❶ 電影<龍之戰>觀後感
我是被海報和預告片給騙了
看過正片之後才知道原來是拍給學齡前小朋友看的。
❷ 韓國影片《龍之戰》的故事情節
《龍之戰》是韓國與美國合拍的神話奇幻故事片。作為一部奇幻商業大片,《龍之戰》集合了許多同類電影慣用的商業元素:怪獸、災難、視覺奇觀與愛情。在代表正義與邪惡的「龍之戰」中,故事在時空中跨越,於東西方文化間穿行。 神話與跨界 神話故事往往講述的是關於人類起源和終極命運的故事。《龍之戰》用視覺的方式呈現了一個東方的神秘故事,影片以一個東方神秘神話傳說開始。人類500年將有一個輪回,此時龍珠將會出現,擁有龍珠的巨蟒將會變身為龍,並可以改變世界。為了爭奪這個可以改變人類與自身命運的龍珠,當輪回來臨時,代表正義與邪惡的巨蟒便展開較量。而人類那個被上屆選定的女性龍珠保護者便成為爭奪的焦點。在這樣的背景下,為了爭奪與保護龍珠,正義與邪惡的巨蟒之間、被上屆選定的龍珠守護人和她的對手之間,善惡對立的雙方便展開生死的較量。 《龍之戰》藉助這樣一個來自東方的神話故事,試圖對人類和世界的終極生存進行敘述。不過與我們已經耳熟能詳的許多神話電影稍顯不同的是,《龍之戰》採取了跨界敘述的策略。它在善惡勢力斗爭的敘述過程中,憑借500年的時空輪回,以發生在東西方的兩段愛情故事,策略性地連接起了這個神話傳說。亦即將這個原本發生在東方的故事,巧妙地向西方文化空間進行延展,於是我們便在《龍之戰》中看到了這樣的奇觀:500年前的凄美的東方愛情故事,在500年後跨越時空,轉世輪回到了當代的美國洛杉磯。 憑借這種電影策略,《龍之戰》實現了東方神話的跨界敘述。在影片中觀眾不僅看到了500年前上界選定的龍珠的守護者—傳統的韓國美女與她的愛人、他們為了保護龍珠而作出的犧牲。更看到了他們的轉世——身上有著龍之胎記的美國女孩薩拉,以及苦苦尋找薩拉的美國新聞記者伊桑以及他們之間的故事。而後者——500年前的那個故事在當代洛杉磯的當代版本——明顯是影片敘事的主體。在鋼筋水泥鑄就的摩天大樓與現代的槍炮武器、直升飛機的空中盤旋中,代表高度物質文明的西方社會成了東方神話新的夢魘戰場。 本文來自:(www.reader8.cn)原文鏈接: http://www.reader8.cn/gushi/20091105/14604.html
❸ 《一個人的奧林匹克》觀後感
當看完一部作品後,相信大家的收獲肯定不少吧,記錄下來很重要哦,一起來寫一篇觀後感吧。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢?下面是我整理的《一個人的奧林匹克》觀後感,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
星期六上午十點,我在三峽影都看了一部感人的電影《一個人的奧林匹克》。此部電影講述了跑步冠軍劉長春的故事。
在1931年華北運動會上,劉長春獲得200米跑步的冠軍,戰勝了日本隊員,日本因此不服氣而對東北發起戰爭。日軍把重要政治機構佔領後,張學良校長要求解散東北大學。
劉長春代表中國,和他的教練坐船去美國洛杉磯參加第十屆奧林匹克。劉長春在船上加緊運動,而教練把他的練習時間從6小時減少到3小時。劉長春很不習慣。一天教練讓他和外國人跳交誼舞,讓外國人知道中國並不弱小,可他就是不去,偷偷跑去練習。此時,外面正好下著傾盆大雨,刮著暴風,他也要堅持練,海水一次又一次地把他沖倒,也不向困難屈服……因為天公不作美,船要停泊在附近的一個港口停留,停了6天,終於又起航了,但再快的速度也不能按時到達,教練想了個辦法,讓船直達洛杉磯再去舊金山。經所有旅客同意後,終於按時到達,劉長春以最快的速度跑到了體育館,參加開幕式。1932年7月31日是,100米賽跑開始了,劉長春因沒有經驗而未上線,有些中國官員讓他不要比200米了,免得又被人笑話,但劉長春沒有這樣做,仍繼續參加,絕不放棄中國奧林匹克破天荒第一次。比賽中他打破0的突破。
看完這部電影後,我差點落淚了,太感人了!尤其是去洛杉磯的那一段,曾有日本人要把他收買,給他很多好處,但他不受任何影響,只替中國參加比賽,他的媳兒都不管,整天想著跑步,為國爭光。這都出自於他的一顆濃厚的愛國之心。讓我們都向他學習吧!歸根結底,我現在只想說一句話:「我是中國人,我愛中國!」
今天,我在網上觀看了《一個人的奧林匹克》這部電影,它讓我深有感觸。
這部電影講了一個叫劉長春的人,他熱愛跑步,也有一副好身材,被別人稱為「短跑王」。他的夢想是為國爭光,參加奧林匹克。為了能參加奧林匹克,他不得不含淚向父親和妻兒告別。他一路躲過關東軍的搜查,通過張學良將軍的資助,經過海上漂泊的23天,終於代表中國人站在了奧林匹克的跑道上。他為中國人敲開了奧運大門,雖然只有他一人,但他代表著整個中華民族。
在劉長春身上,體現的是一顆永不服輸的精神,它深深地把我震撼。再看看我自己,我總是很難持之以恆地把一件事做完。就拿練字來說吧,我總是「三天打魚兩天曬網」,媽媽在身邊監督著,我就把字寫漂亮點。可一旦沒有了媽媽的督促,我便「刷刷刷」幾筆了事。為此,我沒少挨家長的批評,可仍然我行我素,老毛病時好時壞。我缺少的就是堅持啊!
和劉長春一比,我慚愧得無地自容。劉長春是多麼地勤奮,為了達到自己的目標,不論刮風下雨都在努力地練習。我暗暗下定決心:從現在開始,我一定要堅持不懈,做一個有毅力有恆心的孩子。
我一定要向劉長春學習呀!
中華民族的奧運精神「不是代表我一個人,而是代表整個民族,整個國家。」
今天金華市電影進校園啟動儀式在我校舉行,在儀式上放映了一部極具感染里的電影《一個人的奧林匹克》。在我們的北京奧運會和殘奧會結束之後的第一個周末看這部影片真的是有著非同尋常的意義,在經過了奧運會我國運動員的努力,詮釋了我們民族的奧運精神之後,另外一個奧運會更是讓我們感動,那就是我們的殘奧會,每次在電視機前看著那些運動員在場上的表現,都是懷著無比激動的心情在看的。兩場奧運比賽就像是電影里的一句台詞「我們都是戰士,只是在不同的戰場上」。是的他們都是英勇的戰士,能讓我們無比感動的戰士。
就像電影《一個人的奧林匹克》中的主角劉長春是一名短跑好手,故事圍繞他隻身遠赴美國參加第10屆洛杉磯奧運會的感人故事。劉長春這一體育健將代表中國第一次參加洛杉磯奧運會,面對重重阻撓,他抱著一顆堅定的愛國之心,拳拳報國之心,毅然決然地不遠萬里、遠涉重洋和教練一起到美國參加這只有他「一個人的奧林匹克」盛會,這是需要何等的勇氣與決心!然而,現實畢竟是殘酷的,初出茅廬,旅途勞頓(連月漂泊,頭天剛到,次日賽跑),最終結果可想而知。盡管他在男子100米和200米的比賽中都失利,但是劉長春的這種不畏艱難險阻奮勇拼搏的愛國精神,以及自強不息、奮力拚搏的奧林匹克精神是值得肯定的。
今天觀看了電影《一個人的奧林匹克》。電影以驚險樣式再現了1932年,新中國東北短跑名將劉長春拒絕代表日本扶植的滿洲國參加洛杉磯奧運會,含淚告別妻兒,逃出日寇佔領的大連,躲避關東軍的一路追殺,逃到北京,找到東北大學校長張學良,決意代表中國參加奧運會,張學良將軍資助他8000千大洋購買船票,經過海上漂泊23天,克服層層險阻,他單刀赴會,代表四億中國人站在奧運跑道上,「中國人來了!」
看完電影,我久久地沉浸在電影所展示的畫面里,被劉長春的那種熱愛祖國、熱愛體育的精神:永不放棄,為中華民族爭氣,為中華民族爭光的精神所感動著,從他身上我看到了一種不甘落後、不甘屈辱的堅定意志在閃爍!他雖然沒有親自到戰場上去英勇殺敵,但他在1932年的奧林匹克運動會上第一次向全世界展示出了中國人民勇於拼搏、永不放棄的崇高精神,可以看出他是一位英勇的戰士,更是一位偉大的英雄!
2008年在我國的北京將首次舉辦奧林匹克運動會,這可是凝聚了無數中華兒女的血淚努力啊!一個人的奧林匹克固然震撼世人的心,帶著悲愴的運動之美;而全民族齊心協力的奧運會更讓人心情激盪「同一個世界,同一個夢想」,表現了我們中國人對奧林匹克的嚮往與熱愛,那是民族大義的華麗樂章。
今天觀看了一場愛國主義電影《一個人的奧林匹克》。影片講述了1932年中國第一位參加奧運會的運動員劉長春,歷盡千辛萬苦,單刀赴會參加第十屆洛杉磯奧運會的傳奇故事。
看完影片,我的心情久久不能平靜。腦海中不斷回盪著影片中多次出現的劉長春奮力奔跑的畫面。奔跑就是貫穿這部影片的主旋律!電影把劉長春的硬漢形象塑造得入木三分。在日寇入侵的年代,擁有一腔愛國熱忱的他沒有放棄跑步,激昂的鬥志充滿了熒屏,讓人看得熱血沸騰。我不覺想起羽泉的那首歌《奔跑》:「隨風奔跑自由是方向,追逐雷和閃電的力量,把浩瀚的海洋裝進我的胸膛,即使再小的帆也能遠航……」電影中很多鏡頭都令我難以忘懷,其中有三段情節讓我印象最為深刻:
第一段是劉長春拒絕代表日本扶植的滿洲國參加洛杉磯奧運會,逃出日寇魔爪,冒險與修鞋匠父親離別的場景:漢奸的監視使父子倆不能相認,父親故作不經意間恰到好處地說:「跑到哪也不能跑到日本人那裡當漢奸…」、「出門在外,凡是都得自己拿主意…」這段話飽含了父親對兒子的關心、期望和離別時的難舍。緊接著是劉長春和妻子在火車站離別的場景:懷孕的妻子趕到火車站,因為日寇的搜查,妻子苦尋不到劉長春,直到火車發動了,才看到車窗里的劉長春。兩人打了一個照面,來不及說上一句話,妻子在月台追著火車喊:「我有孩子了!」火車漸行漸遠,兩人熱淚盈眶。日寇侵華這段熟悉而屈辱的歷史,令我心裡涌現出一種強烈的愛國沖動。電影情節細膩的處理,塑造了劉長春有血有肉的人物形象,引起了我情感上的共鳴,濃重的壓抑和悲情揪住了我的心,我幾欲落淚。
第二段是劉長春為了及時參加比賽不顧教練的勸阻與美國人打賭的場面。我相信在看到劉長春在濕滑的甲板上奔跑的那十幾秒鍾,觀眾是多麼的揪心,心中有一種和劉長春一樣的信念「一定要贏」。當船長說「劉長春贏了」我仿如影片中現場的觀眾一般亢奮、激動。當時就想和大家一起歡呼雀躍。當劉長春及時趕至奧運會開幕式的那一刻:兇殘的日本鬼子沒能阻止他,窮困無助的生活沒能阻止他,強勁的太平洋風暴沒能阻止他,漫天的烏雲突然消散了,在張學良將軍的資助下,在全國人民的支持下,劉長春終於來了,他代表四萬萬同胞來到了奧運賽場。霎那間,撥雲見日,花開月明!看台上,當地華僑驕傲地揮舞著「中國人來了」的標語,振奮之情溢於言表!
第三段是劉長春參加奧運比賽的場景。百米大賽前,劉長春保持著與上屆奧運冠軍成績相同的中國百米記錄10、8秒,而且同組實力不俗的日本選手還是他以前的手下敗將,這讓國人對他充滿了期望,他自己更是信心百倍。前半程的領先更是讓人充滿期望,可惜後半程體力不支,功虧一簣!失利後,劉長春面無血色,轟然倒地!我們的英雄壯志未酬!正所謂「出師未捷身先死,長使英雄淚滿襟」!失利並不可怕,可怕的是失去鬥志,失去拼搏的勇氣!百米失利讓無能的南京政府再度退縮,甚至發出電報要求劉長春放棄隨後的200米比賽。然而,失利並沒有打垮我們的英雄,劉長春懇請教練讓他繼續參加比賽的那段話深深打動了我——「你說這是全世界的奧林匹克,你說我代表的不是我個人,而是一個民族,一個國家。我現在代表國家我來了,這是我們第一次啊!難道我們就因為不能取勝,我們就應該放棄毀掉這寶貴的第一次嗎?難道就因為第一次失敗,我們就應該受到蔑視和侮辱嗎?難道我們只是為了取勝才來參加奧林匹克的嗎?我們的國家正遭受著侵略,我們的民族正經受著戰爭的苦難。正因為這樣,我們才比任何時候更需要骨氣,更需要尊嚴,更需要奧林匹克!」、「我不會放棄比賽,就是死,也不會放棄!」真情流露的這段話把整部影片推向了高潮,現場觀眾禁不住淚流滿面。我們的英雄目光堅毅果敢,話語鏗鏘有力!「就是死,也不會放棄!」——這是倔強不屈的精神,這是勇往直前的壯志,這是我們打不垮的民族脊樑!
影片恰到好處地在劉長春200米比賽起跑的那一瞬間結束,畫面定格在他起跑的英姿上。我身邊的觀眾在議論:「到底贏了沒有啊?」其實,大家心裡都明白:劉長春在困難重重、歷盡艱辛、舟車勞頓、體力尚未恢復的時候倉促上陣,比賽的結果是可想而知的。其實,這時候劉長春是否取勝已經不重要了。
正如奧林匹克之父顧拜旦先生的那一句名言——「重要的是參與而不是取勝」,這就是奧林匹克思想的精髓。在那個動盪的年代,在我們國家和民族飽受侵略和欺辱的年代,劉長春能夠站在奧林匹克的跑道上,向全世界表達中華民族不屈不饒勇往直前的精神面貌,這本身就是一種偉大的勝利!
生命在於運動!劉長春不屈的奮斗歷程,給了我無窮的力量,我感觸到了生命的真諦,我看到了更高更快更強的奧運口號,看到了重在參與、貴在堅持的體育精神,看到了熾熱的愛國情操,看到了勇往直前永不放棄的拼搏精神!
時隔76年之後,偉大的祖國成功舉辦了舉世矚目的北京奧運會!並以51金的優異成績傲居金牌榜首位,令全世界驚嘆!只可惜劉長春前輩沒能親眼看到祖國翻天覆地的變化,相信他在天之靈肯定在為祖國的強盛而自豪。當今是中華民族振興的時代,我們更需要牢記劉長春不屈不饒勇往直前的拼搏精神!
勇者無懼!緬懷中國奧運先驅劉長春!
一部以中國人第一次參加奧運會為題材的電影,又是在2008年北京奧運會舉辦前夕公映,不僅應該跟家國運命的宏大主題聯系在一起,而且必須呈現出鼓舞民族士氣的勵志動機。這是影片本身決定的`,也是中國觀眾期待的。只要達到了這一目標,善良的觀眾便不會期待得更多。
作為觀眾,我選擇了5月22日UME北京華星國際影城22:25放映的一場《一個人的奧林匹克》。在此之前,我已經被華星國際影城的排片計劃所打動,除了好萊塢的《鋼鐵俠》、《奇幻精靈歷險記》,韓美合拍的《龍之戰》與波蘭的《盜走達芬奇》之外,影院方面仍以一天4場的頻次排上了《一個人的奧林匹克》。但我更加迫切地想要知道:在接近深夜這樣的一個時間段里,到底是什麼樣的觀眾,會主動地花費60元票價,走進電影院觀看這樣一部奧運題材的國產勵志電影。
加上我自己,這一場放映共有7個觀眾。當鏡頭定格在主人公劉長春從洛杉磯奧運會的200米預賽跑道上沖出的那一瞬間時,7個人的電影院里響起了掌聲。觀眾是極為可愛的,他們從各個方面都善待了這部影片。
但這部影片還可以更好地善待它的觀眾。
我這樣表述的目的,不是為了否定《一個人的奧林匹克》的成績。事實上,創作者已在各個方面克服了巨大的困難,付出了艱辛的努力;我在想,如果影片更好地善待它的觀眾,這一場放映的票房或許會上升到現在的10倍甚至100倍。這是所有的中國人都會更加滿意的數字。
在我看來,善待觀眾最重要的一點,就是自始至終都要去了解觀眾想看的到底是什麼。誠然,觀眾不會拒絕影片的宏大主題和勵志動機;相反,在當前的國際國內情勢之下,這樣的宏大主題和勵志動機更能為觀眾感同身受並產生強烈的共鳴。但即便如此,了解觀眾的心理並根據觀眾的需要講述這個故事,仍然比滿足其他各個方面的意志重要得多。從根本上看,是觀眾的數量決定著影片的命運。
站在善待觀眾的立場上,《一個人的奧林匹克》可以更進一步地聚焦在劉長春的體育天賦和個性魅力。這樣,影片所講述的,就不僅僅只是「一個」人的奧林匹克,而且同樣會是一個「人」的奧林匹克。其實,觀眾早就知道中國第一次參加奧運會的只有劉長春「一個人」,但真正渴望弄明白的是,為什麼是劉長春「這一個」而不是其他的運動員代表了中國。現在的影片也在這方面進行了一定的嘗試,但結果並不盡如人意。或許是拍攝條件的限制,或者必須為尊者諱,影片既沒有充分展現劉長春在國內外各種比賽中脫穎而出的跑步才能,也沒有通過獨特的細節和有效的情節挖掘人物的性格特質及其豐富的精神世界。李兆林飾演的劉長春,已經具備觀眾想像的、作為一個民族英雄所需的俊朗的外形與堅執的品格,但還缺乏作為一個大學生、作為一個兒子以及作為一個丈夫,尤其是作為一個中國選手必須稟賦的個性魅力。在觀眾心目中,這樣一個胸懷大志、百折不撓的民族英雄,除了必須是一個傳奇之外,還應該擁有更多的常人的特質。在電影中,英雄是可敬的,但走向觀眾的品質是可愛。
站在善待觀眾的立場上,《一個人的奧林匹克》既可以在傳奇性上走得更遠,也可以在紀實性上開動腦筋。在傳奇性上走得更遠,便可以博採中外體育影片之眾長,雜糅劉長春時代中外運動員之性情,打造一個接近於關東大俠的劉長春。體育題材的電影,原本就跟動作片具有不可分割的親緣性。這樣,劉長春在東北大學的訓練,便可不必安排如此之多的情節,展現德國教練的諄諄教誨與危機解困;劉長春在戰亂頻仍的大地上追求理想、奮力前行,也可不必表現得如此落魄與悲憤;尤其是大可不必詳述郵輪上的一切,那個狹小的空間,無法讓劉長春及他的觀眾快意恩仇、縱橫馳騁。而在紀實性上開動腦筋,意味著《一個人的奧林匹克》還需要在各個方面捕捉20世紀30年代的中國風貌,努力還原那種更能為觀眾所認同的環境和氛圍,甚至需要在歷史文獻上進行更有價值的解密和揭密,讓劉長春及他的觀眾最大限度地回到那樣的時間和空間,潛心體會一個民族、一個中國人身陷危難之中的遭遇和命運。
觀眾善待是電影人的運氣和福氣,善待觀眾則是電影人的職責和品行。
電影《一個人的奧林匹克》最後結束時定格在劉長春一個比賽時那奔騰的動作,它留給我們很大的思考空間,到底劉在比賽中取勝沒有?藉助劉的一段話:難道說只為了取勝才參加奧林匹克嗎?難道說因為不能取勝就不參加奧林匹克嗎?
電影定格的時候,我的腦海彷彿漂浮著許多畫面,劉長春——我們的奧林匹克英雄,他彷彿從1932年的那一刻奔跑到了2008年的北京。北京奧運會即將拉開屬於自己的絢麗樂章。在這里,再也不會有阻撓我國體育健兒參與奧運會的場面發生,有的是全民族的激情鼓舞,無私奉獻。
當取自希臘奧林匹亞的聖火在北京點燃,中國成為人類傳遞共同理想的新一站。人們可以將此看作一個五千年文明古國的光榮,看作再圓奧林匹克夢想的亞洲人民的期待,同時更應當看作奧林匹克大家庭吸引力和凝聚力的明證。一個人的奧林匹克固然震撼世人的心,帶著悲愴的運動之美;而全民族齊心協力的奧運會更讓人心情激盪,那是民族大義的華麗樂章。
全民族在奧運面前空前團結著,友愛著,顯示著中華大家庭的堅強與果敢,向世人拋去友好的橄欖枝。健康、運動在普通人身邊最大極限普及。
當所有的人都在為我國2008年北京奧運的成功申辦歡欣鼓舞時,我們開始去回顧那百年前的奧運三問,去回顧中國在奧運史上一路走來的坎坷歷程。當百年奧運的閉幕式在北京拉下帷幕,中國健兒們一個個站在領獎台上笑對勝利的時候,我們開始把目光轉移到百年前的那名代表中國參加奧運的運動員身上。
劉長春,一個震撼世界一時,影響中國一世紀的人物。他為中國的奧運翻開了第一頁,向世界展示了中國人賽場上的颯爽英姿。他是中國奧運第一人。開始了他的奧林匹克之旅,代表中國出征美國,去參加第十屆世界奧林匹克運動會。當質疑的目光,譏諷的言語一齊向他襲來的時候,他以巨人的姿態將他們拋在腦後;當天公不再作美,當人心依舊冷漠,他用自己的實力去征服所有的人。他所做的一切只有一個目的,在世界面前展示中國的風采。劉長春展現給世界的是中國人面對困難和挫折時的一種永不言棄的信念和精神。它可以和勝利劃等號。
百年之後,當我們再回首劉長春的奧運之旅時,我們在乎的不應該是他當時的成與敗,榮與恥,而應該是從他身上所獲得的那種力量。
❹ 獲多個大獎的主旋律電影《龍之戰》,哪些地方最打動人
電影《龍之戰》作為一部取材於真實歷史事件的歷史題材電影,並沒有因為帶著主旋律就變成一曲簡單粗暴的英雄贊歌。從電影本身來看,故事情節曲折,人物鮮明立體,完成度很高,本身就是值得一看的。
其實主旋律電影是每個國家電影市場裡面不可或缺的組成部分,國內卻有一個很奇怪的現象,那就是很多年輕人寧願去電影院去追美國的超級英雄,去網站追日本的歷史動漫這樣的別人的主旋律,對我們自己的主旋律,往往帶著爛片的先入之見。我們的主旋律電影數量上其實並不多,質量上也不乏良品,像是同題材的《紅河谷》,以及反映戰爭對人性摧殘的《紫日》都是非常不錯的。《龍之戰》的豆瓣評分畸低,也要反思一下是我們對於自己的主旋律電影過於苛刻了。
❺ 龍之戰的影片評價
《龍之戰》在宣傳相對低調的情況下取得如此驕人的成績,令不少業內觀察家大跌眼鏡。(人民網 評論)
《龍之戰》用90分鍾交待了韓國文化中關於龍的傳說,再用500年一次的輪回轉世把整個故事的背景從古代的韓國鄉村挪移到了現代的美國都市洛杉磯,現代軍團對戰古代戰隊,這樣的素材絕對能給這部電影贏取足夠多的眼球和關注。(騰訊娛樂 評論) 《龍之戰》的特技效果雖然炫目,但單薄的故事情節、滑稽可笑的台詞削弱了影片的品質 。(新浪網 評論)
❻ 有一部電影是兩條蛇打架其中一條吃了龍珠變成了龍
這部電影是《龍之戰》。
《龍之戰》是Atlantic Film電影公司推出的一部驚悚片,由沈炯來執導,傑森·貝爾、阿曼達·布魯克斯、羅伯特·福斯特、埃美·加西亞主演。該片於2008年5月13日在中國上映。
該片根據韓國科幻故事情改編而成。身形如龍與巨蟒混合而成的未知生物伊莫吉將要入侵並且企圖摧毀地球。很有正義精神的記者艾頓奉上級的命令去調查這件事的來龍去脈,碰見一個身患怪病的女孩莎拉,她自言只有自己才能幫助艾頓完成這個任務。
(6)電影龍之戰觀後感擴展閱讀:
主要角色介紹
1、伊森·坎瑞克/含木武士
起初新聞記者伊森只是在調查一連串發生在洛杉磯的神秘事件,後來他逐漸認識到自己深深捲入了一場可怕的災難之中。他後來愛上了身體內寄藏著可以使邪惡巨蟒升天的龍珠的美麗女子莎拉。巨蟒爭奪龍珠,莎拉生命受到威脅。伊森將不惜一切代價拯救自己愛人的性命。
2、莎拉·丹尼斯/娜仁姑娘
上天早已安排好她的命運,從出生到死亡,一切皆有定數。莎拉就是五百年前與武士含木雙雙殉情的娜仁姑娘,她身體內暗藏著沉睡了五百年的伊木基和邪惡巨蟒布那基都想得到的龍珠。莎拉的前世今生都被邪惡勢力四處追殺。最後,莎拉不顧伊森的反對,為了世界的和平情願奉獻出自己的生命。
3、傑克/茂春和尚
五百年前,茂春告訴了人們關於伊木基的傳說,他遺憾地看到了含木和娜仁殉情的悲慘結局。五百年後的現今社會,含木和娜仁的轉世者伊森和莎拉重復著五百年前他們的命運。傑克在伊森還是孩子的時候,就透露給伊森關於伊木基的傳說。
4、伊木基
朝鮮神話傳說中,一條善良的巨蟒,它是人類的守護者,也是巨蟒族的領袖。它多盤踞在深海里,集多種動物的技能於一身。只要得到了可以滿足任何願望的龍珠,它就可以升天變成一條真龍,擁有造福地球和直達天堂的神力。它等待了一千年,就是為得到寄藏於少女身體內的龍珠。
❼ 一部影片是兩條蛇在爭一個龍珠,最後好的那條蛇吃了龍珠變成了龍的是什麼影片
電影的名字叫做《龍之戰》。
《龍之戰》是Atlantic Film電影公司推出的一部驚悚片,由沈炯來執導,傑森·貝爾、阿曼達·布魯克斯、羅伯特·福斯特、埃美·加西亞主演。
洛杉磯妙齡女子莎拉(阿曼達·布魯克斯飾),遭到兩大巨蟒的追殺,生命的威脅源於對密藏在她體內的龍珠的爭奪。英俊瀟灑的新聞記者伊森(傑森·貝爾飾),在負責調查發生在洛杉磯的神秘事件時,與莎拉相愛了。上天早已安排好了他們的命運,從出生到死亡,一切皆有定數。
莎拉的身體上有龍珠的印記。沉睡了五百年的伊木基和邪惡的巨蟒都渴望得到莎拉身體內的龍珠,升天成為真龍。相傳每隔五百年,上天會給巨蛇一個變成真龍的機會。五百年前,他們與龍珠擦肩而過,五百年後的今天,他們對莎拉體內的龍珠誓在必得。
然而代價就是凶惡的野獸軍隊橫掃洛杉磯市,城市變廢墟,整個世界將面臨著毀滅。深愛著莎拉的伊森不僅要拯救愛人的性命,還擔負著全人類命運的重擔。
五百年前朝鮮周孫王朝時期的一座小村莊里,從小習武的含木(傑森·貝爾飾)與少女娜仁(阿曼達·布魯克斯飾)產生了愛情。當娜仁長到二十歲時,惡蟒軍隊突襲村莊。含木與娜仁被逼到懸崖旁,走投無路,最後雙雙跳崖殉情。
洛杉磯的伊森和莎拉與古朝鮮的含木和娜仁,是生命的輪回。然而他們的命運是否也將承受著輪回?伊森能否改變含木與娜仁殉情的命運,最終拯救莎拉和全人類。
(7)電影龍之戰觀後感擴展閱讀
幕後製作:
1、《龍之戰》里怪物的模樣設計借鑒了在韓國民間很被推崇有象徵意義的龍,情節也摻入了具有民族特色的古代傳說。
2、該片有一段重要的動作場面講述的是Buraki軍隊和美國大兵在洛衫機的高樓大廈之間對決的情節,在助理導演J和攝影師的監督下,接近一英里長的纜繩圍起了城市的八個街區以保證空中攝像機器的工作空間。
導演還從市政那裡得到了五台Abraham坦克和一台Apache直升機來支援拍攝,當導演一次對一位工作人員說出要把坦克開到市區的想法時,他當場就嚎叫了起來,稱在911之後做這樣的事情簡直是難以想像。
❽ 主旋律電影《龍之戰》值得一看嗎
個人認為《龍之戰》是非常值得一看的。該電影是根據史實「鎮南關大捷」而改編,場面宏大,深刻的展現了中國人民的血性和家國情懷。
個人認為這部電影票房口碑都不好的原因之一肯定有電影名字取得不好,龍之戰這個名字過分中二,讓人無法聯想這部電影的主題,且龍只出現於片尾火的虛擬化,與整部電影關系不大。另一個原因在於觀眾對此類題材過於苛刻,被同類型題材毒害過深,已經失去興趣。並且主演本身流量性很差,無法吸引年輕人。但我個人真的覺得值得一看,戰爭場面殘酷宏大,取得勝利的過程艱難曲折,無數血性男兒為了國家犧牲卻無法扭轉朝廷的腐敗懦弱,令人惋惜又無奈。
❾ 看過《龍之戰》的進
【好萊塢B級片的拙劣效仿品】——《龍之戰爭》(D-WAR)完全影評
強心劑?當頭棒!
看完這部影片,心理落差極大。韓國大片給我的一貫印象是:故事精彩跌宕,情感表達細膩,人物刻畫生動,雖然特效製作比不上好萊塢先進,但是融合在精彩的劇情與獨特的東方背景之中,別有一番新奇的效果。從生死諜變到JSA,從太極旗飄揚到實尾島,從韓半島到怪物,一波一波下來,演員表演敬業,故事題材大膽,特效新穎逼真成為了韓國大片無往不利的武器。
在D-WAR上應之初,當我看到比美版哥斯拉還要巨大的巨龍盤旋於大廈的時候,當我聽到比變形金剛還要火爆的宣傳語的時候,當我了解這是一部六年一劍耗盡導演心血的作品的時候,我彷彿看到了天邊冉冉升起一輪紅日,那令人熱血澎湃的火紅之中分明折射出「亞洲大片崛起」六個大字,這折射好生刺眼,讓我忘記了「要黃金不要好人,要怪物不要藝術」的聲聲吶喊。
然而,風水輪流轉,事事難預料,有道是三十年河東三十年河西,榮譽多了人就會得意忘形,勝利多了頭腦就會被沖昏,巨龍現身了,然而得到不單是鮮花與掌聲,更多的是質疑與嘲笑。究其原因,無非是患上了近年來中國大片的通病:特效精彩,內容空洞。這次馬失前蹄,也給韓國電影界空前高漲的大片熱一記強有力的當頭棒。
龍的故事
開篇運用水墨畫講述古老的傳說我認為是本片一大亮點,把亞洲文化的精神溫文爾雅的展現在大銀幕上,同時也把故事的古典氣質自然而然傳遞給觀眾,頗有畫龍點睛的意味(只可惜點錯了地方)雖然幕後的英語旁白結合畫面聽起來有點不倫不類,但從整體上講無妨大礙。
之後故事按照導演的意圖一部部展開,話說世界上有水火不容的正邪兩條龍,邪惡之龍沉睡地下,每五百年發飈一次,正義之龍在天庭修煉,等待著人類的召喚抗擊惡龍。五百年前,古老的高麗國,正義之龍轉世化身為一漂亮MM,被世人保護,邪惡之龍召喚出邪惡勢力在人間屠戮,妄圖在正義之龍覺醒之前將MM殺害,年輕英俊的保鏢GG誓死守護不讓心上人落入魔爪,但是也不想看到自己的戀人變成恐龍:),經過一番思想斗爭,二人雙雙跳崖殉情。
五百年之後,世界人民大團結,正邪雙龍紛紛轉世來到美國洛杉磯(資產階級的腐朽生活連神靈也抗拒不了呀!),投胎為俊男伊森,靚女薩拉。此時邪惡勢力也漸漸復甦,妄圖以武力征服世界,並派各路人馬,追殺薩拉。經過九九八十一難,伊森與薩拉歷盡艱險,從相識相知到墜入愛河,同時在心理醫生的幫助下他們也意識自己就是五百年前大洋彼岸的那對苦命鴛鴦的轉世,肩負著拯救蒼生的重大使命。到底是犧牲我一個幸福千萬家,還是讓邪惡勢力在人間肆虐,生死抉擇又一次擺在了二人面前。to be or not to be,its a problem!經過了嚴重的思想斗爭,他們毅然決然放棄了小我幸福,選擇了大我正義,走向了英雄救美人,美人救世界的不歸路...最終一番龍爭虎鬥,正義戰勝了邪惡,光明消滅了黑暗,世界又恢復了和平,而正義巨龍昂首挺立之日,也是二人撒手離別之時,伊森那充滿傷感與希望的眼神落在巨龍身上久久不願離開,而巨龍也是依依不捨,口含龍珠,一步三回頭地回到了天庭,身後只留下一縷白光,一抹憂傷,還有一句goodbye jack,阿里朗呀阿呀阿里朗...
故事情節大抵如此,至於影片上映前宣傳的什麼前生後世因果關系依鄙人之見全是扯淡,無非是想給零亂的劇情一個說法。片共有三條主線,一是男主角在現實生活中各種遭遇的線,一個是邪惡勢力追殺女主角的線,還有一條是男女主人公感情線。男線負責牽扯現實,什麼FBI、軍隊、傑克這些NPC都跟著他打轉;女線負責引導魔幻,像惡龍、邪惡軍隊、邪惡首領都是跟著女主角混;而男女主角的相撞,也奏響了正邪大戰的號角。
像這種三線並進最後匯聚一點的拍攝手法在好萊塢影片中就如家常便飯一樣,但是換到了老沈(沈炯來)手裡我看著就像便秘一樣難受,因為本片的類型既不是科幻,也不是魔幻,而是介於兩者之間,既有現實科學為依據,有雜糅了東方魔幻色彩,還有些玄幻的影子,這是由於這種模糊的界定,使得影片總是在尋找自圓其說理由。說又說不完滿,很多情節不合理的地方只好以直覺擺平,但是導演忘記了過猶不及這個道理,一次兩次或許情有可原,用的多了就是濫俗,首先一個蜥蜴皮就讓男女主角的直覺起了反映,男主角憑借直覺一口咬定這個薩拉就是2700個薩拉中他要找的人,中情局探員也是憑著直覺抓人,二人憑著直覺相愛,憑著直覺去墨西哥。這樣一路拍來,只怕導演也是跟著直覺走了。
表演:專業不足,想當業余
本片的表演實在是一大敗筆,不知道劇組是不是沒錢請職業演員,只有韓國古代的戲看起來還像回事,演員是本土演員,演起來比較正常。而現代戲中所有的演員給我的感覺是完全不在狀態,或者是應復差事,毫無組織性紀律性,特別是兩個扮演FBI探員的演員,從骨子裡透著一股業余勁兒。也許是西方演員對劇本中世界觀的設定不太理解,而導演又講不明白(似乎也講不明白),導致演員表演的時候明顯游離於劇情之外,只有扮演薩拉的好友布蘭迪的演員給人的感覺還算可信,把都市小資產階級女孩的特質拿捏得恰到好處,但是演繹難度不高,所以只能算是中規中矩。
當然,表演的失敗並不能全都怪罪於演員,畢竟幾個陌生的臉孔根本沒有救市的能力與實力,而面對東方人這種含蓄的情感演繹,演員找不著北也情有可原。劇本的生澀更是讓這種情況雪上加霜,而導演薄弱的掌控能力幾乎給本片以致命打擊。