Ⅰ 2019《調音師》觀後感影評精選3篇
阿卡什在歷經那場變故後還是從前的自己嗎,我們無從知曉,只是寂靜的街頭,被他敲飛的飲料罐聲音好突兀啊,除了能感受到一絲怒氣,一定有還什麼被他一起推遠了。下面是我為大家收集關於2019《調音師》觀後感影評精選3篇,歡迎借鑒參考。
《調音師》觀後感
《調音師》是由斯里蘭姆·拉格萬執導,故事靈感來自於2010年的同名法國短片,講述了一個假扮盲人的鋼琴調音師阿卡什在意外成為一起兇案的“目擊證人”後,所遭遇的種種出其不意的經歷的故事。導演在短片的基礎上又做出了許多獨特又突破腦洞的擴充。在片中每一個可能很不起眼的一個人,很不起眼的一件事或者物品都對整部電影有所影響,此片有多達50餘處的反轉,無時無刻不在扣動你的心弦,你不仔細去看不仔細去觀察,永遠不知道接下來會發生什麼。這部電影在看完確實是讓人回味無窮,在電影院里看著的時候也真的扣人心弦,仔細回想其中的細節真的讓人不寒而慄。
這部電影一開頭的一句話:什麼是生命,這取決於肝臟。這句話也貫穿了整部電影,從開頭這句話的出現到結尾也沒有離開“肝臟”生活是什麼,這取決於生活者本身。這句話確實是這部電影的關鍵,電影裡面每一個人其實都是很自私的,配角的自私讓人看著瞠目結舌,但是主人公也同樣是一個極度自私的人,只不過都表現在很多細節當中而已,主人公在開始說是為了藝術而裝成盲人,但是最後結尾兔頭權杖的特寫以及踢開易拉罐的這些細節,也可以知道主人公最後還是參與在肝臟的交易當中,並且拿走了眼角膜,變成了一個道德上的盲人。其實劇中的每一個人物在我們現實生活中都能發現,主人公就是那一類用謊言來營造自己是個很善良的人,其實也只是會為自己著想。蘇菲就是愛心泛濫的傻白甜,不能說她不善良,她只是不具備基本的分析判斷能力,只被自己的情緒左右,對聽到或者看到的表象深信不疑,而從不在意真相是什麼。當她明白為人所騙後情緒失控,卻又輕易地相信了新的謊言。男孩則代表了揭人隱私為樂和唯利是圖的狗仔,只關心偷拍視頻賣錢,而在看到男主被毒瞎了之後卻冷漠地離去,所以他的結局是偷拍的視頻被西米刪掉卻沒有掙到一分錢。
《調音師》中充滿了隱喻和反諷,也說明了人往往一旦突破底線,便極易墜入沒有底線的萬劫不復的深淵,也諷刺了現實生活中自私的人還是很多,有些人也都是披著善良的外套罷了。
總的來說這真的是一部值得看的電影,情節緊湊刺激,結尾也能扣人心弦,引人深思!
《調音師》觀後感
自信,自己愛自己,愛得別人也會愛上你。當調音師阿德敞開心扉在餐廳彈琴唱歌的時候,所有人都會被他感染,他能夠很好的表達出自己的情緒。愛自己,愛得深刻愛的徹底,這種情緒是可以傳染給別人的。那些看起來別人非常喜歡的人,其實他們也非常深刻地愛著自己,是自己的忠實粉絲。
資本可以做很多事情。調音師後來到了倫敦,在強大資本的運作下,他開啟了他的演奏會。資本是一個非常強大非常好用的東西,有了資本,不斷地投資自己,不斷地學習,不斷地跟優秀的人接觸,不斷地培養自己的自信,越來越優秀。
影片剛開始看的時候以為是一個勵志片愛情片,一個盲人鋼琴家的勵志故事愛情故事,上了僱主家的女兒。後來才發現是個懸疑片劇情片,一個不瞎卻假裝瞎的人,不僅是眼睛瞎,而是看到假裝沒看到,知道假裝不知道的那種瞎。
多看電影也有好處,你可以見識各種優秀的人看待生活的方式,體驗他們的生活。體驗退休演員的生活,體驗調音師的生活,體驗警察局長的生活,體驗退休演員女兒的生活。優秀的人其實也跟正常人一樣,只不過比正常人放得更開,更能深切地表達出自己的情緒,不管是美好的還是其他的。
《調音師》觀後感影評
提起印度電影,你會想到啥?第一時間恐怕就是《三傻大鬧寶萊塢》《神秘巨星》《起跑線》《嗝嗝老師》等等。
一言不合就跳舞,載歌載舞大團圓,油滑滑啊華麗麗……這些就是印度電影、寶萊塢的全部風格和套路了嗎?除非你看了這個——
看這海報就知道了,充滿了007式的強烈暗示。事實上,要想拍出一部高質驚悚片、懸疑片,就必須學會寫文章的一招——"文似看山不喜平"。
事實勝於雄辯,盡管"地球是平的",但在這個由斯里蘭姆·拉格萬執導,阿尤斯曼·庫拉納、塔布等人主演的影片中,整體劇情節奏足可用"三點式"形容:輕松與刺激齊飛,人性復雜與軟弱交織,幾乎每3分鍾就有一次劇情反轉——路見不"平"一聲吼啊!
該片自去年10月在印度本土公映後,不僅一舉摘得IMDb年度十佳印度片榜首,而且斬獲包括有著"印度奧斯卡"之稱的"印度電影觀眾獎"等多座大獎。
都說"盛名之下,其實難副",在印度現實主義題材影片的熱度逐漸退燒、退潮之際,《調音師》作為"第一部在中國上映的印度懸疑黑色喜劇"(斯里蘭姆·拉格萬),著實讓中國觀眾耳目為之一新、耳目為之一驚。
《調音師》的印度原名為"Andhadhun",意思就是"激烈、放縱的盲調",由此來看,這名字還真不是蓋的。因此140多分鍾的觀影時間,並沒讓觀眾覺得"注水"多少。
好了,閑言少敘,書歸正傳。在正式開啟評劇之前,咱們還是先理下該片的人物關系吧。
與攝影的光影藝術不同的是,電影這種藝術品,除了光影藝術,還有形影不離的人物關系。有了關系,才能具備沖突、糾結與矛盾的基礎。《調音師》的"人物關系圖譜"如下——
《調音師》的男主阿卡什是位身材勻稱、帥氣富有內涵的鋼琴家。但此鋼琴家非比尋常——為尋找靈感和謀求生活便利,這位仁兄靈機一動,居然決定假扮盲人,還因此結識了女友蘇菲。按常理說,這小子是賺大發了。但"福禍相依","塞翁得馬,焉知非禍"?
危險隨之而來,哪怕第三者相當無辜。影星普拉莫盛邀其來家為老婆西米演出時,卻被老婆和老婆的情夫曼諾拉錯手殺害。不過這個過程,都盡收阿卡什眼底。
劉慈欣認為,"宇宙就是一座黑暗森林,每個文明都是帶槍的獵人,像幽靈般潛行於林間,輕輕撥開擋路的樹枝,竭力不讓腳步發出一點兒聲音……
他必須小心,因為林中到處都有與他一樣潛行的獵人。如果他發現了別的生命,不管是不是獵人,不管是天使還是魔鬼……能做的只有一件事:開槍消滅之。
在這片森林中,他人就是地獄,就是永恆的威脅,任何暴露自己存在的生命都將很快被消滅!"很不幸,西米與情夫雙雙暴露於"第三者"阿卡什眼中——一副墨鏡引發的血案就此形成並展開。
西米作為一個高智商的犯罪嫌犯,總覺得男主是個"潛行的獵人",所以她對男主是否真的致盲並不完全放心,如在阿卡什泡咖啡時,她就故意戴了個鬼臉面具來試探男主……
按理說,這樣的情節很容易"拍老",但導演似乎格外擅長駕馭這樣的"一半是海水一半是火焰"的劇情,他常常在一個看似輕松的時刻,給觀眾以意想不到的刺激;讓你在來不及抽離的情況下,驟然遭遇他製造出的查特圖斯特拉如是說式的緊迫感甚至暴擊。
再回頭說阿卡什,也許他的初心只是一時興起、一時好玩,就皮了那麼一下,戴上了本不屬於他的墨鏡。不料在目睹殺人現場後,摘不摘鏡、如何摘就不是一道簡單的YES/NO的選擇題了。
尤其是當其在警局發現行凶者曼諾拉為警察局長後,一心想報案、替天行道的阿卡什就此沉默了,自此就像那位穿上了紅舞鞋的小姑娘,在通往墮落的道路上,想停下摘鏡也身不由己了。
德國著名神學家馬丁·尼莫拉寫了這么一首詩:
起初他們追殺共產主義者的時候,
我沒有說話——
因為我不是共產主義者;接著他們追殺猶太人的時候,我沒有說話——
因為我不是猶太人;後來他們追殺工會成員的時候,我沒有說話——
因為我不是工會成員;此後他們追殺天主教徒的時候,我沒有說話——
因為我是新教教徒;最後他們奔我而來,那時已經沒有人能為我說話了。
阿卡什就是這樣的一個悲劇人物。他的善與惡、價值觀並不堅定,充滿了不確定性和復雜性。這一點,在他和西米被關在倉庫里的那一段劇情中,體現得淋漓盡致。
兩人相互幫助找到了出口,他卻一路"把酒酹滔滔,心潮逐浪高",終於回頭"表白"——"辛哈太太,你能跟我一起去警局嗎",可以說,這是他人性復甦的高光時刻。但達到頂點之後,他就整個人急轉直下,判若兩人了,甚至開始替這個罪惡累累的蛇蠍女人向醫生求情,彷彿忘了"我本善良"一樣。但導演之所以這么安排,才使得阿卡什更像一個人,一個普普通通、有血有肉的肉眼凡胎的世俗之人。
太陽底下無新事。世界沒有不透風的牆。盡管阿卡什小心翼翼,竭力自我保全,但他的一個本能還是露出了破綻。歹毒者對此心知肚明,他們從不會憐憫任何一個可能威脅自己的人的。
於是,阿卡什中計吃下了西米提供的、含有毒葯的食物後,他的眼角膜就受到了損傷,變成了一個"真正的"盲人。
聰明反被聰明誤?不知此時此刻失去了光明的阿卡什究竟是怎樣的心緒,反正他已成為一個充滿黑暗的失明者,一個無足輕重的弱勢群體了。
當然,後面劇情繼續沿襲九曲十八彎的套路,如原想報復西米的男主險被曼諾拉殺害;才出狼谷,又入虎穴,他誤入人體器官販子圈套中的劇情,更是讓人看得欲罷不能、驚心動魄……
"天不殺啞巴,雷不打傻瓜",所幸天無絕人之路,就在男主差點被西米撞死之時,他的命運卻被一隻神奇的盲兔奇跡般地翻轉;"多行不義必自斃",西米最後也罪有應得地被燒死在了車里。
電影即將終結時,鏡頭轉向兩年後已在歐洲繼續著音樂夢想的阿卡什,他向偶遇的蘇菲講述了當初這段可怕的"暗黑史",不過卻又耍了個花招兒——刻意隱瞞了自己與黑市醫生奪取西米器官和眼角膜的合謀。
之所以特意提到這段,是因為作為一名曾經的眼科醫院工作者,我好奇的是,阿卡什即便出於報仇,使用了西米的眼角膜,難道就一下子配型成功了?
影片中的另一BUG,就是阿卡什的女友蘇菲究竟有無存在的必要?難道僅僅是為了便於男主在"痛說革命家史"時,提供一個依託點?她的出現,算不算導演的畫蛇添足?
另外,蘇菲似乎還"傻白甜"得不合邏輯,如早在兩人看電影時,她對男主能准確地伸手吃爆米花的動作一直毫無察覺;也沒有對男主角摸都不摸,就斷定服務生拿來的兔子拐杖是自己的這樣的細節而疑惑……太不可思議了。
告別了蘇菲,依舊戴著墨鏡的阿卡什精準無比地用拐杖打走了擋道的易拉罐,說明其視力已恢復良好。那麼,作為"人類靈魂的窗戶",眼睛的復明,是否意味著男主將脫胎換骨、告別過去、重新做人?不得而知。
畢竟,影片有句台詞說得好:"it depends on the liver"(這取決於肝臟),千人千面,毀譽參半,人性復雜,才使得電影內外氣象萬千。
"紅花雖好,還需綠葉扶襯。"《調音師》還刻畫、樹立了一系列小人物,如身為警察局局長的西米情夫、見利忘義的普通民眾、百無聊賴的少年等等,但無論是大人物還是小人物,每個人的角色、特色都被導演不動聲色又極其犀利地進行了定位與解剖;在"人從眾"的關系構建模型中,虛與實、善與惡、罪與罰、美與丑的交鋒,貫穿始終。
"優勝劣汰,適者生存",在弱肉強食的叢林法則跟前,在利益的驅使下,在看不見的潛規則里,映射出的是整個印度……不,應該是我們這個社會的陰翳。
Ⅱ 5篇電影的讀後感
你的用詞不太准確 電影應該是 觀後感
1.泰坦尼克號
一九九七年的泰坦尼克號我沒逢上,只記一個「經典愛情故事」的高度概括。是隔了年月的飄渺。趕在二零零七年的末梢乘搭上這部巨作的磅礴軀體。錯身十年。看完後方可明了當年那麼多人哭喊著的因由。在劇院的場內外。振聾發聵的感泣。
八十四年的跨度,Rose這位百歲老人依舊清楚記得那曇花般短暫的美好時光。記憶往往是最好的財富,亘古不變地升著值。泰坦尼克號在現代高科技的操控下被打撈尋寶,我們可以看到當年這艘最豪奢的船是如此落寞地葬身海底。這具殘骸,破敗不堪,在外人看來它也僅是一具被侵蝕了的王者之軀。曾經輝煌,終究逃不過悲慘的沒落。然而,在Rose的眼中,這具斷牆殘垣般的軀干卻能被記憶重新描金。當年的聲光醉影,仍在。都藏在了被目光與思想交織出的網路內格中。燦然的富貴,屬於1945年4月12日前。仍會記得當時的輕歌曼舞罷?仍會記得當時的一擲千金罷?也曾記得當時那連場的舞會酒席罷?只今不過若流沙一般。都遠了。逝了。
富貴榮華的無需惦念,從來如此。我們高雅不出來的那個層面,可以由Rose來完成。這個骨子裡不嚮往貴族生活的女子,未上船就斷定了自己蒼白的內心將要冷眼這一切。有人彈劾她的挑剔。卻誰解個中禁錮之味?泰坦尼克號在她看來是奴隸之船,富有的未婚夫是如此的粗鄙僵冷,母親只會押寶似的要她攀龍附鳳。世間的慘淡也就不外如此。她的世界中到底是有了張愛玲的蒼涼。華袍之下爬滿虱子的牢籠生活不若一死了之。只是不甘。於是方才會與這個浪子般的Jack摩擦出煥彩的際遇。她內心深處的叛逆,宣洩看來也是有板有眼,讓人開懷地喜歡這個有點任性的女子在三等艙中的釋放。她的肆虐,挑釁而原始。本來就不是那些羈絆甚多的淑女,這個世界只需有這個Jack伴在身邊也就夠了,所謂的道德太過於腐朽,爛臭不堪。
原本會讓人懷有深刻的希冀。下了船將可以成就一場樊籠外的自由之戀。只是船隻碰了冰山。走不到一起,只能不自覺地去成就另一番的凄絕和偉大。香港海報上寫著——「天地動容」。
從Rose的角度,在救生艇被放下的那刻,眼中的Jack將註定越來越遠。這是種最可怕的生離死別的預感。所以她要逃脫。傀儡般的生存誘惑也不過如此。兩個人在一起比什麼都來得珍貴。這一次看起來意氣用事,腦子里該當是清醒無比。看得讓人有種暖暖的感覺。這種溫煦的氣息,延綿在冰涼的海水中。在劫難中的掙扎,讓人揪心,卻也始終令人感同身受地體會到強盛的暖意。
「You jump,I jump」早被庸俗的人用庸俗的語調玷污了,沒有那種場景,無法真切體會到這句由戲言轉變為諾言的話的力量。死亡最能驗證感情的真偽。他們該是真愛,短時間內爆發,卻仿若相識相知多年的宿世姻緣。寂寞了許久,然後愛上首個打破自己生活僵局的男子。似乎有點像因為無可選擇才做出的草率舉措,讓人懷疑這段愛情是否經得住時日的篩漏。然而這種一見鍾情,卻偏偏是比長跑了許久的拖沓感情更讓人神智清晰。可以在幾天內託付終身,這是上天賜予的如何堅定的承諾。
然而上天也不遂人願。浩劫之下的殘生,他用自己的命延續了她在蝕骨嚴寒中的存活。她最後無可奈何地把為她犧牲的情人葬於浩渺的海洋,她說「I promise」。她也做到了,並生活了不止84年。在生死的拉鋸戰中,他與她同在,她為他延年。女人的心深藏得了許多的秘密,如海洋般。這段感情,本來就屬於她與Jack。無關乎外人。她沒有他的一張畫像或照片,但是記憶本身的具象,也足夠讓人珍重地回味一生。日後的路,自此走得不再孤單。
不能不用偉大來形容這樣的犧牲。臨死時總能顯現一個人無比深刻的脆弱。Jack在熒幕間用他死撐下的執著完成了這樣的一份偉大。比一切浪漫。
承諾本來無力。也因而不需要承諾。當自己的血液流淌了他人的生命時,那就會是上天最苛刻卻又最仁慈的安排。殘酷,哀慟。生者往往比死者承載更多。對方的謝場是己方的登場,一個人要背兩人的債,這份甜蜜,歷來讓人慨嘆。
2.《卧虎藏龍》
觀喜愛電影的我今天才完全看了,《卧虎藏龍》可以說是人生的一大悔恨,那種感覺讓人很感到很復雜,特別,神秘,從任何一個角度劇情它接近國際大片的劇情委婉復雜離奇讓人猜不透,如果拿起那些簡單的港台片的劇情完全是無法比擬的。在動作片上簡直是一個逾越,給人於全新的視覺。
我不敢對片子做任何的評價因為我並不是搞藝術的,但我知道隨著我們的社會發展至今天,每個的品味在不斷的提高,就好像是"春晚"一樣隨著觀眾的品味提高能在春晚後叫好的人越來越少,好像說能滿足現在人胃口的但又不庸俗而卻讓人容易接受猜是最好的太簡單,又不能太復雜適到最好。即不庸俗又能讓人接受,而且有回味這是最好的。我是成龍的忠實『粉絲',他的動作非常讓人吃驚,可是他的片子的劇情真的很讓人要命太過簡單了,根本沒有讓人品味的餘地,打鬥隨著劇情的結束而結束。比如說《一個好人》和《紅蕃區》我我們可以說這兩個劇情有區別嗎?
《 卧虎藏龍》的開局以李慕白的出場而開始,他如大徹大誤,看透塵世一般,退出江湖做引子開始了劇情,俞秀蓮的出場很清楚的我們可以看到她對李慕白的愛慕之情,聽到李慕白到來消息的表情表現,以及在出門看見李慕白時候的動作表情活活的把一個中年婦女像是一個情竇初開的少女,淋漓盡致的把俞秀蓮對李慕白的喜愛表現。但是見到李慕白之時立馬又變了另一個人似的的接觸方式。
李慕白的在談上京之時我們又知道他也會隨後跟來,我們可以看到俞秀蓮當時的在乎。我們以為這一部電影也就是在講他們之間的恩怨恩愛。中間可能會加上報師仇的劇情,最後有情人終成眷屬。上京,送劍,一切好像是那麼的順利,但是由著玉嬌龍的盜劍出場,好像一切的寂靜環境被它打破了,我們當時會有什麼想法我們會在想,這丫頭真是夠賤的,人家好心給她看劍,為什麼還要夜潛貝府盜劍,對她好像很不滿意,做人那麼的假惺惺當面一套背後一套,貝勒府里的下人問話,她也不給人以好感她的出場好像給人帶來的好像是麻煩。盜劍後我們清楚的感覺到,俞秀蓮自己清楚的知道這一切是玉嬌龍所作所為
這一斷時間的打鬥之中,給人一震撼的效果,大膽的把中國功夫中所傳說的輕功表現的灑脫之極。動作上大膽誇張。在大斗中重新可以能看到每一個人的感情流露。在俞秀蓮聽到有人盜劍時候我們可以看到她的反映緊張程度,但是呢!在打鬥之中就是不想摘下面紗又不想傷害她但是可又想留下寶劍的信念.我們在看到這里也可以猜到是玉嬌龍在盜劍,能清楚的感覺到,她的蠻橫以及她的不擇手段,這一段最後以玉嬌龍被救逃脫而告終。
這一段如果我們想的話又給我們埋下了點以為,一就是為什麼她葯偷劍1.對劍的喜愛。2.還是又一個李慕白的「粉絲」。3.他的仇人。並卻在這里用的是武當派的武功,在這里又就有更多的疑問。在這里救玉嬌龍的人又是誰又有了更更多的疑問.
在接下來劇情之中李慕白的趕到,當在俞秀蓮不知道李慕白來的原因之時對他
3.集結號
最後一聲集結號 《集結號》觀後感
——對那些逝去的革命烈士和無名英雄獻上崇高的敬意
我想,就90後的大多數而言,對革命片少有感興趣的,包括我自己。也難怪,對只圖安逸,嬌生慣養的我們來說,那些炮彈橫飛的戰爭實在太
遙遠了,遙遠的只能用「歷史」二字簡單概括之,冰冷而又陌生的記憶,掀不起感情上的一似漣漪。
如果有的選擇,我們寧願看的是諸如穿越小說里更遙遠的風花雪月,或者眼下那些偶像們傾情演繹的麻雀變鳳凰。
所以,〈集結號〉一開頭就把我給震懾住了。
連長穀子地說「湊出六頂鋼盔」給去刺探敵情的兄弟們。
但抗戰結束後,那些士兵們保命用的東西給挖煤的礦工們拿來充作夜壺。
在現在,我想,這些頭盔都可以陳列在博物館壽終正寢了。只可惜它們不會說話,不能談起屬於它們的一段歷史,不論那是怎樣的驚心動魄或
者雲淡風輕,都被時間的塵埃掩埋了。
好容易打贏了,卻是沒人享受到勝利的喜悅。
穀子地抱著給炸成兩截的指導員,捂著傷口也止不住血,悲痛之下,下令不準投降。
字字泣血。
可管什麼用,反動派不是人么,還是打死他們一個就能救回一個兄弟?
誰的血是冷的,誰的血不是紅的,誰的命沒了還換得回來……
沖動的穀子地記了大過,遇見了王金存——一個沖前鋒膽怯了的文化教員,一個之後成了他們連新指導員的人。
最後,穀子地全連四十九的弟兄無一生還。
只來得及記上這一筆的王金存問;「連長,我給您丟人了么?」
穀子地沒直接回答,摸了摸他的頭,說;「下輩子還做兄弟。」
我第一次哭,便是因為看到這一幕。
第二次哭,是首長一臉凝重,說了一句「委屈」。
太委屈了,烈士全成了失蹤。
太委屈了,那些盼著號響的誰都沒等到那一聲,集結號。
太委屈了,沒辦法說清的委屈,再委屈也沒人知道了。
還有片子里,不能忘記的那些鏡頭。
劉團長叫穀子地重復他的命令,他說;「還有呢?」
怎麼忍心,他那麼冷靜得近乎冷酷地給了希望又叫人絕望,騙別人也想騙自己不成。
在他墓碑前嘶聲大叫的穀子地,是他意料之外的生還者吧。
有時候,活著比死了更痛苦。但活著,至少是活著啊,多少希望活著的士兵連全屍都沒。
穀子地說:「轟碎了就拼不回來了」。
應該是見多了,習慣了,但聽的人是一陣揪心。
就連穀子地自己也做不到麻木,那塊染血的手錶,他該攥在手心裡還是狠狠丟掉?
有人被活活燒死,有人被坦克碾過,有人和敵軍同歸於盡。
我忽然想到阿Q的帶些戲謔的一句話——革命,革誰的命?
可不革命就是任人魚肉的命,革命是犧牲了別人的命,何其殘酷,多麼慘烈。
還有那一段,為了那沒聽見的集結號。
焦排長說聽見了集結號一直在吹。
於是,聽力受損的穀子地固執地一問再問,好幾個人說聽見了。
真的聽見了?還是說服了自己,所以聽見了。
我沒有如此接近死亡邊緣的經歷,我不知道那是幻覺還是善意的謊言。
但九連的指導員,那個被人瞧不起的貪生怕死的王金存清醒地回答,我沒聽見。
最終,都認了,沒法子給九連留個種。
註定了的,九連里沒有懦夫,所以死光了,死絕了,死在了那個英魂永存的時代。
斷了一臂的小梁子過意不去,揭開了真相。
可事到如今,無可彌補了。
哪怕穀子地再是犟,也只能死後和他兄弟劉團長討個說法去了。
也許能一笑泯恩仇也不一定。
最後的最後,九連全體烈士的墓碑前。
小梁子終於吹響了集結號,那響徹天空的號角聲一定能傳到人心底去。
我聽見了,最後一聲的集結號。
4.落葉歸根
看這部影片前,我一直在想,千里背屍還鄉的故事,再加上趙本山宋丹丹的陣容,這部趕上賀歲檔期的《落葉歸根》究竟能呈現給觀眾什麼。和去年年初那個故事第一次傳到我耳朵里時的感覺一樣,我帶著獵奇的心理走進了點映現場。
對於故事本身,我本並沒有什麼期待。兩個南下打工的農民,一個客死他鄉,另一個承諾帶他回鄉,入土為安。最先吸引眼球的是片中的明星陣容。看到趙本山很容易想到他以前的作品《幸福時光》。個人認為《落葉歸根》里的角色趙本山詮釋的更為出彩。他那一種幽默、無奈、和底層的心酸,凝練在老趙身上,可以說是恰到好處。宋丹丹的角色也是可圈可點,把握准確。相較之下,郭德綱(blog)顯得有些差火候,午馬和郭濤(blog)略顯平淡,胡軍則讓人覺得有些過頭。
但是這100多分鍾看下來,老趙一路顛簸,經歷了打劫、盤纏被盜、黑店遭宰,結識了跑長途的小夥子、為自己辦喪事的老人、獨自去西藏的年輕人、養蜂一家、發廊小妹,還和拾破爛的女人定下了終身。我著實開懷地笑過,也真真切切的感動了。
這樣一個掙扎在底層的小人物,為一句諾言,千里迢迢。一路的幽默,但笑過又是滿腹的辛酸。突然發現,我一開始的獵奇心表現出的是極大的冷漠。這冷漠就如同這個故事本身與現實世界的格格不入一樣。但當人們可以克服那種冷漠,去正視那樣一種善良和誠摯的時候,一切就都凸顯出來,這部電影就可以打動人。
影片中最令我感動的是老趙絕望的那個場景。當他被擠壓的試圖放棄時,在一片樹叢中,為老友掘了一個淺淺的墳。他自己先躺了進去,透過蔥蘢的樹,看到的是澄澈的天空和一片悠遊的雲朵。此時他流淚了,他決定將自己也放棄。與其艱辛毫無指望的活下去,還不如無牽無掛的永遠留在這片美麗的天空之下。這是整部電影中少有的極致刻畫老趙內心的場景。這幅被導演處理的頗為平靜的短暫畫面一下子就擊中了我。
老趙的旅途是承諾兌現的一路,更是自我發現和心靈歸屬的一路。在路上他遇到形形色色的人,他聽過了別人的故事,他看過了別人的生活,而這一切又豐滿著他。也許他始終單純的想著送他的老伙計回鄉,但一路下來,真正落葉歸根的是他自己。他固執著那種回歸根的追求,他也深深體會著那種回歸的意識滲透在每一個路途上的人。身上紋著「不仗義"三個字的匪首,他的根是他內心的標准,因此他讓曾經的恥辱永遠提醒著自己;長途貨運的小夥子,他的根是他三十萬公里等待的戀人,因此他會慟哭,因此他又會再次執著;為自己治喪的老人,他的根是渴望真情,渴望家的溫暖,因此他不惜導演一出鬧劇;拾破爛的女人,她的根是她讀大學的有出息的兒子,因此她能蜷縮在城市的陰暗角落寄居,忍受寂寞……落葉歸根,「根"的內涵在這部影片中被無限放大,遠不止人對故土的情懷。我想,導演探討更多的是整個人生的某種依戀,人和人之間的一種共通,一種聯系。這種東西在每個迥異的人身上都能找到具像,找到縮影,而當人們像在影片中碰觸時,它就會傳遞,就會迸發,產生最朴實最真摯的美。
別忘了選我當最佳答案啊
Ⅲ 電影教父的影評
1、拿屠刀的優雅紳士 「我准備向他提出一個他不可能拒絕的條件。」這就是他的談判技巧。他是一手拿馬丁尼,一手拿屠刀的優雅紳士;是談著骯臟買賣,穿著高貴西裝的職業劊子手;他只需要一個手勢,便可以讓別人身家難保;也只肖一個微笑便足以將干戈化成玉帛。他們是令人敬畏的角色,同時也是善舞的刺客,無論是政客還是殯葬館老闆,似乎永遠都在等待聆聽著他溫文爾雅的召喚,只因他那高貴的承諾「總有一天——也許這一天永遠也不會到來,我會讓你為我做件事情。但在那一天到來之前,請在我女兒的婚禮上接受正義,這也算是我送給你的一件禮物!」那麼,是什麼賦予了教父如此深邃的魔力?讓他只是坐在那裡,那間黑暗屋子的一角,就彷彿置身於宇宙黑洞的中央。人們尊敬他,愛他,也畏懼他,他是如此復雜,也如此深沉。紅色的血與禮服的黑色是電影《教父》中最凝重的基調。教父了不起的地方在於,他深知自己作為「地下皇帝」所肩負的責任,如《蜘蛛俠》中那一句:權力越大責任越大一樣。所以他永遠恪守著自己的信條,決不販毒害人。為此他拒絕了毒梟素洛佐的要求。也正是如此,《教父》告訴了我們,只要你可以體面地面對這個世界,你也就可以體面地活著。所以,他可以漫不經心地與政界高層人物游刃有餘的交往,從社會的最底層到最上層,他也可以編織出一張無形而繁雜的大網。於是,無論是家族利益的紛爭還是手足相殘的詭計,教父似乎永遠擁有掌控一切的能力與氣魄,孤立於芸芸眾生之上,俯瞰蒼穹。
「是什麼讓男人們如此迷戀《教父》?」《電子情書》里的梅格.瑞恩疑惑不解地問。湯姆.漢克斯詭秘地回答她:「它就是我們男人的聖經,那裡麵包含了所有的智慧。」
2、一切不能回頭,按照江湖規矩辦 據說《教父》前後三集拍了18年,關於這書和這電影的評論已經是汗牛充棟了。黑幫片和江湖片的經典之作應該非它莫屬---最近的《無間道》似有出椽之勢。引人的故事得力於原著魅力,其中的音樂現在比電影本身流傳更甚,我只能談演員的表演了。馬龍-白蘭度飾演的老教父永遠是有些漫不經心有些玩世不恭的紳士派頭-----他已經不需要使用外在的暴力和威壓了,他混沌不清的話音,每一個字都是可以改變外面世界,都可以引起人間紛亂。這也許就是所謂老男人身上散發的抓人之處----一切盡在掌握。他甚至不需要別人的回報,只要別人承認他是教父,接受他的友誼。這完全是一個強勢者的心態,登峰造極的自我實現感。對此,我們也不難理解,為什麼當今之世這么多所謂成功人士/財富精英,都喜歡以一種親和的示範性的做派示於人前。男人就是需要人們崇拜如神。為了這種幻覺,他們不惜一切手段。我還是喜歡比爾-蓋茨的回答,為什麼我這么有錢?也許,是上帝給我的運氣。所以,我認為馬龍-白蘭度的表演太真實了,也許這也是他的本色。帕西諾飾演的麥克,從一個純真的戰爭英雄好青年,一步步成長為狠毒陰險的新教父,表演也極有層次。當他在老教父葬禮上冷眼看著其他幫派老大假惺惺的弔唁,他陰騭冷峻的目光彷彿在透出寒意----他已經決定了,一切盡在掌握,一切不能回頭,按照江湖規矩辦。 我在發哥的《上海灘》里同樣看到這樣的眼神,也許,一個男人當他決定不擇手段地成為弱肉強食世界裡的最強者時,他接近了男人原始的動物本性。 3、安息吧,我尊敬的教父 我最愛的電影是《教父》。在這一點上,我可以同許多男人達成共識。馬龍的表演實在令人心折。在少年時代,我深深著迷,甚至模仿他那含混不清的說話方式,卻並不成功。一個平凡的小人物,喊破了嗓子也找不到認真的聽眾,那個口齒不清的教父,卻沒人敢忽略他說出的每一個字。他總是面無表情,背後卻潛藏著不可忽視的力量——一種優雅的狂暴、平靜的殘忍、化妝的邪惡,如同毒蛇與猛虎的混合體。他輕蔑地說,「讓我開一個你無法拒絕的條件」——這是男人的威權;他溫和地說:「不經常與家人呆在一起的男人,永遠也成不了真正的男人。」——這是男人的價值。而事實不是這樣的。那個真實的教父,生活中的馬龍·白蘭度,是個十足的混蛋,他的家族則是一窩混蛋。
當然,他們是迷人的混蛋,令人同情的混蛋,應該被寬恕的混蛋。
白蘭度家族中,女人個個紅杏出牆,男人個個酗酒成性,且盛產自殺者。小馬龍的童年在陰郁中度過,父親很少回家,母親終日喝得酩酊大醉,與一個又一個男人發生關系。小馬龍生活中惟一的溫暖來自一個友善的同性戀教士。這使得他成為一個雙性戀者,因為同性戀行為被軍校開除。
為逃避這一切,他來到紐約,躋身百老匯,陰郁生活賜予他的狂暴氣質令他成功出演《慾望號街車》,名聲鵲起。「彷彿一覺醒來坐在糖果堆上」,他不能承受這種名氣,感覺自己是個騙子,不得不求助於心理醫生。為了幫助他戰勝焦慮,醫生甚至為他宣讀希特勒的講演詞。
上世紀50年代初,馬龍步入影壇,開始輝煌之旅。他拿下了七次奧斯卡提名,兩次奧斯卡獎。與此同時,他不停地結婚離婚,生下一大堆性情陰郁的子女。他的妻子總在爭吵,他的情婦總在自殺,他的子女則陷入無盡的麻煩。 馬龍的大兒子克里斯蒂安·白蘭度吸毒、私藏武器、干非法交易、與父親的情婦吉爾上床(吉爾後來在汽車上自殺)。切娜是白蘭度的小女兒。這個太陽般美麗的姑娘在家中得不到關愛,就到毒品中尋求慰藉。
1990年5月16日,馬龍生活中最大的悲劇發生了:兒子克里斯蒂安殺死了女兒切娜的男友戴格。當警察趕到時,戴格已經死了,顴頰處射進一顆子彈。切娜坐在沙發上,手裡握著一個打火機,面前擺著一杯酸奶。人們至今搞不清楚究竟發生了什麼:據白蘭度家的人講,是一場毆斗;據辯護律師講,是一場意外;據切娜講,「是我父親安排了一切。」後來,切娜自殺。馬龍沒有參加女兒的葬禮。
記者問馬龍是否感到應為這種亂糟糟的局面承擔責任,他說:「當一隻海鷗從2000人頭上飛過,誰知道它掉下的羽毛會落在哪裡?」 然而,馬龍真的可以把沉重的罪過當成輕浮的羽毛?他彷彿中了詛咒,正如他在《巴黎最後的探戈》中說過的台詞:「你一直是孤單的,你無法逃脫寂寞的感覺,直到你死去。」——隱然就是他一生寫照。
我曾經想過,這個雙性戀男人到底愛過誰?也許,只是他那個沒出息的殺人犯兒子。我永難忘記《教父》中的情節:兒子桑尼被亂槍打死。他對殯儀館的化妝師說:「你看,他們是這樣對待我兒子的。」昏暗的燈光打在他額頭上,臉的下半部隱沒在陰影里,他的眉毛蹙起,形成悲傷的皺紋——我的心抽緊了,緊得發痛。我也有個可愛的兒子。我能夠感受一個父親遭遇這最大的不幸時,那種洶涌的痛苦與復仇的狂怒。現實中,為了給兒子克里斯蒂安脫罪,馬龍耗盡家財,窮困潦倒。克里斯蒂安仍然被判入獄十年。受此打擊,馬龍暴飲暴食,體重驚人,昔日的「性感野獸」變成一頭肥豬。如果想要嘔吐,你大可以去看馬龍在大爛片《人魔島》中的扮相,臉上塗的粉厚過日本藝妓,如同一噸塗脂抹粉的肥肉。
後來,他終於死了。聽到這消息時,我愣怔了一會兒。在記憶中,馬龍早就死了,永遠地葬在了1972年。那一年,《教父》問世。他扮演的教父在花園里頹然倒下。喪鍾鳴響,經典誕生。32年後,他死了第二次。這次,他是徹底地死掉了。馬龍的身後,遺留下一長串數字:1個不朽的角色——教父,5部經典的影片——《慾望號街車》、《現代啟示錄》、《巴黎最後的探戈》、《碼頭風雲》、《教父》;6個自殺的情婦;17個律師;大約25個不幸的子女;1100萬英鎊的巨額債務。
安息吧,教父。只是,我要糾正一下你的說法。盡管你不經常與家人呆在一起,但你仍是真正的男人。因為,你的扮演角色教導無數男孩成長為男人。僅為這一個理由,我將永遠尊敬你。
Ⅳ 看電影老師好觀後感
看電影老師好觀後感範文(精選6篇)
看完一部影視作品以後,從中我們可以吸收新的思想,需要好好地對所收獲的東西寫一篇觀後感了。到底應如何寫觀後感呢?下面是我為大家整理的看電影老師好觀後感範文(精選6篇),歡迎閱讀與收藏。
「看我干嗎?我臉上有字嗎?看書!」「你們真是我帶過的最差的學生!」這樣的聲音時常縈繞在我門耳邊,《老師好》這部電影彷彿又讓我們重返童年,這些話語在我們耳邊,變得溫馨而又可愛。
影片中有一句話:不是我在最好的時光遇見了你們,而是遇見了你們才是我最美好的時光。這句話出現在影前和結影,為我們開啟了下面的故事,也為故事畫上了圓滿的句號。影片中的老師,看似遙不可及,實際上,他就是我們身邊,那個可愛的老師不正是我們的老師嗎?在課上是我們的監管;課下是我們的朋友。影片的前一半,演的是嚴厲老師和學生鬥智斗勇的,調皮的學生和老師的關系非常的僵硬,但結尾,老師和同學們建立了深厚的友誼。那個經常被同學們破壞的老師的自行車,也成了師生之間牢不可破的「防線」,所有的同學,都在不同時間對苗老師說了句「苗老師,謝謝您!」
看完電影我不禁想到我那群可愛迷人的老師們。數學老師在課堂上讓人畏懼,在課下卻像我們的第二個母親。英語老師在課上十分嚴肅,課下卻待我們如弟弟妹妹,語文老師、體育老師、政治老師、歷史老師等等。
老師一個無比威嚴而又親切的稱呼,如今仍在我們身邊回盪,無限的童年永遠是老師在陪伴我們,他教會了我們知識,教我們做人的道理,讓我們變得堅強,他永遠不會肆意放縱我們,但他們給予我們的愛,永遠不會比父母少。
《老師好》獻給我們永遠美麗的老師。
今天,學校組織觀看了電影《老師好》,這是一個非常有教育意義的影片。
影片《老師好》體現了三代老師的故事,苗宛秋在他老師的點撥下走上了教書育人的道路,多年後他又以自己的方式不知不覺影響著調皮學生王海。年代不同,但其中師生之間的情感內核卻沒有改變。
不過當八十年代我們的物質條件還沒有那麼豐富的時候,師生之間這種純粹真摯的情感就顯得尤為突出,而這也正是打動於謙老師並使他最終成為該片主演及監制的主要原因:「我們那個年代,大部分老師都和苗宛秋老師一樣,把傳道授業解惑、教學生做一個對社會有用的人為第一要義。」
這部電影真的是笑點與淚點同在,真的是一種值得,我不知道什麼技術,什麼情節,我只知道自己彷彿已經參與進去,不枉我丟棄實驗來看一場。演員雖然都是新的,但是演技都挺在線的,不俗的青春片,感受到了愛。
老師的望其成才,學生的稚嫩抵抗,老師的求而不得,學生的為其努力,付出,感動,回報,並非刻意去想要得到回報,但是卻隨之而來,你可以說贈人玫瑰手有餘香,也可以說,這才是人本來的樣子。
看完電影,我深深體會到當一個好老師的不易,他們的離別,讓我也彷彿看到了我實習結束後和學生的離別,我的淚便不知不覺落了下來。我會珍惜在這里的日子,努力做一個更好的老師!
今天,是我們生日,妹妹說請我去看電影,我想起現在熱映的《老師好》,就提出一起去看這部電影。
因為之前一直很喜歡郭德綱、於謙的相聲,所以,對這部於謙老師主演的電影也充滿了期待。
電影中,於謙扮演的是一位高中班主任苗宛秋,他一身正氣,對學生很嚴厲,但卻發自內心地愛學生,最終也贏得了學生對他的愛。
作為一名老師,對於這部電影中的苗老師,我深深地敬重。他本來考上了北大中文系,卻因自己的出身進了師范院校。他生於大城市,卻在小縣城安心教書。他身上有很多普通老師的影子,但面對鄰居家教補課,他可以甘於清貧,免費給學生補習功課。他平生膽小,但面對學生打架,他敢於直面掄過來的啤酒瓶。
在劇中,我感受不到一個相聲演員在表演,而是完全被劇情所吸引,被苗老師所感動。感覺於謙老師表演得真是太好了!
看完電影,我想,也許,老師真是像父母一樣,為學生煞費苦心,苦口婆心。但當時總不被理解,還會有調皮的學生想方設法來和老師對著干。但當成人以後,回想起這段往事,會突然明白老師的苦心。我們小學老師更是如此,從學生進校開始,一根弦開始緊綳,學生在校的分分秒秒都牽動著老師的心。也許多年以後,成長成人的學生們早已忘記了他的小學老師,而我們還在一年一年地堅守在自己的崗位上,無怨無悔!
《老師好》故事發生在1985年的南宿一中,男主角苗宛秋苗老師是三班新接任的班主任,他一早就推著自行車順著人流走進了校園,面對桀驁不馴的小乙,膽小單純的安靜,時尚富有的婷婷,深度近視的王海,愛好跳舞的建設和文明,愛聊八卦的海燕,奸商耗子等等這幾位同學,苗老師每天與他們軟硬兼施,鬥智斗勇地周旋起來,開始的時候,苗老師那輛無辜的自行車首當其沖,被他們多次折磨,讓苗老師越發生氣……
就在這個時候,大家突然發現,原來耗子每天那麼努力的向同學兜售貨物,為的是希望能賺多些錢,到城裡醫治自己腦袋裡的腫瘤!苗老師聽到後猶如晴天霹靂,隨即回家,把自己一個月的工資拿了出來,全數捐給了他,還在班裡呼籲大家力所能及地讓耗子盡快治癒,大家聽後都紛紛踴躍捐款……
看到這里,我不由得一陣感動,就因為這件事,把大家的心凝聚在了一起,老師知道了學生們對同學的關心,對生活的熱愛,學生們也感受到了老師對自己班學生的關懷與愛護,不經不覺間,師生之間萌生了一陣安全感,像陽光般暖暖地直透心中……
隨著故事劇情的逐漸深入,之後苗老師所在的'三班,雖然也出了接二連三的亂子,但就是因為這些事情,鑄造了苗老師一個不一樣的回憶,一個足以讓他和他的學生們刻在心裡一輩子的最好最珍貴的回憶!
今天晚上,我觀看了《老師好》這部電影,這部電影講述的是八十年代的師生情,但是把許多人都帶入了自己的學生時代。每個人都從苗宛秋老師的身上,看到了原來曾經管教自己的老師。
這部影片講述了1985年的南宿一中,苗宛秋老師推著自行車昂首走在校園,接受著人們艷羨的目光和紛至踏來的恭維。桀驁不馴的洛小乙,溫婉可人的安靜,新潮前衛的關婷婷,大智若愚的腦袋,舞痴兄弟文明、建設,八婆海燕,奸商耗子……同學們沒有想到這個老師改變了他們的一生。
看完這部電影,我想了很多。確實如此,作為一名人民教師,當你站在講台上的那一刻,肩上背的是一整個班孩子背後無數個家庭的希望。每個老師都有「教書育人」的使命。老師在教書的同時,更要懂得的怎樣育人,在傳授知識的同時,還要給予孩子們真正的理解和關懷。當個好老師,不追求完美,只求教好孩子們的品質。
「我不是在最好的時光遇見了你們,而是遇見你們我才有了這段最好的時光」。每個老師都不一定是完美的,但每個老師都想要學生上進,那個為學生好的心,一定是真的。
之前我聽過這樣一句話:老師,是這個世界上唯一一個與你的孩子沒有血緣關系確願意因你的孩子進步而高興,退步而著急的一個「外人」。
中午看了一部電影《老師好》。
電影講述的是一位優秀的中年男教師,在調到一個新的學校,接管一批頑劣的學生,在與這群學生的鬥智斗勇中,他用自己的師德,感化了他們,並得到了學生們的尊重。
看這部電影,是因為這部電影的評分很高,而且情節的確也很吸引人。
但是電影的前半段是偏點搞笑,看到中後段,我覺得有點壓抑。
這位老師原本是一位非常優秀的高考省狀元,也得到了最高學府北大的錄取通知書,結果因為時代因素,家庭成分太高,他被迫只能去當一名人民教師。但是即使是這樣,他在教師的崗位上一樣是任勞任怨,並且取得不錯的教學成績。
因為他把自己過去的遺憾想在學生們身上有所彌補,所以他嚴苛,霸道,甚至有時是不近人情。
然而在學生們不知道的背後,他又默默地在幫襯著他們,無私地為他們付出。
電影的後半段的壓抑感,也許是因為看到老師對學生們的期望過於嚴苛,也許是因為他生怕學生們以後會後悔的說,我本可以。
還有他最看重的一名優秀學生,因為去替他升冤,結果路上遭遇了車禍,錯失了高考,之後也沒能再考出好成績,而且還落了個終身坐輪椅的命運。
這部電影是講述了一個好老師,講述了一群幸運的學生,而且也在講述著努力,以及命運。就像老師被北大拒收,就像那位優秀的女學生被改變的一生。
《老師好》是一部好電影,值得一看。
;Ⅳ 觀看電影後的觀後感
看完一部影視作品以後,相信大家增長不少見聞吧,需要回過頭來寫一寫觀後感了。在寫觀後感之前,可以先參考範文,以下是我幫大家整理的有關觀看電影後的觀後感(通用11篇),僅供參考,歡迎大家閱讀。
影片《公僕》透過當今年輕人的視角,真實再現了上世紀五六十年代東山縣委書記谷文昌同志的動人事跡,影片中我們看到了他帶領東山人民,植樹造林,防治風沙,打水井、建水庫抗旱排澇,修公路,築海堤,為東山人民造福的生動情景,他為黨和人民事業忘我工作到最後的動人場景。
在觀看電影的過程中,不時有身邊的老黨員摸淚叫好,與影片中的主人公產生共勉。「人民的公僕為人民」是要靠發自內心地去想、去做,把老百姓的事真正當作自己的事來辦,那樣事就會辦起來容易得多,好辦得多,把心態放平,不能憑感覺對人對事,要重事實,要一視同仁為老百姓辦事,這樣就會贏得老百姓對你的信任。
我是一名從事社區工作的基層幹部,看後更加深受感動和教育,谷文昌同志他以自己的行動實踐著黨中央「權為民所用,情為民所系,利為民所謀」的要求,為我們樹立了一個共產黨員的良好形象,他是一個真正的人民的公僕,是一個值得我們學習的楷模。我們年輕一代的社工更要向《公僕》中的谷文昌同志那樣為老百姓辦實事,了解老百姓的苦處、難處,解決他們的後顧之憂,使他們能輕松、愉快地工作、生活著。
早就聽說,《熊出沒之奪寶熊兵》這部電影很好看,我經不住誘惑,就叫爸爸買了幾張電影票。
星期一,爸爸帶我和哥哥到電影院看電影。我們剛到電影院門口,就看見一個巨大的屏幕在播放預告片。那屏幕似乎有我身體的五十倍大。我們拿著票來到指定的位置上坐好,等待電影的開場。這時,我想要是能來一杯爆米花那就更好了。正想著,電影開始了。電影講了這樣一個故事:嘟嘟被綁架了,就關在一個箱子里。光頭強正好也有個一模一樣的箱子,一不小心兩個箱子放在一起了。於是,光頭強拿錯了。他回到家,才發現拿錯了。嘟嘟逃了出來,在房子里跑來跑去。光頭強聽到了腳步聲,就以為是狗熊來了。他就拿著掃帚,在屋裡尋找狗熊,找呀找,沒找到狗熊,但他找到了嘟嘟。
嘟嘟很愛玩,光頭強常常和它玩到深夜。有一天光頭強帶它出去玩,結果嘟嘟又被抓走了。於是光頭強和狗熊兄弟一起去就嘟嘟,終於把嘟嘟給就回來了。
最後,嘟嘟和他們過了一個美好的新年。
《爸爸去哪兒》看下來,我最大的感慨是:五個娃兒都特招人喜歡,他們的父母絕對都功不可沒。
我不知道為什麼會有人去黑這個黑那個,說kimi嬌氣林志穎做作天天父子搶鏡的人,我真的很想知道,你們在面對鏡頭時的表現會是怎樣,你們的小孩在四五歲時的表現又是怎樣?
成人在鏡頭前和鏡頭後是不可能完全一樣的。在人前表現自己好的一面,是每個智商正常的人的自然反應,這也算做作虛偽的話,我只能說,某些人就只配看蛤蟆嘴的鳳姐對著鏡頭猛摳鼻孔和放屁打嗝。只有這樣,才能滿足他們的審丑心態,才能讓他們一邊摳著腳一邊滿足地嘆口氣:嘖嘖嘖嘖,看看這些醜陋的人!
而5個寶貝,在同齡小孩子當中,絕對也都稱得上是教養得當的萌寶。過多贊譽的話,我就不復制粘貼了,反正五個娃我都超喜歡,今天最喜歡這個,明天最喜歡那個,沒有不喜歡的,沒有!
另外我想說的是,人家明星寶寶貌似也沒有多嬌氣,放養的angela就不用說了,睡得了土炕吃嘛嘛香,就連最嬌滴滴的kimi,離開老爸,照樣能將任務完成得有模有樣,能被郭爸爸一個雞蛋就逗得開懷大笑。
而我們這些最最普通的人們,總是在擔心孩子輸在起跑線上,早早將孩子送去這個培訓那個班的,孩子吃一點苦簡直就不行了,什麼失敗啊挫敗啊奮斗啊要給孩子最好的啊,都是個屁。
家長內心強大、客觀務實,讓孩子快樂自然地懂得禮貌謙讓和承擔才是最重要的。——當然,也是最最最最最難的。
看了《加菲貓》中加菲貓的表現,我決心要向他學習,做一個勇敢、機智的孩子。
今天,我們看了《牛氣沖天》這部電影,特別是中間的那部分和最後的那部分感覺特別的感動。
有一天,蝸牛生病了,讓喜羊羊、沸羊羊、懶羊羊和美羊羊到了蝸牛的體內,灰太狼也到了蝸牛的體內。灰太狼先到了黑牛國,他造出了坦克,差點把白牛國滅了,幸虧喜羊羊用縮小葯水把那些很大的坦克變成了很小的坦克,然後白牛國又反擊,把黑牛國殺得潰不成軍。最後,灰太狼帶著殘兵敗將逃跑了。
灰太狼用密密麻麻的飛機來攻擊白牛國的首都,灰太狼它們發射雞蛋,打死了白牛國的許多人。喜羊羊要村長的幫助,村長讓暖羊羊打了一個大噴嚏。忽然颳起了大風,密密麻麻的飛機撞在了一起,全都掉在了地上,灰太狼還是帶著殘兵敗將逃走了。
白牛國殺到了黑牛國的首都時,灰太狼當了奸細,把黑牛國的國王給綁了起來。最後咚咚鏘和咚恰恰團聚了。
這部電影讓我知道了團結才能戰勝敵人的道理。
尹希雅是一個體貼的女兒,為了相依為命的母親,她可以放棄自己嚮往的一切,而她的母親同樣是偉大的母親,為了心愛的女兒她可以犧牲自己的所有,她也同樣可以迸發出驚人的力量,為了捍衛女兒「做夢」的權利,他可以用一己之力孤注一擲。
女兒理解母親,機場棄琴;母親理解女兒,堅定立爭。因為親情,她們彼此理解,也正因為這包含愛的理解,他們都後多或少地改變了命運,在有關命運的抉擇中,因為理解,她們寫下了愛的詩篇,她們都是真正的神秘巨星。
其實,每位母親,都是孩子生命里的那顆巨星,為了孩子,她們傾情付出,在命運的抉擇中選擇了燃燒自己,照亮了孩子,卻失去了自己理應屬於自己的燦爛輝煌,然而,生在當下的我們,又有誰真正體會到母親的苦心?
如果真的有那麼一天,你的夢與她相違,那麼請你暫且定息,並非是希望你放棄,只是希望你可以對她多一些理解,因為在生命的旅程中,她曾無數次滿足你無理的要求,無數次默默接受你的不滿與厭煩,她給予了你太多太多,而你又有什麼理由不給予一點回報?對她多一些理解吧,只為讓她寬心,在有關你的命運的抉擇上,她定會理性地做出選擇。
從陳念為了救小北,輕輕的親小北的時候,我想,這個從小就孤單的男孩就記住在眼前害怕還要親他的女孩了吧!陳念是善良的,堅強的,也是這份善良,讓她開始了和小北的故事。少年的愛情是炙熱的,當陳念要小北保護她的時候,小北就這樣默默地每天跟在她的身後。「你往前走,我一定在你身後」,每天的上下學,陳念的抬首、回頭就有了安心之處。高考雨中小北堅定盼望的眼神,是他們兩個的希
望啊。少年的愛情是溫暖的,怕給陳念帶來不好的影響,小北從不靠近陳念,你在這邊,我在那邊。你看風景,我看你,就好。出了事,你安心高考,我沒法送你,有那一路的小雛菊陪你。少年的愛情竟然也是堅持的,白天的課堂,小北的日常,鏡頭穿梭,小北從沒
錯過上下學路上的陪伴。從警察局出來打電話的時候,小北的手是抖的,一晚,足以發生很多事。少年的愛情還有犧牲,「只有你贏了,我才不算輸」,兩個人咬了牙,拚死不承認,熬過了囚徒困境,卻敗給了「小北,死刑」這么一句謊話。審訊室的兩人堅定的眼神,到會面室的釋然,笑著笑著就哭了,哭著哭著就笑了。原來,想要的愛情不僅僅是,我為了你做什麼,你為我去犧牲什麼,不是你在天堂,我為你下地獄。而是,你在哪裡,我去哪裡,你在天堂,我陪你天堂;你若在地獄,我陪你在地獄。說什麼「想和你牽手在白天里
行走」,哪怕是黑夜,有你,我也要牽手和你一起行走。小北付出的有溫暖,陳念也給了小北不曾有過的溫柔,「你是第一個問我疼不疼的人」,陳念是小北黑夜的太陽,也是照亮小北心裡的那個人。幾年後,陳念走在前面,小北走在後面,相視的那一笑,真美。
因為一個惡俗的吻,兩個本該永不相交的少年開始了不一樣的人生。她叫陳念,他叫劉北山,大家喊他小北哥,陳念喊他——小北。
石縫下破土而生的白色雛菊亦是少年不甘沉寂的青春,戰勝陰溝里的黑暗才能做一枚守護你的月亮。
少年時代里最美好的是什麼,是小北對陳念「你往前走,我一定在你身後」的保護,是「攜風踏浪,陪伴同行」的陪伴,是「擎星北顧,遂光不懼」的支持。
陳念原本一直是緊綳的,不安的,眼神惶惶,像不知道該往哪裡逃命的小野獸。哪怕是在家做作業,都隨時准備著躲避催債的人,但穿過隧道,陽光灑落下來,就是小北的家,雖然破敗,卻是陳念的安全屋。她鬆弛下來,終顯露出一點少女的溫柔青澀。在那兒她不用擔心走到半路被推倒,不用害怕那些惡作劇,有個人對她說:「你保護世界,我保護你。」
在陳念眼裡,高考錄取是從「少年」到「大人」最重要的儀式,所以她忍氣吞聲,承受一切同齡人不該也幾乎難以承受的恥辱。她也許懦弱,但也可以看作堅強,什麼也不能動搖她有朝一日奔向北京的決心,什麼也不能磨滅她蹚過漫長的荊棘見到光明的希望。她的這種觀念深深影響了想保護她的小北。
小北逞勇鬥狠,但面對高中學識難以掩飾自卑,他是一個純真到近乎天真的人,因為陳念「一起走出去」的夢,他的生活有了重點和目標。他跟陳念一樣,會被那句「在陰溝里也要仰望星空」所感動,約定了要不惜一切「走出去」,一路保護她走上高考考場。這是一個曾經自己也有過機會、也嚮往過,但如今永遠無法踏足的戰場。不過,他還會在奔赴高考的路上,綁上白色的雛菊,給陳念送上祝福。
小北是最好的小北,陳念也是最好的陳念。他們做到走出來了。陳念大概是去了她夢寐的北京,小北也還是小北,永遠在陳念身後的小北,永遠是這個速度,這個樣子,唯一不同的是,再也不用躲避攝像頭,可以光明正大的走在陳念身邊。在樹葉慢慢慢慢變黃,飄落的一個秋季,他們再也不是陰溝里的少年了。
希望每個陳念的身後都是——小北。
從電影院出來已經有段時間,心頭上的那抹陰雲卻始終揮之不去。帶著寒意的風,似乎嗅到了我身上並不明朗的氣味,一陣緊似一陣,往我心裡豁出的口子,「呼呼」地吹著。腦海里不斷放映著電影中那些斑駁、陰暗、絕望的片段,即使影片是個好結局,但那一點欣慰並不能驅散電影大部分內容所帶來的黑暗。
這部電影算是最近上映的最讓人心生共鳴的一部,不僅是因為周冬雨聯手易烊千璽傾情演繹,更是因為那是我們共同經歷的年少時光,以及那些我們或多或少都經歷的校園欺凌。
故事開頭,一個飽受同學欺凌的少女,在即將結束高考,迎來人生轉折點的路口,選擇了自殺,接著欺凌的噩夢又轉移到了本片女主陳念的身上。她被一些同學嘲笑,欺負,放在課桌上的書,被同學不懷好意地撞掉,椅子上被同學潑了墨水,下樓梯時被同學故意絆倒……甚至在放學後被打罵,她一次次隱忍,卻換來那些滿懷惡意的同學變本加厲。
好在,陳念的身後有小北。小北是個小混混,還沒有成年就已經劣跡斑斑,留有很多案底。這兩個遍體鱗傷的少年,機緣巧合相遇,從此小北就成了陳念的保護者,默默跟在她身後,陪她上下學,收拾那些欺負陳念的女同學,甚至在最後替陳念背負罪名。
觀影時,身邊抽泣之聲此起彼伏,我也數度淚濕眼眶,雖然沒有遭遇過那般欺凌,卻或多或少在年少時目睹一些校園欺凌事件。曾經班上有個女生,很多同學都討厭她,他們會故意在黑板上寫一些詆毀她的話,或是做一些惡作劇嚇唬她,很多次她都默默坐在課桌前落淚,後來她無奈下只能轉學。那時,我們都是上著小學的小孩子,我到現在也想不清楚,為什麼那麼小的孩子,人性之中會有欺凌的「惡」呢?人之初,真的性本善嗎?
近年來,校園欺凌案件屢見不鮮,嚴重的被曝光,而那些不嚴重卻依然會給飽受欺凌的孩子留下一生陰影的事件,還有多少呢?校園本該充滿陽光和歡笑,少男少女們,也本該心思純潔,性情純真,善良友好,何以變成欺凌的「惡魔」,這值得每一個人深思。最後,在那些陽光照射不到的角落裡,希望有個小北在身後護著你,也是這一次,願你歸來不再年少。
這部影片呢,之前沒有關注過,算是在我眼前橫空出世的,一看,克林特·伊斯特伍德導演,湯姆漢克斯主演,想必質量是有保證的。湯姆漢克斯年愈六十,還如此高產,最近其主演的《但丁密碼》才剛剛下線,北美早於大陸已於9月9日上映,豆瓣的海外黨小夥伴已經有許多人看過,大陸是12月9日上映,評分高達8.3,那麼這部電影還是值得一看的。
影片是根據2009年全美航空1549號航班迫降事件,航班機長切斯利·薩利·薩倫伯格的真實英雄事跡改編。講述了薩利機長在發動機失效的情況下,成功迫降拯救155名乘客和機組人員的故事。在看到這部電影的簡介時,我塵封的記憶被打開,不過就像有句話說的一樣「你在書上看到的兩三行字,也許就是別人的一生」,當時那起事件也許就只有一周熱度,但這部電影讓我對「薩利機長」肅然起敬。畢竟在水上迫降是一件及其冒險的事情,尤其是飛機這種一出事故容易團滅的`交通工具,更是馬虎不得。
其實我本以為本片主要講述的是迫降的過程,就像2000年的國產電影《緊急迫降》一般,講述的是驚心動魄的迫降過程,以及機組人員和乘客的反應還有各部門各方面的配合。然而當我在看過《薩利機長》這部電影後,明白了這部電影的重心在於事件發生後機長的心路歷程以及公眾對於他的態度還有那場貫穿始終的聽證會,並且用機長的幾段回憶將迫降事件的始終為觀眾完整呈現,一次比一次詳細。
直到最後一次聽證會上,機長和副機長戴著耳機,聽著駕駛室的錄音完整地回憶了那起事故,同時也帶領觀眾們,首次完整了解事故的發生到機長做出決定的208秒中間都發生了什麼。
看似聽證會工作人員挺嚴肅也挺不通情理的,其實聽證會這個制度我是欣賞的,雖然全員獲救,但是這起事故存疑,調查組人員有疑問,那麼就需要嚴肅對待這起事件,即使薩利機長被人們當成英雄,他確實應該被稱為英雄。
就像萬怡酒店女服務人員情不自禁地擁抱薩利機長時的那份滿足,可以從她的臉上看出她對於英雄的由衷喜愛和敬佩,當薩利機長請求可否乾洗一下自己唯一的一套制服時,女服員回答「如果需要的話,全酒店都會為您服務」,我想我如果見到這樣的人,也會星星眼的。
看完《焦裕祿》,影片中最感人的一段在我的腦海中久久不忘——大雪紛飛,黃沙路上,李雪健扮演的焦書記拉車,幾人推車,車上裝著救濟糧,寒風挾著雪片打在人們的臉上。河南民歌《共產黨是咱好領頭》響起,為這一行人的愛民行為拚命地吼唱著。破土房的門被推開,焦裕祿出現在門口。屋裡的一對老夫婦,老頭躺在炕上,老太婆站在地上,驚詫地看著這位不速之客。焦裕祿來到炕前,坐在老頭身邊:「大爺,您的病咋樣呀?快過年了,我們給您送點糧食和錢來,您們先用著。」躺在破棉絮中的老人強睜開昏花的老眼,看著焦裕祿:「你,你是誰呀?」焦裕祿拉著他的手:「我是您的兒子!是毛主席派我來看望您老人家的。」老人的鬍子顫動著,淚水涔涔下。老太婆伸出手,順著焦裕祿的頭上往下摸索,帽子、圍脖、棉衣:「感謝毛主席……給我們派來了這樣的好兒子!」那粗獷的民歌配合著畫面將電影推上高潮。
「為人民利益而死的,他的死是比泰山還要重的。焦裕祿同志不愧是共產黨的好書記,人民的好兒子,他是為蘭考人民活活累死的呀!」電影結束後,一位女觀眾泣不成聲地說出了大家的心裡話。我們黨的宗旨就是全心全意為人民服務,除了最廣大人民群眾的利益,沒有自己特殊的利益。焦裕祿同志在任何時候都把群眾利益放在第一位,同群眾同甘共苦,保持最密切的聯系,堅持權為民所用、情為民所系、利為民所謀。在這次「講黨性修養、樹良好作風、促科學發展」活動中,自己要不斷去增強焦裕祿同志這種為人民服務埋頭苦幹,永不知倦的責任感。過去有一句話:「黨叫幹啥就幹啥」,不講條件,不提要求,不計個人得失,把自己的一切都投入到為黨的工作中去。
「紅日照天下,涌現振奇人。盡管病魔纏繞;奮起棒千鈞。甘願粉身碎骨,敢下五洋捉鱉,倒海索奇珍。蘭考焦裕祿,耿耿鐵精神。鹽鹼凈,內澇治,風沙馴。弦歌聲起,楊柳東風萬戶春。借問津梁何處?萬事認真實踐,全意為人民。群眾中來去,天地共翻身。」當時郭沫若寫的一曲《水調歌頭·贊焦裕祿》將焦裕祿短暫而光輝的生命以客觀公正的角度翔實地傳誦了出來。焦裕祿用他的熱血,在蘭考一千多平方公里的土地上,寫出了最新最美的文字,畫出了最新最美的圖畫。自己身為一名共產黨員,一名辦公室幹部,應該時刻牢記自己共產黨員身份,大力學習弘揚焦裕祿精神,加強自身修養和作風建設,為實現人生的價值,燃燒自己!只有把人民群眾放在心上,記在腦中,吃苦在前,享受在後,克己奉公,多作貢獻,才能算是一名合格的人民公僕,一個真真正正的人民好兒子!
「有的人活著,他已經死了,有的人死了,他還活著。」焦裕祿同志已離我們遠去,但從他的一生中學到的,一名共產黨員應該做人民的好兒子,將永遠銘刻在我的心中!
沒有夢想的人千篇一律,為夢想而拚命抗爭的人都閃閃發光。影片中尹希婭說了這么一句話:睜眼閉眼,沒有夢想,生命毫無好處。當母親把一切歸結於命運的時候,尹希婭也反抗說:人醒過來不就是為了去實現自己的夢的嗎。沒有夢想,何必遠方。沒有夢想就沒有動力,做什麼都沒有想務必完成的決心。人有夢想,真好呀,因為有所有的犧牲都能夠稱為值得,否則都像在謀生存。電影也體現出,在印度那樣的環境下,作為一個女性,很多人是不能有夢想的,他們甚至沒有做夢的權利。尹希婭的母親地位的低下所受的屈辱就能夠體現這一現狀。男權社會下,尹希婭的母親做的再好都無濟於事,永久是一個受氣包是尹希婭父親的出氣筒,一旦心有不快便拿她出氣,就因為她忘了燒水打斷了她的手,做的飯沒有加鹽連說對不起都讓他氣急敗壞的把盤子摔碎……尹希婭喜歡彈吉他,父親就把她的吉他毀了,尹希婭開始在優兔網上發視頻,父親不僅僅狠大了母親一頓,並讓尹希婭自己摔了電腦,尹希婭唱的歌火了並上了提名獎,父親卻決定舉家搬離並強迫尹希婭嫁給一個素未謀面的男子……重重阻礙,夢想是要付出代價的,代價十分重。需要沖破的不僅僅僅是兇殘頑固大男子的父親,是整個等級制度,更需要沖破的是愛和自己的束縛,在電影里當然是為了
強化效果讓最終有一個圓滿結局,母親最終選取了fight,勇敢的站在了女兒的這一邊。可想而知,現實的生活里,有多少人能夠實現自己的夢想,有多少人能夠勇敢的站出來,毅然的和千千萬萬人抗爭。
想渴望自由,就要流血,溫柔妥協的方式永久來不了解放,這也是女權主義和平等觀念在影片中傳達出來的。
有夢想,很好,為夢想抗爭,很好,實現了夢想,真好。光是為之抗爭就已然閃閃發光了。
Ⅵ 電影《老師好》觀後感
認真觀看完一部影視作品以後,這次觀看讓你心中有什麼感想呢?不能光會看哦,寫一篇觀後感吧。可能你現在毫無頭緒吧,以下是我幫大家整理的電影《老師好》觀後感(精選9篇),歡迎大家分享。
「看我干嗎?我臉上有字嗎?看書!」「你們真是我帶過的最差的學生!」這樣的聲音時常縈繞在我門耳邊,《老師好》這部電影彷彿又讓我們重返童年,這些話語在我們耳邊,變得溫馨而又可愛。
影片中有一句話:不是我在最好的時光遇見了你們,而是遇見了你們才是我最美好的時光。這句話出現在影前和結影,為我們開啟了下面的故事,也為故事畫上了圓滿的句號。影片中的老師,看似遙不可及,實際上,他就是我們身邊,那個可愛的老師不正是我們的老師嗎?在課上是我們的監管;課下是我們的朋友。影片的前一半,演的是嚴厲老師和學生鬥智斗勇的,調皮的學生和老師的關系非常的僵硬,但結尾,老師和同學們建立了深厚的友誼。那個經常被同學們破壞的老師的自行車,也成了師生之間牢不可破的「防線」,所有的同學,都在不同時間對苗老師說了句「苗老師,謝謝您!」
看完電影我不禁想到我那群可愛迷人的老師們。數學老師在課堂上讓人畏懼,在課下卻像我們的第二個母親。英語老師在課上十分嚴肅,課下卻待我們如弟弟妹妹,語文老師、體育老師、政治老師、歷史老師等等。
老師一個無比威嚴而又親切的稱呼,如今仍在我們身邊回盪,無限的童年永遠是老師在陪伴我們,他教會了我們知識,教我們做人的道理,讓我們變得堅強,他永遠不會肆意放縱我們,但他們給予我們的愛,永遠不會比父母少。
《老師好》獻給我們永遠美麗的老師。
今天晚上,我觀看了《老師好》這部電影,這部電影講述的是八十年代的師生情,但是把許多人都帶入了自己的學生時代。每個人都從苗宛秋老師的身上,看到了原來曾經管教自己的老師。
這部影片講述了1985年的南宿一中,苗宛秋老師推著自行車昂首走在校園,接受著人們艷羨的目光和紛至踏來的恭維。桀驁不馴的洛小乙,溫婉可人的安靜,新潮前衛的關婷婷,大智若愚的腦袋,舞痴兄弟文明、建設,八婆海燕,奸商耗子……同學們沒有想到這個老師改變了他們的一生。
看完這部電影,我想了很多。確實如此,作為一名人民教師,當你站在講台上的那一刻,肩上背的是一整個班孩子背後無數個家庭的希望。每個老師都有「教書育人」的使命。老師在教書的同時,更要懂得的怎樣育人,在傳授知識的同時,還要給予孩子們真正的理解和關懷。當個好老師,不追求完美,只求教好孩子們的品質。
「我不是在最好的時光遇見了你們,而是遇見你們我才有了這段最好的時光」。每個老師都不一定是完美的,但每個老師都想要學生上進,那個為學生好的心,一定是真的。
之前我聽過這樣一句話:老師,是這個世界上唯一一個與你的孩子沒有血緣關系確願意因你的孩子進步而高興,退步而著急的一個「外人」。
由張欒執導,於謙、湯夢佳、王廣源等等主演的《老師好》講述的是一部發生在上個世紀80年代,南宿一中的一群既可愛又調皮搗蛋高一學生以及和他們的班主任苗宛秋的故事。
《老師好》是一部關於教育的電影,有史以來,在教育的道路上有很多的不一樣的`看法、聲音,但對每個老師來說,自己的學生能在未來的道路上能有個正確的選擇,那才是最重要的。
老師的望其成才,學生的稚嫩抵抗,老師的求而不得,學生的為其努力,付出,感動,回報,並非刻意去想要得到回報,但是卻隨之而來,你可以說贈人玫瑰手有餘香,也可以說,這才是人本來的樣子。
整體來說這部片子,有淚有笑,全場一起大笑的片段又很多,一起抹眼淚的點也很不少。這部電影的結局就這樣讓人深思,不管是以前,還是現在,老師與學生,與這個社會的關系總是那麼和諧中總帶點不完美,時代如何發展,老師就應該傳道授業解惑、教學生成為一個對社會有用的人。
如果黑板是浩淼的大海,那麼老師是海上的水手,您的手勢生動優美,您如一隻振翅翱翔的雄鷹,在遼闊的天宇劃出一道漂亮的弧線。只為引領,向美好前行。
老師是先映進學生的眼,再走進我們的心。學生起初目光中的猜測、挑剔、懷疑,漸漸變成心中的信任、尊敬、和愛戴,並不是一件輕松容易的事情。當我看著這部電影《老師好》,更是讓我對這一點深有感觸……
影片開場,1985年的南宿一中,苗宛秋老師推著自行車昂首走在校園,走進他即將三年要帶的班級「三班」……苗宛秋怎麼也不會想到,他即將走進的這個三班將會成為他以及他身邊這輛自行車的噩夢。三班的同學也沒有想到,這位新來的老師改變了他們的一生。
影片中的苗宛秋是一個刀子嘴豆腐心的老師。看似霸道古板不近人情,實則認真負責心系學生。對擾亂課堂紀律的學生毫不手軟,面對學生們找回自己的自行車卻吼著「快去學習」,但是背後卻是默默地一心為學生,做著種種,只希望學生好。
影片讓我深深感到,作為學生的我們,應該多體諒老師。老師可能有時讓我們感到很「霸道」,但實際上每一份霸道里都是他們的良苦用心。老師用他們的辛勤,為我們默默付出很多。都是希望我們能擁有一個更美好的未來。所以,我們怎麼不應該多理解老師?對老師懷有感恩之心!
一支粉筆,兩袖清風;三尺講台,四季晴雨。滴滴汗水,誠滋桃李芳天下。鮮花感恩雨露,因為雨露滋潤它成長;蒼鷹感恩藍天,因為藍天幫助它飛翔;而我,想感謝我的老師,因為老師讓我在知識的海洋中遨遊……
老師,謝謝您!您辛苦啦!
今天,學校組織觀看了電影《老師好》,這是一個非常有教育意義的影片。
影片《老師·好》體現了三代老師的故事,苗宛秋在他老師的點撥下走上了教書育人的道路,多年後他又以自己的方式不知不覺影響著調皮學生王海。年代不同,但其中師生之間的情感內核卻沒有改變。
不過當八十年代我們的物質條件還沒有那麼豐富的時候,師生之間這種純粹真摯的情感就顯得尤為突出,而這也正是打動於謙老師並使他最終成為該片主演及監制的主要原因:「我們那個年代,大部分老師都和苗宛秋老師一樣,把傳道授業解惑、教學生做一個對社會有用的人為第一要義。」
這部電影真的是笑點與淚點同在,真的是一種值得,我不知道什麼技術,什麼情節,我只知道自己彷彿已經參與進去,不枉我丟棄實驗來看一場。演員雖然都是新的,但是演技都挺在線的,不俗的青春片,感受到了愛。
老師的望其成才,學生的稚嫩抵抗,老師的求而不得,學生的為其努力,付出,感動,回報,並非刻意去想要得到回報,但是卻隨之而來,你可以說贈人玫瑰手有餘香,也可以說,這才是人本來的樣子。
看完電影,我深深體會到當一個好老師的不易,他們的離別,讓我也彷彿看到了我實習結束後和學生的離別,我的淚便不知不覺落了下來。我會珍惜在這里的日子,努力做一個更好的老師!
今天,學校為我們過兒童節。看完精彩絕倫的表演,老師就給我們看了《老師好》這部電影,我們十分高興。
這部電影主講了一個鄉村教師苗老師在育才一中教著一群調皮搗蛋的人。與苗老師「鬥智斗勇」了兩年,最後一年才開始認真學習。其中在與苗老師在「鬥智斗勇」中也結交了濃厚的師生情
看完了以後,我收獲頗多。老師在背後默默的付出著,為我們的學習操心勞累,而我們卻毫不在意,甚至有時認為老師對我們不好,針對我們。
每個老師都有每個老師的風格,他們教的方式可能有所不同。她們有時也會罵的我們狗血淋頭,也會告訴家長,讓我們痛苦不堪,也會罰跑罰的滿身大汗,但他們至始至終都是愛我們的,他們都是為了我們的未來著想。為了我們成績能夠有所提高,為了我們品德高尚,為了我們出了學校,走向社會能夠出人頭地。
他們就如園丁,我們就如花種,他們在盡力使我們綻放出美麗的花朵,不惜浪費全部時間和精力。
老師是多麼偉大啊!我們要對老師多一份理解,多一份關愛,多一份理解。
每個人都有老師。從小學到大學,都會有不同的老師陪伴著我們。尤其是高中,高中是成長的重要時期,也是叛逆的年齡。學生可能對那些種種的制度和不允許產生反感,但叛逆終究是要爆發的「天不怕地不怕」就會對老師展開報復攻擊。慢慢地才發現老師也有人性,也是善良的。才會發現,老師已經成為自己生命中不可或缺的一部分。
正如《老師好》這部電影,從原來學生對老師的惡作劇,對老師的厭煩到最後全心全意的幫助老師喜歡老師,就是一個態度巨大的改變,放棄高考的復習時間,為老師找自行車,讓老師重回崗位,卻碰上車禍,這一件件充分體現「師生情」的故事,看的催人淚下。
老師,是一個多麼高貴的詞,老師好!是多麼美妙的一句話都說老師是自己的第二父母;老師是上天派來的天使,他們從上帝那裡帶來最珍貴的財富----知識,送給我們,他們的心是善良的。什麼是「師生情」,是老師對學生的關愛,是學生對老師的尊重,老師對犯錯誤的學生進行了懲罰不害怕。最可怕最可悲的是這個學生犯了錯老師也不理不睬.
身為老師,影片中的許多鏡頭在我的育人歷程中也真實出現過,我與學生間也發生過「自自行車」故事,我也有過如苗霸天般的強勢、專制,也憑借一己之力努力為貧困生拉資助,也與學生上演過聚聚散散的故事。這些,不是一兩個詞,就可以平面化概括的。電影《老師好》勾起了很多人對於學生時代的懷念,也讓大家想起了曾經教過自己的老師。
《老師好》這部電影。講述學生們與老師鬥智斗勇,有歡笑,有小溫暖。片中某些情節似乎也能找到以前自己的模樣,看著看著一股回憶湧上了心頭。觀影途中情緒其實挺復雜,一方面能體會到主創團隊的用心,對青春的追憶,對師生情的理解與刻畫。另一方面又極其討厭俗套情節再次出現。
前半段時間在笑聲中度過,後半段在流淚中看完。像我們的老師一樣,苗老師可恨可愛又很偉大。看似頑固不近人情甚至有點討厭,卻是當時的我們所不能理解的對我們未來的擔憂和期待。
真實的情感溫暖動人,年代風貌的展現帶來了新鮮感。謙哥讓我刮目相看了,完全沒有了相聲演員的影子,很入戲。其他演員的選角和表演也質朴自然,觀感舒適。有意思的是謙哥三大愛好在片中都有所體現:開頭訓學生時的抽煙和燙頭,後來請同學吃飯時的喝酒。有點電視劇質感的作品,雖然很多人看不起電視劇質感,我倒是覺得風格無高下,好的電影也是好作品。
士不可以不弘毅,任重而道遠。苗老師看似平凡,甚至頂著優秀老師的頭銜過得不如其它的老師,連分房都分不到又不會開班賺錢最後連優秀教師也評不上了。但是在工作中,他對每個學生都無微不至,盡管有些偏袒,但是仍然不會放棄每一個學生,甚至免費輔導那些求學心強卻貧窮的學生。
人生總會還有一些其他的人會伴你走過一生,我希望是他們。「不是在最好的時光遇見了你們,而是有你們在,我才有了最好的時光」。
星期五下午,學校組織我們六、七年級去看電影。這算是學校給我們的優待,其餘班級可是無福享受的。我們懷著急切的心情來到了帝豪影院。
我們觀看的電影名字叫《老師好》。電影主要講了苗宛秋老師與學生們「鬥智斗勇」的有趣故事。苗老師考上了北大,卻因為家裡「成分」低,不能去上學。他把希望寄託在了班裡品學兼優的安靜同學身上,誰知車禍來的突然,安靜躺在了手術室中。苗老師的希望徹底破滅。
苗老師為了一位長了腦瘤的同學東奔西走的籌集捐款,同時他帶頭捐出了全部的工資卻無怨無悔。勞累了一天的苗老師甚至還要拖著疲憊的身體,走街串巷的尋找著混混隊伍的洛小乙。他沒有放棄任何一個學生,並為之指引著前進的方向。這就是他偉大的精神與品格,這就是普普通通一位愛生勝愛己的老師。
是啊,「人生就是一次次幸福的相聚,夾雜著一次次傷感的別離,我不是在最好的時光遇見了你們,而是因為遇見了你們,我才有了這段最好的時光。」苗老師的這一句話,使我很受感動,這不僅是老師的心聲,也是身為一個學生的心聲。老師啊,您如一支蠟燭在我需要幫助的時候,給我點亮了前進的方向,在我長大了,懂事了,您離開了,我們感謝您的點亮,更感謝您來到過我們身邊。
身為學生的我,那一瞬間,便覺得每一節課堂上的那一聲「老師好」三個字學生時代最幸福的事。從哪一刻開始,「老師好」三個字便在我的心中小心翼翼的珍藏著。生怕它伴隨著時光的流逝而一去不返。
老師!好。哪洪亮的迴音時不時的回盪在我的耳畔,飄出了校園,飄到了每一個渴望知識的莘莘學子心中。
我想真心的說一聲:老師,謝謝您!您默默無聞、無私奉獻的精神將會永生指引著我前進的人生道路。
Ⅶ 電影觀後感
在觀看完一部作品以後,從中我們可以吸收新的思想,為此就要認真思考觀後感如何寫了。是不是無從下筆、沒有頭緒?以下是我為大家整理的電影觀後感範文,僅供參考,大家一起來看看吧。
《小兵張嘎》觀後感 當我看完《小兵張嘎》這部電影後,我被主人公小嘎子的愛國情懷所感動,他那種不屈不饒的精神讓人們佩服。 一提起,《小兵張嘎》大家一定非常熟悉吧!在這部電影中有一個既有幾分任性、又有幾分機智、勇敢、帶有傳奇色彩的小英雄。村裡的人都叫他「嘎子」。 嘎子從小和奶奶相依為命,在一次日寇的掃盪中,嘎子的奶奶不幸被日本鬼子殺害了。嘎子為了給奶奶報仇,想當一名八路軍,而且是當一名偵查員。但八路軍錢隊長認為他的年齡太小了沒有同意。嘎子沒有灰心,在他的一再堅持下,錢隊長終於沒有經住他的軟磨硬泡,如願以償地當上了八路軍。參加八路軍後,老鍾叔送給他一把木頭做的槍。他在部隊里用他的機智和勇敢,幫助老羅叔和區隊長出色地完成了許多重要的任務。 看著嘎子我聯想到了我自己。做什麼事總是漫不經心的,遇到一些困難、問題就要放棄。但是小嘎子不象我們那樣,為了完成任務他總是奮不顧身、永不放棄、堅持不懈的去完成,達不到目的決不罷休。
嘎子身上閃耀著值得我們學習的可貴精神。 牢記苦難的昨天,珍惜美好的今天,建設更加美好、繁華的明天吧!珍惜我們現在所擁有的一切,不要等以後沒有珍惜好而嘆氣。
我們是二十一世紀的小主人,未來的新中國是屬於我們的,它將是由我們來創建的!我們要奮發學習,像嘎子一樣盡自己所有的力量、樂於奉獻精神,把所有的一切貢獻給我們自己的祖國。
前幾天,我們學校組織我們全體同學觀看了電影《暖春》。現在,我看完了這部電影,我有許多話要說。
小花,一個窮人家的孩子,從小認真學習,,每次考試都是第一名,而且非常懂事。她的這一點很值得我們學習。
看了這部電影,我了解了小花的家境,小花家裡雖然很窮,但是她有自己的夢想:要成為一名大學生。上學後,她努力學習,是為了這個夢想。
小花的這種精神很值得我們學習。雖然消化的家裡很窮,但她還是能認真學習。而我們呢?父母給我們吃好的,穿好的。而我們有沒有想過要認真學習呢?如果拿我們和小花比一比,我們真的是和她差的很遠。我們要向小花那樣,為自己先樹立一個理想,而自己應該朝著理想向前走,理想才會實現。
十四年後,小花完成了自己的心願,成為了一名大學生。並回到村子裡當老師。她的這種精神很值得我們學習。
又看了一遍電影《活著》,這部94年的片子總能讓我內心掀起波瀾。余華寫在書中的結局是福貴孤身一人趕著老牛福貴,在落日的余暉中留下一抹憂傷的身影,讓人看讀後心裡久久不能平靜。而電影的結局有家珍,有二喜,有饅頭,也算是個比較讓人放心的結局吧。而我想說的是,生命可貴,世事無常但卻一環連著一環,命運讓人唏噓不已。
憂傷的開始,似乎冥冥中決定了悲哀的後來。電影的開頭就是紈絝子弟福貴不聽妻子的勸告輸掉了全部家產,父親氣死在搬去破舊的房子的當天。之後福貴決定好好過日子,但卻被抓走,在福貴終於活著回到家時,發現母親已經去世,而自己的女兒只會看著自己笑卻再也不能說話。後來,福貴的兒子有慶被好友春生開車撞倒的牆砸死,不知道是命運的捉弄還是巧合,文革時,他的女兒鳳霞在那間曾經放過有慶屍體的病房生孩子難產而死。
影片的結構非常清晰,片中的人物深深受到了當時時代大背景的影響,時代氣息極強,是時代讓福貴這種小人物的命運變得悲慘,其中也深刻反映出當時時代的現狀,也反映了他們的生存狀況。當時的內戰,建國後的大躍進和人民公社化運動以及文革讓人們處於水深火熱之中,慘的是平民百姓。而讓我最感動的就是,被抓去當壯丁,然後又稀里糊塗的被共產黨抓去當俘虜的福貴,一直沒有放棄生存的慾望,他是踩著別人的屍體活了下來,為得就是與家人團聚。當一個人求生的慾望如此強烈之時,可知當時連生命都不能保障,人的生命更顯得珍貴。妻子家珍一直對福貴不離不棄,為的就是和福貴過安生日子,這種堅持讓人感嘆,她是福貴的精神支柱,生活雖艱苦,悲劇一再重演,但是他們對未來仍充滿期待,堅信著日子會越過越好,這種心態,實在令我佩服。
我們無法預知未來,也不知如何定義自己的命運。我不相信宿命論,我相信我們每走一步路都深深影響我們的未來,即使外部因素不可護忽略,但命運是最終是自己把握著。那就認真生活吧,用心過好每個或平淡或轟動或無奈或驚喜的日子,去做想做的事,去追未完成的夢,即使沿途會受傷流淚也不要輕言放棄,就像鳳凰涅盤,至少痛過之後是重生。
最近突然想起一個問題,當我們在看電影的時候,我們都在看什麼?看電影的原因總是千奇百怪的,淺層次的是打發時間,消遣,或者約會只用。那這么一來一定要找些輕松的片子來看才好,或者奔著大片的噱頭就了,因為這種情況下看電影的目的一定不是在電影本身。而是醉翁之意不在酒也。
再深一點的層次是一種嘗試,當我們通過別人,雜志,或者其他的媒體聽說一部片子好的時候,我們總是想看看到底是不是如他們說的那麼好。尤其是那個人,那本雜志等是你喜歡的認同的,這樣你會在某個空閑欣賞一下然後做出自己的評價。
更深一點的,我們看電影其實就是在找我們自己,找我們內心的自己或者期望中的自己,理想中的自己,現實中的自己。人生難得遇到一部與自己百分之百契合的好片子。年少的時候我們應該喜歡看愛情片,因為憧憬美好的愛情,但是年歲增長,愛情已經不在是生命的主題曲,我們開始為了自己的生計而奔波,這個時候你才開始深切的體會到什麼是生活,它是有艱難困苦組成,安定平淡就是幸福甜蜜的代名詞。歲月已經經不起我們折騰了。
許鞍華作為一個女性導演,幾乎是把生活這種東西用母性的視角娓娓道來,用一種隱忍的方式。當年她獲獎的片子《天水圍的日與夜》其實講述了一段慘淡的生活,中年獨身的母親,一個人在超市做著工,供應自己的兒子上學,早年自己供弟弟妹妹上學,他們都出息了,自己卻還在苦苦掙扎。想想很可憐。但是導演並沒有這么拍。她鏡頭下的女主角是很樂觀的,臉上時時掛著笑容,而且還主動幫助別人。生活縱然艱難,但是卻也樂觀。
如果換做別人我不知道會用什麼角度描述這樣的人的生活,但是寫到這里,我想起了內地電視劇導演滕華濤的《裸婚時代》和《蝸居》這兩部電視劇,主題非常鮮明,而今的生活要把咱們年輕人逼瘋了!多艱難的歲月!多困苦的人生!能給我們點活路嗎?!表現的歇斯底里,但是細細看看有這么慘嗎?尤其是和許鞍華的人生比起來。人生的每個階段也許都會有不同的追求,我們年輕的時候我們會不安於現狀,好好奮斗,努力前進。但是,做任何事情都是有代價的,人最大的毛病就是不滿足。海藻就是一個平平常常的外地小姑娘,不是富二代,能力也一般,就是一個普通人。但是在宋思明眼裡她是個小年輕。想想看,海藻父母健康,有姐妹,還有個愛自己的男友,這樣的生活就很好了,可是,海藻這個普通的女孩卻還是想追求比自己的實力還要高的生活。但是這樣的生活不屬於她。
都市的人,有時候想一想其實就像是生活在懸崖邊上,你千萬別往前想,總是要著要那,你的心態稍一不平衡,就容易掉下,而不是爬上來!裁員,生老病死,福禍所依....這些就夠讓人受的了,還要什麼呢?
而《桃姐》這部電影,講的又是這樣一個非常接近生活的故事。我看簡介的時候上面說是一個少爺照顧傭人的故事,我還期待是少爺怎麼一把屎一把尿的照顧桃姐呢,我以為劉德華會把葉德嫻接回家,然後悉心照顧,無微不至...但是這樣看看,矯情泛濫。
華仔不是有錢不少爺,開著豪車穿著西服如韓劇台劇中少爺的形象,得得瑟瑟,他就是一個簡簡單單的人,背著個書包,做著自己喜歡的職業。僅此而已,更加接近生活,華仔的表現真的很好,只有這樣性格的人才會這樣的對待桃姐,不管華仔是不是特別有錢,但是他總是盡力為之,不遺餘力照顧桃姐。
而桃姐的表演更是到位,她雖然扮演的是個傭人,但是在故事中她確實與華仔情同母子,更重要的是,桃姐通過她的表演,透露出她對羅傑一家的忠誠,雖為僕人,但是卻把她服務的這個家當做自己的家,處處為羅傑著想。養老院不是個什麼好地方,一群快走不動的老人,處處需要人照顧,怎麼能夠好的起來?桃姐不適應,但是卻不想麻煩羅傑,桃姐總是為別人著想。看這部電影會讓你想起你的未來,你的父母的未來,你將來會怎麼對待你的家人,當你父母老的時候你會怎麼辦?怎麼樣照顧他。
生活我認為有兩個層次,一個層次是往低了看,看到生活的不易和艱辛,生命不僅僅是我們的,我們還與很多的人相關聯,我們的父母,兄弟姐妹,我們的伴侶孩子,我們的事業,我們的工作,這一系列的關聯,任何人出現任何閃失都會對我們造成很大的困擾,一想到這些,我們就感覺到只要大家平平安安的就是幸福。也就是常言道的平平淡淡才是真。
另一個層次就是往高了看,因為作為社會人我們每個人都是有能力的,都是有活在這個社會的價值,我們活著,與周遭的人有關聯,而且還要努力實現自己的價值。如果我們可以做的更好,更優秀,那我們就要好好努力!但是記得保持一顆淡定,感恩的心。這樣我們才更能接近生活的`真諦。
《集結號》這部電影從8月開始我就想看了,一直等呀等呀,終於等到12月,終於有幸讓我一睹馮氏戰爭片。——震撼!
有人說《集結號》可以給出這樣一個概括性的公式,類似:《太極旗飄揚》+《拯救大兵》+《兄弟連》+《激情燃燒的歲月》+《藝術人生》。也有人早就宣傳稱這是一部中國的「拯救大兵瑞恩」。無論人家說什麼,自己眼見為實——在戰場戲那部分的確有點「美國味」。
說到戰爭片,讓我惡心的就是中國戰爭片,連長頂著炸葯包對手下喊「兄弟們你們撤!這里有我頂著!」……(吐了)好假!在這部馮氏戰爭片里,雖然許多地方採取西風東借,可還是看得到一些低能的中國風格,如呂寬溝和姜茂財去為連長拿手錶,寬溝找到手錶後竟然高興地跪了起來(上半身垂直於水平面)!這不是自告奮勇地當活靶子嘛!不過從中也許還能看出一點,那些士兵不是天生的職業軍人,他們都是普通人,都是種田的老實人,所以一高興,忘了自己置身戰場也是人性流露的表現。這時我就覺得這個傻軍人很可愛——可如果我是連長我肯定能被他氣得吐血,這絕對屬於非戰斗性減員。
可見《集結號》並不是傳統的,教條的,宣揚解放戰爭怎麼怎麼的影片。他更多的是在宣揚一種「人性」,哪怕就像寬溝的那樣傻乎乎的行為。人性,是一個人自然流露出的本性,是赤裸裸的,不被政治、階級、宗教所控制、引導的東西。我非常佩服導演敢這么做。老谷,他是一個很有血性,很感情用事的一個軍人。從一開始,為了指導員被炸死而領導大家殺戰俘這一事件開始,我便覺得他是一個意氣用事的人。這樣的人,不記得是《兄弟連》里寫到過還是《戰神》里寫到過,是不適合呆在戰場上的,這樣的人註定了之後為他的手下弟兄們追討「烈士」榮譽。
在烈士陵園,劉澤水的墓前,老谷知道集結號沒有吹響,知道了大部隊早就撤走留下他們牽制敵人,其實這種舍小為大的事情戰場上很平常很正常,可是老谷知道了以後就是發怒了——「你們怕大部隊被咬死,就不怕我們被咬死?我們真的都被咬死了!」這個時候似乎就能看出他的自私,因為要知道,傳統戰爭片里的中國軍人是不可以「自私」的,傳統戰爭片里的中國軍人是恨不得犧牲一人拯救全軍的。自私的老谷,難道就不是一個可愛的人嗎?自私的老谷才是有人性有血性的人,他把他手下四十幾個弟兄都當成親兄弟對待——記得《父輩的旗幟》里,MIKE說「我要和我的兄弟們在一起。我答應過他們的媽媽把他們平安的帶回去,我已經對他們一半食言了……」——老谷不也是這樣的嗎?他要他的那些兄弟們死也不能落在敵人手裡。誰敢對這樣一個「自私」的軍人做正面宣傳?誰敢?誰敢對一個「畏敵」(老谷讓大夥喘口氣,指導員罵他畏敵)的連長做正面刻畫?誰敢?那些傳統戰爭片的導演都不敢,他們都不敢,唯有馮小剛!「一個烈士等於700斤小米,也只有小剛敢在賀歲大片里那麼拍!」他說:「我不過是把一個人的經歷給拍下來。」哪來什麼教條?哪來什麼英雄主義?有的只是一個活生生的有血有肉的有人性的人呀!「炸碎了,就捏不起來了。」
之前給了這部電影四顆星,現在又後悔,給了五顆星星。給四星,是因為坐進電影院里看這部電影,總感覺和自己想像的不一樣,有點不值票價和造價。可是,正如人家說的,看電影都帶著自己感情色彩去看的話,那就沒幾部好電影了。而自己寫完這篇東西(算是影評吧)——標題一直沒起——我覺得,應該把最可愛的星星獻給最可愛的谷連長。他是最可愛的解放軍(穀子地,長穀子的地,你們識字都識傻了!——原話記不得了),因為,至少是影片里的老谷、至少是馮導手下的老谷,是個有人性的人,真性情的漢子
看完這部電影,突然很感慨,或者說,突然很心疼!
人這一輩子,浮浮沉沉,對於一個女人來說,對打的幸福不是擁有多大的事業,不是做一個女強人,不是擁有多少財富,甚至多少金銀珠寶,最重要的是找到一個用心愛自己的人,只有這樣一個人,才會知冷知熱,才會知道你是否開心,才會在意你的一顰一笑,才會得到真正的幸福!而所謂的外貌阿,工作啊,這一切都是次要的,畢竟和你在一起的是他,不是別的!
劇中的主角葉熏用三年的時間適應自己未婚夫離開的生活,甚至封閉了自己的心靈,不再去愛,因為害怕失去!直到她遇到了願意用生命來愛的黃達,然後她用三年的時間明白,愛情不是輕易就能得到的,需要用心付出,需要真誠的去對待對方!說實話,當黃達把所有的錢買了彩,和她一起刮獎,當黃達為她製作了適合她的椅子,當黃達在急流的路上說出我愛你,當他為了成全自己愛的人,流淚放棄,當他為了所愛的人,開口唱歌,當他對著她的未婚夫說,你不知道她翹起嘴唇就是不高興了嗎?我才發現,有一種愛情,不需要多麼哄哄烈烈,只是平平淡淡的就好!心裡暖暖的,從點滴中都能感覺出來!
那麼對於現實中的我們呢?
我們都對愛情充滿幻想,希望自己所愛的人愛自己,希望愛自己的人我們也愛,但是我們總是不滿足,總是會有不幸福的感覺,甚至走不出自己的世界,把自己的心封閉,其實,何必呢?真正在乎自己的是不會捨得要自己這么難過的!就比如,劇中的葉熏的未婚夫,其實他並不愛她,他愛的只是他自己,所以選擇逃避,假裝自己失憶,假裝自己忘記所有!其實,這樣的人,根本不值得我們愛!
其實不論如何,只要幸福就好!
《成事在人》是一部描述南非總統納爾遜.曼德拉幫助該國橄欖球隊跳羚隊獲得世界冠軍的故事!
從中我們可以學到很多關於曼德拉的領導風格:
"對他來說,每個人都很重要!"當他知道身邊的保安人員喜歡吃太妃奶糖,在訪問英國的時候,他會為他們要一些!他會真心地稱贊為他送茶的服務員"今天漂亮極了!"他會努力地記住每一位跳羚隊隊員的名字......
劇中,讓人難忘的是笑容,各種不同的笑容:黑人女保姆意料之外拿到球票羞澀的笑容,臨近勝利時白人保安用身體輕撞黑人保安帶出的憨厚笑容,剛才還被白人警察呵斥現在卻被他們高高舉起的黑人小孩兒興奮的笑容......
最後,是曼德拉的一段詩:"感謝上帝賜予我不屈不撓的靈魂,我是自己命運的主宰,我是自己靈魂的舵手!"
微電影《禮物》講的是一年一度的教室節到了,同學們都給老師送禮物。有些人為了想要成為班幹部,就送一些很貴的禮物,讓老師對自己產生好感。可是老師卻拒絕了,她說「禮物只是表達感情的,卻不是達到個人目的的。送禮物只有自己做才能表達感情。這些禮物我放在這,下課你們領回去吧。」接著,老師給每個人發了一個文具盒。大家深受啟發。
微動漫《石話石說》講的是一個人和一位大老闆談話後,老闆忘帶了公文包,這是,公文包里跳出了一個惡魔,說他的辦公室太簡朴,只要把老闆公文包里的錢拿走,這辦公室就是金碧輝煌的了。可是,正當他要拿公文包的時候,從公文包里有跳出一個小天使,她說「不能拿!這是別人的東西,要歸還,不要被錢迷惑了!」惡魔不服輸,與天使打了起來。過了好一會,天使用一塊石頭要壓住了惡魔。並給他講了一個故事:三國時東吳孫權派蘇州才子陸績到廣西任鬱林郡太守。此人為官清正廉潔,愛民遠錢,兩袖清風,任滿返鄉要經過一段水路。陸績隻身乘船,因身無長物。船夫說:「恐船體太輕,遇風傾覆,要有重的東西放上啊!」陸績聽了,便搬了一塊二米高的大石頭壓船平安返里。抵家後他將此石作為紀念物置於庭院中,稱為「兼石」。
這兩個故事講的都是一個道理:不要被錢誘惑了。
小說構成電影,電影反應人生。
夕陽中,稀薄的空氣透出一絲煩悶。屋裡的光線很暗,前面的屏幕幾乎接近黑色,到依然可以激起人們心中的無限遐思……
一個安靜的村莊,一群善良的人們,一個天真美麗的翠翠,一個古道熱腸的老人,共同構成了生活的場景,構成了人生的舞台。
是的,生活就是電影,電影就是人生!
「爺爺,爺爺……」耳邊突然響起了這種甜美的叫聲。「你把船拉回來呀!為什麼不上來?」甜美的聲音里又帶著點嬌慣、任性、埋怨,但更多的還是愛。我的心也為之一震。
他們日出而作,日落而息。他們日復一日地干著一樣的工作。他們守護著來來往往的人們,也守護著他們的幸福與快樂。翠翠與爺爺的生活簡單卻又充實。
好美的聲音,好美的生活!
沒有扣人心弦的情節,沒有一波三折的懸念,也沒有驚天動地的故事,但僅憑這簡單、朴實的美就足以將人吸引。
優美的散文式的小說,簡簡單單的電影,卻演繹了與眾不同的人生。
影片中,爺爺和翠翠相依為命。爺爺用平凡的方式,表達著自己對孫女別樣的愛意。他多次進城,尋找翠翠的歸宿,策劃翠翠的未來。他們通過平凡的事情,表達出了人間至上的親情。
天保和儺送這兩個親兄弟,在親情和愛情的選擇面前,沒有隱瞞對方,而是坦誠地互訴心事,公平競爭。在皎潔的月光下,在幽綠的草地上,兩個滿懷心事的青年就那樣躺著,滿心激動卻又異常平靜。他們用滿心的真誠與理解訴著各自的心事。他們以最善良的品性,演繹出了人生在親情與愛情之間最好的抉擇。
月有陰晴圓缺,人有悲歡離合。本片中最能打動人的還是翠翠與爺爺永遠的分離。
只是為了孫女的幸福,爺爺突然間變得很迷茫,一下子蒼老了許多,消瘦了許多。在那個暴風雨的夜晚,老人帶著遺憾與牽掛離開了人世。這是爺爺對孫女至親至愛的最好證明,催人淚下。
只是小說也好,電影也罷卻都留有一點遺憾。一個不太好的結局給我們又設置出一個懸念,給我們留下了一片想像的空間。
翠翠會等到她的幸福嗎?
冬去春又來。
但願會吧!
你的名字是?
這是日本動漫電影《你的名字》中三葉與瀧對對方說的話,也是這句話,連接了兩個不同時間點。
電影主要講述了家住東京的少年立花瀧,和生活在深山小鎮的高中女生宮水三葉,因意外的身體交換而跨時空結識。然而,如期而至的慧星卻讓他們的交往戛然而止,立花瀧發現三葉連同她的小鎮早在三年前的慧星撞擊中被粉碎。
女主宮水三葉是一個住在小鎮上的普通高中生。這個小鎮位於日本的一個由隕石坑形成湖的湖岸,三葉從小就很少與身為鎮長的父親交流,她一直希望自己能成為一個東京帥哥,但因為她是宮水神舍的繼承人,是一家的長女,她註定是要在這個小鎮上生活一輩子的。由於父親是鎮長的原因,學校中只有兩個朋友。
男主立花瀧是一個生活在東京城市裡的普通高中生。瀧是個一直暗戀著和自己在同一家飯店打工的女前輩的單相思。與自己父親的關系十分冷淡,經常在外面打架,在學校里只有兩個朋友,也是這兩個鐵哥們在後面鼓勵他,在他出事時幫助他。
《你的名字》是新海城的作品,也是我認為最好的一部。其一就是,這部影片中,沒有"套路",如果說每部電影中必須要有個"反派″的話,《你的名字》中的反派一定是那顆被稱做"迪亞馬特"的彗星了!它在電影中一直被監控著,不料在經過地球時解體,碎片墜落後,擊中了三葉的所在的小鎮。其二就是影片中,男女主人公和那個小鎮的命運,都被天、地、人的時空交錯所左右,解讀出它們的背景,就會知道為什麼情節如此離奇,卻又如此扣人心弦。
也許每個人看後的感覺不同,但我覺得新海城的畫風是真的很唯美,隨便截個圖就可以當成壁紙。而且電影中的很多畫面在現實中也是真實存在的。電影中的"迪亞馬特"彗星的原型,很可能就是1965年由日本業余天文學家池谷薰和關勉共同發現的"池谷–關慧星"。這顆流星在"回歸時"的亮度甚至超過了滿月時的月亮!不過,它在經過近日點時分裂成了三塊,並繼續沿著原來的軌道前進,漸漸淡出了人們的視野。還有就是,電影中的撞擊是真實發生在二十多年前的木星上,1994年的"蘇梅克–列維9號"彗星,在木星的引力下,"彗核"碎成了21塊!而且全都撞向了木星,給木星留下一系列的疤痕。電影中的"御神體″在現實中也有哦!就是日本伊豆群島的青之島!
導演新海城尤為鍾愛《萬葉集》,電影中有情節就是從這部詩集為藍本的,其中的一段講的就是"休問我,彼為誰;九月露沾衣,是我,恃君會。"他的前部作品《言葉之庭》靈感就源自《萬葉集》。這部《你的名字》中朦朧神秘的浪漫基調,由電影前半部分語文課上講解的這首短詩展開的,因為日語"誰そ彼″字面直譯為"那是誰",同時還有黃昏的意思,指的是日落前後的兩小時。在電影的結尾,慧星撞擊後的數年,當三葉與瀧在東京街頭再次相遇,問出"你的名字是?″想必答案還是那首詩——"是我,待君會!″
看過《你的名字》後,我知道了一件事:珍惜眼前的事物,記憶雖然會漸漸淡去,但只要我們珍惜,美好的事物總是會回到你的身邊!
Ⅷ 電影老師好觀後感1000字
電影老師好觀後感1000字
電影老師好觀後感1000字,說起老師好,大家是不是瞬間感覺自己回到了課堂,其實老師好是一部電影,這是一部描寫老師的電影,很多人看完以後都深有感觸,下面我和大家分享電影老師好觀後感1000字。
這是一部以校園生活為背景所展開的故事,故事的主角是南宿一中三班的學生和他們的班主任苗宛秋。故事開篇講述了他們剛入學時的場景,從那裡面我看出了青春時期對老師的叛逆,有著自己想法的一群學生,是很真實的生活寫照。其實故事很短,短到只記錄了他們人生中的三年;其實故事很長,長到記錄了他們人生中最美好的三年。
我喜歡裡面的所有人物,我看見了叛逆時期熱血青年的洛小乙,看見了聽老師話的好學生安靜,看見了青春時期懵懂的少女關婷婷,看見了為幫助自己的同學捐出自己辛苦一個月所掙工錢的文明建設,我更看見了不放棄每一位學生的好老師苗宛秋。在高一時期對老師的頂撞,對老師的挑釁,對老師的叛逆,在他們身上表現的淋漓盡致。從一開始對老師的自行車下手,到老師的自行車丟了全班去尋找,這是一個過程,一個老師和學生之間磨合的過程,也是學生逐漸對老師的接受。從全篇當中我看出了老師對學生們的喜愛,雖然老師對他們非常的苛刻,顯得那麼的不近人情,可不關心你的老師會去找你回來上課嗎?會在你迷茫的時候指引你前行的道路嗎?會時刻關注你復習的如何了嗎?答案是不會的。沒有哪一位不關心的老師會去多管你的閑事,盡管他很嚴格,盡管看起來十分的不講道理,但他的出發點是好的,他打心底里為了我們好。
在影片的過半時,苗宛秋老師為了補習那些跟不上的同學們,不收取他們的任何費用給他們補課,和劇中的另一位開班收取小費的老師形成鮮明的對比。現在許多的老師為了自己的利益,而喪失了老師的初心和本質,在私底下給學生們開小班收取費用,課堂上因為收取家長送的禮品而故意偏袒哪一位同學,這樣的事件在現在已經是屢見不鮮的。在現在這個時代,我已經快忘記老師最初的初心是什麼了,但在苗宛秋的老師身上,我看見了那老一輩的教師思想和初心,哪怕是現在也值得我們去學習和發揚的。
在影片的最後,揭示了支撐苗宛秋老師前進的動力和支柱,是他當年沒能進入北京大學中文系的遺憾,所以他一直希望有一天他的學生能帶著他的希望進入北京大學中文系。但最後原本有希望的安靜同學,突發意外錯失了當年的高考,這使苗老師的希望破滅了。最後他在他們高考完後離開的那座城市,回到了他最初來的地方。
「人生就是一次次幸福的相聚,夾雜著一次次傷感的別離,我不是在最好的時光遇見了你們,而是因為遇見了你們,我才有了這段最好的時光。」這是苗宛秋老師在臨走時留下的話,人生能有多少個三年,又有多少個能和你一起度過的三年。何其有幸,在這茫茫人海中遇見了你,與你度過我這人生當中最美好的時光。趁著我們還有機會,趁著我們還沒有分離,快去跟你的老師說聲「老師好」吧!
《老師·好》這部電影選取了八十年代一個看似普通的高中班主任曲宛秋作為背景題材,而較為新穎的敘述方式是通過高中班上的一個男生的整個高中的回憶,串起了整部電影,這部電影具有很大的教育意義。
本打算以「喜劇」之名緩解壓力,來觀看這部剛上映的電影《老師好》。但最後換來的不是這份職業給予心底脆弱的悲傷自嘲,而是淚流滿面的肅然起敬與寂默不語……影院的燈亮了,工作人員來了,大家久久不願離去,影片結束,沒有七嘴八舌的點評,也沒有立刻走人的沖動,坐在那裡,沉浸其中……我在片尾的音樂聲里聽到了控制不住地抽泣,我想,這些,應該是最好的點評吧。
1985年的南宿一中,苗宛秋老師推自行車昂首走在校園,接受著人們艷羨的目光和紛至沓來的恭維。桀傲不馴的洛小乙、溫婉可人的安靜、新潮前衛的關婷婷、大智若愚的腦袋、舞痴兄弟文明建設、八婆海燕、奸商耗子……三班是一個永遠也不缺故事的集體。苗宛秋怎麼也不會想到,他即將走進的這個三班將會成為他以及他身邊這輛自行車的噩夢。三班的同學也沒有想到,這位新來的老師改變了他們的一生。
與以往多塑造的眾多喜劇形象不同,於謙飾演的老師苗宛秋戴著一副黑框眼鏡,身著樸素的白襯衫,手腕上帶著手錶,一身復古裝扮完整還原了八十年代老師們的形象。在性格上,苗宛秋在課堂上正言厲色,私下卻展現了慈祥、和藹的一面。人物豐富細膩的情感在於謙的演繹之下流淌出極度煽情的力量,不少現場觀眾悄悄拭淚,直言於謙是「被相聲耽誤的影帝」!
整部電影平淡真實地再現了一個個真實存在的人,從而賦予了電影一種潤物細無聲的力量,好看而不俗套,走心而有力量。
對師生情誼的刻畫,對真正好老師的反思方面《老師·好》做出了大有裨益的嘗試。難以磨滅的師生情最終成為彼此最珍視的回憶。「不是在最好的時光中遇見了你們,而是遇見了你們才給了我這段最好的時光」,不僅是苗老師的`心聲,同樣也是學生們的心聲。
真正打動人心的青春片,不僅僅是遺憾和懷舊,也不單單是只有「青春」一種元素,而應該是讓人看了之後,對生命產生一種理解和開悟,並找尋到人生中新的可能。《老師·好》對現實生活中師生情恰如其分的深刻反思,直擊人心,它沒有去刻意迎合觀眾,而是用最大的誠意尊重了觀眾。
「老師好」,這三個字,簡單、平凡,沒有那麼多繁文縟節的絢爛與奢華,我每天都會聽見學生對我說無數遍,但我從來沒有像今天這樣覺得它是如此神聖與高級。
「老師好」,這三個字,不僅是學生對老師的一種禮貌和一聲問候,更是一個老師付出畢生心血和代價之後贏得的尊重與殊榮。
一支粉筆兩袖清風三尺講台譜寫生命樂章,四季耕耘無微不至留名青史鑄就中華輝煌。
因為自己是老師,所以對影片里的劇情感同身受,因為看到班主任默默耕耘,所以觸景生情感動到淚流滿面!
一日為師終身為父。無論何時,我們都不能忘記老師對我們的悉心教導,不能忘記老師的良苦用心,更不能忘記老師對我們的陪伴成長。不做老師,不會明白老師聲嘶力竭背後的期望;不做老師,不會懂得老師嚴厲要求背後的理想。
當影片里的插曲《讓世界充滿愛》和《誰》響起的一剎那,我瞬間熱淚盈眶……當看到苗老師臨走時在黑板上寫下「不是在最好的時光中遇見了你們,而是遇見了你們才給了我這段最好的時光」,我控制不住淚如雨下……
如果把這兩首插曲合起來就是,「誰,讓世界充滿愛」?是老師。它賦予了老師的責任,也體現了老師的偉大。
「老師好!」——這句話在青蔥校園的林間小道,在人來人往的走廊與敲響華麗鈴聲的教室里,算不得什麼有誠意的問候,也並不如其他句子那樣令人感到。可當看到整個教室里的孩子們起立,用整齊而洪亮的嗓門喊出「老師好」的那一刻,我忍不住熱淚盈眶。
記得也有一部電影,在六年前左右,同樣是以老師為主題。影片中有一個鏡頭,一整班的同學考取了心儀的中學,而班主任的嘴角卻溢出了鮮血。我想,當我的老師們催我們一眾眼角留著淚痕的孩子快些離場時,我們心中也流過了如同那時一般無二的電流吧。
再想想,我小學時的數學老師,在一星期不眠不休的工作情況下,在課堂上暈倒,卻依舊撐著身子,上完了那一節幾何課……
老師們無時無刻燃燒的是他們自己的生命與精力。一個班級,五十個人,而老師只有一個。要給五十個同學上好一節課,則要兩百分鍾。即便講的課是十年如一日累積下來的教學經驗,但那也是數十年如一日的苦工。
電影中,苗老師常常對學生「尖酸刻薄」,又有哪一個人會想到,這個油膩的中年大叔是一省的文科狀元?有誰想到,這個生活並不富裕的老教師,曾經叩開過世界第一中文學院的大門?
奧運會傳火炬的場面相信許多人都不陌生。人類,他們放棄了靈巧的反應能力及在林間翻飛自如的靈活,而得到了「智慧」。是什麼讓文明之火繼續日復一日的燃燒下去,在無知蒙昧的世界上星火燎原?只有最耐燃的薪柴,才能傳下那希望的火星,用漆黑的焦炭外殼包裹住火種。
劉慈欣的《鄉村教室》中,有那麼一句話——
「但娃們還是有指望的,對那些在冬夜寒冷的教室中盯著燭光照著的黑板的娃娃來說,他也是蠟燭,不管能點多長時間,發出的光有多亮,他總算是從頭點到尾了。」
在電影中的那一個小酒桌上,王海用他青春的喉嚨喊出「我也要當老師」的那一瞬間,才能最激發人的熱血,不是嗎?
幾千年前,一群古猿看著那雷霆點燃的熊熊烈火,感受著火光的溫暖——那火焰,燃燒至今。
不怨學校住宅分配,他甚至還可以為了學生離開他所教書的地方,再也沒有出現過。
當然在這部劇裡面,不僅僅只是有他,還有他的幾個學生。有「洛小乙,安靜,苗婷婷」等人
先來說洛小乙吧!他在劇中是一個學校的刺頭,可以說是混社會的。可是自從苗宛秋當了班主任之後,他就再也沒有去欺凌他人。
安靜是一個性格膽小溫柔賢淑,成績優秀的女孩子,第一次與她意外相見,洛小乙便喜歡上了這個恬靜的女孩。不僅因為苗霸天,也因為安靜,洛小乙想要變得更好。
苗婷婷在其中飾演的是一個敢愛敢恨,性格潑辣,有點自私獨斷的學生,處處針對安靜、洛小乙,看見安靜當了她心心念念的班長之位更是心有不甘故意挑事。但最後也醒悟成長和大家融洽相處被大家接受和喜歡。
原以為,苗宛秋和這群學生們可以平平安安,安安穩穩地走到高考。可是,無法預料的意外還是發生了。即將高考時,安靜出了車禍,看到這時的劇情,我們一度認為這是個悲劇的結局。連最後拍畢業照時候安靜與苗老師都沒有出現。
直到後來的後來……
三十年後:
是安靜雙腳癱瘓,坐在輪椅靜靜看書的畫面。安靜開了一家書店,她沒有考上她心儀的北京大學,連續兩年都沒有考上,就安安穩穩的開了一家書店。書中的世界,仍然是她永遠的追求。
接著,安靜看見了在書店外面的苗宛秋老師,急忙把輪椅推了出去。可是留下的,是她當年為苗宛秋老師編制的一個蝴蝶結。及遠遠的映現苗宛秋老師那孤寂滄桑的背影。他的滿頭白發,他已經老了,不是當年的苗霸天了。
畫面的最後一幕是大家的幻想,是大家對畢業照的幻想。他們幻想著,苗老師沒有離開,安靜沒有出車禍,大家一起團團圓圓,和和美美的拍了那張畢業照。
可是幻想終究是幻想,不是現實,逝去的青春,歲月,年華,是永遠不會回來的。
可是幻想終究是幸福的。
願大家且行且珍惜,珍惜我們每時每刻在一起的美好日子,珍惜我們每分每秒的溫暖共處,畢業季,走出這個校門,我們還能記得留在這里的一情一誼和所有努力。
在此,強烈的推薦你們去看這部劇,有笑點,也非常有淚點,畢竟我全場哭崩了。
謝謝大家,謝謝我們身邊,所有為學生付出努力的老師,為教書育人而默默執著,不畏艱苦的老師。在這里由衷感謝。
再真誠道一聲:老師好!
Ⅸ 電影《孔乙己》觀後感
電影《孔乙己》觀後感
從孔乙己這一面看,小說反映了封建文化和封建教育對讀書人的毒害,控訴了科舉制度的罪惡;從民眾這一面看,小說揭示了封建社會的世態炎涼,人們冷漠麻木、思想昏沉的精神狀態,社會對於不幸者的冷酷,從一個側面反映了封建社會的腐朽和病態。
通過對外形的整體描寫揭示孔乙己的特殊身份。「孔乙己是站著喝酒而穿長衫的唯一的人。」這一外形的整體描寫,集中而簡練的概括了人物的特殊身份,預示了悲劇的必然性。
通過肖像描寫揭示孔乙己的不幸遭遇。「青白臉色,皺紋間時常夾些傷痕;一部亂蓬蓬的花白鬍子」。活畫出一個窮困不得志,又經常挨打的老書生的形象。斷腿前後肖像的對照,更顯出他遭遇的悲慘。
通過服飾的細節描寫揭示了孔乙己懶惰而又死愛面子的特徵。「穿的雖然是長衫,可是又臟又破,似乎十多年沒有補,也沒有洗」。又臟又破,長期不洗不補,既說明孔乙己很窮;只此一件長衫,又說明他很懶,連洗衣服都不肯動手。不肯脫下這么一件長衫,是唯恐失去他讀書人的身份。作者通過一件破長衫的描寫,把孔乙己的社會地位、思想性格和所受的教育揭示的十分深刻。
通過個性化的語言描寫,揭示孔乙己自命清高、迂腐不堪、自欺欺人的性格。課文多次描寫他滿口「之乎者也」,反映他受封建教育毒害之深。孔乙己用「四書」「五經」中的所謂「聖言」為自己辯解,連偷書也說成「竊書不能算偷」。這些性格化的語言極能表現人物鮮明的個性。
通過對人物動作、神態的描寫,顯示孔乙己善良的心地。孔乙己教「我」識字,分茴香豆給孩子們一人一顆,表現了他善良的心地。
文章截取孔乙己一生中的一段生活,把最能顯示孔乙己生活、性格和命運的情節濃縮在幾個場面,這樣寫便使故事情節集中而凝練。作者通過小伙計的眼光,用了幾個特寫鏡頭把孔乙己的外貌,他的遭人輕視和奚落的情狀表現出來,然後轉入對孔乙己遭受殘害即將死亡的描寫。簡簡單單的故事情節依據作者精巧的藝術構思表現出極其深刻的主題。