素麵朝天電影觀後感

❶ 誰來幫忙寫篇《肖申克的救贖》的觀後感，要突出堅持才會成功或發現機遇這兩個主題，600字左右

《阿甘正傳》與《肖申克的救贖》
1994年的奧斯卡頒獎典禮上，《肖申克的救贖》是《阿甘正傳》最大的競爭對手，如果說《阿甘》是一個夢 (這是一個黑色幽默的夢, 不要當真)，那麼《救贖》就是一種生活。生活比夢簡單，但生活遠比夢境殘酷。而這兩部片子也的確是有很多可比之處，他們也有緣湊在了一個奧斯卡年度。
DVD封套(16張)生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什麼。當一片羽毛緩緩飄盪的時候，生活被幻化成了一首優美的圓舞曲，因為不管拿到的是什麼，巧克力永遠都是可口的。《阿甘正傳》展現給我們的也永遠都是生活中最美好的那一面，也會讓我們時刻為生活的美好的而滿足。 忙著去活或是忙著去死?(Get busy living or get busy dying)，《肖申克的救贖》把生命變成了一種殘酷的選擇。肖申克的救贖是我們簡單的生活中值得一再回味的東西。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。 雖然最後找到了通向天堂的那條路，但是這條追尋的過程中卻是充滿坎坷。 他們都是極為優秀的影片，至少他們都是那種讓你看完以後就絕對不會忘記的影片，而且每次看完都會有不同於前一次的感覺和感受。在兩部同樣經典的影片面前，奧斯卡的評委們選擇了《阿甘》，也就讓它的影響力和觀眾接受程度遠遠的超過了他的競爭對手。但是埋在土裡的金子終究是要發光的，這些年來，《肖申克的救贖》卻開始了奮起直追，受關注的程度並不比《阿甘》少，而且很多人開始為他鳴不平。而我則能夠充分理解為什麼奧斯卡會選擇《阿甘正傳》? 第一：同湯姆·漢克斯比起來，蒂姆·羅賓斯（Tim Robbins）當時還是個小字輩。憑借著《費城故事》，漢克斯已經問鼎過奧斯卡，而且他也是好萊塢好男人的典型代表，沒有緋聞，家庭和睦，樂善好施。不管他被那年的奧斯卡提名，他都會是最最熱門的候選人。而後者卻初出茅廬，影響不大，不過值得一提的是他現在已經極少演戲了，基本上都是當導演。而該片也是導演弗蘭克·達拉伯恩特（Frank Darabont）的處女作，奧斯卡很少把大獎頒發給一個第一次執導筒的導演。弗蘭克·達拉伯恩特後來也與湯姆漢克斯一起合作拍攝了《GreenMiles》。 第二：奧斯卡比較偏向於弱智人士（扮演殘疾人是演技的大考驗），對現實主義題材往往重視不夠。《飛越瘋人院》、《雨人》等等都是此類型影片，也都獲得大獎，美國人也常說，只要是跟傻子有關，就容易獲得奧斯卡。而好萊塢對現實主義的題材往往重視不夠，特別是那些揭露美國社會黑暗面的影片幾乎是絕少得獎，而《阿甘》則是把美國當代很多的重要事件都貫穿起來，並以一種很幽默的語氣調侃了一把，由此可見，《阿甘》獲勝也是在情理之中的。 一個奧斯卡小金人雖然很重要，但是奧斯卡歷來的傳統是比較重視商業影片，忽視文藝片，重視大牌演員和導演，忽視新人，所以他並不能完全說明問題。在很多人看來，落敗的《肖申克的救贖》遠比《阿甘正傳》要來的深刻也更有回味的餘地，當然這是一個仁者見仁、智者見智的問題，但是不可否認的是這兩部電影有許多的相似之處。 神似的男主角：我常常認為湯姆漢克斯與蒂姆羅賓斯在很多地方都非常相像，都屬於那種沉默深沉型的男人，一幅生就正派的臉，是那種讓女人覺得非常可靠有安全感的男人，讓男人覺得是那種正直而又值得信賴的朋友，所以很容易博得觀眾的好感與信任。最為重要的是他們都有出色的演技，都是那種只要在屏幕上出現，就一身是戲的演員。 探討人生的主旋律：這兩部影片都是在探討人生、人性以及社會。只不過一個充滿了陽光和希望，而另一個則是陰暗和壓抑，恰恰是這種鮮明的對比，讓我們把這兩部影片放在一起比較有了更多的意義。 不知道有沒有人把這兩部影片放在一起看過，我相信一個下午足夠了，一個人靜靜的看，我先看的《阿甘正傳》，後看的《肖申克的救贖》，我當時的感覺就是從天上掉到了地上。兩個男人不同的命運讓我們對生活和未來有了一種重新的認識，看《阿甘正傳》就好像在草地上曬太陽，一切都是那麼的美好，但仁者見智, 智者見仁。 導演的思想, 總不能辯駁，陽光讓我們體會到了活著的樂趣和對美好未來的憧憬，在這溫暖的陽光下，我們絕少能夠想到太陽落山後的黑暗與寒冷。 而《肖申克的救贖》就讓我們體會到了這一切，監獄中生活絕對沒有樂趣可言，更加談不上什麼希望。這時俺想到了新東方的校訓在絕望中尋找希望，這恰恰就是最難的，很少有人能夠在明知道沒有希望的狀態下還在尋找希望，我們常常能從年長的人口中聽到人啊！最好不要和命運抗爭，什麼是命運？那種努力是對生命的抗爭？誰都又說不清楚。當安迪戰勝命運的時候，我們也可以說這種勝利也許恰恰就是命運的一部分。 日落後的太陽——淺析《肖申克的救贖》閃現的悖論魅力 《肖申克的救贖》給我最大的刺激莫過於刺激，從感官表層塌陷入心靈的冥界,萬千無數的閃爍著、滾動著的強震撼。一時間，很難理清一張精確的刺激解剖圖，權 且粗淺的就其中最耀眼的「悖論」作一次試驗性探析。所謂「悖論」是英美新批評家用來解讀詩歌所運用的一種技法，其實質含義是在文字中表現出一種矛盾形式， 矛盾的兩個方面同時出現，而在一個真理上統一起來。這里，我也嘗試性「租用」其構建《肖申克的救贖》的賞析。
「來這里的，都是無罪的」——主題性悖論
影片開始使用交叉剪輯的畫面傳遞出：汽車中的醉酒的男人、法庭審問、男女合歡、醉酒男子裝子彈、審問、做愛高潮和提槍下車等幾幀影信息。通過可能性的整合，觀者便有了一團疑雲，隨後律師的雄辯輕松的幫助觀者找到了「事實」：那個銀行家，因老婆與人私通，便在酒後幹掉了他倆（一對偷情者）而重要的是這一切 是觀者方面的虛擬的，也可說成是導演幫助觀者作了一次思維熱身運動，但影片並未將此「事實」的過程回證式的復演。在接下來的「監獄風雲」中不時挑逗起觀者 對「事實」的疑慮。當阿瑞問安迪為什麼會入獄時，他說：「我是無罪的。」一方面誘導觀者懷疑甚至重建假設，一方面繼續主題性悖論的凸現。阿瑞聽了後應到： 「來這里的都是無罪的。」於是乎，主題性悖論在不經意間被揭示出來，此時觀者並未注意。影片的高明便是倒置了因果關系，將結論首先提了出來，而後慢慢交待 前提，使觀者隨著影片向縱深發展不斷體驗到光亮，這股光亮最終清晰的回照出主題的偉大預言性，這一過程本身就是一個悖論，但極大地拓展了影片的鑒賞空間。 不過，觀者此刻的重建假設便擱淺在了「不是安迪，誰是兇手」的問題上。我自然而然便聯想到了《夜半歌聲》中的一段鏡頭：男主人公宋丹平在房間內閱讀信件有 人敲門，開門，門又關了起來，失火了，這一過程一共出現了三次，而前兩次也激起了觀者無法得知實情的惱怒，同樣，隨著影片的發展，便消弭在了嗟嘆聲中。導 演在這里還算比較「留情」並未如《尼羅河上的慘案》那般，使觀者懷疑到自己頭上，也沒有如《小李飛刀》、《月光寶盒》那樣使人昏厥，而是在一步步扎實完善 了主題性悖論塑造的同時幫助觀者達悟了。湯米的出現帶來了安迪清白的「公諸於世」，從而有了「無罪的人有罪」這一悖論；影片開始也描繪了獄警長極富有沖擊 快感的結束了剛入獄的小胖的獄中生活，此時，湯米也因對神的誠實而倒在典獄長踏滅的煙頭旁，自然形成了「有罪的人無罪」這又一悖論，同時這一點更通過本該 絕對高義的司獄者卻干著無恥的勾當，以及已經手持著文憑走向美與善的未來道路的湯米的死來強化。
視覺經典 《肖申克的救贖》
沖破海華絲的迷牆 ， 是十年前歐美國際電影的許多專業人士 ，對於影片《肖申克的救贖》觀看之後的一句話通俗解釋 。 當時或者現在 ，凡是看過這部著名影片《肖申克的救贖》，細心的觀眾就一定不會忘記 ，電影當中那一張醒目靚眼的電影明星海報 ， 畫面中心女主人公是一代國際影後海華絲 。 正是這一張巨大的海華絲電影招貼畫 ，擋住了鐵監深處大牆上的黑窟隆 ，那是影片男主人公安迪出逃牢獄的唯一洞口 。 也是無辜囚者面向希望和光明的通道 。由於監牢特出地域 ，逃跑的洞口只能用一張美女招貼僥幸遮擋 。 這樣一來 ，艷麗的海華絲的女性藝術形象便在整部電影當中 ，擁有了她自巳更加耀眼的新解釋。單憑此一看點，我們應當承認，這部影片《肖申克的救贖》儼然不同於《基督山伯爵》的那一式黑牢越獄 。《肖申克的救贖》顯得更具有人情味道 。 影片《肖申克的救贖》中招貼上的海華絲全名為麗塔 海華絲 。 查看了一下有關的資料 ， 才知道影片《肖申克的救贖》當中 ，被那個無期徒刑黑人犯者埃利斯看了無數遍 ，銀幕台詞如數家珍似的海華絲主演的電影及其海報叫做《吉爾塔》 。 而這一張《吉爾塔》電影海報 ，則是四十年代好萊塢百萬身價女星的象徵 ， 她屬於太多次數刊登全球各種娛樂角落的廣告招貼 。 海華絲是一個從不願意被稱為面價如花朵的女星 ，如果人們非拿植物相比相形 ，海華絲更加甘願自擬森林女人 。 影片《肖申克的救贖》成功公映於1995年 ，所以又名《刺激九五》是因為本片當年大紅一陣 ，而且確實造成了不小的轟動效應 。這可能也是電影《肖申克的救贖》又叫做「刺激九五」的一個源由 ？ 不大明白為什麼港版的譯名那麼直白 ， 叫做「月黑高飛」 。 殺人嫌疑犯安迪的入獄時間為1947年初 。這也是這部電影故事內容的正式開端 。 在那一年的奧斯卡的激烈角斗當中 ，影片《肖申克的救贖》拿到了包括最佳影片 ，最佳男主角 ，最佳攝影等七項大獎提名 ，但是影片《肖申克的救贖》終於沒能戰勝掉同年同檔期的《阿甘正傳》《低俗小說》《燃情歲月》等等 ，大片陣浪重重壓頂 。最後在檯面上 ，《肖申克的救贖》終局鎩羽全軍歸敗 。徹底輸給了好萊塢的主旋影片人物阿甘 。 不過這部影片《肖申克的救贖》在全地球上最負盛名的電影網站 IMDB 裡面 ，仍然擁有過份觀者 ，其賞擊頻率頗高 ，名次居頂滿排不下 ，僅僅落在世界影壇的黑色影片《教父》的名下 。 影片《肖申克的救贖》 的故事生動好看 ，抓緊人心 ，在這部 142分鍾時長的影片《肖申克的救贖》 劇照
的全程當中 ，講述了一個銀行副總裁安迪蒙冤入獄的故事 ，安迪因為涉嫌犯案殺妻被判兩次無期徒刑 ，終身監禁緬因州的一座牢獄大牆之內 。 無罪蒙冤 ，一心想逃 ，自證清白 ， 這便是電影的主脈線絡 。 影片《肖申克的救贖》是根據史蒂芬 金的同名小說改編 ，由弗蘭克 達拉伯恩特導演 ，華納影業公司拍制 。影片中的第一主角為蒂姆 羅賓斯主演 。 第二主角由黑人影帝摩根 弗里曼聯手搭擋 。 因為影片沒有女一號 ， 所以盡由這兩位影壇帝級人物在影片《肖申克的救贖》出手玩耍 。 由其是蒂姆 羅賓斯的表演 ，永遠都是那麼的不動聲色 ，不溫不火 ，雅質非常 。蒂姆 羅賓斯新近在《神秘河》中的飾角也是 ，一如他的影帝風范 ，有的地方眉目的傳達 ，竟然神同自巳的這一部《肖申克的救贖》 。觀眾嚼得有滋有味 。 影片《肖申克的救贖》當中 ，兩位一白一黑大牌男星會二合一 ， 全局有過多次席地而坐的暢談對手的文戲 。人物現場表演過隱而且吃重 。 兩個明星每次對手相逢 ， 都是素麵朝天 ，傾談人生 ，惦記生逃 。 肖申克的大牆裡面 ，他們總是念念不忘外面的世界 ，他們渴望遠走飛高 。他們願意像雁子一樣活得自由一些 ，他們老是企圖成為監獄之外人的理想 。他們的手段不盡相同 ，黑人刑犯埃利斯反復申請個人出獄假擇 ，但是身在大牢四十年 ，緬因卅當局都不給他這個機會 。安迪不同黑人獄友埃利斯 ，觀眾彷彿僅僅見到安迪申請過一次 ，一次重新驗證自己罪案的口頭表達 ，殘遭處罰之後安迪便不再企圖證明無罪 。只是加速了個人的地遁計劃 ？ 對於安迪逃遁構想 ，埃利斯覺得那是幻想 ？ 影片對於安迪的自我想往 ，並非沒有任何暗示 。 這是我後來再看本片 ，才得到的重要收獲 。 有一個場景是 ，安迪從大獄圖書館里翻到了一張《費加羅婚禮》的唱片 ，安迪一時沖動 ，把自己反鎖在肖申克大牢的播音室里 ，用擴音喇叭巨聲廣播著《費加羅婚禮》中的那曲著名的詠嘆調《夜色溫柔》 。哇哇聲尖的洋腔女高音仿沸穿剌了肖申克的上空 。 安迪濫放廣播的代價是禁閉兩個星期 。獄友問安迪這么干值嗎 ？ 安迪指指腦袋回答 ：有音樂就有自由 …… 其實初看影片《肖申克的救贖》 ，我還真的以為犯人們想要逃跑出這座牢固的肖申克 ，那恐怕只能是一個美好的理想化的空談 ？ 對於肖申克本座監獄的牢不可破 ， 影片早在開頭時份 ， 就以接續不斷的幾個技巧高超的正打反打 ，又是高的俯角 ，又是低的仰角 ，早拿移動電影鏡頭 ，給調度明白了 。 看上去確實 ，肖申克這里算得上守備森嚴了 。 不過肖申克牢獄再嚴 ，也沒能擋住犯人們偷運私貨 。比如安迪買的那一張巨幅海華絲海報 ，以及挖地洞的小斧頭 ，等等有價水貨 。 一開始看片子 ，我並沒有料到安迪會秘密逃循 。而且再說了 ， 至少我自己初看電影的時候 ，還從來沒有想到過海華絲身後 ，居然有一個逃生的秘密洞口 。 我當時只是以為 ，鐵牢裡面掛的那一張招貼海華絲 ，只是一面漂亮尤物的臉 ， 作為犯人安迪只是藉此消消愁而巳的吧 。卻堅決不會想到海華絲身後 ，居然覆蓋有一個瞞天過海的洞口 。用埃利斯沉重的畫外音旁白講 ，那洞口下面 ，是一道暗無天日 ，臭氣熏天的五百碼的下水溝 ，這有五個足球場的距離 ，只要一出去 ，便是自由了 。 說影片《肖申克的救贖》是一部懸疑電影也並不過份 。 其實從影片一開始 ，導演就在暗地裡 ，時時處處為他的人物布陣擺局起來 。 說實話 ，第一遍看電影時 ， 我自巳應當是看不出什麼眉目的 。 尤其在那海華絲廣告招貼後面 ， 那一個深藏不語的洞 ， 我更沒看出來 。 其實這也正是影片《肖申克的救贖》的一處絕好伏筆 。 那畫後的洞一直深埋不露 ，而且直至片尾 ，觀眾才隨著影片中那個惡霸典獄長的揭破洞口 ，才如夢初醒 ，才恍然大悟 ，這才真正欽服了整部影片圓通而且詭秘的設計 。 後來我們還能夠看到 ， 影片《肖申克的救贖》當中的安迪對於自由的嚮往 ，是從始至終的 。 他絲毫不動搖的 ，用了一把刻石的小板斧 ， 每天挖牆不止 ，足足挖了二十年 ，挖到了終能自救的那一天收局 ，挖到了海華絲掀開身子 ，顯出洞口時刻 ， 一下子叫電影上下的一切人全看僵了 。 按照黑人獄友埃利斯的說法 ，用那樣一柄小斧子掏洞逃命 ，怕是起碼要花上六百年的功夫 影片《肖申克的救贖》的電影蒙太奇銜接講究 ， 電影內容想法深到 。 電影畫面經常多用特寫與中近景 。 由於故事結構縝秘 ， 所以電影極少運用空鏡頭梳理過渡 。它通過在陰暗與壓抑的深牢當中 ，探討了無希望境地中的人的信念和自覺 。鏡頭華彩凈潔 ，攝影的正反打獨特 ，為電影主題服務的專配音響與背景配置 ，舒服體貼 ，深入心間 。 視聽起來相當流暢動人 ？ 不是嗎 ？ 但這里須要說明的是 ，在肖申克監獄裡面 ，並沒有什麼童話可言 。 這一句話 ，是那個在肖申克牢獄里長住四十年的黑人埃利斯講的 。 不管在黑人或者白人的獄者中 ，大牆外面高飛的鳥兒才是童話的主角 ， 鳥兒們的每一片羽翼上面都沾滿了自由的光輝 。 大牆里頭 ， 只有海華絲的言形 ，才是自由與童話的象徵 。 影片《肖申克的救贖》當中的肖申克大牢里 ，經常放映四十年代的黑白經典電影 。光是那一部塔麗 海華絲主演的名片《吉爾塔》 ，埃利斯就津津有味看了三四遍 。 又據有關正版史書介紹 ，好萊塢影片《吉爾塔》不光只是肖申克監獄里的人偏愛 ，而且這一部《吉爾塔》也是當時美利堅所有電影觀眾的最愛 。就連當年杜魯門下令轟炸廣島的原子彈 ，居然也是用吉爾塔的名字命名的 。 這么看來 ，那一張關於海華絲的黑白招貼畫 ， 就不僅僅只是一張純粹的海華絲照片了 。根據影片情節 ，實在的講 ，這張麗塔 海華絲的電影海報 ，貼在肖申克鐵窗大牢安迪的後牆上 ，就應當算是一扇有意思的迷牆了 。她們同在一牢 ，海華絲始終笑靨而對 ，安迪始終冷顏以報 。 他們相互做伴 ，耳鬢廝磨 ，一年復一年 ，一日復一日 ，無罪的安迪最後終於 ，冷冷的沖破了海華絲身後的那座三四米厚的高大迷牆 。 安迪給了自己一個 ，屬於自己的全新天地的自由 。 那一夜 ，安迪他是順著地溝下水沖出了自身 ，迎著暴風雨放生去了 。 那一夜 ，安迪赤裸著雙臂伸向天空的那一刻 ， 突然驚雷從夜空劈過 。 那一夜閃電 ，正如典獄長諾頓在他辦公室牆上高懸的神靈書法 ： 上帝的審判比預料來得更快 。 諾頓遭到了應有懲罰 。 安迪的肉體和靈瑰一起 ， 終於在肖申克救贖了 ， 救贖並不是從天自降的 ，而是安迪一毫米 ， 一毫米地挖 ，足足花費了二十年時間 ， 沖破了海華絲身後的那堵高大迷牆 。 沖破了海華絲的迷牆 ， 肖申克的救贖 。 安迪正在碧誨藍天上 ……
《肖申克的救贖》——希望、自由、友誼
美國好萊塢電影的魅力是我們有目共睹的。許多經典鏡頭讓我們今天再回想時，都仍然回味無窮。它讓我們人類實現了許多無窮無盡的幻想，難怪人們把那裡稱作 「夢工廠」，但我認為其實更深層的原因是要更多地向世界宣揚美國人民的文化精神內涵。我這里為避免冗長的贅述，不想把話題說得太大，只是就一部影片來談談 這方面的心得體會。針對前面朋友們的話題，我就拿《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）來舉例吧。有的朋友覺得這部影片情節一般，立意也沒有什麼新奇之處，我不這樣認為。我覺得至少能讓我們看到三點：希望、自由、友誼。 如果想了解一個國家的社會狀況、人文思想和生活環境等等，最好的一條途徑就是看看監獄的犯人生活，因為那是最快和最真實的。而《肖申克的救贖》就是這樣一部監獄影片。銀行家安迪被冤枉進了監獄，受盡獄警和犯人的折磨，可是矢志不渝，樂觀人生，充滿希望地面對一切，最終運用智慧逃出生天，並使惡人伏法。影片的最後是主人公逍逍遙遙的與監獄中的老朋友在「芝華塔尼奧」的海灘分享美麗的人生。我要說安迪入獄之後的監獄生活是影片主題反映的重中之重。從情節的不斷深入，我們知道這個嚮往自由的人本身蘊涵著的豐富的情感和優秀的品格，以及極高的智慧。不是光想挖通越獄通道的簡簡單單的事。如果那樣他不需要用二十年的時間，有機會早就跑了，而是為了誓言和心中的一種美好期望。因為他想用自己的智慧和力量使所有獄中的犯人都能夠獲得知識和新生。讓他們知道監獄的犯人也是一個完整的人，也應該獲得教育的權利和學習知識。不應該因為曾經墮落就永遠沒有了重生的希望。 影片中有一句台詞"Institutionalized"（體制化了的）。是的，通過正途獲得人生的犯人出獄後因為各種各樣的原因又會重新遇到挑戰。但因為時間的流逝和服刑的經歷往往使人丟掉了希望，丟掉了本該具有的那份勇氣。片中的「老布」和「阿瑞」都是韶華已逝的人，過錯和失足，當然更有冤獄使他們沒能象正常人那樣享受美麗的人生。以致於不知 道如何適應變化，監獄的「體制化」生活給他們的內心留下了無法擺脫的陰影，所以善良的老布只有通過自殺來解脫。所以我們看到影片中安迪為什麼要擴辦圖書館，讓獄友們讀書？又為什麼冒著會被關禁閉的懲罰還要放《費加羅的婚禮》讓大家聽？原因只有一個：無論我們曾經怎樣的沉淪和不羈，怎樣的失去生活，但千萬不要放棄理想，放棄那份希望。只有充滿希望，人生從而變得有意義，從而豐富多彩。 在影片中最壞的人應該是那個給人印象極深的典獄長。這是一個極其貪婪、無恥和陰狠的人。他利用銀行家為自己洗黑錢，報花帳和偷逃稅。在銀行家獲悉自己被冤枉的真相後又突然變卦，兇狠地殘殺了那個想獲得知悉真情的年輕人。我想這才是直接導致安迪真正動了逃跑的念頭。其實在入獄那天開始，只是一個偶然的動作讓主人公看到了獲得自由的機會。當所有美好的希望和合理斗爭都被無情地鎮壓時，在一切工作準備就緒後，那麼只有自由是最後的希望。我們從影片中可以深切地感受到一個人多麼渴望自由自在的生活的心情和無畏的勇氣！最讓人難忘的鏡頭，是主人公爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱風雨的鏡頭。那時刻，我窒息了！我哭泣了！一個人為了生存，為了希望，為了自由竟然有如此偉大的力量、堅韌的性格和不屈的鬥志！ 影片中我們看到監獄中一樣可以建立美好的友誼。只是一句獄中的普通對話，竟成了永遠的誓言。兩個人的友誼不僅是明星的大幅劇照，更是表示心意的可貴的書 籍、石頭。就是這些簡單的東西，讓我們領略到在非凡艱苦的監獄生活中，互相支持、互相幫助和互相鼓勵的友情。雖然這看上去不算什麼，但因為環境的特殊，就更讓人體會到它的彌足珍貴。影片結尾處，當兩個朋友重相聚首，兩人暢快的笑容真是讓人無比羨慕。因為那笑容充滿了天地之間，充滿人們內心的無限希冀。 《肖申克的救贖》是一部不可多得的優秀勵志型影片。我個人把它作為保留影片的原因就是因為它的深遠主題。它給人一種無形的力量，它讓我知道人的一生中所應 該擁有的最寶貴的東西。從而珍惜你現在還擁有它的機會。因為我們人類始終是這樣：只有失去了，才真正意識到它的價值，才又拚命地去爭取奪回來，然後又不去 珍惜。希望、自由、友誼是我們最基本、最起碼的感覺和需要，如果自己不珍惜，那麼難道還祈求別人去珍惜和維系嗎?
編輯本段幕後製作
本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。

以上內容是網路里的，可以根據你的需要從中選取。

❷ 電視劇《歲月》的觀後感

《歲月》，這是一部反映勾心鬥角、爾虞我詐的官場斗爭的二十三集連續劇。記得一位司級領導對我說，公務員應該看一下，長點智慧，寫的比較深刻，曾經禁放一年。於是我買了張碟看了一遍，只可惜已到了退休的年齡，難得奏效。
最近，我接到調動工作的通知，去綜合處工作。也很蹊蹺，我白領起步的崗位就是綜合處，55歲職業生涯的最後一站又轉回綜合處。綜合處是領導的耳目，要按領導的意圖行事，說話要含蓄，關鍵的時候要有自己的觀點，還要做點精湛的業務讓人刮目相看。
三十年後重返綜合處。又把《歲月》重溫一遍。「這是一段逝去的往事，記錄了一個剛剛走出校園的年輕人，如何經歷成長的陣痛，艱難而曲折地走向成熟」，這是電視劇《歲月》開篇的一段獨白。
隨著劇情的推進筆者被深深吸引，理想與現實的差距、官場的是是非非、生活的酸甜苦辣、愛情的真摯熱烈所有種種糾纏在一起，令人感同身受。歲月的流逝難以抹去成長的記憶，而愛情的滋養讓艱辛的生活充滿希望。
這部戲首先要強調它的真實，雖然真實卻並不灰暗。小人物梁致遠一心想踏踏實實干點事業，卻不幸成為別人手中的一顆棋子。壓抑中他不求上進，卻更遭到生活的鞭撻。他的覺醒是令人痛惜也欣然接受的，面對現實生活。這里沒有任何矯情，兩個主人公在面對仕途、責任、道義、感情的時候，他們內心地掙扎很容易引起人的共鳴，讓人心酸。
胡軍、梅婷兩人的表現卻真正令人稱道，胡軍拋掉了一身的霸氣，將「小人物」可憐的自尊、內心的苦悶，直白地展示了出來；而梅婷也蛻下一身嬌艷，素麵朝天將精明干練的小女子詮釋的絲絲如扣。

❸ 《匆匆那年》觀後感

《匆匆那年》觀後感3篇

看完一部影視作品以後，相信大家的收獲肯定不少吧，現在就讓我們寫一篇走心的觀後感吧。為了讓您不再為寫觀後感頭疼，以下是我收集整理的《匆匆那年》觀後感，歡迎大家分享。

《匆匆那年》觀後感1

倪妮的方茴雖然素麵朝天，但是確實展現了方茴的純凈，隱忍。她就是那樣一個安靜到讓人心疼的女孩。

彭於晏的顏，算是業界良心。可是要真是穿起高中校服，難免給人大齡無業青年的即視感，不夠青春洋溢。

喬燃，本應該是一個討喜的男二，可是戲份太少，成了一個可有可無的傳話筒。

電影的劇情有些頭重腳輕，比起匆匆那年的濃墨重彩，之後的變故顯得太過單薄，沒有說服力。陳尋的感情變節，也有些倉促。若不是電視版《匆匆》珠玉在前，我很難相信陳尋曾經是一個對愛執著的人，頂多算一個荷爾蒙分泌過多的青春期少年。

願一切重頭來過

陳尋說過，方茴是大地，沈曉棠是天空

他說，他後悔了

地承萬物，願來生你的一笑誤我浮生的`匆匆那年

《匆匆那年》觀後感2

每個人都有青春，每個青春都有故事，每個故事背後都有遺憾，每個遺憾都有獨特的記憶之美。

方茴說：「可能人總有點什麼事是想忘也忘不了的。」

也許，匆匆那年的人和事都已經找不到原來的樣子了，但是記憶里的一幕幕依然清晰如初。在青春的列車上，我是懵懂的，不知青春的終點在何處停留。

每一年都會發生許許多多小事情，小到我們都不曾在意。但是，總有那麼幾個故事令人刻骨銘心，想忘也不想忘。

匆匆那年的故事裡，我們年少飛舞，我們為夢想奔跑前行。

很是喜歡作者九夜茴在後記里的一句話：「我們（80後）沒有激情燃燒，也沒有血色浪漫，但我們有匆匆那年。」

《匆匆那年》已經落下帷幕，但是我們的故事才剛剛開始……

《匆匆那年》觀後感3

看到這個名字《匆匆那年》，就知道是在講述一個青春校園的故事。匆匆的那年，有著匆匆的故事，讓這部電視劇，那我們回到那一年，青春的年代。

是否還記得第一次喜歡一個人的敏感和羞澀，偷偷看他背影心動的感覺？留在異性書本里的一張溫馨小紙條，故意借她的一塊橡皮。上課時候的走神和發呆，食堂里混合著各種菜香的氣味；放學後車棚里的小約會，操場上揮汗如雨的男生們。這些無一不是我們匆匆而過的那些年青春的縮影。而在匆匆那年的小說中，見證我們成長每一個「青春」字眼的瞬間，都見證了真實的存在。

每個人都擁有自己的匆匆那年，有過開心的瞬間，有過難忘的他或她，也有過傷心的往事，甚至會留下一輩子的遺憾，但不論怎樣都好，那都是屬於我們的美好過往。

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❹ 《萬箭穿心》觀後感

看完電影《萬箭穿心》，深深覺得當一個人處於無名狀態，不知道自己有錯，發現不了自己的錯誤，是何其的可悲。

萬箭穿心，在劇中是一個風水的用詞，由小景說出，她看出了女主李寶莉的悲劇，看到了事實，及整個事件的本質。艾欣老師解析說，這影片的名字萬箭穿心，是精神鴉片，用來麻痹那些不願意思考，不願意麵對現實，不願意去學習而且死不悔改的人。這點在女主李寶莉身上體現的淋漓盡致。

男人喜歡的女人是需要有雌性特徵的，至少看起來賞心悅目。而女主李寶莉，性子潑辣，過日子會算計，說話大嗓門。每天素麵朝天，斤斤計較，沒有一點女人的柔美氣韻。男人在視覺上面得不到的刺激和滿足。連最原始的動物的生理需求都滿足不了。由此可見，雌性特徵丟失得越來越多，就是把自己活生生的活成了一副男人的模樣，一點都沒有辦法激發起男人的生理需求。同時在精神需求層面，馬學武渴望的是尊重，價值感，存在感。而李寶莉給予的是冷嘲熱諷，抨擊打壓。讓他抬不起頭，感受不到作為男人的尊嚴與價值感。

所以說，女人你得活得像個女人，不然老公是遲早要找外遇的。這是動物的本能，自然規律，不以人的意志為轉移。

李寶莉的可悲，在於沒有文化，接觸的圈子又窄，她無法跳出來審視自己。更無法從古今中外的書籍中獲取經驗智慧，從而無法醒悟。而且她不願意學習，活在自己的圈子。記得劇中的小景，讓她跟著她一起干其它工作，她滿口拒絕了，覺得賣力氣適合自己。活生生的把自己活成男人。

她的兒子的可悲，在於只是有了知識而沒有智慧。無法看清她媽媽的錯誤究竟在哪，看不到她媽媽的好處，一根筋。雖然他爸爸的死跟他媽媽有很大的關系，但也有他爸自己的一些問題。而他作為兒子，只看到他媽逼死了他爸。看問題比較狹隘，沒有從整體去看，造成這個悲劇的本質是什麼？所以說，知識不等於智慧，當你學再多的知識，而不思考，也是沒有多大用處的。

她的丈夫馬學武的可悲，在於懦弱。他的一再容忍他老婆，沒有面對解決問題。當知道是她老婆打110報警，毀了他，他就以死報復。結果就是讓這個家庭更加的悲苦。白發送黑發人，兒子沒有父親。

整部劇的轉折點，就是李寶莉她選擇打110報警來抓她的丈夫和情人，罪名是賣淫嫖娼，她自以為想得周全，既出了一口氣拆散了這對野鴛鴦，還能故作大度的原諒丈夫，站在了道德的制高點。可這才是整個悲劇的開始。當婚姻沒法繼續就不要相互折磨、報復，好聚好散。不然會更加痛苦。

婚姻是一個人的事，不要期待改變對方來滿足自己的需求，而是改變自己，從內而外的成長自己。

❺ 素麵朝天電影演員介紹

素麵朝天電影演員介紹：影片《素麵朝天》由趙菁,丁子迪等出演,《素麵朝天》演職員詳解:趙菁(趙菁 飾),丁子迪(丁子迪 飾)

《素麵朝天》是劉瀟導演的劇情片電影，,趙菁,丁子迪等大牌明星強悍加盟代理出演，岳蟲草，人生幸福時卻忽然偏癱，戀人離開，一瞬間墜落底谷，最終挑選接受現實，義女鄭心晴快速發展。隔壁鄰居郭美蘭好朋友劉大妹都盡己所能協助他們，這也是最底層平凡人的寫實性，接受現實，積極主動生活，不施粉黛也需要呈現美麗。

關鍵敘述了養父母蟲草和義女鄭心晴中間相濡以沫的感人的故事，從變成家人的那一刻，他們就走入了雙方的 命。不論是家中遭受不幸，生活舉足難艱時，或是被新聞媒體報道，被社會輿論抬上社會道德聖壇大發橫財以後，他們仍然保持初心，革除虛榮心，回絕美化，挑選再次質朴平平淡淡的生活，用實際行動詮釋了「不施粉黛」的精神實質含義。

❻ 都市情感劇《我的前半生》觀後感

觀看《我的前半生》電視劇觀後感【1】

我是一個媽媽，在我成為一個媽媽以前，不，甚至，我的孩子在我肚子里時，我都非常鄙視全職媽媽!我把全職媽媽定義為“犧牲一個人的後半生人生來成就另一個人的一生!”

但是，當我的孩子出生，我完全改變了我的想法!

我想問一下，不做全職媽媽，你的孩子怎麼長大?

幼兒園前，孩子離不開家，請問你不在家當媽，誰給你帶娃?

孩子上了幼兒園，三天兩頭的生病，早上准時送，下午按時接，無數的幼兒園活動，無數的需要義工媽媽的場景，無數的孩子突發狀況要你立馬出現在幼兒園……請問你不在家當媽，誰給你帶娃?

上了小學，深圳的小學初中的孩子，中午回家吃飯(除非你接受託管班，上幼兒園小學精挑細選，請個保姆要體檢，為啥沒有任何營業執照的和衛生許可證的託管班你信得過)。早上八點上學、中午十一點多放學、下午兩點上學、下午四點放學，請問你不在家當媽，誰給你帶娃?

孩子所有作業都要回家完成，課前預習課後復習，語音上傳，視頻上傳，家長輔導，家長聽寫……請問你不在家，誰給你帶娃?

誰給你帶娃?讓我猜猜!

第一候選人，老人。

首先，恕我直言，老人在物資匱乏、自己全職上班的情況下，養你長大已經很難，憑什麼幫你養你生的娃?工作一輩子，辛苦把你養大，退休了本應該享受幸福晚年生活，憑什麼幫你接娃送娃買菜做飯?憑什麼幫你當牛做馬敢怒不敢言?憑什麼為了你背井離鄉離開自己生活了一輩子的家園?

其次，老人帶娃，和你有沒有沖突?當然有，怎麼沒有，怎麼可能沒有!一個家，一個中心是常態。爸爸媽媽和孩子，媽媽是中心;爺爺奶奶和孩子，奶奶是中心;姥姥姥爺和孩子，姥姥是中心!!那麼當媽媽遇到奶奶，當媽媽遇到姥姥呢?誰是中心?當然，如果一個家有姥姥奶奶同時在家，我想矛盾的激化程度應該用“災難”兩個字來形容吧?請問在中心不止一個的情況下，孩子聽誰的?最後勢必形成兩個結局：其一，孩子從小學會欺瞞，和奶奶(或姥姥)欺瞞媽媽，或者和媽媽欺瞞奶奶(姥姥)。其二，奶奶姥姥的郁悶，有人說帶娃的老人是“不拿工資的保姆”，言之有過，但絕非無實，我見過太多帶著孫子的奶奶，碰到陌生人的時候(陌生人之間的牢騷沒有風險，所以郁悶的人往往喜歡同陌生人傾訴心聲)，往往和陌生人聊幾句話就會扯到婆媳不和的問題上!為什麼?當然是因為郁悶!有多少老人敢在兒女家說一不二?有多少老人不是在兒女家處處小心?有多少老人不是覺得“金窩銀窩不如玩自己的草窩”?能選擇自由生活，多少老人會主動帶娃?當然，老人思念兒孫，一年幾天假期的偶爾相聚是一回事;而把帶孫子外孫子變成責任是另外一回事!

第二候選人：保姆。

首先強調，我尊重每一位勞動者，能夠自食其力、用雙手創造幸福生活的人都值得世人尊敬。

然而，我覺得一個事實不容忽視：孩子的生活起居可以請保姆照顧，但是世界觀價值觀思維方式呢?不是你下班回家，和孩子說的幾句話就影響了孩子的世界觀!那是潛移默化的過程，無意的一句話，無意的一個態度，都可能有深遠的影響。我不相信你可以足夠幸運，以致於請到和自己世界觀價值觀完全一致的保姆!如果有，那恭喜你!

更不要說，如果不幸碰到不善良的保姆呢?

有人說，我們小時候家裡幾個孩子也長大了，爸媽都上班!對，我們小時候爸媽單位有托兒所幼兒園;我們小時候爸媽不用天天上傳語音輔導功課——其實我們小時候爸媽根本可以不用知道我們在學校學了啥;我們小時候脖子挎著鑰匙自己就回家了——因為一個院子里都是熟人……

拜託，現在不是我們小時候!

未盡事宜，明天繼續!

觀看《我的前半生》電視劇觀後感【2】

電視劇熱播，因本人急性子，追劇太慢，便借來原著先讀為快。

一個三十幾歲的美麗女人子君，在家做全職家庭主婦。卻被一個平凡女人奪走丈夫，一段婚姻的失敗，讓女主角不得不堅強，變得更美麗，有了事業，最終遇見一個更值得愛的男人……

最佳的報復不是仇恨，而是打心底發出的冷淡，干嗎花力氣去恨一個不相乾的人，過去的事不必再提”——就算全文都忘了，這句我記下了。

文章開頭並不是我愛的那種情形，那種頹廢的家庭主婦與世界脫軌。生活好像在停滯，但或許對於某些人來說是可以的。每天也不過是找個這個夫人逛逛街，找那個夫人喝喝茶。日子單調，乏味，沒有意義。這也將其被丈夫拋棄的緣由道清說明。大學畢業便結婚，十三年的婚姻，丈夫外遇全世界都知道了就她不知，其妹，好友都痛斥她。然而終究該分的，不必強求。

獨自生活畢竟不是易事，何況她這種長時間遠離社會。

開始找了一份，不起眼的工作，卻也是那樣讓她學到了世俗。開始慢慢融入這個社會。遇到一個製作陶器的藝術家，放棄那份腦人的工作，開始她的藝術之路。老張就是她的合作拍檔，亦是她的師傅。他們成了不錯的姐妹，之間的緣由不用我說明你們也能明白。

女人，開始獨立了，也便更漂亮了… 我想一個人，總是需要有一個生活圈子，需要有自己的朋友，自己獨立的事業，自己的秘密。女人終究不能只靠男人，男人可以是你的天，但不能是你的一切。

特別特別喜歡這本書，說不清緣由，女人可以柔情似水，但不可以“做凌霄花”依附，樹倒了，花也塌了。必須堅強獨立，我也許有些偏激，但我的這句“名言”堅決不改：只要我活著，就不讓我的孩子掉到地上!!!

觀看《我的前半生》電視劇觀後感【3】

《我的前半生》剛開播，劇情就已經過山車般大反轉，看似婚姻完滿、衣食無憂的人生大贏家羅子君(馬伊琍飾)已經被丈夫陳俊生(雷佳音飾)拋棄，第三者竟然還是一個素麵朝天、看似本份的離異女人凌玲(吳越飾)。

《我的前半生》告訴你，人生不敗的真正秘訣是什麼!

當子君厚著臉皮找到陳俊生想要弄清楚為什麼的時候，陳俊生的一句話徹底將她打敗：

《我的前半生》告訴你，人生不敗的真正秘訣是什麼!

因為這句話，俊生也對子君說過。

深陷在丈夫背叛的痛苦中的`子君，可能現在還不明白，打敗她的，並不是第三者凌玲，這場婚姻出現的問題究竟是什麼呢?

誰來教會你勇敢?

劇里的羅子君顯然不是一個勇敢的女人，她打扮得光鮮亮麗，卻要時刻准備著去跟老公身邊花枝招展的女孩子去斗爭。

顯然，子君的內心透露著深深的恐懼，她怕老公被搶走，現世安穩的生活被打破，事實也證明：女人的第六感是神準的。

當人生的意義是來自他人的時候，你就已經沒有了主動權，所以你才會怯懦、不自信。

《我的前半生》告訴你，人生不敗的真正秘訣是什麼!

是時候重新定義一下人生的真正的意義是什麼了，找到它，去追求它，那樣執著無畏的你，才是最勇敢、自信的你。

當人生的目標確定是為自己而活的時候，你還會怕什麼呢?

告訴我如何去愛?

我們以為，無條件地對一個人好就是愛。但是在愛情里，有一句笑話經久不衰，卻常常被人忽視：“我說我喜歡西瓜，你卻送我一車蘋果，然後自己感動的稀里嘩啦。”

所以賀涵(靳東飾)才會提點道：

愛，不僅僅是是我能給予多少，而是懂得對方需要什麼。事業蒸蒸日上、壓力也越來越大的俊生每天下班回家要面對的是一個只知柴米油鹽、穿衣打扮還有查小三的全職太太，她不僅不能分擔工作中的憂慮，還要插足丈夫的工作，影響丈夫的同事關系，想想，簡直是壓力山大啊!

當然，這場婚姻的失敗，俊生也有很大的責任，因為俊生也何曾用同理心對待過子君?

我只想說，在婚姻和愛情中，付出切合對方需求，才是長久之道，若不是對方想要的呢?沒關系啊!套用一句小三的婊語：“我喜歡你，是我的事情，跟你沒有關系。”若你接受，便愛，不接受，便罷了。

女性不能把自己交給誰，不管是20歲30歲還是40歲，總要有獨立去愛的能力。

《我的前半生》告訴你，人生不敗的真正秘訣是什麼!

傾其一生學會愛自己

《我的前半生》雖然改編自亦舒的同名小說，這個故事已經穿越三十多年，依然很好地詮釋著當今時代的女性主題：女性需要擁有獨立的人格與經濟，才能對抗瞬息萬變的人性。

掙錢不是女人的責任，但絕對是尊嚴!也許你並不缺錢，也許有人願意養你，但一份工作帶給你的不是錢，更是獨立的人格!遠大的眼界獨立的人生，才是智慧女人的首選。長得漂亮是優勢，活得精彩是本事，能獨立的女人才是最美麗的女人!記住，婚姻並不是保險箱，男人也不是你永久的飯票，女人也要展翅飛翔。

《我的前半生》告訴你，人生不敗的真正秘訣是什麼!

無論怎樣，我們都不能失掉隨時離開的能力，這項能力包括愛自己，包括保持社會性和生存能力，也包括我們的自保心態。只有我們自己獨立，努力生活，才能良好地經營愛情，呵護家庭，才能有勇氣不念過去，不畏將來。

這亦是直銷事業的初衷所在：人的一生不能只為優越的物質條件而活，應勇敢追尋自己的夢想，有沖破困境的決心和毅力，堅持經濟獨立，堅持用行動成就自我。而女性在堅持夢想的路上，也不要放棄對美和健康的追求，在經營美容美顏的同時，為身邊的人分享健康理念和產品，發現更好的自己，努力創造屬於自己的一片新天地。

❼ 讀後感的短文別稱（含筆字）

畢淑敏的都很好寫的.比如她的《素麵朝天》
我在白紙上鄭重寫下這個題目.夫走過來說,你是要將一碗白皮面,對著天空嗎?我說有一位虢國夫人,就是楊貴妃的姐姐,她自恃美麗,見了唐明皇也不化妝,所以叫……她笑了,說,我知道.可是你並不美麗.是的,我不美麗.但素麵朝天並不是美麗女人的專利,而是所有女人都可以選擇的一種生存方式.看著我們周圍.每一棵樹、每一葉草、每一朵花,都不化妝,面對驕陽、面對暴雨、面對風雪,它們都本色而自然.它們會衰老和凋零,但衰老和凋零也是一種真實.作為萬物靈長的人類,為何要將自己隱藏在脂粉和油彩的後面?見一位化過妝的女友洗面,紅的水黑的水蜿蜒而下,彷彿洪水沖刷過水土流失的山巒.那個真實的她,像在蛋殼里窒息得過久的雞雛,漸漸蘇醒過來.我覺得這個眉目清晰的女人,才是我真正的朋友.片刻前被顏色包裹的那個形象,是一個虛偽的陌生人.臉,是我們與生俱來的證件.我的父母憑著它辨認出一脈血緣的延續；我的丈夫,憑著它在茫茫人海中將我找尋；我的兒子,憑著它第一次銘記住了自己的母親……每張臉,都是一本生命的圖譜.連臉都不願公開的人,便像捏著一份塗改過的證件,有了太多的秘密.所有的秘密都是有重量的.背著化過妝的臉走路的女人,便多了勞累,多了憂慮.化妝可以使人年輕,無數廣告喋喋不休地告誡我們.我認識的一位女郎,盛妝出行,艷麗得如同一組霓虹燈.一次半夜裡我為她傳一個電話,門開的一瞬間,我驚愕不止.慘亮的燈光下,她枯黃憔悴如同一冊古老的線裝書.「我不能不化妝.」她後來告訴我. 「化妝如同吸煙,是有癮的,我已經沒有勇氣面對不化妝的我.化妝最先是為了欺人,之後就成了自欺.我真羨慕你啊!」從此我對她充滿同情.我們都會衰老.我鎮定地注視著我的年紀,猶如眺望遠方一幅漸漸逼近的白帆.為什麼要掩飾這個現實呢?掩飾不單是徒勞,首先是一種軟弱.自信並不與年齡成反比,就像自信並不與美麗成正比,勇氣不是儲存在臉龐里,而是掌握在自己手中.化妝品不過是一些高分子的化合物、一些水果的汁液和一些動物的油脂,它們同人類的自信與果敢實在是不相乾的東西.猶如大廈需要鋼筋鐵骨來支撐,而決非幾根華而不實的竹竿.常常覺得化了妝的女人犯了買櫝還珠的錯誤.請看我的眼睛!濃墨勾勒的眼線在說.但柵欄似的假睫毛圈住的眼波,卻暗淡猶疑.請注意我的口唇!櫻桃紅的唇膏在呼籲.但輪廓鮮明的唇內吐出的話語,卻膚淺蒼白……化妝以醒目的色彩強調以至強迫人們注意的部位,卻往往是最軟弱的所在.磨礪內心比油飾外表要難得多,猶如水晶與玻璃的區別.不擁有美麗的女人,並非也不擁有自信.美麗是一種天賦,自信卻像樹苗一樣,可以播種可以培植可以蔚然成林可以直到地老天荒.我相信不化妝的微笑更純潔而美好,我相信不化妝的目光更坦率而直誠,我相信不化妝的女人更有勇氣直面人生.候若不是為了工作,假若不是出於禮儀,我這一生,將永不化妝.
感：樸素自然是人所能呈現出來的最美麗最真誠的狀態.一個人最重要的是內心的光華,而不是外表的修飾.

❽ 關於母親，父親的最感人電影有那些

剛看了個國產片《素麵朝天》，母女情深，感人至誠至深，唯一的缺點就是抹黑了父親。另，題主能分清那和哪的用法嗎？

❾ 幸福的七種顏色讀後感

篇一：幸福的七種顏色讀後感

幸福的七種顏色，懷揣著對這本書滿滿的疑問，翻開目錄，迫不及待地去尋找幸福的顏色是哪七種？可望自己能一一得到？？但是讀完序後才發現只是因為很多神秘的東西恰恰和七有關聯，所以才說是七種幸福的顏色罷了，就好似七色的彩虹，每一種都是幸福的顏色！但事實幸福不是一種顏色，也不是七種顏色，甚至也不是一百種顏色？？幸福比所有這些的相加還要多，幸福是無限的。

翻開正文，本書是由一個個簡單的小>故事所悟出的一個個關於幸福的大哲理！

提醒幸福：別人友善提醒我們的幸福。沒錯，在提醒的後面好似我們都加上了「災禍」的後綴詞。提醒我們注意的往往充滿了淡淡的貶義。但這是卻提醒我們幸福，因為我們往往會忽視或沒有時間去享受幸福。我們把享受幸福的時間去為之後可能到來的災難做准備。但災難並不會按我們的計劃進行。也並不會准時到達，因此，人們喜愛回味幸福的標本，卻忽略幸福披著露水散發清香的時刻。所以，讓我們提醒自己要記得時刻去品嘗幸福的滋味，因為它很甜很「美」。

幸福的鏡片：鏡片何淡家庭幸福？但如果一個家庭是會變形的鏡片，那麼無論是什麼事情都能發生奇妙的折射。折射所作出的改變只是外界事物作用於我們的感覺罷了，幸福家庭的奇妙鏡片最終功能是告訴我們，放大歡樂，縮小痛苦。所以讓我們在遇到困難時一家人一起去找尋那塊富有魔法的幸福的鏡片吧？？

幸福盲：其實所謂幸福，我們有無數說法，且幸福在我們身邊無處不在。細微的一件小事，只要你擁有發現幸福的雙眼，也可捕捉到。所以生活中也不缺少幸福，而是缺少發現幸福的眼光。七彩的世界不要因為我們缺少發現幸福的眼而變成模糊的黑白照片？？

「我羨慕你」：「我羨慕你」所謂的幸福或許就是珍惜你現在所擁有的吧！不要認為你不夠優秀，或太孤單，因為你永遠不會是那個人，總會有那麼一個人在羨慕你，無論是什麼，你總會有值得讓別人羨慕之處。因此，你需要看到自己擁有的財富，或許很多時候我們常常過多地把眼睛注視著別人，而自己則在不知不覺中失落著最寶貴的東西。因此珍惜眼前好好過好如今的生活才是最重要的。不要等過去了再去回憶、後悔？？

幸福的七種顏色，不僅僅只有7種，它無法用數字表達它的存在！這本書不僅很完美的詮釋了什麼叫做幸福並且還告訴我們該如何找尋所謂的幸福。 它告訴我們當一個人遇到艱辛困苦的時候該如何繼續前行繼續去體驗幸福；它告訴我們要怎樣的2個人相處才可以結出幸福的果子；它教會我們如何維護一個家庭的和諧，如何讓一個家庭幸福走下去一輩子？？她告訴我們好心態就是幸福、他教會我們自拔；它幫助我們在「千頭萬緒」時從容面對；它也鼓勵每一位女孩、女人都要自信的「素麵朝天」！！

當我讀完每一篇、每一個小故事的時候我都會不禁感慨萬千，都會認同她所說的每

一個觀點，被她的每一個理由所折服。看完之後我發現我找到的不是那所謂的七種幸福的顏色而是我的一生，我該如何生活才會擁有的幸福！作為一個學生，在學業路途偶爾失利時我該如何調整心態，繼續向前；作為一個青春期的.孩子，在面臨煩惱和抉擇時我該如何繼續笑著快樂的幸福的走下去；作為一個「棲息」在喧囂都市的年輕人我該如何安安靜靜的生活？？

在幸福面前，所有的煩惱都不是煩惱，所有的苦難都不會持續永遠！在幸福面前沒有什麼是無法解決的！再大的困惑只要試著換一個方式思考你會豁然開朗！

篇二：幸福的七種顏色讀後感

看到標題的第一眼我就想到了小學課本中的一篇文章《七色花》。因為標題，所以有了使我想看這本書的念頭。

幸福，是一架古箏，輕輕彈動，便可以奏出動聽的旋律； 幸福，是一串風鈴，微風拂過，便響起清脆悅耳的音符。

書中，畢淑敏用她美妙的文字詮釋了幸福的色彩，從另外一個角度審視了幸福的概念；也闡述了些許不怎麼常見的名詞，比如「第二志願」的感想，以及「我很重要」「讓我們>傾聽」「化腐朽為安寧」等等，其中有幾篇印象尤其深刻：

一、素麵朝天

你看啊，日本人，女性一般在家裡和外面是不同的一個人，在家裡素麵朝天，去外面的時候就會打扮的漂漂亮亮，整張臉都是化妝後的傑作，我也沒資格說她們很虛偽，可能她們比我更注重外表吧。畢竟我以前也學過化妝！呵呵

看看我們周圍，每一棵樹，每一葉草，每一朵花，都不化妝。面對驕陽，面對暴風，面對風雪，它們都本色而自然。它們會衰老和凋零，但衰老和凋零也是一種真實。作為萬物靈長的人類，為何要將自己隱藏在脂粉和油彩的後面？

磨礪內心比油飾外表要難得多，猶如水晶與玻璃的區別。

不擁有美麗的女人，並非也不擁有自信。美麗是一種天賦，自信卻像樹苗一樣，可以播種可以培植可以蔚然成林可以直到地老天荒。

你可能會說我，吃不到葡萄說葡萄酸，是的，盡管我學過化妝，但是我平時沒有化妝，可能是沒有時間，沒有這種天賦可以將自己化得和諧，所以，我只能選擇素麵朝天，因為我覺得，自然才是美的，只要經常面帶微笑，才是最好的！

我相信不化妝的微笑更純潔而美好，我相信不化妝的目光更坦率而真誠，我相信不化妝的女人更有勇氣直面人生。

二、拍賣你的生涯

畢博士寫的這篇主要是大學別致的講座開始，以游戲，討論的拍賣的形式展開，文章的形式很新穎，我蠻自己的，可以將其模式運用至生活中。

三、拒絕分裂

此篇文章中說到一句話：「如果你憤怒，卻佯作寬容，那不但是分裂，而且是混淆原則。如果你哀傷，卻佯作歡顏，那不但是分裂，而且是對自己的污損。如果你熱愛，卻反倒逃避，那不但是分裂，而且是喪失勇氣。如果你喜歡，卻裝出厭煩，那不但是分裂，而且是懦弱和愚」我要真實地說，有一陣子，我好像就感覺自己就是這種「分裂」呵呵，不知道腦子是怎麼了？反正感覺自己不像原來的自己。此篇提醒了我，原來，我還有這么嚴重的毛病啊

四、忍受快樂

快樂是一種無拘無束的展翅翱翔，快樂是一種淋漓盡致的揮灑潑墨，快樂是一種兩情相悅，快樂是一種生死無言，對於快樂，如同對待一片豐美的草地，不要忍受，要享受。忍受快樂，是一種怯懦。享受快樂，是一種學習。

幸福有七種顏色中的七，其實是泛指，因為世界上，七字真的是很多，一周七天，人生有七種元素，有太多的東西與神秘的七有關，只要你認真尋找，幸福比比皆是。幸福不是一種顏色，也不是七種顏色，甚至也不是一百種顏色。幸福比所有這些的相加還要多，幸福是無限的。我們要珍惜現在所擁有的，不要貪圖不屬於你的東西。

篇三：幸福的七種顏色讀後感

幸福是一壺醇醇的酒，讓人品味一口就回味無窮，讓人從此奮起步伐，努力去追尋。

可能我一向是書的名字來看待一本書，這本書的名字挺吸引我的，可知，其實從內心出發，或許我不是一個很幸福的人，不然，怎麼會看其他人的幸福書來讓自己得到幸福呢，可能吧，但是，我一直覺得，我還是蠻幸福的，無論經歷過什麼樣的困難和>挫折，我一直覺得，一條生命，豐富多彩的世界，周圍親切的人，我怎麼會感覺不幸福呢。

幸福有七種顏色中的七，其實是泛指，因為世界上，七字真的是很多，一周七天，人生有七種元素，有太多的東西與神秘的七有關，只要你認真尋找，幸福比比皆是。幸福不是一種顏色，也不是七種顏色，甚至也不是一百種顏色？？幸福比所有這些的相加還要多，幸福是無限的。

只有真正懂得幸福的人才會去品味幸福，只有會品味幸福的人才能找到幸福，也只有找得到幸福的人才會幸福。幸福也以他自己的各種顏色存在在我們生活的角角落落里，只是我們有時候很難從萬紫千紅的生活中，找到自己想要的顏色的幸福。

何必要集齊所有顏色的幸福呢？何必非要追求某種顏色的幸福呢？細細品味自己身邊的各色幸福，最後，也許會發現自己品完了所有的幸福——真是一個幸福的人。

午後的陽光懶洋洋的曬在身上，手捧一杯拿鐵咖啡，靜靜的靠在椅子上，看著熙熙攘攘的人群——微笑，品味生活，享受所擁有的一切，就是幸福；感受每個人給與的>溫暖，給與別人關懷——愛與被愛，都是幸福；拿著一張舊照片，細細回味當年的點滴，拋開過去的不快，只留下美好的回憶——想念自己所想念的，埋葬自己想埋葬的，何嘗不是一種幸福。

幸福，只是一種人生態度。