憶里清晰嘹亮。看到這里心中難免有些感想,世界上最遠的距離不是生與死,而是我在你面前,卻沒有勇氣跟你表白。人生最大的遺憾不是自己的野心沒有完成,而是一份暗戀之情,人為什麼會流淚,因為是眼睛代替了嘴巴說出的悲傷。

想起片中那一處很令人感慨的小細節:少年藤井總喜歡借閱許多罕有人愛看的書籍,在借書卡上樂此不疲地寫上自己的名字「藤井樹」,木訥又可愛的少女樹覺得「那真是一種怪癖」,多年後博子寄給女孩樹信中的一席話「我覺得,他在借書卡上所寫的藤井樹,是你的名字。影片中的每個情節段落,每個細節都相當准確地組織在影片韓而不露的意義結構中,幾乎達到了天衣無縫的程度。

電影《情書》觀後感3

電影《百年情書》取材於「黃花崗72烈士」之一的林覺民烈士殉難前親筆書寫的兩封遺書「與妻書」與「稟父書」。

影片以林覺民烈士從1905年至1911年期間的革命活動,與廣州起義最後三天時間所發生事件並行交織,集中展現了林覺民親情家國的熱血人生。

林覺民與一干小夥伴,林文、林尹民、方君瑛、方聲洞、馮超驤、劉元棟等,自小立志報國。自中國甲午海戰戰敗,簽署《馬關條約》後,中國大地已經一片狼藉,清政府腐敗無能,國土遭列強欺凌瓜分,愛國志士在熱血革命的感召下,紛紛投身革命洪流。

1905年,林覺民迎取了陳元凱之女陳意映為妻,婚後,兩人情投意合,恩愛有加。然而國難當頭,林覺民沒有沉溺於愛情的纏綿,於1907年借官費生出國留學之機來到了日本。在日本期間,林覺民和他的夥伴們先後加入了以孫中山、黃興領導的同盟會,決意推翻滿清,革命救國。

1911年孫中山領導的同盟會決定於4月在廣州舉行武裝起義,林覺民與夥伴們一同加入了敢死隊,決意以死報國。林覺民最後一次回家探望,沒有把自己此行的危險性告訴愛妻和父親。但敏感的父親已經從兒子反常的舉動中有所感覺,一家人吃了最後一頓團圓飯。此時,林覺民的長子已經5歲,陳意映懷的第二胎也已待臨產。面對愛妻、愛子、年邁的父親——林覺民此時肝腸寸斷但卻義無反顧地離開了他的親人。

在香港公寓,起義前夕,林覺民淚水與筆墨齊下,寫下來世紀絕唱傳世名篇「與妻書」「稟父書」,之後依然參加了廣州起義。起義中,林覺民等浴血奮戰,攻佔了總督府,但終於因敵我實力懸殊,林覺民的夥伴們一個個悲壯犧牲,林覺民負重傷被俘,最終不幸就義。

廣州起義距武昌首義成功僅幾個月,此次起義的意義重大,振奮人心。林覺民等烈士的熱血為神州大地澆灌出了自由之花,其功績將光照千秋,永垂後世!

《百年情書》將更加真實地還原當年的歷史人文情懷,而且盡管出演的演員大多為新人,但是卻都有著一顆澎湃的心,對待每一個鏡頭也都很用心地去表現,所以說《百年情書》無論從哪個方面講都是一部充滿愛的影片:親情、友情、愛情,每一個都是主線,每一個情都有煽人淚下的一面。

電影《情書》觀後感4

520是早期來源於網路上流行語,是一個有有關情人的節日,而在這一個美好的日子裡國內迎來了一部經典的愛情電影著作《情書》。此次重映,導演岩井俊二親寫中文「你好嗎」手寫信問候中國觀眾,引發影迷紛紛以「我很好」回應以示致敬。5月20日,《情書》與觀眾銀幕久別重逢,不容錯過。

觀看了這部經典的愛情著作後,深有體會,有的時候愛情是美好的,也有的時候愛情是一種痛苦劑。《情書》是日本作家岩井俊二的長篇小說,其小說由一個同名同姓的誤會展開,通過兩個女子書信的交流,以舒緩的筆調細致的展現了兩段可貴的愛情。故事主要是圍繞一封信來所展開的話題,當博子小姐從山上走回了墓園,這是她未婚夫藤井樹去世兩周年,於山難。這個開頭,已成悲劇。然而樹小姐其實一直在羞澀地愛著他,樹先生也不懂得表白,他用一些看似無理和怪異的行為來引起她的注意,而女孩兒就這么一直苦惱著,煩著他,疏離著他,直到男孩兒轉學離開。

電影全片沒有一句告白,卻能將暗戀的故事表現的淋淋盡致:這才是我最為敬佩的地方。正如故事中的少年藤井樹一樣,每個人的人生中都曾有過一段暗戀故事,「暗戀」里的心酸與美好、小心翼翼與隱晦克制,都能在電影《情書》中找到影子。無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書,放學後在校園車棚製造的「偶遇」,還是藏在借書卡背後多年的素描畫像,那份未曾說出口的愛戀詩意而美好,少年的欲言又止令人心動。有觀眾甚至稱贊這是一部「無論何時都會流下熱淚的電影」,可見影片對「暗戀」的極致刻畫動人至深。

作為最經典的愛情電影之一,始終是亞洲最高分愛情電影。《情書》以唯美清新的風格,溫馨而又浪漫的鏡頭語言、雋永淡雅的配樂、含蓄內斂的情感,更多的讓這部電影成為美學標桿。世界上最遠的距離不是生與死,而是我在面前卻不敢跟你表白。暗戀其實是一件痛苦的事情,或許你我之間並不缺少什麼,更多的是缺少心中那一份勇氣,因為有你,世界變得美麗;因為有你,生活有了意義。但有的時候愛情也會留下更多的遺憾才最為致命的。

電影《情書》觀後感5

《情書》是1995年日本上映的純愛電影,在1998年引進國內。當時看完《情書》後,被電影唯一一封能算得上情書的信一直感動著,簡單的二句話卻藏著無盡的思念。「你好嗎?」「我很好!」。

博子是電影中逝世的男主藤井樹的未婚妻,藤井樹二年前在一山坡上意外死亡。二年來,博子懷著對藤井樹的無比思念與傷痛中度過,於是寄出了一封到「天國」的情書,結果居然收到了回信,回信的是與博子未婚夫同名的女孩子,以前也是同班同學。隨著頻繁的信件來往,博子也知道了自己未婚夫以前的暗戀故事。相信大家看電影的時候也會跟我一樣,會有些迷惑,就是切換場景的時候,二個一模一樣的女孩子,突然在不同的地方書寫著信件,慢慢的往後看,才明白過來。

博子與藤井樹(女)是二個長的一模一樣的女孩子,藤井樹(男)以前跟藤井樹(女)是同班同學,並而且暗戀著藤井樹(女)。在電影的回憶中,我們能看到男主為了接近藤井樹(女),等待二個多小時的畫面;在路上騎著自行車捉弄藤井樹(女),給其戴頭套;在借書卡的背面,偷偷畫上藤井樹(女)的畫像等等。看著回憶中的畫面,讓人覺得搞笑而傷感。搞笑的是電影里滑稽的鏡頭跟男主的有些「幼稚」的做法,傷感的是這何嘗不是很多人在羞澀的年紀不懂的表達自己愛戀的一種行為呢?只能通過一些「小動作」引起對方的注意或者只為了更接近對方一些。這種無法表達出口,單純的暗戀,沒有經歷過的人又怎麼會懂得呢?

看完電影,或許有人覺得博子很可憐,覺得博子只是藤井樹(女)的替代品。只是因為長的像,才得到男主的一見鍾情,我只想說這只是表面看到的一層吧。另一方面的說,博子也是幸運的,博子遇到男主,愛上了男主,如果不是男主的逝世,有機會結婚的.,可以一生一世一起的。試問,如果你遇見一個跟你暗戀的人長的一模一樣的人,你會喜歡,會想著去接近嗎?答案應該是肯定的,而且相處過程中,已經打算結婚了,這能不算幸福嗎?還是只在糾結,博子只是藤井樹(女)的替代品,那麼,請問愛情究竟是什麼?什麼樣的愛情是幸福的呢?

電影《情書》觀後感6

隨著電影的出現,極大地豐富了人們的日常生活,娛樂也多了。如今電影的題材可以說是各種各樣,譬如有動作片電影、科幻類以及愛情類電影等等,這些不同種類的電影,在一定程度上給觀眾們帶來不少體驗,而對於有意義的電影,觀眾們在看了之後,內心通常都有許多感慨以及反思。隨著520這么特殊的一天即將來臨,一部好看的日本純愛題材電影《情書》在大陸重映,不曉得朋友們都去看了嗎?有啥感觸?下面就是本人觀後這部電影後的感想感受。

觀看《情書》這部電影,細細地去品味其中的劇情,我們會發現此部影片裡面的感情,無論是暗戀還是各種人物之間的感情,都能讓人看了之後忍不住哭起來,跟隨著故事情節一起悲傷,進而心情復雜。而這部電影的開頭,我們可以看出其風格,美麗的雪景,黑白兩種配色,讓人移不開眼,加上配樂,整部電影渲染出一種唯美、凄清而傷感的氣息,給我們這些觀眾的體驗很不一樣,從而內心的感觸頗深,劇情中人物的情感引人深思。

在觀看完《情書》,此電影中心的內容主要也就是講述一封原本出於哀思而寄往天國的情書,卻大出意料收到同名同姓的回信,並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事。面對這部電影,我們其實可以感受到影片中的各個人物的感情世界是怎麼樣的,對於藤井樹(女的)來說,如果她沒有收到她普通普通高中同學藤井樹(男的,二人同名)的戀人渡邊博子的來信,這一生都不會知道藤井樹對她的愛意。那麼也就有可能會錯過一段其實可以有結果的姻緣,或者是原來這個世界上還有這么一個人的存在,默默地在背後喜歡自己,不求回報,只希望自己可以幸福快樂,這是多麼偉大而令人悲傷的舉動,讓觀眾們處於淡淡的悲傷中,久久揮之不去。

電影的劇終時,女主又看到了那張借書卡,也看到卡背面的自己,但是兩人已經陰陽兩隔,即使那人活著,也已是別人的丈夫。從這里的劇情,我們這些觀眾的感慨也就更加深刻了,原來世上的事情就是有這么巧合的,雖然有的人已經不在了,但真相還是能以某種方式揭開。

電影《情書》觀後感7

《情書》 這部日本電影給我們的感覺很直接,也很純真,一本書,兩個愛情故事,三個人的感情歸宿,用回憶的方式,紀念著沉甸甸的愛,就好像一封寄往天堂的書信一樣,一去不復返,只因為愛一個字。

這部電影是一個年輕日本導演岩井俊二的第一部影片,他以詩意般的敘事方式表達少年的初戀,給我們帶來了很強烈的唯美視覺。這部影片很早之前有上映過,再次觀看,帶來的感受還是不一樣,青澀的年紀,純真的愛情,只因為膽怯卻沒敢開口表白,在男主角逝去之後,為了追尋記憶,不經意間重新打開。

很多人會覺得這部電影的結局應該不算美好,或許也無法去定義它。一本書,一張卡,一個名字,一幅畫,一句「你好嗎?我很好。」照亮了男主角最青春的年華,給我們精神上的沖擊,是井藤樹的對待愛的執著,也是導演的用苦良心。

影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地里滑翔的鏡頭,整個畫面美麗得讓人落下淚來。那是輕柔的、幸福的淚。另一個鏡頭就是電影一開始渡邊博子躺在雪地里那個鏡頭。短短幾秒鍾卻讓人感覺彷彿過了幾個世紀般,是對離去的愛人的無法忘懷?還是對生命的思索?那個鏡頭一直向四周延伸,然後向高空延伸,從高空往下看,整個鏡頭里只有一片白雪,中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多幺微不足道,感情卻可永恆。她只是緊閉雙眼,靜靜地、久久的躺在哪雪地里。

整部電影運用故事的方式,扣人心弦,倒敘的方式給我們講述一個男生對待愛情的態度,把現在和過去,回憶和現實交叉開展,讓我們看到感動的同時覺得十分的可惜,來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片讓人看完之後無法忘懷,最後一個鏡頭就好像,一片無聲雪花,穿越過去,把昨日呈現在眼前,卻無法觸摸到他的臉頰。

另外人物的感情非常細膩,每一處都是純粹清澈、生命與變化無常的現實,化作紛飛的雪花,他來過,突然消失了,卻永遠不會被遺忘。也許這就是最好的結局,並不是所有的電影都以圓滿的結局結尾,就好像人生總是有遺憾,這就是現實與理想中共存世界。

電影《情書》觀後感8

愛情是每個人所嚮往和憧憬的,愛是即使最後沒有相伴一生,你也因為我出現過而擁有了更美好的人生。最近有一部經典電影《情書》即將在5月20號這一天上映,5月20號是情人眼裡的情人節,而520也是網路流行語我愛你的意思。《情書》由岩井俊二執導,講述了渡邊博子給去世的前未婚夫藤井樹寄出一封本應該沒有回應的書信,卻意外收到一位署名為「藤井樹」的女孩回信,在二人的書信往來中,女孩藤井樹逐漸發現,與她同名同姓的少年藤井樹曾對自己暗藏一腔柔情,而渡邊博子也在過程中與過往感情和解告別的故事。

《情書》是最經典的愛情電影之一,而這部電影的重新上映更是喚起了影迷們的青春記憶,這部電影以一封寄出的情書開啟了兩段美好而刻骨銘心的愛戀故事,電影中最讓記憶深刻的一句台詞便是渡邊博子向雪山裡吶喊的「你好嗎」,當你觀看《情書》這部電影的時候你就會知道青蔥時光里最初的悸動與美好值得所有新老觀眾的體會和追憶。

電影《情書》里的男主一直暗戀著和自己同名同姓的女生,也讓我們看到了在學生時代對愛情的懵懂與青澀,電影中我們並沒有看到有告白的台詞,但是卻讓我們看到了鏡頭細膩的語言,不管是放學後在校園車棚製造的「偶遇」,還是藏在借書卡背後多年的素描畫像,那份未曾說出口的愛戀讓人觸動,少年的欲言又止令人心動,青春期尾巴上遲鈍而純粹的暗戀,就像是心裡埋了顆種子,一開始毫無自知,直到某天發了芽,一點一點破土而出。

或許《情書》這部電影能讓我們如此記憶深刻,是因為電影中的情節故事也讓我們回憶起了在校園那段時間的暗戀情愫吧,青春期的我們對愛情是憧憬與嚮往的,卻因為對愛情懵懂和青澀而不敢出口,把暗戀情愫深深的埋在心中,多年後回憶起來便是心靈的觸動。而觀看這部電影中,最打動我的便是兩位女生對感情的放下與釋懷,我們總會在對的時間里遇到對的人,在錯誤的時間里選擇錯了人,而不管對與錯,我們都要感激我們所經歷的,所選擇的,拿得起放得下或許是我們每個在感情當中都要學會的。

電影《情書》觀後感9

看完《情書》這部電影,平靜的內心猶如掉進一顆石頭,泛起了波瀾。一首歌一個故事,一部電影就像一場人生,細細品味電影,又何嘗不是在細數過往的酸甜苦辣。

一部好的電影是經久不衰的,總是會有人回看,而每次觀看都能從電影中體會到不同的感受。《情書》是1995年日本上映的電影了,時隔二十幾年,再一次搬上電影院的屏幕,正是說明了這部電影的經典。我們能從影片中看到博子失去未婚夫,卻一直念念不忘,不能自拔。博子的愛是純粹的,是專一的,是遇見藤井樹以後全身心付出的愛。生活中,又還有多少這樣子的愛情呢。博子的未婚夫藤井樹對博子的愛,很多的人都會認為博子只是替代品,藤井樹其實愛的是跟他同名同姓同班的女孩子。(以下為了區分,男主稱藤井樹,女藤井樹稱為啊樹)。其實在這一段感情里,經歷不同的人,會有不同的想法。藤井樹對初戀的感覺並未親口表達,都是通過回憶中的點點滴滴而呈現出青春期對初戀對象的朦朧感覺,或許是喜歡,或許是愛,但在天國的藤井樹永遠也無法親口表達了,心願在最後卻是實現了,啊樹知道藤井樹曾經喜歡過她。

藤井樹的真實想法已經無從考證,對啊樹的感情也許的真的,也有可能只是看到博子與阿樹長的一模一樣,才一見鍾情,這是現實中很現實的橋段。另一方面影片中既然藤井樹能成為博子的未婚夫,我認為,這也是存在真實感情的,如果愛一個人只愛其樣貌,一段感情肯定不會是長久的,愛一個人,不能說100%的這個人的所有都喜歡,但至少也應該是靈魂契合,相互喜歡,相互尊重的,才能一直走下去。如果只是一廂情願的話,那麼二個人基本很難走上婚姻的殿堂。

經典的電影總是百看不膩,電影映射出的情感,就像人生的路上每走過一步,都能有不同的感受。一百個人有一百個經歷,有一百種情感,人生能遇見無數的人,卻難以碰見一個靈魂契合,相互喜歡的人。如果遇見請珍惜,如果沒有遇見又與他(她)走在一起,也請珍惜。因為有些人,或許一個轉身,就再也見不到了,從此只在回憶里。

『叄』 電影《重來》700字觀後感

本來以為我再活一次會有什麼不一樣,結果還是差不多,沒什麼不同。只是突然覺得,再活一次的話,好像……真的沒那個必要。

——題記

電影《重來》講述了這樣的一個故事:醫生的妻殲侍子因車禍而流產,但這個孩子卻不是醫生的。她活了過來,卻忘記了三年來的所有事情。她忘記了她拋棄舊男友與醫生結婚,她忘記了她曾厭倦婚姻又邂逅了新情人。她在醒來時只記得一件事:她愛醫生,她要嫁給他。

開始醫生覺得這並不是一件壞事,至少他又重新得到了妻子的愛,而他快要失去的感情也因意外重新回來,而感到倍加珍惜。可是,問題是如果重來一次就會不同嗎?她看上與三年前相同的結婚戒指;她挑了與此前拍結婚照時一樣的禮服;旅行時她挑了一串相同的`手鏈送給心愛的男人——這回是送給醫生,之前那串戴在與她一同出車禍的男人的手上。

照這樣寬改臘下去,她還會報班去上拉丁舞課,還會遇上那個熱情如火的老師,還會愛上他,還會懷上他的孩子……但幸好故事打住了這種宿命的輪回,她了解真相後,拒絕了拉丁情人,約丈夫在山頂見面。影片就這樣結束在兩輛車相繼前往的夜色里。究慎滑竟相守還是離別?這無法知道。

說這是宿命也好,輪回也行,但終究就是這一條路。就像是命中註定似的,重來時改變的無數細節就像這路上生出的無數岔路,無論怎樣走,都逃不過命運的安排,終點始終只有一個。即使時光已逝,但活在三年前的她仍將把樁樁舊事一一再現。生活的劇本無論怎樣改變,結局早已定好。

如果重來一次,這只是一種假設,只是一種理想中的事情,也只能夠出現在小說與電影中了。

如果真有這種重來,我倒覺得沒這個必要了。就像一個殺人犯,讓他重來就能保證不讓悲劇重演嗎?讓一個買不中彩票的人重來一次,他就一定能買中嗎?如果彩票號碼也同時改變怎麼辦?

所以,無論能否重來,都要好好把握現在。重來,真的沒有必要。

『肆』 罪與罰電影觀後感5篇

罪與罰電影觀後感篇1

?情書》是1995年日本上映的純愛電影,在1998年引進國內。當時看完《情書》後,被電影唯一一封能算得上情書的信一直感動著,簡單的二句話卻藏著無盡的思念。「你好嗎?」「我很好!」。

博子是電影中逝世的男主藤井樹的未婚妻,藤井樹二年前在一山坡上意外死亡。二年來,博子懷著對藤井樹的無比思念與傷痛中度過,於是寄出了一封到「天國」的情書,結果居然收到了回信,回信的是與博子未婚夫同名的女孩子,以前也是同班同學。隨著頻繁的信件來往,博子也知道了自己未婚夫以前的暗戀故事傳說。相信大家看電影的時候也會跟我一樣,會有些迷惑,就是切換場景的時候,二個一模一樣的女孩子,突然在不同的地方書寫著信件,慢慢的往後看,才明白過來。

博子與藤井樹(女)是二個長的一模一樣的女孩子,藤井樹(男)以前跟藤井樹(女)是同班同學,並而且暗戀著藤井樹(女)。在電影的回憶中,我們能看到男主為了接近藤井樹(女),等待二個多小時的畫面;在路上騎著自行車捉弄藤井樹(女),給其戴頭套;在借書卡的背面,偷偷畫上藤井樹(女)的畫像等等。看著回憶中的畫面,讓人覺得搞笑而傷感。搞笑的是電影里滑稽的鏡頭跟男主的有些「幼稚」的做法,傷感的是這何嘗不是很多人在羞澀的年紀不懂的表達自己愛戀的一種行為呢?只能通過一些「小動作」引起對方的注意或者只為了更接近對方一些。這種無法表達出口,單純的暗戀,沒有經歷過的人又怎麼會懂得呢?

看完電影,或許有人覺得博子很可憐,覺得博子只是藤井樹(女)的替代品。只是因為長的像,才得到男主的一見鍾情,我只想說這只是表面看到的一層吧。另一方面的說,博子也是幸運的,博子遇到男主,愛上了男主,如果不是男主的逝世,有機會結婚的,可以一生一世一起的。試問,如果你遇見一個跟你暗戀的人長的一模一樣的人,你會喜歡,會想著去接近嗎?答案應該是肯定的,而且相處過程中,已經打算結婚了,這能不算幸福嗎?還是只在糾結,博子只是藤井樹(女)的替代品,那麼,請問愛情究竟是什麼?什麼樣的愛情是幸福的呢?

罪與罰電影觀後感篇2

上周六視頻學習的時候看《終極面試》了,電影情節很深奧,扣人心弦,一下反應不過來。看完之後感觸還是挺多的。最大的感觸就是人們往往容易忽略細節而把簡單的問題搞復雜化。

世界500強企業招ceo助理,通過層層選拔,最後剩下8位精英,他們被安排在一間沒有窗戶的密閉房間進行終極比拼。在一個沒有窗戶的房間,門口站一名面無表情的保安,房內有8張桌椅,桌上各有一份試卷及一支鉛筆,面前是一堵裝上單向鏡的牆壁,房間四處有閉路電視監控,唯一的房門由佩槍警衛把守。然後主考官一開始就拋出了問題,而且在整個面試的過程中,那個ceo也有提醒。但是精英們偏偏沒有按照提示去做,只是粗略的查看有問題的試卷,結果看起來一張白紙,然後又根據之前考官說過的話不斷的回憶,往深處研究,做了各種嘗試,最後發生各種矛盾,受傷的受傷,淘汰的淘汰。只有一個人在最後醒悟,發現了試卷的奧秘。

對於高級人才,聆聽,細微的觀察能力都很重要。很多事情其實是被不清的復雜化,如果做不到聆聽和觀察,只是自以為是的去干,那麼結果很可能是能力越高,偏得越遠。事情的成功首先需要的就是方向正確,方向錯了,那麼要麼得到是一個錯誤的結果,要麼就得不出結果,同樣都是白費力氣。

生活中也一樣,現在社會節奏變得很快,在公司裡面很多人干起事來都是在不明白領導或者顧客的真正意圖時想當然的去干,結果看似很辛苦,做了很多,最後全是無用功,或者是因為錯漏一些細節而是結果相差很遠。注意聆聽,把握正確的方向;注意細節,不因小失大,這同樣是一個優秀員工的必備素質。

罪與罰電影觀後感篇3

520是早期來源於網路上流行語,是一個有關於情人的節日,而在這一個美好的日子裡國內迎來了一部經典的愛情電影著作《情書》。此次重映,導演岩井俊二親寫中文「你好嗎」手寫信問候中國觀眾,引發影迷紛紛以「我很好」回應以示致敬。5月20日,《情書》與觀眾銀幕久別重逢,不容錯過。

觀看了這部經典的愛情著作後,深有體會,有的時候愛情是美好的,也有的時候愛情是一種痛苦劑。《情書》是日本作家岩井俊二的長篇小說,其小說由一個同名同姓的誤會展開,通過兩個女子書信的交流,以舒緩的筆調細致的展現了兩段可貴的愛情。故事傳說主要是圍繞一封信來所展開的話題,當博子小姐從山上走回了墓園,這是她未婚夫藤井樹去世兩周年,於山難。這個開頭,已成悲劇。然而樹小姐其實一直在羞澀地愛著他,樹先生也不懂得表白,他用一些看似無理和怪異的行為來引起她的注意,而女孩兒就這么一直苦惱著,煩著他,疏離著他,直到男孩兒轉學離開。

電影全片沒有一句告白,卻能將暗戀的故事傳說表現的淋淋盡致:這才是我最為敬佩的地方。正如故事傳說中的少年藤井樹一樣,每個人的人生中都曾有過一段暗戀故事傳說,「暗戀」里的心酸與美好小心翼翼與隱晦克制,都能在電影《情書》中找到影子。無論是少年倚在灑滿陽光的窗邊低頭看書,放學後在校園車棚製造的「偶遇」,還是藏在借書卡背後多年的素描畫像,那份未曾說出口的愛戀詩意而美好,少年的欲言又止令人心動。有觀眾甚至稱贊這是一部「無論何時都會流下熱淚的電影」,可見影片對「暗戀」的極致刻畫動人至深。

作為最經典的愛情電影之一,始終是亞洲最高分愛情電影。《情書》以唯美清新的風格,溫馨而又浪漫的鏡頭語言雋永淡雅的配樂含蓄內斂的情感,更多的讓這部電影成為美學標桿。世界上最遠的距離不是生與死,而是我在面前卻不敢跟你表白。暗戀其實是一件痛苦的事情,或許你我之間並不缺少什麼,更多的是缺少心中那一份勇氣,因為有你,世界變得美麗;因為有你,生活有了意義。但有的時候愛情也會留下更多的遺憾才最為致命的。

罪與罰電影觀後感篇4

?情書》 這部日本電影給我們的感覺很直接,也很純真,一本書,兩個愛情故事,三個人的感情歸宿,用回憶的方式,紀念著沉甸甸的愛,就好像一封寄往天堂的書信一樣,一去不復返,只因為愛一個字。

這部電影是一個年輕日本導演岩井俊二的第一部影片,他以詩意般的敘事方式表達少年的初戀,給我們帶來了很強烈的唯美視覺。這部影片很早之前有上映過,再次觀看,帶來的感受還是不一樣,青澀的年紀,純真的愛情,只因為膽怯卻沒敢開口表白,在男主角逝去之後,為了追尋記憶,不經意間重新打開。

很多人會覺得這部電影的結局應該不算美好,或許也無法去定義它。一本書,一張卡,一個名字,一幅畫,一句「你好嗎?我很好。」照亮了男主角最青春的年華,給我們精神上的沖擊,是井藤樹的對待愛的執著,也是導演的用苦良心。

影片中有兩個鏡頭讓我印象深刻。第一個是少女時期藤井樹在雪地里滑翔的鏡頭,整個畫面美麗得讓人落下淚來。那是輕柔的、幸福的淚。另一個鏡頭就是電影一開始渡邊博子躺在雪地里那個鏡頭。短短幾秒鍾卻讓人感覺彷彿過了幾個世紀般,是對離去的愛人的無法忘懷?還是對生命的思索?那個鏡頭一直向四周延伸,然後向高空延伸,從高空往下看,整個鏡頭里只有一片白雪,中間的渡邊博子只成一個黑點。生命是多幺微不足道,感情卻可永恆。她只是緊閉雙眼,靜靜地、久久的躺在哪雪地里。

整部電影運用故事的方式,扣人心弦,倒敘的方式給我們講述一個男生對待愛情的態度,把現在和過去,回憶和現實交叉開展,讓我們看到感動的同時覺得十分的可惜,來自現實與理想中的無奈打擊形成強烈的對比。整部影片讓人看完之後無法忘懷,最後一個鏡頭就好像,一片無聲雪花,穿越過去,把昨日呈現在眼前,卻無法觸摸到他的臉頰。

另外人物的感情非常細膩,每一處都是純粹清澈、生命與變化無常的現實,化作紛飛的雪花,他來過,突然消失了,卻永遠不會被遺忘。也許這就是最好的結局,並不是所有的電影都以圓滿的結局結尾,就好像人生總是有遺憾,這就是現實與理想中共存世界。

罪與罰電影觀後感篇5

深圳位於廣東中南沿海地區,東接大鵬灣,西連珠江口,北靠東莞、惠州,南與香港只有一河之隔。全市面積2020平方公里,深圳經濟特區是從深圳市境內劃出的狹長地帶,總面積327.5平方公里。

深圳市常住人口405萬人。主要民族為漢族,官方語言為普通話。深圳的亞熱帶海洋氣候適宜常年旅遊,夏長冬短,年平均溫度22.4度,最高溫度36度,最低溫度1.4度,雨水充足,是一座依山傍水,景色秀麗的海濱城市。深圳市花勒杜鵑,市樹為荔枝樹,深圳多大鵬鳥,又名鵬城。

深圳是我國重要對外口岸之一擁有良好的通訊設施和簡便的出入境手續,目前對外國人已經實行144小時免簽證待遇。海陸空交通便利,國際機場開辟了近百條航線,現已躋身我國四大繁忙空港之列:蛇口港、赤灣港、鹽田港的海運可達世界各國、廣九、京九鐵路機貫穿其中,廣深高速公路暢通無阻。

深圳的旅遊業迅速發展,除歷史名勝古跡外,以主題公園為代表的新建景點,景區接連涌現,世界之窗、錦綉中華、中國民俗文化村、野生動物園、青青世界、歡樂谷、水上樂園、海洋世界、「明思克」號等都頗具規模,名聞遐邇。深圳這個昔日的邊陲小鎮,如今已經以現代化國際大都市的雄資屹立於中國的南海之濱。現已先後建成了風格各異的近60處旅遊景點、景區,近百家星級酒店,數以千計不同檔次,各具特色的購物及娛樂場所,使深圳旅遊硬體設施的密度和檔次都躋身於全國前列,1998年,深圳被評為首批中國優秀旅遊城市。深圳旅遊已成為旅遊大環境中一道亮麗的風景線。展望未來,深圳旅遊業發展前景更加廣闊,深圳將成為具有民族和時代特色的中國旅遊勝地。

『伍』 《我的兄弟姐妹》觀後感

《我的兄弟姐妹》觀後感7篇

看完一部作品後,相信大家的視野一定開拓了不少吧,是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢?以下是我幫大家整理的《我的兄弟姐妹》觀後感,希望能夠幫助到大家。

《我的兄弟姐妹》觀後感1

前段時間,我在各種媒體上不斷看到有關影片《我的兄弟姐妹》的報道。昨天晚上,我終於有幸在學校禮堂里觀看到了這部催人淚下的影片。

這部影片講述的是發生在20世紀70年代初父母雙亡的四個孤兒身上的故事。年少的大哥憶苦無力撫養三個年幼的弟妹,忍痛領著他們四處求人收養。憶苦領著弟妹四處奔波尋覓,總算找到了一對頭發蒼白的清貧老人,他們願意收養小妹齊妙。「哥——哥——」聽著兄妹分離時小齊妙那一聲聲撕心裂肺的喊叫,我也情不自禁地流下了難過的眼淚。是啊,這對生活艱難的老人能不能撫養好小齊妙?小齊妙以後的命運又將如何?他們兄妹以後還能相見嗎?我不由得替影片中的小主人公擔憂起來。

更令我感動的是憶苦和思甜分離的情景。為了使思甜能有一個好的前途,憶苦跪在地上拚命磕頭,乞求一對即將出國的夫婦收養思甜。思甜哭叫著不肯離開,憶苦硬是把她推開了。之後,憶苦一路狂奔,來到爸爸媽媽的墳前,拚命喊叫著「爸——媽——」號啕大哭。這時候,我又流下了難過的眼淚,禮堂內只聽見一片抽泣聲。

學成回國的思甜找到了弟弟齊天、妹妹齊妙,並在大劇院舉辦了個人音樂會。思甜堅信大哥憶苦一定會來觀看她的演出。

果然,在美妙的旋律之中,捲入交通事故的大哥憶苦在警察的監護下出現在音樂會上。「哥——你別走!」看到思甜之後的憶苦正要轉身離去,被心有靈犀的思甜叫住了。台上,兄弟姐妹四人終於緊緊地擁抱在一起……這感人的一幕使音樂會上響起了熱烈的掌聲。禮堂里觀看電影的同學們也同時站了起來,熱烈地鼓起了掌。

電影謝幕了,但那些感人肺腑的鏡頭仍久久回盪在我的腦海里,我的眼睛紅腫,嗓子有些沙啞了。和憶苦他們比,今天無憂無慮、生活富足的我是多麼幸運啊!在過去那天災人禍的年代,有多少像我這樣大的孩子失去了父母溫暖的懷抱,流離失所,求一溫飽,求一安定的學習環境而不可得?偉大的祖國克服了艱難險阻,欣欣向榮,日新月異,像憶苦一家這樣的悲劇越來越少了。但看了《我的兄弟姐妹》這部電影後,我卻更加珍惜今天擁有的這一切。我想,我只有好好學習,扎實地掌握科學知識,長大以後才能接好上一輩的接力棒,讓祖國更強大,讓所有的孩子不再受苦,擁有和我一樣美好的童年!

《我的兄弟姐妹》觀後感2

世間最珍貴的便是那最不起眼的親情。

影片中媽媽說:「我們出生時就像一朵雪花,本不相識,但一落地,就合為一體,化成冰,融成水。」對這句話我印象深刻,久久不能忘之於懷。它讓我不禁想起了在家中忙碌的母親。此時,正是家中忙碌的秋收季節,想到瘦小的母親一個人雙肩挑著沉甸甸的稻穀的畫面,我忍不住淚水往下掉。在家時,媽媽不準我下田,她說:「我們家芳子要作個有文化的人,不作個農民,以後有出息。」想到這,我竟有點哽咽,眼淚像那豆大一樣的砸下來,滴到我的手上,竟讓我覺得這便是媽媽心碎的聲音。

現在的我們不愁吃不愁喝,卻愁的是本不該是我們這個年齡階段愁的無聊事。在影片中的那個年代,想要好好的大吃一頓,簡直是奢望。片中有段畫面講的是齊妙生病了,看見病房裡別人家的孩子在吃水果罐頭,就吵著爸爸買,當時爸爸摸了摸干癟的口袋,但還是橫下心來買來了水果罐頭,我猜那錢可能夠他們全家幾天的飯錢,但父親還是遷就了自己的女兒,從一小細節就體現了父親對女兒沉甸甸的愛。

人們都說父愛如山,我深有體會。

我的爸爸是一個脾氣極壞、愛抽煙、愛喝酒的人……這些在別人眼裡看似毛病很多,但在我眼裡,他並非如此。常話說的好「女兒是父親前世的情人」,在我心裡他永遠是最好的。初三那一年,學習很緊張,老師叫我們去借上一屆同學的課本,並放出狠話,沒借到的,把書抄過來。這個老師一向很嚴,說到做到,可是整個村裡只有我還在讀,去哪裡借才好呢,爸爸聽到我說要借書,便到村裡去幫我借書,但借遍了村子還是沒有借到。突然想起親戚家裡還有個在讀的,比我早一屆。便去向他借,但仍是徒勞無功。後又聽到親戚說某某家誰在讀,於是又帶著我去借。記得那天天氣很寒冷,空氣有點刺骨,空中開始散落著蒲公英般的雪花,可是突然感覺脖子暖暖的,這時才發現,爸爸在我脖子上圍了一條圍巾,看見爸爸在不停地對著手哈氣,想要說些感謝的話語,但好似什麼東西卡住了喉嚨,怎麼也說不出。所幸這次沒讓我們失望。那天我似乎突然懂事了,我的爸爸雖沒什麼本事,不像林書豪那樣偉大,不像成龍那樣震撼人心,不像高材生那樣有文化、有內涵……但我心裡他就是一個明星,永遠照耀著我,鼓勵著我前進。

我堅信,我有力量,因為我擁有全世間無可替代的財富——親情。

《我的兄弟姐妹》觀後感3

這部影片講述的是發生在20世紀70年代初父母雙亡的四個孤兒身上的故事。年少的大哥憶苦無力撫養三個年幼的弟妹,忍痛領著他們四處求人收養。憶苦領著弟妹四處奔波尋覓,總算找到了一對頭發蒼白的清貧老人,他們願意收養小妹齊妙。「哥——哥——」聽著兄妹分離時小齊妙那一聲聲撕心裂肺的喊叫,我也情不自禁地流下了難過的眼淚。是啊,這對生活艱難的老人能不能撫養好小齊妙?小齊妙以後的命運又將如何?他們兄妹以後還能相見嗎?我不由得替影片中的小主人公擔憂起來。

更令我感動的是憶苦和思甜分離的情景。為了使思甜能有一個好的前途,憶苦跪在地上拚命磕頭,乞求一對即將出國的夫婦收養思甜。思甜哭叫著不肯離開,憶苦硬是把她推開了。之後,憶苦一路狂奔,來到爸爸媽媽的墳前,拚命喊叫著「爸——媽——」號啕大哭。這時候,我又流下了難過的眼淚,禮堂內只聽見一片抽泣聲。

學成回國的思甜找到了弟弟齊天、妹妹齊妙,並在大劇院舉辦了個人音樂會。思甜堅信大哥憶苦必須會來觀看她的演出。

果然,在美妙的旋律之中,捲入交通事故的大哥憶苦在警察的監護下出此刻音樂會上。「哥——你別走!」看到思甜之後的憶苦正要轉身離去,被心有靈犀的思甜叫住了。台上,兄弟姐妹四人最後緊緊地擁抱在一齊……這感人的一幕使音樂會上響起了熱烈的掌聲。禮堂里觀看電影的同學們也同時站了起來,熱烈地鼓起了掌。

電影謝幕了,但那些感人肺腑的鏡頭仍久久回盪在我的腦海里,我的眼睛紅腫,嗓子有些沙啞了。和憶苦他們比,這天無憂無慮、生活富足的我是多麼幸運啊!在過去那天災人禍的年代,有多少像我這樣大的孩子失去了父母溫暖的懷抱,流離失所,求一溫飽,求一安定的學習環境而不可得?偉大的祖國克服了艱難險阻,欣欣向榮,日新月異,像憶苦一家這樣的杯具越來越少了。但看了《我的兄弟姐妹》這部電影後,我卻更加珍惜這天擁有的這一切。我想,我只有好好學習,扎實地掌握科學知識,長大以後才能接好上一輩的接力棒,讓祖國更強大,讓所有的孩子不再受苦,擁有和我一樣完美的童年!

《我的兄弟姐妹》觀後感4

《我的兄弟姐妹》是我小時候看過的一部很感人的電視劇。最近有時間又重溫了這部劇。劇集講述了原本一戶幸福家庭,由於家庭變故,一一夜之間孩子們成為了孤兒並失散,女指揮家齊思甜首度回國舉行演奏會,趁機會找尋失散多年的兄弟姐妹。在父親的音樂中,齊家4兄妹重逢的故事。

這是一部沒有「壞人」的悲劇故事。整個故事的所有不幸來自一場車禍。年輕有音樂天賦的父親因為一交一了「花兒為什麼這樣紅」這樣小資的歌曲失去了轉正的機會,在校長的幫助下只能去很遠的鄉下去教書。故事的主角,憶苦和思甜兩人去看父親,不幸看到父親出車禍去世。一個一溫一馨家庭的頂樑柱倒下了。

在母親病重去世後,鄉下的叔叔把他們四個孩子接到鄉下。可是叔叔家本來就有四個孩子,每天揭不開鍋,嬸嬸每天都和叔叔吵架。憶苦就帶著弟弟妹妹們一起回到城裡,但無家可歸。憶苦忍痛把弟弟妹妹都送給了別人。由於憶苦還是會不停的去找弟弟妹妹,最後收養的人家怕憶苦帶壞他們,紛紛搬家,兄妹失散。

感人的瞬間。憶苦和思甜代表了兩中不同的人,憶苦對兄妹們的一愛一是很直接很強烈的那種,給人的感覺「不懂事」。思甜就是那種很懂事,其實是什麼事情都放在自己心裡的人。有時候做一個「懂事」的人,其實是在隱藏了真實的自己,缺乏安全感。齊妙和齊天的養父母都在教他們叫「爸爸」「一媽一媽一」的時候,其實對於齊天來說,是很不情願,但為了讓養父母開心,還是很努力的迎一合他們。對於每一個孩子來說,叫新的人爸爸一媽一媽一大概是最不願的事,至少對我來說。

最後的故事是個大喜劇,一家人一團一聚。大概是編劇想給每一個希望,又或是這家人是在是太不幸了。而其實現實中遠比編劇中來的更加真實。對於多年未見的兄妹,大家都已經在不同的世界生活,真正的對所有人的好的方式就是每個人不在打攪別人的生活。小時候,是親如姐妹的親兄妹,而長大後其實是四個不同的世界。有時生活就是如此,每個人都要在不同的'生命階段放棄一些自己珍惜的東西。

路在遠方。

《我的兄弟姐妹》觀後感5

我曾看過一部電影《我的兄弟姐妹》,有一句話我的印象特別深,它是:我們在沒出生前就像飄在空中的雪花,素不相識,但當落在同一屋檐下,就成了兄弟姐妹。的確,千千萬萬個生靈之中,能成為兄弟姐妹那是一種緣分。

在我九歲那年,有一片雪花又飄進了我家,成為我的同胞妹妹。那是一個非常水靈的小女孩。但不久,她便隨著爸媽去了遠方,南北相隔,幾年不曾相見。我們之間幾乎沒有感情可言。終於,他們從千里迢迢的新疆回來了,但只住了1個月。妹妹已經6歲了,長得和我小時侯很像,但她說的全是普通話。血濃於水,剛到第一天,我就和她形影不離了。

妹妹還小,我背著她到處去玩,真是不亦樂乎!但天總是有不測風雲,人難免有旦夕禍福。在一次下山的時候,只顧看與妹妹說笑嬉戲,沒看腳下,被一塊磚頭給拌倒了。妹妹也倒了下來,我想去擋可已「自身難保」。妹妹的頭剛好擦過了一塊石頭,流血了。我害怕極了,吃力地爬起來,顧不得自己身上的痛立即抱起她回家。我一邊跑一邊哭又一邊對妹妹說著:「對不起,是姐不好,姐沒背住你……」

這時,年幼的妹妹居然沒有哭,還為我擦眼淚,最不可思議的是她說:「姐姐,我不疼,不疼,你看你不是也流血了嗎?」被淚水迷糊了的眼望著妹妹那張純真的臉和她用稚嫩的小手去撫摸我那不起眼的傷口,我更緊緊地抱住了她,內心更加難過,更加內疚,但卻充滿著欣慰。

到家後,我哭著告訴媽媽事情的經過,可妹妹卻為我辯白:「媽媽,不是她的緣故,是我自己在姐姐背上晃來晃去,姐姐才摔跤的。不信?騙你是小狗!」我見到很多這種場面但一般即使「大的」沒錯,「小的」也會把這錯推倒「大的」身上,如果「大的」真有錯,就是不得了了。但是,妹妹她怎麼為我說好話,這真是像媽媽形容的「姐妹情深」。

一個月很快過去了,他們要走了,融在一起的「雪花」又怎麼能那麼容易分開呢?那難舍難分的鏡頭又怎麼能用三言兩語說清楚呢……

兄弟姐妹是飄落在地上的雪花,縱然天各一方,永遠相親相愛。

《我的兄弟姐妹》觀後感6

《我的兄弟姐妹》結尾十分讓人失望,十分爛俗的那種,群眾起立鼓掌,顯出好感動的樣貌。好在這樣的結尾之後,又回到了開頭,崔健扮演的父親,以及母親,童年時的兄弟姐妹,依次正面朝著我微笑。

不必忌諱淚水,我們所生活的世界如此堅硬,因此還是就應讓淚水把它泡軟一些。而對於這部以淚水為訴求的柔軟的電影,其中的堅硬之處顯得更為扎眼。情節上的牽強之處我那裡就不必挑剔了。另外,梁詠琪表演僵硬;夏雨的表演像是小品;妹妹齊妙長大後的形象也很類型化,甚至有點兒莫名其妙。最不舒服的當然是結尾,齊思甜的演講已經生硬到像講話稿,而接下去團聚後的場面拍得更僵硬不堪:兄弟姐妹們擁抱在一齊,然後是感動的群眾紛紛起立鼓掌,帶大哥齊憶苦來音樂會的警察得到一個英雄人物式的特寫,他們也感動地鼓起掌來。這段場面生硬得像會議,鏡頭的運用也同一般新聞報道隆重會議時的用鏡如出一轍。

但是,與我的心理預期相比,我的最大遺憾是:崔健在電影中完全被浪費了,除了那首返璞歸真,簡潔感人的《夢》。他演的是一位音樂教師,他在電影中說:只要有音樂在,你的心靈永遠不會寂寞。此後,電影還透過女兒的回憶來強調這句台詞。在影片的宣傳中,我也注意到這句話。甚至在電影的一開頭就說,我們生活在音樂的天堂里。於是我在看電影時一向期盼對這些話有具體的體現。

但竟然沒有。

兄弟姐妹們的生活與音樂毫無關聯,即便是當了指揮家的齊思甜(梁詠琪),他們的童年場景與我們的記憶驚人的相似,也令我們一次次感動,但看不出作為音樂教師的父親對子女在這方面的熏陶。如果有音樂的線索貫穿,堅信會極大的豐富這部電影的表現力。但結果,電影反復強調的音樂改變生活的台詞也完全落了空。我猜測是正因編導只想賺人淚水,而心甘情願地放下了音樂方面的野心。對音樂的顧此失彼和崔健的重頭主演(他在電影里似乎能夠被視為靈魂人物)構成巨大的反差,顯示出導演的缺乏才華或者缺乏自信。

這部電影的缺點顯而易見,但依然值得買票一觀。看了很多國產電影,往往沉溺於假模假式,不是裝深沉,就是裝高雅,甚至裝高尚。但這部電影態度十分老實,目標簡單,就是讓立場不堅定的觀眾流淚。態度老實,手法卻頗高明,幾處煽情戲都很有技巧,讓你淚水流得自然舒暢。童年時的大哥分別把幾個弟妹送給不一樣的人家那段戲,層層遞進,步步催淚,可謂高潮迭起。哭吧,但不好指望在看電影時流下的淚水中得到升華。

《我的兄弟姐妹》觀後感7

兄弟姐妹是從天上飄下來的雪花,落到地上,化成水,便再也分不開了。——這是電影《我的兄弟姐妹》的題記。這句話一進入我的眼球,我就覺得親切,不由地喜歡上了它。它讓我整整痛哭了半天,回味了數天。每次回想起來,我就禁不住落淚。一幕幕催人淚下的場面、鏡頭,是多麼的真誠。它博得了觀眾們的淚水,贏得了無數人的關注與同情。

《我的兄弟姐妹》講述的是在寒冷的冬天,東北的一家庭發生意外,父母雙亡,留下四個年幼的孩子成為孤兒,大哥齊憶苦無奈之下把親愛的弟弟妹妹們送給他人撫養,自己卻流浪在外。當憶苦把最後留在他身邊的大妹妹送給人家後,他一路狂跑,瘋狂的叫喊弟妹仨人的名字,面對著充滿寒意的陽光,他跪倒在茫茫的大雪地里,一遍又一遍的大聲叫喊:「爸、媽,我對不起你們!思甜,齊天,齊妙,哥對不起你們……」這絕望的吶喊,既是對弟弟妹妹們血濃於水的骨肉親情的難以割捨,又是向父母懺悔身為一個家庭長子沒有承擔好的責任落空,也是對老天命運安排的不滿和控訴,更是一個孩子發泄諸多愛與恨的表達。當鏡頭由近而漸遠,我看到廣袤孤寂的冰天雪地里,那充滿著寒意陽光斜射在他的身上,周圍陪伴著他的,是只有幾個樹杈的禿頭老樹……那是一個略帶童聲的稚氣的孩子最孤獨、絕望、無奈的,發出他心底最歇斯底里的吶喊!插曲每一個音符都重重地敲打在我的心裡最濃重的情感分子上,火熱滾燙的情感與電影畫面產生最強烈的共鳴,久久沉浸在其中,任憑我的淚水滾滾而出……

20xx年後,大妹妹思甜成為一個鋼琴演奏家,她的一場演奏會再一次改變了他們兄弟姐妹四人的命運。演奏會當天,盡管憶苦在到音樂廳的路上被警察發現並逮捕,在懇求之下,在原先父親創作的音樂中,齊家四兄妹又緊緊擁抱在了一起……他們是齊憶苦、齊思甜、齊天、齊妙。當弟妹三人再次喊憶苦「哥哥」的時候,我又想起了憶苦當年告別弟弟妹妹時,思甜、齊天、齊妙那斷腸的哭喊和對哥哥的呼喚……

現實當中,我的生活與他們比起來是多麼的充實,面對他們的遭遇,我甚至無法想像到世界上竟然會有這樣苦難的家庭,我只能說他們太苦,我太幸福。盡管如此,他們還是有一個美好的結局。他們擁有了所有失去的屬於自己的幸福。

親情永遠是血濃於水!

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『陸』 《後來的我們》觀後感

看完一部經典作品以後,相信你一定有很多值得分享的收獲,需要回過頭來寫一寫觀後感了。到底應如何寫觀後感呢?下面是我整理的《後來的我們》觀後感,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。

《後來的我們》觀後感1

最近兩天朋友圈都在轉發一句話:「真正愛你的人願意為你上九天攬月,下五洋捉鱉。」原先他們都看了劉若英導演的電影《之後的我們》。可能是出於從眾,可能出於對劉若英當年那首《之後》的感情,我也去看了這部電影。

聽電影名字就已經猜到它的資料了,大致就是男女主人公早年轟轟烈烈的戀愛,然後經歷了挫折,分開了,多年以後,偶然相遇,又在一齊回憶當初自我深愛的那個人以及回不去的青春。故事情節是緊湊的,演員的演技是可圈可點的,拍攝角度也很唯美的,甚至每一幀都能夠當手機壁紙那種。我身邊很多朋友都說看電影的時候,止不住的流眼淚,因為電影里的情節讓她們想起了當初自我錯過的那個前任,而我個人來看,我不是很贊同電影所表達出來的三觀。

多年之後,男主角已經成家並且有了孩子,女主角也找到了屬於自我的生活軌道。再次相遇,既然明白回不去了那就應當好好寒暄,好好說再見。而她們呢?在旅途中開房,一齊回憶青春,甚至哄騙自我的現任和孩子,精神出軌,甚至要不是中途遇到同事,她們也會肉體出軌。兩個人相愛沒有錯,錯的是不應當心裡裝著一個人,而生活中又拖著另一個,一隻手拉著過去不撒手,一隻手又死死拽著此刻。你們相愛,能夠,和此刻擁有的一切說再見,處理好一切然後重新在一齊開啟你們轟轟烈烈的感情故事。

好像此刻的人都喜歡懷念過去,從前任3開始,我們都開始把過去的那個人當成真愛,好像以往擁有的才是最好的。可是有人注意到現任嗎?那個為你付出青春,為你生兒育女,組建的人,她把她的一生交給你,而你卻把她當成一個理所當然的存在,並且心安理得的愛著另一個人,享受著自我的精神出軌,並且大肆宣揚真愛無罪的言論。就像《之後的我們》裡面那個現任一個兩個小時的電影,連名字都不配擁有,只是一個過客。也許就是電影情節要求突出的是前任,也許是我對於這個情節過於偏激,只是我不能想像,一對情侶牽著手走進電影院看了這部電影,都哭了,然而她們的眼淚都是為前任而流,何其悲哀。

電影里有一句話我跟印象深刻:「不辜負彼此就好,想不辜負此生太難。」也許這是這部電影的主旨,可是電影的資料卻是在徹頭徹尾的在辜負他們的現任,辜負那個真正為他付出的人。他們真正的辜負了彼此,也辜負了此生。既然放不下過去那就一個人好好懷念過去吧,不要禍害一個無辜的人。

以上觀點僅代表個人,對電影導演,演員,自以及一切為電影付出努力的人沒有偏見。

願所有人找到那個願意為你上九天攬月,下五洋捉鱉的愛人。

《後來的我們》觀後感2

《後來的我們》這幾天刷爆了朋友圈,「這么好看嗎?」懷著好奇的心點開了視頻……

這部影片是由周冬雨和井柏然主演的,講述的是兩個年輕的北漂十年時間從相識相戀、相知相愛、分手錯過、再到重逢最後正式的告別的一個悲劇愛情故事。他們經歷過在隔板房中兩個人吃著一碗泡麵的簡單幸福,經歷過一起在地下室賣碟片的快樂時光,看到這里原以為結局會是會苦盡甘來,然後幸福度餘生。然而他們卻漸漸變得陌生起來,不再交流,不再相互關心,不再一起開心的吃著同一碗泡麵。小曉離開了,這時見清才著急的追了出去,直到地鐵站,他找到了小曉卻沒有挽留而是目送著她離開……(也許當時的他以為小曉是因為嫌棄自己沒有大房子,沒有北京戶口,沒有穩定的收入才放棄這段感情)後來他努力工作,拼力完成自己的游戲編程,終於他成功了。他以為這時候小曉會答應跟他回家,然而小曉卻說:「我已經不是那個時候的我了」就這樣他們又一次擦肩而過……是的他們擁有了當初想要的生活可為什麼結局仍舊是分道揚鑣?看到這里我有些心酸……

再後來漸漸成熟的他們再次重逢,他們一起回憶著曾經的幸福時光,可以看出彼此明明還深愛著對方,有好多好多愛想說出口,卻不能說,因為這時的見清已身為人父人夫。他很想為此時無依無靠的小曉兌現當初「上九天攬月,下五洋捉鱉」的承諾,可是卻沒有任何的資格,小曉也含著淚說「I miss you」並解釋這個「miss」是錯過的意思……

在簡陋的的隔板房裡,只要能在一起感覺就是最幸福的,可愛情終究沒有成為婚姻,承諾亦然成為了大海中的一粒沙。當初在一起以為就是一輩子,可是愛著愛著兩個人卻走散了,牽著的手不經意間就分開了……愛情有時真的特別脆弱,它經不起不在乎,經不起任性,有些人錯過了才後悔了,再重逢時依然愛著卻不能愛。見清問小曉:「如果那時候你沒有走,後來的我們會不會不一樣?」小曉說:「如果那天你有勇氣就上了地鐵,那我會跟你一輩子」如果沒有如果,錯過了就是錯過了,有些人離開了就不會再回頭。正因為當時的你沒有挽留,我也沒有回頭,所以才造成了今天不可能的我們。現實生活中有多少撕破臉皮的情侶老死不相往來,就像兩條平行線,永遠不再有交集和重合。相戀時小曉問見清在他的游戲里如果伊恩永遠找不到凱莉,那會怎樣?見清說,伊恩的世界從此便沒有了色彩。後來的見清事業有成,卻弄丟了能帶給他色彩的小曉。所以我感覺見清後來的婚姻是不幸福的,即便有一個很可愛的兒子……因為沒有色彩的人生是沒有滋味的……

我們往往用力的尋找幸福,卻不曾回頭看看,其實幸福往往就在我們身邊,不要等到失去了錯過了才明白了後悔了,愛的時候就好好愛,不要辜負彼此的深情,不要總認為有錢了才能給彼此幸福,也許某一天你真的成功了有錢了,卻成了那個沒有資格為她「上九天攬月,下五洋捉鱉」的人,愛情不易,且行且珍惜……

《後來的我們》觀後感3

最近兩天朋友圈都在轉發一句話:「真正愛你的人願意為你上九天攬月,下五洋捉鱉。」原來他們都看了劉若英導演的電影《後來的我們》。可能是出於從眾,可能出於對劉若英當年那首《後來》的感情,我也去看了這部電影。

聽電影名字就已經猜到它的內容了,大致就是男女主人公早年轟轟烈烈的戀愛,然後經歷了挫折,分開了,多年以後,偶然相遇,又在一起回憶當初自己深愛的那個人以及回不去的青春。故事情節是緊湊的,演員的演技是可圈可點的,拍攝角度也很唯美的,甚至每一幀都可以當手機壁紙那種。我身邊很多朋友都說看電影的時候,止不住的流眼淚,因為電影里的情節讓她們想起了當初自己錯過的那個前任,而我個人來看,我不是很贊同電影所表達出來的三觀。

多年之後,男主角已經成家並且有了孩子,女主角也找到了屬於自己的生活軌道。再次相遇,既然知道回不去了那就應該好好寒暄,好好說再見。而她們呢?在旅途中開房,一起回憶青春,甚至哄騙自己的現任和孩子,精神出軌,甚至要不是中途遇到同事,她們也會肉體出軌。兩個人相愛沒有錯,錯的是不應該心裡裝著一個人,而生活中又拖著另一個,一隻手拉著過去不撒手,一隻手又死死拽著現在。你們相愛,可以,和現在擁有的一切說再見,處理好一切然後重新在一起開啟你們轟轟烈烈的愛情故事。

好像現在的人都喜歡懷念過去,從前任3開始,我們都開始把過去的那個人當成真愛,好像曾經擁有的才是最好的。可是有人注意到現任嗎?那個為你付出青春,為你生兒育女,組建家庭的人,她把她的一生交給你,而你卻把她當成一個理所當然的存在,並且心安理得的愛著另一個人,享受著自己的精神出軌,並且大肆宣揚真愛無罪的言論。就像《後來的我們》裡面那個現任一個兩個小時的電影,連名字都不配擁有,只是一個過客。也許就是電影情節要求突出的是前任,也許是我對於這個情節過於偏激,只是我不能想像,一對情侶牽著手走進電影院看了這部電影,都哭了,然而她們的眼淚都是為前任而流,何其悲哀。

電影里有一句話我跟印象深刻:「不辜負彼此就好,想不辜負此生太難。」也許這是這部電影的主旨,可是電影的內容卻是在徹頭徹尾的在辜負他們的現任,辜負那個真正為他付出的人。他們真正的辜負了彼此,也辜負了此生。既然放不下過去那就一個人好好懷念過去吧,不要禍害一個無辜的人。

以上觀點僅代表個人,對電影導演,演員,自以及一切為電影付出努力的人沒有偏見。

願所有人找到那個願意為你上九天攬月,下五洋捉鱉的愛人。

《後來的我們》觀後感4

對一個男人來說,最無能為力的事兒,就是在最沒有物質能力的年紀,碰見了最想照顧一生的姑娘,對一個女人來說,最遺憾的莫過於:在最好的年紀遇到了等不起的人。

後來我們什麼都有了,卻只有我,沒有們有些人註定有緣無分、註定是i miss(錯過)you、老父親的那一封信感動到我。如果有如果,後來有後來。或者我向你表白了,我們在一起了。如果沒有如果,後來沒有後來,我表白了,也不一定在一起。如今各自安好,也不錯,這就是人生百味。隨著年齡的增長,任何事情我們都會看淡,最終隨風飄散

《後來的我們》是劉若英導演的處女作,沒有做多少的宣傳,卻能大火原因,每個人都有一份遺憾的愛吧!

主演:井柏然周冬雨,在影片中周冬雨和井柏然飾演一對戀人,演繹了周冬雨和井柏然的的相識相知相戀分手再見,

對不起謝謝你叫我的所有,生活中會教會我們許許多多的東西本來要用你教我的,好好的對你,可是你已不再。

欠你的旅行,我自己去了,在相戀期間我們經常會會承諾對方許許多多的事情,當往往會因為這樣活著那樣的事情耽擱了,分手後為了懷念我自己去了,可是卻沒有你的陪伴。

分手有不管有千百般的理由,愛一個人只是因為愛

如果當初我們沒有分手,現在的我們會不會不一樣,如果沒有如果,後來沒有後來

很多時候當愛情與你擦肩而過的時候,你才懂得珍惜,可是她已經不再是以前的她、

不管是男人還是女人都在心中對自己愛人有一定的期許,你要有錢、要有車、要戒煙、要會打扮、要漂亮,但是生活中的許多習慣不是不能改,而是改了以後我就不再是你愛的那個我。

你走後冰箱都空了、你走後我才知道,地板是要拖的,衣服是要洗的,馬桶是要刷的,錢是很難賺的,酒是會醉人的

許許多多的人在相戀的時候都沒有說過一句我想你或者我愛你,一個人為另外一個人付出,你認為那是理所應當,只要他一減少哪怕一絲,你就一哭二鬧三上吊,認為他不愛你了,最後的最後他真的不愛你了。

你還記得我嗎?時間不是為了忘記一段感情,它只會證明一份感情,

分手後分家搬家時最痛苦的事情,因為每一件東西都記錄著你我的點點滴滴,你留下的一件小東西都顯得那麼珍貴,但是最珍貴的你已經不在。

大學時光的愛情是最淳樸的也是最真摯的,我們一起攜手走過校園的每一個角落,只要再次走過不管是春夏秋冬,只要是獨自走過,都會想起那份讓人難忘的初戀。

對不起我娶不到你,多麼可悲的一句話,明明很愛你,卻因為這樣那樣的理由彼此分開,我狠自己的無能為力。

有種你回來,當初你讓我滾,我滾了,現在你讓我回來對不起我滾的太遠太遠了,只是可惜那個地方沒有你在,雖然我也心疼磕碰的遍體鱗傷但是真的對不起我回不去了。後來我們什麼都有了,可是卻沒有了我們。

愛情就是這樣,失去了才珍貴,就像那些世界名畫一樣,只有那個人死了才會值錢,而他生前一定是那麼的不得志,最後希望天下有情人終成眷屬,沒有那麼多的離別淚。

《後來的我們》觀後感5

一直以為,來自台灣的奶茶劉若英會把自己的長片導演處女作拍成小清新青春片。因為無論是其他演員轉行導演的先例,還是台灣本土在青春片上的優勢,這種選擇都順理成章。然而,《後來的我們》還真真真真就不是青春片,而是帶有很濃的現實色彩的愛情片。故事發生地是北京、兩個主角均是東北人,電影通篇都是很真實很准確的北方氣息。為此,劉若英在開拍前做了大量的實地考察和調研工作,在細節上一丁點兒都不敢疏忽。

可能有人會說,井柏然和周冬雨多青春啊,《後來的我們》怎麼就不是青春片呢?因為青春片的核心是描繪青春群像,而本片的核心則是描寫主人公林見清(井柏然飾)和方小曉(周冬雨飾)之間的完整的愛情脈絡。雖然這個愛情故事裡包含了青春時期的心理,但卻遠遠不止於此。劉若英所描繪的這段愛情,遠比青春要寬得多。她還加入了社會、家庭、事業、生存,甚至價值討論。這一點和張艾嘉很像。估計是合作多次後,奶茶從嘉姐那邊學到了不少做電影的經驗吧。

從角色設定上來看,見清和小曉就是兩個普通的北漂青年。兩個普通年輕人的愛情,有什麼看頭呢?原來《後來的我們》一直在扣著影片的主題——後來。沒錯,劉若英可不僅僅是從自己的成名曲借來了一個名字,而是借來了一個影像主題。為了詮釋「後來」這兩個字,影片在還沒有介紹兩位主人公的時候,就用黑白畫面推出了兩人十年後的偶遇。在觀眾還不知道這倆人十年前是什麼樣子的時候,就先拋給了一個十年後,而且還是黑白色的十年後。導致囤兒在看他們彩色日子的時候,分分秒秒都惦記著那個黑白色的「後來」啊。

即便是彩色段落,影片的情感觸點也是接二連三地爆出來。劉若英很懂北漂困境,並且將其拍攝地極為細膩。比如見清在面對小曉時的`自卑、無措,在追逐夢想時的急切、不甘,都是每個出外打拚的年輕人所親身感受過的。還比如因為社會的壓力,小曉對待婚姻的理念在某些時間段里是不太正確的,但最終還是被見清的真誠帶回了正軌。劉若英鏡頭下的主角既沒有主角光環也不完美,而是和觀眾一樣,感情觀需要隨著人生的延續而變化、成長。這種不完美的真實感,被她准確地呈現在了銀幕上。見清和小曉雖然也會強顏歡笑地安慰自己很幸福,但其實內心的那份孤獨,每個觀眾都看見了。

經歷過孤獨的人在銀幕上看到了孤獨投射的陰影面積,還怎麼忍住眼淚不流呢?人生,只有經過了,才會留下屬於自己的甜蜜回憶和刻骨遺憾。純與雜、浪漫與感傷、愛情甜與現實苦,奶茶的第一部導演作品就能做到不去妄做判斷,而是靜靜描繪,給觀眾空間去消化和品味,真是令人驚喜連連,好生欣慰。

《後來的我們》觀後感6

愛情價值觀這種問題太深刻,如果問女生願意選擇願意為你上廳堂下廚房的那一個,還是上九天攬月的那一個,誰又能說得清楚。或許大多數的人的青春是無趣的,可是看到青春片里主人公們打過的架,追過的姑娘,撕扯過的分別我們卻總會濕潤了眼眶,彷彿感同身受,我們總是感慨為什麼後來的我們就這樣走散了,說到底兩人觀念不一樣了,又怎麼可能走到最後!

《後來的我們》上映後不少人就反應三觀不正,也許這就是當前有情懷的電影所遭遇的共同尷尬吧,你不懂我,無法走進我的世界,正如我不懂你,無法走進你的世界一樣。情懷不像其他東西那樣,會有一個好壞的標准,它完全取決於個人的感受。就像好多人看完這部片子,會不明白為什麼方小曉當初要拒絕林見清,而作為女性的我一眼就能看出方小曉需要的是什麼。

見清跟小曉在一起的時候很明顯不成熟,所以這必然導致他們會分手,就像林爸爸在信里說的那樣,這些年見清一下子好像長大了,我知道那是因為你。林爸爸的信一出來,我從頭哭到尾,簡直淚崩。作為一個長輩,一個旁觀者的姿態跟你說了一些讓身處其中的你當時怎麼也想不明白的事。本來我也覺得電影挺矯情,為什麼愛還要放手還要作?但是後來我好像明白了。有些人的出現,真的只是為了讓你更好的成長。緣分,不負彼此就好,想要不負此生太難。

沒有喜歡上林見清之前的方小曉考慮的全都是現實問題,只要對方滿足北京戶口的條件她就願意與其在一起。所以後面愛上林見清以後,方小曉發生了翻天覆地的變化,林見清的真誠和理想將她身上的戾氣洗滌,而她也從一個別人眼中的物質女成為了願意陪他過苦日子的女強人,或許這就是愛情的力量。愛情的美好讓方小曉暫且放棄了拜金主義即使眼前苟且但是她依然相信只要林見清在自己身邊,那他們就一定可以擁有未來。

另一邊林見清的情況卻沒有雲開天明,創業的失敗加上房東催債的壓力,還有周邊人的冷眼嘲笑,這一切不斷地將他推向深淵,而後他從一名理想純真的大學生變成了比方小曉還社會的人。他們的成長本來就是不同步的,所以這也是為什麼最後兩個人無法敞開心扉去交談他們之間的問題,到最後他們卻活成了彼此最初的模樣。

如今我真的認同了那句話,當你看懂了一部電影,或者聽懂了一首歌,那一定是你經歷過什麼,這是成長的過程。這部電影我不敢說看懂了,但是我真的看明白了一些事,而這些事也真的是在經歷了失戀後才能明白。所以電影戲劇化的一點是方小曉離開換來了林見清的醒悟,而一切問題回歸到見清問方小曉如果她沒走他們會不會在一起的話題,答案是否定的,因為是林見清逼走了方小曉。

『柒』 重逢微電影觀後感

看完《重逢》之後,最大的感觸就是我們今天的和平,今天的安逸都是有人用生命換來的!一些人嗤之以鼻的今天,確實那些可愛的人永遠沒有享受過明天!為了他們,我們都要珍惜現在的生活,現在的社會,現在的國家!

致敬每一個奮不顧身英雄,「重逢」每一代可愛的戰士!《重逢》以普通軍人的家屬為例,以一位普通的軍人為典型,展開敘述!看完後感受到,軍人也是人,也是有親人期盼的!而他們為了國家犧牲小家,成全了大家!面對孩子的失去也,每一家人都是悲痛欲絕的,這一點,軍人家書並沒有特別!

『捌』 《一條狗的使命》觀後感

《一條襲春狗的使命》觀後感精選15篇

看完一部作品後,能夠給我們不少啟示,為此需要好好認真地寫觀後感。那麼你會寫觀後感嗎?以下是我為大家整理的《一條狗的使命》觀後感,歡迎閱讀與收藏。

《一條狗的使命》觀後感1

豆瓣居然給到7.8,被過譽太多,從哪個角度看都沒有什麼亮點,中間兩段狗生實際上沒有多少價值,甚至情節和感情推進都十分無力,應該緊張的地方都沒有緊張起來,導致情感濃度該達到的沒達到,尤其明顯的是,因為要拍四段狗生,節奏一直在趕,需要推進的劇情套路得讓人想棄場,像坐車看風景走馬觀花,到了需要抒情的地方馬上拉長鏡頭時間,又成了坐下來看風景了。

其實中間的兩段狗生相當多餘,抒情或者說難聽點兒跪舔狗粉的目的太刻意,突然就生了,突然就死了。其實第一段狗生整理好節奏,把感情整理豐滿,在第二段狗生多鋪一些挫折,引起人們的同情心,然後再慢慢找到前主人,簡直不要太感動。然而為了硬插兩段莫名其妙的狗生,整部影片都處於一個崩壞的狀態。

《一條狗的使命》觀後感2

伴隨Ethan度過歡樂童年的貝利,好希望我小時候也能有這么一條狗,但是家住高樓層,父母也沒有一絲想要養寵物的意思,如果我能有一條狗,或許我就能在父母各自忙的時候,和他一起玩耍,但「歷史」中,是我的各類玩具讓我忘記孤獨。或許這也能培養我獨處的能力,但是事實上,我更願意擁有更深的感情體悟,幸好我戀愛後學到了很多,不然咧,我該是一直「無情無義」下去把,可能沒什麼不好,但是我更願意擁有更豐富的人生體驗。

影片從頭到尾,都一直有養狗的沖動閃現,不管是第一條活力夥伴,還是警犬艾麗,畢竟我覺得警犬威風霸氣,亦或是最可愛的小短腿,又或是最後一隻憨厚懂事的大狗,我都喜歡,我都可以養,但是我內心中有時刻抱有著失去狗狗的擔心。或許我以後最終沒能養狗就是因為心中的這份擔憂,即使是影片中的每一隻狗逝世我都難過,何況是現實中呢。所以,我還是怕,不知道之後會怎麼樣呢,但是一條狗的使命很好看,我也希望有一物一人能一直陪著我,陪著我就好。

《一條狗的使命》觀後感3

一條狗,經歷了五次的循環才回到第一次的主人的身邊,它每一次再生都有一個不同的使命,它分別變成了一隻流浪狗,然後變成了一支優秀的母警犬,之後,它又變成了一隻柯基,幫它的第三個主人到了幸福;最後,它很不幸的來到了一個很不稱職的主人手裡,過著很不幸的生活,但,這也是最最令人溫馨和感動的第五次,它,貝利茄猜又回到了主人的身邊,這個幸福的家了。

它的流浪狗生涯短暫,但它得到了快樂;第二次,它遇見了自己的主人,真正的主人,最後老去;第三次,它變成了一隻母狗,在警犬生涯里度過,最後死於劫匪的子彈下;第四次,它保衛著自己愛的「狗」,第五次,它被那壞主人丟棄,但它回到了它的家,告訴了它那以年邁的主人伊森,它就是貝利,用溫馨的畫面結束了電影。

我們做為小學生,我們的使命是什麼?我們只有一個使命,我們要好好學習,即使不是名列前茅,也要做最棒的自己,即使並不聰明,也要拼勁全力。

這就我們的使命。

《一條狗的使命》觀後感4

又一次被電影感動的流淚,而非尋找共鳴,找自己過往傷痛的點,借機會哭一把,深深的被故事情節打動,被導演想傳遞的思想打動,也可以說今天的我,成長了很多帶我看懂了這部電影,有生以來是傲慢的說法,但是只是想表達自己的當下的感受,電影結束字幕上來,我還座在那裡,不顧旁人的眼光,哭著一直哭,哭到電影院門外,還一直哭,哭到回家,一路哭,終於明白身體和心靈通透的感受,眼淚沒有聲音,沒有難受,沒有傷痛,博取同情,只是在流淚,只是在那裡流淚。

就如電影那句話,坐在後面一排的幾個人說著些很無知的話,我覺察我自己既然沒有情緒,因為大家都是一樣,平等的,今天的你沒有看懂,但是電影畫面已經注入到你的潛意識,每一個的真我都知道什麼是好,只是暫且現在的他她不明白,也感謝後座的觀眾讓我看清過去的自己,感恩更珍拍納耐惜當下的不一樣,電影最後的台詞:活在當下,活在當下

《一條狗的使命》觀後感5

昨天,我和爸爸媽媽一起去了電影院看《一條狗的使命》。這名字取的真好。到了影廳,我們坐了下來,電影開始放映了。電影是這樣子的:有一個小男孩叫伊森,他養了一條叫貝利的金毛。這條金毛很喜歡跟伊森玩,當他不高興的時候,貝利就會逗他開心。伊森慢慢的長大了,狗也漸漸老去了。之後,貝利就死了。沒想到他投胎成了一條警犬。最搞笑的是,他變成了一條母狗!他在這世中救了兩個人。但他最後被壞人打死了。他一次又一次變成別的品種的狗。直到最後一次,他又找到了他之前的主人——伊森。他又讓主人找到了之前的愛情。

在看電影的時候,我一會淚流滿面,一會哈哈大笑。看完後,我想起裡面反反復復在說的一句話:「活在當下!」意思說每個人都不要成謎於自己已經取得的`成績後者懊惱於已經失去的東西。就如佛經中說的過去心不可得未來心不可得。我們唯一可以把握的是現在也就是當下。

出了影院媽媽說:「我好想養一條金毛啊!」「我也是!」我興奮地說。可爸爸說:「那狗的屎尿都你管,我們就同意你養一條。」

《一條狗的使命》觀後感6

細雨綿綿,雖然下著雨,但是我和爸爸媽媽的心情都很舒暢,我們今天一起到家附近的萬畫影城去看電影。

我們今天看的電影是《一條狗的使命》,它是有外國人演的,是英文版2D,這個電影主要講了伊森小時候養了一條狗,叫貝利,他們在一起玩耍,有著無比深厚的感情,過了幾十年,狗老了,又有了後代,就這樣一代一代的傳下去,每一隻狗身上都有著令人感動的故事,遺傳到第四輩時,這只狗又用自己靈敏的嗅覺找到了伊森,這時的伊森,已經很老了。我被這場電影給深深吸引住了。

最讓我感動的是那隻警犬,它不僅用鼻子找到了被壞人綁架的小女孩,還把她從急水中拯救出來,可是當它又像回到警察身邊時,發現壞人在警察背後,正拿著槍要打警察,可是那個警察卻渾然不知,它不顧一切地沖了過去,警察得救了,可是它卻中槍了,它奄奄一息,最後犧牲了。這真是一隻勇於犧牲的警犬。

每一隻狗的壽命都是有限的,總有一天,它們會老了,進入永遠不會醒來的夢鄉,我們人也一樣,在這短暫的一生里,只要活得開心,活得有意義,能夠幫助到別人,這一生是有價值的。

《一條狗的使命》觀後感7

今天我看了《一條狗的使命》,這部電影以汪星人的視角展現狗狗和人類的微妙情感,小狗狗貝利陪伴小主人伊森長大成人,甚至為他追到了女朋友,後來它年邁死去又轉世投胎變成其他性別和類型的汪。

第二次輪回狗狗變成了警犬,威風凜凜,後因公殉職了。再次輪回,又成了陪伴女主人的短腿小柯基,過了幸福的一生。再次輪回後遇到的主人並沒有對他溫柔以待,經歷拋棄後找到最初的主人伊森,再次幫他追到女友,最終陪伴在最初的主人身邊。

貝利的一個個輪回都很感人,它經歷了4任主人,它闖入了他們原本快樂或者孤寂的生活,彼此經歷磨難也一同成長,快樂的時候在牧場上玩游戲,也曾在破敗的院子里感受冰冷。最終,貝利和伊森還是重逢了,幸好!

《一條狗的使命》觀後感8

今天,我看了電影《一條狗的使命》。我把內容簡單的介紹一下。

這條狗一共投胎了5次,第一次是一條土狗,被人抓走了,這條狗命實在是太短了。第二次是條金毛,也被人給抓走了,可那倆人並沒有殺他,他想把它賣了,可那兩人把它關在車里,當他快被悶死的時候,一位小男孩的媽媽救了它,小男孩決定養它,它叫貝利。主人小男孩叫伊森。最後貝利老死了。第三次是德國牧羊犬,在執行任務中犧牲了。第四次是柯基犬,也是老死了。第五次是蘇格蘭牧羊犬和金毛長的差不多,但它回到了伊森身邊。

這部電影我看了之後就沒有忘這情節,真的很感人,特別是第一次和第五次投胎,貝利是用盡一切辦法讓伊森記起它。家裡養了這么多狗都很快早死了,看了這部電影後,我覺得我沒愛護好這些狗。

雖然只是一部電影,但我希望大家以後不要把自己養的狗趕出家門,狗對你可是一片忠心,你卻這樣做!狗對於你來說是一隻寵物,你對於他們來說是它生命的全部。這部電影很感人,推薦給大家,不用會員。

《一條狗的使命》觀後感9

狗的一生很短暫,一生最多可能也只有十幾年。電影的主人公是一隻狗,歷經多次重生,多次投胎轉世,在一次次生命的輪回中尋找到了不同的使命,最後又回到了最初的主人身邊。

影片中的狗,有著前世的記憶,他總是在思考活著的意義是什麼,狗的使命是什麼。當他看到伊森不開心時,使命就是逗他開心;當它成為警犬時,使命是抓壞人、救人;當他看到主人孤獨時,使命就是陪著他,讓他開心。這只狗用它的幾次輪回告訴我們,其實只要開心,活在當下就好了。珍惜每一天,珍惜遇到的每一個人。

影片中當主人陪伴著狗走到了生命的盡頭,那種情感的變化,體現得淋漓盡致。狗只是改變了以前的面貌,會以一個全新的方式陪伴在主人身邊。其實,像一隻狗一樣活著也挺好,不用想那麼多。我們也可以像狗一樣活著,盡可能的幫助別人,愛別人,並且讓人感受到愛,讓過去就盡管過去,不害怕將來,活在當下,開心就好。

《一條狗的使命》觀後感10

我看了《一條狗的使命》這部影片之後,哭了大半天,因為太感人了!給我留下了深刻的印象!

內容大概是:講述了一條可愛的狗狗名叫:貝利,經歷了多次重生,在一次次生命的輪回中尋找不同的使命,最後回到了最初愛過貝利的主人身邊……

看完這部影片,我和貝利想的一模一樣:我為什麼來到這世界?我來到這世界是干什麼的的?以後是做著名的建築師?還是做赫赫有名的演員?還是做擁有獨特嗓音的音樂家?一大堆問題從我腦子閃過。不知道如何解答?如何給這些問題一個正確的答案?

有時候,我總是希望自己是條歡快、活潑的小狗,你們知道為什麼嗎?因為小狗可以受主人的關懷和擁抱,可以吃適合自己吃的東西,不像小孩天天挨吃自己不喜歡的食物小狗還可以不受拘束,自由自在的玩耍。

可是我漸漸發現,做小孩更快樂,小孩有父母疼,父母逼吃不喜歡的食物是為了我們的身體健康,我們在學習中增長知識,在玩耍中快樂長大!

通過《一條狗的使命》這部影片,我明白了不少道理和知識!

《一條狗的使命》觀後感11

昨天晚上去電影院看了《一條狗的使命》,或許是評分比較高才吸引了我,總感覺美國大片到處充滿血腥和暴力,但是看過這個電影給我最多的是感動。

《一條狗的使命》使用了重生元素,一條名字叫貝利的狗,在人世間死亡了四次又復活了四次,狗的名字在變,狗的品種也在變,唯一沒變的是他那顆忠誠的靈魂。影片最為感動人的一幕發生在結尾時刻,當小主人已成白發蒼蒼的老人,貝利想方設法讓主人意識到了它就是幾十年的那個貝利,人們往往願意在虛構中,去尋找在現實里得不到的東西,這不叫自我欺騙,而是為每一顆苦難的靈魂尋找避難所。

如果注意觀察的話,會發現故事裡貝利歷經的四個主人,他們的生活境遇都很糟糕,要麼摔折腳骨失去上大學的機會與女友分手,要麼是一個經常失眠的孤獨的警察,要麼是一個身材肥胖失去生活自信的家庭主婦,還有那個被男朋友逼迫著拋棄貝利的女人最後的貝利前半生很慘,被拴在院子里數年,但如果它那些同樣命運充充滿各種悲劇的主人一樣,最終都能夠迎來救贖的機會。

《一條狗的使命》觀後感12

今天我去電影院看了《一條狗的使命》這部電影。

電影主要講了一隻狗,名叫貝利。它一次又一次的輪回轉世,最後又重新回到第一任主人的身邊,並明白狗生的意義。第一世,它是一隻田園犬,「也許生命的意義就是吃喝玩樂?」後來,它被人類敲死,輪回了第二世,它變成了一隻黃金獵犬,並遇上了第一任主人伊森。

貝利一開始以流浪狗的身份被伊森的父親收留下來,從此作為陪伴伊森的「朋友」,從兒時的形影不離到伊森成年後的忠實守護,伊森對萌寵貝利的飲食喜好和日常習慣都已經是了如指掌,麥富迪的培根片,干癟的橄欖球,等等這些見證著這十年裡,貝利已成為伊森生活里無可替代的存在。即使後來貝利穿越歷經四生四世的多次重生後,在一次次生命中完成不同的使命過程中,卻從未忘記尋找最初的主人。憑借伊森獨有的氣味、熟悉的麥富迪培根片味道、還有那顆存放了幾十年橄欖球,終於在多年後,貝利重回主人身邊,並從火場中救回伊森……

《一條狗的使命》真是一部暖心的電影啊!

《一條狗的使命》觀後感13

我一直很希望能養一條可愛的小狗,它可是我們人類的好朋友。說到狗,我就想起今天晚上看的一場電影《一條狗的使命》。

電影主要講了一條叫「貝利」的可愛小狗它一生的使命。剛開始,這條狗是一位叫「伊森」小男孩的寵物。他們整天玩在一起,睡在一起,一起講故事。一次狗還就了伊森的全家。終於有一天伊森長大了要去讀大學了才依依不捨的離開。小狗因為沒有小主人的陪伴最終寂寞的死去。接著「貝利」它又投胎成為一隻英勇的警犬,幫警察抓住了壞蛋卻不幸被打死。又投胎變成一位黑人姐姐的貼心寵物,幫她找到了男朋友。後來投胎成為一位阿姨的寵物。但是阿姨的丈夫不喜歡它把它遺棄郊外,可是貝利歷盡千辛萬苦找到了最早的主人伊森,並且幫他找到了前女朋友,還結了婚。真是太令人感動了。

這個故事讓我們明白了,狗是我們最忠誠的朋友,能幫我們做很多有益事,這也是它一生的使命

《一條狗的使命》觀後感14

晚上和兒子去看了最近新上映的《一條狗的使命》。觀影前看介紹是家庭、喜劇類的。然後就想可能是一條狗和人類在想處中的幽默故事以及幫助人類解決問題的劇情。感覺屬於放鬆型的,也就沒報其他幻想和期望。但當我因為一條狗狗的生死也掉眼淚時,我知道了這不是一條簡單的「狗狗」。

這是一條狗的回憶錄。它在開始時總在思考活著的意義。然後他覺得思考這些沒有什麼用,只要每天開心、玩、不思考活著的意義就是意義。直到他遇見伊森。

一條叫貝利的狗的四世四生。尋找最初為自己起名的、那個自己答應要照顧的男孩的故事。當然,狗狗在四世後找到了那個屬於他的男孩,只不過那個男孩已不再年輕。可故事就是這樣發生了,陪他長大,陪他變老。

整個影片以一條狗狗的視角,去探索,去感悟、去追尋……

兒子說他看了這部電影感觸好多,比他看的那些科幻片有意思,明天他要寫觀後感。哈哈哈……

好睏啊,腦袋又要秀逗了。總之推薦大家看《一條狗的使命》。

《一條狗的使命》觀後感15

一條狗狗活了四生四世,只為了尋找他第一個主人,不忘初心。劇情幽默,但也喜中帶淚。這四生四世裡面,狗主人公都甘願為主人犧牲,逗主人開心。它的每一個輪回都很讓我感動。

一條狗的使命是如此,那我們人呢,我們想要的可沒有那麼簡單。有一個「錢多事少離家近、數錢數到手抽筋、每天睡到自然醒」的朋友問過我人活著的意義是什麼,我竟無言以對。

看完這部電影我認識到,原來這個世界會有比你更愛你的人。你的父母為你傾注了所有的心血,你無意的一愁一笑,都能隨時揪動他們的心;你的愛人,在外受盡了所有譏笑與屈辱,但仍接受你的無理取鬧與不開心:你的真心朋友自己一無所有,但也能竭盡全力在你困難的時候幫助你。我認識到,原來這個世界有許多你想得到的東西。是第一次遠行所看到的風景;是第一次工資所買的喜愛的衣服;是第一次送他人的禮物。我們需要懷著感恩的初心活在這個世界上。

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