A. 大耳朵圖圖高中觀後感1000
不錯喜歡
B. 大耳朵圖圖每集的讀後感
這是你的暑假作業嗎，呵呵，確實是國產動畫片中比較經典的。自己總結，哈哈
C. 2019年大耳朵圖圖有新的電影嗎
目前還沒有聽說，2019年大耳朵圖圖應該沒有新電影吧？
D. 大耳朵圖圖影評1500字
首先，從內容上來劃分的畫，《大耳朵圖圖》屬於劇情片，由於製作上的特點，其故事幻想的成分又要遠遠大於一般的劇情片。該片以每集11分鍾左右的形式，通過主人公「圖圖」的生活所見所聞，向我們講述一個完整的小故事，構成情節。
其次，這一類型的動畫片的形式來源於繪畫。在動畫電影中，最常見的繪制方法就是「單線平塗」。也就是說，用線條在紙上勾勒出人或物的形象，然後再通過描線工序，在填上各種單一的色彩，組後同場景（背景）結合，會動的人或物，在不會動的場景中，形成動畫表現形式。
最後，《大耳朵圖圖》其內容符合社會倫理規范且富有教育意義，並以系列的形式出現，是以求得商業利潤為目的，所以，從這個角度說，我們又可稱《大耳朵圖圖》是一部商業片。
《大耳朵圖圖》的出現，受到家長、社會尤其是小朋友的歡迎，它的成功原因在哪裡呢？
第一，要歸結於《大耳朵圖圖》本身的動畫表現形式。《大耳朵圖圖》的每集劃分為11分鍾的格局劃分，敘事節奏適中，故事簡單，便於接受，符合兒童的觀賞特點和耐性，能夠很好的吸引兒童完整的將一集完整的片子看完。另外，《大耳朵圖圖》的里動畫形象設計抽象化，尤其是主人公「圖圖」不能比例的腦袋、四肢和那一雙大耳朵，打造出一個機靈淘氣又頑皮的卡通形象，深得小朋友喜歡。片子的繪畫製作也不落俗套，色彩搭配以色板主色為主，看上去新穎卻不雜亂，符合審美特點，簡約卻不簡單，不容易因為繚亂而產生視覺上審美疲勞，能夠讓觀眾更長久的接受。而在人物內涵和意使方面卻又寫實化，故事內容取材於生活，主人公「圖圖」的言行也同現實生活中的兒童如出一轍，拉近片子與觀眾的親切感。
第二，我們知道，動畫片的受眾群體對象是以兒童，但是最終決定是否真正得到了兒童群體的收視率，一個重要因素卻是家長。兒童的審美分辨能力或許只停留在有趣和好玩，家長在影響甚至干涉孩子對動畫片的選擇，某種意義上說也決定著一部動畫片的生存狀態。如同前段時間熱播的《大鬧天宮 3D》，它的成功，很大一方面就是因為父輩這一群里，一來他們作為懷舊自己會去觀影，二來，因為他們知道這是怎樣的一部具有民族特色的影片，也會教育並且帶著孩子前去觀影。所以我們說，動畫是做給孩子看的，也是做給父母看的，要想使一部動畫片成功，我們最先打通的也許應該是家長這層關卡。
中國動漫講究思想性必須是「有益於兒童內心發展」，所以它的作用是教孩子學好，不能有色情暴力，甚至稍微和愛情沾邊的都會被禁播，上不了國家電視。《大耳朵圖圖》的內容情節豐滿而真實，突出童趣，它不僅有讓人笑破肚皮的幽默，還傳達出了一些深刻的東西，家庭的溫馨，父對子的循循善誘，母親的望子成龍等等，展現在觀眾面前的是一部濃濃的「溫情家庭喜劇教育片」。內容方面更多的是取材於生活的故事和細節，讓小孩子回歸到了平凡小孩的位置上，以寓教於樂的形式創作動畫，每集片尾會有一段『胡圖道理』有的是教孩子從這集里學會一個道理的，有的是善意提醒家長的。在不知不覺中《大耳朵圖圖》已經先把父母給收買了，這么好的一部具有教育意義的片子，推薦鼓勵孩子去看也是非常正常的。
第三，國產動畫片在外國尤其是日本動畫片的刺激下也有了很大改觀，動漫產業是個文化創意產業。過去中國傳統動畫片，多以教育為主，硬教育對於父母來說可以接受，但對於孩子來說卻是一個難題，現今階段的動畫片在重視教育性的同時，重視了娛樂性。在創作方面也更多的從兒童立場出發，更多的為兒童考慮。《大耳朵圖圖》題材緊貼中國的現實生活，展現當代獨生子女家庭生活中的趣事，不僅引起引起孩子興趣，讓大人同樣感興趣。和《蠟筆小新》這些同類型的海外動畫片相比，《大耳朵圖圖》無論形象還是故事都非常貼近中國孩子，展現的是中國式家庭和教育中發生的故事和矛盾，這是海外動畫片所不能比擬的，能夠被社會認可也是必然。
末尾，說一點關於動畫衍生品，准備《大耳朵圖圖》的時候有想到，考試沒有涉及到。=_=
《大耳朵圖圖》頻頻獲獎，衍生產品遲遲未動。衍生產品的豐厚利潤眾所周知，在日本，動漫作為一種產業，年銷售額達到2500億日元以上。以周邊產品為例，人偶模型、餐盒、日歷、毛巾、鑰匙扣、相冊、手提袋、徽章、信封信紙、明信片、筆、杯子、海報……國外也還有很多成熟案例已經證明，動畫形象覆蓋的面很廣，所有你能想到的可以和動漫有聯系的，什麼內容都可以作為商業衍生品，都能為開發者帶來可觀的收益。如果一部影片受歡迎的話，這些周邊產品就能為製作商帶來豐厚的回報。
據了解，華納、迪斯尼這樣的公司往往會提前6—12個月對目標消費市場做細致的市場調查開發。這是一種具有商業嗅覺的表現，同時商業衍生品對於動漫本身也是一種很好的宣傳和營銷方式。國內的動漫創作者、經營者在產品開發前期總是缺乏市場營銷意識，也並未做過市場分析，直到動畫片大受歡迎，才匆忙尋找廠商設計生產，這一「動畫製作為主，產品開發為輔」的運營模式常常導致優秀的動漫產品白白錯過與電視播放同步的最佳市場投放期。我國的動畫製作、節目播映、產品開發、品牌授權等各環節上還未形成一條成熟的產業鏈，這很大程度上也影響了衍生產品開發。