秋刀魚之味電影完整版

『壹』 曰本最普通的魚有部電影名就以它命名。

秋刀魚之味 秋刀魚の味 (1962)
導演: 小津安二郎
編劇: 野田高梧 / 小津安二郎
主演: 笠智眾 / 岩下志麻 / 岡田茉莉子 / 佐田啟二 / 三上真一郎 / 更多...
類型: 劇情 / 家庭
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 1962-11-18(日本)
片長: 113分鍾
又名: 一個秋天的下午 / 秋刀魚的味道 / An Autumn Afternoon / The Taste of Saury / Sanma no aji
秋刀魚之味的劇情簡介 · · · · · ·
妻子去世多年，寡言的山平（笠智眾）已習慣被待嫁的女兒道子（岩下志麻）貼心照料的生活。道子表面看來也樂意將老父親照料，從沒流露嫁人的渴望。
山平老年樂事是與中學時代的幾個老友飲酒敘談，席間友人每談及道子的婚事、表示要同她介紹對象，山平總會含糊其辭地拒絕，但怕面對什麼，他也並不能想清。不過每次飲酒他都會適可而止，以避免酒醉給道子帶來太多麻煩。
這日中學同窗聚會，山平得知老師當年漂亮的女兒為將他照顧至今未嫁，後送醉酒的老師歸家，見漂亮人兒今已衰老憔悴，他心裡一驚，想到道子。其後，他示意道子考慮婚姻大事，道子卻理解為父親在趕她出門悲傷不已，他好言相勸她方含淚點頭。道子答應一刻，他又心生無限酸楚。

『貳』 秋刀魚之味的製作發行

國家/地區上映/發行日期（細節）日本1962年11月18日美國1964年瑞典1970年11月20日（電視首映）捷克2003年7月7日（卡羅維瓦里電影節）德國2003年12月15日（電視首映）（以上參考資料）

『叄』 秋刀魚之味的劇情簡介

妻子去世多年，女兒道子（岩下志麻飾）一直悉心照料著老父親山平（笠智眾飾），從未流露出嫁人的願望。每當有人替道子介紹對象，山平總是拒絕，他也不知道自己內心裡到底在想什麼。一日，山平見到老師當年漂亮的女兒至今未嫁，已經變得衰老憔悴，山平才驚覺要替道子考慮婚姻大事。但道子卻認為是父親在趕她出門。

『肆』 《秋刀魚的味道》這部電影全篇和秋刀魚沒有關系，為何還要如此取名呢

《秋刀魚之味》無關魚事，只關人事。若強行解釋，大概是小津處理電影里的畫面，就像在烹飪這樣一葉秋刀魚——簡單而有滋味。以及秋刀魚中那一個「秋」的況味。

妻子吃著葡萄吐著皮，畫面中傳出一句平山的嘆息。觀影者對於畫面中葡萄的酸澀的想像，與夫妻二人的酸楚的生活撞擊在了一起。通過意象調動觀影者的想像，形成望梅止渴般多感官的體驗，電影簡約中的詩化被光影很好地表現了出來。

『伍』 請介紹一下日本電影《秋刀魚的味道》

[秋刀魚之味]
【導演】 小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
【編劇】 野田高梧 (Kôgo Noda)
小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
【國家/地區】 日本/
【類型】 劇情/
【本站評分】 分數 7.5/10 票數 2
【譯名情況】 秋刀魚之味(台)/秋刀魚之味(港)/一個秋天的下午(其他)
內容簡介：
平山有個待嫁的女兒，但他沒放心上，直到遇上中學老師。老師晚年和女兒一起生活，彼此都不快樂。平山看在眼裡，才開始害怕誤了女兒婚期。良緣終於找到了，但女兒嫁的，卻不是原來的意中人。婚宴後，平山到了酒館，這一回，孤獨的父親醉倒了……

沒有一個導演能夠像小津安二郎那樣如此好地控制一部影片的技術和主旨，而這部作品也因其意味深長的內涵為小津的電影生涯畫上了一個完美的句號。與他的其他作品，諸如《東京物語》一樣，小津在這部作品中仍然以令人驚異的判斷力和深度觀察著日本家庭錯綜復雜的關系。在他的故事中流露而出的那些強烈的感情之中，唯獨沒有直白的「對峙」，然而於那些角色的臉上忽閃而過的失望以及怨恨，其實就已經足夠說明一切了。退伍老兵Chishu Ryu是一個和藹的家長，非常溺愛他的已婚兒子。女兒平日不得不看老父親的眼色行事，在一次失敗的戀愛之後終於還是辭去工作並做起了家庭主婦與父兄生活在一起；她唯一知道的就是，總有一天，她會被嫁出去……導演更寧願將這部影片視為一次嘲諷，而不是對偽善的揭示——一個鰥夫最終不得不離開那個毫無所求和保留地愛著他的女兒。盡管小津沒有預見到這將是他的最後一部作品，但不可否認的是，《秋刀魚之味》是一部優美的輓歌式的作品。

『陸』 秋刀魚之味的影片評價

影片《秋刀魚之味》是小津安二郎的最後一部作品，是他窮盡一生的智慧和總結。小津用簡朴清淡的風格和端然不動的攝影機，營造出了一個「不以物喜，不以己悲」的平和世界。日常生活中處處顯現著幽默情調，但整部影片對生命流逝的緬懷有著濃烈的悲劇意味，細膩的展現了老年人的心理狀態，是小津對自己人生的獨特體會，但卻充滿了對整個生命的關照。（騰訊娛樂評）
影片承襲了小津電影一貫的平淡雋永的風格，和小津其他影片一樣，影片的細節尤其值得玩味，每一個小處每一個動作都讓人難以割捨。生活中那些好的壞的，甜蜜的苦澀的一齊波瀾不驚地慢慢展現在觀眾面前，並由此靜觀人情世故，內涵深遠。把對日常生活細微差別的表現表現得不動聲色又淋漓盡致，從而把影片從單純的情節劇提升為對人類生存本質的思索。（江南時報評）
《秋刀魚之味》著力描繪的是瑣碎而富有東方韻味的日常生活，與《東京物語》相比，《秋刀魚之味》少了一些感傷，盡管孤獨感彌散在整個電影文本，作品在小心翼翼地觸碰到衰老、死亡等話題之時還是點到為止。在靜默的膠卷舒展中，故事緩緩流出。說的是家長里短，蘊含於其中的情懷卻耐人回味，細膩的電影筆法更是打動人心。（《電影文學》評）

『柒』 秋刀魚之味的獲獎記錄

時間獎項名稱提名/獲獎提名/獲獎方1963年第16屆日本每日映畫大獎最佳男配角獲獎東野英治郎第16屆日本每日映畫大獎最佳女配角獲獎岸田今日子（以上參考資料）

『捌』 找一部很老的日本電影

要老一點，日本電影有有有有三部有何儼儼的血凝和排球女將，你試著看一看

『玖』 以告知日本電影大師作品有電影東京物語一刀魚之味道

職業生涯

從1927年的《懺悔之刀》到1963年的《秋刀魚之味》，小津安二郎一共導演了54部作品，其中，《晚春》是他的電影生涯的一個重要的分界線--他的前期作品雖然不乏個性特點但缺乏佳作，而他後期作品有多部當選為日本影響最大的影片評選獎項《電影旬報》的年度10大佳片之列，甚至《東京物語》在八十年代後被盛譽為世界最優秀的作品之一。

小津安二郎的大部分作品出現於《晚春》之前--《晚春》後幾乎是一年一部電影的速度拍攝，而之前的二三十年代之際，甚至一年五六部的速度。早期作品中，他影響比較大的是二三十年代之際的小市民電影。當時，純映畫劇運動的風潮之後，在松竹映畫公司，隨著年輕的製作人城戶四郎的崛起，風格明快、活潑的城市現代劇的製作蔚然成風，其不像之前的新派劇那樣挑選俊男靚女充當男女主角，而是要求以寫實的風格描寫生活中普普通通的大學生和小職員的喜怒哀樂，如當時的《他與東京》、《村裡的新娘子》、《伊豆的舞女》等。這時期的小津安二郎，已經悠緩地變換主題和敘事風格，以大學生、公司職員甚至是老城的平民百姓為主人公，描寫他們對人生的參悟以及隨遇而安的人生態度，《我落地了，但……》、《我出生了，但……》、《東京合唱》等是這類作品的代表。另一方面，小津安二郎還受到不少來自好萊塢的影響，如他的電影處女作《懺悔之刀》是改編自1923年喬治·菲茨莫里斯的《破門而入》，《我畢業了，但……》則是受到派拉蒙公司的《四分位》、《校園風騷者》、環球公司的《大學生們》系列影片，米高梅公司的《哈佛大學的布朗》等的影響，而《非常線之女》則明顯的是威廉·韋爾曼的《下層人淑女》的翻版。

此外，小津安二郎還受到好萊塢的喜劇明星恩斯特·劉別謙和金·維多的影響，推出了《浮草》系列等作品。日本學者福井桂一曾如此的評論小津安二郎的作品:"如果瀏覽一下以上的作品馬上就會感到:小津氏的最大特徵是在所有作品中顯現的'明快'。每個人接受的最強有力的超越困境線的東西就是美國電影的'明快'，並且在以前的日本電影中最欠缺的是'明快'。往如此缺乏'明快'的日本電影中送進'明快'的人就是蒲田的新星小津安二郎。"

(戰爭時期由於日本的電影政策，很多導演不得不拍攝政治宣傳的作品，而小津安二郎還是側重於那種東京物語

東京物語

家庭情節劇。)

1949年《晚春》的出現，標志著小津安二郎電影的成熟，他將故事的舞台移至鐮倉或者山手一帶的資產階級家庭，以更加凝練的手法表現他從前一直所主張的隨遇而安。如論者所說，"小津把自己對生命的態度融進了影片，使影片具有著濃厚的個人氣質。他仰拍鏡頭中畫面的人物飽滿圓潤，固定機位下記錄的是平靜生活下的塵埃落定，他把鏡頭、把自己當成人物最好的觀眾，在沉靜中有了寫意畫般的美感"。而最優秀的作品是1953年的《東京物語》，小津安二郎運用正面切換畫面、嚴密調整構圖中的人物大小、簡約利落的對白等手法，直言不諱的展示了傳統的大家庭制度正在無可挽回的走向緩慢解體的過程，就如其本人所說，"我要表現的是，透過子女的成長來窺探日本家族制度瓦解的過程。《東京物語》是我所有作品中最為戲劇化的一部"。他的最後一部作品《秋刀魚之味》也是同樣的不可多得的佳作。