不凡的童話
文/夢里詩書
一座上世紀歐洲宛若畫卷般令人迷醉的飯店，絢麗斑斕的復古與唯美是這里的基色，如夢如幻的光影映畫中，荒誕不乏幽默的快節奏，猶如一顆甜蜜卻難膩的糖果，百轉千回間卻在最後品味到了現實的戰爭與種族主義的苦澀，《布達佩斯大飯店》既在不經意間令人喜不自禁，也在不經意間感悟著戰爭年代裡的悲情。
這是一部令人驚詫的電影。電影伊始，一股濃厚的歐羅巴古典風情便充斥其間。被世人淡忘的老電影拍攝手法的運用，卻絲毫沒有一種違和感。影片讓我們再一次看到了那個因為戰爭而褪了色的歐洲古典文化風貌，這得益於導演韋斯·安德森過人的天賦。其作品總能將復古的基調以夢幻般的形式展現出來，一如他的另外一部電影《月升王國》，不論是鏡頭的精巧調度，還是色彩燈光卓然不凡的掌控，都能達到如此地暗合電影本身，極致的古典浪漫主義彌散於作品之中。令人感概這是一部同《盧安達飯店》一樣，展現在戰爭與種族的悲情之中的依然彌足珍貴的人性真善美。而更巧妙的是，影片以一種喜劇式的隱喻展現著這一切，直到最後方才令人感悟戰爭與種族迫害所帶來的隱痛。
初看此片，認為這是一部被局限發生在飯店裡人與人間淺顯的喜劇，之後則又滿是歡笑充滿趣味的懸疑歷險，但在最後方才感受到了這部電影的真摯，當一個文明時代因為戰爭而消亡，近乎瘋狂的種族主義泯滅了人性，布達佩斯大飯在電影中實質是象徵著歐羅巴最後的精神文明家園，當酒店掛滿隱喻納粹的SS旗幟之時，也象徵著這個時代最後的崩裂，但拉爾夫·費因斯飾演的酒店經理男主古斯塔先生，則如同電影中最後微弱的光芒，在黑暗中展現著人性的文明之光，戰爭遠去，酒店也日益凋零沒有了往日的浮華，如同那種古典貴族文化般在逐步的消亡，可古斯塔先生依舊竭盡全力維系著這里，這就如同《海上鋼琴師》中的鋼琴師1900選擇與破敗的郵輪一起死去，因為他屬於這里，電影的最後於我留下的便是這種最真摯的感動和深思。
不凡的童話，韋斯·安德森為觀眾上演的是一場大人版的《月升王國》，精緻的鏡頭將你我帶入那夢幻般逝去的世界，卻又以看不見的戰爭將你我拉回現實，電影不僅有著幽默，更有著穿透心靈對真善美的展現。
『貳』 看一部有教育意義的影片 影評
《城南舊事》是第四代導演吳貽弓拍攝於1982年的影片，改編自著名作家林海音的作品。影片摒棄了戲劇化的處理效果，並沒有跌盪起伏的劇情和激烈的的大喜大悲，而是以一種散文化的、抒情的格調，成功地再現了原作的那種充滿了「回憶感」和「往事感」的神韻。
一、 散文化的結構
導演吳貽弓雖然沒有用戲劇化的情節來推動劇情一環套一環地發展。但是，他營造的那種情緒很好地將三段小故事連接到一起。
導演從小英子遇到巷子口的瘋女人引出了第一段故事。這是關於瘋女人秀貞和她的女兒小桂子（妞兒）的故事。在這一段故事裡，導演用了雙線結構，一條線索是瘋女人秀貞，另一條便是妞兒。妞兒的引出，是通過妞兒去買醬，伙計欺負她，而小英子為其「出頭」，兩人成為好朋友引出的。一邊，通過秀貞前言不搭後語的傾訴敘述了她的愛情遭遇，一邊通過和妞兒的友誼及妞兒的遭遇將故事發展。同時，還以母親和宋媽的談話揭示了事情的緣因。
可以說，故事完全是以那種緩慢的、情緒化的速度發展的。秀貞顛來倒去地講著自己和大學生的故事，抒發著自己對愛人、對女兒的思念，導演通過幾次秀貞和小英子的接觸刻畫了秀貞。第一次是出場時，兩者都沒有說話（小英子被宋媽拉走），只有眼神中的交流，秀貞眼中的渴望以及小英子忽閃著的眼中的純真。第二次秀貞拉住小英子，小英子抽回手，說自己不是小桂子，秀貞眼中流露出明顯的失望。第三次小英子幫秀貞把大學生的東西拿出去曬，回憶中的秀貞十分幸福，在她眼裡，小桂子爸爸僅僅是走了，出門了，還會回到她身邊，而她更是為小桂子做好了衣服，等著她穿。第四次，秀貞強烈要求小英子帶小桂子回家。第五次，也是最煽情的一次，秀貞回憶自己和大學生的相知相識相戀，「那一笑」「緣分」， 秀貞敘述時插入的院內的景物，將懷舊和思念之情推到了頂峰。第五次，秀貞問小英子自己是不是瘋子，她在清醒和迷糊之間痛苦地掙扎著，她也知道愛人和孩子不太可能回來，但她還是希望著。
妞兒這頭，導演自然地敘述著這兩個孩子的友誼。她們一起喂小雞、盪鞦韆，一起嬉戲。很多時候，她們並不說話，只是在一起，但是我們明顯能感覺到二者之間的情感交流，啾啾的小雞，晃晃悠悠的鞦韆，都給人一種童年的純真的懷念。妞兒的身世是通過看到妞兒被她父親驅趕引出的，然後便是妞兒和小英子的訴說。妞兒哭泣著，小雞繞著她們轉著圈，英子什麼也不說了，只有用大眼睛看著妞兒，一種哀愁的情緒一下子抓住了觀眾的心，此處無聲勝有聲。
最後，在一個雨夜，兩條線並在一起，妞兒就是小桂子。當秀貞一眼見到妞兒，便認出了她，抱著她「我命苦的孩子啊」。沒有冗長的解釋，也無需解釋了。
故事結束於小英子從醫院醒來，導演通過賣報人的叫賣含蓄地道出了秀貞母女的死。在《驪歌》聲中，小英子搬家了。之後的兩段故事，也是通過《驪歌》結束的。《城南舊事》不同於《暴雨將至》或者《低俗小說》這些國外現代電影，它的三段故事是用這種情緒化散文化的抒情方式結束的，有一種情緒化的過度，而並非用標題（《暴雨將至》）或者直接跳接（《低俗小說》），體現了濃濃的民族風格和韻味/
在第二段故事中里情緒還是佔了主打地位。小英子第一次和小偷見面之時，兩者尚有一定的心理距離，兩者離得較遠，英子也幾次欲走，被小偷叫住，到了後來，二者有了交流，小偷也透露了自己弟弟的事。小英子更是從小偷的關於好人壞人的判斷的話題引出了海跟天的區別，雖然童言無忌，卻是詩意顯然，讓人不無酸楚。再後來，在學校的表彰會上的一場，導演用朦朧而又夢幻般的鏡頭展示了一幅兄弟情深的畫面，更加增強了對小偷的同情和認同。小偷被捉後，導演也沒有用激烈的沖突加以渲染，而是只讓小英子和小偷相互對視。從那對視的眼神中，我們可以讀出很多東西，一種只可意會不可言傳的情愫。
第二段故事也結束於《驪歌》聲中，這次是在上音樂課，運用了畫內聲的表現。電影一共出現兩次上音樂課，一次是小偷和英子談心之後，唱的歡快的歌曲，小英子也唱的很歡，第二次就是此時，在哀傷的歌聲中，小英子只是坐著發呆，大眼睛裡充滿了哀愁。
第三段故事開始於英子回家看到毛驢和宋媽的侄子。宋媽的丈夫每從來也是騎著毛驢，毛驢便成為了這個沒出息的狠心男人的標志。導演通過英子、弟弟和宋媽的生活場景表現了兩個孩子對宋媽的深情。宋媽給弟弟洗腳，和孩子們唱兒歌，哄弟弟吃葯等場景，都流露出濃濃的渴望。而從宋媽口中不離的小栓子，小丫頭又體現著宋媽對自己孩子的愛和對生活的無奈。典型的當宋媽哄弟弟說，「不要小栓子」時，聲音哽咽著，她捂住嘴忍住眼淚。
此故事中另一條線是爸爸。爸爸在整本片子里都是一個慈父、嚴父的形象。醫院那場辛酸而溫情的戲更是把父女情渲染地淋漓盡致。而爸爸也終究離開了。導演將爸爸和宋媽的離去安排在一場。給掃墓一場並沒有那種哭天蹌地的場面，然而那種哀傷卻隨著《驪歌》之聲彌漫開來。影片最後，宋媽和英子越離越遠的鏡頭和西山秋天的紅葉給人以無限的暇思，讓人嘆息不已。
二、 生動化的語言
本片雖是一個兒童眼中的童年故事，但應該說不能算作兒童片。本片是以情緒的散文化的方式敘述故事的，但是它生動的語言還是給人留下深刻的印象，小英子的語言尤其出彩。
小英子是一個小學生的年紀，貪玩、天真、懂事卻有不失幼稚。典型的，當她得知妞兒的身世後，回家問媽媽「我是不是你生的」「你怎麼生我的」，這一席話充滿了童真和童趣，而且符合人物的年齡、性格。而後面小英子還有一段在葡萄架下為父母讀課文，並且評論海的一段更是富有詩意和童趣，一個活潑、純真的兒童形象很好地展現在觀眾的面前。
當大人在談論事情的時候，英子還會冷不防插上一句，如宋媽和媽媽談到賊時，「別人丟東西還說熱鬧」，半大孩子似懂非懂的話讓人忍俊不禁。當小英子說「你是來拉屎的吧」、「真不講衛生」，當賊給她糖，她更是說「爸爸說了，別人給的東西不能隨便要」，這些話卻是典型的兒童的話，真實而又精彩無比。
最出彩的還是醫院父女見面的一段。父親問英子成績，英子撒嬌「你自己看嘛」，問「有沒有遲到」，回答「上面不是寫著嗎」、「自從挨了你打，再也沒有遲到」、「打得的好疼，忘也忘不了」，問「恨爸爸嗎」，回答「不恨」。這一段充滿童趣而又精彩無比，令人辛酸。
瘋女人秀貞的語言也很有特點，她的話雖然顛三倒四，但是她不時會清醒一下子，特別是她對大學生的回憶的那段，配合著院內景物，她的話外音幽然傳來，給人一種懷舊和哀傷，特別的那一句「這一笑啊」，讓人為她的痴情動容。
小偷則是一個現實的控訴者。他對自己身世無奈和不平，對自己淪落為小偷無可奈何。說到他弟弟，他自豪，而又充滿希望，然而弟弟「拿我當個好哥哥」之類的話有不無酸楚。
宋媽的語言也很有特色。她抱著弟弟拍著腳說「臭腳丫兒，哎~」這哄孩子的長聲，令人熟悉不已，含著深深的溫情，而「不要小栓子」這些話更是體現了她生活的無奈和對孩子的依戀。
《城南舊事》中還有很多風格化的小細節，比如提水，養小雞，唱兒歌，駱駝，賣紅薯的，換東西的貨郎等更是構成了電影的懷舊的景象和氣氛。總而言之，影片很好地透出了那種淡淡的哀愁，沉沉的相思，不愧為中國電影史上突出的散文電影。
『叄』 觀看一部優質電影寫一篇觀後感
很多影評啊，很容已找到。
http://wenku..com/view/15bf7eeef8c75fbfc77db2a6.html
『肆』 觀看一部愛國主義電影後的觀後感 600字左右
僅供參考啊··
愛國主義的力量不可戰勝——《黨的女兒》觀後感
偉大的中華大地，養育了億萬兒女，圓明園的火光，列強的入侵，喚起一代青年致力共和。蘆溝橋的槍聲，日本浪人的狂笑，激發又一代青年拍案而起，捨生忘死，挽救民族危難。翻開中華民族五千年的文明史冊，每一頁都閃耀著愛國主義的燦爛光輝。
觀看影片《黨的女兒》後，我的感觸很深。
影片講述了一個感人肺腑的故事。影片中的中華兒女，不畏強權壓迫，不畏虎豹豺狼，為了人民的幸福，為了民族的自由，為了國家的獨立和昌盛，譜寫了一曲曲響徹雲霄的愛國主義壯歌。
影片中的一個鏡頭時常在我的腦海中浮現：三名共產黨員有重要情報匯報給游擊隊，在半途中，一名共產黨員走失了，她不幸被敵人抓住，敵人逼她說出另外兩名共產黨員的下落，但她死活不肯說，因為在她的心中，革命的利益高於一切，她周身每個細胞都浸透了這種精神。
她知道，只有不讓敵人得逞，我們才能贏。敵人發怒了，殘忍地用火將她活活燒死。在火海中，她巍然屹立，一個手勢也沒有做，一句話也沒有說，猶如鐵鑄，紋絲不動。她的身影一下子變得那麼高大。
此時的我已是熱淚盈眶，這種感受是無法用語言來形容的。
是啊，愛國主義的力量不可戰勝，歷史已經證明了這條真理。歷史翻開了新的一頁，我們的祖國開始了新的歷程。我們現在的任務不是當年趕走侵略者、消滅反動派的血火戰斗，我們應用我們青春的熱血、青春的信念、青春的力量建設一個更加繁榮富強的祖國。
沒有烈士們，就沒有我們的今天，他們的壯舉激勵著我們努力學習，發奮學習。我們中華民族，「苟日新，日日新，又日新」，不斷滌盪自身，戰勝艱難險阻，積累著日月精華，奔向那更加光輝燦爛的前程。這正是我們每個今天的中國人所驕傲的。當然，作為炎黃了孫，我們在繼承發揚民族優秀傳統的時候，要大膽吸收人類一切文明成果，不斷熔鑄和培植更加符合時代潮流的民族精神，「天行健，君子以自強不息」。
新世紀的少年應如何珍惜今天的幸福生活，為中華民族的偉大復興之業作出應有的貢獻呢？二十一世紀是知識經濟的時代，科學技術的迅速發展，需要成千上萬掌握科學文化知識的人才報效祖國。因此，我必須先立足當前，展望未來，把強烈的愛國熱情化為實際行動，扎扎實實地上好每一堂課，努力學習科學文化知識，為將來報效祖國奠定堅實的基礎，讓我們進一步發揚光大中華民族的崇高的愛國主義傳統吧！用我們的雙肩擔當起中華民族的偉大復興的重任吧！
『伍』 觀看一部有意義的影片，寫一篇觀後感
今天下午我們小記者班的同學一起觀看《功夫熊貓》。
這部電影的主人公是一隻普普通通的熊貓。主要演義著這只熊貓通過自己的信心，浣熊師傅的信任，勤勞、刻苦的練習功夫，遇到困難不輕易放棄，最終練出一身好功夫打敗了太郎。影片贊揚了這只熊貓相信自我，不輕易放棄，勤勞刻苦的奮斗精神。
在這部影片中給我印象最深的畫面還是浣熊師傅在廚房發現熊貓只要有了食物，就會實現它原本不可能實現的事。浣熊師傅就利用食物了引導它學功夫。這一畫面，給我的印象特別深。我深深的體會到浣熊師傅的用心良苦。師傅它以引食學功夫的方法來刺激熊貓學功夫的興趣，熊貓也知道這是激起它學功夫的興趣，但它沒有放棄，而是更加勤奮和刻苦的堅持學下去。熊貓的這種不屈不撓的奮斗精神永遠留在我的心中。同時我也從熊貓這種精神中想到自己的親身經歷的一件事。
那是一年寒假，媽媽認為我寫日記方面很欠缺，便讓我每天寫一篇日記。我聽後十分不情願，每次三言兩語就沒了下文，最後徹底放棄了寫日記，現在想起來都有些慚愧，與功夫熊貓中的主人公不能相比。
通過觀看功夫熊貓，我明白了這些道理，世上沒有不可能的事，凡事都要相信自己，遇到困難不要輕易放棄機會，在以後的學習上，時時牢記《功夫熊貓》這部電影，以影片中的主人公為榜樣，認認真真的走好每一步，爭取成為一名對社會有用的人。
本片根據小說《暗算》改編
講的是解放初期，為對付國民黨殘余勢力
我國成立了一支秘密部隊
主要任務是負責監聽敵方電台並破譯密碼以此阻止反對派的間諜行動
周迅飾演的張學寧是這個部隊中的傑出特工
梁朝偉飾演的何兵則是上海街頭的一個盲人混混
因其具有超強的聽覺而被周迅招納至麾下
他們合作完成了一個個艱難的任務
是值得歌頌的無名英雄
當然，犧牲在所難免....
看完整部電影
覺得無論是畫面、燈光、音樂和剪輯都是上佳的
但就是缺乏一種震撼人心的感染力
人物的感情線過於倉促隱忍
情節過於亦步亦趨沒有懸念
遠不如諜戰來得精彩
我本是梁朝偉的鐵桿影迷
但這次我覺得最大放異彩的還是周迅
她飾演的女特工具有過人的膽識謀略和超強的身手技藝
嬌小的身軀卻有著領袖的御姐氣質
再加上各種復古的名媛裝、中性裝、晚禮服、職業裝等穿著
真是太靚了
當然梁朝偉的演技也是杠杠的
他飾演的何兵從又萌又痞到深情從容演繹起來都是那麼游刃有餘
還有四位主演的兩段三角戀
體現了那個特殊年代裡的特殊情感
個中的糾結和隱忍、犧牲和成全
還是留個別的觀眾慢慢體會吧
與近年來港片的平均水平相比
本片還是屬於上佳的
值得一看
『陸』 具有教育意義的電影的觀後感
《阿甘正傳》觀後感阿甘的生命樂章是不是就是根據這樣的話，這樣的教誨而一步一步的走著不一樣的人生道路？阿甘，從智商只有７５分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國……阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。這是不是是上帝給我們開的一個玩笑，或者生活原本就是這樣的無法預料和無常無規，永遠讓你使料未及，無法琢磨。 阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢而重視感情。在影片中，阿甘是十分純潔的形象，對於所敘述的一切，影片自始自終都是以一種溫情和善意的態度來表現的，甚至還加入了詩意化的成分，這使得影片顯得柔和而無傷害性。在影片的開頭和結尾，出現了一個讓人深刻的鏡頭：在廣闊的藍天下，一根輕盈而潔白的羽毛飛啊飛，緩緩地降落在坐在長椅等九路公交車憨厚的阿甘腳下，身邊是來來去去的人。我想，這是影片中的一種暗示，暗示著阿甘的人品的純潔平淡而美麗。 阿甘的人生，有一半是他母親締造的，而另一半是阿甘自己創造出來的。他註定不是一個出類拔萃的人。而上天又是如此的公平——往往會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早更深刻地認識到生活中的真實。 阿甘的母親給阿甘的是一筆精神財富，這樣的哲學理論在母親給他的那一刻起就已經轉化成他自己的東西。就如他坐路邊的長椅上和不相識的路上講述他的傳奇，他在每一個理論前面加上三個字：媽媽說。 媽媽說，人生就象巧克力，你永遠不知道你會嘗到什麼味道。 媽媽說，你必須明白，你和你身邊的人一樣，你和他們並沒有什麼不同，沒有。 媽媽說，我只是告訴自己，當我做一件事的時候，我就要盡力去做好它，比如我這輩子做了你的媽媽，這是我無法選擇的事，上帝把你給了我，我的孩子，我就必須盡力做好你的母親，我做到了。 母親的教育給阿甘的人生有非一般的觸動，或許阿甘的人生在就從母親教他的第一個單詞開始的吧。或許，這樣的影響是耳濡目染的，是深刻熏陶的吧。有了母親的引導，然後便是阿甘自己的努力。 阿甘是個非常聽話的孩子，這些話他都記住了，他說，笨人有笨人的作為。當珍妮叫他快跑的時候，他跌跌撞撞地跑了起來，跑散了他記憶中第一雙神奇的鞋子，也發掘出了他的第一項潛質：跑。他一直在跑，開始是逃跑，後來他跑進了橄欖球隊，再後來跑進了大學，跑得了學位。在越戰戰場上，他仍是牢記珍妮的話，跑回了自己的性命，也跑回榮譽和友情。 阿甘忠誠，所以在越戰中他獨自脫離了危險的時候，他仍然跑回叢林中去找他的戰友。他守信，他答應了戰友布巴要共買一艘捕蝦船，但布巴死了，他卻在旁人不可思議的眼神中為他實現了遺願，也為自己贏得了巨大的財富。他執著，所以他會在珍妮離開後一跑三年，穿越了整個美國，一直不停，他告訴你，他只是想跑，他用跑步丈量人生，這不需要以和平自由或任何冠冕堂皇的東西為理由。他友善，在他救回中尉的性命後，失去了雙腿的中尉一直對自己不能戰死在戰場上卻仍以殘廢之軀苟且偷生而羞愧,而惱怒，因為中尉是這樣一種人:他視榮譽高於一切，他不能忍受平凡，是阿甘用友善喚回他對生命的信心，使他發現，即使沒有雙腿，人生依然可以充滿生機。 阿甘並沒有遠大的理想，他失去的也有很多，他很少有朋友，他總是被聰明人嘲笑，他最愛的母親和珍妮先後離開了他......但對他並因為如此而沉沒,愛還在延續，他還有自己的孩子，一個聰明的小阿甘，他的人生還在繼續，他不聰明，但他永遠知道如何讓生命充滿希望。所以他也就贏得了榮譽，財富和愛,這些常人可能永遠不能兼得的東西。 故事的最後珍妮過世了，他們的兒子也已到了上學的年齡。甘送兒子上了校車，坐在公共汽車站的長椅上，看著一片純白的羽毛飄飛，重回到自己的腳下。 阿甘在生命的每一個階段，心中只有一個目標在指引著他，他也只為此而踏實地、不懈地、堅定地奮斗，直到這一目標的完成，又或是新的目標的出現。沒有單純的抉擇就不會沒有心靈的雜念；而沒有心靈雜念的人，大概才能夠在人生中舉重苦輕。 在很多時候我們常常找不到做一件事的理由，那些不知為何而做的事情總是非常輕易地半途而廢了。人的一生往往就是這樣，就象片頭和片尾中那片隨風飄浮的白色羽毛，大多數時候，我們也許都在隨波逐流，這種飄浮沒有具體的方向，平淡到令人厭倦。可是，一個騰挪一個轉身，總還是可以由自己控制的，你只須盡力將它做得完滿，不要計較你究竟得到了多少，那麼，你就可以越飛越高，你會發現，越往高處的地方，越接近天堂,所以我相信阿甘的成功並不是偶然。沒有哪一種生命的軌跡是偶然出現的，它的出現總是遵循著某些規律，准備好了，在一個恰當的時機出現了，就變成了奇跡。 影片里的阿甘雖然智商只有75，但在他身上，我們看到了忠誠，守信，執著，友善這些人性中最為熠熠生輝，優秀可貴的品質；看到了對生命的執著，對生活的希望，對信念的堅定，還有那平凡的生命里，突顯的不平凡人生。這樣的故事總是讓我們感動，然後讓我們難以忘記。或許，在十年，二十年，甚至更久遠以後，我們依然記得那個曾經智障卻跑出不一樣人生的阿甘。 生就像各種各樣的朱古力，你永遠不會知道那一塊屬於你。」阿甘母親的這一理解，向我們闡明了：每一個人的生命軌跡都是存在，而且是獨一無二的。阿甘，正是聽著這樣的教誨，一步一個腳印地踩出屬於自己的生活的奇跡。從智商只有75分而不得不進入特殊學校，到橄欖球健將，到越戰英雄，到蝦船船長，到跑遍美國，阿甘以先天缺陷的身軀，達到了許多智力健全的人也許終其一生也難以企及的高度。 在影片的開頭和結尾你都會看到：在廣闊的藍天下，一根輕盈而潔白的羽毛從天而降，緩緩地降落在阿甘的腳下。這其實是影片在暗示：這個世界上，如果有人把生命看得像羽毛般純潔，平淡而美麗，那麼，這個人一定是阿甘。 阿甘天生就註定不是一個出類拔萃的人。但上天又是如此公平，往往，它會令起點不高的人比天生優越感十足的人更早，更深刻地認識到生活的真實。幼年的阿甘腿有殘疾，阿甘的母親不得不為兒子套上一個笨重的鐵架子，以輔助行走。放學後，同伴們在路上譏笑他，玩弄他，追趕著扔石頭。女同學珍妮喊道：「阿甘，快跑。」 阿甘驚慌，拔腿就想跑，跌倒了掙扎著爬起。漸漸地，鐵架子不在束縛著他，他奔跑如飛。同伴們追不上他，眼睜睜的束手無策。這是阿甘人生中的第一個奇跡。 跑得快真是好事情。憑著驚人的奔跑速度，阿甘進了橄欖球隊，以後又進了大學並最終順利畢業。不久，他參加了越戰。在越南戰場上，阿甘的部隊中了埋伏，一聲撤退令下，阿甘記起珍妮的囑咐：「打不過，就跑。」阿甘於是轉頭就跑。他成了唯一倖免的人。看到這里，觀眾大概都會發笑。阿甘如果不是跑得快，就不可能後來返回去救出負傷的戰友；阿甘如果不回去拯救戰友，那麼阿甘也就不是阿甘了。 阿甘因戰功顯赫而受到總統接見。這是導演為我們准備的一幕喜劇，但我們卻不會為此而覺得誇張，可笑。有的人常感覺生活負擔過重，面前困難重重，因此整天垂頭喪氣，鬱郁不歡。阿甘的信念這樣的單純，目標這樣的清晰，即便先天不足，前有窮山惡水，他也以平常心視之，並最終一一跨過，這並不是說愚人之福，保持這種態度和意志的人，信念能減輕他許多關於生命的重負，而使他達到生命之巔。 阿甘一生中只有一種愛支撐人生，那就是母愛；阿甘一生只愛一個女孩珍妮，除此他永遠心如止水；他可以為了紀念死去的戰友布巴，而干起自己並不熟悉的捕蝦業（僅僅是由於布巴的一句話）。。。。。。在生命的每一個階段，阿甘的心中只有一個目標在指引著他，他也只為此而踏實地，不懈地，堅定地奮斗，直到目標的完成，新的目標的出現。沒有單純的抉擇就不會沒有心靈的雜念；而沒有心靈雜念的人，大概才能夠在人生中舉重苦輕。 阿甘的一生中出現了許多奇跡，但這些奇跡沒有、也絕不會引導你去羨慕他，你只會欣賞和阿甘一起的那些歲月、生命和歷史，體味個中的苦甜，以期「跨越缺陷，完美人生」…… 愛才是真實的！生命的延續！ 阿甘的一生是傳奇的！看了很多次每次看了都好感動！阿甘的堅持是很多正常人做不到的，所以他的淳樸執著造就了他的幸福人生！ 最後他和他的兒子一起等校車的畫面正是生命延續的表現人生就像那片飄起的羽毛起起落落！阿甘的成功，從某種意義上說，拜賜於他的輕度弱智、不懂得計算輸贏得失。他唯一做到的就是簡單堅持，認真地做、傻傻地執行。很多時候企業里缺的不是「聰明人」，而是這樣的「傻子」。聰明人遇到問題總是怨公司、罵上司，算計著要有一分收獲才肯一分耕耘，沒多少收獲便不肯耕耘了。每個決策，每個命令，都要看自己有多少得益，有多少損失，如果不劃算，便「上有政策，下有對策」。殊不知，很多事情前期是十分耕耘，三分收獲，後期才是三分耕耘，十分收獲。阿甘並不是真的愚者，真的愚者是欺負他的人。他成功的方法只有一個——那就是不計成本的努力。他成功的秘訣就在於他的「單純」或者說「執著」。 我們常以智商來決定一個人聰明與否，但再聰明的人也有其短，再笨的人也有一長，例如阿甘雖然智商低，可他跑得很快、會吹口琴、會打撞球、會養蝦，可見凡事都是學習而來的，只要肯花功夫學，一定能在某一領域有所發揮。人生常常面臨許多選擇，我們在摸索中學習到許多可貴的經驗，並且吸收了別人累積的智能，智能才是帶領我們走向幸福人生的關鍵，這與智商無關。我們也許都比阿甘聰明，可是我們都不能夠專注於一件事上，雖然做了很多事，卻常常失敗。阿甘知道自己的不足，所以比別人專心，結果他成功了。
『柒』 看1部有意義的電影,寫一篇觀後感
不許動觀後感
『捌』 看一部電影的觀後感怎麼寫
正確把握文章內容。
常見的觀後感一般包括三大塊內容：
1、內容簡介。用簡單幾句話概括影片內容，就像我們平時讀了一篇課文歸納主要內容一樣，做到既完整又簡練。
2、發表評論。寫這部分時，同學們可向自己提這樣幾個問題：你對影片中哪件事印象最深刻，為什麼？哪個人物你最喜歡，為什麼？哪個場面最使你感動，為什麼？只要選擇其中一個問題深入思考並寫下來，就構成了自己對影片中某人或某事、某個鏡頭的個性評價。
3、抒寫感受。這是觀後感的主體部分，學生往往言不由衷，空喊口號。最有效的方法是作比較：或將片中人物與自己比較，尋差距，找不足；或與身邊熟悉的人相聯系，闡發自己的觀點；或將電影中的先進事跡與生活中、社會上的現象比比較，從正反兩方面談感受。在寫作時，同學們可簡單列舉一些親身經歷、耳聞目睹的事（或人）使自己的感受有血有肉，敘議結合。一句話，只有聯系自己，聯系生活和實際，才能寫出真情實感。