『壹』 勵志電影觀後感300字左右，不要太多300字就行了
《肖申克的救贖》毫無疑問是一部好片子，沒有動作,沒有特技,甚至沒有美人，卻依然能深深打動觀眾,並且歷經十幾年而魅力不減。它靠什麼吸引我們？
有人說是因為它反映出了「人性之韌」。確實，用一把小榔頭，近20年的時間，在人身控制極為嚴格的法西斯式監獄，挖出了一條逃生的小隧道（或許叫敲鑿出了一條小隧道更合適，那個榔頭實在太小了）。這難道不是體現了人的韌勁嗎？
不過我覺得這個情節明顯是戲劇化的，這只是導演在情節安排上的需要，這樣的結尾只是為了反映安迪的「自我救贖」最終成功了，否則整個情節和主題難以為繼。所以有人認為，《肖申克的救贖》反映的其實是「希望」對於人是多麼寶貴。是的，片中直接講到希望的地方就有很多。比如安迪在逃獄後給瑞德的信中所說的：「Remember， Hope is a good thing， maybe the best of things and no good thing ever dies。」 或許這正是作品和導演想告訴我們的。「Fear can hold you prisoner， Hope can set youfree。」這句話已成名言。
對我來說，《肖申克的救贖》打動我的地方不僅於此。
先說說我對影片中人物的看法。一個鯊堡監獄，裡面的囚犯和官員，似乎是我們這個社會的眾生相。
典獄長諾頓高高在上，平時道貌岸然，對聖經倒背如流，實際上攫取利益時不擇手段，殘酷、陰險而貪婪。獄警長海利和其他警員，兇狠殘暴，充當諾頓的打手，草菅囚犯的人命。他們是不是象極了我們現實中的掌權階層？我稱之為鯊堡這個「小社會」的統治者。
囚犯中也有不同。除了主人公安迪之外，瑞德（Morgan·Freeman）當然是關鍵人物，我認為他是整部影片的線索：其實，整部電影中對白不多，影片很多想展現的東西都是通過瑞德的獨白說出來的，其中多半都是瑞德對鯊堡生活的反思總結和他對安迪的解讀。
瑞德是一個睿智的人，他在鯊堡混得非常好，犯人們的需求「沒有他搞不到的」。他的智慧也洞悉了鯊堡生活的本質，他對安迪說：「在鯊堡，希望是一個危險的東西」，這是智者之言。放在我所處的環境中，人們一定會說「瑞德同志非常成熟老練」雲雲。但是，和現實中的那些所謂「智者」一樣，盡管瑞德看清看透了鯊堡的本質，但他沒想過去抗爭，更不用說是影響和改變別人，他只是順應鯊堡的規則以求自保。直到安迪出現，改變了他，並最終引導他走向了自由彼岸。
湯米，影片主要人物中最晚到鯊堡的，他和安迪一樣，對生活充滿希望，並在安迪的幫助下為之努力，可是他年輕幼稚不懂自保，結果在即將獲得成功的時候，因為知道了安迪被冤的真相而被諾頓和海利謀殺。
博格斯三姐妹，瑞德說他們是「禽獸」，是鯊堡這樣一個環境中「培養」出來的雞奸狂，我們可憐的主人公安迪數次慘遭其毒手。博格斯他們雖然不是鯊堡統治者的一分子，但他們是統治者威脅其他囚犯的工具。在湯米被諾頓和海利謀殺之後，安迪拒絕為諾頓洗黑錢，諾頓就曾以此威脅。但博格斯最終也是因為欺負安迪，影響了諾頓和海利們的貪污而被打成廢人。
當然還有圖書管理員布魯克斯，這是最讓我震撼的一個角色。老布的一生，深刻反映了「體制化」下人的一生。在鯊堡度過了大半輩子，終於被假釋，獲得了自由，可一旦離開了熟悉的環境、熟悉的人，他感覺不到自己的價值，找不到自己的位置，他有了身體的自由，但其實他的靈魂早已被鯊堡扼殺，屬於他自我的世界已經被壓縮到了最小。最終他只能選擇從這個已經完全不屬於自己的世界消失。為什麼要安排老布這樣一個人物呢？我覺得導演是想告訴我們，如果沒有安迪出現，老布就是瑞德和其他絕大多數囚犯們的未來。他是不是也象我們現實生活中許許多多人的未來呢？
而安迪（Tim·Robbins），我們的主人公，他是一個真正的人。「It takes a strongman to save himself，and a great man to save another。」瑞德可以說是一個「Strong man」，而安迪則是一個「Great man」，他救贖的不僅是自己，他也盡一切努力拯救囚犯們的靈魂。實際上整部影片關於他挖隧道逃生的情節是惜墨如金，以至於安迪逃走那一幕讓我感覺相當突兀，這說明神乎其神的逃獄並不是影片的主題。而且瑞德告訴了我們，安迪在挖好地道之後並沒有立刻逃走，他最終離開是因為湯米的死讓他看清了諾頓們的殘忍無情，看清了自己並沒有能力救贖其他的囚犯。也就是說，盡管安迪已經做好了逃獄的准備，他也沒有馬上逃走，雖然他有擁抱自由的極切渴望——在他逃出鯊堡之後站在小河裡擁抱風雨的那個俯視鏡頭相信觀者都會印象深刻——但他仍然留在鯊堡幫助那些「無希望的人」。影片主要就是在這方面進行描寫，我想這也是影片叫《肖申克的救贖》而不是《安迪·杜佛瑞的救贖》的原因。
安迪利用自己的特長為諾頓們洗錢，為囚徒們爭取著不多的權益和精神空間，比如當安迪頭一次利用理財特長為海利做事時，所要求的只是讓海利請難友們喝酒，他自己不喝，微笑著看著瑞德和赫伍他們喝，別人都不懂安迪為什麼這樣做，瑞德明白，因為那一刻安迪讓他自己和別人都享受到了自由的感覺。
再比如建設監獄圖書館、教湯米識字和幫助他考試等等。而我印象最深刻的，是他利用監獄廣播為眾人播放《費加羅的婚禮》那一幕，那個情節非常恰當地體現出，安迪的救贖確實對鯊堡眾囚頗有意義，而安迪也是一個真正的救贖者。特別是，當諾頓和海利們站在門外向安迪發出警告的時候，安迪卻面帶微笑地把留聲機的音量調到了最高——可怕的懲罰就在門外，但是安迪沒有退縮。這是真正的勇者！一個偉大的人！以至於我有這種感覺，安迪來到鯊堡壓根就不是作為囚犯去的，而是作為救贖者去的。
寫到這，可以回答以下問題了：《肖申克的救贖》到底是什麼如此打動我？又為什麼如此打動我？
首先，是「institutionalizing」對人性的摧殘。片中多處對此有篇幅或長或短的提示。長的如老布這個角色，短的如瑞德的只言片語，他在假釋後，不用向誰報告請示就能WC了，但他甚至因此而不習慣，「一滴尿都擠不出來」。再有象其他犯人，對於安迪所做的事，比如讓海利甘心請犯人喝啤酒，放歌劇給犯人聽，甚至每一個和獄方對話的情景，都是其他犯人津津樂道的談資，他們覺得安迪的所作所為真是難以想像的。這樣的情節，讓人想起了魯迅先生的作品。
其次，我認為這部電影主要就是在回答「面對『institutionalizing』應該怎麼辦？」這個問題，而作者把所有我認為正確的答案集中在了安迪身上。有四點：
首先，對人生要保有希望，永遠不棄。前面說到了，安迪在逃獄後給瑞德的信中說：「Remember， Hope is a good thing， maybe the best of things and no good thing ever dies。」還有一個情節我也覺得說明了這一點，再進鯊堡的前幾年，安迪遭到莫格斯三姐妹的十幾次毒打和輪奸，但是在這樣的黑暗生活下安迪並沒有沉淪，他能做到，唯一的解釋就是，安迪心中獲得救贖嚮往自由的信念在不斷的給予著他希望。（連理想和希望都沒有的人，只是一堆行屍走肉，不管他富可敵國還是貧無立錐。）
其次，要有足夠的勇氣。安迪首次面對海利時；面對莫格斯們的侮辱時；特別是為犯人們播放歌劇時，做這些事中的每一件都面對著生死考驗，但他毫無懼色，沒有勇氣怎能做到！（有理想而無勇氣，那這理想幾乎等同於無。）
第三，要有堅持行動的毅力。用一把可以藏在書中的小榔頭，用近20年時間鑿出一個逃向自由的隧道，沒有毅力是絕對不行的。此外，堅持六年如一日的寫信給州議會爭取拔款，為犯人們建圖書館也是片中著墨較多的反映這一點的情節。（沒有毅力和恆心的人，最高的成就只能是夢想家。）
第四，就是要有行動的智慧。這一點不必多說，相信看完全片，你會在心裡贊一聲安迪的才華和智慧。他的計劃宏大而完美，安迪之所以能完成救贖並處罰諾頓與海利們，靠的正是他的智慧。（有勇氣、有毅力，卻沒有智慧，那最終的結果往往並不是成功而是挫折和失敗。理想仍然可望不可及）
短片結束的時候，我清晰的記得片尾有一行字幕「In memory of Allen Greene」（紀念艾倫格林）他是《肖申克的救贖》編導弗蘭克.德拉邦特的經紀人，在影片完成的前夕死於AIDS的並發症。生前的他和無數的女人在一起過，也有過子女，但是他一輩子都沒有結婚，據說他的慾望強到離開伊藤猛鬼就沒法活的地步，我想這也是他過於混亂的的生活才會死於艾滋吧。
1994年的奧斯卡太強了，《低俗小說》、《四個婚禮一個葬禮》、《阿甘正傳》、《肖申克的救贖》……如此之多的強片。《阿甘正傳》最終成為最佳影片，但如果讓我選擇得獎者，我更鍾意《肖》片。因為，我認為《阿》片固然好，但更多是體現了美國的社會特點和美國人的價值理念，換句話說，它更像一部美國的「主旋律」影片。而《肖》片，它所反映的「體制化」（institutionalizing）問題，對於中國社會更有意義。我對影片中的那段話，「Thesewalls are kind of funny like that：First you hate them，then you get used to them，Enough time passed，get so you depend on them。That'sinstitutionalizing。」，極有共鳴——這個可怕的過程正是我一直以來極力避免的。我不是生活在監獄中的囚犯，但我是不是其他某種形式的囚犯呢？救贖對我而言，恐怕也不能只是說說而已。
『貳』 我們在誕生在中國觀後感300字
我們誕生在中國》的亮相如徐徐炊煙飄渺而上。這部在迪士尼自然(Disney Nature)品牌下，首部以國家地域拍攝的自然題材電影，向世界展現了中國獨樹一幟的豐富自然地貌和特有的神奇物種。在中國的自然景色中，古有「千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅」的危悚山巒、有孤「舟蓑笠翁，獨釣寒江雪」的淡雅水墨、還有「大漠孤煙直，長河落日圓」的豪壯風沙。在這片豐饒的土地上，孕育著華夏子民，也孕育著獨有的動物世界，故事就在這片土地展開。
影片講述了三個珍稀動物的家庭趣事：棲於四川竹林的中國國寶大熊貓丫丫、美美母女的相聚別離，隱居於雪域高原的雪豹達娃一家，如何在逆境求生的艱辛，攀緣於神農架密林的頑童金絲猴淘淘，浪子回頭的立志故事。圍繞著國寶熊貓、高原雪豹、密林金絲猴展開的動物故事，讓「遙知不是雪，為有暗香來」的感官中國呈現出濃厚的情感美景。
『叄』 誰有歷史電影觀後感(300字)
這是一部宏揚無產階級革命主義精神的主旋律影片，本片有著較強藝術風格與文學品味，同時又是一部製作精良具有史詩風格和悲劇色彩戰爭題材。與以往渲染美感和壯烈的戰爭題材影片不同，《亮劍》不打算消解戰爭的真實和殘酷，《亮劍》是一部戰爭藝術和傳奇色彩融會貫通的主旋律作品。影片中愛國精神與英雄主義、鐵血丹心與人世常情、鬥智與斗勇、友情與愛情交相輝映。片中刻畫出了一個可以媲美「石光榮」、「姜大牙」的軍人李雲龍，他身經百戰，性情暴烈，表現出一種鐵血軍人的氣勢。這里八路軍不再是攻無不克的神兵天將，而是打得漂亮說得明白的人間鐵軍 當你翻開中國的歷史，最慘不忍睹的一頁肯定是清朝末期。在清朝初期，清兵的鐵騎是當時世界上最強的一支軍隊。那時英國還沒工業革命，美國還是「土著」，其他國家就更不用說了。可你再看看清朝末期，一會兒八國聯軍，一會兒日本來侵略。號稱萬園之園的圓明園被一個胡亂的借口燒了，台灣被迫割讓給日本，好好的皇帝陵墓被挖掉一半珍寶，堂堂慈禧太後還被開腸破肚……這些事還不是因為當時的中國落後、不思進取造成的。 任何一支團隊都要有自己的傳統。傳統是什麼？傳統是一種性格，是一種氣質。這種傳統和性格是由這支團隊組建時首任長官的性格和氣質決定的。他給這支團隊注入了靈魂，從此不管歲月流失，人員更迭這支團隊靈魂永在。這就是魂。中國人現在太需要一種敢為人先的精神，一種勇立潮頭不倒的精神，一種敢想敢說敢做的精神，一種鐵嘴銅頭橡皮肚的精神了。一句話，狹路相逢勇者勝，逢敵亮劍當自強。劍鋒所指，所向披靡!亮劍精神，就是我們的魂。 和平年代，不再需要我們以命相搏，但，英雄主義精神絕不能丟！亮劍，是在金錢權勢面前保持純潔高尚的情操；亮劍，是在攀登科學技術高峰時遇挫折不氣餒、敢於向科學最前沿發起猛攻；亮劍，是在國內國際經貿戰場上的鬥智斗勇寸利必爭；亮劍，是在思想領域和其他意識形態的堅定不動搖；亮劍，就是在中華民族崛起的征程中，不管遇到什麼樣的困難，什麼樣的艱辛，我們都敢於面對它，研究它，戰勝它，哪怕失敗一千一萬次！ 一支軍隊要有軍魂才能戰無不克，推而廣之，我們國家不正是因為有黃河、長江這兩條巨龍的盤繞，這種國魂的存在，五千年來既有漢唐的輝煌也有南宋的積弱，使我們民族能夠在世界民族之林中屹立不倒。 狹路相逢勇者勝。即使倒下，也要成為一座山，一道嶺，是為「亮劍」之精神。人生如戰場，同樣需要「亮劍」；學習亦如戰場，同樣需要「亮劍」，只是方式不一樣，但同樣在鬥智斗謀，在沒有硝煙的戰場上，我們斗的是誰更努力，學習方法，學習興趣，這一切的一切都激勵我們勇敢的向前沖，共同演義現代傳奇故事。 古語：「由獅子統領的一群綿羊戰勝得了由綿羊統領的一群獅子。」可見領頭羊是十分重要的，因此李雲龍才會取得勝利…… 這一切都告訴我們：該亮劍了！
『肆』 一部電影的觀後感300字(變臉)
電影《變臉》的觀後感
川劇變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。相傳「變臉」是古代人類面對兇猛的野獸，為了生存把自己臉部用不同的方式勾畫出不同形態，以嚇唬入侵的野獸。川劇把「變臉」搬上舞台，用絕妙的技巧使它成為一門獨特的藝術。
相較於川劇藝術本身的淵源和博大，變臉的技藝成形則還要歸屬於二十世紀。在這期間，變臉在戲班的對台戲中不斷摸索、演變、精化，漸漸成為川劇的一大特色。川劇的悲劇極有特色，喜劇獨樹一幟，凡是情感波折、內心激變之處，變臉皆有用武之地，它以其怪誕猙獰的面相變化表現出人物內心不可名狀之律動，作為一種對人物內心非常獨特的表現手法，無疑大大增加了川劇本身的表現力，每及名角表演變臉，就常常釀成爆棚之患。可見，老百姓對這種極端好看的耍活兒是打心眼地認可的。
中國戲曲的情緒化妝。變臉最先用於神怪角色，明代已有。明雜劇《灌口二郎斬健蛟》中就有「變化青臉」的記載。當時的變臉是演員進入後台改扮。後世則衍變為當場變臉，成為一項表演特技，不少地方劇種都有，以川劇最為著名。變臉有大變臉、小變臉之分。大變臉系全臉都變，有3變、5變乃至9變；小變臉則為局部變臉。變臉要求動作敏捷，不露痕跡。主要用於劇中人物驚恐、絕望、憤怒等情緒的突然變化。
在川劇表演中，變臉是揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。由於臉譜有它顯著的典型的特質，來說明人物的忠姦邪正，演員於觀眾不注意間改變他的臉像，強調了人物的個性和感情的變化發展，它把不可見、不可感的抽象的東西變成可見、可感的具體的東西，是一種驚人的技術。
『伍』 電影熔爐觀後感300字
在電影播出的時候，還沒有得到真正的解決，真因為如此，才有了電影熔爐的誕生，導演之所以拍熔爐，是為了引起社會各界更多的關注，因為這個案件被壓下去了，只是幾個人被抓了，這部電影播放之後這個案子重新得到了關注，現在這個15年的案子的全部涉案人都被抓起來，影片中沒有這部分！這是影片播出後的事情了！最終結果是！
《熔爐》性暴力嫌疑犯被判12年有期徒刑，超出檢方所提議的7年中央日報 崔京鎬 記者 | 2012.07.06 11:57
「被告人對本應給予保護的殘疾學生進行性暴力，被宣告判處12年有期徒刑。」
7月5日上午10點，光州地方法院201號法庭。光州地方法院刑事2部部長審判官李相鉉對Inhwa學校前行政室長金某（64歲）宣讀判決書時法庭內產生騷動。因為判決結果比檢方之前所提議的還多5年，給予了重刑。同時還判處金某戴電子追蹤儀10年，身份信息公開10年。雖然受害人的陳述中有部分不一致，但是裁判部考慮到患有綜合障礙的特殊情況，肯定了其可以提供證據。另一方面，該量刑也考慮到了國民要求對對殘疾人進行性犯罪敲響警鍾的國民情緒。
金某表情淡然坐在被告席上，或許是受到了沖擊，在教導官的扶助下才離開法庭。金某是刻畫光州Inhwa學校的性暴力事件電影《熔爐》中的現實人物。
裁判部解釋了對金某宣判重刑的原因，稱「身為應該保護學生的行政室長，對無力抵抗的殘疾受害人進行性暴力，其犯罪性質極為惡劣」，「受害人因身體上·精神上受到打擊而退學，長期以來在日常生活中都經受著痛苦，非但不努力挽回對受害者所犯罪行，還矢口否認所犯罪行，對其嚴懲勢在必行」。
金某涉嫌2005年4月在Inhwa學校行政室里用繩索捆住有聽覺障礙的A女生（當時18歲）手腳對其進行性暴力（強奸至傷）等被起訴。
金某之所以於犯罪7年後被繩之以法，很大影響來自於電影《熔爐》。雖然金某在犯罪後曾被調查，但當時受害人陳述的可信度未被認可，以證據不充足受到無嫌疑處分。
警方於去年《熔爐》上映之後對電影中出現的場面產生疑點，再次著手展開調查。當時金某否認嫌疑，但是警方通過測謊儀調查和受害人醫院診療記錄等，確認了大部疑點。
目睹2005年當時行政室中性暴力事件的B某（男，當時17歲）作為目擊者出庭作證也是受到電影引起國民公憤的影響。當時B某被意圖隱藏犯罪事實的金某用飲料瓶亂打，因後遺症甚至試圖過自殺。警方還確認了試圖自殺的B某當時因脊椎骨折去醫院就診的事實。
有分析稱，電影上映之後國會制定了所謂的「熔爐法」也成為裁判部宣告重刑判決的背景。裁判部表示：「根據要求嚴懲對殘疾人性犯罪者的民願，去年國會修改了『熔爐法』」，「處於優勢地位的金某對年幼聾啞少年進行性犯罪，犯罪性質極其惡劣」。
Inhwa學校暴力對策委金龍木（音）常任代表表示：「此次判決承認了殘疾人的特殊性，將成為對未成年殘疾人進行性暴力事件判決的典型事例。」
另一方面，首爾高級法院民事25部7月5日判決稱「將取消將熔爐事件損害賠償請求訴訟被移送至光州地方法院的中央地方法院決定」。裁判部表示：「原告有自己選擇所屬管轄的自由」，「被申請人在首爾接受住院·定期來院診察，中央地方法院希望審判該案件，找不到移送至光州地方法院的理由」。
『陸』 電影觀後感大全300字
舞動人生是一部有關夢想的電影，訴說著一個男孩，比利，實現他的夢想──當一個芭蕾舞者，中間經歷了許多波折與努力，最後終究實現了夢想。
比利生活在一個礦業的市鎮。他原本是學拳擊的，但是，在一次巧合中，他看到了芭蕾舞團的練習之後，就開始學跳芭蕾舞，他爸爸知道以後，堅決的反對，比利的
堅持和爸爸的反對，互相抗衡了些許時間。但是，就在一次的聖誕夜中，他和他的朋友──麥可，到拳擊場跳舞，在偶然之中，被他爸爸看到了，而他(電影觀後感
300字)這一次決心勇敢的表現他精湛的舞藝。這讓他爸爸心動了，答應他去參加舞蹈學校入學甄試，最後，他通過考試了，他成功了！他漸漸的實現他的夢想
了！
這是一部很感人的電影，他顛覆了一般人心中的性別刻板印象，也勇於實現他的夢想。在他實現夢想的期間，有許多人對他幫助甚大：有爸爸、哥哥等。這些人對他
來說，都是不可或缺的人。他的老師嘴上總是說著錢，但卻很關心他，他爸爸老是堅決反對，其實內心很柔軟，他哥哥表面上對他很兇，可是還是捨不得他離開。所
以，比利身旁有很多關心他的人，所以他才能實現自己的理想。
『柒』 矽谷傳奇觀後感300字
矽谷傳奇觀後感]周末休息，看了一下《矽谷傳奇》（The.Pirates.of.Silicon.Valley），講的是喬布斯的故事，跟《喬布斯傳》的前半部基本吻合，矽谷傳奇觀後感。感覺導演在影片最後家了點喬布斯臣服於蓋茨或蘋果臣服於微軟的意思，這點跟《喬布斯傳》不太一致。影片順帶提了一些關於微軟的發家史，影片中的史蒂夫-鮑爾默是比較搞笑的一個角色，看完電影漸漸明白為啥他手中的微軟這么不給力了，觀後感《矽谷傳奇觀後感》。 上周讀完《喬布斯傳》，覺得喬布斯成功之前其實還是吃了些苦頭，跌了些跟頭的。要不是斯卡利在Apple董事會的批准下踢走喬布斯，也不會有皮克斯的輝煌，以至於後來迪斯尼對皮克斯的收購使喬布斯一度成為迪斯尼的最大股東。11.11.11，跟矽谷相關的神奇數字，祝所有單身的ITer和單身的非ITer，節日快樂！
〔矽谷傳奇觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
『捌』 電影觀後感300字
今天下午，全班同學看了一部名叫《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》的電影。我覺得好看極了！恨不得鑽進投影布里看。
下面就由我來為大家簡單的介紹一下幾位主角吧！喜羊羊愛動腦筋，聰明伶俐；美羊羊愛把自己打扮的漂漂亮亮；沸羊羊自稱羊村大力士，喜歡保護美羊羊；懶羊羊特別懶，上課也愛睡覺，還喜歡吃零食；暖羊羊是羊村班長，力氣比沸羊羊大三倍；灰太狼和紅太狼脾氣倔犟，想吃羊村大肥羊。
我覺得灰太狼笨得可愛，而喜羊羊卻很聰明。有一次，灰太狼把喜羊羊它們都抓了回去。可喜羊羊它們用聰慧的頭腦想出了妙計逃出了狼堡。看完這部電影：我認為不管遇到什麼天大的事都不要慌張，要冷靜的處理一切，才能獲得成功。
我決心向喜羊羊它們學習。
『玖』 看英語電影貝利傳奇的誕生觀後感怎麼寫
電影《傳奇的誕生》講述了球王貝利的成長故事。從一個貧民窟的孩子到國家的「國寶」，貝利以1283個精彩進球證明了自己的足球天賦，也實現了人生的價值追求。輝煌可以忽略，品味成長，在貝利的故事裡，我知道沒有成功是無緣無故的。
人一生最值得反復尋找的事情是天賦和天命。在青少年時期找到自己的興趣所在，能夠感受到一種神秘的呼喚，並願意痴迷而行。在中年之後，找到自己的使命擔當，敢做敢為，實現生命的價值。貝利的不同之處在於艱難的生活使他在青澀的年齡就找到了自己的責任和使命，並為之而奮斗不息。他的成長史看似傳奇，實則有規律可循。
在貝利的成長過程中有多位關鍵人物：小夥伴、父親、教練、對手……
小夥伴們從小和貝利一起踢球，童年裡的美好始終貫穿在影片當中，不僅僅是啟蒙，還是一股最為珍貴的精神力量。貝利和小夥伴們將整個貧民窟當作他們的球場，秀球技、打比賽，因地制宜，率性而為。居民區的人們給予他們最大的包容。為了能夠買到真正的球鞋，一名小夥伴遭遇意外，他愧疚不已，也更激發了他努力踢球的決心。夥伴的力量是每個孩子成長中的必需。在最為敏感的生命階段，興趣的種子一旦發芽，就會恣意地生長——天賦被開啟。
貝利的父親曾經是一名優秀的足球運動員，任加球技嫻熟，一次比賽中決斷遲疑造成腿傷，告別球場。他是貝利的第一任教練，也是最成功的教練。在貝利遭受貴族嘲諷的時候，他告訴貝利要回到自己更為重要；在貝利跟隨自己勞動的時候，他陪貝利用水果練球，將任加的精髓在玩中一點點賦能到兒子身上；在貝利離開家的時候，他囑咐孩子要練就強大的內心……當貝利帶領巴西隊奪得世界盃冠軍，他在遙遠的鄉下淚流滿面……父親應該是堅定站在孩子身後的那個人，他知道自己的孩子最需要什麼，他也相信 孩子可以創造奇跡，他更懂得任何的成功除了天賦，更要經歷豐富而專業的訓練。
在一次由貴族和貧民窟孩子之間的足球比賽中，個頭矮矮的貝利沖鋒陷陣，技壓群雄。一位老者比賽後主動找到貝利的父親，希望可以邀請貝利去球隊打比賽。幾年之後，貝利的母親給這位老者去了電話，貝利離開家鄉去了大城市踢球。在遭到教練質疑後，貝利一個人曾經想回到家鄉去。還是這位老者在車站給他人生選擇的關鍵提醒。
馬佐拉一度是貝利的對手，他嘲諷貝利、打擊貝利，刺激著貝利。從童年到青年，兩個人也最終都成為國家隊偉大的球員。這讓我想到成就你的往往是你的對手。一帆風順的成功是不可能的，正是在對手的逼迫和打壓之下，貝利逆境中奮起，生命深處透著不屈與倔強。
在球王貝利的成長經歷中可以看到卓越兒童培養的路徑——在童年時期，瘋狂游戲，感受某種興趣的召喚，要遇到相對專業的人士進行技術訓練（貝利的父親完成了對貝利的啟蒙）；在達到一定水平的時候，要敢於突破瓶頸，尋找更為偉大的人物去學習；要通過一定的平台展示自己的技藝，從一個人的精彩到領導整個團隊，讓天賦發揮得淋漓盡致。一直處在高位學習的狀態，一直處在改進的狀態，一直處在癲狂的狀態——這樣的成長註定會鑄就非凡。
在貝利父親的教育寶典中有三個秘訣：相信自己、相信團隊、相信任加。這三個方面的相信讓貝利成為球隊的靈魂。我們教育中要讓孩子相信什麼呢？個人的力量、團隊的支持、專業的力量……奇跡誕生不是無緣無故的，讓孩子發現自己的天賦所在，刻意訓練，超越自我，才會成就不一樣的人生。