先知電影觀後感

㈠ 求神秘代碼影評和電影神秘代碼高清下載

使用網路網盤免費分享給你，

講述了1959年，美國馬塞諸塞州列辛頓威廉道斯小學，該校即將迎來校慶日，小女孩露辛達·安伯利提出的創意為校長所採納。校慶日時，學生們將畫下自己對未來的設想，並集中放入金屬時間囊中埋入地下，准備50年後重新開啟。校慶日之後，舉止怪異的露辛達用鮮血在牆上寫下奇怪文字，並向老師提出警告。

㈡ 電影觀後感作文

以下是我自己前不久剛寫的觀後感，供你參考：
《越獄》觀後感
接連N天把越獄終於看完了，共4季，第季20多集，看得我渾天暗地，噩夢連連，中間有的情節太血腥
，看著有點怕，但還是想看。就這樣被情節吸引著，終於看完。
昨天還和一同學在聊越獄的感受，我說到，如果說喜歡，當屬MICALE
，他聰明絕頂，膽大心細。正值果敢。也挺帥（不過拍後面兩季的時候，他好像吃胖了，呵呵，不如前兩季的時候帥）。
同時，我覺得SUCCRE
是個好男人，有情有義，重情重義，當然包括愛情與友情，對自己所愛勇於追求，哪怕當自己生命受到嚴重威脅的時候也不放棄。自己都過著越獄逃亡的日子，還每時每刻冒著被警察抓捕的危險爭取自己的愛。一生能遇到這么一個愛人，夫復何求。
也許小說影視真的與現實有段距離，但誰又能說它不是取源於生活，現實生活中，也許確實有像MICALE
這么聰明的人，但像他那麼正值勇敢而執著的卻不多。
而SUCCRE雖然有點笨笨的，但現實中又有多少人有像他那種面對愛情受威脅時的追求精神？倒是見到不少愛情的懦夫，也許是因為種種所謂的壓力而放棄去爭取自己的愛情，但又有哪個的壓力能超過SUCCRE面對越獄逃亡生活的壓力。
有點困，待續。。。

㈢ 請看過先知這部電影的朋友這里說說影評。謝謝了

Lesion 1、劇情

總的來說，在看這部電影之前，沒有了解任何劇透或影評，對於整個影片的認識限於自己對西方文化的了解，所得的感受自認為是比較中肯的。

故事開始於1959年，馬薩諸塞州，列剋星頓（幽靈兩個字馬上就跳出來了，by村上）一個小學女生在校慶日寫了一堆數字，埋入時間囊中（提到時間囊，伊藤潤二再次陰魂不散，看得我是虎軀一緊啊，嘖嘖）。50年以後，尼古拉斯參加兒子的校慶意外得到了這封塵封已久的末日來信，並注意到911012996這個數據（美國人的痛處），發現數據和歷年來的種種慘案驚人吻合，並且還有3個慘劇將在未來發生，於是開始了自己痛苦的自救旅程。劇透到此，有興趣的可以自行觀看。

看過這部電影的人，大致可以把電影分類為驚悚動作片、科幻災難片、宗教意味濃厚的家庭倫理片、不知所雲的大雜燴，或者是單純的爛片？這是一個仁者見仁，智者見障的問題，商業與藝術並重也罷，番茄與雞蛋齊飛也行，我不想做過多討論，對下面幾個方面說點自己的看法。

便於理解附：人物對照表

囧漢森一家

祖父（虔誠的神父）、

主角（天體物理學科學家）、

兒子（偽正太，聽力異常，探索頻道fans，亞當之一）

露辛達一家

祖母 (先知，受迫害疑為精神病患者)

女主角（單親老媽）

女兒（蘿莉，探索頻道fans，夏娃or莉莉絲之一）

以及四**一組的外星生命（天使？or星際瀕危物種保管員）

註：**為量詞，代表只，個，頭等含義，請自行定義

Lesion 2、科學與宗教

2.1 隨機論與宿命論

尼古拉斯在劇中是一個因妻子死於意外而單身、因教天體物理學和前者而堅信隨機論的、因中年危機不勝其煩而絕頂、很難和虔誠的基督徒老爸溝通處於家庭不和諧之中。

在一開始，作為鋪墊，導演就像觀眾拋出了一個疑問，隨機論和宿命論請來精彩二選一，這兩者的對立是不可調和的統一，針對這個先知留下的啟示，尼古拉斯用科學的辦法窮舉、大量的論據論證了其真實性，（在導演的記錄性表現手法上）連同觀眾一起帶入局，作為一個科學家，是拿數據說話的，是用懷疑的眼光看待事物的；而作為一個美國科學家，是不得不有信仰的，尼古拉斯的掙扎有著代表更普遍的社會意義，按下不表。

2.2 世界末日與最終審判

從露辛達家裡看到那張畫的時候，想必大部分人已經預料到了結尾，且看看英雄如何救世。不過，導演讓有英雄情結的觀眾失望了，地球人開始了自己的宇宙大航海時代，不過身份是難民，救贖我們的，是出於人道主義的宇宙紅十字會或者瀕危物種管理員。

出場不多的男主角老爹說了2句話，都是重量級的，一開始是主角讓老爹避難，虔誠的老頭聽到啟示之後看著自己老婆，只是說我在這兒，如果我的時間到了，我就接受上帝的召喚。這不是對兒子的不信任，而是積極的態度等待他耳熟能詳的召喚，在宗教氛圍濃厚的電影里，體現出和尼古拉斯抗爭式的父愛不一樣，下面將提到。

地球時代，生命終結的最後一刻，尼古拉斯和神父老爹、老媽和老妹一起迎接終結，老神棍的一句話耐人尋味：這不是世界末日，my son。

尼古拉斯說，我知道。

熱浪襲來。

3.3 諾亞方舟和生命之樹or智慧之樹

外星生物帶走的對象是少男少女，成年人，也不是嬰兒，這說明了什麼？

諾亞方舟---宇宙飛船金屬質感並不強烈，可以感到木質結構，亞當夏娃們帶走的兔子在西方代表著繁殖（雖然我很好奇，據我所知一個生物種群至少要保持300以上不同基因，才能保證不因基因單一而導致死亡而繁衍下去，這也是古時候我們大秦王朝要帶3000童男女出去求不老仙葯的緣故～），好吧，既然說到了故事的結尾，我們的亞當夏娃之一的小男女主角猶如李亞鵬、周迅版郭靖，黃蓉面帶淫笑如偷情般沖向大樹時，我有個疑問：

生命之樹與智慧之樹的不同導致人類延續的兩個方向

這是一顆代表接受最終審判之後不朽永生的生命之樹，還是兩個曾經保留地球記憶，但學藝不精，童心未泯的懵懂小亞當、夏娃的智慧之樹？照我推測，他們需要在一次肩負著重建文明重任呢。這就是他們既不是成年人又不是完全沒有社會生活經驗的嬰兒的緣故吧。

或許希望還在。

Lesion 3、暗線：親情 父愛與母愛 都是大愛

除開劇情，個人感覺人物上還有兩條線在故事裡比較明顯，相對於劇情的緊張驚悚，命運的不可調和，導演在這條線上打的更多的是溫情牌。

囧漢森一線，由於意外造成了主角木有愛，加上溝通能力欠佳，和老子兒子關系都比較緊張。大難臨頭的抗爭無果，尼古拉斯的憑著父愛送走了兒子，最後一刻選擇跟父親和解（劇情里仍舊不敢直視父親，老爺子表現出的寬容還夠得囧面禿頭男學習），家人一起迎接審判。父親和尼古拉斯的父愛表現的形式不一樣，但都是殊途同歸的父愛，深沉的厚重。

露辛達一家，先知接到輕語者的啟示，年少的她卻無法改變這個事實，只能書寫下不得不經歷的苦難，而自己還被貼上了疑似精神病患者的標簽，雖悲天憫人但至死不被理解，這也是肩負著先知的原罪；女兒從小就被母親預言了死亡的確切時間，惶惶不可終日，但是對於女兒艾比的愛支撐她活了下來，並且一個母親的身份對抗不可逆轉的死亡，看過的朋友會說，都是她壞了事，表現得很愚昧，但是其中，你只能感受到母愛出乎理性的執著的愛。

至於艾比小朋友是夏娃還是莉莉絲，我拿捏不準，在登機之前的表現讓我感到一絲冷氣，照電影上來看，小女孩的年齡稍長於亞當同志，亞當同志這個偽正太已經能夠思考很多問題了，加之面對小亞當和老爸的生離死別，她說輕語者說她的媽媽很安全，她坦然地抱著兩只兔子就登機了，這一點上我只能沉默。。。這小孩咋這么冷血呢。。。

lesion 4 道具、邏輯、以及其他補完

1、太陽黑子活動頻繁，太陽風造成的毀滅為什麼貌似甲烷爆炸，話說地球早過了侏羅紀年代，大氣里甲烷含量沒那麼高，當然我經常吃飽了放P這一點也得考慮進去。。。

2、先知露辛達最後留下的坐標只有一個，開啟尋找宇宙永生之路的童男女可不止一對，瀕危物種管理員們做的只是遵循童男女的意願，隨時隨地都能帶走他們。露辛達先知在這一點上如何解釋。

3、愚昧的人錯過細節反而開心一點，唯物辯證的文化人都很苦悶，木有信仰的文化人更苦悶，木有愛、木有信仰的文化人更苦悶。

善待你的家人，肉體上的磨難在所難免，家人在心靈上至少是能夠拯救你，。

4、看discovery，得永生！外星生物不厚道，都不帶我走，分給我幾個小蘿莉，以上。

㈣ 《先知》觀後感

上電影網查 寫的都比較專業 就是CCTV6的那個電影網 輸關鍵詞就行了

㈤ 求 辛亥革命電影 觀後感 高中，學校要求600字

在辛亥革命百年紀念活動即將拉開帷幕之際，紀錄片《辛亥革命》開始播放了。作為研究中國近代史的學者，我感到十分有意義。

任何一個中國人都知道，現在的中國已經成為世界上名副其實的大國，在國際社會中發揮著舉足輕重的作用。盡管中國自身仍面臨許多挑戰，但是社會發展的堅冰已經被打破，實現中華民族復興的大趨勢已經不可逆轉。而在這一時刻，回顧近代中國走過的曲折道路，回顧百年前的先人們為改變中國面貌而進行的艱苦卓絕的奮斗與犧牲，仍然是激勵我們繼續前進的寶貴資源。

近代前的中國曾經是大國、強國，但是近代以來，由於政治的腐朽與經濟的衰退，無法扼制西方列強的侵略與壓迫，在一次次列強的進攻面前敗下陣來。兩次鴉片戰爭、中法戰爭、中日甲午戰爭的結果都是中國被迫割地賠款，被迫簽訂一系列不平等條約，進而引起列強的瓜分狂潮，直至八國聯軍進入中國並強迫簽訂《辛丑條約》，迫使中國「將大沽炮台及有礙京師至海通道之各炮台一律削平」，即解除防務，而外國軍隊則駐扎於中國京畿周圍的要地，實行永久軍事佔領。中國在西方殖民主義強加的不平等條約體系束縛下一步一步地「沉淪」到半殖民地半封建社會的「深淵」。

中國人民當然不甘心承認備受列強欺凌的侵略現實，面對列強侵略的加深也掀起過一波又一波的反帝活動。民族復興的追求是幾代人的目標、理想。但是，實現近代中國的復興則面臨十分艱巨的困難：擺脫帝國主義的外來干涉侵略與壓迫是中華民族復興的第一步，而使廣大人民擺脫貧困，使中國作為大國富強起來，則是中華民族復興更艱巨的一步。歷史上，許多人為這一目標曾經進行了多次嘗試，洋務運動、戊戌變法、辛亥革命都是前人從事的努力。中國近代史就是人們以這樣一種精神支撐著從坎坷中走過來的歷史。

我們重視辛亥革命，是因為盡管1911年的革命有著未能改變舊中國的社會性質和人民悲慘境遇的局限，但是，辛亥革命掃除了兩千年來的封建制度，消滅了皇帝制度，打破了君主世代相襲的制度。此後發生過兩次帝制復辟的活動，但都不能成功，說明民主共和的觀念深入人心，為中國的進步打開了閘門，使反動統治秩序再也無法穩定下來，這是相當重要的功績。

列寧曾就中國的辛亥革命表達過這樣的觀點：「沒有真實的民主主義高潮，中國人民就不可能擺脫歷來的奴隸地位而求得真正的解放，只有這種高潮才能激發勞動群眾，使他們創造奇跡。在孫中山綱領的每一句話中都可以看出這種高潮。」

辛亥革命吸納了當時幾乎所有的中國先進分子，他們獻身革命，同時也在革命中接受教育，不斷修正改變積貧積弱中國的想法。孫中山作為站在時代前列的偉大人物，與當時的志士仁人們開創了完全意義上的中國近代民族民主革命。

辛亥革命後中國的道路仍然是曲折的：以袁世凱為首的北洋軍閥奪取革命果實而導致封建復辟，日本軍國主義提出企圖獨佔中國的「二十一條」加劇了中國主權淪喪。但是在革命跌入低潮，革命黨人陷於苦悶的時候，俄國十月革命的成功給了中國的先進分子用新的世界觀觀察國家命運的工具。正是在辛亥革命10年後，中國共產黨誕生了。中國共產黨人重新考慮中國的問題，科學地明確了中國革命的對象、任務、動力、性質和前途等一系列重大問題，認識到人民是力量的源泉，勝利的保障，是歷史的主人，自覺地最大限度地代表最廣大人民的利益，才能有效地喚起人民，並將其團結在自己的周圍，使之成為中國革命和建設的主體力量，終於使復興的理想得以實現，使中國的面貌發生了巨變。

百年後的人們已經很難切身體會辛亥時期的社會狀況，甚至不能理解當時的革命志士們的歷史性的抉擇。所以在辛亥百年後的今天，社會上流行著一些模糊的認識：如認為「辛亥革命給社會造成的破壞大於建設，延緩了中國現代化建設的發展進程」，或者認為革命的設計「超越了中國的國情」，「搞君主立憲會更好些，政治局面會更穩定持久」，而「辛亥革命是激進主義思想的產物」，還是避免為好。

其實，辛亥革命的親歷者們如何不歡迎以溫和的沒有犧牲的方式改變封建中國的面貌呢?對辛亥革命時期革命者的人生經歷整體考察後即可看出：他們並非從一開始就醉心於以激進手段改變中國落後局面，但是在經歷了一再的失敗與挫折，意識到清王朝決不可能真心實意地退出權力的中心而實施「立憲」，而當時的政治環境也並沒有開明到可以以和平請願的手段而推動立憲的時候，他們才選擇了被認為是「激進」的革命道路，這其實是當時條件下應當做出的正確選擇。看了紀錄片，對革命者的選擇就會有更清醒的認識。

㈥ 電影<先知>介紹及影評

1959年，為慶祝一所新成立小學的奠基儀式，一群學生將自己的繪畫作品封藏在時間膠囊里並深埋入基石之下。但其中的一名神秘的女學生，似乎聽到了耳邊的各種私語聲，她將《先知》海報整張繪紙填寫上了數排無規則的數字。
很快時間流逝到50年後的現在：一批新時代的學生從地下挖出並開啟時間膠囊，來查看裡面的內容。之前那位女學生留下的神秘數字信息被其中一位小男孩Caleb Koestler拿到。而碰巧的是，Caleb的父親、教授John Koestler（尼古拉斯·凱奇飾演）揭秘了一個驚人的發現，即這些編碼信息竟然毫釐不差地預言了過去50年裡每個重大災難所發生的日期、死亡人數和其它匹配數字。正當Ted更進一步地揭開了這個莫名檔案的神秘面紗之時，他發現這之中還預示了未來的三件重大要事，最後一件暗示了一場全球規模的大毀滅……
這部引人矚目的超自然驚悚片刻畫出這個男人在面臨周圍的混亂，對於宇宙最終秩序的信仰抱有懷疑。在已故的神秘預言作家的女兒Diana Wayland（羅絲·拜恩飾演）和孫女Abby Wayland的幫助之下，John不顧一切地與時間展開驚魂落魄的亡命賽跑，直至最後留給他的是最終的災難和最終的犧牲。而Caleb和Abby等地球各地的許多孩子也在神秘黑衣人也就是善良友好的外星人的幫助下，逃離災難，在新的地域開始人類新的文明……
影片評論

科幻片題材已經屢見不鮮，但《先知》在原有基礎中加入了新鮮元素，影片所呈現出的新形式有可能使觀眾感到驚艷。
本片在表現了科幻片的基本要素—恢弘的動作場面上相當優秀，相信不會辜負人們的期望，但《先知》的中心思想似乎更傾向於表現人在混亂與災難中的強大，而故事本身也是一波三折。《先知》的中心思想比較特殊，並不像之前的好萊塢傳統科幻災難片意欲表現的個人英雄主義，例如「拯救世界」等諸如此類的思想；導演似乎想要證明他不會泛泛地去復制一部「好萊塢式」的電影，而是會做出一部具有獨特性與創造性的作品，甚至說尼古拉斯·凱奇可憑此片重新立足於頂尖影星之列也不足為過。而影片結尾也使人印象深刻，必定會引起爭論。
整體而言，《先知》是相當值得期待的一部影片，不足的地方，是影片中間部分有些拖沓，當然，瑕不掩瑜，《先知》還是會帶給影迷足夠的驚喜。
這部電影獨立於近年來我們對尼古拉斯·凱奇的印象，值得一看。
——芝加哥論壇報
不錯的劇本，還有破壞力一流的CG特效。
——娛樂在線

㈦ 關於《先知》的觀後感

個人觀點，僅供參考。

1.這部電影里，我最喜歡的一句話：「教堂需要尊重先知」。
2.這部電影講的是露仙達1959年在課上老師布置的作業，以50年後的假想，畫一幅畫。露仙達寫下了很多的數字，她知道未來50年將要發生的各種災難，並記錄了下來。
3.這是一部關於預言題材的電影，很符合世界現狀。很多得道者和修行者，不作預言，可能是因為平行宇宙的原因，使預言不準確。在這個宇宙發生了，可能在另外一個平行宇宙並不會發生。仁君居士在回答網友的問題中，他見證了平行宇宙是廣泛存在的。《與上帝對話》也有對預言的描述，預言是一個十分復雜的問題。
4.有網友提到小主人公說他是素食主義者。看國外的電影，需要了解他們的宗教信仰。這是好事，我現在也開始學習吃素。素食可以減輕業力，頭腦更清醒，減少疾病，減緩衰老。有很多的疾病，大病，小病，甚至很難根治的疾病，疑難雜症，都是因為吃肉引起的。
5.有網友提到最後的2隻兔子，有什麼含義？可能無含義。假如有含義而原著中沒有提到為什麼帶兔子走，使兔子得救，那麼可能是暗示兔子是善良的動物，可以得救。如果您養過兔子，將會了解到這一點。
6.有網友提到，最後為什麼外星人只救孩子，不救大人？《阿米-星星的小孩》這本真人真事的有關外星人的書里，有對此情景十分類似的假設，智慧程度超過700的人，在災難中可得救。智慧程度，取決於愛心和同情心。孩子的心靈純凈，所以智慧程度很高。現實中，善良的人，都是智慧程度高的人。
7.為什麼只救2個孩子？可能救助的人數會更多。
8.外星人在最後呈現出水晶狀，與新時代描述的第四密度人類的水晶身體，有些吻合。
9.外星人有很高的心靈感應能力，在新時代的信息里也有很多的例子，這是真的。

2008年底上映的《地球停轉之日》，與《先知》一樣，都是描述地球現代文明毀滅的場景。這兩部電影並不是藝術形式的科幻片，而是有很多真實的原理，真相在其中。《先知》沒有提到新時代的意識提升，而《地球停轉之日》提到了當代文明的結束是為了意識的提升，這就是為什麼永遠沒有世界末日，2012年不是世界末日。2012年冬至的思想意識轉換，則不是預言，是一個固定的周期，大約2.5萬年發生一次。

㈧ 求電影《先知》又名《末日預言》的中英對照的內容概括和影評。請注意是中英文對照

1959年，在慶祝威廉·道斯小學的建成儀式上，孩子們將自己作的畫放在了時間囊里，並將其埋在地基下，其中一個看起來頗為神秘的小女孩露辛達在她的畫上寫下了一行行看起來毫無規律的數字。
轉眼間50年過去了，在威廉·道斯小學的50年校慶上，校方開啟了時間囊並將50年前學生的傑作分發給現在的學生。露辛達的繪紙到了一個叫凱利布·柯斯勒(德勒·坎特布瑞飾)的孩子手裡，這張繪紙引起了卡利布的父親----麻省理工大學天文學教授柯斯勒(尼古拉斯·凱奇飾)的注意。柯斯勒教授發現，這張繪紙上的數字精確地記載了過去50年間所發生的重大災難的日期電影劇照及死亡人數；令他更為驚訝的是：上面還記載了將要發生的三起災難事件，其中最後一件更是涉及全球的重大災難，而他與他的兒子也將捲入其中。
柯斯勒教授試圖通過當局來化解即將到來的危機，但是其他人認為他是杞人憂天，他只能選擇孤軍奮戰。在黛安娜·韋蘭(羅絲·巴瑞恩飾)與其女兒阿比·韋蘭(勞拉·羅賓遜飾)的幫助下，柯斯勒教授不斷的努力，與時間賽跑，直到不得不面對終極災難與犧牲……

影片配樂
電影《神秘代碼》講述了，尼古拉斯·凱奇飾演的大學教授約翰在妻子過世後扮演著單親爸爸的角色。對兒子的嚴格管束，使得父子二人之間始終存在隔閡，然而就在兒子的校慶典禮上，一封來自「過去」的神秘信件，將徹底打破父子二人的平靜生活，將他們捲入一系列的恐怖事件和一場未知的命運當中。在科幻題材屢見不鮮，毫無新意之時，電影《神秘代碼》在凜冽的現實風格中，融入奇幻色彩，堪稱驚世駭俗的傑出之作。影片不僅將動作，科幻，驚悚等元素完美結合，更在緊張刺激的懸念故事中，將人類命運引向宗教與哲學的思考。為了契合影片主旨，導演不僅運用華麗的視覺特效營造末日氛圍，更在電影音樂中融入大量神秘和懸疑的鬼魅音符。
影片音樂由好萊塢驚悚配樂大師馬可•貝爾催米傾情擔綱，畢業於耶魯大學音樂學院的他，在專業學習中汲取了驚悚動作片的音樂真傳，將合成器音樂、管弦樂、室內音樂與人聲融合在自己的音樂創作中。隨後他以《驚聲尖叫》，《惡靈古堡》、《地獄怪客》等驚悚片的配樂在好萊塢佔有一席之地。他與本片的導演成功合作過電影《機械公敵》，再度聯手，共同揭示《神秘代碼》的詭異預言。鍾愛電子音樂的他，此次在影片配樂中獨辟蹊徑，運用規模龐大的傳統管弦樂，從主人公內心世界出發，營造緊張刺激的心理驚悚和懸念迭起的神秘氛圍。那麼究竟作曲家將以怎樣的樂章，揭開不為人知的驚世預言？抒寫難以預料的人類命運呢？
男主人公約翰的兒子凱萊布在校慶當日收到了50年前埋入學校地下，一張寫滿不規則數字的奇怪畫紙，好奇的凱萊布將它帶回家，而畫紙上不可名狀的蹊蹺詭異的數字，引起了父親約翰的注意。在好奇心的驅使下，約翰對畫紙上的古怪數字開始推理運算。徘徊在低音區的長線條無調性弦樂，為影片的詭異氣氛埋下伏筆。隨著約翰調查的深入，一種莫名的恐怖氣氛伴隨弦樂規模的增大彌漫開來，定音鼓模擬了此時主人公的心跳，逐漸加速的畫面剪輯和音樂節奏，將緊張氣氛和約翰內心的恐懼推向極致，在不安的旋律中，約翰發現了一個驚天秘密。
紙上記載的數字如同精確坐標，分毫不差地預言了過去50年中每個重大災難。而尚未破解的數字代碼，則預示著即將到來的恐怖浩劫。純屬巧合還是曠世預言？音樂又將以怎樣的未知旋律，破解數字背後難以預料的人類命運呢？親歷預言成真的慘烈景象，令約翰受到巨大的心靈沖擊，他極力尋找數字背後的神秘力量，在孤立無援的環境中，約翰以生命作為賭注，踏上人類與命運抗爭的驚險之旅。此處音樂仍舊突顯了陰暗色彩，作曲家運用木管和弦樂在低音區的弱奏，令聲場更加和諧，雙簧管和單簧管埋伏在弦樂的齊奏中，吹奏出快速音階，恰如其分地刻畫了主人公此時的緊張心理。
當約翰與可疑男子展開一場驚險刺激的火爆追逐時，音樂轉為管弦樂的齊奏，三角鐵的融入為整個旋律增添一抹亮色，更加劇了影片的緊張氣氛。當災難來臨的一瞬間，音樂戛然而止，列車的撞擊破碎聲，混合著人們的尖叫嘶喊，以極度真實的聲音手法，呈現了災難降臨時，觸目驚心的慘烈景象。災難過後，約翰伴隨著混沌的聲效背景走出站台，音樂運用延音踏板的鋼琴並不明亮的音色，訴說著主人公此時茫然無助的內心世界。
當約翰極力阻止災難發生時，兒子凱萊布遭遇神秘黑衣人的不斷跟蹤，黑衣人的出現不僅讓劇情變得撲朔迷離，也讓緊張詭異的氣氛在音樂中得以更加極致的表達。作曲家為黑衣人譜寫了充滿魅惑和詭異色彩的神秘樂章，打擊樂聲部的穩健敲擊，配合銅管樂高音區的不協和音，營造出強烈的壓迫感。揮之不去的黑色身影，是幻象還是不速之客？音樂又將如何揭開他們的神秘面紗呢？約翰以一個父親的本能之愛，向黑衣人展開憤怒的追擊。此時緊湊的音樂，伴隨晃動而凌亂的影像，以管樂聲部的反復音型，突顯了旋律的緊張感和約翰內心的恐懼不安。太陽風暴即將毀滅整個地球，而神秘的黑衣人實際是外星來客，他們肩負使命，帶領被選中的人逃離地球。在拯救世界無望的最後時刻，約翰目送兒子走入外星飛船。
與兒子訣別後，約翰前去完成自己的最終心願。此時影片中響起了貝多芬的第七交響曲第二樂章。寧靜安詳的旋律，與畫面的混亂形成強烈反差，成就了影片配樂的點睛之筆。舞蹈般流動的慢鏡頭，點染出一幅濃烈悲愴的末日圖景。約翰最終與家人團聚，共同迎接世界末日的到來。約翰父親對兒子說「這並不是結束，孩子」
導演摒棄了以往的英雄主義結尾，將影片結局賦予濃厚的宗教意味和宿命色彩，帶給觀眾更多的反思。在靜謐流動的音符中，電影音樂以超脫世俗的寧靜樂音，為人類奏響永恆的安魂曲，影片結尾，兩個孩子在充滿愛與美好的伊甸園中奔向希望之樹，大調式的明朗旋律，終究為人類的悲劇命運重新點燃了希望。

㈨ 神秘代碼電影介紹（英文）觀後感（英文）、

《神秘代碼》是好萊塢巨星尼古拉斯·凱奇的一部科幻新作，講述了尼古拉斯·凱奇飾演的大學教授約翰在妻子過世後扮演著單親爸爸的角色。對兒子的嚴格管束，使得父子二人之間始終存在隔閡，然而就在兒子的校慶典禮上，一封來自「過去」的神秘信件，將徹底打破父子二人的平靜生活，將他們捲入一系列的恐怖事件和一場未知的命運當中。

神秘代碼 劇情簡介
1959年，在慶祝威廉·道斯小學的建成儀式上，孩子們將自己作的畫放在了時間囊里，並將其埋在地基下，其中一個看起來頗為神秘的小女孩露辛達在她的畫上寫下了一行行看起來毫無規律的數字。
轉眼間50年過去了，在威廉·道斯小學的50年校慶上，校方開啟了時間囊並將50年前學生的傑作分發給現在的學生。露辛達的繪紙到了一個叫凱利布·柯斯勒(錢德勒·坎特布瑞飾)的孩子手裡，這張繪紙引起了卡利布的父親——麻省理工大學天文學教授柯斯勒(尼古拉斯·凱奇飾)的注意。柯斯勒教授發現，這張繪紙上的數字精確地記載了過去50年間所發生的重大災難的日期及死亡人數；令他更為驚訝的是：上面還記載了將要發生的三起災難事件，其中最後一件更是涉及全球的重大災難，而他與他的兒子也將捲入其中。 柯斯勒教授試圖通過當局來化解即將到來的危機，但是其他人認為他是杞人憂天，他只能選擇孤軍奮戰。在黛安娜·韋蘭(羅絲·巴瑞恩飾)與其女兒阿比·韋蘭(勞拉·羅賓遜飾)的幫助下，柯斯勒教授不斷的努力，與時間賽跑，直到不得不面對終極災難與犧牲……

[{豆瓣 里 最好的 影評}]
影片的開始，女老師將小朋友們畫作放進一個叫"time capsule"的容器中。雖然女老師輕松自然的說出"time capsule"，但就在那時，一種詭異的感覺襲遍全身，一股涼氣從地底下鑽出來，連雞皮疙瘩都不放過我。於是，我心中假定：這是一個「懸疑劇」。
當黑衣人頻繁出現，飛機空難81人罹難，地鐵災難和那張能預示災難的紙被指指點點的時候，一種對「災難片」慣有的煩感湧上心頭。因為那好像只表示人類自身的「無辜」和沒有改變自己命運的能力的的那種無助與不安。災難片除了讓人覺得自己無用之外，還能帶來什麼？或許是票房而已。
後來發現看這部影片，有一種「山重水復疑無路，柳暗花明又一村」的暢快。因為John在Lucinda故居急急找尋災難證據時，他發現了一幅畫，這幅現的下面寫了一個單詞"Ezekiel"。這個單詞就是聖經中「以西結書」，一卷先知書預示了以色列民族，以至所有民族的結局，世界的結局。因著信仰的永恆性，頓悟這是一部「宗教性」影片。但值得關注的並不是它的宗教性，也不是它的虛構性，而是它烘托出的信仰真締。

淺釋一下我眼中的Knowing:
1. Knowing中文翻為「先知」
我思來想去，這是最適合的一個片名。因為只有這個片名，才能體現出人類現在的光景。在聖經中，先知是能夠聽到神話語並且將所聽到的命令和預言傳遞給眾人的人，但是他也無力改變神對某個人或某個民族的興旺或衰微的計劃。而這一點，正是本影片的主線--神對人類的末世有一個不可逆轉的計劃，大部分人完全無法探知和了解這個計劃而盲目的生活著；而極少部分知道了這個計劃的人，也無法通過自己的能力去改變一切（計劃或者他人的思想），他們可以做的是接受事實，"if it's the time, it's the time."，這不是消極的接受，而是積極的面對。
2. 黑衣人是天使
我不得不承認，黑衣人的造型的確非常雷人，完全不像早期天主堂壁雕上的天使，但是恕我直言，真的是天使。整合劇情後，發現他們天使的位分一點都不為過。
前半段電影中他們的演出更像是惡魔，偷偷的出現，偷偷的遞給Caleb黑色小石頭，似乎掩飾著什麼不可告人的玄機。這樣的行為讓我想到未信主之前的一些趣事。我剛搬來洛杉磯，教會姊妹常來家裡做客，問還缺什麼，還需要些什麼，十分熱情。可是我的心裡，一百個不願意，因為以前受到的教育是「滴水之恩，湧泉相報」，就不願意欠這個人情，怕是還不起。她們就會「偷偷的」送來這個，送來那個，而且誇張的說一切都不用還。我的心裡七上八下，就覺得有什麼不對勁兒的地方。果真在幾個星期後，「偷偷的」送我一本聖經。這下子徹底證實了她們接近是「不安好心」。昨天看到電影中那段情節，忽然使我打開心中的匣子，原來當時的她們真的是天使，可當時的我看她們越看越像惡魔。只是，當時的我，看不清楚罷了。
後半段電影中，他們告訴小孩子們，如果願意，就跟他們走；當John追上天使時，他用藍光使他不看見，沒有傷害他；當John找到兒子Caleb的時候，發現兒子抱著小兔子，完全不會受到傷害。他們在外形上和行為上與普通人不同，只是因為他們是天使。而他們一再的出現，只是要讓人們知道世界末日近了，即聖經上所謂的「天國近了」。
3. Everyone Else
Lucinda女士死前在她的床板下寫了許多Everyone Else就是她小時候寫的那張紙中最後兩個字母EE。本來後邊的四字數字是事情發生的經緯度，而最後這一次，是全球人類的滅亡，沒有經緯度了。意思就是：人人都要死！讓我忽然想起聖經上的一句話「人人都有一死，死後且有審判。」
4. Ezakiel那張圖
這個在前邊的段落中敘序過了。
5. 小孩子能聽到天使的聲音，但他的父親聽不到。
這個大概就是對應聖經上說的：「人若不回轉成為小孩子的樣式，斷不得進天國。」事實上，聖經上的意思是說一個人的心思意念要回到小孩子的樣式，並不只是身體上像小孩子的樣子。如果是那樣，豈不是所有的小孩子和侏儒才能進天國？這句話的反面意思是說，成年人若心思意念清潔，也一樣進天國。
6. 兩個小孩子跟天使被接上天
是末世論中的「被提」。這是說一部分人沒有經歷死亡，就回去天堂了。
7. John和他的家人相擁一起經歷末日災難
這一點是大家看了都比較容易受感動的地方，因為親情的凝聚力是世界中最強大的凝聚力。為什麼他們有這樣的篤定呢？因為這里--本片最經典的地方，烘托出了信仰的真諦，就像我前面所講的。信仰的真諦就是這種精神，是經歷了苦難，經歷了災難，還依然相信神掌管一切，也掌管著他們的生命，不只是有形的生命，更是無形的生命。又重復一遍這句經典台詞："if it's the time, it's the time. We won't go anywhere."
8. 黑色小石頭
我理解為耶穌，因為信仰角度上他是世界的磐石。
9. 那些藍色飛行物從不同地方離開地球上升
帶兩個小孩子離開地球的飛行物上升到空中以後，鏡頭中出現了許多相似的藍色飛行物從地球的不同地方離開地球上升。其實，飛行物是什麼不重要，它的樣子只是一種表現形式。雖然算不上科幻，但只是世界末日末到來前，導演的一種憶想。重要的是許多這種東西在不同的地方上升。它主要表現了導演的宗教觀：地球上所有的人，不論什麼民族的人，不論什麼膚色的人，都可以選擇敬畏神，都有機會「被提」（這是我在前面講過的一個觀念）。
10. 劇終的那棵樹
那棵樹是生命樹，世界的終結是生命樹，永遠的生命。不是創世之初的那棵善惡樹。兩個小孩子奔向那生命樹，意味著從此人類擁有了不朽的生命。擁有永恆生命的人類，不需要輪回。沒有世界的輪回。
11. 為什麼這些知道要來之事的人不把這些事情告訴更多的人呢？
有些人會問以上的問題，可是，我的問題是：「即使這些人把他們所知的這些未來之事告訴人，又有多少人信呢？」影片中也出現過類似的場景，比如大家都認為Lucinda是一個「神秘的瘋」孩子。

很喜歡電影中的這些隱喻，甚至更多，作為一名基督徒，看的是酣暢淋離，評的是如醉如痴。可轉念一想，大多數人呢？太多的隱喻對於沒有信仰經歷的人來說是多麼難理解的事情啊。這樣的話，美國人應該看成了一部Fiction film，中國人應該成了一部無厘頭的雷人影片。總之，這個世界末日只是憶想、假設罷了，因為真正的世界末日是無人知曉的。「那日子，那時辰，沒人知道，連子都不知道，唯獨父知道。」這樣，連耶穌都不知道，誰還能知道呢？這部電影也提醒我們說，我們不過是人。

Honestly, I couldn』t tell you what was more fantastic about Knowing. The spectacular ending, or the thunderstorm of brain matter it wrought with its mind-blowing stupidity. Fortunately, I』ve worked up a healthy resistance to Nic Cage fatuousness, so I was able to wipe the gray-and-red globules from the exploding skull sitting next to me off my shirt and make it home with only a ll ring in my ears, a ring I expect will probably keep me out of the armed services when the rest of you are enlisted to stave off the impending brain-dead apocalypse proced by the stupor suck-hole of Cage』s seven upcoming films over the next year and a half.

It』s a shame, too. Because there is a moderately compelling premise beneath the layers and layers of imbecility shrouding Knowing. Fifty years ago, a stark-raving school girl with pigtails and psychosis dropped a sheet of paper with a series of numbers on it into a time capsule at her elementary school. In the present day, John Koestler (Cage) and his son, Caleb (Chandler Canterbury), come into possession of that sheet of paper when the time capsule is unearthed. A drunken John — recently widowed — discovers the meaning behind the numbers. They represent every major national tragedy of the last 50 years — the date, the number killed, and the GPS location. In the simplest terms, the numbers challenge John』s belief in the randomness of life, which he holds in contradiction to his father』s theological convictions. If, in fact, these events were predicted by a schoolgirl 50 years ago, then determinism is at play, perhaps proving the divine nature of our universe. God didn』t merely set things into motion; he』s still got his hands on the stick shift.

If Knowing had settled there, then perhaps the film would』ve been a bland thriller marred only by Cage』s obtuseness, his insistence on gritting his teeth occasionally and speaking as though he had a jar of molasses lodged into his skull. If he could, in fact, predict the tragedies, perhaps he could be in the right location to prevent them. If so, he』d then prove to be a more powerful force than the creator of the universe, rending the series of numbers irrelevant, reaffirming the randomness of life, all the while revealing Knowing simply to be a another pointless exercise among many in Nic Cage』s career.

Unfortunately, Knowing careens off the rails and plummets into an abyss of zany preposterousness so deep that you could reach your hand into Australia. There is one thing worse than a pointless cinematic experience, and that』s a completely nonsensical one. Such is the fate of Knowing when the sci-fi Boogeyman rears its head. The Boogeyman here are Whisper People, creatures that look as though they』ve crawled out of Diesel Jean ads and spent a couple of days mainlining embalming fluid. Only John』s son Caleb, and the granddaughter of the stark-raving school girl (Lara Robinson, in both roles) can hear their whispers. What are they telling them? Essentially, how they can save themselves from the last series of numbers, an end-of-the-world prediction. How can they possibly save themselves without running afoul of Judeo-Christian belief? Let』s just say that bunny rabbits and the forbidden tree are involved. Indeed, a less ludicrous ending to Knowing might have involved the entire world buying a coke and jumping just as the metaphorical elevator crashed bottom.

It』s a difficult movie to square with director Alex Proyas』 earlier career (The Crow, Dark City), and it』d be more comforting to blame it on the script, except that Proyas wrote it, or on studio pressures, though I can』t imagine even the liquid-brained suits at Summit Entertainment would wish that ending upon any movie. But then again, they』re the same ones who fired the director of the most successful vampire flick of all time after the first entry into the franchise. I can only guess that Proyas conjured up an interesting premise, and could find nowhere to take it but a Biblical LaLa land where golden wheat dances in a meadow. The only way it could』ve been more idiotic is if Nic Cage had stabbed his eyes out when he took the Oedipal, overacting fall to his knees as the final events unfolded. At least then, he』d have been saved from the vision the rest of us had to suffer through.

㈩ 我和我的父輩鴨先知觀後感

徐崢導演的《我和我的父輩之鴨先知》令人眼前一亮。這個故事繼承了他的一貫風格，以一種頗為精巧的方式進行了切題。

《鴨先知》這個單元輕松、愉快，這種觀感並不僅來自於情節，也相當直觀地來自於影片風格化的視聽語言。

正是這種種用心良苦的創作細節，加上考究的置景、工整的構圖，以及絢麗明亮的畫面，才構成了一幅頗具童話色彩的復古大上海圖景，讓我們沉浸在這個復古又新潮的「電影夢」里。

賞心悅目的視聽加成之外，《鴨先知》也的確是講了一個好故事。尤其是在拍廣告的事件背後，我們看到了一組微妙而生動的父子關系。這也體現出了徐崢一貫的創作思路：故事的核心，永遠都是人。

影片的開頭就有種戲劇的巧妙：兒子冬冬在班上聲情並茂地朗讀作品《我的爸爸》，側面引出了父親趙平洋的形象——父親膽子大、腦子活，被街坊鄰居們誇獎為「鴨先知」，也是兒子心中的偶像。

但接下來，劇情卻立刻反轉：原來「鴨先知」這個詞，並非誇獎，而是嘲諷。愛吹牛的父親，也讓兒子在同學們面前丟了臉。父親努力賣酒、拍廣告，既是為了挽回自己的事業和家庭，同樣也是為了重新得到兒子的信任。

而拍廣告的成功，不僅修復了父子關系，也影響了孩子的成長。長大後的冬冬，繼承和學習了「鴨先知」的創新精神，成了一名工程師——到此，「鴨先知」又變回了一個褒義詞。

毫無疑問的是，在《鴨先知》里，徐崢再次展現了自己獨樹一幟的喜劇語言。他並沒有堆砌笑點和梗，追求單純的爆笑效果；而是從劇作、敘事、表演的多方緯度，去構建了喜劇元素。

《鴨先知》在類型上是一個相當成熟的市民喜劇：故事的基調「笑而不鬧」，對於家庭、鄰里和弄堂里的市井生活，都有著活靈活現的、鞭辟入裡的刻畫。背後所顯露的，是一種既有機鋒、又充滿人情味兒的幽默感。

而從劇作的角度來看，創作的思路和編排，則充分體現了徐崢的學院派功底：一方面，故事邏輯清晰，生動有趣，始終緊扣父子關系和「鴨先知」的主題而展開；另一方面，情節層層反轉、充滿戲劇沖突、結構精巧而緊湊，有種高明的韻律感。

而最終，一個好的喜劇，往往具有某種令人笑中帶淚的魔力。《鴨先知》也不例外。看到最後，很難不被這個故事裡的父子關系所打動。

兒子人小鬼大，父親童心未泯，很多時候，冬冬與趙平洋之間既是父子，亦是朋友。這種輕松的、平等的、沒有障礙的交流，正是最為理想的一種親子關系。

雖然冬冬偶爾也會跟父親鬧別扭，但在最關鍵的時刻，他還是最願意相信父親的那個人。這種赤忱的、無條件的信任，讓影片有了最溫情的底色。

而在「拍廣告」這件事里，我們更是看到了父子二人的並肩作戰。趙平洋和冬冬的相處，打破了傳統中國式父子關系的窠臼，演變成了兩代人的互相信任和互相成就。