入殮師電影觀後感700

A. 入殮師電影觀後感1200字

導語：《入殮師》電影里的人們對於死亡並沒有太多的恐懼，可能是宗教信仰和文化習俗的原因。下面是我收集整理的關於《入殮師》的觀後感，歡迎大家閱讀參考!

入殮師觀後感最新範文【1】

很多人的評論都只是局限於談論生死的意義，這的確是電影的主題之一，不過這樣理解電影就太狹隘了。可能很多人的思維都過分的被電影的名字限制了，入殮師這個職業是電影主人公小林的職業背景，只是這個職業特殊而已。入殮師，一個專門為死去的人化妝整儀、納入棺中的職業，一個讓人有些害怕，讓人瞧不起的職業，這部電影正是通過在這樣一個背景之下展開故事，講述一個男人經歷生活起伏，最後成熟的故事，這才是電影的真正要表述的內容。

電影中的主人公小林大悟，是一個年輕的男人，憑著自己的決心娶到一個美麗的妻子，建立一個家庭，並努力實現自己的音樂夢想。他滿懷信心，背著妻子借債購買了一個專業的大提琴，希望自己能夠在樂隊里成功，由此實現求婚時許下的諾言。可是就如電影中所說，但現實是嚴峻的，樂隊解散，為了還錢，小林不得不向妻子坦白自己獨自買琴的行為，心中不免羞愧萬分，接下來電影出現了和章魚有關的情節，章魚是深海動物，被捕到海面由於壓力的缺失，章魚早晚都會死，也許是為了保鮮，妻子買回來的章魚才是半死的，而小林卻不知道這個道理。不能實現諾言，不能幫助養家，不能幫助妻子解決生活中的問題，這些加起來小林這個年輕的男人萬分沮喪，於是在妻子的同意下，小林賣掉大提琴，兩人回到鄉下。小林說：“我打算迎來人生最大的轉折點，但賣掉大提琴時，很不可思議，覺得很輕松。覺得被一直以來的束縛解放了。自己以前堅信不移的夢想，可能根本不是夢想。”這里電影通過小林的話語告訴我們第一個哲理，生活是現實冷酷的。

急需要工作的小林誤打誤撞的進入了入殮師行業。小林自己起初對這個職業是有誤解的，所以並不是十分願意加入，但優厚的報酬恰好可以緩解自己對妻子的愧疚，雖然擔心妻子反對，但還是又欺騙了妻子，先勉強做下來了。在惴惴不安中，工作任務就來了，當模特裝死人時出醜，參與處理的第一個屍體高度腐爛。開始的過程並不順利。再次欺騙妻子的不安任然回盪在心中，加上工作的不順利，小林有些打退堂鼓，於是第二天曠工來到河邊看魚，小林看到了魚類的洄遊現象，因為有些海洋魚類的受精卵對水不能適應海水，所以每一代魚類在繁殖季節從海水中洄遊到淡水河上游出生地處產卵繁殖，由於在洄遊過程中，魚類是不進食的，且路程長達幾千公里，由於體力消耗，產卵後的魚類會立即死亡。觸景生情的小林發出了疑問“為了死而努力，總歸是一死，不那麼辛苦也可以吧”。加上之前女社員和小林的對白“(棺材的)材料和裝飾不同，雖然燒起來也一樣，躺在裡面也一樣，人一輩子買的最後一樣東西也是由他人決定的。”這里導演提出了一個老生常談的話題：生命的意義到底是什麼。

社長這時開車過來找到小林，並告訴小林這工作是他的天職。從電影後半部分女社員交代道社長是一個感性的人，社長在招聘小林時，看到仙人球開花，仙人球開花頻率很低，一般很難見到，社長因此認定小林是他命中註定的。這也是社長堅持讓要來找小林回去工作的原因。

接下來這段突出表現了人們對這個職業的誤解。因為小林的曠工，導致了工作的遲到。被別人毫不留情的奚落為靠死人吃飯的人，隨後顧客和小林還有觀眾一起見證了整個入殮過程，社長面對依據冰冷的屍體，冷靜、耐心，用准確溫柔的動作，讓已經冰冷的人重新煥發生機，顧客看到生前的妻子從來沒有像死後被他們打扮的那麼漂亮，非常悔恨自己沒有好好照顧妻子，顧客非常感謝社長能讓妻子這么漂亮的離開，在設在離開時送了一點東西。這次經歷也讓小林也開始漸漸體味這個職業的真正含義。電影在這里通過顧客前後對待他們一行人態度的反差來說明入殮師的遭到的誤解，並同時起到改變公眾對入殮師的態度，增加公眾對入殮師的了解程度的作用。

入殮師觀後感最新範文【2】

奪得了當年奧斯卡最佳外語片的電影《殯葬師》是這幾年來最為人熟知的日本電影，雖然這部電影沒能打破日本電影總體相對低迷的情況，雖然其拍攝手法仍然充滿著傳統日本現代派的寫實風格，但是毫無疑問，這部電影無論是內容，情節，畫面都安排得非常合理，這也是日本電影雖然不盛，但是從來不衰的客觀原因。

《殯葬師》(為什麼要叫《殯葬師》而不叫《入殮師》呢?因為中國現在已經沒有入殮師了，也沒有入殮儀式了，只有國營火葬場的告別儀式，你去的時候人已經躺棺材裡了，當然，入殮儀式本來也是中國的，這也是一個本來是中國但是被日本人繼承的一種傳統儀式。而中國只有殯葬師，也就是俗稱的火葬場內部工作人員，而現代漢語詞典里，入殮師也已經是一個歷史詞彙，而不是實際詞彙，根據翻譯，我們只能同等叫“殯葬師”而不能叫“入殮師”因為現代漢語有這個詞，但是不能用。不過從另外一個角度來說，入殮本來就是殯葬的一部分，傳統入殮師也要負責下葬，所以入殮師和殯葬師也是可以等同的)

《殯葬師》毫無疑問是近年來最成功的日本電影，但是和很多人的印象不同，這部電影並不是一部小成本文藝片，熟悉日本電影的人會發現這其實是一部大製作。

其中男演員本木雅弘本來是戲劇演員，也是新星。而女主角廣末涼子本來就是國際級別的女星，你可以把她理解成日本的范冰冰這樣級別的影星，但是人家可是正牌早稻田大學的，正宗考進去的(雖然肄業了)但是你能想像范爺考進清華大學(並且肄業)嗎?至於配角絕對不差，其中就有山崎努，他是我上部影評《利休》的主角，是日本經典影星，和仲代達矢，三國連太郎，高倉健齊名的重要影星。

除了這三大主力外，這部電影還有一枚重磅炸彈，那就是久石讓。久石頭自從跟了宮崎駿發了家以後，就發了家，成了著名的音樂人，先後為北野武，姜文的多部電影配樂，可以說幾乎沒有不好聽的。

我們回到這部電影本身。

這部電影的故事情節其實非常老套，就是一個矛盾產生，矛盾解決的過程，而且這部電影還沒有法國電影那種環環相扣的多重矛盾(比如《通往絞刑架的電梯》)其實只有一個次生矛盾以因果關系衍生出一個主要矛盾，然後通過和解這個矛盾來感動大眾。當然，故事裡還有一個隱藏矛盾在最後展示，並且在高潮處結束。

故事的劇情其實非常簡單，就是在城裡的青年音樂家混不下去了，回到老家卻找不到工作，無意之中干起了殯葬行業，受到了家人，鄰里的誤會，但是後來得到了家人和鄰里的誤解，並且擺脫了自己的父親拋棄自己的陰影，完成了人性的自我救贖的故事。

這樣的電影在愛情劇和立志劇中比較常見。但是這部片子有著和以往這些簡單劇情的劇完全不同的思路設計，這就使形式上雖然仍然老套，但是在精神內涵上卻更勝一籌的效果。

以往的愛情劇和立志劇，一般都會在解決矛盾的過程中形成一個特別美好的結局，比如男主角最終還是和女主角好了，過上了幸福的生活，或者主角最後擺脫了人生的低谷，迎來了事業的成功。這樣的先抑後揚的傳統文學敘事手法。但是，《殯葬師》雖然也擁有一個非常美好的結局，最後誤解消除了，大家對殯葬這個行業有了正面的理解，但是實際上，《殯葬師》最後並不是以一種物質上的，形式上的，表面的成功來結束的，而是以一種精神的自我救贖來完成的，最後並不是誰和誰好了，誰成功了，而是主角最後想通了，頓時有煙消雲散的感覺，而電影也就在這里結束，這也是這部片子精妙的地方，因為全日本這么多單身漢，其他他們都在期待男女最後分手，所以雖然在看電影時，人總是處在矛盾中，為了不讓矛盾感產生，電影選擇在高潮結束。

入殮師觀後感最新範文【3】

在我討厭的事情中排到前三位的有一條是：談人生感悟。這倒並不是我的閱歷多麼豐富，智慧多麼出眾，只是因為我覺得人唯一沒有區別的是出生和死亡，至於中間的過程，我相信沒有兩個完全一樣的人生，而正是因為這點差別，人才之所以為人，才有所謂的人生意義。相對於沒有可復制性的空洞的人生感悟而言，我更願意討論那個大家都將走向的終點。

在看《入殮師》之前，我並不知道它獲得過那麼多大獎，只是對這個名字感興趣而已。看過之後的感覺，就好像在路邊書攤上淘到求之若渴卻不得的絕版舊書一樣，在安靜的感動中，還有清醒的思考，要知道在這個商業大片泛濫的時代，能做到這兩樣中的一樣就已經很了不起了。

故事是極普通的故事，人亦是極普通的人，只因為他做了一項極不普通的工作，所有的一切就變得不一樣了。人從生下來就是有偏見的，群居的人把這種偏見會固定下來，這就是禁忌。死亡對於人來說，盡管是無法逃避的終點，但幾乎所有的人都忌諱談論它，更別說親自擔任這項工作了。從失敗的'大提琴手轉行做入殮師的大悟也毫無例外的受到人們的歧視和不理解，昔日的好友、相濡以沫的妻子、甚至連死者的親屬都覺得這是一件讓人覺得羞恥的工作，他們毫無例外的選擇了遠離他。這正是人性的可悲之處，對不了解的事情就習慣性的選擇順從傳統的看法，從來不願意換個位置來感受別人，而當事情發生在自己身上的時候才恍然大悟。

一直以來，我都認為宗教遠勝過唯物主義信仰的地方就是對人的終極關懷。唯物主義只會教我們在活著的時候如何認識世界、如何斗爭，它從來不談人死了之後會怎樣，而恰恰這個問題對人是至關重要的，宗教完美的彌補了這一點，這就是它的迷人之處。《入殮師》在這一點上做到了極致，作為人在有生世界最後一程，入殮的過程就是這生死之交的終極關懷。入殮師擦面、更衣、梳頭、化妝每一步都做得盡善盡美，用大悟的話講就是：要溫柔。把死者最美好的容顏留在最後一刻，有尊嚴的離開。導演對細節的把握和處理令人驚嘆，片頭描述的是入殮師收殮一位年輕的姑娘，擦拭身體的時候，因為不能暴露逝者的皮膚，所以要蓋上白布，結果入殮師摸到姑娘的下身竟然是男性，短暫的驚愕之後，他很嚴肅的低聲告訴師傅，然後師傅很慎重的讓家屬借一步說話，因為遺容的妝分男女，必須要徵求家屬的意見。後來按照逝者生前的喜好完成了入殮，這種事死如生的態度讓死者的父親感動萬分，也讓銀幕外的觀眾敬畏。

影片不僅僅是表現入殮師的職業藝術，更貫穿著濃濃的親情。大悟的父親早年棄家出走，給他的心靈造成了很大的創傷，盡管在拉起大提琴的時候常常懷念父親，但也一直不願意原諒他，父親則因為愧對他們母子，孑然一身在外游盪。直到最後父親去世，闊別三十年的父子倆陰陽兩隔，大悟收殮父親的時候，用手暖開父親緊握的雙拳，看到小時候送給父親的石頭，終於完成了父子隔膜的最後溝通，忍不住熱淚盈眶。這種生與死之間的交流，又怎能不讓人感動?

值得一提還有影片的音樂，盡管大悟是個失敗的大提琴手，但是影片的音樂卻是絕對的大師級作品，厚重的大提琴聲瞬間觸摸到你心靈最柔軟的部分，那是屬於男人的憂傷，帶你回到無邊的回憶中。當你看到在河邊堤岸上忘情的拉琴的大悟，當你看到如此近距離體驗死亡的大悟，也許才知道什麼叫透徹的領悟生命。

妻子再次勸丈夫改行，這時又來了一個電話。丈夫再次外出“幹活”。

男主角經歷了“入殮”人生中的又一個高潮。

他趕去澡堂為老闆娘化妝。更令人驚訝的是：澡堂看門老頭竟然是個焚屍工，下日本象棋是他的“業余愛好”。

男主角的下一個“活”，竟然是為三十年音訊全無的父親“入殮”。

兒子用嫻熟的手法，讓父親安詳、莊重地走完人生的最後一程。

B. 入殮師影評

2008年9月10日在中國上映的日本電影《入殮師》，以一個獨特的視角直面世人比較忌諱的關於死亡的話題。影片大量運用近距離鏡頭詳細地展現一個個普通而又庄嚴的入殮過程，細膩而豐富的情感表達，藝術化的入殮儀式，打動了不少觀影者的心。

影片圍繞帶有日本本土特色的葬禮儀式展開，講述了一名大提琴手在成為入殮師助手後的成長經歷，以第一人稱的視角去直擊各種形式的死亡，從側面角度去觀察逝者家屬的或悲或悔的復雜心情，把這個沉重的話題拍得自然得體而又不失關於人生哲理的思考。

影片獲得第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎，足以證明影片的成功獲得國外評委的一致肯定。影片除了回歸理性的死亡儀式之外，還摻雜了夫妻之間的誤解與原諒的感情主題，以及略帶冷笑話的喜劇效果，使這部電影看起來輕快放鬆卻又感人至深。

《入殮師》根據日本作家青木新門的小說《納棺夫日記》改編而成，由瀧田洋二郎執導，本木雅弘、山崎努、廣末涼子、吉行和子和笹野高史等聯袂出演。影片於2008年9月10日在日本上映。

影片講述了日本入殮師的生活，影片以一名入殮師新手的視角，去觀察各種各樣的死亡，凝視圍繞在逝者周圍的充滿愛意的人們。該片曾獲第32屆加拿大蒙特利爾國際電影節最高大獎、第81屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎、第29屆香港電影金像獎最佳亞洲電影等獎項。

2021年10月29日，《入殮師》4K修復版在中國內地上映。

C. 《入殮師》觀後感

死亡在東方傳統文化中是一個神秘的概念，在所有的苦難中，死亡站在頂點，彷彿王者一般。東方人對死亡的敬畏來自對死亡的未知，孔子說：「未知生，焉知死。」儒家避談死亡，只以繁雜的祭祀之禮紀念亡人，卻從來說不清楚這些禮儀有何意義。日本人對死亡的認識也沒有超越不可知的限度，村上春樹說：「死並非生的對立面，而是作為生的一部分與之永存。」《入殮師》說：「死亡不是終點，而像一道門，人從這道門進入另一個世界。」它把死亡看作從此世到彼世的一段旅程，入殮師的工作是送死者啟程，並且賦予他們最後的尊嚴。這樣一種死亡觀雖然包含了另一個世界的觀念，但這「另一個世界」僅僅存在於他們的觀念中，他們對它其實一無所知，甚至從來沒有確信它的存在。只有上帝啟示的聖經為死亡做了確切定義。死亡是「分離」而不是「消滅」，始祖亞當夏娃犯罪之時，死便臨到，那一刻人與上帝分離；之後人的肉身還要經歷一次死亡，是肉體與靈魂分離，人的靈魂進入另一個世界，這「另一個世界」便是「天堂」或者「地獄」，「天堂」和「地獄」是確實的存在，也是我們深深知道的。

D. 急需一份《入殮者》的觀後感 不少於1000字 ～～

死亡無非是一扇門，逝去並不是終結，而是另一段行程的開始。

——題記

生命總是一如既往的向前，
有的人說盡頭是死亡，
或許是的，
或許不是，
一段生命的消
逝卻有另一個生命的誕生。
新誕生的生命承載著逝去的生命、
延續著逝去的生命。
而死亡也
就只是一個形式而已，並非盡頭。期待即將誕生的人，珍惜活著的人，善待逝去的人。我想
這應該就是《入殮師》想要表達給我們的思想。

觀看完《入殮師》這部電影，其實心中有許多的感觸，從這部電影的表現手法，到想要
傳達的思想。
都完美的表現出了親情。
這部電影有著很濃郁的日本味道，
通過日本的舊式建
築，手錶，單車，土石圍牆，小道，傾斜的電線桿。等等這些元素，都無時無刻不把電影渲
染出一種懷舊的美感，而這種懷舊的美感，正好能夠勾勒出《入殮師》所需要表達的親情。
這些元素的運用也都基本上只能在日本的電影裡面才能夠看到。
所以說，
這部電影有很濃郁
的日本味道。
這部電影的一切事情都緩緩的在發展，
沒有什麼太大的跌宕起伏，
卻也正是這
樣的一種可以稱得上靜謐的劇情，卻通過一些些小事情可以讓觀眾的心裡無法不跌宕起伏，
這也正是這部電影的魅力所在。

這部電影之所以會取名為《入殮師》
，我想大概是通過主角的第一人稱的經歷，去表達
或者說是一種呼籲。
從主角第一次接觸到的顧客一個無親無故終老的老婦人，
到最後一個顧
客，也就是主角的父親。為一條線索，其中有面對逝去的親人，表現出不舍的，也有面對逝
去的親人，進行責任的糾紛。也有強顏歡笑面對逝去親人的，或者難以控制自己的情緒的，
等等這些，
都在主角的經歷裡面一覽無遺，
然而這些經歷也恰好讓主角開始正視自己的親情。

主角一直懷恨父親與母親的離異，
恨自己的父親狠心拋棄了自己，
從而導致三十年後，
父親
逝去的消息傳來，
都還會猶豫不決的要不要去安葬父親。
最後在妻子的鼓勵以及喪葬店社長
秘書的拜託下，終於下定決心去見父親最後一面。這大概就是血濃於水的親情吧。

《入殮師》
一片中，
主角大悟的妻子其實起到一個很重要的作用，
從妻子最開始的不理
解，到後來入殮洗澡堂阿姨的時候妻子終於了解到丈夫以一顆充滿愛的心去對待逝者的感
動，

其實作為大悟的妻子，
她又何嘗不希望大悟能夠釋懷他與他父親之間的恩怨，
從大悟的妻子
發現大悟母親留下來的唱片，
是他父親喜歡的曲子，
她就已經意識到父親肯定有難言之隱才
離開大悟母子，
至於是什麼難言之隱，
本片在最後也沒有一個解釋，
卻給觀眾留下了一點可
以猜測的地方，
或者說這個沒有的解釋可以是一切事情，
但是這個一切事情都不能阻擋親情
的回歸。我想這也許也就是本片的作者想要表達的意思吧。

關於主角的妻子，還有一個很重要的存在點就是已經懷有大悟的孩子，
《入殮師》一片
似乎一直都是在講述逝去的人，
但是真正的點睛之筆卻是在這個正在孕育的新生命，
新的生
命，
代表著對生活的希望，
代表著對未來的憧憬，
也代表著這是大悟一家生命的延續，
大悟
的父親走了，但是他的孩子卻即將誕生，這就是人生。

活著的人緬懷逝去的人，
卻是把希望都寄託在了自己的下一代身上，
所以片中逝去年輕
孩子的親人才會能夠感覺的到很濃郁的惋惜與哀傷。
此片電影的主幹線索應該正是大悟與父
親的關系，
雖然說快到了結尾電影才開始正式出現大悟的父親，
但是從大悟小時候在河邊與
父親交換石頭的記憶，
以及那把舊舊的大提琴被大悟找出來。
都無時無刻不流露出了大悟對
父親的思念，
貫穿本片的有一個非常重要的元素那就是大悟回憶起父親時候拉響的那首大提
琴曲《
memory
》

久石讓的《記憶》卻是本片最經典的音樂，記憶是絕對不會被抹去的，哪
怕已經很淡很淡了，
但是只要被輕輕的一點東西勾起了，
那麼立即就會變得很清晰，
就像主
角大悟看到小提琴想起了父母，
哪怕已經時隔三十年。
在故事的結尾，
大悟從父親手中找到
那個當年在河邊交換的石頭，這個時候本片才為主角與父親的關系打上了一個完美的句號。

為了這個主線劇情的發展，
本片的作者所安排的支線劇情也是無一不恰到好處，
就像一
開始男扮女裝的逝者父親說的，
無論他怎麼樣，
他都始終是我的孩子。
這也就正如在告訴主
角大悟，他的父母從來沒有拋棄過他。然而故事的結局大悟父親的死難免讓觀眾覺得惋惜，
或許再讓大悟經歷幾次生離死別，
他會原諒父親，
並且從新找到父親善待父親，
但是本片恰
好以大悟開始思考生死的時候讓主角的父親逝去。我想大概是想給世人一個很簡單的呼籲，
——行孝要及時。

喪葬店的社長所說，
在他老婆逝去後，
他就開始接手這份工作了。
雖然說每天都在接觸
逝去的人，
但是看得出他還是對生活充滿的希望，
這一點可以從他閣樓上種滿了生機勃勃的
植物看出。
這其實也是本片對主角和觀眾的一個提示，
死者長逝，好好面對活著的人，
積極
的面對困難，
積極的面對生活，
好好善待身邊的親人，
及時行孝，
不要等一切都已經成了定
局才開始後悔。

在本片的最後，
主角把父親的石頭放在了妻子的肚子上，
肚子里是主角的孩子，
這也許
是一個美好的夙願，
也許是一個企盼。
但是觀眾們可以肯定的是，
主角肯定不會再像以前的
自己那樣忽視親情了。親情的紐帶存在於每一個人身上，
《入殮師》一片給我的感觸也絕對
不止這些，
或許是筆拙，
不能很好的抒發出來，
但是我的心不拙我能能感覺的出來。
火葬場
的老者說過這么一句話
:
」

死亡無非是一扇門，逝去並不是終結，而是另一段行程的開始。
」
這句話能夠從一個生者說給另一個生者聽。希望大家能夠好好的品位。

E. 入殮師觀後感

一、入殮師觀後感：對待生死，我也許不會再惘然

《入殮師》是一部很精彩的電影，我不得不這樣說。

之前是有點害怕的，怕什麼呢？怕死亡，怕屍體。「死亡」這個話題總是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐懼。心裡那個模糊的感覺提醒我——死亡是一件可怕的事，入殮是一件可怕的事。

但《入殮師》的第一個鏡頭，就讓我的心很神奇地平靜下來。車中的人緊鎖的眉頭中有淡淡的憂郁，車外白色的基調的景，肅穆寂靜。當小林大悟仔細地為死者擦拭身體時，當社長耐心地徵求家屬化男妝還是女妝的意見時，我才發現，入殮師這個職業竟如此神聖庄嚴。通過入殮師的雙手，我們看到了怎樣將尊嚴還給死者的過程，看到了生者與死者優雅告別的儀式。死亡，在這里已不再令人恐懼，生與死，在這里已緊緊地聯系在了一起，死亡，是生命的延續。入殮師，以他那無比尊重死者的心態，使死者以干凈優雅的姿態踏上另一個嶄新的旅程。

F. 入殮師電影觀後感

《入殮師》電影觀後感：

看完《入殮師》這部電影之後，不抒發一下心情總感覺有點不舒服啊，因為這部電影真的讓我感慨良多。

影片中有一句台詞讓我印象非常深刻：「死是一扇門，它並不是終止，而是超越，是踏上新的旅途。」這種說法有點像我們所說的輪回吧！這部電影深刻地表現出人們對生命的尊重，對逝者的尊重。「入殮師」並不是一個讓人崇拜的職業，在日本甚至讓人看不起。

片中的男主角作為一名入殮師，他一開始並沒有獲得妻子的支持，因為妻子認為他的職業是讓人羞恥的。他的朋友也抱著同樣的心態。但是，當他們親眼看到他的工作過程之後，他們的思想轉變了，對男主角由衷的尊敬。

給遺體化妝這個職業對於很多人來講應該是想都不會想的工作吧！因為對著逝者，就會有種毛骨悚然的感覺。盡管很多人都說世界上並沒有鬼，但是這是人的本能反應。當看完這出電影之後，我更加敬佩那些入殮師啦。他們給逝者化妝，讓他們以最美的一面離開人世，也給逝者的親屬們留下了最好的印象。

故事中男主一直很恨父親，因為在他小的時候，父親就和別的女人離開了他和母親。因此每次當他回憶時，他只記得母親的樣子，而父親卻是模糊的。父親和他曾經交換過一顆石頭，在父親逝世時，手裡還緊緊的握住那顆小石頭，由此他才知道，父親其實一直都想著他。

故事除了寫出對生命的崇敬外，還描寫了人與人之間的感情，親情、友情、愛情。妻子死後丈夫的傷痛，母親死後，兒子的悔恨。

這部電影還有一個出色的地方——音樂。背景音樂是由日本音樂家久石讓所作的大提琴區，旋律優美動人，讓人聽後非常感動。

G. 求一篇《入殮師》的觀後感。

《入殮師》觀後感
除了宮崎峻的動畫片，我很少看日本的影片，相比它的慢節奏，我更願意感受好萊塢大片的跌宕起伏和驚心動魄。但是這部去年奪得奧斯卡最佳外語片的《入殮師》卻改變了我固有的觀念！

這是一部關於如何尊重生命和死亡的電影。主人公小林大悟原是東京一家樂團的大提琴演奏家，想要成就一番事業的他，在經歷了4個月的管弦樂演奏後，得到的卻是「樂團解散」的噩耗與購買樂器的高額債務。迫不得已，大悟與妻子美香回到了故鄉，過起了清貧的日子。不久，在一則有著「年齡不限，高薪保，按實際勞動時間計費，旅行助理，NK代理商」等字眼的廣告的誤導下，不明真相的他成為了專門把死者送往安樂土的入殮師。

從扮死者拍入殮指南DV開始，到第一次近距離接觸死者——一個去世兩周已經腐爛的獨居老太太。他的生活從人生頂端跌入悲慘低谷，每天帶著疲憊的身軀回到家中的他，哪怕看見飯桌上妻子煮熟的肉也會想吐；更因為對美香難以啟齒，最初的他只能獨自在痛苦中掙扎……但漸漸地，在性情古怪、工作認真的社長佐佐木的指導下，他慢慢喜歡上了這份特殊的工作，明白了其實每一個生命都是有其獨特價值的。這樣的「死亡儀式」，能夠滿足死者生前的心願，也緩沖了生者對死者離去的悲痛，並為死者的家人留下最後一眼的「美麗」記憶——這，就是這份工作真正的意義所在。

這是一部有著積極向上意義的電影，盡管沒有談到宗教，可同樣讓人感覺有宗教一樣的平和與神聖。看著入殮師帶著嚴肅又寧靜的神情，嚴格地按照特定的程序，虔誠地給死者洗浴，穿衣，化妝，讓人感到：死亡並不可怕——那不是歸去，而是啟程。也許，入殮工作對於死者毫無意義，只是給生者將難以言出的情感釋放出來的唯一機會。既然人們都覺得生如夏花一般絢爛，那死也理應像秋葉一樣靜美。所以，入殮儀式就是生者向死者表達的最終又最重的敬意，入殮師也正是因為了解這一切，才總是能以其對死者的尊重在最後一刻贏得人們的尊敬與對這個行業的改觀。

整部影片的色調淡雅，憂郁，沉靜，內斂——淺黃的草，銀灰的樹林，潺潺的流水，茫茫的雪山，帶著典型的日本式的審美將情節和對白時而沉重、使人熱淚盈眶；時而又輕松幽默、令人忍俊不禁襯托地淋漓盡致。在絕大多數電影中，死亡常常被表現為血腥和暴力的結果，只有這部片子，才能讓人在認真地思考、感受死亡之餘，還能從中得到生活的激勵及對生命的敬畏，這是來自內心深處的感動，而不僅僅是悲愴和痛苦。

最後，我想引用片中的一句意味深長的話作為結尾：「使已經冰冷的遺體復生，授予其永恆之美。那是准確的，冷靜的，一種至高無上的愛。在最後的時候送別故人，靜謐地，那一舉一動都是如此的優美……」。

H. 入殮師的讀後感，要800左右的字

看《入殮師》之感

入殮師，這個職業我還是第一次聽到。在看電影前，看到這個詞語，我還以為這是一部恐怖片。但看完後，我才知道我錯了，我完全的錯了。

入殮師，是一個職業，說白了，就是為死人化妝打扮的職業。這個職業在大部分人心中的地位並不好。因為人們總是隱隱約約的會認為和死人有關的職業就是沒有什麼價值的。

其實每一個正當的職業都有存在的價值。或許有些職業在人們心中的地位並不好，但是這些職業也是不可缺少的。例如清潔工，很多人不屑於這樣的職業，而且也會對從事這樣職業的人投去鄙夷的目光。但是這樣的職業卻又是不可缺少的。

當然也許會有人有意義，人都死了，還要化妝做什麼啊？的確，我也是完全的唯物無神論者。不過仔細想想，每人都會死，人死後本因毫無意義，可是對於生者，那就並非完全沒有意義的了。入殮師最神的地方，就是讓死者恢復到生前的姿容，將死者最美好的一面留給了生者。主角大悟在第一次工作中，沒有將死者的妝畫好，結果竟然引起了死者家屬的不滿，再由不滿引起了家庭中的相互責怪，再發展到打鬥。相反，他師父的手藝非常完美，起到了出奇的效果，家人甚至感覺死者並未死去，只是睡著了而已。生者含淚笑著，不忍打擾死者。死者在火化前將自己最美好的一面展現給了生者。

如果說公平的看待各種職業是入殮師所要表達的一個重要因素，那麼對於親情的重視則是這部電影另一個想要表達的思想。或許這個世界上有你憎恨的人，而且這個人還很有可能是你的親人，因為越是親的親人，人們無意識間會對他提出更高的要求，而他達不到，他的形象就一下子垮了。大悟的父親在大悟六歲的時候離開了他，不知緣由，而且從來沒有找過他。大悟恨父親，當大悟知道父親去世的消息時，認為父親和自己已經沒有任何關系了，不願意去領父親的遺體。身邊的人怎麼勸說他，他也不想聽。或許如果他的職業不是入殮師，這件事就這樣結束了。但是因為入殮師這個職業，他更知道了尊重死者，對於一個陌生死者，他都會認真沉穩的工作，替死者化妝，擺好姿勢，讓死者留下最燦爛的一面。而那個父親雖然是離開了自己，可是他已經去世了，對於已世之人的尊重讓他決定入殮自己的生父。

如果不是入殮師這個職業，大悟不會去領父親的遺體，如果不是入殮師的職業，大悟不會去尊重父親的遺體，如果不死入殮師這個職業，大悟更不可能在為父親擺姿勢的時候發現父親手中篡著的那顆石頭。那是他父親和他的約定。看到那顆石頭，大悟哭了，他一直只知道恨父親棄他而去，但是他沒有想到，即使父親棄他而去，父親仍然不忘和他的約定。這就是親情。

I. 觀看入殮師電影觀後感

導語：《入殮師》是一部很精彩的電影，關於生與死的探討，關於人生真諦的追問。下面是我收集整理的關於《入殮師》的觀後感，歡迎大家閱讀參考!

入殮師觀後感最新範文【1】

其實，剛聽到《入殮師》這部電影的名字時我是不太想看的，因為這個名字讓人覺得這是一部恐怖片，但是，後來我才知道，《入斂師》並非如名字般讓人望而卻步，死亡、葬禮、遺體……有關死亡的命題不過是生命存在的註解。看過之後的感覺，就好像在路邊書攤上淘到求之若渴卻不得的絕版舊書一樣，在安靜的感動中，還有清醒的思考。

這部電影的基調，如同許多日本的純情電影一樣：緩慢的敘事結構、簡單平實的人物和不緊不徐的台詞。但是，也就是在這白開水一樣平平淡淡的劇情發展中卻透露出很多的哲理，我們也與這部電影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最終感悟到生命的真諦。

主人公小林大悟作為一名大提琴演奏者，並不是最出色的，但是他熱愛音樂也似乎喜歡這個職業。當他所在的樂團被解散後，當他從一個頗具文藝的小資情懷的角色向著一個看似卑微到草根的入殮師職業過渡時，他心中的不安和困惑是強烈的，因為入殮師這個職業與他的大提琴演奏師的職業實在是太不搭界了。

在這部電影中，有一個不容我們忽視的人物，這個人物就是徹底顛覆了小林大悟的職業觀的殯葬社的“社長”。“社長”的語言非常少，不管是錄用小林大悟這個情節還是在後來一次次“入殮”過程中，社長和小林大悟都沒有太多的溝通，社長對小林大悟的深遠影響都是在於他的“身教”。社長知道小林大悟內心的掙扎，他沒有一次次去“說服”小林大悟，他只是在一次次面對不同的死亡面前靜靜地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。

小林從電影開始就是一個矛盾的人物，最開始他是因為殯葬社的廣告誤導而去面試的，一開始他是無法接受這一份他內心也瞧不起的“工作”的，雖然迫於生計他勉強決定“走著瞧”。但是，當他第一次經歷了面對一個死者的入殮過程的時候，他內心的沖擊是巨大的。片中有這樣一幕場景，小林大悟第一次處理完屍體回到家中，面對著桌子上已經死去的家禽，開始嘔吐反胃，繼而在妻子的身上尋求心理上的安慰，在深夜的床頭回憶起了自己的過去，他想到了已經死去的母親、看到了父親模糊的臉。導演在這里對於入殮師小林大悟的心理活動拿捏得十分精湛——他內心的斗爭是非常激烈的。但是，隨著一次次經歷面對死亡的過程，小林體會到怎樣去對於死者的尊重和對於生命的珍惜。到最後，小林真正地喜歡了這一份職業，即使他周圍的人無法理解。

“生命就像一條河流，我們都是河裡的一條魚。無論如何努力回溯，終究是無功而返。”小林站在橋上看到那些魚逆流而上，縱使死亡也毫無畏懼，最初他以為這些魚很傻——明知終有一死為什麼還要那麼努力?但是後來，小林很快就在入殮師這個職業中感受到：生與死沒有什麼區別，對死者而言，“死亡是一個新的開始”，而入殮師就是要給他們的新旅程拉開序幕的人，所以，他對每一位死者的遺體都努力把他(她)們打扮得漂亮，“讓死者能夠體面地踏上新的旅程”，因為，他最終明白，生命的終結也就是新的開始。

是的，每一個人都有一個相同的歸宿，那就是死亡，用小沈陽的話說，生命就是在睜眼閉眼之間。《入殮師》不厭其煩地展現了很多關於人的死亡的入殮過程，它讓我們每一個人直接面對死亡，但是，正是在這一過程中，我們領到什麼是生命。

入殮師觀後感最新範文【2】

《入殮師》是一部很精彩的電影，我不得不這樣說。

之前是有點害怕的，怕什麼呢?怕死亡，怕屍體。“死亡”這個話題總是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐懼。心裡那個模糊的感覺提醒我——死亡是一件可怕的事，入殮是一件可怕的事。

但《入殮師》的第一個鏡頭，就讓我的心很神奇地平靜下來。車中的人緊鎖的眉頭中有淡淡的憂郁，車外白色的基調的景，肅穆寂靜。當小林大悟仔細地為死者擦拭身體時，當社長耐心地徵求家屬化男妝還是女妝的意見時，我才發現，入殮師這個職業竟如此神聖庄嚴。通過入殮師的雙手，我們看到了怎樣將尊嚴還給死者的'過程，看到了生者與死者優雅告別的儀式。死亡，在這里已不再令人恐懼，生與死，在這里已緊緊地聯系在了一起，死亡，是生命的延續。入殮師，以他那無比尊重死者的心態，使死者以干凈優雅的姿態踏上另一個嶄新的旅程。

從誤打誤撞當了入殮師時的脆弱與抗拒到最後對這個職業忘我投入，小林大悟經歷了太多的生離死別。忘不了那個趴在棺木上看著妻子遺體泣不成聲的丈夫，忘不了那個為去世的男人留下滿臉紅唇印的一家人，她們一邊大笑一邊痛哭著說：“謝謝了，爸爸”。那親屬們對死者的不舍、怨悔、留戀、誤解都隨著一場場莊重的入殮儀式歸於平靜。原來人在生命的最後一程也可以被如此溫柔對待，原來人在死後也可以這樣安詳，這樣寧靜，這樣美!——我徹底對入殮師這個職業改變了看法。

那個在大悟老家一直開澡堂的艷子，為了給鄰居一點方便和家的溫暖把澡堂開到了生命的最後一刻。送她火化時平田對她說：“後會有期!”是啊，後會有期。不會永垂不朽的我們終將奔往那個地方的，對吧?那一直以來我們怕什麼呢?怕死亡，因為覺得那是一種永恆的失去。但《入殮師》卻一直再向我們傳達一個信念，那就是死亡只不過是一扇門，讓我們通向更遠的地方。村上春樹說：“死亡並非生的對立面而作為生的一部分永存。”說的也是這個意思。當“往生者”安息，當活著的人堅強，當釋懷後的愛在每一個人心中流淌傳遞，片刻即成永恆，萬物也許就這樣生生不息。

作為一部以殯葬業工作者為主角的電影，“死亡”是《入殮師》無法迴避的一個話題，然而“死亡”卻絕非影片真正的主題，“死亡”在這里單純的只是一個窗口，透過這個窗口所能看到的，是我們所生活的這個世界。

影片的最後，大悟在經歷一番掙扎後終於原諒了父親。悠揚的大提琴聲再次響起，雖然淚水已模糊雙眼，但心中卻豁然開朗。我想，對待生死，我也許不會再惘然。

入殮師觀後感最新範文【3】

語文老師布置了一個作業，是回家看一部日本電影《入殮師》，然後寫一篇觀後感。因為作業很多，一直到休息的最後一天我才找了個時間去看了，剛開始看的時候也沒有特別用心，可是兩個多小時很快就過去了，電影結束的時候，我竟然有意猶未盡之感，看來，好電影是需要一遍遍地去體會的。我只能夠寫下一點我零零碎碎的感覺——

回憶起這部電影，給我留下印象最深的是音樂，其次才是情節。不論是小林大悟少年時為父親拉琴，還是後來為妻子拉琴，也不論是在聖誕節給社長和助理拉琴，還是他坐在河邊堤岸上為自己拉琴，每一次大提琴的響起都帶給我一種溫暖而又憂傷的感覺，小林大悟的這一段音樂非常符合這部電影的基調。是的，盡管大悟是個失敗的大提琴手，但是影片的音樂卻是絕對的大師級作品，厚重的大提琴聲瞬間觸摸到你心靈最柔軟的部分，那是屬於男人的憂傷，帶你回到無邊的回憶中。

整部電影最令我喜愛的的人物莫過於小林大悟的妻子美香。大悟因為劇團解散離開了城市，來到了小時候生活過的農村。他的妻子並沒有因為借錢購買昂貴的大提琴，和離開城市而對他抱怨，而是尊重他的選擇，並接受這一切，和他一起去了鄉下。美香並不要求生活的奢華，她對生活的要求並不高，只要能和丈夫在一起，她就覺得很滿足。雖然她後來得知小林大悟找到的工作是入殮師的時候不能夠馬上接受回到了娘家，但是，在得知自己已經懷孕後，她還是回到了小林大悟的身邊——從放棄城市的優越生活，到目睹丈夫的工作後接受他，再到勸說丈夫去見已經死去的“公公”，乃至於到最後美香對他人驕傲地說“我丈夫是入殮師!”美香的存在是不可少的，她讓我覺得整部電影有了一種淡淡的溫暖——如果說作為入殮師的丈夫始終都以低音的方式在解讀生命的話，那麼作為家庭主婦的美香就是用舒緩的曲調在輔襯丈夫。

河邊的卵石是電影的一條重要線索。卵石的第一次出現實在小林找到小時候拉過的大提琴時，它被一張五線譜包裹著一同放在大提琴盒子里。當時我還困惑那是什麼東西?後來通過小林的回憶得知那是他爸爸送給他的。後來在小林和美香的對話中我們得知石頭里蘊含的是“願望”。直到小林幫他的父親入殮時，當那一塊石頭從小林的父親那隻緊握的手中滑落時，我們才知道，他的父親其實對家庭對孩子有多麼惦念!——那一刻，我被親情的力量所震撼了。

這部電影多次對入殮的情節進行了細膩的表現，從雙性人到已經腐爛的空巢老人，從澡堂的老闆娘直到流浪他鄉的小林的父親，每一次的入殮都是一種庄嚴的儀式，每一次的入殮都是那樣莊重而又虔誠，讓我們看到了生者對死者的尊重。其中有一個老頭死後，因為小林高明的化妝術，讓那個死者看上去那麼生動，他的妻子女兒和孫女都在他的臉上留下了唇印，此刻沒有悲傷的眼淚，而是歡聲笑語，我無法對這一習俗作出更深刻的理解，但是這種對死者的尊重有一次強烈地擊中了我。

最後我想再說一遍：好電影需要一遍遍體會，我還會重溫這部電影。