有關二戰小男孩電影觀後感

❶ 二戰珍珠港觀後感範文5篇

珍珠港電影的 觀後感

昨天晚上中央六台放《珍珠港》，三個小時的大片23：00才開始，中間還插了30分鍾的 廣告 ，害我一看看到凌晨兩點。

這不是我第一次看《珍珠港》。幾年前剛剛播映時，我就借過D版看，還一看就是好幾遍。

但是那時候還小，看這部電影就是沖著裡面的大場面去看的，可以說無論影片敘述的感情 故事 還是戰爭背景，都沒有引起我的注意，因為我的時間都花在期待和欣賞那些爆炸場面上了。

昨天晚上再看，我卻第一次發現了這部片子的一大特點美國與中國一樣，都曾經與日本為敵、與日本交戰，但是在這部片子中反映出來的日本軍人，並非如同中國的抗日戰爭影片中那般猙獰可怕、醜陋不堪，相反地，看片的人會不由地贊賞他們精妙的戰略部署，以及面對戰爭時忘我的犧牲精神。

反觀中國的抗日戰爭影片，我們都是從小看到大的了。片中的反角日本人的典型形象，就是留著兩撇八字小胡須，嘴裡叫著「八格牙魯」，動作粗魯、形象猥瑣，最後被我們神勇的八路軍戰士打得屁滾尿流，倉皇逃竄。

小時候的我愚昧無知，還真以為日本人都這副德行。現在想想，先不說抗戰八年有幾場像摸象樣的仗是八路軍新四軍打出來的(他們不就是在那兒游擊么?)，就說日本軍人要真是那麼一副猥瑣像，真是那麼沒有紀律隨意散漫，這么大一片東亞、東南亞，憑他一小小日本島，能打得下來嗎?

二站期間的歐洲戰場，德國是最強，要不是盟軍諾曼底登陸成功外加令人難以置信的瞎指揮，最後鹿死誰手還指不定呢。

同樣的道理在亞洲，要不是最後美國丟的那兩顆原子彈，還有蘇聯出兵東北，這東亞、東南亞地區能夠靠自己的力量戰勝日本嗎?難道還真以為那小米加步槍能打得過大炮鐵騎了?這又不是魔幻故事!

可是直到今天啊，中國人還是不願正視這個問題。一拍電影就把日本軍隊塑造成一副窩囊像，把我軍塑造成不怕槍林彈雨的「仙人」!

一個不願意正視自己的弱點與缺點的人，永遠也不可能進步，因為他沒有辦法認識真正的自己!

同理，一個不願意正視自己的過去事實的民族，也不可能進步，因為他們只會自我吹噓自以為是!

在《珍珠港》片尾，羅斯福總統說了這么一句話：「我們總以為自己是不可戰勝的，事實告訴我們，我們的自負和驕傲帶給我們多麼慘痛的代價。」勇於承認自己的錯誤，才能認識到真的不足;而勇於正視對手的強大，並且給予對方客觀正確的評價與表現，則是一個人、一個民族、一個國家獲取世界尊重的基礎!

珍珠港電影的觀後感

這些天一個人的日子有些無聊，又拿出《珍珠港》來打發三個小時被 雨水 淹沒的時間。

誰都知道我愛《珍珠港》，誰都知道我對《珍珠港》百看不厭。

我不管在那些所謂的影評人對它是貶是褒，我不是專業人士，我只是一個普普通通看電影的人。只要是觸動觀眾心靈的、能引發觀眾深思的就是好片。《珍珠港》它確實是部商業片，但又有幾部商業片能讓人這么震撼，能讓那麼多人一遍又一遍地去重復感受。

作為電影，三角戀確實是個惡俗的話題，但放在戰爭這個大背景下，又顯得是十足的無奈。為了有一個算的上圓滿的結局，看到一半處大概都會猜到結局Rafe與Danny必須有一個面對死亡。

頭幾次看電影對兩個男性人物，我是沒有偏愛的。Rafe作為主角中的主角，自然要盡可能的包含優點。他英俊帥氣，他的飛行技術一流，他是空軍軍官，他有飽滿的自信，他嚮往飛向真正的戰場，他對愛情忠貞不二，他對朋友處處保護與包容，他有時候會有小男孩兒的可愛與沖動，他在臨行的前夜為了責任自願放棄了幸福的一夜。他幾乎是完美的，所以吸引了美麗的Evelyn。

再看Danny，也許就覺得不是那麼完美。起初我也是不太喜歡他的，膽小，懦弱，不太敢去追求。他總是活在Rafe的光芒之下，飛行技術沒有Rafe高，處處要受Rafe的保護，甚至連愛情都掩蓋在Rafe之下。面對飛機Danny總是很自信，可以鎮定地指揮，但轉身遇到Evelyn，立刻就會語無倫次、面帶紅暈。漸漸就有些喜歡這個帶點悲情色彩的人物，這樣的有著缺點的人物才顯得真實，靦腆的Danny或許更招人憐愛。有一句話，男一號是女一號來愛的，而男二號是大家來愛的。Danny雖然處處需要Rafe的支持與保護，但最後他卻用生命保護了Rafe。

還有很多人在批判Danny和Evelyn不該在Rafe離開之後就展開新的愛情，但畢竟那時候都因為情報的不準確以為Rafe已經犧牲了，大家都需要新的生活、如果Rafe真的離開了人世，他也一定會希望自己最好的朋友用一生去替代自己照顧愛人。難道Evelyn非要像梁祝那樣殉情、或者在思念中孤獨終老大家才滿意?凄美的愛情只是 傳說 ，而我們需要的是生活，誰能說他們倆在一起了就對Rafe沒感情了，就忘掉Rafe了。只能說錯誤、不及時的信息造成了後來的尷尬局面。為了電影的結局，也許只有Danny離開，小Danny來延續他的生命是最完美的。別在說什麼Danny搶了Rafe的女友，Rafe還得替他養兒子之類的無恥話題。Danny用生命拯救了Rafe，小Danny是Danny生命的延續，Rafe和Evelyn會傾盡所有感情去愛小Danny，小Danny可以說他們三個人共同的孩子，他代表了戰爭結束後美國的未來。他會為自己的父親感到驕傲，會繼承父輩們的影響繼續為祖國而戰。

在那個時代的大背景下，一切感情都是放在愛情熱情之後，所有的矛盾都可以拋在國家利益之後。電影之初，Rafe為了自己飛上雲霄的夢想，離開了深愛的Evelyn遠去英國參戰。電影之後，Danny也同樣為了自己的夢想和國家的尊嚴，與Rafe一起參加危險的「奇襲東京」計劃，甚至以生命為代價保護了最好的兄弟，沒能活著回國見自己的愛人，沒能見到自己的兒子出世。

Rafe與Danny一起生長在戰爭的年代，有同樣的沖上雲霄作戰的夢想，甚至還會愛上同樣的女人。他們早就不單單只是朋友，更是兄弟，是親人。不管有什麼矛盾，什麼誤會，最後還是會解開，還是會共同飛向東京的上空為祖國為尊嚴而戰。

除了這三個主角，羅斯福總統不讓你震撼?杜立特將軍不讓你欽佩?那個黑人水手多利米勒不讓你感動?當杜立特將軍清清楚楚地告訴被挑選出的空軍士兵，「奇襲東京」計劃是冒著生命的危險，那一排士兵毫不猶豫地邁出的堅定地一步，那個特寫，那鏗鏘有力的腳步聲沒震到你的心上?那十六架轟炸機成功地從航母起飛，那電影中的氣氛沒讓你感同身受?就是這部電影，讓我第一次了解了羅斯福總統，並且從此成為我的偶像。

再說日軍方面。這部電影只是為了弘揚美國人民的愛國情感，沒有必要重新勾起日美兩國的矛盾，對日軍方面的描述也並不是單純的醜化。當然，作為商業片，為了打入日本市場也要求必須這么做。但是這樣的處理並沒有引起觀看者的不舒服，總比那些中國的很多作品裡把日軍當傻子寫強很多，那樣描述反而會被認為你當年被一個傻子國家打的爬不起來不覺得自己很丟臉么?片中那個日本士兵給寫家信的那個片段很真實。日軍也是人，也有感情，他們忠於自己的國家接受上級的命令是軍人的天職，他們又有濃重的武士道精神，更是要求自身必須為國家奉獻生命。當然，想南京大屠殺、細菌戰那類慘無人道的行為不在之列。還有一個很感人的地方就是，一個日本士兵在轟炸珍珠港時看到小孩子在玩耍，打手勢告訴他們要蹲下，防止傷害到無辜的 兒童 。

我們必須要面對歷史，中國你現在為什麼不願意太多的宣傳8.15日本投降日，難道就因為日本向中國投降書上寫著中國戰區最高統帥特級上將蔣中正。當時中國的正式政府就是中華民國，最高領袖就是蔣介石，簽字的代表就是何應欽。蔣介石確實做了很多不利人民的事情，但你不得不承認他曾經是一個國家的最高統帥。成者王敗者寇，難道六十多年前的中國跟兩千多年前劉無賴與楚霸王楚漢之爭的歷史是不同的?怪只怪歷史總是勝利者書寫的。歷史總是相同的，但當代人總是看不到當代真實的歷史。

這部電影還有太多太多感人的細節與鏡頭。電影是沒有國界的，從電影中得到的震撼更是沒有國界的。Evelyn說American suffered,but American grew stronger。同樣的We suffered,But we grew stronger。作為經歷了這么多大災大難中國人，同樣可以從苦難與傷害中走出來，變得更堅強。

珍珠港電影的觀後感

如果所有的商業片都有這樣的水準，那商業片就不會老被罵得體無完膚了。商業沒有錯誤，特技也沒有錯誤，砸錢甚至也不算錯誤，只要故事好看，電影好看，創作者投入真誠在裡面，觀眾就會買賬，自然也會買單。

十年前就可以看出邁克爾貝對技術的熱衷，戰火紛飛的場面著實令人震撼，即便多年後的今天只是在電視屏幕前看，依然可以想見大熒幕前會有多麼令人嘆服的效果，特別是這種低空飛行的鏡頭，在影院里是最有感覺的。

把刻骨的愛情放到宏大的背景中，屢試不爽。一方面，愛情顯得尤其珍貴尤其美好，可以撫慰每一個在歷史中迷失的人的靈魂，成為人的精神支柱，支撐人們度過一切困難;另一方面，在戰爭面前，愛情又顯得尤其渺小尤其脆弱，在數萬人的生命面臨威脅時，情愛自然而然退居次席，在家國面前，個人情感只能放在一邊。

電影故事流暢，場面壯觀。在描寫愛情時，無論是前一段情還是後一段情都讓人非常動容，特別是danny帶著心愛的女孩飛上天在落日中旋轉的鏡頭極度唯美。這本就是個糾結的故事，兩個生死相照的朋友愛上了一個女人，因為一個人的死亡使另外兩個人走到一起，當rafe又出現時，三個人都陷入了痛苦。而戰爭，使這問題從主要矛盾變為次要矛盾，任何事情必須給戰爭讓路。戰斗過程驚心動魄，導演客觀地記錄著兩軍交戰的事實，在這一過程中並沒有偏頗的感情傾向，日軍和美軍同樣在為自己的國家而戰。但在美國的人物故事中，更深刻地弘揚了為了保衛祖國而不惜犧牲自己的精神，有了這種精神，就有了戰無不勝的基礎，沉睡的巨人被喚醒。在大戰背景下，danny死去了，沒有畏懼地死去了，死在rafe的面前，知道了自己成為父親，並把這個職責託付給了rafe。這一結局也最好地解釋和化解了之前danny愛上Ivy的事實。

本阿弗萊克和喬什哈奈特風格完全不同。一個女人一生能被其中的一個愛上是很幸運和幸福的事，而被兩個同時上真不知是幸或不幸，不過貝金賽爾得到電影中的這個機會絕對是幸運盒幸福的。詹妮弗迦納竟然在裡面出演一個戲份很少的配角，而且打扮也絕不美艷，難道這是促成她和阿弗萊克結緣的片子?

音樂非常好聽，以至於看完電影還老老實實講片尾看完，而寫下這些文字，也是在原聲音樂的陪伴下完成的。

珍珠港電影觀後感

很久沒有這么感動和激動過了。一部壯麗的戰爭史詩大片<珍珠港>，激起了我埋藏心裡很久，幾乎被忘卻了的震撼和感動。美國人把他們曾經失敗的歷史展現的如此真實、震撼和感人，使我的心情久久難以平靜。

影片的開始，可能讓我們感受到的不是嚴陣以待、摩拳擦掌的緊張。但輕松、幽默、甚至有些玩世不恭場景展示的卻是人性真實的獨白。影片隨著男女主人公感情的深化和變化，刻畫出了戰爭的殘酷和人性光華。一個個鮮活的人物形象感動著我、一個個慘烈的戰爭場面震感著我。美國人敢於正視歷史、 反思 曾經的失誤的勇氣，值得我們學習。

<珍珠港>沒有迴避當時美國國防部自身的失誤和錯誤的判斷，在敵人真的出現在眼前的時候，果斷出手、奮起抗擊。士兵們立刻拋棄了之前和平環境下結成的恩怨情仇，將國家、民族的利益至於首位;在生死關頭，爭相把生的希望留給戰友、把死的危險留給自己。彰顯了一個成熟的民族和大國的風范。

忘記了過去，就意味著背叛。大至一個國家、一個民族，小到一個人，都應該在生活中學會反思和成長。沒有失誤的政府是不可能的，自己不說、不反思，不代表事實的不存在。只有正視失誤、反思過錯、記住傷痛，才會使自己不再陷入屢錯屢犯的泥潭;才會在慘痛的教訓中得到鍛煉和成長;才會將失誤、過錯、傷痛化作完善自己，奮起直追的動力。如果這樣，失敗的成本就是我們勇於擔當的力量。

在XX年 春節 即將到來之際我祈禱，我的祖國，在發展中得到鍛煉;在失誤中勇於擔當;在擔當後能得到進步。我祝願，我的同胞，會在生活中得到歷練;在歷練中勇於奮進;在奮進中得到成長。

珍珠港電影觀後感

一直以來，美國好萊塢出產的電影稱得上汗牛充棟，他不管在電影的立意、創作上，還是在電影拍攝的恢弘場面和震撼氣勢，他全方位沖擊著人們的視覺感受。一個世紀以來他不僅影響著全球的電影業，還讓全球的電影觀眾至今留下深刻的印象。但是美國好萊塢的電影得以生存的，並不是因為他是人們不可缺少的娛樂項目，也不是美國要在國外樹立他所需要的形象，他主要是表現在不同時期滿足不同人的慾望，以此來征服全球電影觀眾的眼球。經常變著法子來迎合影迷，及時捕捉某一時期大眾關注的社會信息，來迎合觀眾的潛在慾望。

電影《珍珠港》以「二戰」期間法西斯日本為了侵佔太平洋而偷襲珍珠港為背景，講述了從小一起長大的一對死黨雷夫、丹尼和護士伊弗琳三人之間的一段浪漫的 愛情故事 。雷夫和丹尼既是好朋友又是情敵，隨著二次世界大戰的爆發，兩人只能將兒女私情暫時拋在一旁，一起並肩作戰，共同為自由、正義而戰......

從商業角度來看，無疑是成功的。從影片中俯瞰珍珠港，那蔚藍的海面上搖曳著各類的戰艦，一個長鏡頭捕捉到戰艦上休閑的人們，海風輕輕的吹起年輕護士的秀發，草地上游戲的的孩子們，一切是那麼的溫馨、自然、安逸。還有那動人的音樂，這顯然得益於《泰坦尼克號》的啟發，一首《THERE YOU'LL BE》將影片的浪漫與溫馨表現得淋漓盡致......

風雲突變!與之形成鮮明對比的是：

那40分鍾的精彩爆炸場面，慢鏡頭和晃動的攝像機向電影觀眾展現出可怕、血腥的畫面，猶如身臨其境的感覺。無論是海戰、空戰的場面，都是驚心動魄。飛機、大炮、戰艦和爆炸交織組成的火焰，在強烈的視覺沖擊中，戰艦被炸成直立起來，飛機瞬間的炸毀，成群的美國士兵被炮彈炸飛在天空中，尤其是炮彈在人堆里爆炸，以及天空中如捅了馬蜂窩氣勢洶洶的日軍轟炸機，視覺上絕對令人震撼，氣氛上令人壓抑、恐怖......

所有這一切，都符合好萊塢的一貫作風，他為了吸引更多的觀眾走進電影院，進行消費的慾望，會使出渾身解術，善於將各種各樣的題材娛樂化。文的、武的、哭的、笑的、驚悚恐怖、驚險刺激......各種各樣一應俱全，這也是好萊塢影片經久不衰的緣故吧。

從製作內容上講，他只能停留在一般的層次上。不能作為經典，也不能作為史詩。從某種意義上講，電影製作出一部又一部，在經過「叫好」和「批評」後，一部分電影在人們的記憶中慢慢遺忘了。因為沒有什麼記憶猶新的感覺，也沒有多少感染力和感人的線索。

電影《珍珠港》中把愛情和戰爭結合起來作為故事的線索，本來是個很好的立意，編導們也是絞盡了腦汁。但珍珠港只是「二戰」中的一個點，一個布景。顯然結合得有些牽強，愛情故事和戰爭事件也顯得格格不入，好象兩個孤立體，怎麼也聯系不到一塊，而且這個愛情故事的力量也比較薄弱，雖然很煽情。

一段三角戀愛，在女主角不明的情況下發生，是寂寞難當是日久生情還是對戰爭的發泄。女主角伊弗琳的愛情世界也是一片空白，缺少熱情，沒有生死離別的感覺;缺少真誠，左右搖擺不定;缺少耐心，沒有情感的堆積。讓電影觀眾覺得她有點水性揚花的味道，所以就成不了傳世之作。

從電影的硬傷上，影片存在著幾處明顯的漏洞。

影片開始長島有一處寫「Witchell Field」，而實際上正確的拼寫是「Witchel Field」。 丹尼帶伊芙琳乘飛機看日出時，你會發現太陽的位置變化了好幾次，一會兒太陽落下一半，一會兒太陽又剛剛升出地平線等等。

總之，《珍珠港》應該突出的是戰爭，描述的應該是美軍戰士英勇不屈的精神。而實際上《珍珠港》既不是戰爭片，也不是歷史片，既不是動作片，也不是愛情片，很讓人失望和遺憾。

相關文章：

1. 電影《讓子彈飛》觀後感1500字5篇

2. 百團大戰觀後感600字

3. 黑鷹墜落觀後感1500字作文

4. 七七事變觀後感500字

5. 變形金剛3觀後感錦集

❷ 與二戰有關的電影的影評。

悲劇的誕生
——觀《穿條紋睡衣的男孩》

那裡有湛藍的天空，白色的雲，那院子有大樹環繞，後來還有了搖曳的鞦韆架。那裡是盛夏的鄉村，是理想中的樂園，但又的確是凶宅。那裡，有無數的生命在小心翼翼地活著，卑躬屈膝，只為苟延殘喘，更有無數的生命不明不白地死去。你看到那漫天的濃煙么？那不是炊煙裊裊，是六月雪，那是死者的骨灰在天空聚集，又遲遲不肯落下。曾幾何時，在《辛德勒名單》不也有這樣的濃煙么，只是在這里，我們還聞道了那股嗆人的臭味。
活著，又如何？
《辛德勒名單》中，你有沒有聽到兒童那歡快的叫聲「GOODBYE JEWS!」在《鋼琴師》，你有沒有看到，只要是猶太人，活著，就無處可逃。本片中，編劇似乎給出了答案：「猶太之流詬吾族，誘吾族之敵」「笑吾族文學音律」「凡其所到之處，災害不斷」「吾國必因其而亡，不遠矣。」這大概就是希特勒滅猶的緣由吧？我想起了我年少時看《北洋水師》，那裡也有日本天皇的擔憂，作為島國的擔憂。難道這就是侵略的緣由？
我無法想像，德意志，那個哲學大師輩出，崇尚理性的國家，竟會挑起兩次世界大戰，甚至還施行過種族滅絕的政策。是德國人思考得太深，以致走火入魔了？還是擔憂太多，以致無法自拔？大概都不是。那些兒童顯然是未經思考，受了大人們的教唆的。兒童又真的那麼無辜嗎？不是。兒童本身固有的輕浮與好事，大概也是一個原因。我一直在想，倘若是你，你會不會也在其中，興奮地高叫：「GOODBYE JEWS!」呢？等到你已經經歷了滄桑，然後，你說：「那是我年少輕狂！」是不是已經太晚了。
不僅在德國。文革其間，誣蔑師長的，毀滅文物的，為了各式派別而爭斗的，不是大有人在么？年少又輕狂，無知又沖動，大不了是受了某某某人的蠱惑，托詞不外乎如此。那麼，行動背後的真正動機又是什麼？要麼基於從眾心理，你這樣，我也這樣；要麼，是自我的彰顯。這樣的心理，一直存在，而且會永遠存在下去。
但這不是真相。
真相在於為什麼會有人盲從。
真相在於為什麼會有這樣的政策。
真相在於人類創造了「我」與「我們」，而「我」與「你」便將自己與他人區分開來，我們隸屬與這樣集體，我是安全的，而你，也許就是敵人，或者，就是那個不幸人中的一員。真相在於人類有了國家這一組織。庫切在《凶年紀事》中這樣說：「我們生而就有歸屬。從出生的那一刻起，我們就是臣民。」「法律保護安分守己的公民。」所以，對於國家的意志，從來就不是普通人所能夠更改的，那麼，做個良民就意味著屈服與順從。
這不是真相。真相是為什麼會有這樣的國家意志。倘若國家意志是每個公民的意志，也許，就沒有悲劇的誕生了。但經濟學家已經給出了證明：這個美好願望是無法實現的。所謂國家意志只能是有大多數人的意識提煉出來的少數人的意志。少數人的意志就是這個國家的所有人的意志。所以，你說猶太人不好，那麼，人人都得說，猶太人不好，否則，便是以個人的力量來對抗整個國家。
這也不是真相。真相在於這樣的意志為什麼會成為整個國家的意志，即便它那麼荒唐可笑（中國的大地不也曾上演過？罷黜馬寅初，消滅麻雀）。倘若，有多種聲音，倘若，你可以表示你的不滿，倘若，你是對的，國家又真的夠虛心接受，那麼，悲劇也就不會發生。關鍵在於個人的意志成為國家意識，而對於這種意志唯有俯首貼面，老老實實去執行。這便是極權主義。極權主義的罪惡在於將自己的意志強加為他人的意志，皇權時代，軍閥時代，斯大林時代，莫不如此。希特勒就是一個獨裁者。極權主義的時代，你要麼躲避，要麼執行，要麼就是犧牲品。
但這也不是真相，真相在於這樣的意志為什麼會誕生？真相在於，是誰選擇了這樣的獨裁者。意志可以歸結為個人的醜陋，但選擇，卻是民眾的結果，受蠱惑只是一時，但圖新鮮，為自己謀利不是大眾選擇的一個因素嗎？所謂人生，不過是在各種限制條件下，給自己選擇一個最優解——基於精神或物質。人生來就有慾望，有些人終生鬱郁而不得志，有些人實現了願望，卻坑害了他人。就是這樣。
你可以不選擇嗎？當一個國家沒有了領導者，你會心安理得，穩如泰山嗎？你需要一個領導者，我也需要。我們都被奴役化了。幾百年前，一位法國作家這樣寫道：
「令人難以置信的是，那些曾經是臣民的平民突然會徹底忘掉他們早先渴望獨立的要求，以至於要喚起他們並重新獲得這種信念已經不可能了；事實上，他們無需敦促就在盡心盡力地做了，做得相當自在，乃至有人會說，從表面上看，他們沒有失去自由，只是坐穩了奴隸。實情也許是，一開始，這種服役是不得已的，因為受到了外力的強迫；但後來那些無怨無悔盡心效勞的人，卻是以自己的自由意志在從事他們的前輩被強迫做的事。」
悲劇的誕生，其實，我們每個人都參與了。

《辛德勒的名單》

辛德勒是一個壞人，辛德勒但並不像電影中所刻畫的那樣是一個近乎神聖的救世主形象。透過一本書《辛德勒名單》解讀辛德勒這個人，還原了英雄也是人這個常識，辛德勒早就是納粹黨成員；辛德勒竟然是間諜，辛德勒本質就是資本家，辛德勒或許是瘋子，諸如此類種種頭銜。 富賈之子的辛德勒沉湎酒色，在戰前作為間諜出入捷克斯洛伐克、波蘭從事偵察活動，他大發戰爭財，是當地有名的納粹信徒。他也是一個典型的機會主義者，哪怕20歲時的那場婚姻也是出於對方的豐厚聘禮，並以此來挽救瀕臨破產的家族企業。「二戰」後，他又拋棄了發妻。從流亡地阿根廷返回法蘭克福的辛德勒，處境卻極為悲慘。身無分文，蝸居在法蘭克福火車總站附近的一個單間居室，且頻繁酗酒，最終因煙酒過度而死。這就是一個真實的辛德勒。 英國作家威爾遜說：「辛德勒是個騙子，一個酒鬼，一個登徒子，可是，如果他不是這樣的人的話，他也就沒辦法從納粹集中營里拯救出上千個猶太勞工了。」，辛德勒只有是騙子、酒鬼和登徒子，才有本事拯救猶太人，但僅僅是騙子酒鬼和登徒子卻也救不了人。作者基尼利曾經解讀：「我對這個故事中的道德力量深信不疑……墮落之人跟他們身上向善的力量之間的斗爭總是讓人著迷。（辛德勒的時代）正是歷史上曾不止出現過一次的特殊時代：在那些時代，聖人已經完全無能為力，對你已經沒有任何好處，唯有那些講求實際的無賴漢才能擔當起拯救靈魂的重任。」

基尼利要寫出人類精神的偉大力量，同時又竭盡全力要為辛德勒「去魅」，驅散籠罩在這個偉大的拯救者、上帝的替身、猶太民族的「大義人」身上的光環和「迷思」，還他這個「如此含混復雜又如此崇高偉大的人物」的「真身」。所以他決定以小說的形式去展現這個人物，但同時又「力避一切向壁虛構」，所有的事件，哪怕最瑣碎的細節全部都有歷史文件以及當事人的回憶作為支撐，而且就算是當事人的回憶，作家也還要進行排比擇選，只選用經過判斷後認定為最符合歷史事實的記述。事實證明，基尼利的這種創作方法取得了巨大的成功。真實的力量勝過一切虛構，真實的面容也比一切設計都更精妙復雜，《辛德勒名單》不但將那段久已湮沒不聞的偉大的拯救故事，如目見耳聞般生動清晰地展現在當代讀者面前，而且更重要的是，它將奧斯卡·辛德勒這個真實人物無比復雜甚至矛盾的各個側面，如刀砍斧斫般深入細致地突顯在你我的心中。
至今沒人能夠否定辛德勒從納粹魔掌中拯救上千名猶太人的事實。他善與惡之間倫理取向的驟然轉變，讓學者無法自圓其說，或許永遠是個不解之謎。可我們又何必勞師動眾地去揭開這個謎底呢？甚至那份辛德勒名單的真假亦無需考證、辨偽，只要他在險境中確確實實拯救過一千餘條生命，此舉足矣。並且，這是他在當初境遇下唯一力所能及的行動。

我以為，只有國人才會對「高、大、全」式的人物鍾情萬分，才會為一個完美無瑕的英雄而錙銖必較甚或無原則地打造、粉飾、塗金。從國外對《辛德勒名單》以及辛德勒本人的爭議中，不難看出，「高、大、全」其實是一種普適的心理需求，造神運動並無時空的界限。這種普適性既是人類與生俱來的道德訴求，更是人類對自身道德瑕疵和意志缺陷的心理過度補償。

一個一生清白的人或許對身邊的世態炎涼從來漠不關心，而一個墮落放縱之徒或許曾經對身陷絕境者攙扶過一把。英雄沒有必要是完美無缺的，我們更沒必要以神的標准來奢望他人。人類道德的恆古原則，一是無需極致，二是必須踐行。"天地雖大，但有一念向善，心存良知，雖凡夫俗子，皆可為聖賢！"

在基尼利的筆下，真實的辛德勒的本來面目纖毫畢現地呈現在我們面前：就是這樣一個壞人，經過了種種磨難，做了一件好事，拯救了一千三百多個猶太人的生命。「救人一命，如普度眾生」……我想，也正因此，歷史才不至於僅僅成為一部征服和壓榨史，不論在多麼黑暗的時刻，不論邪惡的力量何等強大，也都有人性的光輝在閃爍，也總有人類的靈魂在成長。
電影開始，普通一猶太家庭圍立桌旁聖詠進行傳統的祈禱儀式，搖曳閃動的燭光隨著合聲的減弱漸漸被黑色吞沒。影片由彩色切換為黑白兩色的畫面。貫穿影片始終的凄慘哀惋的小提琴獨奏和幾近無伴奏的混聲合唱給出的強弱和諧依然不失聖詠的曲式，一位小女孩衣裙上的紅色亮點短暫的跳動給出的生命色彩仍然不忘立虹為記的永約。影片結尾處伸開的地平線上，聖詠的基調展開世俗的旋律擁過來黑壓壓的一群人，畫面果斷地轉為彩色的鮮艷，橫掃一切的光明，「我使雲彩蓋地的時候，必有虹現在雲彩中」
黑暗的昨夜已經過去，讓我們擁抱來之不易的幸福。
Schindler's List
舊聞新讀：東方早報2009年4月16日「辛德勒名單」副本澳大利亞被發現，新南威爾士圖書館工作人員在整理作家托馬斯·肯尼利的6盒舊手稿時，在一堆研究紀要和德國剪報中發現了這份「辛德勒名單」的副本。

《拯救大兵瑞恩》——生命的價值

生命是如此脆弱，脆弱到令人心驚的程度。當子彈射入腦顱，鮮血尚未濺到地上；當利刃插進胸腔，心臟仍在舒張抽搐，生命已然逝去，留下的那些些痕跡，也只如流水滑過指縫後，手上殘留的水漬般輕易蒸發。史蒂芬用二十五分鍾時間，強迫我接受這個震撼——

身處戰爭中的人，就如我們指尖下的蟲蟻。

為什麼？為什麼造物創造了人類，卻又讓我們如斯羸弱，不堪一擊？而究竟生的價值又在哪裡？

當我經歷了那血肉橫飛、支離破碎的二十五後，我以為我明白了。我們活著，就是為了堅持正義；我們活著，就是為了鏟除奸惡。當成千上萬的美國人、英國人、加拿大人沖上那名叫諾曼底的法國海灘與德國人作戰時。我腦中想到的是中國古賢們所謂之「殺生成仁，捨生取義」的崇高思想，是近代革命者「拋頭顱，撒熱血」英勇就義的偉大精神。他們在異國他鄉的土地上流血犧牲，為的是全人類的安寧與和平。依然活著的戰士和倒在海水與沙灘上的屍體一樣值得我們尊敬。

然而，我錯了。當我看到那位在兩天中被戰爭接連奪去三個兒子的老母親瑟瑟發抖地倚靠著門邊時；當我看到原本掛在戰士脖頸上，代表著他們生命的金屬牌灑落滿地時，我意識到：我錯了！任何一個人都沒那麼偉大，任何一個人都恐懼死亡。生命的脆弱不僅僅體現於它能那麼輕易的被打碎，更在於我們對於這種脆弱的強烈恐懼。為什麼要派遣一組戰士去尋找那一個名叫瑞恩的大兵？因為他是那位老邁母親僅存的一子。答案簡單但卻真實。生命的維系，需要以生命的價值來換取。或許生命的價值就在於此：我們恐懼死亡，但我們更恐懼自己所關懷、熱愛的人被奪去生命！

可是，我又錯了。錯在以偏概全，錯在有失偏頗。直到影片後半程才終於出現的大兵瑞恩，在上級命令他離開戰場的前提下，堅持留下完成任務，與戰友們在一起；帶領著自己的小隊歷經了生死考驗的米勒上尉，在即將完成使命時，卻決定戰斗，用自己受傷的軀體與一支手槍，阻擊敵人的坦克。還有其他那些前赴後繼、英勇戰斗的戰士們。他們大義凜然，勇不畏死。是什麼支持著他們的神經與肉體？是什麼使他們即使為之拋卻生命，也無怨無悔？其實，他們都是普通人，有著普通人的情感與思想。而在「那一刻」來臨時，他們又都成為了英雄，成為了同輩中最傑出者。

對於我們每一個人由於境遇的不同「那一刻」也都不竟相同。或許會是一場殘酷的戰爭，或許只是一個落水的兒童……但我們每個人的生之價值，決不會體現在那日日重復普通又普通的三餐一宿之中。它只會在我們一生中所僅有的幾次，甚至是唯一的一次「那一刻」中閃現，而平時我們只是普通人。

當我最終看完這部影片時，留於腦中記憶最深刻的，再不是開場的那二十五分鍾。而是已經受傷的米勒上尉依靠在殘垣斷壁上，無力但卻堅定的舉起手槍向德軍坦克射擊的鏡頭。

還記得他戰前的職業嗎？而「那一刻」他已成為英雄！

《美麗人生》——幸福的存在

就算在最艱難最黑暗的日子裡，就算了無希望，死亡近在眼前，他依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。他的勇氣與智慧，即使在戰爭的硝煙彌漫中，即使在集中營的暗無天日中，即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻，依然閃現著耀眼奪目的光芒。

他用盡全力，在集中營的悲慘世界裡，為兒子，營造了一幕美好的幻想，他告訴兒子，所有的殘酷只不過是一場游戲，游戲的獎勵是一輛嶄新的坦克。於是，他的兒子便有了足夠的勇氣，熬過那段水火的歲月，最後，當他坐上盟軍的坦克時，他的幸福無可言語，而那種幸福，正是他的父親用生命為他交換的。他不放棄任何機會為他風雨中的家庭製造哪怕是點滴的歡欣，在路過集中營的廣播室時，他冒著危險在廣播里呼喊妻子的名字，他想告訴她，他和兒子都還活著。他趁著做侍者的機會，為妻子播放了《船歌》，這首曾經響在他們定情之夜的歌曲，飄過沉沉迷霧的阻擋，在黑夜裡，給他的妻子帶去安慰，也讓他們一家人，都鼓起了勇氣，共同經歷灰暗的時光。

就在他生命的最後一晚，他將兒子安頓在一個鐵箱子里，然後，去尋找他的妻子。當他被捕之後，路過那個鐵箱子時，他知道他的兒子正注視著他，於是，他裝出一副滑稽的模樣，惹得兒子笑出聲，他仍然堅持著，堅持著使兒子相信這一切都只是一個游戲，千萬不要害怕，永遠要微笑而樂觀地去面對。然後，槍聲響起，他去了，而他的兒子與妻子終於獲得解放，當他們在陽光下摟抱在一起的時候，他的兒子說道，我們贏了！確實，在這一場浩劫當中，他們贏了，因為，他們有一個英雄的丈夫與父親，他的名字叫基度。

《美麗人生》是一部相當浪漫的電影，猶太青年基度到一個義大利小鎮上准備以開書店為生，在那裡，他遇見了美麗的姑娘多拉，然後，是一系列充滿了智慧、滑稽、陰錯陽差、浪漫的輕松片段，終於，基度與多拉終成眷屬，鏡頭一轉，他們從房間里追著他們的兒子來到院子里，一家三口的幸福生活令人羨慕，基度用自行車載著美麗的妻子，車框里坐著機靈的兒子，他們飛馳而過，而街道上，卻已經出現了納粹的鐵絲網。

沒有什麼比快樂的戛然而止更令人感到揪心。當基度的幸福生活剛剛開始之時，他的猶太身份使他被抓去了集中營，而他的妻子，本來並不用去集中營，卻毅然的隨他們跳上了火車。最真摯的愛情，有時候真不需要太多的言語，連執手相看都不需要，只是縱身一躍，跟去天涯海角。在影片當中，演多拉的演員有很好的演技，那是一種很克制的平靜，當她在集中營里聽到孩子將要被殺掉的消息時，她的臉上沒有任何錶情，只是站在樓梯上，由著後面的人群在她身上沖撞，她望向窗外，目光深遠。後來，她被派去挑揀死難者的衣服，那種小心翼翼，不敢也不願發現兒子衣服的感覺很到位。從這里也可以看出，一個人最深沉的愛，其實，是很平靜的，能夠撕心裂肺哭出來的，往往也是釋然的開始。

最後，基度的兒子和多拉在陽光下抱在一起，他大聲喊叫著，我們贏了。那時候，他還不知道他的父親已經死去。電影響起旁白，以基度兒子的語氣，聽聲音，他也已經步入老年，那麼，這部電影就能理解成他的回憶。在他的回憶里，他的父親，依舊是那樣鮮活，這，何嘗不是另一種活著。槍炮、炸葯、毒氣、死亡、飢餓，這些東西看似強大，最後的勝利者，卻只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他兒子眨眼的那一剎那，意思是，無論怎樣，只要我們不害怕，堅強、快樂、盼望，人生終究美麗，於是，我們總會贏。

額額額，這是四篇、加上樓上的1篇剛好5篇

❸ 穿條紋睡衣的男孩觀後感

《穿條紋睡衣的男孩》是根據愛爾蘭新銳作家約翰·伯恩的同名小說改編的電影。由馬克·赫曼執導，阿沙·巴特菲爾德、維拉·法梅加和魯伯特·弗蘭德等聯袂主演。影片講述二戰期間，八歲的布魯諾是集中營德國司令官的兒子，他與集中營圍欄的另一邊的一個猶太男孩結下了友誼，從而發生了許多令人意料不到的事情。

這部電影看完以後非常大的心靈沖擊，電影表現手法很鮮明，在「農場」的外側，布魯諾的身後是明媚的陽光與花海；而在「農場」的裡面，希姆爾的身後卻是壓抑的廢墟與塵埃。這兩個純真的孩子，僅僅是因為出生在不同的國家，所處的境遇便天差地別。

我深刻的認識到，一個人的強大也好，國家的強大也好，強大向來不應該是欺負別人的理由。當然，也必須要強大，落後就要挨打。有強大才能有包容的力量，才能保護好自己愛和愛自己的人。

咱們國家經歷過被欺凌的歲月，所以我們現在慢慢發展起來了，絕對不會去做那個欺凌別國的存在，也同時，因為了解被欺凌的滋味，所以也要更強大，更努力去發展自身不再讓那些悲慘重演！在自己強大的同時，能再幫扶弱小，這大概就是大國該有的擔當和職責吧。

❹ 《穿條紋睡衣的男孩》:戰爭遠比影片更讓人窒息，這部影片的結局是什麼呢

比起其他所有反戰題材的電影，《穿條紋睡衣的男孩》擁有最諷刺，也是最殘酷的結局。

布魯諾原本就對鐵絲網里的世界很好奇，他見過很多穿條紋睡衣的人，但並不知道他們是幹嘛的。他常常這樣坐在鐵絲網外面發呆，或者與施穆爾交談玩耍。

孩子總是單純的，他們以絕對的善意來面對這個世界，卻要去承受他的父輩釀成的惡果。

盡管《穿條紋睡衣的男孩》是以小孩子輕松的視角來講述一個戰爭故事，但是它的殘酷程度不亞於任何一部反戰電影。

❺ 《穿條紋睡衣的男孩》觀後感怎麼寫

《穿條紋睡衣的男孩》觀後感：《穿條紋睡衣的男孩》透過一個孩子的眼睛來講述二戰中德國集中營中的情景，以一個孩子的視角來審視那個特殊的年代。那些殺戮和令人難以直視的鮮血，在孩子的眼中被折射的是如此光陸怪離和有趣，但越是現實的殘酷就越是讓人心血尤滴 。

劇情簡介

1940年的柏林，八歲的小男孩布魯諾和同學在外面玩耍後回到家裡，發現家裡正忙得不可開交。原來身為納粹軍官的父親被升職將要調遣，母親正在准備一次聚會。只不過布魯諾一點兒也高興不起來，父親的新職務是在波蘭的納粹集中營，全家都要搬過去，這樣他不得不離開心愛的家和夥伴們。

❻ 穿條紋睡衣的男孩觀後感_電影穿條紋睡衣的男孩觀後感(2)

穿條紋睡衣的男孩觀後感4
已經有段時間沒有接觸有關二戰題材的電影了，記得上一部還是BradPitt的《無恥混蛋》。有種非正式意義上的正義感，但又是美國千篇一律的英雄主義，所以沒有留下很深刻的印象。

然而，看完這部《穿條紋睡衣的男孩》後，我卻久久難以入眠。它沒有站在國家民族的立場上大肆宣揚著納粹的殘忍兇狠，也沒有大悲大徹的悲天憫人，反而從另一方面，一個孩子的視角來剖析著戰爭的無情，人性的泯滅。

片中的布魯諾是一個年僅八歲的孩子，在他的世界中沒有那麼多的善惡之分，他一心崇敬的父親是一名納粹軍官，被派遣負責「處理」集中營中的猶太人。布魯諾剛剛隨著父親離開自己曾經居住過的地方，來到這個被他稱作「農場」的陌生的地方，他是孤獨的。因緣巧合之下，他通過自家的後門走向了集中營外的鐵網，認識了獨自坐在那裡的希姆爾，他們就這樣隔著鐵網建立了友情。天真的布魯諾一直以為在集中營里是快樂的做一場游戲，他從沒有想過那是一個殘酷的地方。為了幫助希姆爾找到他的爸爸，布魯諾挖了一個大洞並且鑽進去，換上了他眼中的「條紋睡衣」隨著希姆爾走向了死亡，可悲的是，直到最後一刻，布魯諾還以為自己只不過是在做一個游戲，最後留下無助的母親和絕望的父親。

在我的眼中，我一直比較欣賞這部電影的視角，它站在一個孩子的角度，通過孩子那澄澈透明的眼睛看向那樣一個無情的世界，看向他那高高在上的父親。也許，在成人的世界裡我們已經很難找到那樣一份純凈，只有藉助孩子才能喚回那僅存的一點點的人性的憐憫吧。友情的偉大也只有放在那樣一個特定的年齡里特定的歲月里才擁有屬於它的價值。

中國有句古話：人之初，性本善。

可是，漸漸地，隨著時代的發展，物慾的膨脹，我們似乎已經逐漸脫離了那些真善了。不是說，人可悲，而是說世界可悲。你創造了輝煌，創造了文明，也創造了無數的奇跡。但是，人性呢?那些我們曾經引以為傲的純真呢?恐怕早已被拋在腦後了吧?那麼，世界啊，我不知道該說你進步了呢還是反而倒退了呢?

也許，這么說，有些消極，我不該以偏概全，不應該僅僅以一部電影就妄下結論。可是，看看我們的周遭，看看我們飛速發展的社會吧，是不是也不難發現那些人性的弱點暴露無遺呢?這么說來，我倒寧願回到原始社會去了。

我也很想像《美麗人生》中的那位父親一樣告訴你：

布魯諾，你的世界依然美麗如斯，一切只是一場游戲，不要害怕，游戲會結束的。
穿條紋睡衣的男孩觀後感5
這是一部反映二戰時期的電影。影片一開始,醒目的標志和一大批軍官氣勢洶洶地押著猶太人，迅速和小主人公布魯諾自由自在玩飛機的場景形成強烈反差。我知道，戰爭會猝不及防地奪去孩子的快樂。

而在小主人公要離開柏林的那個聚會上，他的父親對他的奶奶說：「母親，請你小心，在公共場所口無遮攔會惹來麻煩的!」我知道，這是個不孝的父親，邪惡的士兵。

當布魯諾來到他們的鄉下的新房子的時候，鐵網制的大門，灰色的牆壁，許多的軍人，每一處都暗藏殺機。我知道，這里不是個好地方。

布魯諾百無聊賴，竟透過窗戶觀察到「條紋睡衣」的一些奇怪的人。當他父親知道後，立刻把那個窗戶給封了。布魯諾實在沒有別的樂趣，只好自己想盡辦法找樂子：和自己下棋，看冒險書，造鞦韆……有一次，他盪鞦韆時甚至摔了下來，好心的帕維爾救了他，並幫他包紮傷口。他知道了，帕維爾是猶太人，以前是個實習醫生，現在是個僕人，專門削土豆。

布魯諾的爸爸為了不耽誤布魯諾學業，請了個家教，家教命令他看《德國三日》。可布魯諾沒興趣，在鞦韆上看了幾頁就跑到後院探險，由此遇見了猶太小孩希姆爾，他也穿著「條紋睡衣」，布魯諾和他交上朋友。後來有好幾次，他閑得無聊，就來找這個新朋友。

有一次，布魯諾問希姆爾為什麼被關了進去，希姆爾說自己是猶太人。這時，布魯諾猶豫了，因為他有那麼一點點知道猶太人是自己國家的敵人，因為那個家教說過：「猶太人在詆毀我們，煽動我們的敵人，猶太人試圖通過書籍使我們墮落，嘲笑我們的文學和音樂，無論如何，他們的影響都是毀滅性的，為的就是使我們的國家崩潰。」「如果你找到了一個猶太人是好人，那你就是這世界上最偉大的探險家。」「猶太人的目的是統治全人類，猶太人無法創造，只會破壞，他們是我們 文化 的敵人。成千上萬的德國人因為他們而貧窮。」到底是交這個朋友還是不交?最後，他選擇了交。同時，在這個所謂信仰的影響下，他姐姐丟棄了自己心愛的娃娃，成長為了一個「戰士」，在房間里貼滿納粹的海報。

當那位年輕的中尉無意中向布魯諾的母親透露了集中營的事情，她覺得丈夫太殘忍。她去質問丈夫，丈夫卻對她說這是關系國家的強盛，全家人的性命，這是機密。而在布魯諾爺爺的來臨之際，那位年輕的中尉透露出自己的父親是「叛國賊」，布魯諾爸爸正愁沒地方教訓中尉，中尉這么一說，正中下懷，辭掉中尉。

此後，布魯諾爸爸見妻子還是精神不振，唉聲嘆氣，並且經常用言語諷刺自己，他考慮到這對孩子的影響，決定把他們送到海德堡的姑姑家。

布魯諾一想到從此無法再見到這位最好的新朋友，他感到非常絕望，於是又去找希姆爾。希姆爾同時也告訴他一個壞消息——父親失蹤三天了。

布魯諾發誓利用最後的時間為他找到父親。於是他穿上了一件希姆爾拿來的條紋睡衣，拿來鐵鍬，在鐵絲網下挖了一個很大的洞，鑽了進去。就在這時，天空開始飄出了烏雲，再然後是一陣悶雷。不言而喻，最可怕的結果就要來了。布魯諾和希姆爾在找希姆爾父親的時候，被眾人擁進了「洗澡間」——毒氣室，在「洗澡間」里，布魯諾和希姆爾握緊對方的手，他們不知道要發生什麼，也許外面的大雨一停就能回家了。然而抬起頭時，毒氣室屋頂的小洞里，一股黑色的毒氣正彌漫下來……

當父親最終尋到那間空空如也的牢房時，只有一遍遍絕望地喊著兒子的名字「布魯諾」「布魯諾」「布魯諾」……與此同時，母親跪倒在冰冷的鐵絲網前，捧著布魯諾的衣服，失聲痛哭……

鏡頭靜靜地，久久地對著布魯諾最後走入的那扇門，門外堆滿了那些所謂的「條紋睡衣」……

戰爭!戰爭!戰爭!

我們總是在說人類要 反思 ，我們總是在說戰爭里受傷害的是無辜的平民。我們總說戰爭是在滅絕人性，我們總說戰爭最終的結果就是鮮血淋漓。然而戰爭卻像個瘟神一樣揮之不去，多少無辜的人們在戰爭的陰霾下妻離子散流離失所。在2011年2月4日，正當中國人沉浸於 春節 氣氛中時，東南亞的柬埔寨、泰國卻為了一座神廟的歸屬爆發長達4小時的交火，造成泰柬兩萬多人傷亡，此後雙方又相繼爆發多次交火，泰國且已於6日單方面關閉了邊界……

戰爭，你有結束的那一天嗎?

猜你喜歡：

1. 霸王別姬觀後感

2. 七號房的禮物電影海報

3. 穿條紋睡衣的男孩影評

❼ 二戰六歲士兵，8.3評分戰爭電影，《小戰士》究竟講了些什麼

根據數據地記錄，在第二次世界大戰中，近1300萬兒童因此而失去生命，被戰爭而破的家庭更是不計其數，今天推薦的是部高評分的戰爭電影，6歲的小小人早熟的知道生命的可貴，成為了最小年紀的士兵，這部電影便是《小戰士》，真實事件改編的電影。

一寸山河一寸血，一杯熱土一杯魂，每一位軍人，都值得被敬重，我們所謂的歲月靜好，不過是因為有這些勇士在替我們負重前行著。

一頂鋼盔，一支鋼Q，一床軍被，一個行囊，一腔熱血，一身戎裝，一片忠誠，一路輝煌，一聲再見，一生無憾。

❽ 穿條紋睡衣的男孩觀後感！！！！在線等！！！！

把血腥用孩子的視角表現出來，細膩而獨特，當最後brumu的父母撕心裂肺的哭喊聲會聚著雷電風雨交加時，在日爾曼的小孩如猶太的小孩一樣時，只有那一刻人性回歸本質，不再像通篇的孩子看大人們都在被謊言蒙蔽和自欺欺人。

❾ 求一篇《二戰影片觀後感》作文400字，我很急呀！

在這個學期的歷史選修課上，我們觀看了三部有關於二戰的歷史影片，其中給我印象最深的是法國電影《虎口脫險》。

這部影片講述了二戰期間，一支英國轟炸機的先遣隊，在執行一次代號叫「鴛鴦茶」的偵察任務時被德軍的防空殲擊機擊中。在飛機即將墜毀的一瞬間，中隊長帶著飛行員彼特和麥肯被迫跳傘逃生，並相約落地後在一家土耳其浴池會面。落地後，中隊長掉在了動物園，彼特掉在一座德軍的軍營，而麥肯則掉在了歌劇院的屋頂上。要知道，這可都是被德軍佔領的地盤。 德軍發現了彼特和麥肯，並展開了全城搜查。迫於形勢的需要，營救彼特的油漆匠奧古斯丹和營救麥肯的樂團指揮斯丹尼只得分別代替被營救的飛行員去和中隊長大鬍子在浴池接頭。 經過一連串的誤會後，奧古斯丹和斯丹尼終於和中隊長會面了。面對德軍緊鑼密鼓的搜捕，彼特、麥肯和中隊長在熱情的法國人的幫助下與德軍展開了一場驚險而滑稽可笑的生死斗爭。最終，油漆匠奧古斯丹和樂團指揮斯丹尼先生在一位善良的修道女的幫助下，在和飛行員們一起成功的搗毀了德軍的指揮部後，乘兩架簡陋的滑翔機飛往安全的中立國——瑞士。

影片給我印象是，中隊長掉到了動物園里，動物園的管理員幫他逃脫；麥肯則掉在了歌劇院的屋頂上，指揮家幫他藏身；彼特掉在一座德軍的軍營，油漆匠幫他掩護。這些人的職業都是平凡的，可是他們都有一個不平凡的靈魂，在面對苟且偷生或是鼎立相救的艱難抉擇時，他們毫不猶豫地選擇了後者，不惜代價的幫助幾個素不相識的外國士兵脫險。可以說他們都是有民族大義的，比如說那個指揮家，他的工作很好，靠給德國軍官演出可以有很多的出場費，可以衣食無憂，當時他發現了麥肯，他完全可以把他交到德國人手裡，可是他還是選擇把英國空軍藏在衣櫃里，這種行為不由得讓我佩服。

另外，影片用了一個全新的視角來向我們展現了二戰時的另一番景象。電影里沒有刀光血影，沒有槍擊暗殺，甚至沒有一個人死，完全不同於《鋼琴家》和《拯救大兵瑞恩》，如果說他們是二戰中血與淚的體現，那麼《虎口脫險》則是戰爭中最搞笑的鏡頭，向我們展現了人物的詼諧幽默。其中有兩個人最突出，一個是路易·德·費內斯飾演的指揮家，一個是布爾維勒飾演的油漆工；前者暴躁、蠻不講理，占盡油漆工便宜，後者憨厚、老實巴交，老是被指揮家「欺負」；兩個活寶迫於形勢，成功搭救因任務失敗而降落在德軍統治區的英國空軍，這個過程，充滿了緊張，又處處滑稽幽默。

我想，這也是我喜歡這部影片的原因之一，在了解二戰的同時，還有那些開懷大笑的場景使我回味無窮。