① 《速度與激情8》觀後感
看到這里,如果還有哪位所謂“鐵桿”而不是跟風狗還要跟我說這部速度與激情好的無以復加,那悉聽尊便,但請您不要以鐵桿自居,因為你看了那麼多部素雞,卻根本沒嘗出素雞到底是什麼味道,也沒吃出這第八部素雞的味道其實早就被前碰改良過了,無非就是一部極限特工的升級版罷了。和素雞早就沒有了任何關系,尤其是再少了保羅沃克這個“官方叛將”之後,整個飛車家族已經徹底被招安變成看門狗了!
剩下的,只有范迪塞爾、巨石強森,郭達斯坦森和黑人吉布森他們都還在的光頭和影片一開頭飆車時發車女郎那依舊翹挺又肉感十足的屁股!頭發長的,都弄死了,以至於不少人都說這部電影可以改名叫《速度與光頭》《我頭發短,但是我活得長》《有種你動我一根頭發試試》……當然也可以看出,再弄死了神奇女俠和韓之後,面對觀眾的不滿,導演也是越來越不敢弄死人,所以倆郭達斯坦森都能奇跡般的洗白,也是醉了!
當多米尼克從為自己為自由而戰變成了官方的編外免費雇傭兵,不管是劇情人設都出現了妥妥的硬傷,真正值得稱道的,恐怕就是場面、特效還有“女魔頭”塞隆大人的氣質了。自從《女魔頭》拿了奧斯卡影後甩了花瓶的帽子之後,塞隆演這種女王范兒的角色可以說是手到擒來,這次的辮發更是讓人眼前一亮的驚艷,可惜郭達一個假死就給晃點了,女神也是馬失前蹄啊!
按這個方向發展,下一部的素雞9一定要開車打航母了,素雞10開車打火箭和宇宙飛船也是可以期待的,要是敢拍到11,那還不得和外星人大戰取代復聯和正義聯盟啊?這可不是南哥亂說,塞隆女王用天眼控制了僵屍車,這和鋼鐵俠的超級電腦JARVIS賈維斯還有差嗎?你那麼牛逼直接“黑”俄羅斯總統的車不更省事?所以這還是速度與激情?這尼瑪就是個超級英雄的科幻片啊!那我直接看漫威DC就行了嘛,反正神奇女俠也在那邊了,你們說,不是么?
《速度與激情7》里心狠手辣的反派傑森·斯坦森在《速度與激情8》中居然被洗白,變成范·迪塞爾和巨石強森的同謀,其實我也覺得這樣的設置匪夷所思。
但誠實說,郭達斯坦森和強森的碰撞效果非常不錯,兩個相愛相殺、互幫互懟的光頭好基友之間的嘴炮撐起了電影的大量笑點。用Entertainment Weekly(《娛樂周刊》)的話來說,這段愛恨交織的“基友情”似乎是影片真正的核心。
畢竟保羅·沃克已逝,接下來這個系列要繼續往下走,只靠范·迪塞爾一個主角死撐,可能會越來越難。從《速度與激情8》就能看出來,今後除了唐老大這個絕對中心之外,傑森·斯坦森、道恩·強森,甚至會出現更多戲份吃重的新角色,來慧悉談豐富原有的人物關系。
舉個例子,《速8》里有一個溫馨的段落,傑森·斯坦森這個曾經的冷血殺手在飛機上救了可愛的嬰兒,這種反差讓在頻繁飆車場面中感到疲憊的觀眾有了喘息的空間。
《速度與激情8》主打的“最強反派”塞弗,由好萊塢女神查理茲·塞隆扮演,這個角色給多米尼克的團隊帶來的威脅強於上一部的傑森·斯坦森,作為高科技犯罪分子的她甚至動搖了團隊成員之間的關系。而這也讓范·迪塞爾的角色在兩難抉擇中,更加豐滿。
但不能不提的是,就算《速度與激情8》在這個系列的路上繼續前行,它也沒有忘了來時的路,影片依然以自己的方式懷念著保羅·沃克,篇幅不大,但足以走心。
不管是場面還是角色,《速度與激情8》都做到了這個系列在離開保羅·沃克之後,沒有讓大多數人失望。就像《綜藝》雜志評價的“看完《速度與激情8》,就明白這個系列距離過氣還有太遠太遠。”
關閉大腦,開動馬達,猛睬油門,享受那高速馳騁之“爽”!
這是《速度與激情》人物的主要活動,也是該片觀眾得到的唯一刺激。
《速度與激情》上映第一個周末就賣了4160萬美元。作為一部沒有大明星掛帥、製作經費沒有成為報道對象的普通動作片,該片的氣勢真有幾分“橫空出世”的味道。這是今年夏天電影旺季第一個真正的“驚喜”,因為片商本不敢奢望該片有太好的成績。也許是它選對了“面世”的時機(若跟同類影片如《古墓麗影》或《旗魚行動》同時上映的話,結局可能會不同),也許是大家的`期望值太低,總之只要你心平氣和進影院,它定能讓你的脈搏加速跳動。
《速度與激情》賣弄的是美國青少年文化的形象:疾馳的跑車、玩命的飛車比賽、鼓動的肌肉、穿緊身裙子的辣妹……這一切都代表著叛逆精神和享樂主義。片中的演員均有著運動員的體魄、明星的臉蛋、黑幫頭目的桀傲不馴,讓你覺得眼睛一亮。如果該片啟用家喻戶曉的明星,效果可能反而不佳,不能讓人感到闖進了一個又酷又險又新奇的世界。
如果讓我打賭,我敢說該片的主角范·迪瑟爾大有取代斯蒂文·西格或尚克勞德·范達米之勢,成為二線動作紅星。他那光頭形象,加上故作沉思的氣質和賣弄警句的習慣,對於25歲以下的男生(尤其是藍領階層)應該會有無窮魅力。(筆者已成功地預言了《聖戰騎士》中的小生今年紅不了,估計現在這第二個預言也不會太離譜。)
盡管筆者在這方面保持著良好的記錄,但預測演員的星運或影片的票房本不是影評人的份內活;然而,敘述影片的劇情卻是我無法徹底迴避的工作,而當劇情完全由俗套編織而成時,這項工作無異於老生常談。我們不妨長話短說:布萊恩是名警察,他需要潛入一個飛車黨,以偵察公路貨車搶劫案;他幫助大哥大逃脫警察的追捕,贏得了大哥大的信任;他愛上了大哥大的妹妹,引起了情敵兼幫派副手的妒忌;他徘徊於工作的職責和對飛車黨成員的友情之間……
這些橋段我們曾在八十年代的香港警匪片中見過許多次,早已失去新意。好在男一號不是布萊恩,而是范·迪瑟爾扮演的飛車黨老大,從他那裡我們了解到,一輛普通本田跑車,在車頭蓋下改裝一下,加個加速器,可以一舉沖上170英里,即270公里。影片的飆車場景拍得還不錯,雖然借用了007將跑車鑽到貨車下的細節,但手法仍是寫實的(盡管攝影似乎將色彩飽和度調到了高檔)。影片的整體風格不是007那種成熟男人的灑脫,而是年輕人的活力。動作場景除了配有最新潮的都市流行歌曲(即黑人的說唱饒舌歌),音響效果也相當出色。
汽車是美國文化的重要組成部份,拍玩車游戲是好萊塢的拿手好戲,但要把追車場景拍好並不容易。本片在這方面雖然沒有什麼突破,但也算得心應手。影片的最大優點是它並不標榜追求什麼高深的東西,而是追求一時的快感,正如主角所說:“在那10秒鍾里,我是自由的!”在那段時間里,我們也忘了該片原來是一部只會裝帥扮酷的二流作品。
② 《速度與激情8》觀後感
速度與激情系列一直在講什麼?和碟中諜、極限特工、007這些特工拯救世界不一樣,飛車家族從來都沒有官方的庇護,更不是官方的代言人。換句話說,他們是法外之人,他們是警察、FBI、中情局最痛恨和厭惡的“飆車黨”!不過,雖然他們遊走在法律之外,但是他們也有自己的規則,那就是義氣、家人、友情。靠著這個,“多米尼克”把一群能人團結在自己身邊,也正是因為他的個人魅力,“策反”了布萊恩。
對於我們每個人來說,與生俱來的骨子裡都有“反抗”的心理,就好比青春期的我們總會逆反自己的家長。而“飛車家族”恰是這種反叛的代表,他們不同於世俗,追求更加寬廣的自由,大塊吃肉,大碗喝酒,猶如梁山好漢一般。所以這樣的人設在國內似乎更容易深入人心。不過他們和梁山好漢的區別是——他們劫富,卻並不濟貧。
所以在堪稱巔峰的第五部里,他們打劫了里約黑白通吃最牛逼的黑幫頭子雷耶斯,而得到的一億美金全都用來自己揮霍。然而我們卻看得很爽。因為我們也渴望像他們一樣。過自己想要的生活,又能逍遙法外——每天游手好閑,開車最好的跑車或者改裝車,無數身材火辣的妹紙陪伴左右,最主要的是還名聲在外!
有錢,有名,有女人,又不用遵守法律,本事大的可以上天入地,這些才是速度與激情的精髓之處。但是這第八部素雞,名義上還是多米尼克的團隊,實際上不過是巨石強森的編外隊員罷了。更何況多米尼克還“黑化”了一段時間,整個團隊都是在巨石強森的領導下運轉,他們不再是法外之人(在前作中因為有功他們已經是“自由人”了),但做了官家的狗,何嘗不就是被“招安”了么?被招安的飛車家族,還是飛車家族么?對此我要打一個大大的問號,並且答案是顯而易見的!!!
上一部《速度與激情7》在國內上映,裹挾著保羅沃克去世的熱點票房也火爆了一把。直接成了當時的票房冠軍。雖然後來才被《捉妖記》和《美人魚》超越,但是已經給這個IP夯實了“群眾基礎”——即便有些群眾其實根本不是“速度與激情”系列的死忠粉,就好像我看片的那個零點場,旁邊的一位女士不斷的問他老公那個給范迪塞爾生孩子的女人是誰,而他老公也完全答不上來……
從這個小細節不難看出,普通觀眾都有“從眾心理”。看到別人都去看,自己不看好像就覺得好像虧欠了什麼似的.。這和吃飯的時候在門口排隊是一個道理——總之就是門口排隊的飯店人就會越來越多,門可羅雀的飯店那要麼是味道不好,要麼就是錢不好,雖然真實的情況可能未必,但人就有這種從眾心理。
別人都說好,他們當然也會跟著叫好,這種事在《大聖歸來》的時候發生過一回,後來證實了引導輿論的有“自來水”但也有為數不少的“水軍”……當然,南哥這么說並不是說《速度與激情》請了水軍。就電影的質量來說,這第八部“素雞兄肢碧”無論是場面、效果還是動作都羨舉可圈可點,看了絕對值一回票價。很多人都說“看了高興就好”,這部電影在令人精神愉悅方面做的著實非常到位,甚至比范迪塞爾剛下檔不久的前作《極限特工:終極回歸》都要勁爆很多,票房口碑雙贏也就不足為奇了。
但正因如此,南哥覺得這部電影距離《速度與激情》似乎越來越遠,到更像是一部加了郭達斯坦森、塞隆女魔頭和巨石強森的《極限特工》!當然,不管是素雞也好,極限也罷,好看是真的。所以南哥在這里不管怎麼挑毛病都算得上是“吹毛求疵”。但是當年保羅沃克在世時就說會有第八部,雖然他離開了可范迪塞爾還是拍出了第八部,那麼是不是這一部作品就有權保留它原來的精神呢?即便是少了保羅沃克,我們喜歡的素雞也不應該就口味變成了這般模樣!
表面上看,他們還和以前一樣“自由”。但別忘了,這“自由”是飢森他們爭取的,更是別人“施捨”的!他們現在背靠著“官方”的大樹做保護傘,做的事情也不再是拯救自己,而是拯救世界。說白了,他們再也不能做“違法”的事。他們現在是碟中諜里的湯靚,是007里的丹尼爾克雷格,但就不是速度與激情中的范迪塞爾。電影似乎也在告訴我們一個真相,那就是:即便你再牛逼,最後還得找個ZF靠山!當初多米尼克和布萊恩的反抗,到頭來自己終於站在了自己的對立面!在這部電影里主要角色誰都沒死,但是,速度與激情,死了!
當然這個坑不是第八部挖的,當第五部巨石強森扮演的“霍布斯”出現之後,飛車家族就從遊走在法律和道義邊緣的“法外之人”,變成了間接為政府效力的“民間卧底”。到了第六部更是直接被政府收編,那時候的飛車家族就已經變味了。所以,我們看到了多米尼克和布萊恩大戰坦克,大戰飛機,大戰潛艇,但是我們再也看不到他們為自己而戰。看不到他們搶錢只是為了自己揮霍,再也看不到了……
從小我的自我救贖和拯救,變成了大我的有國才有家。你硬要和我說這是速度與激情,抱歉我不能接受!我承認這是一部優秀的,甚至優質的電影,但是我不承認他叫速度與激情!因為速度與激情是講兄弟情誼的,是講朋友義氣的。你殺我朋友,我們便不共戴天。然而在第八部里,殺了神奇女俠的歐文肖和殺了韓的派克肖居然和多米尼克聯手了,不管是從邏輯還是從感情上,南哥無法接受這個劇設。
多米尼克為了小三(第五部霍布斯徵召的本地女警)和兒子,可以背著朋友去給“女魔頭”塞隆賣命,這樣的人設也顛覆了多米尼克以前的人物性格啊!難道這么快就忘了,多米尼克可是帶著朋友一起去救的萊蒂。怎麼女朋友可以和朋友一起救,救兒子就把朋友甩了開始單幹了呢?說到底,只有一個原因,那就是現在的多米尼克非常清楚自己是條“看家狗”的身份,他不再像以前那樣完全自由,所以他要和殺自己朋友的郭達兄弟和解,和過去的自己告別!
③ 這部電影孵化出的影帝,統治了香港影壇三十年
前段時間,一部《速度與激情8》讓世界看到中國人民的觀影熱情。首周票房達到5.32億美元,創下了電影開畫票房的新紀錄。
不過,這部狂飆腎上腺素的大熱片有些叫座不叫好。
毒葯君曾看過這樣一部槍戰片——沒有爆炸戲,沒有大場面,更不是大製作,用幾把手槍便讓人看得欲醉欲死,直呼神作。
導演拍完這部電影之後忐忑不安,於是讓老搭檔韋家輝看樣片。韋家輝看完,對這個導演說: 「這是你最屌的一部電影。」
這個導演是杜琪峰。
這部電影是——
《槍火》
The Mission
《槍火》講述一個非常簡單的故事:五人敢死隊保護被追殺的黑幫老大,任務結束後,其中一個人接到任務,殺掉五人組中與大嫂偷腥的那個。
影片開頭,用 林雪飾演的社會閑散人員阿肥 ,將另外四個人串聯起來。
理發師阿鬼,
皮條客Mike,
古惑仔阿來,
阿來的小弟阿信。
黑社會老大文哥在奧比餐廳被人追殺,於是決定建立一支敢死隊。
▲文哥的發型好像大文豪魯迅先生
這五人由於出色的殺人本領, 收到黑社會二當家南哥的邀請 保護文哥。
來自不同地方自然也有派別。比如, 阿鬼和阿肥是一幫,阿來和阿信一幫,Mike屬於中間派。
▲從左到右分別是阿肥、Mike、阿鬼、阿來、阿信
讓敢死隊擰成一股繩,必須要有 領導核心 。 這事兒需要阿鬼來完成。
阿鬼想要取得領導權,就應該讓阿來心服口服。
偶然的一個機會,阿鬼發現,有個叫老鼠的人一直在搞阿來的場子。
就在阿來因為老鼠發飆時,鏡頭給了阿鬼一個特寫。
敢死隊遭遇伏擊而進行了激烈的槍戰。過程中,阿鬼以老大的口氣讓阿來沖上去。
雖然阿來很不服, 但他還是沖上去了。等他回來發現,大家都散了。
這讓阿來非常不滿,找到正在打電話的阿鬼,一首褲言不發就動手。無論阿來怎麼打,阿鬼都不還手。
阿鬼需要做一件事好讓阿來心服口服。 於是,他單槍匹馬,辦掉了在阿來背後搞事情的老鼠。
拍黃秋生殺老鼠的戲,杜琪峰問,咋拍好呢?
黃答,就平平常常簡簡單單。於是出現了這場碉堡了的殺人戲
這次殺老鼠行動,既幫阿來掃除了後顧之憂,也樹立阿鬼個人的威信。
從此以後,阿鬼是敢死隊老大。
事實上,阿鬼殺老鼠絕對是精心策劃。
他和阿來共同乘車時,聽到阿來發飆,阿鬼就已經開始准備為阿來排憂解難。(再用一下前面的截圖)
在敢死隊五人組經歷的第一次槍戰後,阿來找阿鬼算賬,此時阿鬼正在打電話說:「我不管,總之你給我找他出來」羨芹逗。這時阿鬼已經在調查老鼠,並預謀除掉他。
《槍火》處處都是伏筆,敘事精簡但細節豐富,每一次刷,都會有新驚喜。
能夠提出如此豐富的潛文本的槍戰片,全香港也就這一部了吧?
於是,很多網友感慨,《槍火》是一部看了十年才看懂的電影。
阿鬼確立敢死隊領導核心地位,並且帶領團隊出色完成保護老大哥魯迅的任務。 其中最讓人印象深刻的就是荃灣商場槍戰。 八字形容:「張弛有度,盪氣回腸」。
敢死隊五人組護送老大的風騷站位很有韻律,看起來很平靜。
突然槍響,一場槍戰突如其來。沒有浮誇的子彈橫飛,沒有「保護老大」的大喊大叫,快速幹掉偷襲者。
這樣處理,特別酷。
五人掩護文哥時的站位錯落有致,典型的「杜琪峰式」。
槍戰中營造靜止的氛圍,是為了積蓄更大的張力,增加觀影快感。
多年後,有人問杜琪峰為什麼這樣拍。 他說:「為了省錢。」
荃灣商場槍戰鍛煉了隊伍,他們最終找到了刺殺文哥的殺手,分頭男。
分頭男其實早在電影中出現過多次。開頭中奧比餐廳追殺文哥的就有他,
荃灣商場槍戰也有他,
在他身上,找到奧比餐廳的字樣。
而奧比餐廳的老闆是肥翔,
真相水落石出:幕後元兇是肥翔,刺殺原因是分配不公。
肥翔被幹掉後,敢死隊還不能解散。
二當家南哥告訴阿鬼有新任務——殺掉阿信。
原因:阿信睡了大嫂。
古惑仔阿信,大哥是阿來。
年輕氣盛還好色,對此影片給了細致的鋪墊。比如阿信會偷瞄女職員。
阿信雨天接大嫂,大嫂眼神曖昧。
阿信很晚送大嫂回家,對其他人說車子壞了。但阿兄賣來從阿信的衣服上發現了不可告人的秘密——阿信睡了大嫂。
▲《槍火》的細節安排非常巧妙。只要你了解到這些細節的妙處,這五個男人的故事便會讓所有男人爽二十年。
那麼問題來了,大哥是怎麼知道自己被阿信綠了的?
(以下為毒葯君YY,有高妙見解的,歡迎大家在評論區討論)
首先,阿鬼不可能告密。作為情商智商雙高的頂級殺手,給自己找麻煩的事兒阿鬼不會做。
其次,阿來是阿信老大,袒護小弟是他的作風,更不可能。
那麼告密者是阿肥?不可能。
在阿鬼准備殺阿信時,阿肥還准備去文哥那裡為阿信求情。
Mike極有可能是告密者。他曾公開聲明,以後跟來哥混。
等阿信被幹掉,Mike就能上位成阿來跟班。這樣推算聽起來很有道理的樣子。
如果這種推論成立的話,《槍火》里的兄弟情義就徹底坍塌了。
所以,Mike有嫌疑告密,但並非唯一的嫌疑人。
在影片中,南哥的眼線阿九嫌疑也很大。南哥曾經吩咐阿九跟蹤嫂子。
不過不論告密者是誰,事情都已經不可挽回地發生了。
毒葯君在前文中就提到,阿鬼是智商情商雙高的頂級殺手。
阿鬼面對的困境是: 如果不殺阿信,南哥代表的黑社會方面不會同意。如果殺掉阿信,阿信的大哥阿來不會同意。
阿信一定要殺 ,這是阿鬼的態度 。
這頓飯應該是阿信吃得最難過的飯了,斷頭飯擱誰都不會吃得開心。
與此同時,阿肥跑去找文哥求情,眼睜睜看到偷情的大嫂被殺。明白求情無望,跑來告訴他們,大嫂死了。
阿鬼反應迅速,立即對阿信開槍。
聽完槍響,酒店外面的阿九告知南哥,阿信已死。
就在阿肥也以為阿信死了的時候,阿鬼扔給他一個空心子彈,
阿肥意外深長地笑了。
阿鬼也露出意味深長的笑容。
空頭子彈沒有殺傷力。阿信即使沒有死,也會消失不見。
這種結局是杜琪峰在《槍火》中傳達的江湖觀,兄弟情義大過天。 面對江湖規則,與其暴烈反抗,不如尋求解脫之道。
多年之後,當杜琪峰某次為電影做宣傳時有人問他,最喜歡哪部電影?
已經成為大佬的杜琪峰,佳作無數。而他對最愛的電影的回答是: 《槍火》 。
《槍火》只用了19個工作日就殺青。影片幾乎集合了港台男星全部實力派人物,演員陣容有任達華、黃秋生、吳鎮宇、呂頌賢、張耀揚他們。但這些都是親朋老友的片酬很低,只是象徵性收取一點勞務費。
要知道,整部影片僅有區區250萬投資。 然而,影片公映後以5倍投資的票房成為當年黑馬。
影片在金像獎和金馬獎上表現相當亮眼,杜琪峰一舉拿下金像和金馬兩個最佳導演。香港金像獎上如是評價杜琪峰:
「導演以大刀闊斧之勢,集中火力炮製一部黑幫鬥智鬥力作品,風格獨特神采飛揚,當中暗場交代,簡約的風格言簡意深,幾場槍戰場面更是經典設計。」
片中飾演阿來的吳鎮宇一舉擊敗來自《花樣年華》的梁朝偉,獲得金馬影帝。要知道,梁朝偉可是憑借《花樣年華》拿到戛納影帝的人啊。
如此牛X的影帝孵化器,全香港也就這一部了。
飾演阿肥的林雪拿到金馬的最佳男配。林雪獲獎,這個結果沒有辜負杜琪峰。
《槍火》製作時由於資金緊張,杜琪峰要求其他演員一次過,把所有NG的機會讓給林雪。
拍攝時還有一件很有意思的事情——劇組在香港九龍的一家餐廳拍攝,忽然闖進來幾個黑社會的人,向杜琪峰索取保護費。
一個拍黑社會的,被黑社會勒索了。不禁讓人感慨,有時候現實比電影更有戲劇性。
④ 中國主旋律電影的代表作品有哪些
中國主旋律電影的代表作品包括以下這些:
1、建國60周年巨作:《建國大業》。
2、重大革命歷史題材:聚焦於中共的革命斗爭史、勝利史和領袖人物的傳記比如《大決戰》,《大轉折》,《大進軍》系列、《開國大典》、《毛澤東的故事》、《周恩來》等等。
3、現實題材:反應當下社會主義思想在民間傳承,比如《焦裕祿》、《國歌》、《離開雷鋒的日子》。《鐵人》、《唐山大地震》 現在比較多的是集中在革命戰爭,優秀共產黨員等主題。
4、國學題材:聚焦於傳統國學的傳承,比如《孔子》、《趙氏孤兒》、《赤壁之戰》等。
(4)電影南哥的觀後感擴展閱讀
主旋律題材將是富礦
2014年底,紅色經典題材《智取威虎山》被成功改編搬上大銀幕,席捲了近9億元票房,是近年來主旋律電影最為成功的例子之一。「我希望能把感情、感性的東西拿來拍這個戲,也希望把新一代的人帶回我第一次看到《智取威虎山》的感覺。」徐克說。
2015年4月,由吳京自導自演的主旋律軍事動作片《戰狼》一經上映便以黑馬之姿占據排片優勢,最終取得了5.45億元票房。《戰狼》堪稱「中國版敢死隊」,題材獨特,還原了真實戰場,也讓堪稱「東方之狼」的特種兵戰隊及高能戰士首次登陸大銀幕,由此贏得了票房成功。
在導演徐克看來:「很多導演常常說沒有好劇本、缺乏好故事,其實處處都有好劇本,看你能不能挖掘。」在徐克看來,嚴肅內容和可看性並非是相對立的。「一般的主旋律影片中都有著正邪對立的痛快淋漓,以及堅定的理想信念。國內電影人可以嘗試用商業元素的包裝來傳達主流價值觀,用新意和創意來保證主旋律電影的叫好又叫座。」
⑤ 朋友老是說南哥是什麼意思
郭建南。
一名扶貧幹部,為鄉親脫凳唯基貧鞠躬盡瘁,被鄉親們稱為「南哥」山閉。
可棗謹看根據該事跡改編的電影《南哥》。
⑥ 南哥電影上映時間是什麼時候 電影南哥的人物原型是誰
《南哥》是由廣東南方領航影視傳播有限公司等聯合出品的劇情片,由鄭華、潘鈞、王俊翔聯合執導,孫洪濤、茹萍、艾麗婭聯合主演。該片於2017年10月17日在中國內地上映[1]。
該片故事以扶貧使者郭建南為原型,講述了廣州廣重集團質檢科科長郭建南帶領粵西山鄉荔潭村脫貧致富的感人故事。
中文名
南哥
外文名
Nan Ge
製片地區
中國
導演
鄭華、潘鈞、王俊翔
編劇
徐寶琦、杜勁松
類型
劇情
主演
孫洪濤,茹萍,艾麗婭,趙中華
片長
91分鍾
上映時間
2017年10月17日(中國)
對白語言
漢語普通話
色彩
彩色
⑦ 《南哥》主要講了什麼
故事梗概
廣州某企業的科長郭建南,來到窮困的粵西山鄉荔潭村,出任扶貧工作隊隊長。當地村民都住泥磚危房,留守的都是老人和兒童,孤寡五保戶實在太窮,設路障強收「買路錢」。當地領導和群眾對脫貧已失去信心,只會等政府發救濟款。
南哥扶貧,處處碰壁,與窮人有矛盾,與富人有矛盾,與當地領導有矛盾,與自己的上級領導和同事有矛盾,與自己的親人也有矛盾……
南哥南哥,解「難」的哥!這位整天樂呵呵的暖男,居然有辦法讓一個個天大難題迎刃而解,最後讓荔潭村的父老鄉親都過上了富裕美好的生活,他神通何在?
上映時間:2017年10月17日
⑧ 華夏之怒,龍威天下——《南京大屠殺國家公祭日》觀後感
當沉重的號角聲劃破黑暗的天際,就如同黎明到來照亮了死寂的黃昏,我們的心,好像被帶到了那個令人悲憫而沉痛的歷史……
刀光劍影在你眼中一閃而逝,廝殺的號角聲好像在你耳邊輕誇,四周彌漫著硝煙迷霧,散發著屍體腐爛的惡臭,濃烈的血腥味和炮彈的硝煙彌漫在空氣中,炮彈的轟炸聲和悲痛的哭喊聲交織成了一場死亡華爾茲,侵略者用罪惡的刀劍通向一個孕婦的肚子,伴隨著一聲痛苦,憤怒的呻吟,一個還沒從媽媽肚子里出來的孩子,一條那麼鮮活,可愛的生命,一條那麼純潔,新生的生命被挑出了肚子,侵略者放肆的大笑著,刀尖上閃爍著寒光,上面還殘留著那嬰兒的血跡,孕婦的腸子流了一地,嬰兒的屍體躺在了大地上,侵略者邪惡,無恥的笑聲響徹在了天際,子彈如梭子般嗖嗖飛去,南京城原本干凈整潔的街道變成了用屍體,用鮮血!鋪成的血路!侵略者的車輛從人們的屍體上碾過,原本和諧,安詳的城市如今已變成了一堆殘垣斷柱,,幾根石柱倒塌在一個廋弱男孩的身軀上,“媽媽……媽媽!”那個男孩彷彿在睡夢中一般喃喃著,死亡的冰冷使他卷縮成一團,他彷彿看到了死神再向他揮手,“孩子,你別怕……媽媽來了!”一個已血肉模糊,滿臉血跡的女子從哪血跡斑斑的地面上向男孩艱難的爬過去,每爬一步,都拖著那鮮紅的血跡,“媽媽搜數……媽媽!”南哥男孩艱難的睜開疲憊的雙眼,看到了那熟悉的身影向他爬來,“媽媽!媽媽!”男孩原本迷惘的目光開始有了希望,“孩子!”終於爬到了男孩身旁,母子倆幸福的擁抱了在一起,“轟轟轟”三枚炮彈掀起了一陣氣浪,血與火交融的火海吞沒了那對母子……
是的,這就是南京大屠殺的實景,一個華夏受盡屈辱的歷史,一個華夏受盡壓打的歷史!屍橫遍野,血染長江,我們要將這冰冷,殘酷,受盡欺凌的歷史時刻銘記在心,今日,我們中華人民終於挺直了脊樑骨!那沉睡已久的東方巨龍終於蘇醒,展開龍翼,必是翱翔天際之時,巨龍之怒,必是華夏建立威嚴之時!今日就讓我們鑄劍為犁,不要再讓戰爭的硝煙彌漫在人間,不要再讓冰冷無情的子彈出現,侵略者們,當你們用無情的子彈洞穿那孩子的身軀時,當你們用冰冷的砍刀砍下一個個無辜人民時,你們可想過他們的感受?他們也有嗷嗷待哺的孩子,也有嬌柔賢惠的妻子,也有老弱病殘的父母,他們是家裡的頂樑柱,是整個家庭的支撐,你將他們殺死,他們的孩子,世答首他們的妻子,他們的父母,該怎麼辦?!請放下手中沾滿鮮血的武器,這純真,聖潔的生命不是給你們隨意踐踏的!懺悔吧!侵略者!
當戰爭黑暗的死亡之手伸向那舉畢嬌嫩脆弱的生命之花,使原本神聖不可侵犯的生命之花黯淡下來,就讓我們用和平鑄劍,然後用著把劍去守衛,去愛惜這世界。