電影紅春節完整版

⑴ 過年回家的1999年張元執導電影

電影片名：《過年回家》
英文片名：Seventeen Years
影片類型：劇情
片長：90 min / Japan:89 min / Argentina:90 min (Mar del Plata Film Festival)
國家/地區：義大利 中國
對白語言：漢語普通話
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：Dolby SR
級別：Singapore:PG Argentina:13 Brazil:14 UK:PG
洗印格式：35 mm 導演：張元
編劇：寧岱余華朱文
製作人：馬可·穆勒
演員
李冰冰飾陳潔
李野萍
梁松
劉琳飾陶蘭
李芸 製作公司
Fondazione MonteCinemaVerità Locarno [瑞士]
Fabrica [義大利]
Keetman Limited [香港]
Rai Cinemafiction [義大利]
The Swiss Agency for Development & Cooperation [瑞士]
United Colors of Benetton [義大利]
發行公司
Istituto Luce [義大利]
K2 Entertainment [日本]
上映日期
阿根廷
Argentina
1999年11月21日 ..... (Mar del Plata Film Festival)
義大利
Italy
2000年3月31日
新加坡
Singapore
2000年4月15日 ..... (Singapore International Film Festival)
中國香港
Hong Kong
2000年5月11日
印度尼西亞
Indonesia
2000年11月12日 ..... (Jakarta International Film Festival)
日本
Japan2000年12月30日 ..... (Tokyo)
馬來西亞
Malaysia
2001年7月26日
以色列
Israel
2001年9月6日
阿根廷
Argentina
2001年10月4日 17年前：工廠技術員於正高和女工陶愛榮是各帶一個女兒的再婚夫婦，兩人常為家裡的一點小事拌嘴。
有一天，於正高的女兒於小琴偷拿了父親忘在窗檯上的5塊錢。第二天，父親翻箱倒櫃地找那5塊錢。母親懷疑是父親偷偷把錢給了小琴，父親懷疑母親偏袒她女兒陶蘭。兩人吵得很兇，提出要搜兩個女兒。於小琴很害怕，偷偷把錢放到陶蘭的枕頭底下，結果大家在陶蘭床上搜到了錢。母親感到很丟臉，大罵陶蘭。上學的路上，陶蘭為自己辯解，於小琴輕蔑地說：誰會相信你。陶蘭氣急了，從路上抄起一個菜農的扁擔，朝於小琴打過去。於小琴死了。凌晨，陶蘭蓬頭垢面地回到家裡。母親擔心陶蘭要被槍斃，讓女兒給父親跪下。父親捶打著自己：你不配跪。是我殺死了於小琴。我為什麼要娶你呀？母親哭了：我害死了於小琴，有害死了陶蘭。警察把陶蘭帶走了17年後 大年三十的清晨，監獄長向女犯們宣布了今年允許回家過年的犯人名單。按照我國監獄法規定，對於長刑期在監獄表現好的犯人，為讓他們適應社會，在刑滿釋放的前兩三年，允許回家過年。今年被允許回家過年的犯人有陶蘭。這是她服刑17年後第一次回家，再有一年她就要刑滿釋放了。
監獄的年輕的女警察陳潔今天也很高興，因為這是她當監獄警察3年來第一次和家人一起過年三十。城關車站，許多犯人家屬接到監獄的通知都在這里等著，可沒有人來接陶蘭。她覺得家裡人可能不歡迎她。正巧陳潔回家路過這里，她決定先送陶蘭回家，再回自己家。
在監獄里關了17年，陶蘭已經完全不適應現在的城市感覺。陶蘭的父母都明顯地老了許多。父親、母親和陶蘭3個人，互相看著又互相看著迴避著眼神，不知說什麼好。母親想對女兒做出親熱的表示，又礙著父親克制著自己。父親獨自進到裡屋，關上門。母親慌忙跟了進去，見父親躺在床上，和17年前於小琴去世的那個晚上一樣。母親拉陶蘭到父親身邊，陶蘭跪下了。父親勸陶蘭起來，說不要跪了，都在監獄「跪」了17年了。他讓陶蘭母女出去，說自己想安靜一會兒。最後，父親終於走出屋，他不想讓這個家庭沉浸在痛苦之中。一家三口抱在一起。 情感細膩
《過年回家》令導演張元獲得第56屆威尼斯電影節最佳導演獎，這是中國內地導演首次獲得最高導演獎項。該片是導演張元多年之後再次拍攝主流電影，影片將目光投向家庭沖突和情感矛盾，用一種近乎冷酷的手法描寫了一個情感的彌合過程。該片風格質朴凝練，沉鬱大氣，既保持了張元一貫的「直接」，又充滿了豐富細膩的情感。
生活化
影片的開頭就很生活化，一對從菜市場（農貿市場？）歸來的男女，破二八的車子，藏藍色的套袖，很大眾很平民的裝束。
不和諧的家庭氣氛開始就在日常柴米油鹽的瑣屑中展現，先做飯還是先炒菜，誰淘米誰切肉，讓孩子學習還是做家務。劇中沒有明確指出這是個重新組合之後的家庭，但是通過男人跟女人對待兩個孩子兩種隱含的態度，孰近孰遠，觀眾一目瞭然。
張元是個不大會唯美的人，很現實很客觀地講述這這個關於過年回家的故事，他的眼睛就是鏡頭，他把關心和愛很隱蔽地放在里頭，讓我們去找尋。張元以其特有的敏銳眼光，捕捉到了中國社會在特定的歷史時期的價值觀念、文化心理及其錯綜復雜的矛盾性。他的電影不會讓你大哭一場，或者大笑一場，他永遠也不會給你這種情緒宣洩的機會，也從來不給你提供虛假的滿足感。然而，影片中的每一個細節，似乎都在不經意中撥動著你的心弦。透過那五元錢，折射出那些「小人物」身上真實得令人不忍目睹的人性。
為了五塊錢沖突，看似荒謬，但是在這樣的家庭其實很合理化。吵架的那場戲很精彩，看似夫妻之間的爭吵，實是為了維護各自女兒的爭吵；是對自我內心世界、對彼此的不滿和太久的忍讓而爭吵。淡化大女兒藍的表情而著重刻畫小女兒，則很有助與觀眾深入人物內心，一個內心安靜，一個直打小鼓。再看小女兒把錢快速掖在姐姐枕頭下的一傳動作，聯想之前偷偷拿起那五元錢的小心謹慎，不由贊嘆導演蓄勢的巧妙和對生活觀察的細致。之後男人似乎覺得捍衛了內心，又很知足甚至很大度的來哄女人和藍，看後莞爾，好象還真是這么回事兒。
姐姐沖出去追妹妹，追了好幾條胡同的樣子。妹妹走路很快，意味著內心還沒平靜，還事緊張的，撲通撲通的。但是鏡頭一直很穩，很簡潔，象是很冷靜地看著一切的發生。姐妹間的沖突總覺得張力不夠，還沒有突出，妹妹已經倒下了，頗為憋悶。
十七年之後，藍獲准出獄探親。女警與藍對視的那一瞬間，我個人認為處理太過曖昧，有些刻意。甚至讓人聯想到了《游園驚夢》中兩個女人的視線。女警帶著藍回藍家，一路走一路走，看得人累，也體會著藍那顆心一路顛簸。女警似乎扮演了一個救贖的形象，在藍迷惘、憂傷、徘徊的每一時刻。但是這樣的救贖很親切，在寒冷的冬天更顯溫暖。藍心裡的冰解凍，那三兩餃子進一步拉近了兩人的距離。
老父親開門的時候，愣住---親手用鑰匙打開了鐵門---親手關門，實際上是之後他心理變化的一個伏筆，從不接受到接受到遺忘過去。老母親則和片頭那個女人形象判若兩人，內疚，可以改變一個人的性情。進門的時候燈光一直是不明朗的白，壓抑的。最後女警離開時，燈光已經是比較神清氣爽的了。趙季平的電影配樂總是很恰到好處，最後的那段音樂緩緩浮了出來，一絲一縷，溫情中摻著那麼點兒悲涼，想是在訴說這些年，這些人的生活、心情。
源於生活
《過年回家》是一部如此沉重的影片，張元努力地以盡可能平淡的態度來講述這個故事，卻使得觀看影片的觀眾在揪心的同時不敢再直面那種慘淡的生活，因而在票房上遭受了前所未有的失敗。但從藝術的角度來說，這應是一部成功的電影，至少，它表現了一種源於生活、揭示人性的創作真路。
最後，有必要將結局告訴大家，因為只有到結尾時觀眾們才能鬆口氣：17年後，陶蘭和17年前小琴去世的那個晚上一樣，跪在了父親面前。這次，父親沒有再罵她，他勸陶蘭起來，說不要跪了，都在監獄里「跪」了17年了。
不唯美的電影，一樣精緻。因為張元的細心。
紀實風格
從張元的作品可以看出，他是一位偏愛紀實風格的導演。他說：紀實是電影最初的一個非常重要的形態。技術時代使人們漸漸淡忘了這一點。紀實意味著可以通過它直接看到生活中變化著的、正在消失或滋長的東西。對一個藝術家來說，最重要的事得保持他的真實。他最近的一部紀錄片叫做《瘋狂英語》，紀錄的是周遊中國帶領百萬人高喊英語句子的李陽。整個片子沒有一句旁白，完全用鏡頭「說話」。引用張元的一句話：最好的電影其實有很多標准，但他們有一個共同點，就是都最有理想，最具藝術性、創造性和探索性。
法國著名電影表演藝術家、教科文組織親善大使卡特琳娜-德納夫向張元授予了由五個銅人組成的、象徵著五大洲人民團結和平的獎杯。來自各國駐教科文組織代表團、電影界和新聞界的1000多人出席了頒獎儀式，並觀看了這部電影。 故事片
《過年回家》是中國第一位真正意義上的獨立電影製作人張元的近期作品。這部電影是張元在恢復了拍片資格之後的第一部故事片，不僅在威尼斯電影節捧回四座獎杯，在國內也破天荒地通過了官方審查。這位有過十年從影經驗的導演，終於得以直面國內觀眾了。
低沉蕭條
影片敘事平穩流暢，舊作中粗獷即興的手法、低沉蕭條的風格一掃而空。這個故事的進展不動聲色，導演手法明快清晰，情節簡潔而揪人。張元似乎十分冷靜，影片中看不出來任何的浪漫主義或浮躁的東西，有些部分設計得十分精美巧妙，但讓人感覺自然純朴，毫不誇張。結尾部分感人至深，壓抑多年的情感和悔恨一點一滴慢慢展露，這樣大團圓的場面特別容易變成及其煽情的通俗情節劇，然而張元卻控製得恰到好處，如同現實生活一樣准確。與之前《東宮西宮》、《北京雜種》等影片相比，《過年回家》沒有向以往那樣受到評論界，特別是獨立評論界的追捧，其原因之一是這部電影中不見了張元那種冷峻凌厲的銳氣，反而多了一種向「常態」回歸的傾向。因而這部作品通常也被認為是張元由地下走向主流，「浮出歷史地表」的一個轉折點。
盡管如此，我們仍不難在《過年回家》中發現第六代導演身上普遍存在的身份焦慮和認同困境。更為有趣的是，在一種胡亂的聯想之下，發現影片所講述的故事和張元本人的經歷及其在現實中的處境有著驚人的相似，而劇中人物和情節的設置在多個方面構成了對「地下」「主流」「審查」等「張元」關鍵詞的隱喻性說明。
「引子」是「歸家」
影片中最主要的「引子」無疑是「歸家」。因為五塊錢引發的誤殺，女主角在長達17年的牢獄服刑和改造後，因為其良好的表現被特許於年三十回家一次與家人團聚。但是由於時間的關系，現在的陶蘭顯然有些不適應陽光下的城市感覺。於是，在另一名女獄警的陪同，或者說牽引下，一段並不輕松的歸家之旅開始了。在這里，張元並沒有將焦點集中悲劇本身，而更為關心那一段回家——更確切的說是尋家的路程。而這無疑是張元本人心路歷程的感性外化。
女子監獄
在悲劇發生之後，陶蘭因為其所犯的過錯來到了另一個社會意義上的家——女子監獄。這是一個具有意識形態意味的大家族，那裡依靠對自由的限制，以及類似於「人間自有真情在」的說教和規程背誦來改造那些曾經犯過罪錯的人。而那些人從某種意義上說，都是因為觸犯了國家意志、做了權威規條中禁忌的事，對所謂的秩序造成危害的群體。而他們要重獲自由，或者僅僅是及其有限的自由，都要依靠出眾良好的表現才能實現。而陶蘭正是在這樣一種情況下在刑滿前三年擁有了一次回家的權力。
事實上，監獄是對於國家電影審查制度的一種絕妙隱喻，它通過強制性的權力禁錮那些對主流話語構成威脅或顛覆的勢力，以維持某種得到官方認可和支持的範本。如果說地下被禁電影就是一種觸犯了禁忌的文本，那麼它的必然結局便是在高牆鐵窗的圈囿中封禁，而解禁的條件不是禁條的改變或赦免，就是無條件地接受和歸降官方意識形態。這樣，陶蘭的歸家之旅便在一個更深的角度成了導演張元本身的歸家之旅。而其英文名「Seventeen Years」十七年監禁的意義則與張元首部電影《媽媽》到《過年回家》能夠以西安電影製片廠的廠標在中國大陸公映間長達八年的時間跨度相對應。
回頭來看，陶蘭情感意義上的第一個家也具備相似的含義。影片開頭陶蘭於晚餐時晚歸，受到母親的責備。此時，父親於正高和女兒曉琴若無其事的相互加菜。母親於是停止了責難換女兒於飯桌坐下，向其碗內連加數筷炒蛋。這一場景告訴我們，這一重組的核心家庭實際上由兩個部分組成：父親一邊和陶蘭一邊。父親作為父權的形象化身是主流意識形態的真實反應，因而同時也是主流大眾文化的一個象徵。而陶蘭在慣定用餐時間的晚歸，顯然具有某種冒犯的意味。
與曉琴相比，陶蘭無心向學，只是想早點工作，因而她在電影中隱秘地承擔著一個顛覆者或者越軌者的角色，這是「地下電影」的代名詞。與此相對，曉琴顯然是一個傳統的歸順者。奇怪的是，曉琴的歸順卻是一種無奈之舉，她想用考上大學的方式逃離這個家，實際上是用一種主流認可的方式實現有限的自由。這兒，主流/地下/大眾三者的關系被巧妙的放置於家庭關系的展現中。此後，曉琴在為自己辯解是曾說，「錢是在你枕頭下找到的，人們只會相信是你拿的，而不會相信是我」。「地下」在「主流」眼中的受歧視地位以及它與「大眾」的信任缺失（或難溶性）因此而鮮明。因而，陶蘭的入獄實際上是父親/家庭（主流）和曉琴（大眾）共同造成的。
心態矛盾
影片中對於陶蘭在監獄中生活的隔絕、心靈的折磨、青春的流逝、個性的磨損等等一概沒有提及，這是張元對自己於體制內外流離、徘徊的不堪萃取。頗具意味的是，陶蘭本人對於「歸家」這一機會的心態是矛盾的，她一方面渴望重回家園，渴望得到父親的接納；一方面又因為曾經對於父親造成的不可挽回的傷害而恐懼，寧願「會監獄去」。很顯然，張元對於「地下」和「秩序」的抉擇也必然懷有同樣的心情。在這里，李冰作為獄警隊長，作為國家意志的執行者實際上成為了推動，甚至是完成向家庭回歸的重要力量。她勸說陶蘭千萬不要倔強，應該為父母和朋友考慮。
在陶蘭依舊堅持的情況下，她又以「國家」為措辭對陶蘭施壓，「你忘了這么多年我們是怎麼教育你的了」「這是國家給你的權力，你想辜負它嗎」。於是，陶蘭的歸家之旅始終在李冰的陪同和引導下進行，而我們也不斷的聽到那句「是，隊長」的條件反射式的話語。主流力量的強大和個人對抗的疲憊，這似乎正是地下導演最終向主流靠攏的原因。電影中的一個場景極富象徵意味:陶蘭在穿越車流穿梭的擁擠馬路時,表現出孩童般的驚慌、猶疑和躲避,茫茫然地處在一個無處可遁的境地。
回歸自己
張元利用《過年回家》這部以尋家和回歸為主題的影片來完成自己的回歸已經有一段時間。《我愛你》被評論界廣泛地討論。有一些媒體感嘆「原來那個先鋒青年的形象已經變得漸漸模糊了。」我們似乎也能看到原來那個原來以自我為中心,書寫著青春記憶中焦慮、困惑和寬容的張元在大眾化的商業訴求中漸行漸遠。但是，商業也好，藝術也好，那終究只是一個電影人對於自己工作的選擇，我們能做的或許只是祝福每一個富有才華的導演在創作的道路上一路走好。 張元出道十年，可謂坎坷多磨，同時卻於海外名聲顯赫。但他最苦惱的是，這七、八年間，他的作品一直被拒於電影市場之外，使他長期陷於不能與國內觀眾適時進行文化對話的「孤獨」的困境。
時過境遷，張元在1998年春被國家廣播電影電視局頒文恢復其導演資格。這樣，經過兩年的努力，張元浮出地面，先後完成了記錄片《瘋狂英語》（99年11月5日，獲得義大利米蘭國際記錄電影節比賽頭等獎），記實性故事片《過年回家》（同年9月，獲得第56屆威尼斯國際電影節最佳導演大獎以及義大利影評人最佳影片獎等三項獎）。作為第六代執大旗角色的張元，以主動擁抱時代現實的人文激情，邁出了堅實的步履，迎來了傳奇式的文化凱旋；同時，這還標志著中國第六代新銳在國際空間又開拓出一片新的驕人的藝術輝煌。
張元坦誠地說：「拍《過年回家》的創作沖動，是在看一部專題記錄片時，被其中的一個瞬間所激發的：幾個犯人獲得假釋，與親人相間時神態各異，卻都分明表現出藝術所難於捕捉到的那種靈魂的真摯顫抖，令人久久難以忘懷。」隨後，他便與妻子宋岱深入監獄采訪，先後訪問了二十多個殺人女犯人，其中就有如同影片中陶蘭般的失手殺了親人的。一次次訪談的積累，更喚起了他心中對這類犯人的某種悲憐情懷而不能自已。他說，十年來，自己一直在探索影象與真實的關系，僅有《東宮西宮》是個例外，採用了藝術雕琢並接近與唯美的筆觸；而這一回，突然獲得一種新的感悟，探觸到以前不曾得到的現實的原汁原味，亦即生活的質感和深度。同時，這更是有感而發。張元說：「近期以來的中國銀幕上，有太多的浪漫，也有太多的虛假和庸俗。現實，需要我們去面對、去回答的東西，實在是太多太多了。銀幕，需要找到與觀眾傾心交談的真實敘述形式。」 1999年的電影《過年回家》獲第56屆威尼斯電影節最佳導演獎
電影舞台藝術家協會最佳影片獎
義大利影評人最佳影片獎和國際天主教協會電影視聽藝術組織最佳影片獎
新加坡國際電影節最佳導演獎
西班牙吉貢國際電影節最佳導演獎。

⑵ 2022年春節電影大片有哪些

春節期間熱度最高的賀歲檔當然是開心麻花的《超能一家人》和《這個殺手不太冷靜》、還有韓寒指導的《四海》與吳京參演的《長津湖之水門橋》

不過開心麻花的《超能一家人》緊急撤出春節檔，官方給的理由為「無法按期完成所有製作工作」很難讓人相信。《超能一家人》早在2019年就開機了，在2021年1月份殺青，而且在影院的貼片預告很早就和觀眾見面，也很早就定檔2月1日大年初一，這意味著電影後期肯定已經做完，並且拿到准映許可證，才會定檔並放出預告啟動宣傳，這樣的通告撤檔一定不真實。

豆瓣下有人說是因為電影中涉及「理財神器」，會引導不理智的老年人使用，有可能是因為這樣的管控限制；此外《四海》《這個殺手不太冷靜》都是沈騰出演的作品，含騰量都有目共睹，《超能一家人》的撤檔或許也避免了沈騰自己打自己的票房互搏。

⑶ 2022年春節上映的電影列表

2022年春節上映的電影列表

2022年春節上映的電影列表，目前從定檔的片單來看，春節檔的重要品類喜劇片由開心麻花團隊掌舵，動畫電影佔半壁江山，國內外經典IP皆囊括其中，2022年春節上映的電影列表。

2022年春節上映的電影列表1

年底逼近，春節檔已經開始硝煙彌漫。

目前構成2022年春節檔的影片中，含喜劇兩部，現實題材兩部，冬奧獻禮片一部，其餘則由動畫電影補位，排片並不算擁擠，後續可能還有影片入局春節檔。

從貓眼實時想看數據來看，熱度最高的是《超能一家人》，盡管春節檔還有些時日，想看人數已經突破了14萬，在同期影片中一騎絕塵，緊隨其後的是兩部現實主義題材《奇跡》（8.3萬）、《四海》（7.4萬）旗鼓相當，除此之外就是喜劇片《這個殺手不太冷靜》（3.7萬），春節檔影片格局初顯。

目前從定檔的片單來看，春節檔的重要品類喜劇片由開心麻花團隊掌舵，沈騰參與春節檔兩部影片，「含騰量」可觀；大導演、大製作集體缺席，此次春節檔成為新銳影人、新貴電影公司的「戰場」；動畫電影佔半壁江山，國內外經典IP皆囊括其中，但延續自國慶檔的影片類型單一、動畫比重過大的不均衡局面，表明後疫情時代片荒問題仍在。

開心麻花領銜喜劇「含騰量」可觀

開心麻花穩坐此次春節檔喜劇片的「頭把交椅」。僅有的兩部喜劇片皆出自「開心麻花系」，昔日搭檔馬麗和沈騰在喜劇品類上「對打」。

其中《超能一家人》為開心麻花首部春節檔喜劇電影，新麗傳媒近些年和開心麻花合作頻繁，此次與西虹市影視聯合出品的《這個殺手不太冷靜》也可以看作是開心麻花系的作品。

去年同樣具有喜劇班底的大碗娛樂在春節檔靠《你好，李煥英》一戰成名，此次開心麻花首次進軍春節檔，亦是摩拳擦掌、野心勃勃。

在《羞羞的鐵拳》狂攬22億票房之後，開心麻花再次打造宋陽執導+艾倫沈騰主演的黃金配置。宣傳上主打「開心麻花史上最強之作」，據片方透露，《超能一家人》輾轉國內外六地拍攝，過半戲份取景俄羅斯，全片使用了超過1700個特效鏡頭，在喜劇品類中可稱得上「大製作」。

顯而易見的是，沈騰成為了春節檔「王牌」。沈騰同時參演了此次春節檔的兩部影片，喜劇片《超能一家人》以及帶有喜劇元素的《四海》，其中《四海》也是沈騰與韓寒的第二次合作。

目前來看，《超能一家人》在春節檔影片中熱度最高，比起開心麻花，觀眾或許更愛沈騰。

沈騰在喜劇片中一直是頂級背書，網友更是發明了「含騰量」一詞，根據沈騰的戲份比重來衡量影片的可看性。尤其在合家歡的春節檔，沈騰就像是金字招牌。

一度和開心麻花高度捆綁的沈騰如今已經慢慢解綁，觀眾逐漸意識到，開心麻花出品不一定都是精品，但沈騰一定好笑，對於「含騰量」討論背後是對演員沈騰的認可。加上近些年在綜藝節目中積攢的路人緣，沈騰一直被稱作是「長在笑點上的男人」，受眾也幾乎打通了所有圈層——就目前國內的電影市場來說，沈騰幾乎無可替代。

而沈騰也足夠愛惜羽毛，雖然近些年經常活躍在各種大銀幕小熒屏上，但主演的喜劇作品其實不算多，大多是以助演和客串身份參演。喜歡沈騰又不怎麼能經常看到沈騰的觀眾，自然是有一部看一部。

從往年的經驗來看，此次春節檔的兩部影片，尤其是主打喜劇的《超能一家人》中「含騰量」的多少一定程度上會影響到電影的口碑以及票房，但在主演中一旦出現了「沈騰」的名字，似乎就已經獲得了天然的關注度。

大導演缺席，新銳影人成主力

可以看到的是，此次春節檔大製作、大導演集體缺席，新貴電影公司、新銳影人成為了主力。

一方面在建黨百年之際，從年初開始主旋律就一直是電影市場的關鍵詞，大製作、大導演連番獻禮，就在前不久的國慶檔觀眾們也剛被「獻禮巨作」們所洗禮，被各種「硬菜」餵了一年的觀眾也急需「口味減負」。

這次春節檔僅保有一部冬奧題材的賀歲獻禮片《我心飛揚》，但主演孟美岐如今負面新聞纏身，綜藝節目《舞蹈生》已經受到影響，新電影能否順利上映還是個未知數。

另一方面觀眾漸漸擺脫「大導演情結」，新銳導演給觀眾帶來的新鮮感和期待激增。近些年大導演們越來越「爆品難出」，新銳影人反而沖勁十足，這在春節檔上體現地尤為明顯。

大導演們已經連續三年「消失」在了春節檔，2019年觀眾還因為大導演的缺席將其看作「史上最弱春節檔」，到去年新人導演賈玲靠著「小而美」的處女作《你好，李煥英》打破影史紀錄，大導演、大製作的缺席已經不再是看衰春節檔的理由了。

目前來看，韓寒和文牧野兩部影片成為檔期內最豪華配置，兩位導演叫好又叫座的「黑馬」履歷在前，這次「參戰」影片也成為春節檔爆款的種子選手。

韓寒已經逐漸成為了春節檔的常客，此次是韓寒第三次征戰春節檔。2014年，韓寒通過票房口碑雙贏的處女作《後會無期》殺進電影圈，隨後在2017年、2019年春節檔推出了《乘風破浪》《飛馳人生》，均突破了10億票房。

「韓式」文藝加上「韓式」幽默，韓寒已經逐漸建立起自己的影片風格，幾乎不曾失手，作為第四部影片《四海》自然令人期待。而《四海》也延續了韓寒前作的特點，眾星雲集、元素頗多。

從演員表來看，劉昊然、劉浩存、周奇、張宥浩等一眾青年演員構成了韓寒導演作品中最年輕陣容，沈騰、尹正、喬杉、王彥霖等人或成為喜劇擔當，黃曉明、馮紹峰、陳小春等客串演員的重磅加盟也讓影片的期待值被拉滿。從預告片中展現的影片風格來看，懷舊、公路要素俱在，文藝氣質依舊，「韓寒」標簽濃厚。

而韓寒的亭東影業自2017年開始陸陸續續獲得了博納、阿里的多方投資，其中2019年阿里宣布與亭東影業就「錦橙合制計劃」達成長期戰略合作。近些年亭東影業投資、出品了多部熱門影片，作為新生代影視公司已經殺出重圍，進入了影視公司的主流賽道。

文牧野將推出《我不是葯神》後的第二部作品《奇跡》，是近些年比較火熱的、同時是文牧野拿手的現實主義題材，由《我不是葯神》的原班底打造、寧浩監制、即將跨入「百億票房俱樂部」的易烊千璽領銜主演，品相極佳。

而背後的出品方壞猴子影業的導演天團在業界的影響力逐步擴大，旗下導演文牧野和路陽已經成為業界新星，壞猴子作為青年影人的孵化器名聲在外，如今穩扎穩打地進入了春節檔也被輿論看好，《奇跡》的成敗對壞猴子意義重大。

除此之外，「開心麻花系」也在推新人導演。宋陽執導的《超能一家人》是繼處女作《羞羞的鐵拳》之後第二部片子，同樣拿到了沈騰這個「護身符」；《這個殺手不太冷靜》導演邢文雄，此前一直是編劇，此次參戰春節檔拿出的也是其導演處女作，並有人氣演員馬麗加持。

動畫電影佔比過半，喜羊羊大戰熊出沒

另外此次春節檔比較亮眼的是動畫電影的存在感不小，目前已經有6部動畫電影定檔春節檔，占同檔期影片過半。

熊出沒大電影幾乎每年都會在春節檔如約而至，全家進影院看熊出沒一度成為儀式性的常規操作，此次春節檔熊出沒也並未缺席。

熊出沒系列作為春節檔合家歡第一國漫IP，經過了幾年的沉澱，內容不斷升級，慢慢脫離了低幼向，不斷給觀眾們帶來驚喜。去年《熊出沒·狂野大陸》的想像力獲得了不少好評，今年的《熊出沒·重返地球》的科幻味兒進一步加重，不少網友表示十分期待。

喜羊羊系列則是時隔7年以後的再度回歸。2015年《羊年喜羊羊》的慘淡票房讓奧飛影業一度放棄了喜羊羊系列的劇場版開發，將春節檔第一國漫IP讓位熊出沒。

可年初推出的以籃球競技為主題的劇集《喜羊羊與灰太狼之筐出勝利》出其不意地口碑爆棚，給了製作方極大的信心。《筐出勝利》不僅霸榜了一向體育氛圍濃厚的虎撲，在頗為嚴格的豆瓣網友手中也拿到了8.7的高分，被稱作是「2021最強運動番」。

如今喜羊羊體育題材的「筐出」系列沖進春節檔，僅靠一分多鍾的預告就吸足了眼球，拉滿了期待值。喜羊羊來勢洶洶，這次熊出沒是否還能穩坐春節檔第一國漫IP成為了懸念。

櫻桃小丸子系列則推出首部3D作品《櫻桃小丸子：奇幻筆記》，由曾經執導過「北京遇上西雅圖」系列的薛曉路執導，日本原著團隊櫻製片股份有限公司監修。愛情片導演執導溫情題材櫻桃小丸子成為了一大宣傳點，也獲得了相應的關注度。

總的來看，春節檔依舊延續了國慶檔類型單一、動畫電影佔半壁江山的局面，一定程度上反映了疫情導致的片荒問題仍在。

一來疫情期間影視行業項目減產的影響依舊持續，製作端的停滯是導致影片庫存減少的直接原因；二來疫情反復波及院線，各種不確定性帶給片方的信心不足，導致不少影片頻繁撤檔，尤其是投入大的影片更傾向於觀望。

如今各地疫情又進入了季節性的反撲，目前來看，2022年春節檔的'最大擔憂依舊是疫情帶來的不確定性，除此之外在影片類型單一的情況下，也大有延續國慶檔因腰部影片缺失帶來的影片結構斷層的可能性。

2022年春節上映的電影列表2

今日，隨著張藝謀執導的《狙擊手》定檔大年初一。2022年春節檔院線局勢再度刷新，此前已有《奇跡》《超能一家人》《四海》《這個殺手不太冷靜》《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》等十餘部影片陸續定檔春節上映。

從貓眼實時想看數據來看，熱度最高的是《超能一家人》，想看人數已突破了14萬，緊隨其後的是兩部現實主義題材《奇跡》（8.3萬）和《四海》（7.4萬）旗鼓相當，除此之外就是喜劇片《這個殺手不太冷靜》（3.7萬），春節檔影片格局初顯。

11月22日，由張藝謀、張末父女聯合執導的電影《狙擊手》發布定檔海報，將於2022年大年初一上映。電影《狙擊手》作為張藝謀首部進軍春節檔的影片，以抗美援朝戰爭中鮮為人知卻意義重大的「冷槍冷炮運動」為背景，講述了中國志願軍在敵我軍備力量懸殊的境地下，與美軍精英狙擊小隊展開殊死較量的故事。

文牧野將推出《我不是葯神》後的第二部現實主義題材作品《奇跡》，由《我不是葯神》的原班底打造、寧浩監制，易烊千璽、田雨、王傳君、章宇參與主演。

「開心麻花系」導演宋陽執導的《超能一家人》是繼處女作《羞羞的鐵拳》之後的第二部片子，拿到了沈騰這個「護身符」；有人氣演員馬麗加持的《這個殺手不太冷靜》，導演邢文雄此前一直是編劇，此次參戰春節檔拿出的也是其導演處女作。

冬奧題材的賀歲獻禮片《我心飛揚》，韓寒執導，劉浩存、劉昊然主演的《四海》，任達華主演的《唐刀記》等也都是關注度較高的電影。

此外，有6部動畫電影定檔春節檔，占同檔期影片過半。熊出沒系列國漫IP將推出《熊出沒·重返地球》；櫻桃小丸子系列則推出首部3D作品《櫻桃小丸子：奇幻筆記》，由曾經執導過「北京遇上西雅圖」系列的薛曉路執導，日本原著團隊櫻製片股份有限公司監修。

2022年春節上映的電影列表3

2021年暑期檔電影後半部就沒什麼大片公映了，在之後的端午檔，七夕檔和中秋檔大部分都中小成本電影沖鋒在前，即使國慶檔《長津湖》拿到了5五億票房，也無法遮蓋2021年國慶檔對比於以往大片稀有，但作為全年度最黃金的排期新春佳節，2022年春節檔早已人滿為患。

截止到11月2號，離2022年春節檔2月2號也有3個月時間，早已有高達10部新電影上映。而《長津湖》續篇《水門橋》，稱為要打造出我國指環王的《封神》三部曲也是有信息是要在2022年春節檔放映，可以說2022年春節檔出現異常繁華。

沈騰長期領先，好幾部小成本費新電影改檔是最好的選擇

盡管有10部新電影早已上映，但將來三個月毫無疑問也有重磅消息大片添加對局。現階段沈騰出演或是參演的《四海》《奇跡》《超能一家人》認知度極高。作為春節檔的百戰百勝，沈騰此次毫無疑問也是羸家。

比較之下卡通片《筐出未來》《我是霸王龍》《櫻桃小丸子》，劉青雲和賈冰，克拉拉出演的《唐刀記》， 王新，王寧和魏翔等開心麻花團隊系藝人出演的《戲如人生》應對強勢的敵人，大部分沒有所有的還擊空間。

可能是像許多以前的小成本電影一樣，上映新春佳節博得一定的關注度以後改檔。

但這類搞營銷手段的影片質量絕大多數都是有什麼問題的，如今的觀眾們也不是營銷手段營銷推廣就能上當受騙的。這四部小成本電影票房市場前景也許是不好。

2022年春節檔開心麻花團隊內戰，沈騰對上馬麗

2022年春節檔正兒八經的開心麻花團隊影片僅有一部《超能一家人》，萊納《羞羞的鐵拳》以後再度擔任男主角，實際上萊納近些年發展趨勢不好，出演的《人間·喜劇》《跳舞吧！大象》《遇見喵星人》票房都很慘淡。

此次返回開心麻花團隊還能當男主角，沈騰仍然是綠葉子捧紅花。

由此可見，開心麻花團隊仍然想解決僅有沈騰一人有票房影響力的困境。可預告看來沈騰仍然是個大閃光點，反倒是萊納扮演的男主角出色彩飽和度不高，或許是想把意外驚喜交給全片。

在《超能一家人》她只是參演，片段非常少，主要的活力在《這個殺手不太冷靜》

《這個殺手不太冷靜》是電影導演邢文雄的經典作，以前這名電影導演是個導演，關鍵著作有《我和我的家鄉》《沐浴之王》。

《這個殺手不太冷靜》也不是一個原創台本，反而是重拍日本影片《魔幻時刻》。她和魏翔倆位開心麻花團隊藝人參演，這也是魏翔少見的男主角著作。但是她離開沈騰票房影響力尚需認證。

這一部《這個殺手不太冷靜》能不能在強手如雲的春節檔殺出重圍3不一定。

沈騰在2022年春節檔除開《超能一家人》，也有一部《四海》，吳磊，劉浩存倆位新生代演員的淺池再加上沈騰，電影導演是蔣方舟。這組成的確認知度極高。現階段也是春節檔愛看指數值最大的大片。

影片還有著馮紹峰，應采兒，萬梓良等超奢華的參演主力陣容，肯定是2022年春節檔票房冠軍種子隊。

能夠看得出開心麻花團隊系藝人在2022年春節檔參演了《超能一家人》《這個殺手不太冷靜》《四海》，再加上王新，王寧的《戲如人生》，一共有4部電影。由此可見開心麻花團隊不愧是國內喜劇電影的金飯碗，直接把春節檔變成了自己人的內部戰爭。

徐崢電影一人佔了兩個春節檔大片，但《我心飛揚》或提早被淘汰

自打《囧媽》影院轉互聯網首播，變成我國電影史第一部首播的春節檔大片後，徐崢電影和影院的影響一直很細微。我們可以看到《囧媽》徐崢電影實際上沒有一部真正意義上核心著作上院線。

只有《我和我的家鄉》《我和我的父輩》兩個基調無盡空間2新電影上映，票房非常好但不可以看得出影院對徐崢電影的心態。

2022年春節檔不一樣，《我心飛揚》徐崢電影不只是總監制，也是影視投資出品方，是《囧媽》以後第一部完全的意義上的核心著作。

《我心飛揚》很明顯是對著北京冬奧的關注度去的，敘述的是我國第一位冬季奧運會冠軍楊楊的小故事，楊楊在2002年拿到了短道500米冠軍。短道賽事藝術美和緊迫感共存，拍得好會很激情。

原本也是春節檔的最熱電影，但女主角孟美岐近期出了負面報道，假如參演奧運會冠軍毫無疑問會造成巨大的異議。《我心飛揚》斥資2億製做，現在是進退兩難。改檔換別人重新拍攝或許是最好的選擇。

春節檔奪得冠軍大熱門《奇跡》徐崢電影也是有參演

《奇跡》是《我不是葯神》的班底，電影導演文牧野和總監制寧浩都跟徐崢關系好。 易祥千璽剛在《長津湖》中有醒目主要表現，票房都快打破電影史記錄了。

這一部《奇跡》被許多觀眾們視作春節檔的潛力股，會造就票房驚喜。

戰狼2吳京才算是最後魔王，黃渤或許加入戰局

很多人都預測分析《四海》和《奇跡》是春節檔票房冠軍的種子隊，但這種預測分析創建的先決條件是《水門橋》不會在春節檔公映，作為2021年的本年度冠軍《長津湖》票房早已打破55億，伍家兩兄弟的最後運勢觸動了成千上萬觀眾們的心。《長津湖》末尾很多的決斗是片段式的，實際上便是《水門橋》的預告。

盡管製片方說續篇11月份籌拍，但只是專拍一些片段。《水門橋》大概率是要上映新春佳節。要不然就需要拖到2022年暑期檔電影，確實有點兒悠長。

如果《水門橋》春節檔公映，不容置疑將是春節檔票房冠軍！也許不僅小成本電影要改檔，許多大片也需要跑！

黃渤的《封神三部曲》第一部2019年就開拍了，但始終沒有公映。如今來看斥資30億的《封神三部曲》大概率是在等《水門橋》的信息，如果《水門橋》春節檔上，《封神三部曲》毫無疑問不會上，畢竟《封神三部曲》成本壓力太大了。

除《水門橋》和《封神三部曲》，還有《熊出沒·重返地球》這位春節檔常客沒有上檔，這一系列產品在春節檔一直長期保持的票房，有著忠誠的觀眾，大概還是要在春節檔放映的。

⑷ 今年春節有什麼好看的電影2022

2022年春節好看的電影：

1、《長津湖之水門橋》

《狙擊手》是由張藝謀、張末執導，陳永勝、章宇、劉奕鐵、黃炎、王梓屹、陳銘楊、王乃訓、程泓鑫出演，張譯、林博洋特別演出的抗美援朝影片。

該片以抗美援朝戰爭中的「冷槍冷炮運動」為背景，講述了中國志願軍在敵我軍備力量懸殊的境地下，與美軍精英狙擊小隊展開殊死較量的故事。該片於2022年2月1日在中國大陸上映。

⑸ 2022年春節賀歲檔電影有哪些

1、《水門橋》

《長津湖》登頂中國影史票房第一，也點燃了觀眾們的愛國熱情。《水門橋》作為《長津湖》的續集，依舊聚焦抗美援朝戰場，講述七連戰士們結束新興里和下碣隅里的戰斗之後，又接到了在水門橋阻擊敵軍的任務。面對更艱巨的任務，將士也將迎來更激烈的戰斗和更英勇的犧牲，也讓觀眾更期待《水門橋》上演超越前作的恢弘史詩。

⑹ 賀歲片一說從哪裡來

什麼是賀歲片：賀歲片的歷史考證
（一）從賀歲片的來源談起
在做進一步探討的時候，我們首先面臨一個頗具哲學意味的問題：賀歲片從哪裡來？
中國大陸賀歲片的源頭來自香港。香港的賀歲片起源何處？2001年1月12日新浪網登載了一篇未署名文章《賀歲片到底為誰賀歲》，其中關於賀歲片尤其是香港賀歲片的起源作了這樣的推測，摘錄如下：
「賀歲一詞起於何時無從考究，只知道舊時的梨園有個傳統，每逢年關歲末，必得聚合大幫名角兒唱一出大戲，內容多是吉祥喜鬧類，各位角兒都使出看家的本領，有的還反串別的行當，馬連良和周信芳兩位老闆就曾反串過青衣花旦，這場應節的大戲唱做之佳、場面之盛，為一年之最。這里頭的意思就是感謝觀眾(真正的衣食父母)多年的厚愛，又賞若干梨園子弟一年飯吃。這是藝人對觀眾打心眼兒里的感激和酬謝，不僅比平日演得賣力，而且票價減半，與義演無異。這傳統雷打不動，漸漸就似乎形成了賀歲節目的幾大重要標准：一、必是名角匯聚，星光熠熠；二、反常規的演出，以喜慶吉祥內容為主，就為節日里圖個吉利；三、主要是酬謝觀眾的厚愛，商業利益放在其次。
香港每年都會出產幾部賀歲片，《花田喜事》、《大富之家》、《滿漢全席》都是為中國觀眾熟悉的賀歲作品，雖然片中少不了夾雜一些粗鄙的噱頭和調侃，但在拍片動機和創作思路上卻與舊時的梨園藝人一脈相承，眾明星不計報酬，傾情演出，即使最小的配角也由大明星擔綱主演，片中更少不了劇組成員集體亮相向觀眾拜年道賀，溫情融融、喜氣洋洋，蒙廣大觀眾一年的鼎力支持，要的就是與民同樂。演員與觀眾有魚水之情，香港的影視工作者至今自稱為藝人想來自有他的道理。」
這段推測很有意思，似乎讓我們看到了賀歲的真正起源，細細考證還是有些出入。文章中所說的「梨園傳統」 其實就是「封箱戲」 和「開台戲」 。何謂「封箱戲」 ？《京劇知識辭典》作了如下解釋：「封箱戲，京劇戲班中的演出習俗。京劇戲班每年封箱之前演得一場戲，亦系本年最後演的一場戲。演員各演拿手戲一折，最後合演反串戲。封箱戲大都邀請他班演員助興演出，劇目務求諧趣、火熾，以便招徠觀眾。」 但是賀歲片與封箱戲在時間上有很大的出入，「封箱」 從十二月中旬開始，春節過後才結束。「封箱」 結束後戲班要舉行「開台」 儀式演出喜慶的「開台戲」 ，就是說整個春節期間是無戲可看的，這和今天以春節檔期為重心的賀歲片有大大的不同。其次，文章中所說「不計報酬」 對於今天的賀歲片也是不適用的，賀歲片正是以高額票房為目標抓住了被舊時藝人們忽略了的春節檔期，因此，有人認為：「所謂『賀歲片『概念，其實最早的是來自西方國家特別是美國電影市場的一種操作理念。」 變相地否定了賀歲片來自中國戲劇的說法。
其實，最大的出入僅在於前面所說的時間，即「檔期」 上。早期香港的賀歲片在內容和形式上深受「封箱戲」 和「開台戲」 的影響，如前述文章中提到的《花田喜事》、《大富之家》、《滿漢全席》以及《東成西就》等香港賀歲片，都有明星串戲、搞笑祝福的「梨園傳統」 。
（二）檔期與賀歲片的檔期
所謂檔期，是一個商業化的時間概念。就電影市場而言，就是對電影票房具有特別商機的某一段時間。比如暑假檔期，寒假檔期，聖誕檔期，春節檔期，情人節檔期等等。
所謂檔期，也是一個以社會文化為核心的時間概念。不同的檔期，總是以不同的社會文化來劃分的。比如情人節檔期的文化主題是愛情，暑假、寒假以學生放假休息的檔期有校園文化這樣的主題。在這些檔期里，適宜放映一些與檔期文化契合的影片，這樣影片的票房會得到一定的保證。
賀歲片有檔期嗎？它的文化是什麼？
無論「類型說」 還是「檔期說」 都認為賀歲片應該在中國農歷新年一段時間里放映，這就是它的檔期，現在通常把這個檔期擴大到從公歷元旦到農歷春節，就是所謂的「春節檔期」 。它的文化是什麼在下面將做進一步回答，簡單地說，類型說認為主要內容是「喜慶」 ，檔期說認為是不確定的，或者說是寬泛的文化。
即使在文化定位上存在著重大分歧，我們還是確立了一點：賀歲片是在春節檔期放映的影片。這樣，我們就可以在春節檔期里，尋找賀歲片的來源，並進而探究賀歲片是什麼。
（三）電影在春節
歷史上中國人在春節有看賀歲片的習慣嗎？賀歲片是怎麼來的？讓我們走到歷史的長河中，溯源順流，從春節檔期入手，來回答這兩個問題。
中國人的春節由來已久，但是我們只能從電影泊來中國之日談起，加之前面提到「類型說」 和「檔期說」 都認為賀歲片指在從公歷元旦到農歷春節的「春節檔期」 上映的一種影片，故我們即將考證的期限上限為電影來到中國的1896年，具體考察時間鎖定在1896年以來歷年的元旦到元宵節（春節結束的標志）之間的時段；其次，早期的香港電影文化深受大陸電影（主要以上海電影業為主）的影響，且賀歲片主要是針對大眾（市民）文化，故一下將以1896年至1949年期間的上海——這一中國最早的也是早期最重要的電影文化基地為樣本，1949年後以上海為輔，北京為主，來考察從1896年以來春節期間中國人的觀影（旁涉觀戲）活動，審視歷史給我們沉澱下來的遺跡。
1．1896年—1913年「賀歲片史前期」
1896年8月，剛誕生不久的電影泊來中國，落戶上海徐園，稱「西洋影戲」 ，在《申報》上登出廣告稱「西洋影戲客串戲法」 ，也就是中國電影史學家程季華先生指出的「影片是穿插在『戲法『、『焰火『『文虎『等一些游藝雜耍節目中放映的」 。
但是，該年年底至次年年初的春節檔期，徐園並沒有上映「西洋影戲」 ，在《申報》大清光緒廿二年十二月廿八日副張所作的廣告中說「丁酉元旦日開演大賜福、滿床笏、梅龍鎮、黃鶴樓、滾紅燈、二進宮」 ，倒是上演了一系列戲曲。其中有較喜慶的戲大賜福、滿床笏等，也有不屬於喜劇的黃鶴樓、二進宮等。
同時，上海的其他戲院也都上演傳統戲劇，比如天儀茶園上演的戲曲為大賜福、壽山會、失街亭、空城計、斬馬謖等。其中失街亭、斬馬謖有很濃的悲劇色彩。
從1896年至1913年十七年間，逢春節各戲院都是上演中國傳統戲劇，而沒有放映影片，直到1914年初這種狀況才慢慢改變。因此，這段時期雖然在中國開始放映電影，但對於賀歲片來說，無疑是一個史前期。
值得注意的是，在這一時期，中國傳統戲劇中的「壓箱」 和「開台」 傳統已經被突破，戲劇已經在農歷「元旦日」 （即正月初一）上演，而且以大副廣告加以宣傳，可以說中國傳統戲劇已經具有相當的檔期意識，因此，春節檔期意識是否如前所述來自美國值得思考。另外，在春節時段上演的這些戲劇中有喜劇也有悲劇。
2．1914年—1921年「賀歲片萌芽期」
電影真正在春節檔期放映是從1914年開始。1914年公歷元旦，上海東京活動影戲園上演了影片「潛入深海」 、「傳氏留意嬉言」 、「米氏之救火團」 、「奸細盜卷」 、「偵探奇案」 ；愛倫活動影戲園也有影片上演。當然，這些影片並不是真正意義上的專為春節檔期定製的賀歲片。
從1913年東京活動影戲園、愛倫活動影戲園開辦以來，每夜必演來自國外的影片，內容包括「風景、歷史、爭戰、滑稽、偵探、愛情等片」 ，甚至還有「德法飛行隊航空大戰」 、「蔡鄂將軍靈柩儀制」 等紀錄時事的影片。盡管如此，這一時段的中、後期已經開始注意在元旦、春節特別放映一些滑稽可笑的影片，因此，這一時期是賀歲片的萌芽期。
就總體而言，這一時期春節上映的影片以滑稽片為主，比如1916年元旦日上海共和活動影戲園放映的七部影片中，有六部都是滑稽片。1920年2月16日（農歷12月26日）上海大戲院海上演了卓別麟的《百萬金錢》《犬吠聲頭》等滑稽片。1921年春節，上海大戲院還上映了「泡洛笑話」 等滑稽影片；除滑稽片外，還有偵探片（如《黑衣盜》，還成為歷年常演不衰的影片）和愛情片（如《鐵血鴛鴦》，也是以後常常上映的影片）。
「賀歲片」 的名字並沒有出現。1921年2月11日（農歷正月初四）《申報》副刊上第一次出現了有關「賀歲片」 的廣告「影戲賀歲片：本會同志普及美學起見，各出珍藏影戲名家小影，選定男女十二人，合為兩組並譯傳略，精緻銅版套印彩色，自備賀年之用」 ，這里的賀歲片其實是指今天我們使用的賀年明信片，與賀歲影片關系不大。但是給我們一個啟示，就是「賀歲」 一詞可以加用在另一詞上，表示後一詞所代表之物可以做「賀歲之用」 ，如明信片。
這一時期有這樣幾個特點：電影在春節檔期放映，但是並沒有春節檔期意識；影片全部來自國外；完整的長故事片較少，多為短片，還有大量的紀錄片上映；故事片以滑稽片為主，也有偵探片和愛情片。
3．1922年—1949年「賀歲片發展期」
1922年—1949年春節檔期中國大陸放映了大量的影片，在這個時期中，我們才真正看到了類似現在的賀歲片的影子。這一時期有以下幾個特點：電影春節檔期意識形成並加強；中西結合；類型多樣，「悲喜交加」 ；關注現實，受現實影響大；明星加盟。
⑴電影春節檔期意識形成並加強。
中國國產影片《海誓》就是專門安排在農歷春節前推向市場的，它也是中國第一部在春節期間放映的影片，可以說是國產賀歲片的鼻祖了。它的出現，標志著電影春節檔期意識的最終形成。在戲劇春節檔期意識的影響下，放映商也一改過去電影廣告作得較小的作風，效仿戲劇廣告的做法對《海誓》作了大幅廣告，以至於引起了其他影片商的模仿，由此每逢新片上市，都以大幅廣告宣傳，這也是電影春節檔期意識受傳統戲劇影響的一個證據。
在《申報》1922年1月22日《海誓》的廣告中，特別申明了在農歷十二月二十六、二十七兩晚放映。事實上，正月初五、初六、初七、初十一、十二、十三也放映了《海誓》。
對於這種檔期意識的最終形成和加強，其他電影商也有了回應。如上海大戲院在《申報》1922年1月23日（農歷十二月二十六日）刊登了巨幅廣告為兩部西片「旅店黑幕」 「秘密電光」 作宣傳：「爆竹一聲，大地更新，恭維各界諸先生新年大大發達大大進步，是為敝院同人馨香祝之耳。所以今晚特映二大名劇，以祝各界新歲之雅興焉。元旦日起每日加演日戲每天更換新片。」 此元旦日指農歷年的正月初一。其中「秘密電光」 是偵探片，「旅店黑幕」 是愛情片。此後，這種恭賀新年的說法在其他影院的廣告中也時時可見，但是，這一期間仍然沒有「賀歲片」 這一稱謂出現，也沒有因為「恭賀新年」 而只放映喜劇片。
賀歲意識的加強更明顯地表現在很多國產電影都在春節檔期首映，以下是1922年至1949年在春節檔期首映的國產電影的不完全統計：
年代元旦春節
1922年《閻瑞生》
1923年《張欣生》
1924年《孤兒救祖記》《孽海潮》
1930年《大人國》
1931年《野草閑花》《強盜孝子》《歌女紅牡丹》《銀幕艷史》
1934年《青春之火》《鹽潮》《人生》《一個女明星》《歸來》《姊妹花》《似水流年》《戀愛與義務》
1935年《飛花村》《神女》《大路》《再生花》《紅羊豪俠傳》《新婚的前夜》《新女性》《空谷蘭》
1936年《船家女》《凱歌》《花燭之夜》
1937年《皆大歡喜》《清明時節》《壓歲錢》《春到人間》《人言可畏》《滿園春色》《夜半歌聲》
1939年《楚霸王》《大地》《紅粉飄零》
1941年《文素臣》《雁門關》《紅杏出牆記》《天涯歌女》《亂世佳人》《啼笑因緣》
1942年《鐵扇公主》《恭喜發財》
1943年《霓裳曲》《水性楊花》《香閨風雲》《母親》《夫婦之間》《情潮》《桃李爭春》《芳草碧血》《斷腸風月》
1944年《何日君再來》《義海恩仇記》《不求人》《鸞鳳和鳴》《紅塵》
1945年《鳳凰於飛》
1946年《前程萬里》《還我故鄉》
1948年《四美圖》《從軍夢》
1949年《十二小時的奇跡》《歡天喜地》
⑵中西結合。
中國國產影片出現在春節檔期電影市場，打破了國外影片獨霸市場的局面。值得注意的是，國產影片更關注現實社會，常以發生在現實社會的事情為創作素材，如《閻瑞生》《張欣生》等，就是以當年發生在上海的兩大案件為背景創作的。國外影片大多遠離現實社會。
⑶類型多樣，「悲喜交加」 。
這一時段春節檔期上映的影片囊括了幾乎所有類型的故事片，還有時事紀錄片。國外影片中以滑稽片、偵探片為主，滑稽片以卓別麟、勞萊與哈台、羅克的影片為主，這些滑稽影片就是今天「賀歲類型說」 所要求的喜劇片，但是也有悲劇性影片如《殘花淚》《忠烈女》等，而且上座率不錯。國產影片的類型更為多樣，如愛情片《海誓》《梁山伯與祝英台》、武打片《火燒紅蓮寺》《荒江女俠》、恐怖片《夜半歌聲》、社會倫理片《孤兒救祖記》《人心》《孽海潮》《神女》《壓歲錢》《馬路天使》、科幻片《大人國》、卡通片《鐵扇公主》、歷史片《紅羊豪俠傳》、戰爭片《還我故鄉》等，國產影片中喜劇片所佔的比例並不大，比較突出的是《頑童》《大鬧怪劇場》《王先生到農村去》《皆大歡喜》《恭喜發財》《難兄難弟》《從軍夢》等，主要的喜劇演員有韓蘭根、關宏達、殷秀岑等人。但是，把國外片和國產片合在一起，喜劇片的比例還是不少，而且年年都有。
「悲喜交加」 的情形從頭至尾存在於「史前期」 「萌芽期」 「發展期」 。「史前期」 和「萌芽期」 主要是悲喜戲劇，因為1896年—1921年間中國的電影事業還不是很發達，春節人們的文化活動主要是觀戲。1922年後電影受戲劇的影響檔期意識加大（注意，這里的檔期意識更多地是一個商業化時間概念，而較少關注到文化概念的一面），也就順理成章地接受了春節檔期傳統戲劇「悲喜交加」 的特點。
⑷關注現實，受社會影響大。表現在以下幾個方面：
A．題材的現實性。
前面我們已經提到國產賀歲片與國外賀歲片的不同在於國產賀歲片更注重現實題材（注意，這里的賀歲片含義與「類型說」 只指喜劇片是不同的），而且成了國產賀歲片的一大創作思路，延續至今；
B．春節檔期的形成和泛化。
最早的傳統戲劇沒有春節檔期，而代之以「壓箱」 「開台」 。後來有所突破，形成春節檔期，電影也受其影響在春節期間放映以供娛樂，但是最初也限於傳統春節，也即是農歷的臘月底到正月十五。直到「賀歲片萌芽期」 的中、後期才逐步把公歷元旦日前後的時間也納入「檔期」 中，這與中華民國自1912年起以公歷紀元密不可分。由於當時的社會現實是國家意識偏重於公歷紀元，因此，農歷逐漸被稱為「舊歷」 「廢歷」 ，慢慢地喪失了以前唯我獨尊的地位，公歷元旦也開始分擔傳統春節的部分功能，使得人們「去舊迎新」 的節日心態散布在公歷元旦至農歷春節結束的這一時段中，也就形成了以此為基礎的「春節檔期」 。值得注意的是，由於西方節日文化的影響，今天的春節檔期還在不斷的變化之中，開始以平安夜或聖誕節（公歷12月24、25日）為春節檔期的開端，甚至還突破了12月24日的界限——比如《大腕》的首映日為2002年12月21日，因為當年12月24日恰逢周一，發行商就把時間提前了三天，周五「起片」 （首映）正是最佳時機。春節檔期的形成和泛化正是受社會變遷影響的結果。
當然，春節檔期雖然形成，也沒有「春節檔期」 這樣的稱謂。
C．內容深受社會變遷的影響。
最明顯的例子就是「抗戰」 期間，賀歲片深受社會局勢影響：由於日本發動侵華戰爭，1937年中國推出「拒盜抗敵，齊向死路找生路」 的《壯志凌雲》，1938年由於日本侵華戰爭的戰火燃燒到上海，該年乾脆就沒有賀歲片，1939年在香港版的《申報》上更是呼籲「國防片」 ；到日軍攻陷上海，並逐步控制上海的時候，在上海的春節檔期中甚至出現了日本人推出的影片，如《支那之夜》（又名《春之夢》）、《蘇州夜曲》、《瓔珞公主》、《怒海雷動》、《熱風》、《血染長空》、《獨眼龍政宗》等影片，與此同時英美影片銳減，甚至絕跡。
⑸明星加盟。
這並不是電影在春節放映的必然結果，而是既有的現象，不僅在春節，在其他時間里中國的電影既受戲劇的名角傳統，也受國外電影的明星制影響，也充分利用明星效應獲取較好的票房。這一時期中，諸如殷明珠、但二春、王漢倫、鄭正秋、鄭小秋、馬徐維邦、宣景琳、張織雲、阮玲玉、周旋、胡蝶、趙丹等人出現在春節檔期放映的影片中，但又不同於明星群聚，共賀新歲的賀歲形式。
4．1950年—1994年「賀歲片萎縮期」
1950年、1951年還能見到賀歲片發展期的影子，如在《大眾電影》1950年第十二起上還有這樣的廣告「中彩出品，滑稽菁華一起出籠，滑稽面孔全部動員，滑稽巨片『七十二家房客『」 等等，還預告放映的影片有《花街》、《再生曲》、《中朝一家》。
從1952年起至1983年，賀歲片幾乎銷聲匿跡，如果以廣義的賀歲片——即在春節檔期上映的影片來衡量，也幾乎全是以政治宣傳為目的影片，唯一有兩年例外，1956年春節、1957年春節有兩個專門的「春節禮品」 ——新聞電影製片廠拍攝的《春節大聯歡》和《恭賀新禧》，但是兩部影片都是紀錄片。《春節大聯歡》首先紀錄的是「1955年工業建設、農業合作化運動等方面的成績；解放一江山島的戰斗英雄、工農業勞動模範和文化戰線上的著名人士也將在這部影片上同觀眾見面。」 該廠還「特別邀請了許多名演員演出精彩節目，其中有梅蘭芳先生演《宇宙鋒》，周信芳先生演《四進士》，王文娟和徐玉蘭演越劇《春香傳》，新鳳霞演《劉巧兒》，侯寶林說相聲等。文藝節目中還有中央實驗歌劇院一九五五年演出的新歌劇《草原之歌》。影片的結尾是歌頌我們祖國無限美好的社會主義遠景的大合唱《向社會主義大進軍》。」
《春節大聯歡》更像是今天我們習見的中央電視台的春節聯歡晚會；1957年的《恭賀新禧》有了一些變化，在1957年《大眾電影》第一期中指出「《恭賀新禧》是為了慶祝春節而拍攝的紀錄片，主要記錄了各種優秀的戲劇和歌曲節目的一些精彩片斷。當此新年，將給我們帶來歡樂和愉快！」 從這個介紹可以推測《恭賀新禧》中文藝的成分更重一些。
隨著時代的變化，從1983年起，非政治宣傳類的影片重新回到春節檔期，如該年元旦放映了《魔術師的奇遇》、《歡天喜地對親家》，英國的《三十九級台階》，日本的《寅次郎的故事》。《寅次郎的故事》在日本是作為賀歲片發行放映的，因此，我們甚至可以認為《寅次郎的故事》是我國最早引進的賀歲片。該年春節放映了三大類影片：彩色紀錄片、科教片和故事片。
總的說來，「萎縮期」 有這樣幾個特點：
⑴檔期意識減退，商業意識消失，代之以政治意識。
⑵賀歲影片幾近絕跡，僅有的一些在春節檔期放映的影片也局限在政治宣傳片中。但是，賀歲意識並沒有完全消失，故而是「萎縮」 。在萎縮期的後期賀歲意識重新回歸。
5．1995年——至今「賀歲片探索期」
中國電影經歷了百年風雲，中國大陸賀歲片也同樣經歷了「史前期」 、「萌芽期」 、「發展期」 和「萎縮期」 的變化。自1995年第一次以「賀歲片」 的名義引進《紅番區》起，中國大陸賀歲片進入了「探索期」 ，其狀況前面已有描述。這一時期有以下幾個特點：
⑴檔期（商業）意識回歸，政治意識淡化。
⑵第一次以賀歲片的名義來稱呼春節檔期影片。
⑶對於「賀歲片是什麼樣的影片」 存在著分歧，這種分歧直接影響到商業票房。因此，這一時期是「賀歲片探索期」 ，探索的目的在於解決「賀歲片究竟該是什麼樣的影片」 的問題，最終生產出大眾接受，票房良好的「賀歲片」 。
（四）從結論反觀檔期說
縱觀電影在春節的歷史，可以得出一下結論。
結論一：「賀歲片」 名稱沒有在大陸產生，即使出現過也是指用來賀歲的明信片，而不是今天的「賀歲影片」 。這也給了我們一個啟示：「賀歲」 一詞可以與另外的詞語結合，指某物可以用來賀歲，如當今出現的「賀歲劇」 、「賀歲小說」 ，就是指用來賀歲的電視劇、小說，恰如用來賀歲的電影——賀歲片一樣。
結論二：在漫長的歲月里雖然沒有今天意指賀歲影片的「賀歲片」 一詞出現，但是已經具有非常明顯的春節檔期意識。這種檔期意識最早來自於中國傳統戲劇，而非歐美電影市場理念的產物，但是我們認為在它的發展過程中，歐美文化對其影響巨大，比如前面我們論述過的春節檔期的擴大化，就可以視為歐美文化對中國電影春節檔期的影響。
結論三：在春節檔期放映的影片類型多樣，包括有悲劇、喜劇和正劇。
結論四：真正意義上的賀歲片應該基於社會集體心理，而不是政治意識。賀歲片是以商業形式出現的社會集體心理的產物，而不是政治的附屬品，除非那時的政治恰恰代表社會集體心理。如果把它僅僅當作非民意的政治宣傳的工具而不是民意在文化上的投射，它就會萎縮。這里所說的民意具有廣泛性，就是一切大眾心理，或者叫社會集體心理。
以這四點結論來反觀檔期說，似乎檔期說關於「賀歲片是在春節檔期放映的所有影片」 的主張更符合歷史的本意，但是，我們仍然存在幾個疑問：賀歲片的名字究竟是怎樣誕生的？這個名字和春節放映的所有影片有什麼關系？如果賀歲片指春節放映的所有影片，為什麼現在的賀歲片都偏於喜劇呢？
先把這些疑問放在一邊，讓我們去檢討類型說。

⑺ 2022年春節檔上映什麼電影

2022年春節檔的影片有《奇跡·笨小孩》、《熊出沒：重返地球》、《長津湖之水門橋》等，如果從主題上來分類的話，主要是分為以下四大類：1、戰爭類；2、劇情類；3、喜劇類；4、動畫類。

1、戰爭類

2022年的春節檔一共有兩部戰爭類的影片，分別是陳凱歌、林超賢和徐克導演的《長津湖之水門橋》和張藝謀導演的《狙擊手》，這兩部影片講述的都是抗美援朝時期的故事，只是《長津湖之水門橋》比較宏大，而《狙擊手》是從小人物的角度去看待正常戰旅山橘爭，目前《長津湖之水門橋》的預售票房遠勝於《狙擊手》。

4、動畫類

最後，2022年春節檔的動畫電影依然很豐富，除了《喜羊羊與灰太狼》大電影、《熊出沒》大電影之外，還有《侏羅紀大樂園》拆團、《小虎敦大英雄》、《我是霸王龍》等動畫片將會在春節與觀眾見面。

⑻ 2022年春節檔電影一覽表

1、《狙擊手》

導演：張藝謀

上映時間：2022年大年初一

主演：陳永勝、章宇、張譯等

電影《狙擊手》作為張藝謀導演首部進軍春節檔的影片，以抗美援朝戰爭中鮮為人知卻意義重大的冷槍冷炮運動為背景，講述了中國志願軍在敵我軍備力量懸殊的境地下，與美軍精英狙擊小隊展開殊死較量的故事。

2、《奇跡笨小孩》

導演：文牧野

上映時間：2022年大年初一

主演：易烊千璽

講述了二十歲的景浩（易烊千璽飾）獨自帶著年幼的妹妹來到深圳生活，兄妹倆生活溫馨卻拮據。為了妹妹高昂的手術費，機緣巧合之下，景浩得到一個機會，本以為美好生活即將來臨，卻不料遭遇重創。在時間和金錢的雙重壓力下，毫無退路的景浩決定孤注一擲的拼搏傳奇故事。

3、《四海》

導演：韓寒

上映時間：2022年大年初一

主演：劉昊然、劉浩存、沈騰、尹正等

講述的是喜歡摩托車特技的少年吳仁耀與他多年未見的父親吳仁騰相逢，這時一個女孩和她哥哥的車隊偶遇了他們，以此來展開的故事。

4、《這個殺手不太冷靜》

導演：邢文雄

上映時間：2022年大年初一

主演：馬麗、魏翔

主要講述了為成功為了實現自己畢生的夢想，從而飾演了一次男主角，卻意外闖入了一個騙局，由此來展開的一個故事。

5、《長津湖之水門橋》

導演：陳凱歌、徐克、林超賢

上映時間：2022年大年初一

主演：吳京、易烊千璽、段奕宏、張涵予、朱亞文、李晨、韓東君、杜淳

《長津湖之水門橋》作為電影《長津湖》的續集，講述了七連戰士們在結束了新興里和下碣隅里的戰斗之後，又將面臨更艱巨的挑戰和更猛烈的火力，他們將在美陸戰一師撤退路線上的咽喉之處水門橋阻擊敵軍，任務會更加艱巨，戰斗場面會更加激烈，為贏得勝利付出的巨大犧牲也會令人更加動容。

6、《我心飛揚》

導演：王放放

上映時間：2022年大年初一

主演：孟美岐、夏雨等

影片講述了中國短道速滑運動員為了自身的冰雪夢想與榮譽，歷經低谷、堅持不懈，最終在賽場上問鼎冠軍的故事。

7、《唐刀記》

導演：蕭飛

上映時間：2022年大年初一

此前電影原名《綿里藏刀》，該片不同於以往將玄幻作為主要表現形式的武俠片影視作品，而是以剛中帶柔作為電影的主基調，聚焦於真實的動作戲，還原唐代冷兵器的真實歷史，因此更名《唐刀記》。

影片以唐朝玄宗末年為時代背景，講述了獨孤被一個刀法高超的武林高手收養，長大後的獨孤成了一個嫉惡如仇的人。他為了替花蕾報仇，和花蕾一起經歷了層層險阻除掉了刺客組織首領厲換天。在此期間經歷的磨難和生死的洗禮讓他找到了真正的自我

8、《戲如人生》

導演：德柏、孟令清

上映時間：2022年大年初一

主演：王智、王寧

影片講述一名都市女白領深陷外貌焦慮的故事。本片採取雙導演的拍攝模式，劇本打磨用了四年時間之久，女性題材也是該戲的最大賣點之一。

9、《喜羊羊與灰太狼之筐出未來》

導演：黃偉明

主演：祖晴、張琳、鄧玉婷

該片延續劇集《喜羊羊與灰太狼之筐出勝利》，講述了羊狼聯合守護者隊首次參戰籃球頂級賽事都市杯的故事。

10、《我是霸王龍》

導演：尚銘、思琳

主演：依諾、林浪、溫池禹

影片主角霸王龍是白堊紀時代大陸上絕對的霸主，該片利用最先進的影像技術，依託最精專的CG視覺特效，採用了大量電腦特效，向觀眾呈現6700萬年前一代地球霸主霸王龍的生存角逐，同時逼真地再現了那個遍地恐龍、烏雲密布的天空、霧氣昭昭的湖澤、危機四伏的密林、野性蒼涼的大陸。該片將成為中國首部最逼真霸王龍題材動畫大電影。

影片講述了曾經生活在大陸上的霸主霸王龍的故事。