① 《貓和老鼠》動畫片觀後感600字
晚上,我的耳朵傷口癢癢的厲害,所以心情不太好。媽媽建議我看搞笑視頻,我點來點去覺得啥都沒意思。最後,爸爸說看《貓和老鼠》吧,不用費腦筋,又有氣氛。
於是,我們一家開始看《貓和老鼠》。因為以前我自己看了很多次,形成了自己的印象:第一,貓又倒霉又沒福氣,老鼠有聰明又有福氣。第二,老鼠一次又一次的勝利,傻貓一次又一次的失敗。第三,我很喜歡老鼠的聰明機靈,不太喜歡這個傻貓過分笨拙的形象。
今天,和爸爸媽媽一起看,真正明白了這個鬧劇的樂趣和意義所在。湯姆是一隻常見的家貓,它有一種強烈的慾望,總想抓住與它同居一室卻難以抓住的老鼠傑瑞,它不斷地努力驅趕這些討厭的房客,但總是遭到失敗,因為老鼠總能識破貓的詭計。傑瑞似乎是個先知先覺的算卦先生,每一次都知道自己不會受到任何真正的傷害,而湯姆則總是自食其果,每一次都難免受些皮肉之苦。
看著看著,我不斷被那隻傻貓又可氣又好笑的`惡作劇陶醉著;聽著聽著,我不時又被爸爸那讓我聽不懂的大道理揪了回來。總之,今晚我很快樂,重溫了大片,忘記了耳朵之癢!
在邊看邊聽爸爸解說的環境下,我對這個機靈老鼠與笨貓的故事有了新的認識;第一,這里沒有恃強凌弱的殘酷,只有兩個鄰居之間的日常瑣事和紛爭,象徵了一個和諧相處的社會。第二,盡管傻貓有時很有愛心,但那是沒有原則的愛心。正如書上說的:對於壞蛋,關鍵時刻不該心軟,不能手軟。魯迅先生就教我們要痛打「落水鼠」。第三,貓若想捉到老鼠,必定要有老鼠想不到的絕招;反之,如果貓的招數老鼠都瞭然於心,貓的一舉一動都在老鼠的眼皮子底下,「貓捉老鼠」反而變成了「老鼠戲貓」。第四,男人嗎,就應該明爭的光明磊落,暗鬥的坦坦盪盪,要靠實力和智謀而不靠詭計和陰謀來爭取勝利。
② 動漫觀後感800字
動漫觀後感800字
動漫,即動畫、漫畫的合稱,指動畫與漫畫的集合,取這兩個詞的第一個字合二為一稱之為「動漫」,與游戲無關,並非專業術語,看看下面的動漫觀後感吧!
觀看國學動漫城後,一閉上雙眼,所有的一切,讓我回到了春秋戰國時代。
孝是一種美德。古時候。孔子的學生——子路,特別地孝順父母。一天,子路的父母非常想吃米飯,可是家裡的米恰巧沒有了,望著父母為自己操勞而蒼老的面孔,於是子路中午,翻山越嶺爬涉了十幾里的山路,終於買到了米,子路擦去了頭上的汗水,匆匆忙忙地趕回了家。當他到家時,已經是傍晚時分了,便馬上給父母做飯。望著父母幸福地吃上了香噴噴的米飯,子路高興得連疲勞也忘記了。從此,大家一見子路就誇他是個孝順父母的好孩子。他是值得我學習的。我能為父母做些什麼呢?周六了,我多想讓父母安心的休息啊!於是我早早地起了床為父母做早飯,我把粥熬好,把雞蛋煎好,便把父母叫起了床。看著父母美滋滋吃上了我親手做的美味早點,我明白了,孝也是幸福的!
孝,是中國五千年文明的支柱,是每一個國人永遠不會忘記的,古人尚且如此,咱們當今的年輕人又怎樣呢?如今的很多年輕人親手締造了一個新詞彙——「啃老族」。顧名思義,所謂的啃老族,就是在自己已經成年,完全可以工作(且不是正在學校上學的學生),卻要求父母來養活自己,將早已健壯、寬厚的手伸向了父母。多麼無恥的行為!父母的每一分錢不都是珍貴的嗎?就算那是退休金,可是憑著父母自己都只能靠節儉才能生活的退休金,不僅享受不到兒女們本該供養的清福,還要將大部分的錢分給他們,以便讓他們過如意的生活,難道我們不應該為這種行為感到羞愧嗎?
那麼他們知道孝嗎?知道!只是在他們心中,有一種東西更重要——金錢。那麼換句話說:金錢是不是比道德還重要?回答有兩種:是與否。是,是因為在這個世界上金錢的地位被一再提升,甚至到了「有錢能使鬼推磨「的地步。否,是因為每個人都有一個精神支柱——道德,如果一個人心中沒有了這個支柱,再強大也會轟然倒地。
如今,這樣的社會,不免讓人沾染俗氣,與世俗同流。可到不如讓我們將心靜下來,多讀讀《弟子規》、《三字經》等。吸取古人身上的美德,把腦中的雜念驅逐出去,讓意念、思想凈化,脫離世俗,讓人思路更明朗、清楚,回歸道德的坦途。
願更多年輕人觀看《國學動漫城》讓孝在每個人身上綻放光彩,讓道德支柱屹立不倒!
看過的影片作品比較多,經典也不少,由宮崎駿獨立導演的經典比如《風之谷》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《幽靈公主》、《千與千尋》、《哈爾的移動城堡》等,合作導演的或作為監制的有《天空之城》、《螢火蟲之墓》、《歲月的童話》等。
回想一下,日本的動畫片如何影響了我們的童年的呢?劇情?畫質?音樂?
宮崎駿的作品完全具備了日本動畫的優點,同時融入了自己的特色。對於孩子來說,腦子裡面是沒有什麼規模宏大、崇尚人與自然的和諧甚至是愛情之類的概念的,諸如《天空之城》、《風之谷》、《哈爾的移動城堡》,這些影片往往夾雜了成年觀眾太多的社會化的意識。我不否認宮崎駿多少兼顧了成年觀眾,不少影片甚至已經超出了一個孩子的理解能力,比如《歲月的童話》,觀後感《宮崎駿動漫作品觀後感》。然而這一切都不是最主要的,宮崎駿作品無論是寫實還是虛幻,體現和弘揚的`都是最本質最純朴的美。
《風之谷》中女主角捨命保護小動物(龐然大物?),《龍貓》中真摯的姐妹情,《天空之城
》裡面的友誼加上朦朧的愛情,《千與千尋》中拯救父母的勇敢、《魔女宅急便》裡面小魔女的不撓的修行,等等等等,從中折射出來的主人公的優良品質,其實已經跨越了成人與兒童的界限,被「性善之美」緊緊的聯系起來,。劇中的人物其實並不算漂亮,不管是《歲月的童話》里的成年女主角還是《龍貓》中那個六七歲甚至更小的妹妹,都已經不同於人們傳統觀念中的卡通美女,也使得觀者從一開始就排除了視覺上的偏見進而能深入的體驗劇情。
盡管部分影片內涵略為深刻和沉重,已經不是純粹的兒童動畫,但是簡潔朴實的語言卻字字滲入人心,片中的優美音樂更是成為觀眾追捧的對象。即便是僅僅通過電影的原聲大碟,也能使得聽者不由自主的在腦海中勾勒出那一幅幅優美奇幻影片場景。
宮崎駿的《龍貓》、《千與千尋》、《天空之城》、《風之谷》等作品,是尤其受到熱評和追捧的影片,難能可貴的是像《風之谷》這樣在1984年上映的老片,至今仍然感動的無數人,不得不算是日本電影動畫史的一個耀眼的亮點。
藝術源於生活,又高於生活,實現的是在現實中無法實現的夢,而動畫片應該就是實現夢想的一種藝術極端吧。宮崎駿的動畫世界,就是在這樣一種極端中實現著眾多的不可能,讓觀眾在理想和現實的虛幻中忘我的體驗,引發對兒時的回憶和對外來的無限遐想,這種心靈的震撼——無法阻擋。
;③ 日本動漫觀後感
當觀看完一部作品後,你有什麼總結呢?這時候最關鍵的觀後感不能忘了。那麼我們如何去寫觀後感呢?以下是我精心整理的日本動漫觀後感(通用10篇),供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友!
《千與千尋》是宮崎駿的代表作之一。老師之前介紹過,在這部電影里會多次出現名字以及與名字有關的事。以前我也看過幾遍,卻沒注意這一點,細想還真沒完完整整地看過,更沒有帶著問題看過。
故事中湯婆婆能奪去人的名字,藉此來控制人,」名字」就象徵了」自我」。並由此演澤一段有關人與河流的故事。前幾次都有點不明就裡,這次一想它並不單單是一個普通的故事,它寫的是人與河流的關系,引申至人與大自然的關系。人與大自然的關系本來是很親密的,可是這種親密的關系隨著人為的因素而遭到破壞,而就故事情節看來,似乎作者覺得人要找回"自我"還是要靠大自然的幫助。
例如千尋靠白龍而記著自己的名字;而河神給千尋的那顆丸就幫助所有角色找回自我;河神象徵了大自然界,它受到了人類的污染,只有河神被洗滌干凈後才能再發揮它的神力,這一段是很明顯的寫了作者對大自然和人類的關系的看法。在這個題材上導演表達了他的想法,在他看來,人與大自然應該是互動的關系,平衡的關系,反對人類對大自然一直以來主宰式的看待。
這是第二節公選課,老師給我們放的電影是《秒速5厘米》。以前同學不止一次給我推薦過這部作品,所以我也看過。也許曾經的那份感動在時間的橫流中不再那麼輕易的湧上心頭。 我也不止一次想過:曾經愛過的人現在還愛么?曾經感動過的現在還感動么?時代在進步,更新換代不斷升級不光光是我們的計算機技術和生活節奏,同樣,我們的感知也在隨著時代的步伐在不經意間就變了。曾經愛過的人很難說現在還愛著,曾經感動過的現在不一定還能被它感動,不是我不相信永恆,只是不知道在什麼時候開始,身邊的一切一切都在改變,甚至是自己,感慨與感動過很多人的這個動漫卻不能再感動我。故事中,原野一直愛著的的明裡,最後不是也和別的男人訂婚了么。
雖然,這部作品沒有使我有太多深刻的感觸,但不得不承認它是一部很好的動漫作品。之前我也說過由於我的個人經歷才使我沒被其感動。在我看來,整個故事就好像年少時寫下的日記,如此能夠觸動到人們心靈最柔軟的那一部分。因為第一次,對於我們來說,永遠只有一次而已,所以也就尤顯珍貴。
《攻殼機動隊》這部作品要表現的情感我沒能很好的感悟。但在我看來它在表現手法上是非常的新潮和時髦。再加上大魄力的絢麗畫面和詭異的音樂,以及摻雜在其中冷冰冰的對白,特別是動畫電影中那種顛覆現實與傳統的絕對震撼以及超凡脫俗的想像力,都將我們帶進了一個如夢似幻的詭異世界。行走在大街上,如同在鬼魃世界中穿行,人群中那一張張冷冰冰的面孔,混淆了真實世界與夢境的界線。繁華的街道寂靜如死,瑰麗的都市陰鬱黑暗,從始至終,貫穿於全片的灰暗風格始終不變,驅使人們在壓抑和迷茫中去思考,去領悟。
除此之外,影片中那冷艷的畫面和詭異的音樂也同樣起到了很好作用。形式與內容的完美結合使本片在表現力和感染力上都達到了驚人的程度。在寬廣的畫面中,巨大的華麗地鐵緩緩駛過,時間被拉慢,隨著音樂的節奏僵硬的流動,高大的建築物象徵著物質力量的強大和冷酷,繁華的霓虹燈和櫥窗里的人偶象徵著人類世界的衰落和迷茫,緋雨無聲的下著,洗滌著人世間的罪惡,彷彿是天降的淚水,滴落在陰冷的城市之中。
當電影看到一半我們就知道紅辣椒是葉子博士在夢中的分身,其實也是葉子博士另一面性格的體現,因為夢中所發生的事往往使我們潛意識所想的。外表冷靜,嚴肅,不苟言笑,難以接近的博士,在內心深處卻是活潑,可愛,真誠,喜歡幫助人,充滿奇思妙想的小姑娘。作為現實中一個知性研究院博士,紅辣椒的性格已不適用於社會,被博士隱藏起來,幸好她還可以在夢中繼續展示她真實一面,也是強大的一面,在夢中她幫助了粉川刑警,找到了盜賊,還拯救了現實。所以夢里的人物其實就是一個個脫掉面具的真實的自己,可以盡情表達自己的.想法而不需要掩飾什麼,也不想被人控制和驅使。這時候每個人信心世界是善良還是險惡都會淋漓盡致地表現出來。
在我看來《盜夢偵探》並不是全片都處於精神緊張的狀態,根據劇情需要進行了適當的緩和處理。畫面冷暖關系也和故事節奏緊緊相連,讓觀眾看本片除了刺激之外,也更是一種視覺享受和自我思考的心靈體驗,讓觀眾對真善美進行了潛意識的分析。
這周看的動漫是夏日大作戰,之後回到寢室我又細細地品味著這個清新感人的作品,由此感受到親情的力量竟是如此之大。
說實在話,在看夏日大作戰時我的眼睛幾次都濕潤了,在看到太奶奶去世時,在看到太奶奶的遺書時,在看到叔叔幡然悔悟跪倒在太奶奶的遺體前時,在看到上一億五千萬人像親人一樣把賬號和力量交給夏希時,和著舒緩感人的音樂,我真的有種流淚的沖動,這種沖動不像嚎啕大哭那樣強烈,而是一種想讓壓抑的感動隨著眼淚緩緩的釋出。
再更進一步的形容一下這種感動吧,這種純凈的讓人想流淚的感觸喚醒了我們靈魂深處的記憶,記得太奶奶遺囑中強調了這么一句足以融化堅冰的話:「即使痛苦難過的時候,也要一家人一如既往地聚在一起吃飯,因為最糟糕的是飢餓和孤單。」
現在回想小時候,每隔兩禮拜我家的幾個舅舅和姨都會到外婆家去聚餐。我們幾個小孩別提玩得有多開心了。可現在,讀書的讀書,工作的工作,要聚一次著實有點難啊。我想我渴求的正是這種親情的溫暖,這也正是使我產生強烈共鳴,感動的一塌糊塗的原因。
這真的應該是一個非常溫馨和感動的動畫, 確實,我也看得淚水漣漣。但是,我覺得這個動畫透出的是絕望的意味。在我看來人和妖怪是不同,雖然康一一家以最朴實的善良接納了小酷,但是人有人的想法,小酷很害怕面對鏡頭,但是康一顯現的是興奮;小酷想逃離人群時候,康一無能為力,只反倒那隻「大叔」幫助了它。而且,人的感情是那麼善變,「大叔」以前的主人用懦弱的暴力取代了對它的愛。這是一個隱喻,康一現在對小酷很好,但永遠會這樣嗎?小酷在康一家中的美好時光是多麼的脆弱,總讓人不能安心,並且一出了康一的家,小酷更是無處容身。動畫里有很長的一段,描述「大叔」帶著小酷逃離人的世界,人,到處都是人,到處都是虛偽的人,只有向上,才會沒有人!小酷帶著爸爸的遺骨,爬上高高的鐵塔,俯視著這個根本沒有他容身的世界。這段看得我真是肝腸寸斷,那種無助、孤立無援的感受很難受。
人和妖怪終究不同,康一終究只能作為一個朋友,而不是家人。這點可是讓人絕望啊,代表人的康一,代表自然的河童,即使他們再感情好,也不能調和。
說實話,初看之下覺得很混亂,即使經過老師的較為詳細的介紹之後還是看不太懂,之後又看了一遍,只覺得這部看似情節荒謬的電影,用近似抽象的人物形象和童話般的故事探討了深層的命題這是有關於人性善惡、人生際遇、人生抉擇、命運與夢想的命題。如此宏大的主題,通過這樣的手法表現,帶有一種反諷的味道。另外值得一提的是影片的敘事手法——首尾相呼應,通過有點混亂的剪輯,表現人物關系,看一遍你絕對不明白,可是反復回味之後恍然大悟,就更加體會到此片的精妙不過單純作為一部動畫片。
不過我實在不喜歡它的繪畫風格。眼花繚亂的感覺.. 第二次看也是為了寫好影評,但看完之後,一直一直記得這部動畫,各個記憶碎片深深刻在腦子里。真的印象非常深刻,從菊花被爆到與上帝那兒斗爭多一次生命,開始飛車逃亡,然後到了鯨魚肚子,這一系列,我都記得。而且能讓人思考,關於人生的。鯨魚肚子里的幾十載生活,會發現平時所在意的事其實並沒有那麼重要之類的雲雲。
《大炮之街》是《回憶三部曲》最後一部短片,可以說它交待的不是一個故事,而是一個故事的片斷和白描。簡單的場景卻經不起追問:他們為什麼要打炮?他們的敵人是誰?他們這樣的生活到什麼時候才能完結?可是故事中並沒有人追問,沒有人反抗,大家在命令下不停地服從,完成自己的任務。表面上看來,他們有自己的生活和性格,可是所有的這些都被緊緊的束縛在炮火中。簡單得說,他們就是奴隸,是活生生的奴隸,這才是最悲哀的現實。戰爭磨滅了每個人應有的夢想和希望,迫使他們為著完全未知的目標奮斗,最終麻木而喪失了原本可以在陽光下飛翔的心靈。
在片中,大人已經失去了自由的心。他們不再熱愛除了大炮以外的事務,不再關心除了成為炮手以外的職務,他們一點點轉化為呆滯而毫無生氣的大人,他們的夢想消亡在戰爭的牢籠中。而孩子,是最無辜而善良的個體,可以想像,他們大多數的未來就像忙碌在大炮身邊的父母們,他們的一生都要消磨在炮火聲中,除非這場未知的戰爭有一天結束。
跟許多家庭一樣,山田一家,都是世俗到不能再世俗,平凡到不能再平凡的小人物。無論哪個年齡,無論哪個成員都有著自己的歡笑和煩惱。簡單的線條,地球上最平凡的一家窗口裡傳出的溫馨,就這么躍然而現。這讓我想到了自己的家庭,以及對未來自己的家庭的嚮往。平凡不是一件壞事,相反,平凡的生活才能流露出不平凡的溫馨。是的,曾經的我想過要不平凡的生活,不過現在已經沒有了。平凡的生活換來的是一個家庭的安穩。沒有什麼比家人在一起跟重要,跟美好了。
認真看下來,影片中描繪這一家人的生活,呈現的細節幾乎都是帶點幽默玩笑的性質,家庭成員的性格,也是以表現他們的弱點、缺點,當然這些都是無傷大雅。以及他們在生活中的愚蠢或不利索為主,這使觀眾笑,但也感到非常親切,當成自己人,與他們打成一片。電影中家庭成員們的挫折釋放了觀眾身心的壓力。看完電影,至少他們可以得出這樣的結論:生活不完美,但還是可以找到不少樂趣,因而值得活下去。
這周看的是《回憶積木小屋》,故事很簡單,然而留下的思考卻徐徐延展。
生活中,回憶總參演著各式的角色,大量的回憶漸漸模糊了我們區分現實與過往的底線。我們該怎麼面對那些逝去的記憶,讓回憶照亮現實,真正做到在自我催眠前找尋到記憶的真諦? 我想應該是擺正對待回憶的姿態吧,敢於直面,才不會畏手畏腳。就像故事裡的老伯,回憶並未使他因家人的逝去而喪失對於生活的眷顧,反而更加篤然地享受生活。
還記得我找出高中時寫的文章翻看時,總習慣以現在的心態去思考,納悶那時自己怎麼寫出那麼多的感慨。後來我想明白了。那個年紀就應該做出那樣子的事,沒什麼好難堪的,年輕使然。回憶自有其殘缺的地方,這也正是它日後令人玩味的興奮點。如果逐一加上不相稱的「完美」,之後的回憶也便毫無生氣。我們不該因回憶羈而絆行路的腳步。
疲於回憶或者畏於回憶的人應該都是犯了同樣的一個錯誤:沒能把回憶正確地移栽到現實中。回憶既已如此,也就不要再企圖回歸什麼,是錯誤就反省教訓,是溫暖就再次接受感動。
④ 《你的名字》觀後感600字影評範文
《你的名字》講述了千年後再度回歸的彗星造訪地球的一個月前,日本深山的某個鄉下小鎮。下面是我為你們整理的關於《你的名字》觀後感600字影評範文的內容,希望你們能夠喜歡。
《你的名字》觀後感一
前兩天一直在朋友圈刷到日本動漫電影你的名字觀後感,然後也迫不及待到影院一睹為快。買完票進場,說實話剛開始並沒有什麼期待,反而是對花費將近兩個小時來看一場動漫感到心疼,當然還有不便宜的電影票。
電影剛開始是講在一個日本的鄉下,有一個可愛的姑娘,但是和朋友們都很不喜歡小鎮的枯燥生活,夢想要去首都東京生活。然後就是作者新海誠奇思妙想的時候來了,這奇思妙想只是剛剛開頭。少女與東京的一位年紀相仿的少年,在不確定時間內互相交換思想,由對方主宰著自己的身體生活。這一段其實蠻有看點的,幫助對方做一直不敢做的事,同時對異性身體的好奇心,有笑點,也有淚點。在彼此日益熟悉後,想要互相聯系,卻發現聯系不上了,因為之前相約看千年一見的彗星,而後就開始了讓人混亂的時間軸了。
男女主想邀晚上一起看彗星,之後就在也沒有互相換過身體,於是少年便萌發去找姑娘的念頭。在尋找的路上,偶然得知女主生活的小鎮在三年前的彗星墜落中毀於一旦,全鎮居民幾乎全部喪生,其中包括女主三葉。然而三年前的事故,就在不久前還有互相換過身體的事情發生。就在記憶不斷消失的時候,男主隴找到之前存放象徵女主另一半的米酒,喝完之後再次相見,三年前的事故,再往前推三年,三葉曾經來找過隴,這就是六年,然而六年前卻沒有彗星出現。最後的一個片段好像解釋女主三葉的家族是一個世代祭祀的家族,每一代傳人都會發生互換身體的情況出現,一直在找人能夠幫忙小鎮居民避免那次災難的發生,也就是說在不同的時間軸上,提前得知災難的發生,然後穿越回災難發生時間之前的小鎮。經過隴與三葉的努力,小鎮的鎮長,也就是三葉的父親最後在三葉與妹妹還有外婆的勸說下,發動小鎮災難演練,成功的在彗星砸到小鎮的時候救出了村民。也就是成功的更改了歷史,挽救了很多人的生命。然而三葉與隴之間的記憶也越來越模糊最後完全忘記。但在電影的最後,三葉與隴再度重逢,雖然彼此不認識,但是一直都有熟悉感,結局很感人,男女主在淚流滿面中相遇。你等的人,時間會帶給你。
很燒腦的一部電影,在觀看的時候完全解不開時間的順序,就好像隴手上一直帶著的繩結,彼此纏繞,分開,再次纏繞,這也應證三葉與隴之間的聯系,相聚,分開,再度重逢。總的來說很棒的一部電影,尤其是劇情,並非說是看不懂的才叫好,而是當時看不懂,卻能讓人看完離開影院依然在慢慢回味的劇情,很棒。
《你的名字》觀後感二
今天去看了期待許久的電影《你的名字》,因為之前就有聽聞過新海誠的大名而想來看看。
故事的劇情其實滿亂的甚至我會說有些沒有法則,講的是日本的兩個少年的故事,男主Taki是一個生活在東京的高中生,女主Miyamizu Mitsuha是一個傳統日本村落的姑娘,兩人彼此從未謀面但又隱約存在某種聯系,兩個人會無意識間「交換位置」,有的時候Taki就會變成一個文靜小女生,而Mitsuha就會變成一個漢子。兩人最開始是在火車上相遇,當Mitsuha向Taki搭話,臨走前Taki問道「你叫什麼名字」,Mitsuha匆忙之間向Taki交過緞帶並說出自己的名字。直到有一天,兩個人再也沒有切換過。然而那一天正好是彗星墜落在Mitsuha村莊的日子,全村人包括Mitsuha一家都死在了這場災難中。Taki通過記憶找到了Mitsuha祭拜儀式儲存「半身」的地方,通過時光隧道找到了Mitsuha,讓Mitsuha拯救村莊,臨走前兩人相互在手上寫下對方的名字以防止忘記,但是後來因為時間線復合彼此又忘記了名字,村莊得救,彼此心裡一直存在一種「一定要找到心中那個人的感覺」。高中畢業後的Taki每天苦於求職,但是還是沒有忘記「心中那個人」,直到有一天,在上下台階時,Mitsuha從Taki身邊路過,兩人異口同聲的問道「你的名字是?」
也許當時剛看這部電影時由於對於劇情的反應慢可能會看不懂,我其實真的愛上這部電影也是在看完電影之後,細細回想電影中的一幕幕情節之後才發現我對這部電影的感動。我們每個人都忙碌著自己的生活,但是緣分註定自己會遇到一個他,我也許記不住你的名字,但是我記得愛上你的感覺,我也許記不住你的名字,但是我相信命運和緣分會讓我們重聚。寫到這里我已經很感動了,再次回想之前看過的很多日本的經典動漫作品,類似於《千與千尋》,和《你的名字》竟頗有相似之處,都是和名字有關,也都有一點點神神鬼鬼的感覺,那部電影的主題曲いつも何度でも里「不管多少變遷,經過多少擦肩而過,只有彼此相愛就會最終遇見,而所有相遇都是久別重逢」,這不正也是一部部經典動漫讓我們所感動所淚流滿面的一點嗎?
人生其實也如此,雖說一切隨緣,但是你要相信一定有一個人正在努力的朝你走來。生活當中經歷許許多多場的告別與相遇,有的告別就在不知不覺中,許久不聯絡的朋友,也許就是這樣,有的相遇來得太快很匆忙,但這就是緣分的魅力所在,也是掌管命運的神的安排。對於有的人緣分未到不必強求,就像小時代裡面周崇光說的「我相信一定有一個人會推開人潮向你走來,你要等」。願你也有這樣一份戀情。
《你的名字》觀後感三
《你的名字》講述了千年後再度回歸的彗星造訪地球的一個月前,日本深山的某個鄉下小鎮。女高中生三葉(上白石萌音 配音)每天都過著憂郁的生活,而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動,還有家傳神社的古老習俗。三葉身居這小鎮之中,又處於過多在意周圍人目光的年齡,因此對大都市的憧憬日益強烈。
然而某一天,自己做了一 個變成男孩子的夢。這兒有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的街道。三葉雖然感到困惑,但是能夠來到朝思暮想的都市生活,讓她覺得神清氣爽。另一方面在東京生活的男高中生立花瀧(神木隆之介 配音)也做了個奇怪的夢。他在一個從未去過的深山小鎮中,變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。
一個半小時觀影完畢,淚點一向很低的我從半個小時以後的劇情就淚流不止,只能交出膝蓋。
關於新海誠我一直以來的看法如文章開頭所說,是一個重視畫面感勝過故事性的導演。回憶起以往的作品,無論是言葉之庭的雨季,還是秒五的櫻花,他鏡頭下的作品給人記憶最深刻的第一眼,到最後都是如數家珍的殘暴細致作畫。但這部作品從OP開始的鏡頭切換就非常有意思,各種長遠鏡結合的天衣無縫,在東京與小鎮的二元敘事里擔當著必不可分的重量級角色。
此外新海誠是個很善於吸收自己過去作品的導演。喜歡的梗百用不厭,說到底無論是作家、畫家還是導演都是這樣。人都有自己的偏好,無論是景色的設置(大面積雲層的描寫和城市建築的刻畫)、季節的選擇(相遇的夏季、擦肩而過的冬季)還是故事本身,其實都有著新海誠過去每一部作品的影子。
《你的名字》觀後感四
我看了一部電影,一部講述了一個戀愛故事的電影——《你的名字》。
不知從哪天開始,瀧和三葉都做起了奇怪的夢,夢中的自己變成了別人,而自己的身邊卻是真的產生了改變,於是男主瀧和女主三葉,都發覺了這不是夢,他們交換了身體總會有一些奇異的緣分。終於瀧忍不住去了系守鎮去尋找,才發現三年前系守鎮就被隕石毀掉了,1/3的人都失蹤了,這時瀧想到了三葉外婆對他講過的神話傳說,他找到了那個還留有他口嚼酒的地方,終於他們的身體這幾天換了。在黃昏之時他們相遇了,可還沒等他們在對方的手上寫下名字,黃昏就結束了,他們回到了各自存在的時空,他們一次次叫著對方的名字,卻還是忘掉了名字,忘掉了要干什麼事,但是他們還記得自己在追尋著什麼,兩個人都是。幸運終究降臨到了他們身作文http://Www.ZuoWenWang.Net/上,他們終於相遇了,兩人的眼眶裡都不知為何湧出了無數眼淚,他們不約而同地問出了:「你的名字是?」
他們沒有像宮水家之前的人選擇遺忘,而是一直在追尋,終於找到了彼此。他們是如此,人生更是如此,有多少人將遺憾停留在心間,卻沒有勇氣去追尋?緣分只會給你一個開端,結局還要自己去圓。也許我將來也會遇到對我很重要的人,這部電影告訴我,要不留遺憾,至少要把該說的話都說完,該做的事也一起去完成。
至今我也留下了不少遺憾,沒有鼓起勇氣,現在他們都不在了,這是永遠的遺憾。但之後不會了,絕對不會了,就算結局依舊,也至少努力過,鼓起勇氣過。我可不會再有「以後再干」之類的想法了,我該乾的事現在就干,如果幸福沒有像我期望的一樣停留,那又怎麼樣?至少我努力過了。
《你的名字》觀後感五
我愛的方式,也散發著你的味道;我走的姿勢也傳出了你的笑聲。終有一天,你的一切都會消失,所以將你的一切深深印入腦海,不是我的權利,是我的義務。」
影片的前一部分是比較歡樂的。可愛的少年和帥氣的男孩在夢中交換身體。性格迥異的兩個人,從一開始糗事連篇到後來在彼此生活中混的「如魚得水」。
時間的交錯讓他們奇跡般地在夢中相遇,卻從未想過,這其中隔著三年時間。
當男孩下定決心尋找女孩,卻發現這一切似乎不可能存在。
黃昏之時,他們奇跡般再次相遇,這次不是夢。雖然最後沒能留下名字,可我覺得手心那句「我喜歡你」更有分量吧。
改寫過去,改變未來,他們做到了,卻失去了與對方的聯系。
從高中、大學,到開始找工作,他們屬於彼此的記憶慢慢消退,越來越模糊,可心頭那縈繞的情感卻從未散去,驅使著他們仍然在人群中尋找對方的身影,因為他們相信,即使不知道對方的名字,也一定能一眼認出。
「我一直在尋找,在尋找,某個人。」二人都抱著最初的執念。
正如歌中唱道:「我們是時間旅行者,哭著攀登時間的階梯。我不想再在時間的捉迷藏里跟你走散。」
兩輛電車交錯而過,玻璃上映出對方的臉。
想起張愛玲寫的那句「原來你也在這里嗎?」這句話中雖然帶著可念不可說的美好情愫,卻有著淡淡遺憾和傷感。
最後的最後,他和她在茫茫人海中再次相遇。這一次,不再像《秒速五厘米》中那樣永遠錯過,而是在即將擦肩而過的緊要關頭,一方停下腳步,鼓足勇氣說:「請問,我在哪裡見過你嗎?」然後另一方轉過頭,笑中帶淚的說:「我也是。」
⑤ 動畫電影觀後感
動畫電影觀後感
認真觀看完一部影視作品以後,大家一定收獲不少吧,寫一份觀後感,記錄收獲與付出。那麼我們該怎麼去寫觀後感呢?以下是我精心整理的動畫電影觀後感,歡迎大家分享。
誠然,這是一部足以讓九零後們感動落淚的電影。不同於其他劇場版,這部《伴我同行》交代了哆啦A夢的由來。可以說,製造方的野心是極大的。不管是孰知哆啦A夢的九零後,還是剛剛接觸到哆啦A夢這個故事體系的小孩子,都能沒有壓力的觀賞整部電影,這無疑擴大了這部電影的受眾范圍。
從情感上來說,《伴我同行》是成功的,哆啦A夢離開後,又因為「謊言八百」這件道具得以回來,從新回到大雄的生活,我們的童年回憶也得以延續。
然而從藝術手法上,哆啦A夢如果一去不返,或許會更成功。藤子前輩去世將近二十年了,《哆啦A夢》這個故事也應該有個結局了。哆啦A夢離開大雄的結局,從藝術上來說應該算是比較好的。看哆啦A夢的九零後們已經長大了,大雄告別哆啦A夢,我們告別童年。是時候回到沒有道具的現實社會,像大雄挑戰胖虎一樣,直面生活中的種種困境,當然也會遍體鱗傷,但那又怎樣,勇敢的生活態度才對得起機器貓的離去。
網上有人說,藤子先生的弟子們並沒有理解老師的構思,設計了哆啦A夢離開大雄這個虐心的情節。然而,在我看來,為了哆啦A夢回歸,牽強設計出了「謊言八百」這個道具(如果有「謊言八百」,哆啦A夢一開始就可以解決大雄的婚姻問題了),反而違背了藤子先生的本意。任何童話都應該有結局,給小孩子看的,可以設計成:哆啦A夢最後和大雄幸福地生活在一起。而給已經長大的九零後看,比較好的設計就應該是:哆啦A夢離開,我們和大雄一起回到現實生活,直面困難。然而製造方視乎一心想繼續開發哆啦A夢這個體系的故事,不顧及這不童話的總體藝術價值,這才是違背了藤子先生的本意。
總之,這部動畫還算是不錯的。
在寒假裡,我看了一部十分好看的日本電影——《龍貓》,看完這部電影,我的心久久不能平靜。
這部電影主要講了:小月的母親生病住院了,父親帶著她與她的妹妹小梅到鄉間居住。她們對那裡的環境都感到十分新奇,也發現了很多趣味的事情。她們遇到了很多小精靈,來到了屬於她們的環境中,看到了她們世界中很多的奇怪事物,更與一隻大大胖胖的龍貓成為了朋友。龍貓與小精靈們利用他們的神奇力量,為小月與妹妹帶來了很多神奇的景觀,令她們大開眼界。妹妹小梅常常掛念生病中的母親,嚷著要姐姐帶著她去看母親,但小月拒絕了。小梅竟然自我前往,不料途中迷路了,小月只好尋找她的龍貓及小精靈朋友們幫忙,最終,小月和小梅搭乘著一輛大大的由貓精靈變成的車順利的回到了家。
小月的年齡和我們大家都差不多,可是她卻盡自我的本事來幫忙這個家,又懂事又活潑,可是此刻的我們呢?個個都是「小公主」「小皇帝」,不但不幫忙父母,還說這說那,用我媽媽的話來說就是站著說話不腰疼,很少有人幫父母幹活。
有一點值得注意:在故事中,大龍貓的出現從始至終都僅有小月和小梅看到過,甚至在小梅拉爸爸來看龍貓時,不但龍貓連樹洞都不見了。龍貓真的有嗎?還是僅僅是幻想和做夢?最讓我感慨的情節是小梅獨自去探望住院的媽媽,途中迷路了,為了找她,心急如焚的小月坐上了龍貓召喚的有十條腿的龍貓公車,當貓車在田野間飛馳,從大人身邊駛過時,大人們卻只感覺有一陣風吹過。是什麼遮住了大人們的眼睛,讓他們視而不見?此刻的我們,眼睛裡還能看到童話嗎?
看完這部電影,我體會到了:我們必須永遠堅持一顆永不衰老的童心,看到這世界的五彩繽紛,看到世界裡的奇思妙想!
時間已過去九點,按理說像我這么大的孩子應該睡了。雖然我已經很想睡,但是我更想看動畫電影《獅子王》,那是媽媽幾天前就答應給我看的電影,因為我做完作業時,已經睜不開眼睛了,所以爸爸媽媽不同意我看電影。我躺在床上翻來覆去很難入睡,很生氣——覺得媽媽一直在騙我。等媽媽上床休息時,我向她提出了要求——一定要看《獅子王》!後來經過我的軟磨硬泡,媽媽終於答應給我看。我頓時覺得媽媽其實是講信用的,對媽媽的尊敬之情油然而生。
這部電影的情節大致是這樣的:太陽從地平線升起,夜晚變成白天,非洲大草原蘇醒了,萬獸群集,榮耀歡呼,共同慶賀小獅子王辛巴的誕生,辛巴在眾多熱情忠心的朋友的陪伴下,不但經歷了生命中最光榮的時刻,頁遭遇了最艱難的挑戰,經歷生、死、愛、責任等生命中種種考驗,最後登上了森林之王的寶座。
影片中個親情友情、責任心給我的感覺十分強烈。辛巴因為受到刀疤的暗算險些喪命。第一次因為有管家沙祖的幫助,辛巴的父親木法沙成功的救回了辛巴;第二次雖然也成功的救回了辛巴,但是木法沙因遭受到刀疤的暗算而喪命。這種父子間的親情令我和媽媽十分感動。當辛巴想要奪回本來就屬於自己的王位時,擺在自己面前的是重重的困難。這時候,他的兩個朋友貓鼬丁滿和野豬彭彭發話:「辛巴,如果這件事對你很重要,我們會永遠支持你!」這種朋友間的友情極大地感動了我和媽媽。當娜娜告訴辛巴自己的國家被刀疤糟蹋得不成樣子的時候;最後經過狒狒長老的點化和對已過世的父親的懷念,終於換新了他內心深處的那份責任心,最後登上了榮耀石。只有心中充滿了對國家和人民的關愛之情,才能擔當起責任。這種責任心值得我們好好學習。
不久前,一部以音樂為題材的電影使我潸然淚下,這部電影就是《尋夢環游記》。它讓我感受到了父女之間濃濃的親情,明白了有夢想就要執著去追求,不畏任何阻攔,必須跟隨自己的內心。
鞋匠家庭出身的12歲小男孩米格爾,他自幼有一個音樂夢,但音樂卻是被家庭所禁止的。在秘密追尋音樂夢時,他不小心進入了死亡之地。在這里,他遇見了自己家人的靈魂,並得到了他們的祝福去歌唱,最終重返人間。
這部電影中有兩個片段讓我大為感動。歌神德拉克魯茲的那一番話給了我很大啟發:「當生活讓我沮喪的時候,我就彈吉他。其他人也許循規蹈矩,但是我必須跟隨自己的內心。」是啊,有夢就得去追,不論這個過程有多麼痛苦,不論前方有多少絆腳石,我們都要邁著堅定的步伐向前走,不要畏懼將來所面對的一切。「不經一番寒徹骨,怎得梅花撲鼻香」,等你功到事成之後,站在高聳入雲的山峰上時,就會發現過去努力付出的汗水有多麼值當。如果沒有過去的一切,你怎麼才能看到如今這美不勝收的風景,受到無數人的瞻仰與崇拜呢?
當米格爾為他的曾祖母唱《Remember Me》時,不知打動了多少已經麻木了的心扉。是什麼讓一位已經痴呆的老人,記起了幾十年前聽過的那首歌?是那濃濃的親情!這美好的感情,使一位老人牽腸掛肚了多少年。愛,是無數金錢都換不來的,它既是一種感情,也是一種信念,一種使人奮進的信念。它使多少人振作起來,繼續前行。要不是有著這種信念,那些亡靈再也不會有人牽掛,都會化作金色的粉末,消失殆盡了。
這部電影中,堅定的信念、美好的感情與奇幻的情節巧妙地交織、融合在了一起,讓我至今仍陷入在那意境中,久久難以忘懷。
我看過的電影有搞笑的《夏洛特煩惱》,有激動人心的《戰狼2》,有環保意識的《美人魚》,最讓我感動的是《尋夢環游記》。
電影剛開始出現了幾幅精緻的窗花。我很好奇,便問了旁邊的觀眾。她說:「這是開場白。」接著,變出現了一棟古香古色的紅房子,主人公米格出場了。雖然他天生就是音樂的料,可是家人再三阻止米格,這讓米格傷心萬分。有一天,米格遇到了他的知音——一隻小狗丹丹,便開啟了他的音樂之旅。
米格為了參加亡靈節的音樂才藝大賽,前往墓地盜走了歌神德拉庫斯的吉他。可是,當米格奏響吉他時,米格的身體變透明了。這讓米格大吃一驚,他居然從人類世界到了亡靈世界。
米格從亡靈世界找到了過世的家人,還認識了一個新朋友——埃克托。埃克托對米格說:「想回到人類世界,就要得到祝福。但是人類世界的人如果忘記了他,他便會『終極死亡』。」米格一開始以為曾曾祖父是德拉庫斯,在經過一件件事情之後,他得知曾曾祖父其實是埃克托。埃克托還是被德拉庫斯殺害的,這讓米格傷心不已。突然,埃克托臉上出現了一陣黃光,原來是米格在世的太奶奶可可即將把她的爸爸埃克托忘了。埃克托連忙給米格祝福,米格便回到了人類世界。米格回到人類世界之後,馬上喚醒太奶奶的回憶,所以埃克托沒有死。十年後,米格還成為了音樂家。
如果米格不「播種」希望的種子,他就不可能成為音樂家。所以,我們有時候不要在乎別人的目光,更重要的是讓希望的種子發芽,並用毅力去澆灌它,讓它茁壯成長。米格正是對自己的音樂之夢充滿堅持,最終才有所成就。
昨天終於看了《你的名字》。影片中提出的「產靈」「時間」「編織」等概念都在給我啟發。尤其影片中自始至終貫穿的頭繩—手環,就是圖中的紅線,給我很親切的感覺。——這不就是中國文化中的「緣」嗎?
緣,就是絲線,而且堅韌不斷。右邊的結構應是某一種獨角獸。意思是連猛獸都無法掙脫的絲線,就是「緣」。
瀧和三葉,隔著時空,相聚於這根線的兩端。彷彿也在說明,這個世界是可以聯系在一起的,緣分的線是如此堅韌強大。在你所不知道的遠方,竟也有人有事與你息息相關。
也許,我們在長大的過程中,漸漸淡忘了那個名字,可是緣還在,我們就會相遇。而每一次相遇,都是久別重逢。那時候,請容我輕輕的問一句:「你也在這里嗎?」
影片試圖表現一個貌似並不成熟的的概念:冥界,人間,時間,空間,生命自身,夢境現實,都是聯系在一起的。而人的身體、口嚼酒、絲線都是通道或媒介,世界就是這樣相互連接。
所以,不可以面對別人的苦難無動於衷;生命給予人的意義,很大程度上是你內心的一念是否善良。是否發自內心的純粹善良。
《你的名字》在探討很深生命層次的東西,並不僅僅是愛情。瀧和三葉,也只是朦朧的情感,還不是我們認為的通俗的愛情。這種精神層上的探討遠勝肉體的歡樂。
韓國的電視劇、日本的動畫片,看完了,總有些意猶未盡,值得回味思考的東西。它們的片子,或多或少,或深或淺,都在探討人性、生命、文化。我們的片子,專注叢林法則、動物本能,比較多。這跟多年來,各方面教育矮化人類精神、盛行無神論、高級動物說不無關系。
周末,陪兒子看了一部動畫電影《小王子》。
觀影的時候,我有很強的代入感。只覺得,電影中的小女孩是我,她的媽媽是我,影片中的老人也是我,連主角小王子也很像是我。我想,這正是影片的魅力所在,更是經典的魅力所在。所謂經典,便是隨著時間流逝,其精神內核卻能常駐人們心間。
電影一開始,小女孩將按照女強人媽媽的強勁學習計劃,度過一個嚴肅的暑假,她是一個沒有自我、沒有笑容、沒有盼望、沒有想法的表情僵硬的孩子。
看哪!窗外飄來一架紙飛機、承載著小王子的故事、帶來了老人的友誼,從此她變了,有了歡笑、友誼、希望、自我。這是孩童本該有的模樣,她們應該和這個世界最初的模樣一樣純真。老人是個大人,卻沒有失去自己純真的初心,他心裡還住著當初那個單純真摯的小孩。所以老人和女孩可以找到相同的交流頻率,當降落傘兜頭落下罩住歡笑的兩人,我不禁熱淚盈眶,被兩顆真摯的心打動。
可是影片中的多數大人呢?當他們長大後,弄丟了那個純真的自己,忘記了自己最初的心。他們變得機械、陰沉、冷漠,女孩的媽媽吝於陪伴孩子,爸爸只在她生日的時候寄來一個城市的模型,長大的王子忘記了小時候的一切,大人們都端著一樣森冷默然的面孔。那個試圖掌控一切、擁有無上權力的國王;那個自負無比、沉溺於誇贊和掌聲的人;還有精於算計、貪婪無比的富商;他們身上投射著現代人的某些影子。
影片在一遍遍地呼喊:不要遺忘!不要遺忘!你長大了,也不要遺忘這一切。當女孩把劍插入玻璃瓶中放掉所有星星回到天上時,她吶喊著:我會長大,但不要變成你們這樣的大人!
媽媽帶我去新世紀電影院看——《小王子》!我又高興又期待!小王子在電影里會發生什麼故事?
小王子很孤獨,需要個朋友,一個飛行員想幫助他,可誰都不信任飛行員,而且,很煩飛行員!隔壁的小女孩,相信了他,在飛行員要去世時小女孩幫飛行員找到了小王子,小王子被變成了大人,而且把以前的純潔、想法,全部被抹殺了,小女孩救了小王子。第二天小女孩和她的媽媽拿著花,去看老爺爺(飛行員,他已經老了),並送他一個禮物——一本書,名叫《小王子》,是小女孩把老爺爺給她的故事,整理了出來,變成了一本書!
看完,我就瞬間被感動了!一個小女孩,既然能辦出這種事,我吃驚!一個小女孩,既然相信一個,被別人看不起的可憐老頭!我又是吃驚!也有一些憐憫這個老頭!
這裡面有一些台詞特別令我感動:」一隻狐狸、一朵玫瑰花在陌生人看來,和千千萬萬只狐狸、玫瑰花是一樣的!但是如果你馴化了他、養育了他,他對你而言就是這世界上獨一無二的!「這讓我明白了:我、爸爸媽媽、寵物小狗,都是世界上普普通通的,因為我們彼此之間的愛,讓我們感覺到了彼此之間的獨一無二!」星星之所以美麗,是因為在其中一顆上,有美麗的花朵!沙漠之所以美麗,是因為在某個地方有一口井!「這讓我明白了:世間萬物的美麗都是有原因的!
今天我看了一部激動人心的電影——《大聖歸來》,這部電影讓我十分難忘。
電影中的小和尚江流兒十分可憐。他的父母被山妖殺害,他流落到一個老和尚那裡,雖然從小和老和尚相依為伴,但他還是十分快樂,機靈又勇敢。江流兒從山妖手中救走了一個女童,惹得山妖追殺。又誤打誤撞來到了五行山下,解除了在五行山下被困了四百多年的孫悟空,從此開始了一場斬妖除魔的旅程。
孫悟空是這部電影的`主角,因為大鬧天宮被如來佛祖壓在五行山下,被江流兒救下,覺得自己欠他人情,勉強地護送他回家。可是英雄不再,當江流兒要他去救女童,他卻說:「我不管了,我管不了。」江流兒只好自己去救。當大聖抓起水中的孫悟空玩偶時,這才明白,江流兒對自己有多重要,於是就去救人。江流兒被壓在石堆里的時候,孫悟空以為他已經死了,心中燃燒著怒火,回憶著過往,又變回齊天大聖!他用金箍棒打死混純巨獸。正當他心灰意冷時,江流兒在大聲喊:「大聖!」孫悟空猛一轉頭,可能是他看見了江流兒吧!
我應該向江流兒學習,他那份勇敢,那份堅強。至於大聖嘛,他那顆燃燒的心,對一切都不顧,他大鬧天宮傲慢不已的行為已經為江流兒而改變。我想,孫悟空和江流兒之間的那顆心,可能就是永恆的友誼吧!雖然,他們在不同的地方,但這顆心永遠連在一起。
「請記住我」,這普普通通的一句話,卻在電影里觸動了每個人的心,讓我深深地體會到家的重要。這部電影也是最讓我感動的,它也是十分值得我去觀看的。
米格是電影的主人公,他來自墨西哥鞋匠家族,這個家是被音樂給拆散的,音樂就變成了他們家的仇恨,但有著音樂之夢的米格,又把音樂重新帶回了家。
米格在現實世界受盡壓迫,可他在亡靈世界去快樂無比,如同美夢成真。我之前在觀看電影時極少流淚,可這次我卻流下了感動的淚水。
這個電影應該是想告訴我們家人永遠是最重要的,因為只有自己家裡的親人才會一直愛著你。在亡靈節那天,米格又把音樂重新帶回家時,我哭了,我為米格而高興,他讓大家重新熱愛音樂的勇敢舉動使我感動。在亡靈世界裡,被遺忘的人們將會面臨第二次死亡,那位善良的牛皮哥,被人們忘記,走入了誰也不知道的地方,今人唏噓。
還有一件事,讓我真切地感動到了,埃克多這位父親,一心想過橋,就是為了再回去看一看自己的寶貝女兒小可可,就是想把專門寫給可可的歌《請記住我》再給可可唱一遍,他為音樂離開家,可他又為了可可想回家,他的所作所為充分表達了如山的父愛。
看完這部電影,我知道了我們不用害怕死亡,就怕被遺忘,即使你走得再遠,甚至於走出地球,但你永遠也走不出家人們的記憶、愛的大門,就算你死了,家人們依然會愛著你、記著你。
請再也別把親人忘記了,請記住我吧!
星期六,我和表妹一起去看9.3高分的火熱電影——《尋夢環游記》!剛開始時,許多骷髏讓我十分害怕,可是後來,就是因為愛,讓我十分感動,眼淚也不經意地掉了下來。
這部電影的豆瓣分值竟然這么高,那麼大致內容也是有亮點!這部電影記敘了——原來十分熱愛音樂的一家,可是有了孩子之後,母親對音樂並不是那麼的情有獨鍾了,可父親十分固執,想去許多人面前演奏,臨走前,為女兒可可寫下了《請記住我》這首歌。後來他們一家都開始做鞋,成為鞋匠,從此,家裡十分忌諱音樂。後來,米格(也就是歌神的曾曾孫子),他也喜歡上了音樂,在一次偶然的機會里,他打算去偷歌神的吉他,可惜墜入了亡靈世界,見到了歌神,揭開了一個驚天的大秘密,得到歌神的祝福之後,回到了人世界,對曾奶奶可可唱了《請記住我》使她記起了爸爸。
《尋夢環游記》讓我明白了,人有生離死別,夢想不能輕意放棄,逐夢之路雖比較艱難,但只要有恆心,一定可以做到,當然了,世間上最大的幸福莫過於家人的愛與支持。沈石溪曾說過一句話:「動物小說寫的是動物,折射的卻是人類的情感。」而人類何嘗不是這樣?我的感受是:「動畫片雖然幼稚,但處處都透露著愛。」
看了這部動畫片,讓我明白了,什麼是親情,什麼是愛!世界上最有力的情感就是「請——記住——我」!
最近看了美國動畫電影《超級大壞蛋》,覺得拍的很好,動畫電影《超級大壞蛋》觀後感。美國人就是擅長拍這種動畫,我覺得比那些特工片要拍的更有水平。對話誇張搞笑,時而團結緊張,時而輕松活潑,結局出乎意料,這些元素動畫片都有,特工片也能做到。甚至還能加進去一些激情元素來吸引眼球,英雄一出場那是牛逼閃閃,美女一出場那是細腰長腿,好看得緊。看完後就會覺得不想再看第二遍,沒什麼意思,除非你還想回過去看看女主角的胸圍有多大。但是,用小人物和小故事來講大道理。這不是每個電影都能做到的,觀後感《動畫電影《超級大壞蛋》觀後感》。而且是動畫片嘛,老少皆宜,受眾面更廣。廢話說了一籮筐,到底這個電影講了什麼道理呢?
1:、沒有天生就是壞蛋,所謂的壞人是壞境培養出來的。
2、沒有永遠的壞蛋,壞人是可以改變的。
3、這個是最有深度的一點:看似人畜無害純良無辜的小人物,不見得就是好人,他不當壞人是因為他沒那個機會或沒那個本事做壞事;換句話說,不做壞事的人不一定就是好人,能做壞事而不做的人才是好人;再舉個例子說(我非得說透了),我這人經常罵貪官,顯得我很正直,但是我還沒當官呢,我哪天當官了,有機會了,我也得樓點錢,我也強烈呼籲提高退休年齡,我也在改善幼兒園環境和監獄環境之間選擇後者(為什麼?這個還要解釋一下嗎?)這說明我這人其實一點都不正直,沒在那個位置上罷了。
4、這個是最有高度的一點:珍惜平凡人的生活,備受關注的精英不是那麼好當的。
一片與世隔絕的魔法森林,一場迷霧籠罩的未知之旅,一個塵封多年的驚天秘密……艾莎和安娜即將踏上尋找真相之旅。做好准備,更凶險、更精彩、更傳奇的全新冒險即刻開啟,一切充滿未知。
20xx年,《冰雪奇緣》一經上映,便成為了無數觀眾的心中至寶。勇敢沖破命運束縛的艾莎,在真愛困境中「摸爬滾打」的安娜。不落俗套、充滿驚喜的姐妹真情,獲得了全球粉絲的喜愛。
這一次,萬眾期待的《冰雪奇緣2》華麗歸來。奧斯卡最佳動畫長片得主珍妮弗·李和克里斯·巴克指導,史詩前作和《瘋狂動物城》原班人馬打造,橫掃全球的現象級動畫全面升級,全新冒險即將開啟。
在觀看這部電影時,我並沒有時間先去回味前作。其實有時候這樣挺好,知道了結果,隨後再去尋找答案,有一種豁然開朗的欣喜。看了電影《冰雪奇緣2》,很少見的既沒有反派,也沒有公主和王子在一起等情節的故事。整部電影將你帶入與愛莎公主一起,尋找關於自己的真相。
從劇情上來看,男主顯然再次意料之中的淪為了背景(嘻嘻),兩姐妹之間互相拯救,最後依然是一個完美的大團圓結局。即使沒看過前作,也不會太多看不懂的地方。這部續作的意義在於完善前作,講前作中沒有交代清楚的部分以及觀眾期待的部分,在續作中得以展現。也許是因為看過了太多燒腦片,因此在本人看來這所有劇情似乎全是意料之中的事兒,沒有感受到意料之外的欣喜。然而一個簡單的劇情想要講得精彩,也沒那麼容易,這也是我喜歡這兩種劇情的原因:要麼圍繞一個簡單的故事將其講得精彩絕倫;要麼呈現一個燒腦的劇情,使人有無盡的猜想與思考。顯然此部影片屬於前者。當然,畢竟公主類型的電影更多的不是靠劇情取勝。
電影《姜子牙》是一部由頂級動畫人員全力製作的國漫大片。導演程騰,曾就職於頂級動畫公司夢工廠;聯合導演王昕,為頂級游戲公司暴雪前藝術中間,擁有16年以上CG製作經驗,曾參與《魔獸世界》《守望先鋒》等千萬量級項目。影片導演團隊擁有著豐富製作經驗,也有著更高的要求與標准。談及影片製作,導演程騰曾趣味表示「為了更出息一點」,建有《姜子牙過失記錄》文檔,每天反省不足的地方,力求高效與完美。
《姜子牙》是封神電蚊影宇宙系列埠的第二部片脫子,第一部就煞是今夏火爆喚全中國的《哪吒之魔童言降煞世》。相信大家狙都還記得,在《哪吒之魔童降世炔》的結尾彩蛋中,這部《姜子牙》就有出現過,雖然這部電影不季是《哪吒之魔童降世》的續集,但基本可斬以確定的是咀,這兩部電影俸應該是同一士個宇宙體系度下的。
也就是說,就算這部壇《姜子牙》裡面不會出現哪野吒,以後這兩獵者也可能合咀作。畢竟在《姜子牙》放出預告之後,《哪吒之魔童降世》的電影官方巡也第一時間等在微博發起僭了互動。從二者之間有愛坪的對話看來車,以後很大概換率會有哪吒拓跟姜子牙的埠聯動電影。
但是具體會不黃會有合作,還得看這部《姜子牙》上映之後的表現。首支預告片由棧於只剪輯了輩部分內容,其實整個故事懈脈絡和線索凹都還不是很改清晰,大概也是導演組在凶賣關子,電影還是要到影刈院中看了全晃部才能知道靡好壞,我們就靜待這部片歡子上映吧。
《姜子牙》是由霍爾果斯彩條屋影業有限公司、成都可可豆動畫影視有限公司、北京中傳合道文化發展有限公司出品的動畫片,由程騰、李煒執導。該片於20xx年1月25(大年初一)在中國內地上映。該片講述了封神大戰之後,姜子牙因一時之過被貶下凡間,失去神力,被世人唾棄。為重回昆侖,姜子牙踏上旅途尋回自我的故事。
影片一改「眾神之長」姜子牙白發老翁、仙風道骨的傳統面貌,以「帥大叔」形象超燃登場。姜子牙形象的創新性改編,與當下觀眾審美相契合,不少評論稱贊表示「每個英雄都有不同的定位,迫不及待想去影院感受最帥姜子牙」。除姜子牙外,「奶凶」登場的四不像同樣令人眼前一亮。陪伴戰斗,又凶又萌的全新形象,令其收獲眾多女性觀眾的喜愛。從傳統文學中高大魁梧的姜子牙坐騎,到如今「萌寵」的大膽改編,四不像為何有如此的巨變?其與「帥大叔」姜子牙又將如何化解九尾危機?一切都有待上映後進一步揭曉。
此番亮相海報由頂級設計師趙力繪制,姜子牙與巨型九尾妖狐兩相對峙,充滿著大戰在即的緊張氛圍,大片氣質呼之欲出。據悉,影片以「封神大戰」為前情,講述了姜子牙跨越人、神、妖三界,為蒼生而戰的史詩傳奇。該片最終將呈現怎樣的頂級神妖大戰與視聽盛宴,備受觀眾期待與熱議。
;⑥ 動漫電影《你的名字》觀後感
當品味完一部影視作品後,相信大家一定領會了不少東西,需要寫一篇觀後感好好地作記錄了。那麼你會寫觀後感嗎?下面是我精心整理的動漫電影《你的名字》觀後感,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
新海誠導演因《雲之彼端,約定的場所》而走紅,憑借《秒速五厘米》奠定了在觀眾心中有著獨特風格的形象,此次的《你的名字》是繼《言葉之庭》後3年再度創作的新片。影片講述在深山田捨生活的女高中生宮水三葉某天夢見了在東京生活的男子,而在東京生活的男高中生立花瀧也夢見了自己未曾去過的深山中的女子。兩位從未見面的二人相遇,一段少女、少年奇妙物語隨之展開。
影片的人設是由《我們仍未知道那天所看見的花的名字》的田中將賀擔當,作畫導演由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆,可以影片集結了日本最高峰的三位動畫人士。在新曝光的海報上,分別站在左右兩側的二人似乎發現了對方的存在,給人一種難以言喻的距離感。
配音瀧的神木隆之介是新海誠導演作品的粉絲,「看到瀧在片中劇照後,我很期待能夠純粹地完成這部作品。瀧是在都市生活中的普通高中生,但如何表現這種『普通』卻不是易事。一句句說來說去的台詞如果不細細考量來表現就很難成為這個角色。」而配音三葉的上白石萌音也表示:「我是第一次看到瀧和三葉的面孔,兩人的表情都尤為豐富,讓我想早點來演繹她。在《你的名字》中存在的角色絕對受人喜愛,今後我也會更加愛著,能夠為這部作品貢獻綿薄之力也深感榮幸。」
《你的名字》講述的是現代戲,所以在配音演員上需要有年輕人身邊的影子,新海誠導演對兩位配音大加贊賞道:「我是想要那種在普通中透露優秀的氣質,用青春清新的嗓音展現,我認為兩人都做到自然的流露。」
新海誠的幾部長片,有一點一直被人詬病——故事講的零散瑣碎,唯美的畫面背後其實是一片無盡的空虛。
其實,新海誠真的不會講故事嗎?也不是,他的電影就是情緒多過於敘事。情緒這種東西是一把雙刃劍,感受到了就是感同深受,感受不到就是格格不入。
新海誠的電影,無論是美輪美奐的畫面,還是好聽的BGM,全都是為了把觀眾帶到某種特定的情緒當中去,情緒一旦到位,故事也就沒那麼重要了。就像是你的初戀,回味一下,是心酸還是甜蜜,是會心一笑還是痛哭流涕,全都是情緒。瑣碎的細節你可能早都忘了,但那感覺似乎還近在咫尺。新海誠的作品就是為了讓你重新回味某種情緒,回憶、孤獨、遺憾、落寞、依依不捨。打動你的未必是特定的事件,反而是突然湧起的某種情緒。
只不過,情緒電影特別容易失控,太過於沉浸就顯得自憐自哀、矯情做作,一旦情緒傳遞失敗,整部作品就會不知所雲。《言葉之庭》就是最好的例證,一味的烘托情緒,但卻忽略了觀眾對於故事走向的期待,以至於顯得有那麼一絲乏味和無趣。
觀眾們不想一味體會情緒啊,遺憾和悲傷成不了多久就會乏味啊,他們喜歡一波三折的故事,喜歡跌宕起伏的懸念,喜歡最後一分鍾營救,喜歡大團圓結局,這是亘古不變的真理。
《你的名字》其實也在一直不斷地烘托無法相見的急迫情緒,和《秒速五厘米》如出一轍,就連結尾處在大街上尋尋覓覓的戲碼都一樣。但為什麼這次的電影更加打動人心,以至於痴漢大叔信以為真呢?
因為《你的名字》不光只注重情緒,它在故事層面上,更貼近了人民群眾,而不是一味的情緒導向。新海誠把情緒和敘事做到了完美融合。雖然有點俗套,但講故事這碼子事兒只能靠套路啊,不按套路出牌就等於砸了老祖宗的招牌,與觀眾為敵。
這部動畫電影由新海誠執導,由參與過《未聞花名》的田中將賀擔當人設,作畫導演則由曾創作過《千與千尋》、《幽靈公主》的安藤雅司執筆。電影講述了每一千二百年回歸一次的彗星造訪過一個月之前,日本的糸守町一位女高中生三葉每天都過著憂郁的生活,而她煩惱的不光有擔任鎮長的父親所舉行的選舉運動,還有家傳神社的古老習俗。在這個小小的城鎮,周圍都只是些愛瞎操心的老人。為此三葉對大都市充滿了憧憬。
然而某一天,三葉做了一個變成男孩子的夢。這里有著陌生的房間、陌生的朋友。而眼前出現的則是東京的街道。另一方面在東京生活的男高中生立花瀧也做了個奇怪的夢,他在一個從未去過的深山小鎮中,變成了女高中生。兩人就這樣在夢中邂逅了彼此。
黃昏之時已過,三年前的三葉還沒來得及寫下自己的名字,而三年後的瀧也沒有寫下自己的名字,而是寫下了「喜歡你」。他們忘記了對方的名字,而忘記的'那個人是「很重要的,一定不能忘記的人」啊。原來因為隕石死亡了多人的糸守町因為三年後的瀧回來,幾乎全鎮人都生還了。在隕石墜落後的年間,他們兩人一直在尋找著,就連自己也不知道到底在尋找什麼。八年後,他們在電車上相遇,他們下車,飛奔著,尋找著,可找到後,卻誰也不認識。但最終他們還是相認了,因為「我們好像在哪見過」。
我看什麼,都有一個共同點:它們也許能打動我,但是不可能讓我哭出來。但這部不同,它是第四部打動我的影視作品。我看到了他們無數次地相逢;無數次地錯過;那種曾似相識的感覺,卻是怎麼都錯不了的。
是啊,雖然是一個夢,可是,誰說夢不能是真實的呢?夢還是要有的,萬一是真的呢?瀧穿越茫茫三年找到三葉,只為遇見她。三年,沒關系,因為我堅信,你會找到我,找回我們丟失的夢,找到我們共同的記憶。
第一:好記性不如爛筆頭。凡是重要的事情請一定要及時再及時、反復再反復記錄,不要認為自己的記性有多好。重要的事情說多少遍都沒用。這也是動漫當中實在無力吐槽的一點。
好吧,我再承認,我不解風情,不懂浪漫,不懂欣賞。可是這劇情需要的意圖也太明顯了吧。硬生生將你帶入那個場景,告訴你,你就是不記得那個人的名字了。唉。
第二:女配角一定不能漂亮,絕對不能漂亮,一定的一定絕對的絕對不能漂亮。動漫當中出現的一個人物,奧寺前輩。果然女配角比女主角漂亮,這就一定是青春言情劇的套路。而且確實相當吸引眼球,完美形象唄。至於一個小細節,故事最後奧寺前輩手上的戒指,和男主角死黨手上的戒指,總是有種就是想要你往兩個人應該是結合在一起的方面去想。哎。
第三:莫名其妙網上看見一個點,說是男主在寫給女主手上的名字,為什麼不是男主的名字,而是那啥。因為正面去看,是男主的名字,然後調轉180°反過來看,就是幾個字。我還以為新海誠還有這么變態感人的點,結果一查,YY罷了。只不過是另一個感人的梗罷了。
假設你們互相曖昧,但彼此並不知道對方名字,相約不說出來而是寫在對方手心。寫那三個字總比寫名字直截了當浪漫得多吧。而更加不解風情的在於,在咨詢朋友之後得知,更有可能男主不寫名字的原因在於,日文里那個名字短時間內還真沒辦法寫好。所以咯,攤手狀。
當然了,要強行解釋為,為了給整部動漫主題「你的名字」作點睛之筆,我也認了。
第四:男女主角,你認真去想,他們其實是姐弟戀。正所謂女大三抱金磚。我給大神長跪不起。這雞湯得趁熱喝。