① 求湯姆索亞歷險記,湯姆和貝琪親嘴那段
湯姆跪下拿出一枚100000000000000萬克拉的鑽石,然後對貝琪說:「我愛你!」然後貝琪激動得點了點頭,和湯姆抱在了一起,嘴對嘴用自己的舌頭和對方的舌頭攪拌在一起~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
開玩笑的。
湯姆有點得意忘形,一邊親吻著貝琪的臉蛋,一邊誇誇其談。但貝琪瞪大的眼睛告訴湯姆,自己犯了錯誤。他馬上住了口,有點不知所措。
浙江少年兒童出版社《湯姆·索耶歷險記》49頁,48頁還有親嘴插圖。
② 一個女人在廁所里和富二代熱吻是什麼電影
你是指今年上映的《老炮兒》
其中,有你所指的橋段
馮小剛主演
③ 老炮兒想表達什麼
《老炮兒》表達的東西很多。
六爺代表了一代人,生於五六十抑或七十年代,他們,有著單純而真摯的人際關系,他們,經歷了溫飽,動盪,改革開放,跨世紀,互聯網迅猛發展,經濟全球化。他們經歷了中國變化最大最快的幾十年。也正因此,他們漸漸看不懂社會,看不懂人,也看不懂下一代,固守自己的文化和生活方式的背後,是深深的失落與無力。他們身上,有我們父輩母輩的影子。
六爺和兒子曉波,把兩代人文化和觀念方面的巨大差異展現了出來。我們每個人對此都感同身受。沒有是非對錯,只是所處時代變了,這兩代人在溝通與相處上,不得不經受各種碰撞與磨合,理解與困惑,代溝與疏離。最終,親情化解不了差異,而在超越差異的過程中,親情會溫暖這兩代人彷徨無措的心。
影片中還有許多片段,點到了許多令人唏噓的社會現象。片頭警民的沖突,反映了管理者與被管理者雙方的問題,執法者方式失當,老百姓為謀生計違法擺攤的無奈,警群矛盾映射出社會關系的緊張狀態和社會保障的缺位;圍觀跳樓的人們,直擊現代人的冷漠無情缺乏愛與關懷;富二代與官二代,享受著優越的物質條件背後,是家庭教育與關愛的缺失,他們心中有著永遠無法言說的痛;老炮兒心臟病發作倒地被懷疑碰瓷兒,可見現代人的信任危機已經愈演愈烈……
影片最後,眾人相約為老炮兒助陣,老一輩人對於傳統誠信與良知的堅守,那麼英雄主義,又顯得那麼悲壯,傷感,似乎重情義講誠信的文化當下已然不多。
我想或許應該樂觀一些,因為情義在我們這代人的文化里,尚未消失。我的切身感受是,八零後九零後因獨生子女居多,對於朋友間情義與誠信的珍重,雖與上輩人不同,但仍然是很多人矢志不渝的堅守,即使人心會變,即使時代會變,但有些東西,永遠不會變。
觀影全程我腦海里浮現的,是四個字,社會失序。舊的秩序已經被社會的變遷代際的交替所打破,新的規矩尚未建立。文明的尺度在哪兒,什麼是現代禮儀,道德與良知、情義與誠信當下的內涵是什麼。在這個風雲變幻的時代,包容的時代,或許不同代際的人可以活出各種各樣的生活方式,或許新的文明與秩序,只有在時代的前行和人際的互動中,呈現出答案。又或許,沒有唯一的答案。
④ 最高分尋找經典接吻電影片段!!!!
魂斷藍橋
⑤ 北京老炮兒如何評價電影《老炮兒》
這部電影首先讓我想到的是亞瑟米勒的《推銷員之死》。很可惜,網上只有一篇影評提到了這部國寶級的劇。一部電影一座城以及與它有關的精神
這篇影評提到了老炮兒和兒子曉波的關系和威利羅曼和比夫的關系相似。沒錯,兩個兒子都不尊重父親,兩個父親都霸道並且不理解兒派鎮冊子,並把兒子當作自己的延伸,而不是獨立人格。他們都在死前和兒子入戲地討論未來美好前景。但兩部作品的相似之處不止於此。老炮兒和威利都有體貼並且理性的女人,她們至他們死時還是全身心愛著他們,而她們也是被他們的悲劇影響最深的人。老炮兒和威利都是可以和人打交道的能人,卻因為年邁和社會脫節。他們都有一套過時的理念——老炮的規矩,威利的美國夢——這兩部劇主要的悲劇就是這些理念的破滅。
對了,老炮兒那個有錢朋友洋火,幾乎是抄襲了威利的鄰居查理。
觀眾看完《推銷員之死》走出劇場時,會為了威利理想破滅感到悲哀。但從影評上來看,大家看完《老炮兒》要麼為老炮兒的「規矩」鼓掌,要麼抗議導演美化街痞流氓。這是為什麼呢?
這是因為《老炮兒》並沒有按照悲劇的路子寫。賬單和老炮兒的病這兩個道具起了很大作用。賬單的存在讓老炮兒最後不可能輸。但這並不合理,因為老炮兒喜歡的贏法是把別人揍一頓,而不是用天外救星(deus ex machina),也就是中紀委,來取勝。老炮兒的病讓他最後的毀滅變成上天安排,而旅山不是他自己悲劇性格特點影響的選擇。更合理的劇情應該是把賬單的事全部刪掉。老炮兒和一群小夥伴赴會,被人暗算,老炮兒一怒之下大罵「都不守規矩了還打啥打」,幾刀把小飛,小飛那傻逼朋友,和打曉波腦勺那人砍死,自己因為心臟病發作身亡。屆時,老炮兒的所有成敗都可以歸結於他的規矩。但很可惜,反腐比表達人性(human condition)更重要。
好,我的影評寫完了。最讓我驚喜的是,在搜索《老炮兒》和《推銷員之死》時,我無意發現亞瑟米勒在1983年時居然來中國親自指導北京人民劇場版的《推銷員之死》,並把自己的編導日記出版了,叫《推銷員在北京》。
我還沒看這本書。塵宏書評里提到米勒擔心當時中國還沒有冰箱,還沒有推銷員,還沒有人壽保險,觀眾無法理解劇情。我覺得當時中國人無法理解的也許不只是冰箱和保險。《推銷員之死》講的是,歸根結底,一個信念慢慢腐化的悲劇。1983年的中國文化人不會理解看著堅信幾十年的信念慢慢腐化的感覺,因為他們剛從快速消滅信念的鬧劇里走出來。面對中國人的不是生銹的水管滴水,而是海嘯過後的退潮。他們也許會更喜歡米勒的另一部作品《The Crucible》。
而30年後的今天,《推銷員之死》會更受歡迎,因為很多中國人,比如胡同里的老炮兒,理解了生銹的水管滴水的感覺。老炮兒就是「推銷員在北京」。