對電影情書的觀後感

❶ 《情書》觀後感

認真看完一部作品以後，從中我們可以吸收新的思想，需要回過頭來寫一寫觀後感了。但是觀後感有什麼要求呢？下面是我為大家收集的《情書》觀後感（通用10篇），僅供參考，歡迎大家閱讀。

《情書》觀後感1

《情書》從一開始就用著柔和的語調跟我們講述了一個憂傷又溫暖、簡短又很戲劇化、讓人回味無窮的故事，這個世界上有很多事物都是冥冥中註定會發生的，正如那隻凍結在冰雪中的蜻蜓。

博子的戀人藤井樹在一次登山事故中喪生。博子在藤井樹的初中相冊中偶然得知了他曾經的家庭住址。因為思念她給他寫了一封信。藤井樹的媽媽對博子說，曾經的房子早已沒有了，現在已被建成高速公路。博子明知信無法到達但還是寄了出去。沒想到，博子竟然收到了回信。一個和藤井樹同名同姓的女孩寄來的。

於是故事就從這里開始了。故事情節正如書中那句話所說的：「想著鈴美對秋葉的感情，秋葉對博子的感情，博子對藤井樹的感情，藤井樹曾經對同名同姓的女孩的感情，以及那個女孩現在對曾經同名同姓的男孩的感情。」

跌跌宕宕的，最終，博子把往來的書信全部歸還給了女藤井樹，因為這些原本就是屬於她的回憶。

我想，青春總是美好、令人心動的，卻又是短暫的遺憾的。它雖然帶點淡淡的憂傷，但味道也並不會太苦，更會讓你覺得那是另一種單純的美好。而愛情又是怎麼樣的呢？大概就是：投入地去愛一個人，無論那個人愛你與否，因為有一個可以讓你想念的人，就很幸福。

《情書》觀後感2

有些電影註定是適合一個人看的，就像詩一樣，。

《情書》就是。之前憑著篇名臆想無非是鴻雁傳情之類的故事，俗套而已。不過又一次證明，臆想是很容易出錯的。

居然是兩個女人間的通信。連接彼此的是一個叫藤井樹的男人。那麼情書也就不是通常意義上情侶間的通信了，而是承載了人的深情的信件。

幾乎所有打動人心的關於愛情的電影都有那麼多巧合。博子的愛人藤井樹死於兩年前的登山中，即使是身邊秋場的默默等待依舊喚不起她對新生活的轉向。給天堂的他寫信居然有了迴音。引起了另一個人，與他同名同姓的藤井樹小姐。

其實並不是每一個女生都像藤井樹小姐那樣對愛情後知後覺。關於兩位藤井故事的那些畫面，相信一定勾起了許多人對於那些青澀年華的回憶，尤其是那些有故事的人。想到了初中時暗戀一個男生的心情。期待他的單車駛過，渴望又害怕與他的交談，利用職務之便（課代表）公然欣賞他的鋼筆字……終於沒有說出口，折的千紙鶴也付之一炬，那些心情卻難以忘懷。很像藤井樹對於自己喜歡女孩的表達。

其實，《情書》的主題絕不僅僅只是愛情這么簡單，生與死的問題才是它的主要探討。死者已逝，很多人早已忘記，需要假裝悲傷，而有些人卻難以忘卻，難以走出。

整部電影在雪的場景和舒緩的音樂中徐徐展開，圖書館的那段最讓人心馳，也許，勇於和過去告別，面向新的生活，珍惜當下，抓住稍稍即逝的機緣，對身邊的人多些寬容和理解才是最重要的……

很美的一部電影！

《情書》觀後感3

看完電影《情書》，那種曾經單純的日子啊，一去不復返了，。就是很簡單的願意和一個人在一起，一起做很多事，多年以後才發現自己的那種感覺叫喜歡。自己能細細記起和他在一起的每一個瞬間，甚至他的每一個神情。遙不可及的夢，在錯過後才發現，這個夢是兩個人的夢，他曾喜歡她，她知道的時候已經晚了幾步，但她的心裡是幸福的，不是嗎？

《情書》和《初戀這件小事》有相同之處，可我還是覺得《情書》的倒敘以及書信回憶的創意，對朦朧美好的愛情的蜻蜓點水的描述令人心生美好，意猶未盡，前思後想，不似後者之聒噪。或者說，它們本來就不能相提並論。不過還是都賺足了我們這些正在成長的年輕人的淚水的感慨。畢竟，對逝去的夢好，人們總是會去留戀的。

躺在病床上的樹小姐想起了他，才知道自己喜歡他的。怎麼會不喜歡他呢？你能記的起點點滴滴，回憶起來那段單純的歲月，臉上還是幸福的模樣呢。愛情，可貴的是，彼此都願意許下天長地久，即便不在一起心裡也是幸福的。有心便夠了。

博子小姐，當了藤井樹小姐的替代，卻愛上他了。藤井樹愛藤井樹，她們都知道了。

一個幸福的活著，她不憂傷自己失去的，因為曾經擁有。一個放下過去，面對現實，承認愛情。努力接受正在愛自己的人。

我欣賞她們的坦然和知足，欣賞又留戀，那種朦朧而美好，單純而執著的感情。

而現在的我，在紅塵里十足的可悲，庸俗的很呢！

《情書》觀後感4

時隔十多年後又一次看了日本電影《情書》，再一次被感動。

雖然近幾年國語電影學校愛情風頭正勁，但拍出來的片子卻質量不高，來來去去都是同樣老套的劇情，看到了開頭，就猜到了結局。怎樣才算一部好的電影？套用一句老話「一百個觀眾就有一百個哈姆雷特」，那麼好的電影大概也是如此，故事只有一個，但看完電影帶給觀眾的思考與體會，應該是各不相同的吧。還記得初中時，我和我的那些女性小夥伴們都有這樣一個共識，那就是，成熟是可恥的，幼稚是光榮的。現在想來，那時的我們是多麼的「光榮啊」。當時為什麼那麼嚮往幼稚，後來的我一直想不明白，今晚，看完電影我似乎有了答案。我們的人生就像一次長跑，成熟是賽道的終點，但不是每一個選手都能抵達。成熟相較幼稚對於個體而言，似乎成本更高，對待這個世界，成熟的人在自己舒服的同時還要兼顧他人的感受，不免思前想後做人少了些隨性。幼稚則大不相同，一般情況下，只要自己開心就好，他人怎樣與我何干？那時的我們，自然選擇自私的幼稚。慢慢長大，成熟與幼稚的定義也不斷更新變化，漸漸，我願意付出代價蛻變一點成熟，也明白，當初讓我們心馳神往的幼稚，剝開層層外衣的包裹，只是簡單。電影也是這樣，好比寫作，《紅樓夢》這樣的長篇巨制固然是好，但寫不了這個，認真寫篇優美的散文，也不差。

《情書》就是這樣一部作品，不偉大也不深刻，但簡單優美，像夜空中閃爍的星辰，雖無太陽般奪目的光華，但在月夜也能熠熠生輝，回過頭看看我們的華語純愛電影，打個比喻，大概就是宇宙中無處不在的星塵，數量繁多，卻黯淡無光。

《情書》觀後感5

去年冬天看的電影，被故事深深吸引。

少年時期，藤井樹讀藤井樹那種朦朧的、羞澀的、美好的、純真的愛戀。

然而，他無法啟齒，所以，分開以後的多年他一直懷念，一直後悔吧！

直到遇見渡邊博子，他很震驚沒想到她和樹長得那麼像，所以那天他很緊張很激動內心很喜悅他不停的喝水，不停的上廁所。最後鼓起勇氣對博子說：「你相信一見鍾情嗎？做我女朋友吧」。他不想再錯過，他把博子看成是曾經錯過的樹。

他和博子在一起了，那天，他拿著戒指向博子求婚的時候，他坐了兩個小時也什麼都沒說。此時的他，肯定很迷茫，他心裡想著曾經的樹，萬分思念，腦海里回憶著關於她的點點滴滴，反復回憶著即使已經回味過無數次。

然而，面對眼前的博子，他迷茫了，他感覺她不是她，又感覺對不起博子，所以他躊躇著，下不了決心。

人世間最美好的愛情，最動人的感情，是純潔的，是遺憾的，是殘缺的，是心裡不斷想念著的，是無法忘卻的。

在潔白的冰冷的大山裡，埋葬著這樣一位曾經心懷美好情愫的年輕人。

他已去世兩年了，由於博子對他的戀戀不忘，一次次和藤井樹來往的信中，慢慢向樹、向讀者、向觀眾揭示了曾經有一位少年愛戀著一個女孩。這個如今才知道，原來藤井樹喜歡著自己，自己也喜歡著他。

《情書》觀後感6

又看了遍《情書》，一直都不喜歡看日劇，可是這是唯一一部讓我覺得日本人也能拍出唯美愛情的電影。很羨慕阿樹，也很惋惜阿樹，羨慕她這樣的被深深的愛著，惋惜的是她一直都不知道。這使我想起那樣的一句爛熟的老話：「世界上最遠的距離是你站在我面前，卻不知道我愛你」這似乎曾經也有人跟我說過，或許我現在能感受到他的無奈。不過阿樹也是幸運的，因為永遠沒有開始的愛情都是另人憧憬的，得不到或許永遠是最好的，那樣的愛是那樣的青澀，那樣的純凈，或許對於所有女孩子來說都是心中的童話。可是當愛情來時，發現最初的簡單居然成了一種奢侈。

好喜歡博子，她真的很純，純的另我開始心疼她。她只想純純的愛著樹，可是殊不知樹只是把自己當成當年的暗戀對象。博子倔強的寫著情書給遠在天國的樹，明明知道樹是永遠不會知道，也不會收到她的信，可是她仍舊固執的寄去天國，或許你覺得他傻，可是沉浸在愛的人都知道，這是一種思念。這樣也就能理解她的蠢蠢行為。她需要的並不是一種回應，她也不在乎是否樹能收到她的信，只是單純的思念，單純的牽掛，一種無法割捨的愛。

博子好堅強，知道愛人其實不是愛自己，可是還是希望知道他更多的事情，包括他的愛情，真的很大度。我一直以來都期望著自己從一始終的愛情，並這樣的要求自己，也無理的要求對在方遇到我之前也是一片空白，顯得真的很自私。博子你真的很讓我欽佩，讓我感動。你的最後絕望又解脫的一聲嘶喊，你好嗎？我很好。聽得心都碎了，即使現實是這樣的殘酷，即使你是如此的委屈，你仍舊希望你愛的樹好，也想告訴他不要擔心自己。這是需要多麼大的勇氣啊。

《情書》觀後感7

年華是封無效信，看完電影《情書》，腦海里突然浮現落落的某本書名，內容早已忘記了，只記得這么句話。

身體不太舒服，特別渴睡，天氣也很暗，睡醒午覺之後昏昏沉沉的想要看這部電影，不知道為什麼，這部電影在很多年前就有小夥伴推薦，但我一直沒想看，近來小彩雲因為柏原崇也發了很長一段《情書》的觀後感。

幸好我以前沒有看，想必在我枯燥的中學時代看這部電影也不會看得懂個什麼，雖然現在也沒能完全懂得其中深意，但是覺得這個故事真的純粹又悲傷。

是那種你在看的時候不會有很多情緒和悲愴，但是看完之後再仔細回想會令人感到不可消弭的惆悵。

大概世間所有最真最純粹的感情都是止於唇間掩於歲月的吧，渡邊博子寄的情書只有這么一句話「你好嗎？我很好。」裡面飽含了思念和遺憾。追憶似水年華的書簽背後，是一個少年隱藏起來的喜歡，是他心裡最大的秘密，也是他眼波里的暗涌，和留在這世上少有的真誠與溫柔。

影片的鏡頭非常美，無論是一開始的長鏡頭一片蒼茫雪景，還是最後藤井知道少年的秘密後掩面而泣，都恰到好處，深得我心。所以我才想寫下只言片語，或許斷斷續續，或許詞不達意。

若能令這世界上所有美好的東西都純粹如初，最好的辦法大概就是把它藏起來吧，不讓語言扭曲它，不讓空氣氧化它，不讓它經受中傷與改變，那最好的辦法便是隱藏吧，我想。

《情書》觀後感8

渡邊博子站在高山平地上，四周群山圍繞，到處白雪茫茫，銀裝素裹，她面向那座與天幕相接的高山，大聲呼喊：——你好嗎？

影片就以這樣的畫面開始了，故事情節很簡單，通過渡邊博子與藤井樹（女）的來信來剖露中學時代那個藤井樹（男）的情感故事，藤井樹對自已的暗戀隱蔽很深，他沒表達。或許用自己的`方式表達，但對方卻沒感覺出來，這些零碎的情感通過鏡頭與場境的轉換娓娓道來，讓你感受那個因登山事故而亡的藤井樹與已同名同姓的同班女生的情感片斷，細膩地向觀眾道出人內心深處的東西，初戀，是美的，不管有沒有遺憾，這是青少年邁向成長的第一個理程碑，是與自已內心掙扎的源頭，也是以後婚姻生活的藍本，電影以藤井樹（男）現在的未婚妻渡邊博子與他初戀的對象的來信去追憶這位亡人，在雪花飄落，茫茫的雪國世界裡，情書就這樣展開了敘述。

從這部影片讓我感受到，人所追求的是至真至善的情感，我想導演是想通過這個簡單的故事刻意地去營造這個愛的氛圍，因為想表達純潔，故用了雪景，或許是一種寓意，這只是我的自我見解，人類的情感在這部影片子里單純，真切，與之相對比，真實的人類情感要復雜多了，這種描述手法是人類對美好情愫無限的嚮往。

在我們每個人的心中，都會有屬於自已的情書，對象或許並不是如今的妻子或丈夫，但在幼年的情感生活里，因為第一次對異性產生好感，會藏在心裡，在忙碌的生活中，在現實的世界裡，或許你我都不會再記得當年那份淡淡的愛，但它永藏心底，在某一個特定的環境下，會變成最美好的回憶，

不管渡邊博子如何思憶藤井君，但他已成了過去，將來只有陪伴在自已身邊的秋葉，對於已經死去的人，最好是忘記吧！即使很難，也要繼續向前行。藤井樹（女）雖然在藤井君去世後才知道自已竟是對方的初戀對象，這是一份禮物，值得一個女人一生去珍藏，因為我記得錢鍾書的話："贊美一個女人，最好的方式就是愛上她"！

《情書》觀後感9

宅在家的幾天閑來無事翻出了以前看過電影的影單，看到《情書》的片名被我當時用粉色的馬克筆畫上了溫柔的波浪線，想著當時的感動，便決定在這個下著小雨的夏季午後一個人窩在沙發上重溫一遍那份美好。

緩緩的鋼琴聲，很容易地便能把觀眾帶入情景中。

映入眼的是女子的側臉特寫，緊閉雙眼仿如無息，幾秒後才重重呼吸，吐出的是幾年來郁結於心的感情和對過往生活的告別。等到影片結束再細細回味這一鏡頭，又覺得應是博子在同一座雪山向地下的藤井樹告別抑或是想體會藤井樹面臨死亡時的感覺。

隨後的一個大全景，博子慢慢走出鏡頭直至消失，漫天的雪花飛舞，孤寂的冷色調，博子留下了她的青春她的記憶，正如雪般死亡中新生。

這部影片以博子與女藤井樹的來往信件慢慢揭示了記憶中的過往，那兒有著太多美好與遺憾，太多青春與殘酷。

影片中回憶校園部分是我最喜歡的情節，那時的樹和樹都正年少，有著那個年紀該有的單純與美好。

圖書館中藤井樹背靠窗戶看書的畫面無疑是最擊中我的，導演用了微爆的鏡頭處理，使人物的邊緣略模糊，微黃而又明亮的燈光伴著徐徐微風下起伏的窗簾，使畫面更為朦朧夢幻。

我想，那時的女藤井樹應已在腦海中留下了專屬他的映像。所以，當多年後博子詢問起有關藤井樹的事情時，她仍能如此清晰具體地回憶起他們的點滴，才能在一堆雜物中找出保存完好的那張換錯了的英語卷。

博子與女藤井樹雖長相酷似卻性格截然不同，但不可置否，這兩個人都是讓我喜歡著與心疼的。

博子對藤井樹的感情濃烈又克制，即時他已去世多年，博子仍放不下他，放不下自己心中的那一份情去擁抱新生。

因此，當得知藤井樹對自己的感情抱有對年少感情的彌補時，她再也不能壓抑自己的委屈而崩潰大哭，她捂住臉哭得不能自己，沒有了以往的平和與淡然，卻更讓我心疼與心酸，也不禁感嘆那該是一個多麼善良又堅強的女孩子啊。

而女藤井樹的感情更多的是遺憾與唏噓，只怪當時的我們都太年輕，沒有那一份勇氣，來不及也不會去說那句我喜歡你。但也正應這錯過的美好，才有現在回想時加倍的珍惜與甜蜜。

最後的最後，博子終鼓起勇氣去了那座藤井樹出事的雪山，當她在空無一人的雪地里大喊著「你好嗎？我很好。」鏡頭來回在博子與病床上的藤井樹之間切換，兩人不斷重復的話語，在某一刻讓她們交織在一起。

隨著淚水的滑落，這聲聲的吶喊，是她們對從前，對自己，對藤井樹的告別，哭得淚流滿面的我心酸的同時，更多的是對她們的欣慰與壓抑後的如釋重負。願意放下執念，對從前說再見後的自己將會是更好的自己，你好，明天，我們含著淚微笑。

一封封的信件，最後由博子全部重新寄回到了藤井樹的手上。情這一字，包含太多。這一封封，是博子與女藤井樹的情書，是博子與藤井樹的情書，更是女藤井樹與男藤井樹的情書。其中承載的是一段美好與一個難忘又永不回的時代。

正如女藤井樹手捧的《追憶似水年華》中那張夾著的借書卡，歷經時光荏苒，記憶中的你還是那個你，我親手寫下名字後，害怕卻又期望你看見的背面我記憶中的你。

《情書》觀後感10

《情書》的開頭是男孩子的去世兩周年追悼會。在一種壓抑和混亂的氛圍中開始。女主角渡邊博子的深情表現在她的痛苦與歇斯底里中，因此我判斷她一定深愛著死去的男孩子。但是醉酒一幕卻讓我感到純粹感情中的一些雜質。

在男孩中學時代的畢業紀念冊中，女孩子記下了男孩以前的地址，她知道那個地方已經不存在了。因此他就當做給天國寫信，可是奇怪的事情發生了，一個同名的人給她回信了。看到這里，我無法將兩個人聯系起來，一個是優雅文靜的博子小姐，一個是爽朗甚至冒失的藤井樹，兩個性格完全不同的女人之間有什麼樣的聯系呢？至此，電影對男孩藤井樹的交代甚少，這樣也引起了觀眾的思考。

博子特地去小樽探尋真相，直到兩個人有一面之緣，博子驚訝的發現兩個人長得太像了！因此她直覺的覺得男孩子是因為她和那個藤井樹相像才跟她交往的，她可能只是他的一個精神寄託。

博子在痛苦中探尋一個她不想知道的事實——男孩藤井樹愛女孩藤井樹。博子給阿樹寫信了解國中時代的藤井樹，這引起了阿樹對自己高中三年生活的回憶。

壓抑而沉悶，因為那個同名同姓的男孩子，因為同學們對兩人戀愛的起鬨和嘲笑，阿樹說自己一點兒也不喜歡高中三年的生活。可是從她對點點滴滴的和男孩子有關的事情的回憶中，我們發現，那是多麼美好的時光啊，女孩子怎麼會說那是壓抑而沉悶的呢？作為一個還懷有少女情懷的女子我了解阿樹的內心，她是喜歡他的，但是她不想說出來，她希望他說出來。女孩子追憶著和男孩子相處的時光，並且去以前的學校懷舊，在一種美好的對過去的回憶中，她很快樂。當她從老師口中知道男孩子已經死去的時候，她悲傷極了，她想起了十年前父親的去世，想起了在雪地里凍死的蜻蜓。

人生的悲觀情緒繼續在電影中蔓延，女孩子感冒加重，高燒昏倒，救護車趕不到，這讓我擔心難道一切是命中註定嗎？難道男孩子的英年早逝，難道女孩父親因為延誤救治時間而去世，一切無法撫平的傷痛是上天的安排嗎？

爺爺堅持將阿樹背到醫院，贏得了寶貴的救治時間，阿樹得救了。而此時的博子也來到了藤井樹出事的雪山，在一個清晨，歇斯底里的呼喊：「藤井樹，你好嗎？我很好。」她要徹底的忘掉過去，開始嶄新的生活。

故事的結尾，一群高中生來到阿樹的家裡，給她看借書卡背面畫著的女孩，至此，男孩對女孩的情意是不用再懷疑的了。可惜就像那本書的名字一樣《追憶似水年華》，十年過去了，男孩不在了，美好的年華如同流水一樣流走。這張表白之畫被發現的太晚了。

我內心一直渴望著一場由純美暗戀開端的愛情，可惜青春短暫，這樣的故事總是沒有開始，也談不上結局，就像是電影裡面所表現的一樣。不禁為青春的短暫黯然神傷。

曾經幻想著時間很長很長，天真的認為他會一直等我，當他喜歡上別的女孩的時候，心痛極了，他什麼時候能發現我深藏的含蓄的愛呢！就像那封遲到十年的情書，當時的我們只是沒有承認互相喜歡，而十年過去之後，這份沒有開始的愛被發現的時候，是遺憾懷念。

美好的東西總在渴望與回憶中，這是生活。

❷ 求日本電影情書觀後感

這是岩井俊二導演的一部電影。岩井俊二和一部分人認為 最美好的東西是那種朦朦朧朧，曖昧的初戀。因為它是最單純不摻雜雜質的感情。
兩個藤井樹最後一次相見的時候，男藤井樹想告訴藤井樹點什麼，因為他其實很喜歡她。但一直到最後都沒開口。因為藤井樹父親的死，還有自己的靦腆吧。他在借書卡後面畫上了藤井樹的畫像，把書交給藤井樹。然後很遺憾的從小樽搬到了神戶。 藤井樹翻開書，拿出了那張借書卡 卻終究沒有看到那幅畫。兩人從此再沒有相見。一直到男藤井樹的未婚妻渡邊博子翻開了亡夫的相冊 重新翻開這沉寂已久的感情，一直到了結尾的時候 藤井樹翻開圖書卡才看到了那幅畫。一個是夭折了的愛情，一個是尚未開始朦朧的初戀。在我看來 那份曖昧的朦朦朧朧的感情 才是最美麗的。
這部電影是我來了日本以後才看的。那時候老師問我們看過這部悲劇嗎？我對老師說並不是悲劇。老師問我為什麼，我卻回答不出來。我想如果擁有過那份朦朦朧朧的戀情 肯定會明白吧，岩井俊二想表達出來的東西

❸ 觀《情書》有感

觀《情書》有感7篇

當觀看完一部作品後，你有什麼總結呢？為此就要認真思考觀後感如何寫了。那麼你會寫觀後感嗎？以下是我為大家整理的觀《情書》有感，僅供參考，歡迎大家閱讀。

觀《情書》有感1

不經意之間，有重看了一遍《情書》這部電影，雖然一直很不喜歡日本的電影，但這是唯一一部讓我破例觀看且多次觀看的電影。相信大家都對這部電影有所聽聞，整部劇情都很好看，唯獨非常可惜對的就是藤井樹，他沒能親口對博子表達出自己對她的愛意，實在是讓人覺得十分的可惜。

也許真的有些愛情只能是埋在心裡，等待著被發現，就好像那句話一樣：「世界上最遠的距離是你站在我面前，卻不知道我愛你。」不過藤井樹是幸運的，至少他的愛意是被發現的，且被珍惜著，而這種愛意是很多女孩子嚮往的愛情觀，一生被一人堅定選擇著，讓人羨慕不已。

通過追憶故事傳說的手法，在對於逝去的碎玉交叉中由重新構建過去的記憶，凡是轉瞬即逝中，這一切的過去顯得格外的美妙，回憶常常有著很致命的誘惑力，讓人深陷其中。無論是憂傷的還是甜美的，看完這部電影後，我最深刻的感受就是，那初戀般的青澀愛情，一切隱藏在試卷背後的漫畫借書卡後面的素描，一次次的記號，都記錄著愛意，卻又讓人感動著。

《情書》就是這樣一部日本作品，用最輕描淡寫的方式，刻畫最深情的愛意，就好像是深夜中星星，有了夜空的陪伴，顯得格外的耀眼。簡單的一句「你好嗎？我很好。」包含了多少的感情，同時以這一句話，傳遞了這部作品的主導思想，真的巧妙！

觀《情書》有感2

一部來自日本的電影《情書》，可謂是十分地感人，一句開場白是「你好嗎？我很好。」簡單的一句話，賦予了這部電影很大意義，可以說是一句話概括了主導思想。

剛開始聽到這個電影名字的時候，覺得劇情無非就是講述青澀的愛情，一路上成長的經歷，但是劇情卻讓我刮目相看了。由一個喪禮開篇，死者是藤井樹，有著一個名為渡邊博子的未婚妻子，未婚妻對於自己的未婚夫藤井樹已不在人世間這個消息，還是未婚夫的媽媽告知她的，隨後開始了後續一系列的劇情。

整體的電影故事傳說想必讓我們很多人看到了曾經的自己，就好像藤井樹對於渡邊博子的感情一樣，雖然是很青澀稚嫩，但是卻是十分的珍貴。不管是從在男主角的角度來看還是女主角的感情線來看，也算是給了一個比較滿意的結局給觀眾。

在這一封封訴說著回憶中情感的書信之後，讓女主角渡邊博子的內心終於自由了，到底藤井樹對於渡邊博子的感情有所深，可謂是一千個人眼裡，有一千個哈姆雷特，因為每個人感受到的東西不一樣，所以不好說，況且這個也只有導演知道，到底要給觀眾表達一個什麼樣的情感。

至於這部影片整體的視覺享受，相對來說我個人覺得不是很好，但是日本的影片色調基本都是這樣，所以說也沒什麼可挑剔的了，只要結局還算是挺滿意的，其餘沒什麼問題。

觀《情書》有感3

馬上就是520了，這么有意義的日子，不少情侶們都渴望能度過如此美好的一天，那麼看電影絕對也會是這天的行程安排之一。近期即將上映一部還不錯的日本電影，名為《情書》，不曉得朋友們看過後會有什麼樣感慨呢？以下就是本人觀看過這部電影後的一些內心感觸及感想！

觀看日本電影《情書》，其主要內容講述的是一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事傳說。而這部電影是由岩井俊二自編自導的的日本純愛電影，由中山美穗豐川悅司柏原崇等主演，於1995年3月25日首映，重映的時間就是今年的5月20日在中國內地播出。面對這部電影，在看的過程中我們可以感受到電影的風格，美麗的雪景，黑白兩種配色，讓人移不開眼，加上配樂，不禁讓人感受到這種美好的景象帶著些許悲傷，簡直耐人尋味。而當沉迷於這部電影的時候，跟隨影片的節奏，主角的走向，會將我們帶入到他們的情境中，感受他們之間的情感。與此同時我們內心也會有一番不一樣的心境以及感觸，從而思索萬千。

在看這部電影的時候，其實我是連同我心中的那份「情書」一起去看去體會的。因為片中的場景，人物，都能牽扯出我對於自己的聯系。我很慶幸我也擁有如電影里所勾勒的那種美好情感，那種人類最初最純的情感。所以面對這部電影觀看後的感慨總是各種各樣的，不曉得朋友們看過後又會是如何的呢？想必內心的感觸也會是很深刻吧！

觀《情書》有感4

每個人都會經常徘徊於內心斗爭，堅持與放棄、理性與放縱、自由與抑制，而作為以為新生代的年輕導演，岩井俊二卻最為成功地把這些矛盾剖開展示在世人的面前。——日本電影導演協會1963年1月24日，岩井俊二出生在日本仙台市。在橫濱國立大學學習時，他就以拍攝8毫米為創作原點，踏上電影探索之路，他的作品獲得了許多好評，如《瑪麗亞》《情書》等。

與同時代張揚反叛精神的導演，比如以突發性暴力著稱的北野武相比，岩井俊二是傳統的。在他的影片里，往往可以看到傳統的日本式溫情和內斂的抒情審美文化以及櫻花、大海等傳統意象。但是如果拿他和大島渚、黑澤明等老一輩導演相比，他的電影又顯得極為前衛。岩井俊二是一個善於將傳統與現代相結合的導演。從這部被全世界的無數年輕人視為「聖經」的經典傑作《情書》開始，作為導演的岩井俊二就始終在自己的電影創作中堅持這一種對於青春和生命的自始至終的強烈關注。《情書》是1995年岩井俊二的劇場電影的處女作，是以其清新感人的故事和嗎你趕快唯美的影響，先是在日本國內一起空前的轟動，繼而有很快波及整個東南亞甚至是歐美地區。《情書》獲得當年《電影旬報》讀者選出最佳影片獎、第二十屆報知電影獎最佳導演獎、第十七屆橫濱電影節最佳影片獎、導演獎。

時至今日，它不但成為了眾多亞洲影迷心中的最愛，更被無數影評人視為是日本新電影運動中最為重要的作品之一。內容簡介神戶，冬日裡一個飄雪的日子。渡邊博子和親友們正在拜祭她在兩年前因山難而去世的未婚夫藤井樹。雖然藤井樹已經死去兩年了，但博子對他仍然無法忘懷。就在典禮後，她順道去藤井樹家拜訪，一時興起地抄下了同學錄上的藤井樹家的舊址。不死心的博子回家後便寫了一封信寄給在天國的藤井樹。幾天後從未有奢望收到回信的博子居然受到了回信。博子小姐的內心執著地想要相信這封信真的是在未婚夫在天國寄來的回信，博子的追求者秋葉茂卻認為這件事是荒誕不經的，於是決定和博子一起去弄清事實的真相。兩個人為了徹底發覺事情的真相，便出發到藤井樹的舊宅一探究竟。原來博子的未婚夫在國中時代有一位同名同姓的同班同學，這封信正是因為抄錯了住址而誤寄到女藤井樹的手裡。雖然真相已經大白，可是因為博子渴望從女藤井樹那裡獲得一些未婚夫的點滴，於是兩人的書信交往一直持續著。在書信中博子獲得了很大的安慰，但是逐漸地發現了自己未婚夫的暗戀情人是女藤井樹。而自己則是因為與女藤井樹長的神似才獲得了他的愛。雖然，在得知這一切是很悲傷，但是卻走出了這段感情的陰影，接受了秋葉茂，尋得了自己心靈上的解脫。而也讓一直對男藤井樹暗戀之事毫無所悉的女藤井樹知道了他埋藏心底的一段未吐露的情。

電影簡析《情書》可是說是代表日本傳統藝術美的代表作，它以含蓄、清新、樸素、哀傷的東方的意境從人物的心理刻畫來委婉地表現人物的感情。劇中的女主人公博子來探尋自己的未婚夫為整個故事發展的原動力，從而又引發了另一位女主人公藤井樹的回憶，再以女藤井樹的回憶作為故事發展的次動力，不斷地引發博子的感情變化，從而共同完成了兩個女孩子感情的蛻變。這是一個時空交錯的結構，在這里是層層遞進、逐漸加深地闡釋故事情節、刻畫人物心理的。可是這需要一個主次清晰、粗心精略、繁簡得當的結構網。

《情書》的主體層面是男女藤井樹之間美好、清純的回憶。在內容上比重不大，但強度很大，它所引起的感情張力輻射到影片的各個方面。「故事」層面的內容；主要是博子與女藤井樹的往來信件、秋葉茂也博子的感情和女藤井樹與家人之間的關系支撐起來的。它採用的是內視的形式，完全遵循了男女主人公的心理活動規律，清晰而又生動地描述了男女藤井樹因為重名所帶來的尷尬，也細致地刻畫他們萌動是的羞澀、朦朧和真摯。「線索」層面則採取了外視角的形式，按照導演外加的情緒線和理性思維，兩個女主人公在不交叉的情況下卻共同尋找著「情書之謎」的答案。在此過程中有聯系在了一起，逐漸走近對方。這樣在藝術表現效果上，編導預設的在不同時空展現的人性、人情魅力的目標都得到了實現。

在敘事的時空上，影片主要是以很自然的線索刻畫出一系列的感情。先是博子對未婚夫的不忘，然後就引出了在收到回信時的希冀與迷惑，到最後發現真相，一切都是那麼自然而然。在故事中都是按照平行蒙太奇涉及的兩個空間中發生的故事情節之間互補干預，各自按照自己的發展脈絡發展，交錯展開，平行敘述，展現著兩個女主人公的生活狀況及內心感情。其中還不乏導演的巧妙的過渡。如：景深處是騎單車的女藤井樹緩緩前行，她處於動勢，成為畫面中引人注意的'活躍因素；而前景是駐足沉思的博子，她則是處於靜態，這樣便形成了鮮明的對比。當女藤井樹與博子擦肩而過的瞬間，博子情不自禁地叫出了女藤井樹的名字，而女藤井樹回頭張望，然而她的眼神便被洶涌川流的讓人群所沖淡，所掩蓋。就這樣，兩個女孩失之交臂了。從此，兩條平行的敘事線索在匯合交融的基礎上再次展開，她們共同開始了一段痛苦而又難忘的回憶。這正好將兩個毫無交集的兩個人聯繫到了一起，既不突兀也不牽強。在影片中，由於導演對故事的要素的輕重安排凝練集中，便更賦予情節更多的時空自由，既突出了主要情節，保證人物心理空間的充實豐富、細膩深刻和線索貫穿始終的密度和力度，又不是單純的單線結構、平鋪直敘。

在審美心理接受的基礎上對情節時空加以剪裁、取捨並重重新組合，富有意蘊地在「情節」、「線索」、「故事」三個層面，補充了較富有人情感染力的環節，使整部影片在清新雋永、流暢抒情的整體風格下無處不閃動著人情、人性的光芒。在影像的風格方面，構圖追求的是唯美，在攝影上追求的動盪感。唯美的構圖畫面比比皆是：博子與秋葉茂在晨曦時分看日出是，藍色的天幕籠罩著群山。藤井樹出事的山頭縈繞著幾縷黑霧，彷彿是他魂魄的化身。空曠的雪地上，只有身著紅色毛衣的博子在奔跑。「你好嗎？」同樣的話在山谷中回盪著。這足以表現出博子對藤井樹的思念與惆悵。而在攝影方面則主要是表現在博子及秋葉茂向博子示愛這樣的剪接方式上的。這樣可以創造出具有流暢動感的音樂節奏。同時也表現在將一個動作從不同的角度進行拍攝，更增添了其美感。音樂是電影特質的組成部分，因為它也是影像的一種展示。

《情書》的主要音樂是鋼琴曲，其浪漫和抒情的音質與整個主題的風格非常一致，這個特點在貫穿影片的鋼琴主題中表現地最為明顯。它是作為一種心理對稱介入的，目的是給觀眾提供一種音樂符號去幫助他們理解影片動畫所具有的特殊的含義。音樂可以創造氣氛，因此在影片的最開始以鋼琴曲來襯托出博子在雪地里孤獨寂寞的心情。這里的鋼琴曲可以詮釋她的郁悶心情。音樂大多數是輕柔、朦朧的美感的。它這種似見不見隱隱約約含有淡淡憂傷的氣息，令人產生了一種憂傷，更使人們感受到了青年的純真與執著，在美麗中混著掙扎、無言、創痛和蛻變。感觸在《情書》中貫穿全景的是兩個人的回憶，但是正是這點點滴滴的回憶，讓一直潛伏和深藏的感情被一點點小心翼翼地抽絲和剝離出來。回憶是成長的足跡，是所有感情的積累，所以回憶是美好的。

《情書》很好的詮釋了回憶的美好。它將對一個人的回憶挖掘，發現了其中奧妙，兩個長得幾乎一樣的人，對一段回憶的還原、重組和分享。充分地訴說了其中的復雜的感情，也對青春情感的感觸。也許正是這種《情書》中的神話深刻將遺愛人間做了最好的詮釋。

觀《情書》有感5

時間匆匆，隨著520即將到來，一部日本純愛題材電影《情書》在大陸重映，引來不少觀眾再一次追捧觀看，面對該部影片時，熱情依舊不減且持續加深。

這部電影《情書》以清新感人的故事傳說和明快唯美的影象首先在日本國內引起了空前的轟動，而影響很快就波及到整個東南亞甚至歐美。現在，這部美麗動人的《情書》不但成為眾多亞洲影迷心中的最愛，更被眾多影評人視為日本新電影運動中最重要的作品之一。所以本人在觀看了這部電影後，內心也有著不少的感慨以及感想！

電影《情書》主要講述的就是一封原本出於哀思而寄往天國的情書，卻大出意料收到同名同姓的回信，並且逐漸挖掘出一段深埋多年卻始終沉靜的純真單戀的愛情故事傳說。在觀看了這部電影後，內心是深深地被劇情所觸動了，讓人忍不住想哭，而整部電影的場景裡面，美麗的雪景，黑白兩種配色，更是渲染出一股凄清唯美又哀傷的氣息，讓我們這些觀影者細細品味後，心情也甚是復雜和處於悲傷中，被代入劇情中後，腦海里不禁思緒萬千，感觸頗深。電影中最讓人感動的就是木屋那段，博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去，迎著陽光，博子看著那座山，那是她曾經的愛人藤井長眠的地方，她有好多話對他說，而在這個片段伴隨著配樂很簡單，但卻是最戳人心，賺足了觀眾們的淚水。電影的劇終更是讓人感慨萬千，原來世上的事情就是有這么巧合的，雖然有的人已經不在了，但真相還是能以某種方式揭開，這也就是電影最想向觀眾呈現出來的真正意義。

觀《情書》有感6

20xx年5月20日是一個令所有女生都嚮往的日子，因為這一天代表著甜甜的愛情意蘊，深受廣大嚮往美好愛情女生的喜愛。而在520的這一天，電影院也適時的推出一部經典愛情電影，給廣大情侶們增添一抹節氣的美好氣氛。

作為早已在1995年就已經上映的電影，《情書》這部電影早已是人們心目中最為經典的愛情電影故事傳說。電影的主要劇情是為我們講述了一封本因寄往天國的情書，最後卻因為陰差陽錯，反而卻受到同名同姓的回信的曲折愛情故事傳說。隨著劇情的深入，主角們的不斷探索挖掘，最後將本應深埋多年的純真單戀故事傳說，展現在世人的眼中。

通過觀看電影，我們可以感受到，在當年的那個年代中，人們的通訊是有多麼的不易，不僅日久天長，一個不小心，就可能會因為意外而導致我們的信件丟失在途中。《情書》作為日本經典純愛電影，在現在的我們看來，是難以理解，並難以相信的故事傳說。

但正是故事傳說中有著遺憾，我們才能深深的感受到愛情的甜美與美好，會去自主的深入思考愛情在人生的這段旅途中，給我們帶來的意義與個人見解。

身為一名普通人，我們都嚮往美好的愛情，通過《情書》這部電影，我們最大的感受，可能就是愛情要勇敢，要奮不顧身，只有如此我們才能去追逐自己所理想的愛情，只有雙方不離不棄，相守一生，我們在人生的這個旅程中，才不會因此而感到遺憾。

觀《情書》有感7

5月20號將會有一部廣受情侶們喜歡的經典愛情電影上映，520在中國一直都被賦予了愛情這個標簽，幾乎只要與愛情有關的事情，都會受到人們的關注與討論。在520這一天，最受歡迎的愛情電影可能就是《情書》了，它是日本的一部純愛小說改編而成的電影，雖然早在1995年就已經上映，這一次的5月20日是重映，但也吸引了廣大情侶的喜愛與目光，一起在這一天到電影院支持觀看。

《情書》這部電影給我最大的感覺，就是對男主深深的羨慕，雖然他早已消失在人們的目光之中，但是他並沒有消失，他還有女主這位痴情之人深深的刻在心中，即使早已蒙難三年之久，也一直將其放在心中不遠舍棄。這是多麼令人羨慕的事情，也是廣大男士心中最為嚮往的一種戀愛闡明。

除了女主之外，男主那位同名同姓的女生，也在女主寄出的情書後，漸漸對年少時的男主有了印象與了解，更是將當年未曾注意到的那段卑微暗戀挖掘出來，從而有了更深的了解。一個人最大的悲哀，就是我們明明喜歡一個人，但卻因為膽怯自卑而不敢言出，最後給自己留下了深深的遺憾。男主雖然早已離去，但他的人生卻被兩位女主所永遠銘記，我想男主也會對此而感到開心。

人生多變故，看完《情書》之後，我更加的熱愛生活，熱愛我所喜歡的人，只有不斷的把握住現在，我們才能在人生的路途中，留下更多屬於自己的印記，這樣今後如果有人回憶起來，也是一段非常甜蜜的美好記憶。

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❹ 岩井俊二《情書》觀後感｜我愛隨風逝

在這樣一個喧鬧的午後，我戴著耳機，隔絕了外面的聲響，又一次打開《情書》，一邊看，一邊打下了這些文字。

看著影片開頭純白的雪地，我想著要打下怎樣一個題目，腦子里出現的，都是藤井（鑒於兩個主角都叫藤井樹，男的我就稱呼為藤井，女的就稱呼為樹）摔下山唱著的那首歌：「我的愛在蔓延，伴著南風……」不自覺，就打下了這樣一個題目，然又覺得只這個題目，總是欠缺了點什麼，忽又想到，煙不久前跟我說過她的一個文的構思，文的大意是說，每一個人心中都有一個阿青，不論時間變遷，那個叫阿青的人，永不改變。於是，這篇文字的題目，便成了這樣看似風馬不相及的樣子。

《情書》從一開始就充滿了壓抑而傷感、簡單卻深邃的意象。黑衣的女子，躺在飛著雪花的雪地，呼嘯的風聲中，女子長久屏息之後突然爆發出來的喘氣。她撐起身，拍去身上散落的雪花，晶瑩剔透彷彿白雪似的手指輕動，仰頭看天，彷彿在尋找什麼。然後，輕輕地一轉臉，滿眼哀傷。至此，憂傷舒緩的鋼琴曲響起，她在雪地里向前，踩過厚厚的積雪，越來越小，越來越小……

眼前是一片雪白無垠的雪地，乾枯的黑沉的樹，堆滿積雪的白色屋頂，一切靜默無聲，惟有她向前的腳步不曾停歇，那個黑色的移動小點，在樹叢中若隱若現。

岩井在一開始，就營造了一個太過凄迷的畫面，配以之後出現的祭奠，讓我的心不禁為之一顫。

博子，影片中的女主角之一，深沉內斂，輕輕說話，輕輕微笑，小心翼翼地隱藏著心底對逝去未婚夫的思念。她壓抑著自己，安靜而憂郁地生活。

相較於博子在秋葉的鼓勵下，對著藤井摔下的那座山呼喊「你好嗎？我很好」的那一個被很多人談論的畫面，我其實更喜歡影片有關博子的三個細節。

第一個，博子在參加藤井的兩周年祭奠之後，送藤井裝病的媽媽回家，在家裡看到了藤井中學的畢業紀念冊。我相信，在看到那本冊子前，博子一定就想過很多次，要向逝去的藤井表達自己的思念，然而，卻不知道往天堂的信，該向哪裡寄。當她聽到藤井媽媽說，他們在小樽的地址已經不在了，變成了公路，就不可抑制地想找到那個地址，給藤井寫信，哪怕那封信，就是簡單的一句問候，一句回答。這些，都是鋪陳，為我喜歡的那個細節的到來。

博子四處找筆，在手掌心上抄她找到的地址，只寫了一個字，就撩開衣袖，把地址寫到手臂上。當藤井媽媽突然進來，問她「那是什麼秘密」的時候，她顯然嚇了一跳，然後才從藤井媽媽的補充中，知道不是問她在手臂上寫字，而是先前她不曾說完的秋葉等人的計劃，於是便微笑著解釋秋葉等人要在夜裡去拜訪藤井的事。她一面微笑著，一面小心地用袖子蓋住抄下的地址，神情微微有些不安。

第二個，博子和秋葉討論有關回信問題的時候，博子很輕地說，想一直這么下去，她一直讓自己相信，那是藤井給她的回信。溫柔耐心的秋葉，第一次也是唯一一次吼了她，清晰地告訴她，藤井已經不在了。博子在那吼聲中不由自主的顫抖。

第三個，博子蹲在樹的家門口，給樹寫信。她寫了一句，想要告訴樹，藤井已經在兩年前的山難中死去，但剛寫了一句「他在兩年前……」就又劃去了。博子告訴追問的秋葉，說談論死亡的事情不太好，但實際上，她從沒有認真地思考過，藤井已經不在了這樣一個事實。她還是活在自我的世界，不肯相信，藤井已死。她總是還想著，是不是有一天，藤井就突然從某個地方回來，笑著告訴她，他走累了，想要在她的懷里安睡。

大愛這樣如履薄冰，努力想告訴全世界她很好，卻在不經意中泄露所有情緒的博子。她想隱藏起對藤井的感情，然而，卻怎麼也不成功。她忍不住很幸福地向秋葉說起，她寫給藤井的信，收到了回信。在她與樹擦肩而過，發現樹和她擁有一樣的面容，忍不住從畢業冊中找到了樹的照片，很認真地問藤井媽媽，那照片跟她是不是很像。藤井媽媽一眼就看穿了她，她只得承認，她對樹有妒意，如果是因為長得像樹，藤井才選擇她，她就不能原諒。她說，藤井告訴她，對她是一見鍾情，她說，一見鍾情也是有原因的。

那是怎樣一個玲瓏剔透的女子，才會說出來的話。她明明知道，這樣的懷念於人於己都沒有好處，可還是不能控制自己，做出那樣孩子氣，給天國寄信的舉動。那是怎樣的深情，才可以自然而然流露出來安然與不舍的矛盾？那是怎樣的不悔當初，才可以甘心自我欺騙，給自己一個美麗的幻想？

於是，我不覺想起看過的鈁錚在《睡在你眼睛的沙漠里》結尾處至愛的話——今天，不是昨天，明天是怎樣的明天？時光流轉，照一臉的蒼涼，握在手中的線，又是怎樣的前緣？這異國的天空黑夜繼續，漫天飛雪都是我的離別，書偉，你該讓我如何與你說再見？

誠然，影片中沒有異國，就只有一片清冷的漫天飛雪，以及在雪中都顯得清冷的樹、行人和街道。那個不能說再見的人，從詠哲的書偉，換成了博子的藤井。

這個不能說再見的人，就是阿青。是博子心中的阿青。阿青阿青，我不知道煙是不是取了這樣一種寓意，阿青=愛情。但是，這個阿青，確實是一種極其美麗，極其傷感的代名詞。

博子對藤井的愛，是雪，純粹；

博子對藤井的愛，是觸冰的凜冽，只有接觸過後，才會感到與冰相觸的那塊地方的灼熱；

博子對藤井的愛，是黑與白交織奏出的音符，錚然有聲。

而最終，博子的愛，終還是隨風而逝，散落在永積白雪的深谷。

正如藤井之於樹。

若不是因為博子錯抄了樹的地址，讓寫給藤井的信送到樹的手裡，也許她永遠不會察覺，那些她以為很困擾已經遺忘的往事，一點一滴都刻在了她的記憶深處。

樹可能不知道，她是從什麼時候開始變得容易感冒，而我卻不難想到，她是從父親死去的那一年，藤井也隨後離去，就變得容易感冒。少年的她，以及成年的她，在經意或不經意間，忘記了那兩件事對她的影響，只有不斷襲來的感冒，在提醒著她，往事不曾忘。

這在樹被媽媽強行送到醫院等待診治時做的夢，清晰地體現了出來。那時，她沒有應博子的要求，向她講述少年時候的往事。她夢到爸爸躺著，被護士推向急救室，她獃獃站著，媽媽的呼喊讓她跑向急救室，然而推開急救室的門，卻是少年時的她，打開家門，門外是少年藤井清秀俊麗的臉。有人在叫她的名字，微微抬頭，卻又看到少年時的他們，在老師點名時，一同舉起的手。

阿青，藤井是樹的阿青。盡管樹在影片結束前的那一刻，從不知道藤井對她的心意，但就是那麼莫名其妙，那個不善言辭愛對她惡作劇的少年，不知不覺就留在了她的心底。少年時是木訥羞澀，以至無法察覺，及至年長，卻又時光流轉，記憶被塵封在無法輕易觸及的心靈深處。

我不知道，青春時期的女孩子，像樹這樣的還有多少，但這樣的少女，確實令人心動。她的眼淚，她的笑容，她的無奈，她的抱怨，她羞怯地抬眼悄悄地打量少年藤井的目光……她就像是錯到回憶時，影片里隨處可見的櫻花花瓣和陽光。她藏在心底的情愫，是櫻花花瓣上最晶瑩的露珠，是冬日裡最溫暖的陽光。欲語還休。

被同學惡作劇，一起擔任了圖書委員的樹和藤井，有很多時間在圖書室獨處。藤井喜歡拿一本書，站在窗邊看，她埋頭整理圖書，抬頭抱怨，卻在這之後無法移開目光，埋下的頭又再抬起來。

溫暖的而陽光照射著潔白的窗簾，藤井的樣子在被風吹起的窗簾下若隱若現。倏忽，不見，倏忽，再現。我相信，在藤井轉學離開之後，樹獨自一人在圖書館，一定坐在同樣的地方，盯著藤井曾經站立過的窗，無數次尋找曾經的那個身影。

因為同名同姓，被老師弄錯了試卷的樹，為了向藤井要回自己的試卷，從上課一直等到放學。她那麼在意同學的目光，就怕在同學面前與藤井交談，被當做新聞來傳。她在自行車車棚等待藤井，默默地看著周遭一對對離開的情侶，聽著求愛不遂的女同學響亮的哭聲和咒罵聲，表情尷尬。她堅持等，直到夜色降臨，才看到藤井出現。為了讓藤井辨認試卷，她用手努力搖腳踏車，點亮腳踏車上的照明燈。她抱怨藤井，讓他快一點，可是藤井卻在對試卷的答案。藤井的一句「看不太清楚」，讓她加快了手搖動的節奏。

父親因感冒去世，母親病倒，她不得不在家照顧母親。藤井去她家，見到她之後讓她去還書。當藤井知道她父親的事情，微垂頭向她說節哀他很難過的時候，她忍不住大笑。不禁想，如果藤井沒有轉學離開，也許他們的故事不會有遺憾。樹在藤井面前的笑，分明是不自覺地承認了藤井在她心中的分量，以至後來她到學校後，聽到同學說藤井轉學，再看到同學們惡作劇放在藤井桌上的菊花，憤怒地摔碎了花瓶，以及把藤井托她還的書放回書架，又再抽出來，看那張寫著藤井樹的借書卡的舉動，都顯得那麼回味悠長且傷感。

相較於演藤井的柏原崇，我更喜歡演樹的那個少女。干凈清澈的臉，圓圓的眼睛，帶著羞怯和懷疑。中山美惠飾演的成年樹，我最喜歡影片結尾處，樹發現多年前藤井為她畫的素描像時，那種羞澀，想哭，又竭力隱藏情緒努力想笑，卻終於還是哭出來。她想偷偷藏下那張卡片，摸遍了圍裙，才發現那張圍裙沒有一個兜，又只得將卡片插回書中。她將這件事寫在信中，准備寄給博子，卻在最終留下兩句，因為她很害羞，所以無法將信寄出去。

縱然時光飛逝，樹的臉上添了多少皺紋，她也還是少年時候，那個青澀，微微有些木訥，嬌羞柔美的女孩。

彷彿是有一根看不見的線在牽引，讓她在多年後，發現了少年時不曾知道的美麗感情。

凡心懷赤誠者，最終，終會有所得。無論曾經的那份愛，是不是已經逝去，總會有銘記時光的東西，流傳。

那個早逝的藤井，或者懷有一顆最赤誠的心，才得到了博子深沉熾烈的愛，少年樹朦朧的情感，以及成年樹深摯的懷念。

有關藤井對博子的感情，我從來沒有懷疑過。他真是因為博子與樹太像，才會主動追求博子，以此來成全已經逝去卻永存心中的少年情愫。但是，我相信他在與博子相處後，對博子也有了真感情。影片從沒有正面提及，說藤井有多愛博子，然而，從博子回憶藤井求婚的話中，可以清晰地看出，藤井仍然像少年時拙於言辭，准備好了戒指和玫瑰花，與博子相對了兩個小時，卻說不出求婚的話。最後，還是博子開口求婚，他說好。

我堅信，若不是藤井自己願意，誰也無法逼迫他與博子結婚。彼時的他，已經不再是青春少年，不懂得怎樣愛人，他做出鄭重承諾，是真的想給博子幸福。雖然他永不會忘記少年時的愛戀，但他肯定清楚該如何把握自己的情感，現實和回憶，不可重疊。

影片用了大量的篇幅來描繪少年藤井的愛戀。我可猜測，正是因為同名同姓的牽扯，才讓藤井的心裡，投射上了樹的身影。這是怎樣奇妙的一種緣分，藤井不知道，但他知道，樹在他心中，越來越重。

他總做一些在樹看來很奇怪的事，借無人看過的圖書；作為圖書管理員，卻一點事情也不做，就只站在窗邊看書；用紙袋捉弄她；在夜深的自行車棚，仔細核對英文試卷；他拖著傷腿參加比賽，最後在別人不解的嘲笑中倒下。少年的樹不明白，藤井所做的這些事，不過就只是為了留住她的目光。藤井心中，有如山的愛戀，卻不知該如何表達。

於是，他為了樹與同學打架，只為了那些同學把樹惹哭了。

我唯有這樣揣測藤井的心思。像他那樣一個別扭的少年（我不由地想用這個詞，因為別扭一詞在我眼中，不是貶義，而是一個與妙妙和黃金劃上等號的代名詞），敏感、羞澀、又自尊。

藤井之所以不向樹表白，也許是出於性格的羞澀，可是不是還有一點別的原因，他高傲又自尊，害怕被拒絕？因為幫大井做紅娘，樹在圖書館問藤井，是不是有喜歡的人。藤井那時候大概氣壞了，他在心底，一定有所期待，希望樹能明白他的心，可樹不但不明白，還為別的女孩子來牽線。那句略帶氣憤的「沒有」，還有把書使勁摔到桌上的動作，與他面無表情的臉形成了鮮明的對比，他的內心，一點都不像表面那樣平靜。

在轉學之前，藤井去樹家裡，最後一次見到了樹。他應該從開學就沒有去學校，所以才會在看到樹的剎那，有瞬間的驚愕。

我總是忍不住懷著這樣的臆測：藤井也許料到了那次別離，是一生一世，他其實是不想見到樹的。他原不想有那樣的離別場面，既然別離無法避免，那就悄悄地走。無論借書卡背面的畫像，她是否能看到。

在他的心中，或者是希望樹不要看到借書卡背後的畫像，所以才一點暗示的話都沒有說，靜靜地把書給樹，靜靜地離開。他也許只想為自己的少年的愛戀留下一點憑證，讓那幅素描畫像悄悄地傳遞他的思念。

他從那時候起，就決定與樹告別了吧。那幅畫像，是他給樹的第一封情書，也是最後一封。那是歲月無法洗去的記憶。就如同他寫在借書卡上的名字，也一起凝固在了歲月中。上天何其慈悲，用同一個姓名，賜予了藤井表達心意的最好途徑，而這種慈悲又是何其殘忍，讓他認真寫下的愛戀女孩的名字，都誤以為是他自己的名字。

想著藤井將書卡交給樹時，說「努力吧，藤井樹」的話，那其實是對他自己說的吧。他自己給自己打氣。

因為樹就是藤井的阿青，他從來不曾放棄或者忘記。然而又不完全是。我想著，臨死時藤井心中的阿青，一定會有博子的一部分影子。他心中的阿青，其實並不是一個完整的影像，或者應該說是兩個相貌一樣的女孩子的重疊。

「我的愛在蔓延，伴著南風……」

藤井在墜落山崖時，唱著這首歌，這讓我不禁想起《荊棘鳥》中的一段序言，傳說中，有一種鳥兒，一生只唱歌一次，它從離巢就開始尋找荊棘樹，當它找到，就把身體扎進最尖利的棘刺，放聲歌唱。那歌聲凄美動人、婉轉如霞，讓人間所有的聲音都黯然失色。因為，那歌，曲終而命竭。

我不知道藤井唱的歌，以這個比喻是不是合適，但他在臨死前唱的歌，的確是如荊棘鳥一般，曲終命竭。

他的歌，既是給樹，也是給博子。

而一切，只可以用影片中畫著樹素描像的那本書來總結——追憶似水年華。

年華似水啊，青春的，現在的，都來不及把握，只有留給活著的人無盡的追憶。然而，命運的殘酷，縱然可以帶走生命，卻無法抹去留在世間的愛。藤井留下的，是一片永不熄滅的愛火。

岩井，用潔凈的雪，飛舞的櫻花，溫暖的陽光，白色的窗簾，厚厚的圖書，凜冽的死亡，為我們營造了一個唯美凄迷的故事。影片中表達哀傷的手法，極其豐富，這也為影片增添了更加迷離的意境。

博子在已經變成公路的藤井舊居，低頭懷念故人，那一個被拉長的剪影。

樹在聽到藤井去世消息時，鏡頭移動現出一段斑駁沉暗的牆。

樹在父親逝世後，在雪地狂奔，突然看到雪地上凍死的蜻蜓。

樹在放回藤井讓他代還的書，依依不捨離開後，窗簾飄動，窗外是飄飛的櫻花。

青春愛情的美好，在於它的不可復制，錯過那段特定的時期，就再也不可遇到那般純粹的愛情。成人愛情的美好，在於它的真實，真真切切毫不作偽，若是愛情失之以真，那愛情毫無意義。

以上。完。