A. 電影《小婦人》觀後感,是1994年的。
英文的I』ll miss the little women
Pure from the movie this form to see, 94 version of "little woman" (not seen it in the original) can and 2005 edition "pride and prejudice" and shelves WeiNuoNa, rhett, Joe has become almost Keira version of Elizabeth past, see nearly novelist thought wall Keira from posters came down, I'm a little dizzy, some consistent tone, some similar atmosphere, think carefully, it is two different story
Beginning March home four sisters to neighbors Laurie are born yearning heart. Story progressed Meg married Laurie mentor, two people are truly in love, this is one of the first to happiness, should also be the most successful the perfect couple. Joe is the author of personal incarnate, for ideals, and resolutely abandoned knowable results of love Laurie, she know this isn't she wanted, he left home pursue the outside world, until destined to man appeared, but I was still smarting from professor yu uncle some age... The ultimate again around a circle returned home, because this origin of Bath of disease, Bath like ship under the anchor, only she will keep the ship, waiting for them, that a box of regression memories of the past days, is triggered Joe inspiration, I find myself sparks, The sentence "why do you want to leave", is a unanswered questions. Amy should be lucky a clearly defined objectives become beauties the lady, she got it, and your growth changes, eventually got Laurie love, my conclusion is never say that what matter is certainly not going to happen
WeiNuoNa, rhett's performance was excellent, see the surprised feeling before four hundred years "she is just a beautiful, here she and Joe directness, those abstruse black eyes, full of faith for a future life, know yourself, the firm faith to pursue Johnny Depp (to know and Damon had fell into this'm double eyes), As for the family, and sell long hair, with short hair cushite in, I was shock, this is a won the best actress Oscar nomination. Why not WeiNuoNa slightly regret now have bestseller, only the severe competition exclamation
Laurie Christian, bell then although still very young, but dedicated I think after into after the second good performance and from pure feeling to romantic, let me have to look again and again on him that he forgot the batman, he is the man, made a knockout. Just sino-italian little sister's speed too over it, Amy grew up actor is accord with the character itself is full of artistic breath, endowed with noble state, but in my opinion is not enough jing is colourful, once so deep love Joe...
Amy's exploratory wattenberg, DengSi te, knew she was child stars, meet here. See little spider female has star temperament, the literal lines listen from her mouth out is so natural, Assyria performance. Don't selous The relevant nose joke, should be out of plot considerations, and the very real appropriate her then that little nose
Now look at 94 movie, the picture is backward, but a layer have obscured rendering, again and conform to the entire movie atmosphere, this is a suitable for women to see the film.
In the 18th century England, America in the 19th century, Jane Austen, Louis sand, mei, Alcott, two from different countries outstanding female tandem nursing brought us two classic, for love, for the pursuit of truth, are fighting for freedom warriors.
Regret a bit so late see "little women" this film, congratulating ultimately have not missed
中文的(兩篇不一樣)一開始March家四姐妹對鄰居Laurie 都是心生嚮往的。故事展開後Meg嫁給了Laurie的導師,二人是真心相愛,這是最先幸福的一個,也應是最順利完美的一對。Joe是作者個人的化身,為理想追求,堅決的放棄了可知結果的Laurie的愛,她知道這不是她想要的,於是離開家追尋外面的世界,直至命中註定的人出現,不過我是有些耿耿於懷於教授大叔的年齡…最終又繞了一圈回到家這個原點,是因Bath的病,Bath就像大船下的錨,只有她肯守著船,等待眾人回歸,那一盒子過去日子的回憶,是觸發Joe 靈感,找回自己的火花;那一句「為什麼你們要離開」,是一個無解的疑問。Amy應是幸運的一個,目標明確成為名媛淑女,她辦到了,並用自己的成長改變,最終得到了Laurie的愛, 我的結論是永遠都不要說什麼事是一定不會發生的
薇諾娜•瑞德的表演是出色的,之前看了《驚情四百年》她只是漂亮的,這里她和Joe融為了一體,那雙深邃的黑眼睛裡,充滿了對未來生活的信念,清楚的知道自己所要,堅定信念去追求(要知道Johnny Depp和Matt Damon都曾掉進這雙眼睛裡);當為了家人,又賣掉長發,以短發示人時,我被shock了,這是一個獲奧斯卡提名的最佳女主角。稍許遺憾為何現在薇諾娜未再有佳作,只感嘆競爭之劇烈
Laurie 克里斯蒂安•貝爾那時雖然還很年輕,但卻奉獻了我認為繼女主之後第二好的表演,從純情到風流,讓我不得不把目光一再集中到他身上,以至於忘記了那個蝙蝠俠,他就是那個little Teddy,。只是中意小妹的速度太over了吧,Amy長大後的演員是符合人物本身的充滿藝術氣息,賦有貴族態,可在我看來也不足夠驚艷,曾經那麼深愛Joe……
Amy 克爾斯滕•鄧斯特,知道她是童星,在這里碰面了。看得出小蜘蛛女已經有明星氣質了,一字一句的台詞聽著從她口中述出是那麼自然,不想刻意表演為之。那個有關nose的玩笑,應是出於劇情考量,又很真實的貼切她當時的那個小鼻子
現在看94年的電影,畫面是落後了,但一層蒙蒙朧的渲染,又及其符合整部影片的氣氛,這是一部適合女人看的影片。
十八世紀末的英國,十九世紀中的美國,簡•奧斯汀,路易沙•梅•奧爾科特,兩位來自不同國度的傑出女性一前一後帶給了我們兩部經典,為愛情,為追求,終究都是為自由而戰的勇士。
有點後悔這么晚才看到《小婦人》這部片子,慶幸終究未曾錯過
這一片1200字左右,如果不夠,下面還有一篇不錯的,就是字少了些,你可以合並一下。
個人感覺《小婦人》是美國電影史上翻拍次數很多的一部作品了,這些天有幸看了它的兩個最為經典的版本1933版和1994版。前者有凱瑟琳•赫本、瓊•貝內特領銜,後者則雲集了蘇珊•薩蘭登、薇諾娜•瑞德、克里斯汀•鄧斯特、克萊爾•丹尼斯等優秀演員,照理說來這兩部電影應該都很好的闡釋了《小婦人》原著,但我看下來的感覺這兩部電影都只完成了原著的四分之一。
不批評導演和演員,他們已經盡了全力,我認為這個劇本即使將時間延長到3個小時也不一定可以完完全全闡釋《小婦人》一書,書中內容過多是造成這兩部電影不完美的根本原因。撇開這個因素不談這兩部作品都是難得一見的佳作。
電影中的主角自然是書中最為重要的角色,不管是1933年還是1994年的版本導演都不約而同的選擇了喬為電影中主角,而這兩代喬的扮演者分別是凱瑟琳•赫本和薇諾娜•瑞德,凱瑟琳演繹下的喬比薇諾娜所扮演的要更加符合我心目中喬的形象,堅強、有主見,而薇諾娜則略顯頑皮,少了那份堅毅。梅格是我在書中最喜歡的人物,可惜在電影中這個角色基本上被忽略了,無論是弗朗西絲•迪伊還是翠尼•阿瓦拉多都沒有將梅格這個角色演好,或者由於我自己的問題吧,在我看來梅格柔中帶剛落落大方的氣質這兩位演員都沒有表現出來,特別是翠尼•阿瓦拉多,她所扮演的梅格更加像一個村姑,一點「曾經貴族」的氣質都沒有,貝絲在書中給人感動最多,簡•帕克和克萊爾•丹尼斯自然也不是什麼裝飾品,對於貝絲善解人意克萊爾•丹尼斯表現最佳,對於她的內向靦腆簡•帕克更勝一籌。最後是那位艾米,1933年版的電影中刪去了很多小說中艾米的故事,而1994年同樣將艾米的歐洲之行能簡則簡,所以我們無法看到一個完全的艾米不是演員的錯,瓊•貝內特的氣質是薩曼莎•瑪西絲無法比擬的,但是薩曼莎•瑪西絲更加符合艾米的形象,瓊•貝內特貴氣太重,有些不自然,薩曼莎•瑪西絲因為平民所以更真。
B. 小人物電影概括
1、《小人物》劇情簡介判悄拆:一天晚上,Hutch(鮑勃·奧登科克 Bob Odenkirk 飾)位於郊區的家中遭兩名小偷闖入。為了避免暴力沖突,Hutch沒有為自己或是家人反擊。他的兒子Blake(蓋奇·芒羅 Gage Munroe 飾)對他感到很失望,他的老婆Becca(康妮·尼爾森 ConnieNielsen 飾)似乎也因此更加疏遠他。這起事件激發了Hutch心中壓抑許久的情緒和本運鏈能,促使他走上殘酷的道路,將揭露他黑暗的秘密和致命的能力。掘棗在拳頭、槍彈和急速行駛的車陣中,Hutch必須從危險的敵人(阿列克謝·謝列布里亞科夫 AlexeySerebryakov 飾)手中救出自己的家人,並確保別人不會再把他視作無名小卒。
2、《小人物》是美國2021年伊利亞·奈舒勒執導的電影。
C. 《鋼鐵俠》600字高中觀後感範文
《鋼鐵俠》是由唐尼主演的高口碑超級英雄電影。我為大家帶來幾篇《鋼鐵俠》觀後感供大家閱讀。下面是我為你們整理的內容,希望你們喜歡。
《鋼鐵俠》觀後感一
我承認,這幾乎是出所有出現在大熒幕上的美國漫畫英雄中我最喜歡的一個了。蜘蛛俠本來是我最喜歡的漫畫英雄,但拍成電影後,影片越來越有美國主旋律的味道,以至於我對《蜘蛛俠》系列電影的評價是看一遍即可——希望不要再給我整出一個第四集。超人這個內褲外穿的傢伙,實在很沒意思,除了那幾塊外星石頭,實在不知道這個傢伙是否還會有敵人。至於F4幾個,則是硬生生被誨人不倦的好萊塢導演給糟蹋——因此之前,我最喜歡的漫畫英雄便是蝙蝠俠,這個沒有牛B特異功能的傢伙,完全是靠一身牛B的裝備來上天入地,但是人未免死板了點,蝙蝠俠的表情總像全世界都欠他錢一樣。
所以,我對美國漫畫英雄的種.種挑剔,卻忽然發現在這個鋼鐵俠身上難以找到——沒有牛B的特異功能,沒有被什麼蟲子咬啊什麼的,相反還有一個不小心就會完蛋的心臟;也是高科技武裝全身,而更牛B的是這身高科技完全是自己的課餘生活整出來的,這也意味著這個傢伙的智商比蜘蛛人、超人什麼的都要高;當然,更關鍵的是性格,這種玩世不恭的性格是那群恨不得將拯救全人類全部寫在臉上的傢伙是可以比的,對於普通觀眾而言,鋼鐵俠得性格無疑顯得更為可愛。簡單來說,這個傢伙有種可愛的帥勁。小羅伯特·唐尼的表現著實讓我喜歡,那種張狂勁甚至有阿爾·帕西諾的影子。
主角的性格註定了我們在影院里會時不時的發出愉快的笑聲,對於那種「能力越大、責任越大」准主旋律的英雄台詞,鋼鐵俠那張略微有點犯賤的嘴往往會跳出讓你意想不到的台詞會讓讓你著迷。好萊塢的弱智編劇,雖然一抓就可以抓出一大把,但很幸運的是,《鋼鐵俠》的的編劇不屬於此列。對於這類電影,我們不指望如《蝙蝠俠》那樣有個天才蒂姆·波頓,但我們的要求僅僅是不要出現個三流導演即可。只要老老實實的按照好萊塢的生產線標准來打造這部影片,這就會是一部很標準的娛樂大片——很高興的是,派拉蒙做到了。
影片的結構非常合理,三分之一時間用來做鋪墊,描述英雄誕生的背景;三分之一時間來描述英雄是如何成長;而最後的三分之一則留給了劇情中的矛盾處。最讓人興奮的是,影片沒有留出三分之一甚至更長的時間給那些不知所謂的英雄和美女的愛情故事,《蜘蛛俠》里那墨跡了三集的愛情讓人心煩,而《鋼鐵俠》中男女主角談戀愛的時間加起來幾乎不到三分鍾——如果那也叫愛情的話。()沒有了煩人的愛情,影片便有了足夠的片長來整些讓人越看越精神的東西——越獄的部分看起來緊張;製作鎧甲的部分則是詼諧十足,主角的機器人助手笨笨可謂是這個部分最為出色的配角;只是最後的那部分二打鬥有點落於俗套,按照科技含量來說,主角的鎧甲是比那個大傢伙牛B的多,但是卻依然遵循了好萊塢影片的「慣例」——壞人打不死,好人差點被打死,在好人差點被打死的時候,壞人被打死了。
雖然影片有兩個鍾頭的片長,但世計為了照顧爆米花觀眾的情緒,影片將過多的時間留在了如何表現主角智慧(造鎧甲)以及特效鏡頭的處理上,但對於主角性格的轉變卻沒有過多的著墨,以至於主角從戰場回來後的性格反差略微讓人有點不大適應。但單從特效鏡頭來看,影片可以得個高分,作為一部以金屬為賣點的影片,影片中的金屬表現相當驚艷,雖然達不到如《變心金剛》那樣駭人的程度,但已經足以支撐起一部大片。而比金屬效果更為出色的則是影片中鋼鐵俠飛行的鏡頭,影片里和戰斗機角逐的橋段看得讓人大呼過癮,同樣有人物飛行鏡頭的《超人》以及《神奇四俠》,則顯得中規中矩,沒有《鋼鐵俠》中的那種灑脫之感。
《鋼鐵俠》是一部出產於好萊塢流水線的標准影片,你可以在這部電影上找到一堆好萊塢螺絲刀的痕跡,好萊塢永遠不乏知道如何娛樂觀眾的傢伙,而對於這樣的電影,他們所做的是不要讓電影砸在自己那自以為是的聰明之上,讓人慶幸的是,這次《鋼鐵俠》沒有成為愚蠢者的犧牲品。
《鋼鐵俠》觀後感二
今春好萊塢推出了一部《超級英雄電影》,近年來以蜘蛛俠為首的銀幕超級英雄攜手上台扮小丑,也許調侃與惡搞代表了一種嚴重審美疲勞的心聲,卻加倍放大了他們如今的無限風頭。既然最有實力當上票房制霸的仍是這批救世猛男,那用電影繼續為該家族的其他成員樹碑立傳絕對是最保險、也最勁爆的圈錢妙方。於是,「超級英雄電影史」上智商第一、風流第一、幽默第一、覺悟第一的鋼鐵俠以超級英雄的新風貌成為了08年暑期檔的第一棒火炬手。
先前讓地球欠了無數次人情的超級英雄們幾乎囊括了人類的所有優良品質和能引發我們深切同情的性格缺陷,新出道的鋼鐵俠何德何能再來分享我們已被瓜分殆盡的情感?這位大齡男青年給出的答案便是——反其道而行之!之前的超級英雄太過低調,苦苦隱姓埋名,甚至為了掩蓋身份甘願沉溺於誤會的漩渦中?斯塔克這樣的真男人才不會如此扭扭捏捏,他相當自豪地在記者會上宣布:「俺就是鋼鐵俠!」之前的超級英雄太過靦腆,總是「愛你在心口難開」?斯塔克可不會只和他的小秘玩曖昧,他是標準的人見人愛、花見花開,絕不吝嗇自己的旺盛「精力」,更不浪費美女們的好感。之前的超級英雄太過悶騷,不是擺著苦瓜臉便適作悲憤狀,都把自己當成希臘神話里的悲劇英雄了?斯塔克懂得充分利用自己的人格魅力,把幽默感注入每一句話中、寫在每個肢體語言里。之前的超級英雄太過寒酸,看不出一個救世大蝦該有的大家風范?斯塔克示範給我們看,擁有過人智商、能夠推動科技進步的人就應該使用最先進的設備、享受最風光的待遇,並適當地揮霍揮霍。之前的超級英雄太過仁慈,總不捨得向敵人下重手,導致對方越發囂張?斯塔克是武器大亨,他明白交戰就該以消滅對方有生力量為宗旨,而非打一半就急著宣揚「放下屠刀立地成佛」……綜合看來,過往的超級英雄雖說日常都是平民百姓,其實形象普遍清高,更適合做道德楷模,對照之下鋼鐵俠顯然更加具備親民的氣質。觀眾看這類影片,是靠心理上的角色代入感來獲取滿足感的,試想一下,若可擁有超能力,有多少人不樂意出來炫一炫,痛快瀟灑地懲惡揚善,迎接無窮的鮮花和掌聲,成為全民偶像,反而默默無聞繼續受人白眼,有大難時還得充當苦力?因此,至情至性、我行我素、十分可愛還有點小壞的鋼鐵俠自然更有資格引發我們的共鳴。
不過這些優勢還不足以作為我們移情別戀的主要理由,鋼鐵俠最值得我們愛的一點是他獲得超能力的途徑,這才是他本質上迥異於其他英雄之處。Superman的超能力是從娘胎里帶出來的,F4、Spider-Man、X-men、Hulk、Daredevil的超能力是基因變異來的,Batman雖是靠勤學苦練,不過先進裝備才是他的最大法寶。相反,斯塔克成為鋼鐵俠是他主觀奮斗的成果,是依仗自身的聰明才智、通過先進科技「創造」出的,准確地說,他的超能力就是他的大腦。那些天賜的超能力固然神奇卻過於荒誕,而鋼鐵俠的超能力則基於一種虛擬層面的現實性,至少給了我們一絲幻想成真的希望,並非那般完全虛無縹緲。我們不會指望某天被蜘蛛之類的怪異生物咬傷、被化學物質污染或是到外太空接受輻射後變異,當然發現自己是異星後代或變種人乃至吸血鬼的概率就更可以忽略不計,但斯塔克的「沖超之路」乍看起來卻有付諸實施的可能,盡管我們大多數人的智商估計都只能達到斯塔克的一半,這比其他超級英雄多出的一點可能性卻令我們更投入地為此著迷。這便和觀看時裝功夫片與古裝武俠片的差異有些相似,我們或許會想,哪天學幾招三腳貓功夫也能英雄救美、痛扁匪徒,至於手持寶劍滿天飛?頂多在未成年時意淫一回罷了。如果說超級英雄電影的成功70%在於主人公形象的塑造,那麼我們對於鋼鐵俠的認同感、親切感就基本確保了影片風風火火地大撈一票了。
同時,由此或還可衍生出另一層涵義。很多觀眾看本片時更多聯繫到的是去年的《變形金剛》而非那些同類超級英雄電影,鋼鐵俠的變形盔甲式裝備自是直觀的相似層面,本質上則是一種對機械文明的致敬,是《終結者》、《鐵甲威龍》一脈硬派金屬風格的沿襲。近年來閃耀銀幕的超級英雄幾乎都是生化文明的產物,而電影本身也在科幻與奇幻的邊緣搖擺不定,《鋼鐵俠》則實現了對正統科幻風格的強勢回歸。影片的幾場激烈對戰皆為實打實、火葯味滿溢的機械武器交鋒,沒有丁點鑽卡通化空子的水分,這樣100%的干貨著實讓厭煩於兒戲般不講邏輯英雄片的觀眾血脈徹底解放,真正體驗做英雄的快感。
待到盛夏時節,威爾·史密斯也要帶著一位更加拉風的「全民超人」閃亮登場了。也許,08年我們已經不再需要那些苦大仇深的悲情英雄,講究個性化、善於炫出自我的另類豪傑才最受全球人民的愛戴。那麼,我們何不如跟隨這位冰冷外殼包裹下的陽光男人一起燃燒初露崢嶸的夏意?
《鋼鐵俠》觀後感三
非常喜歡《鋼鐵俠》系列電影,是漫威里我最喜歡的。裡面的英雄托尼·史塔克極具個性,在這之前我從來不敢想像原來英雄也可以這么自私、自戀、搞笑、到處泡妞、耍帥等等小人物性格,我一直以為英雄都是很正義的,都應該像聖人一般,我們這些底層的小人物的劣根性都不應該在英雄身上出現。但在托尼的身上就偏偏都出現了,而我竟然不僅不討厭他,反而非常崇拜他!這才是我們要的英雄,雖說是個富二代,但是個非常有個性、有脾氣、接地氣的富二代!其實聖人從來都是不存在的,就算是中國的孔子老子孟子等人,就一定是聖人嗎?我們普通小老百姓身上的缺點難道他們就都沒有嗎?從不說謊?從不耍詐?從不好色?大街上看到美妙的婦人就不動心?那怎麼可能?盡管是聖人,但也還是人啊,又不是聖神!
還有他的逆境求生本領。在那麼一個破山洞裡拆了一些武器,用了一些邊角料就造出了鋼鐵戰甲一代,出場方式那麼威猛,憑一人之力(頭腦)幾乎把上百人的綁匪消滅干凈,最後成功飛天救了自己,僅憑一人之力啊!天哪,這頭腦,這頑強的意志力,實令我等膜拜啊!
托尼的冒險精神也非常值得一誇。像個瘋狂科學家一樣在辦公室里各種折騰,弄出了鋼鐵戰甲二代,貼合人體的流線型設計,紅黃相間的土豪顏色,奢華又不失低調。第一次試飛就親自上場,破紀錄般地極力飛上太空以測試戰甲的抗冰凍能力,幾乎差點摔死,在佩服他的瘋狂時更佩服其自信!
當在電視新聞上看到塔利班欺壓平民的時候二話不說,穿上戰甲就飛了過去。飛行的時候超音速那段酷到我了!「彭」地一下加速度,帥極了!到了塔利班陣地後狠狠地打擊了他們,穿上酷酷的戰甲如踩螻蟻般滅掉了敵人救下了平民,這就是英雄,乾脆,利落!
我有時候想,要是我能自己研究一套這種飛天戰甲那該有多棒啊!自由自在地在天空飛翔,享受萬人矚目的目光崇拜,那感覺一定幸福死了!我就老是想比如我現在在公司,大家都正在工作。突然外面響起了聲,公司被恐怖分子劫持了!天哪,這是多麼危險!當所有人都嚇得躲在桌子底下瑟瑟發抖的時候,只見我大喊一聲:「COME ON!」只看見我面前的窗戶「啪啪啪」都碎掉了,一個個鋼鐵戰甲組塊一塊塊「啪啪啪」地鑲在了我的身上,瞬間我變身成了鋼鐵俠,然後飛出去把所有壞蛋都幹掉了!然後所有的同事都為我歡呼、鼓掌!美女同事更是投懷送抱獻吻,哇哈哈哈……
誒,意淫的感覺真爽!這樣的幻想恰好證明了現實中我是多麼的屌絲,多麼的壓抑,多麼的可憐。天下有億萬的人和我一樣,所以英雄類電影才這么火,因為人人渴望當英雄被人崇拜的感覺,其實並不只是拯救世界才叫英雄,救了一隻車胎低下的小狗也是英雄,英雄無大小之分,只有是否盡力犧牲自己,就像美國隊長和雷神也能成為好朋友一樣。
復仇者聯盟第一部里美隊和鋼鐵俠第一次見面就杠上了,有一句話我印象特別深刻,美隊對托尼說:「你就知道躲在鐵殼子里,脫了戰甲你是個什麼?」然後托尼接的特別精彩:「脫了戰甲我是個企業家、慈善家、科學家。」沒錯,鋼鐵俠可不是那副鐵殼子,而是托尼的頭腦!有一位科學家說過,人其實脖子以下的部分都不重要。我也在想,要是將來科技發達了,發明一副機械的人的生化軀體,然後把活人的腦袋接上,然後就擁有人類的頭腦和機械的身體,說不定能達到永生呢。話說回來,可見頭腦的重要性。托尼在鋼鐵俠第三部中更是超脫了、超越了,真正做到了他就是鋼鐵俠而鋼鐵俠就是他,人鋼合一。到現在剛上映的復聯3里出現的高科技納米戰甲,就像是從托尼身體里出來的一樣瞬間爬滿了全身,然後組成了戰甲,還能變幻各種形態,這已經把高科技發展到了極致,再往前突破就要達到法師級別了!他頭腦之博學、聰明,憑著凡人之軀竟能把半神狀態的滅霸打出血來,這種頭腦已經達到神級了!連滅霸都忍不住稱贊他。
《鋼鐵俠》觀後感四
2015年冬天,我在姐姐的影響下開始看科幻電影。姐姐是漫威的忠實影迷,因此我也看了很多漫威的電影。第一部就是2008年上映的《鋼鐵俠》。
托尼·斯塔克,是一個天才富豪,掌管者父親留下的公司——斯塔克工業,以軍火生意為主。
托尼在一次軍火交易的途中遇上偷襲,被壞人俘虜。而他自己也因為收到了自己研發的導彈的襲擊,而命懸一線,被另一個俘虜醫生所救。但是彈片仍然在他體內遊走無法取出,只能依靠胸前的電磁設備來維持生命。
壞人要求托尼斯塔克為他們造出斯塔克集團最新研究的導彈。托尼當然不願意,但是首先要活命,所以假裝同意之後反而造起了機械盔甲,當然首先是造了一個小型方舟反應堆來代替笨重的電磁裝置。
在最後關頭,托尼憑借盔甲殺出重圍,但是一直給予他種.種幫助的醫生卻因為要給他拖延時間而被壞人打死。托尼十分憤怒,毀了壞人的基地然後逃出生天。
回到家之後的托尼一邊開始改進盔甲一邊追查綁架他的人,最後卻查到幕後黑手是他父親的好夥伴,而這個人同時也通過托尼遺留在壞人基地的設計圖和沙漠中的一代盔甲碎片而言就製造出了巨型機甲。
卻因為手下科綠色作文網www.0279.net學家無法把總部的巨型反應堆縮小復制而與托尼撕破臉,搶走了托尼的新反應堆。
最終托尼憑借舊的反應堆與壞人在公司總部進行了一場激烈的戰斗,以托尼戰勝告終。結局原本可以用官方辭令掩蓋事情的真相,托尼卻選擇了公開自己是鋼鐵俠的事實。
這是漫威影業第一部超級英雄電影,講述了托尼斯塔克由一個花花公子向超級英雄的轉變過程,因為親眼目睹了自己研發的武器帶來的慘狀而選擇關閉斯塔克工業最紅火的武器部門。
劇中吸引人眼球的,除了緊張的劇情以外,還有炫目的機甲。第一部里總共出現了四套機甲,初代機甲笨拙醜陋,使用起來十分不便,但是卻是幫助托尼逃離魔窟的好助手;二代機甲採用了武器級別的金屬,通體銀色,不耐高壓低溫;三、四代機甲使用的是航空級鈦合金,更輕便也能飛上高空,顏色則用了經典的紅與黃的配色,極其符合托尼斯塔克張揚的性格。試用改造機甲的過程和精彩的打鬥部分都讓人嘆為觀止。
最後選擇公開自己的身份而不是像其他超級英雄一樣選擇隱姓埋名,也體現出了托尼這個人的生性高調。
總而言之,這是一部非常精彩的超級英雄片,不管是大人還是小孩都能從中獲得樂趣。
《鋼鐵俠》觀後感五
如果三四十年代最具美國特色的類型片是西部片,八九十年代最具美國特色的類型片是科幻片,那麼二十一世紀發展至今最具美國特色的類型片就是以漫畫英雄為主要人物的新科幻電影了。《鋼鐵俠》無疑把這類電影的視覺特效推到了一個頂峰。
——基督山伯爵
雖說《鋼鐵俠》在MARVEL的漫畫中與《蜘蛛俠》、《X戰警》、《神奇四俠》齊名,但是這部漫畫在中國的知名度與普及率卻遠遠不及《蜘蛛俠》與《X戰警》系列那麼家喻戶曉,《神奇四俠》的漫畫起先在國內也並不為眾人所知,但是電影提升了他們的知名度。從影片的視聽效果來看,《鋼鐵俠》成為繼《蜘蛛俠》、《蝙蝠俠》之後的又一部動漫改編的科幻大片絕對已成定勢。
如果單從視覺特效上來說,即便是去年暑期橫掃世界的《變形金剛》全部出動,估計也比不上鋼鐵俠的輕松一擊。鋼鐵俠雖然說是一個穿著鐵皮外衣的普通人,但是盔甲穿上身體的整個過程被表現的十分完整細致,每一塊鐵皮,每一個螺絲的組合,都給出了十分詳細的鏡頭特寫,這種組裝的過程幾乎就是變形金剛變形時的翻版,然而變形金剛的變形過程十分花哨,且速度極快,看得很多觀眾都感到不夠盡興,鋼鐵俠恰恰相反,這種細致的特寫絕對可以滿足觀眾的好奇心理。
《變形金剛》的成功很大程度上取決於其視覺特效的突破,試想一想,這類動畫題材的東西首次以真實的形象完整地展現在大熒幕上,絕對是讓人拭目以待的,而且很多觀眾在觀看前也都無法想像,直到看完的時候才大呼過癮,深感科技之發達,電影技術之先進,更感嘆邁克爾貝對於這類大場面的把握能力。也的確不得不承認邁克爾貝在變形金剛之後的資格老了不少,對待媒體與觀眾的態度也早已不是《絕地戰警》、《石破天驚》、《珍珠港》時期的那個邁克爾貝了。前段時間更是拿辭導《變形金剛2》作為武器來威脅老東家。可見一部在視覺上具有革命性作用的電影在影壇所產生的影響是多麼巨大。
《鋼鐵俠》的視聽特效主要集中在三段內容上。第一段是托尼史塔克被恐怖份子抓獲後製造鋼鐵戰甲逃跑的過程,整個過程節奏感十分強烈,凡是涉及到「越獄」類型的劇情,一般觀眾都會喜歡,影片在這一點上十分討巧,大量的爆破鏡頭和子彈掃射構成了整部影片的第一個高潮。第二個高潮在影片的中段,是鋼鐵俠單人智斗兩架戰機,視覺效果在這一段上並不算特別突出,運動鏡頭的表現也中規中矩,但是音效在這里發揮了極大的作用,每一次加速推進過程中的那種低音都能夠讓觀眾整個人感到一種震動感。第三個高潮毫無疑問就是片尾的生死對博戰了,兩個鋼鐵人的互博像極了《變形金剛》中的擎天柱與威震天的對博,但是卻更加激烈,所造成的毀滅性也相當巨大。
從故事性上來說,《鋼鐵俠》的故事性相當好,眼尖的觀眾肯定可以很容易的感受到鋼鐵俠的原型就是美國傳奇大亨霍華德休斯。如果說馬丁斯科塞斯的《飛行家》是霍華德休斯的寫實傳記,那麼《鋼鐵俠》就是被漫畫誇張了的霍華德休斯。片中的主人公托尼史塔克是一個製造大亨,他風流瀟灑,玩盡人間極品無數,同時又是軍火製造業的領軍人物,名譽位於社會之巔,有著和蝙蝠俠一樣的萬貫資財,寬敞的居所正是他自己的研發總部。這所有的一切都有著霍華德休斯的影子,休斯熱衷於製造飛機,而托尼史塔克則是熱衷於製造武器。
鋼鐵俠與其他的超能力漫畫英雄有著明顯的區別,他不像蜘蛛俠這類英雄往往都是意外獲得了神奇的超能力,再加之本身善良的內心,從而走上了救死扶傷的英雄之路。鋼鐵俠的出現,是一種在極端困境中被逼無奈的反抗所造成的。托尼史塔克為了逃出恐怖分子基地而製造了這身終極殺人鎧甲,也正是這次綁架事件使他認識到了自己公司的武器並沒有起到保衛國土安全的作用,相反地,越來越多的貧民區正飽受這種大規模殺傷性武器的血腥統治。他的內心被震撼住了,於是決心改變公司的發展方向卻遭到共事多年的搭檔的反對。鋼鐵俠在片中的作戰動機也十分簡單,目的就是鏟除惡勢力。
小羅伯特唐尼主演的《鋼鐵俠》也是一改往常漫畫英雄年輕帥氣的小生形象,換成了魅力十足的中年男子。事實證明了小羅伯特唐尼十分符合托尼史塔克這個角色,幽默、迷人、激情、這一切元素他都應有盡有。看來這位好萊塢的問題男星這次是卯足了勁要沖進一線影星行列了。
很多人在看了預告片後覺得鋼鐵俠的外型看上去過於笨重,不夠帥氣,甚至有人擔心這部電影在影院的影響力。由於《鋼鐵俠》此次是在中國提前上映,中國的市場前期上映的反響很大程度上也會影響到《鋼鐵俠》在北美的票房。其實完全不用擔心鋼鐵俠的外形不夠帥氣,因為在正片中你只會被他那種極具壓迫性的毀滅力所征服。他不同於蜘蛛俠和蝙蝠俠這類漫畫英雄,對於外形十分在意。鋼鐵俠說穿了就是一身戰斗盔甲,是一種武器,所以一旦用傳統漫畫英雄的眼光去衡量的話很容易造成一定的誤解。
大多數的時候,小羅伯特唐尼飾演的托尼史塔克還都是以真面目示人的,他的形象也足以迷倒一片女性觀眾,尤其是此次的蓄須造型甚至還有點神似艾爾帕西諾。
作為一部十分典型的好萊塢類型片,《鋼鐵俠》也依舊保持著傳統好萊塢商業性第一的特點,在這種娛樂性為主的商業片中,深刻的主題或者藝術價值必須向視覺特效與娛樂性讓位。這類電影的主要觀眾很明顯是14歲到25歲之間的青少年,他們就是喜歡火爆的場面以及高強度的視覺沖擊,以快速剪輯和高分貝音效來刺激自己的神經並且從中獲得滿足。這就是為什麼在試片的時候我右邊的美眉看得激動不已,而左邊的大叔則是看得心如止水,年紀不一樣的人對於這類電影的反應也就自然不同了。
其實這種情況在《變形金剛》上映的時候就已經十分明顯。心態年輕的人會十分熱衷於這些機器人的變形過程並為之驚叫不已,而心理年齡稍大的人則只是驚嘆其巨大的視覺沖擊力。《鋼鐵俠》雖然是MARVEL的漫畫人物,但是這部電影所走的路線確是典型的《變形金剛》路線,而且做得很像《變形金剛》,甚至更加得出色。
D. 精選作文電影觀後感範文1000字通用7篇
作文在語文學科中占據了「半壁江山」,通過寫作文可以鞏固並提高從閱讀課中獲得的知識和能力,想要自己的作文得到高分要注意一定的寫作方法和技巧。那麼你有了解過作文寫法嗎?下面,我們為你推薦了作文電影觀後感範文,可能你會喜歡,歡迎分享。
遇見,就不再錯過!很長一段時間都在播著這個廣告。只知道這是蘇打紅茶的廣告。但是是哪個品牌的東東就搞不清楚了。看了電影後,場景原來是熟悉中的杭州西湖,一下子就恍然明了。原來在給農夫山泉打廣告。
可能是中午的原因,電影院的人很少。只有最後兩排稀稀疏疏坐著清一色的女生。我是最後一排,只有我一個。在後來看到傷感情節時正好可以盡情讓眼淚發揮。剛剛坐下,就聽到一首非常熟悉的音樂。淡淡憂傷,這么近又那麼遠。原來是哥哥的《有誰共鳴》。電影一開始就讓人有回到了那個年代的感覺。1992年,小星辰在跳橡皮筋,玩陀螺,勾起了我們不少回憶。但是,小明遠手裡拿著的玩具是奧特曼!!!片中明遠父母搞走私,難道就是走私的奧特橋罩遲曼?他家的玩具好超前啊!應該是變形金剛才對吧?小時候我弟弟很喜歡變形金鋼。可能年代太久,道具師找不到這些玩具了。片中的校服好漂亮啊!男生外套西裝,內穿立領襯衣,女生西裝短裙。時間是1997年。記憶中我們的校服是面料是棉的,又肥又大,顏色艷麗,款式老套。有點假了哈!最假最大的敗筆校園交誼舞。片中情節也是在1997年。如果我沒有記錯的話,校園交誼舞是教育部xx年下發的通知,要求在全國中學推廣的。杭州不愧是一個文化氛圍濃厚的江南城市啊!原來早在十年前的1997年的杭州,就已經在全國率先試點校園交誼舞了?呵呵,不過電影嘛,需要點這些華麗的東西來裝點吧。畢竟他是一部偶象劇嘛~~~
故事從三個破碎的家庭開始,最終,成全了一對從傷痛中脫胎換骨的男女。影片的主人公明遠和沈星辰,都出自不完整的家庭,都遭遇了母親對父親的背叛。在感情的認知上面,他們有傷痕,害怕被辜負,害怕受欺騙。而這也是80後這一代,普遍的對感情缺乏安全感的共性。
悶旦80後是矛盾且燦爛的一代。這一代人身上有若乾的特質,耐人尋味。
80後一代是仗義的一代。弟弟被地痞欺負,沈星辰手拿砍刀滿街跑,為的就是要給弟弟討個公道。明遠拚死也要幫沈星辰一起報仇,心裡看重的也就是這一份仗義。80後最痛恨的是仗勢凌人,路見不平吼一吼,那是起碼的原則。沈星辰的弟弟因明遠而死。但80後們不會把家族仇恨代代累積,沈星辰選擇了原涼。仇恨到此結束、痛苦也就隨之結束。80後普遍不大記仇,吵完之後照樣可以做朋友。大概這就是80後一代,特有的豁達。年輕,當然就意味著會有莽撞。但80後的莽撞卻無處不在。沈星辰的弟弟陳墨,可愛卻也莽撞,常常好心辦了壞事,想要助人卻也總是無心的傷了人。最終,陳墨因自己的魯莽行為而付出了生命的代價。他不是嚴格意義上的乖孩子,但他眼裡的單純和嘴角的笑容,卻能感動每一個人,為他深深一嘆息。
眼當今80後的姑娘們,人生正朝著兩個不同方向在進行中。
女孩瘋狂的愛過追求過,為了自己愛的男孩做盡一切傻事,但最終,她嫁的是另外那個更愛她的男人。她說,這是長大了,成熟了,也失去了追夢的力氣了。但少數女孩子還一直在瘋狂的愛著追求著,從最初的任性,到後來的堅持,始終著她的執著。她說,這是她的人生永遠不變的方式。
80後們,不外乎這兩類,對於前者,你得佩服她們的沉穩,她們少年老成,過早的看破了一些人生的規則,於是不再強求更多。對於後者,你得佩服她們的勇氣,因為,不是所有見識過傷害的人,都還敢義無反顧的去直面傷害!
總希望80後能永遠有這樣的勇氣,這份擔當,不是任何年齡段都可以擁有。
身邊,我們這些80後的女孩們總是在問:如何才能更成熟?不必問不必問。總有一天,你會在不知不覺中遇到它。歲月總會留下若乾的遺憾,其中一類,就叫成熟。
電影在陳楚生的《天長地久》中結束了
流浪是天生的夢想
知道《洗澡》這部電影其實已經很多年了,不論是對新生代導演張楊的關注,還是對演員濮存昕、姜武的喜愛,都讓我一直以來對《洗澡》充滿興趣。前幾天終於有機會看完了這部影片,不足兩小時的電影,讓我在敏李一座充斥人情冷暖的澡堂子里,看到了中國人的喜樂悲歡。才明白,不見得只有大片才能展示大變化大情感,這樣一部低成本的文藝片一樣能觸動人們心中最真的感動。
《洗澡》講述的是一個簡單的故事。在老北京,一輩子以搓澡為生的老劉有兩個兒子,大兒子大明離家多年,在深圳工作,二兒子二明{姜武飾}是個傻子,一直以來,老劉和二明便在這澡堂子里相依為命。有一天大明突然回來,原來是二明寄的明信片讓大明誤以為父親病逝。而當大明看到蒼老但還算無恙的父親、不諳世事的弟弟以及破敗的澡堂,便立即決定返回南方。就在他准備走之前,父親卻病倒了。於是大明留了下來。老劉終於還是沒能撐過去,在自家的澡堂子里永遠得睡著了。隨後,古老的澡堂也要拆了,大明決定帶著弟弟一起生活
影片著重從細節上體現情感和解。比如,大明剛回家時,父親與大明之間的客氣,但當父親聽說大明要買票時又無比地失落和惆悵,而後來大明與父親之間又重新產生了默契。又比如,兩個老人在斗蛐蛐時,為了一點小事吵架而後又和解,以及在浴室里唱《我的太陽》的小夥子臨走時送給二明錄音機,無不是在細節上解讀小人物的內心世界。此外,看過影片的人一定不會忘記二明的一個習慣性動作,即手持水龍頭舉過頭頂,讓噴出的水從天而降。二明的這個動作在影片中重復了有六七次之多。起初我以為二明的這個動作完全是無意識的,只是為了逗笑。然而隨著影片的深入,才明白導演是想通過這個動作表現在中國文化中,水至高無上的地位。所以也就不難理解為什麼會有陝北和西藏兩段看似與電影無關的情節滲入其中,這也正好與影片最後出現的上善若水的牌匾交相輝映。
這部電影同時也是一個男人在精神上逐漸成熟的故事。從高開始的西裝革履、自視甚高到後來主動穿著工作服給客人搓澡,從最初遠離父親到後來理解父親,從最初向妻子隱瞞弟弟到最後堅定地照顧弟弟,大明從精神上完成了親情的洗禮。
同時,不得不承認,幾位演員的表演也很讓我為之動容。朱旭老爺子不愧是老戲骨,表演不溫不火,但卻能把人物刻畫得入木三分。而姜武為角色設計的造型和動作,也很容易打動觀眾。尤其是他說出爸爸犧牲了,一瞬間讓我淚眼模糊。
也許人的生活真的就像洗澡一樣,簡單著,重復著,也復雜著,變化著。在人們追求高品質、高效率的今天,或許《洗澡》的故事顯得陳舊了一些。但創作者執意用藝術呼喚真誠的精神以及影片中溫馨的情感和解,相信一定會讓看過的觀眾重新思考對生活的選擇。
只要把廣大群眾發動起來,組織起來,就能戰勝任何敵人,就能創造任何的人間奇跡。敵人依靠先進的武器,我們依靠有團結心,有高度革命覺悟的人民群眾,你發揮你的優勢,我發揮我的優勢。人民以智慧和團結心擊敗了敵人。就像我們進行拔河比賽時,哪一方的思想一致,哪一方齊心協力,就能擊敗對手。我們要在思想上達成共識,統一群眾積極向上一心為國的思想,才能建立一個強大的中華民族,才能使別的國家不敢侵犯中國。
《地道戰》就是要讓我們團結一心,齊心協力。
《地道戰》是一部著名的愛國影片。
《地道戰》主要講了抗日地區的人民利用蜿蜒曲折、環環相扣的地道來進行戰斗,發揮自己的優勢來擊退兇狠狡詐的敵人。
《地道戰》這部電影告訴我一個道理:只有團結一心,堅持到底,開動腦筋,才能取得勝利。偉大領袖毛主席教導我們:「革命戰爭史群眾的戰爭,只有動員群眾才能進行戰爭,只有依靠群眾才能進行戰爭。」革命戰爭的偉大力量存在於群眾之中,群眾的力量是無窮的,群眾的智慧是無限的。
今天,我看了一部電影。它是日本動漫大師宮奇峻製作的,電影的名字叫《千與千尋》。
這部電影的大意是:一個叫千尋的小女孩和她的爸爸媽媽坐著車子回家,這時她爸爸把車開到一扇大門前,他們下車走進的大門,爸爸以為是個公園,其實是另外一個世界。在那裡,她爸爸媽媽吃了一家店鋪里的肉就變成了豬,但千尋並沒有吃,而是上了一座橋。這時,一個叫白龍的人叫她趕快回去,結果她還沒來得及回去天就黑了。於是她和白龍躲了起來,後來他們互相幫助經歷了很多磨難,終於把千尋得父母救了出來。
這部電影有很多細節吸引我,其中有兩個:一個是千尋一個人在黑夜裡很害怕,幸好有白龍的保護她才不再害怕了;還有一個是千尋和她的爸爸媽媽回到汽車邊上時,旁邊長滿了草,說明千尋和她的父母已經去了另外一個世界很久了。
這部電影讓我知道了,只要心中有愛,人就不怕會害怕,就會勇敢面對困難;還有就是,如果要取得成功,朋友之間相互真誠的幫助是多麼的重要。
今天,是環球國際英語組織夏令營的第四天。晚上,老師給我們看了一場電影——《忠犬八公》。講的是:
主人公帕克在車站撿到一隻毛色金黃的小秋田犬,並把它帶回了家。帕克的妻子十分不滿意,總是讓帕克送走小狗,但似乎是命中註定,這只小狗竟沒人要。於是,妻子勉強同意了。帕克用小狗項圈上的數字給它起名「小八」。
一天,帕克和女兒正在院子里給小八練習撿球,妻子趁機打電話給朋友,問她要不要一隻小狗,這時,妻子看到帕克臉上那可愛的笑容,突然對朋友說狗已經被送走了,就掛掉了。從此,小八就留了下來。
這幾天,小八都在車站等主人帕克下班。有一天,帕克正要去上班,不八突然有點不祥的預感,從來不撿球的它叼起飛奔到帕克身邊,不讓他去上班。可帕克還是去了果然,帕克心臟病突發,死了。但小八依然堅信他會回來,依然每天在車站門口等他……
看到這里,我的眼淚不禁湧出,是小八對帕克的愛感動了我。看完這部電影後,我想,其實動物有時比人更懂愛,只是動物不善於表達愛。
最近我去永華電影城看了一部電影《重返地球》。電影的情節是這樣的:由於未來外星球的科技變發達了,外星人來攻擊地球,人們在無奈之下,只好放棄地球,逃往外星球。一次,名將軍賽弗和他的兒子基泰以及一些工作人員一起去另外一個星球執行任務。可是途中飛船遭遇小行星的襲擊出現了失控故障。大家決定把飛船迫降在這個已經荒蕪了的地球,但是在迫降過程中斷了,機尾掉到了一百千米以外的地方。他們要找一個發射信號的機器,機頭的壞了,他們要去機尾拿。而賽弗的腿斷了,所以由基泰來執行任務。
當時地球上有許多怪物用來吃人的。但是基泰克服了許多困難,一步一步向勝利前進,最後到了機尾。在他爸爸的指導下,基泰成功地通過了最後一關,並且得救了。這部電影很好看哦。
今天一大早,我就早早的起床了,因為今天爸爸要帶我一起去看電影,我真有些迫不及待了。
今天的電影名叫《開心超人》,這是一部非常好看而且有意義的動畫喜劇電影。電影《開心超人》講述了在神奇的星星球上,開心超人、甜心超人、花心超人、粗心超人、小心超人五個可愛的小超人為保衛家園團結一心,與幕後黑手變形怪代表的邪惡力量奮勇斗爭,挫敗敵人陰謀,最終贏得勝利的故事。在歡笑的同時,我也從這部電影中學到了今後做事都要像開心超人他們一樣堅持不懈,不能半途而廢。
電影在小朋友們的一片笑聲中結束了,但我依然覺得意猶未盡,在回家的路上,還津津有味的不停地給爸爸講著電影中搞笑的片段,回味著其中的樂趣。
可可西里,美麗的青山,美麗的少女,一個神聖的地方,藏羚羊滿山奔跑,在青草地上撒下歡快的腳印。
昔日,而今。
大漠、狂沙、雪暴、追逐、槍聲、鮮血。
看過幾篇捕殺藏羚羊的文章,羚羊眼中哀求的眼神讓獵人放下獵槍,再不殺生。一直以為人都會像那樣有同情心,都有愛護生命的愛心。當看到千百張藏羚羊皮平鋪在地上,看到每張皮上沖鋒槍穿過的洞,才知道錯了,原來真有如此殘忍的人,殺羊不眨眼的人。
「剝一張皮子五塊錢。」撕扯著那柔軟的皮毛心裡坦盪盪?活生生的一隻動物,前一秒活蹦亂跳,後一秒鮮血滿地,可憐死都無完屍。給你五塊錢,你就撕下了自己的畫皮,露出黑色的面孔。你,難道就值五塊錢?
端著沖鋒槍,眯著眼,子彈殼清脆的落地聲,一個酷斃了的姿勢被你糟蹋的一無是處。當子彈穿過羚羊心臟時,你有沒有聽到她的哀嘆聲?她不只為自己肚子里的孩子,還為你,為我們人類,她絕望的眼神似乎在呼喊:人類,積點德吧。鮮血汩汩地從心臟流出,槍孔中看到你在笑。該千刀萬剮的傢伙,車裂都不解恨。
從來都是打著「動物是人類朋友」的旗號的我們又幾時曾為動物們做過點什麼,又一種珍稀動物快滅絕了,虛偽的人們流下幾滴虛偽的淚,擺一張虛偽的似乎很哀痛的臭臉,寫幾篇號召人類保護動物的文章,似乎真的很慷慨激昂,放下筆後就像失憶了一樣,什麼都忘記了。於是動物一種接一種地滅絕,人們一次接一次地裝哀悼,如此而已。
我也很虛偽,只有在看著電影時怒發沖天,看完後寫一篇通篇都像潑婦罵街的文章,寫完後有一種快感,就像給殺羊的人放血一樣,痛快,而我又為它們做過點什麼呢?
我虛偽,我無能為力。
且讓這部《天天好天》成為一種效應吧。就叫做《天天》效應?這部戲是一把推手,對一些人來說,它是一個提醒;提醒我們,回想一下,我們或許做得不夠,抑或我們只有在戲院里心動、感動,在網路上高談闊論;但還依然沒有真正去行動,去實踐。
且讓這部電影,成為一種帶動吧。帶動我們,激發大家都有的惻隱之心、感恩心、愛心和孝心。誠如卓卉勤在訪談中說,現代的兒女,確實對父母很冷漠,但他們不是不愛父母,也談不上他們不孝,這種感覺微妙但無法言喻。
且讓這部作品,成為普羅大眾的話題吧。它是一種良性的探討,知性的研究,感性的覺察。這是一種來自內心的觸動,它反映人性的美,也讓我們看到父母即偉大又平凡的愛。我認為它是有價值的,是珍貴的;畢竟這部電影帶出了值得大家探討的一面,值得我們反省的一面,以及深思的一面。
林孝順老師說:子欲養而親不在。
對的!我也要加把勁,多說一句:做而言不如起而行。多談未必無益,但是行動才是最實際的。我們一起加油吧!天天好天。
全景式描繪新中國成立後社會主義農村建設的電影《柳青》日前宣布定檔5月21日。影片以宏大的歷史視角生動呈現了波瀾壯闊的農業建設和農村改革,真實再現了20世紀五六十年代開展農業社會主義合作化運動所經歷的重重困難和取得的寶貴經驗,通過鮮活的文藝形象回應了新時代呼喚怎樣的人民文藝這一時代之問。青年作家柳青辭掉優渥的工作,決心創作一部反映新中國農民集體創業的史詩巨著。他深入農村建設一線,紮根山村14年,歷經風雨,面對從互助組到合作社等一系列重要歷史時刻,並在之後始終堅持真理,用自己的一生書寫了一段艱苦卓絕的社會主義創業史。該片導演田波表示:歷史是由人創造的,我想通過柳青這樣一個令我感動的人物形象來反映偉大的民族精神。他能夠在歷史的大潮中始終堅持真理和良知,毫無疑問是民族的脊樑。
影片的製作匯集了眾多國內一線電影人,片中柳青由成泰燊飾演,馬葳由丹琳扮演,霍廷霄擔任總監制和藝術總監,蘆葦擔任劇本指導,孫明擔任攝影指導,周新霞擔任剪輯顧問,剪輯師黃上剪輯,程池作曲,青年歌手平安獻唱片尾曲。
在茫茫宇宙中,有一顆星球叫麥咭星。麥咭小王子過生日,國王把自己的超能力傳給了小王子。禿鷹國想得到麥咭小王子身上的超能力,就派軍隊來侵略麥咭星,麥咭星發生了大火,很多麥咭都死了,幼小懵懂的小王子被爸爸抱上飛船逃了出去。
荒蕪的沙漠中有一座世外桃源,名字叫81號農場。麥咭乘著飛船意外墜落到了這里。孩子王小寶、呆萌膽小的蛋蛋和常犯迷糊的波波是麥咭最好的小夥伴。它們有一個共同的夢想,那就是飛翔,當一隻會飛的小雞。夜深了,田鼠潛入農場偷糧食,而可怕的禿鷹也潛入農場執行任務捕捉麥咭。小夥伴們駕駛著終極戰機:麥咭3號飛上天空,與禿鷹展開生死搏鬥,農場陷入了激烈的空戰。它們最終趕走了禿鷹,保衛了麥咭和自己的家園。
在影片中,軍事迷小寶、愛賣萌的蛋蛋、迷迷糊糊的波波......都給我留下了深刻的印象。小寶、蛋蛋、波波和麥咭,它們用勇敢和智慧,聰明和機敏,戰勝了禿鷹,保衛了自己的家園和麥咭。一根竹竿容易彎,三根麻繩難扯斷。這部電影讓我懂得了團結和永不放棄的可貴精神。
E. 電影觀後感大全800字精選5篇
所謂「感」,可以是從作品中領悟出來的道理或精湛的思想,可以是受作品中的內容啟發而引起的思考與聯想,可以是因觀看而激發的決心和理想,也可以是因觀看而引起的對社會上某些丑惡現象的抨擊。下面我給大家介紹關於電影 觀後感 大全800字,方便大家學習。
電影觀後感大全800字1
能參加一個電影的提前觀影,真的是很沒想到的一件事,覺得一直只有在新聞上見過,沒想到的是第一次的體驗就及其優秀。
決勝時刻書寫的 故事 背景是我們很多人都熟悉的建國前期的一些故事,比如渡江戰役之類的名詞是從小就一直徘徊在我們耳邊的,但對於大多數人來說他們只是一些名詞,一段故事
尤其是對於像我們這么大的年輕人來說,是很難與那個歷史時刻產生心靈上的共鳴的,但我覺得決勝時刻做到了,他讓我與那個時代產生了共鳴,產生了情感上的互通。最主要的就是細節和人物描繪的立體,彷彿帶你回到了那個年代。
這部電影里的每一個人物都是完整且立體的,比如對於這段歷史時期的主要人物,我們的五位領導,像唐國強老師飾演的毛澤東讓我看到了一個不僅擁有雄才大略,還很可愛(涉及劇透就不說了,但保證一定是一個最可愛版本的毛澤東),還有就是他們之間相互支持相互信任的革命情誼也是很讓我淚目的一個點。
再一個就是對於小人物的塑造,這個電影塑造了很多在那個時代下的普通人,比如篇幅描述比較多的,陳有富和田二橋,這兩個人物的塑造是最把我代入到電影中的人物,毛主席身邊的陳有富,性格很單純甚至有點憨,每一次正經的保證完成任務,主席要出去擔心主席安全的時候為難又糾結狀態,還有就是和播音員小孟的那種朦朧的感覺,真的把一個那個年代下的要完成任務但又情竇初開的男孩子演活了(實名感激黃景瑜帶給我們這么優秀的有富);再就是田二橋,這個人物是狠狠賺到我眼淚的人物,一邊體現那個年代的年輕孩子對於黨的事業的熱愛,另一邊還提現了那個年代青年人該有的活潑靈動,而且真的他和毛主席的互動真的很有愛,真的用一個人物體現出我們領導人對於孩子那種真正的關愛,而且他家人和田二橋本人一起在渡江戰役中的那種拼搏感(涉及劇透,就不多提了),真的體現出當時人民對於和平的那種盼望。
看完電影真的覺得自己很難從那種情緒中抽離出來,真的很感謝整個團隊,還有每一個演員,他們真的努力去為我們呈現一個不一樣的 歷史故事 ,真的值得去電影院,最後只想說當一個中國人真的很驕傲。
電影觀後感大全800字2
每當《我心永恆》這首感人唯美的歌曲回盪在我耳邊,我便會想起電影《泰坦尼克號》中一幕幕的感人畫面,它讓我明白了什麼是愛的真諦。
影片主要講述了豪華的夢之輪泰坦尼克號的首航就撞上了冰山,然而在輪船先後的逃離過程中出現了閃耀的人格光輝。
最讓我震撼的是偉大無私的「愛」。
正是因為愛,船長在最後關頭才會鎮定自若的指揮大家逃離,自己則回到了他一生為之揮灑汗水的地方——船長駕駛室。
正是因為愛,指揮逃生的人員才會忘記自己的安危,把一切精力全部寄託在了遊客們的身上。
正是因為愛,船上的小提琴手才會一直為驚慌失措的人們拉響一隻只生命的曲子。
正是因為愛,三等艙的母親才會講故事讓兩位孩子安然入睡,她知道存活的曙光最終只屬於黑暗。
正是因為愛,兩位進入暮年的老人才會緊緊依偎在一起。
也正是因為愛,男主角傑克才會把海上唯一的甲板讓給他所愛的露絲。
影片中的一句話更是讓我潸然淚下。傑克在冰冷的海水中對躺在甲板上的露絲說:「露絲,請你答應我,要好好生活下去,不管發生什麼事,你一定會安然的度過晚年,子孫滿堂,兒女滿膝。露絲,請你現在就答應我。」露絲答應了,答應他要好好的生活下去,帶著對生命的依戀,生活的的嚮往,她不會食言,那是傑克送給她的最後一句話,也是傑克心底最美好的嚮往。
我被男主人公偉大的「愛」所感染了,這讓我想到了另一部電影《銀河護衛隊》中的樹精格魯特,它也有著對隊友的愛。在戰斗的最後階段,五人都陷入了茫然,他們中間必須有人要犧牲,否則怎麼與法力強大的對抗?就在這時,樹精用自己的身軀為隊友搭起了一個搖籃,一片天。因為他是善良的,他熱愛這個集體,這個「銀河護衛隊」,熱愛所有與他一起戰斗過的隊友們,不管發生什麼,它都要為集體犧牲,隊友的性命遠遠超過了對生命的留戀······
一首《我心永恆》讓我恍然大悟。愛是什麼?愛是危機時刻閃耀的人格光輝;是把生的希望寄託給他人;是簡單的愛情、親情、友情。這就是愛的真諦。
電影觀後感大全800字3
看完《焦裕祿》,影片中最感人的一段在我的腦海中久久不忘—— 大雪 紛飛,黃沙路上,李雪健扮演的焦書記拉車,幾人推車,車上裝著救濟糧,寒風挾著雪片打在人們的臉上。河南民歌《共產黨是咱好領頭》響起,為這一行人的愛民行為拚命地吼唱著。破土房的門被推開,焦裕祿出現在門口。屋裡的一對老夫婦,老頭躺在炕上,老太婆站在地上,驚詫地看著這位不速之客。焦裕祿來到炕前,坐在老頭身邊:「大爺,您的病咋樣呀?快過年了,我們給您送點糧食和錢來,您們先用著。」躺在破棉絮中的老人強睜開昏花的老眼,看著焦裕祿:「你,你是誰呀?」焦裕祿拉著他的手:「我是您的兒子!是毛主席派我來看望您老人家的。」老人的鬍子顫動著,淚水涔涔下。老太婆伸出手,順著焦裕祿的頭上往下摸索,帽子、圍脖、棉衣:「感謝毛主席……給我們派來了這樣的好兒子!」那粗獷的民歌配合著畫面將電影推上高潮。
「為人民利益而死的,他的死是比泰山還要重的。焦裕祿同志不愧是共產黨的好書記,人民的好兒子,他是為蘭考人民活活累死的呀!」電影結束後,一位女觀眾泣不成聲地說出了大家的心裡話。我們黨的宗旨就是全心全意為人民服務,除了最廣大人民群眾的利益,沒有自己特殊的利益。焦裕祿同志在任何時候都把群眾利益放在第一位,同群眾同甘共苦,保持最密切的聯系,堅持權為民所用、情為民所系、利為民所謀。在這次「講黨性修養、樹良好作風、促科學發展」活動中,自己要不斷去增強焦裕祿同志這種為人民服務埋頭苦幹,永不知倦的責任感。過去有一句話:「黨叫幹啥就幹啥」,不講條件,不提要求,不計個人得失,把自己的一切都投入到為黨的工作中去。
「紅日照天下,涌現振奇人。盡管病魔纏繞;奮起棒千鈞。甘願粉身碎骨,敢下五洋捉鱉,倒海索奇珍。蘭考焦裕祿,耿耿鐵精神。鹽鹼凈,內澇治,風沙馴。弦歌聲起,楊柳東風萬戶春。借問津梁何處?萬事認真實踐,全意為人民。群眾中來去,天地共翻身。」當時郭沫若寫的一曲《水調歌頭·贊焦裕祿》將焦裕祿短暫而光輝的生命以客觀公正的角度翔實地傳誦了出來。焦裕祿用他的熱血,在蘭考一千多平方公里的土地上,寫出了最新最美的文字,畫出了最新最美的圖畫。自己身為一名共產黨員,一名辦公室幹部,應該時刻牢記自己共產黨員身份,大力學習弘揚焦裕祿精神,加強自身修養和作風建設,為實現人生的價值,燃燒自己!只有把人民群眾放在心上,記在腦中,吃苦在前,享受在後,克己奉公,多作貢獻,才能算是一名合格的人民公僕,一個真真正正的人民好兒子!。
「有的人活著,他已經死了,有的人死了,他還活著。」焦裕祿同志已離我們遠去,但從他的一生中學到的,一名共產黨員應該做人民的好兒子,將永遠銘刻在我的心中!
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這兩天看了根據真人真事改編的電影《當幸福來敲門》,起初認為這部電影跟其他 勵志電影 沒什麼區別,無非就是講主人公如何克服困難最後取得成功的故事。可當我全部看完以後,我發現影片中所展現的遠遠不止與此。我被主人公面對命運的坎坷、面對生存的艱難以及面對生活的那份態度,那份淡定、從容、執著所深深震撼。
其實主人公由最初的為生活而奔波到最後得到工作,這並不是偶然的。仔細觀察主人公的面部表情,不難發現無論在何種境況下,他都沒有被生活的磨難擊垮,他都始終保持著他獨特的笑容。在父子倆淪落到必須在地鐵站過夜的地步時,這個硬漢在聽到門外強硬的敲門聲時,將兒子抱緊,再抱緊,忍不住流下了辛酸的淚水。但在這個時候,他依然沒有失去對生活的希望。等到兩人住到救濟站時,他還不忘給兒子講笑話、哄他、安慰他。兒子克里斯托弗給了他最大的安慰和希望。從最初看到爸爸媽媽吵架的茫然失措,到媽媽離開以後的逐漸成長,再到跟到爸爸後面像爸爸一樣拚命跑,到最後的兩人手牽手一起步向幸福明天,這一切的一切都那樣真實,讓人不由得不被他們之間的那種深深的父子情所感染。片中還有一個鏡頭:當爸爸拽著克里斯托弗拚命奔向公共汽車時,他不小心將小機器人——他的玩伴丟在了馬路上,爸爸後來上了車才發現,但已是時間不等人。小克里斯托弗那流淚的臉久久地留在了我的腦海里。
片中出現最多的鏡頭是奔跑,在那樣一個經濟大蕭條的時代,每個人都是那樣神色匆忙。克里斯也是從頭到尾都在玩命地跟時間賽跑。哪怕就這樣,最初的幾次,他也沒有能夠追上時間的腳步。他感到疲憊,一種浸透了全身的疲憊。如果僅靠奔跑,看來是不能解決多少問題的。因為在那個時候,每個人的時間感覺似乎都不夠用,這個時候就要講求 方法 和效率了。其實他的成功,奔跑還不是起最關鍵的作用。關鍵是他對人對事的態度,幹事的認真的那份勁頭以及講求誠信的良好品質都給曾接觸過他的人留下了良好的印象。每一個細節他都認真去做好,一次不行兩次,兩次不行三次,直至最後達到自己的標准。當兒子在救濟站睡下後,他還接著走廊的燈光埋頭苦讀營銷的書籍。到最後考試時他第一個交了試卷,心中也是自信的。其實他的成功真是一波三折。本來第一次 面試 應該可以通過的,可是陰差陽錯,由於被警察拘留了一宿,第二天一早穿著滿是塗料的T恤去面試,後果可想而知。不過,由於面試官之一的戈登先生在跟克里斯打過幾次交道以後發現他真的是一個很不錯的幹事業的人。最終幫助他得到了第二次機會。
我覺得我從這部電影中學到了很多。如果當初面臨那種情況的人是我,我會怎樣?我連想都不敢去想。不知從哪裡看到過一句話:苦難是人生的財富。是啊,當你經歷過那種刻骨銘心的苦難以後,你才會對現有的生活感到滿足,感到幸福。你會為你所擁有的一切感恩上天。我很慶幸我是在內地工作了兩年之後才來到了松山湖學校。盡管當時在內地條件也很不錯,但到了松山湖以後我覺得我起碼是感恩的,因為我每天都被深深地感動著。看完這部電影以後,我的體會尤為深刻。我覺得人生無論大喜大悲,無論面臨怎樣的磨難,面臨怎樣的考驗,都應該保持一份淡定、一份從容和一份執著——就像主人公克里斯。因為我們堅信幸福就在我們身邊不遠處,而她註定某天會來敲門。
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今天,我做完作業正准備看一會兒電視,無意中看見一部電影,叫《小小飛虎隊》。
電影開始放了,裡面有3個鮮明的人物,分別是虎子,小銀,大壯。他們幾個機智勇敢,不用任何武器,卻能搞得敵人稀里糊塗,分不清東南西北。
大壯,他虎頭虎腦,既憨厚又老實,甚至有點傻乎乎的。但有一天在蘆葦叢里,一個大叔告訴了他一個非常重要的情報,要大壯送給老洪,並且除了老洪不能告訴任何人,他做到了。最後,他和虎子,小銀被鬼子包圍,他說:「現在,我要把情 報告 訴你們。即使我們三個最後只有一個能活著出去也要把情報告訴老洪!死了一個還有兩個,死了兩個還有一個!」沒想到大壯小小年紀,卻能說出如此極有抱負的話,我們應該向他學習!
虎子,他頭腦靈活,十分聰明。有一次,他們三個被李二孬捉住了,他明知掩護大壯和小銀逃走,自己可能會付出生命代價,可還是對大壯和小銀說:「我掩護你們倆逃走,到前面小樹林等我!」說著用鞭子緊緊纏住李二孬,掩護大壯和小銀逃走。最後,他抽了李二孬一鞭,飛快的逃到鐵軌的另一邊,這時火車正好開過,李二孬要追也不行了。虎子的勇敢和聰明,還有他為了朋友願意犧牲自己的高尚品質值得我們學習!
小銀,他雖然不及大壯的執著負責,虎子的聰明勇敢,但是他的觀察力十分敏銳。有兩次,鬼子想要偷襲他們,都是小銀及時發現,使大壯他們逃過一劫。我們也應該有這種敏銳的觀察力,並且面對問題臨危不亂。
這部電影也很搞笑。有一次鬼子利用虎子和小銀威脅大壯交出情報,大壯急中生智順口編了一句『半夜睡覺老尿炕,不尿它就憋得慌』,那些糊塗的軍官,竟然讓那些翻譯官來翻譯這句話,並且根據翻譯內容東挖西挖,到頭來什麼都沒挖到。哈哈,笑的我肚子疼啊!
這部電影更讓我更多了解戰亂年代的艱辛和困難,相比之下,差的真是太多啦,我也知道我們現在的生活來之不易,他們是我們的榜樣,我們應該向他們學習,我們應該要好好學習,長大後努力工作,把我們的祖國建設的更加強大,美好。
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F. 美國電影《小人物》解析是什麼
《小人物》這部電影的劇情脈絡,其實還是非常典型的,看似普通人的男主背地裡曾是fbi的高級特工,只不過因為嚮往平凡的生活所以歸隱鬧市之中。這類電影之所以引人,身為「平凡人」的主角開始必須吃癟栽跟頭,然後再展現出十八般技藝,把之前欺負自己的人打個落花流水。
看上去,其實這也是「復仇類型」電影的主線,但是復仇題材一般會是:被欺負-磨礪自身-絕地反殺這樣的流程,前面被虐得越慘,後面歷經千辛萬苦命懸一線的反殺才越讓人拍腿稱快。但是「退休殺手」題材的電影,則可以完全省略掉中間為了復仇而「增強自我」的環節。
主角開始就已經是滿級用戶,吃癟並非無力反抗,更多是沒有準備,或是無心反抗,於是後面的所謂「復仇」則是通過砍瓜切菜來完成對前面劇情的顛覆,相比於常規復仇題材,退休殺手的反殺顯然要更加瀟灑寫意。
《小人物》簡介
阿瑟·佩恩執導美國影片。本片是紅人翻案的反傳統西部片,內容和構想都處理得頗具新意,每一段情節都具有相當高的趣味性。2014年12月入選美國國寶影片。
本片描述一名曾經在白人和紅人社會出生入死多次的人瑞回憶他的一生經歷,從一個側面反映了美國西部開拓時期的一頁血與淚的歷史。本片是這紅人翻案的反傳統西部片,內容和構想都處理得頗具新意,每一段情節都具有相當高的趣味性。
G. 2019美版觸不可及電影觀後感影評5篇_看觸不可及有感5篇
《觸不可及》改編自法國電影《無法觸碰》,講述了不幸遭遇事故而癱瘓的有錢人菲利普跟照顧其生活的貧窮青年戴爾之間發展出一段奇妙的友情的 故事 。這里給大家分享一些關於《觸不可及》美版的 觀後感 ,供大家參考。
2019《觸不可及》美版觀後感
你願意每周花2000美元的高價,僱用一個經常小偷小摸,沒啥素質可言,自稱「只要能坐牢的事都會干」的黑人嫌疑犯嗎?還讓他照顧自己的起居,一起度過每天里的大部分時間,正常人想一想都會感到可怕,然而,電影《觸不可及》裡面,布萊恩·科蘭斯頓飾演的癱瘓白人富翁菲利普偏偏就這么幹了,當他說出自己的決定時,凱文·哈特飾演的載爾感覺大白天撞了鬼,不會是把勞資騙來暈倒摘內臟吧。
可以預見的,戴爾工作第一天就出了不少問題,上班的第一天,倒在床上一秒鍾就打起了呼嚕,和女管家的談話也不甚融洽,第一次搬菲利浦上輪椅吃飯,就差點把金主摞倒在地,毛手毛腳的喂飯方式,可能還不如有些人在家喂汪更有耐心。
於是,一場啼笑皆非的鬧劇正式拉開帷幕,戴爾固然是低能高薪的奇遇,但是要每天給金主把尿屙屎洗澡,也讓是這位從來沒伺候過別人的小夥子吃足了苦頭,就連在浴室里洗個澡,都能被智能語音程序整得落荒而逃。令人欣喜的是,影片並沒有滿足於用這一主一仆格格不入的同居生活碰撞笑料,而是通過兩個人從陌生到熟悉的過程,展現人與人之間最本真的情感。
隨著劇情的展開,觀眾會發現,原來兩個看似千差萬別的人,在內心深處有著某些共通的東西,無論你是躲在高高在上彬彬有禮的面具後面的白富豪,還是用粗野和放縱來掩飾內心無力感的黑小伙,無論是你是聽著高檔音樂吃著豪華高餐享受高級美女技師的服務,還是即便有了一份體面的工作也擺脫不了焦頭爛額的處境。
就像《觸不可及》中的金主和雇員一樣,當他們入下自己成見,竟然萌發了一種罕見的相需以沫,金主在對方的身上,感受到得了生活的真實感,學會了打開自己,體驗自由自在的快樂,而雇員為金主的生存意志所激勵,開始重新審視生命的意義。黑人和白人,這個世界上最難交朋友的兩種人,竟然有了溫情的火花。
值得關注的是,兩位演員的演技真的是無可挑剔,布萊恩·科蘭斯頓劇之前在美劇《馬爾科姆一家》《絕命毒師》中都曾刻畫過家喻戶曉的經典角色,也曾憑傳記片《特朗勃》的出色表現獲得奧斯卡影帝提名,這一次他塑造的白人富翁只有一個頭能動,卻能把人物演繹得風趣幽默,毫無苦情之感;凱文·哈特也是充分發揮自己的喜劇天賦,在艱難的處境中把樂觀奔放的性格演繹得淋漓盡致;再加上奧斯卡影後妮可·基德曼的強力支援,三大主演聯手奉獻了一場別開生面的演技大餐。
因為眾所周知的原因,好萊塢鮮少有表現黑人與白人發生友誼的電影,一旦有,就會非常好看,上一屆的奧斯卡頒獎禮上,《綠皮書》大放異彩,贏得最佳影片大獎,該片在中國上映時也是成績不凡,一舉斬獲4.77億票房,還有之前的《給黛西小姐開車》也是被譽為經典,現在,《觸不可及》在這個冷冷的冬天,帶來了無盡的歡笑和溫馨,感覺真的好暖。
2019《觸不可及》美版觀看影評
如果你有一個機會替一個癱瘓在床的病人解決一個問題,你猜,這個病人會對哪個問題更為關心?是關於對種族、膚色、階層的問題,還是如何讓自己快樂生活下去呢?
話癆、叛逆、多動的凱文·哈特和「老白」 布萊恩·科蘭斯頓這對黑白配,在《觸不可及》中,用純粹的搞笑行為,詮釋了底層人群以及弱勢群體對快樂生活的追求和探索。這在追求話題效應的影視市場中,顯得有些「特立獨行」, 因為,只要再故作深刻一點,就會有成為像《綠皮書》這種創作中帶著好萊塢喜聞樂見主題思想影片的機會,但顯然,他們並不想給觀眾大灌雞湯,按摩觀眾跳動衰微的心臟和時而萎縮時而澎湃的淚腺,只想簡簡單單的講故事,快快樂樂的搞生活。
所以,輕松、快樂,就是這部電影最鮮明的特徵——誰說沒有槍頭就捅不死人,誰說沒有宏大的命題就不可以是一部感人還好笑的好電影。
《觸不可及》講述了一個來自社會底層的黑人戴爾因為需要向自己的假釋官提交求職失敗的證明好獲取救濟金,所以闖進了一個正在進行的招聘會中,想混個簽字然後走人,結果卻意外獲得工作機會,他的僱主菲利普,一個愛作的白人富商,他在暴風雨中玩滑翔傘結果把自己搞癱瘓了,於是,一個連自己工作內容是什麼都不知道,心不甘情不願的雇員,和一個只有脖子和嘴巴能動,卻滿腦子找刺激的老闆,開始了一場充滿對抗卻又無比歡樂的生活大冒險。
生活不就是這樣嗎,處處都是身不由己的無奈,有人為了糊口,為了孩子,只能接受不情不願的工作,而有人手握巨額財富卻並不解決所有的苦惱。所以,生活方式、價值、理念的碰撞,足夠在一潭死水的生活里激起巨大波浪,讓圍觀者免費獲得一次濕身的機會。
影片的笑點密集,隨時隨地都有包袱抖給觀眾,從戴爾毛手毛腳照顧菲利普,到他帶著這個不能動的病人喝酒抽煙,深夜飆車還欺騙警察,再到替菲利普安排約會,讓他去直面自己的感情世界,《觸不可及》以戲謔的方式,讓兩個人去觸及此前人生感覺「觸不可及」的生活,然後化解自己內心的恐懼,怯懦以及望而止步。
除了猝不及防的搞笑,最終也有捕獲友情的欣慰和溫暖,戴爾和菲利普的友情,並未被塑造成超越了膚色或者階層的破圈之誼,同樣一如影片單純的主題,是人與人相處自然而然的情感,你沒有因為我殘疾而有絲毫的嘲諷或不尊重,我也不會因為你犯過罪就歧視和慢待,兩個都不太「正常」的人都拿對方當作「正常人」,這才是他們在別處感受不到的正確對待,而且,因為自然而然,更加的真實與感動。
2019《觸不可及》美版觀看心得
《觸不可及》這樣的片子放在政治正確的現在,可能會被禁止吧。因為在敘事的角色分配上面,白人和黑人的關系還是處於僱傭與「奴役」的狀態。
《絕命毒師》里飾演老白,獲得金球獎最佳男主角的布萊恩·科蘭斯頓扮演了半身不遂,生活不能自理的白人富豪菲利普。因為生活所需,僱傭了入過獄,急於在社會找到自己定位的底層黑人戴爾。而由影星凱文·哈特扮演的戴爾,本來毫無貼身護理的 經驗 ,面對全身除了頭部和手指可以活動的菲利普,讓戴爾手足無措。
另一個層面上,貼身護理需要陪伴僱主出入一些高檔場所,而戴爾那些底層小市民的粗豪與上層社會的格格不入,也使得他所處的環境與他的生活習慣形成了一種啼笑皆非的戲劇效果。但是這樣的一驚一乍的戲劇效果,在有心的人眼裡,估計又要成為膚色歧視的罪證,成為被人口誅筆伐的污點。
茫茫人海,兩個截然不同的人相遇
作為曼哈頓精英的菲利普和底層黑人社區有犯罪前科的戴爾,這兩個天差地別的人,他們本來是永遠不會交匯的兩個世界,可是因為菲利普的全身癱瘓和戴爾的經濟危機被天意撮合到了一起。
菲利普是曼哈頓的頂級富豪,典型的老式白人精英。住著寬敞得如同宮殿的大房子,享受著最先進的家居設備和全套的家政與康復服務,喜歡去餐館享受頂級的美食,時不時去美術館陶冶一下自己的美學素養和審美。他前半生的積累,讓自己有著充足的資金支付癱瘓之後的豪奢生活,能夠請動看起來就價格不菲的伊芳做自己生活的全權經理人,以及那些水平不低的專業護理人士的上門服務。
而戴爾則是另一個世界的人。有刑事犯罪的背景,所以很難在市面上找到願意僱傭自己的機會,很多機構與個人因為他行為上的污點而拒絕與他形成僱傭關系。而一直沒有工作收入,他一直無法兌現對於前妻與親生兒子法律意義上的贍養義務,進一步更不能從生活上為自己深愛的母子倆保障日常的生活質量。所以,前妻質疑他,兒子一直抗拒與他親近。已經在生活最低處的他,需要一個契機,來改變自己晦暗無色的人生。
為此,戴爾去應聘了菲利普的貼身護理職位。可是,在職業經理人伊芳眼裡,這樣一個有黑背景,沒有專業技能,說話沒大沒小,甚至對菲利普這樣一個病人缺乏基本尊重的冒失鬼,是她例行公事審核,然後忠實於內心要刷下去的必然淘汰者。
只是伊芳還是不了解菲利普的內心,以及之前那些舌燦蓮花,技術過硬的職業陪護人員被菲利普拒絕的根本原因。所以,優雅干練的職業經理人,在僱主那破天荒的答應語氣里,見證了什麼叫做不可思議。
其實,菲利普的心思沒有那般曲折,無非是因為大大咧咧的戴爾並不在乎菲利普的病痛與殘疾,只是很本真的把這份工作所帶來的各種好處擺在了明面上,攤開了說明白。
病人是最不好揣度他們的心思的,因為他們知曉自己身體的弱勢,反而希望身邊的人將他們平等相待。為了這份平等以待,反而會下意識的偽裝自己或者虛張聲勢,把自己強勢的一面顯露出來,讓別人不敢小看。
推衍開來,病人尚且如此,而殘疾和缺陷的人,其心理就更加明顯。
任何一個後天殘疾的人,最初都不願意別人把受傷的他們看做殘疾。不論你是關愛還是歧視,你將他們視為弱者的那一刻,無形中就形成了一種霸凌,讓他們強行置於與正常人不同的地步。
不論是關愛或是歧視的動機出發,交付他們一種與之前截然不同的生活方式和生活態度,卻從來沒有想過,是不是你這樣的態度與方式,將原本可以回復到之前生活狀態的他們,固定在了需要人去關心而限制自由的,他們並不需要的生活方式里。
所以,菲利普是因為從來沒有把他當作一個病人甚至殘疾人,才會選擇戴爾作為自己的貼身生活助理吧。就算戴爾以後的工作里透露出他完全欠缺足夠的急救與護理知識,但是,僅僅是把菲利普當作一個有錢的平常人看待這一點,才是真正讓菲利普動容的原始動機。
兩個世界的人,再偽裝融洽還是有嫌隙的
說到底,其實戴爾對於菲利普的動機基本是單純的——他心裡,在開始並沒有對菲利普具有足夠深厚的感情。這一點他遠遠不及伊芳甚至菲利普身邊那些小心掂量、考慮菲利普心理狀態的服務人員。服務人員是把對於菲利普的感情融入了每一次的交往當中,所以,顯得過於考慮菲利普的感受而小心翼翼的過份了,反而激起菲利普內心的反抗。
而戴爾那種咋咋呼呼直來直往的對待菲利普的態度,反而讓菲利普感受到了最基本的尊重。
但是,在相處過程里,用半殘之軀面對戴爾的菲利普,在怎麼偽裝,依舊不能掩蓋對於戴爾的那種不專業行為的不認同。
那些在專業人員手裡信手拈來的護理細節,菲利普再怎麼偽裝自己毫無知覺,都無法掩蓋那種戴爾手忙腳亂,舉止無措的慌亂,以及隨之而來的兩人之間的尷尬。
而後,菲利普與伊芳處理公務的那些默契,也讓表面上在幫忙拆信的戴爾無法加入事態——作為成熟的投資人,菲利普有著自己獨特的眼光,伊芳又有著合作多年的默契與執行力,在兩個人的默契面前,戴爾相當於是一個旁觀者,完全沒有插話和參與其中的機會與時機。
真正的轉機在於,戴爾對於菲利普的維護之情。在菲利普去美術館的電梯口,倨傲的鄰居在顯擺自己的正常與活力,而戴爾看似雲淡風輕的出現,不露痕跡的用老朋友相約出門兜風的語氣,把菲利普原本艱難的出行描繪得如同平常,在態度上擺明了自己的態度,在立場上反駁了鄰居將菲利普看作不良於行的廢人的歧視。
而後,在兩個人相互陪伴著的行走與 拜訪 過程里,菲利普才真正放下了心防,讓戴爾能夠真正的靠近自己。
當然,兩個大男人關於性慾的交流,突然顯得鈣里鈣氣的。菲利普不可避免的生理行為讓戴爾驚嚇莫名,借著老江湖還透露出自己的性敏感帶,更是讓自詡閱女無數的戴爾汗顏。畢竟口口聲聲說自己如何喜歡女性的戴爾,可從來沒有流露出與女性相處有足夠情趣可言的痕跡。
讓我們慢慢在靠近
經歷了「人生四大鐵」之一以後,菲利普和戴爾的關系終於開始有了真正的毫無嫌隙狀態,戴爾可以更加自由的安排菲利普的生活,也享受這樣借著菲利普的平台在尋找自我價值的路上越走越遠。而菲利普開始真正的脫離保守的生活,用於去見證其他生活的可能,比如見見女性筆友,去了解一下平民的生活狀態,雖然隨之而來的有驚喜有挫折,可是,生活本來不就是這個樣子嗎?
戴爾有了抒發自己,尋找自己存在意義的平台和契機,菲利普也擁有了見識更為開闊天地的心情與能力,兩方面終於開始把生活過得欣欣向榮,蒸蒸日上了!
其實,很多時候,單個人的窘境,在經歷另外一個人的參與或者說攪合之後,反而會從原本不起眼的地方煥發出全新的機遇。
只要願意去接近,然後相互磨礪,總能夠在與自己不同的方面,煥發出不一樣的生機!
《觸不可及》彷彿是一個童話,將紐約歷來被忽視的貧富分化糅合成了一種交融的態勢。曼哈頓特區的高端富豪和黑人社區里生活困頓的底層市民,兩種截然不同的人生經歷與處事方式,在相互陪伴里漸漸融合,為兩方面都構成了積極向上的生活動力。然後,通過與生活的和解,解決了菲利普想死的難題,又緩解了戴爾生活貧困的窘境。
最後那一場擺脫地面,在天空的降落傘滑翔,就像他們擺脫了生活里最大難題的心情一樣,開始自由自在的享受,放飛自我的暢快與純粹的歡樂。
人雖然是一座孤島,但是海面以下,大陸架連接著你我。世間事,並不是大家想的那般《觸不可及》。
2019《觸不可及》美版觀看有感
上學時,讀過《輪椅上的夢》《鋼鐵是怎樣煉成的》和《假如給我三天光明》,感嘆這些人偉大的生命力,張海迪、奧斯特洛夫斯基和海倫·凱勒的身殘志堅,可以說是鼓舞了無數人勇於同命運斗爭的行動。當然,《 潛水 鍾與蝴蝶》的讓·多米尼克·鮑比是比霍金更為困在軀體里,只有一隻眼睛可以向世界釋放信息。美國電影《觸不可及》的主人公菲利普·拉卡斯,與以上諸位相比,並非那麼壞,當然也沒多好。身為資深財務專家的他,非常有錢(這點極為關鍵),卻在某個雨天中冒險,妻子去世,而他也只剩下脖子以上能夠自由活動(差點兒就實現了中國傳統相聲梗)。他需要一個「專業人士」24小時貼身照顧,然而這個高薪工作卻難以找到合適的人。無論是員工派遣公司還是管家所選擇的,都過於規訓的職業,他們統統沒有人情味,只是被馴化的高級人形機器,直到來自街頭的黑人戴爾出現在他們面前,這一出在俗套中帶著接地氣的溫情故事由此開始。
戴爾是塊有著很多外在問題的璞玉渾金,關鍵是就連他自己都沒有能夠發現自己的才華,那就是真誠、簡單、粗暴而回歸到事物的本質。作為假釋人員,當然希望好好表現,找到工作,賺錢,給分居的老婆孩子,而不再沉陷在違法罪犯進局子的循環中。眾所周知,非洲裔人口只佔美國的13%,而佔到監獄的一半囚徒,膚色本身就代表著一種路徑依賴。甚至黑人自己也容易這樣看待自己,畢竟他們被社會意識誘導到如此難堪的固化模式中。戴爾與最新版《小丑》里的小丑不同,他在街頭的時間更為漫長,他喜歡黑人音樂,也能夠在遇到「高雅音樂會」後愛上了高音。他是一個喜歡嘗試的人,近朱者赤近墨者黑,聽了菲利普的一些發財致富的理論,就迅速提出各種靠譜不靠譜的APP構想,無所謂,先提出來再說。戴爾在「欣賞」了菲利普的藏畫、藝術品之後,畫出了神鬼莫測的狗,他的行動力顯而易見要超過九成的都市人,他的積極外向給了菲利普沉悶無聊的病中生存以新的可能。
那些規規矩矩、專業技能高超的守護,對於菲利普來說徒增傷悲,他們無時不刻不在提醒你「是個重病號」,「乖乖聽著,慢慢熬下去」,這不是他要的餘生。他還有五官,可以對這個世界進行有效的觀察,他不想成為一個被困住的無聊的人。饒舌而快活的戴爾,開著車帶他享受風馳電掣的滋味,給信友打電話約會,再次重上藍天,更別說還有與警察鬥智斗勇的花招,人啊是苦蟲再嚴重的苦在接受之後都能以此出發。《絕命毒師》的男主角老白,就是一個遭受了大難而又通過一個人的奮斗實現了神奇的人生逆襲,飾演者布萊恩·科蘭斯頓這次將菲利普的絕望中的奇跡帶出來新的味道,而妮可·基德曼飾演的伊馮娜是其助手,凱文·哈特則把刺激火爆的黑人看護理解到位,他的任務就是要不刻意而作為生活中的發酵酶,菲利普依然如此,再也不必做「套中人」,想怎麼開心就怎麼開心,在不傷害別人的前提下。人的初心是好好活著,無論在任何狀態下。
2019《觸不可及》美版觀看體會
《觸不可及》是一部溫馨而逗趣的喜劇電影。在寒冷的冬季,看後讓人心裡暖意融融。本片講述的是黑人戴爾迫於生活壓力,去給殘疾作家菲利普做生活助理的故事。兩人身處不同的社會階層,看似毫無交集,但因為偶然的合作,而促成兩人一段友誼並各自實現救贖。情節笑淚交織,結局皆大歡喜,讓人莫名感動。
影片一開始,介紹了兩人的身份背景,及之前生活軌跡,他們都有著各自的煩惱和壓力。黑人男主戴爾坐過牢,玩世不恭,但他心性善良,是一個真誠可愛的人。又因為自己有前科,而使他陷入種.種困頓。白人男主菲利普,紳士、儒雅、風趣,但其內心深處卻很自卑:一次滑翔傘事故,讓他全身癱瘓,由此變得孤僻和敏感。一個想找工作謀生,一個需要護理陪伴,兩人誤打誤撞走到一起。僱傭之間,互相影響,各自改變:一個告別鬱郁寡歡,開始變得開朗樂觀;一個不再迷茫無助,向一個有責任心的父親標准靠攏。他們啼笑皆非的生活交集,不乏思考的深度,為觀眾呈上一碗心靈雞湯。
戴爾與菲利普,雖然性格迥異、 教育 背景和生活環境完全不同,但劇情發展並沒有因此顯得自突兀與不適。該片笑點接連不斷,故事脈絡清晰,在搞笑溫馨的基調中,始終傳遞著明媚的陽光心態,散發著一種情誼的感動。影片中里菲利普的扮演者布萊恩?科蘭斯頓全程坐在輪椅上,只能用面部表情和語言演繹角色,但他把菲利普的平易近人、深刻睿智,刻畫得淋漓盡致。凱文?哈特的台詞與動作頗具活力,爆發多個笑點,完美詮釋出小人物的堅韌與樂觀。妮可?基德曼戲份不多,可她每一次出場都很驚艷,優雅而知性,甘當最美綠葉。每個演員的表演都注重細節渲染,塑造的角色立體而豐滿,滿足了不同觀眾的口味。
影片輕松詼諧,全程沒有太多說教,不刻意煽情,它描繪了人與人之間的小美好,映射了人性的大光芒。戴爾與菲利普,能從對方身上獲得某種啟迪,並發現自己從未觸碰的一面。戴爾人生有污點,婚姻坎坷,生活窮困潦倒;菲利普以前生活自由,社交廣泛,但生活突然變得安靜起來,讓他開始懷疑人生。兩個人都有不同傷痛,自我反省,互助互補,是故事發生最有效的銜接點。作為上流社會人士,在「沒正調」的戴爾的感染下,菲利普開始放下骨子裡的矜持與尊貴,更加瀟灑從容地投入到生活。因為有一份收入不菲的工作,也讓戴爾生活大有改觀。兩個男主都心存善念,在合適的時候,最終彼此激活與成全。
友情是這部電影頌贊的主題。故事表面看是講述人與人之間如何相處,但實則傳遞一個更為正面向上的人生態度。《觸不可及》巧妙地將勵志的點,隱藏在充滿幽默和溫情的故事中。在物慾橫流的現代都市,堅硬外殼下都有一顆渴望被溫暖的心。每個人或肉體或心靈,都有殘缺和不足,需要和他人契合才會得到互補,人生才會完整。戴爾和菲利普從磨合到融洽,潛移默化的改變在他們身上顯現,讓人感受到人性的溫暖與力量。生活中除了愛情,還會有很多親情、友情,等等。於菲利普來講,愛情誠然可貴,但他收獲了友情。對戴爾來說,珍惜一次相遇,善待一種感情,為自己人生贏得新的際遇。多一份真誠,多一份愛心,彼此治癒,相互成就,而戴爾和菲利普正是如此。
片中僱傭之間、醫護之間、種族之間,不經意間的人性碰撞,屢屢戳中人的淚點。片名「觸不可及」,應該有更深層的含義:看似遙不可及,甚至與自己毫不相干,但實際上,在你迷茫困頓、不能自拔時,那些「觸不可及」的人卻能伸手拉你一把。前提是,你要保持初心,本身正能量滿滿,才能善心結善緣。