㈠ 電影 | 《至愛梵高·星空之謎》觀後感
在還沒有上映之前,就知道這部電影,很想看來著,評價甚高。平時離藝術實在遠得沒法說。最近的距離,也就是幾年前,因為見客戶,趁機看了雷諾阿的畫展,買了一本明信片和一個手機殼。
電影開頭這句話,就確定了基調,我很想拍照,但怕被人罵。
(後來看到豆瓣的評論,很多人從頭拍到尾。)
中間看得還是比較費勁的,因為不習慣看油畫,更別提會動的油畫,還要盯著字幕。但不妨礙感動。
這個畫面印象深刻:
描寫梵高看到一隻烏鴉,在吃他的午餐。旁人說:「我想這個人是多麼孤獨啊,一隻烏鴉也能讓他這么開心。」
他的內心:
梵高寫給弟弟提奧的最後一封信:
關於他的死:
我和陳sir都覺得是他殺。但那不重要,重要的是——
「你想知道他是怎麼死的,但你知道他是怎麼活的嗎?」
想去看看《親愛的提奧》,是梵高寫給最愛的弟弟提奧的信。
㈡ 求《渴望生活——梵谷傳》讀後感
渴望生活——《渴望生活——梵高傳》讀後感 小學的美術課本上就有梵高那幅著名的《向日葵》,當時年幼的我哪裡知道這是幅怎樣的作品,只覺得那粗獷的線條不是我所喜歡的類型:一筆一劃毫無精細可言,同樣無法看清任何紋理,對那時的我來說,這實在不能說是一個令人欣賞的畫作。然而當我閱讀完這本書的時候,我終於知道,一個人,活這一輩子,一定要有一個信念,那就是渴望生活。你有過理想么?你會為之而奮斗么?那你會怎樣為之而奮斗呢?梵高是善良的,他必定希望幫助窮人,於是他選擇了傳教士的道路,不僅如此,他甚至親身前往那些最黑暗的地方去傳播上帝的福音。如今我們有多少人嚷嚷著自己可憐窮人,自己有愛心,你真的去看過那些人的生活么?你真的像他們一樣生活過么?文森特做到了,他親自和那些礦工生活在一起,看著他們凄苦的生活,他不僅傳播福音,還給這些身在苦難之中的人民帶去了真正的福音,他為這些人而努力,他想方設法為這些人謀求更好的生活。誰能做到?他做到了那些傳教士都無發做到的事情,然而最終他還是因為禮數不到被上司撤職。他甚至下過礦坑!作為神職人員,像他這樣的才能真正稱之為「神職人員」,他為那些人民帶去了生活得希望,這是多麼的不容易。如今,我們這些學生經常宣稱我們懂得中國的苦,我們真的懂么?我們真的有過經驗么?我們哪怕有過一個人真正在那種環境下生活過一段時間么?我們沒有,我們不知道山區里的孩子終究有多麼的貧窮,我們無法理解他們為何那般的熱愛學習;我們不知道山區里的路有多麼嶙峋,我們無法理解他們為何跋山涉水去上學;我們沒見過他們坐的是怎樣破舊的長板凳,我們無法理解他們為何那樣的認真聽課。沒有經歷過,我們怎麼能說我們理解。看過梵高的經歷之後,我才知道我們需要的不僅僅是為人民服務的願望,我們更需要去服務的行動。這就是文森特給我們的榜樣。你有過理想么?你會為之而堅持么?那你會怎樣為之而堅持呢?梵高是執著的,所以他會堅持自己的原則。他作畫廊店員的時候,只會向顧客推薦自己喜歡的作品,而不是店長說要推銷出去的作品,並且絕不因為顧客的面子而贊同他們對作品的評價,他只會向顧客堅持自己的眼光。以至於大家對他敬而遠之,最終店長不得不把這個侄子給趕走了。你有這種勇氣么?你能為了自己心中對某樣物品的堅定信念而不顧他人的評價么?當所有人都不認可梵高的畫風時,只有他認定這才是能把生活的生命力描繪出來的方法。確實,你看看他的作品,那一幅幅的畫,都是生命張力的表現。那的確是一種無法言表的生命力,就像文森特把他的生命激情一筆一筆塗抹在了畫布上,這是別的畫家從未達到的激情,是一種對自己生命的詮釋,是把自己對生活的渴望以畫的形式表現出來的藝術。這就是梵高的畫,「最有感覺的地方是胃」,確實,當你看到梵高的畫,你就能感到渾身的血液在胃中翻滾,這就是神奇的感覺。他能夠把自己對生命的理解傳達給看他畫的人,甚至是我這種並不理解繪畫技法的普通人。我們現在感覺自己很能堅持,但我們真的知道什麼是堅持么?你能做到為了心中的理想而堅持己見不為了利益而左右么?你能做到甚至放棄一切只為了自己的理想么?能做到孤苦伶仃一輩子只為了自己簡單的理想么?大多數人都做不到。貴有恆!豈能朝朝暮暮?要知道,只有堅持堅持再堅持才有可能成為最後的贏家,有時候堅持,堅持到你的競爭對手全都放棄了,你就贏了。這或許是最簡單,卻最難的一條路。這就是文森特給我們的榜樣。你有過苦難么?你會逃避么?梵高的一輩子可以說是孤苦伶仃,你能想像知道人生半路才知道自己究竟要干什麼么?你能想像為了買繪畫顏料甚至飢餓生病也不去買吃的看醫生么?你能想像一輩子只靠自己的弟弟生活么?你能想像為了堅持理想甚至發瘋么?你能想像為了家人不再受苦,用手槍的子彈結束自己的生命么?這就是梵高的一輩子。作為一個藝術家,他幾乎可以算是最悲慘的了。作為一個男人,一輩子靠自己的弟弟生活,這是怎樣的痛苦?他必須得忍受旁人的白眼與非議,甚至,他由於畫作表達的多是當年那些底層社會的百姓的生活,那不是當時買得起油畫的上流社會人士喜聞樂見的,這與他們奢靡的生活格格不入。作為一個藝術家,自己所堅持藝術見地不受他人的待見,這是怎樣的委屈,你明明知道這才是藝術的生命力表達形式,卻因為與時代不和,遭到排斥,只能等到後輩才能理解。作為一個藝術家,什麼都可以不顧,但自己的藝術渴望覓得知音啊!還別說他在愛情上屢次碰壁。看到這里,你還能說你的生活悲慘么?要知道,你所遇到的痛苦,這個世界上別人也同時在忍受,你所沒有承受的更深的痛苦,歷史上早有人承受過。所以你還有什麼理由去自暴自棄?若是你能經受住常人所不能經受之苦,那你也能名留青史了。所以我們沒有任何理由自我憐憫,因為我們並沒有比別人過得更苦,我們比許多人都要幸運,還有什麼好抱怨的?我們要做的就是努力努力再努力,將我們的夢想變為現實,堅持自己的道路,不被他人所左右。你渴望生活么?槍聲響起的那一刻,我相信文森特想到的是他的親人,他不想讓自己的親戚再因為自己而操勞,他感到自己給他們帶去了太多的麻煩。他沒有選擇逃避,自殺只是幫助他人的一種極端手段。他想過逃避,他想過不去創作,但是他做不到,他天生就是為了創作而生。在他的筆下,《夕陽和播種者》、《向日葵》、《星夜》這一幅幅畫作為我們展現了梵高眼中的生活,那是一個充滿了生機的世界,有苦難、有磨練,但那是一個有血有肉的世界,沒有絲毫的粉飾,梵高把他看到的景象原封不動的、甚至連情感都包含其中,塗抹到了畫布上,歷經百年但當時的情感卻原封不動的展現在了我們的面前。一位經歷如此令人唏噓的畫家,卻能帶給我們如此多的感動,不能不說,他對生活的熱愛是無與倫比的。如果沒有那樣的深情,又怎能把它們封存在畫里?看完了這本書,我才知道一個人是可以活得像這樣的,無論是何種阻力,都無法磨滅他內心對生活、對繪畫的渴望。甚至進了瘋人院,他都堅持著繪畫。或許是他悲慘的一生給了他無與倫比的靈魂,才能將生活融入畫作。還是那句話,你所遇到的痛苦,這個世界上別人也同時在忍受,你所沒有承受的更深的痛苦,歷史上早有人承受過。我們需要梵高一樣的精神,熱愛生活。從梵高的一生中,我們看到了「一個因善良受苦的天使,一個用色彩享樂的天才」,正是這個人,讓我們明白了一切苦難都是可以承受的,無論是顏料的缺乏、資金鏈的斷裂,是眾人的鄙夷、親戚的離棄,是同行的無視、客戶的不欣賞,甚至體膚之餓、精神分裂、死神降臨,然而為了自己的夢想,這些都不重要。一切的一切,均是可以克服的,只因為他有著更崇高的夢想,作為一個畫家,他所要做的便是用畫筆記錄生活、記錄心情。或者再簡單一點,就是以一個字「畫」,除了這個,他可以拋棄一切。這真的是一個令人敬佩的靈魂。在他所承受的苦難面前,我所遇到的無異於鴻毛之於泰山,而他都堅持下來了,雖然最終他沒能抵抗精神的壓力,但他一直沒有放棄自己的夢想,並一直為之而努力,他從來沒想過逃避問題,他也非常想將自己的畫賣出去,可惜那個時代不接受這樣的藝術,但如今,他畫的價值又何止千萬!看過了他的一生,讓我知道什麼才是人生最重要的東西,也更堅定了我對苦難的忍耐力,就像袁騰飛說的「你再冤能冤得過岳飛么?」有些人過的絢爛,有些人平平凡凡,或許只是因為對待生活的態度不同。我雖不追求大富大貴,但人這一生一定要有血有肉,得痛痛快快活一輩子,這樣才能死而無憾。當我放下這本書的時候,心情激動了好幾天,這之後再看到他的畫作,我終於明白為何會是這樣的筆觸,為何會是這樣扭曲卻升騰的線條,因為梵高讓他的畫動了起來,因為梵高將自己的靈魂注入了畫筆,因為那畫里的是一位歷經苦難的畫家眼中的世界!只有用心去感悟,才能發現生命的不易。向前看,沒有什麼是克服不了的。因為你渴望生活。
㈢ 至愛梵高·星空之謎觀後感
影片的完成邀請了125位藝術家,耗時5年,共用56800幅油畫。當我獲悉這些數據時,心靈時震撼的。
十分敬佩,為電影付出血汗的各位藝術家。而由此呈現出的視覺效果,更是無與倫比:每條筆觸都清晰可見,幀幀更迭,更是另畫面活了起來。印象最為深刻的是水中倒影的搖晃和那隻可愛的小貓,倒影怎麼看都不像畫的,也許這也證明了畫家的功底;而那隻小貓,彷彿濃重腥辣里的油湯里混有一片青檸那樣清新,因為它只有幾筆。
再說梵高,影片中他丟掉工作後進家門時父親的蔑視,以及梵高此時的反應,刻畫的十分細膩,背後也充滿痛苦。另外還有生母的輕視種種這些,我認為原生家庭給梵高造成了很大的傷害,後來的舉止怪異或許也與此有關。他的某些行為也許與現代人的價值觀有很大出入,但這並不能成為評判他的依據。無論如何,梵高對於生命的熱愛和繪畫的執著以及為此付出的不懈努力,是應當令人所贊嘆的。
㈣ 觀有感作文
在日常學習、工作和生活中,大家都寫過作文吧,作文是經過人的思想考慮和語言組織,通過文字來表達一個主題意義的記敘方法。相信許多人會覺得作文很難寫吧,以下是我幫大家整理的觀2012有感作文,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
——題記
電影就是電影,永遠也不會成為現實,可當一座座樓房像積木一樣倒塌時,你是否會觸目驚心、不寒而慄。在欣賞完一幕幕震撼的3D效果後,我們又能聯想到什麼呢?
火山爆發,綠洲沙漠化,這一切又歸功於誰?我們人類。曾幾何時,地球綠洲滿地,動物們在這大地上自由自在?曾幾何時,天空那樣湛藍?可那一切都成為歷史,現如今,動物種類減少;現如今,天空已變得污濁不堪。
化工廠,把地球母親的衣服燒出無數大洞;伐木機,把地球母親的皮撕破;鑽井機,把地球母親打的千瘡百孔!我們是否應當反省,反省我們這「卑鄙」的行為!
近幾年,全球的經濟等等都提升起來了。可在繁華的高樓大廈,霓虹燈閃耀的街道後又隱藏著多少不為人知的秘密——每月上一噸垃圾被焚燒,上千公頃樹木背砍伐。雖然現在有不少人已經認識到了自己的錯誤,積極踴躍的加入了環保的大流中,可那與需要保護的地方比起來簡直是九牛一毛、冰山一角!
一隻鳥兒,明天是否能在湛藍的天空中飛翔?一隻羚羊,明天是否還能再廣闊的草原上奔跑?一隻青蛙,明天是否還能在碧綠的荷葉上鳴叫?我們應當珍惜家園,我們應當保護環境,我們應該讓已經千瘡百孔的地球母親恢復原貌!
縱觀紅袖,初勝龍吟。橫望言情賽事,文人墨客競添香。
進入紅袖已有寥寥數月,閑來便有意無意瀏覽些長篇或者小段,讀著心裡竟亦有些許小歡喜。作者文字種種姿態,萬千景象,或靈異如妖,或磅礴大氣,或頹廢張揚,或朴實誠摯,各自妖嬈。有時,讀到欣賞之處會停擱下來細細回味咀嚼一番。更有一些猶如穿腸毒葯,貫穿你的五臟六腹,蔓延至血脈和骨骼,滲透進思想,使得沉浸其中一同憤恨或者悲傷,大愛大恨都描繪的如此極致和深刻如傷。
應飛雪之薦進入事業部,尚處在實習階段,領了第一個任務。因為平時從未涉及過寫宣傳文,加之又生性懶惰,除了偶爾津津樂道於小說和影視外,幾乎是不問且不看除此之外之事,對紅袖以及論壇也是不甚了解,怕寫曲了貽笑大方,便也開始上心琢磨。
縱觀紅袖,乃是同類站中的佼佼者,亦聚集了大批優秀的寫手。他們活躍在每一處角落,個性含蓄或者鮮明。將文章當作最好的門面,展示自我的思想,也豐富了紅袖的主心。彼此漸成相互挾持和進步的載體。
因著內部人員和寫手的齊心協力,它的繁榮呈逐漸上升的趨勢。在言情大賽如火如荼的進行中,亦涌現出許多不菲的作品,各有千秋。已出版的《美人如花隔雲端》,看作者如何玩賞開元大唐的風情,前朝情緣。以及榮獲兩場賽季冠軍的《今夜,我們頌揚愛情》和《穿越歷史之夢落大唐》。前者以頗大膽細膩的筆鋒描寫了幾個人或曲折或含蓄的愛情,特別穿插其中的性愛情景,雖大眾褒貶不一,但不否認實為小說一大看點。後者為如今正風靡的穿越類小說,文筆清新,情節環環相扣,亦不失為上品。等等如此這些,不勝枚舉。
隨之而出的龍吟空間節目已開兩期,收效亦良好。做為一個平台,目的是邀請賽季冠軍或者一些優秀作者與其他寫手之間的互動。共同探討交流關於小說和題外的事情。了解他們的寫作狀態,生活趣事,亦能夠增添寫手人氣。以文會友,笑談千古,不亦樂乎?
若你嘆息生活貧瘠和荒蕪,那麼看他們筆下繁華似錦的異國旅程,彼岸盛世。
若你感念已然幸運和富足,那麼看他們筆下掙扎在宿命旋渦里人群的無奈和哀傷。
你會領略到萬千世界,海市蜃樓,歌舞昇平,纏綿悱惻。
你會知所有的苦痛予他們相比亦不過是滄海一粟,你會懂得人群底層里的難楚。
紅袖是一座迎光的城堡,包羅所有寂寞或者歡娛的靈魂。只需輕輕的開啟,便可融入這般的花團錦簇,似海煙雲。
你來,進入到它的世界裡去,讓你憑吊心底翻湧如歌的往事。幻想遙遠世界的繁盛和昌榮,把對生命和未來的希冀演繹成一脈脈的華麗景緻,讓自身價值體現於虛華和真實之間,
有著信念和希望,就能夠恣意綻放光芒。普天之下,即使是紅塵下一粒微小的塵埃,即使是一個人站在山頂旋轉著獨舞,也能夠釋放屬於你的所有的美麗。
星空,發呆遐想的星星們閃爍著。單純、寧靜,卻又極富神秘感。
《星空》講述的是一個關於成長的故事。有個不愛說話的少年,認識了一個不愛說話的少女。有一天,他們逃離城市,翻山越嶺,來到少女的爺爺生前住所,一個山中小屋。在山裡渡過的一個夜晚,他們看到了最美的星空。後來,少女病了,少年不知去向。
一些同齡人,總生活在自己的世界裡,無法與世界溝通。他們對社會很排斥,有說不出的恐慌。他們需要關心與愛護。青春是個一言難盡的話題。人們若不是說得太多仍覺未說清,就是找不到通其意的語言來描繪它。
少年與少女之間的深厚友情,讓他們安靜性格中那些被壓抑的知心話全部一涌而出。就像是世界名畫家梵高的名作《星空》一樣,空中的星與雲與棱線宛如有生命似的,不停蠕動。所有的一切似乎都在迴旋、釋放,在星空中綻放美麗絢爛的色彩。
孤單時,仍要守護心中的思念,有陰影的地方必定有光。
故事其實沒有結束。幾年後,在巴黎的聖誕夜街頭上,已亭亭玉立的少女在一家掛有《星空》拼圖的拼圖店裡又一次遇到了那個少年,回憶曾經的記憶。
在青春旅程中,總有關於成長的苦澀與生命的不完美,但重要的是,我們應如何擁抱這樣的遺憾,繼續走向遙遠且未知的未來。
我們也該珍惜現在的親情、友情。或是時間。也或是身邊的每個人。等到失去了才珍惜,會有些來不及。曾經,我在快樂時感到微微惶恐,在開懷大笑時流下感動的淚水,我無法感受單純的幸福。現在,我在愉悅時微笑,歡樂時開懷大笑,我已經開始學會尋找幸福。我努力尋覓希望,生怕幸福正在身邊,卻被我粗心錯過。
《星空》告訴我們,身邊路過的風景應轉頭認真看看,或許其中就有使我們豁然開朗的那些記憶片段。
星空閃耀,我們都是其中的一顆小星星,自己發著自己的光,有自己的專屬幸福。
對於我們來說,「交易」交易是很尋常的事,往往是用財和物換取東西。但今天下午賀老師給我們放映的視頻,使我發現原來「交易」不僅僅局限於交換財物那麼沒含義,小小天真,熾熱的孝心也可以深深地蘊含在交易中!
六歲,正是天真燦漫的時節;六歲,正是無憂無慮的時節;六歲,正是沒有負擔、沒有憂郁的時節。但視頻里的小女孩:彤彤,卻用她小小的手臂撐起整個家!彤彤生活在一個單親家庭,本來就是家裡唯一的頂樑柱的媽媽又得了肺病,長日卧病在床,家裡全部的擔子就壓在那瘦小的肩上,老天真是不長眼啊,為何要讓小小年紀的彤彤背負這么大的責任?一次又一次,多少次她稚嫩的雙手在冰水裡洗衣?多少次她稚嫩的雙手撫過媽媽的額頭?多少次她稚嫩的雙手在臭味惱人的垃圾堆里尋覓著塑料瓶?多少次……;她頂起了一個並不完整的家?為了家,為了重病的媽媽,她不辭辛苦地撿著空瓶,小手一次次地觸摸著污物,她不管,她在記賬本上計算著對於一個小姑娘來說的天文數字的減少,三元、五元、八元,日積月累,她用自己的辛勤得到的200元卻遠遠不夠治療費。在得知村頭有個人販子時,無奈之下她懷著一顆天真的童心去了那兒,那兒多麼危險呀!她不管,她飽含淚水地說:「叔叔,您把我賣了吧!我還差1800元給媽媽治病!」聲音嘶啞而有深情,小女孩是不是太傻,太愚昧了?不!小女孩的孝順是無人能及的!是發自於內心深處的!小女孩家境貧寒,但我們呢?生活在這么好的條件下的我們是否為父母做一點家務?我們在家都好像小皇帝小公主一般,被父母視為掌上明珠,這與小女孩比起來,簡直天差地別。『知足者常樂「,生活在這么好的環境下的我們,真應該好好學習,發奮圖強了!
少玩耍吧!多幫父母做點家務,把孝心送給父母;少奢侈點吧!多多捐贈,把愛心獻給真正需要的——他們!
我熱愛祖國,祖國在我心中。自從看了《葉問》這部電影以後,我才真正的明白了這句話。
這部電影主要是敘述了由甄子丹所扮演的葉問,在佛山與日本人之間所發生的事,給了我很多啟發。
主人公,葉問,原本是佛山武功最高的人,每天住洋房,不愁吃,不愁穿。但自從日本鬼子來了之後,不僅改變了他的命運,還改變了佛山一帶所有人的命運。日本人搶了他們的房子,搶了他們的糧食。他們全部落魄的沒有地方住。為了生計,他們不得不出去工作,而葉問的工作則是挖煤。
在文中,葉問曾經比武比過四次。
他的第一次比武,就讓我認識到了他的謙虛。第一次,廖師傅說要找葉問切磋切磋。雖然葉問是一位武術高超的人,但他卻還是一再的推辭。但是沒有辦法,最後他還是要比。不過,他立了一個規矩:點到為止。從他立的規矩就可以看出來,葉問是一個很低調的人。他從不強出風頭。其實誰都知道,廖師傅表面上是說切磋,實際上就是想要打敗葉問,出出風頭,想要成為佛山武功最高的人。不過,最後廖師傅還是被葉問打得毫無還手之力。在這次打鬥之中,我從葉問身上學到了謙虛的品質。
在第二次比武中,我才真正的認識到葉問是名副其實的武功厲害。第二次比武,是金山找主動向葉問挑戰。他是從鄉下來的`,因為想要在這里開武館,又想要佛山的人知道他的厲害。聽說葉問的武功很高,所以便去找他挑戰。一開始葉問是一再的推辭。可是金山找卻譏諷葉問練的是女。這話誰聽了會開心呢?所以葉問便答應了與他比武。在比武之前,葉問說了四個字:詠春 葉問。其實他之所以會答應與金山找比武,會把詠春拳放在前面,完全是因為他想要讓金山找知道詠春拳的厲害,他要為詠春拳找回尊嚴,他要用詠春拳打敗金山找,給他點顏色看看。在這次打鬥中,有一處:金山找拿著大刀。葉問則拿的是雞毛撣子。很明顯,大刀和雞毛撣子,大刀肯定是更勝一籌。但是葉問卻是用雞毛撣子把金山找打得是鼻青臉腫。雞毛撣子能勝大刀,可見葉問不愧是佛山第一武術大師。
在第三次比武中,我更是見到了一件在常人身上很難見到的品質:有情有義。當時葉問為了生計,他和他的朋友只好去日本人的管轄內挖煤。一天,翻譯官來說:「誰敢去和日本人比武,如果打贏了的話,就會有一袋米的獎賞。」聽了這話誰都想去,因為贏了會有一袋米的獎賞。一袋米啊!也許在以前這對他們來說並不算什麼,但是現在,他們每天可能吃不飽,睡不好,一袋大米對他們來說就像是沙漠中的一泓清泉,十分珍貴。結果很多人都去了,但他們全都一一敗下。葉問聽說兄弟們都慘死在日本人手裡,他便去看個究竟。結果他親眼目睹了自己的兄弟死在人本人手下。葉問是看在眼裡,痛在心裡,他再也控制不住自己了,他決定要為死去的兄弟報仇。一進去,他便要求一個打十個。聽了這話,讓日本軍官大吃一驚,很想看看葉問的本領,於是便同意了。結果日本人被他打得手腳都斷了,幾乎奄奄一息。日本將軍很欣賞葉問,問他叫什麼名字,而他卻只回答了這樣幾句話:「我只不過是一個中國人。」簡單的幾個字,卻蘊藏著葉問對祖國的熱愛。「我只不過是個中國人」這句話誰都會說,但我卻覺得這句話在我腦海中尤為深刻。因為葉問打倒了日本人,挽回了中國人的士氣,挽回了中國人的尊嚴,讓我們中國人為此而感到驕傲與自豪。葉問打贏之後,日本人賞了他一袋大米,但他卻是:「我並不是為了一袋米而來的。」誰都知道,他會來比武,完全是想為兄弟報仇,他的心裡恨透了這幫日本鬼子,今天他贏了日本人,為兄弟報了仇,也讓日本人知道了我們中國人的厲害。後來,日本人想要找葉問比武,但找不到他。日本人跟著翻譯官來到了一所工廠,他們用死來威脅工人說出葉問的下落。但還沒等工人說話,葉問就已經自己出來了。原因很簡單,因為他寧願自己犧牲,也不願看到任何人因為他而受到一點傷害。他這種自我犧牲的精神值得我們學習
在第四次比武中,葉問倒下來了,而中國人卻站起來了。葉問被抓後,日本人就把他關了起來。比賽的前一天,日本人就把他關了起來。比賽的前一天,日本官兵對葉問說:明天三蒲將軍要和他比賽,命令他只許輸,不準贏。如果贏了話,就槍斃他!但是到了比武那天,葉問沒有輸,他贏了,他沒有辜負中國人對他的期望,他沒有讓中國人失望,他為我們中國人爭了口氣。在他贏的那一刻,中國人民都十分激動,我們為他歡呼,我們為他而感到高興,我們為他而感到自豪。雖然在他贏的時候,日本官兵開了一槍,但是在翻譯官的阻攔下,搶打偏了,只打中了葉問的肩膀。不久後,葉問來到了香港,日本鬼子也自動投降了。
其實在葉問成功的背後,還有一位功臣,那就是翻譯官:李釗。開始的時候,李釗是一名警察,但自從日本鬼子來了之後,李釗就當了日本人的翻譯官。曾經葉問罵他是走狗。我們也是這樣認為,但是他接下來的舉動卻改變了我對他的看法。在日本人要找葉問時,我萬萬沒有想到李釗竟然把葉問藏在了自己的家中。任憑日本人怎麼逼問他,他都沒有說。可見他還是個好人。並且,在日本官兵開槍打葉問時,是他出手救了葉問。如果沒有他,也許子彈早已奪去了葉問的生命。但是他沒有這樣做,他沒有置葉問於不顧,而是義無反顧的保護他,幫助他。李釗,我們同樣為他而感到自豪,他同樣也是我們學習的榜樣!
葉問和李釗都是愛國主義者。作為小學生的我們又可以為祖國做些什麼呢?雖然,我們不會武功,沒有葉問和李釗他們那麼英勇,但是我們可以從身邊做起,從身邊的小事做起。我們現在應該好好學習,長大後為祖國奉獻,為祖國付出,成為棟梁成才!
祖國永遠在我們心中,讓我們一起朝自己的夢想加油、努力吧!
趁星期天去看了新鮮出爐的電影《功夫熊貓》,觀後感可用四字描述「笑到肚疼」。
西方的幽默、香港的無厘頭、東方的玄妙哲學、優美的武術指導,逼真的三維動畫,構造了一出成功的電影。其中有兩個地方特別欣賞。一個是它的三維效果,把店鋪裡面的面條和碗拍得像真的一樣,動物的毛發如此逼真,表情如此傳神,實在是讓人佩服。
另一個是他的幽默與東方哲學的結合。整個片子都是搞笑的,但烏龜師傅用外國人的語氣說:「昨天的事情仿如隔世雲煙,明天的事情充滿了未知變數,今天是上天賜予的禮物。」,這真有點讓您感覺是個中國人在做導演,有點玄。
感謝這批藝術工作者,製作出如此美好的電影。但願有更多、更好的電影面世。
由吳京自導自演,余男、斯科特·阿特金斯等中外明星主演的3d軍事動作片《戰狼》今天上映。很久沒有這么期待國產大片了,對於天下無敵的中國大陸軍旅電影和神劇已經無力吐槽,相對而言,今天首映的《戰狼》堪稱為中國大陸軍旅片中的經典之作。
當兵,後悔兩年。不當兵,後悔一輩子。這是劇中冷鋒(吳京飾)的回答,讓多少想當兵的青年滿腔熱血! 讓多少在役或退役軍人感到無比自豪!讓多少錯過當兵的人後悔莫及!當然還有那最吸引我的:犯我中華者,雖遠必誅。
對我印象最深的兩段情景,一個是小隊長死了,戰狼換實彈准備戰斗,旅長的那番戰前動員,那句:犯我中華者,雖遠必誅,配上小隊長的遺體隨戰機升起,戰狼們那堅毅、悲傷、決絕的表情,外表剛毅,內心比較感性的我真的有點熱淚盈眶。第二段就是最後的高潮,吳京那句:你丫來中國就別想回去。和最後上刺刀,殺!一個人站在邊境,對著敵人喊,來啊!我想如果真的是士兵,那時也應該忘了自己吧。最後,直升飛機到了,在吳京背後。當時內心想,這才應該是強國應有的氣質吧。
或許現在的國家可能不會那麼完美、理想。
精忠報國,雖沒有手握鋼槍,但不損國家之利,不泄國家之密!
暑假到了,我到上海和爸爸媽媽過暑假,到上海後的第一件事情就是去世博園參觀。
一大早,我就被爸爸叫醒了。我們來到了世博園後,已經九點多鍾了。我們第一個要玩的當然是我們的國家館——中國館。還沒有到中國館,遠遠的就看到它龐大的身軀矗立在那裡,真不愧被稱為「東方之冠」。
剛走進中國館,我就感覺到一股濃濃的中華氣息。那氣壯山河的清明上河圖正展示著她的輝煌和魅力。在走廊上的那一幅幅童畫,也表現了兒童純真的心靈。再有就是那個彩繪兵馬俑,就和書本上描述的一樣,他們那炯炯有神的眼睛,彷彿像活人一般。
我們還參觀了主題館,主題館的外表看起來方方正正的,沒有什麼特別的,但是當我走進去的時候,我驚呆了,這里的一切都在為我們描述著現代人的生活環境是如何的糟糕,另外,這里還有一個大球,彷彿像一面鏡子,從這面鏡子上,我們可以看到我們是如何破壞環境的,這些給我很深的感觸,我們一定要還好的保護好我們賴以生存的地球。
我們還參觀了日本館,遠看它就像一個粉色的蠶寶寶。還有世博文化中心,就像是一個巨大的飛碟停在那裡。
一天下來,雖然很累了,但是我們非常開心,在這里讓我增長了很多的知識,拓展了視野。
寒假我看了電影《奇跡男孩》。電影主人公是一個名叫普米的男孩,他天生長得很醜就像嚴重燒傷的人一樣,但是他成績十分優秀,特別是科學課。
普米在父母的鼓勵下鼓起勇氣入學,但只要在公眾場合別人總是對普米指指點點、低頭議論,班裡很多同學都不和他玩,連吃飯也是一個人吃,普米感到孤獨難過,回家總是發脾氣。
後來有一個同學和他玩了,但其實那個同學另有目的的,是為了他的助學金,在一次萬聖節的時候被普米識破,普米失望地和他斷絕來往。後來有個正義的小女孩反感別人因為外貌而排斥普米,主動和普米交朋友。拿助學金的男孩後來後悔了,他感到不應該嘲笑自己的好朋友,其實和普米一起很開心有收獲,最後拿獎學金的男孩和普米道歉,他們又和好了。
有一天班裡一個富二代把集體照里的普米刪除,還寫著普米不應該在這世界上,普米感到很委屈,拿助學金的男孩幫普米出氣把富二代打了一頓,面臨被開除的危險,後來正義的校長了解情況後,還拿助學金男孩清白。
有一次外出活動,普米被社會青年嘲笑,拿獎學金的男孩和富二代一起將社會青年打得落花流水,屁滾尿流。
最後普米榮獲了學校頒發的「最有影響力的人」稱號。
通過這部電影我懂得了外表給人第一印象,內在的知識、文化、品德、為人才是最長久最重要的。
黑板?再熟悉不過的字眼,我們身邊的夥伴,在黑板上有我們給學生的疑惑解答,在黑板上有孩子的回憶……然而今天我看了來自伊朗的電影《黑板》,我的內心異常沉悶。全片以一種彷彿超越現實的景象將我們拉入了另一個神奇的境界。當知識遇上生存,一切都會成為一紙空白,當安逸生活遇上影片中的逃亡,一切都已枉然。
一開始,我以為這是關於老師的故事,因為他們背著一塊塊的黑板在尋找學生,為了躲避飛機的轟炸,而又不得不把黑板塗成了黃板,以隨時能夠倚山躲在黑板而逃避飛機的轟炸,盡管整個電影中沒有飛機的影子,只有轟鳴聲,還有隨之而四散的烏鴉和那極為難聽的烏鴉叫喊聲。老師在尋找學生,他們以為知識可以讓人可以讀書、看報,了解外面的世界,可以尋找好的工作,然而在生存面前,這些顯得如多麼的蒼白無力,或者說,是多麼的奢侈。在尋找學生的同時,他們也是在求生存,只是為了一點點麵包片,為了一口水…… 影片中,黑板也在不斷變換著功能。從擔架到晾衣架,從傳授的平台到自我認為的保護屏,黑板被賦予了太多背後的意義,黑板所傳達的精神是一種不被宣揚的沉默。 黑板,也只是一個符號。
「我們是騾子,我們總是在逃亡,你怎麼可能期望我們會讀書?讀書的話,你必須停下,但我們永遠不能停止奔走……」這是一個孩子平靜的分析,這是一個孩子嗚咽的講訴,背上的負擔太悲傷,以至於我們失去了讀書的可能。不是不想了解文化,不是不願看清世界,不是想被欺瞞,不是想被壓迫,但是我們已過早陷入了泥污,腳上沉重的泥土告訴我們——我們已失去機會。伊朗,伊拉克。我們被這個國家的名字壓得喘不過氣,我們擔驚受怕,我們一直在逃亡,我們是政治決策下的犧牲品,永無天日。 年邁的老人「什麼都沒有」,也不想要知識。
可悲!沒有知識的可悲!這是看完這部電影給我留下的印象。教師的可悲,孩子的可悲,人們的可悲。也許有了知識孩子們就不會當騾子,也許有了知識教師就不會為了生計而奔波,也許有了知識人們就不會因看不懂信而在無期地等待自己關在監獄的孩子,不會在戰爭中的轟鳴聲中,跪著前行。影片的結局無疑是一個悲劇,孩子們的遭遇令人嘆息。影片對戰爭的殘酷性的無聲控訴,戰爭剝奪了孩子們的生命,剝奪了孩子們受教育的權利。黑板在影片中是一個道具,但不管它怎麼變,有一點是始終不變的,在任何時候它都是老師手中的教具,始終不泄地向人們傳授著知識。我想,黑板也是明天的希望所在,只有知識才能改變命運。
㈤ 《梵高傳》觀後感 2000字
痛苦便是人生」這是名畫家文森特.梵高的臨終遺言,也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記《渴望生活——梵高傳》的前言。在傳記中中,美國著名傳記作家歐文·斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常,割掉了自己的耳朵。最後開槍身亡。這本書看過很久了,它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術而生的天才,他的偉大毋庸多言。 他的弟弟提奧則是在他背後默默支撐他的另一個偉大的人,沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力,提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢,讓他能在滿足溫飽的前提下繼續創作。梵高則不斷地寫信給弟弟,告訴他自己創作的過程,對生活的信心和絕望。他的一生可以概括為:出生+繪畫+死亡,除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情,卻從未獲得。當他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方,以此表白時,我感動得無意言語。無疑他的愛是瘋狂的,可惜沒人敢接受。和妓女生活的那段時間,更加沒有愛情可言。在絕望中無以回歸的梵高,最終選擇了以絕望的方式離開自己。 19世紀的印象派畫家裡,梵高是一個另類。他的畫有點類似兒童的創作,線條和色彩大膽純粹,醉心於風景,植物和貧苦大眾的描繪。鳶尾花,向日葵,星空,麥田,蘋果園,夜色中的咖啡店,吃土豆的農民,拾麥穗的婦人。畫面中的每一個物體,都以獨特的方式燃燒著它的生命力。它們已經不僅僅是一些靜物。它們是凄艷的生命。沒有一個畫家的用色,會像梵高這樣濃烈,明亮,無法控制般的亢奮。深紅,銘黃,碇藍,艷紫,蒼綠。油彩有時候以凝固狀態呈現在畫布上,無法稀釋和抹勻,好像一顆被揉搓的靈魂,把暗紅的鮮血噴射在包容著無限嚮往的空白上。粘稠的血液因為激情,在喪失傾訴的寂靜中,像混亂的手指,因為無法抓住空虛而扭曲。危險天空下的麥田。一種騷動激越的情緒糾纏在壓抑而明麗的色彩中,令人不安的氣息撲面而來。是暴雨之前的清新而寒冷的風。是靈魂無法突破的孤獨。 但梵高發現,生命的疼痛滋長於他自己挖掘的傷口。於是,他在陽光充沛的田野上,對著自己的身體開了一槍,沒打中心臟,然後掩著傷口回到家裡,當天晚上,梵谷叼著煙斗一言不發.第二天,梵谷還與來看它的提奧談起他對藝術的見解.到了晚上,他開始虛弱.1890年7月29日凌晨1時30分,梵谷停止了呼吸在他的弟弟提奧的懷里離開了這個世界。享年37歲.他的遺言是:「The sadness will last forever.」更是讓人感覺到他的內心深處那久久的痛苦和絕望。 梵高死後六個月,弟弟提奧在對哥哥痛苦的思念中帶著無限悲痛離開了人世。他被人們安葬在他哥哥的墓旁-奧維爾墓園。墓園很簡單,兄弟兩的墓碑也很簡單,上面分別寫著:文森特.梵高與文森特提奧. 也許梵高早就意識到:破碎會帶來快樂。可以讓自己不再絕望,於是他選擇了離開……
㈥ 優秀讀後感合集5篇
書香縈繞,寂夜月明。下面我給大家介紹關於優秀 讀後感 合集5篇,方便大家學習
優秀讀後感合集1
我覺得蘇霍姆林斯基的《給教師的建議》就是這樣的一本好書。它猶如一泓清泉,清爽甘甜,沁人心脾;它彷彿是我的一面鏡子,時刻映照著自己;它又好像是我慈祥師長,不斷地給初入教師崗位的處於茫然中的我以指引。
美國心理學家威譜·詹姆斯有句 名言 :「人性最深刻的原則就是希望別人對自己的加以賞識」。詹姆斯還發現:一個沒有激勵的人僅能發揮其能力的20%-30%,而當他受過激勵後,其能力是激勵前的3至4倍,因而在學習過程中,激勵的存在,至關重要,任何學生都需要不斷的賞識。被賞識就是被信任、被希望,就會產生一種被鼓舞、被期待的積極心理效應,就會更加向善向美。可見,賞識 教育 在學生的學習中是至關重要的。
如今,我也試著用賞識的眼光來看待我的學生,不用分數的高低來作為衡量一個學生的唯一的標准。我試著從課堂的點滴中來發現學生點滴的進步,並為他的進步欣喜。當然,我會將我的欣喜化為語言、化為動作來讓他知道,使他明白:「別人能行,我也能行。」我試著讓我的學生始終能看到自己的進步,「不要有任何一天使學生花費了力氣而看不到成果」。我要讓每一位學生體會到成功的快樂,並讓快樂能夠延續。正如蘇霍姆林斯基所告誡教師們的那樣:「成功的歡樂是一種巨大的情緒力量,它可以促進 兒童 好好學習的願望。請你注意,無論如何不要使這種內在的力量消失。缺少這種力量,教育上的任何巧妙 措施 都是無濟於事的。」
不過,我們在賞識教育過程中不應該忽視孩子的缺點和退步,該指出的問題應當及時指出,該批評的問題應當及時批評,該制止的問題應當及時制止,這是不能含糊的。否則,會導致孩子在自我意識的建立過程中產生偏差;稍遇不順就可能一蹶不振;同時,也會導致他們過於自私、驕橫,在集體中很難與別人相處,進而產生一系列問題,這會違背我們「賞識教育」的初衷。
「知識就是力量」,確實,讀《給教師的建議》這本書,給了我教育好學生的信心和力量,我也會讓我的學生們從知識的海洋中獲得力量,幫助他們揚起未來理想風帆。
優秀讀後感合集2
這是一個光怪陸離的世界,在古人的心中被創造。
在我兒時的記憶中,所謂神話無非就是大人用來哄小孩的小世界,直到我讀了《山海經》,我才知道古人心中的天地是那麼的遼遠壯闊,絢麗多彩。
在書中,我讀到的不僅是大禹治水的無私,還有狍鴞貪吃的咎由自取;我讀到的不僅是誇父逐日的勇敢,還有羲和浴日的柔情;我讀到的不僅是精衛填海的堅毅,還有蚩尤掀起戰爭的殘暴……這些 神話 故事 都令我驚嘆不已,但是令我感觸最深的是倉頡造字的 傳說 。
相傳倉頡根據羊馬蹄印創造出了文字,在方便人們生活的同時也推動了文明的進步。看到這里,我不由感嘆,中華民族的創造力真是太偉大了!創造力,正是中華走向輝煌的原動力。中華民族在探索世界的過程中憑借自身創造力在世界民族之林中光彩奪目。
在《山海經》描述的遠古時代,有倉頡造字、神農嘗百草的傳說,在封建歷史中又有令中華民族引以為傲的四大發明,它們無一不顯示出中華民族強大的創造力。而在近代的一段時期里,創造力似乎離我們而去,但是它並未消失,它將帶領我們實現中華民族的偉大復興。
以前的國產貨,身上總帶著「垃圾」、「二手」,在國人心中可謂是臭名昭著。但如今,國產貨不僅摘掉了這些負面的帽子,而且在某些方面站在了世界的最頂端,比如大疆的無人機技術。引領大疆走向世界巔峰的便是自古以來流淌在中華民族鮮血中的創造力啊!由此可見,創造力也是中華民族偉大復興的原動力。憑借創造力,國有企業的產品從中國製造變成中國創造並一步步走向世界巔峰。
但是,要想實現中華民族的偉大復興,不僅僅需要企業創造力覺醒,還需要每個國人心中的創造力覺醒。由於封建王朝在近代時期的迂腐,中華民族在世界發展進程中被西方國家遠遠拋開,於是乎,國人放下了原有的驕傲,洋貨比國貨好的思想開始變得根深蒂固。雖然現在國貨不比洋貨差,但是有多少國人在二選一的情況下選擇國貨呢?又有多少國人知道國有企業已經覺醒呢?國人大都不願意相信自己的民族創造力,所以才會有瘋狂搶購蘋果手機忘乎所以而對華為手機不屑一顧的國人,才會有奔波申請移民嫌棄祖國的國人。所以說,國人心中的創造力需要徹底的覺醒。正如古人的心中的遼闊天地,中華民族的創造力是遠無止境的,一旦創造力的海洋在國人心中盪起波浪,我們的祖國將越來越強大!
千千萬萬個古人的創造力,匯聚到一起,造就了《山海經》的奇跡,活在當下的國人的創造力,匯聚在一起,終將實現中華民族的偉大復興!
優秀讀後感合集3
主人公農民祥子一心想成為富豪,對這大千世界充滿了無數的信心。他認准了拉車一行,一心想要一輛屬於自己的新車,他憑借著自己的勤勞,總算在3年後了了自己的心願,成為自食其力的高等車夫,可是當時中國軍閥統治黑暗,祥子拉車不到半年,就被逃兵虜走了,當然車子也就不翼而飛了,回來時,祥子只牽回3匹駱駝,自認為是好運又至。祥子沒有灰心,他從頭開始,更加賣力的拉車子,爭取再買一輛新車,可是這年頭,農民能有什麼權力啊!祥子的所有的錢又被偵探敲詐洗劫一空,當然買車也就成了泡影。作孽的祥子,對拉車事業還不放棄,和一個名叫虎妞的女人結了婚,於是他又拉上了車。生活總是那樣的折磨人,祥子拉車沒多久,不幸的事又發生了,老婆虎妞死於難產,祥子人財兩空。經歷三次的折磨,是誰都會無法對這世界再抱有任何希望,祥子從此走上了不歸路。他不再象以前那樣喜歡拉車,他討厭拉車,討厭勞力。他開始了玩弄生活了,吃喝嫖賭,販賣人口,徹底變為城市的垃圾,行屍走肉之人。
這個故事反映了北平當時勞動人民的生活、命運與遭遇。祥子本是本是一個對生活充滿希望的人,他熱愛生活,熱愛北平,一系列的挫折使他恨透了整個世界!
×完這篇小說,感慨太多,不過都是悲在其中。這樣的事件正好應了一句俗話:「什麼樣的世道,容納什麼樣的人才」,國家尚處於軍閥,其軍閥目的均在於私人,你有錢有勢,天塌下來,你也不怕,你貧窮,什麼都由不得你。祥子便是一個很好的例子!
老舍是北京人,所以 文章 中的方言也特別多,舉個例子。「滿天打油飛」意思是到處游盪,沒個落腳的地方。什麼「不論秧了」就是不論是誰。這就是所謂的地方色彩吧!當然這些我是聽不懂的。
這篇文章寫於1935年至1936年,正好是白色恐怖籠罩時期,從而,老舍筆下的祥子不免帶有點現實生活的真情實彩,我們可以從中看出當時的社會是多麼的黑暗。
優秀讀後感合集4
讀這本書的經歷有些曲折,天才畫家梵高和高更的故事一直很傳奇,得知《月亮與六便士》中主人公的原形是高更,而且《月亮與六便士》的名氣很大,便想一探究竟,想看看書中到底寫了什麼故事。先是從圖書館借,沒能借到,只借到了一本作者毛姆寫的評論其他著作的書,想著同一個作者,應該也不錯,結果書中所涉獵的故事都不太了解,讀不下去,心裡有些失望。後來有幸從朱老師那裡借來一本,書到手便立馬讀了起來,也許是期望太高,前幾章作者只鋪墊了一些事情,很無趣,心裡有些小失望,此書就被擱置一邊了。突然有一天朱老師發了一些關於本書的評論,很有意思,又有了趕快讀完此書的興趣。
本書作者以第一人稱的敘述手法,講述思特克里蘭德放棄美滿家庭,穩定社會地位,追求繪畫理想的故事,書中主人公為了追求夢想,不畏生活的貧窮,無視病痛的折磨,幾十年來從不後悔,這種做法也許只有天才才能做到。此書越往後越精彩,思特克里蘭德最後和土著人結婚,生活在與世隔絕的小島上,每天畫畫,得了麻風病後依舊堅持作畫,眼睛瞎了仍然阻擋不了,他的遺言是死後要把掛滿壁畫的房子一起燒掉……他是用生命在畫畫。
雖然小說的故事有些誇張,我想作者正是想要通過這種對比來表達理想與現實的差距。月亮高高在上,虛無縹緲,六便士很不起眼,卻很實在,兩者差距很大,但都不可或缺。在生活中,我們埋頭奔波忙碌的同時仍需抬頭仰望月亮,不忘追求夢想,只有這樣生活才更有意義。
最後特別感謝朱老師,能讀完此書,多虧了朱老師!
優秀讀後感合集5
歡迎你們隨時到我們那去做客,那也是別有一番風味,再見了,說完爺爺的煩惱,再來看看奶奶的煩惱。今天媽媽問我想去哪裡吃飯。塞罕壩的兩日游,讓我理解了塞罕壩被譽為「河的源頭、雲的故鄉、花的世界、林的海洋」的含義!俗話說:「紅花也得綠葉配。上聯是『在上是帥』,橫批是『天蓬元帥』請你對出下聯。屈原喜愛讀書。他小時候幾乎讀完了樂坪里所有能找到的書。就連民間流傳的山歌他也從不放過。看看屈原小時候又看看自己,我真覺得慚愧呀!我已經是四年級的學生了,還從沒完完整整地讀過一本書。就連平常看書,也還要爸爸媽媽催促,有時甚至還覺得爸媽催我讀書就像要了我的命一樣。從今以後,我一定要改掉不愛看書的壞毛病,努力學習屈原刻苦讀書的精神。更令我敬佩的是屈原行廉志潔的品德。屈原晚年時期,被政治所迫不得不投江自盡以了報國之志。懷石投江之前,屈原與一位老漁夫說了這樣一句話:「我寧肯跳進江中葬身魚腹也不願和那些人妖顛倒的無恥小人同流合污!」這一句話足以教育我們要為人身正,不與「小人」同流污。在這一點上,我做得還是不錯的。不管在學校還是在班上,凡遇見不正之風或是違紀現象,我都能制止。為此,我還多次被學校大隊部表彰為「優秀學生幹部」,去年六.一我還被團縣委表彰呢!不過,我決不會驕傲,以後我要更大膽地工作,當好老師的小助手。我最敬佩的是屈原的愛國主義精神。只可惜屈原他生在了奸人當道的時代,報國無門,只得投江自殺。而我們卻生活在幸福、安康的和平年代,現在祖國正需要屈原這樣的愛國人才。因此,我們一定要從現在起努力學習 文化 知識,增長才幹,努力施展自己的報國之志,讓屈原早日瞑目。「 路漫漫其修遠兮,吾將上下而求索」。我將用屈原這句話作為我的座有銘,努力學習,大膽工作,力當第二個「屈原」。
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㈦ 藝術的力量梵高觀後感觀紀錄片有感
八集BBC年度巨獻紀錄片《藝術的力量》,將為您詳細講述卡拉瓦喬、貝尼尼、倫勃朗、雅克、透納、梵高、畢加索以及羅斯科八位藝術家的生平,重現這八位藝術大師的創作歷程。八位藝術大師擁有自成一派的創作風格和鮮明的個性,本片將全面剖析藝術大師們孕育和誕生藝術品時扣人心弦的故事。以下是我為大家整理的關於藝術的力量梵高觀後感,給大家作為參考,歡迎閱讀!
藝術的力量梵高觀後感篇1
片子是從對畢加索早年作品的回顧開始,在那些時候,畢加索沉浸於自己的藝術世界,用自己無語倫比的天賦以及技巧來顛覆他所繼承的傳統。比如美,比如歷史。裸體女人的魅惑在傳統中多少帶著神秘與魅惑,而在《亞維農的少女》中,它卻變成了站成一排展示裸體的妓女。單手牽馬的將軍的手曾是標準的權力描繪,在畢加索的曠野男孩兒中,同樣的單手與隨意卻被抽取了歷史與空間。他多麼熟悉他先前的偉大畫家們對各種元素反復和熟練運用,可是畢加索卻堅決說:不!現在,形式大於內容。
這個時候的畢加索可不是畫得出Guernica的畢加索,他才懶得管政治。他的朋友說:“畢加索,那可是我認識的跟政治最不沾邊的人了。”
但生活的節奏還是要快過藝術,畢加索再次回到西班牙,跟他的新情人一起,見證著30年代西班牙殘留的鬥牛場的血腥。死亡的人或牛,血腥的氣味。這景象對他而言實在難以忘懷。1937年的格爾尼卡,轟炸機從穿著布衫或帶著禮帽的人們頭上飛過,幾乎是“不經意地”(”almost casually”)扔下幾顆炸彈。這是一個黑色玩笑嗎?母雞在錯誤的地方下了蛋?這里可不是戰場。可生活才沒空去琢磨這些玩笑,格爾尼卡只知道自己一下子從白天進入了黑夜,煙霧彌漫,房子著了火。黑白的世界印刷在黑白的報紙上四處傳送,是想留下這一刻,還是僅僅想復制這黑與白?我們不知道畢加索是否也在看到這照片的時候考慮過這問題,我們只知道:他決意創作他的《格爾尼卡》,那老早答應了世博會的約稿,卻久久久久沒有任何頭緒的與當下的政治世界直接相關的傑作。奧,他知道,這會是個傑作,只要他能夠完成的話。
Simon Schama對《格爾尼卡》評語是:畢加索再一次顛覆了藝術——不久前由他重新定義的現代派藝術。這一次,畢加索不再刻意拒絕歷史,相反還伸出他強壯的手臂,要用他手中的畫筆重新承托起那沉甸甸的傳統。他可沒辦法忘記普拉多美術館里那些曠世的珍藏,那在戰火中遭受著滅世的命運的珍藏。他也沒辦法忘記自己的祖國最偉大的畫家——他自己的先驅者和珍視者戈雅。他們都在說:看,這是戰爭。不是嗎?畢加索仍然是立體主義的大師,可是這一次,在《格爾尼卡》中,他挽救了立體主義潛在的分崩離析的命運。他為它們重新注入生命的整體性,注入自己的愛與恨,憎惡與自責,堅持、絕望以及救贖之歌。
就如同所有偉大的藝術家一樣,畢加索在《格爾尼卡》中一邊巧妙地隱藏著他自己,一邊無畏地探索著他自己。情人、情婦、孩子、母親、格爾尼卡、自然、鮮血、受傷的馬、瘋狂的牛、拿蠟燭的人……所有的形象以及他們一起牽扯起來在他心裡頭奔涌的感情,畢加索都不放過。他睜大雙眼朝自己最痛的地方的地方走過去,把他們畫下來,一筆一筆,一點一塑形。他如此深刻地體驗到了戰爭,只因他如此深刻地在自己身上——自己的全部身心——體驗到了人性,完整的、無暇的、永恆的——也是無比脆弱的——人性。Schama對畢加索創作過程的一點評論我印象極其深刻,他稱畢加索在創作《格爾尼卡》初期的微小
希望,隨著創作的進行和深入便坍塌成了巨大的絕望和悲哀。那可是深深地懷疑?那可是沉痛的發覺人自身的脆弱與不堪一擊?那可是悔恨或者無能為力之感?這可部真是鴻篇巨制。BBC對《格爾尼卡》的描繪以倒地的士兵結束,他的傷口裡開出小花,鏡頭又移動他攤開的手掌中,裡面寫著畫著救贖的紋記。(這紋記也曾在戈雅的《五月三日的槍殺》中出現,微小,但清晰。)而整個畫面最為奪目的,是《格爾尼卡》的上空,那冷酷的、人造的燈泡眼睛,以及在它右側,像拳擊一樣從無中伸出來的持蠟燭的壯手臂。誰會勝利呢?對畢加索來說,這也許並不是一個開放式的答案。善良對邪惡,其中一方必勝,然而我們卻無法忽視任何一方。
“在戰爭面前,藝術家喚醒我們的良知與不安。別忘了這時代的冷酷病:那些人假裝什麼也沒看見,整理衣冠,安詳地踱過這二十尺,移動到另外的藝術花園。畢加索撕開瘡疤組織讓我們流血,讓我們輾轉難眠。他如頒下命令,一字一頓在你耳邊念出人性的律令,如果你仍願遵守。這畢加索已經不是原來的畢加索了。(Pablo Picasso is now an artist transformed.)”
只願這影片別又成為新的催眠曲。人們關掉電視,就像他們閉眼不去看畢加索的《格爾尼卡》那樣。
藝術的力量梵高觀後感篇2
終於把這套BBC的《藝術的力量》看完了,最後一集講紐約的Rothko,至此把從文藝復興到後現代藝術的過程走過一遍,非常想集中記下一點感觸。首先真覺得,每個藝術家的人生都或多或少有偏執傾向,不是沉溺於某種表現手法,就是思想太獨到。羅斯科是執著地揭露資本主義之下人性的蒼白,Turner後來去揭英國歷史上的傷口,倫勃朗也是,晚期去謾罵荷蘭人奢華忘祖。而他們對藝術史的貢獻,又恰恰是這些先鋒的流派;另外一點就是什麼是“天生的大師”;最後就是,支持這些人創作的激情到底是什麼?有時候;還有一小點,羅斯科那集講到最後說藝術的力量之強大;前段時間跟一個朋友吃飯時,她說我是個“進得去出得;總之我想,這套DVD教會了平凡人什麼;SimonSchama(西蒙·沙瑪)是個奇怪的人;好還了重新借出來──因為我已經不由自主迷上了這個;今天看完了MarkRot
些先鋒的流派。這真是太矛盾太怪異了,這必然招致公眾的冷漠和不解,他們肯定想得到,但是自信心或者說堅持力超群,為後人作出的榜樣也就是表達、表達、再表達,讓其聲音走在打擊和孤獨中……所以想想這些人成為大師是物有所值,說不定還不足以回報他們的付出。我最近起碼已經看到2個人就同一個觀點進行抒發了,而且得出的結論驚人地相似:大師的成就有必然也有偶然,不過一個人專注做好分內的事就已經是成功了。表達很多時候對他們來說只是一種自然的使命,是最日常的東西。不過大部分人的共同點還是有的,比如說要扭轉時代的趨勢,這樣才容易凸現出來。
另外一點就是什麼是“天生的大師”。不說每個人都有天賦,我只是覺得原來一個人的童年和人生坎坷真是無法擺脫、非要在作品裡顯現的東西。最典型的是梵高,已經被人愛到爛了的一個畫家。其實我倒覺得他後來多麼不幸是合理的結果。從小家教嚴,又敏感,什麼作品“有種孩子氣”,不光是他,有同樣成長經歷的安徒生真是無獨有偶,而且他們兩人晚年都悲慘得很,很絕望,像是一種物極必反的結果。夢幻完全破滅後無法填充空洞的失落,但他們還是在表達。羅斯科是小時候對哥薩克人很害怕,去了美國還是覺得作為猶太人被人排擠,所以才會轉頭去思考人的本質和原始感情。
最後就是,支持這些人創作的激情到底是什麼?有時候甚至走了一種不正常的形式。開始兩個文藝復興時期的畫家都是暴力傾向,畢加索嚴重不顧倫理。再說,先人貌似也就是為了一兩個贊助人打打架,爭爭寵,到後來畫家的斗爭好像都越來越內心化和個人化,然後就出現了自戮之類的事。這跟現代主義和後現代主義,卡夫卡等等的觀點趨勢也順應了。再不就是有人上演性格悲劇,捲入政治狂熱中,那個畫馬拉之死的David,和民眾把對和錯糾纏不休。
還有一小點,羅斯科那集講到最後說藝術的力量之強大在於它也討論人從生到死的過程,討論永恆。這樣來說,藝術難道不是有點信仰的意思了?盡管它不是宗教,但也與宗教有緊密聯系。今年上的那門文學欣賞與批評,老師說我們都缺乏信仰,不知道做藝術的人是不是不同的?但不管如何堅持都是要吃苦的。
前段時間跟一個朋友吃飯時,她說我是個“進得去出得來”的人,又說到一些共同認識的人,跟我不同。這話一直縈繞我好久。好在什麼,至少我不會去經歷那些鮮血淋漓的人生。不好的是,或許“表達的激情”這個東西還是認為不要太青睞我,讓我安安心心過正常人的生活好了。話說堅持己見總要冒一點走火入魔的風險吧?用我們的話說是風險和收益正比,說不定還是個凹函數比例。不說別的,像認識中大的V君,就是個典型,總是讓我驚訝不已,而且好像總生活在風暴之中,感情非常激烈、也真摯。要在我身上,首先我就會想這對健康很不好,我是說一下子high一下子deep depression。但他從來不在乎,也多少應證了當時那個文院老師的話,作家不需要理性,不然他們哪來的靈感呢?說到老師自己,他說我喜歡哲學,真拿的是哲學博士。後來我終於鼓起勇氣跟他聊天,聊得太high,回去發現他是文藝理論的博導,但是一點都顯而不露,我現在想起來都覺得不可思議。老師也是個平凡人、理性人。
總之我想,這套DVD教會了平凡人什麼。要堅持,而且要平衡,這樣對我來說是重要的一課。
藝術的力量梵高觀後感篇3
即使在BBC的一眾藝術類紀錄片中,這套8集的【藝術的力量】也絕對出類拔萃。跟很多同類片子四平八穩的訪談風格不同,這個系列採用真人演繹、現場還原的方式,配上精到的視聽語言和Simon Schama個性化且極富感染力的講述,每一集都超級震撼,實在是講述傑作的精彩紀錄片,不容錯過。每集的開頭,講述人都從某件作品入手,提出一個疑問,然後在一個短暫但異常華美的片頭之後,答案慢慢從藝術家的生平和其精神的激盪中浮現。更為強悍的是,根據具體內容的差異,每集都採用不同的視聽風格和結構方式,難為製作者了。
內容上,如其名所示,“藝術的力量”,更准確的說,是藝術的沖擊和震撼力,所以這其中沒有優雅和諧的文藝復興大師,沒有恬靜安適的傳統風景畫家,8集8位,全是血脈賁張的狂人,在世時,或者已享有盛名,或者尚不為世所容,但其最好的作品都跟用來點綴和裝飾的情調無關,而是為了震驚世人,SHOCK!
顯然,首集絕不會是同時代的卡拉奇,而鐵定是脾氣暴烈、不可一世的殺人犯卡拉瓦喬,一位首次讓底層人物形象出現在經典題材畫作上的惡魔,講述集中在卡拉瓦喬內心飄盪的魔鬼和天使,一場持久的爭斗,罪人和救贖不是教堂里富麗堂皇的大師畫作,而滿布著現實的驚懼和血腥。
接著是倫勃朗,17世紀荷蘭俗世榮光的記錄者,但讓他真正偉大的,不是對虛矯美好的記錄,而是真實的丑惡。和商業時代對應,這一集的節奏相對要輕快一些,但底下的陰郁一如既往。
第三集是柏爾尼尼,大理石羅馬的主要設計師。巴洛克時代,競相邀寵,彼此拆台(主要是他和博羅米尼),爭風吃醋,大肆鋪張。柏爾尼尼的雕像飽滿、熱烈、情慾旺盛,本集一開頭,講述人說到一位法國的參觀者,“如果這就是神聖的愛,那我再熟悉不過了。”
特納的第四集,也顯然不會是著重那個享有盛譽的傳統風景畫家,那個特納師承自克勞德·洛蘭,描繪著靜謐優美的英國田園風光。通篇講述的,是另一個特納,出身底層,困擾,不安,畫筆恣肆,驚世駭俗,但保有著藝術家的激情和良知。
達維德(這個DAVID是法語的姓,很多地方翻成大衛,不準確)的第五集可能是其中最強悍的,因為背景是鐵血崢嶸的法蘭西革命歲月,法國佬以再生的羅馬人自居,腥風血雨,風雲激盪。這一切都反映在達維德的畫作上,從羅馬題材到現實革命,再到飛揚的拿破崙。這里會有一點意識形態上的小分歧,國內的教材當然都把他說成是進步革命的桂冠詩人,而事實上他免不了有紅頂畫家見風使舵的一面,還有對革命的褒貶,片中有句台詞,“(【馬拉之死】)後面可以是斑駁的牆壁,也可以是無盡的虛無。”
梵高集因為有他的家信打底,主要分兩個場景,一個是梵高在幽暗逼仄的小屋內自言自語,不見天日,另一個是廣角拍攝的金色原野、炫目陽光,一如梵高轉瞬即逝的悲慘生活和激勵後世的不朽之作。片中說,在梵高這里,“藝術取代了宗教。”
畢加索集沒人來扮演他,取而代之的是轟炸場面的黑白紀錄片。本集的主線是,一個宣稱要砸毀一切傳統標準的現代主義大師,如何在特殊年代重新找回藝術震人心魄的力量。現代主義藝術在畢加索這里,
至少曾經克服過形式玩鬧和孤芳自賞的毛病。
最後一集講的是羅斯科,一個在消費年代試圖給日趨麻木的日常生活找回震驚體驗和神話意味的反抗者。他的畫我看著有點像是彪悍版的蒙德里安,但片子告訴我錯了,他根本就不是蒙德里安那樣的神秘主義者。這位俄裔美國畫家經歷過哥薩克和希特勒對猶太人的屠殺,緊接著面對的是永無節制的文化工業、消費快感、安迪·沃霍爾,還有搖滾樂,在他看來,這無異於又一場屠殺。他說,在過去一窮二白的歲月,藝術沒錢,但人們反而可以無所顧忌地追逐自己的理想,如今,一切都成了約定俗成的商品,還有所謂藝術的力量嗎?所以他斷然拒絕了相當於今天250萬美元的報酬,不想為紐約四季餐廳作畫。很難跟人介紹羅斯科那些濃烈的色塊,我們更熟悉更習慣的是早就熟視無睹的波普和招貼藝術。這一集開頭提出的疑問是,藝術到底具有怎樣的力量,能改變我們,改變世界嗎?最後的回答是,不可能!
藝術的力量梵高觀後感篇4
寒假來了,給自己准備了一些紀錄片,打算每天看一點,本來也只是看看,長長見識,然而考慮到之前看過《壽司之神》《藝術家在場》等優秀的紀錄片都沒有做筆記,而觀看一個東西感受最深刻的往往是在看完的一兩小時內,所以決定還是不偷懶,乖乖寫一下感受。
梵高是我最喜歡的畫家之一,和大多數人一樣。這句話的意思就是,他的作品所表達出來的激情、情感和力量是顯而易見的,而不是晦澀難懂的,而他的作品所表達的顯而易見的內容又為人所接受和認可,所以大家都喜愛梵高而不奇怪。
很小很小的時候我就知道梵高了,是從《向日葵》開始的,實際上,他的《星空》和《麥田鴉群》以及《咖啡館》我更加喜歡一些,並且《星空》也應該是他最出名、被印製在各種產品中最多的一幅畫,但是似乎很多人對於梵高的初步理解,還是在《向日葵》,這是個很有趣的現象,估計也是教科書的功勞。
他的作品,顏色鮮明,富有生命力,富有活力和張力,跳動著或喜悅或悲傷的色彩,一切都是如此濃厚鮮明。當我第一眼看到《咖啡館》(原諒我不知道全名)的時候,我的整個人就被整幅畫所帶來的極端壓抑難受的氣氛給吸進去了,久久不能出來,那個時候,我才意識到梵高作為一個畫家,他的表現力有多強,他的感染力有多強。
強是有原因的,毋寧說,強是有代價的。
他的代價就是,別人把藝術當成另外一個慰藉心靈的世界,難過了、喜悅了,就到那個世界去凈化洗滌心靈,但日子還是繼續,但他,卻完完全全把自己的生命都融入在了這個藝術世界裡——他精神病最嚴重的時候,是他的藝術成就達到巔峰狀態的時候,而當他在期待著自己可以痊癒的同時,也在煩惱著:自己可能再也達不到自己在病痛時所帶來的藝術成就。
也許他的精神病就是他沒有認清現實和藝術而帶來的痛苦,那種無法抑制痛苦而來的癲癇,他只有弟弟可以依靠,他甚至無法靠自己維持生計,他沒有結婚,說自己的作品就是自己的孩子——這種幾乎理想化的藝術境界(我自己認為的),在現實世界裡,是病態的,是不被理解的,而實際上,他也的確超越了一個藝術家本該有的精神狀態,而有些走火入魔了。
曾經我最惋惜的就是,他有那麼棒那麼棒的作品,可是不被人理解,賣不出去,等他死了,曾經的作品成為了世界的寶貝,如果他能早點被世界理解,那麼也許他的命運就會完全改寫——這個童真的想法很快被現在的我打碎:
第一:我們也許能理解他的作品,可是即便是過了這么多年,在宣稱如此開放的年代,我們依然無法理解梵高,梵高就不應該作為凡人而存在——他就是為藝術而生的,他的生命,就是來表達藝術的——這樣的人,在這個年代,依然會被送進病院,的確,看看我們周圍那些動作錯亂、異於常人的:”瘋子“們,我們都知道他們很聰明,可是我們就是不願意原諒他們——我們要安穩,我們要平靜。
第二:梵高不需要被惋惜。在他最病重的時期,藝術作品能否被理解和售賣已經不是一個問題了,在這個時候,畫畫是他最大的良葯,是他唯一的出口,是他的天堂。如果一種藝術,能夠成為拯救一個人的秘方,世界上的其他金銀財寶又有什麼重要的呢?梵高也許是病態的,而他的病態,也恰恰讓他不需要用金錢來約束。盡管他是那麼渴望被理解,但他並不為不被理解而困惑和自卑,他覺得,在他死後,一定可以證明他的作品是獨一無二的。
我也只能理解他的畫。我也害怕我的周圍有他那樣一個有些瘋瘋癲癲的人。然而我卻愈發能感受到他的想法和我在某一點上的雷同和給我的幫助。
我熱愛美術和寫作。而在我生命中最最痛苦的時期,恰恰是我寫東西和畫畫最有激情、動力,也自認為最優秀的時期,而在快樂的、安逸的時期里,我提筆,往往覺得自己很無趣,不知該說什麼,也覺得沒必要,或者寫著寫著,覺得已經生澀不堪了。這有一點像”生於憂患,死於安樂“,也像梵高這一生的精神狀態。
或許藝術世界本該和現實世界分割開來,藝術的快樂和凡塵的快樂只能相互借鑒、輔佐、取材,卻永遠無法兼而得之,至少在完成藝術作品的時候、思考的過程中,不能兼而得之。
零零散散說些有的沒的,只希望自己能堅持美術這條路,也過好這一生。
然而到最後是為了生活放棄美術還是為了藝術而把生活搞得一團糟,或者是想我所期待的那樣,把生活過成藝術,讓藝術成為職業和生活,時間會給我答案。
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㈧ 梵高的《向日葵》觀後感
他畫的向日葵不是自然的真實寫照,而是他生命與精神的自我流露,是他以火一般的熱情為生活高唱的贊歌。
《向日葵》以黃色和橙色為主調,用綠色和藍色的細膩筆觸勾勒出花瓣和花莖,簽名和一朵花的中心也使用了藍色。籽粒上的濃重色點具有醒目的效果,纖細的筆觸力圖表現花盤的飽滿和紋理的婀娜感覺。《向日葵》中使用了純色點畫的繪畫技術,同時去掉了輪廓線,把每個形狀都分解成彩色小點構成的區域,不僅使色彩化整為零,而且傳達了他追求光線和色彩的情緒。
梵高一生創作了共11幅向日葵,絕大部分在他死後散落世界各地。
㈨ 電影觀後感
電影觀後感500字(精選92篇)㈩ 電影觀後感
電影觀後感500字(精選11篇)
當品味完一部作品後,相信大家一定領會了不少東西,何不寫一篇觀後感記錄下呢?快來參考觀後感是怎麼寫的吧,以下是我精心整理的電影觀後感500字(精選11篇),歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
這部夾雜著懸疑推理,動作打鬥的電影結合楊冪和鹿晗的演技,還是很值得期待的,情節步步緊扣,跌宕起伏,楊冪的盲女警也十分入戲,一首《蟲兒飛》貫穿了整個劇情,有正義感的一部電影。(飄飄的泡泡)
《我是證人》雖然是翻拍,但是,不得說一下的就是兩大主角的演技。楊冪演盲女,確實不錯,更厲害的是她的擒拿術過肩摔,堂堂一個七尺男人啪一聲就摔地上了。還有就是時尚帥哥鹿晗,輪滑溜得不行,帥的更加不行!不敢說比原作更好,但是看點多多,值得期待。(大鴻色筆)
我是證人因為有韓國原版支撐,節奏緊湊,細節到位,故事講的也不錯,楊冪演技有所進步,朱亞文演了個教科書式的變態,讓人恨得牙根直癢癢,鹿晗演的小痞子天不怕地不怕,燦爛的笑容讓人很喜歡,滑輪追逐很精彩。本片的高潮小黑屋對決十分精彩,打鬥戲和恐怖氛圍渲染得不錯。驚悚懸疑中還帶著小幽默溫馨,非常喜歡最後的大雨,暴雨沖刷,真相總會大白,天也總會亮。另外看完估計女性朋友都知道不要隨便使用約會軟體了,因為太不安全了。(最好的選擇)
我是證人故事情節緊湊,特別是後半段劇情很抓人。鹿晗的熱血少年林沖,朱亞文的變態殺手,王景春的老警官演繹的都很出彩。正反雙方相鬥的過程凶險刺激,奔跑、強奪、摔打,緊張與恐懼深入人心,隔著屏幕都覺得身體部位在抽搐收縮。窒息的恐慌感與期望的正義感交錯,一直持續到最後。 (永不分離)
《我是證人》這部電影整體來講是個良心電影,每個演員塑造的角色都比較豐滿,個人認為最贊的是朱亞文演的變態整形醫生,鹿晗飾演的林沖是整部片子的增色點,讓緊張的不失搞笑。劇情方面覺得略顯單調,有些地方的邏輯也是有些槽點。電影整體色調偏暗,比較符合電影主題,配樂用到一首小時候聽過的兒歌,能引起大多數95前的共鳴,我很喜歡。總而言之,證人是一部值得去電影院看的電影,也希望以後這種類型電影中國導演也能多多嘗試。
大年初四我看了《狼圖騰》這部電影。我被深深的震撼了。震撼我的是電影中的草原狼。
電影講述了這樣的一個故事:在內蒙古額侖大草原插隊的北京知青陳陣跟草原狼結下了不解之緣。他鑽過狼洞,掏過狼崽,養過小狼,與狼戰斗過,還親手養大了小狼崽。
這部電影讓我認識了草原狼的智慧。狼在圍捕黃羊時,很有組織的把黃羊驅趕到事先扒好的大雪坑中,才把黃羊咬死,還會把死去的黃羊們挖個深深的雪窩冷凍起來。等到開春給它們的小狼崽吃。
還有一個畫面也深深震撼了我。狼在受到人類攻擊後開始報復。它們在暴風雪中沖進馬群,撕咬,把受驚的軍馬群一直趕進湖中,軍馬全部凍死在湖中。
知青陳陣對小狼的哺育也感動了我。陳陣把小狼崽當成自己的孩子一天天養大。怕狼崽子失去野性,開始訓練小狼崽,跟狼崽子一起下水游泳,教它識別「夾子。」可是小狼崽恢復野性咬他時,陳陣又非常的傷心。那會兒,感覺陳陣就是個狼爸爸。在草原上牧人是吃肉長大的,所以牧民死後要把自己的肉還給草原。用一塊白布裹住屍體放在屍體掉落的地方,是不埋葬的。
在我看這部電影前,我不喜歡兇猛的狼。看過這部電影後,我完全改變了對狼的看法。在大自然中,狼的宗旨是「人不犯我,我不犯人。」人們掏狼窩,摔狼崽,還偷走狼的「口糧」害的狼走投無路,只好發起對人類的反攻。人在電影中很可氣。其實,人類和狼群都是大自然的孩子,應該學會和睦相處,而不是互相殘殺。
今天,我的一個小願望終於實現了——看電影。
我看的電影是《捉妖記》,這個電影講的是:從前有個村子叫永寧村,村裡有個男青年叫宋天蔭,他腿有點瘸,從小和奶奶生活,他的媽媽失蹤了,他的爸爸是個捉妖師。只有他爸爸知道村裡的人都是妖,除了奶奶和孫子。不過,那些妖都是好的,為了保護他們,他爸爸不願意讓他們和外界交流。他從小就放棄了兒子,以免被別人發現。 自從宋天蔭的茶館里來了三位客人,他的生活就改變了。三位客人中,兩個是妖胖瑩和朱高,一個是捉妖師霍小嵐。這兩只妖保護著妖王後,它肚子里懷著小妖王。捉妖師和妖打起來,把妖王後和兩只妖打散了。為了保護孩子,妖王後把小妖王轉移到宋天蔭的肚子里。後來小妖王就在宋天蔭的嘴巴里出生了,取名胡巴。胡巴出生後很不幸,很多人都想喝它的血,為了能長生不老。後來胡巴在它爸爸媽媽霍小嵐和宋天蔭的幫助下,獲得了自由。但是它的爸爸媽媽為了保護它,狠下心讓它和一些妖遠離人群重建永寧村。
看完這個電影,我想:有時候爸爸媽媽對孩子狠心,也是因為愛孩子。
今天,老師帶領我們全班同學去看電影,片名叫《南京大屠殺》,看完後,我的心裡久久不能平靜。
濃烈的屍臭與血腥迷漫了南京城,黑暗與死亡籠罩著驚慌失措的人們。難民們不知所措的狂奔逃命,哭喊聲,驚叫聲,和那一雙雙失神的眼睛,飽受摧殘的憔悴的面容,更給這城市増添了幾分恐慌。此刻,明朝的牆,清朝的廟,還有那五千年的繁榮與輝煌,都在這混濁不清的分不清天和地的世界中晃動,消失。只有那血紅的太陽旗在污濁的空氣中耀武揚威的飄舞。令人觸目驚心的殺戮在街頭巷尾進行著。我身臨其境般地目睹這場殘無人道的大屠殺,心幾乎走向崩裂的邊緣,心中熱血沸騰,掀起陣陣的憤怒。那是一場中華民族遭受的浩劫。30萬呀!屍積如山,血流成河。若大的南京城被死亡的陰雲重重籠罩。遭受洗劫的又豈止是一個南京?日本侵略者的獸蹄踐踏著東北三省,華北平原,甚至大半個中國。這真是中國的恥辱!一個曾經拔萃與世界民族之林的泱泱大國,居然遭到小小日本的百般蹂躪!為什麼?原因只有一個:落後就要挨打!日本人曾狂妄地認為屠殺可以征服一切,但中華民族的血能夠白流嗎?華夏大地掀起了革命狂潮!在那短短的8年中,中華兒女獻出了無數不屈的靈魂和鋼強的軀體,拯救著這古老的民族。
半個世紀彈指一揮間,日本侵略者早以被英勇的中國人趕出了神州大地,今天,我們不可能向日本發動一場報復性的戰爭。我們現在只能做的就是從國力上超過日本,趕上世界。這樣,才能告慰那殘遭劫難的30萬英靈。
但令人心痛的是,在某些方面與西方及日本比較,我們還多有不及!當年落後就要挨打,如今落後就必遭淘汰。這不得不令我們深思。我們應該吸取教訓,為歷史譜寫新的輝煌,像我們的祖輩那樣,把青春和生命融入這場風起雲涌,翻天覆地的改革之中!
看過電影《龍貓》,很喜歡裡面龍貓的形象,很可愛,看完電影後久久的沉醉在裡面,如果童年時代遇到龍貓,那就是最幸運的事。沒想到,我的夢想很快就實現了。媽媽給我買了一隻龍貓,它成了我重要的夥伴。
現實中的龍貓,是屬於美洲栗鼠科動物,身體是灰色的,鼓鼓的肚子是白色的,跟電影中的龍貓相差無幾,前面的兩肢很短,後肢很大,所以龍貓是兩條腿走路的。它們會像人一樣,雙腿伸展坐著,然後拿著東西吃,模樣可愛極了。龍貓的頭部老鼠的特徵就明顯多了,嘴巴小小的,鼻子是一個小小的紅點,兩隻眼睛黑且透亮,炯炯有神,有些無辜狀,兩腮的胡須很長,胡須是白色的。耳朵是圓的帶個尖,又有點像貓。整體的毛很松軟,摸起來舒服極了,龍貓的體積相比於其他的老鼠類,算是很大的了,像個出生不久的小貓那麼大,貓與鼠的合體,使得它成為別具一格的動物,稱之為「龍貓」。
龍貓的性格也相當討喜,總是精神很旺盛,對什麼都充滿好奇,給它的好吃的或者玩具,它總是先觀察,然後推推碰碰,在用鼻子嗅嗅,用牙齒咬咬,總能讓它研究出東西的用法,聰明的不得了。龍貓很溫順,對主人很友好。平時它特喜歡干凈,總是給自己整理毛,龍貓也是個素食主義者。小龍貓很容易和主人建立感情,是個好夥伴。
據說龍貓有20年左右的生命,未來,我也會好好的保護和愛護我的好朋友。
簡愛因為父母很早過世了,所以從小生活在寄人籬下的環境中,從小就承受著與同齡人不一樣的待遇。姨媽的嫌棄,表姐的蔑視,表哥的侮辱和毒打……這是對一個孩子的尊嚴的無情踐踏,但也許正是正因這一切,換回了簡愛無限的信心和堅強不屈的精神,一種可戰勝的內在人格力量。
在羅切斯特的面前,她從不正因自己是一個地位低賤的家庭教師而感到自卑,反而認為他們是平等的。不是正因她是僕人,而不能受到別人的尊重。也正因她的正直,高尚,純潔,心靈沒有受到世俗社會的污染,使得羅切斯特為之震撼,並把她看作了一個能夠和自己在精神上平等交談的人,並且慢慢地深深愛上了她。他的真心,讓她感動,她理解了他。而當他們結婚的那一天,簡愛知道了羅切斯特已有妻子時,她覺得自己務必要離開。
她這樣講,「我要遵從上帝頒發世人認可的法律,我要堅守住我在清醒時而不是像此刻這樣瘋狂時所理解的原則」,「我要牢牢守住這個立場」。
之後,她風餐露宿,歷經磨難,堅強地追求自己想要的,最後被牧師聖約翰收留。之後簡愛得到了叔父留下的一筆遺產,並把它分給了聖約翰一半,最終決定回去尋找真愛。回到庄園,那裡已經變成了一片廢墟,那個瘋女人放了一把火,燒了整個庄園,羅切斯特也受傷致殘,簡愛選擇留在了他的身邊照顧他,和他長相廝守。
你是否見過外星人?沒有。不過,有一隻小羊見過哦!它就是小羊肖恩。一看到《末日農場》這個電影名,我以為是小羊肖恩跟夥伴們一起拯救農場的故事。然而,並非如此。
從前,有一隻叫肖恩的小羊和小夥伴們在末日農場里快樂地生活。一天,一個外星小孩因為調皮開著飛船來到了地球。它名叫嚕啦,雖然語言不通,但通過肢體語言,肖恩終於弄清嚕啦想要找到飛船回到自己的家鄉。經過一番縝密的策劃,肖恩終於和這個新朋友踏上尋找飛船的征途。肖恩和大黃狗想盡辦法送他回家,可是還是把事情弄雜了。最後農場主做了一個探查外星人的活動,終於把嚕啦送走了。
這是一部非常有趣的動畫科幻片。雖然沒有一句台詞,但是動物們的每個動作每個表情都表現得特別到位,看似無聲勝有聲。善良勇敢的小羊,可愛單純的小外星人,讓我感受到了滿滿的善意,甚至電影里的反派角色都讓我覺得特別可愛,搞笑。
看了這部電影,我想起了我之前在奶奶家看到的一隻野貓。為了送它回家,我還畫了一張招領通知。最終功夫不負有心人,經過我的細致查找,小貓終於回到了自己的家。
這篇電影告訴我們,如果別人遇到了困難,我們一定要去幫助他。這樣不僅你遇到困難時別人會幫助你,還會多一個朋友。
前幾天我看了電視小鯉魚歷險記,裡面講述的賴皮蛇霸佔鯉魚湖,想得到五片龍鱗,轉成真龍!小鯉魚為了保衛家鄉,救出奶奶,小鯉魚英勇奮戰,在阻止賴皮蛇的路上,碰見了幾個小夥伴,賴皮蛇總是用魔鏡監視著它們!每次得到龍鱗都是經歷了很多的磨難,千辛萬苦的得到了龍鱗。
賴皮蛇從魔鏡中看到它們得到了五片龍鱗,就要打開龍門,成為水族的小英雄,它不想就這樣罷休,它選取了同歸於盡,它要水族毀滅,它激發火山爆發!但是它身邊的龍蝦和肥鯰魚貪生怕死,背叛了賴皮蛇,偷偷的去了三頭鳳那裡通風報信,三頭鳳為了阻止賴皮蛇受了傷,但是它還是奮不顧身的救出離火山近的水族,它把它們帶到了龍樹灣,讓它們在那裡等小鯉魚它們凱旋歸來。小鯉魚它們透過了種種考驗,龍門最後出現了。但是賴皮蛇又想跳過龍門,轉成真龍。小鯉魚它們團結一致打敗了賴皮蛇,但是賴皮蛇的毒牙的毒化成了賴皮蛇,想毀掉小鯉魚它們,龍門吸取了賴皮蛇的.毒液,小鯉魚它們成功的跳過了龍門,水族被救了,重新恢復了和平,但是在水裡發現了賴皮蛇的殘留的毒液,它們要把賴皮蛇的毒牙找回來,徹底的消滅賴皮蛇,不要它在危害水族!
透過這部電影,我從中學到了,小鯉魚它們團結一致,勇敢的精神,能夠戰勝邪惡的力量。我以後要與同學們團結友愛,也要勇敢,不能遇到一點小困難就退縮。
看<龍貓>的時候,我一半是小孩,為一伸懶腰就長大的橡樹而歡呼雀躍,另一半是大人,在伴著浪花的歡笑中想著自己的童年。
原來,小時候,世界上最珍貴的禮物,只是一包可以發芽的橡樹子而已。曾幾何時,我們也會拿著雨傘當玩具,我們也想要站在陀螺上飛翔。我們也是可以看到龍貓的純真孩子。
拋棄了緊張的劇情沖突,宮崎駿用一支生花妙筆在龍貓里給了我們一場最純真的夢,這讓這部電影有了難得一見的洗盡鉛華的樸素之美。
憨憨的龍貓,是不是像曾出現於童年夢中的精靈?我們的夢,是不是也有飛到橡樹頂端的奇異旅程?是不是也有一輛善解人意的貓bus車,總在我們困難的時候載著我們去想去的地方?
可愛的小梅,是不是象是童年時黏在身後的每個人的小妹妹?當她走丟時,我們跟著心急,當在池塘里發現了她的鞋子時,我們也暗暗地捏了一把汗。
而小月,一句「媽媽要是死了我怎麼和妹妹說」一定打動了我們每一個人的心。這其中,有對幼小的愛憐,有讓人動容的責任感,甚至有成年之後的我們才能體味的生存的辛酸。
也許我們,會因為長時間的孤寂寒冷,而被溫暖感動的泣不成聲。或許我們現在會回想,當我們還不諳世事時,最溫暖的親情,最純真的心——就如同姐妹倆的微笑。
9月12日,寶帶實驗小學全體師生共同觀看了一場有關廉潔的微電影。電影環環緊扣,在講述了有關廉潔兩個方面的問題的同時,又告訴同學們一個深刻的道理。
中午時分,電視開始播放,同學們逐漸被內容吸引。第一個故事十分貼近生活,講述了有關教師節送禮物的問題。其實,教師節送給老師最好的禮物就是每天認真聽講,作業認真對待,讓老師省心。所以,如果你能做到,哪怕你只送給老師一句簡簡單單的「教師節快樂」,老師也會十分開心的。你是不可能用禮物博的老師好感的。想必,同學們在觀看過程中也學到了這個道理。第二個故事在同學們意猶未盡下拉開帷幕,它講述了購置房產所可能發生的事情。末尾欲圖購房的男子在女兒一句話下被點醒,拒絕了這件事情。這原本是一件很普通的購房事件,平日生活里隨時可能發生,竟很有可能變成賄賂。小女孩說的一句話十分好:最貴的房子是牢房。她的爸爸也因此反應過來。如果接受了,自己可能失去的就不是財產,而是人身自由。
清廉,是所有官員必備的品格。但前段時間接二連三的貪污案是不是該讓那些口中自稱廉潔的官員反省一下,自己到底有沒有犯過這種錯。無論是官員還是普通人,都要廉潔。
這次的微電影以生動有趣的方式,告訴同學們廉潔的重要性,讓同學們收獲了一個關於廉潔的道理。
安全,對於大家來說,真算是一個永恆的話題。在家裡,爸爸媽媽天天說:要怎樣怎樣,不能怎樣怎樣;在學校里,校長經常在廣播里強調,老師經常在教室里灌輸。總之,安全教育也是無處不在。其實對於人類來說,安全永遠是一個至關重要的話題,無論是誰,都應該愛惜生命,在日常生活中了解一些保護生命安全的最基本常識。
今天下午,校長通知我們去學校大屏幕前觀看安全知識。片子中講述了各種在危險中自救的方法,如:在火災中,應用濕毛巾捂住口鼻,趴在地上匍匐前進,這樣才能僅可能防止吸入濃煙,安全離開危險地。還有在穿越沼澤時,要用木棍探明虛實後才可以行走,否則一不留神就會陷入其中,難以自拔……聽了這些,使我受益匪淺。其實,不要去說火災等嚴重的災難,就是在我們身邊也常有一些不幸的發生,只因為某些雞毛蒜皮的小事以及沒有安全常識而釀成苦果。
上星期,校長就在廣播里說了一件事,有某個小朋友因為不注意安全,結果摔倒在地,頭上縫了10幾針。其實我想只要這位同學注意安全,一定不會發生這樣的事情。
看了安全知識影片,我對安全知識有了很多的了解。我現在覺得安全知識真應該「韓信點兵,多多益善」。雖然地震、火災、洪水……我們也許一輩子都碰不到,但是「不怕一萬,只怕萬一」防範於為然,那就有備無患啦!
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