❶ 喜劇電影《情聖》觀後感
最近接觸的國產電影涉及方面總是偏於人性，在飲過毒酒又偶遇蜜糖之後，微覺壓抑的我走進了《情聖》。
如果想要定義這部電影，與其說它描寫了中年危機和心靈出軌帶給男主的繁雜生活，我倒是更想稱它是一次人生體驗，關於友情、愛情、親情和自己。
男主肖瀚有四個陪他從蹣跚學步走到喧嘩社會的死黨：小沈陽飾演的劉磊、艾倫飾演的艾木、喬杉飾演的湯懷，以及開場就領便當的老二(鄧超客串)。
電影里沒有用年少的回憶與冒險渲染他們之間牢固的友情，但感情色彩並不會因此蒼白。
有坎坷困境相遇時候伸出的那隻手，有遭遇頹唐失意時候仍如當初的包容與扶持，一切都會讓觀者在他們身上或多或少看到自己朋友的影子。
即使肖瀚婚內想出軌泡妞，四人仍然選擇幫他盡心盡力的隱瞞、打圓場。沒有一句推脫，沒有特意的感謝，但字字句句都充斥著信任和依賴。
是啊，在我們的成長的旅途中，總會有這樣的好朋友：他們會在你翹課去約會的時候，幫你掩護;他們會在你孤獨無依時，陪你秉燭夜聊;他們會在你受欺負的時候，不追究起因的站你身側。
他們為了你蠻不講理，偷偷摸摸，裝神弄鬼，瘋瘋癲癲。你不能沒有他們，你們之間沒有秘密隱私，沒有害羞忸怩，沒有難以捉摸。
這就是朋友，可以在夜深人靜的大街上肆無忌憚的陪你哭號，可以在熱鬧喧嘩的飯店裡幫你打架，也可以在風起雲涌的大雨中和你淋雨。
他們是每個人一生中不可多得的珍寶。
開頭，我想說，本片還挺能博人一笑，雖然不少影評說“三觀不正”，話說哪個片子被某些人說“正”了呢?國內拍個“湄公河大案”，馬上就有人批評說主角太個人英雄主義balabala，美國的好萊塢大片不更是如此?所以，評分不能全信，不是這個片子“三觀不正”，而是有些人屁股不正。以上是廢話，看了一些評論後的小感想。下面進入主題～
本片被不少人冠以“三觀不正”，那如何的片子才是“三觀正”呢?通過詼諧的方式反應一下中年時代，遇到的婚姻危機、兄弟情誼(此詞稍候評論)、回歸家庭等，為什麼不正呢?夫妻之間的感情問題，歷來也是各路影片所反映的重點，君不見，幾乎所有的“抗日神劇”總會亂加感情戲，還弄得“有模有樣”，真以為抗戰時有那麼多男歡女愛?不過，如果拍出來都是大老爺們，你去看么?就如真男第一季和第二季的收視率一樣。電影來自生活，高於生活，如果沒有這些復雜的家庭關系，電影如何繼續?家庭危機是本片描述的一個重點，其實家庭危機並不是洪水猛獸，而有婚姻自主權這一代人，經常會面臨的情況。換而言之，家庭危機的產生，也並不能說兩人關系不好，或者其他，而是兩人每天米面油鹽醬醋茶，慢慢磨去了生活的激情。如何有效避免“中年危機”、“七年之癢”，是現在很大一批電影受眾所面臨的情形。導演還比較准確抓住了這一點，雖然通過這樣的方式，最後還是讓主角回歸了家庭，普通而平凡的一天，這也許才是生活最真的地方。生活原本就沒有那麼多的轟轟烈烈，最本質，最真的還是平淡。
對於裡面的被稱為“直男癌”的兄弟情誼，我想給一個中性評價。其實，對於裡面的某些“掩護”行為，對媳婦撒謊等，本人也不是太喜歡;但是所反映的鐵哥們之間這種關系，卻是很多人夢寐以求的。也許很多人，對2010年春晚郭冬臨、牛莉的小品還有印象，不也是在反映，好朋友之間的相互“包庇”么?還有某撕逼電影中，只是把男性之間的掩護，換做了女性之間的掩護。其實這才是真正的朋友情誼。不過這種撒謊，終歸是不太好的，但是作為一起生活了多少年的夫妻，對於一些損友，難道會沒有清楚的認識么?對於朋友，就是需要這種“兩肋插刀”的情誼，否則，出了一些狀況後，誰來幫你?人不僅僅要有家庭，還要有一批死黨。
這只是一部113分鍾的電影，如果過於敘述肖瀚和沈紅，敘述倆人的生活，怎麼能展現劇中所需要的那種對立沖突?而且，沈紅給肖瀚收拾行李等細節，也說明兩人關系還是很好的，只是因為結婚日久，產生了一些平淡，才會讓肖瀚想尋找心的“噗通”。
總體來說吧，藝術是要高於現實。雖然影片中有不少細節並沒有交代太清晰，也留有不少“坑”，但是至少在這冬日，在這2016年的末尾，給我們帶來了一些歡笑。還是推薦大家去看看滴～
最後來點小疑問：
話說，對於YoYo，最後的黑幫大哥過來，不知道是不是她故意安排，有意整蠱肖瀚的呢?劇中YoYo雖然中文不好，但是還可以理解不少東西的，所以個人傾向可能是故意的。
對於艾木和馬麗蓮的感情，在那一個晚上，為什麼馬麗蓮會把花都擺出來呢?這也是我有所疑惑的點，似乎僅僅是為了給兩人的感情一個交代?
還有那塊“單向玻璃”，為什麼會有單向玻璃呢?而且肖瀚在那裡停了那麼久的車，都沒有意識到么?總不能是專門為了肖瀚和YoYo的邂逅而安裝的吧?感覺這也是一個邏輯上的坑。
在被很多人稱為“編劇聖經”的《故事》里，作者羅伯特·麥基在談到喜劇問題時曾這樣寫道：“喜劇是純粹的.：如果觀眾笑了，它就成功了;如果觀眾沒笑，它就失敗了……在喜劇中，笑聲可以解決一切爭論……”
第一遍看《情聖》的時候，真的有一種在電影院里鍛煉腹肌的感覺。因為一直在哈哈大笑，笑到最後笑得肚皮都有點疼了。
那天我是在一個大廳里看的，大廳里大概坐了兩百多人。從頭到尾，全場爆笑好多次。
雖然美國編劇教父麥基認為笑聲可以解決關於喜劇的一切爭論，但很多中國觀眾顯然不認同這一點。
我看了一下《情聖》的豆瓣短評，可謂惡評多多。正如我所預料的那樣，惡評基本上都是道德抨擊。最常見的惡評是說《情聖》是直男癌電影。
我不知道如此惡評《情聖》的人，看電影時有沒有像我一樣開心歡笑很多次。
如果明明已經開心歡笑很多次了，前腳剛走出電影院，立刻對這部電影一通道德抨擊。該怎麼形容這種行為呢?這有點像一個男人，也可以是一個女人，花錢買春，在床上爽爆了，下床後一邊提褲子一邊一臉嚴肅地給對方上道德思想教育課：“你選擇干這一行，你覺得你對得起你以後的婚姻伴侶嗎?”
當然了，也許有人會說：“我看這部《情聖》根本就笑不出來!看的時候一次都沒笑過!”對於這樣的人，我無話可說。
說白了，很多道德狂最想看到的是男人被社會體制壓在身下蹂躪時都老老實實的。
男人被社會體制壓抑得半死不活的，女人真的會因此而受益嗎?
一個男人三十多歲就死了但七十多歲才埋，他的妻子會覺得自己找到了一個“好男人”嗎?
當然了，無數女人同樣也承受著來自於社會體制的高度壓抑。所以很多人都選擇了一種互相捆綁的生存模式，由此獲得一種所謂的安全感。
有人認為這個問題是無解的。其實對於個體來說，這個問題是有解的。只是很多人不願意去解決這個問題，只為獲得所謂的安全感。
說回到電影《情聖》，一部喜劇能讓很多臉上戴著多重面具的人，像孩子一樣開心歡笑很多次，可以了，相當可以了。事實上，這種歡笑所起到的治癒作用，甚至有可能深入到潛意識層面。
雖然這部改編自美國電影《紅衣女郎》的《情聖》肯定不能算是經典喜劇，但如果像《擺渡人》這樣的電影也能被稱之為喜劇，那《情聖》絕對算是比較高級的喜劇了。
正如“毒舌電影”所評論的那樣，《情聖》這部電影的搞笑不是靠“網路段子、熱詞、屎尿屁笑話、張牙舞爪的表演”，而是靠“情節鋪墊、埋梗”，進而引發“誤會和反轉”。
在上文中提到過的美國編劇教父麥基在《故事》中同樣指出，喜劇設計的解決方法不在於構思“聰明的對白”或是“拍在臉上的奶油餅”。喜劇噱頭應該根據“喜劇結構的需要”自然而來，所以必須將精力集中於轉折點。
簡而言之，喜劇想要讓人開懷大笑，不能靠讓劇中人物不停說段子，也不能靠讓劇中人物像小丑一樣做各種誇張滑稽動作。
更高級的喜劇技巧，源於對喜劇結構的精心設計。不要只是想著在一個場景里就把觀眾逗笑。更高級的喜劇技巧是藉助一系列的場景設計，通過場景之間出人意料的離奇轉折，設計出能讓觀眾瘋狂爆笑的笑點。
場景之間出人意料的離奇轉折，要在一定程度上合情合理，至少能自圓其說。不能讓觀眾產生這樣的想法：“這完全就是不合情理的瞎編啊!”
關於喜劇創作，麥基說當一個社會不能對其機構習俗和制度進行嘲諷和自我批評時，這個社會就不會笑了。
在當下的中國，我們肯定不能說整個中國社會都不會笑了。只是的確有很多中國人已經不會笑了，尤其是那些道德狂。
為什麼很多道德狂在看喜劇時不但不會笑，反而會破口大罵，甚至做出更激烈的舉動?這或許是因為正如麥基所說的那樣，喜劇在本質上是“一門憤怒的反社會藝術”。
為什麼《情聖》讓很多道德狂感到不舒服?大概是因為這部電影很輕微地攻擊了不斷扼殺男性活力的社會體制。雖然攻擊力度很輕微，但還是讓很多道德狂覺得自己的利益似乎被觸動了。在這些道德狂看來，男性活力就應該被不斷扼殺，男人一定不能有種，男人就應該被實施精神閹割。這樣男人才會老老實實上班賺錢，社會才能充滿正能量，道德狂們就能擁有穩穩的幸福了。
❷ 生活中許多男生都會把約會地點定在電影院，為什麼會這樣
因為看電影比較方便，也可以增進感情，可以在一起很長的時間，可以趁機了解，多了解溝通，一起討論劇情，話題也多一些，不會尷尬。