《只有芸知道》這部影片浪漫的 愛情 故事 ，加上秀麗的紐西蘭美景，讓影片動人心魄。而關於觀看《只有芸知道》電影 觀後感 及影評，我准備了以下 文章 內容，希望對你有所幫助。
《只有芸知道》觀後感影評【1】
我們年輕的時候總是天真地以為自己的生活有很多種可能性，以為自己能有很多時間去和愛人一起走遍世間最美的景，然而卻漸漸發現，為了生計，我們都被一間小小的辦公室和自己的一畝三分田困住了。年輕人呢，總是沒錢，但是有大把的時間和強健的身體，所以他們總是來用時間和健康來換錢。當人們就這樣慢慢奮斗到中年的時候卻發覺，錢是有了，時間都被偷走啦，身體也變差了。漸漸地，年齡和疾病會帶走我們身邊的很多人。對於一對夫妻來說，沒人知道自己是先走的那一個，還是被丟在半路的那一個，亦或是兩個人都完好無損地手牽著手一起度過剩餘的歲月。我想，這三個選項中，最殘酷的莫過於身為中途留下來的那個人。
在《泰坦尼克號》所講述的曠世戀情里，當Jack凍僵的身體在水中緩緩消失在Rose面前以後，Rose看到救援船時所迸發出來的強烈的求生慾望，向我們傳遞了一個信息：斯人已去，我會帶著你的那一份好好地活下去。《只有芸知道》的故事並沒有前者那麼傳奇與壯烈，它講述的是普通人都會經歷的事，即相識相知相愛再到生離死別，或早或晚。透過這個普通平淡的故事，其本質傳遞了一個同樣的理念—我們的男主角Simon，作為半途留下來的那個人，重鼓勇氣，孤身隻影地繼續走自己的人生道路，繼續替Jennifer看她所未見過的光景，體味著人間的酸甜苦辣，帶著Jennifer的那一份繼續認真地活下去。當Simon拿起長笛的那一刻，我知道，Simon接受了Jennifer永遠也不會回來了的事實。Simon深知Jennifer不願看他整日以淚洗面，鬱郁寡歡，因為她愛他的笑，和他的笛聲。Simon和Rose一樣，都告訴了我們在喪偶以後自己是抱著什麼樣的態度繼續活下來的，他們沒有在苟活，他們強大的內心接受了最殘酷的事實，並像完成一個愛人交代給他們好好活的使命那樣，積極地生活。
影片開頭旁述的「從前慢」也引發了我對愛情的一番思考。21世紀20年代的中國發展得太快了，類似抖音快手這種短視頻app的爆火，一條路一棟房幾個月就可以建完，高鐵火車一直在提速，凡事都在講求效率，很多事都嫌太費時間或者太費心思去經營。這樣的大環境下，人與人之間的交往也便是如此。興許這就是PUA為什麼能興起的原因，人們懶得用真心換真心，這樣太慢了，而且結果不一定好;所以人們才願意用公式化的流程去展開一段關系，過了熱戀期需要人們相互妥協，相互磨合包容的時候，大家往往都吝嗇自己的時間與精力去維持戀愛關系，便找個類似性格不合三觀不合的借口草草分手，聯系方式一全部拉黑彼此也就永遠消失在彼此的生活中，反正池塘里的魚那麼多，再釣一個便是了。這不是愛情，這只是打著愛情的 口號 在做貓鼠游戲，人們空虛的心靈需要他人來填補。這個年代，「我愛你」「分手吧」都可以隨便 說說 ;承諾也可以隨便立下，做不到也沒有人有時間和精力去糾結。盡管我才21歲，但是我實在是看到了太多打著愛情旗號的爾虞我詐，有人口口聲聲說因為愛情所以要結婚，結婚前不久為了30萬的彩禮差點和老公全家翻臉;有人結婚是為了一個一線城市的戶口;有人結婚是為了給夫家添丁自己也有錢可以拿;有人談戀愛把對方當成ATM機工具人......我認為他們不是瘋子，而是太精明了，他們知道這個年代真正的愛情太稀少了，自己沒有什麼幾率遇到，大家都在假戲真做彼此也不拆穿，說幾句我愛你便可以各須索取，何樂而不為呢?不想演戲了就拜拜，誰又會讓你負責呢?我自己也不能心無雜念地愛一個人，真正的愛應該是不計較得失的，應該是可以犧牲自己成就他的，但是我卻也無法免俗地在乎到底是我付出的多一些還是他付出的多一些，我不想做愛情里的「輸家」。可是羅芸呢，知道自己活得時間並不長，自己的願望是像朋友梅琳達那樣到處走走看看，然而還是選擇了讓步，一起陪隋東風在偏遠小鎮上打拚，一待就是十五年。她自己的未來規劃和愛人的起沖突了以後，她選擇了無條件支持愛人。這是她的大愛。只是他們之間缺乏溝通，導致一些力所能及的事情都沒來得及去做，最終留下了遺憾。
拋開故事本身來看，馮小剛返璞歸真，少了他一貫的鋒芒，將平淡甚至悲劇色彩濃厚的故事內核搬到大屏幕上。我在想，在2020年的賀歲檔里，應該是有點吃虧的，大家可能不太會願意在歡慶的日子裡去看一個中年男人的喪偶故事。年輕人不懂什麼叫生離死別和遺憾，中年人不相信愛情。豆瓣上我也看到了很多負面評價，大概說這就是中年油膩男人的自我感動。為什麼中年男人一定要和油膩掛鉤呢?我在想，你們真的可以永遠年輕下去嗎?你們是不是認為自己還有很多時間去做自己想做的事情?怕是你們被996壓榨得連睡覺得時間都沒有了吧。太天真了。人到中年，很多事身不由己，能感受到這種親人離開的悲痛和沒有去做本有機會做到的事的這種惋惜和後悔，需要一定的閱歷，我也不責怪很多人覺得這部電影差。許多人應該都有這樣的經歷吧，在一件事情已經沒有挽救的可能性了以後，在想「如果我當時XXX，就好了。」 我想說，如果做人追求純粹，做事追求極致，人生路上就會少很多遺憾。
《只有芸知道》觀後感影評【2】
四年之後，這個謎底終於揭曉。近日，馮小剛新作《只有芸知道》亮相大銀幕。電影講述了北京男子隋東風在異國漂泊半生後，中年喪妻，隨後他帶著愛妻的骨灰跋涉獨自旅行，替亡妻完成遺願的動人故事。影片根據真人真事改編而成，隋東風的原型，正是張述。
張述和馮小剛相識多年，馮小剛親眼見證了張述和妻子羅洋的戀愛史。遺憾的是，他們的愛情卻沒能相守到老。幾年前，羅洋不幸病逝。
多年來，張述和羅洋一直恩愛如初。於是，他決定將這個故事拍成電影，這才有了《只有芸知道》。馮小剛說：「我想用它來紀念好友張述夫婦相濡以沫的愛情，再把這份溫暖傳遞給身邊的親人、愛人。」
《只有芸知道》由黃軒、楊采鈺、徐帆主演，該片已於12月20日正式上映。浪漫的愛情故事，加上秀麗的紐西蘭美景，讓影片動人心魄。該片在上海點映時，千人影廳座無虛席。影片結束後，觀眾紛紛表示，「笑著笑著就哭了，哭著哭著，就想抱緊身邊人。」有位男觀眾當場向愛人表白：「我愛你，我還會帶著你再看一次。」一位七十多歲的老奶奶說：「我特別喜歡這個電影，看了很感動，是我們那個年代相伴一生的愛情。」
該片被譽為「2019年最暖心的電影」。可以說，它不僅是愛情故事，更有對生命的深刻思考。
01孤獨與愛情相生相伴，沒有孤獨便沒有愛情
有緣千里來相會，這句話放在隋東風和羅芸身上，再合適不過。
隋東風和羅芸都是北京人，在北京時，他們數次擦肩而過卻從未說過一句話，幾年後，兩人卻在紐西蘭相知相戀，讓人感嘆緣份妙不可言。
隋東風是典型的北京男孩，幽默風趣貧嘴，表面大大咧咧，實則心思細膩。羅芸性格內斂，不善言辭，是個冷美人。兩人不約而同來到紐西蘭 留學 ，合租在華人房東林太的公寓里。
當時，隋東風是外賣小哥，羅芸在附近魚市打工。兩人同在一個屋檐下，卻幾個星期都見不上一面，平時只能靠寫紙條交流。
電影里有這樣一個橋段：羅芸先給隋東風留紙條，讓他不要動自己晾曬的衣物;沒過幾天，隋東風把臟碗都洗干凈後，給羅芸留了紙條，提醒她別留臟碗，容易招蟑螂。
一天，兩人很難得同時休息。在林太的花園里，他們第一次相見，彼此互生好感。不久後，在林太的撮合下，他們從室友變為情侶。後來兩人結婚，搬到克萊德小鎮，開了一家中餐館。隋東風當大廚，羅芸做老闆娘，他們用心經營著屬於自己的小日子。
看到這里時，我們會發現，隋東風和羅芸的愛情中，孤獨是不可忽視的因素。孤獨與愛相生相伴，若沒有孤獨便沒有愛情。
故事背景是上世紀八十年代，當時中國正流行 出國 熱，許多年輕人走出國門，去國外留學打工。隋東風和羅芸，正是那些人的縮影。那時候，沒有網路，想和親人交流只能寫信或電話。
試想一下，一個年輕人，千里迢迢從中國來到紐西蘭，面對著陌生的國度陌生的環境陌生的人，內心怎能不孤獨?隋東風和羅芸平時忙於生計，沒工夫顧影自憐，但一閑下來，內心的孤獨就洶涌而來。
就在這時，兩人一見鍾情。相愛是緣分，孤獨才是本質。兩個異鄉人，一段合租經歷，讓他們成為彼此生命中最重要的人。甜蜜戀情的背後，藏著不為人知的心酸與孤獨。
兩人相戀的過程中，鯨魚和狗成為了他們愛情的見證者。
羅芸一直有個願望，就是想出海去看鯨魚。在她心裡，鯨魚象徵著安全感。由於種.種原因，這個願望一直沒能實現。後來，隋東風僱人在床頭上方繪制了一幅模擬鯨魚畫。夜晚，羅芸回家看到鯨魚畫後，感動不已。她問隋東風工錢貴不貴，對方幽默地回應：不貴!也就是300個春卷的價錢吧。
布魯本是一條流浪狗，後來被隋東風和羅芸收養，成了他們的愛犬。在兩人心裡，布魯不是狗，而是孩子。幾年後，布魯患癌去世，兩人心痛不已。
喜歡動物的人，大多內心柔軟。隋東風和羅芸身處地廣人稀的紐西蘭，他們猶如兩座孤島。此時，動物成為他倆最親密的夥伴，給了他倆許多慰藉。在舉目無親的克萊德小鎮，他們相互扶持，相親相愛。這種愛的力量，讓他們的人生不再孤獨。
02樂觀與悲觀是一體兩面，性格互補是恩愛的秘訣
隋東風幽默風趣，羅芸內斂羞怯，兩人性格互補，這正是他們恩愛的秘訣。
隋東風很樂觀，凡事都往好處想。而羅芸卻是個很悲觀的人。有多悲觀呢?當隋東風向她求婚時，她想都沒想，就一口回絕了。理由是，「我運氣不好，不想連累別人。」
羅芸心裡有一種強烈的宿命感，她一生都很沒有安全感。她之所以會這樣，與她童年的經歷有關。羅芸是個早產兒，出生時僅三斤六兩，心臟還有肌瘤，醫生斷言她活不過20歲。她拒絕隋東風的求婚，是真的不想拖累對方。
面對羅芸的拒絕，隋東風並沒有放棄，依然苦苦追求她。羅芸終於被他的誠意打動，嫁給了她。
婚後，由於身體原因，羅芸一直無法懷孕，她因此對隋東風滿懷歉疚。隋東風深知羅芸的心思，他告訴她，「沒事，布魯就是咱們的孩子。」
在紐西蘭，在隋東風的關愛下，原本只能活到20歲的羅芸，一直活到了45歲。
隋東風樂觀，羅芸悲觀，兩人性格互補，就像磁石一樣，互相牢牢吸引。其實，從心理學的角度看，樂觀與悲觀並不是絕對的，悲觀的人也有樂觀的一面，樂觀的人也有悲觀的一面。
心理學認為，每個人都有一個「影子人格」。影子人格是指，一個人自身的隱形人格特徵。兩個人性格互補，意味著這兩個人的影子人格相似。兩個性格互補的人相愛，能讓自身人格更完整。
最好的愛情，是志趣相投又性格互補。最好的婚姻，是彼此懂得又彼此欣賞。隋東風和羅芸能相濡以沫十幾年，其恩愛的秘訣，就在於他們性格互補，且彼此包容。
03失去愛侶後，人要如何度過餘生
結婚當晚，隋東風在飯桌上對羅芸說：「從今以後，我喝湯，你就吃肉;我吃肉，你就吃燕窩，反正家裡最好的東西，一定是在你的肚子里。」聽完這番質朴的表白，羅芸當場落淚。
15年後，羅芸終於厭倦了開餐館的日子。在她看來，他們夫妻已經成了賺錢工具，而無法享受生活的樂趣。隋東風看懂了她的心，於是將餐館暫時關閉，帶著她外出散心。
一天凌晨，在綠色的極光下，羅芸許下心願。不久，她就因心臟肌瘤去世。愛之深，痛之切。羅芸去世後，隋東風心痛難抑，常常產生幻覺，以為妻子還活著。影片後半段，隋東風在一遍遍的回憶中，終於振作精神，獨自踏上旅程，去完成羅芸看鯨魚的遺願。
羅芸活著時，一直是隋東風給她溫暖、治癒她。而她去世後，隋東風卻從往昔的美好回憶中，不斷尋找力量，讓自己努力前行。他們陰陽兩隔，卻彼此溫暖，讓人深深感動。
旅行途中，隋東風一直踐行與羅芸的約定。按照羅芸的遺願，他把她的骨灰分了四份，都安放在她最愛的地方。其中一份，隋東風出海看鯨魚時，在藍鯨躍出海面的那一刻，把它撒進大海里，完成了羅芸的心願。
影片中，林太說，「半路上留下的那個人，苦啊!」其實，人生就是一個不斷失去的過程，然而，失去並不意味著放棄生活。所有美好的人和事，總有會消逝的那一天，而每一次消逝，都在提醒我們，要更珍惜當下。
電影中，隋東風的痴情讓人感動。現實中，澳大利亞也有一個「隋東風」。
2017年9月，澳洲女子利茲因白血病去世，她生前一直有個願望，就是環游澳洲。為了完成她的遺願，丈夫德比賣掉了房子，帶著寵物狗開始環游澳大利亞。旅途中，德比在臉書上建了一個賬號，每到一處景點，他便會抱著妻子的照片合影，之後再把這些照片上傳到臉書上。現在，已經數十萬人為他留言和點贊。完成亡妻的遺願後，德比開啟了自己的新生活。
和德比一樣，完成羅芸的遺願後，隋東風不再沉溺於悲痛，而是帶著新的愛犬向遠方走去。電影結尾，鏡頭定格在一張藍色長椅上，椅背上，銘刻著隋東風對羅芸說過的情話。
一直以來，死亡都是個沉重的話題。面對摯愛的離去，人們往往無法釋懷。但是，人遲早都要學會接受現實，帶著愛繼續前行。過好自己的人生，這才是對逝者最好的告慰。
04愛情可遇不可求，珍惜眼前人才是幸福之道
電影主角是隋東風和羅芸，但其他配角也不容忽視。比如，林太就是個很重要的人物，她是隋東風和羅芸的房東，也是他倆的媒人。
林太的丈夫去世多年。在隋東風和羅芸的婚宴上，望著眼前這對戀人，林太想起自己的丈夫，不覺潸然淚下。她把心愛的手鐲送給羅芸當賀禮，並告訴羅芸，夫妻要想幸福，就得互相寬容。
除了林太之外，漁夫打電話的情節也很感人。當時，隋東風帶著羅芸的骨灰出海看鯨。聽他講完他倆愛情故事後，漁夫深受感動，立刻掏出手機，給妻子打了一個電話。
影片中，羅芸去世前曾說，如果有來生，她還會做隋東風的妻子!看到這里，許多觀眾都眼眶泛紅。隋東風和羅芸的愛情，不僅感動了林太和漁夫，也感動了銀幕之外的每一位觀眾。
現代社會里，很多人都追求激情之愛。但激情過後，不是形同陌路，就是反目成仇，真正能白頭偕老的，少之又少。而這部電影中的愛情故事，真實而唯美，能觸動我們心中最隱秘的柔軟之地，讓我們感動之餘，也開始 反思 生活。
《只有芸知道》充滿了濃濃的愛意，堪稱「本年度最動人的愛情片」。電影用溫柔細膩的鏡頭，帶給了我們久違的感動。隋東風和羅芸的愛情故事，教會我們在告別中成長，在失去中迎接新生。看完該片，不覺已淚流滿面，人間的孤獨和悲苦瞬間都已煙消雲散。
馮小剛曾說：「60歲之後，我的心腸越來越軟，想拍一些純粹的、美好的故事，這是我內心的需要，我相信也是觀眾的需要。」的確，身處喧囂嘈雜的時代，很多人都不再相信愛情，而《只有芸知道》以真實故事為藍本，將普通人的愛情演繹得如此唯美動人，讓我們深深感動。
「生命是花，愛是蜜」，美好的愛情總能讓人感動，學會珍惜眼前人，才是真正幸福之道。無論世界如何變幻，無論我們身處何方，都不要忘記攜愛前行，追尋屬於自己的幸福人生。 這就是這部電影帶給我的最大啟示。
愛情本來就是簡單純粹的。這個嚴冬，帶上親密愛人來看《只有芸知道》，一起重溫愛情本來的模樣吧。
《只有芸知道》觀後感影評【3】
「和你在一起的日子，就是我想要的日子。」
真的是很自然的故事，也是我很喜歡的故事。所以一開頭就難免帶著推銷的意味，請多諒解。我急切地想讓大家認可它，記住它。雖然這很難做到。
1、先誇誇與影片內容無關的東西。BGM真的很妙，開頭楊坤的歌聲，結尾譚維維的嗓音，還有彩蛋之後李健的敘述。恰到好處，譚維維的聲線，配上熒幕里撒骨灰的場景還有歌詞，眼淚就這樣再次被撩撥。還有攝影，紐西蘭本就很美，取景更是選的很妙。電影在我看來首先就是要美，畫面美，人物美，這里的美不是指漂亮或是精緻。而是與主題契合，風格鮮明。這部影片首先在美學上取得了小小的勝利。
2、足夠真實，喜歡一部都是從一個個小細節出發的，那些讓人會心一笑的點。讓人想忍不住點頭贊嘆的台詞和表情，構成了90多分鍾的故事。倒敘開頭但卻時間線不混亂，以中年隋東風將妻子的骨灰交還的線索去講述整個故事。
風與雲都是漂浮不定的東西。開始女主一直不幸運，男主一直很幸運。直到他們遇見了彼此，就都變得幸運了。最愛的是他們合租的那一段，東風給羅芸拿回晾好的衣服，收到了「不要亂動我衣服」的紙條。東風洗完臟碗，羅芸看到了「不要留臟碗，會生蟑螂」的紙條。類似這些溫馨的對話，讓我感到溫暖的同時，開始想像自己如果合租的話，會不會也碰到一段緣分。我聽見後排的情侶在說「我看這電影最大的收獲是學會了要合租」。真是可愛又真實的對話啊!可是這一切如果沒有林太的話，又怎麼會達成?是她用割草代替房租了是她為夫妻倆找到了未來的方向，是她在結婚當天成為了荒涼的異國婚禮的客人、媒人兼親人。最重要的是，是她在婚禮上發出肺腑之言，讓新婚的男女主珍惜愛情和婚姻。林太這么多年的婚姻全是因為當年那一眼啊!愛情不就是這樣?一次圍繞鯨魚與運氣的賭約，不僅僅是1000塊的籌碼，還是一生的牽絆和守護。
3、這是我第一次自己看電影，我很慶幸是這部電影。這部電影不會讓人孤獨，因為我周圍的觀眾很少議論，很少拿出手機。我本來還害怕年輕的情侶包圍，結果有好幾對中年的夫妻，還有一些媽媽輩的女人。我想，他們或許帶著故事來，或許想聽一個關於很長時間陪伴的故事。我常說電影不是必需品，但卻是一顆糖，一種不那麼貴的快樂處方。無論哭了也好，笑了也罷，總之看過好電影之後總會在激動之後歸於平靜，感受到一點什麼，哪怕只有一點。
我無法也不想將所有的細節都寫出來，但是帶給我的感動是真實的，快樂也是真實的。有意思的是連故事也是真實的，看到片尾導演和主人公的合影時，是我整場最後一次流淚。第一次是第一幕出來的時候，雖然影片才播了不到5分鍾，這是我哭的最快的一次。有人說都是有故事的人看故事才會哭，但是我沒什麼故事，卻也被虐得徹底，這就是編劇的功力了。中國電影一直鮮有佳作，編劇也是很大的問題。我看電影時一直在想著，為什麼這些看似平平淡淡的細節和故事變得不一樣了?別的電影里也常常出現的場景怎麼就不同了?這是我要探究的問題。
最後要珍惜的話不必多說了。有希望就好。
《只有芸知道》觀後感影評【4】
紐西蘭有大片的綠色，燦爛橘黃的日出與夕陽，夢境般的層層霧靄，還有異國他鄉旅人們道不盡的故事與感傷。
在流量、票房、口碑統領影視江山的時代里，充滿導演個人化的表達作品往往充滿爭議，更何況說的是朋友的故事。可朋友的故事，沒有小說里的精雕細琢、沒有戲劇里的起伏沖突，而那份平平淡淡，才歸於我們對生活的認識。
人的成長在於敢於相信，甚至願意去相信許多虛構的事物，從中或是找到慰藉、或是尋求共鳴、或是一解苦悶，時間一久，突然發現真實平淡的東西索然無味，就像習慣了品嘗酸甜苦辣，卻忘了水的清冽。
馮導也挺不容易的，為了把這杯無色無味的水舒舒服服地灌給大家，讓紐西蘭給它上了色，通過穿插敘事和冷笑話給它調了味，但本質還是我們生命中那份無可或缺的真實感觸，慢慢才發現，其實離不開它。
故事基本是按照倒敘的方式進行的，從隋東風踏上一萬五千公里送小芸回紐西蘭，重走他們一起走過的路，到定居小鎮租下屋子開餐館養狗狗，再到最初的相識相愛。這是個看起來似乎千千萬萬人都可能有的故事，普通人也會擁有美滿但抱有缺憾的愛情，會完成愛人的遺願，帶她回他們最初相遇的地方。但徐帆的眼淚和寥寥的幾句台詞，讓我們看到了這部愛情電影背後深藏的脈脈溫情。
婚姻是相伴，是習慣，是忍耐。我們從片中看到的不是轟轟烈烈、曇花一現般的熾熱情感，而是婚姻里對愛情的堅守。有人說，時間久了，婚姻不過變成親情，但隋東風和羅芸卻愛了一輩子，林太還能時刻念叨林先生的愛意，回憶起那一眼、那個瞬間。
「半路留下來的人，苦啊。」前半生他們無所保留去愛，後半生拼盡全力去憶。婚姻里，總有人要先白頭，總有人要先離開，《只有芸知道》說的是兩個人的故事，小芸離開了，只有她懂隋東風曾經的喜怒哀樂，說的也是每個人的故事，你或者她先走了，只有彼此銘記，專屬於你們的故事。
《只有芸知道》觀後感影評【5】
這部電影帶著很多硬傷呈現在觀眾面前，故事七十分，表現六十分，演技四十分，竟然讓我走出影院抹乾眼淚沒有像「相愛相親」和「地久天長」一樣破口大罵，歸根結底還是因為我好像掌握了馮褲子和他身邊一幹人等的心路歷程。也好像越來越明白為什麼中年之後的馮小剛喜歡用黃軒，黃先生有一副大陸男演員罕見的干凈笑容，雖然時常表情生硬，比那些假做苦大仇深，假做風流倜儻，假做堅強隱忍的強。海岩，王朔還有我，都說過中年人的愛情是臟的，不見得非常骯臟，但至少都蒙了塵。馮褲子就是這老幾位老師的乏走狗和精神上的忠實信徒，欣賞有難得干凈笑容的黃軒並不奇怪。
故事開篇註明是由真實故事改編，馮小剛摯友張述夫婦的故事主要發生在加拿大的多倫多和溫哥華，電影的場景被搬到鈕西蘭，總讓人懷疑劇組得到紐西蘭旅遊局的特別獻金。楊采鈺的英文真不像上過哥倫比亞大學，徐帆的武漢話真不像來自湖北，紐西蘭的風吹草低現牛羊很真實，北京街景用濾鏡都濾不掉的霧霾也很真實。
毛利人民歌改編的主題歌之所以動聽，因為那裡面有人類樸素的情感，無論是填充何種語言，縈繞在何人耳畔，盤旋在何地上空，奧克蘭，惠靈頓，溫哥華，多倫多，洛杉磯，舊金山，餘味都是一樣的。這些人可能是隋東風，羅芸，劉峰，苗苗，秦奮，梁笑笑，王薄，王麗，韓冬，小芸，劉元，李青，可能是矮大緊口中的崔大師，還可能是那些大理麗江雷波開客棧的朋友夫婦情侶們，他們在那裡，在那裡相依為命，從天涯孤旅到天涯眷侶，他們的人生不需要定輸贏。可誰不怕成為後走的那一個呢，苦啊!
田園牧歌的生活不接地氣，賭場一夜暴富不合常理，非線性敘事手法做作，聲音鋪得太滿，通篇風景大定格如明信片般塑料，除黃軒之外所有人的表演都非常虛假，英文台詞和字幕不能匹配，所有人的中老年妝容幾乎可以看到膠布。我只能記住會樂器真好，有錢真好，紐西蘭風景真好。
隋東風給羅芸捐的椅子就是我在溫哥華公園里最喜歡觀察的那種，小芸的長椅是藍色的，北美大多是棕色，上面的銘文都是家人或者愛人濃濃的情感，難以消解難以稀釋。誰的感情不是固然難逃遺憾，終究曾經圓滿。既然愛與不愛，來世都不會再見，那就趕緊用力愛吧--「你在哪兒，哪兒就是我的家」!
Ⅱ 愛情電影《只有芸知道》觀後感5篇_觀看《只有芸知道》感受
《只有芸知道》這部影片改編馮小剛黨員摯友的真實事件，不管是只有芸知道，還是只有風知道，我知道他們都是幸運的。。而關於觀看《只有芸知道》電影的 觀後感 及影評，我准備了以下 文章 內容，希望對你有所幫助。
《只有芸知道》觀後感及影評【1】
隋年輕時的風趣幽默，芸對愛情的倔強，都在去小鎮開餐廳的十五年裡磨滅的所剩無幾，隋放下了長笛，芸一直未看的鯨魚，都是生活中的遺憾，電影里這十五年過的非常快，平淡無奇，每天做著重復的事情，期間收養的流浪狗blue離開的他們，芸得了肌瘤，而梅琳達的自由是芸嚮往的生活方式。
我們生活中何嘗不是這樣，這不就是我們生活的樣子嗎?大部分都是平平淡淡，每天的兩點一線，重復的做著一些工作，總以為賺到足夠的錢才能過上好的生活，房貸車貸，養兒育女，贍養老人，把這些做完後你也已經老了，這期間能有一個懂你了解你的愛人陪你走過這一生何嘗不是一件快樂的事情，如果能把遺憾彌補起來，從平淡日子裡找到生活中的樂趣，做一些我們想做卻沒做的事，不要等到沒機會了才後悔。
電影里隋和芸這十五年過的實在太快，快點有些讓人害怕，想想確實就是這么快!所以，撿起自己的一些 愛好 ，抽時間和愛的人完成未完成的事情吧!
《只有芸知道》觀後感及影評【2】
不管是只有芸知道，還是只有風知道，我知道他們都是幸運的。芸走了，風留下了，從隋東風從夢中醒來，一段段生活的碎片向我們講述了風芸的 故事 ，在北京沒套上的緣分，卻在紐西蘭套上了。從相遇、相識、相愛、相伴，羅芸都是幸運的，一位素未謀面的傻小子為你收起晾曬的衣服，洗好水槽里的碗筷，打抱搶車位的不平，塗抹去腥味的護手霜，15年的陪伴，遇到林太、遇到Melinda、遇到blue、看到極光、看到鯨，你都是幸運的。先天性心臟病的不公，在生活的點點滴滴里都彌補予你，羅芸走的安詳，像東風和漁夫說的「she did not suffer」，走後的遺願東風也用一萬萬千公里的路幫你達成，有blue的陪伴，有whale的陪伴，有父母的陪伴，有東風的陪伴。
林太說「留在半路上的那個人最苦」，只有芸知道的秘密，走之後東風才一點點知道，你讓Melinda告知你許下的願望，父母告知你先天性的心臟病，可是芸不知道東風有多苦，有多遺憾。「我隋東風何德何能，娶到你當老婆」，對於愛情來說，東風是幸運的，畢竟緣分不辜負就好，不辜負此生太難。留在半路上雖然痛苦，但從某種意義上來說你也是幸運的。
芸走後，東風按照她的遺願，捐了把天藍色的椅子，wherever you are is my home!讓我想起《北京遇上西雅圖》中類似的長椅場景，同樣讓人感動的一段話「To live in hearts we leave is not to die」，只要住在彼此心裡，死亡就不是分離，不僅讓人感慨，執子之手 與子偕老是多麼的奢侈，希望所有擁有愛情的人，且行且珍惜，誰都不知道明天會發生什麼，同願自己如東風般擁有好運氣。歲末將至，感懷頗多，惜時愛日，敬頌冬綏!
《只有芸知道》觀後感及影評【3】
這是一部非常好看的電影，一部關於追憶愛情的電影，一部讓人相信美好愛情的電影，一部關於純愛和相濡以沫的電影，也是一部真實故事改編的電影，故事溫暖而感動，風光寧靜而優美。它收獲了我對愛情的依舊期許，收獲了我對故事情節流下的眼淚，收獲了我對極光和鯨魚的嚮往。這部集太多美好而又溫柔的電影《只有芸知道》可能不會創造太高的票房，但卻足夠感動我的心，也讓我觸碰到如此美的風景，讓人不忍心錯過任何一幀畫面。
娓娓道來的一部慢節奏的電影，感人至深，源於真實的故事，源於相濡以沫的愛情。時間跨度很大，採用插敘和倒敘的方式將整個 愛情故事 穿插了起來，沒有那麼沉重，但卻給人淡淡的芬芳氣息。也許是影片的畫面感太過恬靜優雅，南半球的自然風光是那樣的唯美和諧，那些遇見如初的美好在這部電影里都有了很好的呈現。那棵樹下的「前世今生」，只因有你的陪伴才不覺孤獨，這份愛情讓人動容，這份牽掛讓人不舍，除了愛情，還有相知相伴的親情，以及緣分相聚的友情。我在這部電影里不僅僅看到他們對彼此的感情，還有人性本善的光輝。最後的公園座椅以及上面刻的字就是對這份感情的一種延續和紀念。擇一人，過一生，可半路被留下的人，苦啊。這份相愛相守的愛情在當今的社會里是更顯凄美而又難得。
我們在歲月的長河裡，總是免不了與一些人相遇和分離，分離的時候固然是傷感的，可那些曾經相知相守的回憶卻依然支撐著我們為愛前行，畢竟離別苦，可走的那個人一定希望留下的那個人要開心幸福的走下去，哪怕是帶著兩個人的夢想呢。這應該是彩蛋里小芸留下那段話的深刻含義。也許有人會覺得病逝的離苦是這部電影的俗套，其實不然，當我看到影片最後導演與原型朋友的合影才明白，這是馮導送給朋友的紀念吧。淡淡的憂傷，沒有刻意的煽情，絕美的自然風光，都讓人感覺如沐春風的舒服。
徐帆突如其來的演技真的從微表情里都能讀出真實，讀出感動，這就是演員的「技術」，瞬間就能將觀眾征服。而黃軒和楊采鈺兩人也在電影里奉獻了動人的愛情和動人的表演，兩個人的表演都很有質感，讓人看著很舒服，特別是對小狗Blue的感情，真的更加的「抓人」，看得我也好難過。
「有你的日子，就是我要過的日子。」平淡而又真實的愛情是多麼的沁人心脾，它還原了愛情的本質，這份愛情沒有因為忙碌的工作和平淡的生活而被沖淡，相反卻是在這樣的平凡歲月里將彼此更加緊緊抓牢。願所有人都能夠遇見今生摯愛，攜 手相 伴餘生。
《只有芸知道》觀後感及影評【4】
故事發生在生活在紐西蘭的一對華人夫婦身上，結婚第十五年，妻子羅芸(楊彩鈺飾)猝然離世，隋東風(黃軒飾)帶著內心的悲痛和分成四份的妻子骨灰上路，他重走留下二人足跡的地方，重溫了過去美好回憶，完成妻子遺願，將妻子的骨灰分別留在了她最想「呆」的地方。在故事的結尾，隋東風回到北京，如妻子所願，又重新拿起了笛子，養了一條像死去的「布魯「一樣的狗。
故事本身相當簡單，尤其展現了隋東風對妻子羅芸的深情與無微不至的照顧。電影主要採用了倒敘和插敘的手法來講述出，妻子離世、二人開餐館、結識梅林娜、豢養「布魯」、林太家的生活、二人相愛結婚、看鯨魚，向岳父母報喪等事件。明地里以路線，實則以時間為線串聯起全部情節。影片缺點在於情節之間聯系鬆散，缺乏張力，故事本身欠缺矛盾沖突，依靠好看的畫面，動聽的音樂再輔以 「嘴上」功夫來吸引觀眾注意力，觀影中難免讓人打起哈欠。同時人物塑造單薄，缺乏立體感，主題不明確，勉強提溜出來兩個主題：一個是」苦的是留下的那個人「——中年喪偶的悲痛，另一個是「開餐館的那九年你都沒吹過笛子，願餐館能夠毀掉」——生計的操勞毀掉了生活的熱情。當然，兩個主題也都只是泛泛的點出來，缺乏有力支撐與深刻洞見。
影片的優點在於，精心設計過的優美鏡頭，展現了紐西蘭優美恬靜的自然風光。深情款款的配樂，幫助人們更好的進入角色的悲傷。對戒指、鯨魚、笛子、長椅等具有象徵意味元素的巧妙設計，撥動觀眾內心琴弦。同時電影突顯了三個小驚喜，楊彩鈺的美顏，黃軒的演技以及徐帆的方言。
這部電影的好壞短長涇渭分明，顯示出馮氏電影一貫的創作風格——對故事矛盾與人性挖掘的忽視，對視聽元素與情感共鳴的高度看重。這些特點也決定和回答了為什麼馮小剛的電影往往是票房得意，賽場失意。也說明了為什麼馮小剛在名利雙收後想要追求「藝術創作」卻屢屢受挫。因為電影藝術的核心要義便是要在由矛盾不斷推動的故事劇情中，對人性復雜而隱晦的深層紋理進行展現。可「美術助理「出身的馮小剛，沒有受過電影專業的系統培養，未能 經驗 並得到歷代電影前輩遺留下來的，關於創作理論與實操技巧上的寶貴遺產。一切都依靠自己在行業的摸爬滾打，積累實戰經驗，依靠自己的聰明才智， 總結 出一套吸引觀眾的手段，從而靠著這一套票房手段從「低頭哈腰」混到了「揚眉吐氣」。
毫無疑問，在現實角度來評價馮小剛，他是非常成功的，貧苦出身，沒有受到過良好高等 教育 ，卻依靠自己在電影行業的努力與實績，成為中國當下最知名導演之一，成功躋身上流社會。成名之後，他也試圖去進行藝術創作，對社會現實進行批判，從這些方面上來說，馮小剛理所應當得到人們的尊重與敬佩。只可惜「成也蕭何，敗也蕭何」，電影票房在成就馮小剛的時候也將他的天花板給封死了，多年積累下的經驗讓他過於迷信「優美畫面，動情音樂，賣慘煽情」能夠帶來的魔力。殊不知，一部電影的思想深度才決定了它的高度，一切外在的形式最終都要為思想服務，顛倒主次後，只能是娛樂觀眾。這就要說到「匠」與「家」的區別，前者迎合觀眾，後者啟發觀眾;前者顯示出技巧嫻熟的聰敏，後者蘊藏深刻洞悉的智慧;前者總是汲汲於追求，後者嘆息兮求索。
馮小剛身上的矛盾太多，大家對其人品與作品評價也都趨向兩個極端，這一切的根由或許能從其矛盾的性格中找到答案。豆友五色全味在其影評《抱歉，我無法贊美〈芳華〉》中對馮小剛的性格進行了分析，已無我置喙的空間了，詳情大家可前去一觀。以下引該文的一句話。
時常都感到馮小剛的誠惶誠恐與自相矛盾。就像他經常語出驚人，但又常常很快認慫，內里其實異常謹小慎微，膽怯又不安。」
最後進行總結，馮小剛的成功與局限無不透露出其所處時代的特徵，重「感性」而輕「理性」，重「利」而輕「義」，國家與經濟一路高歌猛進，留下了一群膽怯而又不安的個人。
《只有芸知道》觀後感及影評【5】
羅芸一開始說自己運氣不好不想結婚是因為知道自己的壽命不會太長，不想傷害到她所愛的人。「留下來的人，苦啊。」
她常常在陰影里，或是不太說話，但是後來總能給人驚喜，用更隱秘的方式表達她的愛意。這營造了她像雲一樣的性格的一部分(還有她對大海和遠方的追求)。
她一開始對隋東風產生好感就是因為隋東風奮不顧身打架保護她，而且打的還很厲害……
她的服裝多用藍色和紅色做搭配。一開始是藍色的裝束紅色的車，後來是藍色的車紅色的帽子圍巾。藍色代表她憂郁的一面，紅色代表他正直、熱心、想要感受世界的心。(兩人顏色往往互補)
她喜歡光著腳走在地上，幹活不願意戴手套，羨慕那個女服務員去過很多很多地方，喜歡大海里的鯨魚，喜歡北極的極光，放棄高考，她是一個嚮往著未知，樂於感受大自然的魅力的人。她想用不長久的生命去感受更多更美的東西，體驗未曾體驗過的生活。
同時她在心裡也是一個渴望有人保護，有人給她支持的人。(夢到鯨魚、喜歡鯨魚、愛上隋東風)
她也是一個直爽、正義的人，是一個有自我意識的人。(停車時下車理論、飯店裡維護餐廳利益、許願讓餐館毀掉、四個骨灰盒、說自己是老闆她自己說了算)
她是一個會把悲傷痛苦往心裡藏的人，把最多的愛和善意給別人。(小時候的經歷、與東風妥協)
她本質上是有著那些強有力的特質的人(她是一個嚮往著未知，樂於感受大自然的魅力的人，她也是一個直爽、正義的人，是一個有自我意識的人)，但是她自己的能力並不支持她完成這樣那樣的事情，再加上她自己的病，導致了她是一個非常需要保護的人，疾病的孤獨也更需要有人去愛她，也促使著她去嘗試不一樣的事情。也正因如此，房子、金錢都不能給她安全感，她需要的永遠是那一個能夠支持陪伴她的人。
隋東風雖然能給她安全感，但是他又是一個喜歡安穩生活的人，所以羅芸也受了委屈，但是她選擇了忍耐。(和奶奶那段相呼應)
隋東風在電影里兩次保護她都是在她展現正義與勇氣的前提下，這也印證了隋東風是她展現自己強有力特質時的一個保障。而第一次使她愛上隋東風，第二次讓她正式和隋東風提出要離開這里的想法。
Ⅲ 電影《同桌的你》觀後感
看完一部作品後，能夠給我們不少啟示，不能光會看哦，寫一篇觀後感吧。可能你現在毫無頭緒吧，以下是我整理的《歲月神偷》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。
我自己本身也是在戀愛當中，有過甜，有過苦，很多事情是當事人所蒙在鼓裡的，我們從小就看到這么多電視劇，電影，這些故事的素材都是從現實反應過來的，告訴我們千萬不要像劇中的男女主角一樣用錯過一輩子來懂一個道理或者一件事情，但是人人都是圍城，流過淚感慨完別人，又有幾人能審視到自己！當初的錯與對十年之後，再回首，不枉然也感覺自己的幼稚。
我是從一個懵懂的少年到現在走在創業路上，經歷過的種種，每當想起也是歷歷在目。《同桌的你》不是沒有帶給我們正能量，而是很深刻的告訴我們要珍惜，要勇敢，最後周小梔說我願意時，那一聲鋼琴的：咚~~真的好像醒世的鍾聲！
正如劇中所說：「記憶總是喜歡添油加醋，它會朝著你所期待的方向修改。"總覺得我們還沒有到無法挽回的地步，總能勾起那麼多的回憶"。
結婚當天，最後回去的鏡頭的周小梔再次被問願意否，然後她看向林一。這一瞬間，劇情到了搶婚的鏡頭。所有逃婚的情節其實都是周小梔在回答「我願意」之前的想像。錄音機，林一已還給了她，那把口琴亦是。
周小梔早就和林一說過要有一個不一樣的教堂婚禮.......她的伴娘脫高跟鞋的動作很明顯，而她則可以隨時奔跑，在周小梔幻想和林一一起逃跑的鏡頭里，如果細心的人暫停一下，也可以看到周小梔沒有穿高跟鞋，說明婚禮的時候她穿了平底鞋，她其實為跟林一一起逃婚做足了准備，已經做好了和林一逃跑了，但是林一沒有上前，他沒鼓起勇氣帶她走。已經失去了當年追周小梔的銳氣與勇敢。
他為什麼在美國混得那麼差？在電影里，他建成了facebook,雖然現實中是假的，但是在電影里說明林一在計算機方面技術還是挺過硬的，但是去了美國後，卻沒能好好發展.........
林一之前的成功都是在周小梔的愛情的激勵下才實現的。愛情是偉大的，在我心裡一直都是，我自己也是愛情的受益者，可惜也快成受殘者了。沒有了周小梔，林一隻不過是一個沒有志向混吃等死的小混混。沒有目標，沒有奮進，沒有激情。林一來美國的初衷就是周小梔，去美國以後小梔跟他說不要再打電話給她了，從此以後林一就失去了努力的方向，整天渾渾噩噩的過日子，所以越混越差，最終一敗塗地。
周小梔一開始如果是林一奮進的支柱與夢想的源泉，那這種為她的精神會一直存在，即使周小梔變了，出現情況了，但是那個最初的周小梔式精神與夢想還一直在，他答應過周小梔，混好，帶周小梔去只有兩個人的地方，並說：三年矽谷打拚，三年創業等等，最後什麼都沒有實現。全都成了空話！這是弱者對自己的放棄。對夢想的褻瀆！
還記得林一收到周小梔結婚請柬說的什麼嗎？他說了一句臟話！他同時也說了，那是十年來他罵的第一句臟話。
小時候，他可以奮不顧身為她打上幾架，後來，他變成了一個壓抑自己的人。
小時候，可以為自己喜歡的人豁出去。長大了，面對愛自己的人，卻變得無能為力了。
在周小梔的想像中，如果林一敢那樣做，她一定會扇他，但她也一定願意跟他走。可林一沒有。
美國的生活與工作把他的愛情給蒙蔽了. 估計10年來至少有幾年忘了周小梔了.
雖然周小梔先結婚了，但她比林一更明白什麼是愛。在這段長達二十年的愛情里，周小梔看上去是被林一追到手的，但真正讓愛情得以延緩二十年的卻是周小梔。
讀書時，林一跟女同學聊天，周小梔本子上塗塗抹抹的雜亂都是關於他的情竇初開。
為了林一誇高個女同學的一句話，周小梔讓高個女生讓開，自己去擦高處的玻璃，結果摔了下來導致骨折。
高考前夕，林一參與遊行，周小梔的心裡最掛礙的是他，她去找他，讓他知道那時最重要的事是什麼。
他坐第一排，她的學習里也是他，她在他毫無頭緒的生活里遞出紙條，讓他未來能朝一個方向努力。
分手之後，他被關在非典病房，她帶一群人去救他。她說她不能沒有他。
他去了美國，她生活也里全是他，她看著google地圖研究他生活的每一處場景，每一個心情，想像自己在的每一天的生活。
在二十年裡，周小梔一直帶領著林一朝一個「只有兩個人」的地方前行。
林一說要帶周小梔去一個只有他們兩個人的地方。最後其實他做到了。他留給了她一份回憶，而回憶恰恰是別人無法闖入，只屬於兩個人的地方。
非典時，她主動伸出了手，她給了他們一個機會。
婚禮時，他沒有伸出手，他沒有還給她這個機會。
這樣一次又一次的付出，得到的是什麼呢？
第一次她問他，如果孩子生下來會怎樣。他沒有回答，避開了內心。
第二次她問他，如果一早知道她去不了美國，他還會去嗎？他依然避開內心。
她比任何人更了解林一，兩次的逃避，她已然知道他並不是自己值得嫁的人，他連面對自己的勇氣都沒有，又如何面對她和更多的人。
周小梔喜歡問如果，是因為她想要另一個結果。
第一次看的時候，我覺得這是悲劇。
第二次看的時候，我覺得這對於周小梔也是最好的結局。
兩個結果，我們選擇自己想要的就行了~只要他還有10年前的勇敢，10年前的不故一切。那麼這結局就是和女主想像的一樣。
《同桌的你》我覺著是個好電影，雖然劇情略牽強，但還是引起的一些共鳴。反映的不僅僅是愛情，還有男人的責任與他們的人生。他們的故事都可能是在某個你我他之中！也啟示著我們的人生該怎樣把握與度過……
上半部分圖片以上為我自己所寫，下辦部分從網路整理的感覺不錯的，歡迎交流，致我們失去的青春，戀愛過，打架過，被老師訓斥過。
希望我們這些凡夫俗子，看過後能從電影里看到自己。
一部電影《同桌的你》勾起了我的絲絲回憶和感慨、暫且不說演員的演技如何、電影情節是否新穎、但相信一定會引起不少經歷過青春歲月的人的共鳴———青春真好！
愛情
青春期、我們也許會對異性產生好感、這是非常正常的現象。當自己喜歡的女孩被人欺負時、你會挺身而出：你會時不時偷看對方幾眼：對方生病的時候、你會擔心等等……如何認識和面對青春期的愛情？那是我們人生的必修課之一。無可否認的是、中學時期我們的主要任務是學習、面對愛情、有的人會像電影中的男女主角那樣、把對對方的愛慕化作學習進步的動力、互勵互勉、最終實現自己的理想：有的人比較內斂、他們會選擇把這份愛慕埋藏於心底、通過寫日記、找人傾訴等方式進行疏導：也有的人因為愛情而耽誤了學業、這是不值得提倡的。不管哪種方式、我們必須把這種愛慕表達或疏導出來、長期的壓抑或不正當處理會造成心理的'障礙。到了大學時期、同學們有了更多的時間和更大的自由、大學生談戀愛是很普遍的現象、甚至現在大學生只要達到適婚年齡可以結婚生子、這無疑是更人性化了、但在我看來、大部分學生還沒有經濟能力和面對及解決實際生活困難的能力、將來他們步入社會後要面對的困難和壓力要多些、所以、在你們作出決定前、一定要慎重考慮、理性對待。相比參加工作後的看電影﹑吃飯﹑購物、大學時代的愛情要簡單些﹑純真些、不一定要有鮮花禮物、一起運動、一起學習、一起參加社團活動、一起踩單車也會很快樂、相信很多人都會回味大學時單純與浪漫的愛情、它將成為很多人心底的美好記憶、被永遠埋藏於心底。
夢想
記得電影的開頭、女主角在台上作自我介紹時、她說她的目標是美國斯坦福大學、當時連老師都愣住了。男女主角互相勉勵、不斷地朝自己的人生目標進步、就是追逐夢想的印證。有夢想的人、是清楚認識自己的人、是對自己有要求的人、是對人生有追求的人、有夢想就有前進的動力、所有有夢想有追求的人都值得被尊重。相反、沒有夢想就沒有目標、就像一隻無頭蒼蠅到處亂飛、生活茫然。
責任
電影中的男女主角在讀大學期間不小心意外懷孕、男主角得知消息後不知所措、最終女主角自行決定把孩子打掉。男人該有的責任何在？對生命的尊重何在？大學生充滿激情而不是沖動、大學生應該是有思想有責任的群體、做任何事情都要認真考慮、理性對待。每個人都要對自己的人生負責、我們應該從小培養孩子的責任感、做任何事情、都要勇於承認、勇於擔當、積極面對、而不是逃避和推卸責任。
周末本想看《冰封俠》，一看點映場那口碑，把我臉都嚇白了，臨時換成《同桌的你》。本來對這片不抱期待，既然看了，就簡單說幾句。很多地方比較例行公事，比如人物出場一概來一段旁白，這是誰誰誰，愛好什麼，擅長什麼，是幾道杠——這是小說的寫法，電影介紹人物，要通過視聽手段來表現，比如你可以一進門，某人正在試驗新型科技發明，這就比旁白說他是發明家自然得多。不過看看目前國內的愛情喜劇，上到《小時代》，《致青春》，下到《我為相親狂》，《脫軌時代》，都是這個路數，也不指望《同桌》能脫穎而出，只能說中國整體的電影水平還停留在這個拿文學語言充電影語言的階段，一口吃不成胖子。
看這片，是沖著愛情來，結果愛情部分反而泛泛，苦情的局做的太大，末了有點圓不上，本來是姑娘家要先去美國，怎麼臨了反而她去不成，這段要不是含著淚說出來，肯定騙不到我半滴眼淚。說來說去，無非表示，女人像椰子，外表堅硬，內心柔軟，關鍵時刻吃不住，男人就像桃子，外面軟綿綿，但有一顆堅不可摧、不離不棄的核心。所以男人家，別看人姑娘老折騰你，遇事都愛自己拿主意，其實心裡脆弱得很，你多呵護她一點沒錯，多細心一點也應該，別等到喝人家喜酒才後悔。
我中途一共哭了三次，一次上面說了，另兩次都是出於那幾位男生的同窗情。四年室友，理當肝膽相照，那假洋鬼子也是有情有義，甭管滿地混撿過肥皂，還是互相 射過一臉，燈影晃動的走廊中一通暴走，頓時一鬧泯恩仇！熱血青年，熱血同窗，就該有這樣的豪情！全片的整體氣質十分叛逆，主角從小學開始就跟體制對著干，藐視校規是家常便飯，迂腐的老師則是嘲笑對象，大有美國片《春天不是讀書天》和港片《逃學威龍》的精神，替年少時飽受制度壓迫的我狠狠出了一口惡氣。兄弟聯手，搞他個天翻地覆，好樣的！這樣的兄弟，只要吼一嗓子「哥幾個，幫幫我」，登時就是老拳和飛踢來助陣，替你擺平那個霸佔你心上人的偽君子——這樣的豪爽，只是想像，就足夠過癮。
昨天下午沒事時，我看了一部電影，名字叫《同桌的你》，裡面主要講述了周小梔和林一這一對同桌從初中.高中.大學直至畢業十年後的青澀記憶和甜蜜戀情。
看的當中我被影片中各種搞笑情節所吸引，青春是多麼美好。雖說上學期間學習壓力挺大的，但是人生最精彩的時刻都是在那個階段。想想我在上小學時，老師總是給我安排一些學習不好，調皮搗蛋的學生跟我坐同桌，那時我學習好，他們也不跟惹我，我還動不動想欺負一下他們;上初中時，我發現和學習不好的坐一桌挺有意思，他們的調皮搗蛋挺有意思，說話風趣，有幽默感。而學習好的同學，都是屬於很乖很聽話的好孩子，聊天沒意思。我記得那時，我有一次和一位叫亞軍的同學做同桌，他學習不好，為了想讓我們考試的時候，我讓他看看答案，他極力討好我，說笑話逗我開心。他還知道我有集郵的愛好，也不知從哪裡找來幾張挺好的送給我。最後當然我也滿足了他，考試給他看了一些。
想起那個時候，同學之間的友誼多單純，每天面對一群朝氣蓬勃的同學，日子過得真快樂。
謝謝你讓我在最美好的年華里遇見你。 TO-----劉同 看完《同桌的你》時導演無意中說你看了那麼多遍在後台人會忍不住淚奔，也許是太易於被感動，也許是有相同的經歷，也許是被他們的青春記事戳中埋藏在內心已久的情感，我知道，你也是一個心思縝密情感細膩的人。與此同時我也哭的稀里嘩啦，或許 有人說我矯情，但沒如此經歷的人怎能完全體味其中的各別滋味？我不能說我對這部電影多有見地，只能說一下自己觀影感受。《同桌的你》或許很多人看完都覺得對他們的結局感到惋惜，但除了這個結局還會有更完美的嗎？
每個人都會有自卑心理，尤其是在自己愛的人面前，更會覺得自己很渺小。故事裡他們的愛情最後不是敗給了現實，而是敗給了信任和勇氣。林一這個角色給人的感覺就是不成熟，就想龔格爾說的，林一這個角色是有缺陷的，但我認為這缺陷卻是整個故事發展的一個關鍵點，沒缺陷怎會有遺憾，又怎會叫做青春？同時，他的缺陷正是現在的我們所共同擁有的缺陷，然而他對愛情的執著，對周小梔真真切切的愛和為她的付出又怎會讓人不感動、嚮往和敬佩的呢？
最能引起我共鳴的地方就是故事裡聚餐和參加婚禮酒席的現場，聽見同學們在會堂里的笑聲時我哭的最慘烈，也許是我太懷舊，總是活在回憶里，也許是我怕那些我在乎的人在經過時間的沉澱後慢慢形同陌路。
也許有些情感不易於表達出來，但行為已經說明了一切。最後周小梔的幻想，已充分表明了她對林一所有的愛，看完之後無不讓人對林一感到無奈，讓周小梔多次充滿幻想又多次得到的是失望，甚至是最後的絕望。原來，你若真愛一個人，內心酸澀，反而會說不出話來。同樣，林一也因自己一事無成而誤認為安心的祝福她才能讓她得到最大的幸福，但他不知道，小梔的幸福來源於他自己。結局可以說是最完美的，出乎意料也在意料之中，沒有過多的粉飾，沒有過多的言語，最終歸於平靜歸於現實。
我想，這部影片不僅僅是讓我們懷念一下自己的青春，懷念一下自己青春時期的瘋狂，也深深地告訴我們，不管在愛情里還是生活中，只要你再堅持一下，多給自己一點勇氣，多相信自己，多信任對方，結局或許就會不一樣。
看完以後想到了我的愛情，或許是我太不懂得珍惜，也或許是我太過於珍惜 。有時候分開不是不愛，而是愛，才分開。
在愛情里，我是一個悲觀主義者，也許是我們把對方想像得太過於完美，貶低了自己，從而沒有足夠的勇氣和信心跟彼此在一起，最終失去了自己最想要也最奢望的愛情。三年，我以他知道或不知道的方式愛了他整整三年，這三年裡我失望過，低落過，但從未放棄過，但就在得到自己渴求的幸福時我卻放棄了，不是不愛，是太愛而沒勇氣再去愛。
青春里，總會有一個人成為心裡的一道傷疤，始終無法痊癒。所幸，這一季瘋長的青春，我來過，也愛過，雖然滿身傷痛，卻也無比珍惜。
謝謝郭帆導演，謝謝同哥謝謝《同桌的你》，讓我有機會回味曾經，看清自己。
當年一首歌曲同桌的你，唱出多少正直青春年少以及奮斗青年和有所成中年的真實的內心告白，今年，一部同名影片《同桌的你》把青春懵懂，高中的熱情以及最扣人心弦的甜蜜愛情演到了每一個從青春年少走過來人的心裡，每一個男孩青春里心裡都有一個周小梔；每一個女孩青春年少時都擁有一個林一，在電影院里，只是透過屏幕我們好像也觸摸到了自己的青春，熟悉的場景，熟悉的影子以及熟悉的愛情，同桌的你，青春的回憶，我們是不是也笑著笑著就哭了。
此片影片採用倒敘，回憶和想像的方式完結，倒敘的開始就讓人覺得傷感，回憶的片段讓人覺得心裡暖暖但有時又夾雜淚水，想像的尺度讓人覺得好笑，但又回歸於影片的靈魂——回憶，感傷，青春。
同桌的你，十年後的相聚都已物是人非，周小梔問林一，如果當初你知道我去不了美國，那你還去不去，林一的回答讓我心涼了一剎那，去！因為我不是當年的林一，你也不是當初的周小梔，此時的影院是毅然安靜的，女主角訴說著男主角在美國的一切，包括生活習慣，日程安排，以及接二連三的換房子等等，我沒去美國，我真的沒去美國。
而這些了解，這些話語我聽見了影院人們的流涕聲，這流涕聲是共鳴嗎？我不曉得了。以致最後在周小梔的婚禮上，有一段假想，林一搶新娘的橋段，最開始，我以為是真的——林一和曾經一個宿舍的兄弟，再次一起為愛而戰！看到這兒，最開始還不知道是假想的時候，我還真在想：「這，現實嗎？」事實證明，我已經不再年輕了；電影導演和編劇也不再年輕了，他們最終選擇了用最殘酷的現實，去告訴觀眾：「你們，已經不可能再一起了；你們，再也不復當年為愛的勇氣。」沒人會認為林一很慫，因為很慫的另一個替代詞就是成熟的理智，那個一起為愛而奔的年紀，早已離林一、離我們遠去。
所有的青春，所有的故事，所有的感情，和那些所有刻骨銘心的愛，都伴隨著女主角的一句：我願意而終結，沒有深刻，這並不是一部要講深刻的電影。看了這部電影，你要是還能想起自己的青春，要是還能想起自己的愛情，也就夠了。
整部影片中有那麼多值得玩味的話，又有多少戳穿了現實人想保護自己的心，同桌的你，你還好嗎？
只願時光如初，歲月安好。原諒青春歲月中的一切。
這部電影一出來就處於輿論的風口浪尖上。有人說它矯情，有人說它做作，也有人說它真實。假做真時真亦假，這世間的真真假假有誰能道得出幾分？
它剛上映的時候，我焦急地尋找可以一起去觀看的同伴。男朋友首先被排除，第一因為我們是異地，總不能讓他為了一場電影大老遠跑過來吧;第二，這是個不在一起的結局，我不希望我們一起看這種傷感的片子。所以，我把目標瞄向了我的男閨蜜。可惜，那時候我們還不是很了解對方，我的暗示他沒有懂。於是我放棄了搜尋。一個半月之後，優酷上有了免費觀看的版本，我男閨蜜下了一個超清版的過來和我一起看。
那天晚上感慨頗多。他們的感情故事不算轟轟烈烈，卻讓經歷過的人傷痕再現。曾經，再怎樣努力的付出，再怎樣刻苦的記憶，再怎樣痴心的等待，如今，那也只能叫曾經，我們都回不去的曾經。當初的愛人，曾經的纏綿，如今早已破碎，不得不看著她架作他人婦，不得不看著他摟別人在懷。我們痛苦，我們心碎，我們懷念過往，可過往終究變成了過往，抓不住的過往早已變成了破滅的泡泡。看著她穿上婚紗成為別人的新娘，看著他穿上新裝成為別人的新郎，我們再也沒有當年為愛情可以奮不顧身的勇氣了。我們身上裝滿了世俗的眼光，我們會做的，能做的，僅僅是忍著疼痛的傷口，跟彼此道一聲，祝你幸福。
每部電影自有它的做作之處，但是難道生活不做作嗎？生活是一個大染缸，它才是做作最肥沃的土壤。這部電影已經將大學時代的生活挺真實的展現出來了。
那天，看完電影，我和男閨蜜出去走了好久，也談了好久，但是內容我現在卻沒什麼映像了。不經意的生活，可能有時候就是這么容易被淡忘。
昨天晚上他突然跟我說，他最不喜歡靠近我的時候便是那天看完電影之後，他說，那天我整個人感覺都很冷。我很驚訝，因為我自己沒有發現自己的這一面。我也只能笑笑而已。
生活讓我們懂得了太多，經歷過這么多打磨，誰也不可能回到當初那樣天真無知的時候，歲月早就將我們推向了一條沒有回頭的道路上，我們只能前進，不能後退，縱使遍體鱗傷。
當我們整個人都被各種幸福所包圍的時候，你會覺得這個世界很豐滿，很充實。就像那些無邪的小姑娘談著浪漫的愛情，享受著戀愛的甜蜜，貪戀著戀人的懷抱，甚至你會覺得他們的周圍會有一道幸福的光圈。
然而當挫敗來臨，他們又是怎樣，像一隻只驚恐逃難的小鳥，然而卻逃不出獵人的牢籠。
Ⅳ 2022英文電影怦然心動觀後感（精選8篇）
我們經常會觀看一些視頻或者電影，很多想法就是在觀看的過程中不斷涌現，在觀賞的時，腦中不停的有新的感受想法，在寫觀後感作文過程中，紛繁雜亂的思維可以被很好地梳理。你是否為寫觀後感而苦惱呢？我特地為大家精心收集和整理了「2022英搭輪文電影怦然心動觀後感（精選8篇）」，歡迎閱讀，希望您能夠喜歡並分享！
前兩天終於看了《怦然心動的人生整理魔法》，知道這部電影是在豆瓣上，也有出版的書，但是我選擇了先看電影。本來覺得一部關於整理的影片能說什麼呢，整理其實是很枯燥的事情啊。但是電影通過3個不同的故事告訴我們整理可以讓人生更好。生活中有很多人應該也像第一個故事中的女白領一樣不喜歡整理吧。每天上班已經很辛苦了，回到家還要收拾東西，每次想到就會對自己說：改天吧，周末再說。這種能拖就拖的思想，導致了這個故事中女主角的房間真是臟亂的一塌糊塗。為此，他失去了好不容易得來的戀人。
懶惰，其實是很多人的通病。但是這個故事中本來對整理不屑一顧的女主角在失去戀人後，抱著試試看的心態，決定要整理干凈自己的狗窩。通過整理公司姐姐的指導，先從衣服開始，然後是書籍，然後是雜件，一步一步的把房間整理的很乾凈，心裡也變得輕松許多。看到她成堆的衣服，書籍和各種亂七八糟的東西我想起了自己。我也是個東西非常多的人，小小的房間都堆滿了。當然，我是整齊的堆放的，沒有像故事主人那樣臟亂。清理公司的姐姐告訴她，要把衣服分成心動的和不心動的。那些完全不心動的衣服要清理出去。我們很多人應該都會留著一些很久都不會穿，完全不會令自己心動的衣服吧。我的衣服雖然不算多，但是也有買回來就沒怎麼穿和很多年前卻捨不得扔掉的衣服。這些沒有用的東西知羨信占據了一部分的空間，永遠占據在那裡，卻得不到利用。兒時的小衣服看著可愛我也都留著，雖然一年也不會去看一次，但就是捨不得扔掉。就像第二個故事裡的母親，房間里保留了太多擁有回憶的東西，什麼都捨不得扔掉，把房間堆的滿滿的，甚至堆到了房間的外面。而這位母親整日看著這些東西生活在回憶里，憂傷又無法自拔。最後她清理掉了大部分的東西，把自己從回憶中解放出來，並開始迎接新的生活。
也許故事中的主人公是有些誇張的，但是有些人也確實會這樣。我有個朋友衣櫃里的衣服都是堆著的，像鹹菜一樣，多到自己都不知道有些什麼，還有很多自己早就沒法穿的衣服，不管房間多大，東西永遠都是堆的滿滿的。不斷的買來新的東西，舊的東西又不扔掉，所以東西越來越多，空間越來越小。
年初的時候我做過一個養成好習慣的試驗，每天花5分鍾來整理房間，希望自己能養成愛整理的好習慣。也許前幾天5分鍾看不出什麼效果，但是每天5分鍾，整理的范圍越來越大，房間也就一點點變化起來。最後每天只要把當天弄亂的地方重新擺放一下，甚至用不了5分鍾。雖然一個月以後我沒有堅持每天整理了，因為有時候沒有東西需要整理。但是我已經能夠把整理當成一種休息二不是負擔了。每當我看書看累了，無聊了，想活動一下了，就會看看有什麼東西可以收拾的。收拾東西的時候也可以順便收拾下心情。
生活中有很多事情其實也像房間一樣需要定期整理，把不需要的東西清理掉，需要的東西擺放整齊，才有空間來容納新的東西。
是什麼讓你閃閃發光
《怦然心動》這部電影，表面上是在講愛情，其實向我們展示了兩種家庭和兩種人生。
我特別喜歡朱莉的爸爸，他是個畫家，平和而有力量，他的畫在集市上是最搶手的作品。他對家人溫和有力，對自己的智障哥哥不離不棄。雖然生活比較清貧，但是家裡有歌聲，有笑聲，一家人非常幸福。
在這樣的家庭里，愛是流動的空氣。為了安慰失去大樹的朱莉，爸爸給他畫了一幅無花果樹，讓她銘記那些樹梢上的快樂；爸爸媽媽陪朱莉觀察小雞孕育的過程，最終朱莉憑此在學校的科技展覽會上受到嘉獎；即使父母間偶爾吵架，也會顧及到孩子的心情，事後輪流告訴朱莉他們對她的愛，所以朱莉很慶幸自己是他們的孩子；即使爸爸為了照顧智障叔叔投入了很多錢和精力，家裡連個像樣的草坪都沒有，朱莉沒有絲毫埋怨，見到叔叔時仍然深切感到與他的親情維系。
派孫最為動人的，是朱莉和爸爸眼神接觸時的相視一笑，那是一種無聲的、默契的、溫柔的愛。那種「我知道你懂我」的無言，通常只發生在情侶間，少數會發生在閨蜜間，但絕少發生在父輩與孩子之間。可以「相視一笑」的親人之間，還有什麼是逾越不了的呢？
生活在這樣家庭里的孩子，都自帶光環，並且長著一張不受挫敗的臉。朱莉的兩個哥哥勇敢追求音樂的夢想，他們在飯桌上愉快放鬆的唱歌時，你不難想像他們的未來該是多麼閃閃發光；朱莉在樹上發現一處獨特的美景，每天等車時都不顧旁人「你好奇怪你有病吧」的眼神爬到樹上欣賞美景，具有超越同齡人的審美觀；對比孵育小雞讓朱莉獲得的榮譽，善良的朱莉更關心小雞的去留，她一個人收拾雞舍，照顧小雞，將一切料理得井井有條；朱莉知道自家的草坪讓布萊斯一家看不起以後，沒有在心裡種下自卑的種子，而是行動起來整理草坪，在布萊斯外公的幫助下不僅完成了這項不小的工程，還收獲了一份難得的友誼。
又看了一遍老電影《怦然心動》，想聊聊配角羅斯基先生，小主角布萊斯的爸爸。
———「夢想和現實間的距離總有一個人要承受」
羅斯基先生顯然是這部戲的可憎角色，從第一幕開始，他就限制布萊斯的想法，把他自己對貝克一家的看法潛移默化的裝進布萊斯的腦子：那是差勁的一家，他們放任自己的草坪亂七八糟，他們給整個社區丟臉，和他們當鄰居真不光彩。
他管教子女呆板苛刻，用自己的喜好限制他們的愛好和朋友。為什麼會這樣？
影片後半段羅斯基太太請貝克一家來家裡吃晚飯（雖然羅斯基先生很不情願）。他問貝克家的兩兄弟高中畢業的打算，兄弟倆說終於從高中畢業想從事音樂，並且在車庫里已經開始開始錄制音樂小樣。他理所當然的認為他們考不上大學才做此打算，而當他知道兄弟倆收到了好幾所大學的錄取後隱隱很吃驚（羅斯基先生的刻板印象發揮作用的結果）。
羅斯基太太說先生年輕是個出的薩克斯風手呢（第一次暴露過去的線索），羅斯基先生很尷尬。而後，布萊斯發現話題越是接近音樂，他爸爸就越沉默，他偽裝出一副笑臉，其實心裡很難過。
餐後整理廚房時，羅斯基先生不屑的說：那兄弟倆根本買不起錄音設備，何況他們知道錄一支小樣要多少錢？（很明顯他知道）那麼多錢這兄弟倆只能靠偷盜來湊！（也許年輕時候的他就是動過這個主意的）然後爆發了父女之間的嚴重沖突。
在這里，我們終於可以勾勒出羅斯基先生的人生軌跡：年輕時充滿夢想的投身音樂事業，無情的遭受到現實的打擊。可能是他的爸爸，像今天他打他的女兒一樣，扇了他一記耳光，咣當一聲，永遠關閉了他的夢想之門。若干年之後，他變成了社會中規中矩的中產階級，他結婚生子，他苛刻的管理他的家人。猜想其中就包括那個充滿夢想的他自己吧。
羅斯基先生嘲諷貝克兄弟還可以看到嫉妒，他嫉妒如果貝克兄弟走得起這條路成功了，他將無法面對被自己關押了半輩子的另一個充滿夢想的自己。
在羅斯基先生身上，每個人都或多或少能看到那個為了養家糊口而放棄了夢想的自己。所以看到別人無知無畏的堅持，我們冷嘲熱諷；而當他們成功的撐到溫飽，甚至撐到能立足社會名利雙收時，我們承認自己既不堅韌也不優秀日復一日的為著別人加給我們的價值觀，「泯然眾人矣」。
《怦然心動》是我最喜歡的一部電影，無論是從那個角度，背景內容還是想要表達的觀點都讓我非常喜歡。
這部電影體現了女主勇敢，有主見等特點，也生動細膩地刻畫出男主因為外界的影響對女主所存有的偏見再到被女主所感染轉而對女主的欣賞的轉變。
這部電影一開始講述了男主搬家到與女主成為鄰居，女主對男主一見鍾情，男主躲避女主到後來的真正認識、了解女主，也讓自己成長的一部電影，這部電影很有特點，這部電影是從男主，女主兩個視角來展示的，讓觀者更好的去理解，感受這部電影，這部電影不僅僅只是講述情竇初開的美好感情，其中更包含著一些人生哲理。
影片中有這樣一個畫面，女主和女主父親的談話，父親問女主為什麼喜歡男主，女主回答，因為他的眼睛很好看，女主的父親說了這樣一句話：你看一個人不應該去看他的部分，要看整體，部分只是整體的一點點，當時的我還不懂這句話的意思，後來我明白了，世界萬物都是一個整體，他們的整體有他們的一部分，而你要去了解他不能只靠一部分，要看他的整體。
女主的父親的弟弟有著智力障礙，男主原本對女主有所改觀，也想向女主道歉，但是為了面子，所以說了女主的叔叔不好的話，女主非常生氣，他們之間原本建好的一點感情又有了一點裂紋，男主的外公告訴他，他小的時候也差點變成女主叔叔那樣的人，這沒有什麼好歧視的，只不過是因為一些事情，而被迫發生的，不能因為有的人有疾病而歧視他們，每個人都一樣。之前女主變成喜歡的一棵梧桐樹被砍掉了。女主求男主一起幫助他，讓他們不要砍掉那棵梧桐樹，可是男主沒有答應，梧桐樹被砍掉了，經歷過這一些事情之後，男主有了成長，有了新的認識，他帶著一棵梧桐樹的小樹苗去找女主，最後女主原諒了他，他們兩個一起種下了梧桐樹。
這部電影里的女主有主見，有創造力，可以自己養雞，賺錢，執著，善良，敢做自己想做的事，不在意他人的目光，這就是我們所要學習的。同樣男主也很善良，只不過被各方面因素的影響，但是他知錯就改，犯了錯誤不要緊知道改過才是最重要的
這部影片具有教育意義，每年我都會看一到兩遍這部電影，隨著年齡的增長每次看都有不同的感想，感悟，這是一部非常好的電影。
「可能是他的眼神，他那迷人微笑。」一見鍾情的怦然心動，是不可用言語描繪的。我也相信一見鍾情，但是不相信一見鍾情的僅僅只有外貌而已。我不知道自己什麼時候變成了一個宿命主義者，所以會無故的相信那千絲萬縷的緣分。可能只是在落日的余暉下，人群中的一瞥，你便知道，她是我要找的那個人。
這樣的義無反顧，往往被我們這些自以為長大成熟的人，稱之為年少無知的沖動。我們在變得理性，亦或是謹慎，但我覺得，這些並不是人的天性。在我們不斷學習的過程中，這是思考的豐富，也是心靈得匱乏。這並不是一個非此即彼的問題，這讓人為難。但這也讓我們逐漸喪失了心動的能力。
「落日時而泛起微醺的紫紅，時而迸發出橙色的余暉，瞬間布滿天邊的晚霞。」就是這樣的一刻，讓朱蒂徹底愛上了這里，明白父親所說的話。這只是從內心發出的感嘆，由內心而發的對美的熱愛。
「縷縷陽光穿透雲層的景象，下面卻傳來陣陣嘈雜。」像魯迅說的：「人類的悲歡並不相通。」你如何看待嘈雜，便決定了你的結果。
說到羅斯基先生，「表面上看似干凈整潔，但內心似乎裝著什麼腐爛掉的東西。」面對加速發展的物質生活，物質文明在現代發展中占據著主導地位，人們的生活退化成了生存。為了順應時代潮流，人雲亦雲，不斷的向生活妥協，慢慢的喪失了精神生活的需要。他已經迷失，已經尋不到他成曾經真正熱愛的東西，在不斷向生活妥協的過程中，已經腐爛了。你厭惡那些堅守初衷的人，實際上是在厭惡隨波逐流的自己。
時間能抹平稜角。我對這句話一直不敢完全認同或是反駁。但是當初在你內心斑駁的黑影，是否順從了許多？他不再像一個無畏的孩子，破壞著一切，只是偶爾的暗流涌動。我害怕這些視為珍貴的，會慢慢隨時間流去，平靜的像死去的湖水。朱蒂的父親為她畫了一副無花果樹，說了一句話：「希望你能將樹梢的美好時光永存心底。」
這該是一位怎樣的父親。藝術是柔軟的，她能觸摸你內心，她是人的天性。一切能被你象徵化並永存於心的，必定你所深愛的。
要找到完全合適的該有多難，你當然可以因為最初心動，再愛上他的全部。而不是他完全合適，我才選擇去愛上。而我們，需要一點心動。
我們生活中常常碰到一些人，你不能理解他的行為或是想不通他的處理邏輯。那麼這種情況下說明你還不夠了解他，你還沒有從真正的本質的東西去了解一個人。我最近重溫的一部電影會給你一些提示。
我最近把美國的喜劇電影《怦然心動》看了，其中的女主小女孩朱莉喜歡男主布萊斯。他們由於初次見面的會錯意，女主朱莉誤以為男主布萊斯喜歡自己。而後在女孩眼裡男孩所有行為都是害羞才好不意思向自己表白，而男主所做的所有行為都是為了躲避朱莉，朱莉就是他的噩夢。
朱莉的爸爸是一個畫家，她爸爸問他你看這畫怎麼樣。朱莉只看到畫中的橘子，沒覺得有什麼其他的。但是她爸爸說你不要只看局部，你要看整體，你會發現它不一樣的美。
這句話對朱莉的影響很深，此後朱莉發現爬到樹上能夠看到一副非常美的風景，從此她就迷上了這美景。有時她會起很早，爬到樹上面坐著等待欣賞日出的整個風景的不同風味，她很享受這種感覺。可是後面發生了一系列糟糕的事情，讓她看清楚了布萊斯的本質。
因為施工朱莉喜歡的梧桐樹要被砍掉，朱莉坐在樹上不讓砍掉並向布萊斯求助，而布萊斯卻因為其要循規守矩，跟隨大眾不願相助。朱莉送給布萊斯的雞蛋，布萊斯怕有病菌偷偷的的丟掉，欺騙朱莉。朱莉送了好幾次發現了布萊斯的謊言，她傷心到了極點。
此後朱莉開始回想布萊斯一直以來的所作所為。她發現她忽略了一些東西，布萊斯從局部來說是長得非常的帥，但是自己太過誇大他的局部的優點了。她忽略了他的整體是怎樣的，她發現布萊斯很懦弱，明明在梧桐樹被挖掉時卻不敢出來幫她。布萊斯不真誠，說謊欺騙她，偷偷把雞蛋給丟掉了。她覺得布萊斯的整體並沒有那麼好了。
而此時視角轉換到了布萊斯這邊，布萊斯欺騙了朱莉後感到無比的內疚。他開始關注朱莉，發現朱莉和自己的爺爺關系處的非常好，一起自己動手打造自己後院的花園。他發現朱莉內心特別的純真，她為了保護梧桐樹而去對抗施工員。發現朱莉自己養的雞親自為孵雞蛋，並且獲得了科技展的第一名。布萊斯發現了朱莉的好多優點，他不知道自己到底怎麼了總是不自覺的就想看朱莉。自己的在房間還拿出朱莉報道的坐在樹上新聞看。
有一天布萊斯和他的爺爺一起散步，跟布萊斯說了幾句話：有些人淺薄，有些人金玉其外敗絮其中，有天你會遇到一個彩虹般絢麗的人，當你遇到這個人後，其他人只是浮雲而已。這句話點亮了布萊斯的人生。
布萊斯而後開始回想之前和朱莉發生的事情，他發現朱莉的特別之處，他看到了整體的朱莉遠遠由於之前局面看待朱莉的感覺。他發現他錯失了以為如彩虹般絢麗的人。他開始為了朱莉而改變，他變得勇敢、變得更真誠、變得能認清誰才是真正優秀的人。比如說他的爺爺原來是這么好的一個人，朱莉一家是如此好的人。通過家庭聚會和午餐男孩的評選，再次讓兩個人聯繫到了一起，布萊斯因為預見了更好的人讓自己也變成了更好的人。
他也真正看清了以前覺得優秀的人現在看起來很普通，以前覺得普通的人現在看起來是如此的優秀。人生中想要了解一個人，不要只看他做的事件的表面如何，而是要看到其背後的景象。不要只憑短期的印象來看待一個人，而是從長期的其真正的行為來看清這個人。始終要記住整體大於局部。
談起初戀，我們會想到什麼，可能會想到情竇初開時的各種小心翼翼，可能會想到告白被拒的難過失落，也許還可能會延想到多年後，分手時的迫不得已。
你能夠想到的，或許都可以用這段話詮釋：
在這一場青春的洗禮里，我經歷了最痛徹心扉的愛情，它是如此的撲朔迷離，差點讓我誤以為它不能稱作愛情。但當它枝繁葉茂開花結果，卻被歲月連根拔起，我連呼吸都痛了。
這是來自20xx年上映的美國電影《怦然心動》，這是一部被無數觀眾評價為三觀最正，情感最純的愛情電影，在豆瓣斬獲9、1的高分。
《怦然心動》由羅伯萊納執導，由瑪德琳卡羅爾、卡蘭麥克奧利菲主演，根據文德琳范德拉安南的同名原著小說改編，主要描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭。
該片是從影片的男主角布萊斯全家搬到小鎮，鄰家女孩朱莉前來幫忙來展開故事的。她對他一見鍾情，心願是獲得他的吻。兩人是同班同學，她一直想方設法接近他，但是他避之不及。她喜歡爬上高高的梧桐樹上看風景。但因為施工，樹被要被砍掉，她誓死捍衛，希望他並肩作戰，但是他退縮了。
她的事跡上了報紙，外公對她頗有好感，令他十分困惑。可見在還是要有老一輩的人傳授經驗。
她憑借雞下蛋的項目獲得了科技展第一名，成了全場焦點，令他黯然失色。她把自家雞蛋送給他，他聽家人懷疑她家雞蛋不衛生，便偷偷把雞蛋丟掉。她得知真相，很傷心，兩人關系跌入冰點。在愛情的世界裡還是要雙方的努力，你看不到我的努力，對我視而不見就是對我最大的傷害。
她跟家人訴說，引發爭吵。原來父親一直攢錢照顧傻弟弟，所以生活拮據。她理解了父母，自己動手，還得到了他外公的鼎力相助。他向她道歉，但是並未解決問題，於是他開始關注她，結局兩人，也共同種下了那棵梧桐樹。這很像我們的青春在經歷了一些挫折之後還能和好如初。
《怦然心動》就是一部小眾的，特別的電影，它將你置於一種溫暖的、有趣的，又充滿人文關懷的氛圍中，直到最後給你一個看上去也並不那麼不靠譜的美好的故事。這是《洛杉磯時報》對《怦然心動》的評論。
青梅竹馬，兩小無猜，純真，幽默，浪漫，始終是這部電影的主題詞。
通過兩個家庭，兩個孩子的相遇，成長，情竇初開，讓我看見了家庭、父母、孩子，三者之間的聯系。都說幸運的人一生被童年治癒，朱莉就是被愛包裹長大的孩子，跟父母像朋友一樣的相處，彼此尊重，隨不算富裕但卻有正確的三觀影響，真摯而又天真爛漫。
而布萊斯雖然家庭相較富裕，卻不懂得什麼是理解和尊重，不過還好他有很好的外公，媽媽，他們也在一點一滴地影響著對方。
曾經的朱莉喜歡坐在上面，享受日升日落映照下的景象。曾經的布萊斯很反感這樣的她，並不理解她對他的所有舉動，而最後他漸漸懂得了朱莉，懂得了她的堅持，看到了她身上的美好。
朱莉不再只是那個最初只是一味任性追逐所謂喜歡的小姑娘，布萊斯也不再那個只是逃避，隨聲附和的幼稚男孩。布萊斯帶來了新的無花果樹，曾經的沖突和矛盾瞬間化解。
有的人淺薄，有的人金玉其表敗絮其中。有一天你會遇到一個彩虹般絢爛的人，當你遇到這個人後，會覺得其他人都只是浮雲而已。這是布萊斯的外公對布萊斯說的話。
當你遇到那個讓你覺得其他人都是浮雲的人時，你的眼裡會只有他，就像朱莉第一眼就看到了世上最明亮的，美麗的眼神。就只一瞬間，怦然心動，這才是怦然心動。
最美的相遇就是怦然心動的那一刻。
我不知道遇見你是對是錯，但我知道遇見你我開心過。
電影《怦然心動》是一部描寫青春期女孩的心理成長故事，也正是我們家長所怕孩子在青春期所做的事情。此片中所描述的是一部青春期孩子心理成長變化的歷程，認識自己，認識他人，最終在自己的判斷中一步一步的從浮雲中判斷社會中的一些人和事，慢慢長大，找回自我的過程。
影片一開始，小女孩朱莉在7歲時，對新搬來一位鄰居小朋友布萊斯，她一看到布萊斯的迷人雙眼，便怦然心動了，然後，她想盡一切辦法去找內心欣賞他，渴望與他交流，是怦然心動的開始。可是兩個孩子的家庭，朱莉的家人清貧卻樂觀積極，一家人互相關愛，其樂融融。布萊斯家境富裕，父親卻是個古板刻薄的人，總是對朱莉一家抱著極不公正的偏見。布萊斯因父親對朱莉的偏見，自己認同了父親的觀點，朱莉家中有一位智障叔叔，因此詞語中帶有嘲諷朱莉家人的味道，甚至認為朱莉家的雞和雞蛋都有讓人致病的細菌。朱莉一開始便給布萊斯留下了「過於熱情」的印象，他很反感討厭眼前的朱莉，盡管他並不了解真正的朱莉是一個怎樣的女孩，只是第一印象加上父親的偏見，滋長了布萊斯厭惡朱莉的心理情緒。
朱莉在兩家聚會中說了那男孩是懦夫之後，他承認自己做不到真誠坦率，缺乏承擔的勇氣，只能以謊言應付生活中的種種沖突，以至於一次次傷害了朱莉真誠的心。但這個本質善良敏感的男孩依然有著蛻變的可能，朱莉的獨特言行觸動了他的內心，他不由自主地感到困惑，對那個多年的小鄰居和痴迷他的女孩，終究有著不同於他人的親近和好奇。從此改變了男孩子的看法。
後來讓朱莉對布萊斯有了新的看法，感覺真善美的陽光男孩，在自已的腦海里是多餘和煩惱的事情。直到朱莉看見布萊斯在自己家院子里種樹，她看見布萊斯的愛心，看見布萊斯的真誠，於是朱莉走向布萊斯，男孩女孩一起種樹，在陽光下布萊斯不聲不響地在朱莉的窗前種下了一顆小樹苗，不用說，那是一棵梧桐樹。現在站在朱莉面前的是一個完全不同於以往的布萊斯，朱莉長發飄拂微笑著向他走去。在小樹苗前，兩人的手握在一起，相視而笑。
影片原本一直單獨分開、各自疏離的兩人心理獨白交叉在了一起，兩顆心靈終於相遇，在相識多年之後，從幼稚的小孩成長為亭亭玉立的少年，這才是他們第一次真正意義上的相識相知。
怦然心動中的男孩女孩，一波三折的成長故事，真的是為了怦然心動的那個他嗎？值的我們思考，青春期的情感是美好的，也是苦澀的，讓我們應該知道的是：青春期的男女孩，將要經歷的一場尋找自我的歷程，這個歷程將變的不僅美麗而且充滿魅力，當年的丑小鴨在蛻變過程中終於找到了自我，蛻變成一隻白天鵝。
影片中的朱莉是一直特立獨行地成長，愈發卓爾不群，布萊斯卻經歷一個脫胎換骨的過程，在這一點上最重要的標志就是他在精神上與父親的決裂，他清醒地認識到，自己是一個懦夫，父親也是一個懦夫，他開始改變自己，也在尋找自我中蛻變。朱莉擁有一顆發現美的心靈，在爬上社區的高大梧桐樹之後，她看到了遼闊田園和絢麗的霞光，每一天的日出日落，她領略到這個世界另有一番神奇博大的美好。她開始對世界有了自己的認識，一步步意識到什麼是外在與內在的差異，什麼是「整體大於部分」。這個熱愛思考積極自省的女孩逐漸活出她的獨立風姿，她堅強獨立，熱愛思考與探索人生，努力地生活，對於更美好世界的夢想，人與人之間簡單、真誠、坦然的關系，對人生中困難的包容與接收並勇敢地承擔，是我們的孩子應該學習的地方。
我們應該教育孩子在成長中不停反思與尋找自我，在情感軌跡上才能有了倒轉。正如布萊斯的外公切特所說：「有些人平庸淺薄，有些人金玉其外、敗絮其中。讓孩子真正認識到生活中彩虹般絢麗的人，當你遇到這些人以後，會覺得他們是匆匆浮雲。」的道理。