1. 龍拳小子觀後感500字
當看完一部影視作品後，你有什麼總結呢？是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。為了讓您不再為寫觀後感頭疼，以下是我幫大家整理的龍拳小子觀後感500字，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
7月31日，功夫喜劇《龍拳小子》在京舉行首映，童菲、劉芮麟、梁超、金巧巧及「00後功夫小子」林秋楠等主創悉數到場。首映禮上，片方發布了《龍拳小子》終極預告片及電影主題曲《一生為你》的劇情版MV，男女主角之間的感情糾葛也首現端倪。
據童菲介紹，自己此番飾演的「安然」和她本人的性格截然不同：「她是一個單純快樂的老師，這完全不是我的人設，太溫柔，我才不會那樣呢。」至於男主角劉瑞麟，他在電影中的角色「袁來」則一直苦苦暗戀安老師卻不敢貿然開口。在眾主創的鼓勵下，劉芮麟也被要求現場向童菲告白。
然而和《龍拳小子》的劇情一樣，害羞的劉芮麟始終不好意思開口。倒是童菲落落大方，先是調侃道：「他沒女朋友吧，不要給我搞事情。（笑）」隨後，不忍看劉芮麟窘迫的她霸氣表白：「我喜歡你，我們在一起吧。」
除了一眾成年演員助陣，《龍拳小子》的真正主角——一群00後小朋友也來到了當天的首映禮上。談到與孩子們的合作，大家都笑稱「他們很鬼馬懂事，完全感受不到年齡差。」而《龍拳小子》的兩位導演陶聲、王瑋也直言，這些「00後」正是他們作品面對暑期檔激烈競爭的最大優勢：「我們不怕（市場競爭），現在市場上的其他青春片那些打胎（情節）不適合小孩子，他們一到假期就沒得看，而我們這片子（最）適合一家人一起進影院。」
據悉，《龍拳小子》將於8月2日上映。
少年功夫喜劇電影《龍拳小子》自8月2日上映以來，在全國跆拳道界就引起極大的轟動。
全國各地跆拳道館火熱的包場觀影活動還在進行中，就不斷涌現出大面積好評聲。
與影片遭遇的低排片相比，本片口碑所呈現出的火爆之勢，讓片方有信心在強片雲集的暑期檔做持久應戰。
「龍拳小子」佔領全國影院「每一個人都在討論林秋楠」成為當下中國跆拳道界的一個現象級事件。
作為本片的主演，林秋楠亦成為中國跆拳道界新一代的偶像。電影《龍拳小子》的火熱，同時也吸引了全國各地萬家跆拳道館的包場觀影，跆拳道學員們手舉橫幅，統一著裝，隊列整齊，一時間穿著跆拳道服的孩子們活躍在全國影院，形成一道別致的景色。
這種強烈的觀影行為不僅集中在一、二線城市，更是深入到每一個擁有跆拳道館的地區，呈現出小范圍互動，各地聯動，最終形成集團式觀影爆發的態勢。無論是影廳內外，00後通過《龍拳小子》以不同方式釋放活力，表達自己的喜好與看法，彷彿每一位孩子都化身為「龍拳小子」——做自己的英雄。
90後尚未謝幕，新世代00後也似一夜長大，沖入潮頭浪尖。在最近一期的《年代秀》中，「龍拳小子」組合的六個00後的高手萌娃身手利落，飛踢木板秒殺現場的70、80世代，也讓台上的鍾麗緹、白舉綱和台下的薛之謙瞠目叫好。隊長林秋楠帶領「龍拳小子」組合勇闖暑期檔，以00後新世代的獨家表情向未來世界發出無聲的宣言：我們來了，這個暑期檔，我們要踢館！
很多人看好「龍拳小子」接班成為新一代的功夫新星，但六個小孩卻更願意一起快樂習武，盡情跳舞，通過功夫和舞蹈來表達自己的情緒和態度。對於前輩的功夫巨星李小龍，他們的態度也非常新鮮，孩子們也愛看他的電影，但是，和許多把李小龍供上神壇的大人不同，孩子們並沒打算把李小龍當做偶像來崇拜，作為00後的新世代，他們更習慣的是在現實和網路交錯的天地中不斷發現新的挑戰與樂趣。
影片以功夫為主，配合輕松搞笑的氛圍，電影《蜘蛛俠》中經典的台詞：能力越大，責任越大。所以影片同樣是主角林秋楠（林秋楠飾）在影片中破獲一個國際犯罪集團。作為同類型影片，觀眾一定會把本影片與1994年上映的《新烏龍院》進行對比，同樣是少年出道，同樣是功夫喜劇，但是《龍拳小子》更為時尚，更為貼近我們的生活，筆者作為80後在影片中回憶到自己青春年少的時刻。同時作為功夫戲劇，觀影者如果把這些00後的孩子當作成龍、李連傑、甄子丹這些功夫巨星的接班人的話，可能還為時過早。當然把這部影片當作一部合家歡的影片還是在這個暑期不二的選擇。
而以武修德的理念，正被包括龍英跆拳道館在內的全國百家道館，如正力跆拳道俱樂部，淄博臨淄區豪豐跆拳道俱樂部，保定市摔拳跆春光俱樂部，武漢鴻海跆拳道館，山東即墨市東勝跆拳道館等大力發揚，嚮往更高更強，在困難面前不屈不撓，這就是跆拳道所傳達的龍拳精神！
7月8日讓我們相約影城觀看這部能勾起我們80/90的回憶，觀看00後的表演吧。
平均年齡只有12歲的「龍拳小子」組合，在跆拳道圈已經是無人不知的小偶像了。除了個個過硬的跆拳道基本功，高顏值、高人氣、高素質的偶像特質已在他們身上初現。「龍拳小子」們的偶像是韓國組合「防彈少年團」，僅僅是排練其舞蹈的視頻一經發布，就吸引了大批粉絲的轉發關注。去年客串熱播電視劇之後，得到合作演員吳磊的持續關注。主演的《龍拳小子》上映，吳磊還他們加油打氣。顏值極高又Man氣十足的「龍拳小子」組合，撩妹力完全不受年齡控制，之前參加《天天向上》錄制，不僅吸引了大批粉絲，連汪涵都忍不住撮合甜馨和隊長秋楠，同一期節目的嘉賓賈乃亮態度堅決地表態：我准了！
舞台之下，他們卻經歷著凡人所難以預料的刻苦訓練。每天上課之餘還要進行繁重的跆拳道訓練，他們自得其樂，平時周末更是全天練習，嘴上偶爾叫苦，卻根本沒有停下來的意思。拍攝電影《龍拳小子》，第一次演電影的他們既要面對無替身的武術動作，又要和一群有經驗的演員同台競技。雖然年紀小，敬業精神卻絲毫不輸。
電影《龍拳小子》由陶聲、王瑋聯合執導，90後實力派演員劉芮麟、功夫神童林秋楠、90後小花旦童菲、實力喜劇演員梁超以及「成家班」武術指導吳永倫主演。目前影片正在全國影院公映中。
今天下午，媽媽帶我看了一部很好看的電影，叫《龍拳小子》。這部電影說的是一個關於10歲海歸男孩拯救實驗血兔的英雄故事。
電影里的主角林秋楠是個酷愛功夫的調皮小子，在學校經常打抱不平，勇敢機智，就愛做超級英雄夢。因在國外的學校里經常調皮打架，於是被爸媽送回國內與舅舅同住。在機場時，林秋楠碰巧為了阻止一個小偷偷東西，偶然得到了一隻血兔。可林秋楠並不知道血兔的來歷，就帶回了家。當林秋楠來到舅舅所在的學校里上學時，卻受到了一個小霸王的排擠。於是，他教訓了小霸王，而且還打敗了小心眼的馬拉松老師，贏得了同學們的擁戴。就在這時，小偷的同夥們找到了林秋楠的住處，還綁架了林秋楠的舅舅、同學和老師。但是，林秋楠並沒有害怕，沒有逃跑，而是用他所學的功夫勇敢地跟壞人搏鬥，最後在同學和老師的合作下，成功地打敗了犯罪分子。
電影的故事情節其實很簡單，但是裡面的很多情節說的也是我們生活中遇到過的。比如說：林秋楠愛打抱不平，和小霸王比武，就像我們平時總愛管其他同學的事一樣，偶爾也會跟男同學「決斗」。但之後我們依然是好朋友。影片里的林秋楠遇到壞人很勇敢，這是我很佩服的，特別羨慕他的功夫。平時媽媽就告訴我不能跟陌生人搭訕，遇到壞人也要學會機智面對，找警察叔叔或者向路人求助等等，也可以像林秋楠一樣團結身邊的人一起對抗壞人。
這部電影讓我知道，要向林秋楠一樣學會勇敢，努力學習，學好跆拳道功夫，這樣才能保護身邊的人，做一個能明辨是非，對社會有用之人。我要每天堅持平板支撐、堅持閱讀計劃，掌握更多的文化知識，期待長大了實現我的「超級英雄夢」。
就在前不久，我看了一部電影，名叫《龍拳小子》。電影講述了主人公林秋楠在美國長大，隨後帶著「超級英雄」夢回到了中國的故事。
那個時候林秋楠才8歲。別看他年齡小，功夫可高了！打敗了很多美國教練。接著，美國沒有一所學校肯收留他，他只好回到中國，來到舅舅授教的學校學習。
偶然間，林秋楠救了一隻兔子，並起名為「小龍女」。「小龍女」可不是一般的兔子，它是醫學界的奇跡——血兔！然而不法分子卻想得到它，用它來賺一筆錢，得到無盡的財富。林秋楠知道這是一隻醫學價值很高的兔子時，決定好好保護好「小龍女」，與不法分子展開了鬥智斗勇的戰爭。最終取得了勝利，保護了「小龍女」。
看完電影，我就想僅僅靠林秋楠一人的力量是無法戰勝歹徒的，幸好他能夠團結同學，反敗為勝，保護了那隻血兔。俗話說「一根筷子容易折，一把筷子難折斷」、「團結就是力量」！所以，無論個人或國家在遇到困難時除了勇敢面對，還要團結一切力量，這樣才能戰勝困難，取得勝利！
大家應該還記得我們學過的課文《蟻國英雄》吧。當渺小的螞蟻遭遇野火時，眾多的螞蟻迅速聚攏，抱成黑團，然後像雪球一樣飛速滾動，逃離火海。蟻球最外面的螞蟻雖然被燒死了，但是卻保全了大多數的螞蟻。如果沒有這種團結的精神，每隻螞蟻都各自逃生，那麼螞蟻家族必將全軍覆沒。
俗話說的`好「三個臭皮匠賽過諸葛亮」。一個人再偉大，也離不開集體的力量。我們中華民族是由56個民族組成的大家庭，各族人民團結在一起建立了中華民族的文明歷史，中華民族偉大的復興夢也需要各族人民團結在一起的力量。
星期五老師組織我們觀看了一部名叫《龍拳小子》的電影，我和同學們迫不及待的走進了放映室，各自找到了自己的座位，過一會電影開始了，大家聚精會神地觀賞著，我們每個人都被電影里的故事情節所吸引。
故事主要講的是一個名叫林秋楠的小男孩，他從小在美國長大，因為他非常淘氣，經常和別人打架，所以很多學校都不要他。帶著他想成為超級英雄的夢想，林秋楠來到了中國，剛下飛機就在機場抓住了一個小偷，他在小偷的箱子里發現了一隻可愛的小白兔，小白兔的頭上有三片紅樹葉，誰知道那竟是醫學界的奇跡「血兔」，那些壞人為了得到那隻「血兔」就想方設法把它搶走，還抓住了林秋楠的舅舅袁來和安然老師當人質，最後在以林秋楠為隊長的龍拳小子打敗了壞人，最終救出被帶走的夥伴和那隻珍貴的血兔。
功夫不負有心人，林秋楠之所以會成功，正是因為他一直堅持著自己的英雄夢想，並且付出了很多艱辛的努力。這部電影讓我很受啟發，我羨慕林秋楠高超的武藝，欣賞他面對困難善於思考，勇敢面對，從不退縮的精神。我們應該像林秋楠那樣在追求自己理想的路途上，要勤於思考，堅持不懈，勇敢地去面對各種困難和挫折，只要有這樣，我們的遠大理想才有可能會實現。
前幾天，我看了一個電影叫《龍拳小子》。裡面講了從小在美國長大隨後回到中國的林秋楠的故事。
那個時候林秋楠才8歲，別看他年紀小，可他已經打遍美國功夫教師了。一天，林秋楠帶著「超級英雄夢」回到中國。到中國機場時，他救了一隻兔子，當時他不知道那是一隻血兔，血兔的誕生是醫學界的奇跡。很多人想得到那隻血兔，但是犯罪集團已經查到這只血兔被林秋楠救下，於是他們就找到了林秋楠家。但是他們沒想到林秋楠走到哪裡就把血兔帶到哪裡，於是犯罪集團就把林秋楠的夥伴帶走，威脅林秋楠交出血兔否則就殺掉他的同伴。這個時候林秋楠才意識到這並不是一隻普通的兔子，而是一隻血兔它的價值無法估量。如果把血兔交給他們，將造成很壞的後果。於是林秋楠用一隻普通的兔子去找犯罪集團，被壞蛋們識破，最後經過一場激烈的殊死搏鬥，林秋楠和他的夥伴終於打敗了犯罪集團，救出被帶走的夥伴和那隻價值很大的血兔。
看完電影以後，我特別羨慕林秋楠高超的武藝，更欣賞他遇到困難能夠冷靜思考，想辦法解決，從不退縮。我也學了一段時間跆拳道，我也要向林秋楠一樣遇到事情想辦法解決，勇敢面對困難，給自己加油！
前不久我看了一部電影名字，名叫《龍拳小子》。
剛看題目時，我很好奇為什麼叫「龍拳小子」。不一會兒，我便知道了。主人公是林秋楠，他從小在美國長大。但是上學時被轉到了中國。他會跆拳道，很厲害，所以稱「龍拳」。他到中國後，和舅舅一起生活，和同伴一起玩耍，但不知不覺捲入了一場跟血兔有關的案件里。
我印象最深刻的一段，就是林秋楠和同伴團結起來，一起打壞人的最後一部分。林秋楠將壞人打的稀巴爛，那些壞人是日本人，但是他們不管武功再高強，都比不上林秋楠他們團結的心態和堅定的意志。讓我懂得了團結是鋼，團結是鐵，團結是最偉大，最無敵的。
同時我也記起了「團結就是力量」這句名言。想想那些渺小而又不起眼的小螞蟻，它們在烈日的煎熬下搬運糧食。一粒米就是一隻螞蟻自身的體重的好多倍，它怎麼能搬動呢？然而，螞蟻們團結一心，成功將米粒抬起，並運回巢。
團結就是力量！我學會了團結，只要團結一心，有什麼事情做不成？也讓我們用樂於助人的心態去幫助別人吧！
2. 賽德克巴萊觀後感500字
《賽德克巴萊》，講述了台灣經馬關條約被割捨後，台灣霧社與日本人對抗的事跡，這一事件在歷史上也有講述。本文是我精心編輯的，希望賽德克巴萊觀後感500字能幫助到你！
最近，老師讓我們看了一部電影，那就是「賽德克巴萊」，主要是在說在日本統治下的原住民族，因文化、種族的沖突，而引發的「霧社事件」。從他們的奮戰過程中，我心中有了許多感觸。
電影一開始，賽德克族住在一個美麗的世外桃源，過著生態平衡的生活。但是隨著日治時代的來臨，他們被強迫改變原本的生活，讓頭目莫那魯道非常痛心。賽德克年輕人要求莫那魯道帶領他們反擊日本人，於是他們的戰爭必就此展開。
莫那魯道明知道這是場必定會輸的戰役，但還是拚命的反擊，為什麼呢？因為他們相信，只有這么做才能成為真正的賽德克人，死後才能走上讓祖靈認同的彩虹橋。
「如果文明是要我們卑躬屈膝，那我就讓你們看見野蠻的驕傲。」他們不願意讓他們的獵場就這樣被文明給吞沒，他們寧願光榮地死去，也不要羞恥的活著。他們靠著這種意念，前往公學校的運動會血祭祖靈，他們的勇氣和精神令人敬佩，他們的民族意識值得我們學習。
我覺得不只原住民，就連漢人在以前的作為也跟現在差很多，每個時代都有每個時代的生活方式，如果說打打殺殺是不對的，這種用現代角度來批評，是不公平 的。我們應該要反過來思考他們有什麼地方是值得敬佩的。他們即使遇上連自己都心知肚明敵不過的敵人，他們還是沒有選擇逃避，而是勇往直前。換作是你，你辦 得到嗎？他們把他們的不甘心用實體行動表現了出來，而你又如何呢？
前幾天看了一部電影《賽德克巴萊》，講述了台灣經馬關條約被割捨後，台灣霧社與日本人對抗的事跡，這一事件在歷史上也有講述。
這部電影從兩個視角入手，土著人和日本人，主要是以霧社土著的視角演繹了全片，土著人各個部落之間的對弈，是為了追求榮譽與食物；土著與日本人之間的對抗，為了自尊與救贖，為了在死後可以抵達「彩虹橋」（一個可以讓土著人死後心靈得以凈化的聖地）。
在土著人自己的博弈中，每個部落的人都會高喊「血祭祖靈」這深深的體現了土著人自己的文化，他們部落之間的對抗並非是仇恨，而是一種生活的態度和競爭，輸了的就是死亡，靈魂的超脫。當然，每個人都是自私的，就像電影中道澤部落的鐵木瓦利斯頭目，在年幼時被莫納頭目一次的威脅，成為其心理陰影，直到與日本人作戰時，為一己之私協部落戰士與日本人聯手擊殺土著聯軍。看到這里，我不禁想起了現在工作的事來，好多電影里都有演繹出這種為一己之私不顧團體利益的人，他們結局都是很凄慘的。果然，鐵木最終在對抗中死在了莫納兒子的刀下，也是在死的瞬間，或許吧，在我的理解中，我覺得他明悟了。
土著人自己的對抗只是被電影導演化作了一個精細的片面，而主要演繹的還是與日本人之間的對抗。電影中，日本人後用的是同化的辦法，力求用最小的代價徹底征服台灣，讓台灣人成為日本人，著相對是成功的，在電影中也表現出了土著人與日本人的和諧，少數人與日本人通婚、學習日語等。但是，就像土著有鐵木這樣的頭領一樣，日本人也不乏類似的人。一個日本小軍官，從其本性中瞧不起土著，欺負土著。在莫納兒子結婚的時候，跑出來挑釁被土著毆打，最終成了兩方對抗的導火索，接著戰斗就開始了。
戰爭很慘烈，土著女人為了男人可以無後顧之憂，除孕婦外（電影中日本人不殺孕婦）全部自縊。莫納首領說「謝謝你們女人和孩子，是你們成就了男人的靈魂」。土著三百戰士全部死亡，戰死或者自縊，沒有俘虜。一位日本軍部的軍官說了這樣的話「為什麼我會在台灣看到消失了幾百年的.武士道精神？是這里的櫻花更加燦爛嗎？」
電影即將結束的時候，在那彩虹橋上出現了莫納和他的300戰士，靈魂的超脫用一種意會的感覺在這一刻完美的演繹出來。心存信念，死並不可怕。
上海首映式在衡山電影院，影片結束，低調的魏和兩名主要演員和觀眾現場交流，一個光頭憤青大喊這電影好，要有這樣精神，不愁黃岩島收不回來，台下也一片叫好，台上主持更是不斷顯擺民族主義優越感，什麼這電影是拍給中國人看的，也是拍給日本人看的，顯然，魏所有在電影裡面的努力在他們面前基本是屬於白費。他不得不耐心解釋他拍這電影的內心沖動，是覺得活著比什麼都好，雖然悲壯去死也很感動。
相比《賽德克巴萊》，我認為《與狼共舞》、《勇敢的心》更接近於偽史詩，因為它們給你一面倒的崇高感，讓你在電影院里為了那一聲freedom綳緊渾身唯一一個膀胱而不願動彈，其敘事策略非常明確，就是直搗你最願意看到聽到的地方，所有勾勒主人公缺陷的地方，都屬於調味的羅勒草，有點清新有點澀，但絕不敢敗你的胃口，至於《阿凡達》，更是這方面做到了登峰造極，為了票房，好萊塢的劇本永遠牽著觀眾的鼻子走，他們說，這個叫專業，是很專業，在電影院里大家意淫到高潮，花了錢買快樂，天經又地義。
《賽德克巴萊》一方面以磅礴氣勢主推抗日主線，但卻不斷以各種濃重筆墨在消解這個行動的正義性，後者絕對是影響票房的，因為善良的觀眾不願意看到英雄有兇殘殺戮未成年人的動機，也不願看到太太們為了男人的尊嚴不得不選擇自盡，更不願意看到還在啼哭的孩子被扔進山崖，魏已經收斂了，在國際版里我沒看到賽德克們如何砍下日本兒童和婦女的頭顱，但是，屍橫遍野的場景還是暗示了這一點。
只有真正的原始的史詩才敢這么寫，寫下英雄或神靈身上種種不可思議的殘暴與邪惡，而現代人能接受的，卻只能是被改裝過的玩意兒，超人多好，善良成了他唯一的缺點。
今天，爸爸向我推薦了一部超好看的電影，片名叫《賽德克·巴萊》（意即「真正的人」）。電影講述了台灣賽德克族人民反抗日本殖民統治的故事。我被激昂而震撼的情節深深吸引，在不知不覺中度過了四個半小時——這是我看過最長的電影。
在日本人來之前，賽德克人世世代代生活在山高林密的原始大山中。那裡山清水秀，風景優美。男人們負責打獵，女人們負責農耕和織布。賽德克人成年後，以臉上刻有圖騰為榮。男人必須善於打獵和取敵人首級，女人必須會織彩布，才有資格獲得圖騰。
但是隨著日本人的佔領，賽德克人的好日子一去不復返。男人只能做苦役，不準打獵。女人只能做女傭，不能織彩布。在祖先留下的獵場，賽德克人被迫砍伐大樹。他們備受煎熬，心裡愧對祖先。年輕一代的臉上再也無法印上那令人驕傲的圖騰。
終於有一天，賽德克人心中的怒火爆發了。他們在頭領莫那的帶領下，奮起反抗，與日本軍隊展開了殊死拼搏，最後慘遭滅族。賽德克人帶著尊嚴和驕傲跨過了「彩虹橋」，與祖先相會。
在這部片子中，我印象最深的是主人翁莫那——他剛強堅毅，雖然平時他話很少，但他雙目炯炯有神，身材矯健，讓人感到一種無形的威嚴，神聖不容侵犯。在莫那的指揮下，賽德克族的戰士們數次把強大的日本軍隊殺得人仰馬翻，真了不起！
賽德克人在起義之前心裡就很清楚自己註定失敗，因為他們的實力遠遠不能跟日本人比。但為了尊嚴，為了臉上自豪的圖騰，他們視死如歸。當我看到婦女們為了節省糧食，不拖男人們的後腿而集體上吊自殺時，我哭了。那是多麼悲壯的場面啊！
電影看完，我心裡久久不能平靜，眼前浮現的依舊是那些血腥殘酷的場面，耳邊回響著莫那的話：「真正的人，可以輸掉身體，但一定要贏得靈魂！」
3. 動漫電影觀後感500或400多字的
乘風而活
文/夢里詩書
宮崎駿，不論怎樣的故事，他的作品總能予人一種洞徹心靈的魔力，72歲的他作品從不曾涉及真實的過往，但《起風了》這部被其自已稱為「收山」之作的動畫，雖然以日本最敏感的二戰話題為背景，戰斗機設計員堀越二郎為主人公，卻依舊講述著一個如雲般純凈無暇如夢如幻的故事。
電影《起風了》並不是一部如同《龍貓》那樣為孩子准備的電影，而是一部以堀越二郎為切入點展現宮崎駿直面二戰日本對夢的探索，電影雖然以堀越二郎的個人經歷為主線，但思想卻是宮崎駿賦予的，因為就目前現有的資料中絲毫找不到真實的堀越二郎「反戰」的例證，在宮崎駿的《起風了》中，堀越二郎是一個深愛飛機，一生追求設計最美的飛機的飛機設計員，他的夢想無關於戰爭，只是因為身處一個戰亂的年代，作為飛機設計員的他並沒有著太多的選擇，電影通過堀越二郎「夢」的表述，年少時渴望飛行的他夢中與義大利飛機設計大師卡博洛尼的相遇，而之後夢中的堀越二郎與卡博洛尼多次的相遇貫穿了整個電影，夢中的他們討論著飛機，卡博洛尼對於將飛機用於戰爭的無奈，以及堀越二郎設計的那架潔白無瑕象徵著和平與夢想的白色飛機，如果說在電影中的真實是堀越二郎的本尊，那麼夢中的堀越二郎則是宮崎駿自已，電影以這樣的手法刻畫出了一個渴望追求夢想卻又無意戰爭極具張力的人物，電影中的堀越二郎更如同其真實人物與宮崎駿的合體，這樣構思獨特的作品，展現了堀越二郎夢想的執著和一種無關於戰爭及其他的純粹。
作為電影的片名《起風了》「風」成了貫穿整部電影最為重要的元素，他一面成為二郎夢的載體，而另一面則成為了電影中二郎與女主菜穗子愛的宿命，電影中是「風」讓二郎與菜穗子在火車上相遇，又是風讓兩人在旅館中相知，而最後菜穗子的故去化作的也是風，這部作品在詮釋著戰爭年代對夢執著的同時，更展現著一種宮崎駿電影中愛溫柔的魅力，這種魅力並非很多電影中「無愛不電影」的俗媚，而是對堀越二郎夢的釋放，電影中顯有戰爭場面的描繪，二戰日本戰敗是個眾所周知的結局，在零式飛機成功後，《起風了》直接跳過了戰爭，直面最後堀越二郎憶夢亦幻走過無數自已親手設計的飛機殘骸，走出烏雲，「起風了,我們還要努力活下去」這是菜穗子隨風而逝的告別，更象徵著戰後的日本，雖然承受著戰爭自種的苦果，但依舊為了夢想努力拚搏勇敢的向前活下去。
有人說《起風了》隱瞞日軍罪行，同樣其作品在日本國內也飽受右翼詬病，宮崎駿創作這部作品時不可能想不到面臨的壓力，但他還是一如堀越二郎設計零式戰機創作了這部可能是其收山之作，當我們卸下有色的眼睛拋開偏見，《起風了》對於戰爭的反思不是一種說教，是一種超現實的批判，而在此之上對夢想的追尋，有夢就當乘風而活，這或許就是宮崎駿所最後留給我們的。