毒液電影觀後感800

① 電影《毒液》觀後感

電影《毒液》講的是，記者埃迪發現了生命基地的秘密，瘋狂的生命基地老闆德雷克在研究將來自外星的生命體和人類結合成共生體，以適應向太空殖民的需要。埃迪和德雷克都成了外星生命的共生體，但有著截然不同的道德觀和價值觀，一場人類存亡的較量從此展開。

藍色家園的危機和誘惑

在無邊無際的宇宙里，人類是如此的孤獨而渺小。在地球這個蔚藍色的美麗家園，人類想走出去探索宇宙的奧秘，尋找宇宙里的詩和遠方。而外星人發現這顆美麗的星球後，也想入侵殖民。

德雷克在自己的秘密基地里創造具有超能量的生命，是為了走出地球，向宇宙進軍。與此同時被外星生命發現的地球也遭受著來自外星的威脅，外星生命想通過德雷克發射的火箭大量湧向地球，來爭奪地球的生存空間。

劉慈欣在滲昌科幻小說《三體》中描繪了宇宙間的黑暗森林法則：

電野稿影顯然採用的也是人類和外星人敵對的思路。

愛是人類最寶貴的財富

電影中「毒液」作為一個外星生物必須以人類作為宿主，成為一個共生體，才能在地球上生存下來。毒液碰巧找到了記者埃迪作為它的宿主，他們成為共進退存亡的共生體。它一開始是邪惡、暴亂、兇殘的，把埃迪當作它的「坐騎」，控制埃迪去做他想做的事。而埃迪在被「毒液」寄宿之後變得非常強大，擁有了幾乎為所欲為的力量。但埃迪所擁有的良知和愛，漸漸感化了「毒液」，尤其是他和女友安妮之間的愛情，讓這個外星生命徹底感化，倒戈為地球人考慮，願意為地球這個美麗家園和德雷克的共生體去對抗。

影片傳達了這樣一個理念，愛是人類最寶貴的財富，能化邪惡為善良，化干戈為玉帛。

當人類想成為自己的上帝

影片中的生命基地老闆德雷克，他想扮演的是上帝的角色。他在實驗室里培育外星生命，將它們和人類結合進化成擁有超能力的超人類。這是對生命倫理的強烈沖擊和挑戰，德雷克團隊里的女科學家朵蘭就反對並想阻止這種研究。

這讓我想起了前幾天炒得沸沸揚揚的基因編輯嬰兒出生事件。

當人類扮演起上帝的角色，是否就是走向人類毀滅的頌喊孝開始？預想中的結局總是那麼令人恐懼。影片對此也是持否定態度的。

「毒液」最後一直居住在埃迪體內，與他和平共處又吵吵鬧鬧，算是一個詼諧幽默的結局吧。

② 毒液將曉出籬門迎涼有感與安史之亂有什麼關聯

沒有關聯
毒液是漫威宇宙中比較特殊的一個角色，從嚴格意義上來講，「毒液」只是一團黑色的寄生液體，它只有附身在其他生命體上才能變成我們熟知的毒纖雀液。而且毒掘賣液跟宿主是相互影響的，毒液會把宿主性格里的優點和缺點通通放大，如果宿主是個正義感爆棚的角色，那麼毒液也會正毀散早義感爆棚，如果宿主的負面情緒很多，那麼毒液就會變成超級反派。

③ 弱點觀後感800字

弱點的價值

「疑是銀河落九天」的美景令人神往；「化作春泥更護花」的奉獻讓人感動；孰不知，弱點也值得喜愛，值得珍惜，因為弱點也是一種優點。

自然界的許多生命都會利用弱點。有一種藍甲蟹集群在海灘生活，經科學考證，膽小懦弱的佔大多數，因為強悍的藍甲蟹好鬥，經常自相殘殺，再加上在天敵來犯時不知躲避，所以越來越少，而膽小懦弱的藍甲蟹在天敵來時或裝死或逃跑，所以才能保全性命。

歷史上許多文人志士也是因為弱點而成功。李白嗜酒，但能斗詩百篇；巴爾扎克敏數啰嗦，但能寫出細致的文章；張飛魯莽，但他大鬧長坂坡，擊退曹軍，保護了劉備。會利用弱點的人才能獲得成功。

每個人都有弱點，我的弱點是膽小。因為膽小經常被同學嘲笑，所以我很想克服這個弱點，但最後發現，這根本做不到，可能弱點是終生的。後來我才漸漸發現，膽小未必是件壞事，在生活中不鋌而走險，可以保護自身安全，在學習中更加謹慎，沒十足的把握從不胡亂答題，膽小反而對我有了很大幫助。從那時開始，我打算珍惜拖點，因為弱點在某些時候也是一種優勢。

沒有絕對的弱點，也沒有絕對的優點，弱點和優點是可以相互轉化的，弱點沒橋尺首有辦法克服，但可以利用。如果你是一個戰士膽小可能是弱點，而你如果是一個司機，膽小一定是優點。 英國肯特郡阿什福德市男子喬治·里普雷到美國佛羅里達州旅遊時被一隻致命的「黑寡婦」毒蜘蛛咬了一口，然而幸運的是，由於喬治體重超過127公斤，身上全是肥肉，蜘蛛的毒液無法迅速擴散，從而使喬治得以「蛛口餘生」，從死亡邊緣幸運地撿回了一條命。 據報道，當時50歲的喬治·里普雷只感到腿部輕微一痛，並沒有當回事。然而沒多久，他的左腿就開始腫脹，本人甚至一度發生昏厥。第二天，當喬治來到醫院時，護士才困含察覺喬治腿上的可怕症狀。醫生對喬治進行了血液檢測，證實他被一隻「黑寡婦」毒蜘蛛咬傷了。醫生對喬治說，他能大難不死簡直就是一個奇跡。喬治說：「我的腳腫得就像廚房中吹滿氣的橡皮手套一樣。」 據醫生稱，喬治之所以被「黑寡婦」毒蜘蛛咬中後還能僥幸活命，是因為他太過肥胖，毒液沒法迅速滲透、彌漫他龐大的身軀。大難不死的喬治說：「我不希望任何人再對我說。我應該減肥這樣的話了。」不過，盡管喬治撿了一條命但蛛毒卻在他身上引起了淋巴水腫，他在相當長的一段時間里根本無法外出。 幸虧喬治沒有減肥，否則後果不堪設想。人不應當只注重自身的優點，而忽視自己的弱點，因為說不準在何時何地，有時，你的弱點就會帶來不可思議的益處。

讓我們珍惜弱點，利用弱點，成就人生吧。

④ 漫威新電影《毒液2》觀後感

不知道是不是因為我看的版本有刪減情節的存在，正片不到一個半小時。

但這個時長也算合理，因為影片內容太簡單了，想再撐撐時長拍滾都難。

克萊圖斯因精神不穩定殺害殲雀自己的母親，後在監獄中因為埃迪沒有如實報道自己的過往而生氣，咬下一塊埃迪和毒液混合共生的肉，沒想到的是其在自己體內形成了全新的共生體——屠殺，屠殺與克萊圖斯融為一體，開始大肆破壞，拯救與自己一樣被囚禁的女友。而埃迪與毒液因該不該去制服屠殺產生了分歧，毒液也因埃迪說了傷人的話最後憤然出走，像極了吵架的情侶。

埃迪因為被認為與克萊圖斯的越獄有關被傳喚拘留，尋求職業是律師的前女友安妮幫忙，也就是找到毒液。

安妮將毒液帶到警局，協助埃迪逃跑，埃迪也向毒液真心實意道歉，兩人重歸於好。

瘋狂的克萊圖斯與女友想在一場大屠殺後舉辦婚禮，於是抓走了安妮和埃迪的上司作為證氏賀早婚人，准備殺死埃迪和毒液作為結婚禮物。

埃迪趕到教堂後與克萊圖斯展開一場大戰，其實打鬥場面也不精彩，讓人看得不是很盡興。

最後如其他超英電影一樣，正義戰勝邪惡，屠殺被毒液吃掉，重新回到毒液體內。

埃迪也因為越獄被警方通緝，與毒液逃到一個沒人找得到的地方，兩人在沙灘上互訴衷腸，過上了相依為命的生活..

這電影太簡單了，完全沒有情緒起伏和情節轉折，用最原始最古老的超英劇本創作理念進行情節鋪陳，並且作為一部特效為重的電影，大量使用黑暗環境作為背景色，雖然後期做特效時會簡單一些，但觀影效果大打折扣，沒有細節。

甚至全片都不如最後一段兩人在沙灘上「談戀愛」來得有趣，雖然這是當下的人民喜聞樂見的情節，但對於整部影片來說，兩人的感情理應只是輔線，主線是毒液大戰屠殺，但從觀影效果來看，有點本末倒置了，比較可惜。

⑤ 《毒液》觀後感

上個周末去看了漫威電影《毒液》，照例先給電影打個分吧：劇情3分，特效2分，人物2分，耐看度1分，共8分。看電影前大概看了下預告，有點反常，印象中的超級英雄都是非常拉風帥氣的角色，而這部電影的主角居然是一坨不可描述，跟人類的結合方式就是鑽進你的身體里，可怕。

電影的開場是一個生命基金公司（反派開的公司）派出外星探索生命的飛船返航，飛船的飛行系統出現故障導致飛船異常著陸，然後搜救隊在暴雨中展開救援，沒有找到倖存者卻發現了幾個外星生物，其中有一個溜掉了，並沒有被反派捕獲到。

接下來就是主角埃迪登場了，被女朋友叫醒的埃迪要去上班找上司給自己安排工作，上司讓他第二天采訪生命基金公司的老闆，結果埃迪睡覺醒來無意中看到女朋友電腦上的機密郵件，發現最近城市很多流浪漢無故失蹤是跟生命基金的老闆有聯系。於是我們的主角有著作為記者追求真相的汪稿職業精神，采訪生命基金BOSS時並沒有按照正常的套路發問，而是把自己的懷疑直接說出來，結果就是BOSS保鏢讓他回去拒絕繼續讓他采訪，沒想到這次的沖動讓自己的工作沒了，還牽扯自己女朋友的工作也沒了，憤怒的女友把埃迪的滾帶東西還給他並把他掃地出門，之後主角就進入了人生的低谷，找不到工作，住單身公寓還被隔壁的搖滾愛好者吵到無法入睡。

之後就是BOSS手下的一位女科學家，發現自己的老闆正在做反人類的事情，出於正義她決定讓男主角去實驗室收集證據給媒體曝光。結果就是我們的男主角誤打誤撞被外星生物（毒液）侵入並跟他融合成為共生關系（可以參考《寄生獸》里的小右），老闆自然就不幹了，你來就來居然還帶走我寶貴的共生體，於是讓自己的打手一定要抓到埃迪。後面就是一系列的追逐戰，被毒液附體的男主猶如開掛一般怎麼也死不了，還能以一敵百、還能原地升空、垂直自由落體等等高難度動作，很棒。

後面就是從飛船溜掉的共生體（暴亂）回來入侵到反派BOSS的身體里，並掌控了他的身體和意志，決定再發送一艘飛船去自己的星球帶成百上千個兄弟來入侵地球，畢竟地球這么多食物，一口一個嘎嘣脆。這個計劃被毒困備孝液知道後決定去阻止，後面經過一番搏鬥終於弄死了暴亂。

從此男主跟女主三人過上了幸福快樂的生活，完美。。。

⑥ 電影觀後感

電影觀後感500字（精選11篇）

當品味完一部作品後，相信大家一定領會了不少東西，何不寫一篇觀後感記錄下呢？快來參考觀後感是怎麼寫的吧，以下是我精心整理的電影觀後感500字（精選11篇），歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

電影觀後感1

這部夾雜著懸疑推理，動作打鬥的電影結合楊冪和鹿晗的演技，還是很值得期待的，情節步步緊扣，跌宕起伏，楊冪的盲女警也十分入戲，一首《蟲兒飛》貫穿了整個劇情，有正義感的一部電影。（飄飄的泡泡）

《我是證人》雖然是翻拍，但是，不得說一下的就是兩大主角的演技。楊冪演盲女，確實不錯，更厲害的是她的擒拿術過肩摔，堂堂一個七尺男人啪一聲就摔地上了。還有就是時尚帥哥鹿晗，輪滑溜得不行，帥的更加不行！不敢說比原作更好，但是看點多多，值得期待。（大鴻色筆）

我是證人因為有韓國原版支撐，節奏緊湊，細節到位，故事講的也不錯，楊冪演技有所進步，朱亞文演了個教科書式的變態，讓人恨得牙根直癢癢，鹿晗演的小痞子天不怕地不怕，燦爛的笑容讓人很喜歡，滑輪追逐很精彩。本片的高潮小黑屋對決十分精彩，打鬥戲和恐怖氛圍渲染得不錯。驚悚懸疑中還帶著小幽默溫馨，非常喜歡最後的大雨，暴雨沖刷，真相總會大白，天也總會亮。另外看完估計女性朋友都知道不要隨便使用約會軟體了，因為太不安全了。（最好的選擇）

我是證人故事情節緊湊，特別是後半段劇情很抓人。鹿晗的熱血少年林沖，朱亞文的變態殺手，王景春的老警官演繹的都很出彩。正反雙方相鬥的過程凶險刺激，奔跑、強奪、摔打，緊張與恐懼深入人心，隔著屏幕都覺得身體部位在抽搐收縮。窒息的恐慌感與期望的正義感交錯，一直持續到最後。 （永不分離）

《我是證人》這部電影整體來講是個良心電影，每個演員塑造的角色都比較豐滿，個人認為最贊的是朱亞文演的變態整形醫生，鹿晗飾演的林沖是整部片子的增色點，讓緊張的不失搞笑。劇情方面覺得略顯單調，有些地方的邏輯也是有些槽點。電影整體色調偏暗，比較符合電影主題，配樂用到一首小時候聽過的兒歌，能引起大多數95前的共鳴，我很喜歡。總而言之，證人是一部值得去電影院看的電影，也希望以後這種類型電影中國導演也能多多嘗試。

電影觀後感2

大年初四我看了《狼圖騰》這部電影。我被深深的震撼了。震撼我的是電影中的草原狼。

電影講述了這樣的一個故事：在內蒙古額侖大草原插隊的北京知青陳陣跟草原狼結下了不解之緣。他鑽過狼洞，掏過狼崽，養過小狼，與狼戰斗過，還親手養大了小狼崽。

這部電影讓我認識了草原狼的智慧。狼在圍捕黃羊時，很有組織的把黃羊驅趕到事先扒好的大雪坑中，才把黃羊咬死，還會把死去的黃羊們挖個深深的雪窩冷凍起來。等到開春給它們的小狼崽吃。

還有一個畫面也深深震撼了我。狼在受到人類攻擊後開始報復。它們在暴風雪中沖進馬群，撕咬，把受驚的軍馬群一直趕進湖中，軍馬全部凍死在湖中。

知青陳陣對小狼的哺育也感動了我。陳陣把小狼崽當成自己的孩子一天天養大。怕狼崽子失去野性，開始訓練小狼崽，跟狼崽子一起下水游泳，教它識別「夾子。」可是小狼崽恢復野性咬他時，陳陣又非常的傷心。那會兒，感覺陳陣就是個狼爸爸。在草原上牧人是吃肉長大的，所以牧民死後要把自己的肉還給草原。用一塊白布裹住屍體放在屍體掉落的地方，是不埋葬的。

在我看這部電影前，我不喜歡兇猛的狼。看過這部電影後，我完全改變了對狼的看法。在大自然中，狼的宗旨是「人不犯我，我不犯人。」人們掏狼窩，摔狼崽，還偷走狼的「口糧」害的狼走投無路，只好發起對人類的反攻。人在電影中很可氣。其實，人類和狼群都是大自然的孩子，應該學會和睦相處，而不是互相殘殺。

電影觀後感3

今天，我的一個小願望終於實現了——看電影。

我看的電影是《捉妖記》，這個電影講的是：從前有個村子叫永寧村，村裡有個男青年叫宋天蔭，他腿有點瘸，從小和奶奶生活，他的媽媽失蹤了，他的爸爸是個捉妖師。只有他爸爸知道村裡的人都是妖，除了奶奶和孫子。不過，那些妖都是好的，為了保護他們，他爸爸不願意讓他們和外界交流。他從小就放棄了兒子，以免被別人發現。 自從宋天蔭的茶館里來了三位客人，他的生活就改變了。三位客人中，兩個是妖胖瑩和朱高，一個是捉妖師霍小嵐。這兩只妖保護著妖王後，它肚子里懷著小妖王。捉妖師和妖打起來，把妖王後和兩只妖打散了。為了保護孩子，妖王後把小妖王轉移到宋天蔭的肚子里。後來小妖王就在宋天蔭的嘴巴里出生了，取名胡巴。胡巴出生後很不幸，很多人都想喝它的血，為了能長生不老。後來胡巴在它爸爸媽媽霍小嵐和宋天蔭的幫助下，獲得了自由。但是它的爸爸媽媽為了保護它，狠下心讓它和一些妖遠離人群重建永寧村。

看完這個電影，我想：有時候爸爸媽媽對孩子狠心，也是因為愛孩子。

電影觀後感4

今天，老師帶領我們全班同學去看電影，片名叫《南京大屠殺》，看完後，我的心裡久久不能平靜。

濃烈的屍臭與血腥迷漫了南京城，黑暗與死亡籠罩著驚慌失措的人們。難民們不知所措的狂奔逃命，哭喊聲，驚叫聲，和那一雙雙失神的眼睛，飽受摧殘的憔悴的面容，更給這城市増添了幾分恐慌。此刻，明朝的牆，清朝的廟，還有那五千年的繁榮與輝煌，都在這混濁不清的分不清天和地的世界中晃動，消失。只有那血紅的太陽旗在污濁的空氣中耀武揚威的飄舞。令人觸目驚心的殺戮在街頭巷尾進行著。我身臨其境般地目睹這場殘無人道的大屠殺，心幾乎走向崩裂的邊緣，心中熱血沸騰，掀起陣陣的憤怒。那是一場中華民族遭受的浩劫。30萬呀！屍積如山，血流成河。若大的南京城被死亡的陰雲重重籠罩。遭受洗劫的又豈止是一個南京？日本侵略者的獸蹄踐踏著東北三省，華北平原，甚至大半個中國。這真是中國的恥辱！一個曾經拔萃與世界民族之林的泱泱大國，居然遭到小小日本的百般蹂躪！為什麼？原因只有一個：落後就要挨打！日本人曾狂妄地認為屠殺可以征服一切，但中華民族的血能夠白流嗎？華夏大地掀起了革命狂潮！在那短短的8年中，中華兒女獻出了無數不屈的靈魂和鋼強的軀體，拯救著這古老的民族。

半個世紀彈指一揮間，日本侵略者早以被英勇的中國人趕出了神州大地，今天，我們不可能向日本發動一場報復性的戰爭。我們現在只能做的就是從國力上超過日本，趕上世界。這樣，才能告慰那殘遭劫難的30萬英靈。

但令人心痛的是，在某些方面與西方及日本比較，我們還多有不及！當年落後就要挨打，如今落後就必遭淘汰。這不得不令我們深思。我們應該吸取教訓，為歷史譜寫新的輝煌，像我們的祖輩那樣，把青春和生命融入這場風起雲涌，翻天覆地的改革之中！

電影觀後感5

看過電影《龍貓》，很喜歡裡面龍貓的形象，很可愛，看完電影後久久的沉醉在裡面，如果童年時代遇到龍貓，那就是最幸運的事。沒想到，我的夢想很快就實現了。媽媽給我買了一隻龍貓，它成了我重要的夥伴。

現實中的龍貓，是屬於美洲栗鼠科動物，身體是灰色的，鼓鼓的肚子是白色的，跟電影中的龍貓相差無幾，前面的兩肢很短，後肢很大，所以龍貓是兩條腿走路的。它們會像人一樣，雙腿伸展坐著，然後拿著東西吃，模樣可愛極了。龍貓的頭部老鼠的特徵就明顯多了，嘴巴小小的，鼻子是一個小小的紅點，兩隻眼睛黑且透亮，炯炯有神，有些無辜狀，兩腮的胡須很長，胡須是白色的。耳朵是圓的帶個尖，又有點像貓。整體的毛很松軟，摸起來舒服極了，龍貓的體積相比於其他的老鼠類，算是很大的了，像個出生不久的小貓那麼大，貓與鼠的合體，使得它成為別具一格的動物，稱之為「龍貓」。

龍貓的性格也相當討喜，總是精神很旺盛，對什麼都充滿好奇，給它的好吃的或者玩具，它總是先觀察，然後推推碰碰，在用鼻子嗅嗅，用牙齒咬咬，總能讓它研究出東西的用法，聰明的不得了。龍貓很溫順，對主人很友好。平時它特喜歡干凈，總是給自己整理毛，龍貓也是個素食主義者。小龍貓很容易和主人建立感情，是個好夥伴。

據說龍貓有20年左右的生命，未來，我也會好好的保護和愛護我的好朋友。

電影觀後感6

簡愛因為父母很早過世了，所以從小生活在寄人籬下的環境中，從小就承受著與同齡人不一樣的待遇。姨媽的嫌棄，表姐的蔑視，表哥的侮辱和毒打……這是對一個孩子的尊嚴的無情踐踏，但也許正是正因這一切，換回了簡愛無限的信心和堅強不屈的精神，一種可戰勝的內在人格力量。

在羅切斯特的面前，她從不正因自己是一個地位低賤的家庭教師而感到自卑，反而認為他們是平等的。不是正因她是僕人，而不能受到別人的尊重。也正因她的正直，高尚，純潔，心靈沒有受到世俗社會的污染，使得羅切斯特為之震撼，並把她看作了一個能夠和自己在精神上平等交談的人，並且慢慢地深深愛上了她。他的真心，讓她感動，她理解了他。而當他們結婚的那一天，簡愛知道了羅切斯特已有妻子時，她覺得自己務必要離開。

她這樣講，「我要遵從上帝頒發世人認可的法律，我要堅守住我在清醒時而不是像此刻這樣瘋狂時所理解的原則」，「我要牢牢守住這個立場」。

之後，她風餐露宿，歷經磨難，堅強地追求自己想要的，最後被牧師聖約翰收留。之後簡愛得到了叔父留下的一筆遺產，並把它分給了聖約翰一半，最終決定回去尋找真愛。回到庄園，那裡已經變成了一片廢墟，那個瘋女人放了一把火，燒了整個庄園，羅切斯特也受傷致殘，簡愛選擇留在了他的身邊照顧他，和他長相廝守。

電影觀後感7

你是否見過外星人？沒有。不過，有一隻小羊見過哦！它就是小羊肖恩。一看到《末日農場》這個電影名，我以為是小羊肖恩跟夥伴們一起拯救農場的故事。然而，並非如此。

從前，有一隻叫肖恩的小羊和小夥伴們在末日農場里快樂地生活。一天，一個外星小孩因為調皮開著飛船來到了地球。它名叫嚕啦，雖然語言不通，但通過肢體語言，肖恩終於弄清嚕啦想要找到飛船回到自己的家鄉。經過一番縝密的策劃，肖恩終於和這個新朋友踏上尋找飛船的征途。肖恩和大黃狗想盡辦法送他回家，可是還是把事情弄雜了。最後農場主做了一個探查外星人的活動，終於把嚕啦送走了。

這是一部非常有趣的動畫科幻片。雖然沒有一句台詞，但是動物們的每個動作每個表情都表現得特別到位，看似無聲勝有聲。善良勇敢的小羊，可愛單純的小外星人，讓我感受到了滿滿的善意，甚至電影里的反派角色都讓我覺得特別可愛，搞笑。

看了這部電影，我想起了我之前在奶奶家看到的一隻野貓。為了送它回家，我還畫了一張招領通知。最終功夫不負有心人，經過我的細致查找，小貓終於回到了自己的家。

這篇電影告訴我們，如果別人遇到了困難，我們一定要去幫助他。這樣不僅你遇到困難時別人會幫助你，還會多一個朋友。

電影觀後感8

前幾天我看了電視小鯉魚歷險記，裡面講述的賴皮蛇霸佔鯉魚湖，想得到五片龍鱗，轉成真龍！小鯉魚為了保衛家鄉，救出奶奶，小鯉魚英勇奮戰，在阻止賴皮蛇的路上，碰見了幾個小夥伴，賴皮蛇總是用魔鏡監視著它們！每次得到龍鱗都是經歷了很多的磨難，千辛萬苦的得到了龍鱗。

賴皮蛇從魔鏡中看到它們得到了五片龍鱗，就要打開龍門，成為水族的小英雄，它不想就這樣罷休，它選取了同歸於盡，它要水族毀滅，它激發火山爆發！但是它身邊的龍蝦和肥鯰魚貪生怕死，背叛了賴皮蛇，偷偷的去了三頭鳳那裡通風報信，三頭鳳為了阻止賴皮蛇受了傷，但是它還是奮不顧身的救出離火山近的水族，它把它們帶到了龍樹灣，讓它們在那裡等小鯉魚它們凱旋歸來。小鯉魚它們透過了種種考驗，龍門最後出現了。但是賴皮蛇又想跳過龍門，轉成真龍。小鯉魚它們團結一致打敗了賴皮蛇，但是賴皮蛇的毒牙的毒化成了賴皮蛇，想毀掉小鯉魚它們，龍門吸取了賴皮蛇的.毒液，小鯉魚它們成功的跳過了龍門，水族被救了，重新恢復了和平，但是在水裡發現了賴皮蛇的殘留的毒液，它們要把賴皮蛇的毒牙找回來，徹底的消滅賴皮蛇，不要它在危害水族！

透過這部電影，我從中學到了，小鯉魚它們團結一致，勇敢的精神，能夠戰勝邪惡的力量。我以後要與同學們團結友愛，也要勇敢，不能遇到一點小困難就退縮。

電影觀後感9

看<龍貓>的時候，我一半是小孩，為一伸懶腰就長大的橡樹而歡呼雀躍，另一半是大人，在伴著浪花的歡笑中想著自己的童年。

原來，小時候，世界上最珍貴的禮物，只是一包可以發芽的橡樹子而已。曾幾何時，我們也會拿著雨傘當玩具，我們也想要站在陀螺上飛翔。我們也是可以看到龍貓的純真孩子。

拋棄了緊張的劇情沖突，宮崎駿用一支生花妙筆在龍貓里給了我們一場最純真的夢，這讓這部電影有了難得一見的洗盡鉛華的樸素之美。

憨憨的龍貓，是不是像曾出現於童年夢中的精靈？我們的夢，是不是也有飛到橡樹頂端的奇異旅程？是不是也有一輛善解人意的貓bus車，總在我們困難的時候載著我們去想去的地方？

可愛的小梅，是不是象是童年時黏在身後的每個人的小妹妹？當她走丟時，我們跟著心急，當在池塘里發現了她的鞋子時，我們也暗暗地捏了一把汗。

而小月，一句「媽媽要是死了我怎麼和妹妹說」一定打動了我們每一個人的心。這其中，有對幼小的愛憐，有讓人動容的責任感，甚至有成年之後的我們才能體味的生存的辛酸。

也許我們，會因為長時間的孤寂寒冷，而被溫暖感動的泣不成聲。或許我們現在會回想，當我們還不諳世事時，最溫暖的親情，最純真的心——就如同姐妹倆的微笑。

電影觀後感10

9月12日，寶帶實驗小學全體師生共同觀看了一場有關廉潔的微電影。電影環環緊扣，在講述了有關廉潔兩個方面的問題的同時，又告訴同學們一個深刻的道理。

中午時分，電視開始播放，同學們逐漸被內容吸引。第一個故事十分貼近生活，講述了有關教師節送禮物的問題。其實，教師節送給老師最好的禮物就是每天認真聽講，作業認真對待，讓老師省心。所以，如果你能做到，哪怕你只送給老師一句簡簡單單的「教師節快樂」，老師也會十分開心的。你是不可能用禮物博的老師好感的。想必，同學們在觀看過程中也學到了這個道理。第二個故事在同學們意猶未盡下拉開帷幕，它講述了購置房產所可能發生的事情。末尾欲圖購房的男子在女兒一句話下被點醒，拒絕了這件事情。這原本是一件很普通的購房事件，平日生活里隨時可能發生，竟很有可能變成賄賂。小女孩說的一句話十分好：最貴的房子是牢房。她的爸爸也因此反應過來。如果接受了，自己可能失去的就不是財產，而是人身自由。

清廉，是所有官員必備的品格。但前段時間接二連三的貪污案是不是該讓那些口中自稱廉潔的官員反省一下，自己到底有沒有犯過這種錯。無論是官員還是普通人，都要廉潔。

這次的微電影以生動有趣的方式，告訴同學們廉潔的重要性，讓同學們收獲了一個關於廉潔的道理。

電影觀後感11

安全，對於大家來說，真算是一個永恆的話題。在家裡，爸爸媽媽天天說：要怎樣怎樣，不能怎樣怎樣；在學校里，校長經常在廣播里強調，老師經常在教室里灌輸。總之，安全教育也是無處不在。其實對於人類來說，安全永遠是一個至關重要的話題，無論是誰，都應該愛惜生命，在日常生活中了解一些保護生命安全的最基本常識。

今天下午，校長通知我們去學校大屏幕前觀看安全知識。片子中講述了各種在危險中自救的方法，如：在火災中，應用濕毛巾捂住口鼻，趴在地上匍匐前進，這樣才能僅可能防止吸入濃煙，安全離開危險地。還有在穿越沼澤時，要用木棍探明虛實後才可以行走，否則一不留神就會陷入其中，難以自拔……聽了這些，使我受益匪淺。其實，不要去說火災等嚴重的災難，就是在我們身邊也常有一些不幸的發生，只因為某些雞毛蒜皮的小事以及沒有安全常識而釀成苦果。

上星期，校長就在廣播里說了一件事，有某個小朋友因為不注意安全，結果摔倒在地，頭上縫了10幾針。其實我想只要這位同學注意安全，一定不會發生這樣的事情。

看了安全知識影片，我對安全知識有了很多的了解。我現在覺得安全知識真應該「韓信點兵，多多益善」。雖然地震、火災、洪水……我們也許一輩子都碰不到，但是「不怕一萬，只怕萬一」防範於為然，那就有備無患啦！

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⑦ 電影荒野獵人觀後感

電影荒野獵人觀後感 篇1

《荒野獵人》中小李子飾演的是一名經驗豐富的捕獵者，剝下的皮革不計其數，動物的頭顱更是堆積成山，最後卻因為被熊凌虐險些喪命。這也促使影片真正意義的開始。貪圖財力的同伴為了自己的利益，殺害了小李子的兒子，把受傷的小李子拋在荒野。經歷了吃腐肉，吃樹根，吃活魚，吃動物內臟，被人襲擊，被河流沖走，掏馬腹……說實話，看到最後我都有點累了，不知道什麼時候是個頭，什麼時候命運能好一點，什麼時候絕地反擊……畢竟兩個半小時的電影長度，是很容易讓人審美疲勞的。

整部電影的節奏有點慢，過程中不時有觀眾游離洗手間，可能離開座位的時候小李子在痛苦的掙扎，回來的時候還在掙扎!更可笑的是，朋友在質問我電影到底在講什麼故事時，我卻也回答不上來。可能到電影結束才恍然大悟原來故事本身這么簡單——復仇計劃以及反對戰爭。

雖然內心是不太喜歡這部電影的，因為劇情單薄，但好在墨西哥攝影師盧貝茲基把畫面拍得十分美，影片的色調充滿了偏藍黑色調，給人一種年代久遠的歷史感。只是因為畫面太美，這一點就足夠了。

回頭再來看看小李子的演技。在種種被虐的情況下我已經不能分辨出他是真的在表演還是處在那樣的環境下而做出自然的反應。當然，不能否認小李子一定是在其中加入了自己的表演成分，但是每次一離開生死存亡的邊緣(雖然這樣的場景並不多)，小李子的表演都顯得略為單一，所以不管他多麼狠地折磨自己，對我來說他真正的表演部分並不那麼有說服力，更多的是在環境的刺激下做出的應激反應。

盡管有這么多的槽點，但不可否認的是《荒野獵人》拍得確實挺用心的，小李子不顧形象的邋遢樣相信也是很多人做不到的。小金人給得挺值的，這樣小李子就不會再氣餒，希望他今後可以好好地、正常地演戲了，真的想讓他回到《血鑽》、《禁閉島》時期演戲的狀態。

說點正經的。《荒野獵人》給我印象最深刻的是片中Glass堅強的意志和強大的生命力，就像是影片中Glass自己說的，愛人和兒子相繼被殺，他已經沒有什麼可以失去的了，經歷過死亡，已經沒有什麼可以讓他恐懼的了。失去了家人就失去了所有，讓人生存下去的希望就是家人，活著的亦或是死去的。

電影荒野獵人觀後感 篇2

許久許久沒有看電影了，記得還是那年看了姜文的《讓子彈飛》就沒再進過影院。今年本打算看看馮小剛獲獎的《老炮兒》，可是跑到影城，才知道沒有票了。隨後看影評也不咋的，就沒有了看的沖動了。再後來在網上看了後，連寫影評的激情也沒了。然而，今天去看了萊昂納多 主演的《荒野獵人》，深深地被震撼了!

這是一部根據邁克爾彭克同名長篇小說改編的，講述19世紀皮草獵人被熊所傷並被其他獵人殺子劫財拋棄荒野，奇跡般存活後復仇的故事片。該片獲得第73屆金球獎劇情類最佳電影、最佳男主角和最佳導演，同時也獲得第88屆奧斯卡金像獎獲得最佳導演、最佳男主角和最佳攝影。

其看點有：

一、故事情節曲折，波瀾起伏。電影雖然講述的是獵人之間的愛恨情仇的故事，但是，由於和當地土著里族人的矛盾和沖突殺戮，使影片懸念疊起，總讓人猜不到下一刻會發生什麼變故，似乎隨時都有突然爆發的事件，也就至始至終時時抓住了觀眾的心。其實電影的主題和立意也非常明確和高大，它贊揚了立志復仇堅韌不拔的正義，鞭撻了背信棄義暗下毒手的惡魔。

二、攝影真實，畫面震撼。影片拍攝的是荒野獵人的故事，電影取景都在原始森林中，幾乎從頭到尾都一直都在拍攝這個被同夥出賣，又被傷病折磨，同時被追殺的獵人是如何頑強生存，吃腐肉，吃樹根，吃活魚，吃生肉，被熊襲擊，為避寒住在剛取出肚腸的馬身裡面。其畫面的真實感令人震撼!相信只有世界一流導演和演員才會給人這樣的真實感，而電影的藝術真實其實就是電影的藝術生命。

三、演技高，對話少。全片多用電影語言，對話少而精。萊昂納多一改以往帥哥形象，在該片中以一個一頭亂發如雜草體型微胖的獵人形象出現，反而更加男人味兒十足。由於喉嚨受傷不能言語且孤身一人涉足野外的劇情，作為主角的萊昂納多全片中台詞極少，僅憑細微的面部表情、神情和動作在表演。

四、電影手段運用恰到好處。影片音響效果好，動靜結合，風聲、水聲、馬鳴聲，原始森林中的各種聲音此起彼伏，忽而又平靜得沒有一絲聲音，正在這當頭，又突然槍聲響起。大量運用蒙太奇手段，交代了主人翁與妻子兒子的關系。而恰到好處的運用長鏡頭、空鏡頭，對人物面部表情刻畫以及真實場景的表現，讓落基山脈的壯麗風光一覽無余，大飽觀眾眼福。

電影放映完畢，觀眾還坐在席位上，久久沉浸在影片的情節之中。這是難得看到的好影片。可惜這是國外大片，為什麼我們國內的導演，不能拍出這樣震撼人心的大作呢?

電影荒野獵人觀後感 篇3

當朋友問我這是一個什麼片子，我想了一下，發現無法簡單歸類，說下個人荒野獵人觀後感。

我總覺得最真實的人性是不能歸類的，只有一個字可以形容「真」，就像印象派的畫，乍一看很假，但實際上與陽光玩游戲這件事上，只有印象派捕捉到了真實。

有時候總覺得人說話行事，很像電視或者電影裡面的演出的一樣，會感嘆視像世界真實地反映了我們的現實生活，反思一下，其實也不知道是不是我們在模仿我們看到別人的行為別人的語言。

電影的行文甚至讓我想到了莊子文章行文的閑散，貌似沒有中心思想，也沒有主要內容，想到哪說到哪，枝枝蔓蔓，漫無邊際。但其實莊子的文章的神最是集中。

在晴，雨，晴，雪，晴，雨夾雪的天氣變換中，我們跟著男主一起一天一天的步履維艱，在一部貌似美國西部保育片加荒野求生指南的濃墨重彩的大框架下，故事就在人類心理狀態，人與人的關系，還有當時歷史背景一塊扭曲地交織中，鋪開了一片雲錦。

喜歡這樣的片子，讓你自己找自己;他沒有直接告訴我們男主是怎樣一個堅強的漢子，卻讓男主與大灰熊抗爭，自然的力量多大啊，盡管被大灰熊撕扯到支離破碎，只要有一口氣，他就會抗爭到底;在印第安的兇殘和白人種族的爾虞我詐中，有人會沉淪為一個見利忘義的殘暴兇狠的像電影的反派Tom Hardy那樣的人，記得影片認真滴讓Tom Hardy描述了他的頭皮是如果被印第安人割開的歷程，完全第一人稱口述的經歷，這樣的「洗禮」，很難讓一個人的人性保持基本的平衡，當人性克制的那一部分丟失的時候，剩下的就是殘暴的癲狂。雖然男主也有過喪妻滅族的經歷，但是至少他沒有被殘忍生命歷程帶溝里，他仍然能分清楚是非與善惡。

而是非與善惡是多難被分清楚的事情，上了年紀有經驗的人總愛說「人要看情況辦事」，不外乎讓你哪個村唱哪個調調，是，入鄉隨俗是對文明的尊重，但是難道我到印度就可以公然騷擾婦女了么?抱著這種根源於商業社會的實用理論主義對於人類的「要求」：商人在資本主義社會竭力剝削，早期殖民開拓者在印第安人的故土暴虐當地的人民，以至於日本侵略軍作出的種種暴行。

人在沒有鄉規民約，沒有宗族祠堂，沒有國家暴力機關，沒有即刻的力量雄厚的道德譴責的面前，可以放縱自己犯下怪異的惡行。2000年前孔聖人說的「君子要無愧於屋漏」現在也還是真是鏗鏘在耳。

這也許就是君子和小人的區別，這也許也是西方文化和東方文化的一個根本的區別，西方只有根植於土地的地主(landed gentry)和貴族，這不外乎是一種經濟實用的代名詞，而我們的君子和小人亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖，還是攝影師：艾曼努爾·盧貝茲基，這對奧斯卡級別的墨西哥兄弟，不用多做介紹。影片在加拿大魁北克的深山雪域里，拍攝了7個多月，拍到魁北克都沒有雪了，又輾轉阿根廷南部，完成了為期九個月的拍攝。

影片交替使用了膠片與數字的攝影裝備，畫面景深與廣角前所未有的宏大，這使得兩個半小時的電影，如壯美的山河畫卷，表現自然的美、人類的渺小、信仰的偉大，以及殺戮的醜陋。影片的海報里，幽藍的色調，兩個人共騎一匹駿馬，在荒野中穿行。前無來路，後無歸處，一個是重傷的獵人格拉斯，一個是水牛勇士。他們有著一顆同樣在滴血的心，在無數寒冷的黑夜裡，那一小撮火苗，是他們燃燒的希望，復仇是其中之一，永不磨滅，直到生命最後的那一刻，藉助造物主之手，讓一切結果。

影片中，白天與黑夜，輪番上演著求生、掙扎與廝殺。故事描繪的，是人類早期擴張歷史的縮影，是文明之間相互的碰撞與踐踏，是不斷上演的悲歌。令我們感受到的，是從未停止的苦難，殺戮的雙手，以及流血的內心。在追逐自然光拍攝的鏡頭里，我們無數次的看到了「上帝給的定點光。」。很多演員都說，他們每天的工作過程，就是等光來，時間到了，光影到了，就開演。雪山的炸裂，冰川的洪流，暴風雪與迷霧森林，在自然的舞台下，是印第安人的奪還戰，是掠奪者的探險生意，是獵人休.格拉斯的復仇之旅。

在尾聲的部分，有一個鏡頭，格拉斯與菲茨傑拉德，雙雙滾下山坡，來到河邊進行最後的搏殺，後方的遠景峽谷里，正好灑來一束夕陽。我們無法分辨這是在朝陽還是夕陽的時候拍攝的，我們看到的是一個時刻，一束上帝灑下來的追光，令這一瞬間，再也無法被復制。在這個極美的地方，復仇與獵殺，生存與死亡，動物與動物之間，人類與動物之間，人類與人類之間，總是在這片土地上，同一片天空下，輪番上演這些重復的戲碼——生存權的戰斗。

而關於這部電影，小玄兒在反復重看的時候，被坂本龍一的配樂深深的吸引。聲音與影像，是搭配來的，這是電影帶給人們，聲光電的立體感受。我強烈建議，大家看完影片後，找來原聲專輯，戴上耳機，躺下靜靜地聆聽一次電影的主旋律《The Revenant Main Theme》，你會被這組反復回響的低音提琴旋律，再一次帶回那個冰原雪地，感受到獵人格拉斯的意念與喘息。而《First Dream》是心痛的重擊，《Goodbye to Hawk》是喪鍾的悲鳴，《The Revenant Theme2》鋼琴與提琴的旋律，是孤獨且沉重的腳步，坂本龍一在弦樂的運用上，有著東方人的悲憫，打擊樂里充滿自然的肅穆。

電影荒野獵人觀後感 篇4

喜歡萊昂納多，喜歡他演過的每一個角色！通過看這些老戲骨們的表演，讓我意識到，表演這個東西僅靠努力是不行的，天賦一樣必不可少！

精典影片與泛濫的連續劇的重要區別就欣賞大師們的精湛演技！《荒野獵人》沒看上公映！得知萊昂納多因此片斬獲影帝桂冠，為他高興，但更懂得這是他通過多年的努力，真正的實至名歸！

因沒有看上首映，因此就沒急著再去看！只想抽個專門的時間靜靜的去欣賞！就像小時候得到一個好吃的稀罕物，左放右放的不捨得吃，只等一個靜靜的時間空間一點一點的去品味！

利用這兩天陰雨天氣，抽出空閑時間，去反復觀看了幾遍《荒野獵人》大氣磅礴的場景，波瀾壯觀的自然景觀，萊昂納多精湛細膩的`表演都讓我喜歡到不行！反復回放他的每一個眼神，每一個表情！體會角色在一次次苦難後的重生！感受著生命在大自然中的韌性與脆弱。享受了一場視覺與心靈的盛宴！萊昂納多，你的影帝受之無虧！喜歡你，一直到永遠

電影荒野獵人觀後感 篇5

之前一直認為自己會寫影評或者至少是觀後感，但後來發現我根本不可能會寫，因為我根本沒有任何邏輯思維或者根本就不喜歡任何思考形式。就像昨晚看完《荒野獵人》，就算劇情怎麼簡單我也沒記住多少，也沒理清好人或者壞人的名字，幾個部落女人全部臉同，或者我是臉盲；一個段落一個段落的感覺好零散，完全忘記導演是怎麼安排的，誰先誰後？這樣的大腦和智商如何能寫影評？雖然我並不知道為什麼要寫影評，別提能賺點擊率這茬兒，淘寶十塊能買好幾萬還送幾百個贊當贈品。我只知道看完這電影後心裡就是不踏實了，就是要寫點東西出來，到底是什麼我現在都還不清楚。

總之最有感覺的地方就是leo的幾個夢境了，夢裡面的女人，是我唯一沒有混掉的黑棕女性面孔，至今還那麼清晰，還有那魔幻般的囈語，像愛人間的呢喃更像迷茫時的另世指引。雖然我迷戀這樣的感情，一個白人遇上一個有色女人然後相愛了，愛得還很深，可是這危險顯而易見，就連好心相救的人最後也被套上我們都是野蠻人的標志。不難理解那個時期這種種族偏見觀念盛行，值得思考的是已經是2020了世界也差不多更平了更大同了為什麼還有電影在表達這樣的一個主題或者至少部分在表達？思考無卵用只剩在看到leo兒子被殺佝僂在雪地時女兒的輕叫聲：好可憐好可憐。

電影荒野獵人觀後感 篇6

一、 見名取義

大多數人聽聞《荒野獵人》都是和萊昂納多獲得奧斯卡小金人有關，這部影片也獲得金球獎，在上映之前成功的吸引了大眾的眼光。在影片上映之前，觀眾知道的大多隻是零零碎碎的相關信息，例如萊昂納多生吃動物內臟，大多數的拍攝場景都在冰川地區，影片內的景色很恢弘大氣，就像一幅畫卷。單從《荒野獵人》這個翻譯過來的片名看，猜想是大概講述萊昂納多飾演的獵人如何在荒野中生存的故事，但是無法猜到故事的主線和主題。後來聽說北美的譯名是《還魂者》，有影評人說這個名字更加貼近故事的內涵，格拉斯在劇中其實只有一口氣，但是憑著這一口氣克服千難萬險把自己兒子的仇給報了，就如同一個還魂者，憑借的是強大的信念和不屈的靈魂。確實如此，《荒野獵人》這個名字能夠讓人想到的無非是草枯樹衰，一望無際荒野上某個獵人在為了生存奔波。

雖說影片名並不太影響電影的內容，但是這個名字會牽引著觀眾去想像和思考，當我看到《荒野獵人》這個名字在潛意識里就會把格拉斯看成復仇的獵人，而《還魂者》則會讓人覺得格拉斯是一個有信念支撐的靈魂者，帶給人的還有精神上的震撼。所以一定程度上影片的名字會對影片的思想主題上有所影響，就像我們看一本書，很多時候書名都是書的內容的凝聚，片名亦是如此。

二、 景情交融

《荒野獵人》在我們面前展現的是大自然天然的畫卷，野性而有質感的荒外氣息，配合故事的背景，恰如其分。無論是影片開始的那潺潺流動的水，清澈得連波紋都發亮，水中生長的一棵棵筆直到雲天的樹，棕色的樹皮上彌漫著原始的氣息和類似遠古的荒蠻；無論是聳立的群山，延綿不斷，覆蓋著厚厚的白雪，和遠處灰白的天空互相契合；還是在峽谷間奔騰的河流和凍結如鏡面的冰川，映出天地的荒涼，從上面肆意呼嘯而過的寒風。這些讓人驚嘆於大自然鬼斧神工同時，也喟嘆於3人類的渺小。

正所謂文字都需要運用情景交融，而這部影片的景也不單單只是為了向觀眾展示原始美妙的風光。所有的雄偉景觀的背後都顯露著環境的艱苦，沒有食物供給，沒有葯物和衣物，除了自己身上所原有的東西，格拉斯什麼都沒有。在這種情況下，再美的風景也都成了阻礙，成了他生存的障礙。這恰恰從另一面突出了格拉斯人物的堅強與不屈，一般人在身負重傷，一無所有，也沒有人能夠幫助他的時候都很難生存，尚且是在這了無人煙的荒外。

這些景不僅是烘託了格拉斯本人，也和他的情感纏結在一起。從格拉斯的兒子被菲茲傑拉德殺死後，他的內心就是充滿著陰郁和仇恨，他生存下去就是為了復仇。大多的場景都是灰白的天，風夾雜著雪狂暴的吹著，沒有一點陽光，這不正是他內心的寫照嗎？陰郁，痛苦，孤獨，復仇的風一遍一遍的從內心吹過。

三、 丑惡與信念

影片中最鮮明的兩個人物就是格拉斯和菲茲傑拉德。當格拉斯的兒子尚在的時候，格拉斯對於菲茲傑拉德的挑釁選擇的是容忍，兒子被他殺死後，內心唯一的想法就是手刃仇人。菲茨傑拉德是一心只為財富和自身利益，不顧他人生死的人。為了自己的利益他不惜殺害別人，同時又帶有深深的種族歧視。這種人十惡不赦，讓人恨得牙癢癢，但是又拿他沒有辦法。影片塑造的菲茲傑拉德是一個奸惡的小人，而這與格拉斯也形成了對比。格拉斯被熊襲擊之後只剩一口氣，但是就憑借這一口氣和頑強的意志在荒野生存下來了。他吃生肉，吃動物的內臟，用硝石療傷，跳進湍急的河流里逃生，鑽進馬的肚子取暖。所做的一切都是為了保留生命，完成自己的復仇。從他身上體現的是勇敢，堅強不屈和強大的生存信念。如果不是這個信念支撐著他，他很有可能就在某次逃亡中死去。

影片不僅僅講述了一個復仇的故事，同時也給人很多精神上的啟發。最簡單的惡人終究會得到報應，太在乎利益最終將會一無所有。還有擁有強大的信念，很多困難的事情都能夠被克服，做一件事情要堅持要努力，那樣最後才可能實現自己的目標。甚至是影片最後，格拉斯所說的那句話「復仇之劍在上帝之手」借那群里族人之手殺死菲茲傑拉德，而騎著馬從格拉斯身邊走過時，騎著馬的女人對他充滿意味的一瞥，聯想到的就是善意的一個舉動有時候也會對自身很有益處。

四、 絕地反擊之後？

事情都有終結的時候，格拉斯借他人之手最終復仇。影片最後，騎著馬的那群人從他的身後走過，他對著鏡頭那種直勾勾而意味深長的眼神，代表著什麼？不知道是一種復仇之後的快感還是復仇之後一切都結束了，支撐自己信念的力量漸漸崩塌？影片到這里就結束了，而這個眼神是留個觀眾去回味和思考的，那個眼神究竟傳遞著什麼？

格拉斯絕地反擊之後會怎麼樣呢？他的妻子和孩子都已經死去，支撐他在荒野裡面唯一生存的復仇大計也已經完成，今後他是該怎麼生存下去？格拉斯去找菲茲傑拉德之前對隊長說過一句話「生命對我來說已經不重要了。」當然這並不代表著格拉斯會輕生，而現實版的格拉斯復仇之後是過著平靜的生活。這同樣也是留給觀眾思考和想像的。

另外一個和影片有關的就是萊昂納多結束了多年的陪跑，終於憑借在《荒野獵人》中的出色表現獲得奧斯卡小金人，和影片中的格拉斯有著同樣的思考，萊昂納多在奮斗多年之後獲得成功，那這之後支撐他繼續努力的又會是什麼信念？也值得人思考，但是沒有人能夠做出隨意的判斷，其實在思考他們的同時就是在思考我們自身。

《荒野獵人》不是一部普通的電影，並不是說它沒有不足的地方，只是帶給我們的思考非常的多，種族，人性，信念等很多東西。

電影荒野獵人觀後感 篇7

星期六和一一去看《荒野獵人》，實際是自己想看，一直知道這個影片不適合一個不到8歲的孩子，可是自私的我依然把孩子拉到影院。

影片很血腥、暴力，講訴了人對自然的無度掠奪，人與人之間金錢、利益、慾望的無休止的膨脹。種族歧視，人性的對物質無窮無盡的索取，一切都是人性中的無盡的慾望，不惜無盡的鮮血，付出生命的代價。

總認為孩子看不懂這么艱澀、難懂的影片，但是孩子確實看懂了，並且以她的角度解讀了影片，孩子不理解人為什麼為了金錢寧可喪失生命，真正震撼孩子的是主人公為了活下來，發揮了人所擁有的一切潛能。

活下來，報仇，當活下來成為信念時，一切都不值一提，主人公刨開馬肚子，取出馬的內臟，鑽進馬的肚子，度過寒冷的夜晚，連我的有些受不了，問孩子害怕么？孩子並不害怕，整個影片類似的場景還有很多。我第一次正視了一個孩子的承受能力，但是最後我們依然沒有看到結局，孩子怎麼都不看了，我們在正義即將戰勝邪惡的那一刻，離開了影院。

一部獲獎影片，並不是人人都能深刻理解，人人都有自己的理解，就像瘋狂動物城，每個人都有自己喜歡和厭惡的自己和他人。

電影荒野獵人觀後感 篇8

無盡的荒野、咆哮的黑熊、被狼群追趕狂奔的美洲野牛、麋鹿、互相仇殺的印第安部族和說著不同語言的貪婪殖民者，交織著勇敢、堅強、親情、正義、自私、冷血、種族主義和人性的善惡，這一切的一切都在這部影片中展現的淋漓盡致。

故事發生在美洲大陸，北美殖民者掠奪印第安人的土地，瘋狂屠戮原住民的村莊，包括老人和孩子。主人公是一位反對種族主義的白人，在一次殖民者的搶掠中，失去了他的印第安妻子。從此他一直帶著自己混血的兒子作為皮草獵人生存。他深知其他人對有色人種的歧視，劇中主角對兒子說的一句話讓我印象深刻：「他們不會聽見你的聲音，他們只看到了你得膚色！」，可見當時的種族主義是何等瘋狂。

劇中主人公在一次打獵途中遇到黑熊，勇敢的他與巨熊展開了殊死搏鬥，並最終殺死黑熊，可本人也身負重傷。獵人隊伍原本就是在躲避印第安部落追殺，所以無法帶著重傷的主角一起撤離。充滿正義感的獵人隊長不允許大家拋棄主角，再沒有選擇的情況下，出資僱傭本片的另一位反派主角，也是大惡人菲茨傑拉德（因為他實在太壞了，所以我記住了他的名字），以及一位同伴和主角的兒子一同留下來，希望能堅持陪伴主角到生命的最後一刻。可是自私的菲茨傑拉德完全只是想要錢，他為了擺脫主角，殘忍的當著主角的面殺害了他的兒子，並欺騙夥伴一同拋棄主角。他完全就是邪惡的化身：是一個貪婪、冷血、滿口謊言的種族主義者。

到這里劇情出現了轉折，主人公靠著心中那份意念和生存本領，奇跡般的生存下來，在荒野中歷經重重磨難，最終達到了自己的目的。他的頑強意志力實在太讓我驚嘆了！他的勇敢，堅韌，對親情的渴望，是他活下去的希望。因為他的善良，半路上遇到的印第安友人，對他細致的治療，使他保住了性命。又因為主角救了印第安部落族長的女兒，在影片的最後因此得以活命。讓我感受到人的所作所為都會影響深遠，而只有善舉才會帶來好報。

希望大家都能看看這部《荒野獵人》，不光是故事非常精彩，演員們為了拍這部電影，也都是憑著驚人的毅力，克服了常人難以忍受的困難，十分讓我敬佩。小提示，影片中的大惡人，是另一部我非常喜歡的電影《毒液》的主演哦！

⑧ 《毒液》觀後感

以一個電影人的眼光評價《毒液》，《毒液》在好萊塢或是漫威改編的電影中，只能算是二流電影。豆瓣評分僅僅7.4分。

在開局一個飛船墜落造成驚悚意外的鏡頭後，劇情就開始了長達30分鍾漫長的人物與背景鋪墊。男主角先是丟了工作，然後又丟了女友，與我的劇本《夢幻旅館》的男主角的前期遭遇很雷同。然而我只敢用幾分鍾的篇幅介紹《夢幻旅館》男主角曾經的`形象和接下來讓人同情的命運，《毒液》卻用了超過半小時的時間來詳細描述，然後男主角才被反方勢力盯上，與反方開始正面沖突。雖然有減輕預算的嫌疑，但即使在好萊塢大片中，這也算大膽的嘗試。《金剛-第一部》前期超長鋪墊就曾遭人非議。好萊塢商業大片中，十幾分鍾的鋪墊就不算短了，30分鍾的鋪墊足以無視經典的三幕式理論，而國產商業電影從來不敢在這方面拖延太多的時間。在平淡的陳述過程中，期望欣賞眼花繚亂劇情的觀眾可能大量流失。自從網路大電影開始流行「前6分鍾」感官轟炸，本來不講究鋪墊的國產電影，大多把鋪墊扔在了垃圾桶中，鋪墊的細膩之處更是無從談起。

毒液出乎意料地獲得了超好的票房回饋。盡管周四沒有多少票房預定，但周五首映日下午開始，毒液像是開掛了一樣，到晚上票房飆升至2個多億，預計周六當天會有3個億的收入。根據貓眼數據，毒液的排片從49%增加到54%，或許到周日周一，這個數字還會不斷增加。

按照常規理論，毒液本可以塑造非常恐怖的氛圍，變化莫測而具有生命氣息的液體，比起鐵血戰士其神秘性絲毫不差，在恐怖分寸的塑造中，它甚至可以超過《異形》。然而《毒液》在氛圍的表現上，還不及《摩天營救》中讓人心驚膽戰的驚險。

毒液的劇情中生硬地加入了幽默喜劇的元素，而驚悚劇情與搞笑劇情在同一時刻疊加，並沒有有條理地錯開，這在好萊塢恐怖電影中不多見。但毒液的嘗試已經證明，(中國)觀眾對恐怖電影的承受力正在加強，或者說，電影作品越來越多的現實狀況下，觀眾對各種風格電影的體驗越來越無感，觀眾心理在驚懼與發笑之間的情緒轉變也正在變得不可理喻。這讓一部本有風險的作品變得容易讓市場接受。總之，毒液依靠喜劇角色支撐起本當讓人懼怕的劇情。

毒液成功的一個大亮點，應該說是影片最能引發觀眾情感的因素：主角以接地氣的普通形象出現，這種角色深入人心，代表了大部分普通人群，而這個人物偏偏很有趣。這大概是影片成功的關鍵。而刻畫一個鮮明的角色，確實離不開大篇幅的人物刻畫。然而，我們停留在跟風、局限於依靠故事主題和框架想像電影結果的當下，怎樣才能有魄力去無視常規理論，嘗試讓人耳目一新的電影?

⑨ I'm Iron Man 《復聯四》觀後感5篇

在《復仇者聯盟3：無限戰爭》的毀滅性事件過後，宇宙由於滅霸的行動而變得滿目瘡痍。下面是我整理的關於《復聯四》的觀後感，歡迎大家閱讀。

《復聯4》觀後感

有了《復仇者聯盟3》的情節鋪墊，《復聯4》的上映可算是萬眾期待。畢竟，對於這樣的超級英雄大片，人們很難接受之前的結局：人類在滅霸的一彈指之間，毫無選擇的消失一半。

《復聯4》在總體風格上繼續貫徹著好萊塢大片一貫的風格——張弛有度，且幽默橋段頻出，讓人在三個小時的連續觀影過程中，絲毫不覺得乏味。

故事從上一集的結束講起，雖然超級英雄們合力出擊，擊殺了滅霸，但他們在沉重的打擊下，都意志消沉。面對無法改變的事實，面對憑空失去的親人，他們傷心而自責。

此後的五年裡，雷神選擇了逃避，把自己封閉在一個小屋子裡，試圖用酒精醫學專用自己的大腦，好讓自責的折磨減輕;

美隊和黑寡婦娜塔莎每天都勉強自己"走出來",繼續生活，但日子過得索然無味，時時受著思念之苦;

鋼鐵俠算是比較幸運的，他回到妻女身邊，算是過上了理想的生活，尤其是小女孩那句"I love you three thousand",讓鋼鐵俠得意的向妻子炫耀："她說她愛我三千遍呢，她愛你也就六百到九百遍吧。"

但這一切都因蟻人的出現改變了。蟻人在機緣巧合之下，發現了"時空穿越"的可行性，就來找到美隊和娜塔莎，提出穿越回過去、改變現狀的想法。

雖然time traveling聽起來是那麼不合邏輯，就算是超級英雄們都覺得不可思議。

這里可以舉一小段話，大家體會一下：如果你穿越回過去，那段過去就成了你的將來，你改變了過去，就相當於在改變將來，這么說，你完全可以改變故事的發展，但故事改變了，你在未來就不會穿越回過去;那麼如果你的過去沒有改變，你還是會穿越回過去。

這個的原型叫作"穿越時空的外祖母悖論".

在電影里，我們不想管那麼多——那是平凡人的生活。在現實里，超級英雄們的存在本身也是不可思議的。所以，雖然被時空穿越的"過去"和"未來"搞得頭昏腦脹，我們還是一廂情願的相信，時空穿越可以實現。

有了這一出路，超級英雄們就為了全人類的幸福，勇敢的重出江湖，承擔起自身的責任。就算只有千萬分之一的成功率，他們也願意搏命一試。

他們開始說服其他的超級英雄，重新組建復仇者聯盟，回到過去，拿到六顆原石，重新打響指，讓憑空消失的人們再回來。但這一計劃卻在實施的過程中，屢遭不測，卻因此也讓電影豐盈起來。

鋼鐵俠和美隊冰釋前嫌，一同前往過去，卻因為陰差陽錯，弄丟了宇宙魔方，不得不再次穿越，回到更久之前的1970年，在那裡，美隊再次見到了自己心愛的人，而鋼鐵俠則巧合的見到了自己的父親。

能治癒心靈的，必是來自心靈的撫慰。

這次旅行，美隊和鋼鐵俠都算是圓了自己多年的夙願，重見了想見的人，說出了想說的話。

而穿越時空對雷神來說，就更有著重大意義了。他因為自責情緒，過了五年頹廢不堪的生活。這次回到過去，他見到了自己的母親——一個睿智的女人。她能夠坦然面對自己的死亡，還鼓勵兒子"每一個成功者最大的成功，就是成長為自己想要成為的人",讓雷神走出陰霾，重振旗鼓。

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然而，時空穿越也不是萬全之策，滅霸從星雲那裡得知了未來的事情，也知道了復仇者們的計劃，便動身來地球，想利用他們幫自己集齊六顆原石，實現自己那個"毀滅一半，讓另一半繁榮起來"的理想。

從邏輯上來講，這個想法是合理的，更多的生物，意味著每個生物平均得到的資源更少。但滅霸忽略了一個重要的東西，那就是人的心靈。那麼多人無緣無故失去了親友，又怎麼會有心情享受物質的繁榮，再創輝煌呢?

滅霸的眾叛親離有一個致命的原因：他信奉的思想獨斷專裁，完全沒有尊重其他人的想法。這樣的人，怎麼指望別人來為他著想呢?

固然，有人說，《復聯3》里，復仇者們被團滅的原因是他們都為了自己的心愛的人和重要的人，把原石交給了滅霸，犯了致命的錯誤，也直接導致了地球上的人少一半的結局。所以他們是自私的，為了一己之私，誤了全人類。

這種想法和《三體》中的不謀而合。人的脆弱在生殺予奪的大權面前顯露無疑，那麼要想為人類謀得好出路，就必須有一個有著鋼鐵般意志的人來把握這個大權，在必要的時候，能夠選擇與強敵同歸於盡。

這樣的人，是英雄般的存在。但如果走向另一個極端，則同樣很可怕。

細細想想，復聯的英雄們之所以如此受歡迎，不就是因為他們擁有著人類共有的情感嗎?

娜塔莎可以為了心底的情意，甘冒風險，犧牲自己，成全朋友;

鋼鐵俠冒死打了響指，為了千萬平凡家庭的幸福，犧牲了自己的幸福。

倘若英雄被人們推至神壇，為了人類，可以做到大無畏的犧牲朋友、愛人，是不是我們又會為他們的冷漠無情感到害怕?一個無情的人，還擁有那麼超人的能力，後果簡直不堪設想。

越強大的人，越需要一顆溫柔的人。

復仇者們都是平凡的人，只是經歷了特殊的事情，才擁有了超能力。所以，我不會因復仇者們的脆弱而責怪他們，因為他們在情感上，還是平凡的人。

電影的結局讓我心情復雜。大概是看慣了超級英雄電影，結局一般都是大團圓，像童話般幸福圓滿，我才開心。

但我也知道，這樣的結局才是更加合情合理的，每一次搏鬥和戰爭，怎麼可能沒有損失和犧牲?

Maybe I am too old for "happily ever after".

總而言之，這是很完美的一次觀影體驗，大片的恢弘動感在電影中體現的淋漓盡致，還不時的被冒出的搞笑台詞和表情逗樂。

看結局，可能不會有《復聯5》了，但《復聯4》的票房如此給力，我覺得對於《復聯5》，我們還是可以期待一下的!

復聯4觀後感

我是從鋼鐵俠2開始進入漫威電影宇宙的，那個時候，鋼鐵俠2是一部能讓我血脈奔張的電影，我在電影院看的時候滿腦子都是：紅色的馬克戰衣好帥啊。沒有幾個男孩能抵擋這種機甲浪漫吧?

准確來說，更早的時候我還看過李安拍的浩克，還有索尼最早的蜘蛛俠三部曲。第一部蜘蛛俠應該是我最早看過的真人超級英雄電影，拖第一部蜘蛛俠的福，我一直以為蜘蛛絲是變異出來的。當時家裡買的步步高DVD會送電影，我三舅家也買了一模一樣的一台，他們家送的是蜘蛛俠，我們家送的是什麼我倒是忘記了。第一部蜘蛛俠我看了不知道多少遍了，小學的時候總是有無數的時間可以揮霍，第一遍是在三舅的家裡看的，那個時候我家還在總院，三舅家還在芍園，我記得那個晚上我沒有看完，但是我特別喜歡，所以三舅借我帶回去看了，後來再也沒有還給他們。DVD分成了兩張，我還記得應該換碟的時候那部分的劇情，我還記得經典的雨中之吻，我還記得結尾的時候彼得·帕克堅定的眼神，我也想成為蜘蛛俠。

後來蜘蛛俠三部曲完結了，我對於超級英雄的喜歡卻沒有停止，毒液被消滅了，沙人去流浪了，摯友死掉了，但是我卻覺得故事沒有完結，我總希望這個系列繼續往下出，我多希望這一代的蜘蛛俠繼續下去。

鋼鐵俠2之前還有變形金剛的第一部，汽車人變形的時候，擎天柱身上金屬光澤反射的光芒晃得我不能呼吸，性感的機械音效果讓我雞皮疙瘩都起來了，擎天柱說話的聲音好像和我的肉體達成了共振。

然後就是鋼鐵俠2了，然後就是其他的漫威宇宙電影了，然後就是期待各種各樣的彩蛋，每次看到彩蛋，就覺得這個電影沒有完結，心中就繼續留了一份期待，就好像第一次看到蜘蛛俠第一部結尾時，小奧斯本發現了父親的真實身份，留下了無數的懸念。

然後就是美國隊長，雷神，復聯1，我看到漫威在下一盤大棋。每看完一部電影，看完所有的彩蛋，我就要去網上搜索漫畫原著的設定，超級英雄的設定真是最讓我喜歡的東西了。我在網上搜作文索鋼鐵俠的裝甲、六顆無限寶石，我在網上搜索著各種各樣的彩蛋，這些設定無不令我著迷。

我不知道漫威電影裡面我最喜歡的是哪一部，但是我知道我最討厭的一定是驚奇隊長，我討厭不知所雲的設定，我討厭驚奇隊長那張臉，我討厭驚奇隊長強烈的主角光環。沒有黑豹是因為我到現在還沒看過黑豹。

細細想來，我的口味變了嗎?審美疲勞了嗎?超級英雄電影不就是這個套路嗎?是因為電影工業化嗎?沒有吧，蜘蛛俠平行宇宙我就喜歡得不行。我記得蜘蛛俠第一部中的名言：能力越大，責任越大。我記得彼得·帕克發現殺死Uncle Ben的兇手正是自己放過的搶劫犯時候的表情，和我看到彼得·帕克給搶劫犯讓道的時候的快感形成了巨大的反差，它讓我切身體會到了什麼叫做能力越大，責任越大。

這么看來，蜘蛛俠應該是我最喜歡的超級英雄了，他很接地氣，很接近我們的生活。

後來呢，為什麼我漸漸地不喜歡超級英雄電影了?

我想是因為我長大了。

我越來越覺得，人的意志所能改變的事物少之又少，電影中主角拼盡全力，可以達到美好的結局，現實生活不能，所以我變得不再相信拼搏能夠改變所有，所以我看到驚奇隊長僅憑意念完成蛻變的時候，我心中充滿了不屑：這太幼稚了。

我不喜歡這樣。

我有好多缺憾的事情沒有完成，它們過去就過去了。高中的時候跳高的最後一下，我身體已經過去了，卻被自己的腳後跟打敗了，那是最後一跳，我以為我完成了，卻倒在了最後一步，我現在想當時我再堅持一下，是不是就跳過去了呢?內蒙古的排球比賽，我覺得我沒有力氣了，我扣不動球了，我到達了極限了吧，我現在想的時候我當時再堅持一下，我們會不會贏呢?大學畢業那會兒，我嗓子啞了，大隊培訓那會兒，我嗓子也啞了，因為這個我沒法唱我想唱的歌，我會後悔吧?還有好多好多，如果當初我選擇了別的，現在會如何呢?

漫威電影宇宙十年過去了，我也長大了，可是我不想長大，我想活在過去。

《復聯四》觀後感

其實完全不是漫威的鐵粉，完全是被復聯三當時超級成功的營銷誘惑進來的富強粉(想打膚淺粉，結果輸入法自動修正成了富強粉，也挺好……)。

本來對這種打打殺殺的無腦英雄片沒什麼好感，但是因為大偵探福爾摩斯很喜歡妮妮，也就跟著開始樂呵。

為了一起看復聯三，趕在上映之前的一兩個星期，惡補完了幾乎所有的系列電影。雷神和美國隊長沒看，但是大概瞄了一眼劇情和彩蛋，勉強跟上了進度，最起碼知道了誰是誰，誰有什麼能力。

然後又入了蟲鐵的坑，躺平在坑底為了別人的愛情盡情流淚。

所以在看這部的時候，厚厚的濾鏡，吃了滿滿的玻璃渣糖，十分滿足。

因為是半路入坑，感情沒那麼深，不過最喜歡的眾志成城大部隊場景出現的時候，還是激動地起了一身雞皮疙瘩。

至於死不死的，真的就像醬寶說的一樣，想活，就是編劇一句話的事兒。沒有不能復活的角色，只有談不下來的合約……

就像老友記里的Joey，腦死亡還能復活到別的女人身上呢……

就在睡衣寶寶跳出來跟他的Mr.Stark話癆個不停的時候有點想哭嚶嚶嚶……

還有就是上一部就有這個感覺，不知道是為了女性觀眾的需要還是為了迎合男性觀眾的喜好，大混戰的時候總是有意無意的組成各種女性軍團。動不動就是一大票娘子軍特別彪悍的集結在一起去打打殺殺，十分帶感。就像哈利波特最後一站的時候莫麗+赫敏vs貝拉特里克斯一樣。

驚奇隊長短發造型更加炫酷，之前最喜歡的猩紅女巫大爆發，女武神、穿著鎧甲的小辣椒、黑豹妹妹和女衛隊長等等。

卷福出場時間好短，存在感簡直就是個神棍……

看完十分想回去補一遍復聯三和蜘蛛俠歸來。

之前總覺得這種打打殺殺的英雄主義電影沒什麼內含，看過一遍熱鬧就算，現在想想，十年的鋪墊，不同的導演和編劇團隊，同樣的演員，環環相扣，簡直堪比那些寫好幾年不斷更不爛尾不留坑的網文了。雖然還是沒有那麼的禁得起推敲，但是時間之長，人物之多之豐富多彩，還是值得重復觀看的了。

《復聯4》觀後感

剛在半小時前，我作為全球最早的一批觀眾(試映的除外)觀看了這部漫威的史詩巨作。十年布局，終於一役，影片的精彩不誇張地講是整個世界電影史上絕無僅有的吧。走在街上，路口都是剛看完首映的年輕人，他們都激動地討論著電影，難以平復他們的心情，漫威十年帶給我們的回憶與興奮都凝結成了現在我們內心最真摯的感動，這就是它對於我們最大的意義了吧。

這部電影的三小時不可謂不精華，如導演所說，確實沒什麼可去除的，每一分都是不可或缺的一部分。出人意料的是，這次的預告片中的情節基本上都在電影中原模原樣的呈現了。鋼鐵俠流浪太空，去東京尋找鷹眼等劇情沒有想像中那麼曲折，一筆就順暢的帶過了。

影片的開端到砍下滅霸的頭顱只用了20餘分鍾的時間就敘述完成了，在復聯三結束後影迷們對後續劇情各式各樣龐大的劇情猜測在影片里卻只是一個很順暢甚至很短暫的一個過程，不免讓人唏噓。而知道已「不可為」之後各英雄的反應確實值得細心品味的：雷神頹廢，從英武的國王變成了酗酒的胖子。

鷹眼變成了終日獵殺黑道的浪人;布魯斯班納與浩克徹底融合成了慈祥的科學家;美國隊長成了終日安慰人們的「心理輔導師」;而黑寡婦在失去了復聯這個「唯一的家」之後也變成了一個會在吃三明治的時候默默流淚的女人。有的人帶著自責逃避生活，有的人懷揣著幾乎不存在的希望流著淚過著至少表面上還算積極的生活，希望與絕望，有時候也是一種互相混合的東西。

而托尼的轉變，則算是最不意外的情節了。如美隊所說，他完全理解托尼。托尼曾一次次許諾不會再有意外，但他卻一次次遇險，直到在星際飛船上直面死亡讓他對波茲的愧欠到達了極致，他只想好好陪家人，更何況他們還擁有了這么可愛的孩子。但托尼又從來不是一個會將個人利益置於他人命運之上的人，從紐約之戰他獨自背著核彈飛進未知的那一刻就能知道。

上一次他死裡逃生了，而這一次他卻永遠的逝去了。他考慮過，放棄過，但他卻從沒有猶豫過。他早就明白每一個選擇的結果可能有什麼，但他卻早已有了心理准備，一旦他做出了選擇，那他的行為就不會再有絲毫的猶豫。這就是他，這就是舉世無雙的 Iron man。正如多年前他在新聞發布會上說出那句I’m Iron man一樣，當他帶上無限手套說出那句 I’m Iron man，他的內心沒有過猶豫，哪怕是面對死亡。這就是鋼鐵俠的魅力，也是他那顆比身上的鋼鐵更堅強的溫柔的心的魅力。

寡姐是復聯第一個犧牲的成員，和哥摩拉幾乎一樣，死在了靈魂寶石的死亡山谷中。她的決絕讓人不禁淚目，正如她先前所說，在我失去一切的時候，是這里，也就是復聯給了我一個家，這是我的一份工作，但當我失去它之後，我真的不知道該怎麼辦。這個家給了她溫暖和活下去的意義，那麼為了這個家，她當然也會毫無猶豫地犧牲自己，這就是黑寡婦的魅力，果斷決絕，讓人難以忘懷她的魅力。

最後想說的是美隊，他經歷的事情比之託尼猶有甚之。作為一個活了過百歲的「老人」，他時常在這個世界上感受到的是孤獨。那種無人能分享能訴說的，屬於那個時代那個回憶的故事，還有那個等待著他一支舞的女人。是責任感一直支撐著他一直在奮戰著，這種責任感在還是病弱小子的時候就存在著，這也是那個博士最終選中他的原因。他一直都很孤獨，也一直想回到從前的那種生活中去，但他一直沒有機會。

不僅是他無法再回溯時光回到那個時間，也是這個世界還需要他，還需要美國隊長來守護，他的使命感與責任感不允許他逃離。而在故事的最後，美隊歸還完所有寶石後，他本有機會直接回來繼續做那個戰力超群的美國隊長。但他最後選擇了放下盾牌，放下一切，選擇了回到那個女人身邊，與他跳完了那隻未完的舞。他的使命完成了，他也終於可以去選擇他自己的人生了。

第一代復聯的故事就這樣結束了，有些人帶著榮耀死去，有些人帶著滿足活著。每一個人都放下了，跳入谷中的娜塔莎放下了，打響響指的托尼放下了，放棄盾牌的史蒂夫也放下了。第一代的故事結束了，留給了下一代來開創傳奇了。所有人都放下了，哪怕是曾經最不忿的小辣椒都放下了，真正放不下的也只有在屏幕面前的我們吧。

復聯四讀後感

看完復仇者聯盟4最大的驚喜是：導演很討巧的利用不同時間線的做法讓我們看到喜歡了10年的英雄重回少年時代，喜歡了很久的美女重換新顏。古人雲：自古美人嘆遲暮，不許英雄見白頭，在這部電影里，你可以看到正值年少的美隊，年輕帥氣的鋼鐵俠，風采依舊的洛基，暴怒不已的浩克，魅力無限的寡婦等等，對了還有傻的可愛的星爵。

以下是印象深刻的情節和想法，比較凌亂，所以就一條一條的分享給大家：

1、這次我們玩真的：在復仇者聯盟3的時候很多預告片都是煙霧彈，結果大家發現正片里根本沒有預告片的片段，大呼上當。到了復仇者聯盟4，導演坦言預告片都是煙霧彈，結果很多預告片的片段都出現在正片中。

2、女人真的很厲害：雖然三巨頭都是男的，但是女性超級英雄的能力越來越強大。驚奇隊長太空營救鋼鐵俠，鎖喉滅霸，秒殺滅霸戰艦。後有緋紅女巫完虐滅霸，女巫的能力太恐怖了，這次得以完美呈現，感謝羅素兄弟。

3、滅霸真的很厲害：在沒有寶石加持的情況下一人之力打敗三巨頭，用圍魏救趙的計謀抗衡女巫，用力量寶石打飛驚奇隊長。這絕對不是一個只會依靠寶石和手套的魯莽英雄。據悉喬什·布洛林和漫威片約還未結束，不知道以後喬什·布洛林會以滅霸還是電索的形式回歸漫威電影。(這貨是黑衣人3中年輕K探員的扮演者)

4、姜還是老的辣呀：當美隊穿越到過去，電影里出現了大家想看到的一幕：美隊遇見美隊，美隊大戰美隊。當老年美隊處於下風時，只說出了：巴基還活著。就讓年輕氣盛的美隊愣住了。下一秒老年美隊就輕松的制服了年輕美隊，看來美隊還是很了解自己的弱點。這老頭子壞得很，狠起來連自己都不放過。

5、母子連心很有道理：他們穿越遇到女友，沒什麼感覺。穿越遇到父親，你看了起來很眼熟。穿越遇到母親，馬上就能知道你是誰，你不是現在的你。同時讓垂頭喪氣的雷神找回屬於自己的鬥志，順便搶了一把那個時代雷神的錘子(索爾：我錘子呢?)所以世上只有媽媽好在漫威宇宙同樣是真理。

6、妻賢子孝有傳承人：美國電影的主角一般在犧牲前都會經歷結婚生子，特別是有後代這件事對主角犧牲幾乎成了必然條件。超級英雄電影也不例外，這是他們的宿命，也是他們最好的歸宿。

7、三大巨頭有始有終：十年間靠三巨頭撐起了迪士尼漫威超級電影的新篇章。導演很用心的讓他們三位用自己的方式結束自己的英雄生涯：大肚雷神放棄王位去銀河系流浪，鋼鐵俠再見父親已釋懷，妻賢子孝有傳承，安心的離開了我們。美隊回心轉意與愛人廝守一生，幸福美滿度過了自己的一輩子。

8、老鼠沒有那麼簡單：之前很多人猜測蟻人2中倖存的螞蟻會幫助蟻人回到現實社會，可是在復仇者聯盟4中幫助蟻人回歸和推動復聯4劇情的居然是一隻老鼠。其實想一下就明白了：漫威當年瀕臨破產，是迪士尼爸爸就他於水火之中。而迪士尼代表性的大咖不正是一隻老鼠—米老鼠嗎，所以不管是復聯還是漫威都必須感謝老鼠、感謝米老鼠，感謝迪士尼爸爸的救命之恩。

9、美隊的那些秘密：美隊能舉起錘子的伏筆在復聯2中已經有交代，當時只是輕微動了一下。錘子的作用就是召喚閃電，和瞎眼前的雷神關系不大，所以美隊拿起錘子同樣能召喚閃電。美隊用一句「九頭蛇萬歲」輕松拿到寶石，還順便化解了美隊投靠九頭蛇的梗。雖然沒能看到單挑一電梯特工的精彩決斗，但是美隊真的是越老越精呀。

⑩ 蜘蛛俠：英雄無歸觀後感

我一直認為一部電影之所以能成為經典，是因為其擁有一個好的故事內核。好電影一定是首先講了一個好故事，才能被奉為經典。而蜘蛛俠系列電影的故事內核可以被那句經典台詞概括:「能力越大，責任越大」。本部電影是索尼和漫威合拍，終於在第三部的時候回歸到了經典電影的故事內核。

這也意味著會有經典角色的犧牲，會有自我的覺醒，步入早些版本蜘蛛俠電影的固定套路。雖然確實也是如此，但是看到了三代蜘蛛俠同框，看到了經典的反派角色回歸，而且都是本人出演，這本身就已經是一個非常大的驚喜了。特別是初代蜘蛛俠登場的那一刻，全場爆發出了陣陣的呼聲，可見年底漫威這記重磅炸彈的威力。

在看電影之前，我覺得英雄無歸可能是說小蜘蛛俠真實身份被公開後，沒有退路可走，只能和過去的正常生活進行告別。看完後發現，英雄無歸更多指的是獨自承受，為了保護親友安全，選擇讓所有人忘記自己的身份，默默的在暗處守護世界，一下子就將主題回歸了。

影片中綠魔人和八爪博士的演技真的非常棒，正反角色來回切換，推動了主要劇情的發展，不愧是老戲骨。後續彩蛋可以看到毒液角色也加入到了漫威宇宙中，也許會成為小蜘蛛的下一個對手。如何將冷飯炒出新花樣也是需要一點技術的，這一點上可能是後續蜘蛛俠系列電影都需要考慮的問題。