有關殺的電影觀後感

A. 2019電影《誤殺》觀後感5篇_觀《誤殺》有感5篇

《誤殺》這部影片主要講述的是李維傑與妻子阿玉來泰打拚17年，膝下育有兩個女兒，年屆四十的他靠開設網路公司為生，為人也頗得小鎮居民的好感，而這一切美好卻被突如其來的不速之客打破。而關於觀看《誤殺》電影的 觀後感 以及影評，我准備了以下 文章 內容，希望對你有所幫助。

《誤殺》電影觀後感影評【1】

看過1000部以上電影後，漸漸你開始擁有細致的觀察力和非凡的洞察力，時常能夠看到別人一時注意不到的細節，很容易聽出他人言語之外的含義，也往往能夠敏銳地察覺出環境氣氛的微妙變化。同時，你對世界的接納度會比其他人大很多，因為在電影的世界裡體驗過各種千奇百怪的事物，讓你漸漸相信每件稀奇的事情背後都有息息相關的緣由，每個奇特的人背後都有各自不同的 故事 ，因此現實生活雖然往往比電影世界更令人驚訝和匪夷所思，但只要並非出發點或動機是邪惡黑暗、居心不良的，任何人、任何事都能漸漸被你所接納理解與包容。

就像《誤殺》中肖央飾演的李維傑一樣，身無長物的他年過40仍生活拮據，他的人生最大 愛好 就是看懸疑推理電影，揭秘離奇故事。雖然不是成功人士，但好在李維傑與老婆及兩個女兒感情深厚，一家人的小日子也算其樂融融。然後有一天厄運從天而降，上高中的大女兒在一次學校組織的課外活動中，被警察局長的兒子強暴，從此，一家人的人生軌跡急劇轉彎。

靠自己看過的超過1000部電影的積累，李維傑利用電影中的諸多片段作為靈感，精心掩蓋真相，製作錯位記憶，完美地炮製了一家人的不在場證明。同時，也是藉助電影前段里的靈感，李維傑讓自己的小女兒「扮豬吃老虎」，一步步把對手引誘到自己布置的陷阱中，最後利用人們的同情心引爆輿論，徹底把對手擊垮。看過一千部電影的李維傑和破過一千個案子的警察局長比較，顯然前者更為遜色，依靠蒙太奇就能做出一條完整的證據鏈，實在驚艷!

值得一提的是，向來以喜劇人形象出現的肖央，在《誤殺》中第一次飾演了一位隱忍又善良的父親，不管是與「妻子」譚卓的對手戲，還是與富家子母親、警局高官陳沖的「正面飆演技」，表現都極為搶眼。而身為影後級演員的陳沖，也在配角的戲份里爆發了不遜於主角的光彩，演活了一個強硬又虛弱的母親形象，用自己出色的創作能力為電影加分。

當然，我們不主張利用超過1000部電影的累計掩飾犯罪。電影《誤殺》想要傳達的，或許正是男主李維傑在電影里的一句台詞：我沒什麼本事，能做的，只有在災難來臨的時候，擋在你們前面!各位電影發燒友不妨來 說說 自己的體驗，看過1000部電影以後，你的世界是否換了一種打開方式?

《誤殺》電影觀後感影評【2】

看過一千部電影的父親與偵破一千個案件的警察。父愛如山，擋住一切不幸;母愛如水，一切不可阻擋。電影的開頭，簡潔明了的為所有人物性格，身份，地位做了介紹和鋪墊。而事件的開始，就是平平和素察共同參加的夏令營。夏令營中，老師講過這樣一個故事——

「相傳很久以前，國王老來得子，但這個孩子被巫師預言長大後會弒父奪位，於是國王狠心將幼小的王子棄之荒野，想讓他自生自滅，沒想到一個路過的農夫救了他，並將他撫養長大，王子長大後領導了一場反動，推翻了國王的統治並殺死了他，得知真相的他十分憤怒，一怒之下又殺死了扶養他的農夫。事後他又十分悔恨，他向大師請教該如何彌補。大師告訴他，只有建一個連鴿子都無法飛到的塔，才能減輕罪孽。於是他就修建了這座懺悔塔，日日懺悔，來減輕他的罪孽。」

此時話音剛落，懺悔塔鍾聲敲響，鏡頭推到塔頂，放大，一群鴿子環繞，卻無法到達。故事，就在這座塔下展開。較量，也在故事中緩緩突出。

劇中其實有兩種「較量」。平民百姓vs有勢權貴;父愛vs法律。

先說說第一對較量。在電影中，一上來就是警察欺壓百姓，百姓只是敢怒不敢言。影片中這一點反復出現，坤泰向百姓收取所謂「私了費用」時，維傑交保護費時，坤泰被匿名舉報後來動手打舉報人憤怒之下舉起槍想殺人時。以及片中很多小細節都透露出警察平日有多麼仗勢欺人，甚至片中明明平平才是受害人，但就因為誤殺的是警察局局長的兒子，馬維傑連報警都不敢。為什麼?因為他怕!不是怕坐牢!而是怕連坐牢的機會都沒有!因為這是警察局局長的兒子!

兒子失蹤，拉蘊利用自己職位之便，動用全警局的資源找兒子，隨便就把馬維傑一家抓回警局審訊並施以暴力，帶領一眾警察拋刨祖墳，不管不顧百姓憤怒。這不是有權有勢的大人物與平民之間的較量是什麼?而社會底層的人，往往都是敢怒不敢言，並且影片中一句話很好揭示了這一點。「羊只要有草吃就夠了，根本就不在意誰在它們身上薅多少羊毛。」

在這里，又不得不提一下片中反復出現的「羊」。羊在影片中一共出現了四次，算是個重要的線索和暗示，貫穿全片。影片英文名「sheep without a shepherd」直譯過來就是沒有牧羊人的羊。

試想一下，沒有牧羊人的羊代表什麼?就是沒有法律保護的百姓，只能任由警察欺壓而無力反抗。羊，在佛教中代表愚蠢的凡人，在中代表替罪。影片中，李平在上課時，老師講到「羊這種動物視力很不好，所以只要脫離了群體，單獨行動就很可能被殺掉」。

我想，在這里就暗指未完全成長的青少年。而替罪這一含義也反復體現，當馬維傑為朋友打抱不平情急之下踢了坤泰一腳，而坤泰怒火中燒舉起槍馬上就要開槍但被人攔下最後只能打死一隻羊時，替罪的含義展露無遺。最後片中出現了活羊，意味著什麼?意味著它沒有替罪!就代表著終將有人死亡!而死亡的人就是馬維傑。即使最後，也斗不過有勢力的警察局局長，政府議員，被安排的明明白白，和素察一樣被活埋。

再來說一下第二對較量。法律與父愛。父愛偉大么?當然偉大!片中馬維傑到寺廟三次，第一次布施，大師收下後賜予他健康快樂，第二次布施，大師只是搖搖頭，並沒有收下，並說道「善惡皆有果」，第三次，與素察父母見面，他只說了一句「我是個沒用的人，但如果有人要傷害我的家人，我會用盡一切辦法保護她們」影片最後的一段采訪，很多人都說馬維傑應該無罪釋放。大家都知道了真相。大家都不相信法律了。為什麼會有這樣的現象?繞回去，還是權貴大過法，但真的能大過法么?答案就是不可能。

再看看演員，這個劇本真的太適合肖央了。沉穩的父愛和對於女兒的心疼，對這個家的責任，丈夫的擔當，他表現的淋漓盡致。譚卓與陳沖，兩位截然不同的母親，一個是溫婉賢淑的家庭主婦，一個是殺伐決絕的警局局長。不同的處境。同樣的母愛。同台飆戲的感覺真的讓人嘆為觀止。印象最深的一句台詞就是「有些孩子是孩子，有些孩子是禽獸」。陳沖的眼神非常精準。讓人一眼就不寒而慄。蒙太奇的展現手法讓這部電影碎片化又節奏緊湊。最後的雨夜應該是致敬《肖申克的救贖》。最後的采訪，馬維傑到底是不是個好人。最後一個鏡頭，只一個眼神就夠了，此刻任何台詞都是多餘。

最後，我不免想起多年前很喜歡的一部電影。就用它作為這個影評的結尾吧。《全民目擊》最後用一個故事揭示了主題和真相。故事是這樣的。

傳說 龍背牆不是一面牆，而是一座山。遠古的南海龍王老來得子，所以對小龍王寵愛有加，但小龍王淘氣任性，到處惹禍。直到有一天，他真的闖出了大禍，失手燒掉了天庭神龕，慌亂中的小龍王回到家裡，天庭自然不會放過他，南海龍王為了救兒子，他冒替小龍王，趴在盤龍山下，接受雷電的擊打。眼看父親被燒的遍體鱗傷，奄奄一息，小龍王悔恨愧疚，他一下沖出來，要承擔這個懲罰，龍王為了阻止兒子，便一頭撞向身旁的金剛壁，當場死去。「養不教，父之過」，南海龍王認為自己死得其所，死後，他的屍體便化作龍背山，經過這場災難之後，小龍王幡然醒悟，終生恪守本分，與人為善。後人將龍背山改稱為龍背牆，是因為這面牆，擋住了小龍王所有的罪行，故此，後人稱為龍背牆。

電影《誤殺》最後的馬維傑也同樣擔下所有罪行，並告訴自己的女兒，他有多麼愛她。最後的結尾，用馬維傑的一段獨白結束。

「爸爸是個沒什麼用的男人，但遇到事情一定會擋在你們身前。不知道從什麼時候開始，你和我漸漸有些疏遠，你不再像小時候一樣信任我，沒想到我們之間竟是以這樣的方式重新獲得信任。未來的你會是一個勇敢的你，希望你不論面對什麼，都有一顆勇敢的心，不再恐懼。」

你很難想到一個只有小學四年級 文化 水平的人能這么完美的掩蓋所有罪行，但你一定不難想到一個父親為保護女兒而奮不顧身所做的一切。

《誤殺》電影觀後感影評【3】

故事翻拍自印度片《誤殺瞞天記》，改編完成度還不錯，節奏緩急有序。

女警長的兒子強暴了女同學，拍下視頻繼續要挾，女同學反抗中把他給誤殺了，然後一家人想著如何圓謊，如何瞞天過海 ……

整個故事發生在泰國，可能以後某些敏感又現實的題材可以借鑒這種出口轉內銷的嫁接方式。

先說陳沖。本來這部電影我也是沖著她去看的，每次看到她能輸出各種驚喜，我就覺得自己作為一名普通觀眾，太幸福了。

陳沖是銀幕上的硫磺烈火，放在《誤殺》里，她的表演能撐起自己光芒，也能很好地輔助別人的表演。

她叫拉韞，警察廳女高管，預告片里有她非常猙獰的一面，非常搶戲。

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然而，這是一個充滿矛盾的母親。

一出場，我們看到了她威嚴高能的一面，電影給了她很多光影的鏡頭。

她有很多剪影式的呈現，看不到五官和表情，光線昏暗下只剩下一個立體的黑影輪廓。

審訊過程中，她這種黑面神的煞氣，確實能震懾對方的內心，拉韞也是靠著這套彪悍的心理戰，不斷瓦解對方的軟肋。

哪怕對方只是一個幾歲的小女孩，拉韞也能讓居高臨下的威懾力瞬間鼎沸起來，地板上投射出一張類似女巫的黑影。

事業上，拉韞矜矜業業，在這片男人的世界裡，磨出了自己的名號。

而生活中，她是一個被牽制的無助母親。

她過於寵溺自己的兒子，讓其小小年紀就惡貫滿盈。

老公是官場新貴，在競選新市長，夫妻相處有著領導間的那種客氣。

這是一個失衡的女人。

陳沖的表演就像硫磺，一點就燃，燃得很有節奏和層次，同時控制住了大銀幕上應有的火候。

這個人物前後情緒變化很分明，開場是她的人生總括，後面才是猙獰、失控再到覺醒。

得知自己兒子失蹤後，拉韞展現出一種報復式的暴躁。

暴躁，但還是保持了頭腦的清醒。

她成功詮釋了警局女強人該有的千年道行，即便怒火中燒，被仇恨沖昏了頭腦，她還是能睿智地找出破綻。

陳沖和譚卓有一場對撕的戲份，兩位母親就像是失控的母獅，互不退讓。

這場風波，讓拉韞事業受損，她退出警界，成為孤苦的母親。

我們看到了洗凈鉛華後的她，這又是另一種情緒張力：悲戚的，虛弱的，卻依然倔強。

陳沖對角色的處理方式很聰慧，故事發生在泰國，她的台詞里有泰語，我們知道泰語就是那種霹靂吧啦的炸裂音(我沖是自己原聲泰語哦，上外 畢業 的她，語言天賦是強的)。

拉韞的氣場，非常適合這種語音語調。

陳沖的臉非常有線條感，而且緊致(請問陳沖女士，你的王牌保養品是啥?)，如此立體的輪廓感，是表演最好的基底。

我們看到了她臉部的各種抽搐，這種猙獰和失控的氣息，我曾經在她電視劇作品裡看到過。

《如懿傳》里，陳沖唯一一場戲，和鄔君梅互撕的那段，陳沖的臉扭曲得很可怕。

再往前，她和馮遠征合作的《人到中年》里，劇中她母親突然去世，那一刻的崩塌、失控是攝人心魂的。

這一次，陳沖毫不費力地提煉出了「猙獰與恐懼」的高階表達方式。

拉韞的丈夫是姜皓文演的，這位男演員很懂得和強氣流女演員配戲。

之前和惠英紅合作《翠絲》，姜皓文片中飾演惠英紅的老公，後面變性成女人。《翠絲》題材好，劇情一般，姜皓文 面相 還是太硬朗了，角色服帖度不強，即便他已經很努力地在詮釋角色的隱忍和弱小。

《誤殺》里，姜皓文和陳沖的氣場搭配得很好。

這個丈夫，沒有成為妻管嚴，大家在家裡各自為政，雖然戲份不多，姜皓文把丈夫這個頂樑柱的角色還是順利完成了。

前半段，夫妻相敬如賓，雖有心結，後半段，妻子崩潰，丈夫不離不棄。

陳沖這次的烈焰，刺激了男主肖央。

《誤殺》雖然有懸疑色彩，但巧妙地融合了泰式喜劇細胞。

這就是靠肖央來調味了。

他的表演有冬陰功的味道，能帶著故事和其他演員一起入味。

以前肖央的表演，更符合喜劇演員特別外露的那種怪路子。

這次《誤殺》，他是在沉穩中埋笑點。

他是網路公司老闆，人緣很好，面相忠厚老實，沒有誇張的表情，他靠著自己的冷幽默氣質，把周圍的泰式韻味有效地調動起來。

整個瞞天過海的過程，他展現出一枚資深影迷的模仿天賦，劇情有向《蒙太奇》致敬。

肖央讓我看到了喜劇演員的驚喜，而且他這次的演法，完全可以駕馭文藝片。

譚卓這次演了受害者的母親，這類角色譚卓經常演，從角色本身而言，她沒有太大突破。

但就整部電影而言，譚卓極好地調節了自己的表演閾值，她的收斂，其實是幫助對手戲演員的釋放。

好演員的格局感會特別強，她會站在整個劇情的高度來看自己。

這幾位演員，提供了幾種接戲策略。

陳沖屬於很自由的演員，她接角色沒有什麼禁忌，甚至敢去挑戰讓人難受的角色。

拉韞的戲份不算特別滿，陳沖應該演得不是很過癮。

這是大花級演員羨慕但又很難企及的狀態，我們很多好的女演員如今都是接四平八穩的角色，角色過於穩定，表演再精雕細琢，演多了也就模式化了。

觀眾花錢到電影院，要麼看有驚喜的故事，要麼看有新意的表演。

肖央有一張很接地氣的臉，他的角色就像我們的左鄰右里，很容易親近。

這個階段，他通過各種喜劇類表演，廣結人緣，同時，他也在嘗試拓展戲路。

能演文藝片的喜劇演員，是其他演員最怕卻無能為力的競爭對手。

譚卓的每次表演都很扎實，即便角色發揮空間有限，她依然揮發著自己不慌不忙的表演欲。我挺喜歡她這種創作狀態，至少這些年，她每年都有作品上電影院。作為演員，她的心應該很踏實了。

《誤殺》電影觀後感影評【4】

電影《誤殺》改編翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》，可能很多人一聽到「改編」、「翻拍」就痛罵中國沒編劇，扭頭就走，但是這部電影有進行本土化改編，不僅劇情緊湊合理，效果也讓人驚艷。

小學文化的李維傑(肖央 飾)在泰國的一個小鎮開了一家網路公司，他和妻子阿玉(譚卓 飾)有兩個女兒，大女兒平平(許文珊 飾)是一名成績優秀的高中生，青春期的她漸漸和父母沒有話聊，想去參加夏令營結交新朋友，但夏令營收費高昂，收入微薄的李維傑本不想給平平報名，但看到孩子不開心，他還是心軟了。不成想平平在夏令營被灌醉性侵並錄下不雅視頻，那個男孩叫素察(邊天揚 飾)，是警察局長拉韞(陳沖 飾)和議員都彭(姜皓文 飾)的兒子。

素察用不雅視頻相威脅，平平痛苦不堪，這一切被媽媽阿玉發現，阿玉想要保護女兒，卻遭到羞辱和毒打，阿玉母女對素察進行反擊，卻失手造成了「誤殺」，藏屍的過程恰巧被幾歲的小女兒安安(張熙然 飾)看在眼裡。

為了保護妻女，愛看電影的李維傑用蒙太奇造就證據鏈，想要幫家人逃脫刑法，完美犯罪。

為了找到兒子，敏銳冷酷的女警長拉韞不擇手段，想要知道兒子是否還在人世，追尋真相。

李維傑說：「當你看過1000部電影，就會發現這世上沒有什麼離奇的事。」

拉韞說：「當你破過1000個案件，這個世界上就沒有什麼離奇的案件。」

掐掉線索，做實證據鏈，構建心理防線，高智商犯罪能否瞞天過海?劇情就此展開……

善用手段的拉韞還用母親的身份來攻克阿玉的心理防線，說她想要找回自己的孩子，但是阿玉說：「有的孩子是孩子，有的孩子就是個禽獸。」這場對峙足見陳沖和譚卓的演技，讓人驚艷。

濫用職權的拉韞命人暴打李維傑一家，嚇哭了小女兒安安，在家人挨打和拉韞的逼問下，安安說出了素察屍體的所在地。

雨中的這場戲質感十足，是《誤殺》這部電影的高潮，人物之間的矛盾到了鼎沸的程度，真相呼之欲出，素察究竟是怎麼死的?屍體到底藏在了哪裡?故事還沒有結束……

最終李維傑自首，他在警車里的那場戲讓人想起《我不是葯神》里被逮捕的徐崢，也讓人思考究竟什麼是善，什麼是惡;同時也讓人思考，在這場《誤殺》里，究竟誰才是真正的受害者。

《誤殺》電影觀後感影評【5】

有這樣一張臉，頹唐、粗糲，時間在那裡刻下了溝壑，然後潑上了塵火，它被放在生活中碾壓、淬煉，逐漸泯滅。

它平凡的讓人記不住模樣，就像一個沉默的影子，連光也不願投射在他身上。

這張臉的主人是芸芸眾生中的一員，他是一個父親，名叫李維傑。

人到中年，沒讀過什麼書，有一份賴以謀生的活計，大半時間都活的小心翼翼，對任何人都陪著笑臉，活的卑微、委屈，這就是小人物李維傑的人生。在女兒眼中，這是一個窩囊、俗氣的男人，是她羞於提起的父親。

可他又能如何，在生存面前，誰還不是提著一口氣，勉為其難繼續行走。

直到一件涉及到女兒的意外發生，他不得不挺身而出。

相比於他，對手是一個強大到令人窒息的所在，只要有一點失誤就會陷入萬劫不復的境地，可是他必須去戰斗，運用所有的力氣。

因為他是父親，人世間最普通又最偉大的人。

此刻，銀幕上的那張臉和演員肖央重合在一起。這個也邁入中年的男演員，曾經以喜劇見長，如今，拋掉所有的無厘頭，甚至是技巧，洗盡鉛華，那麼樸素的出現在你的面前。

電影剛開始部分的李維傑謹小慎微，雖然有著正義的道德和價值觀，但面對惡警的欺壓並不敢針鋒相對，但在後來，在保護家人的迫切願望下，他瞬間變得勇敢堅毅而智慧。

肖央表現出的那種極富層次的表演真切的反應了人物的變化和成長。

尤其是他的那張臉，帶著被生活欺負的樣子，絕對會讓你忘掉這是一個演員，而是確信這就是那個在底層苦苦掙扎的小人物。

他如此懇切，又如此真摯，讓人忘掉他所有曾經的角色，投入到一個父親的命運中。

從這個意義上說，這是肖央的一次華麗轉身，證明了一個優秀的演員不僅能駕馭喜劇，更是能演好正劇到悲劇等一系列角色。

從父愛的角度切入，是這部電影的魅力所在。很多電影是以母愛做為驅動力來完成整體敘事，但《誤殺》是從一個父親的角度來講訴男人是如何守護家庭的，類似的佳作了了，最近幾年能被人記起的也只有《全民目擊》。

《誤殺》也是一部懸疑十足的電影，它的懸疑並不是阿加莎似抽絲剝繭般的推理，兇手到底是誰早在電影開始就已經揭曉了。它的懸疑體現在被命運裹挾其中的人如何對抗，如何與比自己力量大數十倍的力量斡旋，最終獲得勝利。

影片的主人公李維傑是一個普通的不能再普通的小人物，可是他有智慧、有頭腦，而他獲得這些技能的方式很特別。他是一個影迷，電影是他枯燥生活的唯一樂趣，同時，電影也給了他智慧，就像書籍能給予人啟迪一樣。

當危機出現的時候，那些之前看過的電影給他提供了應對的 方法 。他利用電影中的情節排兵布陣，和敵人周旋，竟然把對方耍的團團轉。嗯，當你看過一千部電影，所有的套路都能爛熟於胸。

而他的對手，也並非無名之輩，警察局長，有著多年豐富辦案 經驗 的老警察，正如她所說：當你調查過一千個案子，很容易就能看出兇手是誰。

這樣一個經驗老道的老手面前任何試圖掩飾都是危險的，因為她的火眼金睛很容易就可以看到破綻，更何況她還是被害者的母親，那種強大的母愛驅動她必須要不顧一切去尋找殺害兒子的兇手。

所以這是兩個旗鼓相當的對手，更是一個母親和一個父親的對決。

所以你看著他們鬥法，看他們動用一切的聰明才智較量，這個對決的過程精彩紛呈，爽到像喝了一杯最辣的酒，要猛的搖下頭，喊一聲過癮。

但同時，這部電影最迷人的地方在於，反派並不是一個十惡不赦的魔頭，她雖然囂張，惹人厭惡，客觀上縱容了兒子的墮落，可是當她還原為一個母親，急切的希望找到兒子下落時，那種發自肺腑的悲傷與焦慮又讓你瞬間有一種痛惜。

所有的悲劇並不是事出無因，其實皆是人為，但縱使是身處高位，高高在上，也未必沒有人性的一面，她的選擇與彷徨也是令人深思的。

所以這部電影並不是單純的懸疑或罪案劇，它探討的是人性，而其背後反映的社會問題更是顯示了主創人員的苦心。

在這個故事裡，你能瞬間感受到看過的那麼多曾經耳熟能詳的 熱點 事件，即使它發生在泰國，但那種當事人共通的困境會令人特別是中國人感同身受。

官二代、權利的泛濫、貧富差距、底層的掙扎……這些熟悉的議題又何嘗不是在中國的社交媒體上熱議的話題。

所以，在某些程度上這也令人感到一絲好奇，如果這是一個發生在中國的故事，又該如何發展呢?

同時，這也是最令人遺憾的地方，假設主創人員能再走近一步，那這部片子勢必成為一部現實主義的力作。

主創人員現實層面的考量，這些完全可以理解，但是假如能弱化沖突的階層背景，將它搬回到中國，恐怕會引發觀眾更多的共鳴和思考。

影片的發生地設在泰國，所以也不由自主的帶上了佛法和宿命的意味。其中提到了「無相布施」這個佛教行為，即不求任何利益，不計任何代價，完全為了別人的需要而行的布施就叫無相布施。

這正似主人公的所為，正因為他與人為善、樂善好施，才會獲得眾多親朋的相助，而反派之所以到人人喊打的境地就在於她的貪婪與自私。

而這也恰好為之前那紛繁復雜的眾多社會事件提供了最好的註解。

凡有所相，皆是虛妄。

一念愚即般若絕，一念智即般若生。

B. 十三獵殺電影觀後感

隨著高浪擊殺最後一個敵人，電影《十三獵殺》徐徐落下帷幕，耳邊卻依然充斥著陰森、肅殺的風聲。影片呈現出來英雄悲壯、血性抗爭，讓人在回味獵殺動作的精彩之時，依然提醒著我們，這曾經是一段殘酷且血淋淋的歷史。

這是一部戰爭+獵殺主題的電影，影片以抗戰為背景，潛伏戰士高浪以「一人軍隊」背水一戰，在叢林中與精銳的敵軍小分隊纏斗，最終殺出重圍。

面對片中13名精英特種兵，如若正面交鋒，必然毫無勝算，主角高浪利用叢林地形地貌，將其設計成自己的「獵殺場」。面對步步緊逼的敵人，高浪坦然面對，以陷阱、弓箭為擋箭牌，上演了一場扣人心弦的窒息獵殺。

看慣了文藝片、正劇，動作片里的懸疑暴力抓住了我們獵奇的心理。《十三獵殺》就是一部經典的叢林動作影片，一武一動中，暗殺與搏殺來回轉換，盡顯男兒血性。

全片在動作戲上有著多處看點，從飛躍瀑布、到沼澤潛殺，再到叢林陷阱、暗殺等，動作元素豐富又極具創意。在「硬碰硬拳拳到肉」的正面對決以外，影片貫穿著大量令人屏息的「無形獵殺」橋段，讓觀眾一起走進靜謐死寂的「叢林獵殺場」之中，精妙絕倫。

《十三獵殺》動作與懸疑相得益彰，將為國搏殺的民族血性展現得淋漓盡致。刀尖舔血的獵殺之中，讓每一個觀眾不禁向歷史上那些無名英雄肅然起敬！

C. 殺人回憶觀後感影評_殺人回憶結局解析

韓國電影殺人回憶是根據1986年到1991年間發生在韓國京畿道華城郡(現在的京畿道華城市)發生的連環殺人案改編的,下面是我為你們整理的關於殺人回憶 觀後感 影評的內容，希望你們能夠喜歡。

韓國電影觀後感一

1986年，在韓國京畿道華城郡的田野邊發現一具女屍，早已發臭，唯一可證實的是這具女屍生前被強奸過。兩個月後以相同手法的先後殺人案相繼出現。不過警方對這類連環兇殺案苦無頭緒，導致人心惶惶。結果，警方決定成立調查小組去調查這一系列棘手案件。

小鎮警察朴斗滿(宋康昊飾)和漢城來的蘇泰允(金相慶飾)接手案件， 線索的嚴重缺乏讓毫無 經驗 的朴斗滿和搭檔曹探員(金羅河飾)只憑粗暴逼供和第六感推斷，幾次將犯罪嫌疑人屈打成招。

而蘇探員客觀冷靜，據理分析，幾次排除嫌疑，警察內部為了證明與推翻矛盾不斷，然而無辜女子還是接二連三被殘忍殺害，他們只好達成共識一起合作。朴探員發現現場有疑犯的精液，但卻沒有陰毛，由此判斷行凶的嫌疑人是沒有陰毛的男人。

另一方面，蘇探員亦發現受害人全是在雨天穿著紅色的衣服。因此，調查小組決定選定一個下雨的日子，派出卧底去引誘行凶者。到了翌日，死去的卻是另一名女子。

此時，一個極其符合作案特徵的小青年(朴海日飾)成為最大嫌疑人，警方神經綳緊地鎖定住他，同時DNA檢測 報告 也被送往美國，然而案件並不在此處停止。

「殺人回憶」的導演奉俊昊讓鏡頭中的每個人都變成「盲人」，讓他們在無邊的黑暗中永遠看不見兇手。警官找到的每條線索都看似有理，卻總會在關鍵時刻將他們引入歧途，白忙一場。那些見過兇手的人，要不就是弱智，要不就是孩子，沒人能告訴他們罪犯的相貌。

那張臉就像芸芸眾生中的任何一張臉，就像大海中的一滴水，無從找尋。導演運用這樣無所適從的設置手法，讓觀眾和 故事 中的每一個人一樣陷入無法自拔的深淵，帶著永不可及的絕望哀號、哭泣。

這樣的感覺正貼合了經歷了上世紀八十年代韓國人的心理，這就不難解釋為何電影一經上映便蟬聯數周票房冠軍，並獲得多項大獎。那時候，韓國民眾還在民主制的初期掙扎，在壓抑中充滿絕望地反抗著，看不到未來的曙光。電影中隨處可見群眾對政府的不滿，民眾在軍隊統治壓迫下的恐懼。

韓國電影觀後感二

接觸電影少的人可能不太會有這樣的感覺，商業片充斥著各大影院的熒幕，粗製濫造的很多，每逢發現或者遇見一部好電影的時候，感覺就像是心靈一次次觸盪了平靜，不驚人的波瀾在心中久久難以散去。

昨天晚上看了《殺人回憶》，看完的第一感覺，這是一部用心來拍的電影，不一樣的電影。看這部電影是因為看了《追擊者》，有人推薦了《殺人回憶》，昨天專門看了下。從名字來看本以為是一個殺人變態狂之類的講述犯案回憶或者偵探片子之類的東西，看了之後才知道自己想錯了;這是一個真實的事情改編，開篇就告訴了觀眾，至今兇手仍然沒有抓到，暗示著有那麼一個觀眾可能就是影片里的主角……

朴警官是韓國京畿道華城郡的本地警察，辦案秉承東方傳統司法「預設有罪」的邏輯，他跟徐警官的第一次互動就帶有強烈的主觀臆斷色彩，沒定案就先飛腳踹人。凡事憑借他「巫師」般的眼睛作第六感判斷，誘導嫌疑犯承認犯罪。就像局長問他哪個是哥哥，哪個是強奸犯一樣，在執著而自信的雙眼之前，真相突然變得撲朔迷離起來，真凶和受害者變得如此相仿。這個鏡頭使得審判者顯得如此迷惘，如此虛弱，是正義和邪惡如此接近，也間接否定了這種執法 方法 。

朴警官以一個被動接受案件進行調查的人，到自覺自醒進行自主選擇生活的人，他用什麼疑惑目光看待這起案件的始作俑者，又以怎樣的熱淚遺憾放棄了這永遠無法解開的謎團。曾經付出過的青春，貢獻過的熱情，合作過的夥伴，最後的無果而終，在這之中，風色迷離的廣闊天地，沉默起伏的麥浪，百味雜陳的人生體驗，無法釋懷的內心傷撼，遠去的時代捲起答案，捲起真凶，捲起每個人的經歷，捲起屬於它的犧牲品和得逞者，靜靜逝去，成為每個經歷者心頭一副雋永靜止的油畫，明媚陽光下一段揮之不去的蒼茫歲月，共同記錄了那個年代的人們的奮斗，掙扎，失去和獲得。

整個影片節奏把握很好，緩緩的敘事，影片開頭小孩子在一望無際的稻田裡嬉戲玩耍，其色彩和鏡頭都是那麼的舒緩，可是突然屍體的出現立馬把人心抓住，很快切入主題。我感覺影片的大部分時間的節奏都是舒緩的，更像是一部生活化的影片而不像是警匪或是刑偵的那麼讓人提心吊膽!但舒緩中也有緊張的時刻，有一段給我映像深刻，徐警官和朴警官兩隊人都在暗處發現那個猥褻者，這時的氣氛還是靜謐的，當那個猥褻者突然把手電筒一扔，掉頭就跑，三個人也同時開始追逐，此時的背景音樂陡然響起，而且節奏十分強烈，以至於嚇人一跳!這樣的節奏轉換影片中還有很多，我感覺處理的相當好，讓整個影片鬆弛有度，扣人心弦。

影片中，從漢城過來協助辦案的警察，本是一個沉著，冷靜，有個良好素質的人，卻在這樣的環境下，硬生生的要去槍斃他認定的卻因為DNA驗證無辜的疑犯。社會慣性的力量，讓每個人不自覺的成為社會的劊子手。可怕的是，警察們最終沒有找到犯人。盡管在他們查案的過程中，已經查到了很多細節。比如，一開始的傻子，他看到了兇犯作案的過程，他後來又說出了兇犯在小時候曾經把他丟進火里，說明兇手肯定是個長期在本地居住的人，但是他們卻一心一意的讓新抓的疑犯招供。盡管一個倖存的受害人說出了兇手的手很溫柔，像個女人。但是他們卻把一個剛過來三個月的人死死的抓住不放，就是因為他點了歌曲，他像個白面書生，手很溫柔。

當然，在一個鄉下小鎮，很難讓那些警察象無間道里的神探一樣。還有那個年代，韓國軍人統治時期，示威抗議的，鎮壓反抗的。哪裡還有人去管一個小小的案件呢，所以本知道雨夜兇手要行凶，卻抽不去人力去預防，因為都被抽調去鎮壓抗議的人去了。

影片在播放到結尾的時候，我同時又萌發了另一個假想：因為電影故事是取自1980年代中期的真實事件，罪犯一直沒有落網，所以在這部電影上映時，如果罪犯還在世，當他看到這部電影時會是一種怎樣的情形，突然有這種奇異的想法我覺得非常有意思。也許他會產生一些後悔之意，也許他會再想去犯一次罪，也或許電影更多的只是勾起他那「殺人的回憶」。 韓國電影觀後感三

韓國電影【殺人回憶】是根據1986年到1991年間發生在韓國京畿道華城郡(現在的京畿道華城市)發生的連環殺人案改編的, 兇手到目前還逍遙法外...

【華城連環殺人案】

華城連環殺人案是一宗發生在韓國的連續奸殺案，該事件發生於1986年9月15日到1991年4月3日，京畿道華城郡附近村莊，當時有10名女子受害，僅1人倖存。而行凶過程幾乎都是先綁架，後強奸，最後再勒斃。此案件在當時的韓國引起了轟動，雖然動員了約167名警察和軍隊，搜查了約21000個嫌犯，鑒定570組的DNA、180根毛髪、40116枚指紋，但還是一無所獲，全案在2006年4月2日因為超過法律追訴期而終止偵查...

兇手是小白臉和傻子的父親，而且小白臉是傻子的兄弟。電影中傻子是看到兇手了，並且說是他小時候把他丟進火里以致其毀容，如果是父親的話，傻子之前卻又說了那人長得很英俊，所以案發現場應該不止一人，從一開始胡亂的腳印可以證明，仔細想想一個成年男子人為什麼走這么小步這么碎呢，原因就是不是一個人。故事情節是這樣的，一家人生了兩兄弟，一個細皮嫩肉，漂亮得很，而另一個卻長相醜陋，甚至還有智障，有一天，父親實在覺得這兒子怎麼這么丑，於是想把他丟進火力燒死，但是又想想，畢竟還是自己親生的兒子，還是算了，於是把光昊救出來，但是他內心已經開始不原諒自己，有一天他發現妻子在外面搞了外遇，於是對女人恨之入骨，這天晚上他喝了酒，把自己的不快分享給小白臉，這種愧疚與糾結在日久下造成了一定心理的扭曲，在這種家氛圍下他開始虐待母親，母親由於忍受不了這種生活於是帶著小白臉出逃(出逃那天是陰天，而且廣播放著悲傷情人，換了名字繼續生活，但邪惡的種子已經在他心理種下，他還是時不時地寫明信片給他爸爸，也經常為他點悲傷情人這首歌，象徵著對他的思念也以歌為見面的信號。到了成年，小白臉一直沒有談戀愛也不怎麼理母親他認為天下的女性都是骯臟的，生命的意義只有交配，交配完了他們就可以死了，到了服役的年齡，他去服了兵役，三年都是和男生在一起，加速了他對女性扭曲的渴望，再回來的第一天下了雨，他照常為父親點歌想見他，在去見父親的路上，他看見了一個美麗少女，也就是九月份倖存的第一個人，他性沖動了，於是把她按倒，實施了他做夢都在想的事情，在萬事後，由於事情太突然，沒准備作案工具，於是用他們身上的東西綁了她們將她們活活勒死，因為是第一個所以，沒有經驗，讓她倖存，第一次殺人之後，慌張的他連忙求助父親，尋求幫助，本以為父親會責怪自己，但父親卻跟他分析了當時警察都是四肢發達頭腦簡單的東西，並且表示了對他行動的興趣，於是他們約好，以後就以雨天以及歌曲為暗號一起行動，他們談話的時候，傻子也在場，他們知道傻子什麼也不會說的，讓他看見了，也沒什麼於是有些行動也讓他參與，讓傻子踐踏那些女性的尊嚴，於是有了開頭的那起謀殺案，傻子能在水溝里看得如此之細說明他也強奸了少女，傻子一開始說那人很英俊說的就是小白臉，後來說那人把他扔進火里說的就是他父親，後面幾起謀殺案，都由他們三個完成，但是傻子從不殺人，他只是為了讓他們看到對少女的踐踏而滿足。而後面精液不匹配的原因在於，精液是父親的!宗上，是由兩人共同完成，三人實行輪奸，在後面傻子死了，精液應該不是他的了，還有過來很多年大概十幾年，小女孩說是普通人，可以合理的說是中年的小白臉，或者他爸。

韓國電影觀後感四

看完第一感覺是怎麼就沒了，兇手到底是誰呢，雖然故事的一開始有說明這是根據韓國一起真實案例改編的，真實案件中至今仍未破案。看完之後個人思考了兇手的可能性：

1、光昊的爸爸，因為光昊在臨死之前說到兇手時，有說到他見到三次兇手，而且一直提到火燒他的人，一開始光昊被逼造假時他父親的行為，可能是父親對兒子的關愛，也可能是他知道兒子根本不是兇手，他才是。

2、朴興奎。他的嫌疑是最大的，因為殺人時歌曲都是他點的，而且漢城警官問他的問題他答不上，至於精液的問題，可能是那個手淫的人事後去手淫了，最後漢城警官跟丟了他，結果就死了一個女孩。不過也可能是導演刻意去營造的一個陷阱。

3、手淫男。變態兇手，殺完人之後喜歡重新返回現場看看自己的作品

4、學校短發女。首先該女子短發，像個男人，手很纖細，山上被害的女人一開始見到生人的反應，可能是怕被短發女發現，她提供了兇手的手像女人，但其實可能就是女人呢，因為所有的女人其實被強奸了，但是不是人為，而是道具施行，而且傳言有時候並非空穴來風、

5、其他的陌生人。光昊開始說看到的人很英俊，最後小女孩看到的人很普通，其實可以理解為一方面導演刻意這樣安排，暗諷那個時代的人才是兇殺者，另一方面，可能兇手就是其他的人

故事整個都是圍繞相同手法的女人的奸殺案展開敘述，一開始是胖子警察沒有大地方的經驗，各種打人逼供造假，到後來的變化。漢城警察一開始表現的很不屑胖子警察的那一套，到後來卻變成了他，甚至差點殺了嫌疑犯。故事主要是說了奸殺案的調查過程中兩個不同背景的警察的心路變化，其實這個就說明一個道理，很多時候我們渴望去改變這個社會，這個世界，最後才發現，被這個社會、這個世界改變的其實是我們自己。

可以很明顯的感覺到導演的心是很大的，想要表達的東西也很多。電影還是很好看的。

韓國電影觀後感五

這部電影不是一部傳統的刑偵片或懸疑片。整個故事就形式而言，是一部敘事片。導演藉由一個沒有結案的連環殺人案，逐步展開敘述，並最終展現出它內在的觀念：「每個人都是罪惡的，罪惡隱藏在普通人，平凡人之中」。

講電影不得不提到其中的矛盾，矛盾讓整部電影有血有肉。

矛盾其一：

電影中的兩個探員的性格迥異。朴探員屬於本地探員，做事魯莽，喜歡和自己的小弟嚴刑逼供犯人，沒有經過系統的訓練和高等的 教育 ，知識水平有限，相信自己的直覺。例如他破案的方式，他對於美國和韓國的區別的論述，甚至為了得到犯人的容貌，他還求助於巫婆。鄒警官來自漢城，受過高等教育，行事較為理智，喜歡調查各種線索，通過科學和推理來破案。他英俊瀟灑，帥氣有型，但是為人有一些孤僻，頗看不起本地探員。

朴探員和鄒警官

矛盾其二：

電影中主要嫌疑人，有傻子，性心理變態的工人，陰郁難懂的退伍軍人。他們每一個都是弱者，是社會的底層人，每個人的背後都有一段故事。

傻子對那些侮辱自己的人，心中隱藏著仇恨和罪惡的種子，但其本身的弱小，讓這些幻想並沒有實現。他是罪犯強奸過程的目擊者，他能夠回憶起一些細節，卻最後被火車撞死。他曾經看到過罪犯的臉，警察試圖讓他指證最有嫌疑的退伍軍人，但是當他看照片的時候，他卻似乎並沒有太多的認同。他瘋跑之時說的話語，也是導演的一種暗示。

傻子其實也挺嚇人的

性心理變態的工人似乎也是一個悲劇，全家靠他一個人來養活，他要負擔起整個家庭的責任，照顧病卧在床的妻子(似乎因為身體的問題，不能夠與其進行性生活)，和兩個歲數較小的孩子。他在人前似乎是一個虔誠的基督教徒、好丈夫和父親，但人後其存在變態的性幻想。

陰郁難懂的退伍軍人背後有著許多故事，內向倔強，從其居住的地方可以看出，他也屬於社會的最底層。沒有誰比他更像殺人兇手，但結果卻讓兩位探員很失望。

退伍軍人這小眼神，多像殺人兇手啊

矛盾其三：

整個社會的動盪不安：軍政府時期不間斷的示威遊行，居民習以為常的防空演習，媒體的過分報道。這些都穿插在整部電影之中，並在極大的影響了案件的。一些非常重要的證據都是因此而被毀，導致了最終案件難以結案。

這些矛盾導引著整部片子的發展。觀眾跟隨探員破案的節奏，以為自己逐步的接近真相。當調查找到瘋女人的時候，案件有了新的進展，也帶了一波高潮。「手」似乎是重要的破案要點，沿著這一蛛絲馬跡，以及片子中的《傷心情人》歌曲的播放日期，最終找到了退伍軍人。他似乎符合了殺人兇手的所有要素。一切似乎都塵埃落定，但是仍舊缺少可以起訴他的證據。兩位警員一方面依賴著唯一的目擊者——傻子，另一方面，又緊緊的抓住救命稻草——DNA的檢查報告。然而最終結果讓觀眾大失所望，目擊者傻子被火車撞死，DNA檢查報告卻顯示了相反的結果。警員認為這一切都是假的，一貫理智的鄒警官也變得情緒化，想要殺死退伍軍人(最終沒有得手)。觀眾似乎以為這就是最終的結局。

然而這部片子並沒有真正的以此為結尾。鏡頭一轉，時間定格在2003年，昔日的朴警官已經轉行，孩子有了兩個，雖然已經轉行，但是有些習慣仍舊難以改掉。他一直沒有忘記十幾年前的那場案件。偶然一次機會，他又來到了電影開頭的事發現場，稻田依舊，排水溝依舊。一個小女孩質問主角，你為什麼要看這個?他回答到，沒什麼。小女孩無意中說：「幾天前，也有一個人來到這里，看同樣的事物，但是他似乎感慨許多年前的事情」。

再回第一次現場

這一刻，小女孩的話語如閃電般擊中了朴警官。朴警官意識到，這個人就是那個兇手。

於是他問那個人的長相，小女孩回答到：「很普通啊，很平凡的那種」。定格的最終畫面里，朴警官含淚，睜著雙眼，面向觀眾，彷彿看向兇手。

兇手，就是你吧

最後

兇手到底是誰，並不是這部片子的重點。這部片子優秀的地方在於他通過幾個嫌疑人以及受害者的語言和回憶來構架出一個迷局，而迷局的最終也沒有答案。因為這個罪犯就是普通人，可能是一個朝九晚五的上班族，也可能是一個普通的工人或農民，誰又能發現他呢?

也許罪惡是我們每個人潛在的本性。

罪犯就隱藏在普通人之中。

D. 南京大屠殺電影 觀後感

1937年12月，日軍攻陷我國的歷史名城南京，把這里變成了人間的地獄。禽獸不如的日本兵把老百姓當做刀靶練習刺殺，活埋南京和平居民，看到還在呻吟的掙扎者，都被刺刀殺戮，最後將屍體焚化。日本兵舉行殺人比賽，將砍下的中國人頭在南京城外的鐵絲網上……其中，那慘無人道的日軍，對放下武器的土兵和人民，用機槍掃射，死亡人數達35萬人。

E. 電影暗殺觀後感500字以上

《暗殺》觀後感，信仰很重要如果排除每個男性角色都可以身中數槍而不死、刀子插在心口也不死、步槍把你打成篩子了也不死，以及從來沒有人見過手槍桑偏偏大反派一來就看見了，再以及忠心耿耿明察秋毫的老管家被安沃允幹掉了藏在床底下居然一整天都沒有人發覺等等挑戰觀眾智商的橋段，我們還是可以長舒一口氣說一句，暗殺畢竟代表了亞洲人民獻禮世界反法西斯戰爭勝利七十周年的最高水準。

電影工業就好像是導演與觀眾之間的一場博弈，高手過招，一搭手就知道深淺。影片一開始的暗殺，再到後來的三人小組，不得不說，崔東勛一上手就將一部謳歌朝鮮半島反抗日本殖民主義侵略歷史的主旋律電影拍出了十一羅漢的味道，看得我當時就一拍大腿，這錢沒白花！至於後面執行任務的波折以及李政宰扮演的廉隊長內心的掙扎暫且按下不表，這路子一上來起碼就不至於讓觀眾沒完沒了地低手看手機。

劇情並不復雜，盡管前面三十分鍾我都在拚命地認臉，預先埋下的親情愛情友情三根線，在李政宰的串聯下，終於在最後一場教堂之戰裡面一齊爆發了沖突。盡管作為河正宇的擁躉，我在心裡始終堅定地認為夏威夷.手槍才是這部電影的男主角，然而演職員表已經暴露了一切，毫無疑問，作為一個前後人物設定相對統一的角色，夏威夷.手槍除了搗亂、耍帥和談戀愛，並沒有在劇情推進和主題深化方面起到什麼實質性的作用，反倒是李政宰扮演的廉隊長一角讓這部電影不再僅僅局限於江湖兒女幾多情的格局，甚至對當下朝鮮半島的對峙帶有某種程度的現實關懷，所以我們的故事從男主角廉隊長開始講起。

很多人都忽略了影片中非常重要的一個細節，廉隊長在覺察自己被金九懷疑以後，回想起自己在日本人監獄中被折磨的場景，盡管電影中沒有用充斥感官刺激的酷刑來描繪這位當年刺殺康寅國的熱血青年經歷了怎樣生理和心理上的折磨，但是他最後倒在日本軍官懷里崩潰痛苦的場景已經足以說明一切。

從仁人志士蛻變成日本密探，李政宰的角色從這一刻開始已經註定了小人物在大時代中命運的悲劇，再到後來背叛金九，廉碩晉在大煙館說不管什麼韓國獨立軍、韓國光復軍、朝鮮義烈團，個個都有自己的資金來源，到頭來還是一團散沙，自言自語直到情緒崩潰，開槍打死了被誤認為是金九的平民老百姓，結果又被佐佐木拋棄——槍聲響起，打死的不是金九，而是廉碩晉內心曾經燃燒過的理想主義，還有半島光復的夢想。自此以後，廉碩晉再不提什麼主義，也不在乎什麼信仰，說他是雙面間諜其實並不恰當，因為他的所作所為不過是一個渴望出人頭地的小人物在大時代的洪波里拚命掙扎罷了。

所以，他才可以義正辭嚴地在法庭上訓斥那個罵他是「賣國賊」的後生；所以，當安沃允最後問他為什麼出賣同志的時候，他還會歇斯底里地呼喊說，因為我沒想過會光復啊。

從20歲到60歲，李政宰的演出跨度不可謂不大，大煙館一出戲和法庭上赤裸上身的一出戲都堪稱經典（盡管我當時的第一想法是劇組的化妝師太牛了，這個皮膚的質感就是活脫脫一個60歲的老人啊！）。最後，廉碩晉終於被安沃允擊殺倒在了一片荒原上，破碎的白布迎著風飄揚，不知道為什麼，我心裡竟然有一絲凄涼。

想起來年很火的一款游戲，名字叫潛伏之赤途。革命從來不是請客吃飯，當年那些熱血青年，即使逃過了日本人的子彈和自己人的暗箭，又有多少人可以從一而終不改初心，到頭來最好的結局不過是泯然眾人，全然忘記了曾經的那些主義。

從這個角度上來說，無論是全智賢扮演的安沃允還是河正宇扮演的夏威夷.手槍都不過是英雄光環籠罩的正面人物，盡管導演通過各種各樣的小伎倆讓人物盡可能豐滿（比如廉碩晉問安沃允到了京城打算做些什麼，全智賢笑笑說打算喝喝咖啡談個戀愛；再比如說夏威夷.手槍和老頭在下水道逃命，明知道出了多半是死路一條，可兩個人還在談論夏威夷的陽光和美女），然而相比於李政宰扮演的廉碩晉，還是顯得單薄了一些。

全智賢在電影中一人分飾兩角，不過美津子戲份不多，也算不上驚艷，反倒是有幾個細節讓人印象格外深刻：比如安沃允與夏威夷.手槍在米拉波咖啡館第一次相遇的橋段，女神學著河正宇往咖啡里加糖，攪拌以後叼著勺子的畫面簡直舔屏秒殺。再比如安沃允第一次百貨商場配眼鏡的過程，那種小心翼翼的緊張，還有抑制不住的少女心，全都寫在全智賢的眼神里了。

當然少不了最後安沃允舉槍與父親康寅國對峙的段落，盡管反派險些發動嘴遁讓所有觀眾操碎了心，但也正是這樣一個舉動，加上前面目睹姐姐被父親開槍打死以後面對照片無聲哭泣的段落，讓整個人物不再停留於冷血殺手的層次，也就有了更多值得回味的地方。

曾經有那麼一段時間，我對河正宇在恐怖直播中的表演頂禮膜拜，當然，在這部暗殺中，河正宇的主要任務就是帥，用步槍帥，用手槍也帥，用沖鋒槍更帥，擊殺康寅國然後幽幽地說出我就是當年殺父聯盟八個人當中唯一苟活下來的那一個，簡直帥到無以復加！盡管夏威夷.手槍的死有一種cosplay抗日神劇的濃濃違和感，看得我幾乎要尷尬癌發作，但是這也絲毫我將自己為數不多的少女心全部奉獻給糙哥。

說到夏威夷.手槍，還要提一提老頭這個角色，扮演老頭的吳達洙在國民電影辯護人中扮演宋佑碩事務所的事務長朴東浩，人物設定與老頭基本相似，也是從最初的反對到後來的赴湯蹈火。不知道為什麼，我每次看到吳達洙都會恍惚把他認成吳孟達，一定是因為人物設定太相似的原因。

暗殺的配角很多，有的甚至連名字都沒有，有的則是歷史上大名鼎鼎的人物，前者如酒吧的老闆娘和酒保，後者如金九先生和金元鳳。

酒吧的酒保是個非常有意思的人物：他是日本人，但是支持朝鮮半島獨立；在速射炮失蹤以後，他主動補上；站在汽車旁邊加油的時候發現換了車，不顧自己暴露也要康寅國的車指給安沃允看，最終被亂槍打死。看得出來，崔東勛盡管在敘事框架選取了一種更加符合主流觀眾審美的方式，但是這絲毫不妨礙他將自己對於這段歷史的理解和態度放到電影中。

這一點在日本宣布無條件投降以後，金九與金元鳳的對話就體現得更加明顯，從日本人語帶譏諷地說我從沒聽說原來朝鮮人還會團結在一起，到金九向金元鳳一再道歉，沒講一句大道理，可是導演想說的話已經全說出來了。

另外，電影中間有幾個細節讓我更外喜歡，比如廉碩晉拉速射炮入伙的時候，速射炮一萬個不願意，於是廉碩晉背了一段速射炮當年從新興武官學校畢業時候寫下的血書。看到這段的時候，周圍的觀眾都在笑，後來速射炮問安沃允「隊長，任務是不是完成」，得到了肯定的答復以後，速射炮若有所思地點了點頭，對安沃允說「那我們一會兒樓下見」，淚點低如我幾乎直接淚奔。革命年代，總有一萬種打擊讓你忍不住想要放棄自己的信仰，每個人都在選擇，廉碩晉如是，速射炮亦如是。

再比如酒吧老闆娘在廉碩晉帶來的人抽了一個耳光以後，顫巍巍站起來以後的第一個動作是整了整自己的發型，看到這里的時候，我已經斷定，老闆娘肯定要自殺，就這么一個小動作就把整個人演活了。

再比如很多人詬病川口上尉智商之低，居然找一個在火車上認識的、不知道什麼來頭的海軍軍官做自己的婚禮護衛，而且未婚妻掉了包也根本沒有覺察，其實導演從一開始就已經告訴你了，這個日本駐朝司令川口真守的兒子本就是個傻白甜，還記得他第一次在火車上遇見夏威夷.手槍的場景嗎？對，那時候他正在搽雪花膏，一個在火車上搽雪花膏的日本陸軍上尉，這樣的場景從一開始就已經註定了他的喜劇人設。

總之，正如我在開頭說的那樣，排除掉所有那些cosplay抗日神劇的橋段，即使只是為了全智賢的顏值、為了河正宇的耍帥、為了李政宰的演技，暗殺也是一部值得二刷的好電影。

F. 2020電影《誤殺》觀後感心得作文5篇

電影《誤殺》由陳思誠監制、柯汶利執導，肖央、譚卓、陳沖、姜皓文領銜主演，我整理了2019電影《誤殺》 觀後感 心得 作文 5篇，希望能幫助到您。

2019電影《誤殺》觀後感心得【1】

當你的家人受到傷害時，你會怎麼做?在《誤殺》全新曝光的「為家而戰版」預告中，肖央用自己的行動回答了這個問題。他飾演的平凡父親為了守護家人不惜以身犯險，面對重重審訊也不動聲色，與陳沖飾演的警察展開了一場智勇博弈。

首映禮上，監制陳思誠和導演柯汶利也對肖央的突破表現贊不絕口，稱「他沒有被這個世界過多的同化，保持了自身原本的多樣特質，演父親的時候把責任和擔當詮釋得很好。」關於電影的創作，導演表示，「希望不只是停留在一般的類型片，而是做到商業性和社會責任意義兼具的電影，可以更升華，傳遞給觀眾不一樣的觀影感受。」

陳思誠關注未成年議題傳遞 反思 肖央譚卓陳沖挑戰顛覆自我

在談及影片傳遞的意義所在時，陳思誠表示，「這段時間特別多校園暴力，各種成年人犯罪的案子屢見不鮮，我自己也是一個父親，每次看到這些東西特別痛心疾首，所以想通過這部電影把這些東西傳達給普通觀眾，讓觀眾通過這部電影，更多地進行反思，更多地保護好自己的孩子，約束自己的行為。」

影片中，肖央、譚卓和陳沖大膽顛覆過往形象。肖央表示，這次扮演一名父親，切身體會到了做父親該有的責任、擔當和智慧，要自己更好地成長，才能更好地保護家人。譚卓稱：「這個母親角色也挺難演的，她眼中有很多層次。」陳沖也表示從來沒有接觸過拉韞這樣的人物，這個挑戰很過癮。陳志朋也分享了自己從外形到內在的顛覆，坦言這部影片對自己有特殊意義，「我覺得自己就是那個被‘誤殺’的人，被標簽化、被定義，堅持自己的審美，就會被誤解為神經病。但是我希望大家都能知道自己在堅持什麼，也希望通過這部電影，讓每個被‘誤殺’的人都堅定的相信心裡那個真正的自己。」

2019電影《誤殺》觀後感心得【2】

最近幾天內地票房市場再起風雲，好萊塢大片《勇敢者游戲2》、胡歌新片《南方車站的聚會》等來勢洶洶，掀起了12月份第一場票房大PK，好不熱鬧。而接下來，票房市場又將迎來多部新片。《誤殺》點映9.6分，胡歌的對手來了。

電影《誤殺》由陳思誠監制、柯汶利執導，肖央、譚卓、陳沖、姜皓文領銜主演，秦沛特邀演出，影片改編翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》，講述了父親為維護女兒，用電影里學來的反偵察手法和警察鬥智斗勇的 故事 ，將於12月13號正式上映。

在演員陣容方面，《誤殺》也非常出色。男主角肖央近年主演了不少佳作，在《唐人街探案1》、《唐人街探案2》中的表現不俗，表演能力得到觀眾的一致的認可。而皮猜女主角譚卓也是一位非常有實力的演員，在熱門電影《我不是葯神》中飾演單身媽媽思慧，令人印象深刻。在《烈火英雄》中飾演特勤中隊隊長江立偉的妻子，同樣感動了很多人。此外，《誤殺》還請來了陳沖、姜皓文、秦沛等老一輩實力演員，表演方面令人期待。

2019電影《誤殺》觀後感心得【3】

電影《誤殺》由陳思誠監制、柯汶利執導，肖央、譚卓、陳沖、姜皓文領銜主演，秦沛特邀演出，影片改編翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》，講述了父親為維護女兒渣跡，用電影里學來的反偵察手法和警察鬥智斗勇的故事，將於12月13號正式上映。

在演員陣容方面，《誤殺》也非常出色。男主角肖央近年主演了不少佳作，在《唐人街探案1》、《唐人街探案2》中的表現不俗，表演能力得到觀眾的一致的認可。而女主角譚卓也是一位非常有實力的演員，在熱門電影《我不是葯神》中飾演單身媽媽思如握並慧，令人印象深刻。在《烈火英雄》中飾演特勤中隊隊長江立偉的妻子，同樣感動了很多人。此外，《誤殺》還請來了陳沖、姜皓文、秦沛等老一輩實力演員，表演方面令人期待。

而在近日的點映中，電影《誤殺》第一波口碑正式出爐，貓眼評分達到了9.6分，或將成為12月份頭號票房黑馬。

不過近期大片雲集，黃渤主演的《被光偷走的人》也將於12月13號上映。黃渤作為內地最具實力的中生代之一，票房號召力極其強大，《誤殺》的票房壓力不小。

2019電影《誤殺》觀後感心得【4】

首映禮當晚，眾多業內導演、編劇、演員、資深影評人和媒體人出席觀影，並分享觀後感。中國編劇文學學會會長王興東稱，「看了非常感動、激動、震動，真的是一個好的享受，尤其是把電影的作用表現的非常好，第一次把電影元素用到故事裡，非常有意思。相信很多觀眾到影院里一定會享受這個片子，從這個片子感覺到人性的丑惡、掙扎，表現得非常好。」蔣方舟表示「非常驚喜，從情節到情緒都特別飽滿，裡面很多細節，非常值得二刷。」束煥稱，「希望中國高智商犯罪電影能夠從《誤殺》開始，捅破票房天花板，成為一個爆款，引領這種類型片打開新局面。」

觀眾也對這部作品贊不絕口，有影迷表示，「很不錯的一部電影，環環相扣的劇情，犯罪心理展現的很流暢，非常值得一看。」更有網友大贊這是一部父母必備的科教片，「做了父母特別值得推薦去看一下，可以了解怎麼去跟孩子溝通，遇事怎麼解決問題。」

2019電影《誤殺》觀後感心得【5】

片中，肖央飾演的李維傑與譚卓飾演的妻子阿玉到泰國打拚多年，膝下育有兩個女兒，一家人的生活和平美好。然而，平靜的生活突然被打破，李維傑的大女兒被陳沖飾演的督察長的兒子強暴，因反抗誤殺對方。為保護家人，李維傑埋屍掩蓋一切證據，利用「時空剪輯」的蒙太奇手法，與警察鬥智斗勇。

談及拍攝起因，陳思誠說，導演柯汶利曾與他合作網劇《唐人街探案》，二人一直有合作想法。《誤殺》翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》，但陳思誠認為，影片可以有更多表達。

當被問及為何選擇肖央出演男主角，陳思誠說，他認為肖央是一個多元化的演員。「肖央不是那種容易被固定的演員，他可以兼顧幽默、深沉、可愛、狡黠等特點，如果他身上有角色的某種特質，我們把它喚醒就行。」