coco電影完整中文版

A. 一部好電影|《Coco》

        近期的一部好電影，它叫《Coco》，不喜歡叫它《尋夢環游記》，十分我給九分的原因就是因為這名字，簡直就是誤導人對影片主題的預想。差點成為又一部因為名字爛而差點被錯過的好電影。據說台版翻譯叫《可可夜總會》，也是醉了。不過好電影始終是好電影，名字再爛，只要有人看過就絕對會被傳頌，時間長短而已，看最近的火爆程度和奇高不下的評分就知道了。當時如果不是因為那9.2奇高的分數和皮克斯出品的口碑，不然我可能就暫時錯過了。

        個人認為它比較更適合有一定經歷的大人觀看，可能大家都能看出其中的一些東西，但是有經歷的人更能深刻的感受到那種東西。對於我來說，剛好是在一個合適的時間，因為近期發生的一些事情和近期的思想轉變，更容易的明白和體會到了當中的一些東西。

       Ps：不會有該死的劇透（有也是一些可有可無的）

                                      關於死亡：真正的死亡是世界上再沒有一個人記得你

        面對死亡，人們總是悲痛、沉重的，逝去的人永遠的離開，再也見不到。然而在影片中人死後會去往亡靈界，亡靈界也是一個多姿多彩的世界，他們會記得所有，並在亡靈節這天返回人間與家人團聚，所以亡靈節這天人間總是熱鬧非凡，人們擺好供品，撒上萬壽菊花瓣，指引親人回家團聚。大家都高高興興的。

        影片中的背景取材於墨西哥亡靈節，它的獨特之處在於，它是歡快的。墨西哥人相信死亡並非終結，只是去向另一個世界，所以當死去的人一年之中有一天可以回到活人世界，這自然是一件值得高興和大肆慶祝的事情。為此，墨西哥人每家每戶都會設置一個供奉台，將逝去親人的照片供奉起來，並擺上親人愛吃的食物等等，在亡靈節這天，會用萬壽菊花瓣灑出一條路，指引親人回家團聚。

        然而逝去之人可以回家團聚的前提是人間要有人記得他們且有人供奉他們的照片，否則他們不能通過萬壽菊花橋回到人間，如果人間已沒有人再記得他們，他們便會化為星塵，徹底的消失。

        所以在面對親人離去時，也許我們要做的就是彼此記住，記住那些曾經的過往，供奉上照片，永遠的記住他們，不讓他們消失，這樣他們就永遠的活在我們心底，也許在我們離開這個世界以後，我們還可以在亡靈之地再相見。

                                                關於家人：所有的分歧最終會因為愛而趨於一致

        米格熱愛音樂，遭到家人強烈反對，在人間為了自己的音樂夢誤入亡靈之地，在亡靈之地遇到家人以後本可以帶著家人的祝福回到人間，然而還是為了夢想拒絕家人有條件的祝福，開始了自己的努力、冒險之旅。但是最後為了不讓曾曾曾祖父消失而甘願放棄音樂夢，家人也為了讓米格可以回到人間而不帶任何條件的祝福他。

        Coco的爸爸因為夢想而離開了家人，但最後也因為對家人的愛而自願放棄夢想回家，雖然中間發生了一些事情產生了重重誤會，但也正是Coco和爸爸之間深深的愛，才讓Coco孤獨的努力的記住爸爸，沒讓爸爸從亡靈之地消失並最終相見；才讓爸爸想盡一切辦法也要通過萬壽菊橋，只為看一眼自己的女兒。

        人都有夢想，都會為夢想奮不顧身，不顧一切。剛開始我們不顧家人反對，一意孤行，一心追逐著自己的夢，但慢慢的我們會遇上一些境況，我們發現時間越過越快，我們跟家人相處的時間越來越少，也許某一天，家人就不在了，這時候我們多希望時間能慢一點，讓我們能多陪一陪家人。遇到這種境況的時候我們會發現，與家人比起來什麼都不重要，為了家人我們願意承受一切，甚至失去夢想。

        而在我們為夢想努力堅持的路上，家人也會看到我們付出的努力和汗水，也會看到我們飽嘗的艱辛和痛苦，在他們看來，只要我們好，怎麼樣都可以，因為從始至終他們只是想要我們過得好。

                                                   關於那首歌：愛的記憶消失前，請記得我

        劇中Coco是一位音樂家的女兒，雖然戲份極少，但卻是過去與現在，亡靈界與人間，回憶與現實之間最重要的連接點。電影里有一首貫穿始終的歌曲叫《remember me》，開始我們以為是讓世人記得我，後來慢慢發現其實這不是寫給世人的歌，而是一位父親寫給他最愛的女兒的歌，而且隨著劇情的推進，我們發現父親一直期望再見女兒一面，他希望女兒記得自己，他不想從此消失，因為女兒是世界上唯一還記得他的人了，是唯一重要的人了，所以歌曲其實叫《remember me， Coco》。正是因為這首飽含父愛的歌，在最後的關頭，讓Coco在即將去世的時候，記憶幾乎消失前，記起了爸爸。

《Remember me,Coco》

        影片中有很多令人感動的小細節，不同的人感受到的可能都不一樣，所以去看看自己去感受吧~

B. coco電影的英文片名是什麼

《尋夢環游記》影片的英文名字是《COCO》

用coco做電影名，是因為這部電影，雖然講的是小男孩米格爾闖入了奇妙的亡靈世界，但整個故事的核心人物卻是coco。

整個故事的前因後果都在圍繞著coco打轉，雖然在亡靈世界旋轉跳躍不停歇的是米格爾，但幾個情節關鍵點卻都和全程坐在輪椅上的老奶奶coco有關。

寫作思路：以《尋夢環游記》的故事內容作為主題，描述故事的發展經過，最後總結從中學習到了什麼，正文：

The hero of this film is a little boy MiG who wants to be a musician, and hopes that he can create touching music like his idol Drakus, but his family has always forbidden people to touch music.

這部電影的主人公是個小男孩米格一心想成為音樂家，更希望自己能和偶像德拉庫斯一樣，能創造出打動人心的音樂，但他的家族世代卻一直禁止族人接觸音樂。

MiG is obsessed with music, eager to prove his musical ability, but because he touched a guitar, he set foot on the land of the dead, and came to the colorful and strange mysterious world. There, MiG met the charming and lonely musician Ekto, and together they embarked on a wonderful journey to explore the unknown past of MiG family.

米格痴迷音樂，無比渴望能證明自己的音樂才能，卻因為觸碰了一把吉他而踏上了亡靈土地，來到了五彩斑斕又光怪陸離的神秘世界。在那裡，米格遇見了魅力十足的落魄樂手埃克托，他們一起踏上了探尋米格家族不為人知的往事的奇妙之旅。

C. 嬤嬤可可讓我和8歲女兒落淚 —— 《Coco》觀後感

電影《Coco》中患老年痴呆症的老人聽到12歲曾孫子為她唱起這首歌時，眼睛一亮，靈魂似乎被熟悉的音樂驚醒，我再也忍不住落淚，轉頭看身邊的8歲的大女兒，她也已是淚流滿面。

上周六，我們一家四口一起去看英文配音版《Coco》（中文名是《尋夢環游記》)這部電影。是大女兒要求去看的，因為她的很多同學已經看過了並都說好看。

影片敘述的是一個墨西哥家族的故事。老人名叫嬤嬤可可（Mama Coco)，她的曾孫叫米果（Miguel）。影片故事主線是米果沖破家人阻礙、追求音樂夢想並最後成功的過程，而另一條線則是家族誤會的形成與冰釋。

個人覺得嬤嬤可可是本部電影刻畫最成功的人物，如果有奧斯卡動畫片最佳配角獎，我想非嬤嬤可可莫屬了。查了一下維基網路，嬤嬤可可的配音演員安娜（Ana Ofelia Murguia) 曾獲得墨西哥愛瑞爾獎最佳女配角獎，果然有兩把刷子。

她雖老邁，皺紋滿面，因患老年痴呆，她的心理年齡可能已回歸兩歲。她還是如當年兩歲小女孩一樣等待著遠行父親的歸來。她的父親在她還只兩三歲時就拋下妻女，去追尋音樂的夢想，並從此杳無音訊。可可的母親因此痛恨丈夫，並下令家人從此不再接觸音樂，而以製鞋為業。

全劇中嬤嬤可可的台詞並不多，每一次開口都那麼讓人傷感如斷腸，特別是當她眼睛一亮，低聲歡叫「爸爸」的時候。

嬤嬤可可讓我想起了我的阿嬤（我的外婆）。她是我最愛的親人。

記得小時候，我父母工作忙，都是她帶我們兄弟姐妹。還記得她帶著我去挑水，牽著我上山撿柴火，背著我走山路回山溝里的老家。後來稍大點的我教不識字的她玩叫「搭橋」的撲克游戲，我們祖孫的笑聲充滿了夏日的蚊帳。而在我遠赴重慶上大學後，與她見面的機會就越來越少，印象中最深刻的是：與我道別時她舉起的枯老的手。

在她生命的最後一年，因中風大部分時間都在病床度過，甚至連我都認不得。但奇怪的是，每次我二姐的女兒桐桐在床邊為她唱歌跳舞，她就會眼睛一亮，喜笑顏開。也許是祖孫間的某種默契，也許是孩子純真的歌聲，總之有一種魔力象鑰匙般打開阿嬤大腦中的某個小門，讓封閉的大腦得以透氣。

而米果的歌聲喚醒了嬤嬤可可處於沉睡狀態的大腦，使她拿出了一個神秘的小紙片，也解開了家族的誤會。據於為什麼解開了誤會，就不劇透了。

這部電影的視聽效果正如其他迪斯尼動畫片一樣，有朗朗上口的歌詞，栩栩如生的動畫影像，給觀眾愉悅的影音體驗。這些，與其他迪斯尼的動畫片相比並沒非常與眾不同之處，我覺得最讓這個動畫電影出彩的是其故事激發的共鳴以及故事的出人意外的轉折。

如前面所述，故事講述的親情、親人之間誤解與夢想追尋可以引起不同性別、不同年齡跨度（從幼到老）以及不同種族的觀眾的共鳴。

影片結束，燈亮之後，我看了看周圍的人，很多人眼眶都是紅的。

如果你想知道故事能不能引起你的共鳴，有什麼曲折之處，建議你自己去看一看。

（友情提醒：如果有帶小孩去的話，建議抱著他們看或至少摟著，影片中的骷髏人的形象還是會令有的小孩嚇到的。）

D. 我也來聊聊《COCO》

     《COCO》，中文片名《尋夢環游記》，自上映以來口碑非常好，目前豆瓣評分已高達9.2。只是這個中文片名不夠貼切。COCO是主人公米格的曾祖母，一位年邁體衰並幾近失憶，每天坐在輪椅上的老人。而正是這位台詞幾乎不到10句的老人串聯起整個影片的情感線路，也是解開家族禁忌的關鍵人物。因此英文片名《COCO》將家庭、親情、愛、理解、原諒、夢想、死亡……所有那些影片在講述的情感與故事都濃縮到了一起。而片中COCO的那聲「PaPa」，雖是出自老人之口，聽起來卻像是一位小姑娘在嬌嬌的叫著爸爸。

你以為它在說夢想，其實它在說家庭和愛

       故事是因夢想而起：小男孩米格一心夢想成為音樂家，更希望自己能和偶像歌神德拉庫斯一樣，創造出打動人心的音樂，但他的家族因為曾曾祖父曾經為了音樂離家不歸而禁止族人接觸音樂。米格痴迷音樂，卻也只能偷偷唱歌，想瞞著家人參加音樂比賽來證明自己，卻不小心被家人發現。米格在與家人爭吵之後，賭氣離家出走，而後陰差陽錯的進入了亡靈世界，開始了一段驚險有趣的冒險故事，最終解開了幾十年前曾曾祖父離家不歸的真相。愛讓家人彼此諒解，家族的禁忌也從此解除。

       在亡靈世界中發生的這段故事緊緊圍繞著家人、愛、理解與原諒。「The family is more important than the dream」這句話在影片中出現過很多次。也在告訴我們影片想要表達的思想：追逐夢想，也要守護家人；家人的理解與支持是夢想的最大依靠。當曾曾祖母站在舞台上婉婉而唱時，愛情與往事被喚起；當她在爭斗中說出「我愛的人」時，我知道，她的內心早已原諒。而她所設立的家族禁忌看起來也不再是源於恨與失望，更多的是要保護家人們彼此不再分開。

        到故事的結尾，一年後的亡靈節，祭台上曾曾祖父的照片已被修補好，同時COCO的照片也被放了上去，但氣氛並不憂傷：在灑滿金色萬壽菊花瓣的小院里響起了歡快的音樂；而後，已變成亡靈的COCO跟著爸爸媽媽走進院子的畫面完美了整部影片。

來看看墨西哥的亡靈節與死亡

       影片的背景是墨西哥，時間是亡靈節。在墨西哥的傳統文化中，死亡是生的反面，也是生的補充，是生命周期的完成。所以在墨西哥，祭奠先人並無悲傷，人們會與死去的親人一起歡度節日。就像影片中展現的場景：人們在墓地通往小鎮和家門的路上撒上金黃色的萬壽菊花瓣，讓亡靈循著芬芳的小路歸來。晚間，在家門口點上南瓜燈籠，為亡靈上門引路；祭壇上會擺著玉米羹、巧克力、麵包、粽子、辣醬、南瓜、甜食、甜點等供品，讓亡靈享用。在這里，死去的人並沒有消失，只要還被生者所掛念，就會一直生活在另一個世界。等到亡靈節來臨，照片被供奉在祭壇上的亡靈就可以踏著金色的萬壽菊回到家裡與親人團聚。

——The real death is that no one in the world remembers you.

        骷髏也是這個節日特有的標記，在亡靈節期間，骷髏的裝飾、糖果隨處可見。影片中米格曾曾祖父的吉他就是骷髏的造型。

每一部PIXAR都有一首打動人心的歌曲

Remember me before the memory of love disappears

      說道記憶，不得不提片中出現多次的歌曲：《Remember me》。相信這短短的一段歌曲一定催下了很多人的淚水。這首歌是米格曾曾祖父埃克托為心愛的女兒COCO而作，在影片中出現了兩次。

      第一次是曾曾祖父埃克托回憶多年前為女兒COCO演奏這首曲子的場景。他說：「This song is not written all over the world, I wrote to my daughter COCO」 埃克托熱愛音樂、追隨音樂，但也深深的牽掛著家人。這段場景很溫馨，帶著幸福與快樂。

      第二次是當米格回到人間，為了不讓埃克托消失，想要喚起mamaCOCO對爸爸的記憶，米格拿起吉他哽咽著唱起這首《Remember me》。當已在死亡邊緣的COCO抬起頭、亮起雙眼跟著米格哼唱時，好多人都忍不住落淚了吧。

       在影片的原聲專輯《COCO》里，這首歌被以更歡快的節奏來演繹，就像墨西哥人對待死亡的態度那樣：不必悲傷，逝者就在生者的心中從未離去……

無法不提皮克斯PIXAR

       喜歡看電影的人都愛皮克斯，這個絕不誇張。就剛剛，還看到有網友在說：皮克斯才是喬布斯留給人間最棒的禮物…..雖然皮克斯已經被迪士尼收購，但它的作品卻一直把迪士尼甩在身後，其智慧與精神也一直在延續。

       很多人都會覺得動畫片是給孩子們看得，而皮克斯的影片卻一直在證明事實並非如此！不管是多年前的《飛屋環游記》還是近幾年備受歡迎的《頭腦特工隊》，皮克斯的影片總是會觸動人們的內心，讓人們重新去審視自身和生活。這也是為什麼會有人說《COCO》催下了全地球的淚水，我想看過此片的人不會再把動畫電影僅僅當成小孩子的娛樂了。

來欣賞下PIXAR創造的視覺驚艷吧

        我相信很多人在看到坐落在鋪滿金色花瓣的拱橋那端五彩繽紛神奇夢幻的死亡世界時，都被大大的驚艷了一下。還有曾曾祖母的那隻披著五彩羽毛、體格龐大、酷酷的靈獸。

       整部影片充滿了濃濃的墨西哥風情：從人物的服裝、頭飾到房間里的擺設，從墓地、祭壇、廣場、街道的裝飾，到小商販攤位上的商品，無不展示著墨西哥的風情與民族藝術。《COCO》就像是皮克斯寫給墨西哥的一封情書……

        不過最讓我難忘的是片頭那段講述家族故事的剪紙動畫！這一段單獨截出來作為一部動畫短片都有夠精彩！可惜網上找到的劇照有限，沒看過的可以親自到影院感受下。

       墨西哥剪紙與中國傳統的剪紙很類似，源於印第安文化，用於祭祀和祈福。在亡靈節期間，人們會沿街把剪紙拉起，五顏六色，充滿了節日氣氛。皮克斯把剪紙與動畫巧妙的結合，漂亮、有趣，讓人很想一幀一幀的反反復復仔細品味。

E. Coco《尋夢環游記》：歡樂絢爛背後的夢想、生死、愛

生動絢爛、另開腦洞、毋庸置疑是皮克斯作品標配的一部分。

它們的歷史作品包括《海底總動員》（Finding Neno）、《機器人總動員》（WALL..E）在內的各種「總動員」系列。還有《蟲蟲危機》（A Bug』s Life）、《怪物電力公司》（Monsters.Inc）……還有,喬布斯是皮克斯創始人之一。

這片除卻讓人驚嘆的對死亡後世界的豐富想像描畫、聲光視覺效果外，更另它口碑爆裂的，應該是關於「夢想、感情、死亡」的探討。

在之前，影視作品從未從這種角度，刻畫過夢想與死亡，還是動畫片。

影片的前小半段講的是夢想。

墨西哥鞋匠世家出身的男孩米格，熱愛音樂。大部分享受生活的墨西哥人都奔放地熱愛著音樂。但他只敢把對音樂的熱愛，偷偷地隱蔽在家裡廢棄的閣樓上。

他在破閣樓張貼他的偶像，已故歌神德拉庫斯的海報。他沉醉於用老舊錄像機，一遍遍播放著歌神生前的作品，熟悉得倒背如流。

因為米格的曾曾祖父當年為了追尋自己的音樂夢想，離家後不負責任地音訊全無。留下被拋棄的曾曾祖母艱難養家。

但因為曾曾祖母始終無法原諒丈夫。從那時起就訂立家規：家族中的成員，世代禁止接觸音樂。

滿心崇拜歌神成功演藝事業的米格，偶然間根據吉他上相似的一點線索，腦子一熱，認為歌神就是自己曾曾祖父，更堅定了要參加盛大的亡靈節音樂會的決心。

於是在理想和家規的激烈沖突，憤怒傷心的誤打誤撞之下，米格來到了亡靈世界。

在亡靈世界，他還是努力找機會想親自見到歌神，並想得到歌神的祝福。

在天真純粹的米格看來，歌神那句鼓舞人心的名言「抓住一切機會」，是對堅持追求理想的理解與鞭策，是所有年輕驛動，對平庸安靜的反抗。

這樣的嚮往，我們很容易會心一笑：怕被埋沒在被設定好的庸常中，天真而急切地想展示所有才華，渴望被認可；想不斷遵從內心的光亮，尋找人生更廣闊的意義更大的價值感……

如果只是至此，這是一部華麗的、背景稍顯另類的、有一部追夢類型的動畫片。

別出心裁地選擇一個珍視家庭感情的地區民族、選擇生死兩界的另類題材，只是拉來當個普通背景嗎？

皮克斯花了十年時間籌備這部動畫，當然不想僅僅做到如此。

影片的英文名叫Coco，也是男孩米格曾曾祖母的名字。這位在片中已經喪失了大部分記憶，大部分時間都呆坐著，等著耗盡最後一點生命的老太太，是串起全片感情線的人物。

當老太太coco油盡燈枯之際，眼神和意識都越來越渾濁黯淡時，但卻可以清晰地回憶起幼年和父親有關的溫情回憶，准確無誤地拉開抽屜，拿出童年珍藏的父親的來信，唱起父親寫給自己的愛和思念時……

在黑暗中，我知道，絕對不僅我一個人，眼淚忍不住掉下來。

周圍此起彼伏小心翼翼的窸窣聲：有人翻包找紙巾、有人止不住抽鼻子、有人借換個姿勢掩飾尷尬。

另一個世界，曾曾祖父埃克托，因為幾代家人的誤會怨恨，被故意長久地遺忘。

作為一個沒有人惦記，沒有人供奉的鬼魂，他在亡靈世界的最底層過得落魄孤獨。

如果人世間再沒一個人記得，那麼鬼魂最終也會變成塵埃，隨一陣風消失殆盡。

幾十年以來，埃克托一直掙扎努力著，用盡各種方式，只想在每年的亡靈節這天，能回家看自己牽掛深愛的女兒Coco。

如果唯一記得他的女兒也死了，那麼他就會變成一陣風，再也沒機會相見，也再沒人記得。

生與死是第一道隔離，死亡與忘卻是更一道更厚重的隔離。

看到這樣的「規則」，會不會禁不住想到：如果自己死了，誰會把我收藏在心裡？

這樣一個特別可愛的小女孩的名字，和一個風燭殘年，滿臉褶子的老太太，形成了鮮明的反差。

最後COCO去世，和父母在亡靈世界團聚。蜷縮著的小小個子的老太太，還如孩童一般，活潑地撲喊著叫爸爸媽媽，也是很有喜感的畫面。

影片中會時不時有類似的出戲畫面，調和生死間話題的凝重。

比如，驚掉了下巴系列：

比如，嚇掉了眼珠子系列：

據說，這部豆瓣評分9.3，比《瘋狂動物城》還高出0.1的動畫電影，最失敗的就是這個中文譯名。

老實說，網上買票後，和看完電影回家路上，我捋不清它的中文名，《尋夢環游記》、《幻夢巡遊記》，還是《追夢環游記》？

反而只記得簡潔的英文名CoCo。哪種共通的大喜大悲大愛，不是個體感受延續匯集？小即是大。

在虛擬故事的思考和一時傷感之後，我們中的大多數，還會奔忙在一條沒有盡頭的路上。不知道光亮在哪裡，不知道什麼時候就要停止不動。

我們還會接著理所當然地享有並揮霍著那些無條件的愛，再去追尋內心固執的認定。

不管明天是不是依舊，今天有空去看片流一場眼淚吧。