1. 對一部電影的影評
希望 ，自由與自我救贖
——評《肖申克的救贖》
有人問我希望是什麼？我茫然不知所措。希望究竟是什麼呢?在這個物質高度發達，信息高度便捷的時代，我還想到過希望嗎？物質與信息的洪流早已讓人喘不過氣來，想擁有一輛汽車，想擁有一幢豪宅，這算不算希望呢？希望應該是一種崇高的東西，就像安迪那顆永不放棄永遠堅強執著的心。當希望一點點地異化，最終淪為媚俗的時候，我們所擁有的就僅僅只是慾望了，典獄長那幅道貌岸然的嘴臉大概就是最為真實的寫照。
自由又是什麼呢？20年後當安迪最終爬過那條骯臟的下水道，最終逃出那座人間地獄的時候，他仰天長嘯，他終於完成了自我的救贖，盡管他本身並沒有罪。影片似乎在告訴我們，自由就是安迪心中永不熄滅的希望之火，就是背負了20年的自我救贖。自由是什麼，就是能在陽光下悠閑自得的呼吸。對於我們，它就像空氣，根本不去想失去它會怎樣，但對於高牆內的囚徒，自由卻是他們唯一的嚮往，而這也正是安迪的希望，正是這一希望給了他勇氣，給了他堅強，也給了他智慧，最終成為他重獲自由的根本動力。
「我從未搞懂他們唱什麼，其實我也不想搞懂，此時無言勝有言。她們唱出難以言傳的美，美得令你心碎，歌聲直竄雲端，超越失意囚徒的夢想，宛如小鳥飛進牢房，使石牆消失無蹤，就在這一瞬間，鯊堡眾囚彷彿重獲自由」。 這是影片中瑞德的一段話外音。那是一個令人無比感動卻又神傷的一個鏡頭。安迪不惜受到處罰，私自在播音室播放《費加羅的婚禮》，他究竟在想什麼呢？是什麼驅使他冒生命危險作這樣一件看似似乎很傻的事呢，要知道在此之前安迪一直都是一個冷靜而富有智慧的人。自由——正是對於自由的渴望給了他充足的勇氣，去做這樣一件事，因為只有在那一刻他彷彿重獲自由！因為只有在那一刻他所有的希望也是唯一的希望，彷彿才成為了觸手可極的現實！
表面上看來，這部影片的一個重要主旨似乎是在揭示美國的司法黑暗，無罪卻被判為有罪，監獄骯臟而且黑暗，宛如人間地獄。典獄長的那句「我堅信兩件事情，一為管訓，一為聖經，你們兩樣都少不了， 在這里你把信仰交給神，把命交給我們」實在是令人印象深刻。我想影片自始至終都在圍繞「救贖」這個神聖而又令人不可捉摸的話題。中文譯名還有譯成《刺激1995》的實在是惡俗，《肖申克的救贖》這一譯名我想本身也包含著對於影片「救贖」這一主題的理解。
基督教對於西方的文化影響至深，「救贖」這一觀念是基督教文化的一個重要母題。這樣說來，人有原罪，無論任何人都得贖自己的罪過，在宗教時代，人們渴望得到主耶蘇的救贖，可是尼采宣布「上帝死了」，在後來「人也死了」，這是一個信仰缺失的時代，人依靠誰來救贖自己呢？《肖申克的救贖》給了我們答案。只有自己才可以救自己，只有自我救贖你才能獲得真正的解脫真正的自由。安迪剛來到鯊堡監獄的時候，瑞德曾說鯊堡監獄里沒有真正的犯人，似乎是在玩笑，但恰恰是這句話給了我們一個暗示。難道只有安迪一個人是無辜的嗎？倘若人人都有原罪的話，那麼現實中的無罪與有罪又有多大的區別呢？人人都有罪，那麼哪裡還有所謂罪與無罪之分，同樣得贖自己的罪過。鯊堡監獄或者就是這罪惡人間的某種象徵。無論是典獄還是犯人實際上他們都已成為鯊堡的囚犯。他們或者已完全為慾望所淹沒，如典獄長，或者業已習慣，枷鎖成為了生命中不可或缺的部分，如老布，又或者人性早已異化和扭曲，如「三姐妹」，而安迪呢，他自始至終都是清醒地，從得到那把小錘子起，他就已經開始走上了自我拯救的道路。而這自我救贖也最終使他獲得了真正的自由。
當老布在坐了50年牢最終獲得自由之後，他卻選擇了自殺。瑞得坐了40年牢之後終於獲得了假釋，可他上廁所也得先老闆請示，否則就撒不出尿來。這恐怕才是真正的悲哀。影片中稱其為「體制化」，我想這實質上就是人性的一種扭曲與異化。習慣已經成了一把隱而不宜覺察的鎖，一旦枷鎖最終卸掉的時候，生命反而如同缺失了一角。在黑暗中我們可以妥協，可以放棄尊嚴，但絕不可以放棄希望。一旦希望沒有了，妥協就已成了一種本能，揮之不去，就像在黑暗中呆久了的人，一旦遇到光明，反而會成為瞎子！
這是一部關於希望，關於自由，關於如何拯救自己的片子我想無論如何，讓我們對生活充滿希望 讓我們珍惜眼前的幸福，永不放棄，永不絕望！
人們似乎更習慣見這部片子列為勵志類，雖然定位低了些，但也實在不無道理。看這部片子你最直觀的體驗就是感動，來自靈魂深處的不可名狀的感動，看到後來我們早已忘了所謂的司法黑暗，更不會想到什麼「救贖」。感動本身已經包含了所有的意義。所謂「其中有真意，欲辯已忘言」或許這種體驗才是最重要的。我想一部叫座的，成功的商業片，它直接打動觀眾的正是這種能夠帶給觀眾某種心靈上的但又是較直觀的體驗的東西。莊子講言意之辯，以為「得意而忘形」，可是如今的眾多商業片確是讓人「得形而忘意」僅僅追求形式上的刺激與滿足而早已將意義拋之雲外。《肖申克的救贖》事實上並不是一不純粹的商業片，但也不能說它就是一部純粹的文藝片，它的成功在於它將兩者作了完美的統一，這樣反而達到了一個更好的效果。觀眾僅僅通過看就獲得了某種靈魂上的沖擊，而這種體驗有不僅僅來源於形式它有更深厚的意義支撐。
2. 少年犯電影觀後感
《少年犯》主要寫了少年犯們在獄中思想轉變過程中所遇到的艱難、挫折，以及寫了管教人員的良苦用心，也側面抨擊了當時人們對子女教育方面的欠缺，更是對當時個別不負責任的父母醜行的控訴。從而，給搞教育的、給少管所、給家庭，也更給社會提出了很多值得人深思的問題，為教育少年兒童成才而不是走歪路，敲響了警鍾！
電影開篇鏡頭是一台警車，拉著新進少年犯來到上海市少年管教所。車中的一個犯了「錯」的孩子，往車窗外看，看到人群中有他的妹妹和母親在追逐他的車。電影以推拉的鏡頭，從中焦遠景跟著母親和妹妹走，妹妹從人行道跑到車道，從車道跑到人群中，接著拌倒了，舉著傘過往的人們淹沒了他的妹妹和媽媽，這個車中的孩子懊悔地低下了頭。遠去的只有「嘟嘟」的警笛聲，天空仍然下著蒙蒙的細雨。電影結尾也用了這一鏡頭，是著名女記者丁潔心回家看自己的孩子時，自己的孩子也在警車中望著她，這回沒有從車窗內寫親人的情形，而是從母親的視角看孩子、看警車。整個電影的首尾呼應，處理得非常妙，兩次對警車的鏡頭的描寫，如同敲響了兩次警鍾。使人被牽入了無限的思考中。
通過電影教育孩子的細節鏡頭有很多。像一中隊隊長在評價做出玩具的孩子時，他只說了一句話：「同樣是一雙手！」是啊，同樣是一雙手，為什麼就不能像現在這樣去勞動、去賺錢生活呢？難道只有下道才能活嗎？我看下道去偷、去搶反而活得更累、反而活得更提心吊膽吧？可見這句話對孩子們是應該有一定教育意義的。讓人深思。
電影中還交代了一個問題，就是孩子如果跟社會的小混混在一起，就容易被拉下水。像丁潔心的兒子就是這樣。父親在國外上班，母親是記者天天不在家，很忙。只有個年邁的奶奶還都順著他。試想，這樣的家庭環境孩子和無人管有什麼分別呢？孩子能不學壞嗎？年齡小，自控能力差，閑散慣了，最終自然受社會負面人物的拉攏而走向了犯罪。這一事件的交待，不僅僅是告訴孩子們要遠離壞人，控制自己的任性、嬌慣；也同時對父母們提個醒：管教孩子不要離得太遠，更不要離得太久。孩子是需要安慰的，是需要父愛和母愛的。自我發展很容易成長為歪脖柳。從這一點看，孩子犯了罪，其實父母也就等於犯了罪。
對於監獄的說教，通過王剛吞剪刀一事，深刻地指出了管教過程中的漏洞和不周全的地方，對當時的監獄可以說是一種警示，也積累了經驗。孩子的教育，包括成年人改過自新的教育，是需要家庭的原諒和社會的理解，這樣才能真正的讓一個人從深淵走向光明。如果想讓一個人重見天日，我們每個家屬，每一個社會的人都應該諒解他、鼓勵他和支持他去做好人。
整部電影除了出獄後考上大學的那位孩子，其餘的全是由在押犯人和管教、所長們拍的。孩子超凡的演技，自編的歌、曲、舞，非常精彩、非常感人，透射出了青春的美麗、展示出了他們的才華。難道他們真的就是犯罪的人嗎？他們那種改過自新，重新做人的勇氣，在那青春萌動的年齡，通過一曲《少年犯》感動了所有在場的人。這首歌是考上大學的少年犯寫的。而在少年犯對家長的匯報演出精彩中對社會也發出了一個信號，就是：孩子們是無罪的，只是因為年輕，只是因為缺乏法制教育，只是因為很多家庭對孩子的一種拋棄態度和不負責任，只是我們人類文明在不斷進步的同時，缺乏對一些性格倔犟、一些心理有壓力、膽小的孩子們的一些關心。也許每天我們成年人對孩子多關心10分鍾，就會造就一個有用的人才。也許因為我們把這十分鍾用在打麻將、上飯店、參加紅白喜事上，而讓一個孩子走向犯錯、「犯罪」，甚至走向人生的失敗。就算孩子已經失敗了，就算孩子已經令人傷心了，難道看著他們可愛的面龐，看著他們多姿的身影，就忍心放棄嗎？不！我相信，所有看過這部電影的家長們、老師們，都不會這樣做。我也更堅信，能認真看這部電影的孩子們，尤其是那些已經逐漸墮落的孩子們能從中得到警示。
正所謂：「浪子回頭金不換」。如果我們青少年中那些已經在逐漸走向低谷的孩子能從內心世界有個新的認識，能「重新做人」，那麼就如同《少年犯》主題曲中唱的一樣，是被扶上了駿馬。也就意味著你要進步了，要被人們關心和喜愛了。
電影在當時轟動一時，並不是因為電影手段多麼高明，更不是什麼鼓吹。在我看來，能通過一部電影提出讓人們關注的社會問題，讓人深思，讓人受感觸，並促使人們要改善這一問題。這才是這部電影的最成功之處。
尤其電影對後代，對人，對人類文明的一點提醒，更是值得推廣觀賞，這是一部廣大中小學生所應該觀賞的好電影，真正意義上的好電影。
3. 電影《定罪》觀後感！
[電影《定罪》觀後感！]定罪為了豐富各位律師的業餘生活，加強各位同仁之間的學習交流，公生明律師事務所企業法律風險控制部特舉辦以下活動：時間：2010年7月22日15：00-17：00地點：看電影--四川公生明律師事務所六樓會議室劇情簡介：《定罪》，影片根據真人真事改編，高中輟學、沒有工作、又要帶兩個小孩的單親媽媽貝蒂·安妮·沃特斯在1983年眼睜睜看著背負著謀殺與搶劫兩項罪名的哥哥肯尼斯·華特斯被判無期徒刑鋃鐺入獄，堅信哥哥是無辜的貝蒂在接下來的12年裡通過不懈努力終於拿到法學學位，電影《定罪》觀後感！。於是，貝蒂在1995年開始著手重新調查當年她哥哥的謀殺案，最後她以DNA證據並不確鑿為理由證明她哥哥的清白，成功地挑戰了之前的"有罪推定"，而哥哥也在入獄服刑18年後於2001年3月重獲自由。《定罪》海報：《定罪》觀後感：觀《定罪》有感團隊的組織下觀看了勵志電影《定罪》，我也記不清電影的主演是誰了(看電影時沒習慣記主角的名字)。只是覺得電影和適合我們這些年輕人。這里就不描述電影的故事情節了，只是小談一下自己的感受。一、人的一生在於有信念和目標電影《定罪》的主人公一直有一個信念，這就是自己的哥哥無罪。為讓自己的哥哥洗脫罪名，她在經歷了各種困難和挫折後成為一名律師，並成功幫助自己的哥哥重新獲得自由。我認為，有人生存在這個世界上是為了物質的東西，有人奮斗的意義在於精神追求，但更多的人是在物質方面得到滿足後才開始精神追求的。在看了《定罪》了之後，我更加清楚的明白，人奮斗一生的意義就在他心中有理想和信念。努力成為一名合格的法律人就是我的信念和目標。二、實現信念和目標在於堅持電影《定罪》另一個串聯線索就是"堅持"，觀後感《電影《定罪》觀後感！》。有人勸她放棄，有人對她冷嘲熱諷，她哥哥在困難面前放棄過，但是她選擇了繼續，她選擇了堅持，她選擇了孜孜不倦的奮斗。我記得在我剛上本科的時候，有很多的學長和學姐告訴我，沒有必要在專業上埋頭苦幹，我們沒有多少畢業的校友選擇成為一名法律人；我記得在大學畢業後，很多人告訴我，我們很多的校友在從事法律工作後不久的時間後選擇了另謀出路；我記得，在我從事了兩年法律工作後，很多朋友告訴我，改行吧，我們一起干，錢不是問題。其實在這些時候我都微笑回答一句，我喜歡這個行業，我的理想和信念在這里。人有脆弱的時候，人有彷徨的時候，但是，今天看了《定罪》後，我又更加的堅定了我信念，我要成為一名優秀的法律人。法律人要學習這種永不放棄，忠於理想，克服困難，在困難面前找方法的精神。我們作為法律人，要為我們從事的事業而感到驕傲，要對我們所面臨的困難做好的充分的准備，要在困難中不斷的磨礪和成長。三、一步一個腳印才是現實的生活電影《定罪》講述了一個人十多年的奮斗史，其實就是告訴了我們，做任何事情要踏踏實實，一步一個腳印。沒有多少人能一步登天，沒有多少人能一夜成名。成功在於生活的點點滴滴的積累，在於腳踏實地的學習和工作。還是那句老話，我比別人笨一些，我比別人天賦差一些，但是我一定要比別人勤奮一些。在每一天的工作和生活中體驗快樂，在每一天的工作和生活中進步，水滴石穿的的現象一定會在我們生活中變成現實。重溫勵志電影，感受現實生活，體味百態生活，感悟酸甜苦辣。一部《定罪》不僅是回味過去，還會催人不斷奮發圖強。感謝《定罪》，感謝我的新同事，新團隊。下次接著寫體會。羅毅律師團隊(毛顯)寫於2011年7月22日夜信念與堅持的力量――――電影《定罪》觀後感2011年7月22日下午15點，羅毅律師團隊成員觀看電影《定罪》，觀後感觸頗深。影片根據真人真事改編，高中輟學、沒有工作、又要帶兩個小孩的單親媽媽貝蒂·安妮·沃特斯在1983年眼睜睜看著背負著謀殺與搶劫兩項罪名的哥哥肯尼斯·華特斯被判無期徒刑鋃鐺入獄。堅信哥哥是無辜的貝蒂用18年的不懈努力，為哥哥洗清冤屈，使哥哥重獲自由。全劇氣氛嚴肅，在嚴肅的氣氛烘托下突顯主人翁堅韌的人格魅力，是一部不錯的勵志影片。信念的力量是無窮的，堅持的力量是偉大的。主人翁用18年的時間專注為哥哥洗清冤屈，為此犧牲了自己的幸福，犧牲了家庭的幸福，承受來自於家庭與社會的各種壓力，在巨大的壓力面前，能做到不改變自己的信念，需要多麼大的力量啊！在長達18年的時間里，能做到持之以恆，是多麼的偉大！貝蒂是一位英雄，她沒有顯赫的出身，沒有良好的教育，沒有幸福的家庭，但她卻有堅韌的信念與持之以恆的力量。在此，我們無法不感嘆信念與堅持的力量！當今社會物慾橫流，人心浮躁。面對誘惑，我們是否還有目標；面對壓力，我們是否還有信念；面對競爭，我們是否還有持之以恆的力量…羅毅律師團隊(張進)2011年7月23日(本刊記者：陳旭編輯：陳旭)二零一一年七月二十四日
〔電影《定罪》觀後感！〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
4. 關於法律的電影觀後感
在看了《法外情》 《一級恐懼》 《一級重罪》 《沉默的羔羊》···等幾部精彩的電影之後，我收獲的不僅僅是視覺和情感上的沖擊、以及對人性和理性的思考，還了解到一些法律上的知識，通過中國與美國的法律電影認識到它們法律制度的區別。
在這幾部電影中，最令人感動的莫過於《法外情》了，影片情節曲折感人，部分片段有令人泫然而泣的效果。主要講述老妓劉惠蘭因自衛殺死了出身名門的嫖客曾某，僅在倫敦大學法學院剛畢業的劉志鵬出於正義願為她出庭作證。在種種的壓力下，憑著他的不屈不撓，與著名的主控官展開一番舌戰唇槍，幾經艱苦，終於得到勝利，使被告得以無罪釋放。這部影片提出當時低下階層對社會貧賤富貴的控訴及法與情之間的矛盾，讓觀眾產生極大震撼與共鳴。它講述的這個故事讓人們認識到原來在理性的法律制度下，還是有著真情存在的。都說「法不容情」，可是若是心懷真情和正義，便終將會贏得勝利！法律只是一種保護權益的手段，它最終還是為了人們的權益而存在，為了正義而存在。總之，堅持正義必勝！
《一級恐懼》是一部美國電影，電影講述芝加哥發生了一樁震驚全城的恐怖血案。德高望重的老主教羅森被人謀殺，身上共被刺了78刀。警察在現場抓到了滿手鮮血的少年艾倫。著名律師馬丁·威爾決定經辦此案。他在拘留所看到了面色蒼白，稚氣未脫的艾倫，通過交談他認為艾倫是無辜的，並決定免費為他辯護。其中，有這樣一句台詞，威爾對艾倫說：「我來說，你不必說。你要做的就是看起來很無辜的坐在那。」為什麼要表現的很無辜呢？因為要獲取陪審團的支持，陪審團對一個案件的判決非常重要。在美國，審判中都會有陪審團出現。在英美法系中，陪審團制度是十分重要的一項制度，它對案件的判決起著十分重要的作用。因為陪審團來自社會各個階層，一個案件的判決能夠說服陪審團，意味著能夠符合社會廣大階層的正義觀和價值觀。在我國，顯然是沒有陪審團這一制度的，這也是中國和美國司法制度的最大不同之處。
這部影片劇情很精彩，讓我們對人性有了更深層的認識與反思，影片最後威爾勝利了，成功為艾倫脫罪，他去向艾倫告別，大家都以為高潮已過全局終，正義戰勝邪惡。在受壓迫的弱者得以沉冤昭雪時，人性的秘密卻再一次被泄露出來——嚴重的不公經歷是會對心理造成扭曲的，再純潔的靈魂也不會倖免遇難。或許的確存在過羅伊與艾倫同時並存的時候，也許是在主教剛收留他，也許是很小的時候，被變態父親凌辱時，兩種面孔同時占據著他的身體。但最終，為了改變現狀，結束這令靈魂顫栗恥辱的一
切，懦弱的艾倫最終完全消失了，沒有等來任何及時救贖的純潔良知泯滅了，取而代之的，是憤怒，殘忍，暴力的羅伊，他更殘酷更強大，所以更適應這個世界。就像影片最後羅伊向威爾喊的那樣，「你會感激我的，你總會變得心狠手辣。」片尾威爾定定地站在那裡，沒人知道他在想什麼。是否仍然相信人性本善呢，是否依舊如往日為他感興趣的殺人犯辯護，探究為何善良的人也會殺人。他是否仍然對自己的信仰堅信不疑，還是僅僅將之歸結到自己洞察人性的能力不足呢。一切無從知曉，如同最後那首嘹亮澎湃的葡萄牙小曲一樣，鬼魅一樣的曲調，久久地盤旋在觀眾心中，亮麗而妖異如同夜幕下大海中折射著月光的美麗魚鱗，剔透晶瑩地隱現在暗潮洶涌的浪濤之間。法律雖然無法代表人性，但我們卻可以在這個過程中探索人性，思考和反思自身。
提到《一級重罪》，不得不提到案中的軍事法庭，軍事法庭與一般的法庭有所不同，因為可能會涉及到國家機密，不能公開審理，其中的一些制度、規則、稱呼都有一些不同。查理說：「如果軍歌可以算作音樂，那麼軍法可以算作司法」「軍法體制以否決為基礎，挑戰體制？NO，照體制內的游戲規則，挑戰必輸無疑」，由此可見一斑。這部影片主要講述的是舊金山女律師克萊爾與成功商人湯姆一直過著令人羨慕的婚姻生活。然而這種平靜瞬息之間就被打破了，就在兩人在街巷中散步時，卻有不知何處來的大批軍警忽然把兩人圍住，把湯姆強行帶走。幾經查問，克萊爾終於被告知，丈夫曾是秘密軍人，而軍方現正指控他在巴西的薩爾瓦多犯下了「屠殺罪」！ 涉及國家機密，丈夫的案件不能公開審理。軍事法庭又是軍隊高層說了算，錄音帶不被采證，醫療保險單不被采證，甚至克萊爾有可能被剝奪辯護資格。於是克萊爾找到了陸戰隊律師查理一同來調查這場詭異的官司。
看這部電影的時候感觸很大，為了國家的利益，為了上級的命令，海軍陸戰隊的官兵被國家洗腦，一件件罪惡滔天、任意殺伐的事出自他們的手下，事情敗露後總得有人頂雷，這個人要麼是死去的人，要麼是其中一名部下。
最後在克萊爾的努力下，國防部撤訴了，原因是涉及到了國家機密，可是這中間又有多少不為人知的事情呢？真相面前沒有真愛，克萊爾費了九牛二虎之力查了個翻天覆地，把丈夫變成無罪釋放，到頭來卻是一場連環欺騙？丈夫追殺戰友，後來追殺丈夫的人也來了，到底誰有罪，誰是罪惡的源頭？ 臨死的丈夫說：「我不希望這樣做，對不起」，是誰逼他這樣做，是誰讓他離開愛的軌道越來越遠，是誰將他視為秘密的一環，讓他把環前環後清除，再清除他？到底還有多少掩飾的罪行比我們的想像還要大？到底還有多少無辜的生命，將倒在他們黑色堂皇的槍口下？這恐怕又要引發
我們新的反思了。
最具有懸念最驚悚的影片當屬這部《沉默的羔羊》，影片中的克拉麗絲是聯邦調查局的見習特工。她所在的城市發生了一系列的命案，兇手是一名專剝女性的皮的變態殺人犯「野牛比爾」，迄今為止，受害的女性已達5人。克拉麗絲的任務是去一所戒備森嚴的監獄訪問精神病專家漢尼拔博士，同他進行面對面的交談，以此獲取罪犯的心理行為資料來幫助破案。漢尼拔被關在地牢里，他是一位智商極高、思維敏捷但高度變態的中年男子，並且是個食人狂魔，他要求克拉麗絲說出個人經歷供自己分析以換取他的協助。他是一位造詣很深的精神病專家，然而具有諷刺意味的是，他自己就是一名精神病人，更確切他說是一名心理變態者，「明知自己在犯罪卻毫不在乎的精神變態者，純粹同社會作對」。影片通過探索人物心理疾患，試圖探尋當代美國社會恐怖的根源，這使得影片的主題得以深化。在影片中，那種精神上的對抗、那種「天使和魔鬼」的鮮明對比、那種建立在較緩慢節奏上的內在哲理性給人的印象是深刻的，廣泛地引起了公眾對社會犯罪、恐怖以及邪惡勢力的憎惡和譴責。
看完這幾部電影，真的獲益匪淺，欽佩那些電影主角的勇氣，智慧，堅持和正義；感慨軍事法庭的特殊化；贊嘆陪審團制度的人性化。總之，學到了很多。如今，隨著時代的進步，無論政治，經濟，文化，還是法律都逐漸呈現一體化，各國的聯系也越來越緊密。我相信我國對外來事物「取其精華，去其糟粕」的方針終將進一步完善我們的各方面體制，依法治國在不久的將來肯定會得到最大化的貫徹和實施。讓我們共同期待明天完善的法治社會！
5. 電影《肖申克的救贖》觀後感，作文800字，thanks
這部拍攝在十幾年前的美國電影給我的感受遠遠在影片在外，也更能明白許多非直觀性的電影。
我認為這只是一場悲劇，一次冤案，一次花費了一生的代價，用去了未來無數可能的機會的莫須有的「救贖」。當看到那個知曉真相的年輕罪犯出現，看到他道出案情的實際，聯想到瑞德說的整個監獄除了他之外都是無罪的類似於玩笑話的時候，我想這實在是一場開的有點太大的玩笑，也是我認為到目前為止我所看到的代價最大的一次「救贖」——用時間，用著可能創造無數未知的未來的時間去救贖，去贖罪。
而安迪做到了，用二十年。從一個高高在上的銀行家，到一個完全沒有自由的囚犯，開始我猜想或許是瑞德說的體制問題，他被誣陷為殺妻，被判處無期。一個前途無限的身份，轉眼到了暗無天日的境地，起初我的想法與瑞德的也是不謀而合的——他一定會是最難承受監獄第一晚的那一個人。不僅僅是因為他看上去體質弱些，更主要的是因為身份的變化太大。然而，瑞德輸了，我也輸了，輸的很徹底。他不僅不是最初的那個，而且似乎他反而成為了最有精神的那一個，也是最有希望的那一個。
不知道來自何方的勇氣，不知道從哪裡到來的希望：刻棋子，教「學生」，辦圖書館，幫忙洗黑錢，甚至是用二十年的時間堅持挖出了一條瑞德認為需要六百年時間才可能完成的短短的隧道。「壓力」，「時間」，這是安迪認為堅持挖的最關鍵的東西，他也確實如此過。這在影片臨近結尾時通過瑞德點出的生存根本，這影響著同一間房內瑞德與布克斯不同歸宿的關鍵，這被安迪說成不是忙著活就是忙著死的哲理成為了表面的點睛處。
在這部時長達二個小時的影片中，出現的人物當然不止幾個，而是特別豐富的。而最後給我留下很深的印象的，不過主要是安迪，瑞德，與布克斯而已。就遭遇，目標，理想來講，他們是截然不同的，但是卻也都給了我很深的感悟與觸動。
我其實是害怕這種生活的。而也正是這兩個小時，這些略微的苦難讓我都不怎麼願意堅持下去，何況安迪他們面對的是真實的二十年。沒有自由，掩蓋著希望，前方彷彿沒有多少的盼頭，我很難想像這種比貧窮，挫折更深沉的東西 。 如若不是這個運輸車一般的商人，不是他帶來的那把小錘子，或許故事是需要改寫的。正如結尾處安迪迎著閃電用石頭砸出那個洞，錘子也正是在安迪的心裡砸出了這么一個洞，一個關於希望的洞罷了。
看完全集，我才開始懂得二十年並不一定是安迪需要在監獄里呆著的時間。以他向州議會申請圖書館資金的毅 力，若是他用來辯解自己，或者說用來說明自己的無罪，他一定也能成功。但是沒有，他沒有這么做。一切的一切，在影片的最後才慢慢的開始明了：他是為了對妻子贖罪，一次他認為需要的，一場用盡他的青春與未來的對愛的救贖。
在影片中，而是在安迪自己的心中，在巴克斯頓的那顆橡樹下面。僅在開篇的時候驚鴻一現的安迪的妻子，其實才是安迪失去自由的真正法官，才是安迪救贖的對象，也才是二十年青春與未來挽救的真正之所在。他救的是一份遲來的愛，贖的是一世難以再來的情。二十年後，當安迪認為他會結束這種一定空間救贖的時候，他還是要囑托他的朋友——瑞德，去當年他與妻子歡樂的故地看看。也或許，瑞德在那裡才獲得的自由才是本應該屬於安迪自己要獲得的自由。
他自己沒有勇氣守著橡樹，沒有勇氣在當年的家呆著，帶著因為二十年的逝去而留下的白發，他也只是選擇了去到那個沒有「回憶」的太平洋海邊。或許有人會說他還是囑託了瑞德去了啊，但是畢竟不是他本人啊。瑞德其實在影片中更多的是扮演了安迪的心，安迪的靈魂。最終的救贖也是通過他，通過最後瑞德與安迪的見面才完成的。但是現實呢？現實生活中能真正做到靈魂與肉體分離，做到在心靈深處可以有人代替自己的又能夠有幾個人呢？
為這部影片加上了太多的光環與永恆的魅力。
人的一輩子，遭遇「海利」，遭遇「典獄長」肯定是會有的。但是這種來自自己的心底，來自靈魂，來自愛的救贖又會有多少呢？畢竟，有了情，人都是相通的......
也可能，每個人的一生，只是像安迪所喜歡的石頭一樣：每一顆都不盡相同，每一顆又都有著自己獨有的魅力，都是它自己。安迪救贖的不僅是二十年，而其實應該是一種心靈，一種靈魂，一種很難言明卻又實實在在的永恆。壓力與時間，給安迪的不僅不是枷鎖，很大程度上，它們其實正是給了他一種不朽與輝煌。
原本，我是認為生命其實有很多事情可以做的，沒有什麼會成為誰的唯一與永恆。太多的事情，哪怕是用盡我們的一輩子，也不一定能做好期間的一件。就像每一份感情......
電影的最後，當兩個在囹圄之中呆了幾十年。的人擁抱到了一起，當他們還需要去思考「自由。
6. 《贖罪》觀後感
[《贖罪》觀後感]二月里的某一天晚上，手機突然上不去網，於是躲進爸媽房裡，把聲音調到最小，偷偷地一個人看著電視，《贖罪》觀後感。電影頻道在放《贖罪》，開頭的幾個鏡頭色調很好，眼前一亮，於是很罕見地沒有換台看宮。突然想到潔崽高三那會子說每周回去都要看佳片有約，於是給她發簡訊，你大大在看《贖罪》。很快回復，我也是，我爸媽也在。我樂了，最喜歡和別人一起看電視，邊看邊討論，找到志同道合的同志，更加精神抖擻地看下去。故事其實挺簡單的，13歲的少女布萊尼，是一個充滿想像力的文藝女青年，她暗自喜歡僕人的兒子羅比。給在發現姐姐塞西莉亞和羅比之間有曖昧關系後，她瘋狂地把羅比想像成一個色情狂。當她的表姐在一天夜裡被強奸後，她向警方指認羅比，羅比含冤入獄。劍橋高材生羅比，他和塞西莉亞的愛情，他從醫的理想，全部毀於一旦。二戰爆發後，羅比選擇參戰來洗刷自己的污名，爭取和塞西莉亞的幸福。塞西莉亞一直相信羅比，她和家人斷絕往來，成為了一名護士，等待著羅比從戰場歸來。長大後的布萊尼意識到自己當年的誣陷造成多嚴重的後果，心懷歉意的她放棄了劍橋，也成為了一名護士，希望能以此減輕自己的罪過。羅比因為敗血症死在戰場上，德軍的空襲讓塞西莉亞孤獨地死於地鐵站，他們最終也沒有重逢。面對鏡頭，老年的柏萊尼的聲音在顫抖。歲月的流逝依然沒有讓她積攢足夠的勇氣，除了編撰一段美好來表達她的抱歉，在戰火紛飛的那段日子裡，她仍然不敢走到姐姐公寓的橙色圍牆下，說一聲，"賽西莉亞，對不起。"讓我印象深刻的是三個地方。首先是塞西莉亞亮綠色的長裙，真的是太驚艷了，她的清高驕傲，她的敏感細膩，配上那樣一條妖嬈的長裙，真的很難說是衣服裝飾了人，還是人襯託了衣服，無與倫比的美麗，觀後感《《贖罪》觀後感》。不知道怎樣贊美這樣一個決絕的女子，她以真正的，傾盡一生的愛情去回報一封內容猥褻的信。我相信不是所有的女子都有足夠的機敏去分辨出那些猥瑣字眼中的真情，更不是所有的女子都擁有為一個"有罪"的男人與家庭決裂的勇氣。第二個地方是敦刻爾克大撤退。電影用了快五分鍾的長鏡頭來表現這一歷史事件。愁雲慘淡的敦刻爾克。有營火，有口琴，軍官近距離射殺戰馬，旋轉木馬上坐著酩酊大醉的士兵。士兵們群毆、縱酒、策馬馳騁並發出印弟安人那樣放肆的呼嘯聲，或者什麼也不幹，只是坐在車邊茫然地搓著手，等待。這是一種窮途末路的等待，看得人無比壓抑。唯一欣慰的是高中歷史沒有忘光，看到這個長鏡頭的時候我一下反應出這是敦刻爾克大撤退。最後一個地方是快結尾的時候塞西莉亞和羅比重逢了，看到這里我無比欣慰，然而緊接著出現的是老年布萊尼的臉，她告訴記者她自傳體小說《贖罪》的結尾是編造的，羅比和塞西莉亞都孤獨死去根本沒有重逢，她這樣寫是為了讓讀者和她自己都能好受一點。這里讓我一下子想起了《陽光燦爛的日子》，夏雨也幻想了一段他和哥們為了米蘭打架，然而實際上他什麼也沒干。夏雨是這么說的："我發誓要老老實實講故事，可是說真話的願望有多麼強烈，受到的干擾就有多麼大。我悲哀的發現根本就無法還原真實，記憶總是被我的情感改頭換面並隨之捉弄我，背叛我，把我搞得頭腦混亂，真偽不辨。我以真誠的願望開始講述的故事，經過巨大堅韌不拔的努力居然變成了謊言。有時候一種聲音，或是一種味道可以把人帶回真實的過去。"可能這兩者之間沒什麼必然的聯系，但是我看到這里的時候第一反應就是夏雨的這段話，突然很憐憫垂老的布萊尼，不管她多麼有成就，在她自己眼裡，她總是那個犯了罪而永遠無法贖罪的十三歲的小姑娘，她是應該被原諒的。沒有什麼真正意義上的壞人，連真正的強奸犯都娶了布萊尼的表姐，為軍隊的士兵提供巧克力，撒謊的布萊尼餘生都在懺悔，無罪的羅比和塞西莉亞更是無辜，他們的命運不僅是個人的事情，更和戰爭等其他更復雜的因素聯系在一起，沒有辦法來做任何的道德評判。很喜歡，很好的一部片子，《贖罪》。MSN（）〔《贖罪》觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
7. 錢學森 電影觀後感300-400字
上世紀四十年代，加州理工學院終身教授錢學森（陳坤 飾）因為美國興起的反共言論而備受打擊。他的尖端技術研究被迫中止，並被責令出境。錢學森心繫祖國，歸心似箭，而意識到錢學森的巨大價值的美方又對其歸國設置了重重障礙，甚至以間諜罪逮捕錢學森。最終，宣告無罪的錢學森被長期軟禁在家 中。
錢學森寫信輾轉與祖國取得聯系，周恩來授命用11名美國戰犯飛行員換回了錢學森。
面對新中國技術、人才、工業等各方面的空白，錢學森帶領科研人員從仿製入手，根據現有技術和條件逐步研究、完善，奠定了中國導彈的基礎。
1960年11月，第一枚導彈試射成功。
1964年10月，第一枚原子彈試驗成功，錢學森又承擔起了研製火箭運載原子彈進行遠程攻擊的任務，他帶領科研人員克服了天氣地理等困難，完成兩彈對接，1966年10月在羅布泊靶場成功試射新中國第一枚核導彈！
晚年的錢學森對妻子（張雨綺 飾）充滿愧疚，但妻子的理解讓他倍感安慰。 ©豆瓣