電影歸來觀後感600字

① 我是接班人湖南省網路大課堂第10課——（歸來）觀後感八百字作文怎麼寫

寫作思路：做到條理清楚、自然、明白，不雜亂，要傾注自己的思想感情，或探索人生真諦，或談論思想問題、治學精神，使讀者受到啟迪和教育。這樣的文章有了哲理，給予讀者的感受也就更加豐富了。

正文內容：

看完影片《歸來》後，很多人都被陸焉識與馮婉瑜之間的相濡以沫的親情感動。而最打動我的還有在那個扭曲的時代、扭曲的人性下，有那麼偉大的父愛。

在十年浩劫中，陸焉識被定為右派，被送進農場勞動改造。他強烈地思念自我的親人，思念自我的妻子和心愛的女兒，於是從農場里逃了出來。想見一見自我的親人埋腔首和骨肉。可是竟被「立場分明」的女兒舉報了。

陸焉識被抓回了農場，被抓時與家人生死離別的場面讓人撕心裂肺，也讓女兒深深的悔恨。然而舉報的目的終未達成——她依然沒能扮演吳清圓或華。她本想用這「大義滅親」的大功讓自我飾演《紅色娘子軍》中吳清華的。

文革結束後，陸焉識最終被平反了。他的女兒已經為舉報自我父彎數親的事感到悔恨和內疚，她在離開父親的臨時住所是最終喊出口的「爸爸」，讓陸焉識驚訝又感到欣慰。他沒有想到女兒還會喊他「爸爸」！他愣了一下，欣喜地答了一聲「哎」。這一聲「哎」，包含了多少辛酸與苦痛，悲涼與喜悅！他不僅僅沒有絲毫怪罪女兒舉報他，依然關心、疼愛自我的女兒。

無論是哪個年代，我相信，哪怕是經歷了滄海桑田，父愛永遠是不變的。當陸焉識明白是女兒舉報自我的時候，他不悲涼嗎？會的！可他更清楚，如果女兒舉報了自我，就立了大功，就能夠有更好的前程，他寧願用自我的苦痛，換來女兒的未來。

從我們出生，父母就是給我們最多關愛的人。這愛就像山一樣巍然！而我們很多人只明白一味地索取，什麼時候想過去感恩父母、報答父母呢？即使有過想法，我們又做了什麼呢？我們此刻是學生，還沒有本事在物質上報答父母，那就用我們的心，用我們的行動去報答吧。

好好學習，做一個品行端正，行為規范的好孩子，讓父母少為我們操心；從點滴小事做起，為父母倒杯水，為父母捶捶背，體現對父母的孝心。

在我看來，《歸來》真是一部優秀的作品，它告訴我們，無論何時何地，都不要忘記世界上最本質最不求回報的愛，我們要懂得愛，也要學會回報愛！

② 歸來微電影觀後感5篇

歸來微電影觀後感篇1

7月10號，一部國產的動畫3d電影悄然無息的上映了。在這個時間段上映的，同時還有《梔子花開》和《小時代4》等青春偶像商業片。甚至有些影院一貫認為國產動畫並不景氣，所以只給《大聖歸來》排了百分之10左右的院線。然而，《大聖歸來》卻神奇的逆襲!3天破一億，5天破2億。一舉刷新國產動畫50年來的最高記錄。甚至直接碾壓排線多，受小女生痴迷的，青春偶像片。

一開始，我並不知告唯《大聖歸來》是何時的上映的。也不知道這部片，(放假了很多事忙，沒怎麼關注網上消息)。直到7月14號，我在朋友圈看到朋友的一條動態，原文是「《大聖歸來》看哭，太好看了，國產動畫希望啊!」。其實坦白，第一眼看到時我還笑了他一番，一大老爺們，竟然會被國產動畫看哭。

笑是笑過了，但我並沒有就這樣過去。我上網搜索《大聖歸來》，看簡介，看評論，看票房。然而這並沒什麼實質的幫助。所以我點開了預告片看。一開始還以為是像喜羊羊和熊出沒那種玩意，但是。僅憑預告片就深深震撼了我!沒錯，是深深的!

由於這幾天一直忙，都沒去b站逛。14號一進b站，又是讓我大吃一驚!首頁推薦置頂的就有《大聖歸來》!視頻是ed《從前的我》。1.8w的彈幕，這讓我沒看就深知絕對不簡單!一遍看完，眼淚已經走眼眶裡打轉。因為我是男生，控制力強，沒讓它流下，但也因為我是男生，才會更加被這一段武俠情義的情懷吸引和打動。

我趕緊約好同學，次日，15號，果斷去看。

開頭是介紹江流兒(唐僧小時候)的身世和一段成長的歷程。由於山妖肆虐，失去父母的江流兒在老師傅的照料下成長。又是因為山妖，師徒走散。江流兒帶著妹妹誤打誤撞的闖進了鎖押孫悟空的山洞，也誤打誤撞的解開了孫悟空的封印。之後一段路程，打山妖，打石頭怪，遇八戒，進客棧，都默默的加深了悟空和江流兒彼此間的牽絆。

悟空雖然解放出來，但手上的法印還在，所以它不再是昔日的無敵戰神，而是一隻能力有限的普通猴子。也正因為能力有限，江流兒被混沌抓走。悟空開始自暴自棄，任憑撞擊，敲打，都打不碎法印。最後疲倦且頹廢的倒進水中，卻發現了在水裡漂浮的齊天大聖玩偶，腦海里又浮現起了和江流兒的點點滴滴襪銷培。最終，一番思考斗爭下，悟空決定要去救江流兒!哪怕自己只有那微不足道的力量斗棚!哪怕前方是再強大的敵人!他都要去救!

悟空，八戒等來到混沌所在的山頭，經過幾輪激烈的打鬥，混沌雖然被打下山崖，但又化成真身，是只有一張大嘴的巨型怪獸。卷土從來，這時悟空真的沒有能力對付他了!甚至…甚至…也就差一點點就能抓到江流兒的手。但!…還是晚了…混沌打碎了江流兒頭頂的山石。沉重且巨多的石塊瞬間砸了下來。

悟空嘶吼聲竭地連叫了五聲江流兒，一路驚恐的狂奔而來時。石縫間，能見到的….只有江流兒的一隻小手…還在微微的動著….悟空傷心欲絕，正想握住他的手時…江流兒的手猛地顫抖了兩下…..便---垂落下來了。悟空的手停在空中。此刻，昔日的歡笑….昔日的陪伴…不能忘卻的記憶和笑容在悟空腦里涌現。「齊天大聖孫悟空，七十二變，長生不老，鐵身玄眼，戰無不勝…..」江流兒的一字一句，悟空再也聽不到了，哪怕是他從前十分討厭的嘮叨。再也沒人在他耳邊講述，再也沒人會對他這么好….

悟空全身顫抖著，將帶著的手中的齊天大聖玩偶，小心翼翼的放在江流兒手上。隨之，一顆淚水，沉重地滴落在上面。這滴淚，包含了太多…傷心，悔恨，懷念，希望，痛苦….不怕世事變遷，只怕你不在身邊….

悟空最後再看了看江流兒…終於，將滿心的悲傷!朝天一聲怒吼!隨著這一嗆悲壯的吼叫，霎那間，天崩地裂，飛沙走石!突然，悟空手上的法印又起了效果，似想再壓制悟空。但，愛的力量，怎能夠被壓制的了?!只見悟空緊閉雙眼，拳頭緊握，身上開始燃起火焰，碎片開始在身上形成了盔甲，猛地手一揮，巨大的紅披風隨手出現，飄揚。啊!大聖歸來!!

「這一棒下去，我要你灰飛煙滅!!」

「大聖…」，大聖猛地回頭。在江流兒的一聲叫喚里。 完

看完之後，我竟流淚了，而且是不知不覺中流下的，我已不知道，是因為江流兒，還是因為大聖歸來。我只知道，大聖歸來，也將希望，童年帶回來了。

沒有疑問，《大聖歸來》是一部優秀的國產動畫電影。沒有疑問，西遊記是一代又一代人中的深刻記憶，無論何時，我們都不會忘卻。沒有疑問，大聖是我們每一個人心中的英雄，是中國的英雄!

個人認為，《大聖歸來》逆襲的原因。一，情懷，二，製作的畫面技術，三，經典和創新的共融。四，對感情的梳理和控制。而這些，恰好是如今國產動畫做得不夠好的地方。希望能繼續加油!也希望大家能夠支持!

值得一提的是mv以及電影結束後的彩蛋，都用的是這首《從前的我》ed。。詞曲和其中抒發的感情，不免讓人感慨。

「若是遇見從前的我，請帶他回來」

歸來微電影觀後感篇2

昨天去看了《歸來》，本來是沒有報太大希望去的，可是等看完之後才發覺心情久久不能平復。一個普通知識分子家庭影射出的整個社會的悲涼，感覺要是不寫點什麼真是對不起我流的那些淚了。

有人說歷史的書篇，總是蘸著鮮血一頁頁被寫下的，很有道理。那些血書記錄著無數苦難和死亡的故事，故事背後總是一片片廢區，就像是一個人的一生一樣，經歷了無數的滄桑和痛苦，在垂死暮年讓歲月的殘骸把自己層層包裹起來，一聲不吭，平靜的好似什麼也沒發生過，個中滋味，只有親身經歷過才知道。

文革，就像蟄伏已久的一場血雨，一下十年，悲歡離合，人情冷暖，也許並不夠一生回憶，卻足以使所有的年華老去。那個時期的感覺就像是每個人都走在街道上，迷失了自我，只是機械在走著，革命的天光照亮了整個街道，可是人們內心的燈火早已熄滅。

歷史的巨潮中，人實在太渺小了，許多人都是在年幼無知、經驗尚且不足的情況下被外界所誘惑，做了一些瘋狂的事，可是當他們有能力看清楚事情真相的時候，結局卻早已無法改變，這真是那個時代悲劇又無可奈何的事情。這些苦楚又從來不允許被吶喊出來，一切只能默默承受，每個人都成了命運的受害者，丹丹也是這些可憐的人中的一個，不禁感慨那時年少輕狂的代價也太大了點兒。

然而終於有人發現這場雨下的太久了，也是人們終於疲憊了，於是一聲令下，鬧劇就此收場。一切來的太突然了，就好像交響樂進行著進行著卻沒有了收尾符，人們還沒來的及在盛宴的狂歡中醒悟過來卻發現一切已經結束了。所以才會有那麼多無所適從的人，在黑暗中待久了，適應不了黎明的到來，寧可永遠的黯淡下去。

其實電影中最虐的就是陸焉識想盡千方百計到最後也沒能夠喚回他的妻子，而馮婉瑜更是終其一生也等不到丈夫的歸來，人世間最遙遠的距離也莫過如此，琴聲依舊悠揚動人，一切透著熟悉的味道，彈琴的還是當年的那個人，只不過歲月如歌，年華易老，撫琴人臉上早已刻滿歲月的痕跡，而聽琴人的思念卻永遠留給了過去的那個人……

歸來，其實是兩個被命運捉弄的人對於過往美好的追求，就好像一個人在受了太多苦難之後總想從老天那裡討回一點補償一樣，但命運有時偏偏不讓你如願以償，最後誰也沒有等來期望的結局。唯一令人欣慰的是陸焉識接受了現實，選擇了向前看，選擇了用剩下的歲月來默默守候，哪怕到最後自己什麼也得不到。

正是人世涼薄才讓人間真情顯得偉大，經歷的越多就越看到人心的可貴。人潮聚散，得到與失去，到最後能夠保留下來的一定是最純最真的東西，因為人世間誘惑太多，經得住時間打磨的東西並不多，不禁感慨他們能遇見彼此是一件何其幸運的事啊。一個風流兼才子，一個佳人顏如玉，在及笄並發之年，對著一棵樹默默地許下年輕的誓言，從此成為彼此牽絆終生的人。然而在亂世中，兩個本該相依為命的人卻相隔千里，孤獨地迎接了每一場命運的風雨，承受了每一個時間製造的災難，直到每一寸身軀再經不起命運的摧殘，卻因為那份難以割捨的愛可以繼續相互攙扶著走下去，如此浪漫，令人感動，想到這里我又不禁想要謳歌生命了……

他們之間是愛情嗎？是親情嗎？我覺得都不是，這份感情已經因為經歷的太多而變得無法用語言表述出來，非要說的話那就是償便人生苦難後還能彼此陪伴的幸福吧。就像一杯陳年老釀，濃烈、苦澀、難以入口，唯有懂酒之人方可品出其久經滄桑的沉靜與香醇，享受樂在其中的幸福感。

懂酒的人，何嘗不是懂人生的人。

詩人艾青在游新疆的時候留下這么一句話「活著的人都好好活著吧，別指望大地會留下什麼記憶」。要是他現在還能重遊故地的話也應該發出相似的感慨吧。也許苦難真的能夠教會我們一些平常學不到的東西，它讓我們變得珍惜眼前的生活。因為生命真的很脆弱，一不留神你的世界就會轟然倒塌；而偏偏人性又是這脆弱生命中頑強的部分，它總能在乏味中發現樂趣，於絕望中發現希望，甚至可以把苦中作樂也變成一件浪漫的事，這不能不說是造物主對人類的偏愛了。

高中時期珍藏的一段話，寫在這里最合適：人生是一條順流而下的河流，不可能不攜帶泥沙，塵埃和沿途的漂浮物。但人性中應該有種種強新的自我更新能力，它不停地接納，沉澱，洗滌，不停地自我凈化，從沿途的水源中吸取透明，讓浩盪的清風吹拂出層層波浪。經歷了渾濁而拒絕渾濁，攜帶著泥沙又放棄泥沙，讓他們化作兩岸的沃野，生長蔥蘢風景，而我們最終看到的，是一條劃過大地閃著波光的動人河流。這是我至今為止看過對人性最真摯的贊美了，每每讀來不禁感慨萬千。

過去的都已經過去，那些說不完的苦難的故事，其實早已在喧囂中落定。寂靜即是情感，平淡也是愛，生活仍在繼續，20xx，祝大家幸福……

歸來微電影觀後感篇3

「齊天大聖孫悟空，身如玄鐵，火眼金睛，一個跟頭就是十萬八千里……」這，就是齊天大聖孫悟空。

在《西遊記》中，孫大聖是如此的威武，在大鬧天宮時更是顯得威風凜凜、霸氣外漏，手握金箍棒，身穿酷炫的鎧甲，獨斗巨靈神、哪吒、托壇李天王，孫大聖一揮棒，我的心也不禁熱血起來。

可是，《大聖歸來》這個電影卻與《西遊記》中的內容並不一樣，在山妖橫行的時代，齊天大聖的傳說像一陣風，早已傳遍整個村子。這時，一群村民正在山上趕路，其中有個父親，抱著自己的孩子，逗了逗他，還給了他一個齊天大聖布偶。突然，山妖來了，把那些人都殺了。但讓那孩子逃走了。

那個孩子被一個老和尚收留了，並取名為——江流兒。

後來，他救了一個小女娃，怕山妖傷害她，於是便拚命保護她。在一次偶然中，江流兒認識了齊天大聖和豬八戒，經歷了山妖布下的夜店計謀，但還是被悟空識破了，但因為大聖手上有如來的封印，所以不能出全力，小女娃便被抓走了。

江流兒的齊天大聖布偶和八戒的一句「別忘了，你可是齊天大聖啊！」鼓勵了大聖，於是，大聖決定去救小女娃。

最後，江流兒被壓在石堆下，大聖認為他已經死了，便非常傷心，他心中的怒火被激活，變回了以前的大聖，打敗了妖王。

大聖歸來，給我帶來了堅持、努力的感嘆。當年的大聖，回來了，而我，何嘗不是那個大聖、那個江流兒呢？

歸來微電影觀後感篇4

日日夜夜盼他歸來，可你卻不知他一直在你身邊。你在盼望他的歸來，也在忘記他歸來的痕跡。

你說你忘了，因為頭上的創傷和你心底的傷痕，你不想再記起那個混亂的年代和那些更加混亂的人。你恨他們，所以對你來說忘何嘗不是一種解脫呢?

可你真的忘得掉嗎?

如果真能忘掉，為何就不願原諒你深愛的，卻奪走你所愛的女兒呢?每當丹丹來到你身旁的時候，你都不願直視她。也從不願接受她對你的歉意。你只是冷冷的說「我不會原諒你的，丹丹，不會的」為何你連自己的女兒都不願接受?我想，是因為你對那個男人愛的深沉。

可你真的愛他嗎?

如果真的愛他，為何你只記得奪你所愛的女兒，卻再也記不起你的深愛的人?是失億的緣故嗎?還是你被他傷的太深?陸陸續續地再想到那些痛的記憶，就使你忘記，連他也被忘記。

可你真的願意忘記他嗎?

為何你想要忘記，卻仍記得他歸來的日期?5號，你重復的念著，期盼著，你說「5號我愛人就回來了，我得去接他。」每個月的5號，也都能見到你孤獨的身影。你獨自舉著牌子，在寒風中佇立。然後10年，20年過去了，你的身影已不再挺拔，你的臉上已爬滿了皺紋，但唯有你期盼的目光，一如往常。

可這畢竟不是時光列車，你已等不到那個過去的他。

但不意味這，他已不在了。相反，他一直就在那裡。難道你就看不出那個送你去火車站的同志眼裡的無奈嗎?難道你就聽不去那個念信的同志聲里的悲哀嗎?可你卻從未發現，也從未想起，那個陌生的同志的熟悉的臉和那段難忘的回憶。

這就是《歸來》故事，一段望歸不歸，已歸忘歸的半生思念。

歸來微電影觀後感篇5

前幾天白天玩反被球打，覺得是好兆頭，彩票沒有買到，卻看了一場電影，張藝謀的《歸來》。以前不懂電影的情節，只聽說看這部電影要從頭哭到尾，於是買瓶水進了影城以防眼淚不夠用，直到結尾字幕出現，眼淚也只是在眼眶裡打轉，最後一滴也沒落下。

講的是事情發生的時候，父母惟一的女兒與父母劃清界限，告發逃跑回來的父親，讓父親重回監獄，母親因得了精神病，而父親平反後，妻子仍然生活在即充滿恐懼又充滿期待和等待的陰影中，不管丈夫想盡一切辦法，都無法喚醒失憶的妻子，妻子也已完全不認識回來的丈夫！整部影片的故事敘事都是非常壓抑的，壓抑的我不願馬上寫下一種觀後感，前後兩張畫面的色彩完全是陰暗的，陰暗的我在觀看的過程中要自言自語幾句，證明我還活著，講故事的節奏又是非常緩慢的，慢的讓心急如焚的年輕人無法忍受而提早退場，事實上，有一小部分年輕人沒有看完，提前退場，多數年輕觀眾像我一樣，抱著奇跡般的期待，看完了。

影片情節簡單，可以通過一個微信甚至一個微博就可以說得清清楚楚，但據說張藝謀卻花費了6400萬，動用了鞏俐、陳道明等巨星苦心出演，光看片尾的製作團隊字幕表就滾動了幾分鍾，可謂龐大。巨大是值得的，也是必須的。

在過去的三十多年裡，到底什麼東西還沒有回來，還要讓張大導演費盡心思去期待。有些東西，扭曲了人性，從內心和表面上服從於扭力的，活了下來；從內心和表面上反抗扭力的，是自殺或他殺了他；愚昧地活著的，是死亡的自由；唯獨表面上服從於內心的抗拒的，如電影里的母親，服從和抗拒的沖突在她身上激烈地發生，激烈地使生命無法承受，所以她瘋了。

老公各種愛的呼喚，試圖喚起老婆的回憶，讓我在看電影時有了些許感動，走出電影院我就不相信了，滿眼都是現實世界的混濁，在小說和劇本里，愛情和責任頑強的堅守，不肯灑向人間。30多年過去了，有些該回來的東西並沒有回來，而是隨著一代人的謝幕，比如我的父輩，越走越遠，那些30年來一直站在檯面上的一代人，如我的兒子，對這些事情漠不關心，更關心的是未來的工作機會，彷彿這段扭曲的歷史是虛構的，是電腦游戲，從來沒有發生過。看電影的最後一幕，粗重的鐵門擋住了那舉著牌子的夫婦二人，他們等待的永遠不會回來，最後有了落淚的沖動，但卻沒有留下來，因為我又覺得為他們夫婦其實是幸福的，畢竟最終能相伴一生，都說有夢想的人才是幸福的。

而對於張大導演的煽情吶喊，恐怕要和男主角的努力一樣，白白白費了，這點我是絕望的，不抱任何期待，我流的是哪門子的眼淚！

③ 觀電影《歸來》有感600字 - 觀後感範文

「問世間情為何物？」元好問的確好問，也很會問。這一問可謂一問問千古，問倒了天下人，世人皆為情所困，有多少人在這個問題上徘徊，又有多少人在付出巨大代價後做出了人生最終的答案。但各家之言，各有不同。

一愛一，是梁山伯與祝英台化蝶般的生死相隨；一愛一，是徐長卿與紫萱般的生生世世，只認定你一人；一愛一，是楊過與小龍女十年的不賀飢仿離不棄，跨越年齡的界線；一愛一，是楊玉環對李隆基由一愛一生恨的表面現象……如今，在看完電一影《歸來》後，我又有了另一種答案，那便是陸焉識與馮婉喻之間的一愛一。

上世紀70年代初，與家人音訊隔絕多年的右派分子陸焉識，因思念心切在一次農場轉遷途中逃跑回家。他的肢灶行為給懷有芭蕾舞夢想的女兒丹丹帶來巨大的壓力。女兒想方設法阻止母親馮婉瑜與父親陸焉識相見，馮婉喻明知不能與他相見卻終究因為一愛一而去了！然而伺機抓他的人也去了，馮婉喻嘶喊著讓陸焉識快逃，而陸焉識未曾聽見般向著馮婉喻跑去。只為見一愛一人，不顧生命危險，最終卻也未能相擁一下，被抓走了。而馮婉喻也因陸焉識被抓過度悲傷而摔倒在地，因此得了心因病。

**結束了，陸焉識平*了，也回來了。只因時光流逝，物是人非，曾經的一愛一人卻與他行同陌路，不再相識，無論陸焉識試過多少種辦法，卻終究未能喚醒妻子的記憶，被她推出門外。雖歷經多少滄桑，他們的一愛一卻從未改變。繁華落盡，他們懷著各自強烈而執著的一愛一，在永遠的等待中一起慢慢變老。自那次以後，多少年來，門從未上鎖，她說：「不能再將焉識鎖於門外」。 自那次以後，多少年來，那張字條還 在書桌上，睹物思情；自那次以後，多少年來，無論風雨一交一加，電閃雷鳴還 是大雪紛飛，她都記得5號要早起梳洗，打扮干凈去火車站口等焉識歸來。多少年來，他將信寫滿箱子，也因太過思念；她可以為他的一句話而原諒恨己多年的女兒；他可以禪纖將自己視若旁人，只為可以守護她。

時光荏苒，一晃又是多年，陸焉識依舊是早上陪著馮婉喻去到站口等著陸焉識的歸來。這是影片的最後一幕場景……他們的一愛一，可以使萬物失色，卻沒有感動上蒼，馮婉喻仍然無法想起他就是陸焉識。

我相信：就算海枯石爛，日轉星移，曾經滄海夷為桑田，曾經的高山夷為平地，他們的一愛一依舊不會改變。我要說：「一愛一，是陸焉識對馮婉喻守護般的一愛一；一愛一，是馮婉喻對陸焉識等待般的一愛一。」我把它稱為「一愛一的堅守」——堅定不移的守候！

④ 《歸來》電影的觀後感8篇

《歸來》電影的觀後感篇1

對於《歸來》，我第一次看它是在公映後不久，那時只當看了個「熱鬧」，還不太懂影片所要表達什麼，很快也忘了這部電影。有緣在這學期影視鑒賞課上再次看到《歸來》，結合兩次所想也略微找到了自己的感覺，似乎我對於一部電影的欣賞與理解也歸來了。

先不得不說下這位我個人也挺喜歡的導演。張藝謀是「第五代導演「的代表人物之一，他的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。（他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺沖擊，達到獨特的藝術境界。）張導是攝影出身，而攝影在電影創作中，地位非凡，不僅涉及美學，涉及技術，還涉及鏡頭和調度，涉及表現人物內心和情緒，真正的好攝影幾乎控制著每個鏡頭的質量，所以張導的大多電影中唯美的畫面感十足，讓欣賞者百看不厭。當然，《歸來》是張大師時隔多年回歸文藝風格，對於他來說也是一種歸來吧！

電影主要說：與家人音訊隔絕多年的勞改犯陸焉識，因思念心切在一次農場轉遷途中逃跑回家。由於時代因素，被女兒阻止了他回家與妻子見面，一沒伏隔又是多年。文革結束後，陸焉識終於**回家，卻發現家中的一切早已物是人非——女兒丹丹放棄了自己的芭蕾夢想，成為一名普通的女工；而更讓陸焉識深受打擊的是，他深愛的妻子馮婉瑜，因患病已然不再認識眼前的他。深厚的感情、生活的變故，迫使陸焉識做出了對他來說最荒誕卻又最合理的人生選擇。

雖然有人評價說，張導自信地對文學骨架大刀闊斧改造而建立劇本時，戲劇和文學的薄弱便暴露得一覽無余，覺得《歸來》絲毫沒有沖突力量。但是，我私下認為，就算這部電影不是各方面都合情合理，但它在對觀看者的敘述中，讓我們發自內心的傷感與深思，以藝術反觀生活，讓我們多多少少在自己人生閱歷里長了些智慧。

陸焉識在西北大荒草漠上被改造了二十年。精神的匱乏、政治的嚴苛等惡劣環境，終使他身上滿布的舊時代文人華貴的自尊碎了一地。枯寂中對繁華半生的反思，更讓他確認了內心對婉喻的深汪察盯愛，並且在回憶里她成為他完美的歸宿。他歸來了，而記憶中的馮婉瑜又成了什麼樣呢？《歸來》里的一句話——「文革結束後，飽經思念的陸焉識和馮婉瑜終於可以團聚，婉瑜失憶，陸焉識想盡辦法也沒能讓她想起來。」二十多年的人生況味，近乎半生的孤獨心酸，似乎歸來的是陸焉識，永不歸來的也是陸焉識。或許馮婉瑜是對的，「你不是陸焉識。」她能做的，只有在車站舉著寫著他名字的牌子，一天天的等，直到天荒地老，海枯石爛。

我特別被電影最後的場景打動了：雪天的車站，陸焉識拿著寫著困和自己名字的牌子，陪著馮婉瑜一起望向車站里走出的人群。有人說，「真正的愛並非相互凝視，而是共同朝向一個方向望去。」不知這里是不是有這個意思，但是我想他們早就將愛情修煉成了最完美的親情。其實在我們每個旁觀者的心裡都會構造一個自己希望的好的結局，然而這在影片里沒有。把原本可以美好的東西毀滅，這便是悲劇吧。

張導在悲愴與無奈中描繪了一個愛情故事，這個故事的原因是那個讓人無奈的時代。最後一幕的平靜也可能真不是心靈的平靜，而是無奈的接受現狀。此時這不僅是個愛情悲劇，更是個時代悲劇，我不知道這一句話合不合適，只是覺得我們之前在對近代史的反思中，這句話似乎成了永恆的回答。不過，對於一段過往，我們確實得靜下來認真反思，是人們遷就了時代，還是時代控制了我們，因為我們總要找到生活的歸屬感，坦盪追求自己的幸福。胡性能說，直到演職人員的名字出現在黑色的銀幕上，他依舊被摁牢在座位上，被故事的餘味所控制。我們在這種中國式的愛情及思想的中國式表達中，雖平平淡淡的，但心裡怎麼說，也得是久久不能平靜吧。

（胡性能影評中的一段：「一個人在精神深處期待著陸焉識能夠回到她的過去；另外一個人在現實里守候馮婉瑜能夠回到他的當下和未來。彼此的堅持恰恰讓兩人無法在清醒的現實中重逢，這是兩條鐵軌相互守望的愛情，感人卻又無望??沒有山盟海誓，沒有玫瑰花，也沒有卿卿我我的境頭，刪繁就簡的情感呈現是那樣的含蓄內斂，中國式的愛情以及思想的中國式表達，讓簡約的劇情分泌出巨大的能量，直到演職人員的名字出現在黑色的銀幕上，我依舊被摁牢在座位上，被故事的餘味所控制」。）

《歸來》電影的觀後感篇2

「我要去接我愛人他給我寫信說五號回來」

--《歸來》

一直是喜歡陳道明的，偶然間看到《歸來》。特別憎恨__，憎恨那一輩人我無法想像的思想制度，如果沒有__，他們該是如何幸福的一家。丈夫焉識博學多才，溫文爾雅，彈得一手好琴，妻子婉瑜溫柔賢惠，知書達禮，女兒丹丹秀外慧中芭蕾舞者，一家三口，理應的天倫之樂。

在影片開始，對陳道明飾演的焉識確實沒有什麼好感，因為他，妻子擔驚受怕20多年，女兒的舞蹈事業也有所阻礙，儼然他不是一個合格的父親。

__結束，丹丹接焉識回來時欲言又止的表情我就知道一定是宛瑜有什麼情況，我有悄悄慶幸不是天人永隔，然而宛瑜再也不認不出焉識了，認不出她朝思暮想的丈夫了，多麼悲哀的事情，苦盡甘來，可是為時已晚。空間相冊名字

第一次焉識去火車站等她，宛瑜視而不見，第二次焉識拿老照片給她還是沒有效果，第三次他們在鋼琴前擁抱的時候我以為，我真的以為幸福終於到了，但是結果卻不是我以為，看到婉瑜日復一日年復一年的五號去接焉識，我好心痛，明明就在眼前，卻彷彿天涯海角。

我記得丹丹的一句話，「你陪在媽媽身邊不就是想要照顧她」，盡管她再也不記得，盡管她一直堅持五號去火車站，盡管焉識每次來念信他們都重復同樣的對話，也都是想要照顧她，陪在身邊。一個好丈夫的形象逐漸建立起來，可我還是會惋惜，因為不是想像里天倫之樂。

其中有一個情節是焉識拿著勺子去找方師傅「報仇」，那時我是想笑的，他可是教授啊，他為了自己的妻子他要討回來一個公道。我也真的想要方師傅挨上焉識一勺子，那樣才解心頭之恨。事實上壞人終究是會有報應的，你看方師傅不是被調查組帶走。保護環境的宣傳語

當丹丹告訴焉識當年是她告發的那起事件時，我以為焉識至少會愣一下，可他說我知道，簡短的兩句意味著原諒，理解和愛。不禁想到焉識逃跑，在自己門口遇到丹丹時，還是一眼就認出了她，骨子裡的親情，骨子裡的父愛。焉識一直在彌補，彌補所有他錯過的遺憾的還有失去的……

看到結尾時候我是感動的，因為宛瑜的執著而感動，因為焉識的愛而感動，沒有相認固然不是我想要的結局，但這樣也好，至少焉識可以一直陪著宛瑜，在某種意義上真的可以說是一家團聚。那個大年夜晚上，婉瑜端著餃子坐在焉識床旁，無以言表我的遺憾，但我知足，因為這種陪伴，是永遠……

《歸來》電影的觀後感篇3

閑下來打開日誌看看到很多存在草稿箱里半途而廢的日誌，很是感概，自從有了微信，習慣了一時的有感而發，而以前那種夜深人靜時一個人靜靜地坐在書桌前或電腦前寫 讀後感 和影評的習慣已經漸行漸遠……

看完《歸來》，感覺到這是一部能夠觸及靈魂深處的影片，有很多值得許多方面展開思考的素材，包括社會學、心理學……很有一種分享 觀後感 的沖動……

終究，雜亂而又斷章了的思緒還是向美好的願望投降了，摘錄一些很有共鳴又非常精彩到位的影評以表達自己的心聲吧

這部關於愛與人性的電影，因其所反映的特殊時代而被賦予了更大的意義。在電影中，知識分子陸焉識被打成「右派」，在青海「改造」了20年。「」結束後，他終於平反回家，卻發現瘋狂的時代已讓他的家庭傷痕累累。最終，陸焉識選擇了用寬容和愛化解兩代人之間的心結，用日復一日的守候與記不起他的妻子一同終老。這個關於中華民族歷史傷痕的故事，激發了那個時代無數親歷者的共鳴。

歷史在許多人的生命中烙下了傷痕，對這些傷痕的追憶與緬懷，在當代中國文藝界佔有著重要地位。《歸來》在某種意義上可以歸於「傷痕電影」，但它又不僅是一部「傷痕電影」，它的突破之處在於，它沒有停留在對昨日傷痕的沉吟哀嘆之中，而是嘗試著為「癒合傷痕」開出了自己的葯方。這劑葯方名為人性，正是最本真的人性，釋放出無窮的光輝，才能癒合歷史的傷痕。

狂熱的時代能夠吞噬人的理智，惡劣的環境可以摧殘人的肉體。但不論什麼時代，什麼環境，都磨滅不了人內心深處最原始的感情，遮蔽不了人性的光輝。影片中，陸焉識在最惡劣的條件下接受了20年的勞動改造，但他的家信中卻都是對壯麗景色的描寫和對家人的深深思念。

影片中陸焉識的女兒丹丹，在「」中曾經與父親「劃清界限」。這對於一個家庭而言，是一道巨大的無形裂痕。但作為父親的陸焉識對女兒做出的決定沒有任何怨言，他選擇了用純粹的父愛去關心自己的女兒，並且幫助女兒和自己妻子達成了母女和解(親子關系的處理)。片中象徵施暴者的「方師傅」曾經欺侮過陸焉識的妻子，但當陸焉識得知方師傅已經被捕，其妻子在他面前哭訴時，也選擇了用寬恕化解一切。

今天，歷史的傷痕還在立場不同的人群之間製造著新的隔閡，也唯有訴諸人性，社會才能夠跳出互相指責，互相敵視的漩渦。造成傷痕的時代已經遠去，其牽涉的政治問題也早有定論。今天，我們回首望去，閃爍著人性光輝的美好事物，才是最值得我們銘記和繼承。我們也有理由相信，追尋著我們內心深處的寬容和對這個世界的熱愛，歷史的傷痕最終將得到癒合。

《歸來》電影的觀後感篇4

終於懷著忐忑的心情，在一間布滿星星的影廳里觀賞了這部籌備5年，製作3年的次時代國產動畫作品《西遊記之大聖歸來》。

如果多啦a夢是日本的最強ip，那孫悟空應該是中國人，甚至是整個亞洲的superip。也許說「多啦a夢伴我同行」多少有些矯情，但「身如玄鐵，火眼金睛，長生不老，還有七十二般變化」的孫悟空卻是實實在在地以各種形式陪伴了一代又一代中國人，從過去一直到未來。終於有一次，在《花木蘭》和《功夫熊貓》之後，中國電影人沒把最厲害的國產ip落到美國人手裡。當然《西遊記》也還是被他們玩壞過的，關於唐僧和觀音的愛情戲碼就不追究了。不過後來他們把《龍珠》和《阿童木》一塊毀了，我也就放心了。

如果之前《魁拔》讓許多人對其日式畫風還頗有微辭，那這次請獻上你的膝蓋吧。

本以為只是畫面做到了國產動畫的巔峰，誰知卻連bgm和故事線索都好得一塌糊塗。可算近些年對於《西遊記》最萌、最燃、最成功的解構，而其視覺觀感甚至不亞於好萊塢商業大片。好的ip不一定要拍真人，以動畫呈現反倒能更加討巧，但並不意味著容易。成片不論宏大華麗的背景細節，還是不落窠臼的角色造型設計，對於國產3d動畫來說都無可挑剔。角色造型設計突破了觀眾對於這些家喻戶曉的人物固有印象，無論猴子和豬都可以那麼萌，而且很international。帥大叔長腿瘦歐巴孫悟空，大眼萌娃江流兒（唐僧）等等，蠢萌的土撥鼠土地公出場不多，卻搶走了不少的萌點。中國風的宏大背景藍圖，加上恰到好處的渲染和出色的鏡頭掌控讓電影質感提升不止一個層次，3d效果也十分出色，甚至可細化到完美對應的嘴型。如果告訴你這是夢工廠或者迪士尼的作品，我想應該也不會有人懷疑。但很「遺憾」，完全的created by china。

第一次，汪峰的歌竟能和電影畫面完全融為一體，這真是夠了！曾經《愛就一個字》聽了無數遍，每句歌詞都是《寶蓮燈》的電影畫面。這次，在回住所的路上將《勇敢的心》單曲循環了好幾遍。最最令人發指的是bgm，被開場音樂和孫大聖的大紅斗篷帥了一臉。這個在國產電影中幾乎不被重視，可有可無的存在，本片中卻以用心的配樂將把本片推向另一個高度。周星馳的御用配樂師黃英華為電影的配樂保駕護航，氣質不凡。不論清新中國風，還是大氣磅礴都拿捏得當。致敬《大話西遊》（1994），說不定未來《小刀會序曲》之於齊天大聖，會如《男兒當自強》之於《黃飛鴻》一般的存在，只要音樂一響起就能讓人燃起。除此之外，導演作為星爺的粉絲還在動作戲中致敬了《功夫》。

作為一部以全年齡為指向的作品，《西遊記之大聖歸來》的故事情節不復雜，也沒有故作高深，無論小孩還是成人都能找到屬於自己的樂趣點，而不再是「只給小孩看的」動畫片。和《西遊記》故事主題一脈相承，無非知恩圖報，懲惡揚善。但相同的故事，不同水準的團隊最終能給出的效果也迥異。電影中的故事情節幾乎都能在《西遊記》中找到藍本，但適當童趣般的改編，卻讓人有一種如沐春風般的全新感受，而且毫無違和感。而其中最大的看點在於孫悟空這個外表痞氣，內心中年大叔的猴子和單純萌孩江流兒之間如父如子般的羈絆。「小屁孩，別跟著我」和曾經「師傅，別趕我走」，這種反差真是讓人有些物是人非之感。

當然怎麼可能做到完美毫無瑕疵，其中一些情節略顯突兀，如關於孫悟空的法印解除沒有任何鋪墊，讓人有些費解，收尾也略顯倉促，讓人有些意猶未盡。部分畫面明顯畫質稍顯粗糙，但據說是經費不足的無奈之舉。（關於鄰座的哥們說電影的部分畫面丟幀了，我連丟幀是什麼都不太明白！我整個人都斯巴達了，電影院里真是藏龍卧虎啊，但仔細一想北京電影學院就在旁邊，整個人也就釋然了。）

文化情懷和民族信仰總是深植於一個民族的血脈里，也許外國人能通過學習去了解，甚至他們的普通話比我這蹩腳台普更好。但漢語作為母語，從小看《西遊記》長大，看了十幾個寒暑假依舊覺得它一直播不完，陪伴了一代又一代的中國人。在沒有鋼鐵俠的日子裡，齊天大聖才是最厲害的，任誰都無法替代孫悟空的地位。我們也需要英雄，而那當斗戰勝佛莫屬。「我的心上人是一個蓋世英雄，我知道有一天他會身披金甲聖衣，腳踏七彩祥雲，在一個萬眾矚目的場合來娶我。」

《歸來》電影的觀後感篇5

昨天去看了《歸來》，本來是沒有報太大希望去的，可是等看完之後才發覺心情久久不能平復。一個普通知識分子家庭影射出的整個社會的悲涼，感覺要是不寫點什麼真是對不起我流的那些淚了。

有人說歷史的書篇，總是蘸著鮮血一頁頁被寫下的，很有道理。那些血書記錄著無數苦難和死亡的故事，故事背後總是一片片廢區，就像是一個人的一生一樣，經歷了無數的滄桑和痛苦，在垂死暮年讓歲月的殘骸把自己層層包裹起來，一聲不吭，平靜的好似什麼也沒發生過，個中滋味，只有親身經歷過才知道。

文革，就像蟄伏已久的一場血雨，一下十年，悲歡離合，人情冷暖，也許並不夠一生回憶，卻足以使所有的年華老去。那個時期的感覺就像是每個人都走在街道上，迷失了自我，只是機械在走著，革命的天光照亮了整個街道，可是人們內心的燈火早已熄滅。

歷史的巨潮中，人實在太渺小了，許多人都是在年幼無知、經驗尚且不足的情況下被外界所誘惑，做了一些瘋狂的事，可是當他們有能力看清楚事情真相的時候，結局卻早已無法改變，這真是那個時代悲劇又無可奈何的事情。這些苦楚又從來不允許被吶喊出來，一切只能默默承受，每個人都成了命運的受害者，丹丹也是這些可憐的人中的一個，不禁感慨那時年少輕狂的代價也太大了點兒。

然而終於有人發現這場雨下的太久了，也是人們終於疲憊了，於是一聲令下，鬧劇就此收場。一切來的太突然了，就好像交響樂進行著進行著卻沒有了收尾符，人們還沒來的及在盛宴的狂歡中醒悟過來卻發現一切已經結束了。所以才會有那麼多無所適從的人，在黑暗中待久了，適應不了黎明的到來，寧可永遠的黯淡下去。

其實電影中最虐的就是陸焉識想盡千方百計到最後也沒能夠喚回他的妻子，而馮婉瑜更是終其一生也等不到丈夫的歸來，人世間最遙遠的距離也莫過如此，琴聲依舊悠揚動人，一切透著熟悉的味道，彈琴的還是當年的那個人，只不過歲月如歌，年華易老，撫琴人臉上早已刻滿歲月的痕跡，而聽琴人的思念卻永遠留給了過去的那個人……

歸來，其實是兩個被命運捉弄的人對於過往美好的追求，就好像一個人在受了太多苦難之後總想從老天那裡討回一點補償一樣，但命運有時偏偏不讓你如願以償，最後誰也沒有等來期望的結局。唯一令人欣慰的是陸焉識接受了現實，選擇了向前看，選擇了用剩下的歲月來默默守候，哪怕到最後自己什麼也得不到。

正是人世涼薄才讓人間真情顯得偉大，經歷的越多就越看到人心的可貴。人潮聚散，得到與失去，到最後能夠保留下來的一定是最純最真的東西，因為人世間誘惑太多，經得住時間打磨的東西並不多，不禁感慨他們能遇見彼此是一件何其幸運的事啊。一個風流兼才子，一個佳人顏如玉，在及笄並發之年，對著一棵樹默默地許下年輕的誓言，從此成為彼此牽絆終生的人。然而在亂世中，兩個本該相依為命的人卻相隔千里，孤獨地迎接了每一場命運的風雨，承受了每一個時間製造的災難，直到每一寸身軀再經不起命運的摧殘，卻因為那份難以割捨的愛可以繼續相互攙扶著走下去，如此浪漫，令人感動，想到這里我又不禁想要謳歌生命了……

他們之間是愛情嗎？是親情嗎？我覺得都不是，這份感情已經因為經歷的太多而變得無法用語言表述出來，非要說的話那就是償便人生苦難後還能彼此陪伴的幸福吧。就像一杯陳年老釀，濃烈、苦澀、難以入口，唯有懂酒之人方可品出其久經滄桑的沉靜與香醇，享受樂在其中的幸福感。

懂酒的人，何嘗不是懂人生的人。

詩人艾青在游新疆的時候留下這么一句話「活著的人都好好活著吧，別指望大地會留下什麼記憶」。要是他現在還能重遊故地的話也應該發出相似的感慨吧。也許苦難真的能夠教會我們一些平常學不到的東西，它讓我們變得珍惜眼前的生活。因為生命真的很脆弱，一不留神你的世界就會轟然倒塌；而偏偏人性又是這脆弱生命中頑強的部分，它總能在乏味中發現樂趣，於絕望中發現希望，甚至可以把苦中作樂也變成一件浪漫的事，這不能不說是造物主對人類的偏愛了。

高中時期珍藏的一段話，寫在這里最合適：人生是一條順流而下的河流，不可能不攜帶泥沙，塵埃和沿途的漂浮物。但人性中應該有種種強新的自我更新能力，它不停地接納，沉澱，洗滌，不停地自我凈化，從沿途的水源中吸取透明，讓浩盪的清風吹拂出層層波浪。經歷了渾濁而拒絕渾濁，攜帶著泥沙又放棄泥沙，讓他們化作兩岸的沃野，生長蔥蘢風景，而我們最終看到的，是一條劃過大地閃著波光的動人河流。這是我至今為止看過對人性最真摯的贊美了，每每讀來不禁感慨萬千。

過去的都已經過去，那些說不完的苦難的故事，其實早已在喧囂中落定。寂靜即是情感，平淡也是愛，生活仍在繼續，20xx，祝大家幸福……

《歸來》電影的觀後感篇6

認識這本書是通過電影《歸來》。

相同的是，在電影中和在書中都控制不住的哭起來，不同的是，書中所述的故事遠比電影殘酷的多，讀的過程中記不清哭過幾次。讀完後腦海中一直回響一句話，「這是一個我從未接觸過的世界，但是真的存在過，切切實實的存在過」。

印象比較深的幾次落淚是陸焉識看到銀幕上的女兒時，梁葫蘆死時，陸焉識越獄在遠處看著家人時，鄧指去世時，和全書最後一句「他把他的衣服帶走了，還帶走了我祖母馮婉喻的骨灰」。

梁葫蘆是一個充滿了矛盾的人物，他不羈卻渴望愛，他天不怕地不怕卻打心裡渴望被保護，他滿懷仇恨卻把自己全部的溫暖傾注於弟弟妹妹。矛盾是因為他的本心與他真實生存的環境不適合，他瞞著自己、騙過生活，他像極了很多人，本命如草芥卻依舊不屈，活成了自己的王。

最後他為了保命抓住最後一根稻草將老幾供出來時，我出乎自己意料的非常理解他，這是一個人該有的樣子。

馮婉瑜實在太善良，你可以在外花天酒地，但這不影響我愛你，當年的一見鍾情對她來說，是一見鍾此一生。她可以為了孩子忍辱活著，卻可以為了陸焉識放下一切甚至是自己的善良溫婉。看到寫離婚協議書時，我心裡能夠感受到婉瑜心中的糾結與無措，在外人和孩子們看來這個婚姻名存實亡，孩子們也巴不得爸爸和媽媽趕緊斷干凈了，但是對婉瑜來說，那是何等重要的念想。最後含淚寫下名字，那就斷了吧，讓焉識存在在我心裡吧。

對陸焉識來說最大的遺憾不是滿腔才華無處施展，而是像他的名字一樣，「我就在你面前，你焉能識我」。

《歸來》電影的觀後感篇7

他們在似曾相識中清醒和混沌著，清醒著本能的堅貞美好，混沌著無法言說的記憶傷痛。

那夜，她沒有打開那扇門，從此，她終生再不鎖門，她終生再不鎖門，卻終於關閉了心門。他痛苦於她不再認識他，卻在她的不認識中終生體味她，認識她，明白她。

人最記憶之深在於最痛苦與最感動。她一生在幸福地追憶他的名字，半生也在封閉風雨交加中「迷失」的那個夜晚，「焉識」，於她於他焉能不識。這個問號沒有留給馮琬瑜，卻留給了叫「焉識」的那個人，她用忘記在告訴他「我的心裡只有你!」

那段鉤沉的歲月，他成為她唯一的牽掛，她成為他唯一在等的人，「焉識」在她心中焉能不識，「琬瑜」在他心中豈止宛如美玉，而他們的女兒「丹丹」，淹沒於紅彤彤的世界，為了耀眼反而失去光芒，未經淬煉的父愛並未阻止幼稚的紅心。

一紙凄涼的離箋壓在玻璃下，一滴濁淚落在玻璃上，清脆致斷腸，清冷的淚隔著玻璃卻擁抱不了看得見、摸不著的溫暖;一曲熟悉而陌生的鋼琴曲，喚醒了一顆被歲月苦痛浸透的心靈，那顆心流著血，那個人卻依然在沉睡，不，沉睡的人如何流著淚，不能忘卻的記憶里，他們相互著唯一，偎依,;一筐凌亂的信，是他們二十年謀心不謀面的生活，清輕的誦讀卻又是謀面不謀心的溫暖悲傷。

用半生的「無好」去迎接曾經的不好，終於明白那個日子是她的最好。

雪花飛舞的日子，他們去共同迎接一個叫「心心相印、相濡以沫、患難真情」的客人，那個「客人」是他們共同的記憶：爐火上冒著的熱氣，書案上的一杯清茶，一首淡淡的鋼琴曲，一抹會心的笑語……

歸來，是一個人，是一顆心，是一種生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。

歲月，那段歲月，那段「老方」的歲月，再不歸來。

《歸來》電影的觀後感篇8

電影終場，大多的人無法在情感上接受這樣的.結局，人們都喜歡看到大團圓的場面。而悲劇才是真正的藝術，悲劇才能引發人們更多的對於這一場史無前例的人為劫難的更多思索。

這一場劫難，摧了人的身、割了人的心，劫難雖過去，但親人們如何能夠相互面對血淋淋的傷口?!

電影沒有直接揭發浩劫中的慘相，而這慘相我們已經在其它眾多的影視文學作品中早已了解，喜愛電影的觀眾更可以在十年前安東尼奧·班德拉斯所主演的同題材電影《夢想阿根廷》中直面那扭曲了人性的場景，個體做為一場巨大運動中的弱者，為了自身和親人的生存，只能低下高貴的頭，暫時忘卻了尊嚴的存在。

而當人們可以重新拾起尊嚴的時候，卻不知如何能自如地面對親人的目光。自尊，逼迫著人們選擇性地遺忘，這才是根本的「心因性的失憶」。

是人的內心強迫著自己無法去面對，於是一場幾乎要成功的相認瓦解了。

在電影的中段，我曾經設計出這樣的一個結局，很多很多年，他們在未曾相認的相守中度過，年邁的兩人中她將先他而去，彌留之際她終於撫著他的手喊出他的名字：「焉識，我先走了」，而一行清淚從他的眼中默默地滴落。無言。

這個結局會滿足一般人的團圓心理，又帶給人更多的思索：她是終於識得了焉識還是早就識得而此刻才相認?他是早已感知還是此刻被感動?

創痛，不僅僅在劫難中;創痛更長久地存在於劫難過後人們的心中。

?歸來》與《夢想阿根廷》，不同的國家、類似的事件、相同的反思。

?紅色新聞兵》成就了李振盛老師的聲名，我想如果照片上的事件還沒有發生、如果歷史可以來過，李振盛老師一定會選擇不要這樣的鬧劇、悲劇在神州大地上上演而不會選擇用它來使自己成名。李振盛老師照片中的那些個人、那些個事就在我們的身邊出現、發生，就在我們置身的這個土地上、在我們熟悉的場景里，幾十年後的今天，思索，交錯了時空。

拍攝了《美國人》的著名攝影家羅伯特·弗蘭克向李振盛老師說：我一定要到你照片上的這個城市去看一看。我想，這個城市沒什麼可看的，我們需要記住的是這一段歷史，而不是發生了這個歷史的這個城市，這個城市只是那一個大時代的一個小縮影，就如同《歸來》中的這一個家庭，是眾多的被時代洪流所裹挾的一條小舟，把握不了自己的方向。

感謝李振盛、感謝老謀子，影像留住了歷史，影像刺痛了心靈，願這樣的影像能讓全人類警醒不再重蹈覆轍。

⑤ 電影《歸來》的觀後感

電影《歸來》的觀後感

當認真看完一部作品後，一定有很多值得分享的心得吧，需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是我收集整理的電影《歸來》的觀後感，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

影片的整個情感基調是隱忍。較強烈的情感爆發，在整部戲中只有一場：陸焉識與沈婉喻在火車站相見。沈婉喻在看到農場管理人員集體向陸焉識包圍時，大喊一聲：焉識，快跑!陸焉識卻反向沈婉喻奔去。然而，陸焉識和沈婉喻還是在眾目睽睽之下被硬生生地隔開，相見而未能相擁。這段情節成為整部電影的情感爆發點和情節轉折點。此後，陸焉識歸來，沈婉喻卻因為火車站事件而患上了心因性失憶，不再記得陸焉識，也拒絕女兒丹丹的相陪，只是一個人在內心中靜靜等待陸焉識的"歸來"。

除此以外，整部電影自始至終都在刻畫一種刻意抑制的情緒，其中令人印象較深的戲有兩場。

第一場是陸焉識從農場逃跑回家後，偷偷躲在樓道敲門，沈婉喻正在猶豫是否開門，女兒丹丹恰巧回家上樓碰到了父親。這段戲的時長前後不過5分鍾，張藝謀卻在陸焉識所在的樓道、沈婉喻所在的室內、農場監視人員所在的街角等場景間數次切換，並依靠昏暗的背景光和人物抑聲的對白，刻畫出了這一場景中彌漫的緊張情緒。另外，在這場戲里，房間內外的沈婉喻和陸焉識，藉助敲門、破損的春聯紙等工具進行了間接溝通，陸焉識在這里完成了艱澀卻又包含豐富情感的.第一次"歸來"。整個場景在感情上隱而未發，也為緊接而至的火車站那場戲的爆發埋下了伏筆。

第二個刻畫極為細膩的場景，發生在陸焉識真正"歸來"以後，陸焉識趁著沈婉喻外出歸來的時機，彈起兩人都熟悉的《漁光曲》，想要通過這首音樂來喚醒沈的記憶。與此前樓道內那場戲的緊張氣氛不同，這場戲的敘事節奏極為舒緩卻感情飽滿，張藝謀給陳道明和鞏俐兩位主演留了充足的表演空間，整個場景沒有一句對白，完全依靠演員的表情和動作來完成。陳鞏二人老到的演技，成功地完成了其中的情感表達。直到最後，沈婉喻仍未認出這個男人就是自己的丈夫，將發而未發的情緒戛然而止，兩人從"似曾相識"中重回現實。

盡管電影與原著之間有著太多不同，但張藝謀這種對"治癒"的把握，與原著有著某種程度上的相通。可以說，張藝謀是用最擅長的方式，表達了自己對《陸犯焉識》這個故事的理解和感受。這樣來看，我們或許可以把這部《歸來》，看作是張藝謀對原著所作的一篇"讀後感"吧。

;

⑥ 《歸來》電影觀後感優秀範文

《歸來》兌現了編導歷史觀的某個切面，卻難與歷史進行真正的和解，這個新 故事 沒有本事在更大維度上代表電影和文學對真相的挖掘。下面是我為大家帶來的《歸來》電影 觀後感 優秀 範文 ，希望你喜歡。

《歸來》電影觀後感優秀範文1

「問世間情為何物?」元好問的確好問，也很會問。這一問可謂一問問千古，問倒了天下人，世人皆為情所困，有多少人在這個問題上徘徊，又有多少人在付出巨大代價後做出了人生最終的答案。但各家之言，各有不一樣。

愛，是梁山伯與祝英台化蝶般的生死相隨;愛，是徐長卿與紫萱般的生生世世，只認定你一人;愛，是楊過與小龍女十年的不離不棄，跨越年齡的界線;愛，是楊玉環對李隆基由愛生恨的表面現象……如今，在看完電影《歸來》後，我又有了另一種答案，那便是陸焉識與馮婉喻之間的愛。

上世紀70年代初，與家人音訊隔絕多年的右派分子陸焉識，因思念心切在一次農場轉遷途中逃跑回家。他的行為給懷有 芭蕾舞 夢想的女兒丹丹帶來巨大的壓力。女兒想方設法阻止母親馮婉瑜與父親陸焉識相見，馮婉喻明知不能與他相見卻終究因為愛而去了!然而伺機抓他的人也去了，馮婉喻嘶喊著讓陸焉識快逃，而陸焉識未曾聽見般向著馮婉喻跑去。只為見愛人，不顧生命危險，最終卻也未能相擁一下，被抓走了。而馮婉喻也因陸焉識被抓過度悲傷而摔倒在地，所以得了心因病。

__ 結束了，陸焉識平反了，也回來了。只因時光流逝，物是人非，以往的愛人卻與他行同陌路，不再相識，無論陸焉識試過多少種辦法，卻終究未能喚醒妻子的記憶，被她推出門外。雖歷經多少滄桑，他們的愛卻從未改變。繁華落盡，他們懷著各自強烈而執著的愛，在永遠的等待中一齊慢慢變老。自那次以後，多少年來，門從未上鎖，她說：「不能再將焉識鎖於門外」。自那次以後，多少年來，那張字條還在書桌上，睹物思情;自那次以後，多少年來，無論風雨交加，電閃雷鳴還是 大雪 紛飛，她都記得5號要早起梳洗，打扮干凈去火車站口等焉識歸來。多少年來，他將信寫滿箱子，也因太過思念;她能夠為他的一句話而原諒恨己多年的女兒;他能夠將自我視若旁人，只為能夠守護她。

時光荏苒，一晃又是多年，陸焉識依舊是早上陪著馮婉喻去到站口等著陸焉識的歸來。這是影片的最終一幕場景……他們的愛，能夠使萬物失色，卻沒有感動上蒼，馮婉喻仍然無法想起他就是陸焉識。

我相信：就算海枯石爛，日轉星移，以往滄海夷為桑田，以往的高山夷為平地，他們的愛依舊不會改變。我要說：「愛，是陸焉識對馮婉喻守護般的愛;愛，是馮婉喻對陸焉識等待般的愛。」我把它稱為「愛的堅守」——堅定不移的守候!

《歸來》電影觀後感優秀範文2

我是看過陸犯焉識這本小說的，所以必須程度上會不知不覺的就拿整個電影去和小說比較，雖然電影改編的主要部分只限於是在回來之後的故事。

不得不說，從文學策劃的角度這部電影是失敗的，選擇小說最終的家庭倫理部分作為電影改編是很尷尬的，即便最終的家庭倫理部分還是圍繞著主人公爭取自我感情來寫的。這本小說在我看來還是主要著重於兩個人感情的描述，從關系建立， 出國 ，遷移，進監獄，再次進監獄，大西北，都是為了給活著回家這個最終的部分做支點和鋪墊。很多對於人物細節的描述更是為了讓最終的回歸加足油，給足張力。

讓讀者先了解兩者感情的緣由，態度，改變的過程和理由，最終才順理成章的促成中間的越獄和最終的回歸。這是一個完整的故事，有了前面的講解作為鋪墊才會有回歸的理由，故事才有了張力。如果簡單的去掉前面的部分，後半段就變成了一個以爛的不能再爛的老梗作為鋪墊的_之後的家庭倫理故事了。所以我認為簡單粗暴的只選擇後面的一小部分作為劇本，卻不知最終的回歸需要大費周章鋪墊設計，顯然就是個錯誤。

此刻盡量拋開小說來 說說 電影《歸來》的觀後感吧。

1.廢橋段太多，過多的去描述丹丹這個人物，可是在兩人情感關系之間又不表現丹丹的重要性，感覺是一個不上不下的人物，去掉不行，保留又有點剩餘。

影片還簡單帶過了幾個類似女主人公以往為了救愛人焉識不擇手段卻只在小說中出現的情節，此類橋段對於影片的故事性沒有什麼作用，對於沒看過小說的觀眾來說是一筆帶過並且模糊，同時又滿足不了看過小說的觀眾，看似引子的橋段對於系列片類型的電影來說倒是不錯

2.人物細節簡單粗暴，盡管故事還是很吃力的講清楚了可是從開篇到結尾，對於人物細節，主要是性格描述過於簡單，少了許多大片都有的對於人物深刻的剖析

3.淚點太硬，即便從電影故事的角度來說，開篇橋上兩人相見的情節過於生硬和商業化的來表現二者之間幾十年的感情過程。這個當然是整體選擇上的失誤，所以導致了故事重點不能放在二者感情的建立過程上，但從影片整體來說又不能沒有這段來作為二者感情的鋪墊，即便是這樣簡單的鋪墊也好。因為沒有鋪墊，後邊影片重點講述的堅持就沒有了根基。

總之讓人感覺整體片子嚮往藝術但又擔憂商業導致感覺不三不四，商業上淚點生硬不足，藝術上又過於刻意。

《歸來》電影觀後感優秀範文3

他們在似曾相識中清醒和混沌著，清醒著本能的堅貞完美，混沌著無法言說的記憶傷痛。

那夜，她沒有打開那扇門，從此，她終生再不鎖門，她終生再不鎖門，卻最終關掉了心門。他痛苦於她不再認識他，卻在她的不認識中終生體味她，認識她，明白她。

人最記憶之深在於最痛苦與最感動。她一生在幸福地追憶他的名字，半生也在封閉風雨交加中「迷失」的那個夜晚，「焉識」，於她於他焉能不識。這個問號沒有留給馮琬瑜，卻留給了叫「焉識」的那個人，她用忘記在告訴他「我的心裡僅有你!」

那段鉤沉的歲月，他成為她唯一的牽掛，她成為他唯一在等的人，「焉識」在她心中焉能不識，「琬瑜」在他心中豈止宛如美玉，而他們的女兒「丹丹」，淹沒於紅彤彤的世界，為了耀眼反而失去光芒，未經淬煉的父愛並未阻止幼稚的紅心。

一紙凄涼的離箋壓在玻璃下，一滴濁淚落在玻璃上，清脆致斷腸，清冷的淚隔著玻璃卻擁抱不了看得見、摸不著的溫暖;一曲熟悉而陌生的鋼琴曲，喚醒了一顆被歲月苦痛浸透的心靈，那顆心流著血，那個人卻依然在沉睡，不，沉睡的人如何流著淚，不能忘卻的記憶里，他們相互著唯一，偎依，;一筐凌亂的信，是他們二十年謀心不謀面的生活，清輕的誦讀卻又是謀面不謀心的溫暖悲傷。

用半生的「無好」去迎接以往的不好，最終明白那個日子是她的最好。

雪花飛舞的日子，他們去共同迎接一個叫「心心相印、相濡以沫、患難真情」的客人，那個「客人」是他們共同的記憶：爐火上冒著的熱氣，書案上的一杯清茶，一首淡淡的鋼琴曲，一抹會心的笑語……

歸來，是一個人，是一顆心，是一種生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。

歲月，那段歲月，那段「老方」的歲月，再不歸來。

《歸來》電影觀後感優秀範文 4

前天白天打球反被球打，覺得是好兆頭，晚上要出去買彩票，彩票沒買到，卻看了一場電影，張藝謀的《歸來》。之前並不明白電影情節，只聽說看此片要從頭哭到尾，於是買瓶水進影城以防眼淚不夠用，直到結尾的字幕出現，眼淚也只是在眼眶內打轉轉，最終一滴也沒有掉下來。

故事說的是_的事，父母唯一的女兒和父母劃清界限，告發了逃跑回來的父親，重新使父親鋃鐺入獄，母親所以得了精神病，以至於父親平反歸來，妻子依然生活在即充滿恐怖又充滿期望和等待的陰影里，無論丈夫想盡各種辦法，都不能喚醒失憶的妻子，妻子已經完全不認識歸來的丈夫了!整個電影故事的敘述是極其壓抑的，壓抑的我都不願意立即寫觀後感，前後畫面的色彩是全程陰暗的，陰暗的我在觀看的過程中要自言自語幾句證明我還活著，講故事的節奏又是十分緩慢的，緩慢的擔心性急的年輕人不能忍受而早早退場，事實上是有少數年輕人沒有看完，提前退場了，大多數年輕的觀眾(此刻去電影院的恐怕清一色年輕觀眾)和我一樣抱著出現奇跡的期望，看到了最終。

電影的情節就是如此簡單，簡單的能用一條微信甚至一條微博就能說清楚，然而據說張藝謀卻花了6400萬，動用了鞏俐陳道明這樣的巨星苦心出演，光看後面的製作團隊字幕名單就滾動了好幾分鍾，可謂龐大。龐大是值得的，有必要的。

_過去了三十多年，到底是什麼東西還沒有歸來，還要讓張大導演費老勁去期盼。_中的一些人一些事，扭曲人性，從內心和表面都服從扭力的，活了下來，從內心和表面抗拒扭力的自殺或他殺了，活著的愚昧的活者，死了的瀟灑的解脫，唯獨表面服從內心抗拒的，如電影中的母親，服從和抗拒的沖突在在她身上激烈的發生，激烈的程度讓生命不能承受，於是她就瘋了。

丈夫的各種愛的呼喚，企圖喚回妻子的回憶，讓我在看電影的時候有些許感動，出了電影院我就不相信啦，滿眼是現實世界的渾濁，愛與職責頑強的固守在小說和劇本中，不肯灑向人間。三十多年過去了，某些該歸來的東西沒有歸來，反而隨著一代人的謝幕，比如我的父輩，越走越遠了，三十年來走上前台的一代人，比如我的兒子，對_的事無動於衷，更關心的是未來的工作機會，彷彿那一段扭曲的歷史是虛構的，是電腦游戲，並沒有真實存在過發生過。看到電影的最終一幕，粗重的鐵門阻擋住了的舉著牌子的夫妻二人，他們等待的將永遠不會歸來，最終有了流淚的沖動，然而沒有留下來，因為我又認為為他們夫妻實際上是幸福的，畢竟最終能夠廝守在一齊，都說有期望的人有夢想的人是幸福的。

至於張大導演竭力煽情吶喊的歸來，恐怕要和電影男主角的努力一樣，徒勞無用了，這一點我是絕望的，不抱期望的，我流哪門子的眼淚!

《歸來》電影觀後感優秀範文5

看完影片《歸來》後，很多人都被陸焉識與馮婉瑜之間的相濡以沫的親情感動。而最打動我的還有在那個扭曲的時代、扭曲的人性下，有那麼偉大的父愛。

在十年浩劫中，陸焉識被定為右派，被送進農場勞動改造。他強烈地思念自我的親人，思念自我的妻子和心愛的女兒，於是從農場里逃了出來。想見一見自我的親人和骨肉。可是竟被「立場分明」的女兒舉報了。陸焉識被抓回了農場，被抓時與家人生死離別的場面讓人撕心裂肺，也讓女兒深深的悔恨。然而舉報的目的終未達成——她依然沒能扮演吳清華。她本想用這「大義滅親」的大功讓自我飾演《紅色娘子軍》中吳清華的。

_結束後，陸焉識最終被平反了。他的女兒已經為舉報自我父親的事感到悔恨和內疚，她在離開父親的臨時住所時最終喊出口的「爸爸」，讓陸焉識驚訝又感到欣慰。他沒有想到女兒還會喊他「爸爸」!他愣了一下，欣喜地答了一聲「哎」。這一聲「哎」，包含了多少辛酸與苦痛，悲涼與喜悅!他不僅僅沒有絲毫怪罪女兒舉報他，依然關心、疼愛自我的女兒。

無論是哪個年代，我相信，哪怕是經歷了滄海桑田，父愛永遠是不變的。當陸焉識明白是女兒舉報自我的時候，他不悲涼嗎?會的!可他更清楚，如果女兒舉報了自我，就立了大功，就能夠有更好的前程，他寧願用自我的苦痛，換來女兒的未來。

從我們出生，父母就是給我們最多關愛的人。這愛就像山一樣巍然!而我們很多人只明白一味地索取，什麼時候想過去感恩父母、報答父母呢?即使有過想法，我們又做了什麼呢?我們此刻是學生，還沒有本事在物質上報答父母，那就用我們的心，用我們的行動去報答吧。好好學習，做一個品行端正，行為規范的好孩子，讓父母少為我們操心;從點滴小事做起，為父母倒杯水，為父母捶捶背，體現對父母的孝心。

在我看來，《歸來》真是一部優秀的作品，它告訴我們，無論何時何地，都不要忘記世界上最本質最不求回報的愛，我們要懂得愛，也要學會回報愛!

《歸來》電影觀後感優秀範文相關 文章 ：

★ 電影歸來觀後感1500字範文

★ 電影《歸來》觀後感

★ 電影歸來觀後感1500字左右

★ 《歸來》觀後感1500字作文

★ 電影歸來觀後感1000字作文

★ 《紅旗渠之歸來仍是少年》電影觀後感心得感悟5篇

★ 歸來觀後感2000字作文

★ 電影歸來仍是少年觀後感500字精選5篇

★ 觀後感600字優秀範文

★ 電影《李保國》觀後感優秀範文2篇

⑦ 電影觀後感大全1000字匯集5篇

電影感悟人生，觀看完一部電影，寫下自己內心的感觸。下面我給大家介紹關於電影 觀後感 大全1000字，方便大家學習。

電影觀後感大全1000字1

目前全世界票房收入最高、歷史之上最成功的電影之一《阿凡達》的導演就是因創作《泰坦尼克號》而名震一時的詹姆斯?卡梅隆。

要問2009年最熱的電影是哪一部，我想大多數人的回答應該是《阿凡達》。相信喜歡大片的人都會對這部電影有深刻印象，強大的導演，獨特的視角，細致的特技，發人深省的主題……作為電影 愛好 者的我，卻在遲到的時間觀看了此部影片，但是它帶給我的震撼並沒有因時間流逝而減少。

目前全世界票房收入最高、歷史之上最成功的電影之一《阿凡達》的導演就是因創作《泰坦尼克號》而名震一時的詹姆斯?卡梅隆。少年時代的卡梅隆就已經開始科幻小說的創作，14歲時，他看了大師斯坦利?庫布里克的《2010太空漫遊》，這部電影為他之後的科幻電影之路奠定了堅實基礎。在《泰坦尼克號》之後，他發現精進的電影工業技術只是用來使一個原本就精彩的劇情更加引人入勝的手段，單靠特效無法成就一部好電影。於是他花14年時間謹慎構思，投入3億美元，以親自研發的虛擬影像擷取科技，花4年時間拍攝，終於在09年推出影迷期待已久的影片――《阿凡達》。

與以往拍攝的科幻片不同，此次卡梅隆導演的講述視角可謂獨具匠心。運用第一人稱視角凸顯主人公的心理變化，從開始的一點點私心(想藉助開采公司給的費用去做手術重新站起來)到他為完成任務而主動接近納美人，再到後來愛上女主角，同時在內心認同納美人，甘願做一名納美土著戰士。銜接自然緊湊，在主人公感情的微小變化中我們能感受到這是一種必然，我想這是影片能夠感動觀眾的原因之一。

不能不說《阿凡達》如此成功很大程度上歸功於獨到細致的特技。我們可以在男女主句的臉上看到他們心理變化的蛛絲馬跡。特技給觀眾帶來超強視覺效果，不得不使觀眾感嘆導演的拍攝功底。《星球大戰》開啟了特效電影的新時代，同時自那時起，越來越多的電腦製作圖像被運用到了電影作品中，不但取代了傳統特技，也令視覺效果的魅力大大超過電影 故事 本身。在感嘆影片中精湛特效技術的同時我想到我國目前的一些影片中使用的特技效果，遠不及此，令人惋惜。

當影片無數次的出現人類用各種大型機械來破壞潘多拉星球時，我的心為之一震。導演的深度就在於影片在給我們視覺沖擊的同時，也向我們拋出了一個重點問題――環保。隨著工業的發展，人類的生活日新月異，但人類只是無限度的享受著美好生活，不曾想到工業污染對我們賴以生存的地球產生了多麼大的威脅。當人類無限度的利用資源破壞環境之時，可曾想到有一天我們會因為這些做法而受到懲罰?如果我們還得向外星人或者虛幻的角色學習如何保護環境，那將是怎樣的悲哀?

電影《阿凡達》給我們帶來的是一種視覺沖擊，更是一種心靈震撼，不要讓如夢似幻的潘多拉星球的悲劇發生在我們身上!

電影觀後感大全1000字2

這是電影《錢學森》的一句台詞。新中國從1949年建國時的一窮二白到今天的世界第二大經濟體，今天，我們能舒服的坐在電腦前上網，呼吸著自由的空氣，享受著幸福的生活，這一切的一切都與一個偉大的身影存在著緊密的聯系，他就是錢學森。

鄧小平說過：「如果六十年代以來中國沒有原子彈、氫彈，沒有發射衛星，中國就不能叫有重要影響的大國，就沒有現在這樣的國際地位。這些東西反映一個民族的能力，也是一個民族、一個國家興旺發達的標志。」

錢學森為什麼要回國?這只能問他自己了。可是，我從錢學森的行動中感受到了支持他回國的是他對祖國的那份深深的熱愛。錢學森師從馮·卡門，在美國有著優厚的科研條件和生活環境，盡管受到了猜疑甚至被關進監獄，長期監視居住，但作為頂尖科學家，除了尖端的國防工程不能參與以外，在學術研究和生活上仍然是相對自由和寬松的，經典論著《工程式控制制論》的出版可以證明這一點。但是，希望祖國繁榮富強，這種對祖國的懷念是不可替代的，錢學森報效祖國之心一直激盪著，從聽到五星紅旗在天安門廣場升起的那一刻，回到祖國母親懷抱的信念就再也沒有動搖過，即使是去種蘋果。美國的遭遇更是強化了這種信念：沒有強大的祖國，手裡沒有劍，那麼作為個人，無論多麼優秀，也不能得到尊重，只有祖國的強大，手裡有劍，才能在世界上贏得尊重。正是對祖國的這份眷戀，錢學森歷經5年的波折，終於踏上了祖國的土地。這一回，就再沒有離開過一天。。

回國後干什麼?這一點，錢學森有著清晰的思考：在中國當時的內外部環境下，首先的目標是掌握導彈技術，打破美蘇的技術封鎖。面對艱苦的生活條件，薄弱的工業基礎，科研人員的技術水平，錢學森沒有退縮，沒有灰心，反而有了更大地動力。為什麼?電影中勸說友來參與原子彈研製時，錢學森道出了原因，他的聲音平靜而堅決：我一定要讓中國人擁有自己的導彈和原子彈，哪怕它的存在帶來爭議和質疑，但是我認為這是對抗侵略者的准備，手上沒有劍和有劍不用，不是一回事。「科學是無國界的，但科學家是有國家的」，沒錯，這就是一名科學家的選擇。「不能帶著疑點上天」，至今作為中國航天人最基本的守則，保證著中國航天之劍永遠鋒利，承擔起保衛祖國的國之巨器的偉大而光榮的使命。中國航天事業在錢學森的指引下，從導彈到衛星，到飛船，到載人，一步步發展壯大，中國人的腳步已經邁向了遙遠的星際。

「人民科學家」，錢學森沒有辜負這個稱號，沒有辜負中國人民的信任和期望。作為中國近現代科學技術的偉大推廣者，他持劍報國，為中國贏得和平和尊重，用自己的語言向世界發出自己的聲音，為保證中國現代化建設中所需要的力量支撐而不懈的努力工作，做出了偉大貢獻。

錢學森留給我們的太多財富，我們要倍加珍惜，繼承他的愛國主義精神和勇於亮劍的精神，勤奮工作，為中華民族永遠屹立在世界的東方為奉獻終身。

電影觀後感大全1000字3

由張藝謀導演的影片《歸來》上映不久，微博上看過的人有罵張導的，說他慣於抹黑新中國。但在豆瓣電影和時光網影評中，此片的評分值分別達到8.0分和7.7分，屬於比較高的。在女兒的慫恿下，我今天特地去影院看了一遍。

要讓我來打分的話，我會給此片9分以上。這部電影給我的感覺：壓抑得窒息，分裂得痛苦，創傷得揪心，荒誕得真實，又寬容得光明。

我覺得此片和張導執導的另一部影片《活著》一樣，非常客觀地反映了社會生活現實。凡從那個時代過來的老年人，應能記得當時人們的心態，習慣的思想方式和表現出來的行為。我這個如今很少踏進電影院的老年人，看一些進口片和港台片，常常會看不懂，感到太跳躍。看《歸來》的時候，影片中主人公們的一奔一跑，一拉一扯，一顰一笑，一個眼神，一滴眼淚我全都心領神會。馮婉瑜(鞏麗飾)和其女丹丹感情的破裂，丹丹當初的決絕和後來的後悔，陸焉識(陳道明飾)對女兒的寬容和對妻子的深情，都讓我覺得十分真實自然。

此片的演員陣容可謂強大，男主角陳道明，女主角鞏俐，均是大牌明星，演得非常認真投入，因而感人至深。演女兒丹丹的青年演員張慧雯，名氣不大，應該說也很到位，是否會成為又一位「謀女郎」?。至於閻妮、張家譯、陳小藝、劉佩琦，丁嘉麗等，這幾位都是可以在一部片子中擔綱的名角，在這里出演配角甚至跑龍套，當然也為影片增色不少

影片所講述的是個悲劇，怪誰呢?怪丹丹過左?這不公平，那個時代年青人都持這樣的思想，都這樣行事，屬於當時的「正能量」;怪馮婉瑜對女兒無情?更不合理，她太愛丈夫了，而且深信其是受冤枉的;怪陸焉識害了妻女?是啊，表面上看連他自己也這樣歸責了——影片中沒有交代他劃為右派的原因，但可以想像他其實也是無辜的，或許還代表著一種正確的觀點(就像馬寅初先生當初提出控制人口的主張受到批判一樣)。不管怎麼說，真實的歷史就是如此，似乎上有錯，下也有錯，好像你無過，他亦無辜——究竟誰之過，只有讓讓歷史去評判了。

影片光明的一面，借劇中人的口說：「一切已經成為過去」。這段不堪回首的歷史是不是真的一去不復返了呢?看看現在許多人還在一味謳歌那個時代，甚至把反映真實歷史的作品看作抹黑，現在的年輕大眾已經不能理解片中的情節和思想，就能知道恐怕遠不能這么樂觀。

許多人希望我 說說 ，是否值得去看這部電影?我覺得，五十歲以上的人，推薦去看，這是一種很有意義的懷舊，勝似在老城廂走街穿巷追尋年輕時代的影子，()記得苦才能體味甜。對於想了解真實歷史的年青人，也絕對應該去看;這部片子沒像《活著》一樣遭禁，這是值得慶幸的進步。不過若是純粹抱著消遣的心態去影院，那麼我劇透給你——片中沒有，沒有槍戰，沒有香車美女，沒有飛檐走壁，沒有擁抱接吻，也沒有眼花繚亂的武打，恐怕會讓你失望。今天影院中倆坐在我旁邊的年青人邊玩手機，邊用眼角餘光瞟向銀幕，顯然感到索然無味。

影片最後沒有「咪里瑪啦大團圓」(註：以前對戲劇的套路 總結 為幾句 順口溜 ——「才子佳人相見歡，私訂終身後花園，公子落難小姐援，苦盡甘來中狀元，咪里瑪啦大團圓」)，而選擇在失憶妻子不認識眼前的丈夫，卻又痴痴苦等他歸來;平反歸來的丈夫想盡辦法幫助妻子恢復記憶，最終仍不得不在風雪中陪妻子「苦等自己」的結局中悲愴落幕，也是寓有某種深意的吧。

是啊，青春已經逝去，哪能再回還?

往事不堪回首，但卻不能忘卻!

電影觀後感大全1000字4

《美麗心靈》是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。故事的原型是數學家小約翰-福布斯-納什(Jr.John Forbes Nash)。英俊而又十分古怪的納什早年就作出了驚人的數學發現，開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾獎。

1947年小約翰-福布斯-納什(羅素-克洛飾，Russell Crowe)進入普林斯頓大學學習並研究數學。這個"神秘的來自西弗吉尼亞的天才"並沒有上預備班的經歷，也沒有遺產或富足的親戚資助他進入「常春藤盟校」(Ivy League)----但普林斯頓最具聲譽的獎學金證明他確實屬於普林斯頓這個團隊。

這對納什或是對普林斯頓來說是很不容易的。優雅的社會交際他根本不屑一顧，上課也提不起什麼興致。他整天沉迷著的只是一件事：尋找一個真正有創意的理論。他深信這才是他應該從事的事情。普林斯頓的數學系競爭十分激烈，納什的一些同學也十分樂於看到納什的失敗。但是，他們仍然十分容忍他，有意無意地慫恿他當個偉人。一個晚上他與一些同學在當地灑吧娛樂，當時他們對一個熱情的金發碧眼女人的反應引發了他的靈感。當納什觀察著這些競爭對手時，常常在他腦海里醞釀的想法突然變得清晰起來。他隨之撰寫出了關於博奕論的論文----「競爭中的數學」----大膽地將現代經濟之父亞當-斯密(Adam Smith)的理論作出了不同的解釋。這個已經被人們接受了150年的思想突然變得陳舊過時了，納什的生活也從此發生了改變。

納什後來獲得了在麻省理工學院(MIT)進行研究和教學的工作，這可是一個眾人覬覦的工作，但是他對這些並不滿意。科學曾為美國在第二次世界大戰中的獲勝發揮了巨大的作用。現在，冷戰盛行，納什渴望在這場新的沖突中發揮自己的優勢。他的願望得到了實現，神秘兮兮的威廉-帕徹(William Parcher，埃德-哈里斯飾，Ed Harris)招募他參加一個絕密的任務，解開敵人的密碼。

納什在麻省理工學院工作的同時，全身心地投入到這個耗神的工作中。在這里，納什受到了一種全新的挑戰，但是這次的挑戰卻是來自光彩照人的艾麗西亞-拉迪(Alicia Larde，珍妮弗-康奈利飾，Jennifer Connelly),一個物理系學生，她向納什引入了一個從來沒有認真考慮過的觀念----愛情。

不久，納什和艾麗西亞結婚了，但是他不能告訴她他正在為帕徹所從事的危險項目。這項工作稍有不慎泄了密，後果將不堪設想。納什一直是悄悄地在干，他被這項工作深深地迷住了，並最終迷失在這些無法抵禦的錯覺中。經診斷，他得的是妄想型精神分裂症。

納什的遭遇讓艾麗西亞嚇壞了，她掙扎在被毀天才愛的重壓下。隨著每一天都似乎會給他們帶來新的恐怖，這對令人羨慕的伴侶已失去了當初讓人羨慕的份兒。但是艾麗西亞仍然在她愛著的男人身上發現了他的超凡魅力，這也是支撐她對他承諾的源泉所在。受到她那堅貞不渝的愛情和忠誠的感動，納什最終決定與這場被認為是只能好轉、無法治癒的疾病作斗爭。

謙卑的納什目標很簡單，但要實現這些目標卻是難上加難。處在病魔的重壓之下，他仍然被那令人興奮的數學理論所驅使著，他決心尋找自己的恢復常態的 方法 。絕對是通過意志的力量，他才一如既往地繼續進行著他的工作，並於1994年獲得了諾貝爾獎。與此同時，他在博奕論方面頗具前瞻性的工作成為20世紀最具影響力的理論，而納什也成了一個不僅擁有美好情感，並具有美麗心靈的人。

電影觀後感大全1000字5

各位老師、各位同學，上周四我與我的隊友一起觀看了一部對我心靈撞擊很大的電影----《奔騰年代》，美好的東西應該拿出來和大家一起分享，今天讓我來為大家解說這部影片，與你們一起分享我的感受。

電影開頭，呈現出美國紐約的一片繁榮景象。那好似一個經濟高速發展的年代，福特汽車生產的速度為90s/輛……然而我們的目光，沒有停留在如蟻的汽車上，而是隨著大氣而悲壯的背景音樂，觀賞馳騁於無邊草原上的駿馬。

股市的崩潰，給繁榮的華爾街帶來一片陰霾。許多人傾家盪產，背井離鄉……在這種背景下，電影將主人翁的故事娓娓道來。

一個失意的商人，妻離子散，頹廢與孤寂圍繞著他。其中有一個場景讓人疼惜，那是他站在樓上，觀看往來的情侶與踢 足球 的孩子,我們可以感知主人翁心中的失落，但也敬佩他身上的不屈。命運之神的眷顧，在他最失落的時候，遇到生命的另一半，重燃生命之火。

一個馴馬師，愛馬如命。掙扎在現實與理想之間。生活的壓迫，沒有讓他頹廢或是狂躁，他用冷靜來成就心中那不平凡的夢。其中有一個場景，他從馬主手中要下一匹受傷的白馬，把他牽到林子中去，為它療傷，帶它散步，和它講話。無疑，愛馬如命的他知道如何了解馬。

當商人和馴馬師在林中相遇，問他為何救下這匹不能帶來任何經濟利益的白馬時，他的回答是：因為我可以醫好它。這是何等的簡潔明了。只是因為證明我可以做到，所以我去做了。馴馬師說過一句很富哲理的話：你不能因為它受了點傷，就抹煞它的價值。

當我聽到這句話時，我心中也產生了疑惑。一匹 賽馬 ，不能馳騁於馬場，那它的價值是什麼呢?難道是消耗經濟危機下原本不多的糧食嗎?隨著影片的深入，我知道了他的答案，每個人都有自己的價值，命運之神可能不會讓你完美無缺，但缺憾也是一種美，重要的是不要氣餒，找到自己的價值。

一個從小受高等 教育 ，家境富裕熱愛騎馬的年輕人瑞德，父母受經濟危機的影響，把他推向自力更生的生命之路。從富足到貧窮只會是轉瞬之間。生活的壓力，親人分離，逼迫瑞德在平凡的小馬場與人競爭、拼搏。挫折讓他更加了解生活的現實，挫折也曾消磨他的意志，但心中的頑強與不屈，依然像屹立不倒的大山，支撐著他在困惑中慢慢摸索人生的軌跡。

一匹血統優良的馬，沒有俊朗的身軀，生活頹廢、好吃懶做而且脾氣暴躁。一無是處、不服管教的野馬似乎也有它的價值---作為其他馬匹的陪練，來激發其他賽馬的自信心。

三個失意卻不屈的人，加上一匹鬱郁不得志的馬，命運之神讓他們走到了一起，編造一段神話。

很快，鮮花滿地，名利雙收。似乎每個人都找到了自己的價值，包括這匹馬，也成為眾人追捧的明星。然而生命之路，不會永遠平坦，命運之神，也不會永遠眷顧與你。瑞德受傷，給這個充滿希望的團隊蒙上陰影。然而，沒有人想去放棄原本堅定不移的信念---挑戰、超越!最終，他們用團隊的智慧贏得了對決賽，此時似乎已經可以證明他們都是這個世界上最受人關注的隊伍。然而生命的意義遠不僅如此。

如果說瑞德與賽馬海餅干是因為現實的價值走到了一起，那絕不是讓他們彼此牽絆的理由。當瑞德因受傷在寧靜的山區休養，一種心靈的默契，讓他與海餅干共苦同甘。他們終於，成為不受人關注的弱者。這個場景讓我們感動。遠離鮮花榮耀，在平凡的村落，人與馬相知相守。這部影片，不僅向我們講述了一個如何為夢想而頑強拼搏，不屈不撓的故事，更向我們詮釋了一個生命的的意義---繁華過後見真情。

人生跌宕起伏，大起大落……一路走來，在頑強中奮爭，再不去中掙扎，在成功中受挫，在平靜中體味人生百態。

所以，親愛的朋友們，請不要再責備生命你的考驗，命運的不公。揚起你的頭，揮動手中的長鞭，帶著遠大的抱負，與一切困難和挫折頑強抗爭吧!

最後，我想說：成功與失敗的次數無關，卻與站起來的方式有關，命運之神可能一萬次的大吼：「倒下」，成功者卻一萬零一次倔犟的回答：「不」。

電影觀後感大全1000字匯集5篇相關 文章 ：

★ 《少年的你》勵志電影觀後感1000字大全精選5篇

★ 電影觀後感大全匯總5篇

★ 電影《美麗心靈》觀後感作文1000字5篇

★ 《我和我的祖國》電影觀後感1000字【精選五篇】

★ 攀登者2019電影觀後感1000字

★ 2019電影觀後感大全精選5篇

★ 風聲電影觀後感1000字作文5篇

★ 電影1942觀後感1000字5篇

★ 電影殺生觀後感精選1000字5篇

★ 《決勝時刻》獻禮祖國70周年電影觀後感1000字【5篇】

⑧ 電影《歸來》觀後感

看完一部影視作品以後，你有什麼總結呢？讓我們好好寫份觀後感，把你的收獲感想寫下來吧。可能你現在毫無頭緒吧，以下是我收集整理的電影《歸來》觀後感，希望能夠幫助到大家。

《歸來》這部電影，筆者真不知該說些什麼。筆者算是趕上了舊年代的尾巴，對於影片中的那些建築，物事和環境都甚是懷念，彷彿小時候的生活重回眼前。但那個年代更多的事物終究不被筆者熟識。

現今的人們，七零後有中國合夥人，八零後有致青春，九零後有青春派，幾乎每個階段的人們都能找到屬於自己的往昔回憶。而對於六零，五零甚至更早年代的老爸瞎耐老媽們，這部歸來更像是承載了他們的過去記憶的一次集體回憶。

不同於年輕一輩的我們，六七十年代的人們，隱忍而堅強，那時候的愛情，含蓄而熾熱。就像影片中的陸焉識與馮宛瑜，沒有那麼多山無棱天地合，沒有那麼多驚天動地，只有調琴，念信，送餃，以及月復一月的去火車站等候已經歸來的陸焉識。

整部影片就猶如陸焉識和馮宛瑜的愛情，平淡而舒緩。筆者反倒覺得影片的高潮是開始沒多久陸焉識在火車站被抓捕那場戲。十幾年未見的夫妻倆感情依舊那麼熾烈，為了一次久別重逢，竟然以身犯險。然而好強不懂事的女兒為了在紅色娘子軍中出演主角，不惜大義滅親，向組織告密，將父母密會的時間地點告訴了監視者。這也就是後來馮宛瑜失憶後只記得女兒的不好的根本原因。這一段戲，基本上反映了那個年代生活中的常態。

陸焉識平反回家後，卻發現馮宛瑜得了失憶症，竟不認得他了，錯把他當成方師傅而拒之門外。於是陸焉識就想方設法讓她恢復記憶，但總是無功而返。最終馮宛瑜的失憶症愈發嚴重，除了女兒，誰也不認識了，甚至對女兒的記憶仍舊停留在x革時女兒念舞蹈學校的時候。陸焉識也明白，與其費盡艱辛吵氏讓她恢復記憶，更重要的是時刻需要陪在她身邊，照顧她。

也許是太過刻意，電影這一段陸焉識幫助馮宛瑜找回記憶的戲頻頻笑場，好容易來一場煽情的橋段，筆者都哭不出來。筆者一直在猜測，到底怎樣才會令她恢復記憶，結局會不會是大團圓呢。然而，臨近結尾我們才發現，曾經企圖對馮宛瑜用強才導致馮宛瑜失憶的方師傅，已經遭到了隔磨碰春離審查，陸焉識甚至都找上門去，而方師傅的`夫人似乎對方師傅的所作所為並不知情，甚至破口大罵方師傅這種好人為什麼要被審查。筆者不禁感嘆，人面獸心的傢伙，始終會被人拆穿。

電影以很多年後，陸焉識繼續陪伴馮宛瑜去火車站等候陸焉識歸來作結。起初筆者一頭霧水，總覺得這樣的結局等於沒有結局，但這不就是最好的結局嗎。陸焉識畢竟陪在了馮宛瑜身邊，生死不離。而馮宛瑜雖然失憶，卻終究沒有忘記生命中有陸焉識這么一個人。這不就是愛情最好的結局嗎，你若不離，我便不棄。其實當許多年前的一個大年夜，馮宛瑜悄悄的給熟睡的陸焉識送餃子就能看出，她終究在情感上默認了他的陪伴，即使他並不知道他就是她的丈夫陸焉識。

筆者略微查了一下原作的情節。很容易想見，電影是絕對不會照著原著來拍的。張藝謀曾經的經典活著已經觸痛過某些部門領導的神經，他們決計不會讓張藝謀故技重施。對於這部歸來，也就僅僅當作中年版山楂樹之戀來看待吧。

歸來無史，只講愛情。

⑨ 歸來1997觀後感

電影《歸來1997》由王加賓執導，章申、黃薇領銜主演。歸來1997劇情講述香港回歸之前，港商陳柏明受母親之託，帶著成見回到大陸尋找47年前隻身前往內地至今音信全無的生身父親。在尋找生父的過程中逐漸改變了自己的人生態度，最終放棄移民海外的打算，決心報效祖國的故事。

電影歸來1997劇情講述香港回歸之前，即將移民的港商陳柏明為了卻母親的心願，帶著成見回到大陸尋找47年前隻身前往內地至今音信全無的生身父親。

在尋找生父的過程中，陳柏明逐漸改變了自己的人生態度，最終放棄移民海外的打算，決心報效祖國的故事。作為當下熒屏最搶手的「時尚老爹」扮演者，章申在接到這部戲的同時，還接到另外幾部大製作、高片酬作品邀約，但為了出演《歸來 1997》他都推掉了。「遇到一個期待已久的角色，對演員來講是最大的幸運，也希望通過這個角色讓觀眾看到我更深層、多面的表演。」

⑩ 求電影《歸來》的讀後感

5月16日，張藝謀小成本文藝片《歸來》上映，贏得廣泛贊譽，上映三天票房突破8200萬元。值得注意的是，這部表現愛情、反思歷史的影片，除了讓經歷過「文革」的年長者「感慨萬千」，也讓陶醉於「小時代」的年輕人「淚流不止」。
《歸來》改編自嚴歌苓的長篇小說《陸犯焉識》，看起來，電影大刀闊斧地剪枝除葉，只留下知識分子陸焉識與作為中學教師的妻子馮婉瑜在大時代際遇下的情感故事，但在愛情的表層空間背後，其實是歷史的沉重與人性的光輝。
在大片扎堆的當下，《歸來》平實得令人吃驚，黑白光影下的鞏俐和陳道明，幾乎就是靠面部表情和簡單的肢體動作演繹著一個「單調」而「沉悶」的故事：上世紀70年代初，「右派」勞改犯陸焉識與妻子馮婉瑜多年未見，好不容易有了機會，卻因女兒告密而失之交臂。等陸焉識再次歸來時，失憶的馮婉瑜卻已認不出他，他們懷著執著的愛，在等待中慢慢變老。莫言說，《歸來》故事老套陳舊，但「它勾起了我很多回憶，觸動到了我最痛的地方。」
確實，《歸來》沒有刻意描摹歷史，甚至於還在很多環節上進行了「刪減」，但我們卻時時、處處感覺到歷史的存在。電影中，歷史是一隻「看不見的手」，翻手為雲，覆手為雨，不但主宰著人物的命運，而且控制著人物的精神。作為知識分子，陸焉識完全斯文掃地，蓬頭垢面如過街老鼠；作為中學教師，馮婉瑜整天如履薄冰，謹小慎微如待宰綿羊。個人「小歷史」被社會「大歷史」所覆蓋，讓人不由自主地想到了《日瓦戈醫生》。
同樣反映「文革」，電視劇《知青》《父母愛情》則與《歸來》相反，觀眾滿眼裡充斥著那個特殊年代的元素，卻發現這些不但與人物無關，也與我們的記憶大相徑庭。這樣，歷史成了桃花源，溫情脈脈之餘，構建著一個巨大的烏托邦。電影《歸來》與其說是愛情片，不如說是歷史片，它挖掘了歷史的本質，而不是歪曲、塗抹歷史，與同類題材電影《霸王別姬》《芙蓉鎮》一樣具有震撼人心的力量。
電影中，陸焉識的女兒丹丹，為了「革命」，「大義滅親」地告密，乃至犧牲親情，這是一種歷史的真實，對很多從那個年代走過來的人來說，這樣的細節刻骨銘心。也許，對很多觀眾來說，這個人物的塑造似乎無足輕重，其實，這是一條重要線索，不但拓展了主題，而且加強了反思的力度。
看電影的時候，不少年輕觀眾發出感慨，「那個年代的愛情真的很純粹，令人感動萬分。」這句話其實「天真」了，應該說，愛情本身是純粹的，不過，那個年代的愛情往往並不純粹，而是被政治所裹挾，正如今天愛情總是容易被物質所傷害。一定意義上可以說，前者比後者更嚴重。看電影《歸來》，與其說我們為了愛情而感動，不如說我們體驗了愛情被摧殘後的悲涼與無助。
看電影《歸來》，我們還時時體驗到，人性的光輝總是在默默地、堅韌地抗拒著歷史的沉重。陸焉識在極其嚴酷的環境中，不惜冒著巨大的風險，在風雨之夜看望妻子。馮婉瑜隔著大門，心裡懷著巨大的恐懼，卻掙扎著想為丈夫開門，乃至於勇敢地跑到月台，只為了見丈夫一面。丹丹一直在親情與政治間搖擺，在「文革」後陷入愧疚與反省，彌補當年的「過失」。最關鍵的是，馮婉瑜失憶後，夫婦間的愛情點滴，卻如磐石一般鐫刻在記憶深處，永遠不會消失。一個愛情悲劇，沉重得令人扼腕，而其背後的人性光芒，卻具有穿透一切的力量。
一定意義上可以說，《歸來》是電影版的傷痕文學，它肯定超越了當年的《傷痕》《班主任》，但在反思的廣度和深度上，未必就領先於《剪輯錯了的故事》《犯人李銅鍾》。《歸來》在面對歷史的時候，選擇了曲折乃至隱晦地表達。作為一個西北漢子，張藝謀的氣質里沉潛著歷史性的滄桑與憂郁，但各種力量的牽扯常讓他進退失據。如今，曾經迷失於《三槍》《滿城盡帶黃金甲》、險些「娛樂至死」的張藝謀，似乎又回到了《紅高粱》、《秋菊打官司》、《活著》、《我的父親母親》的軌道。電影中的失憶，是一道傷痕，而對今天的我們來說，常常選擇性失憶。《歸來》聚焦失憶，卻時時指向記憶，在這部影片中，張藝謀有智慧，有情懷，更有勇氣和責任感。
對今天的80後、90後年輕人來說，那段歷史已是非常陌生，但他們看《歸來》，照樣能獲得心靈上的共鳴。正如網友所說的那樣，「很喜歡這樣細水長流耐人尋味的電影，導演用心拍，演員用心演，觀眾用心去感受，整個觀影過程是一種享受。」如今，很多人有一種印象，認為年輕一代不關心歷史，不關心社會，其實，我們更應該認真想一想，在我們的文藝作品中，到底呈現了什麼樣的歷史和社會？今天，我們習慣了消費苦難，解構悲劇，戲謔歷史，漠視現實，看《歸來》，應該讓我們實現回歸。正如張藝謀所說，《歸來》是一部逆流而上的作品，它更像是對中國電影市場甚至中國社會思想文化心態的一次勘探。