⑴ 建黨偉業觀後感450字電影影評
看完《建黨偉業》,你會覺得,沒有陳獨秀,可能中國共產黨的成立沒有這樣順利。下面是我整理的關於電影《建黨偉業》的450字觀後感,供大家參考!
建黨偉業觀後感450字篇1
伴著片尾曲,燈光照亮了影院;一如伴著國際歌,中國共產黨照亮了中國革命。眼睛被拉回到現代,然而一顆心仍在那段崢嶸歲月的一幕幕里徘徊,久久不願離去。——題記
一部《建黨偉業》,一份獻給共產黨90華誕的厚禮,一次中華兒女共同領受的精神洗禮。辛亥革命、袁世凱稱帝、張勛復辟、巴黎和會、五四運動……我曾經認為,這些只與歷史考試有關;然而,真正的歷史,又怎是薄薄的歷史書所能承載得起的?當電影帶我走進那段勵志人心的歲月,我的整個人如同燃燒了一般。
在二十世紀初期的中國,正處於命運的危難時刻:帝國主義列強虎視眈眈,妄圖滅我中華,瓜分我領土。一些有識之士紛紛行動,尋求救國之路。其中偉大的革命先行者孫中山先生領導了辛亥革命,推翻了中國二千多年的封建帝制。然而這一革命的果實卻又被袁世凱竊取。緊接而來的軍閥混戰,更進一步的加劇了人民的苦難。時光飛一般的流逝,現在黨已經90歲大壽了,從當年的“風腥血雨”到現在雨過天晴,又有誰能體會當時的艱辛歷程呢,只有親身經歷過才知道什麼是苦,只有親身嘗過苦,才能真正的體會到甜。當共產黨誕生的時候,就彷彿註定它以後的成功。共產黨的誕生,給中國帶來了希望,給人民帶來了光明,為中國革命開辟了一條前所未有的道路。從此,在中國共產黨領導下的中國人民,開始了艱苦的斗爭,最終終於實現了人民當家作主的願望,勞動人民翻身做了主人。現在回想起《建黨偉業》我才明白,當初黨的誕生,就是為現在的和平而建立,雖然現在已經沒有了戰爭,但我們依然不能忘記共產黨對我們的“恩賜”。沒有黨就沒有我們現在的新中國。
背負著歷史,我們的腳步註定是謹慎而穩健的。我們會記住這一切,我們會珍惜現在的這一切,在今天的起跑線上,創造全新的自我!
建黨偉業觀後感450字篇2
《建黨偉業》我覺得拍得非常不錯,故事從1911年辛亥革命講起一直到1921年中國共產黨成立,這是中國近代史上最可歌可泣的一頁,幾乎參與其中的每個人,如毛澤東、孫中山、胡適、袁世凱-----等等,都是可以單獨寫一部電影了,要把如此眾多的人和事,在短短二個小時內說清楚,其實根本不可能,因此不可避免,劇中人物形象豐滿的不多,但歷史事件述說著非常清楚,觀看時隨得劇情的起伏,會有熱血沸騰的感覺,編劇的功力確實不凡,演員的演出也十分精彩,是一部值得一看的好電影。
《建黨偉業》採取了多線敘事的方法。從辛亥革命一直到五四運動中的大事說得非常清楚,不少人物都寫著有聲有色,比如,發哥演著袁世凱痛罵日本人,霸氣十足,一個梟雄的形象讓發哥演活了,為了當皇帝,出賣國家主權,簽訂了臭名昭著的二十一條,再比如,劉德華演著蔡鍔將軍,火車站與小風仙揮淚相別,與孫中山相談時的吐血,抱病上戰場的沉著,很好地再現了一代儒將以身許國的悲壯;
毛澤東和楊開慧的愛情以及毛澤東和他的朋友們苦苦尋求救國之路的歷程,是《建黨偉業》濃墨刻畫的另一條主線,劉燁演著毛澤東確實不錯,讓人耳目一新,尤其是他演著青年毛澤東初到北大,頗有鄉下人進城的感覺,他聽胡適講課時與胡適的對話,蠻有意思,與楊開慧的愛情平淡之中見深情,劉燁的演技真是牛!
以陳獨秀、李大釗為首的先進知識分子對馬克思主義的學習和探索,以及因此而和以胡適、辜鴻銘等國學大師為首的保守思想的辯論和沖突,是《建黨偉業》寫著很精彩的第三條主線,馮遠征演出了陳獨秀特有的領袖魅力,看完《建黨偉業》,你會覺得,沒有陳獨秀,可能中國共產黨的成立沒有這樣順利。
《建黨偉業》的畫面也很注意視覺效果,讓人目不暇接,我最喜歡南湖上周迅演著王會悟撐得一把傘,坐在嘉興南湖的船頭,煙雲籠罩的湖上,古色古香的木船,船頭美麗的女子曼妙的身姿,構成了一幅美侖美奐的美景,真是美極了。
《建黨偉業》真精彩!
建黨偉業觀後感450字篇3
當學生們湧上街頭,振臂高喊“外爭國權,內懲國賊”、“廢除二十一條”的口號,咬破手指血書“還我青島”,青年一代擔起山河重任的激情撲面而來,看得人熱血沸騰。火燒趙家樓、血書“還我青島”以及女學生滴血喊冤跪在地上拿著一塊寫著冤字的大布為四萬萬同胞喊冤等歷史事件逐一呈現。正是這批年輕人,用他們的青春與熱血,描繪出了新生的中國,譜寫了一曲瑰偉壯麗的文明之歌。中國共產黨的故事,是一個青春、激情、奮斗、獻身的故事。在那一代年輕人的身上,擔負著救亡圖存、改寫歷史的大任。
現在黨已經90歲了,從當年的“腥風血雨”到現在雨過天晴,又有誰能體會當時的艱辛歷程呢,只有親身經歷過才知道什麼是苦,什麼是甜。看完《建黨偉業》才明白,當初黨的誕生,就是為了現在的和平,雖然現在已經沒有了戰爭,但我們依然不能忘記共產黨員肩上的責任。我們全國的黨員到現在已有8000多萬,這是多麼輝煌的成績啊。13名代表,50多位黨員,星星之火,終能燎原;90年艱苦輝煌,60餘年國運昌隆,氣壯山河,我們黨取得了舉世矚目的豐功偉績,帶領中華民族屹立在世界民族之林。
作為當代的學生,我們有美好的自由,可這些自由是誰贏取的呢,是黨。她讓我們有幸生活在中國改革開放的年代,在二十一世紀這個美好的時代下,不用呼吸戰火彌漫的空氣,不需要擔憂衣食住行,只需安然前行。我們今天的一切,都與他們當年的奮斗和努力息息相關,他們與我們,昨天和今天,血肉相連。我們要珍惜今天幸福生活的來之不易,它是由無數共產黨用鮮血換來的。所以讓我們張開翅膀,向廣闊天空飛去,為未來打拚,為祖國爭光!在黨的90周歲生日之際,忠心祝願黨能夠帶領全國各族人民再創輝煌。
建黨偉業觀後感450字篇4
“中華人民共和國、中央人民政府,今天成立了!”電影《建國大業》在毛主席的庄嚴宣告中結束了,那一幕幕令人振奮的場景,在腦海里回盪著。
電影以毛澤東、周恩來赴重慶談判的飛機上拉開序幕。抗日戰爭結束之後,廣大人民群眾反戰情緒高漲。毛澤東代表的共產黨與蔣介石代表的國民黨拉開了重慶談判的序幕。為了表示誠意,中國共產黨主動放棄了部分佔領的解放區,然而,國民黨卻絲毫沒有建立民主政府的意思,反而驅趕民主黨派,逐漸走向了軍政府獨裁統治的滅亡之路。以蔣介石為首的國民黨展開了白色恐怖下的血腥屠殺,一大批愛國民主人士遭到殺害。此舉遭到了以共產黨為首的各黨派的強烈反對。著名愛國將領馮玉祥將軍的一幕戲中,馮將軍大白天手持白燈籠闖入蔣介石的府第,要求見蔣介石,被拒絕後。馮將軍說:“這個世道太黑了,我怕看不見。”足以看出當時的時局是多麼的恐怖。
最讓人難忘的鏡頭是,影片中淮海戰役結束後,毛澤東、周恩來、任弼時,朱德等革命元首,聽到戰役結束我軍大獲全勝的消息,毛主席說,長江以北,再無大戰。那一刻,他們幾十年經歷的苦難,一幕幕的回想,把心中的感情迸發。五次圍剿,突破封鎖線,茫茫大雪山,漫漫草地,無數人的生命,換來了這革命轉折的這一刻。讓他們再也剋制不住自己的感情,唱起來,喝起來,哭起來,笑起來,跳起來……觀眾的眼睛似乎也在這一刻濕潤了,多麼艱難的歷程啊。
毛主席站在天安門城樓上,庄嚴的說,中國人民站起來了!中國人民從此翻身做主人,一個嶄新的國家屹立在世界的東方。
建黨偉業觀後感450字篇5
從1911年辛亥革命取得了成功到1921年中國共產黨的成立經過了10年。這短短的10年在歷史長河中也許只是那麼的一瞬間。但在這一瞬間中。中國,這個飽經風霜的國家發生了一場史無前例的軍閥混戰。
當第一次世界大戰,中國以戰勝國的身份走到了法國,參加巴黎和會。我的心中不免有一小股小小的激動。但是講和失敗後,各國列強竟然不顧我們中國人的感受。將我們中國的戰勝權轉交給日本。在把我們的山東省無條件的割給日本。我握緊拳頭,為我們中國打抱不平。難道說我們若大個中國竟然沒人站出來反對嗎?
五四運動爆發後,學生們成群結隊的向政府示威遊行。學生們高喊著“還我山東”的口號沖進了曹賊家,並燒毀了當時簽約喪國辱權《二十一條》的桌子。
當一個女大學生高手舉著“冤”在國會門前為四萬萬同胞喊冤時我不禁,淚流滿面。可想而知中國共產黨的建立是順應時代潮流,是歷史的選擇。為的就是推翻無能的北洋軍政府,建立新政權,引用馬克思主義,建立布維什維克。
並於1921年7月23日毛澤東等人在船上舉行了第一次黨代會,宣布了中國共產黨的成立。並領導全國人民從此走向繁榮富強!
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⑵ 看電影觀後感600字左右
電影是人類知道其確切產生時間和成長歷程的藝術,是20世紀以來發展迅速、影響巨大的媒體,是政治、經濟、 文化 三位一體的創意產業。電影是一種綜合的現代藝術,亦正如藝術本身。下面是我整理的關於看電影 觀後感 600字左右,歡迎閱讀!
看電影觀後感600字左右1
上映的第三天,我去看了《八佰》。
在看電影之前我就已經看過了書,四行倉庫的 故事 早在那時就沁入了我的心裡。從我的角度來看,《八佰》這部電影,雖然也有不足之處,但總體來講,算是成功的。
先說優點。
首先是表演。演員的演技自是沒話說的,歐豪、張譯一如既往地好,李晨看起來也不算尷尬,其他演員的演技也相對自然。其次是拍攝與製作,誇張點,《八佰》的拍攝和製作可以算是近幾年戰爭片的頂峰了,從運鏡手法到色調搭配,逼真地展現出悲壯與絕望,讓觀眾身臨其境,彷彿置身戰場。
如何評價一個戰爭片的鏡頭質量?是真實。在我看來,《八佰》做得相當不錯。
還有情節,鏡頭下的故事也應當有真實的維度。雖說戲劇化現象必不可少,但本質是不可以改變的。無論是與「天堂」相隔一河的人間地獄,還是說頂樓飄揚的青天白日旗,是有誇張,但也恰如其分地還原了當時的景象。至於人物犧牲方面,在我看來這是整部影片做得最好的地方。回顧以往,似乎百分之八十的戰爭片,在主人公死之前為了達到某種催淚的「效果」,都會讓主人公交代一段感人肺腑的遺言,然後井然有地的死去。但真正的戰場,又怎麼會是這樣的呢?在《八佰》里,人物死去時沒有過多的煽情部分,戰場不再是井然有序。前一秒還在插科打諢的戰友後一秒就死在了你的面前,血汩汩地流在地上,硝煙四起的是混亂的戰場。
最後是特殊鏡頭。一個是影片的開頭戰爭過後的慘烈場面,不是百分百還原,但也足以令人動容,充分地把當時中華民族的悲壯與絕望淋漓盡致地從屏幕里滲透出來。另一個是歐豪飾演的角色「端午」身穿趙子龍戲服眺望遠方的鏡頭,與無奈的現實形成對比。「微小」的端午與戰無不勝的趙子龍合成一體,映射出了對中國的無限希望。最令我動容的`是存在於炮火中那隻跑出去的白馬,當夜幕降臨,世界有了片刻安寧的時候,它奔跑在了燈紅酒綠的「天堂」,當戰爭結束的號角吹響時分,它從彌漫的硝煙中躍來。白馬似乎象徵了拚命奔向太陽的民族,它肩上承載著戰士們的無數企盼。
如果說情節的還原是帶給觀眾戰場的殘酷,那這些鏡頭便是從絕望中尋求希望。
看電影觀後感600字左右2
管虎導演的《八佰》上映後,我一直密切關注著,近日有幸參加了公司組織的觀影活動,也算圓了觀看《八佰》的心願。
電影講述的是淞滬會戰末期,中日雙方激戰已持續三個月,上海瀕臨淪陷。第88師262旅524團團附謝晉元率四百二十餘人,孤軍堅守最後的防線,留守在上海四行倉庫。「五人為伍,百人為卒」,於是影名《八佰》。
伴隨著燈光的關閉,電影開始:一支保安團穿梭在雜草叢生的荒原,幾個人嘴裡念叨著湖北方言,「迅速打掃戰場,秋收前回家收莊稼」。懷著疑惑的想法隨著鏡頭一拉,不遠處便是黑煙滾滾、斷壁殘桓、滿目蒼夷的上海城,心裡一窒,他們此去必凶多吉少。鏡頭一轉,保安團被日軍發現,沒有組織起有效的反擊,不得以以逃兵的身份誤打誤撞被編入了四行倉庫的國民革命軍第八十八師五二四團。
隨著鏡頭一暗,一條蘇州小河分隔了四行倉庫與英法租界地,一面是天堂,一面是地獄,形成強烈對比,南岸燈紅酒綠、車水馬龍,北岸炮火連天、屍橫遍野,給人印象深刻。
影片中戰斗一波未平一波又起,我無法控制自己的情緒,尤其是日軍組隊扛著鋼板陣沖到最薄弱的西牆下,爆破樓體,我方手榴彈又不起作用,在這最萬分危急的時刻,一個從電影一開始就沒出現的小角色卻讓我記住了他的名字—陳樹生。
他脖子上掛上兩捆手榴彈,沖向被日軍炸開的牆口,拉開弦又身中數槍,毅然決然的縱身跳了下去。嘭!接著一個又一個戰士捆著手榴彈跳了下去,聽到那聲「娘,孩兒不孝了!」我已經控制不住眼淚,握緊的的拳頭一直沒松開過,正所謂「我以我血薦軒轅」。
國難當頭之際,看賭場的小刀哥、台上的戲子、女童子軍、沒了工作的老師,都成為了英雄的化身。恰恰是這樣一群卑微的普通人克服了對死亡的恐懼頑強的抗戰,寧死守護國旗不倒。
這部電影觀看完,我遲遲不能從悲傷中緩解過來。可以說電影中的許多片段讓我感受到了戰爭的殘酷,生命的脆弱。還有來自民族苦難的同情,也來自同胞向死而生的勇氣,小人物在家國大義面前的捨生取義。
電影之中的那匹大白馬,在如此混亂的戰爭環境中,通體雪白、長鬃飛揚,它代表的是希望和未來,也是代表了中華民族的無畏不屈精神的延續。歷史雖然過去了,但是我們要牢記歷史,要努力變得更加強大,才不會讓歷史重演。
向逝去的先烈們,致敬!
看電影觀後感600字左右3
人生路漫漫,曲折艱辛的人生之路要比登泰山艱難許多,雖然一路上有暖風相伴,游蝶為舞,但是任何人都無法保持同樣一個心態走到最後,總會有高興與傷心的情感起伏,總會有成功與失敗的人生感觸。因此,生活需要我們去感受,去調節;需要我們彼此的交流與溝通。當我們遇到困難時應該笑以面對,傷心失意時不宜卑微……
在人生求索的路上遇到大大小小的問題時,有時找到一種解決問題的 方法 ,遠比找到問題的答案更重要。誠然,在《美麗心靈》之中,主人公納什為何會出現精神分裂,是外界因素的影響嗎?顯然不是的,而是因為他在長期的探索過程中遇到問題卻不會自我化解,從而他無法自我解脫這種壓力,使這種壓力遠遠大於自己心靈承受的極限,人的心理從而扭曲,結果就不言而喻了,自然對一個人的精神造成了極大的傷害。
是的,我們都有夢想,無論是兒時仰望星空的夢幻,還是少年壯志凌雲的豪邁,或是如今對美好未來的憧憬……這一切的一切,都是我們最初的夢想,也是我們最高的理想,但是請相信:奮斗的路上從來不是一帆風順,我們總是要經歷許許多多的挫折與坎坷,走過許許多多的荊棘與泥濘,才能在最後關頭體會到幸福與快樂。而就在這漫長的拼搏路上,無疑懂得調節自己,放鬆自己的人,將成為一個成功者,即便他沒有品嘗到勝利的果實,也走過了歷練的歷程,收獲了成功的 經驗 。所以,一路奮斗,一路堅持,更應該一路調整,一路放鬆,讓這種狀態伴隨我們的風雨里程,不讓夢想夭折,揚帆到達成功的彼岸。
彼此的關心會讓你的心靈更加溫暖,愛的力量會讓你的毅力得到升華。當電影結束之時,納什終獲得了他應有的榮譽,應有的贊許。這里也有他妻子的功勞,因為是他的妻子對他不離不棄才使他慢慢走出虛構的空間,這就是關心支持的成果,這就是愛的力量……
別讓夢想夭折,別讓現實的困難把你嚇倒,與納什相比其實我們都是幸運兒。學會調節與解脫,未來的你會到達成功的彼岸,希望共藍天一同飛翔!夢想與花朵一起芬芳!
別讓夢想夭折,學會關心別人,學會感動,堅持自己心中的夢想,克服身邊的重重困難,美好的明天正向我們走來!
看電影觀後感600字左右4
電影《美麗心靈》是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。故事的原型是數學家小約翰。福布斯。納什。英俊而又十分古怪的納什早年就做出了驚人的數學發現,開始享有國際聲譽。但納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾,使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰,納什在深愛著的妻子艾麗西亞的相助下,毫不畏懼,頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力,他終於戰勝了這個不幸,並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。
在影片中納什大學時期在巨大的壓力下就出現了幻覺,在他虛構的世界中出現了他的室友查爾斯和查爾斯的侄女。在他進入惠勒實驗室之後他的虛擬世界又出現了一個神秘的長官威廉。帕徹招募他參加一個絕密的任務,破譯敵人的密碼。他出現這種精神症狀其實就是因為他已經患了精神分裂症。
起初納什身邊的人並沒有發現他的異常是因為患上了精神分裂症,只是覺得他的性格孤僻行為有些怪異。但,隨著納什的行為越來越怪異,常常做出常人感到莫名其妙的事情,他身邊的人才逐漸意識到他已患有精神病。
約翰。納什無疑是一個天才,年紀輕輕就在數學方面取得了巨大的成就。但他十分不善於與人交往,對於成功的渴望也十分大,給他自己造成了巨大的壓力且無法找人傾訴。久而久之,他也患上了精神分裂症。
在影片中,最能觸動人心靈的無疑就是納什的妻子艾麗西亞對丈夫那種緊緊跟隨的`愛情。盡管艾麗西亞在幫助納什治療的過程中,身體和心靈都承受著巨大的痛苦,但她始終都選擇在他身邊支持他,幫助他。影片最後納什獲得諾貝爾獎在頒獎禮後為艾麗西亞披上披肩,兩人相互扶持著向前走,我想這也是對愛情最好的定義。
納什最後其實並沒有完全康復,他依然看得到查爾斯,小女孩,以及威廉。帕徹,但他已清楚他們都不是真實的,並能控制自己忽略他們。他能逐漸康復起來,艾麗西亞不離不棄的支持無疑是最主要的因素,其次他自己戰勝疾病的決心和身邊那些朋友的幫助也是十分重要的。
影片中,納什的性格其實是很矛盾的,他是個勤奮且聰明的人,只是他身上傲氣很重且難以相處,這也是別人對他既欽佩又反感的原因。但當看到納什為精神病所纏身的時候,又不禁讓人感嘆可惜了這樣一個天才。
影片之所以叫"美麗心靈",我想美麗的心靈所指的應該主要是指納什的妻子那種對丈夫不離不棄的那種心靈的美麗,另外,納什自己對抗病魔的決心和納什的朋友們對他的幫助又何嘗不是美麗的呢?
看電影觀後感600字左右5
如果不是《八佰》這部電影,四行倉庫這個地點不會勾起我那麼多的思緒。因為四行倉庫就在上海,在這里生活這些年多多少少也聽聞過它的故事。但它在我腦海中的印象,仍然只是「一個抗戰遺址」而已,不會是我想專程前去參觀的地方。
畢竟,我的家鄉是革命老區,處處皆是抗戰遺址,有星星之火可以燎原的井岡山,確立黨對軍隊絕對領導的三灣……都是歷史教科書上須重點記憶的內容。四行倉庫,大概只能在歷史教科書上小字部分里出現。
參加這場保衛戰的中國軍人,共四百多人,對抗日軍四天四夜。和整個淞滬會戰100萬人的規模相比,終究還是太小。而且,它的輸贏對於當權者來說,不太重要。因為它只是為了在國際社會上博取同情的一場表演。
但,這場戰爭註定意義非凡。因為,它為掩護主力、工廠與物資內遷贏得了時間。因為,它為中日戰爭中規模最大的一場戰役,畫上了一個光彩的句點。因為,它與別的戰爭不一樣,不僅僅有激烈的交戰雙方,還有隔岸觀火的各國民眾。
所以,在那四天四夜裡:四行倉庫身處地獄,對岸的租界歌舞昇平。四行倉庫里,衣衫襤褸槍林彈雨;隔岸的租界內,旗袍洋裝觥籌交錯。
四天四夜裡,每一天的會戰中,都有生命極其悲壯地逝去。影片中每一次交戰的場景,都緊張激烈,加上快節奏悲壯的音響效果,讓人不由得為每一個戰士的命運揪心。
四天四夜裡,每一個角色的離去,都讓人唏噓不已。為阻止日軍用鋼板陣爆破樓體那一幕,最催人淚下。一個個無名之輩身綁手榴彈,排著隊一躍而下,從容赴死難。他們每一個人都那麼卑微,互相都不知道對方的名字,所以,臨行前還自報家門。他們每一個人又都那麼真實,選擇捨生取義,臨了又有放不下的家人,嘴裡喊著:孩兒不孝,來生再見。
從整個戰局來看,他們的抵抗如飛蛾撲火。因為上海沒有守住,南京也淪陷了,接著全國各地被戰火燃遍。那他們義無反顧地去死,有意義嗎?
我想,他們的父母一定不會認為他們的死是「有意義的」,沒有一位父母願意自己的孩子去經歷血雨腥風,離世時又是以如此痛苦的方式。即便再大的榮譽加身,於父母而言都沒有任何意義。
從這群守軍的結局來看,倖存下來的那批人,並沒有因為他們英勇的舉動,得到英雄的禮遇。他們成為了淪陷區的孤軍,後又被當做苦力派赴各地,受盡各種折磨。他們回顧自己過往時,會替自己不值嗎?
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⑶ 《無問西東》這部電影對你產生了什麼影響
在我看來,《無問西東》是一部會使自我意識覺醒的電影,能夠靜下心讓自己來有所思,思考自我,思考本心,足以撫慰陰霾下的心靈,雖談不上震撼,但能起到讓人思考自我的第一步,尤為珍貴!那個時代的一幅幅畫面、青年們一顆顆赤誠的心,讓無數觀眾熱淚盈眶。
看完《無問西東》這部電影,給我最深的感觸就是「真實」二字。「真實」是建立在自我了解的基礎上,正如電影中所說,有一種從心靈深處滿溢出來的不懊悔、也不羞恥的平和與喜悅。你就是你自己,你知道自己擅長什麼、想要什麼、在做什麼,不會因為世俗的力量而干擾自己前行的腳步與內心的平靜。只有自己的內心沒有雜念和疑問,才能堅定的勇往直前。
⑷ 電影觀後感
在觀看完一部作品以後,從中我們可以吸收新的思想,為此就要認真思考觀後感如何寫了。是不是無從下筆、沒有頭緒?以下是我為大家整理的電影觀後感範文,僅供參考,大家一起來看看吧。
《小兵張嘎》觀後感 當我看完《小兵張嘎》這部電影後,我被主人公小嘎子的愛國情懷所感動,他那種不屈不饒的精神讓人們佩服。 一提起,《小兵張嘎》大家一定非常熟悉吧!在這部電影中有一個既有幾分任性、又有幾分機智、勇敢、帶有傳奇色彩的小英雄。村裡的人都叫他「嘎子」。 嘎子從小和奶奶相依為命,在一次日寇的掃盪中,嘎子的奶奶不幸被日本鬼子殺害了。嘎子為了給奶奶報仇,想當一名八路軍,而且是當一名偵查員。但八路軍錢隊長認為他的年齡太小了沒有同意。嘎子沒有灰心,在他的一再堅持下,錢隊長終於沒有經住他的軟磨硬泡,如願以償地當上了八路軍。參加八路軍後,老鍾叔送給他一把木頭做的槍。他在部隊里用他的機智和勇敢,幫助老羅叔和區隊長出色地完成了許多重要的任務。 看著嘎子我聯想到了我自己。做什麼事總是漫不經心的,遇到一些困難、問題就要放棄。但是小嘎子不象我們那樣,為了完成任務他總是奮不顧身、永不放棄、堅持不懈的去完成,達不到目的決不罷休。
嘎子身上閃耀著值得我們學習的可貴精神。 牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更加美好、繁華的明天吧!珍惜我們現在所擁有的一切,不要等以後沒有珍惜好而嘆氣。
我們是二十一世紀的小主人,未來的新中國是屬於我們的,它將是由我們來創建的!我們要奮發學習,像嘎子一樣盡自己所有的力量、樂於奉獻精神,把所有的一切貢獻給我們自己的祖國。
前幾天,我們學校組織我們全體同學觀看了電影《暖春》。現在,我看完了這部電影,我有許多話要說。
小花,一個窮人家的孩子,從小認真學習,,每次考試都是第一名,而且非常懂事。她的這一點很值得我們學習。
看了這部電影,我了解了小花的家境,小花家裡雖然很窮,但是她有自己的夢想:要成為一名大學生。上學後,她努力學習,是為了這個夢想。
小花的這種精神很值得我們學習。雖然消化的家裡很窮,但她還是能認真學習。而我們呢?父母給我們吃好的,穿好的。而我們有沒有想過要認真學習呢?如果拿我們和小花比一比,我們真的是和她差的很遠。我們要向小花那樣,為自己先樹立一個理想,而自己應該朝著理想向前走,理想才會實現。
十四年後,小花完成了自己的心願,成為了一名大學生。並回到村子裡當老師。她的這種精神很值得我們學習。
又看了一遍電影《活著》,這部94年的片子總能讓我內心掀起波瀾。余華寫在書中的結局是福貴孤身一人趕著老牛福貴,在落日的余暉中留下一抹憂傷的身影,讓人看讀後心裡久久不能平靜。而電影的結局有家珍,有二喜,有饅頭,也算是個比較讓人放心的結局吧。而我想說的是,生命可貴,世事無常但卻一環連著一環,命運讓人唏噓不已。
憂傷的開始,似乎冥冥中決定了悲哀的後來。電影的開頭就是紈絝子弟福貴不聽妻子的勸告輸掉了全部家產,父親氣死在搬去破舊的房子的當天。之後福貴決定好好過日子,但卻被抓走,在福貴終於活著回到家時,發現母親已經去世,而自己的女兒只會看著自己笑卻再也不能說話。後來,福貴的兒子有慶被好友春生開車撞倒的牆砸死,不知道是命運的捉弄還是巧合,文革時,他的女兒鳳霞在那間曾經放過有慶屍體的病房生孩子難產而死。
影片的結構非常清晰,片中的人物深深受到了當時時代大背景的影響,時代氣息極強,是時代讓福貴這種小人物的命運變得悲慘,其中也深刻反映出當時時代的現狀,也反映了他們的生存狀況。當時的內戰,建國後的大躍進和人民公社化運動以及文革讓人們處於水深火熱之中,慘的是平民百姓。而讓我最感動的就是,被抓去當壯丁,然後又稀里糊塗的被共產黨抓去當俘虜的福貴,一直沒有放棄生存的慾望,他是踩著別人的屍體活了下來,為得就是與家人團聚。當一個人求生的慾望如此強烈之時,可知當時連生命都不能保障,人的生命更顯得珍貴。妻子家珍一直對福貴不離不棄,為的就是和福貴過安生日子,這種堅持讓人感嘆,她是福貴的精神支柱,生活雖艱苦,悲劇一再重演,但是他們對未來仍充滿期待,堅信著日子會越過越好,這種心態,實在令我佩服。
我們無法預知未來,也不知如何定義自己的命運。我不相信宿命論,我相信我們每走一步路都深深影響我們的未來,即使外部因素不可護忽略,但命運是最終是自己把握著。那就認真生活吧,用心過好每個或平淡或轟動或無奈或驚喜的日子,去做想做的事,去追未完成的夢,即使沿途會受傷流淚也不要輕言放棄,就像鳳凰涅盤,至少痛過之後是重生。
最近突然想起一個問題,當我們在看電影的時候,我們都在看什麼?看電影的原因總是千奇百怪的,淺層次的是打發時間,消遣,或者約會只用。那這么一來一定要找些輕松的片子來看才好,或者奔著大片的噱頭就了,因為這種情況下看電影的目的一定不是在電影本身。而是醉翁之意不在酒也。
再深一點的層次是一種嘗試,當我們通過別人,雜志,或者其他的媒體聽說一部片子好的時候,我們總是想看看到底是不是如他們說的那麼好。尤其是那個人,那本雜志等是你喜歡的認同的,這樣你會在某個空閑欣賞一下然後做出自己的評價。
更深一點的,我們看電影其實就是在找我們自己,找我們內心的自己或者期望中的自己,理想中的自己,現實中的自己。人生難得遇到一部與自己百分之百契合的好片子。年少的時候我們應該喜歡看愛情片,因為憧憬美好的愛情,但是年歲增長,愛情已經不在是生命的主題曲,我們開始為了自己的生計而奔波,這個時候你才開始深切的體會到什麼是生活,它是有艱難困苦組成,安定平淡就是幸福甜蜜的代名詞。歲月已經經不起我們折騰了。
許鞍華作為一個女性導演,幾乎是把生活這種東西用母性的視角娓娓道來,用一種隱忍的方式。當年她獲獎的片子《天水圍的日與夜》其實講述了一段慘淡的生活,中年獨身的母親,一個人在超市做著工,供應自己的兒子上學,早年自己供弟弟妹妹上學,他們都出息了,自己卻還在苦苦掙扎。想想很可憐。但是導演並沒有這么拍。她鏡頭下的女主角是很樂觀的,臉上時時掛著笑容,而且還主動幫助別人。生活縱然艱難,但是卻也樂觀。
如果換做別人我不知道會用什麼角度描述這樣的人的生活,但是寫到這里,我想起了內地電視劇導演滕華濤的《裸婚時代》和《蝸居》這兩部電視劇,主題非常鮮明,而今的生活要把咱們年輕人逼瘋了!多艱難的歲月!多困苦的人生!能給我們點活路嗎?!表現的歇斯底里,但是細細看看有這么慘嗎?尤其是和許鞍華的人生比起來。人生的每個階段也許都會有不同的追求,我們年輕的時候我們會不安於現狀,好好奮斗,努力前進。但是,做任何事情都是有代價的,人最大的毛病就是不滿足。海藻就是一個平平常常的外地小姑娘,不是富二代,能力也一般,就是一個普通人。但是在宋思明眼裡她是個小年輕。想想看,海藻父母健康,有姐妹,還有個愛自己的男友,這樣的生活就很好了,可是,海藻這個普通的女孩卻還是想追求比自己的實力還要高的生活。但是這樣的生活不屬於她。
都市的人,有時候想一想其實就像是生活在懸崖邊上,你千萬別往前想,總是要著要那,你的心態稍一不平衡,就容易掉下,而不是爬上來!裁員,生老病死,福禍所依....這些就夠讓人受的了,還要什麼呢?
而《桃姐》這部電影,講的又是這樣一個非常接近生活的故事。我看簡介的時候上面說是一個少爺照顧傭人的故事,我還期待是少爺怎麼一把屎一把尿的照顧桃姐呢,我以為劉德華會把葉德嫻接回家,然後悉心照顧,無微不至...但是這樣看看,矯情泛濫。
華仔不是有錢不少爺,開著豪車穿著西服如韓劇台劇中少爺的形象,得得瑟瑟,他就是一個簡簡單單的人,背著個書包,做著自己喜歡的職業。僅此而已,更加接近生活,華仔的表現真的很好,只有這樣性格的人才會這樣的對待桃姐,不管華仔是不是特別有錢,但是他總是盡力為之,不遺餘力照顧桃姐。
而桃姐的表演更是到位,她雖然扮演的是個傭人,但是在故事中她確實與華仔情同母子,更重要的是,桃姐通過她的表演,透露出她對羅傑一家的忠誠,雖為僕人,但是卻把她服務的這個家當做自己的家,處處為羅傑著想。養老院不是個什麼好地方,一群快走不動的老人,處處需要人照顧,怎麼能夠好的起來?桃姐不適應,但是卻不想麻煩羅傑,桃姐總是為別人著想。看這部電影會讓你想起你的未來,你的父母的未來,你將來會怎麼對待你的家人,當你父母老的時候你會怎麼辦?怎麼樣照顧他。
生活我認為有兩個層次,一個層次是往低了看,看到生活的不易和艱辛,生命不僅僅是我們的,我們還與很多的人相關聯,我們的父母,兄弟姐妹,我們的伴侶孩子,我們的事業,我們的工作,這一系列的關聯,任何人出現任何閃失都會對我們造成很大的困擾,一想到這些,我們就感覺到只要大家平平安安的就是幸福。也就是常言道的平平淡淡才是真。
另一個層次就是往高了看,因為作為社會人我們每個人都是有能力的,都是有活在這個社會的價值,我們活著,與周遭的人有關聯,而且還要努力實現自己的價值。如果我們可以做的更好,更優秀,那我們就要好好努力!但是記得保持一顆淡定,感恩的心。這樣我們才更能接近生活的`真諦。
《集結號》這部電影從8月開始我就想看了,一直等呀等呀,終於等到12月,終於有幸讓我一睹馮氏戰爭片。——震撼!
有人說《集結號》可以給出這樣一個概括性的公式,類似:《太極旗飄揚》+《拯救大兵》+《兄弟連》+《激情燃燒的歲月》+《藝術人生》。也有人早就宣傳稱這是一部中國的「拯救大兵瑞恩」。無論人家說什麼,自己眼見為實——在戰場戲那部分的確有點「美國味」。
說到戰爭片,讓我惡心的就是中國戰爭片,連長頂著炸葯包對手下喊「兄弟們你們撤!這里有我頂著!」……(吐了)好假!在這部馮氏戰爭片里,雖然許多地方採取西風東借,可還是看得到一些低能的中國風格,如呂寬溝和姜茂財去為連長拿手錶,寬溝找到手錶後竟然高興地跪了起來(上半身垂直於水平面)!這不是自告奮勇地當活靶子嘛!不過從中也許還能看出一點,那些士兵不是天生的職業軍人,他們都是普通人,都是種田的老實人,所以一高興,忘了自己置身戰場也是人性流露的表現。這時我就覺得這個傻軍人很可愛——可如果我是連長我肯定能被他氣得吐血,這絕對屬於非戰斗性減員。
可見《集結號》並不是傳統的,教條的,宣揚解放戰爭怎麼怎麼的影片。他更多的是在宣揚一種「人性」,哪怕就像寬溝的那樣傻乎乎的行為。人性,是一個人自然流露出的本性,是赤裸裸的,不被政治、階級、宗教所控制、引導的東西。我非常佩服導演敢這么做。老谷,他是一個很有血性,很感情用事的一個軍人。從一開始,為了指導員被炸死而領導大家殺戰俘這一事件開始,我便覺得他是一個意氣用事的人。這樣的人,不記得是《兄弟連》里寫到過還是《戰神》里寫到過,是不適合呆在戰場上的,這樣的人註定了之後為他的手下弟兄們追討「烈士」榮譽。
在烈士陵園,劉澤水的墓前,老谷知道集結號沒有吹響,知道了大部隊早就撤走留下他們牽制敵人,其實這種舍小為大的事情戰場上很平常很正常,可是老谷知道了以後就是發怒了——「你們怕大部隊被咬死,就不怕我們被咬死?我們真的都被咬死了!」這個時候似乎就能看出他的自私,因為要知道,傳統戰爭片里的中國軍人是不可以「自私」的,傳統戰爭片里的中國軍人是恨不得犧牲一人拯救全軍的。自私的老谷,難道就不是一個可愛的人嗎?自私的老谷才是有人性有血性的人,他把他手下四十幾個弟兄都當成親兄弟對待——記得《父輩的旗幟》里,MIKE說「我要和我的兄弟們在一起。我答應過他們的媽媽把他們平安的帶回去,我已經對他們一半食言了……」——老谷不也是這樣的嗎?他要他的那些兄弟們死也不能落在敵人手裡。誰敢對這樣一個「自私」的軍人做正面宣傳?誰敢?誰敢對一個「畏敵」(老谷讓大夥喘口氣,指導員罵他畏敵)的連長做正面刻畫?誰敢?那些傳統戰爭片的導演都不敢,他們都不敢,唯有馮小剛!「一個烈士等於700斤小米,也只有小剛敢在賀歲大片里那麼拍!」他說:「我不過是把一個人的經歷給拍下來。」哪來什麼教條?哪來什麼英雄主義?有的只是一個活生生的有血有肉的有人性的人呀!「炸碎了,就捏不起來了。」
之前給了這部電影四顆星,現在又後悔,給了五顆星星。給四星,是因為坐進電影院里看這部電影,總感覺和自己想像的不一樣,有點不值票價和造價。可是,正如人家說的,看電影都帶著自己感情色彩去看的話,那就沒幾部好電影了。而自己寫完這篇東西(算是影評吧)——標題一直沒起——我覺得,應該把最可愛的星星獻給最可愛的谷連長。他是最可愛的解放軍(穀子地,長穀子的地,你們識字都識傻了!——原話記不得了),因為,至少是影片里的老谷、至少是馮導手下的老谷,是個有人性的人,真性情的漢子
看完這部電影,突然很感慨,或者說,突然很心疼!
人這一輩子,浮浮沉沉,對於一個女人來說,對打的幸福不是擁有多大的事業,不是做一個女強人,不是擁有多少財富,甚至多少金銀珠寶,最重要的是找到一個用心愛自己的人,只有這樣一個人,才會知冷知熱,才會知道你是否開心,才會在意你的一顰一笑,才會得到真正的幸福!而所謂的外貌阿,工作啊,這一切都是次要的,畢竟和你在一起的是他,不是別的!
劇中的主角葉熏用三年的時間適應自己未婚夫離開的生活,甚至封閉了自己的心靈,不再去愛,因為害怕失去!直到她遇到了願意用生命來愛的黃達,然後她用三年的時間明白,愛情不是輕易就能得到的,需要用心付出,需要真誠的去對待對方!說實話,當黃達把所有的錢買了彩,和她一起刮獎,當黃達為她製作了適合她的椅子,當黃達在急流的路上說出我愛你,當他為了成全自己愛的人,流淚放棄,當他為了所愛的人,開口唱歌,當他對著她的未婚夫說,你不知道她翹起嘴唇就是不高興了嗎?我才發現,有一種愛情,不需要多麼哄哄烈烈,只是平平淡淡的就好!心裡暖暖的,從點滴中都能感覺出來!
那麼對於現實中的我們呢?
我們都對愛情充滿幻想,希望自己所愛的人愛自己,希望愛自己的人我們也愛,但是我們總是不滿足,總是會有不幸福的感覺,甚至走不出自己的世界,把自己的心封閉,其實,何必呢?真正在乎自己的是不會捨得要自己這么難過的!就比如,劇中的葉熏的未婚夫,其實他並不愛她,他愛的只是他自己,所以選擇逃避,假裝自己失憶,假裝自己忘記所有!其實,這樣的人,根本不值得我們愛!
其實不論如何,只要幸福就好!
《成事在人》是一部描述南非總統納爾遜.曼德拉幫助該國橄欖球隊跳羚隊獲得世界冠軍的故事!
從中我們可以學到很多關於曼德拉的領導風格:
"對他來說,每個人都很重要!"當他知道身邊的保安人員喜歡吃太妃奶糖,在訪問英國的時候,他會為他們要一些!他會真心地稱贊為他送茶的服務員"今天漂亮極了!"他會努力地記住每一位跳羚隊隊員的名字......
劇中,讓人難忘的是笑容,各種不同的笑容:黑人女保姆意料之外拿到球票羞澀的笑容,臨近勝利時白人保安用身體輕撞黑人保安帶出的憨厚笑容,剛才還被白人警察呵斥現在卻被他們高高舉起的黑人小孩兒興奮的笑容......
最後,是曼德拉的一段詩:"感謝上帝賜予我不屈不撓的靈魂,我是自己命運的主宰,我是自己靈魂的舵手!"
微電影《禮物》講的是一年一度的教室節到了,同學們都給老師送禮物。有些人為了想要成為班幹部,就送一些很貴的禮物,讓老師對自己產生好感。可是老師卻拒絕了,她說「禮物只是表達感情的,卻不是達到個人目的的。送禮物只有自己做才能表達感情。這些禮物我放在這,下課你們領回去吧。」接著,老師給每個人發了一個文具盒。大家深受啟發。
微動漫《石話石說》講的是一個人和一位大老闆談話後,老闆忘帶了公文包,這是,公文包里跳出了一個惡魔,說他的辦公室太簡朴,只要把老闆公文包里的錢拿走,這辦公室就是金碧輝煌的了。可是,正當他要拿公文包的時候,從公文包里有跳出一個小天使,她說「不能拿!這是別人的東西,要歸還,不要被錢迷惑了!」惡魔不服輸,與天使打了起來。過了好一會,天使用一塊石頭要壓住了惡魔。並給他講了一個故事:三國時東吳孫權派蘇州才子陸績到廣西任鬱林郡太守。此人為官清正廉潔,愛民遠錢,兩袖清風,任滿返鄉要經過一段水路。陸績隻身乘船,因身無長物。船夫說:「恐船體太輕,遇風傾覆,要有重的東西放上啊!」陸績聽了,便搬了一塊二米高的大石頭壓船平安返里。抵家後他將此石作為紀念物置於庭院中,稱為「兼石」。
這兩個故事講的都是一個道理:不要被錢誘惑了。
小說構成電影,電影反應人生。
夕陽中,稀薄的空氣透出一絲煩悶。屋裡的光線很暗,前面的屏幕幾乎接近黑色,到依然可以激起人們心中的無限遐思……
一個安靜的村莊,一群善良的人們,一個天真美麗的翠翠,一個古道熱腸的老人,共同構成了生活的場景,構成了人生的舞台。
是的,生活就是電影,電影就是人生!
「爺爺,爺爺……」耳邊突然響起了這種甜美的叫聲。「你把船拉回來呀!為什麼不上來?」甜美的聲音里又帶著點嬌慣、任性、埋怨,但更多的還是愛。我的心也為之一震。
他們日出而作,日落而息。他們日復一日地干著一樣的工作。他們守護著來來往往的人們,也守護著他們的幸福與快樂。翠翠與爺爺的生活簡單卻又充實。
好美的聲音,好美的生活!
沒有扣人心弦的情節,沒有一波三折的懸念,也沒有驚天動地的故事,但僅憑這簡單、朴實的美就足以將人吸引。
優美的散文式的小說,簡簡單單的電影,卻演繹了與眾不同的人生。
影片中,爺爺和翠翠相依為命。爺爺用平凡的方式,表達著自己對孫女別樣的愛意。他多次進城,尋找翠翠的歸宿,策劃翠翠的未來。他們通過平凡的事情,表達出了人間至上的親情。
天保和儺送這兩個親兄弟,在親情和愛情的選擇面前,沒有隱瞞對方,而是坦誠地互訴心事,公平競爭。在皎潔的月光下,在幽綠的草地上,兩個滿懷心事的青年就那樣躺著,滿心激動卻又異常平靜。他們用滿心的真誠與理解訴著各自的心事。他們以最善良的品性,演繹出了人生在親情與愛情之間最好的抉擇。
月有陰晴圓缺,人有悲歡離合。本片中最能打動人的還是翠翠與爺爺永遠的分離。
只是為了孫女的幸福,爺爺突然間變得很迷茫,一下子蒼老了許多,消瘦了許多。在那個暴風雨的夜晚,老人帶著遺憾與牽掛離開了人世。這是爺爺對孫女至親至愛的最好證明,催人淚下。
只是小說也好,電影也罷卻都留有一點遺憾。一個不太好的結局給我們又設置出一個懸念,給我們留下了一片想像的空間。
翠翠會等到她的幸福嗎?
冬去春又來。
但願會吧!
你的名字是?
這是日本動漫電影《你的名字》中三葉與瀧對對方說的話,也是這句話,連接了兩個不同時間點。
電影主要講述了家住東京的少年立花瀧,和生活在深山小鎮的高中女生宮水三葉,因意外的身體交換而跨時空結識。然而,如期而至的慧星卻讓他們的交往戛然而止,立花瀧發現三葉連同她的小鎮早在三年前的慧星撞擊中被粉碎。
女主宮水三葉是一個住在小鎮上的普通高中生。這個小鎮位於日本的一個由隕石坑形成湖的湖岸,三葉從小就很少與身為鎮長的父親交流,她一直希望自己能成為一個東京帥哥,但因為她是宮水神舍的繼承人,是一家的長女,她註定是要在這個小鎮上生活一輩子的。由於父親是鎮長的原因,學校中只有兩個朋友。
男主立花瀧是一個生活在東京城市裡的普通高中生。瀧是個一直暗戀著和自己在同一家飯店打工的女前輩的單相思。與自己父親的關系十分冷淡,經常在外面打架,在學校里只有兩個朋友,也是這兩個鐵哥們在後面鼓勵他,在他出事時幫助他。
《你的名字》是新海城的作品,也是我認為最好的一部。其一就是,這部影片中,沒有"套路",如果說每部電影中必須要有個"反派″的話,《你的名字》中的反派一定是那顆被稱做"迪亞馬特"的彗星了!它在電影中一直被監控著,不料在經過地球時解體,碎片墜落後,擊中了三葉的所在的小鎮。其二就是影片中,男女主人公和那個小鎮的命運,都被天、地、人的時空交錯所左右,解讀出它們的背景,就會知道為什麼情節如此離奇,卻又如此扣人心弦。
也許每個人看後的感覺不同,但我覺得新海城的畫風是真的很唯美,隨便截個圖就可以當成壁紙。而且電影中的很多畫面在現實中也是真實存在的。電影中的"迪亞馬特"彗星的原型,很可能就是1965年由日本業余天文學家池谷薰和關勉共同發現的"池谷–關慧星"。這顆流星在"回歸時"的亮度甚至超過了滿月時的月亮!不過,它在經過近日點時分裂成了三塊,並繼續沿著原來的軌道前進,漸漸淡出了人們的視野。還有就是,電影中的撞擊是真實發生在二十多年前的木星上,1994年的"蘇梅克–列維9號"彗星,在木星的引力下,"彗核"碎成了21塊!而且全都撞向了木星,給木星留下一系列的疤痕。電影中的"御神體″在現實中也有哦!就是日本伊豆群島的青之島!
導演新海城尤為鍾愛《萬葉集》,電影中有情節就是從這部詩集為藍本的,其中的一段講的就是"休問我,彼為誰;九月露沾衣,是我,恃君會。"他的前部作品《言葉之庭》靈感就源自《萬葉集》。這部《你的名字》中朦朧神秘的浪漫基調,由電影前半部分語文課上講解的這首短詩展開的,因為日語"誰そ彼″字面直譯為"那是誰",同時還有黃昏的意思,指的是日落前後的兩小時。在電影的結尾,慧星撞擊後的數年,當三葉與瀧在東京街頭再次相遇,問出"你的名字是?″想必答案還是那首詩——"是我,待君會!″
看過《你的名字》後,我知道了一件事:珍惜眼前的事物,記憶雖然會漸漸淡去,但只要我們珍惜,美好的事物總是會回到你的身邊!
⑸ 電影觀後感怎麼寫
要是應付的話大體有個套路,開頭就寫哪天哪天我觀影了{驚天動地},本片講述了***(電影內容)。過渡一下說你受益匪淺什麼的,然後寫得到的心靈感悟。可以從以下幾個方面來寫:責任方面-看到救災軍人的形象你的感觸,比如做人要有擔當,引用寫有關責任的名言小故事什麼的。團結方面-面對災難我們的民族是怎樣度過的,可以上升到民族團結的方面。奉獻-災難中有很多感人的事跡,可拿出一例具體說說體會。最後,可以寫作為當代的學生,你要怎樣怎樣。
這個是最俗的。
要是高雅點,寫成隨筆,主要寫體會,影片內容也可少穿插點,把某個鏡頭帶來的心靈觸動放開了寫,可以盡量煽情。呵呵,以上供參考,還得自己多努力!
⑹ 巴黎聖母院電影觀後感
在個人在觀看關於巴黎聖母院的內容時應該如何寫好觀後感呢?那麼觀後感的內容應該怎麼寫呢?下面是我分享給大家的巴黎聖母院的觀後感,歡迎閱讀。
我在周日看了一場電影名叫巴黎聖母院,裡面講的是18世紀法國一場偉大的悲劇性愛情。它的女主角名叫愛絲梅拉達,在這個可憐的以賣藝為生的她竟被黑心的教堂副教主弗羅洛給盯上了,而最後卻被醜陋的敲鍾人卡西莫相救。最後的結果卻是那麼的悲慘。還好,弗羅洛最終遭到了報應,被卡莫西親手推下高樓而死!我真為她感到可憐。看電影時我不禁留下了傷心的眼淚。
這部偉大的中世紀愛情悲劇,是由吉卜賽姑娘愛絲梅拉達引起的,當她在街邊賣藝了來維持生活時,正好被有一顆惡毒心腸的教堂副教主弗羅洛給發現了。於是接下來便發生了一系列蜿蜒曲折的故事。愛絲梅拉達錯誤的愛上了弓手隊隊長弗比斯。弗羅洛卻千方百計地想把愛絲梅拉達占為己有。為了正義,卡西莫毅然被背叛了他一直信奉入神的副教主。這是一種反抗,一種對當時殘暴統治的反抗!
愛絲梅拉達斯死後,卡莫西抱著她的屍體死去,也算是得償夙願了。
電影中總是有太多讓我們感動的東西,少女的熱情和純美,殘疾的身體和善良的心靈。看完這部電影,我反復回想著那美麗壯觀的場面,我要把卡西莫德美永遠印在腦海中,以填補我那時對美膚淺的認識。
在那美麗而神聖的教堂中,竟影藏著如此丑惡的故事,更體現了當時社會歪斜扭曲的一面。巴黎聖母院是一部經典之作,它所蘊含的道理是無窮的,它的價值更是無窮的…………
巴黎,尤其是那時的巴黎,在夏日黎明時分得清新霞光得映照下,從聖母院的鍾樓頂上眺望,景色真是燦爛多彩,絢麗迷人。讓我們閉上雙眼,默默為卡莫西與愛絲梅拉達祈禱吧!愛情是美好的,即使最後留下的僅僅是一縷塵土。人的慾望如果永無休止的發展,只會製造悲劇,毀掉美,毀掉一切!
一個丑大王愛上一個沒有底子的靈慧的女子,這註定是場卑微的愛!
那個白衣裙子帶著可愛的小山羊的快樂渲染了他,她的一顰一笑讓他痴迷,她的杯水之恩讓他銘記,她撇嘴的小動作讓他心動。啊!多美好的女子,而他呢?丑得讓她無法正視,他甚至還沒有正常人的體格。他卑微呀!無論在她落難時他怎樣盡心盡力地照顧她,她的心裡一直想的是那英俊的隊長,那個拋棄她的負心漢!他太卑微了,但他又勇敢地愛了。為了心上人的安全。他逆了既便自己是丑大王時也俯首稱臣的恩人教士的意,他不再與心愛的大鍾瑪麗親昵,他甘願為伊消得人憔悴!我不可憐起他來,快放棄吧,她不是屬於你的,我在心裡喊道。
而丑大王卻讓我震驚萬分,美麗的姑娘被殘忍地絞死,屍體被扔到了地穴里,而卡西魔多竟隨她而去,他抱得那麼緊,他愛得那麼深,那麼執著,他想和她化作塵埃,不再分離了!作者說卡西魔多成親了,是啊!我心裡突讓很難受,這是愛嗎?是的是的,比起那假教士的自私佔有欲,比起那負心漢隊長的花心,我想這更是真正的愛情,那麼卑微,那麼高尚。
容我在此感懷那為愛的勇氣。
電影講述了在1428年「愚人節」,巴黎聖母院門前廣場上「奇跡王朝」的窮人們正簇擁者吉普賽女郎埃斯梅拉達載歌載舞,氣氛歡快。姑娘出眾的外貌與優美的舞姿使躲在教堂窗戶後窺視的神甫弗羅洛慾念橫生。入夜,姑娘美妙的歌聲讓神父魂不守舍,他叫敲鍾人卡西莫多把姑娘搶來。宮廷衛士菲比斯巡視至此,救下了埃斯梅拉達,兩人因此相愛。這使神甫更加嫉妒,趁兩人去約會時刺傷了衛隊長,並嫁禍於埃斯梅拉達,以至於埃斯梅拉達被判絞刑。
卡西莫多因劫持埃斯梅拉達被處於鞭示眾,埃斯梅拉達挺身而出,送水給他解渴,埃斯梅拉達臨刑時,卡西莫多出於對姑娘感激和愛慕把她搶回聖母院里保護起來,並用他心中最美好的聲音-聖母院的鍾聲來表達自己的愛意。弗羅洛得知埃斯梅拉達來到聖母院以後就一直企圖迫害埃斯梅拉達。但被卡西莫多趕走,他因此懷恨在心,煽動國王不顧教堂的「避難權」派兵把埃斯梅拉達抓走。最後被殺害。
卡西莫多四處找不到埃斯梅拉達發現神父躲藏在教堂一個角落,憤怒的他將這個罪魁禍首摔下鍾樓。然後他趕赴埃斯梅拉達的墓地,靜靜地躺在她的身邊守護她到永遠。
《巴黎聖母院》是雨果第一部大型浪漫主義小說。《巴黎聖母院》成功地將「美與丑」這兩件人類始終關注的事情放在一個充滿戲劇化的故事裡進行強烈對比,讓觀眾從新的角度審視究竟何為「美與丑」,在震撼人的同時使審美觀得到一次提升。巴黎聖母院神甫弗羅洛道貌岸然、心狠手辣、因愛生恨,迫害吉普賽女郎埃斯梅拉達而面目醜陋,心地善良的敲鍾人卡西莫多為救女郎捨身。電影描繪出了巴黎聖母院的凝重和古老,只有幾只鴿子反映出了生命的活力。
電影從視聽語言上來說,色調灰暗無光、聲音微弱,營造出一種由死亡帶來的恐懼與悲涼,震人心魄,久久難忘。從中揭露了中世紀以來宗教的虛偽,宣告籠罩人類已久的「禁慾主義」的破產,歌頌了下層勞動人民的善良、友愛、舍己為人,反映了雨果的人道主義思想。電影的音樂對觀眾具有最佳的心裡穿透力,令人難以忘懷。是一部真正意義上的浪漫主義的經典之作。
《巴黎聖母院》是一部由法國19世紀偉大的詩人、小說家、戲劇家和社會活動家雨果雨果所寫的長篇小說《巴黎聖母院》改編而來的浪漫電影。主要的情節是丑聾人卡利摩多被巴黎聖母院的神父克羅德收養,做撞鍾人,外貌正經的克羅德神父自從遇見美麗的吉普賽少女愛斯梅拉達後,被其美色所誘而神魂顛倒,指使卡利摩多強行擄走愛斯梅拉達,途中被非必斯騎兵上尉隊長所救,愛斯梅拉達因而愛上了非必斯。但非必斯生性風流,被懷恨在心的克羅德刺殺。並嫁禍於愛斯梅拉達,令她被判死刑,行刑時,卡利摩多將愛斯梅拉達救走並藏身於聖母院中,乞丐群眾為救愛斯梅拉達而沖入教堂,誤與卡利摩多大戰,愛斯梅拉達被由克羅德帶領的軍隊沖入聖母院所殺,最後卡利摩多憤然將克羅德從教堂頂樓摔落地下,最後卡利摩多撫著愛斯梅拉達的屍體殉情。這部影片的主題詞主要有:巴黎聖母院、鍾、乞丐。
劇中人物的對白以卡西莫多最為少而且簡單,當然這個主要的原因是這個悲劇的角色本來就是一個不善於言辭的人。劇中給我印象深刻的對白當然莫過於他所說的「人家要殺了你,我也死」,語言之簡單,根本沒有任何的修飾,但直白的一句話讓觀眾都可以深深地感受到卡西莫多的善良也真情,他由一個生活毫無追求的敲鍾人變成了一個發現愛的人,可惜正由於這份愛,他受到了太多太多的辛苦與痛苦。最令人心酸的對白我想就是卡西莫多的一句自卑的話:「我總之臭的,總是讓人害怕。被人家丟石頭不算什麼,不過讓你覺得害怕,叫我好難過」,這是在大鍾旁邊的一句對白,我也從這里看到了卡西莫多似乎可悲的一生將會在這大鍾旁結束,而留給世人的,他只是一個相貌嚇人的敲鍾人,愛美之心人皆有之,卡西莫多這番話既突出了自己對於自己相貌醜陋的無奈,也再次透漏出自己對艾絲美拉達的愛慕。這里我覺得完全突出了《巴黎聖母院》里一大主題,就是愛。
菲比斯算是這部電影裡面的美男子吧,他是皇家衛隊隊長,長得又一表人才,英俊瀟灑,整天周旋在上流社會之間,是富家小姐理想的白馬王子。聰明的弗比斯非常善於利用他的有效資源,他選擇了擁有豐富嫁妝的表妹百合花做未婚妻,同時又去追逐愛斯美拉達的美色。從他的身上,我們非常清楚地看到了當今社會的那些聰明的男人的身影。「我要是有妹妹,我愛你而不愛她;我要有全世界的黃金,我全部都給你;如果我妻妾成群,你是我最寵愛的。」這句經典的對白完全就是菲比斯形象的一個很好的概括。一個玩弄愛情的花花公子,為愛這個主題提供了一個很好的反面教材。
剛果瓦在劇中的對白應該是這么多男角色的最多的一個,雖然他的對白很多都對劇情的發展影響不大,但卻在刻畫他這個潦倒詩人的形象上非常有力。「六歲成了孤兒,長大了什麼都沒干過。我還當過兵,可我不夠勇敢,我還當過修士,可又不夠虔誠,我和上了酒,我就下了決心當詩人。」這段話是剛果瓦自己說的,是他人生目前為止最好的概括,同時也說明了他是一個怎樣的人,一個有想法,但缺始終缺少做好一件事的那種堅毅的決心,在愛情方面更是空白,雖然與艾絲美拉達成為了夫妻,但卻是一段不會有結果的婚姻。這算是愛的一種襯托吧。
神父可以說是戲裡面性格最極端的一個人,是罪與惡的化身,是魔鬼的使者。刻薄的他,簡直就是一個愛情上的偽君子,愛情上的惡魔!「在人間我只有痛苦,這是別人的節日,不是我的」這句話可以體現出神父的一種冷漠與孤立,這不說明他沒感情,相反,他對艾絲美拉達的感情是強烈的,難以抑制的愛慕。「活該她倒霉,我倒霉她跳舞跳得這么動人難道是她的錯?她聲音發狂難道是我的錯?」神父身為一個神職人員,明知道自己對艾絲美拉達的愛是不可能的,但似乎是出於寧為玉碎不為瓦全的心態,神父對於情敵們固然心狠手辣,在艾絲美拉達面對死刑時,神父沒有出手相救,相反還落井下石,陷這個弱女子於不義。黑色的長袍裡面藏著的也是狼一般的惡毒心靈。這般邪惡完全是《巴黎聖母院》一劇中罪惡的代表,是善良的對比。在愛的表達方面,神父與卡西莫多也形成了一個鮮明的對比。
《巴黎聖母院劇》一劇中用了許多的蒙太奇手法,都起到了很多重要的作用,其中當艾絲美拉達死後,仍不知情的卡西莫多跑會聖母院樓頂尋找自己一直在保護的艾絲美拉達。這時的鏡頭一直都是跟著卡西莫多移動,可以看出卡西莫多此時心急尋找著卡西莫多,直到卡西莫多看到已經死了的艾絲美拉達被拖過廣場的時候顯示出那悲痛欲絕的神情的時候,鏡頭換成了聖母院門前,廣場上的場景,此時艾絲美拉達的屍體正被拖過刑場,白色的囚衣襯托出一片純潔,與旁邊灰濛蒙的建築與人群形成鮮明的色彩對比。而鏡頭馬上又回到聖母院樓上的卡西莫多這里,卡西莫多正被愛人離去的痛苦折磨得聲嘶力竭。一生一死,一個在樓上無奈地看著死去的愛人,一個在樓下已與世長辭,感受不到別人對自己的愛,也再無力去給予別人更多的愛。
電影到了尾聲,女主人公艾絲美拉達受了箭傷,倒在巴黎聖母院的門口中,只差那麼一步,她就可以回到那可以暫時供她「避難」的建築物里。善良單薄的艾絲美拉達,就這樣命喪於箭下,當一位乞丐扶起她時,她看了看天空,看了看這所曾經未她生命撐起保護傘的聖母院,說出了一句「生活多美」。
面對死亡,絕大部分人都不可能感覺到生活的美,更別說能發出生活多美的感慨。但對於美麗善良的艾絲美拉達,也許死亡並不影響她對這個世界美的看法。生活在神權的世界裡,受奸人受別人的嫉妒所害,艾絲美拉達的雙眼所看到,腦裡面所想到卻是所有的美好,她熱愛生活,熱愛舞蹈,在有生之年她遇到了自己心目中的英雄,一個曾經救過她的英俊男子菲比斯,她為他而著迷,關心他的生死勝於關心身陷險境的自己。同時她想到的是卡西莫多,一個奇醜無比卻和自己一樣心地善良的男人,一個冒死保護自己的好人。自己落難,叛的是死刑,本來是走投無路,只能眼睜睜看著刑具把自己絞死,但卻被卡西莫多救了一命,讓自己多了幾天留在世上感受美的時間,多了一個再次看到愛人的機會。最後,艾絲美拉達想到的.就是隊伍壯大的「乞丐軍團」,生活在社會最底層的人,都紛紛來到了聖母院營救自己,為了正義,為了善良,大家不怕神權和皇權的殘暴,勇敢樂觀地過著自己的人生。生活之美,一個重要的方面也在於助人,死前的艾絲美拉達也許也想起了自己可以用自己的舞蹈賺錢幫助那麼多人,甚至還在乞丐王國里拯救了快被絞死的剛果瓦,助人為樂使善良的艾絲美拉達覺得無悔與滿足。
電影《巴黎聖母院》很清晰地描繪了三個階層的人群:
一、權力階層:一個人物是代表神權的主教克洛德,他是一個道貌岸然,過著清苦禁慾的修行生活,但其內心卻渴求淫樂,對世俗的享受充滿妒羨,內外充滿矛盾的人。另外一個是代表著統治階級的皇家衛隊長弗比斯,他一表人才、英俊瀟灑,但卻是一個趨炎附勢、沒有責任感、整天周旋於富家小姐之間的花-花-公-子。這個階層的人時刻以正義、法律為化身,他們制定法律,同時又作為審判者,而自己卻在肆意地踐踏著法律。他們利用自己手中的權力,運用他們制定的法律,顛倒黑白、編造事實,殘酷地殘害著處於弱勢群體的貧民百姓。當他們因違法而造成無法掩蓋的後果時,往往會拿弱勢的貧民百姓做替罪羊。
二、貧民階層:代表人之一是美麗、富於同情心的吉普賽女郎艾斯梅拉達,為了拯救素不相識的落魄詩人甘果瓦的性命,她願意與他結為名義上的夫妻;當看到曾經劫持自己的敲鍾人卡西莫多慘遭鞭刑,被綁在酷日下暴曬而口渴難忍時,善良的艾斯梅拉達不計前嫌,不顧眾人的反對與譏笑,把甘甜的清水送到了卡西莫多乾裂的嘴裡……,這樣一個善良的姑娘最後的結局是無辜地被送上了絞刑架。另一位代表人是醜陋、智障、失聰、正直的敲鍾人卡西莫多,他因為愚昧而做過惡勢力的打手,因為正直而又能在最後明辨是非,在他認清了惡勢力的本來面目的時候,義無反顧地舉起惡勢力的代表人物主教克洛德,把他扔下了高高的聖母院城牆……。這個階層朴實善良,但時時被蒙蔽,處處被欺壓,他們為了生活不得不忍受著一切的不公,但到他們忍無可忍的時候,隨時就可以爆發出毀滅性的反抗。
三、無賴階層:代表人物是出鏡率不高的那一對侏儒,他們為了一己私利而編造謊言,在他們眼裡沒有正義,只要對自己有利,他們隨時可以充當惡勢力的幫凶。
個體貧民沒有任何勢力,起不了太大的作用,但他們卻往往在很多重大事件中被當作主要責任人——殘害了無數嬰幼兒的「三聚氰胺事件」,個體奶農是責任人;毒害了成百上千萬人的「瘦肉精事件」,個體養豬戶是責任人;燒死了幾十人的上海靜安區大火,無照電焊工是責任人;損失幾十億的央視大樓火災,運輸花炮的司機被追究刑事責任。最後套一句電影《建國大業》中的台詞吧——「只打蒼蠅不打老虎」,這就是現實。
《巴黎聖母院》是雨果的著作,以15世紀路易十一統治下的巴黎為背景,反映了七月革命前後資產階級民主派和廣大人民對波旁王朝復辟及其精神幫凶天主教會的憎恨情緒和革命形勢,同時為我們描述了一段偉大的愛情。雨果的得意之筆,就是以鮮明的反襯和對比來刻畫人物形象,揭露社會風氣。影片中,堂吉洛德和卡西莫多,這一主一仆,各從一個極端,向我們呈現一個錯綜復雜的社會,善良的人偏偏形態面貌可憎,邪惡的人卻道貌岸然,雨果這別具匠心地刻畫,不僅僅使人深感扣人心弦,同時其主題也得到了進一步地升華。還是梗概下故事吧。純潔、美麗的吉普賽姑娘愛斯美拉達,和「乞丐王國」的人一起,到處賣藝行乞。一次,為救流浪詩人甘果瓦,她被迫嫁給了他。
國王的衛隊長菲比斯是個花花公子,他騙取了愛斯美拉達的愛情,就在他們幽會時,一個黑衣人將菲比斯刺傷,愛斯美拉達被作為嫌疑犯送上法庭,並被判處絞刑,而真正的兇手堂吉洛德神父不但逍遙法外而且成了審判者。就在愛斯美拉達將被絞死時,巴黎聖母院的敲鍾人,奇醜無比的卡西莫多將她救下,並帶入教堂避難。卡西莫雖然醜陋,但忠厚善良,他真心實意的愛著愛斯美拉達。國王的衛隊要沖進聖母院抓住愛斯美拉達,卡西莫多雖盡力阻止,但寡不敵眾。乞求群眾為救出愛斯美拉達,反與一心保護愛斯美拉達的加西莫多大戰。愛斯美拉達為「乞丐王國」的朋友們開聖母院大門時,被國王衛隊的亂箭射死。卡西莫多看見愛斯美拉達的屍體,悲痛欲絕,他轉身將真正的殺人兇手堂吉洛德神父從聖母院的頂樓扔了下去,隨後找到愛斯美拉達的屍體,並與其緊緊擁抱在一起,多年之後一起化為塵土。
影片看完後,我有點傷感,不過不像看了《泰坦尼克號》後那麼強烈。在現代社會中,更能騙得人們同情的,是那些凄美的愛情,而不是這些包含了太多悲苦的愛情。一個人,去愛另一個人,這是絕對沒有錯的,也是他的自由,但不是任何愛情,都是可以通過努力達到的,就像在影片中,在通常的狀況下,愛斯美拉達絕對不會選卡西莫多當她的情人,卡西莫多對愛斯美拉達的愛戀,只能是一份藏在心中的苦戀,永遠不會開花結果,就算有朝一日,卡西莫多將愛斯美拉達抱在了懷里,得到的也只是愛斯美拉達對他的同情和感激。也許我們不願意承認,但現實就是如此,世界上並不是任何兩個人都可以產生愛情的。我們可能無法得到所愛的人的心,但這並不妨礙我們去追求愛情,因為這過程,本身就是一種享受,甚至是你生命的寄託。卡西莫多有什麼呢?他有的只是一顆追求愛的心,和一顆肯為此付出一切的靈魂。不一定要擁有,只要去追求了,就無怨無悔。
愛斯美拉達是幸運的,上帝賜予了她美貌和智慧,又有許多像卡西莫多這樣的人默默地愛護她,維護她,她快樂得像個天使;愛斯美拉達又是不幸的,生在那樣一個社會,有那麼多人暗中覬覦她,甚至毀滅她,就像一隻美麗的楓葉,在風中飄搖,自己都不知道將飄向何方。善良的人們啊,有愛就去追逐,不管結局如何,重要的是過程,同時也應該回頭看看,是不是有痴心不改的人跟著,如果差不多,就答應下來吧,被追畢竟比追人容易,接受也遠比被拒絕甜蜜。