Ⅰ 評分最高十大喜劇片,《東成西就》第9,《喜劇之王》未進前三
不知道這個五一大家過得開不開心,反正叉叉是被各種人群擠吐了,宅在家裡看電影不比頂著大太陽排隊香嗎?
說是度假,其實一點都不開心,倒不如看上幾部喜劇電影哈哈大笑來得痛快。那麼,你最喜歡的喜劇片是哪一部呢?你認為誰才是喜劇之王呢?
從歷年的賀歲檔電影不難看出,喜劇電影一直是兵家必爭之地。成為中國票房排頭兵的黃渤、徐崢、沈騰也是靠喜劇片走進千家萬戶的。
作為電影的重要門類,喜劇片看似輕松詼諧,卻是最難拍的,卓別林、金·凱瑞、周星馳等喜劇巨匠都因為文藝創作耗盡了他們的笑容,在實際生活中都是不苟言笑的性格。
在中國的喜劇片發展過程中,香港電影有著無可比擬的作用。許冠文、許冠傑、許冠英三兄弟在上世紀70年代掀起了香港喜劇浪潮,他們主演的《半斤八兩》、《摩登保鏢》、《鬼馬雙星》都取得了出色的票房成績,許冠文把市井小人的故事冷幽默處理,獲得了「冷麵笑匠」的雅號。
除了許氏三傑的都市喜劇系列、光頭佬麥嘉拍攝的《最佳拍檔》系列也可以說是科幻動作喜劇的經典之作,跑龍套多年的成龍也通過《醉拳》為自己的電影特色指明了方向。
雖然香港喜劇片群雄割據,百花齊放,但是卻沒有真正制霸全港的帝王。
1988年周星馳憑借電影《霹靂先鋒》中扮演的偷車賊進入大眾視野,之後他趁熱打鐵依次推出了《一本漫畫闖天涯》、《賭俠》、《逃學威龍》等電影,成為影壇當紅辣子雞,也正式宣告了自己成為喜劇電影的一座里程碑。
進入千禧年,港片逐漸沒落,周星馳產量降低,成龍、周潤發等巨星出走好萊塢,大多電影創作者轉向警匪片製作,雖還有 拍戲純屬樂趣 的鄭中基偶爾推出幾部《龍威》電影,但也早已沒有了往日港片的威風。
王晶為取代周星馳,雖力推過張衛健、張家輝、葛明輝等演員,但都鎩羽而歸,而他更因拍攝《喜劇之王2000》與周星馳徹底決裂,正是港片衰落的一個縮影。
與香港90年代的日薄西山相比,大陸的喜劇發展卻欣欣向榮,馮小剛帶著自己的喜劇電影《甲方乙方》第一次讓賀歲喜劇的概念飛進千家萬戶,之後的《沒完沒了》、《大腕》在逗樂觀眾的同時,反映了尖銳的 社會 問題,這也成為大陸喜劇的一大特色。
2006年, 在劉德華「亞洲新星導」計劃的扶植下,年輕導演寧浩執導了喜劇電影《 瘋狂的石頭 》 ,成為以小博大的經典案例,也開啟了中國黑色幽默的全新時代。黃渤等人也憑藉此片,有了躍升一線的資本。
2012年,徐崢自己也沒有想到《泰囧》會打破票房紀錄,為中國喜劇的發展提供了樣板。
2015年,經常在春晚混臉熟的沈騰、馬麗等人憑借《夏洛特煩惱》一炮而紅,在話劇耕耘多年的開心麻花團隊被觀眾熟知,沈騰開啟了屬於自己的黃金年代。
上述只是中國喜劇 歷史 的一個簡述,並沒有細聊,作為商業片重要的類型,喜劇片是不少演員成為巨星的跳板。
好了,廢話少說,就讓叉叉為大家帶來 十部評分最高的華語喜劇電影大盤點 :
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.6
周星馳無厘頭代表性作品,網路段子的萬惡之源。天生神力、不會武功的常威,周星馳御用女主角「如花」驚艷登場, 「你叫啊,你叫破喉嚨也沒人理你。」, 豹子頭的「我全都要」喜劇梗至今仍不過時。
故事表看上去是九品小貪官包龍星良心發現替滅門的 戚秦氏伸冤,實則表達了老百姓以弱勝強,正義得到伸張的美好願望。
周星馳飾演的包龍星從剛開始只是貪圖戚秦氏的美貌到為了公道正義被人陷害,觀眾能明顯感受到包龍星的人物成長,這與其他高高在上、品學兼優的主人公形成了鮮明的反差,更接地氣。
與徐錦江、鄒兆龍等人的武打戲相比,包龍星在告御狀時流落青樓學得吵架神功的過程,是全片最好看的橋段,影片將罵人不吐臟話的境界發揮到了極致;
張敏、鍾麗緹、蔡少芬等女星的加盟,讓該片秀色可餐,「咸魚」等很多周星馳電影沿用的經典設定都誕生在《九品芝麻官》一片中。
現在看來包龍星他爹那句「貪官奸,清官更要奸」,更是揭露了官場的潛規則,說《九品芝麻官》是商業片,其中蘊含懲惡揚善,浪子回頭的價值觀卻正的出奇。
作為電視台的常客,《九品芝麻官》中的一些葷段子被被和諧掉,導致了電影節奏不通順實在是有些可惜。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.7
史上明星陣容最強的喜劇片,梁朝偉、林青霞、張曼玉、張學友、張國榮、王祖賢、梁家輝、劉嘉玲、葉玉卿等大牌出演的全明星陣容,讓《東成西就》註定不會被人遺忘。
作為《射鵰英雄傳》的魔改電影,故事並復雜:梁朝偉飾演的歐陽鋒是個十足的壞蛋,他夥同葉玉卿飾演的 金輪國王妃,毒死了國王,卻不想傳國玉璽已經被林青霞飾演的三公主帶走,三公主聯合黃葯師、洪七公、段王爺,向歐陽鋒發起了進攻。
山東口音的張學友把梁朝偉飾演的歐陽鋒虐得直流眼淚,張國榮和梁家輝彈指神通大戰一陽指被拍成了槍戰,黃葯師和師妹的「眉來眼去劍法」,梁朝偉的香腸嘴造型都讓人捧腹大笑。
《東成西就》並沒有高大上的主題,他的 搞笑 形式更加純粹,只為博君一笑,眾明星在最好的年華貢獻了最純粹的笑容,本來就值得珍藏。
《東成西就》純屬應急之作,王家衛在籌拍武俠片《東邪西毒》時嚴重超期,為了不讓公司虧本,劉鎮偉幫忙在極短的時間內用《東邪西毒》原班人馬拍了這部《東成西就》,正好趕上賀歲檔上映,為公司賺了個盆滿缽滿,也讓在《東邪西毒》那裡備受折磨的梁朝偉等人痛痛快快地演了回戲。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.7
又是一部周星馳的經典電影。
取材自民間故事的《唐伯虎點秋香》以江南四大才子之首的唐伯虎在廟會偶遇華府丫鬟秋香開始,全片各種人物展現了香港電影 「盡皆癲狂,盡皆過火」的特點, 無論是一心仇恨唐家的華夫人,還是畫技不敢恭維的武狀元都備受觀眾喜歡。
與《九品芝麻官》相比,《唐伯虎點秋香》笑點更加密集:小強,如花等周星馳電影重要的成員均在這部電影中亮相;華府門前比慘賣身葬父;唐伯虎與軍師「對穿腸」的世紀對決;唐伯虎、華夫人的毒葯廣告時間等至今都令人難忘。
對「小李飛刀」的調侃,更是讓《唐伯虎點秋香》動作戲雅俗共賞。
《唐伯虎點秋香》是一部純粹的喜劇,大團圓式的完美結局更符合中國老百姓合家歡的觀影習慣。
鞏俐飾演的秋香和全片其他人物的表演風格差別過大,成了《唐伯虎點秋香》唯一被人詬病的地方。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.8
相信很多朋友不敢相信《縱橫四海》能超過《唐伯虎點秋香》等喜劇經典排在第7位吧。
作為一部標准流水線的商業片,導演吳宇森將槍戰、愛情、喜劇各種元素結合地這么恰到好處,找不到絲毫的尿點。故事以周潤發、張國榮、鍾楚紅與乾爹曾江的愛恨情仇為主線,盜亦有道讓《縱橫四海》不同於以往的犯罪動作片,這個故事更像是一個美好的童話。
與周星馳電影誇張的無厘頭風格不同,《縱橫四海》更像是一部輕喜劇片,動作為主,喜劇為輔。能讓你全身心地放鬆下來,不用思考塵世的繁雜,是《縱橫四海》最大的魅力。
周潤發用自己的方式告訴觀眾,他的戲路絕不只有警匪片那麼簡單。無論是周潤發、張國榮拿起紅酒杯躲避紅外線的橋段,還是周潤發假裝殘疾洋相百出都叫人拍案叫絕;
而鍾楚紅與張國榮偷鑰匙的橋段更美得像是一幅畫,整部電影跟吳宇森苦大仇深的電影氛圍形成了天壤之別。
如今張國榮已逝,周潤發已年近古稀之年,鍾楚紅信奉天主教,早早息影,《縱橫四海》不僅是一部好看的動作喜劇片,更見證了港片的黃金時代。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.8
以個人感情色彩來說,《喜劇之王》是叉叉最喜歡的周星馳電影,勝過《大話西遊》。
《喜劇之王》可以看做是周星馳的個人傳記:主人公尹天仇是個戲痴,雖然是 社會 底層,連吃飯都成問題,他還每天天孜孜不倦地免費為社區開設演員訓練班,他決不允許別人叫他「死跑龍套的」,直到遇到舞女柳飄飄,他的生活徹底改變了。
與其他電影相比,《喜劇之王》的效果包袱相對克制,尹天仇教別人收保護費成為了該片最 搞笑 的段落;成龍的驚艷客串,絕對是《喜劇之王》的神來之筆。
周星馳沒有著力於喜劇的製造,相反倒是讓柳飄飄與尹天仇的愛情戲成為了本片最令人津津樂道。「我養你啊」成為男女求愛的經典告白。
電影結尾設置了一場卧底大戰黑幫的動作戲,雖然動機是吳孟達考驗周星馳的台詞功底和臨場演技,但是讓人頓感突兀,有很多人甚至懷疑這個結尾在暗示尹天仇已經死了,至於真相與否不得而知。
《喜劇之王》固然經典,可惜2019年的《新喜劇之王》成了狗尾續貂之作,雖然有很多粉絲為這部電影洗白,依然逃脫不了電影質量低下的口碑。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.8
《讓子彈飛》絕對是2010年度話題電影,故事並不復雜,姜文飾演的劫匪張麻子替天行道,冒名頂替即將上任的縣長,與當地稱霸一方的惡霸黃四郎展開了一場勾心鬥角的惡戰。
作為姜文真正賺錢的電影,《讓子彈飛》是中國電影的異類,你很難將它簡單地歸為哪一類電影,說它動作吧,它喜劇,說它喜劇吧,它還充滿了勾心鬥角。
全片中充滿著各種政治隱喻和姜文的小聰明,看過的人無不用「牛X」二字形容此片。姜文口中的「什麼叫做驚喜」,周潤發的「殺人誅心」,葛優的「屁股有點涼」都將姜式幽默推上了巔峰。
黃四郎與張麻子、師爺之間的勾心鬥角處處充滿驚喜,張麻子團隊的老六被污衊吃了兩碗涼粉的戲碼至今讓人難忘,葛優扮演的師爺狡猾、膽小與姜文所飾演的粗中有細的張麻子鮮明反差,周潤發一反常態飾演的反派黃四郎更是讓人眼前一亮。
關於這部電影的解讀很多,姜文給我們留了太多的懸念:黃四郎到底死沒死;老七在結尾跟張麻子到底說了什麼都激發了影迷無盡的猜想。
與港片嬉笑怒罵的 搞笑 電影相比,《讓子彈飛》的黑色幽默更顯高級。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:8.9
作為李安的代表之作,《喜宴》在輕喜劇的外表下講述的還是中國傳統對同性戀這種性取向的排斥。
故事並不復雜,男主偉同 是事業有成的男同性戀,他與愛人在美國過著甜蜜的同居生活,為了應付遠道而來的父母,偉同只好找來女藝術家葳葳假裝成情侶,父母對這個未來的兒媳很滿意,可糟糕的是,此時葳葳居然懷了孕。
《喜宴》用東方人特有的視角描述了「他愛他,他愛他,他不愛她,她愛他」的離奇三角關系,偉同和真戀人,而喜宴的重頭戲更是將這種同志面對老傳統長輩「形婚」的戲謔感提升到了極致。
話說李安不愧是拍攝此類題材的大師,12年後他憑借《斷背山》獲得了他人生中第二個奧斯卡金像獎(《卧虎藏龍》是第一個)。
與其它屎尿屁的無厘頭喜劇相比,《喜宴》是一部高級的「性喜劇」,這在華語喜劇片無人能出其左右。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:9.0
2018年度電影,直擊了中國普遍存在,卻最不願提及的買葯難的傷疤。徐崢飾演的 程勇在白血病人老呂的激發下,憑借在印度買保健品的便利條件,以非正規渠道從印度購進大批治療白血病的特效葯,卻遭到了警察的拘捕。
《我不是葯神》前半段還是處於一種喜劇電影的氛圍,主人公程勇售賣成人保健品,本來就具有喜劇效果,而眾人在白血病人思慧工作的酒吧工作時,逼老闆跳舞的段落更是將「有錢能使鬼推磨」的戲虐效果達到高潮。
影片的後半段,劇情急轉直下,由於程勇放棄醫葯代理,眾多病人吃不起廉價特效葯導致紛紛病死,老呂、黃毛均因此喪命瞬間讓影片的真實感直逼心靈。
葯販子 張長林那句「窮病」讓觀眾倒吸一口涼氣,警局內白血病老太太說「想活下去」的一席話更是讓人淚目。
《我不是葯神》之所以排在第3位,全仰仗於他已經完全不止是電影那麼簡單,它引起了 社會 的重視,這已經遠超過一部電影的范疇。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:9.2
周星馳封神之作,幾乎每一幀都被影迷倒背如流。這部電影分為上下兩部,分別為《月光寶盒》和《大聖娶親》。
《月光寶盒》喜劇包袱頗多,孫悟空因密謀偷走月光寶盒,被貶做凡人,五百年後化為強盜頭目至尊寶,卻不想遭遇白骨精白晶晶和蜘蛛精春十三娘。
《大聖娶親》則回溯至尊寶通過月光寶盒回到五百年前,卻遇到一生摯愛紫霞仙子,因此引發一系列悲劇。
兩部影片為我們貢獻了很多爆笑橋段:周星馳身著隱身符被春十三娘二人燒著褲襠,遇到春十三娘真身的至尊寶倒立行走,黑山老妖吸人陽氣,愛好說教的唐僧的「人與妖」的理論等情節至今能讓人笑掉大牙;朱茵的閃亮登場讓她至今仍被不少人視為夢中女神。
除了喜劇成分,作為周星馳電影的集大成者,《大話西遊》一直闡述的都是「珍惜眼前人」的愛情觀,喜劇的內核是悲劇,至尊寶帶上緊箍咒「一萬年」的台詞至今讓人久久不能忘懷。
或許連劉鎮偉、周星馳等人也不會想到,當年票房血虧的《大話西遊》會整整影響了幾代人,愛情是永恆的主題,這就是它能永載史冊的原因。
喜劇效果: 經典指數: 豆瓣評分:9.3
中國黑色幽默的巔峰之作,姜文的封神之作,故事圍繞著二戰時時期村民馬大三奉命看守被俘虜的日本兵花屋和翻譯展開。
姥姥家本就在唐山的姜文用地方方言加重了喜劇效果,其中最為經典的場面莫過於被俘的日本兵本想咒罵村民,卻翻譯教成了拜年的話,「大哥大嫂過年好,你是我的爺,我是你的兒」成為網路名梗。
姜文的電影向來生猛,影片以馬大三被斬首結束的鏡頭結束,通篇將戰爭時期人性的愚昧、麻木展現得淋漓盡致,讓人脊背發涼。
正由於直擊人性,主觀立場不夠正面,《鬼子來了》被禁,也影響了該片在國內的傳播。姜文用自己的「敢說,敢拍」造就了戳穿大眾脊樑骨的神作,說是喜劇片,但姜文在故事背後還是探討的人性、慾望和生存。在立場上,鮮有如此讓人大呼恐怖的「喜劇片」。
說了這么多,其實還有好多經典電影沒有入選,周星馳、馮小剛的電影大多都值得反復觀看,而叉叉至今也認為劉鎮偉的《越光寶盒》是被低估的惡搞片。
那麼你認為最好笑的電影是哪一部呢?請在評論區告訴我吧。
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買來一頂漂亮的假發,但是怎麼都沒想到隨後會發生這么多恐怖的事情,想想都令人毛骨悚然。相信不少人對假發有恐懼感都是源於這部韓國恐怖片,誰能知道原來這頂假發中還藏有一個含冤而死的女子陰魂。