A. 恐龍王觀後感
認真品味一部作品後，你有什麼總結呢？為此就要認真思考觀後感如何寫了。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢？以下是我為大家收集的恐龍王觀後感，僅供參考，歡迎大家閱讀。
周六下午，我和爸媽去南歐三環紀氏工作室看了一部叫《恐龍王》的電影。
這部電影的主要內容是父子之間的故事。霸王龍的父親班師傅和他的小兒子住在一起。班師傅話不多，脾氣不好，甚至有點霸道。他的兒子，心裡有點疙瘩，從小失去母親，天性懦弱。但為了讓小疙瘩更強壯，保護自己，班師傅只能嚴格要求兒子打獵。即使他知道自己會害怕，會受到傷害，也只能忍受同樣的苦惱，讓自己的孩子成長為和他一樣的森林霸主。
最讓我感動的是，小疙瘩被恐爪龍綁架後，班大師穿越沙漠，與巨蟹座作戰，遇到甲龍，與一群角龍作戰。最終，班大師通過種種困難找到了自己的兒子。
這部電影也讓我想起了我的父親。記得一年級的時候，有一次考的不好。回到家，一進門，爸爸就問我：今天考試怎麼樣？聽了爸爸的話，我從書包里拿出兩張紙遞給爸爸。父親看了報紙，厲聲說道：「這個問題會不會倒，還是會不會倒？」你在課堂上做了什麼？我低下頭，臉紅了，沒有看他。我以為他下一秒就要打我了！結果他用大掌把我拉到身邊，給我分析錯題的'原因，耐心的講了一遍。就像點點大師對一個人心裡的一個小疙瘩，他希望自己的孩子出類拔萃，期待成龍。看完電影，回家的路上，爸爸給了我雙重教育。雖然我有些不知所雲，但我知道無論我做什麼，我都必須學會勇敢、負責和團隊精神。
今天本是帶著老師的任務來觀看《恐龍王》這部電影的，沒想到看完之後，有了意外的驚喜。在整個影片地觀看過程中各種情愫伴隨著我，有高興、有傷心，但更多的是感動。
令我高興的有以下幾個點：
一、小恐龍們最終都被救出來了，不用擔心會被壞恐龍吃掉。
二、裡面的食草恐龍「八網路」很搞笑，它用幽默的語言，順口的方言承包了整部電影的笑點，讓我從頭笑到尾。
三、「小疙瘩」它們與「斑大師」突破重圍終於相見了。
令我傷心的是：在「阿嚏」被恐爪龍們抓走的時候，這是「小疙瘩」一個很好的朋友，不僅我傷心，「小疙瘩」和朋友們也是如此，還有這裡面許多分離的鏡頭都使我的心情也會跟著難受起來。
說到感動還真的有好幾個點：
一、「斑大師」們幫助雷龍守護它們的兒子，在「斑大師」們遇到困難時雷龍知道回報。
二、在小疙瘩被抓走的時候，「斑大師」絲毫不在意自己中毒的身體，堅持要去救「小疙瘩」。
三、「小疙瘩」在朋友遇到困難時奮不顧身的去拯救，幫助，盡量不讓朋友受到傷害……
這部電影還讓我感受到了父愛如山，母愛似海。在人世間，你可以忘記任何，但絕不能忘記曾經對你百般呵護，悉心關照的父母，他們願意為你承受所有的痛苦，但就是不願意讓你受到傷害，希望人人懂得知恩感恩，對於父母，對於恩人。
昨天，我去百悅廣場看了一場電影，名叫《恐龍王》。這部電影講的是一隻大恐龍和一隻小恐龍，它們是一對父子。有一天，小恐龍被三隻大恐龍捉走了，小恐龍的爸爸窮追不舍，一不小心，摔了一跤，等它站起來時，那三條大恐龍已經不見了。這時天又下起了大雨，恐龍爸爸只好回家了。第二天早上，恐龍爸爸又來繼續找它的兒子。這時，又一隻恐龍來了，恐龍爸爸捉到了那條恐龍，進行了一翻對話後，恐龍爸爸知道那條恐龍叫八網路，因為它近視八網路，不過，八網路的鼻子很靈。八網路也知道了恐龍爸爸叫斑大師。再說那條小恐龍吧！對了，它叫小疙瘩。小疙瘩被捉到了變異龍的飼養場里，變異龍住在離飼養場不遠的一座大火山裡。這些恐龍被帶到那裡，先給三個變異龍寶寶玩，等它們餓了，就給它們吃了。小疙瘩還認識了三位新朋友小刀、藍藍和哈提。它們這會兒正在想如何逃出去呢？小刀想到一個好辦法，因為有四條大恐龍在上面輪流站崗一隻睡，三隻站崗。晚上，小疙瘩當誘餌，小刀和藍藍乘它們在跑，沒注意時用尾巴把石頭甩過去，把它們幹掉後再一起逃出來去找小河。這樣就可以找到家鄉了。晚上，它們配合地十分默契，樣子和它們早上想地一樣。斑大師那邊呢？斑大師和八度一起上了路，你可能會認為這十分奇怪，這是因為八網路的女朋友花骨朵也是被捉走小疙瘩的那個大壞蛋一起捉去的。
後來，它們還遇見了剛媽。剛媽是藍藍的媽媽，它們一起去找它們的孩子。正好，那天它們趕到飼養場的時候，小疙瘩它們也逃了出來，八網路一看到那些壞蛋就用自己的尾錘把它們弄到一個大坑裡，讓它們永遠也出不來。小疙瘩和藍藍一家也團聚了。
這部電影讓我哭成了一個淚人，它們之間的感情真是感人啊！
B. 動畫片《恐龍當家》觀後感
看完一部作品以後，這次觀看讓你有什麼領悟呢？此時需要認真地做好記錄，寫寫觀後感了。快來參考觀後感是怎麼寫的吧，以下是我為大家收集的動畫片《恐龍當家》觀後感，歡迎大家分享。
6500萬年前，一顆小行星與地球擦肩而過，稱霸這個世界的恐龍懵懵懂懂地逃過了滅頂之災。之後又過了數百萬年，恐龍的智力得到進化，它們學會種植、畜牧、建築，並且擁有屬於自己的語言和家庭。某座山腳下的平原地帶，雷龍一家迎來三個性格各異的娃娃，最小的阿洛（雷蒙德·奧喬亞Raymond Ochoa配音）孱弱膽怯，與父親的生離死別更在他的心中投下難以磨滅的陰影。一連串的事件過後，他與媽媽、兩個哥哥相隔萬里。阿洛將這一切都歸罪於原始人類的小孩點點（傑克·布賴特Jack Bright配音）。而點點似乎不為所動，他主動親近阿洛，彷彿是一條忠誠勇敢的小狗。
在充滿坎坷和危險的回家之路上，阿洛與點點結伴而行，而這兩個本不該碰面的恐龍和人類，將締結超越了種族和時空的純真友情……
今天我看了一部電影，名叫《恐龍當家》。看完以後，我感慨萬千。
電影演的內容是：一隻名叫阿洛的小恐龍，自出生之日起就是個超級膽小鬼，甚至連一隻公雞都可以把他嚇個半死。阿洛的爸爸為了讓它變得勇敢，帶它在暴風雨中翻山越嶺，追拿偷他們家糧食的小野人。但偶遇山洪暴發，阿洛的爸爸不幸喪命。阿洛悲痛萬分，發誓要捉到小野人並替爸爸報仇雪恨。在捉拿小野人點點的路上，阿洛身陷各種險境，小野人點點一次又一次地救了阿洛。同時阿洛也意識到，當初爸爸遇難，並不全怪小野人，而是在於自己的怯懦，所以阿洛接受了點點並和它成了生死相依的好朋友，它們一同踏上了回家的路。回家的路是那麼凶險，有兇狠的毒蛇，有狡詐的翼龍，更有狂風暴雨和山洪。阿洛在點點的幫助下，勇敢地走過這些挫折，成長為一隻堅強的恐龍。
看了這部電影，我認識到一個人不經歷一些磨難，是永遠無法長大的。正所謂：「玉不琢，不成器。」生活的艱難困苦有時候看起來很可怕，但是咬咬牙就能戰勝它們。還有，我們一生中需要真正的朋友來扶持和幫助，就像電影中的.點點一樣，忠誠勇敢地陪伴著阿洛，也幫助阿洛長大。
這部電影給我很多啟示。
今天，我看了一部既有趣又感動的電影——《恐龍當家》，我想起了往常父母讓我獨自一人在家裡，我總會感覺非常害怕，覺得自己太膽小了。
阿羅生在一個農場里，它非常瘦小，膽小，常常受到兄弟姐妹的欺負，而它的爸爸相信阿羅會勇敢起來，能變得更加堅強竟讓它承提了看守糧倉的重任，它不但失敗了，而且在一次追逐小巴的路上失去了爸爸。自己也因此被洪水沖到了一個陌生的地方，為此踏上了驚險的回家之路。
電影中令我印象最深刻的一幕就是爸爸為了救阿羅而犧牲自己的生命被洪水沖走了。我被深深的感動了，淚水在眼眶裡打轉，想起了自己的爸爸，他對我是多麼好，是多麼愛我。記的上一次，晚上，我嫌熱把被子蹬了，爸爸幫我打被子蓋上，但第二天，我仍然感冒了，而且還發高燒了，爸爸日日夜夜的陪伴著我，照顧著我，呵護著我。父愛是多麼偉大呀！
這部影片讓我體會到了父愛，爸爸雖然很嚴厲，但他在我最需要他的時候他總是非常關心我。我愛你，爸爸。
C. 觀影片《恐龍》有感
當代影視作品中CGI技術的應用
——觀影片《恐龍》有感
姓名：黎安金
院系：材料科學與工程學院
專業：無機非金屬材料與工程
班級：07無機非02班
學號：0702010208
看了電影《恐龍》，不管是真實情景，還是電腦特技效果，都讓人非常震撼。它是一部視覺震撼力很強的電影，尤其是它所運用的CGI技術，給我留下深刻印象。
它講述的是在6500萬年前的白堊紀晚期。生活在一個世外桃源般的小島上的一頭禽龍——阿拉達，它從來沒有見過自己的同類，一群狐猴將它撫養長大。在一場突如其來的流星雨毀滅了小島之後，阿拉達和幾只狐猴僥幸逃脫了這場劫難漂泊大陸，並且加入了一群四處尋找安全棲身之所的恐龍隊伍。水源和食物的短缺、以及嗜血的食肉恐龍的不斷侵襲時刻威脅著它們的生命。具有創新思想並對弱小同伴表示同情的阿拉達與冷酷而固執的首領克龍和它忠誠的手下布魯頓不可避免地發生了沖突。在克龍的妹妹妮拉的支持下，阿拉達向傳統發起挑戰並證明了適應環境並相互團結才是最好的生存之道。
在這部影片中，實景拍攝和三維動畫被不留痕跡地把融為一體，真正達到出神入化的境界；而且，人們熟悉的迪斯尼傳統風格和像真人一樣說話的恐龍也被有機地結合在一起。這樣的結合給我們帶來了新的啟示：數字技術在電影製作中的應用，是電影領域最具革命性的變革之一，它的出現也必將對電影事業的發展產生深遠的影響。
整部影片1300多個特效鏡頭使之成為同類影片中最為復雜、最為壯觀的一部。它的數字特效使觀眾完全沉浸於亦真亦幻的奇妙世界之中。除視覺上的沖擊外，影片還給各種不同的生物角色賦予人性的情感，使我們在倍受感動畫的同時感受這部電影強勁、震撼的電腦特技。當然，這部電影最引人注目的地方主要在於大部分背景畫面使用了從世界各地拍攝到的實景，經過加工，它們看起來更像主人公所生活的環境。這聽起來就是CGI技術的魅力，它巧妙地將現實生活中的美景與高科技手法結合了起來，引發了我們很多思考。
那到底什麼是CGI技術呢？
CGI技術，即電腦生成圖像技術（Computer—Generated Imaging），簡稱CGI，有人把它稱之為「高寶真」數碼技術。其技術過程是通過電腦將影像分解成像素或直接採用影素信息捕捉手段由模擬轉向數碼，在二度創作中生成你所希望的任何物體。一方面CGI技術與傳統動畫相比更具備寫實主義風格，它極力追求創造一個完全令人信服的虛擬人物形象或事物；另一方面CGI技術希望能夠比真實更真實，比戲劇更戲劇。CGI技術不僅用於創造一些奇幻的星球或者超現實的未來城市，同時還期望能獲得和照片一樣逼真的效果。CGI技術是一個用於定Web伺服器與外部程序之間通信方式的標准，使得外部程序能生成HTML、圖像或者其他內容，而伺服器處理的方式與那些非外部程序生成的HTML、圖像或其他內容的處理方式是相同的。因此，CGI程序冊僅使你能生成表態內容而能生動態內容。使用CGI的原因在於它是一個定義良好並被廣泛支持的標准，沒有CGI就難以實現動態的Web頁面。
到現在，CGI技術更被廣泛地運用於動畫片的創作中，成為其發展的又一新階段。動畫片創作歷經了手繪動畫、計算機輔助動畫、計算機生成動畫這三個發展階段。而計算機生成動畫就是我們前面所說的CGI技術。從20世紀90年代以來，每年獲得奧斯卡最佳視覺效果獎的影片沒有不採用CGI技術的。CGI技術無需攝影機的介入，而是依靠計算機創造出一種「虛擬的現實景象」，一種亦真亦幻的三維空間。
就是通過將電腦動畫與數碼加強的現實背景相結合，運用CGI技術，沃特.迪斯尼公司將電影愛好帶進另一個充滿驚險刺激的恐龍時代。這部迪斯尼影片公司2000年巨作《恐龍》堪稱好萊塢有史以來最具視覺震撼力的電影之一，它的數字特效使觀眾完全沉浸於亦真亦幻的奇妙世界之中。全片的1300個特效鏡頭使之成為同類影片中最為復雜、最為壯觀的一部。本片中共展示了30多種史前生物，從12英寸長的小型恐龍到120英尺高、100噸重的腕龍。除視覺沖擊外，本片的故事情節也非常引人。
為了增強該片場景的真實感，兩支外景隊在18個月的時間里周遊世界，為這部融科學事實與迪斯尼豐富想像力於一身的神話故事抓取各種各樣奇幻的背景。由電腦控制的攝像設備拍下的實景被送回位於伯班克的工作室，由一批數字專家一幀一幀地分離出來，再與電腦創造的史前生物天衣無縫地融合在一起。皮膚和肌肉運動模擬技術的突破也使得這些動物的一舉一動全都惟妙惟肖，極其真實可信。此外，共有48名動畫設計師參與了《恐龍》的製作。其中三分之一具有傳統手繪動畫經驗，三分之一曾經從事靜格拍攝，而另外三分之一則有電腦動畫背景。
《恐龍》中每分每秒每個鏡頭都和CGI扯上關系，還要加上實景拍攝。 由十二寸長的蜥蜴到長一千二百尺、重一百噸的腕龍，加上超過三十種史前恐龍品種，均會透過一千三百個復雜的特技鏡頭展現在銀幕上。 實景方面，攝制組花了十八個月時間，走遍世界各地,如：佛羅里達州、委內瑞拉、澳大利亞、夏威夷、洛杉磯、加州的死谷等地尋找合適的外景。然後再掃描、合成、修飾，創造出白堊紀的景象。為了影片的拍攝製作，攝制組動用了四部廣角鏡頭攝像機。採用了三維分鏡頭中的數據來控制攝像機。拍攝好的現場俯視畫面會再植入到三維場景中去，這樣可以幫助技術導演和動畫師將CGI造型准確地合成進實拍的部分中去。為了將人物和地面結合在一起，動畫師有時用二維的方法生成陰影，還使用Rotoscope技術。為了讓恐龍的腳底看上去像走在鋪滿石頭的不平的地面上，技術導演通常用變形的方法，有時如果很困難，乾脆將腳藏在石頭中；當恐龍從地上抬起腳時會露出腳印來，紋理繪畫師們就要在沙地上加上腳印。為了給角色布置燈光，負責燈光的Chris Peterson用迪斯尼的專利工具「Light Tool」，效果就好像他們是背景的一部分。
整部電影在很多地方都運用了特寫，盡管是電腦合成的圖像卻顯的栩栩如生。影片片開始，大恐龍用腳驅趕調皮的小恐龍，畫面是一窩恐龍蛋和那隻恐龍腳的特寫，仔細觀察腳的表皮、紋理、肌肉、以及在運動時這些部分細微的變化，都十分的精確和科學，絕非是一個畫家能單獨能辦到的，與此類似的一個鏡頭還有在恐龍群的逃跑途中，也是個特寫鏡頭，一隻巨大的恐龍腳踏在乾燥的黃沙上，在轟然的巨響和騰起的沙塵里，那隻腳占滿了整個畫面，以不容辯駁的真實感挑戰著我們的判斷能力。
除了恐龍還有那些狐猴的設計也是精緻的很，據說那些狐猴的皮毛的製作在當時應該是個不小的挑戰，因為在1995年幾乎沒有相應的軟體可用。他們只能完全用動力學來製作，狐猴的又短又直或又長又卷的頭發，由設計師來進行裝飾，使的看上去有點濕而且粘著灰塵，而且還符合特寫影頭的要求，使皮毛有不同的光澤。同時值得稱道的是因為採取了擬人的處理，這些恐龍的表情就變得十分復雜，它們面部肌肉的變化、嘴角的扯動以及眼睛的靈活和舌頭的模擬都受到嚴峻的考驗。但影片幾乎都用特寫展示出來，得到的不是懷疑而是贊嘆。我認為也正是因為給他們賦與了人性的情感，使我們在看這部影片時同樣倍受感動。
我認為《恐龍》一片的產生不僅僅是一部電影那麼簡單，它是一項重大影視變革的序幕，是推動影視業突變的導火線。它不但帶來了全新的製作手段，改變了傳統的電影製作工藝；而且對電影的本質及創作觀念都產生了強烈的沖擊。一方面，對電影本質的再認識，電影作為紀錄媒體的本質正在數字化的沖擊下悄然發生革命。我堅信，在未來的發展趨勢中，CGI技術在數字化方面的應用會越來越廣泛，影視業也將逐步向數字化轉變。另一方面，數字技術使虛幻的世界和我們認為真實的世界結合在一起，達到了全新意義上的超真實境界。而這種超真實已經在我們的現實生活中得到了應用，這也將是未來的有一個重要發展潮流。
此後，恐龍曾出現在多部影片之中。例如《公元前100萬年》(1940)、《幻想曲》(1940)、《地心之旅》(1959)、《被時間遺忘的土地》(1975)、《食肉龍》(1993)等等。1993年，《侏羅紀公園》首次展示了電腦繪制的恐龍形象並成為有史以來最為成功的電影之一。雖然現代人沒有見過真正意義上的恐龍，正因愈神秘愈吸引，恐龍遂成為電影好題材。
看過了恐龍走過時的塵土飛揚,還有那濺起的水花.連木頭的顫動,都那麼逼真,讓我真正感受到了CGI在影視中的作用.
電影業界風雲變幻，IT技術日新月異。我們有理由相信，全三維CGI電影會具備向傳統意義上的影片發起挑戰的實力。
一部好的影片不僅它現在綻放光輝， 而且隨著時間的推移， 它對社會的貢獻會越來越深遠，它的魅力也會更加張顯。我想《恐龍》一片應該會是這樣一部具有劃時代意義的影片！
好萊塢產生了許多優秀作品，但長江後浪推前浪，有對比才會有鑒別。號稱「三維動畫」的《獅子王》、《玩具總動員》、《泰坦尼克號》在技術上遠不能望其項背，它們基本還停留在平面繪畫的水平，形象的立體感尚不夠逼真；而《恐龍》已擺脫平面的繪畫轉向精細的製作，它以假亂真的形象及形象與實景的有機結合令人嘆為觀止。