A. 哪部電影的結局是一個人從洞中爬出來卻又被一個老人用鐵鍬打進去
黑暗侵襲2
《黑暗侵襲2》的故事接著上一集的逃生者莎拉·診卡特(肖娜·麥克唐納德 飾)。逃脫出的沙拉滿面血跡的在一條公路上被救,精神恍惚的沙拉在醫院醒來後失去了記憶。在沙拉被救附近一個巡邏警察的警犬發現了一個廢棄的礦洞,警犬滿身血跡的從礦洞中跑出。警察跟搜救隊推測沙拉等六人失蹤的洞穴跟這個廢棄礦洞應該是相連的,決定嘗試帶著失意的沙拉一起進洞繼續搜救其它失蹤的五名女孩。看守廢棄礦洞的一個老頭介紹他的祖父曾經在這個礦洞工作,他祖父曾經在礦洞深處發現過一個大溶洞,他祖父跟當時另一名礦工進入溶洞探索,之後就再也沒有出來。
警長文斯執意要下礦洞搜索其他失蹤女孩,主要目的是尋找參議員的侄女朱諾,於是搜救隊長丹、男搜救隊員格雷格、女搜救隊員凱茜、警長文斯、黑人女警珍娜、加上失憶的倖存者沙拉六人進入了洞穴搜索。在洞穴中沙拉恢復了記憶想起了第一集中在洞內發生的種種事情,忽然襲擊了警長跟搜救隊員單獨跑進了黑暗中。眾人追尋沙拉時,警長遭遇怪物襲擊,子彈聲導致原本就不穩定的岩洞部分坍塌。女搜救隊員凱茜被忽然崩塌的岩石隔離在了一個狹小的空間中與眾人分離,警長也落單獨行。之後其他搜救人員繼續尋找出路,在怪物某巢穴中撿到了第一集中沙拉等人遺失的攝象機,看到了沙拉等六人在洞穴中所經歷的一切。襲擊了沙拉等人的怪物忽然出現並驚散了搜救隊員,隊長丹被怪物當場殺死。被困的女搜救隊員凱茜爬出岩石縫隙後與格雷格匯合一起尋找出路。在第一集中的懸崖處格雷格為救自己喜歡的凱茜被怪物殺死,結果凱茜也沒能逃脫,在格雷格死後在懸崖對面也被怪物殺死。在搜救隊長被怪物殺死的同時一雙手捂住了驚恐的黑人女警珍娜。單獨逃走的沙拉救了黑人女警,經歷過第一集的生死搏殺後沙拉變得更加冷靜,帶著珍娜一起順著水流尋找她曾經跑出去過一次的出路。落單的警長文斯再次遇見怪物,在將被殺的一刻,上集中被沙拉打傷拋棄的朱諾忽然出現救了警長。上集中關鍵時刻被沙拉打傷腿,送做怪物誘餌的朱諾竟然奇跡般的生還了下來,並且在一直沒有手電筒的情況下也一直沒有找到出路,救下警長後與其結伴逃生。沙拉與珍娜途中談起過去,沙拉說與她一起進來的其它五個女孩已經都死了。因為朱諾曾經將其中一個女孩打傷並把她丟下自己逃跑,並且跟沙拉老公發生過關系背叛沙拉的原因,在逃跑時沙拉也把朱諾打傷丟下當作誘餌自己逃脫。就在這時在接近出口的礦道中沙拉和珍娜與朱諾跟警長相遇,過往的種種背叛與仇恨讓曾經是朋友的沙拉跟朱諾像怪物一樣撕打在一起生死相博,被警長與珍娜制止。朱諾說已經知道出口在哪裡,要所有人跟著她走,沙拉不同意被警長強制的用手銬跟自己拷在一起,眾人跟著朱諾尋找出路。途中經過懸崖上的石橋時,警長掉落縫隙,看著懸崖中爬上來的怪物,珍娜無奈的用斧子砍斷了警長的手臂救下了沙拉。在出口處危機時刻沙拉救下了被怪物重傷的朱諾,朱諾最後時刻對沙拉說了對不起,並得到了她的原諒。而此時抱著朱諾的沙拉跟珍娜已經被怪物重重包圍。沙拉望著朱諾的屍體眼神堅毅,在放下了一切之後向天大喊,用尖叫吸引了怪物,為珍娜爭取了存活的機會,怪物向著沙拉緩緩包圍,珍娜則向著光亮的出口跑去.。珍娜逃出洞穴後一路狂奔,停下喘息之機想要打電話求助。這時,看守廢棄礦洞的老頭突然偷襲了珍娜,用鐵鍬將她打昏後,再次扔到了地洞出口。
B. 七月與安生 電影結局是什麼
《七月與安生》大結局劇情:家明向安生求證了自己就是瞳瞳的爸爸,安生也告訴家明,七月來找安生的時候,已經懷有身孕了,七月告訴安生,其實是自己讓家明逃婚的,那樣,自己就可以逃離安穩的生活了。
就這樣,安生陪著七月,生下了瞳瞳,可是在安生外出買飯的時候,七月離開了,她打電話給安生,告訴安生,她們兩個從小,都羨慕彼此的生活,現在,自己把七月的生活交給安生,自己的孩子、安穩的生活方式都交給她,自己要想安生那樣,浪跡天涯。
《七月與安生》主要人物
1、李安生
年少的安生是個放浪、不覊、自我的女生。不按規矩辦事,喜歡挑戰權威。她心裡脆弱又沒自信,害怕被別人拒絕和討厭,總是想引人注意,想討別人喜歡,卻完全不懂得保護自己。百分百用心待人或戀愛,所以總是受傷。26歲後的她,才終於變得有點成熟世故和堅強,長了自信,但內心始終保持純真一面。
2、林七月
年少的七月是文靜、乖巧又安分的。小家碧玉型,永遠的優等生。她心裡有十分反叛的一面,只是為了滿足別人的期待,不斷壓抑自己。作為補償,她訂定了每階段人生的「幸褔」計劃,只要這些期望都能按她的本子達到,生活也算可耐。80%用腦袋待人和戀愛,所以雖然看起來柔弱,心裡其實沒太受傷。
C. 電影匆匆那年的結局是什麼
電影匆匆那年的結局是參加完趙燁的婚禮後,陳尋在家看攝影師拍的錄像,發現原來攝影師是方茴的妹妹。錄像里方茴在外國一座橋邊,她的妹妹喊了一聲「姐」,穿著紅色大衣的方茴轉過頭,回眸一笑。目測應該是導演想留給大家想像的空間~讓我們猜測他們最後有沒有在一起吧,畢竟兩人還是曾深愛過,現在還在單身。
《匆匆那年》是北京小馬奔騰影業、引力影視、光線影業、北京鳳凰聯動影視文化 2014年聯合出品的校園愛情片,改編自九夜茴同名小說。該片由張一白執導,彭於晏、倪妮、鄭愷、魏晨、張子萱、陳赫等人主演。
該片講述了陽光少年陳尋、痴心女孩方茴、溫情暖男喬燃、純情備胎趙燁、豪放女神林嘉茉這群死黨跨越十五年的青春、記憶與友情的故事。
該片定檔為2014年12月5日上映。
早在2011年,張一白便買下了《匆匆那年》的電影版權,一直沒有拍攝。直到2013年,張一白被兩個85後編劇的新一稿劇本看得熱淚盈眶,才下定決心正式啟動。
為了再現小說中橫跨十五年四季交替的情境,整個電影地拍攝跨越半年時間,歷經冬拍夏拍。
D. 奪帥的結局
《奪帥》的結局中「該走的都走了」,該走指的是所有人都死了。
電影《奪帥》是由羅守耀執導,洪金寶、李修賢、任達華、吳京主演的香港動作片,片中任達華飾演洪金寶的親弟弟,講述了一段感人的兄弟情。
影片中,任達華是想奪帥,想當老大,一個幫會要想壯大的最重要的是資金,要是帥哥做的,滅了所有人,沒有幫派的資金賬戶,跟自己掏錢重現建立一個幫派有什麼區別。再者對於帥哥來說,連浩東不過就是一個瘦死的駱駝而已,滅了他們幫會,帥哥能得到什麼,沒有利益的爭奪有意思?幫派的最後賬戶只有連浩東知道,這樣才成立了奪帥之說。
洪金寶死後任達華為了占銀有行賬戶里的錢設計殺死了所有人。所以有些人就死在他的眼前,毫無懸念。而有些人並不是江湖人,如連浩龍的小三和兒子,所以她們的死並未交代,保住了一絲懸念。
E. 最近特別想看一下不到最後一秒不知道結果的電影,大神們有什麼推薦
這種電影有很多,不知你是想看國外的還是國內的,我簡單介紹幾個國外維度空間的片子,可看度相當高。
一、 《彗星來的那一夜》 電影從八個朋友的餐會開始,在一場大停電之後,所有的人際關系、甚至世界秩序都有了驚人的改變,融合科幻、懸疑及室內心理劇等各種類型元素。此片作為科幻燒腦片,的確夠新穎,以至於如果你是發燒友,大概前十分鍾會有十次關掉此片的沖動,鏡頭來回擺動不說話題也無聊至極甚至對話也凌亂不堪,你都來不及記住他們的名字,就要被各自的八卦與情事給繞暈了,然後心裡開始大罵網上推薦此片的人。你要堅持看下去你會發現很大的不同,後面簡直太精彩了,你有時間在從新看兩遍的話,你會很神奇的發現他們的談話都有用,甚至桌子上的東西,身上穿的衣服都為後期埋下了伏筆,不愧為燒腦神片。多看幾遍這部電影你會不停的幻想里邊每一個情節和細節,不僅讓人感嘆創作這部片子的人心思多麼的縝密。
二、 《恐怖游輪》 和《彗星來的那一夜》有些像,影片講述單身母親傑西和一群朋友乘坐遊艇出海遊玩遇到風暴,登上一艘經過的游輪後卻發現這艘1930年失蹤的神秘游輪里空無一人,隨之而來的連環兇殺讓傑西等人陷入輪回的恐怖之中的故事。總得來說都是和自己過不去,不停的殺自己,怎麼也殺不完。這是一部非常出色的電影,整個電影的故事性都非常的強,而且裡面人物感情的流露和事情的發生都非常的自然,在轉折點的時候也並不會讓人覺得突兀,銜接的很好,而且整個故事都非常的完整,可以說是在懸疑類的電影裡面是一部很不錯的電影。
三、 《時空罪惡》 又一個喜歡虐自己的電影,一部非常純粹的科幻懸疑電影。裡面絕沒有分支的情節,也沒有多餘的人物,有的只是科幻,以及由科幻造成的懸疑,僅此而已。喜歡輪回式的可以看看,這部電影也很好看。一段時空演繹了三段罪惡。最後一個搖鏡頭,三個「主角」出現在同一時空里,令人哭笑不得。電影和恐怖游輪相似,但是製片成本較低,全片只用了四個演員,但是也很成功,相對於恐怖游輪來說毫不遜色,讓人無語的就是片子中男主角的智商……至於我為什麼這么說,自己去看片就知道了。
這三部電影都是多維空間的電影,只有到最後一刻才知道結局,同時也證明了一個觀點,過去未必真的過去,未來也未必就是未來。過去和未來難免會重疊,所謂「因果循環,報應不爽」。所以現在的自己一定不要做出讓將來後悔的決定。時間不等人,過去早已過去,即使能回到過去也無法改變它,活在當下,擁抱每一個現在,珍惜每一分一秒。經常有人說時間過得太快,多少年一眨眼就過去了。 在我的觀念里,所謂的時間空間都是永恆的,流逝的只是萬物而已 !
大家好,我是阿林,在這我推薦幾部。
1、心理 游戲 (驚悚+懸念)大衛·芬奇導演,曾經導演過《七宗罪》,由邁克爾·道格拉斯和肖恩·佩恩主演,影片懸念迭出,最後的結尾更是出人意料,別看影片介紹,直接看電影,絕對有驚喜。
2、穆赫蘭道(驚悚+懸念)大衛·林奇導演,一部復雜、多變、曲折的電影,建議看兩遍,內容成兩個極端,一則極為詭異,一則現實之極。第一遍,估計有很多人看不明白,因而你需要藉助一些專業朋友的解釋來對應的看,那時候,你會有恍然大悟的感覺。
3、記憶片段(驚悚+懸念)克利斯托夫·諾蘭導演,說老實話,這部電影我只看了一遍,還有點疑問沒解決,一直沒勇氣看第二遍,太費腦細胞了。但很精彩,也是心理與思緒會隨著影片的發展而前行,至於結果,我想應該有興趣去自己發覺。
4、斗爭俱樂部(驚悚+懸念)大衛·芬奇導演,通過此片你會知道,哪怕你生活在現實生活中,也有虛幻的東西,就算對你而言再正常不過的情節,或許到最後,還是那麼的陌生,或許從來就沒有發生過,但留給你的記憶卻是那麼深,連你都懷疑自己的記憶與過往的時光,你還能相信什麼,看一下影片,結尾同樣出人意料。
你好,很榮幸能為你解答這個問題。
通常情況下,一般電影結局都是圓滿大團圓的結局。很容易讓人猜測出結尾的劇情。但是也有令人意想不到的,「 歐·亨利式結尾」 。
「歐·亨利式結尾」通常指短篇小說大師們常常在文章情節結尾時突然讓人物的心理情境發生出人意料的變化,或使主人公命運陡然逆轉,出現意想不到的結果,既在意料之外,又在情理之中。給人以出乎意料的感覺,又不得不承認他的合情合理。一般可以更好的刻畫人物形象,豐富故事的內容。這種結尾藝術,在歐·亨利的作品中有充分的體現。故被稱為「歐·亨利式結尾」。
下面為樓主推薦幾部電影:
一:《迷霧》
相信別人不如相信自己,但是完全的自信真的能解救自己嗎?關於希望或者絕望的電影。
影片講訴,突如其來的迷霧,把小鎮居民困在一家超市內,霧中隱藏著未知的生物威脅著人們的生命,究竟該如何自救。影片結局出乎意料,但根據一些細節又看出在情理之中。
二 《靈異第六感》
他們無處不在,,就像正常人一樣到處行走,他們彼此看不到對方,只能能看到他們想看到的東西。-「你想要什麼?」「我想要不再害怕....」
影片講述一個九歲小男孩柯爾,自稱能見到已故的人,麥克醫生劇照(一位兒童心理醫生)想要為他治療,卻不被柯爾接受,柯爾認定沒有人可以幫助他脫離現狀。在麥克醫生不斷堅持下,柯爾終於放下心防,讓醫生了解自己的問題,也慢慢地接受他的建議。可就在問題即將得到
解決的時候,麥克醫生卻在柯爾的引導下發現了一個驚天秘密。
三 《七宗罪》
天主教中的七宗罪:暴食 ,貪婪 ,懶惰 ,荒淫 ,嫉妒 ,驕傲 ,憤怒。從一個個令人匪夷所思的案件中巧妙的牽扯出一個令人驚訝的結局。
影片講述的城市中發生的連壞殺人案,死者恰好都是犯有這些教義的人。兇手故弄玄虛的作案手法,令資深冷靜的警員沙摩塞和血氣方剛的新紮警員米爾斯都陷入了破案的謎團中。兇手前來投案自首,這令眾人都鬆了一口氣,以為案件就此結束,怎料還是逃不出七宗罪的殺人邏輯,這次兇手瞄準的目標,是那個犯了「憤怒」罪的人…
第一部1.徐崢演的《催眠大師》
其實是徐崢扮演的角色徐瑞寧有心理陰影,幾年前他和他最好的朋友還有他老婆一起喝酒,酒後駕車翻入海里,他的朋友和老婆都死了,他從此見到水就緊張,也不太敢開車,已經有了心理陰影,也忘了他老婆和朋友怎麼死的,只不過他自己不知道。
他的大學老師方教授看出來了,就把莫文蔚找來,莫文蔚就是他最好朋友的妻子,讓她裝作病人去咨詢徐瑞寧,在治療過程中莫文蔚反催眠徐崢,為的就是治好他的心理陰影,最後成功治好了徐崢。也就是有病的不是莫文蔚,而是徐。
第二部《禁閉島》小李子他妻子患有精神病在淹死了自己三個孩子後自殺,而他也受到極大的精神創傷,在自我保護的潛意識中,把自己三個孩子忘的一干二凈,精神崩潰創造出兇手,這個被創造出來的「兇手」被他設計成面帶刀疤、十惡不赦的兇手;他自己則是一個退伍後從警,和妻子恩愛有加的模範丈夫,只有在他做夢和出現幻覺的時候,都是他原本的記憶,因為他自從來到這個島上,幾乎傷害了所有的護衛、醫生和病人,他自己卻一無所知。我感覺應該拿影帝這部片子。這片就像你標題寫的一樣不到最後一刻不知道怎麼回事,電影最後一幕還是回到電影剛開始的時候。
這一類電影很多我給你推薦國內不錯的片子,黃渤和段奕宏都是影帝級別的演員演的。
《記憶大師》最後你需要自己去觀看了。
建議看《控方證人》或者《九號秘事》
最近我看了一部電影,內容曲折反轉。厄運總是不停的纏繞著男主,讓人忍不住心疼他,男主最後命運如何?
《調音師》是由斯里蘭姆•拉格萬執導,阿尤斯曼•庫拉納、塔布 拉迪卡•艾普特、安爾•德霍萬聯合主演的懸疑電影,《調音師》故事靈感來自於2010年的同名法國短片,講述了一個假扮盲人的鋼琴調音師阿卡什在意外成為一起兇案的「目擊證人」後,所遭遇的種種出其不意的經歷的故事。
F. 電影《曾經》的結局是什麼
劇情介紹
我們可能經常會在地鐵站、天橋上看到彈著吉他賣唱的藝人,也許是現代城市的生活步伐過於快節奏了,我們大多數時候只是輕輕一瞥然後繼續行色匆匆,甚至沒有時間琢磨一下自己剛剛聽到的是什麼歌……這個故事中的男主人公就是一名在街頭賣藝的小夥子,地點則切換成了愛爾蘭的首府都柏林。他是與眾不同的,不會彈奏那些膾炙人口的流行歌曲以賺觀眾緣,反而沉浸在自己的音樂世界中無法自拔,絲毫不會受到身邊環境的打擾,幾乎要與城市一角的黑暗與晦澀融為了一體。 然而這一切,都在一個傍晚發生了變化。當男孩猛然發現一個女孩站在自己面前、瞪著大眼睛好奇地打量自己時,他並不知道她站在這里有多久了……當時他正在彈奏一首特別好聽的歌曲,那是他自己創作的,為了紀念一段傷心的往事。女孩發現了男孩詢問的眼神,突然發問:你是不是曾經心碎過,所以為她寫了這首悲傷的歌?賣藝的男孩嚇了一跳,他從沒見過這么大膽的女孩,但是他自己也承認,這個女孩看透了他的心。隨著交談的深入,女孩得知男孩白天的工作是吸塵器的修理工,她興奮地大叫了一聲--她正好有一台壞掉的吸塵器需要維修。 兩天以後,她將吸塵器拿到男孩父親開的修理店中,女孩告訴男孩,自己是來自於捷克的移民,雖然平時以賣花女的形象示人,其實她一直沒有放棄古典鋼琴的演奏。可是她太窮了,根本就買不起鋼琴,於是有一位好心的樂器行老闆,允許她每天在午飯時間去他的店裡彈奏一個小時的鋼琴……女孩將男孩領到她媽媽的家裡,男孩驚訝的發現,女孩還有一個兩歲的女兒,是一個單親媽媽。 在女孩每天都要消磨一小時的樂器行里,她和男孩第一次有了共同演奏的機會,他是主彈,而她是伴奏。男孩發現女孩在伴奏方面的天分極高,當德國作曲家門德爾森的音樂從她指尖流淌出來時,再配以那柔軟、脆弱的嗓音,竟然一下子變成了一首偉大的伴奏曲--男孩在女孩的啟發下,創作靈感如泉水般湧出,而愛情,也隨之萌芽,男孩知道,自己找到了靈魂的另一半。後來,一名貝斯手和一名鼓手分別加入到男孩和女孩的行列中,他們組成了一個樂團,可惜由於成員的默默無聞以及低下的社會地位,他們無故受到一位知名音樂製作人的嘲諷。然而,僅僅過了幾個小時,這個以男孩為中心組建的樂團就改變了那位音樂製作人的態度,最終獲得了相應的尊重。 這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。 賣花女(Marketa Irglova)被街頭藝人(Glen Hansard飾)的音樂所吸引,開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主,各自有著瑣碎的生活,但是他們有個共同點,那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中,他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮,很快他們找到了另外的一個同伴,組成了一個樂隊,並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時,愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一,塑造了極其浪漫唯美的氛圍。
G. 法國電影《過往》只是單單寫家庭瑣事嗎有沒有什麼中心的思想
搜狐娛樂訊 (文文周/文)以《一次別離》正式加入頂級電影人行列的伊朗導演法哈蒂,帶著他在法國拍攝的新片《過往》來到戛納,成為本屆電影節上的大熱門。來參加他新聞發布會的媒體比法國本地導演歐容的還多,座無虛席。
《過往》講述的也是一個家庭故事。雖然家庭結構與人物設置並不雷同,但成員之間關系的復雜程度不亞於《一次別離》。一個帶著三個小孩的母親,因為懷了妻子尚在昏迷中的情人的孩子,而把她的丈夫,孩子們的繼父,從另一個國度召回巴黎離婚,從而引發了,每一種看似和諧的家庭成員關系的危機。跟《一次別離》不一樣的地方在於,影片主題除了婚姻,家庭外,還多了一個「真相」。家庭成員關系的進展和改變,建立在對一個事件真相的探尋上。隨著每個人越來越接近真相,觀眾也越來越深的進入到人物內心裡,從而得以從每個人的角度看待「真相」,最終接近那個或許不存在的「絕對值」。
導演在當天的新聞發布會上談到「真相」的問題時說,「你會在某一處時空中找到「真相」,但只是從你的角度看到。只有在經歷了它的某一部分,深切地感受了愛、相處、關系的每一個層次後,才能真正體會到它的意義。它絕不是單一的,去捕捉它的每一個細節,是我覺得最有意思的事情。」這也是此片的敘事態度,導演敘事時完全遵照主要人物的邏輯,跟隨他們的思考而推進,既不預先鋪墊,也不做任何評判。由此層層剝離,讓觀眾與劇中人物一起接近真相。
法哈蒂談到,家庭和愛情這兩種關系,是人類最為古老的關系。且是普遍的,世界性的。他願意一生都講關於家庭和愛的故事。在這樣看似格局很小的設置里,人物間關系的張力卻很大,且這種張力存在於多對關系之間,令人物關系更加錯綜復雜。由張力導向的戲劇性,一再將人物逼向極致,他們需要花越來越多的勇氣面對自己和他人。非常深入地進入人物,是法哈蒂尤其擅長的劇作手段。《一次別離》在這點上也十分明顯。他稱自己比起一個導演,更是一個作家。他喜歡寫作,所有的思考都會寫下來,而台詞部分則加入演員的排演,希望演員也參與到創作。這些都歸結於他多年的戲劇舞台工作經驗。
由於此片拍攝離開了伊朗本土,有記者關心是否意味著法哈蒂要轉營創作。對此法哈蒂表示,不論在哪裡,他的工作方式是不會變的,職責也是。只要有好的劇本,不排除任何合作的可能,包括好萊塢。
H. 哪些電影看完能夠成為一個人的轉折點
《阿甘正傳》
我相信許多人對這個電影都不陌生,從小時候被小夥伴追著欺負、當兵上戰場為自己的祖國出一份力、不斷的練習打乒乓球為國家友誼賽出戰、不知疲倦的一直跑、還有最後做生意的成功,這一系列的故事我相信感染了許多人,包括也感染了我。
大家都知道阿甘很傻,智商也只有75。但是他的那份堅持是我們所有人都不能比的,他堅定的事情都不會改變,他做的每一件事不是說要做到最好,而是全身心的投入進去。大家還記得裡面的經典名言不?
"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonna get."
人生就像一盒巧克力,你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。
阿甘的一生就像傳奇一樣,但這些奇跡沒有,也絕不會讓你去羨慕他。正如他的那份堅持,造就了他的幸福人生。
beyond四子的《莫欺少年窮》很勵志的一部電影
beyond於1991年主演的一部商業片,電影雖然很老,但是挺勵志的,本片是圍繞每個人分別追逐不同的理想而開展的故事,四位主角都經歷了人生中的挫折,心酸,努力與喜悅。電影中有明顯的香港無厘頭風格,導演或許是想要通過這種風格來揭露 社會 中的人心險惡與現實。有一段情節是做風險投資的老闆私吞客戶的棺材本錢並裝入自己腰包,因為貪到了大便宜然後洋洋得意得打電話邀請朋友吃飯。看到這里不經感到心寒,思考為什麼人心可以如此險惡,像極了 社會 中好多人為了自身利益而做出違背良心甚至喪心病狂的事。雖然在電影的結尾告知了人們一個千古不變的道理惡有惡報,但電影中的這一橋段又再一次提醒了作為一個還沒有正式進入職場的我,做人留三分,防人之心不可無,年輕的四子盡管遭遇了重重挫折亦未放棄音樂理想而奮斗。電影本身相當一般,人物都很臉譜化,該 搞笑 時不惜做到噴飯,該煽情時也聲淚俱下,結局皆大歡喜,英雄抱得美人歸,開開心心真好。:-)90年代初的時候beyond正是如日中天呢,拍電影正是公司器重的表現,四子那時侯很有激情,把年輕的張狂、沖動和不願妥協的勁頭表達得淋漓盡致,年輕人就應該有膽子,就要做年輕人該做的事嘛。家駒舉家出動為了簽證而奮斗,陪伴他們的是《明日世界》;被拒簽的時候唱起《誰伴我闖盪》,那種孤奮令人感同身受……最精彩的是最後世榮放棄學醫,摘掉面具,加入四子齊唱《不再猶豫》:誰人定我去或留,定我心中的宇宙,只想靠兩手,向理想揮手……只要有音樂,就不會有世界末日!...王菲,這部戲里世榮的女朋友~ 不過連台詞也沒有幾句,全靠表情語言了。那時侯她初出茅廬,不象現在那樣修煉成精,表演里微帶著一個新人的生澀和單純,不過自然本色點,也格外出彩。她在自己的音樂上,也還沒有蛻變成蝶,風格也沒有牢固樹立。家駒為她寫過一首《可否抱緊我》,收在她90年的粵語專輯Everything里,那一聽就是黃氏情歌了~。還有Coming home裡面的《重燃》;家強寫的《敷衍》、《守護天使》...faye,即使是單憑你與beyond的這段交情,我是永遠也不會忘記你的。~
1.王小帥的《地久天長》。
王小帥主打文藝片,比起商業價值,六代導演更注重作品的質量。因此,他們的電影,總能給人一種幡然醒悟的感受。
《地久天長》以兩個時代為背景,通過『閃現』的敘事,兩個時空交叉渲染,透過幾個人的命運, 以小見大,展現整個中國 社會 的發展歷程。 最震撼人心的是他深奧的主題,借著陳麗雲和王耀軍的悲劇命運,展現了人生的無常,也是主人公與悲劇命運的一次和解。
影片的結尾是『中國大團圓式』結局,這引起了很大的爭議。許多人說,這這種結局是電影的敗筆,實則不然。王小帥很少用「大團圓」結尾,尤其這部電影是以『悲傷』為基調的。但是,『大團圓』卻是撫平命運帶給我們創傷的最佳方式,王小帥的真正目的,不是為了『大團圓』而『大團圓』,而是為了 『放下』和『釋懷 』,也就是電影的真正主題----與命運和解,從而來傳達導演對 社會 邊緣人的人文關懷。
王小帥用一部影片,告訴世人 命運無常,與不順和逆境和解,釋懷過往,才能面向未來。 中國自古各大聖人,其實都在和王小帥說著同樣的話,只是,文字有時候,恰不如畫面更加直觀。
如果能夠看懂《地久天長》,是一種幸運,如果能做到和命運和解,更是一次醒悟。
2.《忠犬八公》
這是一部關於狗狗的電影,但給予人的,卻不僅僅是狗帶給我們的感動。
電影中,八公被老教授帶回家,結下了深厚的情誼,在老教授不幸離世後,依然在他離開的火車站等候。據說這是根據一個真實事件改編,人們還給八公立了個石像。拋開這些感人肺腑的人狗情誼,影片中的八公,給我們更深的警示,我們 如何看待生命,如何對待 情感 ,又怎樣尊重來自其他種族的情誼。
人與自然融於一體, 我們屬於自然,也終將歸於自然,那麼其他生命,又何嘗不是呢。 也許,我們經常吃肉,但那些有思想,懂 情感 的生物,可否給予他們度過一生的機會。還有被我們弱肉強食的動物們,能不能讓它們死得尊嚴,這是我們當前要想的。
3.《半個喜劇》
這是一部剛出的電影,任素汐的表演非常有張力,她在裡面有一個台詞,直接可以說是電影的主題,『我不是不知道這個世界是什麼樣,我就是想試試,這樣活,可不可以。』
生而為人,我們懂了多少人情世故,明白多少爾虞我詐,那些職場爭斗,多少次讓我們疲憊,卻又不敢輕易撒手。
《半個喜劇》用一個寄人籬下的男人,和一個不願意沉浮大海的女人,兩相對比,最終,男人終於擺脫束縛,尋找真正的自己。
這部電影真的是發人深省,我們多少人,都活成了自己小時候,最討厭的樣子。而電影則告訴我們, 要找到自己,活成自己,才是真正的不浪費人生。
近期上映的電影我感覺《親愛的新年好》比較有代表性。這部電影講述的是30歲的白樹瑾的故事,白樹瑾這個人物塑造就是一個典型的北漂人物,當她生活面臨種種壓力時,代表著白樹瑾20歲夢想的小女孩來到了她的身邊,給白樹瑾很大的鼓勵。其實這部電影的妙處在於小女孩這個人物設定,其實小女孩這個人物並不是先是存在的,而是20歲的白樹瑾。
這部電影其實告訴了我們要堅持最初的夢想,不要輕言放棄。最後白樹瑾與20歲的自己,也就是自己的夢想在樓頂吶喊的場景,十分感人。
個人推薦《肖申克的救贖》,雖說這部電影沒有大製作電影的宏大場景,也沒戰爭犯罪片的熱血刺激。但是它卻教會了我一個道理,那就是『堅持』一種對自由渴望嚮往的堅持。
這部電影整體的色彩比較偏向於沉重灰暗,但是卻絲毫不能阻止它引人入勝的感覺!
還記得監獄圖書管理員老布,獲得假釋出去前老布劫持了一個獄友,並且差點刺傷獄友的時候,瑞德對自己的獄友說過的一段話:「老布沒有瘋,他只是被監獄『制度化』了,他在監獄里呆了五十年,他在監獄里還有所用,而出去之後他什麼也不會。而且監獄是一個怪地方,起初你會對它恨之入骨,然後你就會對它習以為常,時間夠久之後,你會變得對它無的依賴,而這就是『制度化』。」結果就是老布真的出獄之後沒過多久,無法適應新的 社會 自殺去世了!
而監獄的所有人都對自己命運『認栽』的時候,卻只有安迪一個人是個例外,他所作的所有事都無不透露出他對自由的渴望!一直到最後成功的從肖申克監獄,越獄成功!
故事所呈現出來的個人感覺是他展現出了監獄對於一個人的殘酷,和犯罪成本的高昂。也使我明白了自由對於一個人的重要性!
《當幸福來敲門》最扎我心的是克里斯說的三句話:
1、第一句話
馬丁問克里斯,如果我僱傭了一個沒有穿著襯衫走進來的人,你會怎麼說?
多數人傾向於解釋:不好意思,我真的不是故意的,我很希望獲得這份工作,可我現在沒有錢,發工資後我會馬上買一套的。
少部分人傾向於自我決定:我真的太糟糕了,這么重要的機會,我為什麼不能給再認真對待呢?克里斯里怎麼回答的呢?
他說:他一定穿了一條很棒的被子。
可能是駝背,可能是鼻子太大,可能是臉上有斑,可能是近視眼,可能是牙縫太大,可能是沒有別人聰明,可能是......
為自己與群體不一樣的地方感到抱歉和自責這太愚蠢了。
人們與你一起學習或者工作,並不是因為你少了什麼,而是因為你有什麼。如果一直盯著自己缺少的襯衫,一定不會獲得工作,即使獲得工作也會自我否定,認為自己不配擁有;相反,如果看看自己擁有的褲子,多棒的褲子;你會接納自己,並且影響別人,也接納你。
2、第二句話
克里斯對兒子說的那段話也深深打動了我,他說: 如果你有夢想的話,就要去捍衛它。那些一事無成的人想告訴你你也成不了大器。如果你有理想的話,就要去努力實現。就這樣。
我們生活在一個充滿評價的世界,批評比表揚容易多了,經常可以聽到惡狠狠的批評、評價、責備、指責和抱怨,這些東西張口就來;有時候是父母憑經驗過渡干預,有時候是老師的吝嗇贊美,有時候是失敗者的擠兌和嘲諷。
被人用恐懼操縱夢想很可怕,我覺得更可怕的是:隱藏在內心的那份自卑。覺得比自己更厲害的人都失敗了,自己憑什麼獲得它,對成功和美好事物不配擁有的那種羞恥感更可怕。
我特別喜歡這里就是因為它讓我明白了, 要直視自己的要求,並且認同自己的價值,堅定不移的去實現它。 另外,我還養成了一個習慣,不要去評判別人的夢想,你根本就不知道人家經歷了什麼。
如果以後再有人說你不信,或者你剛想張口評價別人的夢想時,想想克里斯說的話:如果你有夢想的話,就要去捍衛它。那些一事無成的人想告訴你你也成不了大器。如果你有理想的話,就要去努力實現,就這樣。
3、第三句話
克里斯在求職的時候說的那段話,也非常經典,他說: 我是這樣的人,如果你問的問題我不知道答案,我會直接告訴你「我不知道」;但我向你保證:我知道如何尋找答案,而且我一定會找出答案的。
優秀的人從不試圖掩藏問題,而是把精力用在解決問題上。
我們有時候就是太害怕承認自己的弱點和無知,在這個問題背後其實隱藏著我們錯誤的認知,我們把成功和「愛與尊重」關聯起來,認為獲得成功才能獲得「愛與尊重」。
這讓我們無法專注於內心的聲音,喪失了「把事情做好,從做事的過程里發現快樂的能力」。
我非常喜歡《當幸福來敲門》,它給了我很多,讓我堅持夢想,讓我懂得只有知識才能改變人生,活到老學到老,做事情不怕失敗,不管到了什麼時候,失敗了可以從頭再來。
《當幸福來敲門》 別讓別人告訴你 你成不了才 如果你有夢想的話 就要去捍衛他 那些一事無成的人 想告訴你你也成不了大氣 有夢想就要去實現
今天給大家介紹一部影片《辛亥革命》!
影片由成龍大哥和張黎共同執導,有李冰冰,房祖名,成龍等眾多實力大腕參演的 歷史 大劇。聽影片的名字我們都會自然而然的想到是講述中國 歷史 的轉折點——《辛亥革命》的事情,此次重大的 歷史 事件第一次以影片的形式向觀眾展現出來著實讓我們耳目一新,影片在2001年的時候已經在國內上映了,相信很多機智的小夥伴們都已經看過了。
影片開頭就以一群有志青年在中山先生的帶領下在廣州准備發起廣州起義,其中我們記憶最深的應該是成龍大哥飾演的革命黨領軍人物「黃興」。在廣州起義中,成龍大哥帶領著革命黨人打響了武裝推翻清王朝的第一槍,雖然起義遭到了清軍的頑強抵抗,最終以失敗而告終。成龍大哥飾演的黃興被清軍用大炮炸成重傷,胡歌飾演的革命青年「林覺民」血性十足,一句 「大清滅我的人,我誅大清的心」讓我們久久不能忘懷,想那個時代的有志青們致敬!
有人說孫淳飾演的袁世凱,是最為經典和成功的一個 。在《辛亥革命》這邊 歷史 大劇中,要說最贊賞的是哪位?那估計就非袁世凱(孫淳飾演)莫屬了。
孫淳可以說把袁世凱演活了,給觀眾一直袁世凱在現的感覺,把袁世凱的聰明,老謀深算,野心,機敏表現的淋漓盡致,看完影片之後再無二人可飾袁世凱。
一 大勢所趨
當時中山先生的革命軍在黃興(成龍飾演)等革命黨人的領導下實力已經很強,而且各地都有推翻清王朝統治的起義爆發。雖然清王朝一直讓袁世凱的北洋軍去鎮壓革命黨人,但是老謀深算的袁世凱肯定知道這是個兩敗俱傷的結局,而且當時全國之內都在響應中山先生的號召,推翻清王朝是順勢而為。
二 自己相當皇帝的慾望
袁世凱一直有著皇帝夢,要想自己登上皇帝寶座,只能把原先的清王朝徹底推翻。中山先生的革命起義也正好為袁世凱製造了一個千載難逢的好機會,袁世凱怎能放棄。一方面向清朝王室索要巨大的軍費,另一方面積極和革命黨人談判。
1 .推薦這部電影 《美麗人生》 ,看完這部電影讓人明白,無論面對什麼絕境,你都要勇敢,積極樂觀的面對。
2 .故事發生在二戰期間的義大利, 圭度 是一個貧窮的猶太人,但他生性樂觀,詼諧幽默,時常給身邊的人帶來歡樂。他在叔叔酒店裡工作,期間遇到了美麗的 朵拉 。 朵拉 是一個富家千金,身邊不乏年輕多金的公子哥追求,在金錢和愛情之間 朵拉 選擇了貧窮的圭度,嫁給了愛情。
3 .轉眼間幾年過去,他們有了一個可愛的兒子,兒子的夢想就是擁有一輛真正的坦克,一家溫馨而又快樂。一天平靜被打破了,納粹抓走了所有的猶太人趕往集中營, 圭度 和兒子也在其中, 朵拉 雖然不是猶太人,但她擔心丈夫和兒子也一起去了集中營。
4 .集中營里到處是黑著臉端著槍的軍人,冒著焚燒屍體黑煙的煙囪。在那個讓人看不到希望的牢房裡面, 圭度 卻為兒子編造了一個美好的童話世界,他告訴的兒子說「這不是真正的牢房,我們只是在玩一個 游戲 ,如果你的 游戲 贏了,那你就會獲得一輛真正的坦克」,從而不會給兒子的童年留下可怕的陰影。
5 .由於戰局的失利,納粹逐漸開始撤退。 圭度 藏好兒子去尋找妻子時被納粹發現,在被槍決時走過兒子的藏身地時,朝兒子做了個鬼臉,邁著滑稽的步伐走向死亡,直到生命的最後一刻都始終讓兒子相信這就是一場 游戲 。 圭度 對孩子的愛是偉大的,他在如此惡劣的環境中,利用自己的機智和勇敢,千方百計給兒子帶來歡樂。
6 .也許上天都在幫這位父親圓謊,一輛真正的盟軍坦克停在的小男孩的面前,載著小男孩找到了母親,在金色的陽光下母親親吻著小男孩,小男孩興奮的說著我們贏了,這也預示著戰爭的結束。
7 .人們常常會在生活當中陷入大大小小的絕望,而面對絕望的態度又可以多種多樣。你可以選擇放棄掙扎,把所有結果都交給命運,你也可以努力地為之拼搏、奮斗。只要有積極的人生態度,人生便是美麗的。
我個人推薦《燦爛人生》
一部電影是否能影響你,首先和你的的經歷有關。《燦爛人生》是一部特別有代入感的史詩巨作,你會從電影中找到自己的過去,讓你切膚的感受到希望、理想、遭遇、選擇掙扎前行,每一個角色都會代入你的生活,自己、愛人、父母、孩子、朋友以及自己的敵人。我覺得很難用詞彙來表達它是如何的好,因為好的含義里充滿了我們對生活的理解和對世界的態度,所以不同的人有不同的角度和距離。
電影366分鍾,但值得觀看!!
I. 你如評價電影《過往》呢
《過往》是一部非常好的電影,它教會了我許多人生的道理,使我在電影中學習到了很多知識。我非常喜歡這部電影,並且已經推薦給了身邊的人。
J. 之後電影5結局好不好
之後電影5結局好。之後電影5結局的意思是未來的重逢。《之後》是關於時間的電影,當下一天的敘事與過往回憶交叉陳述,結尾是未來時的重逢。從充滿起伏和戲劇性的當下,到時過境遷安於現狀的未來,通過時間的交叉,人物與記憶的對質,傳達出了一種透徹而近乎絕望的感悟,隨著時間流逝,每一個當下都必將成為過去,幻象必將消隱。