『壹』 三隻小豬動畫片的觀後感400字
《三隻小豬》讀後感
今天，我看了一個童話故事《三隻小豬》。故事裡講了一頭老母豬生了三隻小豬。三隻小豬長大了，老母豬就叫三隻小豬去找自己的。三隻小豬聽了老母豬的話開始上路了。
第一隻小豬用稻草蓋了一所房子。狼來了，就把房子吹倒了。第一隻小豬被狼吃掉了。
第二隻小豬用木頭蓋了一所房子。狼來了，它把第二隻小豬的房子推倒了。狼把第二隻小豬也吃掉了。
第三隻小豬用磚頭蓋了一所房子。狼來了，它推了一下磚頭房子，磚頭房子一動也不動。狼就用頭去撞磚頭房子，可磚頭房子沒動，狼頭上卻撞了一個大大的包。狼就說要從煙囪里爬進來。小豬聽了就在火爐里點了火。狼從煙囪掉下來就被火燒死了。
我覺得第三隻小豬最聰明，而且最勇敢。我要向第三隻小豬，它的聰明和勇敢。
『貳』 關於抗戰的電影觀後感400字左右 三年級
薄荷綠藍色了是了
『叄』 跪求！動畫電影 【新地道戰】觀後感，400字的，謝謝！
地道戰》這部影片至今仍讓人百看不厭。影片智能雙全的高傳寶，一片忠誠的老鍾叔，還有那個漢奸湯司令以及那個窮凶及惡的日本山田隊長，都在我大腦中留下深刻的印象，就如片中的那些動聽的音樂也如天籟，緊緊縈繞耳際，揮之不去。
1942年，日寇對我冀中根據地進行「大掃盪」，高家莊英勇的男女民兵，從四面八方齊集村口，准備戰斗。我根據地人民為了保護自己、消滅敵人，採用了不少巧妙的戰法，地道戰就是其中之一。冀中根據地人民民兵隊長高老忠和民兵隬長高傳寶的帶領下，把家中土洞和地窖挖成相通的地道。但有一次，小鬼子山田隊長率日軍在天黑之際偷襲高家莊，這事被老鍾叔發現了，高老鍾意識到鬼子進村將是老百姓的一場災難。面對凶惡的日本鬼子，他一路小跑，毅然來到村中的老槐樹下，解開繩索，拉響了那口報警的大鍾，就在鍾聲回盪在高家莊的上空時，山田的槍聲也響了，這位忠誠的老鍾叔倒在了山田的槍口下……高家莊人民被激怒了，他們望著老鍾叔的遺體，立下了錚錚誓言，他們要為老鍾叔報仇！
1943年夏，高傳寶利用地道的翻口擊斃了混進高家莊的特務。日軍分隊長山田糾集了幾個據點的兵力進行報復，但卻被地道內神出鬼沒的高家莊民兵們打得澆花流水。日軍在遭到抗日隊伍的英勇反抗後，對高家莊的抗日武裝力量既怕又恨，想方設法要撲滅這股抗日的火焰。
不好！地道口被狡猾的敵人發現了，我的心隨之也提了起來。他們不敢貿然進去，競用幾台抽水機輪番地往地里灌水，毒氣也在鼓風機的煽動下，直撲地道！別擔心，他們有他們的打法，咱們有咱們的招數，幾經改造的地道，既能防水，也可防毒。你聽，解說員那富有磁性的聲音「水是珍貴的，應當讓他流回原處，煙是有毒的，不能放進一絲一縷。」鬼子已經沒有了花招，咱們要開始動手了！整個高家莊，村裡村外，到外都成了埋葬日本帝國主義的汪洋大海，房上房下，火坑上，灶台下，到處都是復仇的槍口和子彈，冀中的平原上，到處是抗是武裝，燒殺搶掠、作惡多端的小日本，在抗日戰斗的滾滾洪流下，變成一群無頭蒼蠅！敵軍大敗，原本耀武揚威的他們，現已聞風喪膽，以前狼煙四起的高家莊，現已歡呼雀躍：以前氣勢洶洶的鬼子，現已抱頭鼠竄……我們勝利了！振奮人心的歌兒又響了起來，那催人奮起的旋律，那慷慨激昂的節奏讓我感慨萬千。頓時，我覺得我自己作為一名中華民族的炎黃子孫而感到自豪、驕傲。
『肆』 電影觀後感400字
觀《地道戰》有感
今天下午，我和媽媽一起觀看了《地道戰》，這部電影讓我感受到了人民群眾齊心協力抗日的力量。
這部電影講的是抗日戰爭期間，鬼子打高家莊的故事。在電影裡面，鬼子的特務化妝成「特工隊」，想摸清「我們」的地道，可是沒能得逞。當演到最後的時候，有一幕讓我終身難忘。在空無一人的茫茫大平原上，突然出現了很多拿著槍的人，他們雙目圓睜，都是從地道里出來的，他們掀開草皮，手中緊握著槍，一句沖啊，眾人一擁而上，一會功夫，鬼子全被消滅了。他們的英勇氣概值得我們敬佩。
通過這部影片，我認識到了人們群眾力量的偉大，他們用智慧與計策，憑著小米加步槍就將侵略我們祖國的日本鬼子打得屁滾尿流。
我為那些同日本鬼子拚死搏鬥、鬥智斗勇的革命先烈們感到自豪。（小時候寫的，肯定不好，你將就將就湊活一下）
『伍』 動漫電影觀後感500或400多字的
乘風而活
文/夢里詩書
宮崎駿，不論怎樣的故事，他的作品總能予人一種洞徹心靈的魔力，72歲的他作品從不曾涉及真實的過往，但《起風了》這部被其自已稱為「收山」之作的動畫，雖然以日本最敏感的二戰話題為背景，戰斗機設計員堀越二郎為主人公，卻依舊講述著一個如雲般純凈無暇如夢如幻的故事。
電影《起風了》並不是一部如同《龍貓》那樣為孩子准備的電影，而是一部以堀越二郎為切入點展現宮崎駿直面二戰日本對夢的探索，電影雖然以堀越二郎的個人經歷為主線，但思想卻是宮崎駿賦予的，因為就目前現有的資料中絲毫找不到真實的堀越二郎「反戰」的例證，在宮崎駿的《起風了》中，堀越二郎是一個深愛飛機，一生追求設計最美的飛機的飛機設計員，他的夢想無關於戰爭，只是因為身處一個戰亂的年代，作為飛機設計員的他並沒有著太多的選擇，電影通過堀越二郎「夢」的表述，年少時渴望飛行的他夢中與義大利飛機設計大師卡博洛尼的相遇，而之後夢中的堀越二郎與卡博洛尼多次的相遇貫穿了整個電影，夢中的他們討論著飛機，卡博洛尼對於將飛機用於戰爭的無奈，以及堀越二郎設計的那架潔白無瑕象徵著和平與夢想的白色飛機，如果說在電影中的真實是堀越二郎的本尊，那麼夢中的堀越二郎則是宮崎駿自已，電影以這樣的手法刻畫出了一個渴望追求夢想卻又無意戰爭極具張力的人物，電影中的堀越二郎更如同其真實人物與宮崎駿的合體，這樣構思獨特的作品，展現了堀越二郎夢想的執著和一種無關於戰爭及其他的純粹。
作為電影的片名《起風了》「風」成了貫穿整部電影最為重要的元素，他一面成為二郎夢的載體，而另一面則成為了電影中二郎與女主菜穗子愛的宿命，電影中是「風」讓二郎與菜穗子在火車上相遇，又是風讓兩人在旅館中相知，而最後菜穗子的故去化作的也是風，這部作品在詮釋著戰爭年代對夢執著的同時，更展現著一種宮崎駿電影中愛溫柔的魅力，這種魅力並非很多電影中「無愛不電影」的俗媚，而是對堀越二郎夢的釋放，電影中顯有戰爭場面的描繪，二戰日本戰敗是個眾所周知的結局，在零式飛機成功後，《起風了》直接跳過了戰爭，直面最後堀越二郎憶夢亦幻走過無數自已親手設計的飛機殘骸，走出烏雲，「起風了,我們還要努力活下去」這是菜穗子隨風而逝的告別，更象徵著戰後的日本，雖然承受著戰爭自種的苦果，但依舊為了夢想努力拚搏勇敢的向前活下去。
有人說《起風了》隱瞞日軍罪行，同樣其作品在日本國內也飽受右翼詬病，宮崎駿創作這部作品時不可能想不到面臨的壓力，但他還是一如堀越二郎設計零式戰機創作了這部可能是其收山之作，當我們卸下有色的眼睛拋開偏見，《起風了》對於戰爭的反思不是一種說教，是一種超現實的批判，而在此之上對夢想的追尋，有夢就當乘風而活，這或許就是宮崎駿所最後留給我們的。
『陸』 跪求花木蘭動畫電影的觀後感，400字，急用~~~~
一個靜悄悄的清晨，一個倔強的女子，一身戎裝，一場代父從軍的揚名之戰。記憶中，木蘭的故事又把自己帶回那個外婆講故事的昏黃的下午，陽光懶洋洋地照進屋裡，童年的城市，也是一片寧靜。
那個不凡的面龐，一顆超出傳統的勇敢的心，東方的叛逆和卓絕，印在童話書最另類的一頁。
於是開始是笑著欣賞的《花木蘭》，好奇著一群老美對傳統東方的詮釋。
首先，迪斯尼對故事的挖掘功夫實在是不容小覷。一個東方的故事，東方到甚至帶著符號性的東西。但是高手們卻成功地挖掘出了民族特色中共通的元素：愛、信任、信任危機和信任重建、隔閡和溝通，最後東方對女性的壓制，也變異為世界性的女權問題。於是全片呈現出一種對神秘東方的好奇和調侃氣質以及對東方格局下的傳統精神母層移植的膽識。
木蘭——站在長城邊的蜘蛛俠
花木蘭，我們再熟悉不過的身影，在本片中呈現出西化的思維習慣，儼然融合了美利堅超級英雄情結的化身。替父從軍雖然還算是東方家族本位的遵從，但是離開軍隊對著頭盔獨白的一段又顯然表現出西化的個人主義傾向，對責任有所牽強的妥協，但還是難掩對自我的顧惜。尤其是宮殿邊大戰匈奴的一段，無論是場面調度還是逃離的炫奇設計，都讓人想起超級英雄的影子。
然而，如果說這又是一個單純美國夢的故事，那麼木蘭的壓抑羞澀和選擇便可以算是又回歸到合理的東方傳統倫理中。
木須——打開東方的鑰匙
木須龍，一個極具搞笑元素的角色設置，兼具傳統印象中西方的大大咧咧和東方的小精明特質，小小的自私又不失自嘲的豁達。實際上在擔任一個木蘭精神引導人的地位，給她啟發和大膽嘗試的力量，與其說都是東方化的龍，是一個祖宗派的保護神，還不如說是木蘭自我意識覺醒的內心外化。在西方人眼裡，對東方思維行為的印象大概是難以順理成章達到沖破傳統的境界，於是導演加入木須，調侃神秘，並試著用西方心理描寫方式來完成木蘭成長的過渡，於是，它擔任起一把打開東方思維的鑰匙，至少在西方看來，這使敘事更加流暢。
花父——傀儡式封建家長
父親，個人認為，如果不會擔當主要角色，往往會成為一個阻力的符號或者是溫情的助力劑。花父，承擔了一種傀儡式的封建權力象徵，一種無力的困惑和無奈，不知道是不是這就是西方對東方男人的印象？與女兒在花園里的一場戲，不知不覺讓我想起《藝妓回憶錄》里渡邊謙與小百合桃花園里的一場戲，多少的壓抑，多少的欲言又止，如果說木蘭的女性覺醒需要歡欣，那麼花父的無力則給人一份淡淡的憂傷。
然而，還好又父親最後的那句：什麼都不重要，我的女兒最重要。於是因為愛，一切原諒，淚流滿面。
其次，作為一部動畫片，木蘭的畫風也是有所用心的，全片使用了水墨畫為基本風格，同時大膽地融入迪斯尼動畫片一貫的絢麗和厚實感，於是在飄逸的追求中拐了一個彎，叛逃到了《白雪公主》的溫情世界裡。有點遺憾沒有發揮水墨那種亦真亦幻的境界，但看到後來我們自己的《梁山伯與祝英台》的表現，也就很珍視迪斯尼的努力了。
最後，影片的另一大亮點便是配樂。無論是Christina Aguilera還是Coco Lee都表現不凡。尤其那首Reflection
If I wear a mask I can fool the world
But I can not fool my heart
When will my reflection show Who I am inside
There's a heart that must be free to fly
That burns with a need to know the reason why
Why must we all conceal
What we think How we feel
無論如何，木蘭是承載了我們一些童話情結的人物。童話，承載著希望和真善美的一切，微笑降臨。
此刻，影片落幕，
彼時，心門開啟，
尋找沒有隱藏的，
真誠世界。
『柒』 一篇動漫電影的觀後感350字左右
看完CCTV官網上的喜歡喜洋洋與灰太狼的十大理由後
我的讀後感.我已經寫到日記上了
抵制廣/電/局.分享日(和諧)本優秀動漫文化的十大理由!
CCTV官網曾經聲稱:
日漫、美漫作品中充斥了大量宣揚封(和諧)建迷(和諧)信、偽(和諧)科學的內容，比如《超人》，稍微有一點物理學常識的人就懂得人根本就無法脫離地心引力的控制，更不要說他還能飛出地球，用手拖住隕石這樣的純粹Y(和諧)Y的鏡頭。至於類似《高達》這樣的設定同樣經不起推敲。還有什麼魔法少女、口袋妖怪就更是扯蛋了。
我想說:國內的動漫不也一樣
我就以CCTV的邏輯來聲明一下:
喜洋洋中充斥了很多不良信息.如美洋洋這個名字.世界永遠是罪惡的.不存在美
喜洋洋的題材.狼吃羊是生物鏈中最正常不過的.弱肉強食是必然的.有必要讓小朋友見識到這個社會的險惡
腦殘喜洋洋還包含了封建迷信.狼和羊怎麼可能會說話.更不會說漢語.這個給小朋友傳達了一個信息.這個世界有妖怪!
喜洋洋還有偽科學現象.如灰太狼的導彈.並不是直線射擊.而是自動准求最短路線.並且可以自動繞過障礙物.這以現在的技術是不可能的.
腦殘喜洋洋還有反對國家政策的嫌疑:這對中日兩個的友好有很大影響,如灰太狼這樣的名字.讓小朋友以為"X太郎"就是反面角色.
喜洋洋還宣傳了各種暴(和諧)(和諧)力犯罪手段.如將某人從高空推下.用導彈炸人.用各種欺(和諧)詐手段等
除了純愛類.治癒類.生活類動漫.國內哪一部不是虛幻的.....
不少人都指責日本動漫劇情有很多暴(和諧)力.犯(和諧)罪.色(和諧!)情，對於青少年有著不好的影響，其實這樣的說法是完全站不住腳的。動漫也是有分級的，由於年輕的關系，處於發育期的兒童們對於事物有著強烈的好奇心理，如果這時候還讓他們看腦殘喜洋洋的話，那他們遇到青(和諧)春期的問題該怎麼辦，未免得不償失。多看些展現社會(和諧)黑暗的動漫，以免遇到時措手不及.已是目前最好的處理方式，而《喜羊羊與灰太狼》只能作為1-8歲的兒童觀看.
動漫，涉及了各行各業，所以畫面、內容方面的尺度一定要拿捏好，日漫中那些裸(和諧)露、血(和諧)腥的鏡頭也不是只有壞處.，對於一個正在成長的少年來說.遇到突發事件時的冷靜和經驗是最重要的，與之相對的《喜羊羊與灰太狼》不論是在內容設定還有畫面的處理上都不再適合青少年.
人物.社會的設定是否飽滿是評價一部作品成功與否的重要衡量標准，這方面日漫是十分成功的，火影.死神.海賊.柯南.等宮崎駿的一些作品讓我們明白了這個世界不像我們想像得那樣純潔。相對的，國內的很多作品則是完全倒行逆施，強制性的將天真的觀點灌注在人物身上，使得很多青少年在青(和諧)春期的問題處理上很天真幼稚.甚至可笑.一旦發現自己戀愛了.不知道如何是好
動漫除了播放這一途徑之外，其延伸物這一點也是十分巨大的，這一方面，國外的同行做的比國內成熟的多，比如史努比、加菲貓這些早已經成為了馳名世界的玩偶品牌。而我們國內呢.廣電局禁播了電視上的所有外國動漫.使得國人並不知道國外有如此優秀的動漫.
《喜羊羊與灰太狼》劇情幼稚可笑。遠離現實.
現在人們提到國產動漫，基本張口閉口都說是垃圾.我想說.國產動漫也不全是喜洋洋這樣的垃圾,如虹貓藍兔奇俠傳.秦時明月.雖然不如日漫優秀.但是動漫業也會成長.而廣電局對於優秀動漫的扼殺,對於還處於成長發育期，缺乏對事物的自我辨析力的兒童、青少年們來說無異於精神上的毒(和諧)瘤，不僅不利於青少年們的成長發育，更會導致價值觀念的混淆。
而日漫中所表現出來的友情.親情.愛情.人生哲理是喜洋洋所比不上的.
http://tv.owan.com/0909/115730123967.html
不得不說，其實我們中國有很多優秀的動漫人才.但是他們的作品卻只能局限於一些雜志上.這是為什麼?不是說他們不想做成動畫.是因為廣電局以暴(和諧)力!色(和諧)情!封(和諧)建迷(和諧)信!的理由拒絕.抵制廣電局.分享外國優秀動漫文化是中(和諧)國動漫唯一的出路!
『捌』 看動畫片魯濱遜漂流記的觀後感400字
魯濱孫漂流記》讀後感
讀完《魯濱孫漂流記》這本精彩的小說後,一個高大的形象時時浮現在我的眼前,他就是勇敢的探險家、航海家魯濱孫.他憑著頑強的毅力,永不放棄的精神,實現了自己航海的夢想.
我彷彿看到輪船甲板上站著這樣的一個人：他放棄了富裕而又舒適的生活,厭惡那庸庸碌碌的人生,從而開始了一次與死神決斗的生存大挑戰.種種的不幸與困難並沒有壓倒魯濱孫,反而使他更加堅強.上蒼給予魯濱孫的困難,對於他也更具有挑戰性!
風暴海嘯,全船除魯濱孫無一倖免,真正的生存挑戰才剛剛開始!
流落孤島,他為了找到合適的住所,在岸上跑了一整天,在一個山岩下找到了一個棲身之所.魯濱孫在小山下搭了一個帳篷,而且盡量大些,裡面再打上幾根木樁來掛吊床.第二天,他把所有的箱子以及木板、做木排的材料,堆成一個臨時性圍牆,作防禦工事.
『玖』 誰能給個動畫電影《風之谷〉的觀後感，400字以上！！謝謝！！
生靈塗炭，植被滅絕，在一個深幽而晦暗的山谷中，深沉靜寂，沒有生氣、更沒有純凈的空氣，空中飄散著一顆顆、一顆顆白色的、似雪花的物體，你一定認為這是多麼壯麗的風景啊！但，你錯了，這是細菌胞子，是地球飽經一千年的的歲月風霜，環境嚴重受損，整個山谷中彌漫著一股霉氣與毒氣------
這是宮崎駿稍的代表作《風之谷》所展現出的開場一幕，心寒與心酸湧上心頭，這是哪裡，為什麼環境會變得如此糟糕，然而仍在這山谷中穿梭並似乎在尋找什麼的小女孩又是誰，她為何又帶著面具，這一連串的問題都有將在這《風之谷》中得到答案。
那個穿梭於危險的山谷 中的小女孩，就是《風之谷》的女主角——娜烏西卡，為了能為人民找到一片適於生活的凈土，勇敢的與野心勃勃的特洛海軍對戰，並圖與荷母溝通，最終她真誠的心還是感動了一隻不荷母，盡管其他荷母無視她的阻攔將她擠出地面好高好高，特洛海軍消滅 了，然而娜烏西卡也壯烈犧牲了，面對這一幕，戰勝特洛海軍的荷母群終於紛紛伸出了金黃的觸角，將勇敢的娜烏西卡高高舉起，觸角金光閃閃，如新出的希望之陽，光彩奪目，就在這時，奇跡出現了，我們大家勇敢的娜烏西卡睜開了她的雙眼，並站了起來，看到了荷母群美麗的觸角就在她的腳下，看到 特洛海軍被消滅，看到 人民安好，她笑了，她奔跑 了起來 ，奔向可愛的人民，奔向充滿希望的未來------
在一片山谷中，人民一片繁忙的景象，他們不再是為了抗戰敵軍、抗戰毒蟲而忙碌，而是心中充滿希望地在重新椿樹，荷母殼被牽走，土地被人民重新耕種，一顆顆稚嫩的樹苗，象徵人們對美好生活的嚮往，象徵美好、和平、純凈的未來，我們感動，我們更應反思，我們應如何保護我們的地球，難道我們要等到地球變成《風之谷》中的情景再憑借「娜烏西卡」的微弱之力去拯救我們賴以生存的地球嗎?
讓我們行動起來,為美好的明天,為純潔的那一片天空,貢獻出我們的一切,一切為了我們的地球,一切為了我們的自己,一切為了我們的子孫後代!
『拾』 《圖蘭朵》動畫片 觀後感400字
《圖蘭朵》，由阿達米和西莫尼根據義大利劇作家戈濟的同名戲劇撰寫。
美麗的中國公主圖蘭朵特宣布：有三個謎語，能猜中的就可以招為女婿，猜不中就要殺頭。結果糾集各國的王子，波斯王子因為沒猜中，遭殺頭的命運。逃亡中的韃靼王子卡拉夫對圖蘭朵的美貌一見鍾情，執意要去猜破三個迷題。他的侍女柳兒默默愛著王子，不忍心她前去，卻也傷心地挽留不住他。喬裝打扮的卡拉夫——無名王子果然將三個迷題解破，圖蘭朵特因不知無名王子的身份而反悔了，背離了下嫁的誓言。無名王子對圖蘭朵說，如果你能說出我的名字，你就自由了，你可以放棄你的誓言，並且我願意為你死去。公主抓來王子的侍女柳兒，逼迫她說出王子的名字，然而柳兒誓死不說。公主問柳兒，是什麼讓你如此忠貞？柳兒回答說：是愛情。是我心中深藏的愛情，我不曾向王子表明，深藏的愛情讓我痛苦，又撫慰我的心靈。回答後柳兒奪劍自殺，死在了王子的腳下。憂傷的王子激烈地抱住圖蘭朵，問她為何如此冷酷，一個吻後，圖蘭朵突然蘇醒，冷酷的心被突如其來的愛情融化，最終，還是卡拉夫自己說明了身份，使圖蘭朵特肅然起敬，甘願委身於他。於是眾人開始歌唱，祝福公主和王子永遠幸福。
藝術的魅力在於，它不僅用語言來敘述它令人折服的獨到見解，而且還能用音樂將思緒帶向天空自由暢想，若說有什麼是結合語言和音樂為一體的曠世巨獻的話，想必就是歌劇了，但我們中學生大多數談歌劇總是避不開口，因為我們對於它的了解知之甚少。
往昔常常覺得自己對於音樂是略知一二的，直到那天音樂課上，與同伴們欣賞了這部絕美的歌劇《圖蘭朵》之後，才感覺自己的那些皮毛是多麼微不足道。歌劇當中的清新旋律、悠長歌詞、精彩劇情、視覺沖擊，深深地震撼了我。《圖蘭朵》講述一個智慧的王子在難題前沖破重重險阻終於得到了美麗驕傲的公主的故事。主旨很簡單，就如童話故事一般，但它飽含古中國天籟之音的深刻韻味卻令我久久難以忘懷，譬如說《茉莉花》吧，平常人聽得多的是它的江南蘇杭小調味，而它在《圖蘭朵》中的詮釋是交響與大氣的融合，是感情起伏的跳躍線。故事當中三個看似疑難的問題，在王子的口中全部釋然，所有的觀眾和聽眾的我們不禁為之一呼「喔！原來是這樣阿！」這樣令人興奮的三種旋律穿插在三個由神秘轉為知曉的情書，我想這若是放在家庭影院，我坐在家裡的沙發而不是教室里的話，我一定會乘著它飛起來，音符就是我的翅膀。
這部歌劇是第一部歌頌中國風情的歌劇，表達的是中國人美好的願望：智慧最終為自己創造幸福。雖然在現實生活中，一切也許都並不那麼盡如人意，但我們還是繼續為明天而奮斗著、拼搏著。因為這就是生活，因為我們記得那句話：雖然努力不一定會成功，但是不努力是絕對不會成功的。歌劇里的卡拉富是多麼多麼勇敢！面對著兩極的交叉口，一邊通向幸福，一邊通向生命之界限，在轉瞬決定的對錯里，他的機智、聰明、勇敢帶著他向幸福走去，驕傲美麗的公主在一個個謎前敗陣，雖然不像舊時對幸福的定義——有情人終成眷屬。