曲名:Icarus
藝人:Ivan Torrent / Julie Elven
專輯:Icarus
年代:2012
介紹:Ivan Torrent
Ⅱ 60部一生中最值得看的勵志電影
60部一生中最值得看的勵志電影
每個人的一生中都應該看過幾部勵志電影,可可我為各位推薦60部一生中最值得看的勵志電影,希望大家喜歡。
1.喜劇之王
尹天仇沖出屋子對柳飄飄大叫一聲「我養你啊!」!
2.猜火車
平淡和瑣碎是生活的本質。我們即使不甘不願也不得不承認我們需要它嚮往它。
3.當幸福來敲門
電影來源真實,故事就是取材美國著名黑人投資專家Chris Gardner的人生經歷。有趣的是,Chris Gardner本人也在影片最後客串了一個幾秒鍾的角色,就是最後一個嘲中與威爾·史密斯點頭示意的那位西裝革履的黑人。
4.肖申克的救贖
記不記得Andy逃出監獄時的嘲:先是穿過自己挖的洞,然後爬過下水道,之後在風雨中迎接「新生」。這亦是人生的一汪指個過程,即便你無罪也好。先用自己的雙手去闖出最初的一片天地。然後等著你的是一段惡臭不堪,但同時也是你自己「砸」出來的一段長路。你通過了它,因為你知道在這之後等著你的是什麼。接著你迎來了風雨,此時的你沒有抱怨,而是在風雨中享受人生,擁抱自己。
兄如5.阿甘正傳
生命就像那空中白色的羽毛,或迎風搏擊,或隨風飄盪,或翱翔藍天,或墮入深淵.
6.勇敢的心
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片、一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情、一部悲壯的血淚傳奇。
7洛奇
無法超越的經典, 最後那句i love you 淚奔了
8.美國往事
整個人生都在裡面, 你的人生呢?
9.楚門的世界
黑色喜劇《楚門的世界》向我們展現了一個平凡的小人物是怎樣在自己毫不知情的情況下被製造成聞名的電視明星,卻完全被剝奪了自由、隱私乃至尊嚴,成為大眾娛樂工業的犧牲品。
10.天堂電影院
一部緬懷電影歷史以及個人的情感歷程的懷舊之作。影片採用倒敘結構,以薩爾瓦多的視角展開回憶,因此一開篇就給人帶來一種綿長、悠遠的懷舊氣息。
11.無主之城
英國衛報的影評人說:「用跑的,別用走的去戲院,這就是我能說的。」
12.音樂之聲
音樂的力量 ,音樂的快樂。
13.希德勒的名單
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡!具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛羨陵啟苦的藝術魅力!
14.時尚女魔頭
「我夢想有這么一個世界,人們可以因為一個逗號而去死」
15.天使愛美麗
這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁,對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。
16.美麗心靈
是一部以納什的生平經歷為基礎而創作的人物傳記片。該片獲得了奧斯卡金像獎,幾乎包攬了2002年電影類的全球最高獎項。影片主人公原型納什因此而成為熱門的公眾人物。
17.奔騰年代
當一次又一次Seabiscuit站在起點處白色柵欄的後面,人生轉彎處的柵欄也一重一重地向困頓失意中的人們開啟。你永遠無法知道有什麼等待在人生的下一個路口,所以永不止歇地奔跑,從未停頓地戰斗。
18.畢業生
本片儼然已成為60年代後期的電影代表作。即使今天來看,本片題材仍然相當辛辣及有趣!
19.面對巨人
本片講述一位教練如何重拾信心與勇氣,並用信仰擊敗恐懼的故事。在泰勒的六年教練生涯中,他從未在賽季中獲勝。當球隊中最優秀的隊員Shiloh決定轉學後,他們連在新賽季中獲勝的希望都隨之而去了。賽季一開始便輸了三場比賽之後,泰勒發現那些爸爸們決定解僱他,隨之而來的一系列壓力令他完全失去了希望。他將如何重拾勇氣與信心,用信仰擊敗恐懼呢……
20.我是山姆
父愛是充滿啟迪和創造的。他可以沒有錢,他可以不帥,他甚至可以不聰明,但他不能缺少愛。 山姆雖然只有七歲小孩的智商,但他對女兒露西的愛卻勝過任何一個爸爸。
21.海上鋼琴師
這是一個物質豐富,但感情相對匱乏的時代,各式各樣的慾望沖淡了感情的點點滴滴. 人們需要通過戲劇來驚喜,來悲傷,來感動.人們需要塑造經典.
22.幸福終點站
站在這個不屬於自己的國家,看著來來往往陌生的人群,維克多不禁感到迷茫。無奈之下,他只能留在機場睡在大廳的椅子上,在衛生間里洗澡,靠為路過的乘客服務生活。他現在擁有的只有自己不自由的身體,以及一個小皮箱,裡面裝著換洗的衣服、一把剃須刀和已經作廢的身份證明。
23.雨人
「雨人」的來歷,是主人公雷曼咬字不清,總是把自己叫成「瑞曼」,在英文里就寫成「 RAIN MAN」,從字面上硬譯,就成了「雨人」。應該說,這是個不成功的、很別扭的譯法,但是,出奇制勝,「雨人」後來竟成了一個具有特別意義的專有名詞———指那種具有某種特殊才能但日常生活不能自理的人,厲害點的叫「白痴天才」———達斯汀·霍夫曼在劇中所飾演的「雨人」正是這樣一個人,他具有超乎常人的對數字的敏感性。
24.心靈捕手
以人物主導的影片重心是放在男主角威爾心靈受創的自我揭露與重建過程,細膩地開展了一場「心靈角力的戰爭」。
25.聞香識女人
給自己一個活下去的理由 我的理由是我有父母要孝順 你們呢?
26.貧 民 窟的百萬富翁
這是一個令人激動的愛情夢幻曲,一個關於至死不渝的愛戀故事
27.放牛班的春天
一位評論家為該片寫下了這樣一段話:「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影,或極句張搞怪的爆笑喜劇,《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力;沒有動作、兇殺和商業元素的`好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。
28.飛躍瘋人院
所謂「瘋人」,乃是天生;西方有謂「天賦人權」,然而掌權人甚至社會中大部分所謂「正常人」卻以「公理」為由去扼殺一切小群體,或者美其名曰地說:糾正。人類何時起權力竟然大至覺得自己應該改變一個天生應該與他平等的人的行為呢?
29.告別昨日
影片通過階級的差異和代溝,呈現出一幅多姿多彩的平凡生活畫卷,真實地反映了小鎮居民的率真和風趣,總體風格具有懷舊情調。
30.百萬美元寶貝
人生就好比一場70年的拳擊比賽,充滿了躲閃與出拳,如果足夠幸運,只需一次機會、一記重拳而已,但首要的條件是你必須得頑強地站著,就像里克爾的那句名言:「有何勝利可言,挺住意味著一切。」
31.律政俏佳人
她,本可以成為最耀眼的明星——白膚、金發,優美的身材曲線,穿著時尚,精通打扮,17歲便出現在娛樂雜志的封面。男友貴族出身,相貌英俊,考上了哈佛法學院。他為了自己的前途,拋棄了她!艾麗不甘心,為了證明自己不是一個徒有外表的洋娃娃,也為了尋回男友的愛,她追隨男友的腳步,報考了哈佛法學院。她,成功了!
32.一球成名
「人因夢想而偉大」,這是電影開始的第一句話——我喜歡這句話
33.憤怒 的 公牛
根據前世界中量級拳王傑克拉莫塔的真實經歷改編。出生於紐約布魯克林區的義大利裔拳擊手傑克拉莫塔身體結實、出手敏捷,在拳壇被稱作「憤怒的公牛」。由於不願向黑手dang低頭,他始終無法獲得拳王挑戰的資格。
34.黑暗中的舞者
故事本身而言並不具備離奇的情節,不過是社會底層的人們基於某種時空的巧合遭遇的種種幸與不幸。但這個單薄的故事卻足以撕破現代人心靈的厚繭,讓你不得不佩服導演「講述」的能力——他在簡單中包含了人類最普遍的情感與最溫柔的情懷,感人至深,催人淚下。
35.風雨哈佛路
人會死,花會謝,看似有價值的東西實際上毫無意義。最終留下的是一個影像,模糊的影像,供我們回憶
36.追夢女孩
突然想起一句近期常聽到的話,夢想成就未來。三個年輕的女孩從開始就有一個堅定的夢想,正如同她們的組合的名字--夢想。在她們整個的成長經歷中,夢想作為一種力量,無論是她們生活中的挫折還是感情上的矛盾,相較之下似乎都已經不再重要,夢想似乎已經是一個更高層面上的東西。就像片中提到的:名譽和財富總是患得患失,明星的世界總是浮浮沉沉,只有夢想是永恆長存的。夢想也許就是追求本身!
37.死亡詩社
羅賓威廉姆斯主演的經典勵志電影,還是扮演一個春風化雨的老師,絕對推薦。
38.光榮之路
迪斯尼公司把《光榮之路》的製作權交給了大名鼎鼎的Jerry Bruckheimer Films,由此可推斷影片整體風格必然有一種王者的氣勢。本片與《沖鋒陷陣》有很多相似之處,採用了相同的製作人,同樣的體育化解種族矛盾話題,同樣的真實故事改編,甚至使用了同樣一套電影主題配樂。不同之處就是《沖鋒陷陣》以橄欖球為主題,《光榮之路》則選擇了籃球。
39.印式英語
印度一個不懂英語的普通家庭主婦,在她的家人和整個社會面前體會到嚴重的危機感。為了取悅家人並改變這種不利現狀,她下決心要掌握這門語言。
40.歌舞青春
身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望,也沒有放棄追求的夢想,成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群,她將學習和興趣很好地兼顧,為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解,從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片,我們明白了一個道理:凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂,只有勇於面對,才能得到自己希望的結果
41.永不妥協
《律師的黑白人生:永不妥協》立意新穎,描述了律師獨特的生活境遇,揭示了商場上的詭秘玄機,官場上的險惡,情節的現實感能讓人產生心靈上的強烈震撼;同時,該小說生活化的語言表述方式充滿了幽默機智,更能使讀者感受到與作者的零距離交流
42.殺死一隻知更鳥
是一份珍貴的時代文物,在那個更加善良、優雅也更單純的美國里,為世人保存了希望與情感。
43.千鈞一發
「我只是把身體給了你,你卻讓我分享了你的夢想」。
44.火的戰車
觀看本片已經成為很多人的一項愛好,並且看的次數越多,就會越覺得它好。
45. 尋找佛羅斯特
威廉佛瑞斯特和勞勃布朗之間一段短暫卻彼此信任的師生情誼,讓他們在了解對方的同時,也更認識自己。
46.光輝歲月
感嘆歲月不饒人,即使最光輝的巨星,也有湮滅的窮途末路。
47.豬寶貝
動物的確有的時候比人強 還記得小時候看這個電影的情形,身邊的小貓一直陪著我看完,就好像她也看懂了一樣,我想,她是看懂了.因為他們是一樣的. 這是一部很成功的動物電影. 《小豬寶貝》其實原本是一個寫給兒童的故事,但是導演克里斯姆南用擬人化的手法賦予了小豬智慧,夢想,以及真摯的感情,也打動了無數成年觀眾的心。在《小豬寶貝》的整個旋律中都盪漾著真、善、美,它講述了一個不屈不撓的勵志故事
48.猜猜誰來吃晚餐
一直想看這部傳說中三大腕聯袂主演的名作,但遲遲尋不到碟,也曾有同窗相告非常無聊非常難看,不過對於這種忠告我也只是聳聳肩,要找到一個全然和你口味相同的人是totally不可能的,再好的電影也會有人不喜歡,同理再爛的電影也仍有支持者。
49.安妮少女日記
看完幾天後,安妮的聲音依舊在回響,在閣樓里這個少女的幻想綻放著光輝
50.深海長眠
如果不能有尊嚴地活著,那我寧願選擇有尊嚴地死去!
51.小鞋子
如果你比較感性,請准備好紙巾
52.陽光小美女
這是一部藉助孩子來敲開觀眾心靈之門的家庭喜劇,雖然同類型的影片比比皆是,卻缺少本片所具備的靈性
53.杜拉拉升職記
當你的感情和個人生活都毀於一旦的時候, 你就要升職了。
54.社交網路
就像人們每天總是不止一次瀏覽Facebook一樣,觀眾發現自己一次又一次受到《社交網路》的吸引,影片輕而易舉地成為年度最佳之一。
55.十二怒漢
一個在貧民窟長大的18歲少年因為殺害自己的父親被告上法庭,證人言之鑿鑿,各方面的證據都對他極為不利。十二個不同職業的人組成了這個案件的陪審團,他們要在休息室達成一致的意見,裁定少年是否有罪,如果罪名成立,少年將會被判處死xing。
56.三傻大鬧寶萊塢
「他的人和名字一樣不同尋常」 「一出生就有人告訴我們,生活是場賽跑,不跑快點就會慘遭蹂躪,哪怕是出生,我們都得和3億個精子賽跑」 「一切順利,一切順利……」 「
57.鐵甲鋼拳
影片成功將大量CGI技術和父子關系劇情融為一體,創造出迷人的娛樂效果,時而溫情款款,時而金屬聲振聾發聵!
58.夢幻之地
當我們身處黑暗的時代、戰爭和消沉中時,電影為我們提供了一條不平凡的捷徑,幫助我們重新發現自我。我們需要再次感覺良好,而這就是那些電影帶給我們的感覺。」
59.中國合夥人
我們一直想改變世界,最後才發現,其實是世界改變了我們。
60.超能查派
生命靈魂科幻思考結合街頭生存叢林法則,簡單殘酷。
;Ⅲ 10部經典職場女性勵志電影(2)
10部經典職場女性勵志電影推薦
本片是克林特·伊斯特伍德執導的第28部影片,他演繹故事和講述故事的能力無需再向世人證明。這次他自導自演不說,連電影音樂也包圓兒了。伊斯特伍德自稱:「拳擊在影片中扮演了重要角色,但影片並不是拿拳擊說事兒,它是一個關於愛的故事……」
人生就好比一場70年的拳擊比賽,充滿了躲閃與出拳,如果足夠幸運,只需一次機會、一記重拳而已,但首要的條件是你必須得頑強地站著,就像里克爾的那句名言:「有何勝利可言,挺住意味著一切。」在過去的23年裡,弗蘭基·鄧(克林特·伊斯特伍德飾)每天的生活都是由機械的兩件事構成:訓練拳手和去教堂做彌撒,每周他都會給女兒去一封信,但結果都是被原路退回。由於女兒的疏遠,弗蘭基長時間在人群中封閉自己,他唯一的朋友是幫他照看訓練館的綽號為「廢鐵」的退休拳手埃迪(摩根·弗里曼飾)。多年之前,弗蘭基眼睜睜地看著埃迪在比賽中失去了一隻眼睛而不能叫停。悔恨一直糾葛著弗蘭基的內心世界,因此他不願看著拳手們血淋淋地走向冠軍的頭銜,雖然他一直在培養拳手,但內心早已退休。直到有一天,一個名叫麥琪的女子走進了訓練館……
影片中彌漫的全部都是溫暖的親情。平日不苟言笑的教練與不停追逐夢想的年輕女拳擊手的濃濃親情。教練法蘭基從始至終都不能被女兒原諒。而瑪吉,是被漠然家庭疏離遺棄的孩子。誠然,這個父親是愛女兒的。否則他不會在她受傷後整日地陪伴在她身旁。這個女兒也是愛父親的。否則她不會傷心地看著他在自己身旁,甚至說,你不用天天來陪我的。
在這個世界上,親情,是最無條件的,也是最飽滿而繁華的。是最深重的,也是最難以償還的。而明顯,瑪吉的母親,對她並不是親情,她只不過是要盡一份養育的義務而已。法蘭基,瑪吉的教練,對於她,才是一份真正的親情。這兩個並無血緣關系的兩個人,在這項看來有些暴力和血腥的拳擊運動中,結下了深厚的親情。這是平凡而朴實的親情,這是簡單而溫情的親情,這是讓人永遠都無法忘懷的親情,這是讓人拋開所有的親情。是世界上最無私的愛。無關利益。無關未來。甚至,無關生死。
「許多人在死之前都會想,自己的夢想還沒有實現。而瑪吉,已經實現。」這句話更讓法蘭基下了決心。是的,瑪吉雖然失掉了比賽,但她得到的,是拳擊迷的愛,是教練的愛,是自己對自己的愛。她得到了實現夢想的美麗過程,得到了夢想的全部實質,她已經走進了夢想的大門。這些,都比輸贏更加重要與寶貴,可以超越生死的極限。那天晚上,法蘭基來到瑪吉的病床前,告訴她,我會替你摘掉呼吸器,然後給你注射。然後你會長眠。可以感受到的心痛不止。那一刻,瑪吉流下了淚水。是開心或是悲痛的淚水,都已經不再重要。因為,法蘭基給予她的,是最獨一無二的,最豐盈濃烈的,愛。所以,他不會再讓她受苦。他拔掉了瑪吉脖頸上呼吸機的管子,給她注射了大量的胰島素,讓她在最暖最沉的愛中長眠,讓她在夢想的大門之後沉睡。他親吻了她安然失去呼吸的臉龐,望著儀器上的線條變成長長的一條直線。然後,他帶著所有的空洞的悲傷與痛苦離開了醫院。可是,瑪吉,終於得到解脫。而法蘭基未來的路還很長,還有更多的拳擊手需要他的教導和訓練。他知道,他要給予他們,最好的,愛。好運,法蘭基。晚安,瑪吉。祝你,有個甜美的好夢。
3、《永不妥協》
推薦理由:此片改編自真實歷史事件,朱莉亞·羅伯茨更憑借在此片中的精彩表現,獲2001年的奧斯卡最佳女主角獎。
中文片名:《永不妥協》
英文片名:Erin Brockovich
導演:史蒂文·索德伯格
主演:朱莉婭·羅伯茨、阿爾伯特·芬尼
劇情簡介:如果把片名《ErinBrockovich》直譯過來的話,就是《艾琳·布羅克維奇傳》,艾琳·布羅克維奇是一個沒有什麼法律背景的單身母親,她歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案,金額高達3.33億美元。這個片名雖然很直截了當地向埃琳表示致敬,但是中文版的譯名《永不妥協》更讓人喜歡,少了致敬的意味,卻充滿著執著的精神:成功,就要堅持不懈。本片是基於真實事件拍攝的一部令人激動的影片。由獲得兩屆奧斯卡獎提名的朱麗婭·羅撥茨領銜主演,在劇中,她扮演一名曾兩次離婚並且有三個年幼孩子的母親,當她遇到不平時,勇敢的站出來與之斗爭並最終獲得了勝利。
愛琳·布羅克維奇是一個普通的婦女,沒有錢,沒有工作,也沒有太多的期望。在一次偶然的交通事件中她結識了老律師艾德,並且得以到他的律師事務所工作。在工作中,愛琳被一處房地產的醫學記錄所困惑,於是開始查詢相關的事件,還勸服了艾德一起加入調查。調查中,她逐漸發現出來一個被掩蓋的污染水源,而這一污染給當地居民造成了一系列的危害和疾病。
盡管居民們起初對愛琳的調查持不合作的態度,但最終愛琳用自己的恆心和真誠打動了他們,她動員了 600人組成的原告團結起來,克服了不平等的困難,打贏了這場官司,並且獲得了美國訴訟歷史上最大的一宗賠償----33300萬美元。這件事情使她證明了自己的價值,也使他獲得了一個新的生活……
在一個英雄匱乏的年代,艾琳-布洛科維奇的故事堪稱撼人、奇妙且帶有一絲反叛的味道。艾琳(朱麗婭-羅伯茨飾)高中沒讀完便糊里糊塗輟了學。兩度婚姻,連生三子,情場失意之際,事業又遭遇翻船,轉瞬又輸掉一場志在必得的人身傷害官司,艾琳的人生際遇真可謂灰到極點。出於同情和歉疚,沒能替她打贏官司的艾德-馬斯利律師(阿爾伯特-費尼飾)請她到自己的小事務所里干點兒文秘的活兒。如果不是一樁看似不起眼的污水申訴案,艾琳的日子極有可能就這般慘淡潦倒下去了。由於憐憫天性的驅使,艾琳來到污水案涉及的沙漠小社區,駭然發現污水裡富含劇烈致癌物質,而負責供水的大公司PacificGas&Electric對此卻敷衍唐塞。回到事務所後,艾琳說服艾德讓自己負責收取實證,從此開始了艱巨的調查工作。起初,當地居民對沒有任何法學背景的她猜忌重重,但艾琳的率真和誠意日日感化了眾人,終使600名原告委託艾德律師事務所全權代理其訴訟請求。憑著人道和堅韌的精神,艾琳和艾德區區兩人最後贏得了直接訴案有史以來最高的賠款數額:3.33億美元。在為官司奔波的過程中,艾琳重新發現了自我,信念亦在個體的新生中發生了巨變。
1996年,羅伯茨也演過一部以人物真名命名的片子《瑪麗-雷利》,但那部描述孤女尋親的爛片平淡無奇且俗不可耐,她在其中亦顯得毫無氣質可言。最後票房敗北不說,還讓她在其後一年多的時間里星途愈走愈黯淡,直至輕喜劇《我最好朋友的婚禮》才找回感覺。也許是有過那次前車之鑒,《艾琳-布洛科維奇》開拍後,羅伯茨一度慫恿編劇另覓片名,奇怪的是竟一直無法如願,還是只能沿用人物原名權作金字招牌。
《艾琳-布洛科維奇》一片在加州取景,由環球公司所屬的丹尼德維托「JerseyFilms」工作室製作。環球公司選中去年曾以黑色喜劇《視線之外》成為好萊塢話題人物的史蒂文-索德伯格執導,實乃看中了索德伯格駕馭普通題材時獨辟蹊徑的表現手法。由於《艾》片的整個取材頗似約翰-特拉沃爾塔演過的《民事訴訟》(《執法如山》),而法庭戲的觀眾緣已不如前,且《民事訴訟》的影子亦未從人們的腦海中完全消失,因此環球公司擇來羅伯茨和索德伯格強強合作,出的也是一招險棋。而羅伯茨和索德伯格敢於承接這樣一部前途未卜的正劇,若非藝術家的創作沖動,亦只能歸因於其對個人實力的莫大自信。
《艾》片的劇本中規中矩,第一編劇蘇珊娜-格蘭特曾參與創作《風中奇緣》和《新灰姑娘傳奇》,筆力自沒得說;第二編劇理查德-拉格雷夫尼斯也拿出過《大聲地生活》和《廊橋遺夢》兩部評價不俗的本子,兩人為影片提供了不錯的文學基礎。
《艾》片還匯集了艾朗-愛克哈特(《任何一個星期天》中飾尼克)、康科塔-法羅爾(《天與地》中飾波尼絲)等資深演員。該片雖屬正劇類型,卻因粗話太多被 MPAA定為R級。小范圍試映時,觀眾認為片中盡管甚少戲劇沖突,但總的說拍得尚算洋洋灑灑,法庭戲拍得尤見功力。相比之下,其間調配的幾段曖昧情戲則顯得疲弱無力。在努力克服了頭緒繁多和窠臼重重的羈絆後,《艾琳-布洛科維奇》將說教的主題在輕松娛樂的氛圍中完成。
4、《鋼琴課》
推薦理由:一部幾乎堪稱完美的女性勵志電影,獲得1994年奧斯卡最佳原創劇本、最佳女主角、最佳女配角3項大獎。
中文片名:《鋼琴課》
英文片名:The Piano
導演:簡·坎皮恩
主演:霍利·亨特、哈威·凱特爾、安娜·帕奎因
劇情簡介:19世紀中期的紐西蘭有著優美的自然景色和豐富的礦產資源,還有廉價的勞動力。一批又一批的殖民者紛紛飄洋過海,去那裡實現自己的發財夢。蘇格蘭女人艾達是一個面目清秀、性格內向的小婦人,她不會說話,有一個9歲的女兒弗洛拉。艾達遵從父親的安排,嫁給遠在紐西蘭的斯圖爾特——一個她從未見過面的男人。
船把她們送上紐西蘭荒涼的海灘,艾達和弗洛拉等待斯圖爾特來接她們。她們只有簡單的行李,卻有一架黑沉沉的鋼琴。斯圖爾特帶著一幫土著人來接艾達,因為道路難走決定把鋼琴留在海灘上。
艾達思念自己的鋼琴,只好求助於鄰居貝恩斯,請求貝恩斯帶她和女兒去海邊看鋼琴。他們來到海邊,艾達急切地撲向鋼琴彈起來,弗洛拉在琴聲中舞蹈。貝恩斯默默地望著她們,他從這震撼人心的音樂中了解了艾達的心,並迷戀上了她。於是他主動提出以自己的80畝地換取海灘上的鋼琴,斯圖爾特很高興,貝恩斯提出要艾達給他上鋼琴課,斯圖爾特也滿口答應了。艾達起初並不答應這個交易,她認為貝恩斯是個粗人,不配碰她的鋼琴,但是在斯圖爾特的威懾下也只好答應。為了彈琴,艾達只好每天去貝恩斯的小屋上鋼琴課,弗洛拉和一隻小狗在外面玩。艾達專注地彈著琴,可貝恩斯卻不練鋼琴,只是痴迷地望著她,對於他來說,上鋼琴課是一種很美的享受。
貝恩斯知道艾達極想重新擁有自己的鋼琴,於是向她提出「以物易物」:在她彈鋼琴的時候他對她做些事,如果她同意,一次算一個鍵。艾達同意了,對於貝恩斯來說,這不是單純的游戲,這是情慾的表達。
斯圖爾特問艾達貝恩斯的鋼琴彈得怎樣,艾達只是笑了笑,毫不知情的斯圖爾特很滿意。在長久的交往中,艾達和貝恩斯的感情與日俱增,不料他們在一次裸體相對時被不諳世事的弗洛拉發現了。弗洛拉告訴了斯圖爾特她不明白為什麼一直是媽媽教琴而柏為什麼一直不彈,為什麼有的時候在彈而有的時候卻沒有任何聲音,於是,斯圖爾特就有點懷疑了。
柏因為太愛艾達於是決定把用土地換來的鋼琴送給艾達。斯圖爾特起初還以為是柏變卦。不在教柏鋼琴的艾達其實也早已習慣了彈琴的時候有柏在,也已經愛上了柏。於是她決定去找柏。但是被斯圖爾特發現了,他用木板把門窗釘死,軟禁了艾達。第二天一早,斯圖爾特又拆下了窗上的木板,告訴艾達他信任她,於是出去幹活了。而艾達在送給貝恩斯信物時又一次被發現,斯圖爾特暴怒了,失去了理智的他砍掉了艾達的一個手指。然而,艾達是無法說服的,這也許是一種意志的力量。斯圖爾特終於徹底絕望了,他帶著槍來到貝恩斯的小屋,要他帶艾達走。
有情人終成眷屬,貝恩斯帶著艾達和弗洛拉以及鋼琴離開了小島。在船上,艾達在經過激烈的思想斗爭後,終於決定拋棄這象徵了她沉重的痛苦記憶的鋼琴,她把它掀到了海里。
貝恩斯與艾達組成了幸福的家庭,艾達以教鋼琴為生,貝恩斯請人給她做了一個銀指套,每當銀指套與琴鍵相撞時,總會發出一種奇特的聲響,它融入了鋼琴美妙合諧的音符之中,創造出了另一種完美的旋律。艾達也漸漸開始學說話,但是聲音粗得嚇人,她只是在黑暗中獨自一個人說話,傾訴自己的心聲。
簡·坎皮恩的《鋼琴課》是一部幾乎堪稱完美的女性電影。所謂女性電影是指它向人們展示的不再是女人世俗意義上與男人的對抗,而是一個內心獨立、能夠在精神上自足的女性在經過掙扎之後,與現實達成和解的過程。如果你願意,也可以把它看做是一部成長電影。這里所說的成長,不是指通常意義上的從少年世界到成人世界的青春成長,而是一個已然成熟的人,成熟的女性,如何在生存環境和精神世界的沖突中尋求平衡,以獲得內心平靜的過程。影片把環境設置為一個幽閉荒蕪的海島,就是為了要讓一切沉澱下來。在這樣一個舞台上,沒有聲音,只有旋律,每一個人都在默默地飽受煎熬,然而把掙扎變做無奈之後,卻又沉醉其中的舞蹈。