1. 213老師留的假期作業，讓寫電影觀後感，我實在不想看，大家幫幫忙，幫從網上找些觀後感，共7部電影，觀後
1995年的奧斯卡頒獎典禮上，《肖申克的救贖》是《阿甘正傳》最大的競爭對手，如果說《阿甘》是一個夢 (這是一個黑色幽默的夢, 不要當真)，那麼《救贖》就是一種生活。生活比夢簡單，但生活遠比夢境殘酷。而這兩部片子也的確是有很多可比之處，他們也有緣湊在了一個奧斯卡年度。
生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什麼。當一片羽毛緩緩飄盪的時候，生活被幻化成了一首優美的圓舞曲，因為不管拿到的是什麼，巧克力永遠都是可口的。《阿甘正傳》展現給我們的也永遠都是生活中最美好的那一面，也會讓我們時刻為生活的美好的而滿足。
忙著去活或是忙著去死?(Get busy living or get busy dying)，《肖申克的救贖》把生命變成了一種殘酷的選擇。肖申克的救贖是我們簡單的生活中值得一再回味的東西。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。
雖然最後找到了通向天堂的那條路，但是這條追尋的過程中卻是充滿坎坷。
他們都是極為優秀的影片，至少他們都是那種讓你看完以後就絕對不會忘記的影片，而且每次看完都會有不同於前一次的感覺和感受。在兩部同樣經典的影片面前，奧斯卡的評委們選擇了《阿甘》，也就讓它的影響力和觀眾接受程度遠遠的超過了他的競爭對手。但是埋在土裡的金子終究是要發光的，這些年來，《肖申克的救贖》卻開始了奮起直追，受關注的程度並不比《阿甘》少，而且很多人開始為他鳴不平。而我則能夠充分理解為什麼奧斯卡會選擇《阿甘正傳》?
《美麗人生》：就算在最艱難最黑暗的日子裡，就算了無希望，死亡近在眼前，他依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。他的勇氣與智慧，即使在戰爭的硝煙彌漫中，即使在集中營的暗無天日中，即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻，依然閃現著耀眼奪目的光芒。
他用盡全力，在集中營的悲慘世界裡，為兒子，營造了一幕美好的幻想，他告訴兒子，所有的殘酷只不過是一場游戲，游戲的獎勵是一輛嶄新的坦克。於是，他的兒子便有了足夠的勇氣，熬過那段水火的歲月，最後，當他坐上盟軍的坦克時，他的幸福無可言語，而那種幸福，正是他的父親用生命為他交換的。他不放棄任何機會為他風雨中的家庭製造哪怕是點滴的歡欣，在路過集中營的廣播室時，他冒著危險在廣播里呼喊妻子的名字，他想告訴她，他和兒子都還活著。他趁著做侍者的機會，為妻子播放了《船歌》，這首曾經響在他們定情之夜的歌曲，飄過沉沉迷霧的阻擋，在黑夜裡，給他的妻子帶去安慰，也讓他們一家人，都鼓起了勇氣，共同經歷灰暗的時光。
就在他生命的最後一晚，他將兒子安頓在一個鐵箱子里，然後，去尋找他的妻子。當他被捕之後，路過那個鐵箱子時，他知道他的兒子正注視著他，於是，他裝出一副滑稽的模樣，惹得兒子笑出聲，他仍然堅持著，堅持著使兒子相信這一切都只是一個游戲，千萬不要害怕，永遠要微笑而樂觀地去面對。然後，槍聲響起，他去了，而他的兒子與妻子終於獲得解放，當他們在陽光下摟抱在一起的時候，他的兒子說道，我們贏了！確實，在這一場浩劫當中，他們贏了，因為，他們有一個英雄的丈夫與父親，他的名字叫基度。
《美麗人生》是一部相當浪漫的電影，猶太青年基度到一個義大利小鎮上准備以開書店為生，在那裡，他遇見了美麗的姑娘多拉，然後，是一系列充滿了智慧、滑稽、陰錯陽差、浪漫的輕松片段，終於，基度與多拉終成眷屬，鏡頭一轉，他們從房間里追著他們的兒子來到院子里，一家三口的幸福生活令人羨慕，基度用自行車載著美麗的妻子，車框里坐著機靈的兒子，他們飛馳而過，而街道上，卻已經出現了納粹的鐵絲網。
沒有什麼比快樂的戛然而止更令人感到揪心。當基度的幸福生活剛剛開始之時，他的猶太身份使他被抓去了集中營，而他的妻子，本來並不用去集中營，卻毅然的隨他們跳上了火車。最真摯的愛情，有時候真不需要太多的言語，連執手相看都不需要，只是縱身一躍，跟去天涯海角。在影片當中，演多拉的演員有很好的演技，那是一種很克制的平靜，當她在集中營里聽到孩子將要被殺掉的消息時，她的臉上沒有任何錶情，只是站在樓梯上，由著後面的人群在她身上沖撞，她望向窗外，目光深遠。後來，她被派去挑揀死難者的衣服，那種小心翼翼，不敢也不願發現兒子衣服的感覺很到位。從這里也可以看出，一個人最深沉的愛，其實，是很平靜的，能夠撕心裂肺哭出來的，往往也是釋然的開始。
最後，基度的兒子和多拉在陽光下抱在一起，他大聲喊叫著，我們贏了。那時候，他還不知道他的父親已經死去。電影響起旁白，以基度兒子的語氣，聽聲音，他也已經步入老年，那麼，這部電影就能理解成他的回憶。在他的回憶里，他的父親，依舊是那樣鮮活，這，何嘗不是另一種活著。槍炮、炸葯、毒氣、死亡、飢餓，這些東西看似強大，最後的勝利者，卻只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他兒子眨眼的那一剎那，意思是，無論怎樣，只要我們不害怕，堅強、快樂、盼望，人生終究美麗，於是，我們總會贏。
《 忠犬八公的故事》：嚴格說來，《忠犬八公》不算個故事片，甚至不能說這樣的講述算個故事。情節十分簡單，最離譜的是，好不容易領略了久違的李察吉爾，丫卻「嘎嘣」死了。
記得有句梁家輝的台詞：「我是個普通的男人，僅僅有史泰龍的肌肉、李察吉爾的相貌而已」，這句話叫一個懵懂的男青年不無嫉妒的開始留心李察吉爾這個名字，在隨後看到的《風月俏佳人》里，也似乎並不覺得他有多帥，在之後漫長的歲月里，即使偶爾在hbo中瞄到他的角色，也並無在意。對於我這樣的偽小資來說，知道他曾經是偶像派，就已足夠。
十餘年後，《忠犬八公》里再見李察吉爾，一個印象：老。也許是馬齒漸長，竟竊有兔死狐悲之意。伴隨著這樣的一種尷尬悱惻的情懷，一路看下去，已然是淚濕青衫。乖乖不得了，我也真是老了。
片子很安靜，音樂簡單而迴旋。一個小鎮、一個車站、幾個人、一條狗，和一段橫跨三代的時光。八公沒有做任何了不起的事跡，沒有救人與火災，沒有與猛獸搏鬥，沒有兢兢業業的工作，也沒有善解人意體貼入微。它甚至不屑於去撿球，在美女狗的挑逗面前也沒坐懷不亂。這樣平凡的一條狗，僅僅是和主人惺惺相惜，僅僅是狗馴養天性的泛濫而已了。
如果這算愛，只能說是條件反射。在八公的眼中，恐怕不可能出現片尾yy的那段人狗重逢。它的等待，更不可能是出自堅定的浪漫主義信念。我們可以負責任講科學的說，它僅僅是慣性使然，在條件反射的等待而已。可你不能在解構了這些之後安心洗洗睡了，憑什麼它的故事廣為傳頌，直到被改變成電影，憑什麼是它而不是我的塑像在遙遠的某地被人贊嘆著呢？
如果你也同樣，前半段微笑、後半段含淚看完的這部片子，那麼答案就不言而喻。你在人狗和諧相處、互相牽掛的那種氛圍中，感受到的久違的溫情，就是答案。在那個過去的好時光里，人與人之間不缺乏愛，奶當然更是放心的。影片的討巧之處在於，人與人情感的部分被一筆帶過，展示的都是人狗之間的情愫。在這種最樸素、最無功利性動機的關系中，這種普世的、宏大的情感，打動著更大的人群，撼動著心靈的更深處。
電影本身並沒有治癒的功效，它不是葯。但它可以作為麻醉品使用，就好比海洛因。如果它能喚醒你對過去的美好回憶，感覺的心靈的悸動，那你就不能否定它的功效。那個人人都熟識的小鎮，那個互相關照惦念著的人際關系，那個沒有電腦游戲沒有互聯網沖擊的時代，那個沒有高樓大廈壓抑著的空間，那個烏托邦般的世外桃源……那時的人，不必擔心生活的節奏太快，永遠有和家人相處的時間；那時的街角、鄉黨、車站、花壇，不會經常消失或者變了模樣，不管人或狗永遠都找的著。
那麼熒屏前豬頭豬腦的你，傻笑著又抹著眼淚的你，被喚醒的不就是這種懷念嗎？你在電影中人的生活里感受著自己的貧瘠，在電影中狗的眼睛裡感受著自己的孤單。《忠犬八公》的意義，不就是在提醒，你早就缺失了的東西嗎？
難怪，李察吉爾自己說，在看了這個電影劇本之後一哭再哭。對於這個經過大起大落、在最繁華的劇場里風光過又消沉過的人來說，還有什麼比這故事更能引起他的同感，更勾引他心底對平靜生活、相濡以沫的留戀呢？理查老矣，戚戚我心。
如果愛僅僅是狗狗般的條件反射，願這種條件反射永不退化，永遠滋潤著我們乾渴的心田。
《海上鋼琴師》：看完影片之後，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。可是1900真的孤獨嗎？後來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數的才華和無數的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨；我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們取了一生的代號即名字，我們要上戶口登記注冊，等到十八歲了要去辦理身份證；我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢？當這些東西都被去除之後，我們還是我們嗎？我們還能找到自己嗎？1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬於哪個國家也沒有我們傳統意義上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什麼證明了自己的存在呢？
我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現，他藐視規則，藐視這個社會認可的規則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大於外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師並對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂里去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結就是死亡。死亡作為人生的最後歸宿，對於個人的存在具有非常重要的意義。 所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼裡，人生是一場悲劇。
1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預料到的悲劇。「城市那麼大，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想後你不怕精神崩潰？那樣的日子怎樣過？我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。」
我喜歡閉上眼睛，反反復復地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想像著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。這里只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。
後來我才知道生活的大多數時候其實是孤獨的，是我們心裡無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢？我們沒有一座屬於自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人彷彿置身孤島，這時我那麼孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那麼你就要承受雙重的孤獨，外在的內在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨
《放牛班的春天》：《Les Choristes》，「放牛班的春天」，名字譯得很巧妙，單是讀著都漾出善意的笑。樸素流暢的影片，連顏色都很節省，盡是飽和度很接近的灰，讓眼睛保存著氣力幫助嘴角表露快樂或悲傷。
真誠的電影總是能牢牢抓著你，聲色具備的100多分鍾後，靈魂才還給自己，任由你品評褒貶，它卻矜持孤傲的站在一邊，冷眼旁觀事不關己。憤怒的咆哮、感動的涕零，發泄的和收拾的都是屏幕前的自己，看似沒始沒終的循環，催化劑是電影。此時的我反芻般回味著那個100多分鍾。沒有奪人的漂亮演員，沒有花哨的特技拼湊，幾個稚氣未脫的「問題」孩子，一位已經禿頭的老師，再加上干凈簡單的音樂，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把稜角銼的溫和……克雷芒馬修是一位熱愛音樂的鄉間教師，任命到一所再教育學校任教——被稱為「池塘之底」的問題學生收容中心，充斥混亂暴躁。這里的校長老師愁雲慘淡，臉上都是刻板乏味的線條，謾罵和體罰是師生之間唯一的交流。可愛的新學監無何奈何的看著學生惡作劇一幕幕上演，直到某一天偶然發現孩子漂亮的嗓音。很自然，難得的共鳴，歌唱中的孩子眼神恢復了清澈干凈，師生在歡娛的五線譜上學會了理解、寬容和愛。
很寬泛的主題，但是，消沉灰暗到積極明朗的轉變由不得我無動於衷。反復回放著安睡前宿舍里合唱的片段，主唱男孩眼波流動的感恩，馬修離職時窗口飄飛的載滿孩子幼稚字體和深沉思念的紙飛機，一張張象被時間氧化變黃的舊照片。他們是應該相互感謝的，孩子們幫助馬修迎來了「自己的創作春天」，料想更是讓他收獲了看到他們改變的成就感；孩子們該感謝這樣一位伯樂，挖掘出美麗的歌聲，還有比歌聲更美的嶄新的自己。音樂的確功不可沒，簡單的跌宕成就了劇烈的變化。若是馬修換做畫家、球手，或者其他什麼職位呢，孩子們應該也會很美，愛，才是至根本的語言。或者之前出現或者合作中生成，漸漸就成了依靠信賴，顏色似乎都清新起來。
電影中總是成就讓人側目的感動，因為現實中的貧瘠，所以讓我在這里口乾舌燥樂此不疲的絮叨。寫這段文字時，一直放著電影音樂，還是會輕易陷入宛如天籟的合唱中，一段簡單的快樂，陶醉了他們，又迷醉了多少回自己。
《怦然心動》：一連看了兩遍《怦然心動》，真的是怦然心動。一對小孩，一棵樹，特別簡單的故事，講得盪氣回腸。我感觸最深的一點是：女生十來歲就有超脫的自省意識，審視自己愛的人到底值不值得愛。一旦觸及她的自尊，立刻決定放棄這個男生。我們文化里的「愛」，似乎都要低到塵埃里，舍棄自尊才叫愛，犯賤當真愛。
《怦然心動》是很簡單的故事，但是很豐富。主講小孩早戀，其實這部電影里還講了追求自己的夢想，尊重，勤勞，怎麼看待貧窮，怎麼接納殘障的家人，怎麼維護自己的自尊。我印象很深的一個細節是父母吵架之後，立刻對孩子說：「我們會解決好，不是你的錯。」然後輪流去安慰她，表示父母還是相愛的，讓孩子安心。所以，孩子才會覺得：「我覺得媽媽很不容易，我覺得爸爸也很不容易。但是生在這個家庭里，我很幸運。」相愛的父母勝過富有的父母。
《怦然心動》里小女生跑回來哭，說男生當著所有人面要吻她，她媽媽說：「真的嗎？我看你需要和他談一談。」男生再三敲門，媽媽只是有禮而抱歉的說：「她不想和任何人說話，她把自己鎖在卧室里。」男生來自一個鄙視女生家的家庭，但是女生的父母能把他區分出來，看待他如同一個常人。
繼續說《怦然心動》。我很羨慕美國文化里的這種女主角，就像《UP》里的老婆婆：有冒險精神，浪漫精神，敢於與眾不同，智慧有擔當，有實現夢想的腳踏實地的能力，生機勃勃，有愛，也會愛，有健康的體魄和靈魂。我們通俗文化里的女主角，大多還是傻而天真，迷糊，樂觀，感情豐富這一型，等男主角來憐愛。一句話概括，美國這種女主角是樹，開花的樹，沒有男主角也會生長得很好；我們的女主角是花，是殘缺的花，有些還帶著悲劇性的身世和身體，等著男人來拯救。
很多人講，男生配不上女生，男生很糾結等等。我覺得電影講了一個很簡單的事實：小男生和小女生的心智發育不對等。很好理解，小學生總是女生成績比男生好。女生早慧，男生懵懂，於是女生往往先喜歡上男生。男生開竅，女生已經開始思考。所以，他們倆顯出心智的落差，但不是品質的落差。最後，他在自己的思考之後做出了決定，勇於忤逆父親，做出了人生觀和價值觀的正確判斷。
最後，我覺得我們和美國故事最大不同的一點是：他們不做「糾結」，無論分分合合，都是乾乾脆脆。我們吧，無論什麼劇情，主要做的就是「糾結」，心裡愛但是不敢說，說了但是不敢做，做了但是不敢愛，愛了但是沒名分，有名分了但是沒緣分……明明是扭曲，還老說這叫「戲劇張力」，或者「命中註定」。
樓主 這不止5000了 你自己刪刪哈 選自豆瓣網影評和網路 覺得哪一篇不好可以去豆瓣找找其他的 其實老師應該沒有看 就是個形式。。 望採納
2. 關於韓國電影《假日》的影評，謝謝
故事取材於真實的故事，而且最後結局的時候也說到，即使是如今真實的韓國也有很多這樣的司法過失，這個電影揭露了韓國司法上黑暗的一面：無錢有罪，有錢無罪!有錢人可以買通司法檢察官，沒錢的人只能等待死亡。
其實回頭看看現在哪個國家的司法不是這樣？除了幾個比較沒有政府的國家外，其他的應該基本如此罷，差別也僅僅在於程度而已，唉，不談國事了，哪個朝代都會有這樣的事情，誰都不能例外……真實、真情、真相，一個又一個連貫的情節讓我們沒有辦法不去思考當時的韓國社會到底怎麼了？估計居漢文到死的那個時刻也不會相信自己的政府會為了外國人來傷害同胞，但恰恰是哪個政府的走狗把一顆政府的子彈射進了同胞的身體里……情節很真實，而對主人公的心理描寫也很真實，那種叫天不應叫地不靈的絕望心態表現得淋漓盡致。用悲傷刻畫的黑暗社會，天是灰黑灰黑的，怎麼看也看不到希望，但這些底層的人卻並沒有喪失道德，而是堅持人生的底線。正如大多數悲劇故事的結局那樣，最後還是好人死了，壞人繼續做壞事、繼續逍遙。最開始看的時候覺得有點《肖申克的救贖》的感覺，以為主人公的希望會實現，可沒想到整個天下都是黑的，特別是結尾時可恨的警官出來後宣布「它的功績」時那些記者的掌聲更讓人有心寒的感覺。也許主人公選擇離開是正確的，因為對他這個小人物而言，這個世界已經沒有值得留念的東西了。
「無錢有罪，有錢無罪」的吶喊
乍聽這樣一句話，好像是聽到了久經世故的人總結出的一句真理，韓國發生的這樣一個故事，相信在我們這里也無法不產生巨大的共鳴。人物遭受的遠遠超出其罪刑本身的不公平待遇，令人聯想起許許多多的故事，而且它們時刻都在發生，這甚至令人產生一種世界原本如此的錯覺。若非這樣一聲吶喊，還真以為它是亘古不變的真理了。果真如此，無錢豈不就是我們的「原罪」？
電影不是紀錄片，主人公的形象與人物原型有著一定的距離。原型池江憲本是一個盜竊慣犯，因盜竊數次入獄，只有小學學歷，但在影片中，主人公是因為在貧民窟被拆時發生的暴力事件鋃鐺入獄，而且散發出紳士風度和智慧光芒。影片為了突出主人公的無辜和單純，做出了一些美化。但問題的關鍵沒有改變，池江赫被剝奪了正當權利，由於出身貧賤，沒有權利的庇護，只能忍受種種凌辱和不公正的遭遇，直至最後公然向政府做出抵抗。最令人辛酸的是即便是在最後關頭，他也沒有做出傷天害理的滔天罪行，甚至人質都主動請求政府槍下留人，這樣的善良之人，無論如何也不該把他逼到這個份上啊。
池江憲早已成為歷史人物，時隔17年之久，電影公司和導演將其拍成影片，是因為雖然政權更迭，但「無錢有罪，有錢無罪」的規律在現實社會中並沒有消失，還在發揮著它的效力。由古至今，這個可惡的規律何曾改變過呢？電影對社會做出的批判雖然令人深省，卻令人不得不再次面對這個現實，不禁有些悲愴。
如果說《野獸》是一部典型的描寫灰色都市的動作片。那麼，本片將從與之對立的角色描述另外一種辛酸！下面讓我們來聽一下小人物的垂死吶喊
3. 假期里的哪一部電影讓你有感而發,500字作文
給你推薦幾個電影
新少林寺 最強喜事 功夫夢 喜羊羊3等
4. 急求一篇關於寫寒假看電影之後的觀後感作文（英文的）！！！！！
歌舞青春
I heard the film's name , but I had no chance to appreciate it until last night , I have appreciated it .
The students are very cool, they are good at playing basketball or learning . In a word , I like them, like their life , they are really happy high school students.
I like the first song, " start of something new " , that been sung on the new year eve. Yes, we should try something new, so we can know everything around us is very interesting . It's only do some new things can we find that we have a gift for that.
When Troy found he liked music, he wanted to try it . There so many mountains before him. He must play basketball and sang songs in the same day. His dad wanted him to get his head into the game, because he was the playmaker in the " Wildcat Team ". At the end, his parents and Gaberilia helped him to do them in the same day. They were very smart, he and Gaberilia had got the applause . Doing something you can do is very important .
Music is good for studying, which can make you relaxed. At the end I know believe in yourself , you are the playmaker of yourselves , do your best so that everyone can know you , or you are lost in the crowd.
5. 一部電影的觀後感
今年寒假學校給我們留了觀看愛國影片作業寫觀後感,最觸動我的是周五上午看的《劉胡蘭》。
這部電影給我們講述的是一位偉大的地下工作者、年輕的革命女英雄——劉胡蘭。在她犧牲之前，劉胡蘭的事跡就在全國傳開。人們都知道、劉胡蘭反對日本的特務、漢奸和日本軍，慢慢地，劉胡蘭組織成了一支兒童軍，來反抗日本軍。緊接著，給特務做了保姆，得知了對方的情報，並秘密地把情報告訴了八路軍，把敵人打了個落花流水，然後，又設計把壞蛋的一個重要職務人員給引了出來，打死了，最後日本軍被我們國的軍隊給打
跑了，蔣介石又率領國民黨打起內戰，劉胡蘭被國民黨抓住了，英勇犧牲。
看完電影，我的腦海里浮現出許許多多感人的畫面.劉胡蘭姐姐生前說過的一句話：「不向困難低頭!」 那時，劉胡蘭姐姐明知前面的路要冒著生命的危險，可她還是毫不猶豫。相比之下，我從小就嬌生慣養，整天生活在父母的呵護之下，一旦遇到了麻煩，就束手無策，不能勇敢地去面對，很容易就放棄，將來如何面對社會啊！我想，以後當我遇到困難的時候，不是說一聲「不會」就過去了，也不是一聲不吭就隨之而去，而是要動一動腦子把它解決，一定要堅持到最後！劉胡蘭姐姐還說過「怕死就不是共產黨員」，如果沒有許許多多像劉胡蘭這樣的烈士，就沒有我們的今天，是他們用鮮血和生命換來了今天的幸福生活。
十一歲對於我們來說正是無憂無慮盡情享受生活的年齡,正是一個兒童最美好的階段！但劉胡蘭為了做一個真正的共產黨員，她犧牲了自己的生命！與她相比,我真的感到無比羞愧.
今天,老師讓我們寫觀後感時,我的眼前又出現了劉胡蘭姐姐那雙純潔堅毅的眼睛。雖然她沒有看到現在的美好生活，但是她的精神卻永遠的留在了我們的心中。當我們坐在寬敞明亮的教室里幸福地學習時，我們還有什麼理由不好好的學習呢？今後,我一定要勇敢地面對困難,努力學習，長大為祖國做出貢獻。
6. 國慶假期的安排與電影觀後感。
[國慶假期的安排與電影觀後感。]國慶假期的安排與電影觀後感，國慶假期的安排與電影觀後感。。2009-09-23 21：24國慶長假，一年一度啊。本來今年想出去玩，但是我家人說這種假最好不要出去，會被擠死，於是我考慮了一下，那就去上課啵。明天去報個名，哪個叫哥哥我六級依然沒過，我媽都已經開始用嘲諷的語氣跟我談這個考試了，她貌似已經不想再跟我糾結這個問題，她說，你說你要什麼時候過，對，我也問過我自己這個問題，所以誒，下了決心了，好好利用這個國慶，話說，我生日那天也要上課，呃，沒關系。今年老爹過50，其實很想送他個什麼，我該送什麼呢，思考啊，老爹生日就在我生日後幾天，我要抓緊時間了，。--昨天跟妹妹去看《建國大業》。沖到明星芸集的噱頭，哥哥懷到既愛國又愛星的心情，興致勃勃的去咯，觀後感《國慶假期的安排與電影觀後感。》。妹妹是口腔醫院護士，昨天是他們醫院包場，好吧好吧，周圍全是護士與醫生，我很久沒在那種大影廳看了，於是屏幕有點兒不太習慣。貌似最近即將上映的電影很多，春哥也有一部電影，還有孫悟空蠻，3D的，有點兒想去看。好吧，走題了。《建國大業》幫我很好的復習了近代史，最起碼新中國成立那段內容給我做了一個回顧，三大戰役，以及很多愛國人士的名字，我跟妹妹熱烈的討論歷史，其實我是半調子。然後，果然全是明星啊，全是明星。孫紅雷啊，馮鞏啊，鄧超啊，王寶強啊，他們不甩啊。好吧好吧，看的我笑死了，特別是王寶強說北平城門是地主大院的時候，好吧，一陣鬨笑。我期待的成龍大鍋果然只說了一句話，然後就不見了。陳坤演的蔣經國蠻好的誒，我突然有點兒喜歡陳坤那個紫嘴了，其實他跟趙薇真配，誒，居然不在一起。說到趙薇，好吧，她默默的講了一句話，講了甚我都記不得了，反正就是在爭論國旗與國歌的選擇的時候露了一個臉，與章子怡相比，我這次比較DJ小章。還有誒，許晴不漂亮啊，宋慶齡貌似是沒有宋美齡漂亮的，但是許晴帶宋慶齡演的如此美麗，我沉醉了。還有陳好，演的蠻好的，傅冬菊，好姑娘，真是好姑娘啊。其他張國立唐國強的我就不評論賴，確實很厲害的表演，還有現在化妝技術是擺，把唐國強跟毛澤東化的真像。明星太多了，總之還是蠻值得看的，雖然有個明星效應，不過幸虧請了無數明星，不然估計看的人最起碼削掉三分之二。最後講一句，劉燁他在最後大吼大叫，我笑了…我愛中國！〔國慶假期的安排與電影觀後感。〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
7. 一部電影的觀後感（2013年暑假裡播出的，不少於400字）
現在的小學生真腦殘，建議這類問題以後直接屏蔽，學校的作業是讓你來學習進步的，不是交差應付的，建議自己寫一段，多寫多練，以後作文就是難題了
8. 急求六年級寒假作文，寒假生活，看的電影的觀後感，看的書的讀後感，旅遊的游記都行，只要是在寒假發生的
《海底總動員》觀後感
今天，我看了一部電影，這部電影就是全新的英文動畫片：《海底總動員》。
海底總動員的故事發生在熱帶海洋美麗的海底世界，在這個海底世界裡，有一個長滿許多珊瑚的大堡礁，色彩斑斕，多姿多彩，小丑魚馬林和他唯一的兒子尼莫，就在這里過著寧靜安全的生活。馬林本來有一個幸福的家：美麗的妻子和一群可愛的小丑魚寶寶。然而，一次鯊魚的襲擊帶走了妻子和小丑魚寶寶的生命，帶走的馬林的幸福。只剩下馬林和唯一的兒子尼莫相依為命。所以，馬林更加愛惜尼莫，不讓他受到絲毫的傷害。海洋世界豐富美麗，同時也變幻莫測，充滿危險，雖然小丑魚爸爸馬林一直努力保護頑皮的尼莫，但是尼莫就像所有小魚一樣，頑皮貪玩，渴望探索他們居住的大堡礁外面的世界。最後意外還是發生了。
一天，尼莫被一個潛水員帶離了他的家園，放入了澳大利亞一個牙醫辦公室的魚缸里。在那裡尼莫結識了一些新朋友，他們讓尼莫學會了勇敢和獨立。這時馬林為了救出他的兒子，正和一隻有短暫健忘症的魚一起歷經千辛萬苦尋找著尼莫，最後經過了千百的磨難，加上尼莫的勇敢和馬林不肯放棄的精神，父子倆終於團聚了。
看了這部電影，我不得不佩服尼莫的勇敢和馬林那種永不放棄的精神。在馬林被水母蟄的時候，他仍想著兒子尼莫，想著他處境危險。我深刻地感受到那種似乎什麼都不能阻擋的父愛。它告訴了我遇到困難不能退縮，要勇敢面對，只有這樣我們才能不斷的前進，讓我們一起來面對今天的困難吧！
冬令營游記
今天下午四時，在老師的帶領下我們來到了滑雪場滑雪，在聽完了所要注意的滑雪事項後，我們穿上了滑雪服。
在做好一切准備後，我穿著又笨又重的滑雪鞋，像個機器人一樣僵硬的走向老師和同學們。由於我們是新手，所以教練把我們帶到了一個坡度較緩的雪坡。
我們先從最基本的「停止」學起。老師告訴我們要先把腳擺成八字形，再讓滑雪板淺淺的嵌入雪地中，便可以停止下來了。但我一開始滑起來總是左搖搖右擺擺，老往左偏，偏了後，我又非常著急的想停下來，卻總摔跤。摔跤後再滑就會害怕，一害怕身體就老往後仰把握不住方向，而且速度時快時慢。但慢慢的我開始發現了秘訣，終於學會了控制速度和停止，可以順暢的滑下來。
接著我還嘗試了滑雪板。最開始看到這種坐在滑板上，從山坡上滑下來的游戲時，我已有一絲害怕，再加上耳邊傳來的尖叫聲，就好像在我原本就波瀾不平的心裡投上了一枚大石塊。可看著別人開心的樣子，我又十分的不甘心。經過長久的心理斗爭後，我決定還是嘗試一下吧，畢竟不知以後何時才有機會再來到加拿大滑雪！
轉眼間我已坐在滑板上，緊張的摟著馬源笛的腰開始歷險了。一種失重的感覺彌漫到了全身，我害怕的閉起了眼睛。我聽到滑板和雪地摩擦出發出了「咻」的聲音，飛出的雪絮布滿了全身，直到坡底，失重的感覺才消失。 這時我的全身已被雪蓋住，變成了一個「聖誕老人 」；鞋也已經濕透了，雙手通紅，眉毛、頭發、睫毛上布滿了晶瑩的雪花。
滑 雪的感覺還真是美妙，我想如果我經常來的話，說不定還會成為一個好的滑雪運動員呢！
《牛棚雜憶》讀後感
一直以來對季老先生充滿敬佩，至於他的去世更是表示深痛。近日在書店偶然看到季羨林先生撰寫的《牛棚雜憶》一書，由於對文革十年充滿好奇，所以買下來，躺在床上閉門兩天一口氣看完，中間幾乎沒有吃飯，偶爾睡一覺，總會被50多歲爬行去看病的影子、兩位教授抬著煤筐黑而無神麻木的臉、紅小兵用自行車鏈條抽搭季老的臉等等鏡頭驚醒，醒來就再也睡不著，繼續讀下去。
1966年至1977年，這段日子讓季羨林回想起來，宛如做了一場噩夢。在這十年內，季羨林除了開會，被「打倒」，被關進牛棚，被批鬥，被痛打之外，根本沒有時間和心情搞學術研究。到了後期，他被分配到東語系的辦公樓和學生宿捨去看守門房，收發信件和報紙，傳送電話。
讀此書有很多出乎我意外的東西，首先讓我意外的是此書文筆通俗易懂。季羨林先生是中國語言學會的會長，精通德、英、印度語、梵文等多種語言，據說是為數不多看得懂吐火羅文的學者，他完全有本事把此書寫的高深文雅。然而季先生為了讓如我這樣文化水平不高的大多數人能看懂、能記住歷史、汲取歷史的經驗和教訓，不讓悲劇重演，他通篇都是通俗的筆調，易懂的文字。
更難以置信的是季老在《牛棚雜憶》中是以幽默甚至是調侃的筆調講述自己在「文革」中的不幸遭遇。在痛斥「文革」中某些非人的行為時是這么發展了魯迅先生的話的：「現在人們有時候罵人為『畜生』，我覺得這是對畜生的污衊。畜生吃人，因為它餓。它不會說謊，不會耍刁，決不會先講上一大篇必須吃人的道理，旁徵博引，洋洋灑灑，然後才張嘴吃人。而人則不然。」前一句話在網路上流傳甚廣。由於不滿北大當時的當權者聶某的獨裁統治，季羨林被「打倒」、被抄家、被批鬥。由於經歷了各式批鬥季老對一場小型的批鬥會很是看不上眼，竟然用了這樣看似搞笑的筆調：「我現在在被批鬥方面好比在老君八卦爐中鍛煉過的孫大聖，大世面見得多了，小小不然的我還真看不上眼。這次批鬥就是如此。規模不大，口號聲不夠響，也沒有拳打腳踢，只坐了半個噴氣式。對我來說，這簡直只能算是一個『小品』，很不過癮，我頗有失望之感。……總起來看水平不高……如果要我給這次批鬥打一個分數的話，我只能給打二三十分，離開及格還有一大截子。」讀到此處笑不出來、哭不起來，心中波瀾非語言能形容。很難想到的是季老都是這種筆調記述那段歷史的，他把自己的痛苦用幽默的筆調寫出，不知是否有姬昌食子的感覺。
此書對「文革」的殘酷性揭露的讓人不寒而慄。對像季先生這樣所謂的「黑幫」的懲罰更是「花樣翻新」，比如：規定不讓這些「反動權威」抬頭說話，以至於後來季先生重或「自由」後抬頭說話反而覺得「不習慣、不自在」了。對於「不聽話」的老教授是讓他們在烈烈夏日睜眼看太陽一個多小時！！！至於用自
行車鏈條抽打、用較細的鐵絲掛較沉的牌子於脖子上等等更是家常便飯了。
我覺得人性的「洪水」如果不能受到法律「大堤」的規范必將泛濫成災傷及無辜。人性僅有道德的約束是遠遠不夠的，必須要有法律的強制規范，「文革」中政法機關被破壞，沒有法律沒有制度沒有秩序，加之盲目的趨同，所以人性中最丑惡的一面肆無忌憚的表現出來。這樣季老也許理解一點他最看好的「高足」為什麼對他落井下石了。「文革」中沒有規則嗎？當然有。當時北大的潛規則很簡單，就是一條：「順聶者昌，逆聶者亡」。這雖然沒有寫出來不是法律、制度，但這是北大必須遵守的規則，這就是北大最大的潛規則。這樣就不難理解為什麼季羨林先生只是說了一些不滿聶某的話就被定性為「反動權威」和「黑幫」了。再深點思考：研究潛規則特別是能嫻熟運用的多是職業政客或小人。象季先生這樣在各自領域頂尖學者是沒有心思考慮這個的，如同我們看不懂中亞古代語言而季老研究頗深一樣。這樣就不難理解為何在北大小人得志，各領域學術帶頭人遭殃了。
9. 假期的電視、電影節目豐富多彩，你看後，覺得那一個節目，哪一部電視、電影給自己印象最深，便可以有感而
電影《太行山上》觀後感
9月26日下午，在新中國成立58周年之際，電氣工程學院繼電保護研究所黨支部、電機研究所黨支部和研究生06級黨支部組織師生在電力樓4層會議室觀看了大型紅色革命影片《太行山上》，這部歷史巨片中所展現的一幕幕氣勢磅礴、感人至深的場景，使我再一次的體會到中國共產黨員的崇高精神，也讓我更加堅定了早日加入中國共產黨的信念。
這部電影講述了八路軍總司令朱德率領115、120和129三個主力師東渡黃河，挺進抗日前線，建立太行山根據地的故事。影片通過平型關大捷、陽明堡戰役、擊斃日酋阿部規秀中將的黃土嶺戰役等幾次重大戰役，展現了共產黨與國民黨、軍閥閻錫山等各方勢力的周旋，以及反抗日本侵略軍的勇氣和智慧，塑造了八路軍總司令朱德、獨臂將軍賀炳炎、愛國將領郝夢齡等革命家的光輝形象。
影片精彩疊現，影片中戰士們不怕犧牲的英勇精神深深感動著我，一幕幕震撼人心的場景深深烙印在了我的腦海中，其中記憶猶為深刻是：一名已經丟了刺刀的八路軍和一個日本鬼子肉搏，鬼子把刀頂進了八路軍的肚子，八路軍嘴裡噴著血往前一用力，抱住了鬼子的脖子使他不能動彈；鬼子背後同時沖來兩名八路軍，兩把刺刀同時捅進了鬼子後心，拔出後迅速投入新的戰斗。鬼子跪著死了，手裡還握著那把落血的倭刀，穿著刀的八路就勢撲在跪著的鬼子頭上。這些無名的戰士前仆後繼、戰死沙場，就是為了自己祖國能夠和平，為了家人、百姓能夠過上安穩的日子，這種視死如歸、為國家不怕犧牲的革命精神深深激發了我的愛國情感，也讓我感受到今天安定生活的來之不易，在多少戰士的流血犧牲下我們才能有現在這么高的物質生活條件。所以我們絕不能理所當然地去享受，我們必須要珍惜，要用現在的好條件為國家創造更多的價值，這才不辜負革命先烈們灑下的鮮血。
《太行山上》不僅僅是一部血與火的戰爭片，還是一部充滿智慧與謀略的軍事片。八路軍在山西一方面要與日寇作戰，另一方面為盡可能壯大抗日力量，還要同地方軍閥以及國民黨頑固派周旋。在與上述兩派力量既團結又斗爭的戰爭生活中，體現了中國共產黨人真正以祖國民族利益為重的寬廣胸懷。同時，影片還充分刻畫了我軍總司令朱德的形象。正是我國這些老共產黨員堅定共產主義信念，胸懷全局，心繫群眾，無私奉獻，時時刻刻發揮先鋒模範作用，團結帶領廣大人民群眾，才最終取得了抗日戰爭的偉大勝利，才會有今天我們國家的繁榮富強。他們為祖國所做出的一切都充分體現了共產黨員應有的先進性，也說明了我們現在要繼續保持共產黨員先進性的重要性和必要性。
我通過這次觀看《太行山上》，使我腦海里原有的共產黨員先進性的要求變得立體起來，讓我真正明白了什麼才是共產黨員的先進性。雖然我現在還不是一名正式的中國共產黨員，但加入中國共產黨的信念早已深深刻在我的心中，我會在保持共產黨員先進性教育活動中進一步加強學習，以保持共產黨員先進性的要求為標尺更加嚴格要求自己，爭取達到一名中國共產黨員的要求，早日加入黨組織，為黨為祖國貢獻自己的力量。
10. 放假期間看的幾部電影觀後感(一)台灣電影
[放假期間看的幾部電影觀後感(一)台灣電影]濃密的行道樹擁抱著安靜的街道，路旁的"朵兒咖啡館"亮起溫暖的燈光，咖啡館的主人是一對年輕的姊妹-朵兒和薔兒，放假期間看的幾部電影觀後感(一)台灣電影。因為喜歡咖啡和甜點，朵兒利用工作積蓄下來的存款以及家人的資助，和妹妹薔兒打造了一間風格別具的"朵兒咖啡館"。在她想像的藍圖中，她自己就是這間咖啡館的招牌，就像同心圓一樣，她的好朋友會帶來另外一群好朋友捧場，她的人緣也將轉化為店裡一波又一波的人氣。果然，開幕當天來電影下載了好多的朋友，帶來好多有趣的賀禮，朵兒高興極了，說要讓這家店長長久久經營下去。言猶在耳，開店之後的營運狀況卻讓人大失所望，連續幾天客人稀落，空盪的店面對照著滿倉庫的賀禮更顯冷清，朵兒的好人緣反倒成了倉儲的負擔。出師不利的朵兒和薔兒，在一次偶然的對話中，開啟一場"以物易物"的活動，在這間咖啡館里，唯一能用金錢買到的只有咖啡，客人如果想要擁有其他東西，就必須拿出等價的物品和主人交換。因此，客人可以用無敵鐵金剛公仔換到一張老相片、可以用清水溝換到店內的泰文食譜，不談客觀的金額，只在意彼此對價值的共識。"朵兒咖啡館"於是不再僅是一般的咖啡館，反而更像一處串聯城市情緒的集散地。這樣的想法竟意外吸引了越來越多的客人，其中包括一位帶來了35個城市故事的副機師群青。這些交換的過程，不停地讓朵兒和薔兒重新衡量自己的判斷標准，最後甚至改變了彼此的價值觀，讓兩人決定出發去尋找第36個故事，實踐真正屬於自己的目標。靜謐的最後一個鏡頭《第36個故事》里頭的台北顯得輕盈、自在且充盈著溫潤的人情。片末有一個鏡頭是利用台北市舉行萬安演習時特別拍攝的，從淡水河的彼岸俯瞰台北城，平日車水馬龍的忠孝大橋竟頓時空無一人，透露出靜謐、開闊或者一點點寂寥的意味。對於這個鏡頭，導演的解釋是："那個畫面當然有些象徵，但跟那一句話必須放在一起看，我喜歡我自己寫的那段台詞：城市是空的，故事是人寫的。我想談的也是這件事，若是要講台北，最真實的台北也不是這些硬體建築，而是里頭的人。如果把人全都抽離，就像畫面中那樣，你說這是台北嗎?其實也不對。什麼叫台北?你如果形容給別人聽，一定不會講說台北有五座橋、四個摩天輪，而是會說台北人如何如何，其實都是在形容人。這些人物和城市是相互影響、相互養成的，但如果我們想說故事，故事是在人身上，所以那個空城其實是想談人才是城市的核心。"愛情和夢想都是很奇妙的事情不用聽不用說也不用被翻譯就能感受到它--題記那是一個無聲的世界。鋼琴的聲音，叮咚的樣子都沉寂的世界。那是一個豐富的世界。豐富的肢體語言以及豐富的表情，世界在每一個動作里盡情地綻放開來。你的樣子好像水鳥哦，彷彿只要踩著水面就可以自由地飛翔。我雖然不相信一見鍾情，但是也許緣分就是這樣簡單。當天闊把便當送到體育館，看到那個活潑的女孩子手舞足蹈地好像水鳥一樣奔跑，為了趕去打工甚至來不及吃剛叫的外賣--她的樣子她的表情，就好像柔嫩但是生命頑強的秧苗，插種在他的心田。突然發生的小意外給了他接近的理由，要到了MSN號碼之後的天闊暗自開心雀躍。秧秧，安靜但是倔強的名字，手語的名字如她本人一般的活潑和可愛。我有很多的話想要告訴你，可是你總是來去匆匆，在我開口之前就消失不見。因為關注所以更關心，因為關心所以想要更加關注。天闊在送便當的過程中一點點了解秧秧的生活，看到她為了能夠讓姊姊參加聽障奧運，四處打工賺錢的善良和努力；看到她雖然生活辛苦時常餓肚子也依然不變的樂觀和可愛。天闊准備了美味的愛心便當一次一次地守候在秧秧必經的路上，看著她大口大口地吃飯，稱贊便當的美味時幸福的樣子就無比幸福。我在MSN上給你發了很多很多的mail，可是你都一直不回復，我好擔心，是不是我說的你覺得好無聊，或者哪裡講錯話讓你不開心。對著電腦冷冰冰的屏幕，對著盆栽植物，天闊一直自言自語、自言自語，彷彿在和秧秧面對面講話一樣。"她的聲音是像林志玲還是蔡依林呢?"一個人一直想一直想。"前進聽障奧運叫林小朋第一名"，一直等一直等等那個一直離線的名字亮起來。愛心是無價的。有些東西真的不需要分的那麼清楚。比如，錢。你辛苦努力得來的東西我怎麼會看不起?我只是…秧秧…不要生氣了，好嗎。對著扮作街頭藝人的秧秧，努力地打著手語表達自己的想法，想讓她明白自己的關心的天闊，彷彿真的面對的只是一尊沒有生命的雕像，連細微的表情都不曾因為自己的話而改變。然而在秧秧結束工作之後，他終於等到了難得的較長的共處時間。秧秧因為賺到了錢，想著終於可以回請天闊一次，報答他之前一直的照顧，心情也好了很多。可是在付賬的時候，秧秧一塊一塊地數著硬幣，讓小吃店的老闆和周圍的等餐的人都有些許不耐煩。天闊尷尬地看著秧秧認真數零錢的樣子，還是從自己的口袋裡面拿出了紙幣。這件事情讓秧秧非常受傷，她的質問"我賺的錢你是不是瞧不起""覺得我數一塊錢很丟人嗎"，讓天闊無法解釋。看著秧秧生氣地騎車離開，天闊只能輕輕地喊一聲，秧秧…夢想的價值就在於追逐。愛情也是一樣的，如果不努力去追，就再也追不上了。因為工作結束後沒有及時回家，聽障的姊姊小朋因為樓上失火而被困家中以致受傷，游泳成績退步，觀後感《放假期間看的幾部電影觀後感(一)台灣電影》。內心充滿愧疚的秧秧覺得這一切都是自己的過錯，是因為自己分心於天闊才造成了姊姊的夢想受阻，深深的自責讓她無法再繼續面對天闊的笑臉，只能逃避。可是你知道嗎，如果不交流的話，有的事情永遠都，表達不清。比如，我始終是愛你的。找不到秧秧，天闊無精打采。送外賣的路上突遇大雨，聽著雨水打落的聲音，天闊將一隻水鳥造型的儲蓄罐放在秧秧的家門口。而在此時，小朋也在教練那裡得到了讓她幾近崩潰的消息。去接姊姊回家的秧秧並不知道發生了什麼，面對姊姊的冷淡，她心痛不已。回家路上，秧秧看到天闊扮作大樹守在家門口，她了解他的心意，卻不願意麵對。在她看來，水鳥和大樹之間，只有"水土不服"。之後姐姐醉酒而歸，她的責難"你為什麼要偷我的夢想"讓秧秧不能理解，驚訝，困惑，傷心，交織在一起。身為姐姐卻自私地讓妹妹一直照顧著，覺得這樣的自己很無能的小朋告訴秧秧，"我難過的不是我得不到金牌，而是我不能為你得到金牌！你拚命工作、你不談戀愛、你常常餓肚子--你犧牲一切就為了我。我卻沒有辦法為你贏得一面金牌。怎麼對得起你?"然而秧秧卻回答著"你從來不是我的負擔…你是我的姐姐，我有你這樣的姐姐很驕傲…如果有下輩子，你還可以做我的姐姐嗎?"通過雙手的舞蹈交換了彼此的心意，姐妹倆重歸於好。很多事情一定要表達出來對方才會明白，才不會誤解，才會理解和珍惜。在聽不見，說不出的時間里，依然很想很想讓你知道，我愛你。察覺到秧秧和天闊之間，小朋鼓勵秧秧去爭取，不要為了自己而放棄幸福。而"天天開心便當男"面對著電腦屏幕上秧秧的照片忍不住說愛你忍不住親吻，他的相思，他的愛，就好像那一份份愛心便當，滿滿的，很實在很溫暖，也很需要幸福。得到爸爸媽媽的支持後天闊，得到姐姐鼓勵的秧秧，兩個人在游泳館再次相遇。【秧秧，我想請你去我家吃飯。為什麼呢?我想把你介紹給我爸爸媽媽認識。為什麼呢?因為我喜歡你。我想當你男朋友。可是我聽不到，他們不會接受我。他們會看見的。而且你說過，看不見就會不安。我向你保證，我會讓你和他們，看見我對你的愛。】在秧秧的背後，天闊一個人分飾兩角。他以為，秧秧聽不到。當秧秧驚得呆住，她慢慢轉過身來。俯身想要靠近的天闊忍不住激動的心情，突然跳進泳池，一口氣游到對岸想要冷靜一些。全身濕透的他站在秧秧的對面，用手語比劃著。"我想介紹你到我們便當店打工"，"為什麼呢?我聽不見，他們會接受嗎?""他們會看見的，看見我對你的…"那一點怯懦讓他最終改口，"看見你的認真與努力！"那個時候秧秧笑了，眼眶裡面都是淚，卻沒有流下來。第二天，秧秧坐在天闊的助力車後座上面，輕輕地緊緊地靠著他。回到便當店，可愛的天闊爸爸和天闊媽媽用事先先好的紙板，給了所有人一個可愛的、大大的驚喜。【天闊爸爸】【天闊媽媽】【我們非常歡迎你來】【也非常謝謝你喜歡我們家天闊】【我們天闊跟你一樣】【很努力】【很樂觀】【很可愛】【很活潑】【很孝順】【很親切】【很善良】【對姐姐很好】之後改成【對父母很好】，因為天闊其實沒有姐姐。【對大家都很好】【所以你願意嫁給他嗎】"我願意。"秧秧說。一個小小的誤會。原來你一直可以說，可以，聽得到。18歲的小璦是個活潑開心的高中女生，她的學業一般，每天只專心地烤出又丑又硬的蛋糕。她覺得人生中沒有比做出完美甜點更開心的事情，直到她遇到一個新朋友，才發現有一些事情比蛋糕更甜蜜。新來的朋友叫渺渺，她是一個日本來的害羞交換同學。在她含蓄的外表下，隱藏著一個蛋糕達人。渺渺教小璦糕餅的藝術，小璦則是介紹渺渺台北最惡心的小吃-雞腳，兩個少女憧憬過一個非常精彩的一年：他們要一起去做那些在家裡不能做的事情。對小璦來說，精彩的人生就是做自己想做的事情，比如刺青或穿肚環，或過著沒有爸爸的生活；對渺渺來說，則是尋找她的初戀，尋找像她老年痴呆症的奶奶忘不了的那種戀愛。渺渺與小璦准備了許久的蛋糕比賽快到了，但渺渺卻不待在廚房，整天跑去一家二手CD店打發時間(原來這是渺渺奶奶少女時期的初戀蛋糕店)，老闆陳飛每天帶著大耳機，當作耳塞，把自己封閉起來，渺渺決定揭開憂郁老闆悲傷的秘密，尋找他討厭音樂的原因，只是當小璦發現渺渺喜歡上陳飛之後，她發現自己對渺渺的友情比她想像的更深。這個夏天，渺渺與小璦學會了愛，屬於她們的夏天也許已經結束，但她們感情世界的小旅行，卻才要開始。影片評價貌似另外一部"藍色大門"，只看畫面，則美輪美奐，青春，愛情，友情，這三者，本就是美輪美奐的東西，我站在藍色大門之外，再回頭看時，那時的青春年少，那時的懵懂無知，則已在身後遠矣！幕後導演的話每個人心底，都有一個最愛的人。這個故事最吸引我之處，在於兩個高中女生之間純粹的情感與男主角跟他過去愛情的對比，呈現出青春里的曖昧、不確定，造就了一段人生回憶的旅程、難忘的記憶。我相信感情的無所不在與征服一切的魅力，當一個人愛了，不論對方如何，都是件美好的事。我希望這個故事能讓觀眾珍惜曾經、寵愛當下、期待未來可能的…生命中讓我們流淚或微笑的每一刻。能成為永恆的，往往是記憶里最單純的吉光片羽，就像渺渺、小璦、陳飛、小貝…〔放假期間看的幾部電影觀後感(一)台灣電影〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】