A. 《激戰》電影觀後感
《激戰》 電影 觀後感
之前看電影就當作是休閑了,從來沒有這么認真的寫過一些東西,但是總覺得看過了,沒有記載,沒有收獲,那麼就是浪費時間,還不如不看。也總覺得需要有些東西需要沉澱下來,堅持下去。
從哪裡說起呢,這場電影是在家裡養病的周末看的,顯然沒有電影院的氛圍,但是因為有心愛的人一起看也覺得挺有滋味的(沒有對象的不要噴我啦,倫家不是故意的啦)。電影又名激戰:勇者不敗,電影里的'男主人公是我蠻喜歡的演員張家輝,在劇里飾演的是一個過氣香港拳王程輝,大家都會熱情的叫他賤輝,其實他本人一點都不賤。生活沒落的時候,是朋友拉了他一把,但是林思齊的出現又讓他看到了年輕的自己。為了幫助徒弟林思齊(彭於晏飾)參加MMA比賽,幫助他證明自己,達成目標,也同時為了自己的夢想,他又決定重操就業。白天工作,晚上練習,回到家後還要照顧沒有任何關系的同房租客梅婷母女,他用行動詮釋了責任兩個字,也同時帶給我很大的鼓舞和力量,或許我是被賤輝和阿齊為了證明自己的那份堅定所激勵,也或許是被他們的不服輸的精神所感動。
這是一部勵志的影片,適合男人看,但是也更適合現在處於人生失意之時的人觀看。雖然影片調調整體上太暴力了點,但是他們的精神確實值得我們學習。或許是因為自己也處在這樣的失意和迷茫的年華,所以對這部電影領悟最深的一個就是,永不言敗,堅持下去就會成功。
或許更多時候我們該給自己一個機會,專注的為自己做一件事,證明自己,不要等到臨走的時候,連一件值得回憶的事情都沒有。時間是不等人的,不要自己將自己出賣。
B. 夏洛特煩惱觀後感
電影《夏洛特煩惱》讓所有觀眾一路笑著、淚著、感動著。下面是我整理的夏洛特煩惱觀後感大全,歡迎閱讀參考!
有多少人終其一生地愛著某個人,從年少懵懂時期的義無反顧到年老時期的緘默不言?
馬冬梅等到了並愛對了。
又有多少人是在失去之後才懂得曾經的一切是多麼的難得,多希望生命可以重來一遍?
馬洛懂得了並補償了。
在冬梅的眼裡,馬洛是喜歡自己的,因為她說他為了追她都從樓上跳下來了;
在冬梅的眼裡,馬洛是喜歡自己的,因為她說他都當著她的面叫她「媳婦」了;
在冬梅的眼裡,馬洛是喜歡自己的,因為她說他為了救她可以被流氓踢打;
可在冬梅的眼裡,馬洛也是喜歡像秋雅那樣的女生的,因此她刻意變成了那個不像自己某人,變成了別人口中「東施效顰」的主角;在冬梅的眼裡,馬洛是很珍貴的人,因此她寧願和流氓進小樹林也決不讓馬洛他受半點傷害;在冬梅的眼裡,馬洛是一個很了不起的大人物,所以在馬洛跟她說「好久不見」時,她笑著說「我最近老在電視上看到你呢!」。
有多少人是這樣:當那個人在別人眼中還不優秀時,平凡的你感覺自己可以用自己獨有的方式去喜歡他,丟下你的自尊,大聲說「我喜歡你」,生怕對方不知道,即使對方並不中意於自己也無關緊要,就是怕錯過了對方,而當那個人成為世人眼中的大人物時,依然平凡的你選擇收斂你的行為,用仰望的方式來注視他,絕口不提「你喜歡他」這件事。
早已過了耳聽愛情的年齡了,不過看了這部電影,看了冬梅的所作所為,眼淚還是沒能忍住,把曾經年少的自己想起。我想也許就是冬梅如此的即使得知無法見馬洛時也選擇摸黑爬牆去見的這份深情,才讓現實的馬洛懂得,即使生命重來一遍,一事無成的他變成了萬眾矚目的大明星,追得了心目中朝思暮想的女神,到頭來留在他身邊對他不離不棄的終究只有馬冬梅這一個人。所以他決定去找冬梅的時候,對那正在吵架的兩口子說「錢沒了,可以再掙,最重要的是身邊的人,不要把最後的激情都用在吵架上」,甚至當著大春的面說「我把什麼都給你,你把春梅給我」。
故事的結局夏洛從洗手間沖出來迫不及待地吻了冬梅,並且之後對她糾纏不放、死纏爛打。我想這應該就是他這場奇幻之旅的意思與內涵所在吧!
周末和朋友一起觀看了《夏洛特煩惱》,心中感觸頗多。一方面是對其中男主角時至中年不切實際的意淫的搞笑,另一方面也是對自己多年來的反思,心情類似於看了《港囧》之後的五味雜陳。
不思進取的夏洛,少年膽小怕事,中年不思進取,倒插門靠女人養活,卻在外邊擺闊氣。作為配角的馬冬梅對夏洛的愛戀,矢志不渝,付出心酸。漂亮的秋雅可以說是整個影片的受益者,雖說在真實生活中嫁給有錢的大叔,但是在夏洛的夢里卻是被夏洛追求到手的校花。
由於這部影片讓人追憶少年青春歲月,因此作為男人來講,對秋雅的感覺似乎更加美好,正如同影迷們將秋雅評為「國民初戀」一樣,美麗、清純、嬌俏,秀發飛揚,裙角飄飄,她的微笑從眼角笑到眼底,她的溫柔讓人如沐春風。她的嫻靜嬌羞、低頭淺笑,讓每一個男生都懷然心動。誰不曾有過青春歲月?誰不曾有過懵懂初戀?而秋雅所表現的正是男人們年輕時候最美好的回憶。而秋雅在夏洛成名之後表現的御姐風格,妖嬈、性感、干練、精明,十足的成功女人,而最讓人驚嘆的是,明明就是同一個人,青春期是那麼的清純嬌俏可愛,成熟期又是那麼的性感迷人嫵媚。這更是多少男人們的夢中情人,夢中女神!
如果影片從一個男人的角度以及生活經歷來看,夏洛在自己夢中的成功人士,似乎每個男人都曾想過,或者可以這么說,如果以我現在的智慧、資金、才華,放到20年前,那麼我一定是個成功人士,正如同那句經典語錄「人如果從80歲往一歲活的話,那麼每個人都將是偉人」。只可惜時間就像是一把殺豬刀,歲月不饒人呀!
看了影片的種種情節,中年的男人們不免會回味自己的青春歲月。有多少人曾經有過美好的夢想,喜歡過漂亮的女生,愛慕過有才華的美女,然而膽小怕事,卻不敢追求,以致遺憾多年,真正成了「有初沒有戀」的暗戀,而多年後事業有成,風度翩翩之後,再回首卻已是惘然如夢。年年歲歲花相似,歲歲年年人不同了。此時此刻,陪在身邊的人,往往都是一起付出努力,一起體會艱難困苦的人,失去了年輕美貌,陪你在最難最苦的生活中熬過來的老婆。
零零亂亂寫了一大堆,甚至感覺有些語無倫次,然而這卻是我看了影片之後心中的五味雜陳。
最後從本部影片的商業價值來看,截至目前已經將近10億的票房,後勁似乎超越《港囧》,《港囧》的票房大部分來源於看過《人在囧途》和《泰囧》的影迷們的期待,而《夏洛特煩惱》卻是一匹影視黑馬,通過觀眾的極致好評倒逼影院為期大量排片,想想一部喜劇片,能有如此的魅力,不得不讓人佩服。而在最後夏洛夢醒之後粘著和自己一起走過風風雨雨的老婆,更是體現了人間真愛以及社會中的正能量,因此更是配合了中年男女的興致愛好,以至於獲得更加漂亮、持久的票房收益。
忘不了青春歲月,忘不掉曾經滄海,記憶著國民初戀,嫻靜嬌羞的秋雅。回頭望,我們也曾擁有真實存在過的青春歲月,留一份美麗在人間。
近段時間一部《夏洛特煩惱》火爆網路,很多小夥伴們都去看了這部電影,趁著國慶節假期,我也去看了,短短一百分鍾的時間,電影《夏洛特煩惱》讓所有觀眾一路笑著、淚著、感動著。
毫無疑問,《夏洛特煩惱》是中秋國慶雙節一筆最特殊的節日禮物,開創了國產喜劇電影新篇章,獻給所有人的心靈雞湯,讓你笑著感動到結束。
一部小成本製作的電影,沒有大牌明星和小鮮肉壓陣,但影片所體現的價值和品質足夠秒殺本人所看過的任何電影,一個橋段多個笑點,影院分分秒秒笑聲爆棚。充滿哲理性的人生故事,結合90年代最流行的音樂,家長里短的青春回憶,在笑聲中讓你領悟人生,回憶青春。
夏洛的煩惱,何嘗不是我們的煩惱,夏洛穿越時做的夢,何嘗不是我們每個人日日夜夜夢中的期待,滿滿的驚喜與甜蜜。只是,當夢醒來之時,一切歸零。聽著那些曾經影響幾代人的流行音樂,突然有著說不清的感動與難忘。夏洛的愛情與事業,穿越夢中時的叛逆青春與成長疼痛。影片用一種乏黃的色調,將穿越時的幸福感一一呈現,多了份浪漫與質感。
有的人缺鐵,有的人缺鈣,我最缺的就是面子。當這句充滿哲理性的旁白拉開電影的序幕,聽著旁白聲莫名的喜感。突然明白,高品質的喜劇電影就是與眾不同,《夏洛特煩惱》做到了。無需大牌明星與俊男美女,通過沈騰與馬麗的表演,將國產喜劇電影詮釋到前所未有的高度。影片詮釋的青春情懷在穿越中真實呈現,激起無數觀眾的校園回憶,那些過往如發生在昨天,引發所有人的共鳴,看後毫不吝嗇的給出最滿意的分數。
影片從昔日校花秋雅的婚禮開始,學生時代就暗戀秋雅的夏洛看著周圍事業成功的老同學,生活不順的夏洛借著七分醉意大鬧婚禮現場,甚至惹得妻子馬冬梅現場發飆,而他發泄過後卻在馬桶上睡著了。夢里他穿越重回校園重走青春,可謂是情場得意事業順利,追求到校花女神、事業上也一帆風順甚至成為無所不能的流行樂壇巨星……夏洛的面子在經歷一場夢中穿越後來了個翻身農奴把歌唱,經歷做夢情懷,主導自己的美夢,打老師,吻了秋雅,泡到了女神,自己甚至還成了紅極一時的歌星。然而,在夢中結尾時美夢遭遇反轉,經歷大紅大紫的起伏與HIV的意外,暮然回首,最愛那人卻在燈火闌珊處。
看完《夏洛特煩惱》這部電影,笑聲過後,獨留影片結尾這句耐人尋味的話在心裡反復咀嚼,喜劇的背後給人留下的是感動和人生啟示。這次去看電影,我本來是想沖著《港囧》去的,但是意外地看到了朋友圈還有網上鋪天蓋地的對《夏洛特煩惱》這部片子的影評,基本上都是非常感人和動人的好評,誘發了我強烈的好奇心。
電影開頭,幾個鏡頭穿插於強烈的對比,迅速把我帶進了電影故事中,帶入了那個渾身上下都是笑話的失敗者的人生中——對愛情與事業的不切實際的幻想,痴情的老婆辛辛苦苦幫他維系岌岌可危的自尊與希望。最終,帶著酒意的夏洛打碎了老婆最後的信心。老婆馬冬梅也扯下了夏洛人生最後一塊遮羞布。夏洛跌落谷底,絕望中進入了黃粱一夢。
在以青春為主題的國產片的狂轟濫炸中,《夏洛特煩惱》在故事情節的設計上算不上高明,但是返老還童、力圖改變自己的生活、彌補過去的青春遺憾的這種設定好在老套,反而在故事張力的鋪張上,更加扭曲和改變了人物的所有命運線。然而,人生在世,無論我們走哪條路,遺憾是不可避免的,最終我們都會煩惱。世界上的我們,生活各不相同,煩惱卻大抵相同——想做的想擁有的並沒有去做並沒有去擁有。擁有了的卻覺得自己不想要,沒擁有的卻似乎再也很難去擁有。
正是如此,影片的情懷頓生:夏洛擁有了一次最盛大的夢境,穿越到了他的校園時期,在他當時的年齡做了他想做的事情。在全場觀眾的笑聲中,他滑稽搞笑的青春又一次開始了,幾乎是代替了觀眾圓了每個人的一個夢。這是影片最大的共鳴,每個人都想回到過去,迎娶高富帥和白富美,成為別人眼裡發光的自己。夏洛的人生開始轉變,憑著他胡鬧,他從未來帶回到過去的流行歌曲,成了音樂才子,追到了班花,變身為擁有豪宅遊艇一群跟班的土豪。可是他的人生並不快樂,舞台上,一邊是紙醉金迷的生活下,在夜店被眾小姐簇擁,用錢買笑卻無比空虛的夏洛,一邊是住著四十平米的筒子樓,在丈夫傻大個的懷里,接受著丈夫熱水泡腳的馬冬梅。
故事的結局在感動中給我深刻的啟迪,就算是人生逆轉,煩惱仍然不斷。紙醉金迷的寂寞和貧賤平安的溫馨對照,也開始讓夏洛反思自己的人生。最後夏洛夢醒,回到現實,開始珍惜眼前人,可以說,全世界幾乎只有夏洛這么幸運了。還是那句話在心裡不斷回味,「千帆過盡,還好有最愛的人相伴,才是好的人生。」最愛自己的人默默陪伴在身邊,我們卻最容易忽視他們,就像父母的愛,愛人的愛,有如空氣一般不易察覺,卻是我們賴以生存的空間,直到失去時才懂得他們的珍貴,才學會珍惜。但是人生不可能重新來過,唯有把握住現在所擁有的,千帆過盡,總有值得珍惜的人相伴左右,才是最完美的人生。
有的人看到成功在前方,幸福在身後,可是有的人,是否已經成功在手中,幸福在別人的懷里了呢?我們渴望得到的`太多,我們能夠失去的太少,從今天開始,珍惜我們所擁有的一切吧。
夏洛特煩惱以一種做夢的方式對兩種人生進行了對比:一種富有,卻沒有真心;一種貧窮,卻有最愛的人。而且電影中引入了多個笑點,讓人不禁多次笑場,又多次細膩闡述了人的真情,讓人多次流淚。我喜歡這個電影,強烈推薦同齡人去看一看。
夏洛以一個夢做為起點,開始講述了他將現代音樂引入他高中時代,並取得成功,同時也抱得校花歸,但是校花美女可能愛的只是他的錢,並不是他的人,他沉溺於各種聲色場所,用玩樂和酒精麻痹自己,而同學一個不經意的話題引起了他的遐想,認識到真正愛他的人是原來默默無聞的馬冬梅;最終以夢的結束得到了圓滿的結局:他享受著和馬冬梅的每時每刻,哪怕沒有錢,只有愛。
雖然電影中也插入了理想的因素,並沒有過多闡述貧窮對愛情的影響,只是細膩的分析了有愛的那種幸福生活,但是它卻讓我們對自己所要的生活產生了深思:要錢還是要愛,還是要美女,還是要哥們,等等。我覺得許久沒有看到這么有深度的電影了,中國電影越來越好看,期待沈騰更多的創作,向沈騰致敬。
說實話,讓觀眾在影院里流淚很容易,但讓他們毫無顧忌的開懷大笑卻很難,喜劇遠比悲劇難做。但《夏洛特煩惱》卻做到了,它真真正正的讓觀眾在影院里不停歇的笑滿了100分鍾,並且發自肺腑。
電影《夏洛特煩惱》改編自開心麻花的同名舞台劇,其實,《夏洛特煩惱》的電影劇本是早於話劇的。最初,導演彭大魔與閆非一開始寫劇本的時候就是照著電影劇本寫的,後來因為拍攝電影的時機還不太成熟,就先拿到舞台上去打磨,一點一點的去試故事裡的包袱,在舞台上歷練了接近兩年的時間之後,故事裡的包袱一個個甩出去都啪啪作響,這才讓開心麻花有勇氣將這個故事搬上大銀幕。這是舞台上打磨出來的一塊好玉。
電影的班底幾乎全部來自開心麻花的成員,多年舞台經驗的磨練以及成員之間長期合作形成的默契,在很大程度上保證了開心麻花喜劇風格的原汁原味。雖然,長年舞台劇表演造成的那種略帶誇張的表演風格多多少少會帶入到電影中,但好在電影的包袱都特別落地,不會破壞觀眾的觀影情緒。
作為一部喜劇片,《夏洛特煩惱》最可貴的精神就是將「喜劇」元素放在影片頭等重要的位置,做的特別徹底,不會牽扯過多無關緊要的元素。其實,影片在密密麻麻的笑點中也布置了幾處比較煽情的段落,只不過,導演對於這種煽情段落的處理卻顯得比較另類,他沒有讓觀眾長時間沉浸在這種煽情氛圍中,就在觀眾被戲中的情緒感染得馬上熱淚盈眶的時候,導演冷不丁的甩出一個喜劇包袱,將觀眾剛剛建立起來的情緒刺破,又回歸到喜劇的氛圍中來。拒絕煽情,是這部影片帶給觀眾最好的禮物。
然而,拒絕煽情,並不等於說這部影片純粹就是為了搞笑,人物之間沒有任何情感可言。一部好的喜劇片,必然是讓人在笑過之餘有所思考的。《夏洛特煩惱》其實就是講述了一個「珍惜眼前人」的故事。在敘事方式上,電影用了一種環形敘事來完成這個主題的表達。一開始,夏洛大鬧初戀的婚禮現場,對於自己的妻子馬冬梅早已心生厭倦,之後用「穿越」的方式回到高中時代,讓自己的青春重新來過,慢慢卻發現自己最愛的還是妻子馬冬梅。最後,夢醒了,又回到婚禮現場與妻子破鏡重圓,在敘事上畫了一個圓圈。
在整個環形敘事中,表面上導演並沒有將「愛情」、「親情」放在首位,而是始終以「喜劇」元素貫穿全片,布置各種包袱,然而,在這些包袱後面卻埋藏了特別濃烈的情感,它早已潛移默化的流進觀眾的內心,直到影片結束之後,這些情感才如火山迸發一樣噴涌而出。
影片最後,夏洛重新回到馬冬梅身邊,緊緊的抱著她,不管是看電影還是騎自行車,始終形影不離。其實,《夏洛特煩惱》的笑點算不上高級,但卻特別接地氣,能直達人心,在笑過之後,還能有所回味。
三天前看完《港囧》的時候,打算寫一篇觀後感來贊美徐錚以及記錄觀影的點滴。但不知是因為好久沒寫東西,還是因為這部電影終究還差那麼一點點魅力,竟不知道從哪裡開始寫,如何組織語言。最後只能放棄。而今天,同樣是電影院看的影片,這部《夏洛特煩惱》讓我在觀影的過程中就已經在構思觀後感要怎麼寫了。
說來有意思,決定去電影院看《夏洛特煩惱》這部電影是幾分鍾內決定的。下午吃完飯,百無聊賴躺床上刷知乎,竟然看到有人寫了影評誇這部電影,文章看到一半就決定買電影票了。在影片看了不到十分鍾的時候我就知道這次電影票的錢沒白花。它帶給我無數歡笑,無數感動。
這是一部奇幻片。本人非常喜愛好奇幻片。如尼古拉斯凱奇主演的《居家男人》就是最愛影片之一。我也解釋不清到底為什麼這么喜愛奇幻片。或許是因為它是最接近現實的夢?誰都喜歡做夢,但夢過於虛幻它就只是夢。比如魔幻片我就不喜歡,我並不對《魔戒》感冒,也沒有熱衷於這兩年最火的美劇《權力的游戲》。一年前就有人跟我推薦過《權力的游戲》,至今為止也只看過第一季第一集,而且幾乎看睡著。
看完整部電影,很難不把它和《港囧》相比較。兩部的主角都是貌似步入中年危機的,跟當初並不是自己很喜歡的女人結了婚的中年男人;兩部電影的時間都是架在現在和上世紀九十年代之間;兩部電影都用了大量過去的老歌來串燒。三天前原本打算給《港囧》大寫特寫,而今天看完《夏洛特煩惱》,前者不幸被PK了下去。
想說電影中的串燒,插入多首張國榮,陳百強,許冠傑,以及《古惑仔》,《英雄本色》,《大話西遊》等經典電影的主題曲,《港囧》確實把我帶回到十多年前的那個香港影視圈,回憶濃厚。但正像某位影迷說的,《港囧》裡面穿插的那些影視作品都是85前出生的人的回憶,作為晚在85後出生的我們,大多都是後來上網補看的。而《夏洛特煩惱》不太一樣,它穿越回去的97年,那年我剛好十歲,讀小學四年級,至今還記得班主任把學校邊上同學家裡的電視機借來放班裡播放香港回歸的電視畫面。之後電影中出現的那英,朴樹的音樂,周傑倫等,正是我的青少年時期。尤其是朴樹的《那些花兒》出現的時候,活生生地把我拉回到了學生時代。彷彿那就是自己的青春,這種感動想必很多人都有過。
說到這里,想起九把刀的《那些年我們一起追的女孩》,這部當時紅極一時的追憶青春歲月的電影,並沒有讓我感受多少自己的那些青蔥歲月。因為我們的學生時代並沒有哪個學生上課打飛機,大學舉辦格鬥比賽。那或許只是台灣同胞們的那些年?而這部《夏洛特煩惱》,不管裡面用的配樂也好,還是整個大的時代背景,教室和校園的樣子,老師的樣子,做廣播操時校通過廣播的講話,都跟我的學生時代十分相似。
說了這么多,在《夏洛特煩惱》面前,顯得《港囧》並不好。其實不然。
前面也說了,看完《港囧》就打算寫一篇影評的。那確實是徐錚的一部進步之作!比起《泰囧》好太多,不管是音樂的運用,還是笑點包袱的抖法,還是節奏的把控。記得去年看完《泰囧》把我給氣的:當了導演的徐錚不僅放不下導演的身段好好表演,還把黃渤這等人才給導成不會表演的似的了,原本一身都是笑點的黃寶強說出來的台詞也變得做作。先當初的《人在囧途》雖然是小製作,但其中的笑點可謂真實,故事雖簡單,但每個包袱都是自然而然向你抖出來,看完仍讓人回味無窮!隔了一年時間,這次徐錚一人身兼編劇,導演,主演,監制和音樂指導數職,最後出來這樣一部作品,很讓人驚嘆!豬哥哥好厲害!
《夏洛特煩惱》沒有大明星,沒有大場面,海報預告片都做的不好,連它的名字都甚至有一點歧義,今天以前我都以為有一部最近上映的電影叫做《夏洛特的煩惱》,我還以為這部電影跟國外的《夏洛特的網》有什麼親戚關系。盡管如此,但它卻仍不失為一部好片子。假如片中的那姐就讓那英來客串,周傑倫就請周傑倫,另外再請一些大牌來串場,加幾個動作追逐大場面,前期砸錢宣傳,估計《港囧》的票房得分出一半吧!
《夏洛特煩惱》,很搞笑,從片頭笑到片尾。
一個因出生時父親下落不明而取名夏洛,一個因出生時父親馬冬去世而取名馬冬梅(沒),或許命運早已將兩人聯系在了一起。兩人結婚後,擠在四十平米的小房子里,冬梅一個人維持整個家的生計,而夏洛「盛裝出席」學生時代夢中情人秋雅的婚禮,卻不曾想與婚禮司儀撞衫,當年的二傻子,如今依然是大家嘲笑的二傻子。唯有酒精能夠麻醉自己,讓自己假裝忘記尊嚴一次次地被踐踏。然而妻子馬冬梅的突然出現,讓夏洛僅剩的一點尊嚴盡失,這個「粗暴」的體育生出身的女人,追打得夏洛滿婚禮亂跑。躲進廁所的夏洛,只能關起門來做著無用的發泄,累了,睡了,做了一場夢。在這個夢里,時光倒流,他回到了自己的學生時代,做了所有自己不敢做和想做的事情:打老師、燒教室、奪得秋雅的初吻、甩開馬冬梅、成為大明星、娶得秋雅為妻,衣錦榮華,幾乎就是自己想要的完美人生。
然而,在多年以後,當夏洛知道那個一直喜歡著自己,而自己極想擺脫掉的馬冬梅,曾經為了保全自己,做出過那麼大的犧牲時,他唯一想到的是趕緊找到冬梅。就在那個四十平米的「他們的家」里,他向冬梅吐露了自己的心聲,卻發現冬梅已經嫁作人妻,丈夫就是他當年鼓勵著去追求冬梅的班上大傻子,一切將戲劇性推向高潮。最後,在夏洛彌留之際,冬梅陪在他床邊,為他哼唱他當年寫唱給秋雅的情歌……
個人覺得,這部小成本電影,還是蠻成功。觀眾的確是從頭笑到尾,劇中有些情節甚至讓人哭笑不得。首首經典懷舊歌曲,一次次掀起觀眾的記憶。小公舉和那姐的「客串」很「哈林」,片中運用短短幾分鍾的鏡頭,加進了大量流行元素。可圈可點的地方還有很多……
很慶幸夏洛在一場黃粱美夢中,明白自己真正想要的是什麼,人生每天都在直播,根本沒有綵排,不要等到失去時,才知道應該去珍惜,才會去惋惜和後悔。我相信我們每個人都有著「夏洛式煩惱」,不懂得珍惜眼前,有著這樣那樣的不滿與抱怨,總是惦記著「得不到的永遠在騷動」,明明就是自己太貪心,還總給自己的不知足冠以「為理想而奮斗」的美譽。至少,這部電影告訴我:人不要總是無謂地惦記著自己沒有的,而應該時常珍點自己擁有的,知足常樂。你現在所擁有的,可能是千千萬萬的人一直夢寐以求,甚至終身無法獲取的幸福,珍惜。
很喜歡馬冬梅這一角色,大大咧咧、性格直率,有著粗厚的嗓子和爽朗的笑聲,有著讓人心疼的頑強的生活態度,還有為了自己喜歡的人敢於犧牲一切的精神。嗯……借朋友一句話吧:願我們每個人都因愛情而走進婚姻的禮堂。
曾經陪朋友一起看過開心麻花的話劇,從此就愛上了他們,非常專業搞笑的超級團隊,自從知道他們把《夏洛特煩惱》搬上大銀幕就非常期待,終於看完後卻感動的淚流滿面。沈騰團隊就是可以讓你前一分鍾哈哈哈大笑後一分鍾哇哇大哭,看完電影發覺在他身上都找不到郝建的影子了。
其實《夏洛特煩惱》就是夏洛的一場春秋大夢,從一開始就緊緊抓住了觀眾的心,一個xx借著小舅子的車充場面,瞞著老婆去參加以前初戀的婚禮,被老師記住也是個二傻子,這是個非常失敗的角色,被老婆追殺著躲進廁所大叫要離婚打開門,卻發覺自己回到了學生時代。由於重新回到過去所有事情都可以重來,可以拿著未來的別人的歌作為自己的才藝,可以拚命的避開冬梅追求心中的校花,但是在冬梅被小流氓打時卻沖上去拚命的用身體保護,這里我第一次哭了,其實他心中是知道她的好的;其實這么多年的夫妻她早已成了他的習慣、不可能放手。不過後面冬梅小樹林的犧牲個人覺得太過,真的沒必要愛到這樣,還好最後沒被欺負。
後來夏洛出名了,娶上了校花,過上了優越的生活,但是並不覺得他很開心,尤其在知道冬梅的事情後,夏洛去找了冬梅。那碗普通的茴香打鹵面是第二個哭點,一幕幕的過去歲月把我的情感帶回了他們擠在小屋子的那時候,可惜冬梅已經嫁給了大春,錯過了。
不過夏洛最後感染HIV感覺劇情又走向了狗血,不知道能不能換種方式讓他清醒呢?最後才發覺一場大夢,最後的最後我哭的最厲害,很多人都說夏洛最後還是沒變,但是我不這么認為,開場的冬梅憔悴頭發凌亂衣服不得體,白天晚上的上班,結束時候被夏洛緊緊抱著的她可以看電影打麻將容光煥發的容顏,夏洛到底有沒有努力呢?答案明顯是肯定的,所以告訴我一個道理珍惜眼前人,平淡生活才是真。
可能很多人都沒有想到,今年國慶檔口碑最好的喜劇竟然不是被大家寄予厚望的《港囧》,而是這部低調的小成本喜劇《夏洛特煩惱》。影片上映至今,無論是影評人還是電影評分網站,都收到無差別好評,假期過半厚積薄發,實時票房佔比目前也已經超越《港囧》躍至第一,不得不讓人對本片刮目相看。
《夏洛特煩惱》由閆非、彭大魔執導,沈騰、馬麗主演。實際上,如果你喜歡話劇,或是經常關注春晚,對上面幾個名字一定不會陌生。因為這部電影就來自知名喜劇團體——'開心麻花',而《夏洛特煩惱》正是'開心麻花'曾經的熱門喜劇。此次改編的電影版,其主創同樣來自'開心麻花'。
將>戲劇改編成電影並不是什麼新鮮事。好萊塢也經常會把經典劇目搬上大銀幕,比如莎翁的各種經典名劇,或是你們都很熟悉的《歌劇魅影》。電影版《夏洛特煩惱》同樣是套用了話劇的基礎,並以電影的方式重新呈現了一遍。
C. 電影男人幫觀後感
看完一部經典作品以後,相信大家的視野一定開拓了不少吧,是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。那麼你真的會寫觀後感嗎?以下是我精心整理的電影男人幫觀後感,歡迎閱讀與收藏!
一天時間把就把男人幫全給看完了,深深的被觸動了,男人幫裡面莫小白在各集開頭所說的對白在現實生活中是多麼的真實!有好多自己就親身經歷過,可以說在有些時候還真是樂此不疲!
嚮往男人幫中的生活,而且現在也可以去嘗試去過那樣的生活,但那真實嗎?當自己遇到男人幫中出現的男女問題的時候會像他們那樣去處理解決嗎?回答肯定是不會,至少不是每件都會處理!更何況我,做為一個平凡人,也不敢奢望經歷篇中人物所經歷的一切!通過男人幫這部篇子讓我更了解了女人,更最主要的是了解了男人,了解了自己!
細細品味男人幫中出現的名言警句,真是感人心肺如夢初醒!絕對的真理,不是一般人所能發現體會的,現實的真實,愛情沒有對於錯,只有看誰付出的多,但往往跟回報是成反比例的!付出的越多得到的回報越是少,不過有一樣肯定多,那就是受傷的機率肯定多,傷的程度肯定深,這是成正比的。另外為了顯示我們大度瀟灑等等,分手了還會去祝福以前的另一半要過的好,至少要比自己過的好!我覺得特別虛偽!自己一定要過的好,這才是真的好!至於那個人,他或者是她過的好不好,跟我們已經沒有任何關系了!
如果還愛,就每天祈禱以後還能碰到他或者是她,不愛了,也每天祈禱他或者她趕快死翹翹!不要說我惡毒,在這個世界上就應該學會這一點!
最近,很認真的看《男人幫》,然後很認真的思考。
1、越來越不喜歡結局前的顧小白,因為不安穩,因為沒有安全感,因為他自以為是的虛偽,因為他和某個人很像。愛情對於顧小白一樣的'男人而言,就是一場追逐的游戲,每一次都入戲很快,很深,然後又很瀟灑的離開,讓人不知所錯。這樣的男人自己在逃避,卻又要身邊的人學著面對。就像是某一個人。一提到某個人,就恨的牙根癢癢,而這恨也是雙方面的,有對他的,也有對我自己的。
也許顧小白這樣的人還真該和莫小閔這樣的女人在一起。至少女主也是自以為是,自私自利的。可是,偏偏在真正的結局,第29集的時候,他們分開了。其實我挺喜歡他們分開的。最後當我看到顧小白很認真的牽著另外的一個女人的時候,我覺得很開心。
2、左永邦這個角色的設定,老實說,越來越喜歡。說不出太多的原因,也許是因為他就像是老男孩兒,雖然看上去很聰明,但是其實挺傻的。就像是羅書全,看上去傻傻的,但是其實挺聰明的。
3、一部電視劇里怎麼可能沒有女人。眾多的角色中最喜歡的是阿千和瀟瀟,因為真實。曾經以為顧小白會和阿千在一起,但是即使沒在一起,也沒有覺得可惜。因為我覺得像阿千這樣的女孩子,真的不用擔心什麼。而瀟瀟,無論她經歷了什麼,我相信她都會好好的,因為她敢於面對,因為她懂得釋懷。
4、關於友情,愛情和婚姻。男人間的友情永遠比女人的簡單,女人間的友誼很是微妙。而對於愛情,女人總是想像的過於美好,而男人們習慣了船到橋頭自然直的思維方式。
對於婚姻,不到萬不得已,男人是不會去觸碰的,而女人們,則幻想著最幸福浪漫的場景。
5、不得不說,再看這部電視劇的時候,我是矛盾的,糾結的。我不得不承認它的源於生活,高於生活。我不得不承認某一個人,就像是顧小白和左永邦的合成體,自私自利,不安穩等等。不得不說,當我看到29集時,我會難過,又很喜歡,可是當我看到30集的時候,我開心,卻不喜歡。大概還是因為我不想讓莫小閔和顧小白在一起,大概是因為我想讓羅書全陪著瀟瀟,而唯一讓我覺得開心的是,左永邦和米琪在一起了。
秋的影子還沒有消退,落葉厚厚的積散在路邊,初冬的寒意悄然而至,早晚的風中多了些許清冷。又是一年夜長日短時節,歲月過得如此匆忙。
聽好友說,最近看過一部很好的電視劇《男人幫》,從周日下午開始,打開悠視網的鏈接,一口氣看完了30集。雖說劇情裡布滿了許許多多廣告,但是這些廣告的植入,卻顯得不那麼讓人心煩。也可能是自己把情緒走進了劇情,所以忽略了廣告的存在吧。
大概每個人從懂事開始,我們都曾經有過夢想,夢想幸福、成功。可是,回望走過的路,那些美麗的夢想都被割的支離破碎,我們為了夢想付出的太多,也或許無奈之中,我們把夢想埋藏在心裡,不敢回憶。我們只是一直走,一直走了很久,才發現,原來,平平淡淡的生活才是最美好的。
《男人幫》看上去是個算是青春偶像劇的簡單戲,細細品來,卻是道盡了人生的酸甜苦辣。平淡的台詞中,很是耐人尋味。
我們一生都在做著選擇題:選擇幼兒園、選擇學校、選擇文理科、選擇高校、選擇工作、選擇愛情、選擇衣食住行。人生太多太多的路口,每一個選擇都是對自己生活做出的永遠不能重來的決定。生活如戲,但戲演壞了可以重拍,而人生不能;題選錯了,可以擦掉重新選擇,人生不行,人生沒有橡皮。當我們駐足,站在人生的某個路口,回看來時的路,一路遇到很多人,一路向前走,一路路的演變,一路繁花似錦,青春路途中的奼紫嫣紅,不經意間,就蒼涼謝幕了。有些人不需要說再見,就已經離開;一些人離開了,另一些人就會遇到。就這樣離開,相遇,路過的風景讓我們懂得,有些事,不用開口也會明白,有些路不走,也會變得很長很長。
有兩段很經典的台詞,讓我想了很久:
「從生下來開始,我們每個人便是如此孤獨,我們愛人是因為我們需要被愛,我們需要被愛是因為我們需要被另一個人需要的感覺,這種感覺告訴我們,我們曾經存在在這個世界上。不曾被忽視,也不曾被遺忘,因為遇到過你,我才知道自己是誰,因為你的感情,才讓我更加血肉豐滿。我只想對每一個與我擦肩而過的人,說一聲:謝謝你,因為你的存在才讓我相信,在這個變化多端的世界裡,有一樣東西會永遠留在心裡,即使我一個人會孤單的走下去。」
「我們不斷的在經歷,是你讓我知道,無論天堂還是地獄,只存在我的心裡,不論你在哪裡,你都在我心裡,為此我會不斷的鼓起勇氣,只為了你在我心中那一個天堂,更好的活下去。」
紅塵紛擾,如繁花凋零,如紅葉飄落,經不住的似水流年,留不住的青春年華。人生一世,草木一秋,又有幾人能誠心的去頓悟反省,去追尋內心的真摯,去認真聆聽來自自己內心的聲音?
陌生、熟悉、相識,然後再見,太多人在反復串演彼此生活中過客。那些身在「江湖」的人們,不得不用偽裝的笑容裝點自己的傷痛、寂寞、孤單和疲憊。時間久了,如果不停下來,讓自己清醒,或許真的會遺忘了什麼是真心的笑容,什麼是值得你珍惜的情感。我們不單單是自己生活的演員,同時也是自己一生的導演。角色的本身,是有生命的,那是屬於本性的東西。即便你是生活中的「角色」,也應該保留自己生命的本色,畢竟人生不是游戲。
又是夜深人靜時,草草收筆,祝朋友們晚安。
D. 《阿凡達》電影觀後感
阿凡達是一部美國拍攝的3D科幻電影,大家在看完以後都有什麼感受呢?以下是我收集的相關觀後感,僅供大家閱讀參考!
《阿凡達》的故事敘述在未來世界中,人類為獲取另一星球——潘多拉星球資源,啟動了阿凡達計劃,並以人類與納美人(潘多拉星球土著)的DNA混血,培養出身高近3米高的「阿凡達」,以方便在潘多拉星球生存及開采礦產。受傷的退役軍人傑克,同意接受實驗並以他的阿凡達來到天堂般的潘多拉星球。然而,在這唯美幽境里,地上爬的、天上飛的、土裡鑽的生物卻只只巨大且致命。傑克背負重任,身處險境中,在與納美人首次意外接觸後,雖然開啟了溝通的可能性,卻也即將面臨一場意想不到、浩瀚壯烈的世紀沖突,從中他也將獲得空前啟示。
看完這部電影,我有很多話想說。首先,這部電影給了我們人類一個警醒,警告我們不要再濫用地球資源了。否則我們將別我去處。我們的地球太可愛了,同時又太容易破碎了。其次,這部電影也告訴我們不要以為地球的資源是無限的,用完了可以再到別的星球去採集,這是人類的妄想!當人類發現地球已經沒有資源可以利用的時候,已經來不及了,這世上沒有後悔葯。
今天的黑暗,為了明天的光明!我們應該從身邊做起,保護我們賴以生存的地球。
昨天晚上在家裡看了阿凡達,本來是想要去影院看的,不過考慮到最近的天氣確實很冷,就在家裡看了影碟,不過總體的效果還是不錯的,《阿凡達》我一直很期待的,從它開始策劃到首映,我都一直關注著,看了之後,也確實感覺電影的細節做的相當的好,潘多拉星球上的每一個東西都做的很精細,感覺和真實的沒有兩樣,還有上面所使用到的高科技,讓我感覺最深的就是平板電腦使用的頻率,上面的電腦幾乎都是可以觸控的平板電腦,薄的像玻璃一樣的,看上去帥極了,這應該也是像我們傳遞一個信號,下一代電腦應該逐漸的要淘汰滑鼠和鍵盤,換來更加便捷的超薄可觸控的平板電腦。
阿凡達在劇情上稍顯不足,總得來說就是一群地球人到一個叫做潘多拉的星球上進行采礦,但這個星球上有很多人類未經發現過的生物,人類到一個野蠻的星球上一般都是拿起自己所謂的高科技武器進行毫不憐惜的動作,毀掉本來屬於潘多拉的東西和上面生物生存的環境,以至於引致整個星球的反抗,最好人類失敗被迫退出潘多拉。這其實也是這部電影給我們的最終啟示:人類不是上帝,人類不能自私,不能為了自己的利益毀掉其他生物的生存環境,毀掉大家的希望,如果自以為是,必然會帶給自己無情的抱負,最終失敗的還是人類自己。
當然劇中不能缺乏愛情,主人公的愛情也確實讓人感動,當維斯特已經知道簡的目的和欺騙之後,雖然開始很是氣憤,但在她心裡還是一直很是掛念簡,為他的生存擔憂,而簡也因為這個本是不該的愛情,和自己良心站在了和自己同類的反面,帶著維斯特的族人一起反抗人類,因為他確實愛維斯特,在生命樹下他們的愛情宣言是真實的,但最終簡的死,讓我心裡有點失落,維斯特還是單身,還是會一直思戀曾今和自己一起飛翔天空的男人,思戀那個懵懂的男人,愛情是偉大的,愛情可以超越種族,超越一切,因為我們都有一個共同感情,共同的良心在支撐著我們美好的家園,片中開頭陳述:一個人死了,必然另外一個和自己相同的人就會誕生,所以我們的精神永遠不滅。
以上是自己的一點感受,說的可能有些混亂,不過等大家看過《阿凡達》相信會有更深的感觸,不在於劇情多麼的跌宕起伏,而在於劇本身給我們的傳遞的東西。國內好像要等到元旦過後才會在影院上映,相信電影院的.效果會更好。
這個寒假我去看了現在最賣座的《阿凡達》,想來這部電影肯定是很好看的,畢竟是部耗資上億美元的電影,更何況是詹姆斯。卡梅隆導演的。看了這部《阿凡達》感受很深。
阿凡達主要是講述了:人類發現了在宇宙的潘多拉星球上有一種極其利用價值的礦物元素,於是計劃到星球上開采,為了更好適應星球上的環境,於是開始了阿凡達計劃,就是把人類的DNA和潘多拉星球上的土著DNA結合克隆的NAVI人。幾年後主角傑克借著克隆NAVI人進入了潘多拉星球,在星球上傑克遇到了NAVI族的公主並隨她進入了族人中,也了解到了人類對潘多拉星球的開發使他們很不滿,也嚴重破壞了星球上的生態環境,最後傑克終於決定反抗人類對星球的開發,就這樣展開了反抗人類的行動中,最後潘多拉星球上的所有生物共同一心把人類打敗了。
這部片確實引人深思,人類為了自己的利益不擇手段的從自然中索取資源,人類的丑惡在這一刻完全的顯現出來,貪婪、慾望、自私,為了滿足自己對錢的貪婪,對享受的慾望,便自私的不停的向大自然索取,而一次次索取的回報卻是一次次的破壞大自然,為了資源的分配,還發動戰爭,這對自然或是人類自己都無疑是巨大的傷害,戰爭的硝煙污染了自然也毀了人類的生命。或許對於現在的人類來說,所謂的幸福已經只是局限於外在的了,只要能滿足自己的慾望就是幸福,那麼人類與動物就沒有多大的差別了,甚至還不如,至少動物懂得惺惺相惜,而人類呢,為了滿足自己甚至可以互相殘殺,用盡了各種手段來滿足自己那永遠填不滿的慾望。有人說這是為了生存,沒錯,生存是必要的,可是卻不是唯一的,生存的方式更不是唯一的。大肆掠奪與破壞的生存方式僅僅是動物本能的直接宣洩,人類本應有更為道德的生存方式。可是,如今盲目的發展,將許多應有的秩序給搞亂了。面對物質文明的飛速發展,我們已經失去了控制。文明列車的超速和失控的結果將是走向毀滅!當務之急,是在毀滅發生之前,如何使失控的列車冷靜下來,或者是迫使其轉變現行的軌道。人類啊,停止對大自然的破壞吧,我們同樣生活在這片大自然中,就應該和平的相處的,停止那自私的慾望,開始保護我們的自然,我們的地球吧!
《阿凡達》講的是人類為了爭奪其他星球的資源而發動戰爭。而本片的男主角在漸漸深入納威人部落之後動了惻隱之心,最終脫離了人類和潘多拉星球的人與生物一起生活。
看了本片,我發出了很多的感想。
首先,我認為生命是最珍貴的,戰爭只是帶來災難而已。為搶奪別的星球的資源而發生的戰爭是可悲的。看著一個一個的士兵,不,是生命,它們逝去是悲哀的。生命是最珍貴的,可又有誰會真正去了解這句句子?當生命的消逝發生在你或你的親朋好友身上,你才明白。可,早已是來不及。人為了自己對金錢的私慾而去搶奪別的星球的資源。可最後,還是什麼都沒有得到,反而失去了這么多珍貴的生命。為正義而失去生命的人是勇士,可人死不能復生啊!勇士又怎樣?最後還不是死去了?
第二個就是,是你的就是你的,不是你的永遠不會是你的。人類因為自己過度利用地球本身的資源而帶了毀滅。片中有句很經典的話:「我們的星球很荒蕪,地球人自己毀滅了地球。」為了資源而毀壞的別人的家園,與毀壞自己的家園的罪惡是相同的,甚至更高!就因為別人的智慧文明不如自己就可以去欺侮別人嗎?那我們人類智慧還不發達的時候為什麼其他的外星人沒有來攻打我們的家園哪?對於那些納威人,我是尊敬的。他們雖說智力沒有我們發達,可是他們懂得生命的可貴,家園的重要,以及人與人的相處。
所以,停止吧!請不要再戰爭了,看看那些無辜的百姓,用絕望的眼神看著你,你還無動於衷嗎?不要在冷血了!那些摯兒,那些流離失所的普通百姓,他們都是生命啊!
《阿凡達》是一部美國拍攝的3D科幻電影,它深深地打動了我。
我們的故事從人類說起。人類為了掠取潘多拉星球的大量能源,乘大批飛船在潘多拉星球安營紮寨。然後派人偽裝成當地居民納美人和他們一起生活,騙取他們的信任,使他們把潘多拉星的秘密告訴他們,從而一舉攻破潘多拉星,獲取能源。傑克和另外兩個人擔當了這個「光榮」的任務,傑克雖然殘疾,但他很投入地去執行這件任務。但是,與納美人相處時間長了,他漸漸喜歡上了這里。這里太美了,他不忍心讓這里遭到破壞。但他又不得不向人類透露納美人告訴他的秘密:納美人居住地有一棵神樹,高一百多米,這是潘多拉星球的核心,守護神。但這棵神樹一旦被破壞,他們賴以生存的家園也會被破壞。後來,人類知道了這個秘密,於是,准備行動,發起一場星際大戰。
這一天,傑克偽裝的「阿凡達」還在睡夢之中,大批的人類發動飛船、轟炸機便降臨潘多拉星球。傑克不忍心讓這么美麗的星球遭到破壞,於是,他准備帶領納美人向人類發起反抗……終於,在傑克的領導下,納美人戰勝了人類,保護了自己的家園。
這部影片很棒,十分有教育意義,它告訴我們:當災難來臨時,要學會勇敢地面對困難,才會戰勝困難。同時,這部影片又給了我們一個警告:不要隨意破壞生態資源,否則會造成嚴重的後果,會危害到人類。
E. 電影觀後感
電影觀後感500字(精選11篇)
當品味完一部作品後,相信大家一定領會了不少東西,何不寫一篇觀後感記錄下呢?快來參考觀後感是怎麼寫的吧,以下是我精心整理的電影觀後感500字(精選11篇),歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
這部夾雜著懸疑推理,動作打鬥的電影結合楊冪和鹿晗的演技,還是很值得期待的,情節步步緊扣,跌宕起伏,楊冪的盲女警也十分入戲,一首《蟲兒飛》貫穿了整個劇情,有正義感的一部電影。(飄飄的泡泡)
《我是證人》雖然是翻拍,但是,不得說一下的就是兩大主角的演技。楊冪演盲女,確實不錯,更厲害的是她的擒拿術過肩摔,堂堂一個七尺男人啪一聲就摔地上了。還有就是時尚帥哥鹿晗,輪滑溜得不行,帥的更加不行!不敢說比原作更好,但是看點多多,值得期待。(大鴻色筆)
我是證人因為有韓國原版支撐,節奏緊湊,細節到位,故事講的也不錯,楊冪演技有所進步,朱亞文演了個教科書式的變態,讓人恨得牙根直癢癢,鹿晗演的小痞子天不怕地不怕,燦爛的笑容讓人很喜歡,滑輪追逐很精彩。本片的高潮小黑屋對決十分精彩,打鬥戲和恐怖氛圍渲染得不錯。驚悚懸疑中還帶著小幽默溫馨,非常喜歡最後的大雨,暴雨沖刷,真相總會大白,天也總會亮。另外看完估計女性朋友都知道不要隨便使用約會軟體了,因為太不安全了。(最好的選擇)
我是證人故事情節緊湊,特別是後半段劇情很抓人。鹿晗的熱血少年林沖,朱亞文的變態殺手,王景春的老警官演繹的都很出彩。正反雙方相鬥的過程凶險刺激,奔跑、強奪、摔打,緊張與恐懼深入人心,隔著屏幕都覺得身體部位在抽搐收縮。窒息的恐慌感與期望的正義感交錯,一直持續到最後。 (永不分離)
《我是證人》這部電影整體來講是個良心電影,每個演員塑造的角色都比較豐滿,個人認為最贊的是朱亞文演的變態整形醫生,鹿晗飾演的林沖是整部片子的增色點,讓緊張的不失搞笑。劇情方面覺得略顯單調,有些地方的邏輯也是有些槽點。電影整體色調偏暗,比較符合電影主題,配樂用到一首小時候聽過的兒歌,能引起大多數95前的共鳴,我很喜歡。總而言之,證人是一部值得去電影院看的電影,也希望以後這種類型電影中國導演也能多多嘗試。
大年初四我看了《狼圖騰》這部電影。我被深深的震撼了。震撼我的是電影中的草原狼。
電影講述了這樣的一個故事:在內蒙古額侖大草原插隊的北京知青陳陣跟草原狼結下了不解之緣。他鑽過狼洞,掏過狼崽,養過小狼,與狼戰斗過,還親手養大了小狼崽。
這部電影讓我認識了草原狼的智慧。狼在圍捕黃羊時,很有組織的把黃羊驅趕到事先扒好的大雪坑中,才把黃羊咬死,還會把死去的黃羊們挖個深深的雪窩冷凍起來。等到開春給它們的小狼崽吃。
還有一個畫面也深深震撼了我。狼在受到人類攻擊後開始報復。它們在暴風雪中沖進馬群,撕咬,把受驚的軍馬群一直趕進湖中,軍馬全部凍死在湖中。
知青陳陣對小狼的哺育也感動了我。陳陣把小狼崽當成自己的孩子一天天養大。怕狼崽子失去野性,開始訓練小狼崽,跟狼崽子一起下水游泳,教它識別「夾子。」可是小狼崽恢復野性咬他時,陳陣又非常的傷心。那會兒,感覺陳陣就是個狼爸爸。在草原上牧人是吃肉長大的,所以牧民死後要把自己的肉還給草原。用一塊白布裹住屍體放在屍體掉落的地方,是不埋葬的。
在我看這部電影前,我不喜歡兇猛的狼。看過這部電影後,我完全改變了對狼的看法。在大自然中,狼的宗旨是「人不犯我,我不犯人。」人們掏狼窩,摔狼崽,還偷走狼的「口糧」害的狼走投無路,只好發起對人類的反攻。人在電影中很可氣。其實,人類和狼群都是大自然的孩子,應該學會和睦相處,而不是互相殘殺。
今天,我的一個小願望終於實現了——看電影。
我看的電影是《捉妖記》,這個電影講的是:從前有個村子叫永寧村,村裡有個男青年叫宋天蔭,他腿有點瘸,從小和奶奶生活,他的媽媽失蹤了,他的爸爸是個捉妖師。只有他爸爸知道村裡的人都是妖,除了奶奶和孫子。不過,那些妖都是好的,為了保護他們,他爸爸不願意讓他們和外界交流。他從小就放棄了兒子,以免被別人發現。 自從宋天蔭的茶館里來了三位客人,他的生活就改變了。三位客人中,兩個是妖胖瑩和朱高,一個是捉妖師霍小嵐。這兩只妖保護著妖王後,它肚子里懷著小妖王。捉妖師和妖打起來,把妖王後和兩只妖打散了。為了保護孩子,妖王後把小妖王轉移到宋天蔭的肚子里。後來小妖王就在宋天蔭的嘴巴里出生了,取名胡巴。胡巴出生後很不幸,很多人都想喝它的血,為了能長生不老。後來胡巴在它爸爸媽媽霍小嵐和宋天蔭的幫助下,獲得了自由。但是它的爸爸媽媽為了保護它,狠下心讓它和一些妖遠離人群重建永寧村。
看完這個電影,我想:有時候爸爸媽媽對孩子狠心,也是因為愛孩子。
今天,老師帶領我們全班同學去看電影,片名叫《南京大屠殺》,看完後,我的心裡久久不能平靜。
濃烈的屍臭與血腥迷漫了南京城,黑暗與死亡籠罩著驚慌失措的人們。難民們不知所措的狂奔逃命,哭喊聲,驚叫聲,和那一雙雙失神的眼睛,飽受摧殘的憔悴的面容,更給這城市増添了幾分恐慌。此刻,明朝的牆,清朝的廟,還有那五千年的繁榮與輝煌,都在這混濁不清的分不清天和地的世界中晃動,消失。只有那血紅的太陽旗在污濁的空氣中耀武揚威的飄舞。令人觸目驚心的殺戮在街頭巷尾進行著。我身臨其境般地目睹這場殘無人道的大屠殺,心幾乎走向崩裂的邊緣,心中熱血沸騰,掀起陣陣的憤怒。那是一場中華民族遭受的浩劫。30萬呀!屍積如山,血流成河。若大的南京城被死亡的陰雲重重籠罩。遭受洗劫的又豈止是一個南京?日本侵略者的獸蹄踐踏著東北三省,華北平原,甚至大半個中國。這真是中國的恥辱!一個曾經拔萃與世界民族之林的泱泱大國,居然遭到小小日本的百般蹂躪!為什麼?原因只有一個:落後就要挨打!日本人曾狂妄地認為屠殺可以征服一切,但中華民族的血能夠白流嗎?華夏大地掀起了革命狂潮!在那短短的8年中,中華兒女獻出了無數不屈的靈魂和鋼強的軀體,拯救著這古老的民族。
半個世紀彈指一揮間,日本侵略者早以被英勇的中國人趕出了神州大地,今天,我們不可能向日本發動一場報復性的戰爭。我們現在只能做的就是從國力上超過日本,趕上世界。這樣,才能告慰那殘遭劫難的30萬英靈。
但令人心痛的是,在某些方面與西方及日本比較,我們還多有不及!當年落後就要挨打,如今落後就必遭淘汰。這不得不令我們深思。我們應該吸取教訓,為歷史譜寫新的輝煌,像我們的祖輩那樣,把青春和生命融入這場風起雲涌,翻天覆地的改革之中!
看過電影《龍貓》,很喜歡裡面龍貓的形象,很可愛,看完電影後久久的沉醉在裡面,如果童年時代遇到龍貓,那就是最幸運的事。沒想到,我的夢想很快就實現了。媽媽給我買了一隻龍貓,它成了我重要的夥伴。
現實中的龍貓,是屬於美洲栗鼠科動物,身體是灰色的,鼓鼓的肚子是白色的,跟電影中的龍貓相差無幾,前面的兩肢很短,後肢很大,所以龍貓是兩條腿走路的。它們會像人一樣,雙腿伸展坐著,然後拿著東西吃,模樣可愛極了。龍貓的頭部老鼠的特徵就明顯多了,嘴巴小小的,鼻子是一個小小的紅點,兩隻眼睛黑且透亮,炯炯有神,有些無辜狀,兩腮的胡須很長,胡須是白色的。耳朵是圓的帶個尖,又有點像貓。整體的毛很松軟,摸起來舒服極了,龍貓的體積相比於其他的老鼠類,算是很大的了,像個出生不久的小貓那麼大,貓與鼠的合體,使得它成為別具一格的動物,稱之為「龍貓」。
龍貓的性格也相當討喜,總是精神很旺盛,對什麼都充滿好奇,給它的好吃的或者玩具,它總是先觀察,然後推推碰碰,在用鼻子嗅嗅,用牙齒咬咬,總能讓它研究出東西的用法,聰明的不得了。龍貓很溫順,對主人很友好。平時它特喜歡干凈,總是給自己整理毛,龍貓也是個素食主義者。小龍貓很容易和主人建立感情,是個好夥伴。
據說龍貓有20年左右的生命,未來,我也會好好的保護和愛護我的好朋友。
簡愛因為父母很早過世了,所以從小生活在寄人籬下的環境中,從小就承受著與同齡人不一樣的待遇。姨媽的嫌棄,表姐的蔑視,表哥的侮辱和毒打……這是對一個孩子的尊嚴的無情踐踏,但也許正是正因這一切,換回了簡愛無限的信心和堅強不屈的精神,一種可戰勝的內在人格力量。
在羅切斯特的面前,她從不正因自己是一個地位低賤的家庭教師而感到自卑,反而認為他們是平等的。不是正因她是僕人,而不能受到別人的尊重。也正因她的正直,高尚,純潔,心靈沒有受到世俗社會的污染,使得羅切斯特為之震撼,並把她看作了一個能夠和自己在精神上平等交談的人,並且慢慢地深深愛上了她。他的真心,讓她感動,她理解了他。而當他們結婚的那一天,簡愛知道了羅切斯特已有妻子時,她覺得自己務必要離開。
她這樣講,「我要遵從上帝頒發世人認可的法律,我要堅守住我在清醒時而不是像此刻這樣瘋狂時所理解的原則」,「我要牢牢守住這個立場」。
之後,她風餐露宿,歷經磨難,堅強地追求自己想要的,最後被牧師聖約翰收留。之後簡愛得到了叔父留下的一筆遺產,並把它分給了聖約翰一半,最終決定回去尋找真愛。回到庄園,那裡已經變成了一片廢墟,那個瘋女人放了一把火,燒了整個庄園,羅切斯特也受傷致殘,簡愛選擇留在了他的身邊照顧他,和他長相廝守。
你是否見過外星人?沒有。不過,有一隻小羊見過哦!它就是小羊肖恩。一看到《末日農場》這個電影名,我以為是小羊肖恩跟夥伴們一起拯救農場的故事。然而,並非如此。
從前,有一隻叫肖恩的小羊和小夥伴們在末日農場里快樂地生活。一天,一個外星小孩因為調皮開著飛船來到了地球。它名叫嚕啦,雖然語言不通,但通過肢體語言,肖恩終於弄清嚕啦想要找到飛船回到自己的家鄉。經過一番縝密的策劃,肖恩終於和這個新朋友踏上尋找飛船的征途。肖恩和大黃狗想盡辦法送他回家,可是還是把事情弄雜了。最後農場主做了一個探查外星人的活動,終於把嚕啦送走了。
這是一部非常有趣的動畫科幻片。雖然沒有一句台詞,但是動物們的每個動作每個表情都表現得特別到位,看似無聲勝有聲。善良勇敢的小羊,可愛單純的小外星人,讓我感受到了滿滿的善意,甚至電影里的反派角色都讓我覺得特別可愛,搞笑。
看了這部電影,我想起了我之前在奶奶家看到的一隻野貓。為了送它回家,我還畫了一張招領通知。最終功夫不負有心人,經過我的細致查找,小貓終於回到了自己的家。
這篇電影告訴我們,如果別人遇到了困難,我們一定要去幫助他。這樣不僅你遇到困難時別人會幫助你,還會多一個朋友。
前幾天我看了電視小鯉魚歷險記,裡面講述的賴皮蛇霸佔鯉魚湖,想得到五片龍鱗,轉成真龍!小鯉魚為了保衛家鄉,救出奶奶,小鯉魚英勇奮戰,在阻止賴皮蛇的路上,碰見了幾個小夥伴,賴皮蛇總是用魔鏡監視著它們!每次得到龍鱗都是經歷了很多的磨難,千辛萬苦的得到了龍鱗。
賴皮蛇從魔鏡中看到它們得到了五片龍鱗,就要打開龍門,成為水族的小英雄,它不想就這樣罷休,它選取了同歸於盡,它要水族毀滅,它激發火山爆發!但是它身邊的龍蝦和肥鯰魚貪生怕死,背叛了賴皮蛇,偷偷的去了三頭鳳那裡通風報信,三頭鳳為了阻止賴皮蛇受了傷,但是它還是奮不顧身的救出離火山近的水族,它把它們帶到了龍樹灣,讓它們在那裡等小鯉魚它們凱旋歸來。小鯉魚它們透過了種種考驗,龍門最後出現了。但是賴皮蛇又想跳過龍門,轉成真龍。小鯉魚它們團結一致打敗了賴皮蛇,但是賴皮蛇的毒牙的毒化成了賴皮蛇,想毀掉小鯉魚它們,龍門吸取了賴皮蛇的.毒液,小鯉魚它們成功的跳過了龍門,水族被救了,重新恢復了和平,但是在水裡發現了賴皮蛇的殘留的毒液,它們要把賴皮蛇的毒牙找回來,徹底的消滅賴皮蛇,不要它在危害水族!
透過這部電影,我從中學到了,小鯉魚它們團結一致,勇敢的精神,能夠戰勝邪惡的力量。我以後要與同學們團結友愛,也要勇敢,不能遇到一點小困難就退縮。
看<龍貓>的時候,我一半是小孩,為一伸懶腰就長大的橡樹而歡呼雀躍,另一半是大人,在伴著浪花的歡笑中想著自己的童年。
原來,小時候,世界上最珍貴的禮物,只是一包可以發芽的橡樹子而已。曾幾何時,我們也會拿著雨傘當玩具,我們也想要站在陀螺上飛翔。我們也是可以看到龍貓的純真孩子。
拋棄了緊張的劇情沖突,宮崎駿用一支生花妙筆在龍貓里給了我們一場最純真的夢,這讓這部電影有了難得一見的洗盡鉛華的樸素之美。
憨憨的龍貓,是不是像曾出現於童年夢中的精靈?我們的夢,是不是也有飛到橡樹頂端的奇異旅程?是不是也有一輛善解人意的貓bus車,總在我們困難的時候載著我們去想去的地方?
可愛的小梅,是不是象是童年時黏在身後的每個人的小妹妹?當她走丟時,我們跟著心急,當在池塘里發現了她的鞋子時,我們也暗暗地捏了一把汗。
而小月,一句「媽媽要是死了我怎麼和妹妹說」一定打動了我們每一個人的心。這其中,有對幼小的愛憐,有讓人動容的責任感,甚至有成年之後的我們才能體味的生存的辛酸。
也許我們,會因為長時間的孤寂寒冷,而被溫暖感動的泣不成聲。或許我們現在會回想,當我們還不諳世事時,最溫暖的親情,最純真的心——就如同姐妹倆的微笑。
9月12日,寶帶實驗小學全體師生共同觀看了一場有關廉潔的微電影。電影環環緊扣,在講述了有關廉潔兩個方面的問題的同時,又告訴同學們一個深刻的道理。
中午時分,電視開始播放,同學們逐漸被內容吸引。第一個故事十分貼近生活,講述了有關教師節送禮物的問題。其實,教師節送給老師最好的禮物就是每天認真聽講,作業認真對待,讓老師省心。所以,如果你能做到,哪怕你只送給老師一句簡簡單單的「教師節快樂」,老師也會十分開心的。你是不可能用禮物博的老師好感的。想必,同學們在觀看過程中也學到了這個道理。第二個故事在同學們意猶未盡下拉開帷幕,它講述了購置房產所可能發生的事情。末尾欲圖購房的男子在女兒一句話下被點醒,拒絕了這件事情。這原本是一件很普通的購房事件,平日生活里隨時可能發生,竟很有可能變成賄賂。小女孩說的一句話十分好:最貴的房子是牢房。她的爸爸也因此反應過來。如果接受了,自己可能失去的就不是財產,而是人身自由。
清廉,是所有官員必備的品格。但前段時間接二連三的貪污案是不是該讓那些口中自稱廉潔的官員反省一下,自己到底有沒有犯過這種錯。無論是官員還是普通人,都要廉潔。
這次的微電影以生動有趣的方式,告訴同學們廉潔的重要性,讓同學們收獲了一個關於廉潔的道理。
安全,對於大家來說,真算是一個永恆的話題。在家裡,爸爸媽媽天天說:要怎樣怎樣,不能怎樣怎樣;在學校里,校長經常在廣播里強調,老師經常在教室里灌輸。總之,安全教育也是無處不在。其實對於人類來說,安全永遠是一個至關重要的話題,無論是誰,都應該愛惜生命,在日常生活中了解一些保護生命安全的最基本常識。
今天下午,校長通知我們去學校大屏幕前觀看安全知識。片子中講述了各種在危險中自救的方法,如:在火災中,應用濕毛巾捂住口鼻,趴在地上匍匐前進,這樣才能僅可能防止吸入濃煙,安全離開危險地。還有在穿越沼澤時,要用木棍探明虛實後才可以行走,否則一不留神就會陷入其中,難以自拔……聽了這些,使我受益匪淺。其實,不要去說火災等嚴重的災難,就是在我們身邊也常有一些不幸的發生,只因為某些雞毛蒜皮的小事以及沒有安全常識而釀成苦果。
上星期,校長就在廣播里說了一件事,有某個小朋友因為不注意安全,結果摔倒在地,頭上縫了10幾針。其實我想只要這位同學注意安全,一定不會發生這樣的事情。
看了安全知識影片,我對安全知識有了很多的了解。我現在覺得安全知識真應該「韓信點兵,多多益善」。雖然地震、火災、洪水……我們也許一輩子都碰不到,但是「不怕一萬,只怕萬一」防範於為然,那就有備無患啦!
;F. 勵志電影觀後感大全5篇
觀後感 ,就是看了一部影片,連續劇或參觀展覽等後,把具體感受和得到的啟示寫成的 文章 。下面是我給大家整理的關於 勵志電影 觀後感大全,歡迎大家來閱讀。
勵志電影觀後感大全1
這個暑假,我觀看了一步勵志影片,名為《當幸福來敲門》。
這部電影取材於真實 故事 。講述了一位瀕臨破產,家人離家的落魄業務員如何刻苦地善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融家的故事。
看了這部電影後,我被主人公為夢想為生活的永不放棄的精神深深感動了。主人公開始是一個醫療機械推銷員。他所推銷的東西不容易賣出,可他並沒有放棄,而是繼續努力著,直到他賣出儀器。他的生活狀況並不好:不能按時交稅,也不能按時交不起房租和幼兒園的託管費。之後,他的妻子因為不能忍受過於貧窮,離家出走了。在這樣艱難的環境中,他還是沒有放棄對生活的希望,依然對未來的充滿信心。經過他的努力,他得到在一家大公司的實習機會,最終他成功地成為這家公司的正式職員。幾年之後,他創立屬於自己的公司。十年後,他已是一位知名的金融投資家了。
他的故事使我深受啟發。讓我明白了,不管生活環境怎樣變化,我們都應該有股永不放棄的精神,應對生活,對未來充滿信心。當我們面對艱難困苦時,我們一定不能放棄「我一定可以戰勝困難」的信念,因為這個信念會成為我們戰勝困難的動力。正是有了這個動力,我們才會不斷戰勝一個又一個的困難,解決一個又一個的問題,最終到達成功的彼岸。
我們在生活中、學習中就應該有永不放棄的精神。在學習中,如果我們遇到了一個難題,我們的第一反應應是:即使這道題再難,我們也不應放棄,而是仔細地鑽研它,想辦法解決它,最終我們會有不一樣的收獲。在生活中,遇到困難,我們不能放棄「我一定可以戰勝困難」的信念,我們應該相信自己,去戰勝苦難。
在實現自己的夢想時,也應是如此。在實現夢想的過程中,會遇到很多的困難,這些困難往往就是成功路上的絆腳石,它阻礙自己的前進的步伐,它就是想讓你放棄自己的夢想,可就是不能放棄,就是要堅持不懈地努力。所以,我們一定要有永不放棄的精神。
永不放棄的精神是實現夢想,也是成功的前提。我就要培養這種精神。這是我看《當幸福來敲門》後的最大的收獲。
勵志電影觀後感大全2
2014年5月28日,我們金華職業技術學院總院黨委組織我們全體學 生黨員觀看《楊善洲同志先進 事跡 報告 》的影片。 觀影後我感觸很深。
楊善洲同志,從事革命工作近40年,曾擔任保山地委領導近20年的地廳級幹部,幾十年如一日,兩袖清風,清廉履職,忘我工作,一心為民,為了兌現自己當初「為當地群眾做一點實事不要任何報酬」的承諾,退休後,主動放棄進省城安享晚年的機會,義無反顧紮根大亮山,義務植樹造林,艱苦創業,一干就是22年,建成面積5.6萬畝,價值3億元的林場,且將林場無償上繳給國家。
人們真正體會到楊善洲造林之舉的功德無量是在這場百年一遇的旱災中。
2014年春天,已持續半年的乾旱讓雲南很多地方群眾的飲水變得異常困難,施甸縣大亮山附近群眾家裡的水管卻依然有清甜的泉水流出,他們的水源地正是大亮山林場。近些年,隨著大亮山植被狀況明顯改善,山林的水源涵養功效得以很好發揮,附近村委會架起水管,將泉水從林場引到村裡,通到各家各戶,村民再也不用為吃水犯愁。受曠日持久的乾旱影響,水管里的流水較之以往細小了很多,但足以讓附近的村民心滿意足,也讓他們對楊善洲的功勞更加念念不忘:「多虧了老書記啊,要不是他,不知道現在會是什麼樣子。」
1988年3月,61歲的楊善洲從保山地委書記的崗位上退休,婉拒了時任省委書記普朝柱勸其搬至昆明安度晚年的邀請,執意選擇回到家鄉施甸縣種樹。20多年過去了,曾經山禿水枯的大亮山完全變了模樣:森林鬱郁蔥蔥,溪流四季不斷;林下山珍遍地,枝頭鶯鳴燕歌??
一位地委書記,為何退休後選擇到異常艱苦的地方去種樹?植樹造林20餘年,他都遇到了哪些困難和挑戰?究竟是什麼力量支撐著他讓夕陽人生散發出炫目的光彩?
楊善洲同志的先進事跡集中體現了當代中國共產黨人的精神風貌。他是黨員幹部的學習楷模,是離退休幹部老有所為的優秀代表。廣大黨員、幹部包括離退休老幹部,要向楊善洲同志學習,爭創優秀業績,為中國特色社會主義事業貢獻力量。要學習他堅定信念、對黨忠誠的政治品格,堅定不移走中國特色社會主義道路,讓共產黨人的理想信念在心靈深處牢牢紮根;學習他牢記宗旨、一心為民的公僕情懷,一心想著群眾、一切為了群眾,誠心誠意為群眾謀利益;學習他鞠躬盡瘁、不懈奮斗的崇高境界,奮發有為、幹事創業,為推動科學發展、促進社會和諧增光添彩;學習他大公無私、淡泊名利的奉獻精神,艱苦奮斗、清正廉潔,自覺實踐共產黨人的人生價值和道德追求。
作為一名新時代的大學生黨員,要將所學的楊善洲精神落實到具體工作中,真正以群眾的利益為重。總之,學習楊善洲精
神就是要始終與時俱進,開拓創新,並自重、自省、自勵,時時處處嚴格約束自己,正確對待個人得失,不計名利,不圖虛名。
勵志電影觀後感大全3
《國王的演講》講述的是一個真實故事,故事情節很簡單。
艾伯特公爵因患口吃,無法在公眾面前發表演講,這令他接連在大型儀式上丟丑。賢惠妻子伊麗莎白為了幫助丈夫,到處尋訪名醫,但是傳統的 方法 總不奏效。一次偶然的機會,她慕名來到了語言治療師萊納爾羅格的宅邸, 傳說 他的方式與眾不同。雖然公爵對羅格稀奇古怪的招法並不感興趣,首次診療也不歡而散。但是,公爵發現在聆聽音樂時自己朗讀莎翁竟然十分流利。這讓他開始信任羅格,配合治療,慢慢克服著心理的障礙。喬治五世駕崩,愛德華八世繼承王位,卻為了迎娶寡婦辛普森夫人不惜退位於弟弟。患口吃的艾伯特臨危受命,成為了喬治六世。他面臨的最大挑戰就是如何在二戰前發表鼓舞人心的演講。
這是一部美麗的電影,它是一件藝術品。電影里沒有視效,沒有美女,沒有硬漢,沒有華服,沒有恢弘的氣勢,更沒有火爆的動作場面。畫面鏡頭,彷彿夜半時分盛開的曇花,明明安靜而沒有高潮,每一秒每一分卻是映入你的眼簾,扣入你的胸膛。
這是一個大人物通過努力取得成功的故事,卻讓看過電影的不少小人物產生了共鳴,很多幽默詼諧的台詞讓學生們一直在發笑。作為勵志片,它沒有我們期待的那麼激勵人心,沒有太多的艱辛努力催人奮進,但我們在片中看到了很多關於友情和友愛的表達,看到了作品對人物內心世界最真實的刻畫和和心靈歷程變化最生動的描寫。以人為本,以人性為本,便是《國王的演講》成功的關鍵。
勵志電影觀後感大全4
今天我觀看了《美麗的大腳》,其實很久以前就看過,可是當片子展現那灰黃的背景和那群灰不溜秋的人,他們寒傖著、嗑碰著上演這些偉大的情感時,除了得到很多的思考外,淚水還是抑不住流了出來,我被美麗真切地感動了。影片講述了一個普通農村婦女張美麗的故事。她被愚昧奪去了丈夫和孩子,為使農村的「娃兒們」不再愚昧,她開辦了一所鄉村學校。青年志願者夏雨的到來讓這個原本平靜的山村躁動起來,山外的世界讓張美麗和孩子們驚奇和困惑,同時也看到了希望。後來夏雨苦於條件惡劣准備離開,但山裡人的淳樸感動了她,她決定留下來與山裡的孩子共度一段難忘的時光,還說服丈夫帶張美麗和孩子們到北京見見世面。可正當張美麗滿懷雄心為孩子們的未來而奮斗時,她卻遭遇了一次奪命車禍……?
城市與鄉村,這是影片里最大的對照。故事的主要場景是一個西北的窮鄉僻壤,夏雨的到來把這個小山村與北京聯系了起來,把它置於現代大都市的高大背影里,也更彰顯它的貧瘠。它的貧瘠主要來自自然與精神兩個層面,小山村已經三年沒下過雨了,夏雨的洗臉水被珍惜地拿來給孩子們洗臉,最後還要給驢喝。三次重復利用水的細節,完全展示了這種自然貧瘠的程度。片中還有一個場面,他們在課室里上課時突然聽到一聲雷響,便全體飛奔出來,拿著壇壇罐罐到空地上擺放等雨,那一雙雙凝重的祈求的目光,卻等來了陰雲轉晴的絕望。生活的貧困帶來精神的貧瘠,山村人們平常最大的精神享受是看電影,電影片子很老,中間還會斷掉聲音,要人臨時來配上。這種場面總讓人覺得那是五六十年代的事情,與現代社會有整整半個世紀的差距。小學校也只有一個學歷不高的張老師,她不知道什麼叫電腦,還會把千里迢迢的迢字讀錯了。好不容易等來一個夏老師,她又很快就要回到城市裡去。在我的感覺里,鄉村與城市是如此的格格不入。城市人的養尊處優,使他們物化的心靈不再有關注的熱情,也永遠不會真正把自己完全奉獻給那塊貧瘠的土地。而鄉村人呢,城市是他們的希望,因為貧瘠,城市顯得那麼高遠,只有不懈的努力,獲取 教育 的機緣,才有機會進入那個新世界。我思考的是,每個城市人其實都是鄉村來的,可為什麼城市人總不願回望,面對鄉村的貧瘠像有一種先天的恐懼感呢?影片一些人物的起名有著深刻的含義,王樹,王大河,寄託了對水的美好願望;夏雨,真像一場精神的大雨,把現代城市的甘露灑進這個寧靜的小山村,激活了所有的希望;而張美麗,她無疑是主角,她沒有選擇城市,沒有人能像她那樣,用自己的全部身心守望那一片貧瘠的土地,在現實與理想之間真正實踐她人如其名的美麗人生。
平凡與超越。每個人都有自己的常規軌跡,平平常常地過好自己的日子,這本是每一個平凡人不錯的選擇。只是張美麗沒有這樣安排自己,她總想「成功」,因為她深深知道生命苦於短暫和無常,總得做些有意義的事,來慰藉平凡的人生。她痛感愚昧的傷害,希望通過自己的努力改變愚昧落後的生存狀態,使孩子們能夠好好讀書將來做個有 文化 的人。她是個堅定的理想實踐者,義不容辭地承擔起教育後輩的責任,用她的母性去關愛孩子們。這也是一種人性的關懷,完成了她一個平凡人的超越,也因此在她身上,我更多地看到一種豪情,一種英雄氣質。英雄氣質總是光芒四射的,她的人格魅力深深地影響了身邊的人。夏雨本也是個耐不住苦寂的城市人,她最終被感化,把心留給了這片土地,也完成了從平凡向不平凡的過渡,得到了人生的升華。影片還有一難得之處,英雄容易被塑造成高大全的人物,但片中的張美麗擁有平凡人的七情六慾,塑造了一個更為真實和豐滿的人間形象。
美麗與粗糙。何為真正的美麗?有人說,人是因為美麗才可愛,又有人說,人是因為可愛才美麗。張美麗常說自己不成功,一是「腳大心大」,二是長相。對一個唯美的人來說,那一群黃土地上灰暗粗糙的面容和衣著,實在談不上美麗,當城市麗人夏雨靠他們一站,更顯得他們的寒傖。而影片探討的正是這「美麗」二字,把這種美麗放到外形缺失的背景中去展現,揭示了更為深刻的美的主題。張美麗的心靈是至純至美的,她所展現的「大美」讓人震撼。影片最後有一個鏡頭,一身城市衣著的夏雨縱身跳下高高的黃土坡,飛揚的塵土蒙滿了她的臉,兩行悲痛的淚水從粗糙的黃臉上流了下來。在這種精緻與粗糙的交會中,精緻的外貌被完全蒙蓋了,被包容在最本質的心靈內涵里。
女人與男人。影片所極力彰顯的教育事業是由兩個柔弱的女人來承擔的,張美麗把學校里的「娃兒們」都視為己出,全心全意以「母愛」和人性的關懷去照顧和教育孩子們;夏雨不顧夫妻出現的危機,毅然把愛心傾注給山村的教育。相反,男人在這里卻缺席了,甚而充當了反角。村裡的「大款」逼張美麗喝完一整瓶白乾,夏雨的丈夫冷漠地遠離了她。女人總是溫柔與愛的象徵,她們對孩子們的關愛是人類走向光明的希望,在從貧困走向富裕的「成功」路途上,永遠閃耀著她們「人性關懷」的美麗光芒。而男人的缺失,不能不成為我們的一個思考點。
詼諧與酸楚。影片還透著一種淡淡的詼諧,張美麗跟王樹明明在暗中說些情人的體己話,卻要裝模作樣大聲地說著公家話,被夏雨戳穿後,還慌得摔了一跤。還有王樹給殘舊的電影配音,王大河的 造句 ……但詼諧的背後有無盡的深思。那是他們真實的生存狀態,但那就是他們所應得的貧困和愚昧嗎?當然不是。我們國家已經發出了西部大開發的號召,農村的發展刻不容緩。當我們安逸舒適地躺在家裡的沙發上看《美麗的大腳》中那些因寒傖而起的詼諧畫面時,我們是否感到心裡湧起的一陣酸痛!想起要為貧困地區的孩子做些事情,支持教育,改變他們貧瘠的命運,盡一個平凡人應負的社會責任。影片最後,電影放映員王樹將光束打到小學校舍上,把學校裝點成了一座庄嚴的聖殿,那庄嚴的畫面除了緬懷張美麗聖潔的人性光輝外,就是要喚起普通人心底的這種酸楚,被美麗感動,讓更多的張美麗、李美麗、王美麗能夠為這片土地獻上更多更美麗的關愛,這也許是影片主題的最大體現
勵志電影觀後感大全5
最近看了威爾史密斯的獲獎電影《當幸福來敲門》,一直都知道這是一部勵志電影,也一直沒時間去看,看完後我才知道,這部電影能教會我們很多!
很值得大家一看的一部電影!以下是這部電影的觀後感! 親子、勵志,這樣用於定性的字眼放在這部電影上其實是多餘的;努力、奮斗、幸福,這樣的過程放在這部電影里其實也是多餘的。藝術來源於生活也高於生活;一部成功的電影也許並不需要一個萬眾矚目的新奇題材,回歸於生活,最真實的生活也許也是最高的藝術了。這部掙扎在貧困底線里的勵志親情電影來得平易近人,也更容易引發我們對生活諸多情緒的共鳴。
夢想;不管在什麼時候突然來臨,其實都不算太晚。只要我們還有氣力去追逐;於是我們也有了實現夢想的祈望。這部電影里對於夢想的定義顯然是淺顯而直白。史密斯飾演的克里斯走在路上,遇到一個開著法拉利跑車的男人,問他:你是做什麼工作的,以及你是如何做到的;他所羨慕的並不是名貴跑車或者體面的工作,而是那些人們發自於內心深處幸福的笑臉。
幸福。什麼才是幸福,什麼樣的生活才稱得上是幸福呢。美國的《獨立宣言》規定了每個公民都有追求幸福的權利;也許,正是因為幸福總是遙不可及,所以必須不停地去追求。克里斯,一個落魄的中年黑人站在街道上喃喃自語的時候;也許,所有的人都會想到這個故事的最後結局。(勵志電影)可以說,這部電影其實一點都不出人意表;然而,在看這部電影的時候我們自然而然地被它感動。勵志並不那麼刻意,煽情得不做作,在細節處理上細膩而溫情;這也許是這部電影讓人喜歡的原因。
奔跑;不停地飛奔。這是符合一個活在繁忙都市裡成績一般的推銷人員的日常生活場景的。為了什麼而奔波;什麼樣的生活節奏才稱得上奔波呢。像克里斯;為了趕上那一班公車,為了趕下一個商務會面,為了這一個夜晚的容身之所必須趕在其他人前面去排隊進入收容所……這也許是生活在美國最底層的人們無奈而艱辛的奔波。為了保住一份工作;然後養子糊口、房租、國稅、吃飯和一瓦遮頭。
給我印象最深刻的是無家可歸的父子留連在地鐵站上的長椅上相顧無言。玩一個並不好玩的游戲,想像著周圍凶險的環境以及可怕的猛獸,找一個山洞,父子倆相互依靠著取暖睡覺。當然,地鐵站里不可能有山洞;克里斯帶著兒子躺在用衛生紙鋪在廁所里的地板上蜷縮著。一個男人的淚水;縱然這個男人已經兩鬢斑白,這個場景依舊讓人感動。那是一個中年男人對自己五歲兒子的愧疚、責任、年介中年卻依舊一事無成的挫敗感以及對幸福最熱切的渴望。捂著兒子的耳朵不讓他聽到外面喧囂的拍打著門的聲音,那是他唯一有能力保護兒子的表現。電影在描繪克里斯對物質財富的追求的同時,這種父子間的親子交流則成了精神財富的積蓄。史密斯的兒子賈登?史密斯(JadenSmith)給這部惡俗的勵志電影增色不少。不需要做作的父子親情,小史密斯飾演克里斯的兒子克里斯托弗,而賈登的本色出演完成了這部電影煽情卻不讓人反感的所有細節。可能是由於是和兒子對戲,以顧家出名的威爾?史密斯演來格外真情流露,他成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員的 勵志故事 。
置之死地而後生,在看這部電影的時候我多少次曾經想到這個詞;當一個男人處於他的這種境況的時候,多少人會絕望呢。訴求無門,求助無路,離夢想只有一步之遙卻因為現實的問題無法解決而放棄或者繼續努力。
也許,沒有得來的艱辛;也不會在得來之後知足而感恩。當克里斯最終得到那份年薪80萬美元的股票經紀的工作里喜極而泣,走進熙熙攘攘的街頭對著所有人幸福地微笑時,當他帶著兒子走在繁華的住宅區走向他自己的房子時;物質的財富也許並不意味著所有的幸福,他和兒子在這段艱難時光里的相依為命也許才是他最大的財富。
不再對兒子愧疚,不再對生活失望,不再只經歷挫敗。《獨立宣言》規定了所有美國公民享有追求幸福的權利,然而它卻不曾對所謂幸福下一個定義。也許,是不是因為幸福的含義過於廣泛而且抽象呢。然而在這部電影里看起來,幸福其實也可以很簡單。所謂幸福,也許是當我們對著我們深愛的那些人們時;我們可以問心無愧地說,我已經盡了最大的努力給他們我所能給的最好的一切,不論是貧困或者富足。
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G. 電影觀後感
在觀看完一部作品以後,從中我們可以吸收新的思想,為此就要認真思考觀後感如何寫了。是不是無從下筆、沒有頭緒?以下是我為大家整理的電影觀後感範文,僅供參考,大家一起來看看吧。
《小兵張嘎》觀後感 當我看完《小兵張嘎》這部電影後,我被主人公小嘎子的愛國情懷所感動,他那種不屈不饒的精神讓人們佩服。 一提起,《小兵張嘎》大家一定非常熟悉吧!在這部電影中有一個既有幾分任性、又有幾分機智、勇敢、帶有傳奇色彩的小英雄。村裡的人都叫他「嘎子」。 嘎子從小和奶奶相依為命,在一次日寇的掃盪中,嘎子的奶奶不幸被日本鬼子殺害了。嘎子為了給奶奶報仇,想當一名八路軍,而且是當一名偵查員。但八路軍錢隊長認為他的年齡太小了沒有同意。嘎子沒有灰心,在他的一再堅持下,錢隊長終於沒有經住他的軟磨硬泡,如願以償地當上了八路軍。參加八路軍後,老鍾叔送給他一把木頭做的槍。他在部隊里用他的機智和勇敢,幫助老羅叔和區隊長出色地完成了許多重要的任務。 看著嘎子我聯想到了我自己。做什麼事總是漫不經心的,遇到一些困難、問題就要放棄。但是小嘎子不象我們那樣,為了完成任務他總是奮不顧身、永不放棄、堅持不懈的去完成,達不到目的決不罷休。
嘎子身上閃耀著值得我們學習的可貴精神。 牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更加美好、繁華的明天吧!珍惜我們現在所擁有的一切,不要等以後沒有珍惜好而嘆氣。
我們是二十一世紀的小主人,未來的新中國是屬於我們的,它將是由我們來創建的!我們要奮發學習,像嘎子一樣盡自己所有的力量、樂於奉獻精神,把所有的一切貢獻給我們自己的祖國。
前幾天,我們學校組織我們全體同學觀看了電影《暖春》。現在,我看完了這部電影,我有許多話要說。
小花,一個窮人家的孩子,從小認真學習,,每次考試都是第一名,而且非常懂事。她的這一點很值得我們學習。
看了這部電影,我了解了小花的家境,小花家裡雖然很窮,但是她有自己的夢想:要成為一名大學生。上學後,她努力學習,是為了這個夢想。
小花的這種精神很值得我們學習。雖然消化的家裡很窮,但她還是能認真學習。而我們呢?父母給我們吃好的,穿好的。而我們有沒有想過要認真學習呢?如果拿我們和小花比一比,我們真的是和她差的很遠。我們要向小花那樣,為自己先樹立一個理想,而自己應該朝著理想向前走,理想才會實現。
十四年後,小花完成了自己的心願,成為了一名大學生。並回到村子裡當老師。她的這種精神很值得我們學習。
又看了一遍電影《活著》,這部94年的片子總能讓我內心掀起波瀾。余華寫在書中的結局是福貴孤身一人趕著老牛福貴,在落日的余暉中留下一抹憂傷的身影,讓人看讀後心裡久久不能平靜。而電影的結局有家珍,有二喜,有饅頭,也算是個比較讓人放心的結局吧。而我想說的是,生命可貴,世事無常但卻一環連著一環,命運讓人唏噓不已。
憂傷的開始,似乎冥冥中決定了悲哀的後來。電影的開頭就是紈絝子弟福貴不聽妻子的勸告輸掉了全部家產,父親氣死在搬去破舊的房子的當天。之後福貴決定好好過日子,但卻被抓走,在福貴終於活著回到家時,發現母親已經去世,而自己的女兒只會看著自己笑卻再也不能說話。後來,福貴的兒子有慶被好友春生開車撞倒的牆砸死,不知道是命運的捉弄還是巧合,文革時,他的女兒鳳霞在那間曾經放過有慶屍體的病房生孩子難產而死。
影片的結構非常清晰,片中的人物深深受到了當時時代大背景的影響,時代氣息極強,是時代讓福貴這種小人物的命運變得悲慘,其中也深刻反映出當時時代的現狀,也反映了他們的生存狀況。當時的內戰,建國後的大躍進和人民公社化運動以及文革讓人們處於水深火熱之中,慘的是平民百姓。而讓我最感動的就是,被抓去當壯丁,然後又稀里糊塗的被共產黨抓去當俘虜的福貴,一直沒有放棄生存的慾望,他是踩著別人的屍體活了下來,為得就是與家人團聚。當一個人求生的慾望如此強烈之時,可知當時連生命都不能保障,人的生命更顯得珍貴。妻子家珍一直對福貴不離不棄,為的就是和福貴過安生日子,這種堅持讓人感嘆,她是福貴的精神支柱,生活雖艱苦,悲劇一再重演,但是他們對未來仍充滿期待,堅信著日子會越過越好,這種心態,實在令我佩服。
我們無法預知未來,也不知如何定義自己的命運。我不相信宿命論,我相信我們每走一步路都深深影響我們的未來,即使外部因素不可護忽略,但命運是最終是自己把握著。那就認真生活吧,用心過好每個或平淡或轟動或無奈或驚喜的日子,去做想做的事,去追未完成的夢,即使沿途會受傷流淚也不要輕言放棄,就像鳳凰涅盤,至少痛過之後是重生。
最近突然想起一個問題,當我們在看電影的時候,我們都在看什麼?看電影的原因總是千奇百怪的,淺層次的是打發時間,消遣,或者約會只用。那這么一來一定要找些輕松的片子來看才好,或者奔著大片的噱頭就了,因為這種情況下看電影的目的一定不是在電影本身。而是醉翁之意不在酒也。
再深一點的層次是一種嘗試,當我們通過別人,雜志,或者其他的媒體聽說一部片子好的時候,我們總是想看看到底是不是如他們說的那麼好。尤其是那個人,那本雜志等是你喜歡的認同的,這樣你會在某個空閑欣賞一下然後做出自己的評價。
更深一點的,我們看電影其實就是在找我們自己,找我們內心的自己或者期望中的自己,理想中的自己,現實中的自己。人生難得遇到一部與自己百分之百契合的好片子。年少的時候我們應該喜歡看愛情片,因為憧憬美好的愛情,但是年歲增長,愛情已經不在是生命的主題曲,我們開始為了自己的生計而奔波,這個時候你才開始深切的體會到什麼是生活,它是有艱難困苦組成,安定平淡就是幸福甜蜜的代名詞。歲月已經經不起我們折騰了。
許鞍華作為一個女性導演,幾乎是把生活這種東西用母性的視角娓娓道來,用一種隱忍的方式。當年她獲獎的片子《天水圍的日與夜》其實講述了一段慘淡的生活,中年獨身的母親,一個人在超市做著工,供應自己的兒子上學,早年自己供弟弟妹妹上學,他們都出息了,自己卻還在苦苦掙扎。想想很可憐。但是導演並沒有這么拍。她鏡頭下的女主角是很樂觀的,臉上時時掛著笑容,而且還主動幫助別人。生活縱然艱難,但是卻也樂觀。
如果換做別人我不知道會用什麼角度描述這樣的人的生活,但是寫到這里,我想起了內地電視劇導演滕華濤的《裸婚時代》和《蝸居》這兩部電視劇,主題非常鮮明,而今的生活要把咱們年輕人逼瘋了!多艱難的歲月!多困苦的人生!能給我們點活路嗎?!表現的歇斯底里,但是細細看看有這么慘嗎?尤其是和許鞍華的人生比起來。人生的每個階段也許都會有不同的追求,我們年輕的時候我們會不安於現狀,好好奮斗,努力前進。但是,做任何事情都是有代價的,人最大的毛病就是不滿足。海藻就是一個平平常常的外地小姑娘,不是富二代,能力也一般,就是一個普通人。但是在宋思明眼裡她是個小年輕。想想看,海藻父母健康,有姐妹,還有個愛自己的男友,這樣的生活就很好了,可是,海藻這個普通的女孩卻還是想追求比自己的實力還要高的生活。但是這樣的生活不屬於她。
都市的人,有時候想一想其實就像是生活在懸崖邊上,你千萬別往前想,總是要著要那,你的心態稍一不平衡,就容易掉下,而不是爬上來!裁員,生老病死,福禍所依....這些就夠讓人受的了,還要什麼呢?
而《桃姐》這部電影,講的又是這樣一個非常接近生活的故事。我看簡介的時候上面說是一個少爺照顧傭人的故事,我還期待是少爺怎麼一把屎一把尿的照顧桃姐呢,我以為劉德華會把葉德嫻接回家,然後悉心照顧,無微不至...但是這樣看看,矯情泛濫。
華仔不是有錢不少爺,開著豪車穿著西服如韓劇台劇中少爺的形象,得得瑟瑟,他就是一個簡簡單單的人,背著個書包,做著自己喜歡的職業。僅此而已,更加接近生活,華仔的表現真的很好,只有這樣性格的人才會這樣的對待桃姐,不管華仔是不是特別有錢,但是他總是盡力為之,不遺餘力照顧桃姐。
而桃姐的表演更是到位,她雖然扮演的是個傭人,但是在故事中她確實與華仔情同母子,更重要的是,桃姐通過她的表演,透露出她對羅傑一家的忠誠,雖為僕人,但是卻把她服務的這個家當做自己的家,處處為羅傑著想。養老院不是個什麼好地方,一群快走不動的老人,處處需要人照顧,怎麼能夠好的起來?桃姐不適應,但是卻不想麻煩羅傑,桃姐總是為別人著想。看這部電影會讓你想起你的未來,你的父母的未來,你將來會怎麼對待你的家人,當你父母老的時候你會怎麼辦?怎麼樣照顧他。
生活我認為有兩個層次,一個層次是往低了看,看到生活的不易和艱辛,生命不僅僅是我們的,我們還與很多的人相關聯,我們的父母,兄弟姐妹,我們的伴侶孩子,我們的事業,我們的工作,這一系列的關聯,任何人出現任何閃失都會對我們造成很大的困擾,一想到這些,我們就感覺到只要大家平平安安的就是幸福。也就是常言道的平平淡淡才是真。
另一個層次就是往高了看,因為作為社會人我們每個人都是有能力的,都是有活在這個社會的價值,我們活著,與周遭的人有關聯,而且還要努力實現自己的價值。如果我們可以做的更好,更優秀,那我們就要好好努力!但是記得保持一顆淡定,感恩的心。這樣我們才更能接近生活的`真諦。
《集結號》這部電影從8月開始我就想看了,一直等呀等呀,終於等到12月,終於有幸讓我一睹馮氏戰爭片。——震撼!
有人說《集結號》可以給出這樣一個概括性的公式,類似:《太極旗飄揚》+《拯救大兵》+《兄弟連》+《激情燃燒的歲月》+《藝術人生》。也有人早就宣傳稱這是一部中國的「拯救大兵瑞恩」。無論人家說什麼,自己眼見為實——在戰場戲那部分的確有點「美國味」。
說到戰爭片,讓我惡心的就是中國戰爭片,連長頂著炸葯包對手下喊「兄弟們你們撤!這里有我頂著!」……(吐了)好假!在這部馮氏戰爭片里,雖然許多地方採取西風東借,可還是看得到一些低能的中國風格,如呂寬溝和姜茂財去為連長拿手錶,寬溝找到手錶後竟然高興地跪了起來(上半身垂直於水平面)!這不是自告奮勇地當活靶子嘛!不過從中也許還能看出一點,那些士兵不是天生的職業軍人,他們都是普通人,都是種田的老實人,所以一高興,忘了自己置身戰場也是人性流露的表現。這時我就覺得這個傻軍人很可愛——可如果我是連長我肯定能被他氣得吐血,這絕對屬於非戰斗性減員。
可見《集結號》並不是傳統的,教條的,宣揚解放戰爭怎麼怎麼的影片。他更多的是在宣揚一種「人性」,哪怕就像寬溝的那樣傻乎乎的行為。人性,是一個人自然流露出的本性,是赤裸裸的,不被政治、階級、宗教所控制、引導的東西。我非常佩服導演敢這么做。老谷,他是一個很有血性,很感情用事的一個軍人。從一開始,為了指導員被炸死而領導大家殺戰俘這一事件開始,我便覺得他是一個意氣用事的人。這樣的人,不記得是《兄弟連》里寫到過還是《戰神》里寫到過,是不適合呆在戰場上的,這樣的人註定了之後為他的手下弟兄們追討「烈士」榮譽。
在烈士陵園,劉澤水的墓前,老谷知道集結號沒有吹響,知道了大部隊早就撤走留下他們牽制敵人,其實這種舍小為大的事情戰場上很平常很正常,可是老谷知道了以後就是發怒了——「你們怕大部隊被咬死,就不怕我們被咬死?我們真的都被咬死了!」這個時候似乎就能看出他的自私,因為要知道,傳統戰爭片里的中國軍人是不可以「自私」的,傳統戰爭片里的中國軍人是恨不得犧牲一人拯救全軍的。自私的老谷,難道就不是一個可愛的人嗎?自私的老谷才是有人性有血性的人,他把他手下四十幾個弟兄都當成親兄弟對待——記得《父輩的旗幟》里,MIKE說「我要和我的兄弟們在一起。我答應過他們的媽媽把他們平安的帶回去,我已經對他們一半食言了……」——老谷不也是這樣的嗎?他要他的那些兄弟們死也不能落在敵人手裡。誰敢對這樣一個「自私」的軍人做正面宣傳?誰敢?誰敢對一個「畏敵」(老谷讓大夥喘口氣,指導員罵他畏敵)的連長做正面刻畫?誰敢?那些傳統戰爭片的導演都不敢,他們都不敢,唯有馮小剛!「一個烈士等於700斤小米,也只有小剛敢在賀歲大片里那麼拍!」他說:「我不過是把一個人的經歷給拍下來。」哪來什麼教條?哪來什麼英雄主義?有的只是一個活生生的有血有肉的有人性的人呀!「炸碎了,就捏不起來了。」
之前給了這部電影四顆星,現在又後悔,給了五顆星星。給四星,是因為坐進電影院里看這部電影,總感覺和自己想像的不一樣,有點不值票價和造價。可是,正如人家說的,看電影都帶著自己感情色彩去看的話,那就沒幾部好電影了。而自己寫完這篇東西(算是影評吧)——標題一直沒起——我覺得,應該把最可愛的星星獻給最可愛的谷連長。他是最可愛的解放軍(穀子地,長穀子的地,你們識字都識傻了!——原話記不得了),因為,至少是影片里的老谷、至少是馮導手下的老谷,是個有人性的人,真性情的漢子
看完這部電影,突然很感慨,或者說,突然很心疼!
人這一輩子,浮浮沉沉,對於一個女人來說,對打的幸福不是擁有多大的事業,不是做一個女強人,不是擁有多少財富,甚至多少金銀珠寶,最重要的是找到一個用心愛自己的人,只有這樣一個人,才會知冷知熱,才會知道你是否開心,才會在意你的一顰一笑,才會得到真正的幸福!而所謂的外貌阿,工作啊,這一切都是次要的,畢竟和你在一起的是他,不是別的!
劇中的主角葉熏用三年的時間適應自己未婚夫離開的生活,甚至封閉了自己的心靈,不再去愛,因為害怕失去!直到她遇到了願意用生命來愛的黃達,然後她用三年的時間明白,愛情不是輕易就能得到的,需要用心付出,需要真誠的去對待對方!說實話,當黃達把所有的錢買了彩,和她一起刮獎,當黃達為她製作了適合她的椅子,當黃達在急流的路上說出我愛你,當他為了成全自己愛的人,流淚放棄,當他為了所愛的人,開口唱歌,當他對著她的未婚夫說,你不知道她翹起嘴唇就是不高興了嗎?我才發現,有一種愛情,不需要多麼哄哄烈烈,只是平平淡淡的就好!心裡暖暖的,從點滴中都能感覺出來!
那麼對於現實中的我們呢?
我們都對愛情充滿幻想,希望自己所愛的人愛自己,希望愛自己的人我們也愛,但是我們總是不滿足,總是會有不幸福的感覺,甚至走不出自己的世界,把自己的心封閉,其實,何必呢?真正在乎自己的是不會捨得要自己這么難過的!就比如,劇中的葉熏的未婚夫,其實他並不愛她,他愛的只是他自己,所以選擇逃避,假裝自己失憶,假裝自己忘記所有!其實,這樣的人,根本不值得我們愛!
其實不論如何,只要幸福就好!
《成事在人》是一部描述南非總統納爾遜.曼德拉幫助該國橄欖球隊跳羚隊獲得世界冠軍的故事!
從中我們可以學到很多關於曼德拉的領導風格:
"對他來說,每個人都很重要!"當他知道身邊的保安人員喜歡吃太妃奶糖,在訪問英國的時候,他會為他們要一些!他會真心地稱贊為他送茶的服務員"今天漂亮極了!"他會努力地記住每一位跳羚隊隊員的名字......
劇中,讓人難忘的是笑容,各種不同的笑容:黑人女保姆意料之外拿到球票羞澀的笑容,臨近勝利時白人保安用身體輕撞黑人保安帶出的憨厚笑容,剛才還被白人警察呵斥現在卻被他們高高舉起的黑人小孩兒興奮的笑容......
最後,是曼德拉的一段詩:"感謝上帝賜予我不屈不撓的靈魂,我是自己命運的主宰,我是自己靈魂的舵手!"
微電影《禮物》講的是一年一度的教室節到了,同學們都給老師送禮物。有些人為了想要成為班幹部,就送一些很貴的禮物,讓老師對自己產生好感。可是老師卻拒絕了,她說「禮物只是表達感情的,卻不是達到個人目的的。送禮物只有自己做才能表達感情。這些禮物我放在這,下課你們領回去吧。」接著,老師給每個人發了一個文具盒。大家深受啟發。
微動漫《石話石說》講的是一個人和一位大老闆談話後,老闆忘帶了公文包,這是,公文包里跳出了一個惡魔,說他的辦公室太簡朴,只要把老闆公文包里的錢拿走,這辦公室就是金碧輝煌的了。可是,正當他要拿公文包的時候,從公文包里有跳出一個小天使,她說「不能拿!這是別人的東西,要歸還,不要被錢迷惑了!」惡魔不服輸,與天使打了起來。過了好一會,天使用一塊石頭要壓住了惡魔。並給他講了一個故事:三國時東吳孫權派蘇州才子陸績到廣西任鬱林郡太守。此人為官清正廉潔,愛民遠錢,兩袖清風,任滿返鄉要經過一段水路。陸績隻身乘船,因身無長物。船夫說:「恐船體太輕,遇風傾覆,要有重的東西放上啊!」陸績聽了,便搬了一塊二米高的大石頭壓船平安返里。抵家後他將此石作為紀念物置於庭院中,稱為「兼石」。
這兩個故事講的都是一個道理:不要被錢誘惑了。
小說構成電影,電影反應人生。
夕陽中,稀薄的空氣透出一絲煩悶。屋裡的光線很暗,前面的屏幕幾乎接近黑色,到依然可以激起人們心中的無限遐思……
一個安靜的村莊,一群善良的人們,一個天真美麗的翠翠,一個古道熱腸的老人,共同構成了生活的場景,構成了人生的舞台。
是的,生活就是電影,電影就是人生!
「爺爺,爺爺……」耳邊突然響起了這種甜美的叫聲。「你把船拉回來呀!為什麼不上來?」甜美的聲音里又帶著點嬌慣、任性、埋怨,但更多的還是愛。我的心也為之一震。
他們日出而作,日落而息。他們日復一日地干著一樣的工作。他們守護著來來往往的人們,也守護著他們的幸福與快樂。翠翠與爺爺的生活簡單卻又充實。
好美的聲音,好美的生活!
沒有扣人心弦的情節,沒有一波三折的懸念,也沒有驚天動地的故事,但僅憑這簡單、朴實的美就足以將人吸引。
優美的散文式的小說,簡簡單單的電影,卻演繹了與眾不同的人生。
影片中,爺爺和翠翠相依為命。爺爺用平凡的方式,表達著自己對孫女別樣的愛意。他多次進城,尋找翠翠的歸宿,策劃翠翠的未來。他們通過平凡的事情,表達出了人間至上的親情。
天保和儺送這兩個親兄弟,在親情和愛情的選擇面前,沒有隱瞞對方,而是坦誠地互訴心事,公平競爭。在皎潔的月光下,在幽綠的草地上,兩個滿懷心事的青年就那樣躺著,滿心激動卻又異常平靜。他們用滿心的真誠與理解訴著各自的心事。他們以最善良的品性,演繹出了人生在親情與愛情之間最好的抉擇。
月有陰晴圓缺,人有悲歡離合。本片中最能打動人的還是翠翠與爺爺永遠的分離。
只是為了孫女的幸福,爺爺突然間變得很迷茫,一下子蒼老了許多,消瘦了許多。在那個暴風雨的夜晚,老人帶著遺憾與牽掛離開了人世。這是爺爺對孫女至親至愛的最好證明,催人淚下。
只是小說也好,電影也罷卻都留有一點遺憾。一個不太好的結局給我們又設置出一個懸念,給我們留下了一片想像的空間。
翠翠會等到她的幸福嗎?
冬去春又來。
但願會吧!
你的名字是?
這是日本動漫電影《你的名字》中三葉與瀧對對方說的話,也是這句話,連接了兩個不同時間點。
電影主要講述了家住東京的少年立花瀧,和生活在深山小鎮的高中女生宮水三葉,因意外的身體交換而跨時空結識。然而,如期而至的慧星卻讓他們的交往戛然而止,立花瀧發現三葉連同她的小鎮早在三年前的慧星撞擊中被粉碎。
女主宮水三葉是一個住在小鎮上的普通高中生。這個小鎮位於日本的一個由隕石坑形成湖的湖岸,三葉從小就很少與身為鎮長的父親交流,她一直希望自己能成為一個東京帥哥,但因為她是宮水神舍的繼承人,是一家的長女,她註定是要在這個小鎮上生活一輩子的。由於父親是鎮長的原因,學校中只有兩個朋友。
男主立花瀧是一個生活在東京城市裡的普通高中生。瀧是個一直暗戀著和自己在同一家飯店打工的女前輩的單相思。與自己父親的關系十分冷淡,經常在外面打架,在學校里只有兩個朋友,也是這兩個鐵哥們在後面鼓勵他,在他出事時幫助他。
《你的名字》是新海城的作品,也是我認為最好的一部。其一就是,這部影片中,沒有"套路",如果說每部電影中必須要有個"反派″的話,《你的名字》中的反派一定是那顆被稱做"迪亞馬特"的彗星了!它在電影中一直被監控著,不料在經過地球時解體,碎片墜落後,擊中了三葉的所在的小鎮。其二就是影片中,男女主人公和那個小鎮的命運,都被天、地、人的時空交錯所左右,解讀出它們的背景,就會知道為什麼情節如此離奇,卻又如此扣人心弦。
也許每個人看後的感覺不同,但我覺得新海城的畫風是真的很唯美,隨便截個圖就可以當成壁紙。而且電影中的很多畫面在現實中也是真實存在的。電影中的"迪亞馬特"彗星的原型,很可能就是1965年由日本業余天文學家池谷薰和關勉共同發現的"池谷–關慧星"。這顆流星在"回歸時"的亮度甚至超過了滿月時的月亮!不過,它在經過近日點時分裂成了三塊,並繼續沿著原來的軌道前進,漸漸淡出了人們的視野。還有就是,電影中的撞擊是真實發生在二十多年前的木星上,1994年的"蘇梅克–列維9號"彗星,在木星的引力下,"彗核"碎成了21塊!而且全都撞向了木星,給木星留下一系列的疤痕。電影中的"御神體″在現實中也有哦!就是日本伊豆群島的青之島!
導演新海城尤為鍾愛《萬葉集》,電影中有情節就是從這部詩集為藍本的,其中的一段講的就是"休問我,彼為誰;九月露沾衣,是我,恃君會。"他的前部作品《言葉之庭》靈感就源自《萬葉集》。這部《你的名字》中朦朧神秘的浪漫基調,由電影前半部分語文課上講解的這首短詩展開的,因為日語"誰そ彼″字面直譯為"那是誰",同時還有黃昏的意思,指的是日落前後的兩小時。在電影的結尾,慧星撞擊後的數年,當三葉與瀧在東京街頭再次相遇,問出"你的名字是?″想必答案還是那首詩——"是我,待君會!″
看過《你的名字》後,我知道了一件事:珍惜眼前的事物,記憶雖然會漸漸淡去,但只要我們珍惜,美好的事物總是會回到你的身邊!
H. 《阿甘正傳》觀後感500字
《阿甘正傳》是最值得男人看的十部電影之一,看了之後真的十分感動。接下來我搜集了《阿甘正傳》觀後感500字,歡迎查看。
世界上有兩種人,一種是幸福的人,一種是努力追求幸福的人。存在就是一個永久的奇跡,而這就是人生。每個生命都是上帝創造的的奇跡,無論你承認與否。
生活就像手電筒的一開一關,有時明亮的晃人的眼,有時有又陰暗沉悶。在明暗交錯的時光里留下純真。
阿甘,以一個純真的角度為我們詮釋了我們所生活的世界。常常,我們看錯了世界,卻說世界欺騙了我們。這就是人類的悲哀。
我們總習慣於用我們的思維去思考世界。我們總以為人生是反復無常的。然而,正是有了這些苦難與磨難才鑄就了人生的輝煌。苦難與輝煌並存,這並不是個悖論。
總是在最深的絕望里才能遇見最美麗的人生。上帝在給予我們磨難的同時也給予了我們希望,只是通常我們只看到了磨難,而看不見希望。其實希望就藏在內心的最深處,無論你承認與否。史鐵生說,孩子啊,這是你的悲哀,亦是你的福祉。黑夜給了我們黑色的眼,然而又有多少人能夠用它去尋找光明呢?
總喜歡思考最深處的人性。人性是美的,無論你承認與否。只是通常我們習慣於刻意的忽視它。這或許就是悲劇的根源。雖然我們無法改變世界,但是我們可以改變我們自己。只要我們相信人性的美好,那麼即使是身在地獄,我相信我們仍然可以感受到天堂的溫暖。
"人生就像各種各樣的朱古力,你永遠不會明白那一塊屬於你。"阿甘母親的這一句話,在影片的開頭就用這句話給了我一個深入的思考:每個性命軌跡都在不同的地區存在著,而且是絕無僅有的存在著。
阿甘從小雙腿殘疾,行走不便,常受人欺侮,他心底仁慈,教你變美的100種潮流發型,他很信任對於他好的人的話,他的母親,她兒時青梅竹馬的玩伴,以及他一塊兒戰役的戰士,創業。為了避免受欺侮他聽了錯誤的話開端了他艱巨的第一步跑--------使勁地跑。於是在逆境中的被動跑慢慢成了他自動的跑到了他之後愛上了跑,因為跑使他有了健康的體格,有了比別人多的上風,劣勢成為了他的上風,由此他上了大學,成了校隊員,在橄欖球場上他是優良的球員。在戰場上由於他傻,夢幻誅仙35隱藏任務,因為它比別人跑患上快,他躲過了敵人的襲擊,因為他仁慈他救了不少掛彩的戰士的性命使他成為了豪傑。復員後他創辦漁業公司,由於他為了信守和就義戰友的許諾拿著僅有的一點復員經買船捕魚,他徹底依照朋友的籌劃在做魚的產業,在無數次的失敗中,他們持續到了最後,其他捕魚船在狂風中毀滅了,只有他們存活了下來,這靠的是他們不怕艱苦,破風斬浪的豪情以及他的人生哲學-----做任何事情都應當這樣做下往無論成果如何,但結果是他成為了富翁。
我們不僅僅要學習阿甘的堅忍不拔的精力,而且要學習阿甘待人仁慈的心靈,更要學習阿甘『傻』的處世方法。當咱們在閱歷每一個首要的人生階段時,當我們為一件主要的'事情做決策時,我們不僅僅要有堅韌的精神,要有向善的心靈,更要有傻的態度,不要讓利慾擺布了眼睛,不要讓自己的得失影響糊口。信任假如你有阿甘的精力再加之比阿甘優勝得智商怎樣不會勝利呢。
阿甘的一輩子是幸福充實的,他在給路人講述他的閱歷時開頭語是:「我媽媽常說人生就像一盒chocolate……」,或許他的幸福就來自於他從來就沒品清楚chocolate的滋味與人生有甚麼瓜葛。我也在感慨經常在埋怨自己生涯在煩惱里,感到工作在懊惱中,身旁總有許很多多懊惱的事情。或許我們的懊惱就在於我們太愛好品嘗糊口的味道,摩托羅拉經典鈴聲,帶著自己的口味往看待每一件事,當碰到分歧口味的事情時就發生了煩惱。或者者或許生涯中工作中的每一件事情都不用品的太明確,因為我們常帶著不少附加的尺度,這恰是約束咱們的苦惱起源。當我們用單純的目標,用阿甘式的人生哲理去對於待咱們四周的一切時,骨質增生的原因,繁雜的事情會簡略化,氟塑料磁力泵,抵觸的問題會清楚化,糊口會由此而變得幸福。
總結一句話,做任何事情都會有成果,那抉擇成果的是你做事情的態度以及做事的進程。
這部電影,看完之後還是蠻震撼的。阿甘從小就被人欺負,因為駝背,穿的鞋子很別人的不一樣。總是受到周圍的同學欺負,這時候珍妮總會告訴阿甘,趕緊跑。剛開始的時候,他還是被周圍的人嘲笑著。他的一生,總是被人嘲笑很傻,很笨。但是,他總是很幸運的,受到了一個又一個的邀請。他只是做了他喜歡的事情,然後享受其中的過程,就是去做而已。
然後這些,都讓他走向了一個又一個比較美好的階段。而且她對於愛情,忠貞不渝,無論什麼時刻都在想著珍妮。他雖然傻,但是他很純情,而且有一點死腦筋的感覺。總是去做別人認為不可思議的事情。就比如他離開部隊之後,去買一個漁船。盧布的家人,和附近的村民認為他真是瘋了。
然後,他去了之後,並沒有捕到魚。而且接連好幾次,都沒有捕到魚。直到他的長官來了,經歷了一場台風之後,竟然捕到數不盡的魚。然後擴展到了10多搜船。成為了億萬富翁。他做事情,總是想做瞭然後就去做,僅此而已,並沒有去想到底為什麼那麼去做。
就像,他特別喜歡珍妮離開她之後。他突然間就想去跑步,然後一直跑一直跑,就這樣竟然跑了2 年。之後各種媒體就開始報道,有了更多的粉絲。而且途中有幾個老闆,想請教他一個文案。他只說了一句話,然後還真的發了。還有一個人,因為賣T恤虧了,不會畫畫,也沒有相機,他只是拿那件T恤抹了一下,結果因為這個也賺了錢。
最後他和傑妮佛雖然結婚了,但是只是僅僅過了幾天在一起的日子。因為已經感染了病毒,已經治療不好了。然後她才願意和他一起結婚的。在傑妮佛的墓碑前,他說了一句話。媽媽說:「」每個人的命運都是安排好的」他的長官說「人的命運都是偶然的」他最後覺得,應該兩者都有吧。我想也是的~
最後他的兒子,也重復他的生活方式。只是他的兒子,智力是正常的,而且長的很帥。哈哈...覺得還是挺勵志的一部電影。李欣頻推薦的電影,一般都不會差。
對《阿甘正傳》這部影片,我想如果影片將阿甘與那些歷史事件的的情節去掉,也是一部相當感人的作品,只是加上那些情節後,引起美國人對那些事件的傷感回憶,渲染了影片的悲重情緒,我想這也是《阿甘正傳》影片獲奧斯卡大獎的一個關鍵因素。
《阿甘正傳》讓我印象最深的是珍妮和阿甘兩人波折重重,苦難艱辛的感情之路,這也是全片最動人的情節和關鍵所在。但是,在談導演和編劇如何設計情節讓珍妮和阿甘感動觀眾之前,我想說說影片關於配角人物塑造的問題,一部影片能否成功,主角很重要,配角也很重要,有時候配角往往會比主角更加出彩。一名成熟編劇的標志,就是你把配角的戲想得比主角還多,構思上花的心思更多。因為配角的戲一有,主角的戲就來了,這兩者是相輔相成的。除非你編的影視劇百分之八九十以上都是主角的戲。
對生活,他懷抱著可貴的用心態度。在他所經歷的那個世界風雲變換莫測的時代,無論何時,無論何地,他都依然如故,說到做到,兌現自己所許的諾言。透過鍥而不舍的努力,闖出了自己的一片天地。
跑,是他最擅長的。兒時他不斷逃跑躲避其他同學的戲弄,又因為驚人的速度而被大學破格錄取並成了橄欖球巨星,受到肯尼迪總統的接見。參加越戰時因為背負戰友躲過炮火的襲擊而成為了英雄。最後還是因為橫穿美國的跑步壯舉使他再一次成為了名人。
但他的一生決不僅僅僅只是奔跑那麼簡單。跑只是一種表象的直觀體現,是他在生活中執著向前的最好表徵。他不僅僅因跑出色、成名,他一樣能成就其它的事業。為兌現死去戰友的承諾,傾盡所有出海捕蝦,最後成立了全美知名的布巴甘公司;只是因為愛好而打乒乓,竟使他作為乒乓外交的一分子見證了美中外交關系改善這一重要歷史事件。
「傻瓜也許天真的多,愛的沒那麼做作,愛上了我不保留。」他是別人眼裡名副其實的傻瓜,卻擁有許多「聰明人」不曾擁有的偉大,他是別人眼裡的白痴,卻擁有「精明人」不會擁有的成功。本是被上帝丟棄的孩子,卻毅然爬起來緊跟上帝的腳步。也許,是他締造了神話,讓人們開始懂得每個人都是上帝咬過的蘋果,即使這樣,生命里還是就應有最美的相信。
《阿甘正傳》運用插敘的手法,以第一人稱的方式借阿甘在給別人講故事的方式將他的經歷為觀眾呈現。《阿甘正傳》講述了一個從小被別人欺負的孩子,因為擁有堅定的信念而最終收獲幸福的故事。意在告訴我們,先天的優勢或者劣勢是我們所無法選取的,我們唯一能做的只是利用我們也許我們並不出色的先天,依靠堅定的相信為我們的生命創造奇跡。
人物作為支撐影片的基本骨架,在影片中發揮著不可替代的作用,也是影片的靈魂,阿甘是影片中的主人公,是支撐起整個故事的重要人物,也是給人最大啟示的人物。
在凡人眼裡阿甘是一個智商情商都低於常人的傻瓜,但他卻做出許多正常人難以做到的事。在阿甘很小的時候,就要承受矯正器給腿的痛苦。特寫鏡頭中矯正器異常復雜,暗示阿甘所要承受的痛苦之大,但阿甘沒有抱怨過,因為他執著的相信他不是上帝丟棄的那個。阿甘從小就被別人欺負,但他因此擺脫了矯正器,像正常人一樣奔跑。長大些的阿甘還是用奔跑來躲避別人汽車的追擊,在我們看來這是一種忍無可忍的侮辱,但在阿甘看來這種鄙夷卻是日後讓他走向成功的財富。因為他相信烏雲總會散去,只要耐心等待彩虹總會綻放笑容。
不光是工作應對感情,阿甘的心裡就沒有放下過她,無論每次珍妮是否在她身邊,他都選取相信她。無論每次珍妮是否選取他,他都選取給她最溫暖的微笑,始終在她身邊守護她。也許,情商不高的他不懂得什麼叫感情,但他卻一向懂得什麼叫相信。
影片人物的塑造也跟凡人一樣從親情友情感情出發,卻給人熟而不俗的震撼,同時也透過這樣一個特殊的人,來告訴我們,只要相信,就會擁有和阿甘相同的奇跡。
I. 電影觀後感
當看完一部影視作品後,這次觀看讓你心中有什麼感想呢?這時我們很有必要寫一篇觀後感了。可能你現在毫無頭緒吧,下面是我收集整理的電影觀後感,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
星期五的下午,老師帶領我們到電影院去觀看《留守小孩》。這是一部有意義的兒童劇,看完它,我被其中的故事深深地感動著。故事的主人公是一群留守小孩,他們的父母為了城市的建設,而遠離故鄉,遠離自己的孩子。這些孩子們每年只有在春節時,才可能見到自己親愛的爸爸,他們真是太可憐了!特別是一個叫石頭的孩子,由於家中困難,爸爸已經三年沒有回家。長期失去父母之愛的石頭變得越來越孤僻,脾氣越來越暴躁……
所幸的是,石頭有一群好夥伴和一個真心關愛他的老師:當石頭摔壞了帥哥的3G手機時,大家容忍了他;當石頭提前放響了帥哥架的鞭炮時,大家又原諒了他;當石頭推到艾老師,使艾老師的腳都受傷時,大家更是包容了他。夥伴們和艾老師就是要用愛去融化石頭那顆堅硬、冰冷的心,就是要用真情讓「石頭」樂開花……
愛是如此偉大。終於,石頭長大了,懂事了,他理解了夥伴,理解了老師,也理解了久久未歸的爸爸。
人世間因為有愛而變得更加美麗,《留守小孩》讓我感受到了真愛的力量。愛與被愛都是幸福的,徜徉在愛海中的我,一定要倍加珍惜呀!
今天,我們看了一部電影,名叫《愛的回響》。這裡面的這事件讓我明白了一個深刻的道理:母愛是世間最偉大的力量。
這部電影寫了:一個小時孩子名叫劉小宇,他的`媽媽劉麗,得了癌症。劉小宇在一次跟蹤他的媽媽,無意中知道了這件事。他便找到了他的領居小武哥哥商量該怎麼辦。而他的媽媽劉麗卻在外面找了一個媽媽,名叫趙玲。這天,小武哥哥和劉小宇我到了世界上最好的好醫生,多叫周醫生。隨後,在劉小宇和小武哥哥還有趙玲的鼓勵下,進了手術室。最後劉小宇的兩個媽媽和他,幸福地生活了下去。
這一件事,讓我明白了,哪裡有媽媽,哪裡就有快樂。所以,我要去找我媽媽了,再見。
電影觀後感200字6
昨天,我們看了一個電影,叫《愛在回響》,這是一部感人的電影,這裡面的故事,是非常感人的,我給大家講一講吧。
裡面講了,一個孩子,他叫小宇,從五歲就沒有了爸爸,只有媽媽在辛勤工作,這個小孩子非常累,他每天都上補習班,但他不知道,他的媽媽()得了癌症,正在找適合劉小宇的新媽媽,找到了她叫趙玲,後來在趙玲、劉小宇、小武哥的鼓勵下完成了手術。裡面還有首歌叫《小小鳥找媽媽》也非常好聽。
我覺得這個電影太好看了,而且這個小男孩也太堅強了,這太感人了,我一定要向小男孩學習。
一切都只是被這個充滿愛的演講感動。那天我媽媽來看我,真是太巧了。要知道,我媽一年只來看我幾次,所以那天我很激動。
這篇演講擾亂了我們的心情。那是一種愛情的干擾,不可思議。只是沉默,低頭,心虛。的確,那些苦苦等待的孩子,總有一天可以對自己說一聲「媽媽」。「媽媽,我愛你多少都伴隨著這種希望和遺憾離開。
我媽養了我十幾年了,一直都是她出錢,從來沒有得到過回報。我連媽媽的腳和手都沒洗過一次。聽著聽著,我陷入了現在對我來說是多麼愚蠢的記憶,不知道什麼時候眼裡有了淚水。在周老師動人的語言里,控訴像從緊弦射出的利箭一樣落在我的頭上,打開了我的「記憶之門」:那一次我感冒了,但我不想吃葯,媽媽卻一直逼我吃。我堅持,我媽生氣了,我偷了。現在看來我是多麼愚蠢!
這個演講讓我知道,我們缺少很多東西,而且持續了很久。我們都嚮往別人的愛,可是什麼時候才愛別人呢?
媽媽!請原諒孩子之前的錯誤!我以後會有一個新名字,叫「孝子」。
學校組織觀看電影《雷鋒》,看完之後,我感觸很深。雷鋒那高大光輝的身影深深映在了我的心中。話說「雷鋒出行一千里,好事做了一火車」。我就來講幾件。
有一次,雷鋒放假了,閑著沒事干,就去附近的工地義務幹活。雷鋒很熱情,一會兒乾乾這,一會乾乾那,忙的不亦樂乎,周圍的工人被雷鋒的熱情感染,也都加快乾起來,工地上一片沸騰,有點兒像螞蟻搬家,又有點兒像賽路。幹完之後,廠長想給雷鋒一封感謝信,可雷鋒卻笑笑走了。
還有一次,雷鋒正趕著回軍營。突然,他看見一個婦女和一個小孩,婦女眉頭緊鎖,好像有什麼煩心事似的。雷鋒上前一問,原來她要趕回村子,還有20公里路,可天馬上就要黑了,所以才煩心的。雷鋒毫不猶豫地說:「大嫂,別急,我正好順路,一起走吧。」後來,雷鋒把她們送回家,家人正准備感謝雷鋒,可是他卻頭也不回地走了。
再看看我,平時雖然談不上惹是生非,不樂於助人,但跟雷鋒叔叔比起來實在是太慚愧了。以後我要學習雷鋒,多做好事,節約樸素!
雷鋒還活著嗎?當然活著,不僅活在我們心中,還會活在我們身邊。
影片《公僕》透過當今年輕人的視角,真實再現了上世紀五六十年代東山縣委書記谷文昌同志的動人事跡,影片中我們看到了他帶領東山人民,植樹造林,防治風沙,打水井、建水庫抗旱排澇,修公路,築海堤,為東山人民造福的生動情景,他為黨和人民事業忘我工作到最後的動人場景。
在觀看電影的過程中,不時有身邊的`老黨員摸淚叫好,與影片中的主人公產生共勉。「人民的公僕為人民」是要靠發自內心地去想、去做,把老百姓的事真正當作自己的事來辦,那樣事就會辦起來容易得多,好辦得多,把心態放平,不能憑感覺對人對事,要重事實,要一視同仁為老百姓辦事,這樣就會贏得老百姓對你的信任。
我是一名從事社區工作的基層幹部,看後更加深受感動和教育,谷文昌同志他以自己的行動實踐著黨中央「權為民所用,情為民所系,利為民所謀」的要求,為我們樹立了一個共產黨員的良好形象,他是一個真正的人民的公僕,是一個值得我們學習的楷模。我們年輕一代的社工更要向《公僕》中的谷文昌同志那樣為老百姓辦實事,了解老百姓的苦處、難處,解決他們的後顧之憂,使他們能輕松、愉快地工作、生活著。
寒假期間,我和媽媽帶我去看了電影《袁隆平》。
電影開演之前,媽媽什麼都沒有對我講,我也不知道袁隆平到底是誰,是干什麼的。電影開始後,當我看到影片中有個姐姐餓得頭暈,還是那個姐姐要拿出家裡僅有的准備種地的種子要給袁隆平爺爺做飯吃而磕破了頭,袁爺爺眼睛裡滿含著淚水、充滿著堅定:不能讓老百姓再挨餓,讓老百姓吃飽從那以後成了袁爺爺畢生的奮斗目標。我忽然想起,我在國學班裡最早學過的神農氏,那袁爺爺不就和神農氏一樣,用一根神鞭,正在趕走那個讓許多人民飢餓的惡魔。
從那以後,為了實現這個目標,袁爺爺數十年如一日,不論春夏秋冬:在烈日下、在暴雨中,他不畏懼任何困難,勇敢執著地為著自己的夢想前行。最終經過十幾年的艱苦科研,袁爺爺終於成功了!
我雖然還只是一個二年的小學生,但是我也有自己的夢想——真的很想在若干年後去北京念一流的大學。媽媽告訴我那同樣也是一條艱苦的道路,我也要像袁爺爺一樣,遇到困難執著前行,多多學習增長本領,持之以恆地朝著自己的奮斗目標努力向前!!!
今天媽媽帶我和表哥、表妹一起看了花季雨季電影展的一部電影《張思德》。
張思德是一名解放軍戰士,他為人憨厚老實,嘴巴很笨,話非常少。他做事非常認真踏實,從不跟戰友計較。他曾經在毛主席身邊做過一段時間貼身衛士,從來都是叫幹啥就幹啥,從不多說一句話。毛主席說他最大的缺點就是不愛說話,同時認為他最大的優點也是不愛說話。因為張思德從不計較,嘴巴又比較笨,不會為自己爭取任何利益,因為跟他一起戰士很多都當上了大官,可他還僅僅是一個班長。
因為他燒炭的技術非常好,後來又被安排去山上燒炭。燒炭是一件很辛苦,又臟又累的活,他最好的戰友勸他不要去。可張思德認為能為老百姓燒炭取暖是一件非常值得非常有意義的事,他一點都沒有推辭就去了。一天在一座山上燒炭時,因為山土土質松軟,又連夜暴雨。張思德在搶險過程中因山體滑坡發生特大泥石流而犧牲了。張思德是為人民利益犧牲的,司馬遷曾說過:人總是要死的,但有些人死得比泰山還重,有些人死得比鴻毛還輕。張思德的死就是比泰山還重。毛主席特別為他召開了追悼會,號召全國人民向他學習。
—— 《絕境逢生》觀後感
文/李明珊
今天下午,我看了電影《絕境逢生》。這次,我破天荒地看電影沒打瞌睡,集中精力看這部影片,甚至含在嘴裡的糖化了都沒有發覺。因為這部電影給我一種震撼。這種震撼,是發自內心的一股力量,一種本能,一種贊嘆!
這部電影講的是抗日戰爭期間,我國幾位士兵護送美國一個女軍官(情報處的,來破譯敵人的密碼),到敵人總部破譯密碼,一路上與鬼子周旋的幽默故事。當然,為了早日解放,途中一個村子裡的老百姓也與鬼子展開了拚死搏鬥,鬥智斗勇,最終把日本人趕出了中國!
這部電影有很多搞笑情節,但我被一股力量壓抑著,怎麼也笑不出來。最後一幕漸漸變暗時,我想了很多。我想:如果沒有戰爭該多好啊,如果沒有戰爭,影片中賣魚老翁就不用在忙了2天才捉到的魚里埋上炸彈,與敵人同歸於盡;如果沒有戰爭,影片中的鐵匠就不用連夜趕造幾百把用來和日本人打仗的刀了。如果沒有戰爭才多好哇!可為什麼世界上總有戰爭呢?就因為有了戰爭,婦女們成了寡婦,孩子們成了孤兒,男人們把自己的血肉之軀拋在了戰場上,連姓名都不曾留下!我們討厭戰爭,但我們卻不懼怕戰爭!當戰爭不可避免地降臨,我們要麼甘當戰爭的犧牲品,永遠的亡國,要麼就挺起胸來,打一個漂亮的翻身仗,成為一個大國。中國人是謙和的,但絕不是懦弱的!
願在戰爭中犧牲的靈魂安息。
昨日看了吳宇森導演的三國之赤壁的上集,感覺有一點失望,但也不算完全失望,起碼我還是想繼續看他的下集赤壁,至少吳宇森的赤壁裡面的動作和場面比三國之見龍卸甲要好看一點。
吳宇森的赤壁這部電影比較適合給那些沒有一點中國歷史常識的美國人看,但對我來說可能就不太適合,記得高中課文里都有三國演義的段落,大學聽得又是單田芳的三國演義評書,羅貫中的三國演義小說也在那時候通讀了一遍,之後又是徹夜玩日本光榮KOEI的三國志4,此刻玩的還是光榮的真三國無雙系列的游戲,能夠說,三國的故事以及裡面的人物形象已經在我們腦海里有了一個清晰而完整的模式了,一提到趙雲、關羽、張飛,他們的形象幾乎是固定化的,而吳宇森導演之下的這些形象和我們心目中的都不一樣了。
其實我更認同的是光榮的電腦游戲中的三國人物形象,並且我覺得,日本人的確真正吃透了三國文化的精髓,他們的游戲對於三國歷史中很多趣味而詳細的描述,又沒有違背原本小說的中心思想,僅有這樣才能打造出真正的屬於我們自我的三國演義文化,一味迎合外國人所好製作的電影,是不能反映出真正意義上的三國文化。
這一點其實我們值得向日本人學習,日本人開發的真三國無雙系列游戲的英文版在西方也十分流行,不少老外都熱衷於這個游戲,有的老外甚至專門為了這個游戲而研究了中國的三國歷史和文化,這也說明了好東西,不用投其所好,照樣能發揚光大。
影片中,趙樂(陳偉霆飾)在病床邊和豪七告別的戲份,不僅讓人看得很心痛,更讓他在拍攝結束後久久不能平復情緒,止不住眼淚。親眼目睹陪伴自己的狗狗離世,那種痛苦只有經歷過的人才懂。
這種和「家人」的分別,也讓方欣(鍾楚曦飾)倍感揪心,雖然自己和丈夫的「好事」數次被豪七打斷,但狗狗對自己的守護和生病時依然不變的等待,都深深打動著自己。戲里戲外,對狗狗的好感度倍增。
愛從來都是雙向的,我們愛著寵物的同時,它們也在悄悄愛著我們。雖然生命終有盡頭,唯有愛沒有終點。寵愛國際想為你和毛孩抵擋四面八方的風雨,與你一起分享毛孩的喜怒哀樂。守護毛孩,為毛孩的健康付出一切,這就是寵愛國際動物醫院的使命。
正是這份使命,寵愛國際動物醫院非常榮幸地成為了電影《寵愛》的官方合作醫療品牌,對寵物醫院部分進行專業指導,並參與拍攝。
首映禮現場,寵愛國際動物醫院CEO李雪女士在觀影後也分享了自己與毛孩的情感歷程:「我家老大(愛犬)已經10歲了,前兩天也剛剛做了一個手術,手術很成功,但是想像中面臨寵物的離開內心是無法接受的,希望我們寵愛國際能夠竭盡全力給予毛孩更長久的生命周期。」作為五個寵物的媽媽,也是一名資深的養寵人士,更是寵物醫療行業的從業者,她能深切體會寵物主人對寵物的情感依賴。
今天下午,老師組織我們在網上看了一部電影,名字叫《芬芳》。這部電影講的是20xx年8月7日晚,甘肅省舟曲縣發生特大泥石流災害的事情。在這場災難中,死了很多人,有爸爸媽媽、兄弟姐妹……
令我難忘的是,某高中有一個班叫高二十五班,班裡的很多學生或者學生的親人就是被泥石流奪走了生命,也奪走了一切。活著的同學都很難過,甚至對生活失去了希望和信心。在這個關鍵時刻,有兩位老師,江老師和周老師,是他們用母親和父親般的愛,重新換回了同學們的生活信心。
有一個學生叫多吉,他的爸爸、媽媽和妹妹都被泥石流沖走了,家也沒了,他覺得活著沒有意思,便在澡堂自殺了。幸好被江老師及時發現並叫急救車把他送到了醫院,經過搶救,多吉被救活了。還有一個學生叫井曉曉,她和媽媽剛從泥石流中逃出來,但卻因為失足媽媽又掉了下去。面對爸爸的責備和自責,她也想輕生。還有雲草同學等等,他們在兩位老師的無私幫助和耐心開導下,使他們漸漸走出心理陰影,重新對生活充滿了自信。
通過觀看這個電影,讓我明白:面對困難或者生活的突然打擊,一定不要對生活失去信心,因為有許許多多的人關心你、愛護你、幫助你。同時,生命是最重要的,每個人都只有一次,所以一定要珍惜生命,只要活著,就有希望!
昨天和LG一起去看了電影《門徒》,今天來交作業啦。
之所以選擇這部片子,是因為看過的人都說好看,二是因為我們去影院的時候,正好趕上這部電影的時間檔。看完的第一感覺,可以用兩個字形容:沉默。我是沉默著走出電影院的,也許是因為有那麼一點震撼和觸動吧。
《門徒》講的關於毒品的故事,影片里有大片的花種植地,有在倉庫里加工製造毒品的場面,這些都是以前沒有接觸過的。吳彥祖飾演的阿力是毒販昆哥(劉德華飾)的門徒,同時他也是一名卧底,跟著昆哥八年了,目的是找出和昆哥交易的幕後供毒者。影片的感情主線是阿力和阿芬(張靜初飾)之間的互相慰藉的情感,阿芬是因吸毒上癮,最終死於毒品。她的死,很凄慘。阿芬的丈夫是古天樂演的,這次,古天樂改變戲路,從以前的帥哥形象變成了一個吸毒的流氓樣,連牙齒都武裝到了,可謂形象非常的真實,真是敬業的演員。還有袁詠儀,在劇中飾演劉德華的老婆,身懷六甲,不過她可是真的孕婦哦,我當時看她第一眼的時候就感覺出來了,呵呵。我最喜歡的角色是劇中阿芬的女兒,這個小女孩真是非常的可愛,演得太好了。
因為毒品離我們還是比較遙遠,所以看完這部電影倒也沒有太多的共鳴,但謂之電影藝術嘛,通過影片也接觸到這個層面的社會現象,也是一種獲取。作為一部電影來說,還是值得一看。
為緬懷袁隆平爺爺,5月24日,在老師的帶領下我們班集體觀看了電影《袁隆平》。
電影的主要內容是講述袁隆平爺爺為了實現綠色的夢,為了科學上的突破,為了解決飢荒的恐懼,他埋頭苦幹,不畏艱辛的研製出雜交水稻。雖然在研製雜交水稻的過程中有很多的困難,但是袁隆平爺爺沒有被困難打敗。他執著追求,50多年如一日,全心致力於科學研究,提出了水稻雜交新理論,實現了水稻育種的歷史性突破,使中國水稻產量不斷邁上新台階,不僅解決了中國糧食自給難題,也為世界糧食安全做出卓越貢獻。
觀看了《袁隆平》這部電影,我對袁隆平院士有了更深的了解。原來只從電視上看到過他獲獎的鏡頭,看到的是一個皮膚黝黑的老爺爺,沒有想到他竟然有如此巨大的成就,由衷地對他產生敬意。
袁隆平爺爺說過:「我畢生的追求就是讓所有人遠離飢餓!」他這種「以天下蒼生為己任」的精神值得我們學習。
一粒小小的種子,卻改變著世界的歷程,不得不說這是一個偉大的奇跡……
然而在5月22日袁隆平爺爺已經離我們而去,他不怕困難、腳踏實地、鍥而不舍的品質永遠活在我們心中!
當下我們該做的是珍惜每一粒糧食,為深切緬懷袁隆平爺爺,餐餐光碟我們在行動!
2012這部電影是一部很典型的美國大片,反映空前災難的電影,讓人們看過以後,有很多感觸。這部電影我十分喜愛,不僅僅讓我了解到海嘯的瘋狂,地震的危險,災難的殘酷,災難的來臨是人們無法抗拒的,我知道了生命是自己爭取的,走對一步就能夠活下來,走錯一步後悔一生。
海嘯撲面而來,在睡夢中的人,在不知道的狀況下已不在人世,失去生命。地震會讓堅固的房子倒下,再好的車子一轉眼已經沒有,火山爆發有一個個小火球射打在大地上,在這時錢已無用,生命可貴。
在電影里男主人公是傑克遜,很勇敢,在大家准備關方舟的大門時,有一個東西被卡在了門邊,如果門關不上,就無法開啟防預措施,這樣的話,人們就全部沒有期望,但傑克遜為了大家能活下來,冒險去了方舟門邊,查看出了問題,發現有一塊黃色鐵卡在門上,傑克遜使勁往外撥,在這時方舟已經靠近冰川,如果在這時再關不上方舟的門,大家都會沒有活不來的期望,時刻緊迫,經過發奮,傑克遜最後拿掉了這個黃色的鐵塊,大家得救了!美國總統不上方舟,他願意和人們一齊離去,等待著地震、海嘯的來臨!
這個故事使我明白了有些災難是我們人類無法避免的,但是只要有智慧,團結不懈地共同發奮,就會有奇跡發生!
一直不怎麼喜歡漫威的作品改編而成的電影,當然,DC的也基本一樣,他們兩家的電影電視劇都有點對不上我的路數,要麼覺得節奏感不搭,要麼覺得劇情有點幼稚,有一些並不是那麼合理的地方。我想,這應該是因為漫畫本身的年代有點古老的原因吧。
就這部電影自身而言,還是挺熱鬧的,打鬥的場面不用說,裡面關於高科技與原始部落的混搭也挺有反差的。不過,有一些場景的特效還是顯得五毛了一些,攝影棚的感覺太明顯了。
我覺得看這種類型的科幻電影,完全沒有必要糾結於劇情的合理性與人物的塑造,看的就是個場面,整體來說《黑豹》的場面可以打到百分制的70分以上,不過我個人覺得黑豹的塑造和鋼鐵俠還是有點差距的。
如果真的有外星科技降落在地球,如果真的被某個看上去荒蠻的地區和部落、國家把這些外星科技隱藏了很多年,那也是一件很有趣的事情,至少我會嚮往這樣的地球。
《黑豹》之後,我覺得漫威的電影更是可看可不看了,主人公最終是必勝的,如果看,也要拋開結果,去看更精彩的過程
J. 電影春嬌與志明優秀觀後感
在看完一部作品以後,相信大家的收獲肯定不少吧,這時候,最關鍵的觀後感怎麼能落下!是不是無從下筆、沒有頭緒?下面是我幫大家整理的關於電影春嬌與志明優秀觀後感(通用9篇),僅供參考,大家一起來看看吧。
剛剛把期待已久的《春嬌與志明》看完,心中那份惦念就算落下。在這樣的歲月里,誰不曾擁有點感情往事呢,然後,余春嬌的那些情緒,我能感同身受。
人人上,一篇篇關於此電影的文章,我也看了幾篇,唯一讓我記得的是那篇,多年以後,我成了另一個你。余春嬌與張志明因抽煙認識,繼而上床,戀愛,似乎也沒什麼太深刻的感情基礎。可是,愛就愛了,女人的確更容易陷入感情的漩渦,再者,余春嬌已到了這么個年齡,順其自然的會很用力去愛。因為自己大著張志明,所以少了小女孩的喧鬧,多了份體貼與包容,只是,能被看在眼裡的,只能是身邊的好友。會累,會堅持不下去,余春嬌還是有驕傲離開的資本,選擇回家躲一躲,賭了,拿與張志明之間的感情賭了,可惜,那時的她輸了。張志明離開了,兩個人就這么分開了,雖然沒有說分手,張志明還是未長大,連一個交代都不願意給。春嬌明白,黯然神傷。
電影往往是生活中的巧合的折射。春嬌在志明離開香港的半年後,也調往北京,也許命運就是讓他們在一起吧。是啊,遇見了,在前一秒還狠著他,說要用臟話罵他時,轉身遇見志明的那刻,還是說了句「好久不見」,終究不忍心,終究還是愛著,不想讓他受委屈。可惜志明身邊已有了青春美少的尚悠悠,這讓我想起在《我可能不會愛你》里又青對大仁說的那句「你們是不是迷戀永遠的25歲」,當然跟這部劇沒什麼關聯,可想說,處於80後的男人,似乎格外青睞年輕的90後的小妹妹,我的生活中也有所耳聞,一直記得某晚的QQ聊天,有人在群里說自己的哥哥跟94年的高中生小妹妹戀愛,每晚都要去接她下晚自習,不說這關系是否正常,但總歸有點諷刺,不是嗎?那一份年輕,誰有資格永遠保鮮呢?春嬌失落了,因為她自卑了,可是她沒服輸,想搏一搏,就算失去了自己也無謂。
誰甘願沒有名分,默默地做前度的地下情人,曾經那麼光明正大地擁有過,如今卻要見不得人。很可笑,也很悲哀,我們要的不多,只想要你愛我,所以受點委屈,不算什麼,我們比想像中要堅強。同樣做戀人該做的事,只是不能夠完全的佔有。可是有些時光我們耗不起,該有決斷時,再不忍心,也要去面對。當春嬌跟志明說:「我被你影響到連我自己都不知道被你影響到,變作另一個張志明。」我想到了我自己,愛上了,不知不覺的我開始有意無意的去像對方,我想變成對方,那樣我可以更懂他,更懂得怎麼去愛他,他要什麼,我能在他未開口前替他准備好;他喜歡什麼,我會去學著喜歡什麼,為了與他可以有更多的話題。我一直有依賴味道的習慣,味道或多或少能給我一些安全感,就像我一直依戀奶香味。(心得體會 )只是很努力地去愛了,結果往往不得善終,於是,我說我不要愛了,不要那麼肆無忌憚的愛了,就算我先動了情,我也不會再說,有些話,說出來,也就不值錢了,人越長大就越懂得。
當尚悠悠打電話給志明說出車禍受傷了,志明准備回去時,春嬌哭了,我的心酸疼了,這時的挽留顯得是那麼的無濟於事啊。可是我愛你,所以我等你,春嬌等了,可是等待的時間顯得是那麼的漫長,每個人都有自己的生活,春嬌要走了,該是說再見了,只是還是有好多話想跟志明說,一個留言多麼的短暫,可是無奈,罷了,已經盡了力,無愧於自己。
幸好志明心裡還愛著春嬌,也就意味著春嬌的努力沒白費。與尚悠悠的分手,看清楚了自己想要的人,他還來得及。春嬌在機場跟SAM說志明的那些幼稚可愛的行為的時候,我很懂,我知道那種跟別人說自己所愛的人的各種好的感受。在尚悠悠眼裡,把乾冰放在抽水馬桶中,看著它冒著煙,只是覺著惡心,可是在春嬌眼裡,那就是可愛的,頑皮的。說到底,是春嬌比悠悠愛的更多。或許悠悠對志明談不上愛,只能說喜歡。因為愛一個人,他所有的缺點都是可愛善良的,就像志明的不負責任,遊玩在花叢中,那隻是因為他還未長大。
終於,最後,他們在一起了。電影的結局符合中國人的期望,可是會不會太湊巧,生活中這樣的幾率是有多少?我看完時,也就鬆了口氣,有情人終成眷屬,很美好。我突然,覺得自己從來未曉得怎樣去愛人,我愛過的,也不知道近來怎樣?很慶幸,看這部影片的時候,能夠有人選與我一起分享,或許是心有靈犀,在那一刻,我想他應該是要看這部電影的。上天還是眷顧我的,給了我很意外的驚喜。我喜歡這樣的默契。
愛情,遇見了,就好好珍惜彼此,有人能留在你身邊,付出自己的愛,不容易,特別是那些默默無聞地愛你兩三年的,七八年的。她們沒有虧欠你什麼,只是你不小心地出現在她們的生命中,成為了對她們而言,重要的人。看著你一次次換伴侶,她們也只能默默自我舔舐傷口,因為她們意念中,只要你幸福了,什麼都可以。不愛她們不是你的錯,只是偶爾給個安慰或徹底斷了其念想,好過拖拉。
那些愛著不愛自己的人的傻姑娘,男人們對你一開始沒感覺,不要企圖用自己的執著去打動他,雖然有成功的例子,可是用感動換來的感情基礎,會不會有點短暫?男人,在他沒玩夠的時候,他不會選擇安定;在他有自己感興趣的獵物時,他不會選擇可以言聽計從的你們。或多或少,男人們是需要刺激的,挑戰的。那些被男人圍著團團轉的女孩子不要太自豪,這不是你的光榮,這是你的悲哀,因為你身上那些最珍貴的,都是曇花一現,凋謝的很快。
謹以此文,獻給我那些凋零好久的感情,說一聲再見,永不相見。
電影總體感覺還是相當好的!主創們表演和橋段設計還是相當有看點的!
由於片方和映方此次對劇情口風要求還是比較嚴滴,本人不善於概括表達,大家湊活著看吧。
《春嬌與志明》講述余文樂、楊千嬅飾演的男女主人共分手後雙雙來到北京,余文樂邂逅了身材玲瓏浮凸、溫柔體貼的火辣空姐優優(楊冪),而楊千嬅則鍾情於成熟男人SAM(徐崢)。當二人重逢後,感情又陷入了又一段撲朔迷離。
片頭實在有些令人驚恐,不過不得不承認,這種方式開場確實能吸引觀眾的百分百集中的注意力。而由此拉回春嬌和志明的溫馨小日子感覺還是相當溫暖和輕松的。
而主角之間的矛盾在當下社會二人情感中,應該是很常見的。也許身邊有不少人因此而爭吵,不過,確實,無論怎樣,都不要放棄那好不容易才牽起的彼此那雙手,畢竟七十億中相遇的兩只,是多麼的幸運和緣分。就像電影里一樣,如果不小心在人潮中沖散彼此緊牽的手,只要心中仍然想念著他(她),那就把他尋回,緊緊相擁,再也不輕易有放開的機會。
結尾彩蛋亮點十足啊,一定記得看哦!
「我們總是寧願相信,兩個曾經深愛過的人,分開之後仍然有一條繩子聯系著的。寂寞或失意的時候想念繩子另一端的人;他現在過著怎樣的生活呢?他愛著誰呢?離別之後他會想念著我嗎?我們總是希望舊情人沒法忘記自己,一輩子受盡思念的折磨。多麼善良的人,在這個節骨眼上,還是殘忍和貪婪的。」
「從路虎神行者到路虎攬勝極光,從《志明與春嬌》到《春嬌與志明》,從張志明到徐崢,兩部車、兩部戲、兩個男人,你都無法抗拒……」
很少看愛情電影,尤其是單身的時候,但是這次不同有人相伴,看看也不錯。———《春嬌與志明》
今天看到這位朋友寫的觀後感,呵呵,知恥而後勇吧。記得當天看完回家,都不知道以後戀愛要不要談呢,真是無語了。還好憑借著多年練就的總結本領,還是搞出一些安慰自己,也藉此對這段時間的單身做個階段性的總結。
我的擇偶標準是什麼?漂亮?不是的,只要不醜就好(一直看的很重要);那麼勤奮與上進?以前我覺得重要,現在只要她能夠理解並支持我就好了;身高160cm以上;最後就是我們需要一些時間經歷一些事,有共同的價值觀。
好像很簡單樣子,為何一年的時間卻沒有結果呢,呵呵,很多的原因,不是嗎?但是歸到底只有一個原因,你還是不夠重視這事情。
愛情裡面是不公平的,但卻有道理可循,不學習就會落後,就會找不到那個等你的人。戀愛中的情緒變化——如同我們的記憶,不是那些事,而是當時的心情高興、激動、悲傷。所以浪漫還是必須的,激動也是應該的。
最重要的,有很多人會和我說一些話,讓人深受煎熬,時時刻刻像是有人在盯著我的單身生活。呵呵,我只是那時不懂、不善經營愛情,現在會了,好飯不怕晚嘛。
寫在這里,表表決心,這是老師教的方法。
看了很多的吐槽後,午睡醒來,看見視頻軟體裡面可以看這個片子,就點開來看,期望值很低。
並不熱愛這類港片,我愛的只是例如無間道、暗戰這類港片,幾年前的歲月神偷對我而言也並無多大感嘆。
周日下午,悶熱的天氣,窩在空調房看這樣一部電影,還挺多地方讓我不滿:
作為一個恐怖片接受度為0的觀眾,開頭實在是個挑戰,在不斷從APP切到微信過程中度過了前面十分鍾,我不愛快進看任何片子;
不能理解為什麼志明遛狗都能被妹子搭訕,實際身邊如此主動的妹子並不多;
地震後的爭執還是覺著春嬌很作,志明確實先有拉你一起走的呀;
變裝趴真是……看不下去,不能符合我文藝小青年的審美;
到最後我也不能明白,為什麼就是春嬌救志明,志明需要被救么?
……
好吧,撇開這些都忽略,電影還是挺真實的,貼近真實的長跑感情,貼近真實的情侶之間的小矛盾和不信任,看UFO那段余文樂的表演深得我心;因為達利二個人的爭執也無比真實,似乎就在我們身上發生;閨蜜們的吐槽和安慰也看得我滿心羨慕……
其實生活和感情就是這樣,期待或高或低,然而當你經過,回頭去看,好像又不一樣,總是藏有驚喜或者失望。都在意料之中,又會少點味道吧。
在某個時候明白這個道理後,出遊再也不曾做過攻略,走到哪裡就是哪裡。也會抱怨這個地方並不好玩,也不如身邊人安利的那麼美麗,但是有什麼關系,我在路上,在旅途中,就是好的。美食和風景不是我的目的地,體驗不同的城市和環境,出遊的`狀態才是我的重點。
原來感情和生活就是這樣。
我非常奇怪明明是一部愛情電影,為什麼電影的前十分鍾會變成恐怖片,這樣的選擇是不是僅僅為了滿足導演彭胖子的個人喜好。
如果說這個系列第一部是讓人思考,第二部帶來感動,那麼第三部就只剩下狗血,我百思不得其解,就志明和春嬌那點愛情故事,竟然還能拍到第三部,永遠都是吵——和解——秀恩愛的節奏,重復了一遍又一遍,演員不煩觀眾都煩了。
真想回到第一部的那個美好感覺,雖然重口味全場臟話和抽煙鏡頭,但都市男女的迷茫和相處的不容易很接地氣,在經歷了兜兜轉轉的尋覓之後,春嬌和志明最終還是在第二部走到了一起,經歷了大風大浪之後,第三部還按這種套路編下去,難免已經審美疲勞了。
如果不是因為系列第三部的背景,電影關於責任和成長的探討還算深刻,插科打諢的笑話依然那麼重口味,整個觀影過程中除了前面的十分鍾稍有不適外,基本上還能看,余文樂和楊千嬅的配合越來越默契,香港80後的這一批男演員中,也就指望著他還能演了。
從《志明與春嬌》到《春嬌與志明》,以及這一部的《春嬌救志明》,我已經替導演想好了下一部的名字了《志明救春嬌》,只是希望還有續集的話,希望少點套路,多點誠意。
從來沒寫過影評,倒是看過不少。
決定嘗試寫一寫只是因為這部電影,以及之前的兩部。
似乎從看完第一部志明與春嬌之後,我的微信,微博名就換成了張志明,當然有先入為主的成分,自己覺得自己就是現實版的張志明。
幼稚,天馬行空,不會表達愛,不善拒絕,總是逃避。
總有人吐槽第二部,恰恰相反第二部我卻極有共鳴,可能正值影片放映在自己身上發生了類似的橋段,所以那一部里的別問我是誰簡直直催淚點。
好,回到正題,說第三部。第三部又回到了第一部比較輕松的節奏,大家接受程度比較高,影院里的笑聲也是不斷。只是除了搞笑的所謂港劇節奏,其它部分我看的很沉重。
比如當春嬌問志明到底是因為想生孩子和她結婚還是因為在一起時間長了想結婚的問題的時候,同樣懵逼臉的還有看電影的我,到現在我也不知道這個問題該怎麼回答。
比如我開始明白春嬌離開台北的路上,志明為什麼沒有去追,開始明白春嬌回香港以後拚命想體驗瀕死的危險只是為了能在生死關頭腦海中浮現的是張志明,她想用這種極端的方式來說服自己繼續走下去沒有錯。太理性的人會覺得這樣簡直不可理喻。
我也明白春嬌是對志明抱有多大的希望才會有當感到他和自己父親如此相似時的絕望。而志明想重歸於好的方式是多麼的幼稚和沒有誠意。
我甚至在當志明說出自己想結婚想長大的時候,能切身感受到那種要愛還是保持自由之間的復雜又無力的情感。
突然想到,當兩個人好了很久很久之後,提出分手的往往是女生,因為真的心灰意冷了。而挽留的往往是男生,因為離不開對方的是他。
回到電影,其實整部電影都沒怎麼講春嬌怎麼救的志明,除了結尾志明自己的表白。不看前兩部在這里會有一些出戲,因為第三部裡面志明表現的很成熟啊。但是看過之前的會知道倆人這么多年經歷了多少吵鬧,分分合合。
如今,男孩兒已經成長為男人,但是那個讓她長大的女孩兒還在他身邊么?
首先不能說本片不好,他拍出了現代男女矯情的一面,而且展現的淋漓精緻。我用的所謂「矯情」是指感情過於細膩,情感比較敏感的一類人,這種人有男性也有女性。
其實我認為本片里的志明沒什麼不好,除了孩子氣些,有一份穩定的收入,人長的也帥氣,最主要的是還不花心,對於各種誘惑也能把持得住自己。可是對於這樣的男人也處理不好戀人關系,因為他遇到了矯情的春嬌。我相信在生活中遇到志明這樣的男人,從同性的角度來說已經算是稱職的男人。在生活中這樣矯情的春嬌也是比比皆是。
本來兩人還能在一起,但主要的矛盾指向台北的一場地震,春嬌覺得志明最先想到了不是自己,由此爆發,一發不可收拾,甚至用自殘的手段來實驗自己最危機的時候想到的人是不是他。這,,,,是不是難免有點太作了,難道非要證明對方能夠不顧生死來愛自己才能夠結婚嗎?我覺得志明當時只是種應急反應,不能說就不愛春嬌。為什麼說矯情呢,這種時候問題開始升華,這是矯情病的特徵一,喜歡升華瑣碎的事情。很多看起來不起眼的事在ta們看來有深層次的原因,深挖內在的原因歸結為究竟還是不愛自己。就像在加油站志明說想要個孩子,這場合確實不夠正式,不過又如何呢?難道非要在正式的場合正式的著裝正式的開場白對算正式嗎?才能證明真的是愛她?難道她矯情病犯的時候沒想到志明平時對她的好,因為她不願意而遷就她的時候,這算是矯情病的特徵二,只要一件事沒做到好就鑽牛角尖,一件不好的事可以抹殺十件開心美好的事。
故事的結尾用志明同樣用矯情的方式來挽回她,最終皆大歡喜。但,這只是電影,看到這里就結束了而生活還要繼續。生活中不是每次都要另一方苦肉計開演唱會來挽回,我相信現實中是有這樣的人和事,一次兩次可以,如果每次遇上問題都要那麼興師動眾難道不覺得累嗎?難道這才是愛的真諦嗎?有幾個人願意每次都用如此矯情的方式來挽回。
看完後想的很多,想到愛情的真諦是什麼。我想到了鑽戒,鑽戒代表永恆不變,代表堅不可摧。不是時時刻刻都要檢查每件事是不是都在證明愛自己。
「宇宙間大部分的事都可以預測,唯獨你們地球人的感情,最難捉摸。」外星人如是說。
春嬌&志明似乎已經做成品牌了。看到片頭熟悉的「n 55!w !」字幕,看到春嬌的標志性紫發,抽煙時熟捻的動作,以及微笑時眼底的細紋,還是忍不住感慨。七年了,他們就這樣陪我們成長。
彭浩翔很聰明,彷彿一名廚藝高手,把普通的食材稍做加工,再佐以幾樣配料提味,便能呈上一道令人贊嘆的菜餚。
影片並沒有什麼大的波瀾。地震的片段算一處。而對於這場戲,即便我身為女性,也是要站在志明一邊的。於情於理,他當時的反映並沒有錯。
可是,春嬌的難過和失望也是真實的。在一起久了,兩人之間的激情漸漸退去,熱戀時無視的對方的缺點開始浮出水面,彷彿鞋裡的一粒沙,硌得腳難受。
一起走了這么久,該有個決斷了。是繼續,還是中止?在春嬌眼裡,志明還是那麼孩子氣,不喜歡做決定,總是習慣推給她。這也使得她一直以來在花心老爸身上的擔心和失望得到了延續——男人靠得住嗎?
她越發糾結,掙扎,沒有安全感,疑神疑鬼。彷彿預先已經判定嫌疑人有罪的警官,慢慢搜集「罪證」。而地震不過是個導火索,讓兩人之間矛盾徹底爆發。
反觀志明,倒似乎還是那個志明。不到最後分手一刻,是不會受到刺激,奮力追回愛情的。
雖然影片依舊是團圓收場,但我懷疑兩人的生活會從此平順。路那麼長,心猿意馬時難免。而《春嬌救志明》的「救」字過於嚴重,有些居高臨下,也有隱忍與犧牲的味道,不利於一段健康關系的持續。
末了,同意某人的說法,影片里的decision board和電動滑板近期應該會熱賣。
周末去看了張志明和余春嬌的第三部《春嬌救志明》。一轉眼,這個都市愛情系列也已經七年了。
第一部《志明與春嬌》里,志明和春嬌躺在床上,誤傷要害的志明力不從心,編出一套純情說辭,「我們又不趕時間」,講得春嬌心頭一動。這句誓言連同i n 55!W !,成為風行一時的經典告白。因為全城禁煙而相識的志明與春嬌,也由此留在了我們心裡。
道德觀念超強的人諷刺說,這就是一對「狗男女」互相看對眼的故事。憧憬愛情的人則會羨慕,志明與春嬌如此搭調,有情意相通的小曖昧,能包容彼此的小缺陷,天造地設,情投意合。
現實里少有這樣的登對,於是掙扎在無趣中的人,心裡都期盼著一個良家版的志明與春嬌。
第二部《春嬌與志明》的核心話題是安全感。當戀情相對穩定並轉向平淡之後,不甘無聊的志明和春嬌分手了。逐漸退出對方的生活,卻未必沒有掛念。如何放下對前任的念想,本就是男男女女永恆的課題。
春嬌就像身邊很多執迷不悔的傻姑娘,明明清楚答案,卻依然在疲倦里等待,把心空置著,留給那個認定的人。
而用難以抉擇作為借口來掩飾濫情的志明,也能在生活中找到無數同類:也沒有很喜歡,也不是不鍾情,卻不願下破釜沉舟的決心。曾經交匯的兩個人,就這么試探、觸碰,終於走散。
為了拍下一部,導演彭浩翔安排了兩人的復合。《春嬌救志明》也許正是整個系列的完結篇。
當志明和春嬌過上同居生活,眼看就要談婚論嫁,原生家庭的陰影和時間的考驗紛至沓來。
春嬌40歲了,說句玩笑話,如狼似虎坐地吸土的年紀,性情開始敏感易變,看著小上幾歲的志明,總覺得永遠長不大似的:說好一起湊首付,偏偏要花九萬五買什麼達利的仿製品。素日嘻嘻哈哈,一遇到正經事就往別人身上推。
激情褪去,一點倦意浮上心頭。
志明也深感委屈。以前一點就透的春嬌,漸漸變得不可理喻。因為看見自己的微信內容,還未經調查,就一通發難。在酒店趕上地震,拚命拽著門把手,叫她一起躲到桌子底下,卻死活不依。事後,春嬌卻責怪志明:「你永遠先想到你自己。」
他們和俗世里的很多戀人類似,各懷心事,欲言又止。愛情成了味精,成了雞肋,無心丟棄,卻也並非不可或缺。
春嬌擔心志明會成為自己「渣男」父親的翻版,要是結婚,後半生會重復母親的可憐境遇。志明則會因為和孩子的短暫相處,動了當爸爸的念頭,轉而在加油站里隨口向春嬌變相「求婚」。
分明想做最重要的決定,姿態卻總是閃轉騰挪。這種惶恐,我們也不會陌生。我無數次聽到恐婚的戀人說起,也不是不愛他/她,但婚期將近,人生真的就這樣了嗎?愛里的自我與膽怯,真是未曾饒過誰。
說一聲「我們又不趕時間」是容易的,想要不輸給時間卻很困難。戀愛之初,新鮮滿溢,只要簡單做自己,就能彼此吸引。可一旦壓上生活的重擔,事情就可能荒腔走板。瑣事日增,壓力漸大,無從負荷,又不願改變,只好把冷凍的心藏回身體,將逃避視作唯一的解決之道。
志明和春嬌,與你我一樣,像是長不大的巨嬰,不懂得和內心的孩子相處,祈求被關注,被放縱,被親親抱抱舉高高,卻指望對方承受一切代價,以至把感情磨成了徒然的消耗。
事實上,愛需要情動於中,更需要籌劃經營。只有單純到可愛的人,才會覺得真愛會一拍即合水到渠成。當愛情發端,生活啟動,唯有雙方都體諒別人改變自己,才能在歲月的侵蝕里攜手同行,宛如新生。
《春嬌救志明》有一個大團圓的尾聲。幾乎要被分手的志明施展出撩妹達人的本色,在路邊唱了一曲親手改編的《春嬌與志明》。
然後,他單膝跪地,掏出戒指,動情地告白:「余春嬌,是你讓我長大的。如果沒有你的話,我不會成為一個男人。多謝你拯救我。」
是不是真心的領悟,說不清。但至少,這才算成熟的愛人該說的話。
有時候我會想,愛的本質是什麼?是甜蜜還是憂傷?是荷爾蒙四散飛揚還是獨處時的分外想念?是信以為真的誓言還是心灰意懶的沉默?
志明給春嬌戴上指環的那一刻,我有點明白了:愛啊,就是無邊無際的煩惱里,一時湧上眼眶的熱淚。
然而回歸現實,對更多的張志明與余春嬌來說,我們可以不趕時間,但會不會輸給時間呢?我相信愛情,可說實話,我不知道。