縫紉機樂隊心理電影主體觀後感

① 如何評價《縫紉機樂隊》

縫紉機樂隊，這電影呢，是大鵬，紀念BEYOND 拍他自己的故事的電影來的，最後的吉他大合奏彈唱，BEYOND的不再猶豫，場面非常的震撼，......

從這也能看到了，BEYOND黃家駒的影響力呀

至於我個人對這電影的看法呢，電影還算是不錯的，只是，大鵬沒能親自拍他的樂隊經歷，而是說了他做為一名經紀人帶的這支樂隊的故事，有點小失望而已，當時我看到這電影的預告片時還以為，是講述大鵬當年喜歡BEYOND，組樂隊的經歷的故事了，可當我看了後，卻發現不是這樣的，，

其實，一開始看了電影的前面，我本想放棄不看的，只是，想到BEYOND了，最後還是看下去了，看看，大鵬用這電影是怎樣來紀念BEYOND樂隊的，

到了最後，大場面的合唱，這么多人彈吉他，唱BEYOND的經典歌曲，還是十分的感動呀，

吉他大合彈，畫面中，出現了，BEYOND成員，還有網路一些吉他紅人，和囯內知名的樂隊/樂手們.等等，場面十分的壯觀難得一見啊呀，這就是我們中國的搖滾..........

不管這電影怎樣，就沖這么大的場面這么多吉他手在彈唱，BEYOND，就值得我們觀看了！

最後還要說的是，那貝司手也非常的美，小女孩子的鍵盤也非常棒

去年國慶檔，大鵬獻上了他導演生涯的第二部作品《縫紉機樂隊》，這部電影主要講述了為了守護家鄉的搖滾公園，小鎮青年胡亮高薪請來了經紀人程宮，最後連同眾人一起組建了「縫紉機樂隊」，為了音樂理想，開出了一場人山人海演唱會的故事。

相較於大鵬的第一部作品《煎餅俠》而言，《縫紉機樂隊》在整個故事的結構、走向、起承轉合上有了明顯的可圈可點的進步，畢竟，《煎餅俠》就像是大鵬成名作《屌絲男士》的拉長版，由段子拼貼而成，整體顯得散亂無章。

同樣是玩情懷，《縫紉機樂隊》要比《煎餅俠》來得自然妥帖。

但是，《縫紉機樂隊》仍然不能稱得上是一部優秀的作品，影片還是有著《屌絲男士》的痕跡，擠眉弄眼的 搞笑 ，黃污猥瑣的段子，其中所表達的情懷，並不能讓人產生更加強烈的共鳴，顯得輕浮而做作。

對於夢想、對於音樂的理解，也完全是一副門外漢的樣子，大鵬就像一個小時候對音樂有著簡單幻想的小男孩，不求甚解，只為圓夢。

音樂夢想到底是什麼？其主體是音樂，是夢想，是被群體擁簇熱捧的快感，還是功成名就的榮光，亦或者是輕而易舉攫取的財富？以及更多的是這些種種都存在。

而作為《縫紉機樂隊》中表現的主題，搖滾音樂，一個更為小眾，更為敏感的領域，其理想性和非功利性， 社會 批判性，與影片的主題也讓人覺得離間感十足。

我們先來看看《縫紉機樂隊》這部影片在各大電影網站上的評分，豆瓣6.6，愛奇藝8.9，西瓜視頻7.0，騎士9.0，時光網7.6.這個分數雖然不能代表所有觀眾的意願，但是也能看出評分也算中規中矩，不算低。但是也有的觀眾說是爛片，這個怎麼說呢，仁者見仁智者見智吧。

《縫紉機樂隊》是由上海儒意影業、霍爾果斯青春光線影業、萬達影業出品，由大鵬（董成鵬）執導，大鵬、喬杉、娜扎、李鴻其、韓童生、曲雋希等主演的喜劇電影。影片講述了胡亮的家鄉小鎮集安，幾個背景各異的小人物為了追尋共同的音樂夢想，組建了一支與眾不同的搖滾樂隊的故事。影片於2017年9月29日在中國上映。

這部電影我看了但是沒看全，斷斷續續吧。這是一部有夢想的音樂人最求音樂夢想的喜劇片，雖然叫喜劇，裡面也穿插這一些感人的情節。

先說這部劇的優點吧，這部影片挺勵志的，其中像一直有夢想確總受挫折的胡亮，患有腦血栓的吉他手-老醫生，有音樂夢的樂隊鍵盤手-喬美希等等，通過這部電影，讓我懂得了：遇到挫折不要退縮，說不定，有許多人都看好你，不要讓他們失望，努力做最好的自己。

比較讓人感動也有幾個地方：

1、胡亮（大鵬）因為無法支付經紀人（宮程）的費用，除了每天白天堅持排練，到了晚上去開挖掘機賺錢。

2、摩托車車手在大街上放著縫紉機樂隊的歌曲，一路高歌。同時讓經紀人看到了這一幕，這正因為這一點讓經紀人決定隨他一期追逐夢想。

3、縫紉機樂隊在大吉他建築下大聲唱歌的時候，引來無數的人來聽他們的演唱，這時候也是他們夢想成真的時候。

再說說有點瑕疵的地方：

1、角色的選擇：在角色的選擇上不能說是失敗，只能是差強人意，雖然是喜劇，可全劇的笑點也就喬杉一個人在那刷寶，其他人一看就是拼湊的臨時隊伍，都沒啥存在感。

2、主角也好，配角也好，都是個性挺鮮明的，不過不太接地氣，角色塑造方面的魅力沒有完全體現出來。

3、有觀眾說《縫紉機樂隊》有刻意模仿其他影片之嫌，這個也是眾說紛紜，但是如果說一點沒有模仿那幾乎是不可能的事。

4、劇情發展銜接的不好，有點像各種小品和各種高校端子銜接的。搞得偏離主線了。

就說這么多吧，上述也都是個人觀點，純屬 娛樂 ，大家勿怪。

《縫紉機樂隊》真的讓我感到很意外，我一直以為這是一部喜劇電影，而 看完之後，我更願意把他歸類到勵志電影中去。如果說同期上映的開心麻花的《羞羞的鐵拳》爆笑指數是十分，勵志指數 是五分的話，那麼《縫紉機樂隊》就是爆笑指數五分，勵志指數十分了。

老實說，《縫紉機樂隊》里有笑料，而且是設計了具體的情境來銜接這些笑點的，這樣就不顯得尷尬。喬杉的挑逗，大鵬的無奈，一唱一和也很賣力，但喜劇效果卻沒有想像中那麼好，就比如說范偉的雙眼皮打開了他的眼界，也帶走了大鵬的五十萬；喬杉發來的視頻鏈接，歌唱到一般突然萎了，觀眾們能夠很明顯地體會到導演的用心想讓他們在這個節點笑，但很多人就是沒有被刺激到神經，只是覺得是一段歸於平淡的表演。

相比於笑料得不如意，我把《縫紉機樂隊》歸類於勵志電影的原因在於他在 情感 渲染上確實十分厲害，我一度以為我在看《爆裂鼓手》，燃的配樂，燃的演繹，節奏感很強。特別是關於眾人最後演出的一場戲，處理得很好。當大鵬一行人在已經被推倒的大吉他下演唱的時候，我一直以為觀眾會到場進行狂歡，可沒有出現，然後他們幾個孤零零地在含淚演唱，仿若一個個只感動了自己的傻子的時候，我想，這下應該出現了吧，結果眾人還沒有出現，導演將這份 情感 壓抑地很久，在我快要懷疑人生的時候，終於眾人破門而入， 情感 宣洩到達極點和高潮。

之後那場萬人狂歡的畫面，也設計得井井有條，絲毫不亂，整個氛圍渲染達到極點，主題「搖滾不死」被宣揚出來，雖然套路老套，但勝在節奏把控到位，讓你明知道是套路卻還被帶了節奏，這確實是《縫紉機樂隊》的一大亮點。

（文/星夜行）

這個片子怎麼說呢。

和《搖滾校園》沒法比，和《神秘巨星》沒法比，和《beck》也沒法比。

國語關於青春夢想的片子大多不合格，《縫紉機樂隊》表演感太強，略顯浮誇。

我也喜歡音樂搞過樂隊，某些場景可以讓我會心一笑，《都選C》可以讓我回放兩遍。

然而僅此而已，一部把夢想當做笑話來拍的電影，你想要獲得多少尊重呢？

夢想並不 搞笑 ，因為如果沒有夢想，一切都沒有意義。

劇作很工整，笑點雖然沒能脫逃屎尿屁和葷段子，但是較《煎餅俠》而言，整體完成度較高。

尤其是有些鏡頭和場景設計，很明顯能看出的確是用了心的——失誤和不足之處當然也有很多，但是如果一個具備正常審美的人能貿然打出一星，首先證明他無論專業學識和專業背景多麼顯赫，學校里學的東西都學瞎了。

電影本身講述了一個很簡單的故事，一個落魄的音樂製作人收到一個電話，請求他幫忙完成自己的夢想：組建一個樂隊，拯救集安的地標建築大吉他。這過程中，人物經歷了許多坎坷、背叛和欺騙，又在生活跌宕中找到了自己的初心和夢想。

相比影片的定位是喜劇片，我更願意把之定義為一部勵志片，作為勵志片，它是合格的，至少對得起豆瓣6.7分的評價——誠如前面所說，這部電影有許多不足，但是一昧一星而黑，做出不客觀評價，這就是耍流氓。

故事裡面最令人觸動的一個點是，喬杉曾經和騎摩托車的老搖滾達成協議，要一路放他們的音樂，大鵬覺得他被人騙了，在二人決裂後，回到北京的路上，大鵬在計程車上聽到了《都選C》，他下車看，發現竟然真的是騎摩托的老搖滾，騎著摩托，紅旗飄飄的又格格不入的穿越車流和人潮。

當然，作為喜劇片，它並沒有實現大鵬心中的「高級感」，大鵬曾在《夏洛特煩惱》上映時盛贊這部電影中的高級感，這是大鵬的努力方向，但很遺憾他還沒有做到。

但是，縱使有種種不足，拋卻先入為主的黑，這部電影仍然值得你為之走進影院，這就是我個人對《縫紉機樂隊》的全部評價。

《縫紉機樂隊》是由他城影業、儒意影業、青春光線、萬達影業、樂合影業出品，由董成鵬執導，董成鵬、喬杉、古力娜扎、李鴻其、韓童生、曲雋希、岳雲鵬、於謙、於洋、代樂樂、宋小寶、周冬雨等主演的喜劇電影。

該片講述了胡亮的家鄉小鎮集安，幾個背景各異的小人物為了追尋共同的音樂夢想，組建了一支與眾不同的搖滾樂隊的故事。影片於2017年9月29日在中國內地上映。

《縫紉機樂隊》是繼《煎餅俠》之後大鵬的第二部院線電影，從這幾年的影視產業現象可以窺見，喜劇電影始終是市場的賣座常客。對於大鵬來說，「喜劇」已經成為了自身標簽的一部分，不管是他的《屌絲男士》系列，還是他導演、監制、主演的一系列作品，幾乎全是喜劇。

《縫紉機樂隊》從創作本質上來說，音樂只是元素，喜劇才是它的本質，而理想和情懷是它表達的訴求。從創作規律的角度來看，以理想為訴求的故事模版逃不出：正義戰勝邪惡，主角抱得美人歸，實現理想、得到救贖，這幾種設定。而對於創作人員來講，好電影從來不在於題材有多獨特，如何講好這個故事更為重要——減少模版痕跡，讓故事足夠歡樂，在劇情、人物以及台詞的設定上冠以自己的喜劇風格，讓本來大同小異的東西耳目一新。

該片延續小人物大情懷的路線，故事簡潔而幽默，如同一首關於青春和夢想的詩，連接著過去和未來，輕快而明亮，折射著小人物的悲歡。《縫紉機樂隊》更懷舊、更具有野心，大鵬的敘事語言變得更加嫻熟。片中的人物形象雖各具特色，但缺少與觀眾心靈上的碰撞，這些人物形象單純地變成一種承載記憶的符號，藉此喚醒觀眾對時代的緬懷和思考，該片的人物一味沉溺於對搖滾的想像中，又從側面反射出小人物對現實的畏懼感。

《縫紉機樂隊》是大鵬自導自演的的一個電影，可能名字比較俗，所以沒有好的排片，又遇到了馬麗演的《羞羞的鐵拳》，因為《夏洛特煩惱》電影風格比較讓很多人喜歡，所以網友當電影上映的時候去選擇了《羞羞的鐵拳》而不是《縫紉機樂隊》，到底是《羞羞的鐵拳》好看還是《縫紉機樂隊》好看呢？

今天我看了兩部電影。都在手機上找的資源，先看的《縫紉機樂隊》後看的《羞羞的鐵拳》，不得不說，馬麗撐起了整部電影，《縫紉機樂隊》電影也是沒有請大牌明星，可以見得兩部電影都是很不錯的電影。

大鵬的電影總共就兩部《煎餅俠》和《縫紉機樂隊》，而這部《縫紉機樂隊》電影是超越了之前那部電影的，因為，起碼《縫紉機樂隊》看完之後能給人很多感觸，電影做的很真實，能夠引起觀眾的共鳴，雖說影院票房不高，但是好評還是比較的高的。一起看看一些網友的評價吧。

說到，《縫紉機樂隊》電影，難免會讓人把《羞羞的鐵拳》聯想到一起，因為畢竟《羞羞的鐵拳》電影在上映的時候實力碾壓了《縫紉機樂隊》。在看大鵬的電影中其實不僅僅是為了紀念黃家駒，其實電影片段有很多反應現實的場景，就是金錢與理想讓你選擇，你有可能就是會選擇金錢。對比馬麗的電影和大鵬導演的電影，都有共同點，就是在金錢面前人容易被誘惑，都有笑點也有讓人情緒激動的燃爆點。

雖說搖滾現在不流行了，但是經典讓我們難忘，不過《縫紉機樂隊》裡面喬杉演的胡亮風格有點有王寶強的電影風格，很二很傻。古力娜扎的風格一直都沒變，還是高冷臉，但是顏值確實很高，在這部電影里確實是能夠圈不少的粉絲。

縫紉機樂隊，其實代表著每一個有音樂夢想的人通過音樂來實現自己的理想，
最後一幕真的讓人興奮！

縫紉機樂隊這部電影，其實還是有一些優點的。

比如搖滾樂的內核，比如各種搖滾界老炮兒的客串。

比如某些喜劇效果， 再比如那雙大長腿。

但是這部電影的劇本，還是不夠精細。不知道是編劇實力不夠，還是覺得老百姓的錢太好賺了。

從電影的後半段開始，故事就在走下坡路，給人感覺很敷衍，為了結局而結局。

除了劇情沒有驚喜以外，電影的人物刻畫也非常膚淺，扁平。

比如發財哥，比如跆拳道黑帶，中醫女兒，超市老闆等等，這些配角，拿走了對電影也沒有多少影響。

放進去，也沒起到多少作用。

再說那幾個樂隊成員，就算是主要配角了。

也是一般的扁平，絲毫都沒有立體感。

全是服務劇情的，但是劇情又不精彩。。。。。。

如今的觀眾，和以前不一樣了，看過很多電影了 ，經典的，同樣的套路質量卻好得多的。

像這樣僅僅是及格的電影，真的不討好。如果中規中矩可能也就沒什麼評價。

但是大鵬熟悉商人那一套東西，營銷，廣告，誇，

但是電影卻有很多缺點和槽點，這一下就引起反彈。所以口碑就非常差了。

也就是中國的那些搖滾粉，心裡還有點情懷分。

我覺得搖滾不光是情懷，還得拍出一點年輕的希望來，一點雖然不知前路何方，但還是勇往直前的意味。一整結局就是人潮湧動，跟春節晚會一樣，喊啊唱啊的，真的沒摸到搖滾內核。

最後《不再猶豫》是一首好歌。

② 看完縫紉機樂隊電影，有何觀後感

奔著大鵬電影《縫紉機樂隊》喜劇的心態去看的，結果沒有想到直到電影結束，自己哭的稀里嘩啦，它不單單只是有喜劇的題材，更多表現出來的是勵志的故事情節，以此來證明那句「咸魚也是有夢想」的，萬一哪天實現了呢？

這個電影戳總我的淚點是，雖然你得艱難的去實現自己的夢想，但是一個人走完一段絕對孤獨且漫長的路，才會有人為你鼓掌。縫紉機是一腳一腳踩出來的，路也得一腳一腳走出來。

③ 縫紉機樂隊觀後感

縫紉機樂隊是一部既有搞笑情節又比較令人溫暖感動的電影，講述的是一群為了追求音樂夢想而不斷努力的人，最後組建成樂隊的故事。

該片是由董成鵬和喬杉以及古力娜扎等人主演，可以說是一部有歡笑有淚水的喜劇片。影片中的故事可以讓人在溫暖中會心一笑，又能讓人在感動中若有所思。因為每個人年輕時都曾經有過夢想，但是隨時時間的流逝卻很少有人一直為了這個夢想而努力奮斗。

故事片中的一群人就是為了自己的音樂夢想而不斷努力的人，他們中有人原來只是一名修車工，也有人是醫生和學生，還有人就是一個單純的富家女。這些人來自不同地方和不同的行業，但是他們都有一個共同的理想，就是組建一支自己的樂隊。

片中男主角程宮剛好就是一位經紀人，他將所有人組織起來准備成立一支樂隊，名字就叫縫紉機樂隊。而這只樂隊在各種小波折與小摩擦中也成立了，之後他們開始了演出。在完成各自夢想的同時，也給許多有著音樂夢想的人帶來了歡樂和安慰。

④ 縫紉機樂隊觀後感200字以下

用搖滾裹挾的夢想，在《縫紉機樂隊》中並沒有令人所見於何般真摯的情感，窮盡情懷與搞笑的拼湊，使其甚至於都沒有能立住一個人物，在滿是套路，甚至儼然就是快餐式的劇情下，那原屬於夢想的光芒非但未能得以綻放，反而變得暗淡無光。

雖然這一次的大鵬仍舊是聚焦於小人物的夢想，可相比於《煎餅俠》個人卻覺得多了一份套路，少了一份新意，電影的整體劇情其實與《歡樂好聲音》有著異曲同工之處，但不同的則是前者雖然只是一部動畫電影，卻將夢想與音樂的交融動人以情，而後者卻給人的感覺只是在看一場淺顯的鬧劇，搖滾音樂也根本就不是電影的核心，它只是成為了一種噱頭，為的就只是即將一群所謂懷揣夢想的人拼湊在了一起。

看大鵬的喜劇電影，個人覺得最大的問題在於他不知道該怎樣去將劇情合理的組織，對於喜劇包袱只能透過小品式的形式表達而出，《縫紉機樂隊》在伊始時賣相並不差勁，但隨著劇情的發酵，卻變得越來越糟糕了起來，直到最後，變成了一場徹頭徹尾的鬧劇式自嗨，劇情上，更是夾雜了太多沒有意義的支線，且這些支線卻並沒有能去醞釀出一部電影的地氣，只是讓電影顯得浮誇不堪。

一部好的喜劇電影除了能逗人開懷之外，其實更在乎它是否能接住一份地氣去誘人共鳴，《歡樂好聲音》的成功在於此，於之同類型的《鋼的琴》成功也在於此，但在這《縫紉機樂隊》中，電影有的只是小人物，卻並沒有與小人物相匹配的真實，整部電影中沒有地域符號，也沒有生活瑣碎，有的就只是高談夢想和情懷，這樣的故事永遠都不會發生在現實，用這些內容填充的喜劇，其實在伊始便失去了根基。

《縫紉機樂隊》對搖滾與夢想的詮釋，只是停留在表面上的，它並沒有去能更為深層次的去攫取什麼，與其說大鵬是個導演演員，不如說他只是一個用快餐式的方法去販賣情懷喜劇組合的商人。

⑤ 《縫紉機樂隊》觀後感

當認真看完一部影視作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀後感了。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢？下面是我整理的《縫紉機樂隊》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

《縫紉機樂隊》觀後感1

其實對於很多製作精良的大牌電影，我們總是會給予很多的期待。可是當電影沒有過硬的質量的話，那麼這部電影的口碑就會撲街，所有人都會失望。但是當電影有著過硬的質量的話，那麼這部電影就理所當然地大爆了。

而《縫紉機樂隊》這部電影卻與上面所說的情況完全不同。《縫紉機樂隊》這部電影的主演是喬杉和大鵬。大鵬曾經拍了《煎餅俠》這部電影，雖然票房很理想，但是口碑卻崩塌了。《煎餅俠》這部作品，讓大鵬的名聲受到很多的損失。所以，這次大鵬又帶來了他自編自導的新作品，還是有很多人抵觸他的電影，所以《縫紉機樂隊》的票房可謂是一路慘淡。

一開始，我也是覺得《縫紉機樂隊》肯定不是什麼好的作品，這一定又是大鵬拿來賺錢的工具。可是，當我看完了這部作品時，我還是被打臉了。《縫紉機樂隊》這部作品，遠比我想像的要好看。我以為《縫紉機樂隊》這部電影無非只是一個無厘頭的搞笑喜劇而已，但是我才認識到《縫紉機樂隊》並不只是喜劇，我看見了很多真情實感在裡面，以及大鵬的努力和用心。

《縫紉機樂隊》不像其他的喜劇作品一樣，它帶給我一種人性的思考。究竟是理想重要，還是現實重要。而現實中的我們，卻總是遐想著理想。理想中的我們，卻總是耽誤了現實。這是一個特別值得深思的一個點。所以，《縫紉機樂隊》真的驚艷到了我。

《縫紉機樂隊》這個電影，故事很簡單，一支叫縫紉機樂隊的搖滾樂隊，想要在集安這個搖滾之城舉辦演奏一首歌，劇情就是這樣。只不過中間發生了一系列的事情，這也是電影的跌宕起伏。一群有理想的青年，想要重新燃起人們對搖滾的熱情。可是，一些所謂利益的東西，出來阻擋這些人前進的步伐。這就是理想和現實的矛盾，可能我們本身就是現實的吧，理想也不過只是想想的。但是我們的現實也不過如此，那不如瘋狂地理想一次吧。

《縫紉機樂隊》這部電影，讓我對大鵬又多了一些好的印象，他其實是個很努力的人，他從《煎餅俠》到《縫紉機樂隊》已經成長了太多。其實大鵬邁出這步也是很艱難的吧，因為萬一《縫紉機樂隊》沒拍好，大鵬這一名字可能還會使人唾棄。

《縫紉機樂隊》觀後感2

好了，推薦也推薦完了。進入我們今天談論的正題吧。《縫紉機樂隊》這部電影，其實是我覺得一部真正意義上的逆襲，因為我一直都不怎麼看好大鵬導演的作品，沒想到這一次他交了一份滿分的答卷，讓我覺得有些驚奇。看來，人都是會成長的，不能老是用一種獨特的眼光去看待別人。

《縫紉機樂隊》這部電影講的不是什麼大故事，裡面的故事很簡單，也很普通，沒有太多的好奇。所以《縫紉機樂隊》這部電影的票房很慘淡，不過它在我心目中，還是很好的，畢竟我認為一部好電影，不需要票房來證明什麼，最重要的還是觀眾心裡怎麼想的。可能是《縫紉機樂隊》這名字沒取好，導致讓觀眾覺得與音樂有關，所以對它的期待很低。又或者《縫紉機樂隊》的受眾范圍很小，導致沒有多少人觀看。總之，很多因素都是導致電影票房低的原因，完全不必太在意票房。

這次大鵬很聰明，從一些小人物入手。故事很平淡，夾雜著成長，夾雜著笑點，也夾雜著心酸。從這部電影里，我看見了許多人性的解讀。其實這個世界也不過三派人。一派以理想為主，他們整天談論著自己的理想，卻忘記自己的現實，所以到頭來滿盤皆輸。而一派以現實為主，他們整天談論著自己的現實，卻忘記自己的理想，到頭來雖然失去了心中的熱情，卻擁有了生活。但還有另一派，他們擁有這現實和理想，他們到頭來獲得的是最好的自己。而《縫紉機樂隊》也正是從這一角度來展開故事的。

在電影里，有許多人物對碰的時候。同時讓我覺得很驚艷的是，電影對小人物的塑造已經達到了爐火純青的地步，這讓我覺得這些人物都會很真實，沒有失去本真。這也是大鵬的進步之處了吧。

也許，很多時候，我們總是在要現實和理想里徘徊著，猶豫著，選擇著。但是我們卻始終也挑選不出最好的答案。如果你真是這樣的，那麼就別選擇了，乾脆全部一起拿下。為什麼要現實不要理想？為什麼要理想不要現實？不好意思，我都要。也許，只有我們真正做到現實與理想並存，我們才會更加明白人生的奧義吧。

《縫紉機樂隊》觀後感3

20xx年12月13日，前2天看了大鵬的電影《縫紉機樂隊》，在愛奇藝上映了，我第一次認識大鵬是在《煎餅俠》也是他主演的主導的一部電影，那時候我覺得挺好看的，所以也對大鵬挺高期待的，特別他搞笑中帶著感動笑點還是淚點都是十分的鮮明，在我看來。

《縫紉機樂隊》講述的是一個為了追求音樂搖滾夢想的年輕小胖胡亮（因為是喬杉演的夢想不孤單，我們不再猶豫），也為了向政府證明搖滾的存在，以此保衛搖滾公園的吉他石雕，這是一個他們心中的象徵與信仰，所以他們可以不顧一切的保護它，胡亮為了組件樂隊在吉他公園開一場轟動全城的演出，以此引起政府對搖滾還在的證明，一場為了夢想信仰的保衛戰開始了，他先後經過不斷地坎坷找到了名氣搖滾樂隊破吉他樂隊的前經紀人程宮（大鵬），並在他不斷的努力下，用行動和信仰打動了陳宮留下，中間他們成功的在各個地方演出（工地，敬老院慰問，醫院等），不斷努力得到了政府的演出通知，並打算在給政府演出的時候，機會就在眼前，可是最終以失敗告終，而且吉他雕像最終並沒有保住，但是他們還是實現了最後的一場演出，在吉他公園的一片廢墟中，完整的演繹了一場搖滾的信念。電影結尾一首致敬陳家駒《不再猶豫》詮釋了我們的年輕人就該有理想，有追求，並為之不斷努力，只要努力我們就不孤單，就能收獲，快結束的一場搖滾演繹，其中包含很多著名的搖滾樂隊成員，像貫中，葉世榮都是陳家駒在世時候的搖滾隊員，狠狠的把我們80後還是90還是00後都感動的淚流滿面。

我想只要我們能堅持自己心中正確的選擇，擁有自己的理想，並為之不斷努力，總是有收獲的，雖然電影沒有我們實際生活的現實和真實，但是至少我們可以在夢想的道路上一直走下去，做一些老後可以為之驕傲的事情，看完電影之後我還陸續重看了一部分特別有意思的地方，電影的結局那段讓我深深的產生了共鳴，一首《不再猶豫》感動了多少擁有情懷，擁有理想的人們，所以我們我在追求理想的道路上，不只是你一個人，因為夢想的路上我們從來就不孤單。只要你為之努力，總有那麼一次，你會得到選擇的滿意結果。

只想靠兩手，向理想揮手，夢想有日達成，找到心底夢想的世界夢想不孤單，我們不再猶豫

《縫紉機樂隊》觀後感4

《縫紉機樂隊》相信很多人應該都知道吧，這是一部國產喜劇，是大鵬自編自導的電影。其實對於這部電影，我的評價是很高的，原因不是這部電影特別特別好，好到了極點，而是這部電影遠遠地超出了我的預料。我沒有想到大鵬的誠意，他對電影事業的執著和信念。

我想要放下《縫紉機樂隊》這部電影的口碑和票房，談談《縫紉機樂隊》里的高遠。高遠是由喬杉飾演的，喬杉對於高遠的詮釋總體來說還是很到位的，而且演得也充滿了喜感。（可能喬杉本身就自帶喜感）高遠在電影一開始的時候，可能很多人會覺得他就是一個很憨的人，腦子有些問題。他有時候說話，總是不過腦子，想說啥說啥，所以鬧出了很多笑話，這也是電影的喜劇元素之一。可是高遠卻一直都想要組建一支樂隊，在集安演奏起搖滾的樂隊。這是他的理想，也是他一直都在追求的。

高遠放在生活里，其實也很真實。他像極了現在那些熱血方剛的青年們，有著一腔熱血，想要干出一番大事的沖動。但是現在的青年都太過浮躁，自己幾斤幾兩都不清楚，就妄圖成就自己，可能這才是真的想太多了。不過，高遠很努力，他有熱情，也有堅持。他為了樂隊，大半夜還跑去工地打工，這是讓我覺得很感動地一個點。電影的轉折其實也算一個高潮，當時高遠爆發了。當他知道是自己樂隊的經紀人出賣了樂隊時，他已經控制不住自己了。後來，他也就淡忘了自己的理想。所以，這也是電影很精彩的地方，這不就是青年與中年的區別嗎？青年的人總是談著理想，而中年人卻早已拋棄了那些所謂的理想，他們只求安穩的現實而已。其實誰都沒有錯，只是每個人的心態不同罷了。

後來，經過經紀人的一番勸說，高遠還是重新燃起了自己的熱血，重新投入到搖滾的天地中。這個回心轉意，其實是很渺小的`。那些被現實傷害過的心靈，可能早已經不再正眼看自己的理想。所謂理想，不就是自己的一些美好的想法，可那隻是想法呀。

其實，現實與理想也可以不矛盾。我們總是把事情想得太復雜，也許我們經歷過理想，又經歷過現實，才會懂得什麼是現實中的理想，理想中的現實。

《縫紉機樂隊》觀後感5

昨天看到大鵬的《縫紉機樂隊》上映了，抽出了一個晚上的時間，看了，哭了，感動了！

總的感覺就是，本來一個喜劇的電影，為什麼看哭了我，看著看著，不自覺的笑著淚流滿面。

夢想總是在有的，但是又有多少人當真呢？

當真的人或許都成功了，曾經的夢想，又曾經是多少人眼裡的笑話呢？又曾經遭到過多少的阻力和謾罵呢？

堅持的人就是別人眼裡的250，可以誰有有那個250那樣明細的人生線路呢？不會跑偏呢？

誰有那些堅持夢想的人活得明白的？

就在丁建國的爸爸丁總在和成宮對話中，我們知道多少的夢想敗給了現實，關鍵時刻，錢可以救命，夢想不可以。將夢想和生活放在一個十字路口，我們迷茫了，因為人生始終是一條單行線，直至生命的終點，我們不會知道自己的對與錯，只知道遺憾不遺憾。

或許幸運的人可以將夢想安放在生命的一段時光中，然後沿著生活的軌跡走下去，年老時將這份記憶從時間的流年中拿出來慢慢的品味，回想，這樣的人生是幸運的。還有一種就是需要極大地勇氣，不顧世俗的眼光，排除萬難，按著夢想的軌跡，不計後果的走下去，或哭或累，但是獲得了一個真正的自己，這樣的人將生命綻放。還有就是放棄了最初的自己，活成別人眼裡的幸福的樣子，也是自己自認為幸福的模樣，夢想不過是兒時的玩笑，這樣的人也是幸福的，最起碼對於自己的人生是滿足的。

當我看到那一瞬間，丁建國的父親和小美女練跆拳道的媽媽從兩側奮不顧身的沖出來的時候，我哭了，一是感覺這個世上只有父母是第一時間不顧一切沖出來保護你的人，二是，這樣至上感情的承載者的父母，卻是最初夢想的阻擋者，用著他們的經驗的人生，時刻給你提醒著正確的人生方向，夢想者是要沖破層層的阻隔，一路跋涉，一路成長，站在世俗人的對面將荒地踩出路，然後沐浴到第一束成功的陽光，摘得成功路上的朝陽下垂垂欲滴的晶瑩露珠的時候，才會有人發現你走的也是路，路的盡頭也有美景。但是要耐住成功前的那一段泥濘，路不好走，還要抵制輿論，低頭努力的走過，前面終將是美景。

生命的意義在於要在幸運的前提下，將真實的自己綻放。賦予生命獨特的定義。

對於生活，對於夢想，對於生命，我們心懷感激。