安哥拉電影完整版中文字幕

『壹』 電影《戰爭之王》真實故事的原形是誰

電影《戰爭之王》真實故事原型是Victor Bout。

影片中的尤里奧涅夫的原型就是臭名昭著的軍火販子維克多鮑特，原KGB成員。Victor Bout曾被稱為「死亡批發商」，他的公司職員超過300人，擁有約40架貨機，他所擁有的「安」式運輸機的數量是世界上最多的。

1992年，25歲的布托得到了第一桶金子。他借了12萬美元買了三架「安」運輸機，開始在莫斯科四處飛行。1993年，他將業務遷往阿拉伯聯合大公國，在那裡，他在阿拉伯聯合大公國的一個機場租用運輸機，建立了一家進出口公司。

在短期內，布托的公司贏得了一份「正式合同」，為比利時駐索馬里維和部隊提供武器。為了進一步擴大在非洲的存在，布托在賴比瑞亞成立了阿爾薩斯航運公司，按照「賣錢」的原則，向非洲國家出售自動步槍、步槍手榴彈、機關槍、火箭發射器和其他武器。

布托的「觸角」幾乎遍及非洲的每一個角落，安哥拉、喀麥隆、中非共和國、剛果民主共和國、赤道幾內亞、盧安達、肯亞、賴比瑞亞、獅子山、南非、史瓦濟蘭、蘇丹和烏干達等，只要有戰爭，布托夫人就像蒼蠅一樣飛來飛去。

布托因違反聯合國武器禁運而成為國際刑警組織的目標。與此同時，聯合國觀察員已經將布托作為目標，指責他向安哥拉、賴比瑞亞和獅子山走私大量違禁武器。聯合國安理會的一份報告描述了布托如何使用至少5個別名向非洲走私武器，如「維托·弗拉利維克·布托」、「維托·布托」和「維托b」。

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一位和文藝界八竿子打不著的人物——維克托·布特。他不僅僅是世界著名的頭號軍火販子，他還是一位成功的企業家、富有情懷的慈善家，讓各個國家都為之震撼。

這個人也是電影《戰爭之王》的原型。電影映射了許多政治現實，充滿了黑色幽默。這部電影受到許多人的歡迎，在豆瓣擁有8.5的高分。

同時，這部電影的拍攝也離不開維克托·布特的資助，他向電影方贊助了全部軍事裝備及軍需品，包括大量坦克、武裝直升機、戰斗機、輪船等裝備，因此，電影中出現的槍只坦克都是真實的。

《戰爭之王》中，年輕時代的尤里是一個前蘇聯移民美國的普通人，在家庭作坊的餐廳幫忙。如果不是一次偶然的機會進入軍火市場，或許他將和無數普通人一樣過完普通的一生。

而年輕時代的維克多·布特顯然比尤里優秀得多。1967年，布特出生於前蘇聯加盟國塔吉克首都杜尚別，高中時主要學習德語和世界語，大學畢業後加入蘇聯軍隊服役。服役幾年後，他進入莫斯科軍事外語學院學習，期間，他學會了烏茲別克語、英語、法語、中文和葡萄牙語，至此他已經掌握了至少7門語言。

1991年，蘇聯解體，布特成立了一家食品貿易公司，積累起了第一桶金。1994年，經過幾次創業後，布特成立了自己的空運公司——賽斯航空。布特日以繼夜地將來自中東地區的日用品送去前蘇聯國家，每一天送去俄羅斯的貨物總量達到了300噸。

隨著規模擴大，布特的業務滲透到了世界上的每一個地區，其中就包括——非洲。1997年，布特搬到了南非的約翰內斯堡，結交了一個南非當地的白人朋友斯穆利安，斯穆利安擁有一家運輸公司，偶爾運送武器。

布特把斯穆利安當作導師，在穆斯利安的協助下，布特在彼得斯堡建立了自己的航空公司和倉儲物流基地。

『貳』 誰知道李小龍電影里那隻貓是什麼品種

安哥拉貓 Turkish Angora

源於土耳其，土耳其安哥拉貓亦稱安卡拉貓，是最古老的長毛貓品種之一，取名於土耳其首都。安卡拉之舊稱——安哥拉。16世紀進入義大利和法國，爾後又進入英國，是進入歐洲最早和當時最受歡迎的長毛貓品種。19世紀中葉，由於波斯貓的出現，它的地位逐漸降低。1963年首次抵達美國，東山再起，重新出現於各類貓展，再度受到人們的青睞。1970年制定其標准並得到眾多貓協會的承認。
【外貌特徵】土耳其安哥拉貓屬東方型苗條體型，頭長而尖，杏仁形眼，耳大直立，從耳朵長出的飾毛很具特色。背部起伏較大，四肢高而細，腳趾長滿飾毛。尾毛蓬鬆，有時尾巴一直能伸到頭後腦。優雅柔順的外表，使整體散發出一股流暢的動感美。
【性格喜好】聰明敏捷，獨立性強，生性好動。幼貓喜歡嘻鬧玩耍。易於調馴。不太怕水，純種貓反而喜水性。
【頭部】頭長而尖，頭蓋大，向頰部變細呈楔形。鼻長中等，鼻樑直，無凹陷。額頭至鼻尖成直線。
【耳朵】耳大直立，耳端尖，基部寬，耳內長有飾毛。
【眼睛】眼睛大，杏仁形，眼梢稍吊。眼色有藍色、琥珀色、金黃色、鴛鴦眼（金銀色）色。
【軀體】屬東方型修長體型，大小中等，背部起伏較大，胸部緊湊而細，腰高。頸細，體型優美。
【四肢】四肢高而細，長度與身體比例協調，後肢比前肢長。
【趾】趾小而圓，緊湊，足趾間有飾毛。
【尾】尾巴長，尾端尖，尾毛蓬鬆。
【被毛】全身長滿中長度絨毛，毛質纖細而不纏結，觸之如絲綢，富有光澤，允許有少量波浪形。飾毛長，尾毛蓬鬆密生。
【毛色】1070年前的標准只認可白色，被毛為白色單色，無條紋和斑點，鼻鏡、足趾間粉紅色。現在除承認白色、紅色、藍色、黑色單色外，尚承認灰色和虎斑色。
【缺點】鼻鏡、足趾間非粉紅色，咬合不正（非剪式咬合）者為缺點。體型短胖、尾巴異常扭曲，標准色以外的眼色者為劣品。

『叄』 非洲國家（安哥拉）概況！

你要的范圍好大啊，我直接從體感來描述好了。
一、氣候環境：常年22-29度，5-8月溫度相當於中國北方的秋季，較涼，需穿長袖。冬至及以後是最熱的，室外紫外線強烈，室內需開空調。多小雨，天空色彩明麗。
二、生存環境：有像家樂福這樣的超市，不過日用品物價較貴，是中國的3倍左右，有很多華人開的中國小超市，可以買到國貨食品。如果是出來工作，最好找大單位，有自己的養殖基地。這里的小單位吃菜都是去別的種植基地(一般都是勤勞的華人開的)買悶稿攜菜，沒有中國那種商品豐富的農貿市場。衣服請自備齊全，按一年四季夏天估計，你需要多少T恤多少褲子，別到時候洗得沒衣服穿了。居住同吃，最好選擇大規模的單位，有完善的安保力量。這里的小歹徒還是蠻厲害的，別挑只有幾個華人的地方去。華人在這里是肥羊。
三、人文環境：無娛樂。只有自己拷N多電影過來看，再就是去海邊。這里的海是真不錯啊，可是海不是全部啊。書只能看電子書了。海航的行李也就50KG，帶不來基本書。這里曾經是葡殖民地，後來成為海外省，所以部落文化基螞伏本沒有了，十年前又剛結束內戰，所以有點不倫不類。除了黑人多，似乎跟想像中原始的非洲差別比較大。語言是葡語，有很多葡萄牙貧民和中產階級也在這里掙錢，也有很多混血兒。如果來做葡語翻譯，前景/錢景還是比較廣闊的。
四、補充：非洲就是非洲，黑人就是懶。沒有美麗的街景，前一輛寶馬後一個獨輪車，沒有達到全民生活水敬檔平共同上升的階段，貧富差距極大。公共衛生程度有點類似於20年前的中國小城鎮，還是那種經濟欠發達的，這點要做好心理准備。別的你再具體提出我再回答吧。

『肆』 我以前看過一部電影，用殺豬的充氣缸殺人的一個殺手一直追殺主角，有高手指點名字不

呵呵，這個片子本人N年前看過，介紹如下：

《老無所依》是一部2007年美國電影，由著名導演組合科恩兄弟編劇和執導，改編自科馬克·麥卡錫(CormacMcCarthy)同名小說。劇情描述在1980年代的德州西部，因為邪惡入侵了平靜城鎮，導致一場貓捉老鼠的五人追逐。是一部全新風格時裝西部電影。《老無所依》獲得相當高度的評價，獲得4項奧斯卡金像獎，包括最佳影片、最佳改編劇本、最佳男配角和最佳導演。同時也獲得3項英國影藝學院獎，兩項金球獎。此片在香港由洲立影片發行（香港）有限公司發行。

中文名

老無所依

外文名

NoCountryforOldMen

其它譯名

險路勿近、二百萬奪命奇案

出品公司

派拉蒙

製片地區

美國

導演

喬爾·科恩、伊桑·科恩

編劇

科恩兄弟/考麥克·麥卡錫

類型

驚悚，冒險，犯罪，劇情

主演

湯米·李·瓊斯，哈維爾·巴登，喬什·布洛林

片長

122分鍾

上映時間

2007年11月21日美國

對白語言

英語

色彩

彩色

美國西部新墨西哥州，老牛仔Moss（JoshBrolin飾）在獵殺羚羊時偶然發現幾具屍體，一個深受重傷即將渴死的人，一車廂海洛因和高達200萬的現金——很明顯，這是黑幫火拚同歸於盡的結果。Moss決定將現金占為己有，以此改變自己的生活。可能是出於仁慈在向妻子卡拉·吉恩(凱莉·麥克唐納飾)告別後Moss深夜提著一桶水又回到了交易地點，不想卻因此惹禍上身，陷入了逃亡的險境。冷血殺手安東·奇古爾(哈維爾·巴登飾)、老警長埃德·貝爾(湯米·李·瓊斯飾)、墨西哥人都在找尋他的蹤跡……

演員表

SheriffEdTomBell湯米·李·瓊斯TommyLeeJones--------

AntonChigurh哈維爾·巴登JavierBardem--------

LlewelynMoss喬什·布洛林JoshBrolin--------

CarsonWells伍迪·哈里森WoodyHarrelson--------

CarlaJeanMoss凱莉·麥克唐納KellyMacdonald--------

DeputyWendell加瑞特·迪拉胡特GarretDillahunt--------

LorettaBell泰絲·哈珀TessHarper--------

Ellis巴里·柯賓BarryCorbin--------

ManwhohiresWells斯蒂芬·魯特StephenRoot--------

--------

CarlaJean'sMother貝絲·格蘭特BethGrant--------

PoolsideWomanAnaReeder--------

SheriffBell'sSecretaryKitGwin--------

StrangledDeputyZackHopkins--------

ManinFordChipLove--------

'Agua'ManEardoAntonioGarcia--------

GasStationProprietorGeneJones--------

'Managerial'Victim#1MykWatford--------

精彩影評

導演用了大半的時間講述獵人和殺人魔的周旋，獵人一如傳統西部片里有勇有謀有性格的牛仔，殺人魔則冷酷精明而無處不在，如果在數次交鋒後，道高一尺磨高一丈，在最後一分鍾牛仔險中求勝，半死不活渾身染血的回到妻子身邊，這會是一個經典的西部片。僅僅憑導演對鏡頭和敘事的掌控：拘留室內殺人魔勒死[全文]

——豆瓣網|2008-02-24

如果牛仔與殺人魔想實打實的交鋒的話，兩人實力半斤八兩，但是牛仔其實輸在人性上，他要錢，要保護妻子，所以殺人魔能威脅控制他。反觀殺人魔，他沒有人性，連「惡」的人性也沒有，不貪財不好色，甚至沒有萬能的弗洛伊德式的童年創傷性經驗，沒感情有原則，原則就是殺人，有著上帝一樣天然的不可抗拒不

——豆瓣網|2010-02-22

人為財死。就這還奧斯卡最佳影片呢，不知道是評委口味怪還是我口味怪。「這個世界，生活，人本身，都是荒誕的。不要白費心智去猜，去理論，因為無可猜，無可理論。事情並不一定要因為一個理由而發生，發生之後並不一定要達到什麼目的。」

——豆瓣網|2010-03-08

影片賞析

影片的結局有點出乎意料，也給了觀眾一個具有挑釁意味的深思，《老無所依》的背景是已演變為可容納更多暴力和無視法律的現代美國。賈維爾·巴登用一種狼狽的方式逃脫了湯米李·瓊斯的追捕，在一個完全墮落的世界裡，暴力的元兇至始至終都逍遙法外，黑色氣息從來就是科恩兄弟的拿手絕活，一種殘忍的幽默，絕望也能變成笑聲。

科恩兄弟的作品在《保齡球綁架案》之後明顯減少了血腥和暴力，變得更加輕巧調侃，《逃獄三王》，《真情假愛》和《師奶殺手》都是在巧合與智慧中周旋。《冰血暴》和《保齡》里多少還有一些推理片的影子，而給觀眾更多印象的則是影片中賦予的冷酷和諷刺。幸好，這次科恩兄弟又回歸到了早期的路子上，在恐懼中尋找一種靈感，用暴力來解決所有的懸念。

從斯蒂芬·布塞米到喬治·克魯尼，再到賈維爾.巴登，科恩的男主角不斷在正常和變態之間搖擺，這次就把曾經『深海長眠』的西班牙人變成了一個惡魔，一個毫無理由的冷酷殺人狂。巴登演活了這種從里到外透出的死亡氣息的人物，或者用他自己的話說：「一看就知道他是瘋的，但又算正常，看上去動作很少，有點像『終結者』，但是帶著一顆破碎靈魂的終結者。」

這個有著一頭可笑發型的殺手奇古爾，從一出場就是殺戮：最殘忍的手法勒死警員，拎著充氣瓶一路殺下來，警察偵探店員路人甲幾乎一個都不放過，直到最後自己受重傷逃走，所遇到的男女老幼中，只有一個雜貨店老闆和騎車男孩逃過了毒手（外加一隻烏鴉）。當他極具憤怒要大開殺戒時，只有一個細微的動作能夠透視其內心：把頭扭到一邊，誰也不看。殺與不殺並不是因為仇恨和錢財，而全憑奇古爾無從窺視的內心。毫無道理的殺戮和暴力，更難對抗，也更難追蹤，幾無規律可循，只是加深了殺手的恐怖背影。以至於本來在片中鼎足而立的警官（湯米.李.瓊斯），第一次面對連環謀殺案束手無策，只能倚老賣老的說說冷笑話，成了旁白者，標題里的『Oldman』。

《老無所依》雖然是改編馬克·麥卡錫的同名小說，不再是科恩兄弟的原創，但其風格和線索實在是對了兩兄弟的胃口。就和他們的前作《冰血暴》，《保齡球綁架案》一樣，所有的情節都是圍繞著一箱子錢展開。最精彩的段落無疑是小旅館里追蹤槍戰的一幕。在這場戲中，場景，聲效和鏡頭感很容易讓觀眾聯想到《伯頓·芬克》，同樣是走廊內外的反復剪輯，利用聲音來聯系整個舞台前後空間，用一種智慧窮盡的恐懼感把氣氛推向高潮，隨著一聲槍響而爆發出來，再跳到另一個追殺場景里。

面對暴力絕對優勢，對決成了一面倒的場面，無論是警察，偵探，還是女朋友，路人甲，在巴登面前小有出場都只有倒斃的命。只有喬什布洛林扮演的莫斯竭盡全力的與之周旋，絞盡腦汁最終還是死於意外。莫斯只是一個想發橫財的普通人，而奇古爾則是揮之不去的『死神』，他的出現伴隨著一種壓抑和審判。科恩兄弟在氣氛的渲染，音效的誇張上爐火純青，巴登的每一個動作都像是一次沸點。莫斯第一次的貪心，搭上了所有人的性命，想回頭都只剩絕望，正應了那句老話「不義之財不可取」。

《老無所依》的超凡之處，正在於它細致拿捏了一種內斂的張力，這是科恩兄弟大師級的手筆。普通導演通常會把一個故事講得酣暢淋漓，恨不得把所有的細節暗示都掛出來讓你看得一清二楚，讓你一次爽翻！但《老無所依》卻沒有，相反它做得很克制，很隱忍，只是點到為止，再不多說。其實「放」誰都會，「收」才是大境界。所以，你會發現科恩兄弟在這部片子里運用了大量的隱喻，甚至是直接的大段省略，而這些內在的聯系，隱藏著的劇情，非得你自己悟出來，挖出來，才能體味到其間的妙處。

比如，用同樣的對著電視機喝牛奶的鏡頭，隱喻殺手與老警察之間的微妙聯系，其實正像是硬幣的正反兩個面，你中有我年輕時的影子，以此更能表現出，老警察感慨後生可畏，老無所依的那種蒼涼感。再比如，牛仔的突然斃命並非殺手所為，而是被一夥墨西哥人所殺，除了死在泳池中的女人、以及牛仔之外，倒在門口的傢伙正是給老婦人提過箱子的那個墨西哥人。而這樣也能解釋為什麼殺手會重新出現在案發現場，因為他要取走那箱錢，而且也只有他知道牛仔的藏錢方式，所以才發生了與老警察幾乎撞見，而又從窗戶逃走的場面。

黑色幽默總是在人生的轉折點上立次存照，幾秒間就在生死之間走了一遭，科恩兄弟依然在用『對未來的不可知』來證明世界的殘酷。影片中的諷刺也有點宿命性，命運違背了觀影經驗，選擇了巴登。在車禍之後，重傷的殺手依然可以逃離警察的追捕。雖然逃的狼狽，很有些角色對換的喜劇效果，但也寓意著暴力才是美國唯一的生存方式。

《老無所依》的結局

遼闊，只有天空下寂靜大地上看不到盡頭的公路；荒蕪，灼熱的陽光下枯黃的植物在微風中晃動；寂靜，遙遠的邊陲只有黑雲下奔跑的麋鹿，這是德州和墨西哥邊境特有的景象，這里有著最長的高速公路、黑暗夜空中最明亮的星星，是人口最稀少的地區。

當年輕的警長押著囚犯正在興致勃勃地自言自語時，死亡已在他毫無戒備的自信中向他靠近，他本該意識到，他身後是個殺人魔王，他一個人的掙扎和叫喊在巨大的曠野里，無人回應。

這是電影《老無所依》一開始十幾分鍾為我們展現的場景，立刻將我們帶入西部這樣一個連鳥都會感覺寂寞的荒野中，在大自然的浩瀚中將人的那點自信徹底剝離，特別是獨自走在那無垠的曠野中，每邁一步都顯得如此艱難，帶起的沙土隨風揚起，灼熱、乾燥、空氣凝固、一片死寂，這沉靜淹沒了一切，消弱了法力，我們隨著牛仔摩斯的視線和腳步靜靜地走遍了剛剛發生槍戰毒品交易現場，那場面是慘烈的，但死亡意味著沉寂，甚至連狗都不放過的場面一定是異常激烈戰斗，只有一個司機用盡最後一點力氣向摩斯求救：「水」，摩斯冷靜地搜遍現場憑借多年牛仔的經驗「要是你停下來，看著你的回頭路，你將會射中我，但是如果你停下，你就會在陰暗處」拎走一箱錢，從此開始了最終沒逃過一劫的追殺。

影片沒有想像中的暴力，但卻通過冷血殺手齊格的殺人武器高壓槍首先震撼了觀眾的眼球，也迷惑了那一個個死在高壓槍下的每一個人；信號接收器看似很小其實也是個殺人武器，當紅燈越閃越快時，也就是另一個人死亡的時刻。

殺手齊格：被請來尋找被摩斯拿走的貨款,卻背叛僱主的人,他讓我們見證了什麼是冷血殺手，特別是他瞪著透著凶光的雙眼從嗓子眼裡發出這句沉悶但又不容遲疑的：「猜吧，這是我所能做到的最慈善的一步了」一出口，那些無辜的人只有疑惑片刻的機會，而後一分鍾就命喪黃泉了，他從不手軟，手段不僅高超而且智慧超群，正向警長湯姆描述的那樣：「我覺得他不象瘋子，他更象幽靈，他殺了旅館服務員、隔天後又回到老鷹旅館殺了一名退休的上校，案發後還能現場閑庭信步，這是誰能做的出來，誰又能斗得過他呢？」

當不見了一大筆錢的一方派出殺手卡爾森（伍迪哈里森）刺殺他時，還以為會有一場激戰，可是沒有，當卡爾森回到旅館等待他的同樣是那桿高壓槍，而且這一次更殘酷，面對面，齊格：「你不知道接下來要發生什麼，你就認命吧，這樣你更有尊嚴」，當卡爾森的一句：「去死吧你」，自己就倒下了。

卡爾森曾經對摩斯說：「即使你把錢還給了他，他還是照樣殺你，因為你給他添麻煩了，他是個怪人或者說他有自己的一套原則，至於金錢和毒品以至於一切事物之上的原則，他不像你，也不像我」，他說對了，卡爾森是為錢所以他先走了。

牛仔摩斯：象所有西部片一樣，這里是男人的世界，「他如狂風般到來，卻像微風般消失，他必須做他應該做的事」，這里，沒有過去西部英雄式的硬漢，卻有著同樣荒蠻的西部伴隨平淡的生活，牛仔摩斯就是這樣一個人，沒有太多的奢望，過著再普通不過的生活，所以當他拎起那錢箱時，甚至都沒有一點猶豫，然而他是善良的，如果不是他良心譴責半夜拿起一瓶水「去彌補一件愚蠢到家的事」而返回槍殺現場，但回來之後卻又被來找貨款的人發現，而決定逃亡，或許他的結果是等著史格用信號發射裝置直接找上門來，而正是這善良讓他輸給了史格，當史格站在門外時，摩斯仍心存疑慮，沒有對門開槍，不想殺死對方，只希望逃跑或不被發現；

警官湯姆，也許在這荒蠻的西部呆的太久了，看到歲月刻在他臉上痕跡和那一臉的疲憊，就感覺他不是齊格的對手了，他總是比齊格晚到一步，只能看著整個事件不可控地發展下去，當阻止不了齊格轉而極力挽救摩斯的努力徹底失敗時，他沮喪到極點，當他看望父親老戰友的時候看著窗外無邊無際荒野說到：「我覺得力不從心了，我總是在想，等我在老一點，總有一天上帝會眷顧我，但是它沒有」

片中的追殺源於那一箱錢和毒品，也暗示了人類貪婪本性所必須付出的代價，摩斯在向妻子卡拉告別的時候說：「如果我回不來，告訴媽媽我愛她」，卡拉一臉困惑地說「你媽媽已經死了」，摩斯看似幽默地說「那我自己告訴她」，其實是在暗喻摩斯踏上了一條不歸路；從摩斯返回槍戰現場開始的追殺，在游過格蘭河捂著受傷的肩膀坐在高高的岩石旁，他已經知道等待自己的是什麼了，摩斯這一路都在與死亡搏鬥，影片展現了這一過程，當齊格看著信號接收器追殺到旅館時，兩人在黑暗中門里門外的僵持，那就是生與死的對峙。

有兩個場景令人記憶猶新：當摩斯受傷半夜獨自走在大街上，迎面過來三個年輕人，摩斯用500美元換其中一個人的外套，還要他手裡的啤酒，其中一個問道：「你給多少錢？」而另一個人說：「給他」；影片結尾時，齊格從卡拉家裡出來，遇到了車禍，兩個騎車的男孩被他斷胳膊上的骨頭嚇壞了，當齊格用一百美元換他的襯衫時，其中一個男孩說：「先生，我給你我的襯衫，助人是我的本分，你給的錢實在太多了」，而當齊格走了之後，另外一個男孩要平分這一百美元，因為這「不光是一件襯衫的事」。

人的內在品質只有在關鍵時刻才會有所體現，那個為一瓶啤酒、一件襯衫都要爭的人，誰能相信他們將來不會象摩斯一樣因為錢而踏上逃亡之路呢？

其實，影片中唯有被忽略的人是摩斯的妻子卡拉，在幾個人物中，只有卡拉是完美的，她是沃爾瑪的職員，從未嫌棄過摩斯的平庸，和他過著平淡但和諧的生活，她愛媽媽，愛摩斯，摩斯在她心中是高大的，當湯姆警官找她時，她對摩斯充滿了信心：「他也一樣，他很固執，他能把一切擺平」，但得知摩斯的死訊，她獨自承擔母親去世的悲痛，當她剛剛埋葬了母親回到家裡，一進門，她就看到了那個殺人魔王，雖然她從未見過他，她說：「我一進來看見你就知道你是個瘋子，我很清楚等待我的會是什麼。你根本沒有理由傷害我。」

齊格：「猜吧。」

卡拉：「不！」

齊格：「你丈夫本來可以救你，可他沒有，他利用你去救他自己。」

卡拉：「我很清楚等待我的是什麼，我不會猜得，硬幣決定不了什麼，能做決定的是你。」

她是唯一對殺人魔王說不的人，她貧窮，可她懂得真正的愛；她平凡，可她勇敢；只有她面對槍口面無恐懼。

史格(殺手)最後被撞的車禍說明什麼呢?

很顯然,這是一個很有意思的情節,傳遞了電影里一直在表達的一個信息,世界被一股無形的力量所控制,就像那個硬幣一樣.因為摩絲想到去送水，緊接著又被墨西哥人發現。而逃亡才僥幸躲過了史格直接用信號發射裝置找上門來,史格和貝爾喝牛奶的地方,鏡頭一直在拍被風吹動的窗簾,風,一直是作為一種看不到,摸不著的力量，代表了我們每個人的命運。

史格代表的是世界上邪惡的,貪婪的,不好的力量,他們和所有人一樣也會被命運之手戲弄,莫名其妙就出來車禍,可是精彩地在於他還是逃脫了,怎麼逃的?用錢買來的,被收買的小孩甚至馬上開始因為分贓不均開始吵架,這不就是我們的現實嗎?

影片最感人的一幕：

邊境檢查站人員看到摩斯穿著病服問道：「回答我幾個問題：你認為誰能穿過這道門進入美利堅合眾國？你是越南大兵嗎？哪個部隊的？」

摩斯：「第十二步兵團，於66年8月7號至68年7月2號期間服役。」

邊境檢查站：「讓他過去，他需要去商店看看。」

這是兩個曾經在越南同樣灼熱空氣下並肩作戰而幸運返回家園的戰友，從那熱帶叢林里走出來的就是同一戰壕的兄弟，同為越戰老兵，一個恪盡職守，一個偶然走過那個場面卻拐進了通向死亡的胡同。

影片結尾，湯姆和妻子早餐桌聊天，此時湯姆已退休，他再也不用挎著槍去冒生命危險了，他只想和妻子過田園般的生活，

妻子：「你現在有時間做夢了。」

湯姆：「都是些政務，夢見兩次父親，比他還老上20歲，換言之，他是個年輕小夥子，第二個夢好像我倆都回到了過去，我騎在馬背上，在夜裡穿山而過，山間的小道，天很冷，地上還有積雪，他超到了我前面不停地趕路，一句話也沒說，一直在我前面，他身上裹著毯子，低著頭，當他與我擦肩而過時，我看到他舉著火把，我可以從火光中看到火把，然後在夢中，我恍然大悟，他是要走在我的前方，在黑暗與寒冷中，亮起一絲火光，這樣，我就知道無論我何時抵達，他都會在那裡等我。」

《老無所依》帶給我們深深的思考，從影片開始那個年輕警長被扣住脖子後就再也沒有起來到湯姆對父親的老戰友說「槍擊你的那個老傢伙在監獄死了，如果他被放了，你會怎樣？」「安哥拉？我不知道，也許什麼也不做，沒什麼意義，你試圖追回被奪走的事物所耗費的時間，只會讓你失掉更多的現在。」

湯姆的邁克叔叔：「他在自家門口被擊中了，七八個人沖進來，期間他一直想要拿起那把獵槍，他們就坐在馬上眼睜睜地看著他死去，該來的總是要來，它們不會等著你。」

和以往的西部片不同，這里不但沒有浪漫傳奇英雄故事，也沒有騎馬飛奔腰間挎著槍的牛仔，畢竟年代不同了，現代社會人與人的較量不會因為你是警察手中握著槍就能代表正義了，在這里我們更多地看到的是暴力正在以更隱秘更極端從而帶有突發性的殘酷，特別是當你自言自語地表述自己功績時，有一隻手正在伸向你，以此暗喻在恐怖活動日益猖獗的現在，不知何時不知何地爆炸就會發生，而我們在為那些瞬間失去的生命悲傷時又顯得那麼地無能為力；本以為哈里森扮演的殺手卡爾森與齊格之間會有一場激戰，然而它簡單到只看到地下緩慢地流淌的血；當摩斯說我已為他設計好了一切時，甚至以為在某一時刻，齊格會先倒下，特別是湯姆那總是慢一拍的腳步最終使他每天坐在家裡喝茶的結局，還對妻子講了很長的關於內心一直渴望得到父親的庇護的夢，很失落，這不是我期待的結局，但卻是老無所依的結局。

影片以隱蔽的手法將觀眾從一開始就被調動起來的情緒和暗中期待的慘烈甚至如幽靈般潛伏在齊格身上同他一同踏上那條無盡的追殺之路，而我們只看到了結果，除了幾個無辜者死亡的暴力場面，被派出暗殺齊格的卡爾森和摩斯，一個本該更危險的殺手和一個越戰老兵，就那麼輕易地倒下了，讓我們感覺如同被拋到荒野，瞪著恐懼的雙眼等待死亡一步步逼近。

盡管影片的故事是80年代初的西部，在領略了西部的荒蠻、無邊無際的遼闊之後，我們生存的這個世界其實也像電影里的景象一樣，全球化淡化了國家的界限，每個角落都有像湯姆那樣的警察在年老力衰時無奈地、心有不甘地躲在被遺棄或自我放棄的角落裡獨自悲哀；這個世界如果你不夠堅強就會被一生的平庸折磨致死，至少摩斯在被追殺的路上勇敢地拿起槍，死的還算壯烈；還有類似齊格的強者們，終將在戰場、商場、職場上在輝煌漸漸暗淡時象齊格一樣帶著一身的傷痛悄悄離開，老無所依，這是每個人結局，不管你願不願意承認。

這部影片是奧斯卡歷史上難得的優秀影片，它無處不在考驗著觀眾對細節的觀查能力和對情節的推理能力。從國外的影評來看，影片中被發現的穿幫極少，而且大多無關緊要。從故事情節上看，整部影片邏輯縝密，合理性很強，而且具有非常豐富深遠的寓意。關於這部影片的寓意，很多影評中都有討論，觀眾也有自己的理解。

影片評價

一句話評論

影片像極了科恩兄弟多年前的創作風格，演員的發揮是其中一個非常重要的組成部分，卻又不會蓋過故事本身，畫面則顯得有點粗糙而且極不友善，不過倒是很貼合主題。

——IGN

通過畫面，科恩兄弟在無情地擠壓著觀眾的心理承受能力，甚至在逼著人們面對這種黑暗的情感深淵。

——《滾石》

《老婦殺手》之後，科恩兄弟總算是找對了道路，並通過這部影片，意外地找回了《血迷宮》時期的自己。

——《傾向性雜志》

《綜藝》評《老無所依》：科恩兄弟最棒的作品

影片《老無所依》給人的感受，有如開弓前的鐵矢，噴薄前的火山，張力驚人；綿綿的憂傷和深刻的人文反思細密地編織在扣人心弦的情節中，配以勁道十足的黑色幽默，實在是文學和電影藝術的又一次完美握手。這是導演科恩兄弟迄今為止最棒的一部電影，一部血腥、沉重但是經典的作品，從誕生的那一刻起，就註定了它將擁有震天喝彩和狂飆的票房成績

影片的背景設定在1980年，其實故事很老套：一次毒品交易，巨額金錢，有人席捲不義之財溜之大吉，黑道眾人喋血追殺。原著用德州方言寫就，描繪了一幅令人過目難忘的美國西部畫卷。這片土地上的新興暴力力量讓他們19世紀黑道前輩的傳說相形見絀。沒有看過原著的觀眾會牢牢盯住電影屏幕，無暇旁顧，或許會因不敢看下去而轉開視線。熟知原著的觀眾更會對科恩兄弟的編劇和導演才華感到驚奇：本來沉鬱蒼重的小說竟然能被改編得處處閃現天才機智和黑色幽默的光芒，而原著體現的深切人文關懷卻一點都沒被犧牲。賈維爾·巴爾登（JavierBardem）的表演活靈活現，塑造了一個個性鮮明的黑道人物齊格（Chigurh），這類形象在近年來的屏幕上已經很少看到。冷血的齊格初看簡直是幽默的絕緣體，他向人問路或是殺人時都是同樣一副波瀾不興的腔調。但科恩兄弟正是藉此來表現體現在這一角色中的黑色幽默。而瓊斯的演技更是沒話說，麥卡錫小說的人物簡直就是用他做的原型。他在片中扮演一位傲骨錚錚的老治安官，對現實非常失望，演繹得非常出色。

這里補充一下，撿到200萬美元的盧埃林，回家後良心發現，輾轉難眠，決定回去送水給卡車上那位失血過多，一直在向他要水的傷者，結果碰上了守在那裡的黑道人馬，從此在劫難逃。裝錢箱子里的跟蹤器也成了故事繼續延續下去的道具，雖然他發現並且甩掉了跟蹤，不過，九死一生，生命力頑強的盧埃林，突然死在與劇情無關的街頭暴徒手中，彷彿是一場上帝玩笑導致的命運。

很建議提問者看看這部電影個人認為情節很有意思

『伍』 安哥拉baby是誰

Angelababy，1989年2月28日出生於上海春隱拆，中文名楊穎，13歲時移居香港，有1/4德國血統，著名影星、模特，「新四小花旦」之一。楊穎以其時尚靚麗的外形、活潑可愛的性格深受觀眾喜愛，有「宅男女神」、「潮流教主」之稱，日本傳媒更是封她為「香港女神」。2009年主演電影《全城熱戀》正式進軍影壇，其後在《第一次》、《太極》、《一場風花雪月的事》、《狄仁傑之神都龍王》等影片中擔任女扒棗一號。近年來她的人氣急速攀升、事業全面開花：連續三年登上福布斯中國名人榜前100名，陸續出席巴黎時裝周、米蘭時裝周和威尼斯國際電影節等國際大場合，電影票房口碑雙豐收。
中文名攜猛： 楊穎
外文名： Angelababy
別名： Baby，AB
國籍： 中國
民族： 漢族
出生地： 上海
出生日期： 1989-02-28（農歷：正月二十三）
職業： 演員、模特、歌手
經紀公司： 華誼兄弟傳媒集團
代表作品： 花田囍事2010、全城熱戀、全球熱戀、夏日樂悠悠、第一次、太極
血型： O型
星座： 雙魚座
身高： 168cm
體重： 45kg
生肖： 蛇

『陸』 angolababy翻譯中文是什麼意思

angola baby安哥拉寶貝

Angelababy，中文名楊穎，1989年2月28日出生於上海，攜凳宴13歲時移居香港，中國影視女演員、歌手兼模特兒。2009年主演電影《全城熱戀》辯銀。2012年，Angelababy憑借愛情片《第一次》獲得第十三屆華語電影傳媒大獎「最受矚目女演員獎」。2013年1月，《南都娛樂周刊》進行了「十年之後，再評花旦」的新生代四小花旦粗並的評選活動

『柒』 請問這是哪部動畫電影

《人生的另一天》是由Raúl de la Fuente與達米安·紐諾聯合執導，Akie Kotabe等人配音的動畫片，於2017年在波蘭上映。

該片講述了一名才華橫溢的波蘭記者，說服老闆將其派往安哥拉內戰區的故事。

劇情簡介

故事圍繞一名才華橫溢的波蘭記者展開，他說服老闆將他派往安哥拉內戰區，在那裡他將體驗到前所未有的無助。

（暴露年齡啦~）

為什麼80後90後們對這個國家如此的熟悉？

因為在前些年的國際新聞上，它通常就是混亂、慘痛、難以解決的代名詞。

這也間接影響到了很多人對非洲國家的基本印象。

然而，就是在這么一個戰火連天，恐怖橫行，童兵充斥，禍亂不止的國家，所有人都在急忙外逃尋求保命，有個人，卻逆流而上。

這個義無反顧沖向死亡之地懷抱的人，是一名波蘭記著：

雷沙德.坎普欽斯基。

雷沙德.坎普欽斯基主動請纓，來到了這個碎裂成一團鋒利玻璃的國家。

在背後的陰影中，美國在背後支持著走資本主義路線的兩個黨派：

「安哥拉民主解放陣線」（團體名稱，簡稱『安解陣』）、「安哥拉全國聯盟」（團體名稱，簡稱『安盟』）。

信仰社會主義的派系「安哥拉人民解放運動」（團體名稱，簡稱『安人運』）則得到了國際社會主義陣營的支援。

兩方陣營各項實力均不對等。

資本主義方的「安盟」、錢多糧足火力猛，社會主義方的「安解運」則得到了安哥拉絕大多數民眾的衷心支持。

而獲得了更強力手段卻沒獲得民心的「安盟」，將人民視為敵人，作風殘忍暴烈。

雷沙德.坎普欽斯基要去往前線，去采訪，去拍攝，盡到自己作為一個戰地記者的責任，讓全世界看到安哥拉最最真實的樣子。

他從當地官員處，了解到安哥拉社會主義陣營的前線將領名叫法魯斯科。

於是，「采訪到法魯斯科」成為了他的目標。

他通過各種方式，求助於安人運的各個實權人物。

但沒有人願意幫助他。

因為法魯斯科所在的前線，是一座孤島，是被敵人的陣線重重包圍的據點。

那不僅是一個前線堡壘，更是只差一鏟封口土的活墳墓。

而曾想護送他的游擊隊員，也不願再冒險。

因為上一次試探性的護送，讓他們最棒的戰士全都犧牲了。

死者中，還有剛剛跟雷沙德.坎普欽斯基成為朋友，同時也在游擊隊中深得人心的女隊員卡洛塔。

這個善良剛毅的19歲女孩，夢想著戰爭結束之後可以當個護士，可以生個自己的孩子。

但，都不存在了。

雷沙德.坎普欽斯基深受打擊，喪失了理智般跟一個游擊隊員趁著夜色驅車狂飆，竟奇跡般地闖過了安盟的封鎖線，來到了法魯斯科的陣地。

法魯斯科是個好的統領，是個有道德的硬漢。

他本來是一名葡萄牙傘兵，因不滿部隊徵收童軍參戰，而叛出了資本主義陣營，加入了代表安哥拉民眾階層，信仰社會主義的安人運。

他對形勢的判斷很冷靜，也很悲觀。

他知道自己在這里干什麼，也清晰地知道自己的結果是什麼。

安哥拉的內戰，不只是安哥拉人的內戰。

更是世界上兩大陣營的對決。

在美國的授意下，南非甚至出動了正規軍，不合法地入侵了安哥拉，以「和平的名義，不和平的目的」干涉別國內政。

法魯斯科對此早有預見，所以才如此悲觀。

「安人運」游擊隊即使懷有再大的決心，與重火力武裝的南非正規軍碰撞，也只能遭受單方面的屠殺。

內憂外患，不過如此。

如果沒有雷沙德.坎普欽斯基這樣不顧自身安危的記者，安哥拉土地上發生的一切苦難，只能由可憐的安哥拉民眾自行消化——以生活和生命為代價。

是這樣一位捨身忘我的勇士，讓全世界人看到了安哥拉的慘痛與它經歷的不公，讓真相大白於天下！

幸好，代表安哥拉民眾的「安人運」最終贏得了政權，打碎了資本主義陣營橫貫非洲的「種族主義種族隔離政策」意圖。

我們的英雄，雷沙德.坎普欽斯基，在經歷了幾番現實與內心的追索，也終於能夠坦然面對自己的身份與理想之間的關系，為和平，為人們的幸福做出正確的取捨。

在此後若干年直到2007年1月23日在華沙去世，雷沙德.坎普欽斯基一直活躍在各個戰區，記錄下那一個個事件。

他不再僅是一名記者，更成為了一位作家。

記者是為了揭示真相；

而作家，則是為了讓那一個個曾經鮮活、拼搏的身影不會被遺忘！

以近代戰爭為背景的故事，通常是嚴肅苦悶的。

一戰二戰冷戰波及全世界，整個星球的人類都難得喘息。

古代戰爭雙方臉對臉兵戎相見，刀光劍影自有一番碰撞和浪漫。

而現代戰爭，隨著武器的威力指數級別的暴增，生死一瞬通常在人類的反應速度之外。

沒有時間思考，沒有時間面對，沒有對話，沒有心理建設……

什麼都沒有。

但這部動畫電影採用二維動畫穿插現實采訪、歷史資料的表現形式，表現力極強，代入感極強。

它通過抽象的藝術手法，讓觀眾感受到了情緒，卻不會從單調的視覺上被戰爭本身恐嚇到。

動畫的製作極為精良，人物的神態，自然的景物，刻畫極為細膩傳神。

與實景拍攝的資料鏡頭無縫銜接，毫無違和感。

如果完全用真人來拍攝這部電影，所表達出的意向，肯定是完全無法與動畫傳達的思維相提並論的。

用動畫解構的方式表達出的雷沙德.坎普欽斯基的思維、感受甚至幻覺，是這部片子最為震撼之處。

雷沙德.坎普欽斯基的每一次瀕臨絕境；

每一次受到心靈沖擊；

他失去每一個朋友後的自我懷疑；

直到他的心，他的意志徹底被悲憤和無力感占據……

這所有的內心變化，都被清晰地傳達給觀眾。

就像一幅油畫，其中可以蘊含無限廣袤的信息量。

精良的動畫表述，要比真人加特效更讓人身臨其境，感同身受。

這是一個沉重的故事，但整個影片卻並非一片低沉。

厚重磁性男聲的開場背景解讀。

美式漫畫的畫風，007風格的配樂。

配樂時常是輕松的哈瓦那曲風，背景也時而出現開闊的暖色調。

畢竟，戰爭雖然殘酷，但人們不是為戰爭而活，是懷揣著對明天的希望而活！

『捌』 呂克貝松說他一生只拍幾部電影

"一生只拍10部",不過只有說當導演,不包括編劇啥的.
最近上海電台還有他的訪談,LZ可以網上搜來看看.好像是楊讕的節目/有提到的.

作品年表：
2000《舞者/呂克貝松之光芒萬丈/Dancer, The》（法國）、《終極殺陣2之霹靂雷霆/Taxi 2》（法國）
1999《聖女貞德/Joan Of Arc》（法國）
1998《出租汽車/Taxi》（法國）
1997《第五元素/Fifth Element, The》（法國,美國）
1996《Kamikaze》
1994《職業殺手裡昂/這個殺手不太冷/Professional, The；leon》（法國,美國）
1993《Point of No Return》、《舐血狂花/Assassin, The》（美國）
1991《大西洋島/Alantis》（義大利,法國）
1990《墮落花：尼基塔/Femme Nikita, La》（法國,義大利）
1988《碧海藍天/Big Blue, The；Grand bleu, Le》（法國,義大利,美國）
1985《地鐵/Subway》（法國）
1983《最後的戰斗/Dernier combat, Le (法國)》

獲獎記錄：
1990年《尼吉塔》（Nikita）獲得第16屆法國電影凱撒獎9項提名，榮獲一個獎項
1988年《碧海藍天》（The Big Blue）獲得第14屆法國電影凱撒獎8項提名，並榮獲二個獎項包括最佳導演
1985年《地鐵》(Subway)榮獲第11屆法國電影凱撒獎13項提名，並榮獲三個獎項(詳細資料)
參與製作過的電影:

碧海藍天 (1988) .... 導演
暴力13街區 (2004) .... 導演
綠芥刑警 (2001) .... 編劇
企業戰士 (2001) .... 編劇
第五元素 (1997) .... 導演
鬱金香芳芳 (2003) .... 編劇
的士速遞3 (2003) .... 編劇
光芒萬丈 (2000) .... 編劇
暗流2：天使啟示錄 (2004) .... 編劇
車神 (2003) .... 編劇
的士速遞2 (2000) .... 編劇
碧海情天 (1988) .... 導演
不歸路 (1993) .... 編劇
這個殺手不太冷 (1994) .... 導演
聖女貞德 (1999) .... 導演
的士速遞 (1998) .... 編劇
的士女王 (2004) .... 編劇
狼犬丹尼 (2005) .... 編劇
地下鐵 (1985) .... 導演
最後決戰 (1983) .... 導演
亞瑟 (2006) .... 導演
13區 (2004) .... 編劇
非常人販2 (2005) .... 編劇
女搶匪 (2006) .... 編劇
亞特蘭提斯 (1991) .... 導演
霹靂煞 (1991) .... 導演組
法國電影大師：呂克·貝松電影作品集

一提起法國導演，人們通常的第一反應是一個無比深沉、或者超級前衛的形象，似乎他們總是熱衷於表現人類精神危機之類的東西，充滿知識分子氣。在這種情況下，呂克·貝松就顯得十分另類。這個來自法國的導演，既可以拍出夢境般純凈的《碧海藍天》，也可拍出比好萊塢更好萊塢的《這個殺手不太冷》，還揚言自己只拍十部電影就夠了。對於電影，他沒有太多的豪言狀語。他說他自己拍片，只是為了某個坐在戲院角落裡的少年，「只要這小孩喜歡我的電影就夠了！」

實際上呂克·貝松的作品已經遠遠超過十部，最新的《非常人販2》已經在北美票房榜上打拚了。

5K名為《呂克·貝松眼中的電影》作品集，收錄了其截至2005年最新《狼犬丹尼》一共21部電影，21D5。所有作品均精心挑選最佳D5配置，其中不乏獨家。

以下按照時間先後順序排列：

最後決戰Le Dernier Combat /The Last Combat （1983）——24歲的呂克貝松初出茅廬的異類之作，影片沒有任何大腕，也無任何對白，完全不含任何商業因素，卻一舉拿下瑞士阿沃基影展評審特別大獎及影評人獎，也開啟了呂克·貝松國際大導演的大門。一區版，由於本片沒有對白，所以也沒有任何字幕。可變型寬熒幕，畫質修復的非常不錯。本片是黑白片。

地下鐵Subway （1985）——此片是呂克·貝松初次結合大卡司，邀請身價不斐的大明星有伊莎貝艾珍妮，克里斯多夫藍伯，尚雨格安哥拉等來演出。此片有連環漫畫式風格，對話簡扼，通俗的警匪片卻帶著巴洛克式的色調。此片的出發點是邊緣人克里斯多夫藍伯對伊莎貝艾珍妮的迷戀。這是一部擁有繽紛原色的電影(藍，紅)。解剖現代文明底下的地鐵。克里斯多夫藍伯以此片贏得法國凱薩獎最佳男主角。這張D5的配置也可謂獨到，法2＋正宗六區國配＋三區中文字幕，法2畫面是可變的，畫質不錯，六區國配似乎還是頭一次加到9區節目中來。

碧海藍天Le Grand Bleu /The Big Blue（1988）——這部片子太有名了，所以偶就不多介紹了。日2版。

霹靂煞/尼基塔Nikita（1990）——此片是呂克·貝松從一個特務殺手角度，來解剖國家官僚體系背後的恐怖黑爪。濃厚的商業色彩讓好萊塢相中而將此片重拍成美國版的"雙面女蠍星"，由布麗姬方達詮釋片中的女殺手。此片也呈現呂克·貝松對人性的探索，是部黑色調的動作片。此片也是呂克·貝松電影風格朝著好萊塢商業領域轉變的關鍵之作。日2版＋六區國語＋六區中文字幕＋三區中文字幕，這個配置對於D5來說比較豪華了。另外說明一下，六區的中文字幕實際上跟國語翻譯一樣。日2的畫面也是原版中的佼佼者。

亞特蘭提斯Atlantis（1991）——此片無演員，只有旁白，這部影片將帶領影迷進入美麗的海底世界，配上美妙的音樂，以音畫來表現不同的生活面貌與心靈層面。此片是1991年威尼斯影展的開幕大片。這也是一部充滿環保意識的影片，全片只有悠遊大海的魚，毫無人影，是呂克·貝松又一次冒險之大不諱之作。此片與10年之後出現的《深藍Deep Blue》有異曲同工之妙。日2版＋自製中文字幕，日2可變畫面畫質很不錯。本片只在影片開頭有一段簡單的英語獨白，所以自製字幕沒有任何問題，本片精妙之一，就是幾乎沒有任何對白，全憑觀眾想像力任意發揮，去領略一個神秘的海底世界。影片拍攝精美異常，值得好好欣賞。

殺手萊昂Leon /The Professional（1994）——本部影片是呂克·貝松的顛峰之作，也是呂克·貝松的第一部美國電影。從此呂克·貝松憑著自己對電影的獨特見解，在大師雲集的好萊塢殺出了一席之地。並且，本片也被譽為《尼基塔》的姊妹篇，前後兩部影片講述了男女殺手的復雜世界。一區特別版（畫面水準跟超碼版大致一樣）＋六區版國配＋電視版國配＋六區DVD字幕＋享譽江湖的全美版中文字幕，此片其實到目前為止，都沒有任何確鑿的消息能證明三區有發售DVD，以前的字幕都是全美那版仿三區字幕，集成六區字幕的，5K是第一家。

第五元素The Fifth Element （1997）——呂克·貝松真正好萊塢商業化的第一部大作，以好萊塢流行的科幻為題材，加上布盧斯·威利的加盟，成為真正的賣座大片。一區特別版＋三區全套字幕＋六區國配，江湖傳聞此特別版的畫面要優於之前發布的超碼版。

出租汽車Taxi（ 1998）——呂克·貝松經典的幽默片之一，也很出名了，不再介紹。法2TF1＋三區中文字幕＋六區國配。

聖女貞德 the Messenger（1999）——個人認為呂克·貝松比較爛的一部片之一，宗教題材看來不適合這位天才導演，而且，女主角神經兮兮的表演著實讓人有點透不過氣來。不過，片子隨爛，配置可不差。日2超碼版+三區中文字幕＋六區國配。

出租汽車2Taxi2（ 2000）——98年經典搞笑片的續集，Taxi三部曲大概大家都耳熟能詳了吧。本集同樣是TF1素材，法2TF1版＋三區中文字幕。

無聲的舞者Dancer, The（ 2000） ——2000年是呂克·貝松的多產年。人們不會忘記在2000年的戛納電影節上，那部由馮特里爾導演的震撼了評審團和無數觀眾的丹麥影片《黑暗中的舞者》，冰島女歌手比約克把這位「黑暗中的舞者」演繹得入木三分。她讓我們知道語言是可以看見的。影片《無聲的舞者》同樣是一部描寫舞蹈語言的影片，但在呂克.貝松這樣一個前衛、叛逆並不斷向自己挑戰的導演手中，它就附加了許多與眾不同的東西。
本節目5K為獨家配置，市面以前並不見其他版本面世。5K此片獨家法2版＋自製優質字幕（無三區），首次面世的法2素材非常值得稱道。

龍之吻Kiss of the Dragon（2000）——本片呂克貝松其實是編劇＋製片，不過，將這部影片放到呂克·貝松的作品集里還是非常合適的。這是呂克·貝松第一次功夫片的嘗試，而且也是第一次與中國演員合作，龍之吻盡管不是一部非常出色的影片，但是，這也是李連傑邁進好萊塢的重要一步。呂克·貝松就盛贊李連傑是一名非常出色的演員。一區版＋三區中文字幕。

綠芥刑警Wasabi（2001）——在嘗試跟中國演員合作之後，呂克·貝松似乎對東方文化產生了濃厚的興趣，首次與日本知名女星廣末梁子合作出品了這部影片，不過，這部片子似乎並沒有受到太多的好評，大多數影評人都批評呂克·貝松敷衍了事。韓三版＋三區中文字幕＋六區國配。

非常人販The Transporter（2002）——同樣呂克貝松只是擔任了本片的監制，導演是香港功夫片領軍人物之一的元奎Corey Yuen，更有靠拍攝三級影片走紅的舒淇Shu Qi加盟。一區版＋三區全套字幕＋國語。

出租汽車3Taxi3（ 2003）——在前兩集的《的士速逮》系列電影中，我們領略了法國人獨特的法式幽默和搞笑能力。既有的士飆車的速度刺激，搞笑司機的睿智，又有對法國馬賽警察嘲諷的噱頭。第三集用回第二集的原班製作精英，選擇寒冷的季節，把場景搬上冷峻陡峭的阿爾卑斯山，冰天雪地的場面壯觀浩瀚，動作難度更大更刺激，極盡速度的雪山飆車精彩紛呈，加上頗有新意的幽默感，大大提升了電影觀賞的娛樂性和趣味性，華人女星白靈也參與了演出。日2版＋三區中文字幕。日2版的優勢是帶有滿檔DTS，不過對於D5節目似乎沒有什麼價值。

鬱金香芳芳Fanfan la tulipe (2003) ——這個電影使人想到大仲馬的小說，故事曲折離奇，充滿傳奇色彩，俏皮幽默，但過目即忘。影片編劇是呂克·貝松。法2＋三區中文字幕＋六區國語。

車神Michel Vaillant（2003）——本片作為中法文化交流的項目之一，是中影集團重點引進的法國大片。除了酷，沒啥別的感覺了，看來呂克·貝松對汽車似乎也情由獨鍾啊，跟汽車相關的影片，算一算也至少有4部了。採用畫質最佳的法2版＋三區中文字幕＋六區公映版國語。市面帶國語的D9都不多，5K的D5倒是帶上了這條國配。

暗流2：末日天使Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse（2004）——呂克·貝松與讓·雷諾再度聯手！融合《七宗罪》的驚悚，以及《印第安納·瓊斯》的冒險動作，刷新觀眾視野！2003年，影片《暗流》曾經以中國第一部進口分帳法國大片的身份被引進國內發行。由於該片是美國投資、法國班底拍攝的好萊塢式偵探懸疑片，因此融合了法國電影細膩優雅、善於營造氣氛的特色，以及好萊塢電影所擅長製作的宏大逼真的動作場面，讓觀眾獲得視聽和心理上的雙重滿足。《暗流》在世界各地公映後好評如潮，創造高額票房收入，更榮獲2001年法國電影最高獎--愷撒獎的最佳導演、最佳攝影、最佳剪接、最佳電影音樂及最佳音響五項提名。在如此成功的背景下，續集《暗流2：末日天使》的推出自然不足為奇了。這是大名鼎鼎的呂克·貝松與著名影星讓·雷諾的再度攜手合作，共同再創法國動作片的奇跡。該片延續了《暗流1》中的驚悚風格，監制兼編劇呂克·貝松的劇本向觀眾們提供了更多令人不解的神秘感，而情節的錯綜復雜性，也比上一集更加豐富，是一個真實社會案件與神秘宗教的混合體。
5K本D5使用了日2素材，日2版＋三區中文字幕，這片日版的畫質簡直好到驚人。

的士速遞（美國版）TAXI（2004）——本片是1998年法國賣座電影《的士速遞》(英文同名)的翻拍片，當時那部電影是由傑萊德·皮爾斯導演，呂克·貝松編劇和監制的。影片在上映後獲得大獲成功，不僅創造了國內票房記錄，還順勢進去美國，在世界范圍內造成轟動。 日2dts加長版＋三區中文字幕，有泰語音軌。

暴力街區Banlieue 13（2005）——呂克·貝松編劇，三區版。

狼犬丹尼 Danny the Dog (2005) ——《狼犬丹尼》由歐美雙方斥資4500萬美元合拍而成，是法國名導呂克·貝松(Luc Besson)繼《終極殺陣》(taxi)、《赤色追緝令》等片之後，又一部身兼製片與編劇的力作，影片由《美麗新世界》和《玩命快遞》的助理導演路易·萊特瑞爾(Louis Leterrier)執導，由享有「中華第一武指」美稱的袁和平擔任動作指導。片中更是明星濟濟，包括中國功夫皇帝李連傑，黑人影帝摩根·弗里曼(Morgan Freeman)，主演《大敵當前》的鮑勃·霍金斯(Bob Hoskins)。 5K本節目使用三區版素材製作而成，帶國粵語配音。

『玖』 綠里奇跡的內容簡介

州立冷山監獄死囚牢房的走廊上鋪了綠色的油氈，因此這條在其他監獄稱為「最後一英里」的不歸路，在冷山就被叫成「綠里」。那是1932年的事，當時死囚在走過「綠里」之後要上的是電椅。斯蒂芬•金似乎一直對監獄不能釋懷，這一部，自然還是短篇小說《肖申克的救贖》，正是監獄小說中的傑作。

這也難怪，正是在這最接近地獄的「綠里」上，人性的善、惡才彰顯得格外清楚，其間的角斗、對人性的拷問才格外驚心動魄。「恐怖小說之王」掘發「人類靈魂深處種種美麗的和悲劇的道德真相」的一出大悲劇，在死囚身上展現人性的光彩，在地獄之中夢想著天堂；感天動地，震撼人心。

《綠里奇跡》分為六部，原作為連載小說每月推出一部，於是成就了一個出版業中的奇跡：所有的六部同時全部榮登《紐約時報》暢銷榜單，十本書的位置竟被佔去了六本。合為一卷的完整版則毫無懸念地沖頂榜首。

六部分別是：第一部《 兩個死去的女孩》、第二部 《綠里上的老鼠》、第三部《 柯菲的雙手》、第四部 《德拉克羅瓦慘死》、第五部 《夜之旅》、第六部 《柯菲上綠里》。

(9)安哥拉電影完整版中文字幕擴展閱讀：

《綠里奇跡》曾獲得第72屆奧斯卡提名，如下：最佳影片(提名)弗蘭克德拉邦特/大衛.瓦爾德；最佳男配角(提名)邁克:克拉克鄧肯；最佳改編劇本(提名)弗蘭克:德拉邦特；最佳音響(提名) Willie D. Burton / Michael Herbick / Ro。

《綠里奇跡》的作者是斯蒂芬·金，他是一位作品多產，屢獲獎項的美國暢銷書作家，編寫過劇本、專欄評論，曾擔任電影導演、製片人以及演員。

斯蒂芬·金作品銷售超過3億5000萬冊，以恐怖小說著稱，活脫脫概括了此一類別的整個發展沿革。他的作品還包括科幻小說、奇幻小說、短篇小說、非小說、影視劇本及舞台劇劇本。大多數的作品都曾被改編到其它媒體，像是電影、電視系列劇和漫畫書上。他在2003年獲得美國文學傑出貢獻獎章。

斯蒂芬·金的每一部小說幾乎都曾搬上過銀幕。據說，論原著被改編為影視劇的比率，斯蒂芬·金可以排第二，第一則是莎士比亞。的確很多人雖然沒讀過他的書，卻為他的電影痴迷過，其中最著名的是《肖申克的救贖》、《閃靈》、《危情十日》、《魔女嘉莉》等。

『拾』 電影《海獸之子》你看懂了什麼

電影通過以自然與人類的關系為中心，嘗試著用動態且細膩的手法去講述故事情節。可以說這部影漫達到了迄今為止日本漫畫以及動畫的一個新頂點。

改編後的動畫作品和原作幾乎沒有變化。當然，如果消除原作品的風格的話，製作成動畫或許就沒有意義了。但是，這部動畫片在吸收原作品的優點的同時，也繼承了它的弱點。

人物介紹：

1、安海琉花

配音：蘆田愛菜（日語）、鞏大方（普通話）

沒辦法很好地表達自己的想法，在學校抱有煩惱的初中二年級學生。和父親分居中，和一起住的母親也保持著距離。

2、海

配音：石橋陽彩（日語）、常蓉珊（普通話）

10年前在菲律賓海域里受到保護，現在寄居在琉花父親工作的水族館里。偶然與琉花相遇，並對琉花抱有好奇心。