勵志電影洛奇完整版

❶ 勵志高三必看的20部電影

高考是一場沒有硝煙的戰爭，高三考生的壓力是十分大的，勤奮學習的同時也需要休息，空閑之餘，看一些 勵志電影 ，會讓自己更有動力和正能量。以下是本我整理例20部勵志高三必看的電影，歡迎大家閱讀。

勵志高三必看的電影1：《喜劇之王》

小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。

「如果人活著沒有理想，那麼和咸魚有什麼分別?」

勵志高三必看的電影2：《黑暗中的舞者》

一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。

勵志高三必看的電影3：《千鈞一發》

盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他(她)，因為一切皆有可能。

勵志高三必看的電影4：《飛躍顛峰》

《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。

勵志高三必看的電影5：《當幸福來敲門》

每一次的感動都來自平凡的生活，如何去追求幸福：珍惜幸福，努力之後方知珍貴，清晨的陽光總是那樣的耀眼美好!生活如此多嬌，我有豈能浪費!

你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷：有能力：有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦?這時候，你可以看這部片子。想想再怎麼樣，你也比威爾?史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情況下涉足一個完全沒有 經驗 的領域，並且最終贏得了高層的首肯。相信自己，他行，你也行!

勵志高三必看的電影6：《跳出我天地》

你是否有這樣的難題，你找的工作是你不喜歡的，或者與你大學辛辛苦苦所學的專業完全不對口，完全提不起你的興趣，那麼你會妥協嗎?看看這部影片吧。11歲的礦工之子，在面對家裡的男孩一定練 拳擊 的傳統，他勇於挑戰，堅持練自己鍾愛的讓貧民老百姓不能期冀的 芭蕾舞 ，最終夢想成真。看一看吧，一個孩子都有這樣的決心與勇氣，那麼你會怎麼選擇?

勵志高三必看的電影7：《阿甘正傳》

美國近代史的縮影。無需多言的經典。

「人生就象一盒巧克力......」經典的台詞。

也許你進 入職 場後會覺得自卑，比你有能力的人簡直太多了，你有多麼的不起眼!但是你總會比智商只有70的阿甘強吧!並不是所有人都能夠成為阿甘，我們都是平凡人，如果可以就給自己樹立一個目標，一直走下去。

勵志高三必看的電影8：《美麗心靈》A Beautiful Mind

同樣根據正真實 故事 改編，講述一個諾貝爾經濟學獎得主的人生經歷。

這故事裡的主人公是確有其人的。天才的數學家約翰?納什在麻省理工學院工作，很年輕時就作出驚人的數學發現，奠定了經濟學中博弈論的數學基礎，開始具有國際聲譽。但30歲時他被診斷出患有妄想型精神分裂症。他在自己的天才與狂亂中歷經痛苦。他的那個美麗的頭腦，不僅有過人智力更有過人勇氣，使他終不至於沉入深淵。這是長而痛苦的旅程，然而疾病逐漸恢復，他更是因為關於博弈論的研究成果獲得諾貝爾經濟學獎。但是這並非一般意義上的傳記電影。「它不是通過事實，而是通過想像來試圖贊美一個生命的精神，並達到一些真理。」

也許你在你的事業上極具才華，像約翰?納什的數學天分一樣，可是卻遇到了這樣那樣的問題，來自於你自己或者來自於周圍，千萬不要氣餒，看一看納什，即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎，那麼你還有什麼困難克服不了的呢?另外，事業成功的一半來自於那個愛護你：支持你：不論發生什麼都不放棄你的伴侶，所以和諧的家庭也是非常重要的。

勵志高三必看的電影9：《穿普拉達的女王》

作為新人，你也許會遇到像惡魔一樣的boss，怎麼辦呢?不妨學一學這部片子里的女主角。如果你喜歡這份工作，那麼好好乾，拚命展現自己，以博得上司的青睞;如果不再喜歡了，那麼何不瀟灑的炒老闆的魷魚!

勵志高三必看的電影10：《天使艾米麗》

作為新人，來到新環境，也許會受到排斥與冷落。想處好人際關系，也許你可以像艾米麗一樣，去主動關心別人，做一些小小的努力，哪怕換來的是一個微笑或一聲謝謝，但是你逐步建立起來的良好的人際關系會讓你事半功倍。

勵志高三必看的電影11：《肖申克的救贖》

現代版本的《基督山伯爵》，這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。

勵志高三必看的電影12：《勇敢的心》

也許英雄並不是無所不能的神明，但英雄一定是無所畏懼的勇士。在你站在霓虹閃爍的街頭，當你面對卑鄙委瑣的笑臉，你又想起了那個讓你汗顏的華萊士，這時你收起臉上慣帶的笑容，默默地向梅爾。吉布森致敬，從來沒有這么莊重。因為他讓我們明白，什麼才是真正的英雄。「Freedom !」華萊士臨死前的一聲吶喊，把你的血也點燃了。

勵志高三必看的電影13：《百萬美元寶貝》

對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望：夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。

勵志高三必看的電影14：《心靈捕手》

一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至

幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情：友情：均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味!

勵志高三必看的電影15：《洛奇》Rocky

講述拳擊手的故事，是這種類型的故事中最經典最偉大最不可錯過的影片

洛奇?巴爾博居住在費城，他最初曾夢想成為一個偉大的拳擊手，可隨著時間的推移，他的幻想破滅了。但他為了保持體形，從未停止過訓練。洛奇常靠幫別人討債獲得一些收入。全國拳擊重量級冠軍阿波羅?羅里德做巡迴訪問來到了費城，他的經紀人為他安排了一場比賽，對手將是一個沒有名氣的拳擊手，他們選中了洛奇，當然，他們只是把這當作一個玩笑。但洛奇卻開始了更為刻苦的訓練，他來到女友哥哥工作的屠宰廠，對著凍肉揮拳練習。比賽開始了，這本來是一場公認的一邊倒的比賽，但實際上卻變成了勢均力敵的較量。比賽極為殘酷，洛奇百折不撓，他與阿波羅打滿了15個回合，打斷了拳王的一根脅骨，並最終擊倒了拳王。

勵志高三必看的電影16：《告別昨日》 Breaking Away

這是一部奧斯卡獲獎影片。故事發生在印第安那州，四個出身低微的好朋友剛剛高中 畢業 。面對著與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?按照慣例，畢業後的年輕人都要在當地的一家採石場里幹活。可是這家採石場現在已經關閉了。於是，四個人不得不告別父輩們傳統的生活方式，重新考慮自己的未來。就在丹尼斯.柯維德(Dennis Quaid)：丹尼爾.斯特恩(Daniel Stern)和傑基.E.哈雷(Jackie Earle Haley)考慮結婚：參軍及找工作的時候，戴維(由Dennis Christopher 飾)作出了一個大膽的決定：當一名義大利自行車賽選手。

銀幕上的戴維為了實現自己的夢想，全力以赴。他滿口義大利語，甚至在向他那個脾氣又壞：腦筋又頑固的老父親(保羅?杜里 Paul Dooley)打招呼時，也用「Ciao」。這些對於觀眾來說，顯得新奇而有趣。片中還出現了大量的啦啦隊鏡頭，尤其是在著名的印第安那大學500米自行車賽上，氣氛熱烈得難以想像。影片自始至終都充滿了幽默感。然而，人們捧腹大笑的同時，也能體會到其中淡淡的辛酸。相信每一個看過該片的人都不會忘記這樣一幕：在一次職業賽上，戴維不幸被淘汰了。當他一瘸一拐：傷心失落地回到家中時，一直不能諒解他的父親卻緊緊的擁抱了他。這一刻深深的打動了每一位觀眾，堪稱經典。

勵志高三必看的電影17：《我的左腳》 My Left Foot

一部愛爾蘭的勵志電影，根據因先天大腦癱瘓而導致痙攣的愛爾蘭畫家克里斯蒂的真實故事改編，告訴我們任何成功的取得都不會是一帆風順的，但努力終會獲得回報。

任何成功的取得都不會是一帆風順的，對正常人況且如此，更不用說對於像克里斯蒂這樣大腦有殘疾的人了，然而克里斯蒂卻是一個敢於與命運抗衡的人，所以他成功了。克里斯蒂出生於1932年6月5日，然而這個新生命的到來並沒能給家人帶來歡樂，先天大腦癱瘓導致的痙攣使他無法和正常人一樣用肢體或語言來表達自己的情感……

勵志高三必看的電影18：《東方不敗》

大學生不應該不看武俠片，如果你只能看一部武俠電影，你會選擇什麼?我想應該是《東方不敗》.滿堂花醉三千客，一劍霜寒十四州，劍客的身姿隨著劍在空氣中的遊走而起舞，翩若驚鴻，宛若游龍。金庸的《笑傲江湖》講的是對自由的追求，徐克：程小東：張叔平：李連傑等一干天才用電影再現了金庸筆下這個瑰麗無比的武俠世界。滄海一聲笑的曲子傳唱至今，成為我們一個幻想的憑籍，一個逃避現實的出口。

勵志高三必看的電影19：《E.T》

如果看《E.T》時你流淚了，你不要害怕也不要慚愧，不管你有多大的年紀。實際上，能夠和孩子們一起為E.T 的遭遇而悲喜，是一件多麼讓人慶幸的事，這代表著我們還有一點童心未曾泯滅，代表著我們有一些夢想還藏在心底。當長著一雙孩子的眼睛的E.T 用超能力讓孩子們的自行車飛上夜空，穿過那輪明月的時候，你是否感到了震憾?是否對自己一些已經習慣了的東西產生了懷疑?

勵志高三必看的電影20：《美國往事》

《美國往事》包含了一個男人在這個世界上所能遇到的一切。友情：愛情：幻想：責任：沖突。它更像是一場讓人不願醒來的夢，當面條躺在床上，在溫暖的燈光和的迷離的電話鈴聲中回到那些逝去了的歲月，這場夢便開始了，直到最後的面條終於露出笑容，我們才回到自己的人生，去繼續那些不盡的故事。什麼幫派，什麼仇殺，原來都不重要，印象中只有一個毛躁的少年，偷看一個美麗女孩兒跳舞;只有一個負罪的兄弟，每天早早地上床睡覺;只有一個白發蒼蒼的老人，面對背叛了的友誼，語調平和，不動聲色。《美國往事》帶著你作了一個三小時四十五分鍾的夢。人生如夢，這也許是惟一的感受。

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❷ 《洛奇》：永不服輸的洛奇

最早知道《洛奇》這部電影，是從王小波的文章《商業片與藝術片》。王小波說，「有部美國片子《洛奇》……怪七怪八的，很有點意思。我對它評價不低」。這個片子太老了，是1976年由史泰龍主演的勵志片，比我的年齡還大好多；而且資源也不好找，所以一直沒看。

直到2021年的最後一天，百無聊賴中，我從電視上發現了這部電影，就試著點開了。剛開始的十分鍾，我還是很不習慣的，還是欣賞不了拳擊這種暴力運動，甚至有股換電影的沖動。

但是從洛奇打完比賽，進入寵物商店開始，電影開始逐漸吸引我。洛奇對著售貨員，不停地說著冷笑話，而售貨員卻全程一言不發，面無表情。此後，電影又通過幾個片段把一個落魄的拳擊手的境遇勾勒了出來：不僅售貨員不搭理他，洛奇好心勸吸煙的小女孩脫離街上的混混，被罵為變態；拳館老闆看不起他，嘲笑他是蹩腳貨，而且洛奇用了六年的櫃子被新人佔用了；放高利貸的老闆的司機不斷地侮辱他，嘲諷他是個人肉沙包；洛奇也看不起自己，認為自己是一個陪練的沙包，要債的小混混。

但與拳擊手給人的刻板印象不同，電影中的很多小細節都顯示洛奇的硬漢柔情：他要債不傷人手指，把街頭酒鬼扛回室內，勸人向善，喜歡寵物等。

洛奇四肢比頭腦靈活，艾黛麗安非常內向，但是他們卻沒有因為彼此的不足而嫌棄對方，反而認為，正因為彼此都有不足，所以需要互相扶持和補充，最終他們走到了一起。這是普通人的愛情故事，但裡麵包含了滿滿的幸福。

洛奇已經三十歲了，過了拳擊手的黃金年齡（20-30歲），作為拳擊手，他從來沒有輝煌過，為了糊口，只能參加一些低質量的比賽來混日子。本來，洛奇就這樣在平庸之中度過一生了。但是命運女神選中了他，美國重量級黑人拳擊冠軍阿波羅的對手因受傷而退出了比賽，阿波羅決定選一個無名小卒（洛奇）來充當提高自己聲譽的沙包。

雖然洛奇心裡明白他是打不贏對手的，但他認為，只要能和世界冠軍打15個回合而不被擊倒，他就不會再被人嘲笑為蹩腳貨，這對於他就是勝利。抱著這種永不服輸的信念，他刻苦訓練，在拳館老闆的指導下，洛奇的實力不斷提升。

在慶祝美國獨立200周年那天，比賽如期開始了。一開始，面對洛奇這個名不見經傳的小嘍啰，已經連勝46場的拳王阿波羅很輕敵，結果被洛奇一拳打到了下巴，頓時暈倒在地，不過在5秒鍾後，阿波羅又站了起來。阿波羅意識到對方並非是來表演的，而是來真的，而且實力不俗，開始認真對待比賽。拳王並非浪得虛名，阿波羅的步伐非常輕盈靈活，移動的時候就像是蝴蝶煽動翅膀一樣，而且拳速非常快，一眨眼的瞬間已經揮出數拳。阿波羅利用自己的優勢，不斷地攻擊洛奇；洛奇根本反應不過來，鼻樑被打斷了，血流不止，眼睛被打腫了，視線模糊。

洛奇被擊倒了，他憑借頑強的意志，站了起來；再次被擊倒。看到血流滿面的洛奇，隨行的教練和護理人員叫洛奇不要再起來了，賽前，大家認為洛奇3個回合之內肯定被KO，甚至1個回合都堅持不了，現在洛奇早已超過了3個回合，做到這種程度，已經遠超大家的預期，沒必要再堅持了。拳王阿波羅已經要准備慶祝勝利了，洛奇掙扎著又站了起來。

教練指導洛奇，利用自己拳重的優勢，攻擊阿波羅的胸部，讓他喘不過氣來。洛奇利用間隙，重擊阿波羅的胸部，一拳打斷了阿波羅的肋骨，造成了阿波羅內出血。比賽進行到白熱化階段，雙方比分不分上下。洛奇眼睛看不見對手，就現場把眼皮割開，繼續比賽。阿波羅用右手防禦，擋住受傷的部位，雙方繼續比賽。

15個回合之後，血流滿面的洛奇依然屹立不倒，而且還與阿波羅斗得旗鼓相當，出現了分歧判定。裁判和觀眾都沸騰了，紛紛沖到台上。比分最終被判定為8比7，阿波羅贏了，但是觀眾不服，要求再加賽一場。場上頓時一片混亂，但是，這時候的洛奇已經不關心比賽了，他一聲聲地呼喚著女朋友艾黛麗安。躲在後台，不敢看比賽的艾黛麗安，穿過喧囂的人流，呼喊著洛奇，最終他們相擁在一起，全劇終。

《洛奇》是拳擊勵志電影的鼻祖，影片雖然是小成本製作，故事情節簡單，沒有任何大場面，但表演、台詞和配樂都相當到位，最終獲得了1977年奧斯卡最佳影片。洛奇跑步鍛煉的鏡頭，還有配樂《Gonna Fly Now》都成為了經典和後續類似題材電影的借鑒對象。

2021年生活不易，我們經歷了疫情、雙減、互聯網雪崩和新一輪裁員潮。也許，我們是碌碌無為的無名小卒，但是面對生活，我們永不服輸。2022年，讓我們像洛奇一樣，站起來，奮起反擊。

❸ 勵志電影介紹

勵志電影介紹

勵志電影是很多人最愛的電影，那麼美國好萊塢有啥好看的勵志電影呢?其實有些大家都看過了，比如阿甘正傳，楚門的世界，勇敢的心等等，還有哪些呢?以下是我精心整理的勵志電影介紹，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

一、《風雲人物》 (Its a Wonderful Life)

喬治(詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart 飾)在聖誕節前准備自殺，這時上帝傳來旨意，派天使拯救他，並讓他了解到自己一生的使命——拯救那些不幸的人。

二、《殺死一隻知更鳥》(To Kill a Mockingbird)

芬奇是一名勇於伸張正義的律師。這天他接到一宗強x案，被告是黑人羅賓遜，而受害者是一名白人女子。這樣一個案件，在那個種族歧視相當嚴重的年代，羅賓遜的境況堪憂。芬奇在法庭上奮力維護事實和法律的公正，然而卻沒能阻止人們根深蒂固的偏見。更糟糕的是，懷有種族偏見的白人已經把芬奇當作公敵，而羅賓遜也無法洗清罪名，更可悲的命運在等待著他。

三、《辛德勒的名單》(Schindlers List)

德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。

四、《洛奇》(Rocky)

洛基·巴爾博厄(西爾維斯特·史泰龍 Sylvester Stallone 飾)是費城的過氣拳擊手。他空有拳擊熱忱，卻只混雜於三流拳擊賽中。一天，他對售貨員艾黛麗安一見傾心，雖然這個姑娘長相一般，性格內向，卻毫不阻礙洛奇對她愛得熾熱。

五、《史密斯先生到華盛頓》(Mr. Smith Goes to Washington)

弗蘭克 卡普拉(Frank Capra)的經典作之一，描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。

六、《外星人》(E.T. The Extra-Terrestrial)

E.T.，一個被同伴不小心留在地球上的小外星人，卻幸運地被善良的小艾里奧特發現，他瞞著媽媽偷偷收留下了孤獨無助的E.T.。在他們之間，建立起一種奇妙的心靈感應，孤獨的E.T.和孤獨的艾里奧特成了最好的朋友，於是他們都不再孤獨。

七、《憤怒的葡萄》(Grapes of Wrath)

三十年代的經濟大崩潰時代，一大群中西部的農民忍痛離棄家園，像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想，但他們並不放棄希望。

八、《突破》(Breaking Away)

四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會，他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?。

九、《夢幻街奇緣》(Miracle on 34th Street)

紐約34街柯氏百貨公司感恩節，負責活動的華克太太，要求神似聖誕老人的克里斯替代酒醉出醜的湯尼扮演聖誕老人，克里斯的盛名令柯氏死對頭-捷克百貨眼紅，遂設計陷害克里斯，打擊柯氏;華克太太請來好友布萊恩為克里斯辯護，在一場令法官也為難的聽證會中，奇跡出現了……

十、《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)

十一、《黃金時代》(The Best Years of Our Lives)

1945年，戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市，有三位同鄉軍人復員後，乘坐同一架飛機回到了故鄉。

十二、《阿波羅13》(Apollo 13)

太空船阿波羅13號正在執行登陸月球的任務,但控制中心忽然接獲太空船在20萬5千哩外傳來的訊息——「休斯頓,我們出問題了!」這句話如洪水般擾亂了中心內所有科學家和工程師們的心。

十三、《球場雄心》(Hoosiers)

影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。

十四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)

第二次世界大戰中，尼克森上校和他的屬下成為日軍的俘虜，被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。

十五、《奇跡締造者》(the miracle worker)

既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題，他們無法與女兒交流，痛苦的'孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院，但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐。

十六、《諾瑪.蕾》(Norma Rae)

諾瑪·蕾一家都在南部小鎮中的棉織廠工作，環境十分惡劣，工人飽受資本家的無情剝削。後來總工會派來一名組織者協助當地組織工會，受到工人們冷嘲熱諷和老闆無理阻攔。但是對不合理事物具有挑戰勇氣的諾瑪受到組織者的影響而站了出來，終於在工廠成立了第一個工會。

十七、《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoos Nest)

美國某叢林旁座落著一所國家精神病院，那兒住著各種各樣的精神病人。一個名叫麥克默菲的青年男子，被武裝的教養院軍官押往國家精神病院，因為據說這青年在教養院胡作非為，還玩弄了一個未成年的姑娘，所以他被視作瘋人嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年，為了逃避苦役，假裝精神失常，從監獄來到精神病院……

十八、《安妮·弗蘭克日記》(The Diary of Anne Frank)

安妮·弗蘭克四歲時，就體驗到了人生的殘酷。那年，希特勒上台，在全德境內掀起反猶排猶浪潮。安妮的父親奧托·弗蘭克是個猶太人，為了家人的平安，他帶著全家遷居荷蘭。

十九、《費城故事》(Philadelphia)

安德魯和喬是費城的兩名年輕律師，他們工作努力，都有美好的前途。但是，安德魯不敢告訴老闆自己是一名同性戀者，並且染上了愛滋病。就在他剛獲提升不久，卻因老闆發現了秘密而以他丟失文件為由把他解僱了，安德魯找到喬希望他接受這個案子。

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❹ 假期必看勵志電影20部

假期必看勵志電影20部推薦

勵志電影之一：《荒島餘生》

《荒島餘生》是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭，他開始了他的旅程”(At the edge of the world, his journey begins)。

勵志電影之二：《風雨哈佛路》

《風雨哈佛路》是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。很適合高三的學生觀看。

勵志電影之三：《奔騰年代》

本片的幾個主人公都是掙扎在30時代的小人物。查爾斯·霍華德原本是個成功的商人，但中年喪子的不幸粉碎了他的家庭;瑞德·波拉德的夢想是做個一流的騎師，無奈迫於生計，只得在地下拳賽中和人搏鬥;湯姆桅·史密斯是個善於相馬和馴馬的伯樂渣，卻無人賞識，鬱郁不得志。三個窘迫男人的命運因為一匹名叫“海餅干”的老賽馬而出現轉機。海餅干身材矮小，腿也不太靈便，被人當作殘次品棄之一旁，然而它不服輸的天性與頑強的鬥志卻沒有因此泯滅。三個新主人成功喚醒了它的潛能，讓它在比賽中大放異彩。

勵志電影之四：《鐵拳男人》

《鐵拳男人》是又一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。

勵志電影之五：《聽見天堂》

《聽見天堂》講述的是一個從小失明的孩子，如何成為聞名全歐洲的聲音剪接師?米可出生於托斯卡尼，從小就熱愛電影，因為一次意外，讓他必須永遠與黑暗為伍，只能到政府規定的盲人的特殊學校就讀，然而這一切的挫折直到他在學校找到一台老舊的錄音機開始轉變，一個嶄新的世界為他而展開。然而這個生命中重新點燃的希望卻被主張盲人不該擁有夢想的校長硬生生地打斷。即使不被認同，米可仍是朝著夢想邁進，他的熱情逐漸感染周圍的同學，引導著他們重新定義視障者的夢想與能力。由義大利國寶級電影錄音師，真人實事改編。

勵志電影之六：《洛奇》

《洛奇》的故事發生在美國東部費城的一個貧民區。三十歲的洛奇體格魁梧，力大如牛。他是一黑社會組織的小嘍啰，也是業余拳擊手，經常充當陪 洛奇1打人，連打四場，卻連一點小費也拿不到。洛奇有個朋友叫保羅，在屠宰場幹活。一天，洛奇去附近一家商店買東西，看到女售貨員瘦弱而羞澀的樣子，不知怎麼地產生了憐憫。原來她是保羅的妹妹，叫艾黛麗安，容貌平常，性格內向。洛奇雖脾氣習性跟她迥然不同，但已暗中愛上了她，而她卻沒有輕易的墜入情網。洛奇拚命追求她，這位從沒得到男性慰藉的老大姑娘終於與他相愛。兩人經常幻想著有一天能改變目前的處境，過上好日子。機會終於來了。美國重量級黑人拳擊冠軍阿波羅.奎迪對手因受傷而退出了比賽，主辦人靈機一動，挑選洛奇作為出賽對手。由於此次比賽是慶祝美國建國兩百周年的一個項目，優勝者可以獲得15萬美元巨款，貧困潦倒的三流拳擊手洛奇頓時成為電視台和報刊記者競相采訪的對象。雖然洛奇心裡明白他是打不贏對手的，但他認為，只要能和世界冠軍打15個回合而不被擊倒，那就是他的勝利。抱著這一信念，他抓緊時間刻苦訓練。洛奇是左撇子，左手勾拳不錯，但右手就不行了。在教練米克的悉心指導下，洛奇刻苦訓練出一套新拳路。保羅為他打氣，特別是艾黛麗安把自己的心靈也傾注給洛奇。現在他可不是一個窩囊廢了，在理想與愛情的`鼓舞下，他精神煥發，鬥志昂揚，比賽的那一天，洛奇以昂揚的鬥志上陣了，他和阿波羅拼得你死我活。盡管阿波羅不斷戲弄他，但他沉著應戰。他被打得鼻青臉腫，頭破血流，視線模糊，但他一直苦撐了15個回合，可最終裁判還是判斷阿波羅勝。但是洛奇贏得了無數觀眾的掌聲，影片以他和女友艾德麗互相擁抱結束。

勵志電影之七：《卡特教練》

《卡特教練》是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。薩繆爾·傑克遜在劇中飾演頗具爭議的卡特教練。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。片長136分鍾，由派拉蒙影像公司發行。

勵志電影之八：《追夢女孩》

《追夢女孩》是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。

勵志電影之九：《陽光小美女》

《陽光小美女》胡弗一家六個人的個性都很怪異，每個人都有自己的問題，但同時每個人都不願意花時間去傾聽別人的問題，因此家裡的餐桌常常成為爭吵爆發的戰場。直到某一天，7歲的小女兒奧莉弗在大家的爭吵間隙聽到廣播里傳來“陽光小小姐”選美比賽的消息時，她發出了興奮的尖叫聲，這一剎那的尖叫終於暫時平息了正在進行的激烈爭吵。在她的極力爭取下，經過商量後的胡弗一家決定陪伴著小奧莉弗集體踏上尋夢之旅，從阿爾伯克基駕車長途跋涉到加利福尼亞，參加這場“陽光小小姐”的選美比賽。在這一路上，除了要面對家裡這輛陳舊的大眾旅行車不斷罷工的技術性問題，胡弗一家還要接受心靈上的考驗。在這條為小女兒尋夢的道路上，每個人的夢想都在經歷著不斷的碰撞和破滅。一直深信自己成功法則的父親成為了為自己鄙夷的LOSER;為飛行夢想發啞誓9個月的哥哥也遭遇了夢想的破滅;小主人翁奧利弗在比賽中大跳著爺爺為其排練的脫衣舞引來全場噓聲一片;感情事業失敗尋死的舅舅在為爺爺購買色情書刊時碰上意氣風發的舊情人和情敵;吸毒過量暴斃的爺爺以及他與世俗開的大大的玩笑。一家子的輸家在一路上的種種經歷讓我們可以重新定義主流價值觀中的成功與失敗：生活還得繼續，一切並不是只有輸贏兩個結果。

勵志電影之十：《聞香識女人》

《聞香識女人》是一部於1992年公映的美國電影。電影敘述了一名預備學校的學生，為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手。由艾爾·帕西諾、克里斯·歐唐納等主演。其中艾爾·帕西諾在多次與奧斯卡金像獎失之交臂後，終於憑借著此片中傑出演出奪得第六十五屆奧斯卡最佳男主角。聞香識女人翻拍自1974年迪諾·萊希的同名電影女人香，該片是片中演員維托力歐·蓋斯曼的巔峰之作。而本次的版本除艾爾·帕西諾奪得奧斯卡最佳男主角獎外，影片還獲得最佳導演獎，最佳影片獎和最佳改編劇本獎三項奧斯卡提名。

勵志電影之十一：《放牛班的春天》

《放牛班的春天》是由Christophe Barratier導演的電影。講述了世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange 雅克·貝漢飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(狄迪爾·弗拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑拉爾·朱諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭。

勵志電影之十二：《荒野生存》

《荒野生存》中講述著記者喬恩·克拉考爾沿著他的足跡奔走於美國西部，走訪與他的旅途曾有交集的人，閱讀他留下的謎樣日記、照片、書籍和信件，並毫無保留地講述自己年輕時的“魔指”峰冒險，以及使他醉心戶外探險的家庭、心理因素，試圖解開這個“阿拉斯加之謎”。阿拉斯加之謎：為什麼富家子弟、名牌大學畢業生放棄一切走進阿拉斯加荒野?為了逃離沉重的家庭桎梏?躲避復雜的人際關系?渴望驚心動魄的冒險?還是執著探尋靈魂之鄉?為什麼他在萍水相逢的過客心中都留下了刻骨銘心的印記?為何一個無名的旅行者竟引起美國媒體的爭相報道?

勵志電影之十三：《側耳傾聽》

《側耳傾聽》的故事發生在1994年，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心，一切都來得很平凡很真實，就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有像大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮斗，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。

勵志電影之十四：《當幸福來敲門》

《當幸福來敲門》是取材於真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。該片獲得2006年奧斯卡最佳男主角提名。

勵志電影之十五：《黑暗中的舞者》

《黑暗中的舞者》是歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術之後，她還是放聲歌唱。

勵志電影之十六：《心靈捕手》

《心靈捕手》是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

勵志電影之十七：《永不妥協》

《永不妥協》改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。

勵志電影之十八：《死亡詩社》

《死亡詩社》講述的是1959年，威爾頓預備學院以它凝重的風格受到了當時人們的尊敬。在那裡，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛了思想。然而這一切在一個新教師的手中發生了改變。John Keating 反傳統的教育方法給學院帶來了一絲生氣：在他的課堂里，他鼓勵學生站在課桌上，用一個嶄新的視角去觀察周圍的世界;他向學生介紹了許多有思想的詩歌;他所提倡的自由發散式的思維哲學在學生中引起了巨大的反響。漸漸地，一些人接受了他，開始勇敢地面對每一天，把握他們自己的人生。不幸也在這時發生了…

勵志電影之十九：《百萬寶貝》

《百萬寶貝》是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。

勵志電影之二十：《舞動人生》

《舞動人生》是史蒂芬·戴德利執導的一部電影。影片講述了英國底層礦工家庭的少年，因偶然機會接觸並愛上芭蕾舞蹈。面對家人的但對，比利毅然在家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中選擇了後者。

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❺ 《洛奇》觀後感

《洛奇》觀後感（通用11篇）

《洛奇》當之無愧為史泰龍最優秀的作品。整個影片的敘事基調較平緩，卻真實地表現出了一個社會底層人物執著於理想的精神。下面是我收集整理的《洛奇》觀後感，歡迎借鑒參考。

《洛奇》觀後感 篇1

史泰龍那極具標志性的臉，讓這部勵志片好看度增加了不少。

洛奇一個有潛質的拳擊手，為了證明自己不是個蹩腳貨，和拳王對壘，雖然最後他被裁判判定輸掉比賽，但他在台上堅持到了最後，雖敗猶榮！

據說洛奇是勵志片的開山鼻祖，而勵志片也是美國電影的主旋律。

這部片子情節較薄弱，最打動我的是；洛奇在比賽前一晚上對女友說的話；我打不過他，我這是在開玩笑，我不是這個傢伙的對手……我輸了也無所謂……如果我能打滿全場，當鈴聲響起，我還站在場上。我這輩子將第一次明白一件事；我再也不是個蹩腳貨。

沒有在比賽最後的階段搞出女主角驚現場邊，男主角原地滿血復活的橋段，是本片最值得稱道的地方。

77年奧斯卡最佳影片開啟了勵志片的春天，到今天勵志片已經陷入固定套路，小人物不得志，努力奮斗，再三受挫，堅持到底，成就夢想。但《洛奇》沒有那麼多的熱血沸騰，就連最後的決斗也是草草收場，有的只是平淡的生活故事，洛奇與朋友，戀人，晚輩，同事的每一出戲都讓人感同身受。

讓人印象深刻的還有那位老教練，他很勢力，對洛奇這棵好苗子既喜歡又痛心，洛奇不好好打拳，去收賬，老教練明知洛奇打不過拳王，還是拉下老臉去求洛奇同意他來當經紀人，以期望能夠幫助他。這是一個刻畫的很好的人物。

總的來說，這部片子簡單，勵志，而且可信。

《洛奇》觀後感 篇2

《洛奇》是一部比較老的電影了，但是不得不說它很經典，以前一直聽說這部電影很好，所以今天就把它看了，也是了斷了自己一個情節吧，接下來說說我對這個電影的理解。

Rocky在生活中只是一個小人物，生活平淡，根本沒用什麼可以來炫耀的，就像每一個生活中的我們，只是努力的活在每一天。有一天突然收到邀請和拳王比賽，他知道他不會贏，因為對手太強大，但是令我佩服的是他並沒有退縮。這也許就是一個人值得佩服的地方，也許我們戰勝不了某些困難，但是只要我們努力去戰勝它，我們就是成功者因為我們曾經嘗試過，我們曾經努力過。每每到這里我就想到Rocky自己一個人奔跑在路上，努力地提升著自我，迎接著挑戰，那也許就夠了。

我還想分享一下一些電影的細節，Rocky的女友Adrian問他為什麼選擇拳擊，是啊為了什麼呢，這讓我不禁想到Rocky在最後怎樣也不肯倒下的身影，類似的還有《火影忍者》中的小李在中忍比賽中的表現，就是拼掉性命也不能倒下。然而這些又是為什麼呢？你明白嗎，我想現在我想清楚了，第一點，為了愛的東西我們可以放棄一些其他的東西。Rocky選擇拳擊或許迫於生活的無奈，但是我想他起碼是愛拳擊的，他可以為了它而堅持改變，剋制自我。

第二點，為了尊嚴我們不能倒下。也許這比較空，尊嚴，暫時我的理解就是對自己的堅持，一個人如果連自己都放棄了，連自己的原則和底線都放棄了，何談尊嚴二字。我想正是由於尊嚴的存在我們還在人生的路上默默的堅持著，在一些事上不放棄，我想就是為了給自己一個滿意的答復，給自己的尊嚴一個交代吧。

《洛奇》觀後感 篇3

30年前，他是一個沒有未來的男人，靠替別人發放高利貸維持生計……然而，瞎貓總能碰到死耗子，只要你足夠堅持。一個偶然的機會，他作為一名業余拳擊手去挑戰世界冠軍阿波羅·科瑞德，對於他來說，這恐怕是他生命中最重要的時刻了，無論輸贏，他真正追求的只是一種堅持：對生命的堅持、對信仰的堅持、對愛的堅持。正是他在生活中乃至拳擊賽場上的勇氣與信念，給了無數個曾經像他一樣的平凡人以希望——他就是洛奇·巴爾博亞。

一個是世界冠軍，另一個雖默默無聞卻堅忍不拔，雖然洛奇最終惜敗，但卻贏得了眾人的尊敬結尾。《洛奇》獲得了當年的奧斯卡最佳影片，最佳導演和最佳影片剪輯三項大獎。而洛奇的故事，就是一個普通人去實現自己夢想的過程。的確，沒有人會百分之百地實現夢想、但至少應該給自己一個機會。「洛奇」是一種能夠引起共鳴的情緒，觀眾從他的身上，可以發現自己的影子。

《洛奇》觀後感 篇4

因為我一直喜歡看拳擊比賽，所以很久以前就知道史泰龍主演的《洛奇》系列電影了，可是始終沒有去看，一是因為以前忙於工作沒有時間去看完一共6部的《洛奇》電影；二是因為覺得《洛奇》太老了可能拍攝的效果不如現在電影好，洛奇1是1976拍的，洛奇6是2006年拍的，之間間隔了30年之久，而且一而再再而三的拍續集，每部電影都反響不錯（一般電影的續集都不如首部好看），這在電影史上也算是一個奇跡吧。最近終於決定抽點時間先看看第1部再說，說實話當時自己都沒有確定會不會繼續看下去。

可是當我看洛奇1的時候就隨著情節的發展一點一點被電影吸引住了，然後就一發不可收拾的看完了洛奇2、3、4、5、6!，大家都知道《洛奇》是一部勵志電影，講的是一個街頭混混式的小人物怎麼克服自身困難、解決自己問題、憑借頑強的意志和不懈的努力，最後戰勝強手、戰勝自我的成長經歷。但我感覺洛奇電影不只是一部勵志片，當我從洛奇1看到洛奇6的整個過程中，感受到的不僅僅是一個催人奮進的勵志過程，而且通過主人翁的各種遭遇，更多感受到的是人世間的冷暖蒼桑、世態炎涼以及感人至深的家庭親情，特別是電影中用主人翁夫婦相依為命、相互扶持的簡單情節表現出來的兩人之間沒有代價、忠貞不渝的愛情，真的是讓我感動和羨慕啊！愛情盡在點滴中！這在洛奇6中表現的特別好。

在看洛奇一到六的過程中，你還能觀察到那個時期美國的社會發展以及電影技術的發展，單從電影拍攝技術方面而言《洛奇》電影一部比一部拍的好，從情節安排上看，()個人感覺除了1985年的洛奇4（主要講洛奇與蘇聯拳王對決）不怎麼樣外，其他的幾部都很不錯。我們不能成為洛奇，但我們可以像洛奇一樣去珍惜生活、珍惜親情、珍惜友情、珍惜每一個上蒼給予你的機會！即使你沒有成功，你也可以問心無愧了。

《洛奇》觀後感 篇5

其實也不知道要寫些什麼，每次失落的時候都比較喜歡看一些勵志的電影或者短片什麼的來改變自己的情緒，這次也不例外。

一口氣看完了六部《洛奇》，這也已經是第二次看了，個人也比較喜歡看一些這類型的電影吧！好了，不廢話了，進去正題。

這是一部寫關於一個拳擊手的故事，洛奇（史泰龍扮演）為了生存不得不在拳擊職業生涯裡面出走，可是他天生左撇子，在拳壇裡面卻是少見的，他有天賦。閑暇時間幫債主要債，這使得他名聲不太好，但是沒關系的，那時的他並沒有那麼輝煌，然而一次偶然的機會，拳壇世界冠軍來到他的城市，想找一個當地的拳擊手跟他打一場表演賽作為慈善捐獻社會，很幸運的選到了洛奇，沒讓我們失望的是洛奇堅持到了最後，雖然輸了，但他這場比賽打出了所有人都認為自殺的比賽。哦，還有一點我要說說，在洛奇得知這個消息後，一直說他是蹩腳貨的那個俱樂部老闆米奇，來到了洛奇居住的地方，說了很多他當年的輝煌歷史，最後他提出能否讓我做你的經紀人，當時洛奇沒有答應，因為他很生氣，「對，我一直都是蹩腳貨，我在你們俱樂部這么多年，你今天終於捨得來到我家了是吧，是因為我家很臭，你來啊，搬過來跟我一起住，因為這里很臭」，其實他知道米奇一直都是看好他的，說這些只不過是氣話罷了，而且他現在需要一個教練，一個經紀人，在發泄完之後，他決定答應米奇做他的經紀人，哦，此時的米奇已經七十六歲了。

我不知道要說什麼了，由於語言組織能力有限，加上故事情節太多，這里就不詳細寫故事情節了，下面我來說說我個人的觀後感吧。

我們每個人都有自己的優點、缺點、優勢和弱勢，無論在哪個行業，只要我們堅持走到最後，勝利就屬於你。有輝煌、但是也有失落，每次失落的.時候總會有很多人嘲笑你，看扁你，罵你只是個蹩腳貨，機會來了就要把握，把握住了，堅持住了，即便不成功也不後悔，人們只會記得你輝煌的時候，當有一天你破產了，人們只會想辦法把你曾經擁有的東西全賣掉，而不會考慮你的感受。到最後所有那些愛我們的和我們愛的都會離我們而去，剩下的只有自己。記得有首歌的歌詞我特別喜歡，「她說風一樣的男子，從來就是戰士」，對啊，對於一個男人而言，從他來到世上的的那一刻，他就是戰士，既然是戰士就要永遠去戰斗，為了領土、為了榮耀、為了家和愛我們的人。電影裡面也有一句我非常喜歡的台詞：每一個偉大的戰士都要有一場偉大的戰斗要打。這一戰不是為了榮耀，不是為了金錢，而是你心中的那個猛獸「自尊」，如果不丟掉的話，你會一直痛苦下去，當最後一站結束的時候，我想此時的你比任何人都要舒坦，因為你心中的那個猛獸已經被你驅逐掉了，此刻你已經不願意去聽結果怎麼樣了，你會想著趕緊回家洗個熱水澡，躺床上好好睡一覺，然而到此時你才能說我這輩子沒有白活。

哦，補充一句，大家都知道《非誠勿擾》男嘉賓出場音樂吧，我想要告訴大家的是那個音樂是翻版，原版音樂在《洛奇》裡面呢！

《洛奇》觀後感 篇6

早上又重看了電影《洛奇I》，相比於上次觀看，內心觸動輕了些，但感悟也深了些。

電影是很早以前拍的，那時的史泰龍還年輕，所以剛看的時候有點驚訝。我是從看《第一滴血》時認識史泰龍的，當時看的熱血沸騰。

《洛奇I》不是什麼大片，沒有浩大的場面，炫酷的動作，劇情也不算得精彩。在看電影的前半部分時，我還抱怨電影無聊乏味，但一直看下去，一陣陣感動沖擊著內心，才恍然發現這部電影其實很感人，是部不可多得的好電影。

電影講述一個默默無聞的青年洛奇(史泰龍飾)由活在無望的生活中，到偶然間得到與拳王對決的機會，並努力准備，積極應戰的故事。

洛奇是個大個子，靠給高利貸老闆收錢和打業余拳擊謀生。前者是人們瞧不起的工作，而後者則是非常辛苦的工作，一場比賽下來，各種傷痛。用洛奇的話說，是因為「不會唱歌，不會跳舞」;而他媽媽也對他說過，他不聰明，要好好利用身體。

事實上，也不盡是洛奇的原因，那個年代，本來就沒有多少機會，多少希望。我對電影里一些青年聚集在街頭無所事事的情景印象深刻。這樣的景象，現在不多見，現在都扎堆網吧啊K廳啊什麼的。

電影里有個詞被說了很多遍：bum(廢材)。沒人想當bum,洛奇也不想，但生活是殘酷的。替高利貸商人收錢，被司機戲謔，被俱樂部老闆冷遇，想教人(一個與街頭混混混一起的女孩)積極生活卻被說「鬼樣」……，洛奇的內心是苦澀的，甚至有點無望，以至於後來被選中作為拳王對手時有點不太相信自己;以至於俱樂部老闆找上門想當他經紀人時賭氣不理睬他，在他離開屋子後大聲訴說自己的苦(當然，後來洛奇又追上他，與他握手言和了)。後來俱樂部老闆做了他的經紀人，且擔任起了他的教練。要寫寬容的話，這是個很好的例子。

如今重溫，再不覺得前面部分無聊了，可以說，沒有那部分，後面的也不好看了。

這部電影的劇本是史泰龍自己寫的，他拿著劇本到處找導演，而且堅持要自己主演，為此他沒少跑幾處地方，終於有導演答應由他出演主角洛奇。

這部電影在當時獲得了巨大反響，並奪下奧斯卡大獎，史泰龍也由此成名。要知道，在此之前，他也像洛奇一樣默默無聞，品嘗著生活的苦澀。

這是一部非常成功的勵志片，它曾鼓舞了一代人，當然也鼓舞了我。

如今的中國是活躍的，機會很多，起碼比那個年代多(那個年代，無論哪個國家，生活都是苦澀的，茫然的)。

當然，無論再哪個年代，都有生活的得意者和失意者。可是，如今的機會確實是比那時多， 起碼好多都就在眼前。對於失意者，要麼運氣不好，要麼自己沒有好好珍惜機會：對於前者，可以「怨天」，天公不作美，是該被罵，不過還有下次嘛――關了扇門，不還開著窗嗎;對於後者，那必須「尤人」了，而且這個「人」是自己。

然而我看到的是，雖然機會多了，但失去夢想的人也多了。

從高考填報時的不知所措，到大學里的得過且過，我看到的，是一群群失去理想的人。那個年代的人是不敢想，而如今的人是懶得想。我想，或許那個崇尚理想的時期數了，茫然中剛露出微光又回歸茫然了，當年的人茫然是因為想要的都遙不可及，而今的人是不知道自己想要什麼了。

我不知道其他年齡層的人是怎麼樣，我看到的，只是我的同齡人，在校大學生。說都是得過且過者是不合適的，畢竟還是有好多努力的奮斗者的。一畝之田，良莠不齊，哪個時期都這樣，只不過比例不一樣罷了。

《洛奇》觀後感 篇7

一個是世界級拳王冠軍，對他來說，比賽只是表演；而一個則是無名的小嘍啰――洛奇，命運的安排，拳擊冠軍阿波羅.奎迪對手因受傷而退出了比賽，而洛奇則被拳王選中作為對手，而目的不過是為了填補給節日增加一些笑料。

面對強大的對手，他有過畏懼，甚至沒想過要贏得比賽。但他沒有退縮，他想的，就是一定要堅持下去。對於他，只要能和世界冠軍打15個回合而不被擊倒，那就是他的勝利。

比賽中，他也明顯處於劣勢，無論從開場還是氣氛，當然這也是預料之中的。但他沒有放棄，面對拳王的戲弄挑釁，他沉著應戰。被打倒了，他又站起來，比賽也漸入佳境。雖然被打得鼻青臉腫，頭破血流，甚至視線模糊看不清對手。那樣的氣氛，我的神經也不由得為之緊綳。史無前例的，這場比賽持續了15場之久，最後當他倒下時，身邊的人都不再忍心，叫他不要起來，因為他們知道，他努力了，再繼續下去，可能被拳王打死。然而，他掙扎著，終於掙扎著站了起來，給了拳王重重的一擊，出人意料，贏得了無數歡呼。雖然最終比賽還是在腐朽的體制下，判了拳王勝利，但這種已經斷了幾根肋骨的象徵性的勝利，毫無意義。影片的最後，洛奇不滿這樣的結果：有復賽嗎？顯然，他已不再畏懼。生活就是這樣，無論如何，我們得有信念，並為之堅持，就像洛奇，只要能和世界冠軍打15個回合而不被擊倒，那就是他的勝利。

不知道誰說過這么一句。我不怕死，但我怕死的時候留有遺憾。青春不過是轉瞬即逝，沒有太多的事件值得我們浪費，幾月前的《老男孩》敲過了警鍾，卻也沒有了面對的勇氣。但其實，也許比賽我們不能取得勝利，至少，我們得堅持下去。

《洛奇》觀後感 篇8

近日看了《洛奇》的1、3、4、5部，對於洛奇這個角色與人物，我有太多的感想想說，他是如此的堅強與勇敢，帶給了我精神上莫大的鼓舞。

「是什麼讓你變得如此堅強，因為我身邊一直有個鬥士。」

《洛奇》系列講述的是一個鬥士的一生，從開始一個默默無名的小人物到成為拳王，終經一番的挫折後登頂，但卻又面臨了破產，但他從未放棄過，他選擇了他平淡的生活，面對生活的巨變，他拿得起也放得下。

洛奇他是生活的鬥士也是夢想的鬥士，上天給了洛奇一次改變命運的機會，然後他鬧鬧的抓住了，在與拳王比賽前他也緊張過，但是他知道，如果他能贏，那麼將證明他不再是一個撇腳貨，他為這次比賽做足了准備，因為他要證明自己。洛奇來自於社會最黑暗的最底層，為生活所迫他充當著一個打手，但他依舊有著向上的心，這個故事很平淡卻也很真實，你也許能猜中結局，卻依舊被它所吸引。

我不知道史泰龍是怎樣寫出這樣一個鬥士的故事的，不過我想至少他也是個鬥士，因為只有鬥士才能明白鬥士的想法。洛奇的生活曲曲折折但一直向前，他的精神不僅改變了他自己的生活，也改變了他周圍的人，史泰龍並沒有寫洛奇成功後是如何如何的順利，他寫了洛奇平時的生活挫折，我們每一個普通人都可能會遇見的挫折。即使是洛奇成為拳王後他的拳擊之路也並非一帆風順，他甚至成為拳王後也失敗過，但他有再戰回來的勇敢，他遇見了許多比他強壯比他有天賦的選手，但他最後終會贏，因為他有他們都沒有的眼神與鬥志。

生活都是不如意的，接受它是勇敢，改變它是態度。洛奇以勇敢的態度面對這一切，他擊敗的對手都是依靠他的精神擊敗的，第四部更是體現的淋漓盡致，一個人戰斗是為了他的尊嚴而戰的，一個人的存在不是為了讓別人嘲笑自己是個蹩腳貨，人，有所不為，有所必為。也許努力過後並不一定會成功，但是過後至少可以對自己說這個結果是我自己選擇的，我接受它。

洛奇對於愛情也是勇敢的，他敢於表達自己的愛意，他能看清他身邊的一切，他選擇身邊善良的人作為他的朋友，因為他知道一個人再勇敢也會有迷茫的時候，而他的朋友將會幫他渡過這些難關。他用心去經營他身邊的感情與家庭，因為最後他將回歸這里，這里也才是他的歸宿。

其實生活是可以選擇的，我想成為像洛奇一樣的人，因為他對於身邊的一切都那麼的用心用情，也許這也才是他不會被打倒的真正原因。

《洛奇》觀後感 篇9

第一幕：落寞的老人敲開三流蹩腳拳擊手的家，告訴他自己能幫助訓練他，當遭到洛奇報復性的拒絕後，他從那個破敗的房間走出去，下樓梯時略微佝僂的身軀緩慢而遺憾，他回頭看著房間里拒絕自己的年輕人的咒罵聲，就落寞的更加濃重，直到洛奇追出挽回老者的音樂響起，我的感情敏感點終於受到刺激，只是那音樂太快，容不得我把它醞釀出來！

第二幕：他在被打成包子後，在全場的歡呼聲、媒體的各種濫美之詞中，執著的高呼愛人的名字，他似乎終於證明了自己而急於邀功的小孩，當終於抱住愛人的時候，他們才第一次說出了我愛你這句話，我愛你，有時候對於一些人來說只是一句話、一種濫情，但它有時候也會是一種承諾，一種讓自己完成追求決不言出的最高承諾，這個拳場示意，生活糟糕的年輕人，心中的愛埋藏在他的孤獨之後，埋藏在他存在在這世界的微不足道之中，他從沒有機會把愛宣洩，所以他的這份愛也極為可貴，他用事實證明這愛的來之不易，也向世人證明自己得到它的理所當然！

《洛奇》觀後感 篇10

看完這部電影，內心還是有一些觸動的，時間問題就只看了一部，貌似還有二三部吧，有時間再看吧。影片中洛基對女主人公純真熱忱的愛讓人感動，洛基為比賽不畏艱苦的訓練讓人佩服。我還是縷出幾條來吧。

第一，這次真的注意到了影片中的背景音樂了，有一種通往心靈的感覺。比如，洛基在跑到最高處的過程中那音樂還是有一種激發人的感覺的。所以說，覺得背景音樂選的特別好。

第二，影片中不得不說的是愛情了，洛基對女主人公的愛情讓人羨慕，面對她（忘記名字了）的冷淡，不理不睬毫不退縮一如既往的對她好，每天去寵物店給她講笑話，他的堅持很感動，還好最後得到了真正的愛情。

第三，就是女主人公，雅格利安啊，好像是，就這么叫吧，性格內向，別人眼中的「loser」。她渴望愛情，但卻遲遲不敢邁出那一步。她長得不好看又老但在洛基眼裡她很美，這就是情人眼裡出西施的闡釋吧。

第四，有開始洛基跑步跑到最高處的氣喘吁吁和力不從心到後來比賽前夕輕松自如的到達最高處興奮的祝賀，從洛基每天早上的六個生雞蛋代替啤酒，早上四點起床的堅持，可以看出他的決心和想要自己簡直體現證明自己的心切。

第五，雖然最後他還是沒有戰勝拳王，但他的價值達到了體現，他終於不再是個「蹩腳」了，他戰勝了拳王三回合擊敗他的揚言，一直和拳王爭執到十五回合，他的鼻子也終於被打斷，但他無怨無悔，當裁判員宣布最後結果的時候，拳王還是鬆了以空氣，因為他的一世英名最終會葬送，而洛基全然不在乎是不是能勝利，因為他說的價值得到了體現，他證明了他自己，嘴裡一直喊著雅格利安，最後他們相擁而泣。

下的有點不像影評哈，不過總之感覺還是挺勵志的。

《洛奇》觀後感 篇11

看《洛奇》之前，一直以為史泰龍僅是一位成功的功夫明星。但沒想到1976年三十歲的他竟如此成功地塑造了一位社會底層的小人物，頗為閃亮地學院派了一回，況且用的是他自己的劇本。該片無比霸氣地榮獲OSCAR十項提名，雖然最終其本人未摘得影帝，但三十歲就獲得提名已是難能可貴（可惜的是，直至現在這也只是史泰龍的唯一一次OSCAR提名）。

當機遇擺在你面前，而這個機遇給你帶來命運轉折的機會或許非常渺茫，你會怎麼做呢？這恐怕正是該片所提出的一個問題。史泰龍在此非常精確地把握了一個普通人的心路歷程。我想如果不是因為他面部肌肉有稍許的天生缺陷，當年他可能戰勝電視台風雲中的彼得·芬奇而獲影帝了。當然，沒有獲得又怎麼樣？彼得·芬奇甚至連當年的小金人都沒有親手領到就已駕鶴西去，而史泰龍至今還像一位無畏的敢死隊員一樣廝殺在銀幕的最前線。這就夠了！

仔細地查了一下資料，竟然又發現史泰龍不僅集導演編劇演員多種身份於一體，而且是一名抽象派畫家！實在無法把壯碩肌肉男和細膩的藝術家聯想到一起，這恐怕只有我們中國的古語能解釋了：人不可貌相。就像古時張飛也是書法家一樣神奇。所以我輩只能由衷地感慨：原來您老也是文武雙全！您不僅會唱通俗，還會唱美聲。

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❻ 好萊塢最經典的十部勵志電影

好萊塢最經典的十部勵志電影

1.洛奇

《洛奇》可能是這些電影中最令人贊嘆的勵志電影。震撼人心的主題曲、西爾維斯特.史泰龍......再找不到比這更好的了。雖然男主人公有時讓人難以理解，但他還是得到很多人的喜愛和支持......是真正完全的支持......即使他拿生雞蛋當飲料。想想，是不是覺得很棒?你准備和Apollo Creed去轉幾圈嗎?

2.為人師表

要選出關於“頑皮的學生和鼓舞人心的老師”的好電影確實是很難的。本片基於一個真實的故事，Jamie Escalante是一個數學老師，他希望能燃起孩子們的學習熱情。我們都會相信在影片中所看到的一切。音樂?我們可以忽略。影片里有一些歌曲很棒，由Los Illegals演唱。而主題曲則是由Mister演唱。看這部影片，稍微有些遺憾的是，當我們意興正濃時，影片結束了。

3.美麗人生

對這部電影，如果你只知道Roberto Benigni在奧斯卡頒獎典禮上的精彩演講，除此之外一無所知，那你應該好好去看一看了，不要快進。如果你看了這部電影，你會驚嘆於片中英雄受歡迎的程度，而且Benigni演的Guido在整部片中非常可愛和有魅力。影片講述了一個充滿愛心的男人——Guido，他和兒子被關進納粹集中營後，為了使兒子的心靈不受傷害，他跟兒子說這只是一個游戲，游戲結束後的獎品是一輛帶槍的坦克。他和兒子玩猜字謎游戲以減少兒子的恐懼，後來也因此克服了重重難關。是不是覺得很棒?是的，這部電影會讓你笑中帶淚，你甚至注意不到片中的音樂。

4.當幸福來敲門

是的，我知道有些人會把這部電影列在首位，而另外一些人則會把它排除在名單之外。我把它列入10部勵志電影之中，是因為男主人公Chris Gardner從一個不起眼的骨骼掃描儀推銷員變成一個成功的企業家，令人驚嘆。在大公無私方面，我把它排在中間的位置。因為他善良，他曾經無家可歸，等等。如果他沒有那份雄心，也許他可以避免這些困難。但如果這樣，這部電影就不會得到如此高的評價了。Will Smith 像片中的Chris Gardner一樣可愛，魚與熊掌不能兼得，雖然電影的開頭和中間讓你看了心情有些糟糕，但結局是美好的。

5.美妙人生

說說你的決定，這部電影是關於一個男人預見了沒有他的世界。幸運的Gorge Bailey發現,沒有他的世界是如此糟糕。所以他決定爭取另一個機會回到他的世界去品味生活。旁註：如果你跟Donna Reed 結婚，生活會是多麼艱難?我猜我們可以問問Tony Owen......音樂?不怎麼好聽。無私?嗯，George確實是不去大學留在家而讓自己的兄弟去了，但是他總是為此抱怨，我不認為他這樣是無私的。但是ol'George 相當地受人喜愛。Mr.Potter 是一個相當難突破的障礙。當鈴聲想起來的時候我的確覺得好看。

6.心靈捕手

盡管他的叛逆不羈讓他在我的主人公排名稍低於其他人，但是主人公Will Hunting仍然讓人十分喜愛。他的確沖出了他原來貧乏的人生體驗去展現他的聰明才智。但在這個過程當中，他並沒有表現出特別的無私。看過之後覺得好看嗎?當然。他追求女孩子，他聰明過人，他有理解他的朋友。。。這部電影的音樂讓你想隨之起舞嗎?雖然我們並不想詆毀Elliot Smith,但是並不十分好聽。我只是很高興看到他們並沒有製作續集來取笑Jay和Silent Bob Strike Back,或者我們來製作?

7.烈火戰車

激昂感人的'旋律?有。突破困境就像在1924年的反猶太族主義那樣?有。無私的場景?並不是很多，尤其是在運動電影裡面。烈火戰車是勵志電影製作後期的一部典型作品。(你能給出《吸血鬼同盟》結局的其他解釋嗎)。你看完之後覺得好看嗎?當然，我敢打賭。出彩點在於飛翔的蘇格蘭人和他的來自於上帝的奔跑任務。

8.男版灰姑娘

我們究竟從哪裡得到的“灰姑娘”這樣的詞?這個詞來源於一個童話故事，這個故事講一位貧窮不受寵愛且睡在爐灶旁的女孩子經歷了各種困難成為了一位王妃並幸福地生活下去。然而在James J. Braddock的故事裡，他的勝利並非因為坐著改裝過的南瓜車去參加舞會，而是他作為一個曾經放棄拳擊的拳擊手在拳擊場上奮斗並成為世界冠軍。困境?只是失敗的陰影，一隻先前斷掉的手和一些我們稱之為沮喪的瑣事。激動人心的音樂?我並沒記住多少。無私程度?不多不少。你覺得好看嗎?我覺得很驚人。

9.我的左腳

我的左腳事實上與心靈捕手排在同等位置，然而在突破困境這一項上獲得的分數更高，在主人公受喜愛程度獲分較少。我沒記得有什麼特別激昂動人的旋律，主角也並不是那麼無私。但是我不能不崇敬的是：

(1)這部電影是以真實故事為原型的。

(2)主人公僅僅靠他的左腳學習畫畫和寫作。基於以上原因，這部電影在榜單上的排名要高於Damon and Affleck’s Opus。看過之後覺得好嗎?當然好，雖然沒好到讓我們跳舞。

10.星球大戰4：新的希望

結果：在看完這電影之後你感覺如何?很棒，對吧?這部電影包含了令人鼓舞的主題曲，一群受人喜愛的主人公(Han Solo當然是最受人喜愛的) 。突破困境像Darth Vader(星球大戰里最重要的角色之一)和整個銀河帝國。然後我提到了音樂嗎?音樂的出彩點在於Chewbacca在接受獎牌時出現的勝利的馬嘶聲。

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❼ 10大經典勵志電影

很多人都問我說最經典的10大 勵志電影 都有哪些，下面我就為大家帶來10大經典勵志電影推薦，希望能對您有所幫助。

10大經典勵志電影之：阿甘正傳

人生是否有固定的命運，還是時常出現偶然，又或者，二者同時在發生。

我們都像在風中飄著的羽毛，因為風，我們註定要飄盪，也因為風，我們不知道下一秒要飄到哪裡，那片羽毛是阿甘的人生，忽高忽低，忽疾馳忽盤旋，也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的 故事 組合，因為這些故事，我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。

「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」

他低能，IQ只有75，也是因為母親的努力，他從來都不被認為跟別的人不同，他奔跑，並因此擺脫了無法正常行動的雙腿，還拿到學位證書。或許有幸運的成分，但是人生本就是奔跑的過程，奔跑中克服一個又一個困難，我們比阿甘正常，但又少了阿甘的單純。

阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦，布巴在戰爭中喪生，阿甘不但照顧了布巴的家人，信守承諾買了一條捕蝦船，當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時，阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」

「Run!Forest,just run!」

對於阿甘來說，復雜的事情或許都變得簡單。面對戰爭與死亡，珍妮告訴阿甘，一旦遇到麻煩，只要奔跑。阿甘 乒乓球 打得很出色，因為他記住「無論如何，你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候，采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義，為了和平，為了女性權力……，但是再阿甘看來，他只是想奔跑。

在那次戰爭中，阿甘救出了許多隊友，卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式，參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢，與其說他厭惡阿甘，還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡，但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。

生命從開始到結束，是一個奔跑的過程，阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中，偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出，山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生，有既定的軌跡，但」偶然」也時不常發生。

而這部片子之所以被看做經典，還因為它通過阿甘這條線，用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件，濃縮了美國那一代人。

在影片中，總統競選，總統辭職，遇刺，中美建交，乒乓外交，美國登月，貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。

這部影片是商業與藝術的融合，是 文化 與生活的融合，所以經典。

10大經典勵志電影之：肖申克的救贖

監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子， 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子， 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。

10大經典勵志電影之：天堂電影院

故事發生在西西里的一個小鎮，更確切的說，是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。

電影中的一對忘年交，莫艾多和多多，也是因為電影而走到了一起。

多多的父親二戰中犧牲在了戰場，只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女，但多多的人生卻並不是灰色的，那裡充滿了電影的光色，或者，是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活，忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師，是他把一部部電影帶給了小鎮的居民，讓大家可以接觸到外面的世界，感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代，卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展，社會的發展。真正做到了以小見大。

多多對電影的熱愛是執著的，他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片，總是賴在影院，纏著莫艾多，偷偷擺弄放映設備，就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票，而當媽媽責難他時，莫艾多出面解圍，一個善意的小謊言，透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映，是覺得這是一份限制人生的差事，他想要多多有更廣闊的發展。

精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會，影片這一段的展現很有藝術性，輕松而溫馨，活靈活現的展現出一老一少的可愛，小多多的「狡詐」，莫艾多的「無奈」，淋漓盡致。

然而，真正讓多多獲得這份職業的，卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影，老少爺兒倆想出了一個辦法，就是把鏡頭對准窗子的玻璃，再折射到影院外的白牆上，當人們歡呼於電影的精彩時，爺兒倆滿足的相視一笑，讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時，不幸卻發生了，放映機起火了，看到白牆上的圖像消失，放映室的滾滾濃煙時，影院外的人們四散逃離，卻沒有想到莫艾多還置身火海，令人憤慨。這時，多多卻逆著人流，向影院回奔，不停的沖撞，摔倒，體現了他的焦急，他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的，瘦小的多多，奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。

火災過後，小鎮唯一的影院也被燒毀了，不過，一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院，而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室，來找他的莫逆之交，平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。

轉眼多多到了情竇初開的年紀，他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒，並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒，兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長，女孩兒的父母極力要拆散他們，一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜，女孩兒偷偷來放映室找多多，而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家，只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣，緣分失之交臂，他們再未相見。

與此同時，多多收到了入伍通知，無奈的來到部隊，日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過，本來以為父親參軍可以免兵役的多多，在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮，讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下，多多決定到外面去闖世界，莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我，不要想起這里，不要回來」。

多多一走就是三十年，當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演，是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里，故地重遊的多多內心無限感慨，昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄，望著蕭索的影院，縈繞著塵封的記憶，雖然沒有言語，卻令人感到歲月流逝的無奈。

而就在小鎮上，多多邂逅了初戀情人的女兒，早已嫁為人婦的當年的女孩兒，依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下，兩人得以再次見面，三十年的時光彷彿被剪掉的底片，回到離別的日子，才發現命運的無奈，莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實，而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時，該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢，他不要多多再重復他的人生，活的沒有自我，以為小鎮就是世界，他要多多去看去闖，建立自己的事業與輝煌，他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業，只是，多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人，卻一直沒有結婚，是對小鎮生活的祭奠，還是對初戀情人的難忘，無從得曉，但生活畢竟不是電影，剪掉底片就可以當作未發生，終於，還是順從了命運與時間，兩個有情人終不能逃過三十年的現實，回到了各自的生活。

莫艾多一直保留了一份送給多多的禮物，使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父，微有些古板，在每個新電影上映前，神父都要先審一下，一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭，就馬上搖鈴，莫艾多就在相應的底片上做標記，剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時，總是凝神屏氣，然後銀屏畫面迅速跳過，伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主，才保留了親密畫面，以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬，在黑暗的預映室，獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭，一遍一遍，看到的是三十年的過往，逝去的青春與愛情，就在這一個個的接吻的瞬間中流過了，莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言，這是記載了多多人生的底片，多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……

除此之外，影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展，把廣場作為自己財產的拾荒者，總是在影片途中睡著的大鬍子，能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲，喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變，但是漸漸的頭發斑白了，皺紋浮面了，就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶，只有那拾荒者依然理直氣壯，只有那妓女目光依然撲朔迷離。只有多多的母親，依然在每個晚上留一道門，為了多多能夠隨時找到回家的路。

這是一部為紀念電影百年的而生的作品，細膩的筆觸，流動的畫面，真摯的表演，讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院，一個電影人，道盡了百年電影的發展。

電影是濃縮的人生，人生是永不落幕的電影……

10大經典勵志電影之：放牛班的春天

這是一部洋溢著愛與尊重，伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們，有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監，有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中，放牛班的孩子們迎來了他們的春天，徹底走出了「池塘之底」。

這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的，因為，「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」

首先，我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。

老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手，擲出紙飛機，這是動人的一幕)，這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的，足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生，卻留下了一個健全人格的生命光輝。

其次，影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用 教育 規律的良師。

面對學生因惡作劇而使一位學監受傷，他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監，這說明他善於利用疏導原則。循循善誘，以理服人，以提高學生的道德認識，調動學生的主動性，使他積極向上。

面對學生偷取他的樂譜，他為他的學生們隱瞞了真相，使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任，是不可能有這樣的表現的。

面對學生唱著損他的歌曲，他並沒有介意歌詞的內容，反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見，他很好地發揚了積極的因素，克服了消極的因素。也因此，使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂，正是凈化心靈的靈丹妙葯，為放牛班迎接春天打下了基礎。

利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的，藉助音樂與歌曲的媒介，孩子們被很有秩序地集中在一起，專心投入地歌唱，而不是散亂無所事事。這樣，正可以避免許多意外的發生，也可以在美育中陶冶情操，從而影響他們的道德素養。

在這個過程中，老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習 唱歌 的時候，他根據每位學生不同的嗓音的特點，讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性，他嚴格要求，不容許有任何雜質。當然，他還尊重學生的選擇，有一位小朋友不願意說話唱歌，他就讓他在一邊充當指揮。

就個別教育而言，最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個 傳說 有著「天使臉蛋，魔鬼心腸」的學生，他沒有對他抱以太大的戒心，而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘，讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」，使這位學生最終走上了音樂之路，並如願成為著名的音樂家，這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。

再次，影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比，強調了愛與尊重在教育中的突出地位。

校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向，他的武斷與暴力，加深了仇恨，挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒，告訴我們：這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺，讓校長無法忍受，因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。

由此可見，老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提，也是手段，而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以，放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。

余論

每一位學生都是可塑的，因為在他們的內心深處都潛藏著愛，只是，有些人顯現得早些，有些人顯現得晚些。因此，需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生，是老師最基本的職責。

10大經典勵志電影之：克萊默夫婦

好的劇本，好的演員，我向來偏愛的法庭戲，家庭倫理戲，統統集合在一個片子里，這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影，看一遍兩遍根本無法客觀，因為實在太易入戲。

整個片子的手法很規矩，唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾，與很多國內的家庭題材影片不同，最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子，一道電梯門把夫妻兩人隔開，影片結束。用一句很俗的話來形容：簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片，總是把故事講得圓滿至極，甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等)，總覺得只有這樣才是電影，才是講故事，才是編劇，才是有拓展。看人家好萊塢，30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。

有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的，這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員，演得好不足為奇，一個大人能演成這個樣子，這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普，我覺得表現很一般，也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心，看她其他的角色總帶著莎拉的影子，所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》，看了之後將會更加客觀地評論她的演技。

10大經典勵志電影之：奔騰年代

今天晚上我一夜沒睡，不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。

影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國，當時的美國正處於經濟蕭條期，故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷，農場主Charles Howard靠銷售汽車發家，在蕭條期不僅經濟上受打擊，年幼的兒子因車禍去世，妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和 賽馬 運動有著極深的見解，但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活，始終為生計奔波，懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統，但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里，或許很多觀眾會關掉 顯示器 或離開影院，因為故事的氣氛太凝重和沉悶了，看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己，何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力，歷經了整個過程，最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。

三個人通過這匹Seabiscuit相識，而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來，為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想：農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話：This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看，為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩，也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能，他的 經典台詞 是：You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷，都有著自身的缺陷和不足，Tom卻並未因此放棄他們，最終他們取得了成功，另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點，金無足赤，人無完人，否則人才和機遇都將離你而去，因為你根本沒有給他們任何的機會停留。

騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人，即使在人生最低谷時，也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。

三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊，但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後，騎師Red Pollard意外受傷，醫生告誡其不能再賽馬;之後，另一名騎師進入團隊，經過磨合後，將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長，Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽，整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下，Seabiscuit東山再起，再度登上冠軍寶座。

傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身，更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理：一個人或一個團隊如要取得成功，必須允許和包容錯誤以及不足，將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷，處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時，自己無法解脫，就請看一下這部影片吧，會帶給你不小的收獲的。

記住!表面上是弱者，但決不代表他是真正的弱者，弱者你的心中!

10大經典勵志電影之：美麗心靈

很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。

可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。

故事講得很好，演員演得更棒。

我的問題是，納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?

甚至構造出那麼多合情合理的細節?

要知道，一個沒有離開過家鄉的非洲土人，應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理，那些輻射密碼，宿醉的同宿舍人，都是怎麼回事呢?

還是說，精神分裂的情況下，就能憑空想像出一切的一切?

最後，不得不承認，有些天才，的確行為很像怪人，不為常人理解。

活在自己的世界裡，也挺好。

10大經典勵志電影之：死亡詩社

在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱肉慾,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?

關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色 筆記本 ,望著天空,傾聽生命流動的少年。用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.

也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..

一直很憎恨那些束縛人思想的人，然而太多，以至於形成了風氣，沒有辦法改變的，你想成就自己的事業，想追求自己的生活，好的，在你沒有被世俗或是成見逼瘋前，抓緊時間，你的時間不多了!

10大經典勵志電影之：洛奇

我們每個人生來都是孤獨和懦弱的，一旦遇到不如意，便可能會產生否定自己的念頭，所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書，去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。

我覺得，勵志是一個很簡單的東西，它是你對自身的認識和超越，如果了解自己都需要別人來幫忙，那即便你「成功」了，又有何意義呢?

人生無所謂成功與否，對於短暫的生命，無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別，關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有，而不是成功的體驗或者失敗的體驗，體驗本身就是美麗的。

洛奇是所謂勵志片的經典，沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了，其實，影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者，導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議，即3個裁判有2個支持衛冕拳王，1個支持洛奇，哪怕就是3:0判罰拳王獲勝，哪怕30:0，都無礙於洛奇挑戰自身的成功，2:1之類的爭議是瑕疵，一個三流 拳擊 手經過短短五個月的魔鬼訓練，就有點數擊敗拳王的可能，那麼這個世界，成功實在太簡單了，我不喜歡這樣的成功，虛偽。

最後，我雖然喜歡洛奇1-6的一系列，喜歡史泰龍的表演，喜歡里邊激盪人心的音樂，然而我不得不說，如果洛奇只拍第一部，那它無疑可以得到滿分10分，而出了洛奇系列之後，洛奇1隻能給9分。

10大經典勵志電影之：當幸福來敲門

自從第一次看到《當幸福來臨時》，被裡面的主人公感動後，我就下定決心，永遠保存這部影片，在日後遇到困難和挫折時拿出來看看，讓影片里的主人公來激勵我，勇敢面對挫折，克服困難。

昨天第三次看了這不影片，因為最近不太順利。

連日來的種種，讓自己想得太多，當走在大街上，看似每個人都過得比你幸福，好像你被社會拋棄了似的，其實不是，我知道是自己的原因，就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。

有時候在想，如果你遭遇到他的那種困難，你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?

想一想周圍的朋友、曾經的同事，你現在簡直是一塌糊塗，可這些都是你自找的，沒有人要求你、強制你這么做，既然選擇了，就要努力去實現，給自己找借口只會讓自己更難做。

現在自己遇到了點挫折就這么低迷，想一想取得成功的人，他們遇到的挫折、困難比你大得多，你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富，享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想，對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力，在乎 方法 ，更在乎意志!

也許選擇得不完全正確，但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來，只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說，只要有「選擇」就會「後悔」，只是後悔多少和時間早晚之分，如果真是那樣的話，我希望是後悔很少。

與其拿很多事情來壓自己，倒不如放鬆心態投入地去做，做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功，對自己的選擇都不確定的人，怎麼能把事情做好呢?

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❽ 十部青春的勵志電影

導語：在你的生命中，是否有那麼一些故事讓你難忘，在你的成長中，是否有那麼一些電影會讓你刻苦銘心?下面就由我為大家介紹十部關於青春的勵志電影推薦，希望對大家有所幫助！

青春勵志電影之一：《喜劇之王》

是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的!

青春勵志電影之二：《永不妥協》

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

十大青春勵志電影之三：《獨自等待》

這是很現實的一部影片，在獨自等待的人生旅途中，每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想，在不知不覺中體味到成長的真實滋味……

「獻給那個從你身邊溜走的人」，所有看過電影的朋友，都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數，還是至今孤獨，你的身邊，肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候，她不愛你，你不愛的時候，她愛你，感情就這樣不受控制地橫沖直撞……

十大勵志電影之四：《歌舞青春》

身為籃球天才的男孩Troy 並沒有排斥眾人的希望，也沒有放棄追求的夢想，成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群，她將學習和興趣很好地兼顧，因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。Troy有了朋友的支持和父親的理解，從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片，我們明白了一個道理：凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂，只有勇於面對，才能得到!美國首播之後，該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績，全球已吸引超過1億7千萬收視人次，一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功，關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題，再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言，鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。

十大青春勵志電影之五：《一球成名》

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進!

十大青春勵志電影之六：《奔騰年代》

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

十大青春勵志電影之七：《洛奇》

弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞(奧斯卡是也)的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌?還是只是黃粱一夢?也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們(並非臨時演員)齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力!

十大青春勵志電影之八：《肖申克的救贖》

真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。

當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。 不管我們遇到的.是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。

十大青春勵志電影之九：《勇敢的心》

影片的成功已經被奧斯卡典禮上的那五樽金光閃閃的金像所證實，但不足之處也不是沒有，比如華萊士的英雄的壯舉，影片設計成為愛情而起和為民族而終，這之間的過度仍顯唐突，與高潮戰事中的極具感召力的華萊士相比，初期那種與世無爭表現似乎難以擔當這個人物的鋪墊。影片中的配樂十分優秀，尤其是蘇格蘭風笛的運用的確魅力無窮，盡管詹姆斯.霍頓這部影片的音樂沒有獲獎，但總體來說這里的配樂要比他後來獲獎的《泰坦尼克》要更加出色，結構上也要復雜一些，與情節配合十分緊密，真正起到了畫龍點睛的作用。

十大青春勵志電影之十：《阿甘正傳》

每個看過《阿甘正傳》的人都會從中得到些許感悟：生命就像那空中白色的羽毛，或迎風搏擊，或隨風飄盪，或翱翔藍天，或墮入深淵……"Life is like a box of chocolates. You never know what you're gonnaget."這句話是每一個喜歡《阿甘正傳》的人都能背出的一句話，他的中文意思是：人生就像一盒巧克力，你永遠也不知道下一個吃到的是什麼味道。這是阿甘的媽媽曾經說過的話，其實在這簡單的話語中蘊含著每個人都了解但是卻很難做到的人生態度。生命中就是充滿了這么多的想不到，不確定，而對待這些不管是好的、還是壞的，是酸甜滋味、還是苦辣的滋味，我們都要學會從容、樂觀、積極地去面對。也許命運之神暫時沒有把幸運之手放在你的身上，但誰知道以後會怎樣，正所謂塞翁失馬焉知非福。我們都擁有自己的一盒巧克力，其中滋味只有自己嘗了知道。

在成長中，每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的!

❾ 勵志電影

觀看勵志電影可以影響我們的思想，豐富我們的知識，以下是我整理的勵志電影大合集，歡迎參考閱讀!

勵志電影

熱血高校之青禾男高

《熱血高校之青禾男高》這部影片是由義博盛世（北京）影視文化傳媒有限公司出品，蔣卓原執導，鈕承澤監制，歐豪、景甜領銜主演，預計在2017年上映。

該影片主要是講述了1932年，日本帝國主義在我國東三省建立傀儡政權，開展奴化教育。大量進步師生遭到迫害，中文書籍焚燒殆盡。為了學習自己的語言和文化，以柳禾、荊浩為主的師生們成立了讀書會，用自己的行動與侵略者進行著抗爭的故事。

百萬小妞

《百萬小妞》這部影片是由芒果影業 、天雄影業、華夏中影、企聯傳媒聯合出品，導演周曉鵬執導，預計在2017年初上映，據悉該影片將在廈門杭州兩地進行為期55天的拍攝。

該影片主要是講述了90後女生王小夭陰差陽錯的接手了一間瀕臨倒閉的酒吧，因為她和團隊的努力，把這個爛攤子從不可能變成了可能，所有人在這里實現了自己的價值的故事。

一個90後俏小妞王小夭大學畢業後，四處求職無果，突然童話般地被邀請為酒吧經理。她幻想著從此可以平步青雲、升職加薪、艷遇白馬王子、登上人生巔峰。然而飄飄然過後，終發現只是一場白日夢。酒吧里只有一個小太妹服務員、落魄流浪歌手，眾人好不容易將酒吧打理出個樣子的時候，居然又冒出一個處女座「苛刻王」要收回酒吧……

青春期4

電影《青春期4》由北京光影華視文化傳媒有限公司、北京光線傳媒股份有限公司、360影視聯合出品，管曉傑指導，預計將於2016年上映。

繼前作《青春期3》之後，王小菲被送往醫院經搶救保留了性命，慢慢恢復了健康，程小雨在王小菲住院期間每日陪他一同有說有笑，漸漸地，兩個人墜入愛河，而此時的小菲與歹徒的故事也被媒體曝光後成為了一名英雄………

隨著青春期系列電影接連三部的成功推出，日前，光影華視、歡瑞世紀已達成戰略合作協議，將斥資2500萬聯合出品《青春期3D劇場版》，又名《青春期4》即將啟動，此次《青春期4》將登陸全國院線，據了解，電影男女一號或換新人，男女主角的最終人選日前正在陷入一場激烈的「選角之戰」。

變身大作戰

《變身大作戰》這部影片是由上海尚世影業有限公司、威澤影業聯合出品，邢海順編劇，預計在2018年上映，據悉，該影片是根據同名小說改編，主要是講述了一隻叫大灰的狼，從小英俊自負，夢想當上狼群的統領，天有不測風雲，大灰不小心中了魔法，變身成一隻羊。他不得不離開狼群，與羊群居住在一起。得知狼群要襲擊羊群的時候，大灰決定領導羊群與狼群抗爭。

盲馬

電影《盲馬》由北京倉頡映畫影視文化有限公司、馬上影業等聯合出品，周青元指導，預計將於2017年在全國上映。

影片講述了少年肖爾東從小患有兒童盲，導致視力不好，因此常常被人嘲諷，但卻在一次意外中發現跑步飛快，落魄的拾荒人劉大明以為撿到了寶，想盡辦法將他推薦給相關機構，培訓肖爾東在多個馬拉松比賽中勇奪冠軍，並接連突破身體極限，成為世界第一人。

會痛的十七歲

電影《會痛的十七歲》改編自饒雪漫的系列小說，講述了一個患有先天性痛覺缺失症、同時又酷愛二次元的女孩因為相信星座的預言，由此命運開始逆轉的勵志故事，而在她17歲生日那天，她終於感受到了疼痛的感覺………

影片的導演彭發是香港電影界的多面手，不僅導演風格多變，更是剪輯奇才，多次獲得金像獎、金馬獎的最佳剪輯大獎，曾經憑借電影《無聲火》橫掃泰國所以獎項。作為剪輯與導演的完美融合體，彭發希望把自己多年對電影的理解與經驗匯集到這部青春校園題材《會痛的十七歲》的電影中，打造一部新視角、新思路的電影。

世界上的一切都是胖子的

《世界上的一切都是胖子的》這部影片是由劇角映畫、小米影業、DMG傳媒集團聯合出品，新銳導演蔣卓原執導，預計在2017年上映。

該影片主要是講述了一個以胖子為主角，述說著胖子她充滿了對愛情的堅守與無厘頭的搞笑的故事。

電競狂潮

《電競狂潮》這部影片是由騰訊影業出品，這是第一部電子競技題材的電影，於2016年9月上映。

該影片主要參與拍攝的有Sky、Moon、OMG戰隊，該片也是記錄性質的電影，將會呈現出一代人的青春記憶。

我們的十年

電影《我們的十年》由湖南楚人傳媒有限公司湖南好樣文化傳媒有限公司、深圳金薔薇影視傳媒有限公司、美亞長城傳媒（北京）有限公司聯合出品，將於2016年在全國影院上映。

影片主要講述了「假小子」張靜依(趙麗穎 飾)、「理工男」郭宇辰(喬任梁 飾)、「鋼琴女神」陳伊諾(吳映潔 飾)、「事業男」杜浩(范逸臣 飾)、「龍套女生」梁小藝(班嘉佳 飾)、「純情暖男」卓峰(馮銘潮 飾)這群八零後青年男女橫跨十年的青春、友情和愛情以及為夢想努力奮斗的故事。

十七歲的雨季

電影《十七歲的雨季》由夢影時光（北京）文化傳媒有限公司出品，王擇諺指導，成琪、向一鳴、黃奕、何雲偉、譚凱領銜主演，將於2017年6月16日在全國影院上映。

影片講述了在充滿荷爾蒙的校園中，劉思琪、周宇這幾個少男少女之間的喜怒哀樂、愛恨情仇，以及對夢想執著追求的故事。黃奕飾演的成年劉思琪是一名正處於事業上升期的演員，成為演員是她十七歲時的夢想，多年來，她從沒有放棄過追夢，最終成就了現在的自己，但一個陌生的電話卻讓她回憶起高中的時光，在那個被稱為「十七歲雨季」的年齡，有著很多美好的回憶………

借我春風如少年

《借我春風如少年》這部影片是由派格影業出品，導演易術執導，目前正在籌備中，預計在2017年上映。該導演曾執導過《愛情呼叫轉移》《重返二十歲》《鳴梁海戰》《卧虎藏龍：青冥寶劍》，該片開機時間是7月，預計在2017年上映。

職場勵志電影

《美麗心靈》

美麗心靈(A Beautiful Mind)是一部關於一個真實天才的極富人性的劇情片。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究，最終獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。

也許你事業上極具才華，像約翰·福布斯·納什的數學日分一樣，可是卻遇到了這樣那樣的問題，來自於你本人或者來自於周圍，千萬不要氣餒，看一看納什，即使嚴重如精神疾病也沒能阻止他在事業上的成就——諾貝爾獎，這么你還有什麼困難克服不了的呢?

謙卑的納什方向很簡單，但要實現這些方向卻是難上加難。處在病魔的重壓之下，他仍然被這令人興奮的數學理論所驅使著，他決心尋找本人的恢復常態的方法。絕對是通過意志的力量，他才一如既往地繼續進行著他的崗位，並於1994年獲得了諾貝爾獎。與此相同，他在博弈論方面頗具前瞻性的崗位變為20世紀最具影響力的理論，而納什也成了一個不僅擁有美好情感，並具有美麗心靈的人。

約翰·福布斯·納什連精神分裂症都可以剋制，這么還有什麼心魔可以阻擋你呢?

《杜拉拉升職記》

《杜拉拉》中老徐扮演的拉拉靠本人的努力實現了夢想，當然這只是本劇能吸引觀眾的一部分理由，除了老徐的吸引力以及劇情外，電影版《杜拉拉》也創造了不少的奇跡，因而很多人都抱著質疑以及要求驗證的態度在關注著徐靜蕾，關注著杜拉拉。作為中國第一步時裝商業電影，徐靜蕾出色的表演讓本人一夜間步入了時尚潮女的行列;相同這部電影也是徐靜蕾個人成長的一個驗證：最成功商業電影運作模式、最具商業價值女導演、最具商業號召力女導演等多項聲譽，讓她透徹完成了由演員向導演的蛻變。

杜拉拉的形象和徐靜蕾本人不謀而合，在本人崗位的道路上她們全是通過本人的努力取得了成功。徐靜蕾可以、杜拉拉可以，我們為什麼就不可以?拉拉的職場經歷為現實中所有的職場新女性提供了值得借鑒的`寶貴財富。

當你需求他人配合或者需求他人支持的時候，面對強硬的同事，與其一味地避讓妥協，還不如有力地表達本人的立場，讓別人理解你的崗位，學會使用並擴大本人的資源，達到本人的方向，也是提高崗位能力的關鍵。

《穿普拉達的女王》

影片講述一個剛離開校門的女大學生進入了一家頂級時尚雜志社當主編助理的故事，她從初入職場的迷惑到從自身出發尋找問題的根源最後成為了一個出色的職場與時尚的達人。電影《穿Prada的女王》(The Devil Wears Prada)在全球已然大熱過一輪。時尚業內人士可以批判嘲笑這部電影里的服裝造型，而圈外人士也可以從中學習到不少的職場真經。這是一個職場丑小鴨變天鵝的故事，這是一個講述崗位要勤奮、一生不氣餒的故事，這是一個關於處理崗位與朋友、生活關聯的故事。小說中的女魔頭——時尚雜志主編在電影中已然被改導致一個刀子嘴豆腐乾心的好老闆，完全可以勝任職場新人的成長雞湯這一角色。

每個年輕人、每個女性觀眾都能夠在影片中找到自己的影子，找到自己老闆的影子，在時尚圈人士和年輕女性白領產生強烈共鳴，被奉為「辦公室生存寶典」，成為都市白領與各色老闆鬥智斗勇的熱門話題。

《當幸福來敲門》

影片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

一次，克里斯在停車場遇見一個開高級跑車的男人，克里斯問他做什麼工作才能過上這樣的生活，那男人告訴他自己是做股票經紀人的，克里斯從此就決定自己要做一個出色的股票經紀人，和兒子過上好日子。完全沒有股票知識的克里斯靠著毅力在華爾街一家股票公司當上學徒，頭腦靈活的他很快就掌握了股票市場的知識，隨後開上了自己的股票經紀公司，最後成為百萬富翁。

一路上克里斯經歷了不少挫折，但是年幼的兒子每次都能給予他最大的鼓勵，兩父子相互扶持最終完成了又一個美國夢。

你剛剛拿到大學文憑，雄心勃勃，希望在事業上大展身手，可是找崗位的過程漸漸泯滅了你的雄心。比你有學歷、有能力、有勢力的人多如牛毛，四處碰壁後怎麼辦?這時候，你可以看這部片子。想想再怎麼樣，你也比威爾·史密斯演的男主角好吧!他能在如此艱難的情形下涉足一個完全沒有經驗的領域，況且最終贏得了高層的首肯。相信自己，他行，你也行!

《畢業生生存指南》

人生的第一份工作，對你的未來有著至關重要的影響，所以這也就成了剛剛走出校門、即將進入社會的年輕人們最最重視的一個環節和選擇……手裡捧著滾燙且嶄新的英語學位證書，萊頓·梅爾比(阿麗克西斯·布萊德爾飾)這個學校的風雲人物、品學兼優的尖子生，已經迫不及待地想要擺脫學校鐵門的束縛，在一個全新的世界自由飛翔了。作為一名成績優異的大學畢業生，萊頓早就將自己的未來做好了詳細且完整的規劃，她將那些擁有著非常高的期望值的偉大理想，悉數記錄到了自己的那本「畢業生生存指南」里。

一個規劃的很好的一生，可你總會忽視身邊愛你的人。為了鮮活的看得見的將來，為了抓住這個向上的稻草，人們總會在平常堅守的原則面前放棄自我，並自以為是本人願意這么做的，是遵從內心的。

青春勵志電影

1、辛得勒的名單

如果沒有這部電影，斯皮爾伯格可能只是一個一流的商業片導演，是這部電影使他真正進入了電影史上的大師行列。影片思想的嚴肅性和非凡的藝術表現力都達到了幾乎令人難以超越的深度，一上映就引起了轟動，並毫無爭議地奪得了最佳影片、最佳導演等6項金像獎。影片情節波濤洶涌，氣勢悲壯，以黑白攝影為主調的紀錄片式拍攝……

2、阿甘正傳

本片被譽為有史以來最值得珍藏的奧斯卡經典名片。片中，阿甘是美德的化身，他誠實守信，做事認真，勇敢無畏，重情輕財。湯姆?漢克斯因在片中朴實自然的表演,禪連了奧斯卡影帝的桂冠，也成為好萊塢最受歡迎的影星之一。此片是影史片庫中無法繞開的經典。

3、羅生門

日本大導演黑澤明的傳世之作，有史以來最有價值的十部影片之一，堪稱東方電影的「里程碑」。它的經典之處就在於，直到影片結束，仍然沒有給出事實的真相，這種安排，耐人尋味。攝影大師卡佐的攝影技巧高超絕妙，長鏡頭的運用成功營造了緊張氣氛，在國際間得到極高的評價。

4、勇敢的心

一個關於自由與死亡的戰爭故事;一段關於愛情與對立的浪漫感情;一些關於忠誠與背叛的人性透視。這部電影讓我們見識了一個叫華萊士的英雄，一種叫蘇格蘭風笛的樂器，一個叫蘇菲?瑪索的美女和一種叫「自由」的堅定信念。這部電影的成就已經勿須多言了，當梅爾?吉布森在最後臨刑前大聲吼出「freedon」的時候，不知曾讓多……

5、飄

這部電影的經典地位已經無可動搖了，克拉克.蓋博與費雯.麗的合作堪稱影史絕配，無數獎項，無數排行榜的第一，使它半個世紀以來的觀眾達到了3億之多。這部耗資巨大、場景豪華、戰爭場面宏大逼真的歷史巨片，以它令人稱道的藝術成為美國電影史上一部經典作品，令人百看不厭。

6、肖申克的救贖

「忙著活或是忙著死。」影片把生命變成了一種殘酷的選擇，在一點一滴的敘述中滲入我們的心靈。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。一座小島，一葉扁舟，一間旅店，這樣的要求應該不算過分。然而這樣的要求卻要付出怎樣的代價，至少需要一把貌似無力的小石錘、……

7、

羅馬假日

美麗的神話源自於古老的傳說，現代的童話則出自於文明古城，短暫的造訪成就了流芳百世的浪漫經典，《羅馬假日》，一段永難忘懷的愉快經歷，一段感動人心的愛情故事。影史上獲奧斯卡金獎提名最多的導演威廉.惠勒眼光獨到，撮合了銀幕上最經典的金童玉女組合。久負盛名的格里高利.派克和初出茅廬的奧黛麗.赫本，共同演繹……

8、保鏢

有情人雖未成眷屬，但那一份愛隨著iwillalwaysloveyou的悠揚歌聲，不知曾感動過多少人。惠特尼?休斯頓與凱文?科斯特納真情演繹，一部融驚險、動作、槍戰、娛樂和浪漫柔情於一體的經典影片!

9、魂斷藍橋

一部盪氣回腸的愛情經典巨作，電影史上三大凄美不朽的愛情故事之一。為了愛，他不顧一切地和她在一起;為了愛，她義無反顧地迎向駛向她的汽車……在不相信愛情的今天，有誰還可以為愛而舍棄自己的生命?渴望永恆愛情的現代人可以在此片中感受那天長地久的愛意。整部影片在感嘆造化弄人之外，也成為了那個時代道德觀的……

青春熱血勵志電影

《獨自等待》

這是很現實的一部影片，在獨自等待的人生旅途中，每一個青澀生命不斷努力實踐著夢想，在不知不覺中體味到成長的真實滋味…… 「獻給那個從你身邊溜走的人」，所有看過電影的朋友，都無法不被這句話打到吧。不管你閱人無數，還是至今孤獨，你的身邊，肯定有那麼一個或者一些人。你愛的時候，她不愛你，你不愛的時候，她愛你，感情就這樣不受控制地橫沖直撞。

《歌舞青春》

身為籃球天才的男孩 Troy 並沒有排斥眾人的希望，也沒有放棄追求的夢想，成為一個快樂自信的人。 Gabriella 的智力超群，她將學習和興趣很好地兼顧，因 為她有別人給予的鼓勵和信賴。 Troy 有了朋友的支持和父親的理解，從一個除籃球之外閉口不談的男孩變成一個熱情合群的人。他們用音樂表達自己的想法。看了這部影片，我們明白了一個道理：凡事不要被局部影響而導致自己無法在競爭中真正快樂，只有勇於面對，才能得到!

美國首播之後，該片隨即在澳大利亞、紐西蘭、英國、新加坡、東南亞、中國等國家不斷創造新的收視佳績，全球已吸引超過1億7千萬收視人次，一股強勁的「歌舞青春」熱潮正在世界范圍內蔓延。該劇之所以深受眾多年輕觀眾喜愛並獲得巨大成功，關鍵在於男女主角清新脫俗的形象和動感精彩的歌舞表演以及健康向上的價值觀—鼓勵青少年堅持追逐自己夢想的積極和富有教育意義的主題，再加上琅琅上口的青春流行搖滾樂，讓這部原創電影回味無窮。影片以歌舞這個世界性的語言，鼓勵青少年相信自己、表達自己、不斷地去追尋自己的夢想。

《喜劇之王》

《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口!歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的!

《一球成名》

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功!感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進!

《永不妥協》

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……

一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

《奔騰年代》

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

青春勵志電影精選

《喜劇之王》

《喜劇之王》是星爺最喜歡的一部電影，這我早有耳聞。「其實，我是一個演員」，這句經典台詞不知激勵了多少人，不知讓多少懦弱者勇敢，讓多少脆弱著堅強，讓多少迷茫者找到出口！歷經多少年之後，當我們再細細地看一遍這部電影，心裡對星爺的奮斗史又多了一些敬佩。每個人都在追求著自己的夢醒。在這個空虛的世界，只有夢想在陪著自己。只有這樣，自己，永遠不會倒下。而通往夢想大陸道上的機會，都是靠自己爭取來的！

《一球成名》

主人公聖地亞哥用著自己堅定的信念，不懈的追求著自己的理想，同時也在敲擊我的心靈。這樣的精神好久沒在我的身上體現了，喚醒了我內心的力量，引起了我的共鳴。一個人，無論他怎麼樣，只要有堅定的信念，憑借著自己自身的天賦，並勇敢的為之不懈奮斗，就一定會取得屬於自己的成功！感謝國際足聯，斥巨資，帶給了我這部電影，給我們這樣正為著理想而努力拚搏的人以力量，催促我們奮進！

《永不妥協》

一個單身母親，帶著三個孩子，沒有受過高等教育，社會地位低下，數度求職而被拒，銀行帳戶上只有十四元錢，車停在道上挨罰單，還被其他的車撞……

一個在事業、家庭、愛情之間摸爬滾打、不辭辛勞的女人，心直口快，善良機敏，偶爾還有些粗俗。她先是為自己的權益而戰，繼而為公眾的權益而戰，把公眾的權益當作了自己的權益。愛害人痛苦的樣子，令她深感同情，而別人的信賴，也令她找到了自我的價值，她的直覺，最終引導她走向了更高遠的目標，完成了一件別人無法想像的事，可以說是奇跡。只要有一線希望，就不輕言放棄，正如片名：永不妥協。一個平凡而偉大的女人，被朱麗婭羅伯茨演得細膩入微。

《奔騰年代》

影片是典型的勵志電影，而發生在大蕭條的歷史背景，使得它從某種角度上是那個時代心靈的史詩和寫真。除了描寫主要角色以外，影片也觸及到了時代背景裡面許多普通人，而始終穿插出現的大蕭條時期的黑白照片和旁白，是導演試圖抽離出來表現的時代宏大背景。片中數個極具感染力的賽馬和演說場面與冷靜歷史的陳述似乎是分離的，但是又在影像的參差交錯中讓我們清楚地感受到在美國那個歷史上最低沉年代裡隱隱跳動不肯熄滅的希望和精神之火。而彩色和黑白的間隔出現，更加重了這種感受。

《洛奇》

弱者當自強，奮斗不停息，當已不是好萊塢最受歡迎的動作明星好多年的史泰龍又要再戰銀幕，且希冀復寫自己30年前的傳奇最高點，這個六旬的老男人難免招來一片嘆息。且不說第六次續寫這部得到好萊塢電影工業最高獎賞（奧斯卡是也）的電影極有畫蛇添足之可能，就說已老矣的義大利種馬為了再現這個讓他一舉成名的角色所歷盡的艱辛，也確實令人替之抹汗一把。

面對足以做他孫子的對手，傳奇的矯健動作早已僵硬，歲月讓動作遲鈍笨拙，閃爍著金色光澤的肌肉也萎縮了不少，蹣跚的老人重出江湖，是會最後一次復興輝煌？還是只是黃粱一夢？也許影片拍攝時的小細節可以成為暗示：在真正的拳台拍攝片中激烈大戰時，14000名真正的拳擊迷們（並非臨時演員）齊聲高呼「洛奇」的名字。每當你認定洛奇已失去了站立的力氣，他又會再次堅強地從灰燼中站起，不管如何，不要低估30年不倒的毅力！

《肖申克的救贖》

真正不滅的希望在哪裡。也許，僅僅只是在我們自己心裡的那一念之善罷了。

當我們心存著仁慈，以平常之心去對待所有對我們公平或者不公平的事情。

不管我們遇到的是一種什麼樣的狀況。我們總能泰然處之並且找到通往救贖的天堂之路。

❿ 《洛奇》——沒倒下我就是勝利！

前兩天見到介紹《奎迪》的文章，瞬間將思緒拉到史泰龍經典系列《洛奇》！再次重溫這部作品，雖然感覺沒有以前強烈了，但是，最初的感動始終沒變。

說起《洛奇》，這首經典的《Gonna Fly Now》絕對是首先會想到的第一印象。這首在洛奇跑步的時候響起的音樂，猶如一首進行曲，激昂的旋律瞬間點燃心中的熱血和希望！

即便已經過去40年，現在再來看《洛奇》依然會覺得，這勵志片拍得真好啊！！沒有什麼大聲說教的鏡頭，沒有強行灌雞湯，主角洛奇也不是那種一發入魂，帶著主角光環就取勝。反而整個故事開頭略為消極，洛奇也只是一個打打業余拳賽，平時幫高利貸收收賬，雖有一定實力卻沒有機會的混混。機緣巧合之下，當時的拳王阿波羅要在費城辦一場拳賽，但是對手卻突然無法出戰。阿波羅就想說找個民間的拳手，當做打個表演賽就算了。至於選擇洛奇，也只是因為洛奇的外號實在太過高調——Italian Stallion，翻譯成中文就是「義大利種馬」。

在突如其來的機會面前，洛奇最早的感覺是不可思議，同時也感覺自己根本不可能與一個世界冠軍一爭高下。當然，洛奇結果還是選擇了挑戰，隨後的訓練就是整部電影中最為激勵人心的部分了。但在努力訓練之後，洛奇在前一晚卻慫了，或者說，是冷靜了。他知道自己的實力與對方的差距，是不可能勝出的。這個描寫還真的是真實之餘又很創新，一般的勵志片到這個時候肯定是無論如何都會相信自己能成功的……當然，洛奇也不是認命，他覺得只要自己能夠戰斗到最後一刻，當比賽結束時還能站在台上，那麼他已經成功了！

最後的一戰也是正如洛奇自己預想般的展開。臨急抱佛腳的洛奇實力上的確不如阿波羅，但是卻時不時有著高光的表現，左撇子的洛奇讓阿波羅非常不適應。長期的打擊凍牛肉練習讓其對於對手軀乾的打擊尤其犀利。而最終15回合後，洛奇依然堅挺地站在台上，他達到了自己的目標！………………當然，結果是洛奇輸了。

而電影最後的結束也是非常突然，比賽結束後訪問期間，女友沖上台上與洛奇一個深深的擁抱之後就驟然結束。既有點突然，但又很利落乾脆。這里的處理也是很有趣，一般勵志的電影，肯定會在高潮之後有一段雞湯或者感動的時間，但像《洛奇》這樣突然結束，卻愣是有種痛快的感覺，並不需要那些冗長的劇情，剩下的，就讓我們這些觀眾自己想去吧。

《洛奇Ⅱ》——傳奇的續集，套路的開始

一旦回顧起來，就一發不可收拾！！《洛奇》第一部帶來的成功，也讓史泰龍拍了續集——《洛奇Ⅱ》。

不得不說，看了兩部《洛奇》後，感慨這兩部電影的配樂真心好！在適當的場景配合適當的音樂，更能夠提升電影的共鳴感。這部電影的配樂，尤其是主題音樂都非常激昂，從旋律中聽出了一種不屈的鬥志在其中。配樂真的為這部電影加了大量的分數！！！！

而作為續集來說，《洛奇Ⅱ》還是緊接著第一部的劇情來開展故事。洛奇與阿波羅一戰後，由於左眼受傷嚴重，醫生建議其退出拳壇。而阿波羅則因為贏的場面過於難看，被各方輿論影響下耿耿於懷，想盡辦法逼洛奇與其再戰一場。這一集中，更多地描述了洛奇退出拳壇後生活上的一些事情。從剛開始有了錢，結婚，買房，買車，買表等種種隨便花錢；到後來沒錢後的窘迫，賣車，做苦力還被解僱，回拳館打雜。洛奇發現，不善於與人溝通，也沒有太多技能的他，其實到頭來，也只是能打拳，也只會打拳。

從劇情的發展來說，《洛奇Ⅱ》明顯比第一部多了很多經典套路的融入。尤其是洛奇的妻子由於懷孕期間工作過度勞累導致早產大出血昏迷的事件，到後來很多的電影基本上都會出現類似的橋段。主角在迷茫的時候，身邊的人不支持，卻又突然倒下，親人醒來後明白不能阻止主角追求自己的理想，因此鼓勵主角去做；然後主角開始努力訓練，最終大爆發……這個套路怎麼看怎麼熟悉，現在的電影不止是勵志類的，其他的劇情片都是這樣的套路。

另外，看《洛奇Ⅱ》也出現了一個頗為經典的，後來有電影幾乎照搬的鏡頭。洛奇經典的早上去跑步的片段，在第一部的時候，洛奇只是一個人在跑，而這次，跑著跑著，一些小孩子開始加入，到後來一路跑到費城藝術博物館的時候，已經是一大群人跟隨其後。這個場景後來《阿甘正傳》幾乎是照搬的，也算是向《洛奇Ⅱ》致敬了吧。

當然，最不能錯過的，自然是最後洛奇和阿波羅的一戰。《洛奇Ⅱ》中，最後一戰比第一部拍攝細致了很多，打鬥的戲份也增加了不少。而且，三十多年前的電影了，現在看起來其打鬥的部分拍的是非常的刺激而且引人入勝，那種打擊感，加上激揚的配樂，我是看的屏住呼吸，生怕錯過一個鏡頭。

大戰過後，本作和前作一樣，又是在最高潮，頒完獎的瞬間，電影結束！這個繼承第一部的結尾我非常喜歡，氣氛達到最頂峰的時候結束，給我一種痛快的感覺！

《洛奇Ⅲ》——傳奇被打破，套路更多了

一旦看起來就無法控制啊！！看到了《洛奇Ⅲ》，最大的感覺是，套路更多了，配樂依然牛逼到極點！！！

Eye of the Tiger 音樂封面

《洛奇》系列真是出了大量偉大的配樂，《Gonna Fly Now》目前看了三部，每一部都必定會聽到，而且根據每一部的劇情不同，會略有些調整；至於《洛奇Ⅲ》中更增加了上面那首也是非常經典的《Eye of the tiger》，以至於現在很多的電影都沿用這首歌的部分旋律。

《洛奇Ⅲ》作為系列的第三部，劇情的主旋律已經有了變化。經歷了第一部的一戰成名，第二部的實力登頂，第三部無可避免的提到了走下坡路的洛奇了。

《洛奇Ⅲ》中，洛奇在擊敗阿波羅之後，取得了重量級冠軍的金腰帶，然後又連續衛冕十次，已經成為了費城乃至全國聞名的拳王。此時的洛奇生活富足，也已經很好駕馭曾經極其困擾他的拍攝廣告，可謂名利雙收，家庭和美。而拳壇中，一個名叫克勞伯的新秀開始崛起，連續的強力K.O.對手讓其聲名鵲起，並且在電視節目中公開要挑戰洛奇。在費城為洛奇舉行的雕像剪綵儀式上，克勞伯面對面對洛奇進行挑釁，而洛奇也應下了這場戰斗。只可惜，富足的生活已經讓洛奇的求勝意志消磨掉，結果兩回合被克勞伯K.O.。與此同時，洛奇的經理人，也是他的教練米克心臟病發逝世，令到洛奇心理受到重創而一蹶不振。前任拳王阿波羅實在無法忍受看到如此消沉的洛奇，於是親自去激勵洛奇，並且在朋友親人的幫助下，讓洛奇回復自信和鬥志。然後，洛奇再次挑戰克勞伯，證明自己。

作為以拳擊為題材的電影，《洛奇Ⅲ》里有三場比賽的描寫。第一場，洛奇與一個摔跤手比賽作為慈善基金籌集。這場跨項目的戰斗，更多的其實是表現出洛奇已經逐漸失去了求勝的鬥志。比賽過程中，摔跤手雷吻大殺四方，摁著洛奇一頓胖揍，而洛奇卻一直覺得不過是一場表演賽。誠然，的確不過是一場表演賽，但是洛奇心中的鬥志也已經失去了。

被揍得不要不要的

第二場，洛奇迎戰克勞伯，更是直接被克勞伯兩回合K.O.，是前三部中，洛奇第一次被對手徹底擊倒並且失去了拼搏的鬥志。

完全被揍的毫無還擊之力

而最後一場，重奪信心的洛奇，終於將克勞伯也K.O.了。

這最後一場看得也是熱血沸騰，洛奇不只是用技術壓倒，還在精神上打擊克勞伯，不停用言語刺激對手，讓其失誤，這個也是之前兩部中沒有提及到的。、

除了打戲精彩之外，《洛奇Ⅲ》也增加了很多情感戲。米克對洛奇的關懷及幕後為洛奇的名譽付出了大量的心血，而米克病發死去的那一段，史泰龍對於哭戲和情感的流露也十分自然。而阿波羅帶洛奇前往加州訓練的時候，洛奇與妻子在沙灘的一段感情戲也十足的家庭倫理電視劇的風格。

至於套路方面，《洛奇Ⅲ》有繼承也有變化。首先是電影開始肯定是接著上一作的最後戰斗的鏡頭，這個沒有改變；而訓練期間的剪接鏡頭都必定是配上《Gonna Fly Now》這個音樂也沒變，只是這一作少了長跑的鏡頭。另外前兩作都是在最後一戰後突然就結束，這一作卻拋棄了這個我覺得很痛快的結束方式，最後加上了一段洛奇與阿波羅私下打一場拳的鏡頭，不過這個ending這是十分的經典。

另外，這部戲的細節也很講究。前兩部的《洛奇》，洛奇還是那種混混狀態，走路還是比較輕浮，時不時拿出一個球出來拋接；《洛奇Ⅲ》中成熟並且生活富足後的洛奇變得穩重，著裝也是西裝革履。另外，我最為喜歡裡面對於「戰意」的翻譯尤為推崇，英文直接用「hungry」來表達那種對於戰斗和勝利的強烈慾望。

《洛奇Ⅳ》——顛覆了系列，過度的摻雜

《洛奇Ⅳ》讓我極其的失望，與前三部相比，第四部簡直不配列入這個系列之中。看完後，我幾乎連寫影評的沖動都沒有。但既然想做這個系列，還是想想，能有什麼寫的吧……

《洛奇Ⅳ》是系列的第四部，第四部已經徹底脫離了「勵志」這個主題了。1985年推出的這部《洛奇Ⅳ》，摻雜了大量的美帝對外宣傳其主義的意味在其中，政治意味略為明顯。其時適逢美蘇冷戰的後期，美國開始進行一些軟滲透，文化類的就較為明顯了，而《洛奇Ⅳ》也應該是其中之一。

《洛奇Ⅳ》故事很簡單直接，就是蘇聯重力打造的一個無敵拳手伊凡，到美國進行比賽，志在表達出一些較為溫和和積極的外交意向。但同時伊凡的團隊也是指名道姓要挑戰洛奇，此時與洛奇不打不相識的前任拳王阿波羅決定現行與伊凡打一場表演賽，因為阿波羅心中始終認為自己還能打，他覺得擂台才是最適合其生存的地方。可是這場戰斗卻以一個悲劇結束，阿波羅被伊凡直接打死在擂台上。洛奇為了彌補阿波羅心中的遺憾，以及其心中不屈鬥志的驅使，洛奇選擇到蘇聯與伊凡進行一場決斗。

Burning Heart

而這作令我最為惱火的一處就是，電影的配樂負責人竟然變了，並不是Bill Conti！！前三作的配樂簡直偉大，對於電影的加分是毋容置疑的。《洛奇Ⅳ》的配樂其實也還不錯，但實在比不上Bill Conti，而且這一作中也聽不到那首經典的《Gonna Fly Now》，不過上一作的經典《Eye of the tiger》倒是保留了下來。

打戲方面，這一作沒有了前兩作的精彩，阿波羅與伊凡的一戰差距實在太大，基本上就是阿波羅在挨打，然後被伊凡的絕對力量徹底擊潰。

單方面被虐菜

至於第二戰，看得也沒有了前三作的那種緊張感。某程度上來說，這一作的對手伊凡可能是最強的敵人，也可能是最弱的敵人。最強是因為其在各種機械協助並且打葯的情況下形成最強大的肉體攻擊力和抗打能力；最弱是因為其根本沒有什麼對戰的經驗，僅憑著一股蠻力去攻擊。最後一戰中，有種前後反差過大的感覺，前半段洛奇是被虐菜，後來卻突然進入相持，然後最後一回合K.O.伊凡，前三作中不曾出現的這種主角光環式逆轉出現了，我瞬間感覺我是在看日本的熱血漫畫……

前期直接被虐菜

最後一回合直接強力反殺

然後吐槽一下《洛奇》系列本應慣有的套路。《洛奇Ⅳ》還是保留了開始的時候是接著上一作最後一場戰斗的場景這個傳統；但是這一作中跑步的鏡頭變了，因為是在俄羅斯的冰天雪地中訓練，後來洛奇直接跑到了山上，雖然場景看上去宏大壯觀了很多，但是感動卻少了。

還有就是這一作在最後一場打戲結束後，並沒有直接乾脆的結束，洛奇還在現場居然灌了一些雞湯……我真是直接醉倒在地。

這也算是表達出一種對於當時冷戰雙方的期望么？

最後，我不得不說一下，《洛奇Ⅳ》中飾演蘇聯拳手的伊凡的龍格爾真特么帥爆了！

看到他的造型，我第一個想到的是街頭霸王的古烈……第二個想到的是當年在NBA打拚過的AK47——安德烈·基里連科。真是硬漢的典範，當然，我不會說現在年紀大了之後長殘了……

（P.S.龍格爾年輕的時候真是太適合出演哲♂學類型的作品了……）

《洛奇Ⅴ》——傳奇的結束，不敗的拳王

《洛奇》系列一路看到第五部，雖說後來2006年的時候推出了《洛奇Ⅵ》。但是第五部和第六部之間相差了16年，而且《洛奇Ⅴ》中有較為明顯的結尾感覺，也許將《洛奇Ⅴ》看做終結也未嘗不可。

Gonna Fly Now (Theme from Rocky)

在《洛奇Ⅴ》中也再次聽到了這首陪伴了一代人或者說流傳至今仍然耳熟能詳的的《Gonna Fly Now》！作為後人的我，現在這樣一部一部連著看，都已經對這首曲子如此的喜歡。可想而知，那時候五部電影之間斷斷續續14年，這首曲子也一直沿用了14年，但卻完全沒有過時的感覺。即便現在來聽這首曲子，還是那麼的激動人心！

《洛奇Ⅴ》也是接著前一部的劇情，洛奇艱難擊敗蘇聯的伊凡之後，發覺自己的身體已經開始出現問題了，知道自己也終於到了徹底退休的時候。回國後，洛奇的財務出現了大問題，以致洛奇幾乎徹底破產，他變賣了大量的財產後，與家人回到了曾經的老街頭居住。此時，一個名為杜克的商人引誘洛奇再次復出打拳賽，但洛奇明白對方只是一個商人，唯利是圖而不會考慮拳手的實際條件和發展，因而再三拒絕。而一個名叫湯米的年輕人前來向洛奇學拳，洛奇從湯米身上感覺到了巨大的可能性，因此付出所有來培養湯米。可是湯米卻經受不了引誘，被杜克挖走，洛奇大受打擊之餘也發現自己最重要的終歸是家人。最後洛奇用拳頭捍衛了自己的尊嚴和挽回了家人的愛。

《洛奇Ⅴ》中，洛奇已經完全離開了擂台，不再參與比賽。因此打戲是徹底地減少了，更多的只是湯米在擂台上比賽的鏡頭。

湯米這個角色虎背熊腰，簡直壯得像一頭熊

而洛奇的打戲只是在最後的部分出現了一場街頭戰。剛開始覺得一部以打拳為題材的戲，主角整部戲就在街頭打了一架感覺也是胡來，但也從這里說明了故事中洛奇是的的確確地退休了，最後的出手，只是無奈之下為了保護朋友，捍衛尊嚴而出手。

這次更多的是感情戲，洛奇與兒子的感情戲增加了很多。這里也是頗多的套路，兒子由於生活環境改變而導致有點不適應，同時洛奇過度關照湯米而忽略了兒子的感受，兒子因此叛逆心理導致雙方關系緊張。這段劇情基本上就是很多父子感情戲必有的套路。但從五部的《洛奇》看出史泰龍飾演的洛奇無論作為一個丈夫還是父親都是非常優秀的。洛奇雖然口齒不清，也不是什麼思維特別敏捷的人，但是感情真摯，追求其妻子和結婚後都經常保持著很浪漫的夫妻生活。而第五部中，對於兒子的教育也是頗為開放。電影中有一段劇情是洛奇見到兒子在畫畫，作品中有一張兒子畫的女性裸照，但洛奇並沒有對兒子這些想法說什麼，只是很輕松地帶過。反而是我這個觀眾對於他兒子畫的法語老師到底長什麼樣子頗具興趣，雖然整部戲都未曾出現。

這一部總體來說比較平淡，但也算是對於洛奇生活的一個較為圓滿的總結，基本上為這個系列畫上了一個句號。作為一個系列來說，《洛奇》沒有什麼大場景，也沒有太復雜的故事劇情，但是我見到的是史泰龍在這個系列中拚命想將「洛奇」這個人塑造得深刻而且豐滿，讓一個虛構的人物成為一個具象化的形象。

《洛奇Ⅵ》——不屈的老兵，永遠的拳王

隨著那首經典的《Gonna Fly Now》結束，《洛奇Ⅵ》最後一個畫面定格在上面這張圖。陰暗的天色下，洛奇站在那個跑了無數次的階級上，看著這個生活了一輩子的地方。

上一篇文章我提及，《洛奇Ⅴ》已經是一個相對圓滿的結束了。而看了《洛奇Ⅵ》後，我依然如此覺得，但《洛奇Ⅵ》卻可以作為一個偉大的延續來看待。

一個系列看下來，我一直都很感動，也徹底被洛奇這個人物所折服，但並沒有流淚。可是看《洛奇Ⅵ》，我卻在兩個地方流淚了。一個是開始的時候，洛奇走去曾經與妻子生活過的地方緬懷著種種過去的美好時光；另一個則是電影結束之後聽著那首經久流傳的《Gonna Fly Now》。

Gonna Fly Now (Theme from Rocky)

雖然洛奇最早的時候，是史泰龍看了穆罕默德·阿里和查克·維普納的比賽後有感而發而創作出來。但逐漸的，我覺得史泰龍將自己或者說心中的自我刻畫在洛奇身上，洛奇和史泰龍已經無法區分開了。

《洛奇Ⅵ》與前一部已經相差了16年，2006年，史泰龍已經60歲了，看著電影中的洛奇，明顯胖了不少，步履也已經開始蹣跚。《洛奇Ⅵ》中，妻子Adrian的逝世，與兒子Robert關系緊張，洛奇晚年的生活略為孤單和寂寞。為緬懷妻子，洛奇開了一間以妻子名字命名的餐廳，每天與一些熟客或者新客人說一下曾經比賽的故事，時不時就去妻子的墓前待著。曾經輝煌的拳王，年長後的生活也是平淡無奇。

但在洛奇的心中，卻始終無法平靜也無法安定下來。

這個心中的「野獸」，我看了整部電影之後一直都無法准確地去形容和理解，也許是妻子Adrian的逝世導致洛奇的一些苦惱無法傾訴；或許是兒子的關系不善讓他煩惱不堪；又或者是心中始終對於拳擊的熱愛和現實中已經疲憊老邁的身體相抗衡導致的不甘。當然，更有可能是這些所有的事情結合在一起讓洛奇心中近乎崩潰。

於是……已經60歲的洛奇，再次成為了一名拳擊手，他在追求著讓心中的「野獸」徹底釋放出來的途徑。

順理成章的，洛奇答應了時下的重量級冠軍梅森·迪克遜的邀請，在拉斯維加斯打一場表演賽。

年邁的洛奇，再次開展了訓練，那些曾經簡單而且容易堅持的訓練；這個時候都彷如一座座大山，需要洛奇更長的時間，付出更多的勇氣和努力去克服。

不屈的洛奇，即使身體已經大不如前，但無法阻擋那一刻熾烈的燃燒的雄心。老驥伏櫪，志在千里。

最後一戰，說真的，並沒有太出彩的地方，對手梅森·迪克遜一開始過於輕敵，或者說並不將這場比賽看作是一場正規的比賽，而且看了六部之後不得不說，這個梅森是所有對手中刻畫得最為弱的一個。如果真的是巔峰時期的洛奇，估計數回合內能將其K.O.。最終雙方場面上打平，但是梅森以點數勝出，但所有人都知道，一個現役的拳王和一個已經前前前度拳王打成平手，孰高孰低可想而知。

但對洛奇來說，輸贏並不重要，重要的是，他釋放了心中的野獸，也許那隻野獸是他一直以來都沒有徹底熄滅的火焰，是他對於拳擊的熱愛與渴望，是一種不屈的鬥志。

《洛奇Ⅵ》中，有一段洛奇與兒子對話的鏡頭，這段對白可以說是洛奇整個人生，以至於可以說是史泰龍將自己的一些想法包含在其中。

《洛奇》作為一個勵志片的系列電影，實際上這種很明顯的說教和灌雞湯是很少的。而就算這一段劇情比較明顯，但我感覺到的卻是史泰龍滿滿的自我感觸和誠摯在其中。也只有看完了一個系列後，了解過史泰龍這個人之後，對於他說出的這段話就不會覺得有什麼奇怪了。

《洛奇》系列最後想說的幾句

連續將六部的《洛奇》看完，深深被這一個系列所感動。史泰龍從查克·維普納的事跡中得到啟發而寫的第一部洛奇的劇本，到後來逐漸將自己投入到「洛奇」這個角色中，中間歷經了三十年。三十年來，「洛奇」這個角色深入民心，同時史泰龍也從這系列的電影中從成名到揚名到盛名。

寫影評的時候總是無法將一些感覺徹底表達出來，畢竟礙於寫作水平有限，而且我本身也非常啰嗦，寫太多滿屏都是文字，估計很多人也看不下去。因此，看一部寫一篇，覺得大致上想寫的能寫部分出來，也就作罷了。但《洛奇》系列作為一個延續六部的經典，而且每一部都足夠精彩的情況下，實在是再想嘮叨一下。

在此之前，寫這篇還有一個原因是今天看了可以說是洛奇系列繼承的一部電影，上年上映的《奎迪》。電影以洛奇一生的對手阿波羅的兒子作為主角展開故事，主角奎迪在故事中還找了洛奇訓練自己。只可惜，看完《奎迪》完全沒有一丁點的感動和共鳴，網上見到還有將其稱之為《洛奇7》，真心覺得《奎迪》無法與《洛奇》系列相比較。別的不說，從《奎迪》中我看不出導演編劇的誠意，主演也是完全沒有表現出誠意，看起來完全沒有感動。也正因為如此，我想再多說說《洛奇》。

之前寫《洛奇》系列的影評時，我都並沒有詳談到戲中另一個重要配角，保利。這個既是洛奇的朋友也是大舅子的角色，在六部的《洛奇》中均有不少的戲份。保利這個角色塑造其實非常成功，他目光短淺，也經常怨天尤人，期待別人的幫忙而不自己努力，也捅出了不少簍子。但即便如此，洛奇還是一直幫助著保利，而且將他作為最好的朋友。其實，保利這個人並不是一無是處，他很真實，很直接，而且往往更樂於向前看，而且交際能力強，算是彌補了洛奇不善言辭的缺點。

另外還有一個我很少提及到的重要角色，洛奇的妻子Adrian。Adrian並不是一個特別出色的女性，外形不出眾，性格也很內向，但是對於洛奇，對於家庭非常的關心和重視。洛奇的一生經歷了很多的起伏，從窮困潦倒到奢華的生活到破產然後歸於平凡，Adrian一直都支持著洛奇，陪伴在洛奇的身邊。

洛奇對於Adrian的用情也是極深，在《洛奇Ⅵ》中，提及到Adrian的去世，洛奇很激動。雖然Adrian已經去世，但是她卻一直深深地活在洛奇的心中。《洛奇》系列對於愛情的描寫其實並不多，但是描寫都非常成功。洛奇雖然不善言辭，但是卻是一個浪漫而且深情的男人。比起很多矯情的愛情題材電影，《洛奇》中簡單平凡而且持久的愛情更加讓人有嚮往和共鳴。

至於《洛奇》系列我最為稱道的自然是其配樂的部分。六部電影，每一部都有著相應的電影配樂CD推出。後來《洛奇Ⅵ》上映，推出了一張《Rocky Balboa: The Best of Rocky》的專輯，算是將《洛奇》系列的名曲都歸納其中，在網易雲、蝦米、豆瓣等都能找到，非常經典的一張專輯。