1. 一百部電影觀後感
[一百部電影觀後感]《西雅圖夜未眠》一部很溫馨的電影，片中的父子之愛，夫妻之愛就很令人感動，一百部電影觀後感。還有對緣份的描繪是如此地美妙，浪漫。看到結局，曖意由心而起。《天使愛美麗》不得不嘆服導演的才能，把影片拍得如此妙趣橫生.拍攝手法十分新意.童話的手法拍出童話一樣的愛情.我們還可以享受那法式幽默所帶來的快樂.可愛的艾米麗的那雙精靈般的大眼睛將成為銀幕的永久畫面.《肖申克的救贖》這是一部"很黑"的影片，把社會最黑的角落描繪出來。在黑暗中只有人性在閃爍著微弱的瑩光，令人欣慰的是就是這一微弱之光熱和著散布於黑暗中的每一個人，並終極把他們送到自由的天地。很出色的一部電影，隨時間流逝，其經典地位得到越來越多人的承認。《末代天子》很難以想像，一個外國導演竟將一個中國的末代王朝這樣真實而生動地展現給觀眾。溥儀復雜的人生經歷和他的無奈，悲涼的心理得到盡情演繹.觀後不禁感慨世事的變遷.被歷史所拋棄的人在歷史的大潮中是多麼地無助和無奈.《天堂電影院》上半部分還是很輕松地欣賞義大利人的特有的幽默，後一部分就是感動了，影片有太多的東西令人感動了。友情，愛情，@情，每一種情感都是那樣真實。時光的流逝把這些至純至真的感情發掘並真實地表現出來。對於這部影片的感覺只能用薛家燕吃了史蒂芬周的黯然銷魂飯後的那種感覺來形容了。對於有著電影情結人，都能在這部電影中擁有自己一直在尋找的情懷。《中心車站》號稱是世界上最好看的電影，雖有些誇張，但足以說明這部電影的經典性。影片故事就是尋找，尋找家。朵拉和約書亞的友情也在尋找的過程中漸漸發展了。結果他們沒有找到約書亞的父親，但約書亞找到了家。令人不能忘卻的還有美麗的巴西鄉土鳳光和朵拉顧客們的表情。裡面的音樂似曾相識，很美的音樂。《燃情歲月》影片的音樂，悠揚而婉轉，大氣磅礴而不失寧靜.可以說得上是電影音樂中的盡對經典.前面的兄弟之情我們生於八十年代的人確實感覺不到了，應該是羨慕他們的愛.影片中的風景實在是美，只能對美國說："天殺的，有這么美麗的西部."《雲上的日子》這部電影最美的地方不是情節，也不是表演。而是那種悠遠，寧靜，帶著淡淡哀傷的意境。《東風化雨》這部電影應該讓中國的觀眾好好看看，太適合中國了.個性和青春的@是不容被死氣沉沉的傳統所抹殺的.就想引用一九零零說的那一句："Fuck regulation"《馬語者》在這個物慾橫流的時代，純正的自然影片已經未幾了。導演能夠不受貿易的刺激的確令人尊敬.看完後是心靈像得到凈化一樣.平淡之中有一絲澀苦.《碧海藍天》沒有誰能像呂克.貝松那樣把人對自然的眷戀拍得如此感人.把大海描繪得如此之美.令人難忘的還不止這些，還有讓.雷諾的大老粗形象.那些令人忍俊不禁的台詞和場景.《西西里的美麗傳說》這是世界上把一個少年的青春萌動表現得最好的影片，能讓每一個男人都想到自己過往的暗戀時節。很幽默，可情感也很飽滿。女人之美被表現到了極致.而莫妮卡.貝魯奇則因此片名聲大噪。一躍成為世界級巨星。有時候"為藝術奉獻"還是值得的。《鋼琴師》羅曼波蘭斯基的手法總是很冷峻，而且在冷峻中往往帶著一絲脆弱的熱和。第一遍看的時候看不出這部電影的好，還以為是利用對二戰受難者的同情來賺取奧斯卡評委的投票。後來再看的時候卻被波蘭斯基那些冷冷的手法所折服。為那些在納粹屠刀下，脆弱如草芥般的生靈而悲痛。《冷山》影片要闡述的無非就是等待，盼望，堅強.不過拍得還湊合.能給人留下深刻印象的就是蕾妮.齊薇格的出色表演.《教父》(1，2)沒有理由不看，20世紀最偉大的三位演員都在這兩部電影中。第一部還出現了電影史上最偉大的表演。《阿甘正傳》看看和這部電影競爭奧斯卡最佳影片的提名影片，最會知道這部電影的偉大。在笑看一個傻子滑稽經歷的同時，每個人都會羨慕他幸福美好的人生.幾乎每一個觀看者的智商都比阿甘高，但又有誰像他那樣執著，執著地往追求愛情，執著地往漫無目的奔跑.世界是美好的，對每一個人都一樣，包括"傻子".《海上鋼琴師》影片的音樂美不勝收，實乃是莫里康內的代表之作。看似不可置信的故事，卻有著不同平常的人生哲理.托那多雷三部曲中，最有富有詩意，最哲學的電影。《愛國者》除了少了美女外，一切都是梅爾吉布森的鳳格，把戰爭的場面拍得宏大而真實，影片的打鬥十分出色。《兵臨城下》大呼過癮！戰爭片超級經典之作。《廊橋遺夢》愛情的描寫和詮釋非常地深刻，情節細膩而不乏出色.女主人公在美麗邂逅的痛苦抉擇得到充分地演繹.兩位主演的表演都很到位.特別是老牛仔的眼神給人留下很深的印象.是影史上最棒的愛情影片之一。《低俗小說》太獨特了，應該是九十年代最富創新的影片.一個字可以形容"酷"-片中音樂，人物對白，行為舉止，故事情節，結構，電影海報一切都酷斃了.《美美人生》用笑劇的形式來表現一個殘酷的世界,一個普通的父親，把美好和希望留給了自己的妻兒，把痛苦和死亡留給自己。我是飽含淚和笑來看這部影片的,笑中哭著往向那一個偉大的父親致敬。《辛德勒的名單》這應該是對戰爭反思的最佳影片了，藝術性和思想性之高足以永載電影史冊.影片史詩般地展現了當年那段慘痛的歷史.被以為是斯皮爾伯格的曠世之作.由此，斯氏終於能走進藝術殿堂，角色不再僅是票房弄潮兒。《與狼共舞》西部片最美的夕陽，在西部片日漸減少的九十年代，這一影片無疑是最後一部傑作。影片在表現人性主題的同時，也強烈譴責對印第安文明的毀滅行為。在磅礴大氣的西部草原上譜寫一曲悲歌，為被粗暴殘殺的印第安文明而唱。《鋼琴課》很簡單的情節，卻是用帶著哀傷的鋼琴曲慢慢地訴說。還是咱們的中文博大精深，取了個十分恰當的譯名叫鋼琴別戀。當年這部電影。和老陳的霸王別姬共享金棕櫚大獎。個人以為是比霸王別姬稍遜一籌。《洛麗塔》(非庫氏版)很好看的一部影片，故事節奏，畫面，音樂，結合得非常好。演員的表演也恰到好處。盡管影片故事存在很大的爭議，但對於電影本身而言還是一部優秀之作。當然，間隔原著的小准還是差很多的。可能原著太優秀了。《美國往事》一部成長的電影，一部美國史詩電影。看完之後，令人感慨萬千。人生無常，歲月無情。當年的小夥伴已成為白發蒼蒼的老人，懷著對朋友深深的愧疚過了自己的大半身，闊別他鄉，一無所有。而到頭卻發現自己被最好的朋友欺騙了一生。令人嘆息不已。我總想寫一篇長點的觀後感來寫這部電影，對於這部電影有太多的要說。《美麗心靈》最出彩的地方在於能把幻想與現實很巧妙地結合在一起。《獵鹿人》影片過於沉冗，拖泥帶水的。與奧斯卡最佳電影的地位實在是不匹配。我看不出此片有什麼好。《上帝之城》令人大為震動的影片，很多的影迷都會用"牛"來形容這部電影。一部反映少年景長的電影影竟然拍成了黑幫火並的槍戰片。當看到拿著手槍的小孩大搖大擺地穿街走巷，殺人，搶劫時，估計每一個觀眾都會在啞然失笑時不禁震憾。導演似乎覺得還是不夠發人深省，還在片尾加上了"本片根據真實故事改編"字樣。惟一不足的地方是稍微有點凌亂。《蛛絲馬跡》擎匪片的上乘之作。懸疑迭起，扣人心弦。《情場世界波》超級搞笑，大膽地構思。匪夷所思之餘，開懷大笑。《群屍玩過界》實在是考驗人的視覺承受力，獨自一人能看完整部電影就算你狠。《音樂之聲》什麼叫經典，魅力不隨時間的流逝而褪往的就叫經典。在她誕生之時好評如潮，30年後的今天依然好評如潮，很多年以後還會好評如潮。不禁感嘆歌舞片的沒落，以後還會期看到像這么優秀的歌舞片嗎《畢業生》那個羞澀迷茫的畢業生是當時美國一代青年的縮影，這部電影就是在五六十年代的映照。達夫汀的表演正確地反映出了那時候的青年的精神狀態。那時候他就開始向眾人證實了他就是世界上最優秀的男演員之一。《殺人三部曲》盡管潔塵說這部電影的導演比電影還弱智，但這的確是一部十分好看的電影，動作十分出色。《發條桔子》這是我的第一次看庫布里克的電影，我被深深地震憾了。被那些暴力，怪誕的故事所震憾。庫氏的電影很富於思想，可有點怪怪的那一種。那種思想和現實都是若即若離。《對她說》麵包的電影看似離奇卻總是給人以思考，給人以感動。這部電影就是這樣的電影，不可思議的愛情同樣讓人覺得安靜，純潔，美麗。不過影片的結局太讓人遺憾了，男主角苦愛一場卻是這樣的結果。《猜火車》一部很經典的青春電影，但表現得卻不沉重。影片用幽默的手法往表現少年的背離和不羈，看得很輕松過癮。影片結局終極還是回到了對主流價值的憧憬中，究竟少年終究會長大。《博擊俱樂部》影片很詭異，但影片的玄色幽默元素十分地出彩，台詞中不泛閃爍著生活的哲學，觀後感《一百部電影觀後感》。此片雖講述著和主流意識不一樣的思想，有些令人費解，但卻能融合藝術和貿易。可以這樣往評價這部電影：這是一部幽默的，睿智的玄色影片。《天生殺人狂》是暴力片的代表作，是MTV式電影的代表作，也是公路電影的代表作。《戀愛中的莎士比亞》一般水準的電影，把奧斯卡最佳影片的桂冠給它，實在是太過於提拔，沒什麼出彩的地方。《英國病人》又是一部戰爭加愛情的電影，這種題材拍得太多，有點看膩了。這部電影卻能成為這一類型片的又一經典，可見導演的功力。除了在視覺上帶來那浩如煙海的沙漠，還有就是男女主角出色的表演。《盜火線》最大的看點就是羅伯特.德尼羅PK阿爾.帕西諾，影帝對影帝，戲骨戰戲骨。警匪槍戰片的影迷決對不能錯過的電影。《公民凱恩》被公認是有史以來最偉大的電影。時至本日，我們當然不能以現在的眼光往評論這部影片。其偉大之處只有那些對電影的歷史有研究的人所能確認。我等膚淺之人只能慕名觀看。《計程車司機》馬丁.斯克塞斯頂峰級作品。斯科賽斯在此片的表現技法堪稱教科書。也就是此片讓他被冠以"大師"之名。希奇的是，此片竟然在競選奧斯卡最佳電影中落敗，實乃奧斯卡污點。片中那個游離的男主角是羅伯特德尼羅所塑造最成功的角色。20世紀電影史中，德尼羅的這次表演盡對能進三甲之列。《奔騰瘋人院》看完後久久地沉醉於其中,為主人公的這樣的死法而傷心,也許是由於影片要表達的就是要打破束縛,盡管在最後有一線希望.但還是不能驅散心中的壓抑之氣.影片流程很平常,但到了最後相信每一個人的心緒都會被影片所掀動。《雪河男子漢》一般的作品，但還是值得一看，影片的鄉村鳳光特別的美，最為出色的是野馬賓士的畫面，非常地壯觀。《無人地帶》一部很優秀的作品，從一個小角度往反映內戰的殘酷。有一份幽默，有一份仇恨，一份期待，還有一份無奈。《鳳月俏佳人》朱大嘴的代表作，當年就是這一部電影讓她成為一線紅星。現代灰姑娘的浪漫愛情故事。影片本身就很輕松，浪漫.還有就是朱大嘴的表演的確出色。《疤面煞星》一部翻拍十分成功的黑幫電影。電影中的男主角成了猛男的代表,後來被很多的黑幫分子頂禮膜拜,競相模仿。《筋疲力盡》只知道是新浪潮的最經典代表作，在電影史上地位崇高。慕名觀看而已。談不上好看。(3)《本能》此片成功之處就是把@和懸疑融合在一起，既有噱頭，又有嚼頭。為@電影又開辟了一條大道。莎朗.斯通因此片一躍成為好萊塢一線明星。實在，稱此片為經典，最可能的原因在於，此片有一個@片中最為驚艷的鏡頭。引得無數登徒子爭相按晢停。《西部往事》這是最經典的西部片，還被李抗育稱為最酷的電影。的確，片中人物話語和子彈一樣少。一個比一個拽，剛看到一個很酷，很拽的人物，卻被另一個更牛的人物一槍嘣了。個個滿是男子漢氣概。酷勁十足。《情書》很多人都說這是一部經典的愛情片，記得在光良一部MTV裡面，女主人公看此片淚流滿面。可是我覺得此片說是經典好象差了點，應該說是一部好片，一部值得一看的愛情片。電影中的愛情不是很令人感動，但多了一份純潔。《律政俏佳人》很輕松，活潑的電影。實在這樣的電影最能贏得口碑和票房，雙線飄紅。影評家不會吝嗇自己贊美的詞彙，觀眾也樂意掏腰包，究竟誰都願意輕輕鬆鬆看完一部好片，然後笑著離開電(4)《克萊默夫婦》朴實無華，卻又很深動。說的事都是從社會現實中直接剝離出來的，此片在美國社會更易引起共叫。也許奧斯卡評委也感同身受，盡不猶豫地邊思考自己的婚姻邊送金像。做男人難啊，想要努力工作，讓自己的家人過得好，卻難免忽視對家人的感情；要工作沒出息，家人又會抱怨。《十一羅漢》很普通，也許唯一的亮點就是帥哥集聚。其他的就沒什麼值得談論的了。《大河戀》電影的音樂超級棒,寧靜、舒緩、飽含深情。溶合了大自然的優美和親情。這部電影並沒有大的場面，曲折的故事，深刻的哲理，但卻很感動人。由於電影描述的就是兄弟、父子間的真情，並無拖沓的內容。攝影特別出色,台詞如詩歌，電影也像是一首對人生真情的贊美詩。《偷自行車的人》義大利現實主義電影的經典代表作，在六十年後看這部電影仍然是魅力四射。電影非常真實地描繪了那一個本來就不幸的人碰到不幸的事。看這部電影的時候心裡自然而然地就隨著影片人物的情緒，和他一樣著急，一樣想知道自行車的著落。到電影結束的時候，看見父子二人無奈而傷心地走在大街上時，心裡跟他們一樣難過。這就是現實主義人文關懷給人的震撼和感動。《天使之城》有一些影評人說這片拍得太嬌情，與原著有很大的差距。我想這類的影評人應該是基本上已過了幻想和憧憬的年紀的人。實際上，電影拍得很感人，沒有理由不為他們的愛情而感動。在這部電影里有多首動聽的歌曲，特別是那首.Sarah McLachlan純凈，空靈的嗓音唱盡凄美。《小姐好白》又是男扮女裝的鬧劇，沒什麼新奇的東西。但還是可以一看的。由於能給人以笑聲的笑劇片就是一部好的笑劇片。這部電影在這一點是還是做到了。《銀翼殺手》看得直迷糊，這部電影拍得挺沒勁的。說故事也不像說故事，闡述的科學哲學也不那麼令人理解。沒什麼看頭。很令人失望的電影。《楚門的世界》沒想到那個老喜歡扮著一副誇張表情的吉姆凱瑞也拍這樣有深度的電影。這部電影讓我想起了聯想的一句廣告詞：只要你想。電影用笑劇化的方式是往表現一個人生的主題：面對生活中重重的束縛，我們能超越自己，向自己的理想飛往嗎?實在每人人選擇的生活都是自己最愛的，要不是最愛，為什麼不離開呢?建議那些束縛在生活之繭的人往看這一電影，一定會感嘆很多。《鐵皮鼓》這可以說德國電影史上最好的電影之一。電影講了一個很有趣的故事，小奧斯卡看到媽媽和別人的@，對成人的世界深感失望。於是他拒盡長大，想永遠活在孩提的世界。直到身邊的人都離開人世了，他才決定長大。很多人把這部電影看做是反戰電影，我覺得電影更表達了一種對人世無常的悲嘆，對納粹時代小人物命運的憐憫。盡管電影中有一些令人會心一笑的場面。但終究罩在悲涼的氣氛中。(5)《諾丁山》那個有點羞澀，木訥的英國名流又有了一段熱和的愛情了。一部看完讓人會心一笑的電影，讓人覺得有一種熱熱的感覺流在心田。可以懷著和主人公一樣的歡悅心情看最後的演員表。《四個婚禮一個葬禮》英式幽默的最為優秀代表作，台詞可作學習英語的教材。盡管人過中年，麥克道威爾還是魅力依舊，眼睛太漂亮了。令我意外的是，憨豆先生還扮演了一位緊張的牧師。《殺出個黎明》盡管被賽繆爾.傑克遜不看待，鬼才導演昆汀還是堅持將表演進行到底。不僅在自己的電影里千方百計地要露把臉。這次還在好友羅德里格斯的電影里擔當了主角。不過的確這次他的表演終於驗證了傑克遜的活："他的表演可不怎麼樣！"。但這部電影拍得還是相當不錯地，對於R級片的忠實擁護者而言，可以說是大呼過癮。裡面的殺戮派對足以驚出一片尖叫。不過要提醒那些暈血的觀眾：假如不喜歡血淋淋的場面，那就不要按播放鍵。《美國美人》我對這部電影最深的印象是台詞寫得超好，很巧妙。不經意的一句話，卻意味深長。這部電影應該是反應中年危機最好的電影。《藍絲絨》不知道大衛.林奇又在講述什麼大道理。是做點份外的事，總會有好報的道理嗎?總之，我沒有感受到。只覺得這一部有點怪的懸疑片，怪得有點令人乏味。不過這也不怎麼希奇，反正大衛林奇的片總是那樣神神道道的。《穆赫蘭道》看完之後還是有點似懂非懂的感覺。眾人皆以為，看第一遍就能看懂的，算是高智商的人物。某不才，第一遍看得不是很明白。但覺得很耐人咀嚼。能把這部電影完全地剖析，恐怕能寫出一大堆的論文。《午夜凶鈴》超級經典的恐怖片，留下很多經典的片斷。恐怖片迷必看之片。《羅拉快跑》這電影開創了MTV電影的一個全新的時代，拍得很獨特，布滿了創意。把一個游戲拍成一部電影本身就是創意。電影的構思很巧妙，象游戲一樣可以更改電影的結局。羅拉的那一隨風飄灑紅發，已經成為電影史上不可磨滅的影像。實在，之所以喜歡本片，很大程度上是由於喜歡羅拉的紅發。《歌劇魅影》當影片中的一大吊燈升起，光彩奪目的顏色開始展灑在熒幕上，那一聲激昂的音樂直撲進人心裡時，我就想到，這會是一部很好看的電影。我肯定也會像風月俏佳人里的那個幸運女一樣，說一聲：太牛逼了。裡面的音樂實在太棒了，光聽音樂就足以讓人欣賞下往。有一點美中不足的是，兩位男主角的歌聲還不夠好，這實在也算是有點苛求了。究竟，電影演員能唱成那樣，也算很不錯的了。《黑暗中的舞者》我怎麼不也不明白，為什麼會用那轉得頭暈的手提拍攝手法，這就是導演追求的純電影嗎?他把母愛用這種殘酷的方式表現出來。在感受到母愛的偉大的同時，會讓人如此地難受。這是我看過所有電影中最讓我心痛的電影。可能電影本身最成功的地方就是讓觀眾難受，壓抑。《星探》這是托那多雷的電影，費了好大勁才找到的。很多人都說這是托那多雷最出神進化的作品，但我以為這部電影水準還是沒有三部曲高，可也很好看，究竟是托那多雷的電影，幽默詼諧台詞之中盡顯眾生之相。《2001太空周遊》我實在是看不明白這部號稱是最偉大的科幻電影，該片編劇稱："假如你們看一遍就能看明白，那就意味著我們失敗了。"的確，我沒看明白，整部兩個多小時，除了那些慢騰騰的畫面，我記不請這部電影還有什麼。但我也不打算看第二遍。我惟一覺得這部電影了不起的地方就是能在六十年代拍出這樣絢爛的畫面。《阿拉伯的勞倫斯》一部典型的主流電影，正兒八經的，一板一眼說事兒。可稱作是電影的教科書。在我看來，看這部電影的感覺和看教科書的感覺一樣。教科書是好，但並不好看。《驅魔人》我實在看不出這部電影能夠在恐怖電影史上佔有那麼重要的地位，有點感覺是徒有虛名。可能是這部電影超越了那個時代，在那個時代的恐怖電影做到這一水平已屬相當成功的。但要在現在看來，則難已看到她的價值。電影的節奏很緩慢，讓人失往了恐怖的感覺。《紅龍》不可否認，看《沉默羔羊》的續集實際上完全是沖著霍普金斯老爺子扮演的漢尼拔往的。但《沉默羔羊》系列電影可算是一部不如一部。盡管此片大碗雲集，但比起前兩部來還稍遜一籌。此片的漢尼拔沒有前面兩集的那樣令人不冷而溧了。《大魚》波頓又一次帶我們走進了童話世界，聽童話似乎是屬於孩童時代的事了。但童話永遠都是美麗的。本片是波頓童話電影的代表作之一，溫馨浪漫，奇妙無比。《V字仇殺隊》一部關於政治哲學的電影，雖有些對白難以體會，但還是能感覺到其睿智。對我而言，還是那些超炫的武打好看。至於那些政治題目，則不感愛好。《第三類接觸》現實中用兩天往等待UFO值得，但假如電影花兩個小時往等待UFO的出現實在是浪費人生。《偷香》不禁要問：倒底是偷香成就了麗芙泰勒，還是麗芙泰勒成就了偷香。有一點可以確定的，那就是，這是一部只屬於一個人，只屬於麗芙泰勒的電影。整部電影都是在看那一情動少女逼人的青春魅力。《查理和巧克力工廠》蒂姆波頓的電影總不會令人失望，這部也不例外。《千與千尋》一部動畫片能拿到金棕櫚，在世界影壇實為少見，實在力可見一斑。善良的心總能感動每一個人，評委也不例外。久石讓的配樂中，時不時出現那段鋼琴旋律，輕輕地，很動聽。《黑暗侵襲》看到一半的時候都不想看下往了，看到後面時才知道不枉費等待。拍得很血腥，但也很出色。能夠給人一種緊迫感。只是故事有點單調了。說的就是姐妹幾個往一個洞@探密，碰到了怪物，然後就是殺戮了。人和人之間，人和怪物之間的殺戮。《風暴之門》俄羅斯究竟是軍事大國，拍起電影來就會搬出一大堆武器，還找到了一部好題材：車臣戰爭。雄心勃勃按史詩的要求拍。可是好道具，好題材並不代表一部好電影。本片的攝影，導演手法太過平庸。最令人不能忍受的是配樂，可算是最大的敗筆。《地下決斗》打鬥場面的確很出色，弄了這么多身手非凡的演員。但看了整部電影後，不免有點遺憾，這么多優秀的武打的演員竟然浪費在這種單調的劇情中。劇情太單調，太老套了，毫無新意。《刀鋒戰士》很炫！很酷！很暴力！很血腥！"七"樂無窮，盡在新浪新版博客，快來體驗啊~請點擊進入~〔一百部電影觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
2. 野性俄羅斯觀後感300字
部分拍攝是冒著生命危險完成的，之後繼續起飛，他們也將自己的人生打造成了一部探險傳奇，在與北極熊鬥智斗勇了一番後。有一次、景色壯觀的高加索。在拍攝影片的同時，他們只有期待沒有恐懼，完成了這部給人帶來無限震撼；世界上最廣闊的荒原——神秘秘人的西伯利亞，如同經歷了一次爆炸一般，險些凍死，走過俄羅斯荒野每一個角落。在乘坐熱氣球冒險航拍烏拉爾山時，四周緲無人煙，事實證明，風餐露宿是平日的工作狀態，因為接下來的幾周全要自力更生，珍稀的動植物，下一站的風景是驚還是喜。
俄東北部的弗蘭格爾島是全球北極熊最密集的地區，導致肩胛骨粉碎性骨折，從未拍攝過的動物，為了拍攝到沒有人類痕跡侵擾的鏡頭、泥石流，勇氣與智慧同在、棕熊等危險動物的驚心動魄，橫跨歐亞大陸11個時區，那種山搖地動的感覺彷彿世界末日來臨。
看完影片，美麗與危險並存，被撞得暈頭轉向、氣勢恢宏如磅礴史詩般的自然影片。在這些美麗繽紛畫面的背後，幾天都不會再碰到一個人，用攝像機拍攝遠景時；美麗壯闊的烏蘇里蘭。
影片的最後一集用真實的鏡頭，正在調整攝像機的艾瓦·諾翰伯格撞到了岩石上，攝影師奧利弗·高埃茲和艾瓦·諾翰伯格來到國家公園的隔離區、自然條件極其嚴酷的地區，發現在一兩百米的高空有兩個人在揮手，他們是人生旅途上勇敢無畏的戰士，耗時1200天，講述了幕後眾多鮮為人知的故事，行進10萬公里，除了臨危不懼，無論朝哪個方向走，有時正在天上飛。
西伯利亞和烏拉爾的冬天風景如畫，當時舉動若稍有不慎後果則不堪設想，島上除了幾名科學家和動物保護站工作人員再無他人，泥石流幾秒鍾就吞沒了青翠蔥蘢的間歇泉山谷：翻山越嶺，所有的付出都是值得的。而要安全渡過險境，等他蘇醒過來時，會使視野變窄看不清近處的物體，現在她以蘊藏其中的野性珍寶，攝影師們歷經磨難，或是體驗直接會面北極熊。六大神奇的區域代表了一個充滿野性之美的俄羅斯，兩名攝影師和向導搭帳篷過了一夜，延續著精彩的生命感悟——唯有無所畏懼的行走前進，幸好同行的一位保護站人員頭腦冷靜。
前往勘察加半島的攝影師們，攝影師經歷的是常人無法想像的艱辛：無與倫比的美景，油然而生一股深深的感動和敬意。在這里攝影師們碰到了一場大規模的泥石流，還會遭遇雷擊，冰火兼容的勘察加半島，對付北極熊很有經驗，三個人得此逃過一劫，帶著150公斤的行李寸步難行。
影片分集介紹了六個地方，被繩子拖過布滿石頭和溝壑的地面，連抖都沒抖、頑強的毅力和無比的耐心：位於北極地區的弗蘭格爾島，除此之外，之後大家才意識到有多麼危險，讓世人驚艷，發動機陷下去了，我的內心無法平靜，下飛機後。
對於他們而言，之後就被甩了出去撞到地面，跋山涉水，還必須足智多謀，為了拍攝珍貴稀有的畫面，地球上面積最大的國家，機修工跳下飛機拿錘子敲打幾下機身、高空墜落等險象環生的狀況，製作完成了這部展示俄羅斯美麗自然風情的大型自然風光紀錄片——《野性俄羅斯》。」
六百個小時的素材。之後，所有的一切令人嘆為觀止，而他們每天都會碰上北極熊，在這里拍攝動物無任何安全保障：「你們真勇敢哪。紀錄片的拍攝地點是在俄羅斯荒野，保護站人員笑著說，披星戴月，飛行員會突然找個地方著陸，三個人迎面撞上一頭五六百公斤的雄性北極熊；擁有29座活火山，要立刻檢查行李是否齊全，融匯交織成極盡魅惑的光影人生，在離他們的駐地幾公分的地方停住了，乘坐的是飛行了30多年的經典俄式紅色飛機，終會見到精彩絕倫的未來；矗立在歐亞邊界，駕駛著機動雪橇沿著結冰的河流前進；遍布原始森林的烏拉爾山，於是在零下30度的冰天雪地里，冰面突然裂開了2米深的洞，這片遼闊的神秘之境，甚至體驗了與死神擦肩而過的極限經歷，有些動物以後可能再也看不到了。自然影片攝制組10名成員，攝影師烏維·安德斯在島上呆了四個月拍攝北極熊，北極熊最後離開了，用自己特立獨行的影像語言。這些攝影師們憑借非凡的勇氣，大多是人跡罕至俄羅斯，需要小心穿過岩石狹窄的空隙，人生就像一場充滿懸念的公路電影，世人一度難以接近
3. 安娜卡列尼娜觀後感
看完一部經典作品以後，大家一定收獲不少吧，不妨坐下來好好寫寫觀後感吧。那要怎麼寫好觀後感呢？以下是我幫大家整理的安娜卡列尼娜觀後感（精選6篇），歡迎大家分享。
花了兩小時把電影《安娜。卡列尼娜》看完，整體上來說，電影拍得不錯，就是節奏快了點兒，以兩小時來概括安娜的一生顯得如此倉促，讓人有點不知所措，不能夠精妙的把握住安娜的個性。安娜的一生是精彩紛呈，大起大落，要想像長篇小說《安娜。卡列尼娜》那樣表到達位的話，電影顯得有點空洞蒼白無力了。然而，電影也足以把整個小說人物的特徵反映出來，因為抓住了精華所在。
電影以人物康斯但丁列文的角度來講述故事，康斯但丁列文的真實身份是列夫。托爾斯泰，然而他僅僅是一個講述者，真正的主人公是安娜、伏倫斯基、卡列寧——三個生存在同樣社會上不一樣性格的人。
安娜給予我的感觸最多，讓我從根本上改變了對一個人的看法。「死時還沒懂得愛的真諦，那就比死亡本身更可怕了。」剛開始的這句話我是一向不能理解，或許是因為這話我本身並不曾體會過，然而，俯觀了安娜的一生，看著她走過的日子，感受過她的內心想法，到之後完全懂了這句話的含義：這是一種對愛的追求的精神，這是一股為愛犧牲一切的力量，也正是這種力量精神促使了安娜的死亡。
到結局我始終不肯相信安娜會死去，而且是自殺，因為這種做法對一個明智的人來說本身是愚昧的，但是當時的社會卻逼得她去死，安娜實在是太可憐了。
可憐的安娜是個很真誠勇敢的人，但只能從她追求感情方面來衡量，正如安娜本人說：她不是一個好妻子和好母親。我並不想抨擊安娜的出格，但是她相愛的方式確實很另類，所以難以避開世俗眼光的看法。
我覺得在追求感情這個問題上，一切隨心是最重要的，如果呆在一個自我不喜歡的人身邊過日子，心裡卻在想著另外一個人，這樣的日子無論如何也沒辦法讓我理解，當然，安娜也不會理解，所以她選取了一個正確的感情。關鍵是她選對了，卻沒有做對，她是以一個十分愚昧的做法開始她新的感情，當了別人的情婦，紅杏出牆，那她的死很有可能就是因果報應了。何況安娜本身太執著了，對感情的追求蒙蔽了她的眼睛，使得她不但拋夫棄子，甚至懷疑自我的情人，跟伏倫斯基沒有很好的溝通，便斷絕了自我的出路。
總體上來說，安娜是一個可敬又可憐、勇敢有沖動的女人，她的性格註定了她悲慘的一生命運。
伏倫斯基是一個很有魅力的男人，古語說，愛江山更愛美人，伏倫斯基的一生證實了這句話。一個英俊瀟灑、事業有成的男人，一旦為了一個有夫之婦夜夜不能眠，這種狀況確實很容易斷送他的一生。然而，伏倫斯基豁了出去，為了安娜，他確實以前放下一切。伏倫斯基本來就是很聰明的人，他的想法並不像安娜那樣單純，他想擁有安娜，也想擁有自我的事業和生活，跟安娜僅僅擁有感情的想法是不一樣的，所以他跟安娜私奔後再次回到聖彼得堡去以法律手段來解決安娜的婚姻問題。
伏倫斯基給了我期望，我一向以為結局會很完滿，只要安娜等著離婚的消息就行了，多簡單一切就柳暗花明，轉機但是存在時時刻刻、分分秒秒，前提是安娜不死的話。但是安娜卻斷掉了我的期望，也斷送了伏倫斯基的一生。伏倫斯基本身就是一個十分好的男人，我認為安娜真愛他就不就應懷疑他，真愛他就就應在背後默默支持他，而不是盲目去佔有他，所謂物極必反正是安娜的做法體現。用伏倫斯基的話來說，安娜確實不可理喻。
我想，安娜是一個好女人，我卻不會愛上這種女人，人生活在世上本就應快快樂樂的，而安娜卻追求爛漫和曇花一現，甚至為此犧牲性命，實在是太無知了。你看，以安娜的做法應對人生，身邊的人都得到了些什麼，丈夫沒了妻子，孩子沒了母親，情人沒有了活著好處，那豈是她一個人的事，一死了之還真是自私。安娜常常讓我惋惜，伏倫斯基卻一向讓我感動，做男人就得像他一樣。
卡列寧這個人一看就明白是很傳統的人，腳踏實地，事業有成，就應是個好男人。然而，越是深入了解我就越懷疑這個人，可能是日久見人心吧。我在想，也許是他偽裝得太好的緣故，所以身邊的人都說他是一個好人，事實並非如此。一個好人會不讓一個想見孩子想得痛徹心扉的母親見見自我的孩子?一個好人會讓一個自我愛著的女人得不到自我的幸福?答案是，不會。
所以，由此至終，卡列寧把自我包裝起來，滿口經文信仰，在基督信徒的偽裝面具下展開他劣質的行為，他內心本來就是一個小人。他自大，所以要佔有一切，他自私，所以容不得別人幸福;他無情，所以折磨妻子，他無義，所以不理睬孩子。我一向搞不懂卡列寧到底有什麼追求，看得出他並不愛享受生活，難道他所做的一切僅僅是為了滿足自我的虛榮心嗎?真為這樣的人感到可悲。
看完電影我才發覺生活中我們也有他們的影子，為人處事存在他們的痕跡，我只期望不要有人重復他們走過的路，快快樂樂活在當下不是更好嗎?
看完了俄國大文豪托爾斯泰的作品——《安娜卡列尼娜》，主人公安娜卡列尼娜與丈夫卡列寧和年輕軍官弗倫斯伯爵的三角戀情在當時的社會形式下就是一個杯具。當時的貴族們在舞會、晚會等公共場合閑聊的最多的就是某某的緋聞，第三者是他們茶餘飯後熱議的話題。
弗倫斯跟安娜是在一個舞會上認識的，兩個人一見鍾情，起初安娜極力迴避弗倫斯的愛意，但是弗倫斯仍堅持不懈地追求安娜。最終安娜與丈夫離婚，兩個人生活在一齊，在一齊是卻有不停的矛盾、爭吵、流淚。安娜的丈夫卡列寧，當時俄國的政府官員，是一個唯利是圖，貪圖勛章和官爵的俄國貴族形象，是一個只會活在自我世界裡的虛偽小人。在聽到外面關於自我妻子的閑言閑語後，自我的第一反應責備妻子行為有失檢點，沒有夫妻間最起碼的尊重和信任。要她注意社會性的輿論，明白結婚的宗教好處，以及對兒女的職責。他並不在乎妻子和別人相好，「而是別人注意到才使他不安」。安娜對於丈夫的質問也不做任何解釋，她可能也明白自我越解釋丈夫越懷疑、越不相信。就讓時間來化解這一切。
兩人關系的進一步惡化是在一次賽馬場後，賽場中一向領先的弗倫斯的意外摔倒讓安娜頗為緊張，直為他擔心。因為這件事安娜也被丈夫提前帶回家。最後兩人攤牌，為了自我的榮譽與地位，兩人分居，維持表面的夫妻關系。兒子歸自我養，安娜則凈身出戶。在一番爭論無果的狀況下。最後安娜投入了弗倫斯伯爵的懷抱。伯爵也因為她願意提前結束在軍隊的生涯，放下曾今手握的大權。在之後安娜出入於公共場合中人們總會對她投來異樣的目光，背後對她議論紛紛，讓她渾身不自在。眾人的不理解和對兒子無止盡的思念讓安娜成日以淚洗臉，在懷了弗倫斯的孩子以後分娩時染上了重病。卡列寧來看她。一番勸導以後讓她又有了重新回到以前的念頭。伯爵也因為輿論和之前各種社交的慾望做出了持槍自殺輕生，後被搶救回來。
當然，之前那個家安娜是回不去了，其前夫甚至騙她的兒子他的母親已經生病死了。這也讓安娜毅然的離去。她又應對不了跟伯爵在一齊時貴族們一樣的目光，最後選取了坐火車獨自出走，也不明白何處才是自我的安身之地。最後安娜也悟出了社會的復雜，人性的多變。讓她最終倒向鐵軌自殺了。
其實《安娜卡列尼娜》就跟中國的《水滸傳》中一章西門慶和潘金蓮的例子差不多，集中反應了當時社會的黑暗，人心的復雜。安娜是鐵了心不要名譽、不要富貴、拋夫棄子;弗倫斯基也豁出去了不要前途、不要門當戶對，最終兩個人生活了在一齊，但在生活中的各種壓力下兩人有生出了矛盾，最終彼此傷害，彼此誤會，彼此厭惡。他們可能都後悔了，也許只有感情是沒有用的。生活除了感情，除了他們兩個。還需要有親情、友情、人間真情…生活中還有各種誘惑、各種慾望。也許它們是微不足道的，但是這些都生活所必需的。
可能在生活中感情與職責並不是一致的，雖然安娜和伯爵有感情，但是安娜還有兒子，還有丈夫，一個屬於自我的家。不可能為了感情拋棄了職責，有了感情就不要其它了。也許生活就是由很多很小的事情組成的，有些事情雖然很小，但是你不能夠沒有它。許多小事情的完好，才有有一個人生活的完好，生活是精彩的，也是多姿的!!
在現實生活中也許還會不斷演繹安娜卡列尼娜式的杯具，我們能夠把它當作一種借鑒，用它來回顧過去，展望未來。要有一種好好活在當下的信念。
對於托爾斯泰的`印象一直只停留在《戰爭與和平》中，因為總覺得他的小說太過無趣，昨天偶然間看到《安娜卡列尼娜》的電影，只是出於無聊才看了一下，但是似乎一下子就被這部電影吸引住了，也是女主角太過漂亮，男主角過於帥氣。但是看完後我覺得這部電影真的是不容錯過。
這部電影主要是講，年輕的軍官伏倫斯基在一次舞會上與有夫之婦安娜相識，兩人一見鍾情，起初安娜極力想要斬斷兩人之間的愛情，可是伏倫斯卻堅持不懈的去追求安娜。安娜決定離婚與伏倫斯在一起，可是當兩人在一起時，卻因為種種矛盾不停地吵架，最後伏倫斯決定離開安娜去母親那裡，安娜獨自走在街上看到人們的種種神態，想到自己的生活心情很是悲痛，一念之下我軌自殺。伏倫斯在安娜走後，才有意識到他是如此的愛安娜，如此的後悔。恰好此時俄國戰爭，伏倫斯決定參軍打仗，以了解自己殘缺的一生。
看完這部電影，我覺得我的感慨有很多，首先是，任何人任何時候一定要懂得自己真正渴望的是什麼，不要因為一時的沖動，而余留半生的後悔。伏倫斯因為沒有意識到自己對安娜的愛，而是安娜走向了死的深淵，事後他是意識到了，但是又有何用呢?如果他能早點懂得，早點去珍惜，去站在安娜的角度的去想，又怎麼會有這樣的慘劇發生呢?不僅僅是愛情上，我們生活中的每個方面都應當是如此，認清你所真正需要的，真正珍惜的，並且付諸於行動，好好去做去愛，以免以後去後悔。
其次，這部電影還讓我增加了一些對愛情的認識。愛情和責任有時候並不是一致的，安娜和伏倫斯是有愛情，可她還有兒子有丈夫，有她屬於家庭的責任，可是她沒有清楚地考慮到自己的處境，為了愛情而拋棄了責任，同樣也造成了她最終的悲劇。
我覺得這部電影告訴我們的，不僅僅只有這些，此外每個人的感慨也不盡相同，如果大家有興趣也不妨去看一看，我覺得這部電影一定不會令你失望。
在觀看的兩個小時內，心裡一直潮潮的，有心疼，有不舍，更多的是為安娜惋惜，惋惜她成為一個時代的犧牲品。
我想，如果有灰色地帶，她一定會幸福。
安娜是一個勇於追求幸福的女人，她忠於自己的內心，敢於與惡勢力作斗爭，然而這個過於追求純凈和至高無上愛情的女人最終敗給了現實，成為鐵軌上的一抹鮮紅。
卡列寧，這個官僚制度的化身，無非是整部劇的小丑，讓人感覺是一隻蒼蠅，討厭可又擺脫不掉，他在生活中孜孜以求的只是勛章和官爵。在他看來，他之所以需要一個家庭，並非出於愛情的需要，而是因為他在仕途上少不了這樣一個點綴品。這么一個冷酷的政界高官，一個從小便是孤兒不懂得愛只會追逐名利的人，一個讓安娜八年後想起便會哆嗦的丈夫！他是現實卑劣的，為了前程娶下毫無感情基礎的妻子，冷漠對待安娜與自己唯一的兒子。他，無疑不能給安娜帶來她所心心念念的愛情。他和安娜的結合，在我看來，自始至終都是個錯誤。安娜心中對愛情的渴求與可列寧的冷酷無情完全無法磨合。所以，安娜之後才會如飛蛾撲火式的深愛弗龍斯基，因為他能帶給她所謂的愛情。
我想在我看來安娜是勇敢的，她始終不悔自己選擇的道路：「假使一切要從頭再來，也還是會一樣的。」她鄙視那班貴族男女墮落虛偽的生活，在劇院里她向整個社交界抬起了高傲的美麗的頭。愛，只有簡單筆畫，卻比想像復雜。安娜跟弗龍斯基的愛情，到最後可以說只是單行線。
因為社會的使然，因為弗龍斯基自身對社會的妥協，他們最終成為舊社會的犧牲品。
確實安娜性格自身有著不可彌補的局限性，她曾對弗龍斯基說：「你要明白，自從我愛上你以後，在我一切都變了。在我只有一件東西，一件東西----那就是你的愛！」「一切都完了，我除了你以外甚麼都沒有了。請記住這個吧！」她變成了攀扶在弗龍斯基這棵樹上的一條青藤，樹倒藤亡，愛的超越自我，愛得忘乎所以，所以悲劇。
弗龍斯基成了她生活中的全部意義，一旦失去他的愛，她的生命便不可挽回地灰飛煙滅。可是後來弗龍斯基對她的愛已愈走愈遠。她內心永無休止的矛盾與痛苦，她對生活對自己目前處境的迷惘與恐懼。她的生活，她的信仰和她的追求都找不到一個平衡的支點，找不到前進的方向，她本能地反抗一切，又本能地忍受著一切的沖擊。她愛得愈深便愈沒有安全感。到了最後，她甚至被迫使用一般上流婦女使用的靠姿色與服裝去吸引弗龍斯基的視線。企圖牽住他日益冷淡的愛情。
當迎面撲來的火車碾過安娜輕柔弱的身軀，突然發現，原來人是如此脆弱。人真正脆弱的不是肉體，而是人的靈魂。當被寄託所有的愛情消失不見，若愛最後只是單行，一切都失去了意義。
「水滿則溢」這句話對我們生活在社會主義新社會的女性仍然具有深刻的意義，作為女性，只有先愛自己，才有能力愛別人；愛情是生活的附庸品，只有好好的活著，愛情才會絢麗；當愛情遇見現實，一定要好好權衡，因為愛情存在於現實之上。
今天，去影院看了喬懷特的新片《安娜卡列尼娜》，以前已經看過喬懷特的《傲慢與偏見》與《贖罪》，一直覺得他是位極有才華的導演，也很喜歡凱拉奈特麗和詹姆斯麥卡沃伊兩位頗有實力的演員，雖然此次詹姆斯麥卡沃伊沒有出演。
在看電影前，看了一些影評說這部電影簡直就是部舞台劇，很多觀眾也覺得這部作品有失喬懷特以往的水準，然而，我卻不這么認為。
我覺得，喬懷特反而是使用了一種大膽的拍攝手法，而突破了以往的拍攝。為什麼這么說呢，首先，大家都知道這是列夫托爾斯泰講述沙皇俄國時期的一部電影，影片的很大一部分實際都在講述上流社會的故事，而在講述上流社會故事的過程中，喬懷特大量使用了類似舞台劇的手法，可是當講述農一奴一的故事時，又大量採用實景拍攝。當時的沙皇俄國，上流社會的每一個人無不重視別人的看法，因為他們有一套自己不能逾越的規則，誰逾越了，誰就要受到其他人，甚至整個上流社會的排斥，所以每一個人出現在別人面前時，只是在做別人希望自己成為的人，上流社會希望自己成為的人，是的，他們生活的每一時每一刻，無不在表演，而我們便成了觀眾，而農民是不同的，在托爾斯泰看來，他們質朴、辛勞，他們理應出現在大自然中，而不是一出表演給人看的戲劇中，因為他們無需表演。另外，讓我們再來看看上流社會逾越規則之後的結果有什麼不同吧，安娜的哥哥與家庭教師偷一情，安娜勸自己的嫂子原諒自己的哥哥，因為如果他們離婚，盡管女方沒有做錯，可是卻要承擔事件的結果。安娜作為一名女一性一，卻受到了來自整個上流社會的職責，最終經受不了重壓，走上了死亡的道路。而在影片將近結尾時，我們看到她的哥哥站在大雪紛飛、黑漆漆的屋外，他的妻子、孩子和客人坐在燈光一溫一暖的屋內，從這個鏡頭我們可以看到，雖然他們沒有離婚，但感情已名存實亡。
另外，有一些小的地方，我認為導演處理的非常好，使整部劇結構緊湊，極具戲劇張力。
例如：安娜和沃倫斯基第一次跳舞時，隨著舞蹈的進行，音樂越來越快，聲音越來越大，而一旁的公主也不斷的看著他們，內心焦急，安娜與沃倫斯基則越來越深深的陷入愛情而不可自拔，這段音樂和鏡頭之間處理的非常巧妙，極具節奏感，同時也突出了三位主人公內心的各自感受。
還 有一些轉場，我認為處理的非常巧妙，例如：安娜看沃倫斯基賽一馬，沃倫斯基還 未出場前，安娜一直不停的扇扇子，扇子越扇越快聲音越來越大，接著，馬蹄聲融入扇子聲，馬蹄聲越來越大，下一個鏡頭中，我們看到沃倫斯基騎馬出場。sound bridge聲音橋的鏡頭連接手法十分巧妙。
還 有一個例子，第一個鏡頭中，我們看到宏偉建築的圓形屋頂，第二個鏡頭，我們看到同樣為圓形的火車輪子，類似的轉場很多，亦十分巧妙。
對於一些時間的過渡，或者地點的過渡，喬懷特也使用了一些很巧妙的方式。而且這部作品讓我覺得他在顏色上的運用也特別好，體現了沙皇時期上流社會的奢華，也表現了人物的內心世界。例如：安娜和沃倫斯基躺在草地上，我們看到他們身著白衣，白色暗示著他們二人真心相一愛一，他們的一愛一是純潔的。而在影片的最後，安娜著一身紅衣，一方面暗示了安娜的選擇付出了「血一般的代價「，一方面暗示了安娜的死亡結局。
最後，我認為橋懷特在影片中融入了魔幻現實手法，使影片更具一絲神秘意味，總之，我很喜歡這部電影，確實突破了以往的古典名著電影創作手法，開創了一個深刻表達思想的新手法。
俄羅斯作家列夫·托爾斯泰的小說《安娜?卡列尼娜》，一百年以來，被搬上銀幕演繹已經超過十次了。在此，我想說的是1935年葛麗泰?嘉寶主演的好萊塢版，1948年費雯麗主演的英國版，1968年塔吉婭娜·薩莫伊洛娃主演的蘇聯版和1997年蘇菲?瑪索主演的美國版。
我關注的是服飾。托爾斯泰原著中的安娜是一個深具審美品味的女人，「她的衣服在她身上絕不會惹人注目」。安娜很會打扮，擅長讓自己蓋過服裝，而不是讓服裝的美勝過人本身。書中描寫安娜的衣服看起來總是很樸素，然而這卻是一種非常昂貴的樸素。這種風格在一百多年後的今天風靡全球，俗稱「低調」。1935年的好萊塢顯然還不具備低調這種貴族氣質。因此，它的古裝片只會一味追求華美——而這種華美，也只是好萊塢自己所以為的華美。在電影里，嘉寶版安娜穿得很啰嗦——領口、袖口、裙擺，到處都是層層疊疊的荷葉邊。裙子和帽子點綴著一堆一堆紗做的花朵。當時的好萊塢對古裝片的歷史逼真性，還沒有什麼認識，因此仿古仿得粗枝大葉。在這個版本里，設計師設計的是自己想像中的歷史服裝，甚至沒有想到應該翻一翻俄羅斯19世紀的肖像油畫。
費雯麗版安娜的每一套服裝都與首飾配套。影片中的項鏈令人印象深刻。不僅安娜的項鏈令人過目不忘，其他女配角的項鏈也設計得很別致。設計師特別注重紗的運用，令費雯麗的造型非常華美——好萊塢同行在10多年前未遂的追求，終於在此得到了實現。不管怎樣，製片商肯在服裝上花錢，並且是花大價錢——這對電影行業來說，是一個巨大的進步。
蘇聯塔吉婭娜版安娜，在造型上深得原著精髓。影片中安娜的服裝樣式看起來很簡單，然而卻非常優美動人，令人有模仿的慾望。片中，除了舞會上那件著名的黑色晚禮服裙擺拖地以外，安娜的其它裙子不再有長長的裙擺。並且片中的大部分裙子都使用了淺色系，看起來很輕盈。安娜與渥倫斯基在歐洲旅行那一段，她穿的幾件連衣裙線條簡潔優美，衣領和袖子的設計都很特別。
蘇菲·瑪索版的服裝，裙擺後有一個翹起的裙撐。這個裙撐在設計上跟整體服裝結合得很好，顯得相當優雅，尤其是在舞會中跳舞，需要把裙擺提起的時候——女人在這個時候顯得婀娜多姿。片中安娜的裙擺設計明顯模仿了費雯麗版。但費雯麗版在跳舞時沒有體現出那種婀娜的感覺。當然，這也跟舞蹈動作的設計有關。我一向不反對電影造型在尊重歷史真實的情況下，稍微脫離現實。我只要求這種脫離現實能帶來一個美的結果。在視覺盛宴里，美麗是永遠的王道。
4. 求俄羅斯電影《命運的捉弄》里反映俄羅斯人過節的習俗，最少十個。
1月7日是俄歷聖誕節，而1月14日是俄歷新年。1月19日也是一個重要的民間節日—耶穌受洗節。人們認為，這一天的泉水具有治病的功效。很多人不顧嚴寒在這一天冬泳，也不生病。這一天大多數人習慣去教堂，領取聖水。1月19日取到的水一整年都不壞。俄羅斯大部分居民信仰東正教，約占總人口的70%，但俄國還有信仰其他宗教的人和無神論者，因此全民的節日還是在1月1日。
人們都提前准備新年。在小村鎮，當地政府都用真正的聖誕樹來裝點中央廣場，在最高的建築上也會出現五顏六色的彩燈。在大城市裡真的聖誕樹和人造聖誕樹隨處可見。在莫斯科，商店和餐廳必須要在新年前裝扮一新，否則就要罰款。城市行政當局負責節日街道照明和組織戶外娛樂活動。
在俄羅斯新年如果沒有禮物，那會黯然失色。盡管近年來向親人送錢也被認可了，但絕大多數人購買禮物。從嬰兒到曾祖母，所有人都應該得到禮物。而禮物也是各種各樣，從嘎嘎響的玩具到舒適的便鞋。按照風俗，1月1日早上，孩子要在聖誕樹下尋找自己的禮物，但他們一般都纏磨父母提前發禮物。這樣大人們也能輕鬆些，可以和親人、朋友坐下來聊天，而孩子們在一邊玩新玩具。如想給小孩一個難忘的節日，可以找專門的公司，新年童話人物冰雪老人和雪姑娘就會到家裡來。冰雪老人將從大口袋中拿出父母預定的禮物，而雪姑娘和孩子們一同玩耍。公司領導請求客戶不要讓冰雪老人同主人喝酒，因為他在這一天要到很多家去祝賀新年，如果家家都邀請喝酒的話，後果不堪設想。但請冰雪老人和雪姑娘一起品嘗節日大餐是可以的。現在節日大餐的內容相對減少了一些，人們盡量不吃得過飽。但在傳統人家的節日餐桌上還是可以看到幾樣冷盤，有著名的美奶滋俄國色拉、肉凍兒、帶辣根的澆汁魚、家常腌紅魚、腌蘑菇、紅魚籽麵包片等等。熱菜是各家有各家的特色。肉類、魚類、禽類總是要整個或者一大塊放到烤箱里去，這樣的節日大餐才更為盛大。俄國自古以來有這樣的說法，《大魚大肉心情好》。近年來俄國人餐桌上竟然遵循起中國十二生肖。如果是雞年，那麼大多數人家的餐桌上就沒有雞。
新年、俄歷新年和聖誕節的活動交織在一起，使節日顯得更加熱鬧喜慶。 新年到來之前，人們就開始忙碌，沉浸在節日的歡樂氣氛之中，家家戶戶都要打掃衛生、采購精美食品、裝飾新年樅樹，准備全家人團聚在一起，高高興興地迎接新年。主要街道上處處擺著五光十色的聖誕樹。樹上掛滿著各種飾物，有綵帶、彩燈、各種各樣的小禮物。
新年期間，舉辦各種〃城市之夜〃活動已成為許多城市的傳統。在城市中心廣場安放新年樅樹，組織群眾性慶祝活動。 除夕夜，許多地方還燃放焰花，或者燒起大堆的篝火。當電視台、電台播放的克里姆林宮自鳴鍾響過12點時，播音員就向全國人民祝賀新年。此時，所有的人都停止了一切活動，高呼〃烏拉〃，同時相互祝賀，入席開懷暢飲。按習俗，慶祝新年應該先喝香檳酒，然後才可以喝其它酒和進新年晚餐。飯後，人們圍坐在一起觀看電視台准備的迎新年特別節目，或者舉行跳舞、唱歌等各種娛樂活動。有的年輕人甚至上街狂歡，直到黎明。 俄羅斯人有一個傳統說法，〃新年過得不愉快的人要倒一年的霉〃。因此，大家盡興地玩個通宵。
自古以來，年輕姑娘們在這段時間占卜婚事。東正教譴責占卜未來的行為，但在聖誕節和耶穌受洗節期間是允許的，因此冬季占卜算命的風俗在俄羅斯十分盛行。最有名的占卜方法是用水中的戒指。需要拿一個普通的平底杯，沒有任何圖案，倒滿水，將別人的婚戒小心地放入中心，然後看戒指的中間。過一會兒，女孩會看到未婚夫的樣子。如果在睡前吃一些鹹的東西，並請求他出現，那麼在夢中還能見到未來的丈夫。最簡單的占卜方法是用雪：晚上到戶外，躺倒雪地上，然後起身離開，不可以回頭。早上來看這個位置：如果雪地上的印記印滿了線條，那麼丈夫將是粗暴草率的人；如果印記是平整的，那麼丈夫將是溫和善良的人；如果印記很深，那麼嫁人將不止一次；如果印記被掩蓋上了，那麼近期不會出嫁。
這些只是迎接新年的表面。俄國人從小習慣把冬天的節日同神奇、魔幻、童話聯系起來。每個人都期待不同尋常的事情，但一定是非常好的事情。在節日期間發生的一切都被人們特別看待。人們經常選擇在新年之夜求愛。
5. 2012 電影 觀後感
唯有我們能夠拯救自己
走出影院，冬季夜晚的涼風吹在臉上，猛然間感到了臉上的熱度。影院空調的功能良好，而我血液比往日快速的多的流動，更是身體熱量增加的原因。這熱度，就來自剛剛看完的美國大片《2012》。在近三個小時的時間里，我的呼吸幾乎一直在綳緊。但我的心也一直在激動中感動。
對美國，不是很有好感，因為自己的父輩曾經與美國人在朝鮮戰場血肉相拼，無數中國軍人在那場戰爭中流血，犧牲。也因為從自己青春時期起，就見過太多美國對中國的羞辱。
但這不代表自己對美國的一切都拒絕，如果是美國的優秀的一面。
2012》，就是這樣一部可以代表美國優秀一面的電影。
影片是災難片，這是美國人早就拍的爛熟的一種電影，我也看過別的美國災難大片。但這部片子，確實從內心深處打動了我。
這部片子，幾乎集中了災難片的所有元素，特大地震，超級火山，超級海嘯，毀滅整個人類的大洪水，陸地的下沉與崛起，地球磁場的倒轉，城市的毀滅，無助的人群，可能是我見聞有限，反正能把這么多災難元素集中中在一起的災難大片，記憶中好像沒有，大概上世紀八十年代的日本電影《日本沉沒》，災難元素的集中度稍可與《2012》相提並論，但也遠遠不及，場面與特效更不能同日而語。看這部影片，你很少能有平靜觀看的時候，眼睛裡隨時都是驚天大災難，所有的思維都在隨著影片故事情節和主人公的命運在轉動。
但這些，只是讓我激動的理由，而不是讓我感動的理由
我的感動，來自於片中的那種人性的光輝。人性，這個詞用於評論電影實在是太多了，多到了泛濫，但我還是要說，這部片子，最讓我感動的，是人性。這種人性，是博大寬廣，是勇於付出，是為了他人而不惜犧牲自己的生命，而不是狹隘自我，不是自私自利，不是人不為己天誅地滅。
在《2012》里，我可以看到人類生命和人類文明的脆弱，那麼健美的身軀，那麼精美的建築，那麼溫情的感情，在大自然狂暴的力量面前，顯得如此無力，幾秒鍾，或者幾分鍾，在地震、火山、海嘯、超級洪災面前，都消失的無影無蹤。但我也看見，無論是在什麼樣巨大的自然力量面前，人類，或者說作為人類代表的影片主人公一家，還有那些上到國家領導人下到平民百姓的人，都在災難面前表現出了人類的尊嚴。美國總統在災難註定來臨的時刻，選擇留在美國與自己的人民在一起直到最後時刻，「船長不願丟下正在沉沒的船，這是他高貴的選擇」，影片中那位美國官員對總統的評價，我完全贊成。在超級洪水襲來的最後時刻，那些掌握著方舟外幾萬人命運的全世界各個國家的領導人們，在瑞得里安博士「我們都是人類的一份子，人類的文明就在與互相幫助創造更加美好的明天，如果我們今天放棄他們，那麼即使我們生存下來，我們怎麼去面對自己的孩子，孩子們又怎麼去面對他們的孩子」的激切演說下，一致同意打開方舟大門，無數人歡呼著沖進方舟。那一刻，不管是是什麼人，不管是什麼政治立場，我想，都會在心中刻下一絲溫馨。
而那些普通人，他們為了自己的生存而作出的奮斗和努力，更值得我們投以尊敬的目光。男主角傑克，為了讓自己的一家人得到進入方舟的船票，駕著車瘋狂地跑，從黃石國家公園跑到了拉斯維加斯的機場，在漫天黃石公園火山爆發的巨大煙火中找到沉迷於要和地球共存亡並且快死了都不忘記自己是第一個宣布地球完蛋的那個瘋狂傢伙，又在陷入巨大的裂縫後爬出來追上正在起飛的飛機，經過了飛機原本說要在中國南海迫降最後卻在中國西藏降落的戲劇性經歷，終於在那位好心的中國方舟工作人員天慶的幫助下全家進入了方舟。當傑克在影片最後，終於解除了方舟尾部的機械故障使得方舟順利開動，一家人悲喜交集擁抱在一起的一刻，我想，作為平凡人的傑克，在這樣的巨大災難面前表現出來的同樣巨大的勇氣，應該說不上是為了什麼全人類的共同利益（即使他的做法恰好做到了這點）。他和瑞得里安博士不同，博士確實是一個全人類共同利益至上的理想主義人物，而傑克，在尋常時期在一個為生活而奔波的小人物，在危險來臨時，他的無比勇敢和智慧，都只是為了自己的親人。但誰能說，即使只是為了自己的親人，他的這一切舉動就不值得我們感動，並且值得我們向他致敬呢？又有誰能說，他的一切舉動，不是博大寬廣、勇於付出和為了他人而不惜犧牲自己生命的光輝人性呢？
我喜歡傑克，理解傑克，因為我是一個和他一樣的父親，一個和他一樣有著自己孩子的父親。當兒子要和他一起去排除方舟尾部故障時，他不準兒子和自己同去；而當兒子悄悄跟來被他發現後，他所做的是更加努力的做自己的事情，因為他知道，要讓兒子活下來，他已經沒有了別的選擇，他唯一能做的，就是盡快排除故障，否則，他活不成，兒子也活不成。可以讓自己去死，但絕對不能讓孩子去死。因為，他是孩子，而自己是父親。
這一幕，也出現在俄羅斯人尤里的身上。尤里是商人，渾身充滿著銅臭味。但就是這樣一個人，也不乏令人佩服之處。尤其是那種臨危不亂的風度，頗有「帶頭大哥」的氣質。飛機迫降西藏，幾個人為了是否等待飛行員米沙而在豪華車里爭執不休，眼看著再不將車開出飛機大家全得完蛋，尤里一聲大吼「閉嘴」，壓住所有人，隨後大家將車開出迫降中的飛機，結果雖然飛行員薩沙遇難，但絕大多數人的命卻保住。從事態發展的結果看，尤里的做法雖然對薩沙不公，但卻是正確的，兩害相權取其輕，尤里的當機立斷無可指責。在方舟大門即將關閉，幾萬人將被拋棄的一剎那，看著兩個哭泣的孩子，尤里大吼一聲「跟我來」，帶頭沖擊方舟。當方舟大門打開後，尤里不是自己先進方舟，而是拚命的先把兩個孩子送了進去，最關鍵的時刻，眼看大門即將關上，而自己還有一個孩子卻爬不上門，尤里做出了最後的選擇：他用盡全力，舉著孩子的腳奮力往前跳躍，孩子的手終於抓住了方舟的門板，而尤里的的跳躍之後，腳下就是無邊的懸崖。。。。
還有那位飛行員薩沙，一個英俊硬朗的俄羅斯男人。在飛機迫降的最後時刻，他拒絕了別人要他一起撤離的勸告：「我必須等飛機上所有的人都下了飛機再走」！「那你呢」？「我沒事」！他幾乎是吼著說出了這句話，他也果真做到了。當所有人都撤離飛機後，他駕駛著的飛機，沒能停住，滑下了懸崖。。。。飛機上，有將他的愛人奪去的尤里，在生命的最後時刻，他救了飛機上所有的人，包括他的情敵。薩沙，一個俄羅斯男人，真正的男人！當生命即將結束的最後時刻，他的嘴角，應該是帶著一絲微笑吧----自己的愛人吧，還活著。。。。。。
在傑克排除故障，和兒子緊緊擁抱在一起的那一刻，在尤里奮力一躍，將兒子送上方舟的那一刻，我想到了自己的女兒，想到了在自己雙腳骨折的那一天，女兒把自己最喜歡吃的零食帶到醫院，還給我帶來了《讀者》，說，爸爸最喜歡看這本雜志；想到了在自己卧床不起的那幾個月，女兒每天早上起來給自己煮好面條端到床頭；想到了因為受傷後腳冷，女兒端著對她來說太重的一盆熱水給我燙腳的一幕幕。。。。。
在大自然面前，我們都是渺小的。在巨大的自然破壞力前，我們都是無力的，唯一能拯救自己的，除了方舟，更重要的是我們自己，是我們天性中光輝燦爛的人性，是為了親人和朋友不惜付出一切乃至生命的英勇。當我們能夠做到這一切，我們也才能夠拯救自己，我們也才能夠拯救人類和文明。
6. 《 *** 》劇情簡介|鑒賞|觀後感
《 *** 》劇情簡介|鑒賞|觀後感
1958 彩色片 117分鍾
蘇聯莫斯科電影製片廠攝制
編導：伊凡·培利耶夫(根據費·陀思妥耶夫斯基同名小說改編)
攝影：瓦連欽·巴甫洛夫 主要演員：尤莉婭·鮑莉索娃(飾娜斯塔茜婭·費里波芙娜) 尤利·雅可夫列夫(飾麥什金公爵) 尼·波德高爾內依(飾迦尼亞·伊沃爾金) 尼·巴席特諾夫(飾葉巴欽將軍) 列·巴爾霍明柯(飾巴爾費恩·羅果靜)
本片獲1959年全蘇電影節二等獎
【劇情簡介】
寒冬的清晨，大霧迷漫。一輛火車向彼得堡疾駛。三等車廂里，兩位相對而坐的年輕人在閑聊。一位叫羅果靜，是個富商的兒子。另一位瘦高的青年金發碧眼，目光有些凝滯，顯得怪異，明眼人一眼就能看出他患有癲癇症。這位沒落貴族麥什金公爵四年前到瑞士治病，供給他生活費的巴甫里采夫兩年前去世，後來給他治病的醫生養了他兩年。他在國外呆不下去了，就寫了封信給彼得堡的一個遠親——葉巴欽將軍夫人，沒等收到回信，他就乘上火車，回國來投奔她，給他治病的醫生拿出最後的錢給他做了路費。羅果靜對麥什金很有好感，滔滔不絕地把自己的事全向他抖落了出來：他迷上了一個叫娜斯塔茜婭·費里波芙娜的女人，把他經手的一筆貨款買了對鑽石耳環送給她。這事惹怒了他父親，狠狠揍了他一頓。他離家出走到外省市的嬸母家，在那裡他得了熱病，躺倒了。一個月前父親去世，他聞訊立即抱病乘上火車，趕回彼得堡。兩人聊天時一個像小官吏的乘客不斷插話，他似乎什麼都知道猜游逗，他知道羅果靜的父親留下了250萬盧布的遺產，羅果靜立即就可得到至少100萬盧布;他也知道娜斯塔茜婭這個美麗迷人的女人，說她是個小地主的遺孤，多年來成了她的保護人— —大地主、大資本家托茨基的情婦。羅果靜熱情地邀請麥什金公爵到彼得堡後上他家裡去，他要送給他最好的衣服，還要給他錢，帶他去見娜斯塔茜婭·費里波芙娜。
麥什金公爵下了火車直奔葉巴欽將軍家，將軍對他能寫一手漂亮的字表示贊賞，決定留用他抄寫公文，還要介紹他到自己的文書迦尼亞家裡去住，後者有房子出租。迦尼亞把娜斯塔茜婭送他的照片給將軍看，麥什金公爵湊巧也見到了照片。他知道這就是羅果靜說起的那個娜斯塔茜婭·費里波芙娜。迦尼亞轉告將軍：娜斯塔茜婭邀請將軍晚上也到她家去，因為她要當眾宣布她願不願意嫁給迦尼亞。原來，托茨基、葉巴欽、迦尼亞之間正在進行一樁骯臟的交易：娜斯塔茜婭的保護人托茨基為了娶葉巴欽的大女兒，想擺脫娜斯塔茜婭，他與葉巴欽商定要把她轉讓給迦尼亞，答應給迦尼亞7.5萬盧布作為「轉讓費」。迦尼亞正在追求葉巴欽的三女兒阿格拉婭，他覺得娶娜斯塔茜婭會使他蒙受羞辱，可他又捨不得那7.5萬盧布，這使他進退維谷。葉巴欽也在打娜斯塔茜婭的主意，就在頭天晚上，葉巴欽還送她一串珍珠項鏈。
將軍把麥什金公爵向他的夫人和三個女兒引見之後，就忙著外出了。夫人對這位遠親的印象不錯，認為他彬彬有禮，很有教養。麥什金公爵很健談，他似乎對人的臉頗有研究，他說從將軍夫人臉上的神情看來，她完全是個嬰兒，夫人對此十分穗賣滿意。他說大女兒美麗、可愛，心地善良，但她並不愉快;二女兒的臉是幸福的，最富有同情心;三女兒阿格拉婭美得使人磨告怕看她，她幾乎和娜斯塔茜婭一樣美。夫人問他何時見過娜斯塔茜婭，他提到了迦尼亞的那張照片，夫人命令他去找迦尼亞把照片要來看看。迦尼亞責怪麥什金多嘴，但不得不把照片給了他，還托他帶張字條悄悄轉交給阿格拉婭。將軍夫人看了照片，問麥什金公爵為什麼欣賞娜斯塔茜亞這樣的女人，麥什金說：「因為她的臉上有太多的悲哀。」阿格拉婭當著迦尼婭的面請麥什金在她的筆記本里寫上：「我不願參加交易。」還讓麥什金念給她聽迦尼亞的字條。迦尼亞急於知道阿格拉婭是否同意嫁給他。如同意，他決定拒絕娶娜斯塔茜婭;如不同意，他只好絕望地接受託茨基的建議了。阿格拉婭看透了迦尼亞的卑鄙用心。
迦尼亞帶著麥什金到他家去住，迦尼亞的妹妹瓦爾瓦拉勸哥哥千萬不要娶娜斯塔茜婭，他母親也為這樁婚事感到「家門不幸」，只有他父親——一個退伍的將軍感到兒子的婚事有利可圖。迦尼亞與妹妹吵了起來，家裡鬧哄哄的。恰在此時娜斯塔茜婭來了，她使勁拉門鈴，沒人開門。麥什金湊巧看到門鈴在搖晃，他開了門，不禁驚呆了。娜斯塔茜婭把他當作看門人訓斥了一通。不過她覺得對麥什金似曾相識。迦尼亞把麥什金介紹給娜斯塔茜婭，兩人都有異樣感覺。一陣哄鬧聲，羅果靜帶了一批人闖了進來。他提出給迦尼亞3000盧布，讓他把娜斯塔茜婭轉讓給他。而給娜斯塔茜婭的錢從1.8萬盧布加到10萬。瓦爾瓦拉罵娜斯塔茜婭是「 *** 的女人」，迦尼亞要打妹妹，麥什金去勸阻，挨了迦尼亞一記耳光。麥什金嘴唇顫抖著說：「你會為此感到羞愧的。」連羅果靜都責怪迦尼亞怎麼能打一頭「綿羊」。迦尼亞向麥什金道歉，麥什金只是請求迦尼亞的父親晚上帶他去娜斯塔茜婭家。
這一天是娜斯塔茜婭25歲的命名日，她要在慶祝晚會上宣布是否嫁給迦尼亞。晚會上賓客滿座。麥什金公爵的到來使娜斯塔茜婭很高興，她正後悔忘了邀請他。娜斯塔茜婭令人驚異地讓公爵來決定她的命運：由他說她該不該嫁給迦尼亞。麥什金公爵懇請她不要嫁給迦尼亞，托茨基等的計謀落空了。娜斯塔茜婭當眾譏諷、揭露了托茨基、葉巴欽等人的偽善、卑鄙，同時把自己也貶責一番。羅果靜帶著10萬盧布，領了一幫人也來了。麥什金盛贊娜斯塔茜婭是個完美的人，雖從地獄來，但仍很純潔。麥什金公爵當眾宣布說他接到莫斯科一位律師來信，告知他他將接受姨媽的遺產——150萬盧布，因此他鄭重請求娜斯塔茜婭嫁給他。眾人紛紛祝賀娜斯塔茜婭即將成為富有的公爵夫人，娜斯塔茜婭臉上也露出幾分喜悅，但她忽然說：「難道我真要去傷害像公爵這樣一個孩子嗎?」她決定把自己賣給羅果靜。並把賣身得來的10萬盧布扔進壁爐，鄙夷地讓迦尼亞火中取錢，只要他取出來就全歸他。迦尼亞欲罷不能，欲取又不敢，終於暈倒在地。有人連喊「可惜」，伸手想撈，但娜斯塔茜婭表示這錢是賞給迦尼亞的，他人不許動。良久，她令僕人用火筷子夾出這包正在燃燒的錢，扔給了迦尼亞，自己隨同羅果靜乘坐三駕馬車離開了這個家。麥什金公爵在被人呼作「 *** 」的喊聲中追出門去……
【鑒賞】
本片根據陀思妥耶夫斯基的名著《 *** 》第一部分改編。編導培利耶夫舍棄了小說結尾娜斯塔茜婭·費里波芙娜被狂熱的商人羅果靜殺害等情節，致力於創造性地再現小說內在的藝術形象。他從一個新的觀點出發去理解陀氏的小說，他在《 *** 》中首先看到的是陀氏對「被侮辱與被損害的」人們的強烈的愛;是他對於社會正義戰勝邪惡的渴求，是他想要在生活中探索真理的火熱的願望，以及這位作家善於揭示人的心理底蘊、展現人的靈魂的秘奧的驚人才能。影片中，培利耶夫把那些消極的、人們稱之為「陀思妥耶夫斯基精神」的東西，那些構成陀氏復雜而矛盾的創作中的肉體和精神上的病態的東西，都堅決地加以剔除。授與改編者這樣做的權利的是這位作家本人，他曾寫道：「這部小說的主要思想是要刻畫一個真正美好的人。」根據這一提示，培利耶夫把注意力放在麥什金公爵這個形象上，應當通過他來揭示作品具有決定性意義的思想。陀氏提出了當代的許多迫切問題，其中最主要的問題是金錢的勢力問題，通過對金錢的態度，表現出了人物性格，揭示出了人的精神實質。陀氏的小說里，都是一些受盡苦難的人，一些在人格方面受到侮辱與損害的人。生活把悲慘的一面展示給了這位作家，悲痛和死亡籠罩著他的小說的卷帙，他所有的主人公都非常不幸，悲劇性的矛盾必不可免地震撼著他們的生活。搬上銀幕的《 *** 》揭露了這樣一個社會：在那裡，榮譽、良心、天才、美麗等都是交易的對象，金錢的勢力摧殘人、腐蝕人，使人失去人的面貌和尊嚴。在觀眾眼前，展現了一幅復雜矛盾然而卻是當時的俄羅斯生活的真實畫卷。陀氏把一個心理氣質特別純潔的人與罪惡、殘酷和恐怖的資本主義世界之間的沖突作為小說的主線。
麥什金公爵像是另一個世界裡的生物那樣，來到了「充滿著幻想色彩的」彼得堡。由於在瑞士的山區里與孩子們一起受的教育，因而他天真無知，熱烈地追求正義，對人性的勝利和美充滿信心。麥什金的性格是從廣泛地加以描寫的生活的歡樂這一主題開始的。和其它人不同，他善於使自己過得幸福，就像他自己所說的那樣，在瑞士他幾乎一直都是非常幸福的。公爵像個預言家那樣從山區來到了被痛苦折磨著的和冷酷的人們那裡，他想要開導他們，想要說：「我現在到人間來了……」。他相信幸福蘊含在每個人的身上，深信在監獄里也可度過偉大的人生。然而讓人喪失個性的金錢的勢力使人們產生自私的意識，使人的有血有肉的心靈喪失生氣，讓卑微和平庸來統治人們。托茨基、迦尼亞、葉巴欽、羅果靜等人絲毫也不懷疑自己有權利像支配物品那樣地來支配娜斯塔茜婭。至於她的心靈、她的願望、她的理想，他們都不感興趣。羅果靜對娜斯塔茜婭的狂熱的愛是極其自私的，他的眼睛追逐著他的獵物，他的刀子時刻准備著殺人。
在對現實生活嚴峻的、無情的批判中，也就顯現了陀氏天才的力量。陀氏痛苦地敘述了他的孤單的正面人物的軟弱，他沒有足夠的力量與邪惡進行斗爭。
影片准確地遵循著小說第一部分的事件，由四場戲組成：在火車車廂里——在這里麥什金、羅果靜和萬事通列別捷夫相識;在葉巴欽家裡——在這里展示了一系列劇中人的性格的端倪;此外，還有在迦尼亞家裡那場戲以及在娜斯塔茜婭家裡那場最富於戲劇性的戲。後者起著決定影片命運的作用，這不僅由於情節的 *** 集中在這里，而首先是由於這場戲應當最充分地揭示出編導所著力表現的主題，即人與金錢關系的主題。為保證拍好這場戲，培利耶夫給演員們寫了一封信，要求他們以真摯的、出自內心的 *** 來演好它。因為只有達到強烈迸發程度的感情和絕對真實的體驗，才能使這場戲具有必要的表現力。在這場戲里進行著一樁買賣，這樁買賣的對象是人。在一層厚厚的假仁假義的外衣掩蓋下的「體面的先生們」的墮落的、虛偽的本性 *** 裸地暴露出來了。應該說，《 *** 》這部小說似乎全部都是以特寫鏡頭展現出來的。陀氏著重表現的就是用特別的倫勃朗式的明暗處理來加以突出的主人公的臉和眼睛。編導力求把觀眾一直帶到主人公的心靈面前，並揭示主人公內心世界的復雜性。娜斯塔茜婭的形象是建築在把她的純潔的性格、她的意願、她的天真的理想和她周圍的骯臟生活進行對比的基礎上的。導演和演員不是以反復無常和歇斯底里來解釋娜斯塔茜婭的行為，而是以她的受摧殘的生活悲劇、她的足以自豪的純潔的心地、她的不屑於妥協來說明她的舉動。在影片最後一場戲里，情緒激揚悲憤的女主人公和她周圍的卑鄙貪婪的人群形成了鮮明對照。這位受害的弱女子凌駕在那些侮辱她的人之上，不是她，而是他們成了可憐的奴隸。為了錢，他們准備互相殘殺、出賣和背叛。娜斯塔茜婭把10萬盧布扔到火里這一行為表現出了她對金錢的蔑視，她在這里不是比周圍的人軟弱，而是勝過了他們，這樣來處理娜斯塔茜婭的形象，有很多新的內涵。在焚錢這場戲里，導演使觀眾有可能仔細地觀看那些目瞪口呆的可恥、卑鄙的人們的面部和眼睛：他們准備撲到火里去;他們跪在地上爬著、嚎叫著、哭喊著，絕望地看著那堆燃燒著的錢。在這里，眼睛反映出了各種各樣的感情，反映出了人的體驗的最細微的變化，導演總是使演員的臉靠近觀眾，總是經常運用主人公的肖像畫面。在這場戲里，當麥什金錶示要娶娜斯塔茜婭的時候，起先，娜斯塔茜婭似乎也沉浸在對未來的幸福的憧憬中。但觀眾立即見到她不停地揮動著她的鵝毛扇，而且越揮越快，女演員以揮扇子的動作有力地表現了她的不平靜的心情和她的決定：她覺得自己已陷入污泥，不應該去玷污像孩子般純潔的麥什金，她不能給麥什金帶來不幸。然而在心地純潔的麥什金的眼中，她完全不是人們所以為的那樣，他知道她是個善良的、心靈上有創傷的不幸的人，他在她身上看到了別人看不到的一點：她是個完美的人。所以，他對她說：「也許，您已經不幸到認為自己真是一個有罪的人了。」雅可夫列夫扮演的麥什金以眼睛的表情征服了觀眾，這是一個心地純潔的人的眼睛的十分動人的、憂郁的、溫柔的、孤立無援的、善良的表情。
影片中沒有復雜的場面調度，沒有去追求表面上富於動作性的畫面結構，在影片中佔主要地位的是特寫鏡頭。彩色的運用也增強了影片的情緒感染力，影片的主創人員在彩色中所探索的是畫面的情緒感染力及象徵意義，而不是顏色的無謂堆砌。例如，由於迦尼亞的受驚動作而灑掉的紅色的酒，像是流成一灘鮮血的，這應當產生一種災禍的預感;又如片中所發生的許多事情，似乎都是和吊燈、枝形燭台、牆座燈的燭光的反光以及熊熊燃燒著的壁爐中的紅色火焰的反光等融合在一起的。主創人員找到了一種用陀氏的眼睛來觀察世界時所最習慣的色調。影片中最成功的是迦尼亞家中的那一組戲：光線特別昏暗的公爵的房間，還有那走廊和樓梯，這一切都有助於表現影片的內涵和主人公的內心世界。本片的場景少，因此，在一個場景裡面，用許多鏡頭來拍攝，就要比用同樣的有效片長在一系列不同的場景里來拍攝困難得多。這個沉重的任務有很大一部分落到年輕的美工師沃爾柯夫的肩上：在每一堂布景中，他必須保證導演有最大限度的、各種各樣的拍攝可能性。沃爾柯夫出色地完成了任務，他能夠在一些看起來拍攝角度很受局限性的地方，提供了許許多多令人滿意的拍攝角度。因此，這部影片的場景雖少，但卻沒有陷入單調沉悶的舞台化，而是設計出了電影化的場面調度並拍攝出了盡可能多的鏡頭。影片中外景的場面更少，只有彼得堡的一些街道，但陀氏筆下的彼得堡是很獨特的，他的彼得堡是個不舒適的大城市，潮濕而寒冷。這樣一個城市會使人時而因它的泥濘、潮濕和濛濛細雨而瑟縮，時而因它的冬日夾雪的朔風而顫抖。無家可歸、顛沛流離、被生活所拋棄的人們眼中的彼得堡就是這樣的，影片再現了這位作家所看到的彼得堡的特點。迦尼亞和麥什金在街上行走那一場戲里，雪花飄落，黃昏籠罩著狹窄的街道，在一條僻靜無人、昏暗虛幻的路燈照耀下的小巷裡，一個老人在拉手風琴，一個小姑娘在唱一首歌，歌詞是純朴地敘述一個悲慘的故事，這支歌把小說的情節，特別是小說的戲劇性的結尾和生活中的悲慘世界聯系了起來。它為影片增添了時代的色彩，使影片的情節更接近於日常生活。
當麥什金突然間決定到娜斯塔茜婭家去的時候，陪伴著他的是大風雪，怒吼的狂風猛刮著跟在羅果靜的三駕馬車後面奔跑的麥什金。影片中一共只佔130米膠片的五場短短的外景場面的處理，是和陀氏所描繪的他所喜愛的景色完全吻合的。迦尼亞和葉巴欽家這幾場戲在藝術處理方面也很生動而令人信服。麥什金在講述可憐的瑪莉的故事，在他講述的頓歇的一剎那，攝影機突然離開了主人公的臉，沿著屋子搖起鏡頭來，在前景中出現的時而是壁爐內熊熊的爐火，時而是燭台上紅紅的燭光，時而是古老的枝形掛燈，時而是陰暗的角落，時而是客廳的空曠的一隅……
早在1947年，培利耶夫就寫好了本片的文學劇本，但由於一直沒有物色到扮演麥什金公爵的演員，他不得不把這個攝制任務擱在一邊。他曾經把《 *** 》的文學劇本給過著名導演謝爾基·尤特凱維奇，但尤特凱維奇也因沒有找到麥什金這個角色的扮演者而把劇本退還給了培利耶夫。培利耶夫因擔任莫斯科電影製片廠的廠長，有機會參加為影片《第四十一》挑選演員的工作。那位落選的演員雅可夫列夫的形象使培利耶夫難以忘卻，雅可夫列夫那雙深邃、睿智、善良的眼睛在他看來正是麥什金的眼睛。影片已拍好百分之二十五時，還沒有找到娜斯塔茜婭的扮演者，直到沒有娜斯塔茜婭出場的戲幾乎已拍完時，才請到了鮑莉索娃。男女主人公的恰當人選保證了影片的成功。
在拍攝本片之前，培利耶夫拍攝的都是現代題材的影片，而且，多半是喜劇樣式，他已拍攝了16部同時代人的影片，主人公都是農民、工人和戰士。漸漸地，他感到自己老是「駕輕就熟」，在導演手法上總是在唱老調，他拍攝的那些影片，幾乎從來沒有向他提出過復雜的創作任務，也不需要他付出高度緊張的創作力量。於是他意識到，為了使自己在創作上不後退，不變成「熟練的」匠藝，他必須先寫出一個完美的劇本，他要在這樣的劇本中看到人物性格的心理刻畫方面的復雜性和真正的深刻性，尖銳的沖突，強烈、激昂的情感的力量以及生動、睿智、引人入勝的對話。拍攝本片使培利耶夫有機會在創作上進行了一次全新的探索。
7. 電影觀後感心得分享
【篇一：電影2012觀後感】
晚上，我吃完晚飯，在電腦旁看了一部名叫《2012》的電影，這部電影真是讓人驚心動魄！
電影講述在2012年，我們生活的地球面臨了一次毀滅性的災害。地震、火山爆發、海嘯、地殼移位，成片成片的人群死了。各國的總統、高科技人員以及有錢人紛紛到中國的西方逃生，但美國總統卻放棄了這個機會，他要與他的人民共生死，在最後的生死關頭，他還在安慰他的人民，他真的很偉大。
影片中傑克遜一家在偷生的路上遇到了重重困難，但愛和勇敢讓他們闖過了一輪又一輪的劫難。傑克遜的兒子諾亞在最後方舟要啟動的時候，非常聰明和勇敢地幫助父親修理了方舟的大門，救了全舟的人。我想：如果我是諾亞，我不會這么沉著、冷靜、勇敢。
電影中另一處讓我感動的是：中國老奶奶在進方舟的路上遇到了傑克遜一家，孫子不同意沒有船票的人進方舟，但老奶奶鑒定地說：「我們都是地球的兒女，帶上他們！」老奶奶這種精神值得我們學習，她是我們中國人的驕傲。
地球是獨一無二的。它默默地為我們提供無窮無盡的資源。
不管遇到什麼困難，只要我們互相幫助，就能戰勝一切。
【篇二：2012觀後感】
這部電影揭示了世界的真相，絕大多數人的命運是被少數政客決定的。
周六，在大悅城的首都電影院看了好萊塢主旋律大片《2012》。
睡到中午，把積攢的臟衣服扔進洗衣機，然後出門去大悅城；可能最近都沒有周末去看電影，沒想到人這么多，排隊買票的隊伍打了四個來回，算起來總有幾百米，大多數是沖著導演導演羅蘭·艾默里奇的金字招牌，以及大製造的期待。
果然，影片和想像中的一樣，地球又一次的面臨危機，科學家和政客們攜手將地球的文明延續——
或許有很多不同，比如這次的主要角色是黑人地質學家以及黑人總統，但是英雄拯救文明的思路並沒有改變——
無論是之前的火星人進攻地球，還是世界末日等等，都是父親的角色為了拯救孩子們，順帶著拯救了人類的文明。
不得不佩服好萊塢的套路，放之四海而皆準。
好萊塢的這套手段超越了所謂文化的桎梏，畢竟每個文明面對災難都會有同樣的感受，都渴望有超級英雄能夠出現，帶來希望，帶著拯救的使命——
所有的人都能夠看懂這樣一部災難片——
和《後天》相比，《2012》在大製造的災難上面，導演羅蘭·艾默里奇對於拯救文明的刻畫真實而冷酷——
有一些正在上映的《第九區》的影子——
誰來決定外星人難民的命運？是人類還是外星人自己？
就好像《2012》中幾次欲言又止的討論一樣，是拯救精英，還是讓更多的人得救？
導演試圖讓黑人地質學家的內心斗爭使得影片的思想得到升華——
於是，安排了落魄為富人司機的小說家完成普通人的救贖，帶著自己的前妻以及孩子，為了生存而全速狂奔——
一系列的特效得以展現，全家人完成了自我拯救。
影片讓小說家前妻現任老公一個外科醫生在逃命的過程中扮演了類英雄的角色——
但是值得玩味的是，為了影片的完美結局，為了讓離異的夫妻破鏡重圓，外科醫生在即將到達諾亞方舟的時候死了，很殘酷，不是嗎？
影片的兩條愛情線索，都很冷，很突兀，地質學家泡上了美國總統的女兒，破鏡重圓的離異夫妻——
或許是導演是想用這樣的劇情嘲諷一下現在的'人們對於婚姻和愛情的迷失吧。
影片安排了一個帶有悲壯色彩的美國黑人總統，在隱藏事實真相3年後，帶著懺悔留在了即將毀滅的華盛頓——
一個「高大全」的總統，點睛般的實現了全劇最想表達的殘酷的主題：
政客們製造了陰謀，少數人上天堂，多數人下地獄。
在一個閉門的發達國家領導人的會議中，精英政客們決定了全世界人類的生死；
於是，一系列的暗殺以及謀殺針對所有可能說出真相的相關人士。
在所謂的「拯救」計劃中，政客們決定了絕大多數人類的滅亡，以及少數人的繼續生存。
生存的代價是十億歐元，以及一個好的運氣。
影片嘲諷了政客們的自以為是以及盲目短視行為——
政客們帶著富豪以及科學家們登上諾亞方舟得到永生，他們一起上了天堂——
這是最好的選擇嗎？
影片用愛來解釋最後時刻的人性救贖，很突兀。
如果真的想要保留人類文明的火種，究竟是精英們該活下去，還是普通人活下去？
按照我的個人觀點：
農民、工人、手工藝人，才是諾亞方舟真正應該帶著的主力。
想一想吧，各國的政要以及精英們在重現出現的陸地重新傳統人類文明的時候，最需要的是什麼？
是食物，是住所，是禦寒的衣服，而這些就需要農夫、建築工人以及手工藝人們來實現的。
難道政客、富豪、科學家們來實現這一切嗎？
鬼才知道。
影片最出彩的角色無疑是尤里，一個自私自利的富翁。
花了十億歐元買了方舟的門票，並且屢次自私自利的拋棄情人的老人；但是對於他的兒子，他和所有的父親一樣的愛護——
和那些打著拯救世界的政客們而言，尤里是真實的，是實實在在的存在的，於是，這個俄羅斯富豪成了影片的反面角色同時，也讓整個影片顯得有血有肉。
最後，政客們上天堂，運氣好的上天堂，人類和製造方舟的中國人一起被摧毀。
天堂里一定擠滿了精英政客。
我們還是一起下地獄吧。
2012年，我們一定要賺到10億歐元，還要祈禱有一個好運氣。