1. 不得不看的家庭片有哪些
1、《伴你高飛》
少年維特天生擁有成為任何一個行業的偉人的潛能,父母總希望他能成為偉大的鋼琴家,然而他自己卻不知道未來該干什麼好。在父母的壓力下維特總是鬱郁寡歡。幸好還有理解他的爺爺,爺爺和維特一樣,充滿野心,自小想當一名飛行員,可是最後卻當了一名木匠。當爺爺終於駕著飛機像鳥兒一樣飛翔時,他告訴維特,雖然做了一輩子木匠,但他仍然很開心,因為理想只是生活的一部分,人生在世你所要做的是順著命運的安排勇往直前。爺爺最後幸福的逝去了。而維特,也終於領悟了爺爺的人生真諦,敲響了之前拒絕過的女鋼琴家的門……
非常棒的電影。每個人都擁有夢想,但往往缺少去追求的勇氣,有時你覺得平淡無味的生活在別人眼裡如獲至寶,只有懂得追求同時又懂得滿足我們才能獲得真正的幸福。理想只是生活的一部分。
2. 大陸有哪些不錯的家庭片
家庭片,顧名思義,講述的是家庭之間的故事。許多人都認為家庭片拍的吃力不討好,一部電視劇長長短短四五十集,近幾年更是越拍越長,一個小誤會也拍攝出二三十集,彷彿是老太婆的裹腳布又臭又長,惹人厭煩,而家庭片又主要講述一些家長里短的瑣事,更是顯得無趣。但家庭片,來源於生活,來源於家庭,生活瑣事也許毫無生氣,但卻是貼近生活的最容易與觀眾產生共鳴的。
《快把我哥帶走》
這是最近剛出的電視劇,改編自同名漫畫《快把我哥帶走》,更是在播出後上映了同名電影,可謂是一時大熱。由片名可了解到這主要講述了一對兄妹相愛相殺的搞笑日常,充滿了生活的氣息,該劇播出後,網路上紛紛有人直呼「這就是我和我哥的日常!」,激起了家裡有兄弟姐妹的網友們的共鳴,更是引發了曬兄妹、姐弟日常的熱潮。
3. 有哪部電影是關於家庭的
《小婦人》是一部美國家庭劇情電影,改編自美國作家 Louisa May Alcott 的小說,講述南北戰爭期間 March 家裡四位個性截然不同姊妹的生活日常。
電影從角色們年少時期的快樂時光,逐漸成長而改變妥協,到最後回歸自己內心最真實的聲音,賦予作品不同的時代意義。NO.2
真愛至上,
影片真實地描繪了每個人在追求夢想時,所面臨的矛盾困境,再到最後回到家庭,從各自不完美的人生中發掘愛的本質,尋得屬於自己的歸屬與容身之處。影片是由若干個小故事組成的,故事人物互相認識,從而把整個電影聯結為一個整體。時間從聖誕節前5個星期開始,直至聖誕節後一個星期,包含了千姿百態關於愛的故事。
電影以聖誕節為背景,場景布置都透露出了濃厚的節日氛圍,也烘托出角色們期待真愛,團聚的心情。當多個故事的影片因為以「愛」為元素串聯在一起的時候,不僅沒有讓人邏輯大亂,反而發覺這一切是那樣的自然而真實。
這種感動,大概就是人性之中最柔軟的部分,是最容易被觸動的感覺吧。NO.3
時空旅戀人,我們生活的每一天,都在穿越時空
我們能做的,就是盡其所能
珍惜這趟不平凡的旅程
在又一場不開心的新年派對之後,蒂姆的父親在他滿21歲時告訴他,這個家庭里所有的男人都有回到自己回憶中任何時間旅行的能力,在他的生活中嘗試不同的可能。
雖然蒂姆不能改變歷史,但他決定要找個女朋友,讓自己的世界變得更美好。不過這件事並沒有想像中那麼容易,蒂姆在每一次穿越的過程中,逐漸體會到如何去享受珍惜每一天。
電影告訴我們,生命中的每一天都是一個未知的旅程。我們總是對不確定的事情心生恐懼,從而忽略了身邊的美好。要認識到生命是有限的,用有限的思維去珍惜和品味當下的每一天、每一時、每一刻,我們才能夠活得更加淋漓盡致。NO.4
大魚當事情越艱難 最後就能得到 越豐厚的果實
愛德華生性熱愛自由,成年之後,他選擇離開家鄉,踏上了環游世界的旅程。一路上,愛德華遇見了各種各樣稀奇古怪的角色,經歷了無數精彩絕倫的冒險,而他日後最大的興趣,就是向他人喋喋不休的重復講述這一段奇幻旅程。
威爾是愛德華的兒子,他並不相信父親所講述的那些光怪陸離的故事,甚至對此感到無比厭煩。婚後,他同父親中斷了聯系,一晃眼就是數年過去。當再次得到愛德華的消息之時,威爾才知道父親即將不久於人世,他決定去見愛德華最後一面。然而,這一次,威爾終於發現了隱藏在這些故事背後的真相。
影片中的父親想像力豐富,樂觀開朗,喜歡說一些荒誕的人生經歷。小小的兒子對父親的故事產生了偶像一樣的崇拜。然而,長大後卻開始逐漸失去信任,甚至開始嫌棄父親的虛誇,而忽視了背後的真正用意NO.5
小鬼當家盡管內心深處總是愛著他們
但卻不知怎樣去表現
於是就傷害了他們
也傷害了自己
一年一度的聖誕節又到了。全家忙著外出歡度聖誕假期,不料忙中出錯,將家裡最小的成員 —— 8歲的凱文,留在了家裡。爸爸媽媽急壞了,可此時他們已經身在外地,一時亦無可奈何。倒是凱文樂壞了,難得一個人在家,他將家裡布置成了「游樂場」。兩個剛出獄的竊賊將目光瞄向了凱文家,上演了一出搞笑的喜劇。
《小鬼當家》這部影片雖然沒有高深的主旨,但卻在許多人的成長路上,給許多家庭帶來過很多歡笑。我們小時候常渴望可以獨自在家,因為這就意味著可以遠離了父母的管束。可往往沒有多久, 我們就會像影片中的小凱文一樣開始想念家人。
一個家之所以是家,是因為彼此愛的聯結。而現在,可能身居異鄉,獨自在家過冬的我們會更加思念那個小家的溫暖。不妨借著這部影片重溫一下童年,也給在遠方的家人打一個電話。
4. 有哪些以家庭為主題,讓人感覺很溫暖的電影
1.《比海更深》
良多是一個15年前獲得文學獎後就沉寂了的不入流作家,現在以取材為借口,靠當私家偵探過活,卻把錢全都揮霍在賭博上,幾乎無法支付孩子的贍養費。妻子響子與他早已離婚,帶著兒子真悟(吉澤太陽飾)生活。父親去世後,良多的母親淑子則獨自一人生活在郊外的住宅小區中。重新與之前不信任自己的家庭取得聯系後,良多努力重塑他在家中的存在感,並試圖在自己年幼兒子的生活中找到自己長久的地位。但直到一個風雨交加的夏夜,他們才有機會真正重新結合在一起。總的來說,《比海更深》是一部難得的電影。它平淡如一杯開水,不同狀態的人,喝開水時,會有不同的感受。一個口渴難耐的人,一個喉嚨難受的人,一個剛喝了很多水的人,一個不愛喝開水的人,還有等等說不盡的人,這杯白開水下喉嚨,對他們來說,是完全不一樣的體驗。在你的人生不同階段,喝下《比海更深》這一杯白開水,都能收獲不一樣的感悟。真不簡單。這樣的電影值得你看,反復的看。
2.《愛妻物語》
這部影片講述了小說家城山三郎從第一次遇見他的妻子直到妻子死去的故事。這是2007年在作者逝世後在他家中找到的真實個人資料。觀眾可以在影片中找到一個與小說完全不同的城山三郎。當他的妻子確診患上癌症之後,一切都變了……這部感人至深的影片將告訴觀眾愛可以這樣的深沉而有力。一個在日本流傳甚久的愛情故事。影片突出表現了夫妻之間的恩愛情感和最後妻子逝世後丈夫的悲痛,從丈夫的角度,成功地敘述了一個溫暖而充滿自然氣息的故事。
3.《丈夫得鉛亂了抑鬱症》
婚後五年,在某網路公司上班的高崎干男和毫不賣座的漫畫家妻子小晴過著平靜的生活。干男為人纖細,一絲不苟,習慣每天早上做便當,按照不同日期搭配便當的乳酪和領帶。但是在巨大的工作壓力下,干男看似平靜的內心漸漸失衡,他甚至一度企圖自殺,經問診才發現自己已經患了抑鬱症。為了讓丈夫盡快恢復健康,小晴以離婚相要挾迫使干男辭職休養。失去了生活來源,高野夫婦的生活陷入了前所未有的困境,但他們也在相互扶持的道路上獲得了久違的快樂。抑鬱症是「心靈的一場感冒」,每顆心靈都有可能會患感冒,但是也要相信這場感冒是可以被治癒的。喊激薯小晴是高崎的「感冒葯」,也希望「心靈感冒」的患者們,身邊都有一個可以給你足夠的溫暖和陽光的人,來治癒這場感冒。
4.《居家男人》
傑克·坎貝爾本是一位典型的華爾街花花公子,一向過著自由自在、快快樂樂的單身貴族生活。然而他那瀟灑、快節奏的生活方式在一個聖誕雪夜竟被徹底的打破了。這一天,他無意之中撞見一幫正在搶劫雜貨店的劫匪,出於自衛的本能,他十分英勇地與劫匪展開了一場博斗,趕走了歹徒,著實地表現了一番。但當他第二天醒來時,卻發現自己睡在了位於新澤西郊外的一間卧室里,身邊躺著凱特,她是傑克以前為了追求事業而拋棄的大學女友。更為奇怪的是他從前的單身貴族生活已盪然無存。他不得不磕磕絆絆地開始進入他的新角色,很快他對既是一個深情的丈夫,又是兩個孩子的父親這一角色找到了感覺,而且慢慢有了一種從未有過的充實感。現在傑克發現自己正處在了一個人生的十字路口,因為他必須在充滿活力的單身生活和他所愛的女人之間做出選擇。電影之所以細膩感人,是因為——生活中的我們,又何嘗不是經常面對兩難的抉擇?有時候念頭一轉,就是另一種人生。當然也會後悔,會有遺憾,但世界這么大,能有幾個不後悔的人。而人生只有一次機會,不是誰都能像傑克那樣有機會重來。我們要做的就是知道自己真正需要的是什麼,從而更加珍惜。讓一切what if見鬼去吧,畢竟路是你自己選的。
5.《波普先生的企鵝》
湯姆·波普是一個精神高度緊張的商人,每天都生活在自己對自己的折磨上。他並不開心,當然,這樣的生活狀態也使得他的生意好不到哪裡去。波普急需外界的刺激來改善自己乏善可陳的生活,可是他卻不懂得該如何去找刺激。直到有一天鄭者,刺激自己找上了門來。這一天,波普先收到了一隻企鵝,之後又收到了五隻企鵝。這六隻巴布亞企鵝是波普先生繼承的遺產,它們被郵寄到了波普在紐約的公寓。波普先生在紐約的公寓原本是一間豪華住宅,裡面可以說是應有盡有,各種現代化的家電琳琅滿目。可是隨著這幾只企鵝的到來,這間奢華的公寓起了翻天覆地的變化。為了照顧這幾個小傢伙的飲食起居,波普先生不得不把公寓變成了極地游樂園,而且他的生活也發生了翻天覆地的變化。是闔家同歡的家庭喜劇,用輕描淡寫的劇情,描述現代親子關系,藉由故事主人翁與企鵝間發生逗趣的事件,不著痕跡地讓人在看完電影後,會心一笑,體會到心轉境轉,克服困境的心靈良方就是溫柔與體讓。在故事的最後,觀眾會發現真正左右波普心態的,還是片頭展現的他與父親間的深情,這一結果令大書特書的企鵝們非常尷尬。
6.《鐵拳男人》
故事發生在上個世紀三十年代的美國工業大蕭條時期,就在美國的經濟狀況跌落谷底、民不聊生時,一個民間英雄誕生了——一個為家庭而爭取第二次機會拼搏的男人受到了大批民眾的擁戴。
這個「大眾英雄」名叫詹姆斯·布洛克,又名「鐵拳男人」,成為了美國體育界有史以來最令人振奮的傳奇之一。故事的開始要回到30年代初,因一些變故而放棄打拳的職業拳擊手詹姆斯一家早已窮困潦倒,就如當時的大部分美國人一樣,現實的打擊與噩運的頻頻光顧令詹姆斯幾乎絕望。他無力支付賬單,全家甚至還要靠社會救濟金過活。盡管如此,在他心底唯一牽掛的就是這個家庭,妻子玫仍一如既往地給予他很大鼓勵與信心。出於對家庭的愛,也出於為了維護自己的尊嚴,詹姆斯下定決心重拾舊業,靠拳擊來贏取獎金養活全家。
所有的好體育電影都有一個共性,那就是它最終在探討人性,而所有的好男人都有一個共性,那就是負責任、懂擔當。這個角色彷彿就天生是位羅素克勞打造的,而芮妮齊薇格則是史上最美麗溫柔善良的妻子與母親。該片再現了一段真實的美國歷史,一段令人不堪回首的辛酸歲月。電影中的詹姆斯-布洛克可以說是整個美國的縮影,他是象徵了整個美國社會在低谷中的崛起。
5. 十大暖心家庭電影推薦,有個地方四季如春-
多多讀書多多悔過,梅書過電影推薦歡迎你!
著名的建築大師勒·柯布西耶說過:家應該是生活的百寶箱。
製片國家/地區:日本
豆瓣評分:8.8
家是一句問候,常見卻彌足珍貴!
一個漆黑的夜晚,屋外刮著呼呼的台風,奶奶擁擠的小屋裡溫馨祥和。在吃完奶奶做的咖喱面後,媽媽和真悟悠閑地玩著大富翁,爸爸在浴室里泡澡,奶奶坐在桌前,熟悉的場景、簡單的對話、常見的關懷、留不住的美好!
製片國家/地區:日本
豆瓣評分:7.3
家是一包香煙,使人深陷其中!
在千佳的口中丈夫是個廢柴、成事不足敗事有餘一事無成的笨蛋、沒有能力的廢物堪比垃圾的廢物、整個宇宙中最差勁的人。面對這樣的丈夫,千佳只好努力工作省吃儉用來維持家庭。在千佳的督促下丈夫也想變得上進,可廢材再怎麼上進,依舊是個廢柴。
製片國家/地區:日本
豆瓣評分:8.1
家是一種良葯,可以緩解病痛!
丈夫得了抑鬱症,心情處於低沉的狀態。消極懶散的晴子,肩負起維持家庭照顧丈夫的重擔,日子雖然過得跌宕起伏,但幸福依舊!
製片國家/地區:美國
豆瓣評分:8.1
家是一把枷鎖,鎖住溫馨快樂!
傑克是公司的總裁,他有好多好多錢,他住在高檔的房子里,過著無欲無求的生活。一個飄雪的聖誕夜,傑克的人生發生了翻天覆地的變化,他成了一名輪胎銷售員,他有一個妻子兩個小孩和一隻狗。面對低廉的薪資和忙不完的家庭瑣事,傑克感到疲憊,但同時傑克也感受到一種從未有過的溫暖!
製片國家/地區:日本
豆瓣評分:7.7
家是一股清風,可以吹散矛盾!
爸爸一直以來的夢想,是一家人圍在一起吃飯,理紗也希望婚後可以和愛人,還有父母生活在一起,尷尬的是理紗現在的男友是父親曾經的下屬,父親現在的直屬上司,這樣的關系使得理紗的 情感 之路頗為坎坷。
製片國家/地區:美國
豆瓣評分:7.5
家是一隻妖狐,可以蠱惑人心!
在紐約城的一所公寓里,居住著波普一家和六隻企鵝,企鵝喜歡雪花、冰和魚,波普便在公寓里堆滿了雪花,波普的孩子們在公寓里和心愛的企鵝一起玩耍,滑冰、堆雪人、丟雪球其樂融融。但就在這時一夥居心叵測的人也盯上了這六隻企鵝。
製片國家/地區:美國
豆瓣評分:8.8
家是一口源泉,使你充滿力量!
1933年經濟大蕭條,吉姆一家沒錢繳納燃氣和電費,食物也非常緊缺。吉姆晚上有一場拳賽,吉姆還沒有吃飯,女兒吃完碗里僅有的一點食物,表示沒有吃飽,吉姆對女兒說自己夢見在豪華餐廳吃了大牛排,已經在夢里吃飽了,希望女兒幫自己的那份也吃了,說完吻別妻子出門去了.
製片國家/地區:韓國
豆瓣評分:7.9
家是一棵古樹,使人淡看名利!
36歲的南賢洙是一名電台主播。一天夜裡,家裡來了一位22歲的未婚媽媽,聲稱是自己的女兒,還帶來了一個6歲的孫子。這年齡差距不大的在祖孫三代,在同一個房子里生活,會有怎樣有趣的故事呢?
製片國家/地區:日本
豆瓣評分:8.7
家是一團篝火,溫暖無助靈魂!
這是怎樣的一個家庭呢?有喜歡依偎在奶奶身旁的亞紀、有不怎麼說話愛吃可樂餅的凜、有常和父親外出拿東西的翔太、有丟了工作在百貨公司買了好多化妝品的信代,緣分讓這六個不那麼幸運的靈魂,相聚在這雜亂擁擠的屋子裡,簡單溫馨的生活著!
製片國家/地區:日本
豆瓣評分:8.0
家是漫天繁星,伴你度過黑夜!
超大規模的停電,電燈、電視、電車全都無法使用,鈴木一家計劃著前往鄉下的外公家逃難。一家四口四輛單車上千公里的路程,他們攜手共進,一起翻越崇山峻嶺、經歷狂風驟雨、經受物資短缺。路途十分艱辛,但有家人在身旁陪伴,苦難遲早煙消雲散!
電影《角鬥士》里的大將軍馬克西姆斯說:「我的家在特魯希略山丘上,一個非常簡單的地方,陽光下暖和的紅磚屋,白天在菜園里可以聞到芳草的清香,到了晚上可以聞到茉莉花的香味,門外種植著高大的楊樹、無花果樹、蘋果樹、梨樹。地上的土壤黑得就像我妻子的頭發,南坡上種葡萄,北坡上種橄欖。我兒子時常在家的附近與野生的小馬玩耍。」
我的家在四面環山的小縣城裡。
春日的午後,我時常坐在書桌前,手裡拿著鉛筆,聽著窗外淅淅瀝瀝的雨聲,心裡惦記著那女孩的模樣。
夏夜,天上掛滿了繁星,爺爺奶奶常常坐在門前的長凳上乘涼,旁邊的雜草叢中飛舞著淡黃色的螢火蟲,天上皎潔的明月,釋放著淡淡的寒光,使人暫時忘卻那盛夏的暑氣。
秋日的清晨,當第一縷陽光,灑落在凋零的枯葉上,顯得格外鮮艷。抬頭望著天空,時常可以看到成群的候鳥飛過。柴火堆上的橘貓,睜開惺忪的睡眼,懶散的在廳前漫步。
冬天的早晨,溫度可以降到零度以下,溫暖的被窩讓人留戀。推開窗戶,發現世界只剩下三種顏色,淡藍色的天空,潔白色的雪花和黑色的屋檐。
你的家?
觀萬千影視,品百態人生。
游歷大江南北,覽盡萬家燈火。
6. 12部口碑爆表的家庭電影,最適合全家人一起看
永遠不要小看別人的故事:
「他最終自己也成為了故事;
並且,成為了不朽。」
《活著》
年份:1994
片長:132分鍾
豆瓣評分:9.3分
類型:劇情、家庭、 歷史
影片以中國內戰和新中國成立後歷次政治運動為背景,通過男主人公福貴一生的坎坷經歷,反映了一代中國人的命運。
《燃情歲月》
Legends of the Fall
年份:1994
片長:133分鍾
豆瓣評分:8.8分
類型:劇情、愛情、戰爭、西部
該片講述遼闊的西部草原住著一位父親和他的三個兒子——父親是退了休的騎兵上校,三個兒子個性鮮明:大兒子艾爾弗萊德忠厚老實,二兒子特里斯坦狂放不羈,最小的兒子塞繆爾溫文爾雅。父子在大草原的生活隨著塞繆爾未婚妻蘇珊娜的到來而改變。
《返家十萬里》
Fly Away Home
年份:1996
片長:118分鍾
豆瓣評分:8.9分
類型:劇情、家庭、冒險
《返家十萬里》又名《伴你高飛》是拉羅爾·巴爾蘭德執導的劇情片,Jeremy Ratchford和達納·德拉尼出演。該片講通過一種平淡而又富有趣味性的方式展現出父女之愛、自然之愛。
《小童鞋》
بچههای آسمان
年份:1997
片長:89分鍾
豆瓣評分:9.2分
類型:劇情、家庭、兒童
《小童鞋》又名《小鞋子》、《天堂的孩子》講述一對兄妹與一雙小鞋子的故事,是獻給成人的童話,喚醒人們對童年遙遠的記憶,進而想到貧窮生活與單純、天真、善良、快樂之間的關系。
《一一》
Yi yi:A One and a Two
年份:2000
片長:173分鍾
豆瓣評分:9.0分
類型:劇情、愛情、家庭
《一一》講述了簡南俊一家人的各自生活軌跡直至婆婆病逝的故事。
《我是山姆》
I Am Sam
年份:2001
片長:132分鍾
豆瓣評分:8.9分
類型:劇情、家庭
《我是山姆》講述了一個智商只有相當於七歲孩童的父親,與有關當局爭奪女兒撫養權期間發生的故事。
《大魚》
Big Fish
年份:2003
片長:125分鍾
豆瓣評分:8.8分
類型:劇情、家庭、奇幻、冒險
電影《大魚》以孩子的口吻來敘述其爸爸傳奇的一生。
《一次別離》
جدایی نادر از سیمین
年份:2011
片長:123分鍾
豆瓣評分:8.7分
類型:劇情、家庭
《一次別離》講述了一對准備離婚的夫妻納德和西敏,面對癱瘓在床的老父親、流產的女鍾點工等諸多問題,他們在道德與法律的糾結中痛苦掙扎的故事。
《勇士》
Warrior
年份:2011
片長:140分鍾
豆瓣評分:8.9分
類型:劇情、家庭、運動
《勇士》講述兩位兄弟,一位是退伍軍人,一位曾是高中老師。在搏擊的賽場上,為朋友、為信仰、為家庭、為責任、以及為自己而戰。這對分離多年的兄弟再度聚首,用血與汗的交融,化釋彼此的心結。
《海蒂和爺爺》
Heidi
年份:2015
片長:111分鍾
豆瓣評分:9.2分
類型:劇情、家庭、冒險
《海蒂和爺爺》改編自約翰娜·斯比麗著同名長篇小說,講述天真可愛的小姑娘海蒂被姨母送到阿爾卑斯山上與脾氣古怪的爺爺同住,她用自己的真誠善良感動和幫助周圍的人的故事。
《海街日記》
海街diary
年份:2015
片長:127分鍾
豆瓣評分:8.8分
類型:劇情、家庭
《海街日記》改編自吉田秋生創作的同名漫畫,講述了三姐妹在父親去世後接納同父異母的妹妹共同生活的故事。
《比海更深》
海よりもまだ深く
年份:2016
片長:117分鍾
豆瓣評分:8.8分
類型:劇情、家庭
《比海更深》片名取自華語歌手鄧麗君的日文歌《別れの予感》中的一句歌詞。講述了良多實現自己成為小說家的夢想以及對家庭 情感 的故事。
很多人看電影都感覺挺好,只是不大明白。
為什麼所有深深感人的電影,都如此孤獨。
似幻似真,此時沒有真實或者不真實,
只有你願不願意相信 。
7. 法國有哪些經典的家庭片值得一看
法國有值得一看的經典家庭片有
童話色彩的運用,令《少年斯派維的奇異旅行》這段奇異的旅行始終充斥著夢幻的基色,而法國電影獨具匠心的浪漫更為電影增添了一份唯美,其最為巧妙的是當電影主題在最後的演講中為之一轉,這個本自科學少年奇妙旅途的故事,化作了治癒系暖人與心的故事。文/夢里詩書
8. 世界十大親情感人電影
1、《七號房的禮物》
韓國電影《七號房的禮物》真是太能催淚了。一個智障爸爸意外捲入警察局長的女兒被誘拐奸殺的案件,被冤枉關進了監獄。女兒被當成禮物送進了爸爸的七號牢房,在黑暗冰冷的監獄里,這間牢房卻充滿了陽光。
然而不幸的是,智障爸爸最終沒能為自己翻案,被處以極刑。多年後,長大成人的女兒成了一名律師,終於為爸爸成功翻案。看這部電影真要多准備點紙巾!
9. 父母必看的10部電影
作為父母,我們都想給孩子更好的教育最好的愛。除了書籍,講座,專家之外,其實還有優秀的電影在傳遞著正確的教育理念,引發我們深層次的思考,帶給我們觸動和啟發。
馬上就要到2019年寒假了,我為大家准備了10部父母必看電影,不喜歡看書的爸爸媽媽們,可以利用閑暇時間用心體會,相信會帶來很大的收獲,因為每一部電影足以影響孩子的一身。
第一部:《狗十三》
中國式家庭,青春期父母必看:我們是怎麼學會懂事的?
電影本身講訴了極其平凡的故事,沒有愛恨糾纏,沒有生離死別,沒有蛇蠍心腸,也沒有真正意義的「壞」。講訴的都是: 人之常情 。但恰恰這樣一個人之常情的故事,卻可以看得人喘不過氣來,看完後陷入沉思。
為什麼會這樣?因為太真實了,真實的看到了自己和父母,看到了生命一點點被壓抑,被雕刻成世俗應該有的樣子。
在中國教育觀念之下,我們都受到了「愛的暴力」,因此有人說這個故事就是在批判父母,但我覺得更多的是對父母的同情與關懷,因為每個父母也曾是孩子,一樣經歷了不懂事到「懂事」到過程。
所以,看不懂的,才是真正的幸福。
而對於看懂的,希望可以從看懂的那一刻起,對自己,對孩子會有一些改變。
第二部:《地球上的星星》
每個孩子總有閃亮的一面,只有真正走進孩子的心,才能讓他們發光。
小男孩伊夏酷愛畫畫,但是成績很差,整天被老師罵。爸媽認為他太淘氣,把他送進寄宿學校。美術代課老師尼爾,發現伊夏有些不尋常。他發現原來伊夏不是不努力,而是有閱讀障礙。尼爾老師說服學校和伊夏的爸媽,讓他用伊夏能接受的方式引導伊夏學習,創造機會讓伊夏發揮出藝術天賦。
「什麼是關心,它擁有治療的力量,是痛苦的慰藉,孩子覺得是被需要的。一個擁抱,無時無刻給他們一個充滿愛的吻,讓他們知道我在關心他。兒子,我愛你,如果你會害怕來找我。你出錯了,失敗了又怎樣?我都陪著你,不要怕。一再保證,這才是關心啊!」
伊夏爸爸自以為是的關心差點毀掉伊夏的天分。每一個孩子都是地球上的星星,總有閃亮的一面。真正走進孩子的心,才能讓他們發光。為人父母,本片絕對值得一看。
第三部:《怦然心動 》
什麼,我的孩子開始「早戀」了?
朱莉•貝克二年級就喜歡上鄰居布萊斯了,但是布萊斯卻對朱莉一點也不感冒。等到布萊斯開始對朱莉有感覺的時候,朱莉卻發現布萊斯只是個綉花枕頭……
這部片分別從少男少女兩個孩子的角度,雙線講述他們的成長故事,可謂是少年版《男人來自火星女人來自金星》!雖然誰都有過「那些年一起追過的女孩(男孩)」,但是當自家孩子也迷戀上鄰居小孩漂亮的藍眼睛,是不是有點如臨大敵的感覺?片中朱莉爸爸循循善誘,告訴朱莉要認識一個人,要觀其全貌。爸爸媽媽的理解和包容,讓朱莉慢慢成長為一個彩虹般絢爛的人,他的經驗絕對值得你借鑒哦。
第四部:《小孩不笨》
精英教育並不適合每個孩子
文福、國彬和特瑞三個人學習成績很差,被分到等級最低的 EM3班。他們被家長和老師看不起,整天垂頭喪氣。文福為了給開餐廳的媽媽爭光,下定決心要好好學習。國彬的媽媽總是希望兒子出人頭地,一直打國彬,忽視了國彬的畫畫天賦。特瑞很受父母寵愛,什麼都聽媽媽的,連塗麵包醬都不會。
父母總是望子成龍,希望孩子成名成家。一句「都是為了你好」,就剝奪了孩子的童年。但不是每個孩子都適合同一條路。作為父母,應該是最了解孩子的人才對。只有了解他,尊重他,才能走進他,讓他充分發揮自己的潛能,得到最好的成長。
第五部:《當幸福來敲門》
給予孩子面對孩子逆境的力量
這部電影是威爾史密斯和兒子共同出演的經典之作。電影講述了一個窮途潦倒的單親爸爸,事業失敗、無家可歸,卻還得擔起撫養兒子的重擔。為了兒子的未來,他重新振作,終於皇天不負苦心人。他始終相信:只要今天夠努力,幸福明天就會來臨。
人生本來就充滿三災六難,我們只想到怎麼保護自己的孩子,怎麼給他更好的條件,這是不夠的。至少要教會他們,在山窮水盡的時候,用努力和忍耐去等待柳暗花明。電影是一碗熱氣騰騰的心靈雞湯,但是質量上乘,營養豐富。如果你的孩子最近比較低潮,不妨給他來一碗吧。
第六部:《四百擊》
「父母須知」之「孩子是怎麼開始叛逆的?」
這部黑白老片是法國電影新浪潮的代表作哦。13歲的安托萬家庭四分五裂,安托萬飽受冷落,他說謊,逃學,離家出走,最終被繼父送到少管中心。他拼了命又從少管中心逃了出來。
在這部電影里你可以看到,一個孩子是怎麼一步步偏離成長軌道的。混亂的家庭,守舊的學校,冷漠的社會,讓孩子始終找不到出路,他的孤獨無助,轉化成了憤怒和叛逆。個人成長淹沒於大人們的教條。
一句農諺說的好,「要是我知道我死的地方就好了,那我永遠也不會到那去。」如果我們知道怎麼做會毀了孩子,那隻要竭力避免它就好了。
第七部:《阿甘正傳》
永遠不要放棄自己的孩子
這部片大名鼎鼎,當年打敗了《肖申克的救贖》,橫掃奧斯卡,是經典中的經典。阿甘的智商只有75,然而他的媽媽是一個性格堅強的女性,在媽媽的鼓勵下,阿甘像普通孩子一樣上學,並且認識了一生的朋友和至愛珍妮。他憑借跑步的天賦,順利大學畢業,成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁。
「人生就像一盒巧克力,你永遠不會知道下一顆的味道。」阿甘媽媽的經典語錄實在太多。阿甘最喜歡說的話就是「我媽媽說……」媽媽要阿甘自強不息,他就真的從來沒有放棄過。阿甘的人生,有一半是他母親締造的。這個了不起的女人,硬是把一個智商75的孩子培養成了美國英雄。這種和命運對抗的倔強,只能是來源於母愛吧。
第八部:《心靈捕手》
如何打開孩子的心扉?
麻省理工學院的數學教授,在席上公布了一道困難的數學題,卻被年輕的清潔工威爾解了出來。可是威爾卻是個問題少年,到處打架滋事,直至遇到心理老師桑恩,在桑恩的努力下,威爾終於打開心扉,走出了孤獨的陰影,實現自我。
要打開一顆封閉的心,是一件多難的事。需要兩人建立足夠的了解和信任。而你只有真的站到他那一邊,才能開始溝通。這是一個天才的救贖之路,而桑恩在幫助威爾之後,自己也走出了陰霾。好的關系勝過好的教育,一段好的關系,改寫了兩個人的人生。
第九部:《看上去很美》
「壞」孩子是怎麼教育出來的?
方槍槍是個一直由奶奶帶著的3歲男孩兒,一下子被爸爸丟進了幼兒園。幼兒園里用統一的標准管理著所有小朋友,表現優秀的人會被授予小紅花。方槍槍非常努力地溶入這個新的社會,但好像沒有這么容易。他說李老師是妖怪,結果他被小朋友們孤立了……
我們常常教育孩子要「聽話」。這部電影里的幼兒園,就是這種教育方式的極致。每一個孩子都整齊劃一,不符合規則的就要受到處罰。老師們用小紅花來給孩子們評等級,但是爸爸是高官,小朋友就能得小紅花。方槍槍才三歲,就已經在幼兒園里體會成人世界的殘酷。這樣的教育除了奪走他們的童真,還能給孩子們什麼美好回憶呢?
第十部:《菊次郎的夏天 》
孩子需要的童年非常簡單,那就是陪伴
三年級的小男孩正男自幼喪父,和婆婆生活在一起。暑假無聊又寂寞。正男想去媽媽的城市找她。鄰居阿姨看見了,就讓混混丈夫和正男一起走。旅行的第一天,這個老混混就把正男的路費花光了,兩個人只好一路蹭順風車。到了媽媽的城市,看到正男媽媽在另一個家裡很幸福的樣子。歸途上,老混混想盡辦法逗正男開心,一起度過了一個愉快的夏天。
正男從小沒有和爸媽生活,這個夏天,老混混似乎扮演了父親的角色。這個混混「父親」愛賭錢,不務正業,連「好人」都算不上。但是他帶正男吃好吃的,陪他玩游戲。為了逗正男開心,一幫老傢伙們真是出盡洋相,把我笑得不行不行的。這其實不就是孩子對父母全部的期待嗎?再好的物質條件,比不上一個有你陪伴的夏天。
以上就是方方給大家推薦的十部電影,希望大家可以安排好時間看完,相信一定可以引發大家的思考,給大家帶來收獲。
父母是一場修行,育兒就是育己,和孩子一起成長,遇見更好的自己。
10. 母親節必看十大經典電影
母親節必看十大經典電影
母親節,有沒有想過帶媽媽去看去看一次電影,即使媽媽看不見屏幕上的字母,與我們一起看電影,相信會很開心的,那下面是我為大家分享的母親節之十大必看經典電影,希望你喜歡!
一、媽媽再愛我一次
應該說從上世紀80年代走來的觀眾,大抵都還記得記憶里的那一次集體揮淚——《媽媽再愛我一次》。幾乎每個從電影院里走出來的人,手裡都攥著哭濕的手帕。一部台灣苦情戲在內地獲得如此之廣的共鳴,這是當時發行這部影片的工作職員都沒有想到的。或許是由於母愛是一個放之四海而皆準的題材,或許是由於那個時代還不像現在這樣喧囂,或許是由於它給了善良的人們一個宣洩感情的埠。
談起《媽媽再愛我一次》中那個經典的“年輕媽媽”角色,楊貴媚曾經回憶說:“當時我才十八九歲,就讓我演為人妻為人母的角色,我根本就不知道應該怎麼辦,幸好有我媽媽在背後當智囊。最後電影拍出來後,我媽媽帶頭感動得直掉眼淚,直誇我體會到當母親的真髓了。”演完《媽媽再愛我一次》後,楊貴媚在內地擁有了極高的支持度——她去打車,司機不肯收錢;她去住店,服務生搶著要幫她買單。至今還有太多的觀眾對她這位“全中國最著名的媽媽”念念不忘。
二、母女情深
本片講述的是一對母女之間一生一世的友誼。原本作為一家之長的丈夫(父親)這個角色,自始至終都是缺失的,僅是開場序曲中的畫外音說了幾句話。
劇本寫得很高明,表現母女倆之間深厚感情,僅僅用了兩個場景,就刻畫得入木三分。女兒剛剛出世的時候,經常過分擔心的媽媽,半夜裡起來還要到嬰兒房看她,總是懷疑她已經停止了呼吸。女兒五六歲的時候,她們倆相依為命,晚上睡覺前,媽媽跑到女兒的房間,問女兒是否想去她的房間一起睡,女兒堅定地搖了搖頭,然後問媽媽是否想到她的床上睡,媽媽立即像個小姑娘一樣鑽到了女兒的床上。哦,這個時候,真不知道誰是小孩誰是大人了。劇本很緊湊,接著就往下演女兒成年以後的最重要的一件事情:出嫁。開場就是一段不太愉快的對話,媽媽由於不喜歡未來的女婿而拒絕參加婚禮。兩個人都有著固執的性格,相互較著勁實在心裡始終是深愛著對方。
我們都是普普通通的凡人,不可能做到完美無缺。影片中的每個人都多多少少有些缺陷,女兒為了報復丈夫的冷漠,和別人的丈夫(這個人由於妻子有題目,好幾年沒有與妻子同房)在酒店開房間。媽媽年逾五十,身邊還有不少追求者,她與宇航員的鄰居發生關系之後,可以像個小女孩一樣對女兒喊道性是多麼美妙的事情。不要說譴責,我們甚至能夠十分理解他們的一舉一動。人活著能讓自己快樂,而不是傷害別人,不是很好嗎?無論生活在什麼樣的出境下,他們總是很樂觀,可以大笑著面對現實。當他們意識到對方對於自己而言,十分重要的時候,他們敢於表達自己,讓對方知道自己的感覺。所以,Lets have a talk!人與人之間的交流是多麼地重要。就在一次又一次的誤解、矛盾、摩擦中,我們一次又一次地理解、了解、原諒對方,這就是愛的真諦。
女兒成家之後,生了三個孩子,她在家當全職太太照顧著三個孩子,當她最後得惡性腫瘤,留在人世的時間所剩未幾的時候,心裡唯一掛念的是,該怎麼向自己的孩子們解釋自己的離去。在心理康復的party上,她是唯逐一個身患絕症的媽媽,可是心理卻要比其他任何媽媽健全。女兒已經成為了一個偉大的母親。
世上還有誰比一個平凡的母親更偉大呢?喝著一瓶啤酒,看完了83年的奧斯卡最佳影片《母女情深》(Terms ofEndearment),不知道是不是酒精的左右,看到最後,平淡的結局讓我流淚。
類似Driving MissDaisy般慢慢悠悠的調調,講述著被重復太多次的母女感情。沒有大場面,沒有震撼音效,母女的感情,在影片中歲月的慢慢流逝中,激發出你心底的`真情。多久沒有好好和母親聊聊了?你還記得她嗎?記得你小時那曾年輕的她嗎?相比現在的快餐片,我寧可花上三個小時來看這種情節漫長的感情片。由於,我以為,漫長的歲月,留到最後的,只有真感情。
三、漂亮媽媽
一個勇往直前不屈不撓的堅強精神。面對困境,從沒放棄的母親!
孫周的故事講得不動聲色,鞏俐的表演也不見斧鑿之痕,中國電影許久不見的平和自然平淡地如行雲流水。有紀錄電影"現實漸近線"的朴實,摒棄張藝謀電影《秋菊打官司》、《一個都不能少》中超乎現實的張揚幽默,原生態的東西挖掘得比較深入。
下崗女工孫麗英(鞏俐扮演)離婚後與七歲的聾啞兒子相依為命。她夢想兒子能進正常孩子的學校,雪窖冰天的大街小巷裡,她帶著兒子蹬著三輪車一邊送報一邊教兒子發音。兒子將5000多元的助聽器摔壞了,丈夫拒付這筆錢,她只好為了這天文數字晝夜奔波。在地下通道賣書被沒收,由於她的朴實善良已不為世所容。
後來丈夫死了,後來她遇見一小學男老師,這段萌芽狀態的好感留給我們想像的空間。最後她買了助聽器,與兒子(或許還有那位老師)掙扎著、希望著樸素的倫理親情,非口號的表述方式,很易引起觀眾的認同。
《漂亮媽媽》不是一出悲劇,盡管它也煽情。在片中如孫麗英用煮熟的蝦來告訴兒子死亡的殘酷和兒子在天橋上對母親大聲念出那首貫串全劇的童謠這幾個片斷中,
編者的匠心清楚可辨,但感動我的不是靠影像編織出來的廉價悲情,而是這些被提煉過的生活背後很多人都會有的相同遭遇:生存的壓力和生命的韌性。
四、我的父親母親
母親少女時代的愛情,可以說是一代人的愛情方式。一顰一笑,一抬手一回眸,鬢角飄飛的一絲亂發,對父親的無窮凝望。純美有些壯烈。這是獻給母親節的最好禮物。秋天,田野上蜿蜒的道路。丘陵地帶的牧場。湛藍的天空下金黃的白樺林。父親和母親的故事就在這樣一個單純的場景中展開。
張藝謀為我們講述了一個純凈的故事,這純凈來自於人物的氣質、故事的線索、環境的簡化以及表現手法的樸素無痕。從母親招娣美麗純真的眼神,特別是父親那齊嶄的蓋分頭和年輕的淳樸而喜氣的笑臉上,我們看到了那個年代的人物風采近乎完美的還原。
章子怡飾演的招娣不僅是村裡的美人,還是一個善良手巧的賢惠女子,一個情感豐富的姑娘。對讀書人和文化的仰慕,生發了她對新來的教書先生的敬意和暗戀。
母親挎著籃子在樹林中邊跑邊遠望著這是影片中讓人難忘的一組鏡頭,我們從最初就感受到了來自內心的震顫。懷著忐忑的心情和模糊的美夢,暗安閑路邊久久期待著的,並不只是招娣,可能也是張藝謀或者我們:每一個曾經戀愛的人。
田野和白樺林是那樣美,似乎俄羅斯展覽畫派筆下的風景,這唯美情調的場景是影片國際性的元素;而音樂在這畫面之外加入了又一國際元素,由電聲音色襯出的宛若《泰坦尼克號》中羅斯主題的招娣主題這種奇異的聯系在影片開始時家中的牆上已有暗示三寶引用它的部分動機作了一次成功的東方變奏,抒懷哀怨的管子可以媲美蘇格蘭風笛的悠長傾訴。
捧著蘭花瓷碗的手,還會織布和擔水,招娣的性格之美已然從中顯現出來。我們不由跟隨她的心跳,在一次次張望和惶亂中,重歷初戀的冒險與甜蜜。當先生終於出現在院子前,這個期待已久的晴朗的中午,招娣懷著無比喜悅慢慢走出家門的時刻,那一見傾心、將許終身的眼神已令我眼花,頓時擊中了我的心。忽然間我淚流滿面。
這樣的審美體驗是異乎平常的。我說不清為什麼會在這時如此感動既非悲傷也無劇情高潮的渲染。此前我們認同於她的視角,此刻卻轉為小學老師的視角而面對招娣姑娘純美的形象。她的美如此光輝,如此珍貴,喚起了我們心底深深的舊夢。
再後來,是母親愛的等待和守望,那是傷痛無望與希望交織的日子,所有愛情絕唱共同的詠嘆。
五、關於我母親的一切
單身母親瑪努埃拉和兒子埃斯特班生活在馬德里。埃斯特班從未見過自己的父親,甚至連他叫什麼也不知道。在埃斯特班17歲生日的那天,瑪努埃拉帶他去看烏瑪▪羅霍主演的經典戲劇《慾望號街車》。埃斯特班被烏瑪▪羅霍的演技所感動,散場後為了得到她的簽名而拚命追趕。但這時不幸發生了,一場意外的車禍奪走了埃斯特班年輕的生命。為了滿足兒子最後的願望,瑪努埃拉前往巴塞羅那,去尋找埃斯特班的父親。從一個故人阿格拉多處得知,埃斯特班的父親洛拉已經成為身著女裝的變性人,在染上愛滋病後,已經杳無音信。
通過阿格拉多,瑪努埃拉熟悉了羅薩修女。然而羅薩修女已經懷上了洛拉的孩子,並且從洛拉那裡感染了艾滋病病毒。在羅薩懷孕期間,瑪努埃拉一直留在她身邊護理她,直至羅薩因難產死去為止。瑪努埃拉為羅薩的兒子起名為埃斯特班。即將去世的洛拉出現了,瑪努埃拉將羅薩的兒子抱給他看,並且告訴了他關於他們死去的兒子埃斯特班的事情。最後,一件奇跡似乎發生了,剛剛出生的埃斯特班天生下來就具有對艾滋病病毒的免疫力,而幸運地生存下去。
瑪努埃拉為了達成兒子的心願,也為了找到孩子的父親,那個不知所終沉痾纏身的“男人”,來到了巴塞羅那,碰到了數個女人,每個女人都有獨特的故事,每個女人都在情感的沼澤中沉湎,不知歸路,迷茫的心情傳染著每個人。直到瑪努埃拉的出現,故事總算出現了轉機。
《慾望號街車》作為其中的經典道具,出現了數次之多。難道慾望對於人類來說真的不可抗拒?每個人都有慾望,有人在慾望中沉淪,有人在不斷追求慾望,卻忽視了身邊的真情和親情,直到最後發現所有的慾望成為了泡影,生存的困境不在於物質的匱乏,更在於精神的貧窮。瑪努埃拉和羅薩都懷了洛拉的孩子,他們都堅持要生下孩子,由於她們尊重生命,她們要活得有尊嚴,她們勇敢的面對了自己的感情,勇敢的保衛了高尚的親情,甚至在死亡眼前都無所畏懼。她們堅強的活著,由於天使般的孩子時刻在注視她們,一個生命從無到有都拜她們所賜!
人生本來就是一場戲劇,她們不願由於一個不負責任的男人而退出,她們可能剛開始還怨恨那個男人,可是時間會使人忘記一些事情,包括怨恨。影片最後的結局是暖和的,盡管死神已經帶走了那些可憐的人。
六、法內情三部曲
《法外情》講述是一名低級老年妓女劉慧蘭(葉德嫻)被污衊殺害一名年輕富商,此案一出,律師無人肯為妓女申冤,惟有剛出校門的青年律師劉志鵬(劉德華)願伸張正義,他苦心搜集資料,在法庭上依靠大量證據和出色的辯護令案情真相大白,但就在即將結案一刻,有人卻宣稱被告妓女與他原本是母子關系....。。即便本日看來,本片亦能賺人眼淚,震撼人心,一如幾十年前的經典影片《神女》,葉德嫻扮演的妓女也和阮玲玉一樣,為了兒子肯犧牲一切,即便賴以謀生的臉被弄花亦無怨無悔,母愛之偉大顯露無疑。兒子律師對此固然一無所知,卻鐵肩擔道義,挑戰權貴為窮人打官司,尤其片末他在法庭上對社會貧富不均導致人與人不能同等的有力控訴,當能讓觀眾產生震撼共鳴!
《法內情》的故事框架大體未變,但增加了母子情深的情節,吳思遠原作中律師兒子到最後亦不知被告妓女竟是自己母親,母子終是異路!
《法內情》卻對此做了重大修改,兒子不僅早已得知真相,更在法庭坦言與被告關系,盡管引起嘩然,但法內依然有情,冤情依舊大白!如此一來,影片戲味更濃,劇力更激,更輕易賺取觀眾眼淚!
麥當雄見此,居然又拍了《法內情大結局》!講述劉律師因救母親,不惜妨礙司法公正,被革職。他之後倍受白眼,更被誣陷殺人,啷鐺入獄。於是便換成母親四處奔走,終極為救兒子受傷離世。無可否認,大講母子情的兩集《法內情》比吳思遠的《法外情》恐怕更感人些,但同樣無可否認的是,《法外情》跳脫情感之外,依然有對社會不同等現象和金錢畸形價值觀的揭露拷問,現實氣力更強!
人間真的有一種情,無私卻是最偉大的,往往我們總是忽略了,回頭才知,傷害原來是那麼的深。
真的很感動,當我看到《法內情》的最後,華與他母親擁抱在一起時,淚流滿面!
七、黑暗中的舞者
冰島歌後比約克在電影里扮演一位從捷克來美國為子治病的母親薩瑪,其子所患的是家族遺傳的眼疾,視力由逐步惡化到終極失明。薩瑪自己的視力也非常弱了,為了能夠正常的工作她只好背熟視力檢測表以對付醫生的檢查。
然而命運對她過於殘酷,她失明了。一直友好的鄰居警察彼爾,偷了她為兒子看病攢下的錢。薩瑪去拿回自己的錢。在爭奪中,她殺死了他。在法庭上,她不肯為自己的行為辯解,被判了死刑。又由於不願意用兒子的手術費請律師,失去了減刑的機會。
我不知道,過去的童話家安徒生筆下的那個賣火柴的小女孩從聖誕街頭到天堂有多遠但我從影片《黑暗中的舞者》中知道,從塞爾瑪單人死囚女牢到絞刑台場,一共有107步,人們把這107步叫做通向天國的小路。
執行絞刑這一天,六男一女總共七個獄警押解一個塞爾瑪。這一天,塞爾瑪沒有咽下最後一頓專備的食品,她以淚水洗面。為了小兒子吉恩,她一點都不想死,她害怕自巳小小的兒子成為一個孤兒。她確是一個睜眼的瞎子,但她確實摸索著庇護孩子,關愛生活,尋找光明。
在執刑的時候,塞爾瑪唱完了自巳的倒數第二首歌,自巳的生命輓歌。女獄警拌攙塞爾瑪出了死囚室,一步,三步,五步,九步,二十七步,六十三步,九十九步,一零七步,塞爾瑪終於站到了絞刑台上。卻不能支撐癱倒下去了。塞爾瑪痛哭著嘶聲叫啜。
我幻想著:塞爾瑪經過107步進入的天堂,是不是可能如同安徒生童話世界裡,那一個賣火柴小女孩,到達那個暖和光明的地方。
八、九香
坐在開往城裡的車上,農村老太太九香的思緒回到了幾十年前:一天,雪暴壓塌了她家的草房,她從廢墟里救出了五個年幼的孩子,沒有多久磚窯倒塌,九香的丈夫被奪走了生命。
萬分悲痛的九香獨自挑起生活的重擔。她丈夫生前的好友關振良給了九香一家很多的幫助,他真心實意的提出和九香共同承擔疾苦,九香也為之感動,但為了不讓孩子受丁點委屈,她沒有答應關的求婚。
從此,九香的日子更加難熬了。小女兒在看人殺豬時不幸被撞成折骨,九香把自己的血輸在她的身上。為了活命,九香忍痛將兒子天星賣給飯庄老闆,但終極無法忍受骨肉之痛,又退了錢把兒子領了回來。
九香含辛茹苦地供養五個孩子讀書,孩子們一個個爭氣地考上了大學。隨著孩子們的一個個成家立業,九香老了,小山村的草房裡只剩下孤寂的她。為了五個孩子,她錯過了老關的愛,並患了絕症。臨終前,五個孩子趕到她身邊,九香把自己年輕時的照片分別送給孩子們一張。依照她的心願,孩子們護送母親返回生養他們的小山村。
是否還記得那首感人肺腑的《懂你》:把愛全給了我把世界給了我,從此不知你心中苦與樂 這首歌正是電影《九香》中的插曲。
母愛這一人世間最崇高最偉大的感情足以讓一切在她眼前潸然淚下。
銀幕中的母親形象,依舊是很平凡,或是很傑出,可能目不識丁,可能知識淵博,但每個母親都是那樣無私,那樣寬容的愛著他的孩子。母親在藝術中的概念與生活中的概念實在是一樣的,她們是愛和犧牲的代名詞,即使在另一個空間,仍會把不滅的愛灑向我們。
九、兩個人的芭蕾
電影拍的很美很美:天、雪花、古鎮、西塘、閣樓、長巷、穿著紅衣服扎著紅頭繩的女兒的芭蕾、年老的媽媽在追光燈下沉醉的舞蹈……
數不清的讓人感動的美麗畫面,展現了中國徽派建築風格和古樸民風的小鎮。這部電影就是一首詩,一首讓人始終流著淚讀完的甜蜜的詩!
“誰家的姑娘喲,都有兩朵彩雲喲,我家的那一朵,你看得清喲,掛在山坡上的,是外家的那一朵,婆家的那一朵,你看不清喲……”這是片中反復出現得一段民歌,旋律優美感傷,給全片營造了一種唯美的意境。
十、心火
說的也是一個有關母親的故事,任性的小女孩遇見美麗的家庭女教師,沒想到就是自己的生身母親。小女孩被寵壞了,母親專心靈撫慰她,教導她,固然我不太明白那個“停頓時間”的意義,但是每當那個時間來臨的時候,整個房間彌漫著熒光屏上悠悠的昏黃燭光,竟給人如墜夢境的感覺。
母親和女兒之間的聯系,點點滴滴的庇護和關愛,並不顯眼,也不張揚,她抱著她,就像抱著最珍貴的寶物;她救她,也義無反顧,就算會死去也固執的朝她的方向奔去。電影看了太久,實在場景早已模糊,唯一記得的就是蘇菲瑪索臉上淡淡的光,淡淡的憂傷,籠罩著身旁的小女孩,靜謐並且如此和諧。
結局是大團圓的,幸福也彌補了曾經的殘缺。馬車離開被白雪覆蓋的冰冷城堡,下一站會是暖和的家園。
;