❶ 求一部電影的影評和《父與女》的影評。
《父與女》,一部感人至深的短片。
他說講述的到底是什麼?情感,我想是這樣的。女主人共用她的一生去等候她的父 親,很遺憾,終其一生也沒有等到父親的回來。可很幸運的是,她和父親一直都沒有離開過。每當她在樹下等候的時候其實他的父親一直都知道的,他的父親就在水中靜靜的躺著,守望這他的女兒。其實隨著女孩的慢慢長大,她已經想到父親可能不會再回來了,但她依舊在等。那她到底在等什麼?情感,情感的回歸,七歲、十七歲、二十七歲、三十七歲、四十七歲、五十七歲、六十七歲、七十七歲、八十七歲. . . . . . 不管她多大、多老,她都知道父親航行還沒有回來,她都要等!因為她知道她的爸爸去了很遠的地方航行,一個人!爸爸會想到女兒在岸邊等他回去,所以自己一定要回去,要回去見他的女兒!
文藝片之所以吸引人,在於她在講述人性!畫面將人引向感情,感情將人引向思想。短片的結尾是傳統的經典回溯,故事本身和手法並沒有什麼出新的地方,可《父與女》極其聰明的抓住人的情感面。
《父與女》所講述的情感並不僅僅是父女之情,而是人終其一生對情感的渴望與執著,片中過度佔了大部分,而卻形象的勾勒出了人生對感情的追求!影片最成功的不是開頭與結尾的安排,而是整個故事情節的安排。
娓娓道來的風格,延綿的音樂,含情脈脈的表達延續在短短八分鍾里,卻產生了一股強大的情感沖擊波,這才是電影最寶貴的。不管用什麼手法、用哪種類型的影像、用什麼風格的音樂,最終的成功與否就是要看是否讓觀眾感受到真摯的情感,引起內心的共鳴,直達思想深處。
很多影片都做到了,並被奉為經典,而《父與女》只用了八分鍾!
❷ 求一篇電影的觀後感,長一點的, A4的紙小五號 , 能夠有9到10頁最好電影比較有名的那種 不要那種垃圾電影
大紅燈籠高高掛的觀後感
雁兒——渴望
她過早的成熟了。她的純真過早的衰竭。
看到頌蓮挽起袖子洗手時,她覺得這個新來的女孩與自己如此的相似。同樣年輕。似乎同樣的家境。在一瞬間她們甚至有成為朋友的可能。
可是當「四太太」的喊聲響起的時候,她幾乎自衛的把她隔絕在外。
她很可憐。她覺得她的命運是這一個又一個新來的太太造成的。像《上陽白發人》中的女子,把一生未見君容歸咎為楊妃之過。
她的幻想一次又一次的被這些新來的太太打破。
她覺得這個新來的太太和她如此相似。不明白為什麼自己不能代替她。
她最鮮明的標簽是渴望。
她的渴望如此直白。跟老爺偷歡的時候看到頌蓮進屋,她眼睛裡甚至沒有恐懼。直入人心的目光好像在做一件大義凜然的事。
她的渴望如此真實,即使是因為點燈被當眾處置,她仍毫無悔意,她倔強的跪在雪地里,始終不肯認錯。
她渴望。沒有任何羞愧,因為她覺得她的渴望是正當的,幾乎像一種理想。
自己點燈籠,想像捶腳的感覺。當太太們的捶腳聲響在院子里的時候,她陶醉的想像自己。
她真的還太年輕,所以輕易地被卓雲拉攏,並作為犧牲品。
她因為渴望而不得將憤恨轉嫁於頌蓮。
她至死不知道她該怪的是誰。如果真要怪,怪的是「府上多年的老規矩」;她至死也不明白,咫尺長門閉阿嬌,人生失意無南北。
頌蓮——徘徊
頌蓮剛出現的時候,還是兩只粗粗的大麻花辮兒。臉上帶著烈女的表情。她是個心裡有成算的人。也是在乎愛情的人。她的話彷彿是說,她想嫁一個她愛的人,可是如果不能嫁一個她愛的人,就乾脆嫁一個有錢人。哪怕當小老婆。這是種寧缺的態度。為了保住愛情的純度。
她嫁入一所大宅。氣派端方。
她走進大宅的時候,眼角全是自尊和不屑。可是鏡頭中她被擠壓在牆根。又的確太渺小了。
她甚至避開了去接她的花轎。也不讓管家幫她提東西。她反感這一切。
她各色。她還那麼年輕。
大宅幽深。端莊森嚴。不見人影。一路走來只有腳步聲。
她在其中穿過一扇又一扇的門。這些是她要走一輩子的路。
進入之初,甚至不知如何融入。
抬燈入院,點火,燃燈,懸掛,一幹人等面無表情,空盪的院子響著每一個動作的迴音。幾個女人走進來,進屋說「照府上的規矩」。
洗腳,捶腳,梳頭,更衣。這是一個完整的儀式。未見男主人,只見男主人的紅燈籠。她臉上帶著惶恐。
院落的幽蘭色,其中有燈籠的紅。像一個暗藏殺機的洞穴。
她覺得老爺很溫柔,不管是問捶腳是不是舒服還是要她過來仔細看看都是溫聲細語,只有聰明人能窺視背後的殺機,把一個人慢慢磨蝕掉稜角的力道,而她尚年輕,相比這大宅。
她彷彿看見了她長長的寂寞,像鏡子里自己的淚,只有燈籠陪自己欣賞。
空間和人都是這樣封閉。即使讀過書,那些學問在這里也是用不上的,聰明和學問不成正比。她以為自己很聰明,卻不知道自己不通世故,只是憑直覺先入為主的接受卓雲排斥梅姍,在受挫時毫不掩飾自己的不滿;她無法洞悉這里的哲學,她只知道自己忽然成了太太,似乎應該是主人,起碼應該高過一個丫鬟,卻不知道她的地位遠遠沒有穩定,隨時可能坍塌;她也無法接受老爺和雁兒的偷歡,她還在徘徊中,不知道自己到底是誰,她不知道既然能夠有四位太太,那麼和一個丫頭偷歡並不是不能容忍的大錯。
直到捶腳的聲音如篩子般響在大院里的時候,她才意識到,她開始需要這件東西。
她甚至發現,不能點燈吃不到想吃的東西。她終於有些明白。於是當有人再問起為什麼大學沒有讀完的時候,頌蓮的回答已經不再是家父病了供不起,而是念書有什麼用,還不是老爺身上的一件衣裳。而當她發現布偶上自己的名字時,並且是卓雲的字,她終於知道她的生存是如此的需要爭斗。她慢慢開始蛻變。
假孕。這是她並不高明的手段。可當長明燈點起來的時候,她還是自我欣賞的迷醉其中。她終於開始欣賞這種爭斗。
這種不高明的手段終於了解了她的徘徊。
她在不知不覺中葬送了雁兒和梅姍的生命。
她並不像卓雲那樣暗喜。她悲傷。她的不扯定性決定了她即使沒有被封燈,也始終處於徘徊的境地。
梅姍——抗爭
梅姍是陳府的一顆痣,長在最敏感的部位。
這種抗爭並不是卓雲式的用盡手段,而是不屈就於一個封建姨太太的位置。
梅姍歷經了頌蓮式的徘徊,以獨有的方式堅強的在陳府中存活,不管是自我沉迷的在院子里自唱自賞,還是和高醫生偷情,她都像她身上一件件色彩艷麗的衣服一樣,張揚凌厲,稜角分明。
因為她尚存資本,老爺仍然保持著對她較強的興趣,因此她不用像卓雲那樣因為懼怕失去而費勁心機;她漂亮,嘴角曖昧的笑帶著隱晦的性慾味道;她有自己的生活;她為陳府生有一子,這是她基本的保障;她聰明,是對陳府的規矩和本相最知根知底的一個,正因為此,她不會耗盡力氣去抗爭;她也盡可能多的保留了她的真純:她的真誠和刻薄都露在外面,她的抗爭太膚淺,她在梅姍的新婚之夜把老爺叫走,在叫不走的時候在清晨的院落大聲的唱戲,
在不想客氣的時候毫不掩飾,連招呼也懶怠打,也不會在飯桌上像大太太和卓雲都在老爺面前給頌蓮夾菜,在點燈的時候,不會像卓雲那樣殷勤的笑。
她不愛老爺,她也不缺少愛。她的抗爭並非自己的需要,只是成了她在陳府中的一種必要習慣。
她毫不掩飾她的寂寞,也毫不掩飾她驚人的美麗。
她是大院里最真實的人,在空曠的樓台上唱戲,不會因為頌蓮上來挑釁停住,鏗鏘嘹亮,神采飛揚。戲唱完了,臉上的哀怨無奈也一並裸露;她不會客氣的停下說話,戲也是如此。
「你想聽,可我不想唱了。」這是她的生活態度。
這就是梅姍,她在和她自己的定位抗爭,她還有力氣。
她在規矩之中,又在規矩之外。她不是規矩的恪守者,只是在沿著規矩的邊緣小心翼翼的走。
她看得最清楚,戲做得好能騙別人,做得不好只能騙自己,連自己都騙不了的時候就只能騙鬼了。
她原來想一直能騙別人,至少也能騙自己,但最後真的連鬼也騙不了,抗爭的結果是,香消玉殞。
卓雲——臣服
她的慾望很大,她一直在掙扎中,可這種積極的掙扎實際上就是一種臣服,對自己姨太太身份的臣服,她沉湎與其中不能自拔,這是她畢生的事業。
和大太太比起來,她更像一個當家太太。
她懂得這個院子的處事哲學,籠絡新人,孤立排擠。
她活在外面的是一張假面。
只有她一個人,在點別院燈的時候知道謙和的對笑。但只有她一人,心裡真正的難受。
她是最真心在乎老爺的人,她會在老爺面前給頌蓮夾菜,因為老爺說大家要好好照顧她;她會帶著一點炫耀去找頌蓮剪頭發,因為老爺說頭發短了會顯得年輕。
但在乎並不意味著她愛。她並不懂得愛。是她需要。她除此以外一無所有。但是她懂得,哪院點燈哪院就可以點菜,點燈的太太連下人都會高看一眼,點燈就意味著能在陳府中得到真正的地位。
她是最鍥而不舍的一個人。她臣服於作為男人衣服的定位,並把一切努力當成理想。她不但像大太太那樣保全自己,還要爭取更多。
她默不作聲的解決了所有的障礙。
到底誰真正的聰明呢?頌蓮?梅姍?如果論爭斗的技術,只有說道高一尺魔高一丈了。
只是她不知道,她馬上就要垂垂老去,無論她怎麼掙扎,她最好的結果,不過是成為大太太。
大太太——心死
她甚至沒有名字。眼睛裡沒有光彩。她是唯一一個聽到哪院點燈的時候,臉上的表情絲毫沒有變化的太太。
因為她知道不可能是她。
她毫發無傷的在陳府活到那麼大年紀,早已經被磨礪出堅硬的心。
還有,沒有人知道她有多大年紀,是真的垂垂老暮之人,還是因為喪失了希望。
她臉上的皺紋更多的只能依稀讓人想到老爺的歲數。
話很少。表情很少。她最為深切的反應,也不過是承認自己早就是老古董了,預言陳家早晚敗在這一代手裡。
有意思的是,在她一字一句緩緩慢慢與頌蓮對話時,背景中的兩個丫頭也緩緩慢慢的擦拭著房間里的物件,雖是年輕的女孩,卻像是慢動作。
有意思的還有….身份確認,字里行間的話,大太太更像是一個母親。
在這個中國封建時代的濃縮院落,大太太艱辛的母儀天下。這時我們想想,其實為什麼皇後總那樣尊嚴神聖,是因為她屏蔽了人的正常慾望。
她從頌蓮式的徘徊,進入梅姍式的抗爭,經過卓雲式的臣服,慾望已經磨蝕。
當她不能佔有自己的丈夫時,最好的心態莫若把他當作兒子。這時慾望消失。她得以保全自己。
當頌蓮厭惡她的老氣時,她並不知道,在這個院子里,最好的生存法寶就是,心死。
五太太
如同春夏秋冬又一春。
從渴望到進入,從徘徊與抗爭到臣服與心死。又是新的輪回。
❸ 遭到韓國抵制的《老婦人》,這裡面到底揭開了多少殘酷的隱秘
螞蟻可以弱小到悄無聲息,可「千里之堤毀於蟻穴」彰顯的卻是螞蟻的可怕;老虎可以強悍到林中之王,可「虎落平陽被犬欺」描繪的恰是老虎的弱小。世間從未有真正的強弱之分,所謂的弱者往往是強者的故作姿態,而弱者本弱同樣是缺少應有的支持。
歷經苦難的人都相信「世間沒有絕對的公平」,而我們眼中那些所謂的弱勢群體,到底是弱者本弱還是缺乏支持。
男子一開始一口否定,但是看見證物之後,又改口說是你情我願的,不存在性侵。警察調查時了解到,男子在醫院的口碑很好,是個樂於助人的性格,按理說是不會干出這樣的事情的。
盡管孝貞拿出一個沾有男性精液的內褲,警察也仍然相信了男護工李鍾浩的話:我們是你情我願的。
警察又用孝貞有老年痴呆的借口推辭著,最終給出不予立案的結果竟是:年輕男子性侵老年人的可能性較低。
孝貞問警察「如果我是一個年輕女子,那個人,會被逮捕嗎?」警察沉默了。
但是孝貞還是沒有放棄,她找到男子的家人,卻發現男子未婚妻大肚子,就轉身離開了。回程卻看見男子,男子口出狂言,還對孝貞大打出手,最後孝貞還是選擇了告訴她們。孝貞明白法律不能保護自己,她寫下了一封自白書,列印了很多份,把它放在醫院的天台上,任風吹給任何人。
在這個高速發展的社會,老年人的存在感很低。沒人會在意這些快要入土,不能為社會做貢獻的老年人,甚至,有人會認為老年人受到侵犯是便宜了他們自己。
空虛的活著,不如優雅地老去
人,都會老去。權力的大小與地位的高低無關年齡,作為獨立生命體,每個人都應該被平等地看待。衰老是一個自然的,必經的過程,它給帶來的是身體上的遲緩,心理上的空虛。但它同時,又讓我們擁有洞察世事的能力和看淡風雲的平靜。
❹ 兩個老婦人的電影在哪裡看
愛奇藝,優酷都能看。可悲的兩個老婦,出自影片《故事的故事》。
《故事中的故事》(Il racconto dei racconti)是由Archimede、Le Pacte等公司聯合出品的一部奇幻片,該片由馬提歐·加洛尼執導,薩爾瑪·海耶克、文森特·卡索等人主演。
該片改編自17世紀由吉姆巴地斯達·巴西耳創作出版的那不勒斯語童話故事集《五日談》(Pentamerone)。
影片講述了住在三個相鄰王國的皇室成員的故事,他們分別是一個戀子情結的王後,一個沉迷於女色生性放盪的國王,一個為一隻奇異跳蚤所痴迷的君王。
《故事的故事》在題材上具有魔幻特質,卻用一種現實的手法進行表達,導演在魔幻與現實之間走起鋼索,創造出了一番迷人景象。
魔幻題材提供的創作空間讓影像之美成為了這部電影極大的亮點,在《故事的故事》中用精緻的構圖,到位的光景,或細微或宏大的視點,精心打造出一場視覺盛宴。
色彩或艷麗華美或清新淡雅,偶爾幾處意外而至的血腥亦不讓人反感,反而增強了視覺沖擊力,營造出故事中或絕望或哀傷的情緒美。美學上的一番講究增添了故事的奇幻性,也讓它在視聽觀賞性方面具有了商業潛質。
❺ 《在柏林》老婦人會想什麼
想念自己死去的孩子,想去參軍入伍的老頭能活著回來,想戰爭馬上結束……災難面前,人的力量真的微不足道的。
❻ 有關電影<時光倒流70年>的影評
對我來說,每看一次《時光倒流七十年》心情就一次比一次沉重壓抑。經歷痛楚並不難,難的是一次又一次的體驗傷感,或許這不是一個勉強算是年輕的人該有的心態,然而一想到世間最大的痛苦,莫過於長久活在沒有愛人的空間,而片中的女主人公Elise卻痴痴的為一份真愛苦尋了七十年而最終不可得,我卻不禁又為之潸然動情。一遍一遍的聽著主題曲《帕格尼尼主題狂想曲》,我的思緒也跟著劇情開始游離。
Richard是個英俊有才氣的劇作家,在他的處女作首次公演後,有位陌生而又雍容華貴的老年婦人走到他身旁,把一個古老的懷表放在他手中,輕聲的呢喃了一句:come back to me! 然後悄然而去。
八年後的某一天,Richard偶然來到一個飯店,意外的發現了一張舊照片,照片上的女主人公是如此的美麗和高貴,讓Richard有似曾相識的感覺。原來,這是七十年前的一位名躁一時的女演員Elise,正是送懷表給他的老嫗,而她已在八年前那個夜晚去世了。
真愛難覓,Richard一直沒有相知的愛人,在思索為什麼Elise會送懷表給他的時候,他驚奇的發現,似乎七十年前的Elise一直在等待搜尋著自己,於是請教了自己的哲學老師後,他不顧一切的想要回到過去和她相識,通過催眠術他終於回到了1912年。
Elise和Richard終於在鬱郁蔥蔥的樹林里相見了,一剎那間,兩個人的目光深情的久久對視,彷彿他們是久未相見的戀人,一句「Is that you?」就把兩人的心緊緊的拴在了一起,雖然中間有Elise的經理不斷阻撓,卻終於阻隔不了他們跨越時空的愛情。然而,快樂的時光是如此的短暫,Richard不慎從口袋中拿出了一枚1979年的錢幣,於是在女主人公撕心裂肺的哭喊聲中隨風而去,從此天涯孤旅。
婉轉哀怨的樂曲響起,我從劇中蘇醒,不知道什麼時候就養成了多愁善感的習慣,痴痴的想著,如果上帝有知,祈求您賜我一個執著、堅毅、聰穎的Elise吧,她開口說第一句話,我幾乎就愛上了這個世故中透著清純、叛逆中顯出溫柔的女孩兒,她從海邊樹林里緩步走出來,一頭迷死人的長發,數不盡的風情。這些也就罷了,她可以為一份真愛苦覓一輩子,即使白發垂暮也不放棄;她可以為一份真愛放棄大好前程,即使以後終生碌碌無為也決不後悔。這樣的女孩堪比天山絕壁的靈芝,東海龍宮的金針去守候,值得Richard冒著生命危險的時空之旅去追尋。這樣的女孩兒,怎能不讓我為之傾倒?
影片中經典鏡頭之一是在"Wisdom Of The Heart"的演出中,她擅自更改了台詞,說出了自己的愛情心聲,字字珠璣,字字浸情,氣壞了Robbins,樂壞了Richard,特轉錄於此,以饗讀者:
「The man of my dreams has almost faded now. The one I have created in my mind. The sort of man each woman dreams of in the deepest and most secret reaches of her heart. I can almost see him now before me. What would I say to him, if he were really here? Forgive me, I have never known this feeling. I've lived without it all my life. Is it any wonder, then, that I failed to recognize you? You ---who brought it to me for the first time.Is there any way I can tell you how my life has changed? Any way at all to let you know what sweetness you have given me? There is so much to say. . . I can not find the words. Except for these --I love you! 」
關於片中時空穿梭的話題,我始終固執的認為,是因為Elise孜孜不倦的思戀,才終於導致了Richard可能回到七十年前,因為她認定了那就是她夢想的白
馬王子,那是值得她用一生幸福去賭博的人。即使查閱了官方網站,我依然頑固不服,或許是我太感動她那份濃濃的痴情了,於是我就更加痛恨Richard,為什麼會在兩人海誓山盟、如漆似膠的時候犯下彌天大罪,讓一切的努力付諸東流,讓所有的柔情不會再來!影片最後安排他們在天國重逢,或許只是為了撫慰我這樣的受傷者吧。
聽完片中最後一段《似水流年》,突然想起一句古詩「年年歲歲花相似,歲歲年年人不同。」,光陰如水,不會真的有時光倒流、往事從來,勉強年輕的我們能作的或許只是珍惜現在,起碼我知道,已經有朋友看完後就開始撥打熟悉的電話號碼了。
影片名稱:時光倒流七十年 又名:似曾相識 出產地方:歐美 分類類別:愛情片 導演監制:珍諾特·茲瓦克 主演人物:克里斯托弗·里夫簡·西摩 字幕顯示:中文 內容簡介: 1972年5月,Millfield大學,年輕的Richard興高彩烈地和他的同學、朋友們一起慶祝由他執筆的舞台劇《Toomuchspring》排演成功。一位一直坐在角落裡默默注視他的白發老婦人緩緩走到了他的面前,她拿出一塊金色懷表放進Richard的手心,深情地對他說:「Comebacktome」。在場的所有人都很驚詫地看著這位陌生的老婦人。老婦人回到GrandHotel,一個人坐在搖椅上陷入了沉思。 八年後的芝加哥,Richard已經成為了一個很有名的劇作家。他的《Toomuchspring》已經為他贏得了許多獎項。一天,和女友分手後心情煩悶的Richard開著車決定出門旅行,他偶然看到了路邊的以前同學們提起過的GrandHotel,就一直開了過去。他決定在那裡住一個晚上散心。 在前台辦完入住登記後,一位從5歲起就在這家酒店生活的行李員Arthur幫他把行李提到了313房間,Arthur覺得Richard很眼熟,好像以前見過,但Richard說這是他第一次來這家酒店。Richard下樓來到大堂里的餐廳准備就餐,卻被告知餐廳還要四十分鍾才開放。無所事事的Richard走進了大堂里的酒店歷史陳列室。在那裡,他被掛在牆上的一副美麗的年輕女子的畫像深深吸引住了,但是畫框下方的姓名處卻空著。 Richard急忙跑去找Arthur詢問這位女子是誰,Arthur告訴他這是當時非常有名的女演員Elise,曾經在酒店的劇場演出過。神魂顛倒的Richard到附近的圖書館去查閱Elise的資料,在一本介紹美國著名女演員的老雜志中驚訝地發現她就是8年前在學校里遇見過的那位老婦人。他來到那本雜志的作者Laura家,向她出示了Elise交給他的懷表,卻遺憾地得知Elise就在把懷表交給他的那個晚上去世了。Richard在Laura家看到了許多Elise年輕時的照片和演出服,還有一個GrandHotel造型的音樂盒。 Richard決定回到1912年去找Elise弄清他所有的疑問,他來到大學找到了一位專門研究時間旅行的教授,教授告訴他自己曾經有一次成功地回到過去。Richard到古董店裡購買了1912年的硬幣,又買了一套舊款式的西裝,他回到酒店房間,靜躺在床上,用教授教他的心理暗示法假想著自己在1912年的6月27號。一直無法成功的他又跑去翻閱1912年的酒店客人登記資料,驚訝地發現自己曾經在1912年6月28日早上9點18分在這家酒店的登記簿上簽過名,當時他住在416房間,Elise住在117房間。 精疲力盡的Richard沉沉睡去,一覺醒來後發現自己真的回到了1912年。興奮異常的Richard趕快跑去Elise住的117號房間找她,但Elise並不在房間里。在找遍了酒店的每個角落後,不死心的Richard又跑去Elise演戲的劇場,一個演員告訴他Elise應該在湖邊散步。Richard終於在湖邊見到了獨自散步的Elise。剛交談了幾句,Elise的經理人William突然出現了,對Richard懷有敵意的他馬上帶走了Elise。 晚上,Richard混進了需要預約才能進入的餐廳,在那裡他又找到了Elise,兩人共舞一曲後Richard向她表白了自己的愛慕之情。Elise也對舉止彬彬有禮的Richard有了好感。William一直擔心Richard對Elise有什麼企圖,他提醒Elise要好好准備明晚的演出。原來William曾經告訴Elise她會遇上一個改變她一生的男人,Elise問William這個人是不是就是Richard,William說這個人只有Elise自己才感覺得出來。 Richard在酒店門前的長椅上睡了一晚,早上6點,他又敲開了Elise的房門。在Richard不斷的懇求下,Elise終於答應他下午一點在酒店外見面。9點18分,Richard跑去酒店前台登記,終於住進了416號房。下午,Elise如約來到酒店大門外,等候多時的Richard和她跳上一輛馬車,甩開了想尾隨而來的William。兩人一起在湖邊散步,劃著船在碧波上徜徉。回到酒店房間後,兩人情不自禁地擁吻在一起。氣急敗壞的William也追進了房間,Richard只好離開,Elise和William爭吵了起來。 晚上,Elise在酒店的劇場演出舞台劇,Richard坐在台下聚精會神地注視著她。望著台下坐著的Richard,Elise情不自禁修改了台詞,借著表演向Richard說出了「我愛你」。她終於認為Richard就是自己一直在尋找和等待的那個人。這一幕臨時改變了台詞的演出獲得了觀眾的熱烈掌聲,幕間休息在後台照像留念的Elise向跑來找自己的Richard露出了甜蜜的微笑。這一瞬就成為了後來一直懸掛在酒店歷史陳列室的那張照片。 演出結束後,Elise卻怎麼也找不到Richard。原來心有不甘的William找來打手打昏了Richard,然後騙Elise說Richard已經離開了。Elise來到416房間,看著Richard房間里的東西,傷心地流下了眼淚。第二天早上,躺在馬廄里被麻繩綁了一晚的Richard掙脫了束縛,他急忙跑去Elise的房間,卻發現整個劇組已經在昨天晚上演出結束後離開了。沮喪的Richard呆坐在酒店外的涼亭中,突然聽到Elise大聲呼喚自己的名字。原來Elise並沒有和劇組離開,她決定為了Richard留下來,兩個人緊緊擁抱在了一起。 在渡過了一個浪漫的夜晚後,清晨5點,兩人坐在房間里一起吃著早餐,愉快地談論著過去和未來。Elise說Richard的這套西裝樣式很土,簡直就是15年前的款式。Richard一邊為自己辯解著,一邊摸著西服口袋,卻一下子從口袋裡發現了一枚印著1976年字樣的硬幣,Richard伸出手想拉住Elise卻失敗了。在Elise凄厲的呼喊聲中,Richard瞬間又回到了1976年GrandHotel的313房間內。Elise不見了,她留在了1912年。 悔恨不已的Richard無論怎麼集中精力卻再也無法回到1912年,淚流滿面的他來到酒店歷史陳列室,傷心地撫摸著Elise的畫像。Arthur帶著酒店經理砸開了幾天沒出門的Richard的房門,發現Richard神情呆滯地躺在床上。已經許多天沒有進食的Richard漸漸進入了彌留狀態,朦朧中,他彷彿看到Elise站在他的面前,向他伸出了手。Richard走了過去,兩個人的手終於又握在了一起...... ————————————————————————
《時光倒流70年》是部很久的電影了,現在看來雖然特技之類算不上好,情節也很平常,但是那種純粹,主題就是表現愛,很是讓人感動,「is it you?」「Yes!」,一場穿越了70年的愛情開始了。
理查在看到了過去自己登記的酒店,知道自己會住在417房,當他看到服務員給他的是420的房間鑰匙,他問是不是搞錯了,因為他記得歷史中他住的417房,歷史應該是這樣才對,如果錯了,不知道會如何,拿到了417的房間鑰匙,理查安心了,他會住在這里,會去追尋自己的夢中情人了。孰不知當初理查因為那幅畫而愛上了艾絲,那幅畫其實就是艾絲看到熱戀愛中的理查而流露出的甜蜜。理查回來經歷這場銘心刻骨的愛情,怎料到結局早已經註定。老年的艾絲等待了70年,對愛人說了句,come back to me,這是註定的結局,兩人分離,才有艾絲的come back to me。如果知道這場愛情的悲傷結局,他還會不會去愛戀呢?
因為一個過失,錯失了那銘心刻骨的愛,最後的結局只能是在死亡後,幻想里、天堂中才能夠牽手相依,而現實里一個等待了70年,說了一句come back to me,就去了,一個曾經回到70年,擁有一個美好的愛情,錯失之後悔恨懊惱,絕食一周而死。這樣悲傷、這樣純粹的愛,讓人傷感。
《Somewhere In Time》還有一個很憂傷的名字《在時光某處》,在時光某處有著一段美麗的愛情,那樣的甜蜜讓人不顧一切,只是那是在時光某處,是歷史,是曾經。愛情會遇到很多磨練,身份地位、經濟能力、家庭壓力、性格不合這些困難,在時空面前,都算不了什麼,時空的距離,是最遠的距離,70年的間隔,這場愛情最後只能是悲劇收場。錯過了就是錯過了,你可能通過努力奮斗,可以獲得很多東西,但是時間對每個人都是公平的,失去了這一刻,就永遠找不回來了。
看電影,總是會聯想到很多其他電影,為什麼那些記憶深刻的愛情電影大多是悲劇的結局呢?《亂世佳人》女兒死了,瑞德最後還是離開了斯佳麗;《羅馬假日》公主和記者的階層不可逾越,即使要見愛人一面都要和許多人握手,留下的只是不舍的眼淚和空盪盪的宮殿;《卡薩布蘭卡》愛情最後還是沒有能夠在一起,Ilsa雖然愛Rick,但是結局還是和丈夫一起上了飛機;《魂斷藍橋》世界大戰打斷了這場美好的愛情,再次相遇身份已經完全不同,只有走向火車結束了生命;《廊橋遺夢》雖然婚姻平淡,婚外情讓人刻骨銘心,但是這場愛情只能埋藏在心裡;《剪刀手愛德華》愛情童話,機器人和美女的愛情,機器人只能孤獨在城堡里,用冰雕來思念那個她,她也只能在大雪裡思念著他;《泰坦尼克號》傑克和露絲在船上相遇、相愛,激情奔放的愛情,船沉了,傑克為了救露絲而犧牲了自己,最後只有老年的露絲述說的以前的經歷;《天使之城》天使放棄了永生去追求愛情,以為可以幸福,哪裡知道即使是放棄了這么多,還是不能幸福,愛人去了,留下的只有回憶;《兩小無猜》相愛的兩個人不能幸福平常生活在一起,只能用生命,只能在凝固的水泥裡面永不分離,繼續著愛情。
這部電影,勾起了這么愛情電影的回憶,怎麼這么些經典,這么些記憶都是悲傷的結局,愛情當然是甜蜜美好的,但是越是美麗越是美好,最後只能兩人分離,一個人回憶這些美好,越是美麗不是越痛苦嗎?
唉,怎麼記憶深刻、打動自己的都是這樣的片子呢?
❼ 電影老婦人講的是什麼
電影老婦人是2019年韓國上映的一部影片,講述現年69歲的「孝貞」在醫院被29歲的男護士性侵,經過長時間的思考,她把這件事告訴了和她住在一起的「東根」並一起報了警,然而,警察和周圍的人都認為這是不可能的事,污衊「孝貞」是老年痴呆患者,法院也以年齡的懸殊為根據,事件的偶然性不足為由駁回了拘捕令。然而「孝貞」並沒有因此屈服,而是鼓足勇氣繼續向前走。
❽ 電影大衛科波菲爾觀後感
《大衛·科波菲爾》是19世紀英國批判現實主義大師狄更斯的一部代表作。在這部具有強烈的自傳色彩的小說里,狄更斯借用「小大衛自身的歷史和經驗」,從不少方面回顧和總結了自己的生活道路,反映了他的人生哲學和道德理想。
文章通過主人公大衛一生的悲歡離合,多層次地揭示了當時社會的真實面貌,突出地表現了金錢對婚姻、家庭和社會的腐蝕作用。小說中一系列悲劇的形成都是金錢導致的。摩德斯通騙娶大衛的母親是覬覦她的財產;愛彌麗的私奔是經受不起金錢的誘惑;威克菲爾一家的痛苦,海穆的絕望,無一不是金錢造成的惡果。而卑鄙小人希普也是在金錢誘惑下一步步墮落的,最後落得個終身監禁的可恥下場。狄更斯正是從人道主義的思想出發,暴露了金錢的罪惡,從而揭開「維多利亞盛世」的美麗帷幕,顯現出隱藏其後的社會真相。
在人物的塑造上,大衛·科波菲爾無疑傾注了作者的全部心血。不論是他孤兒時代所遭遇的種種磨難和辛酸,還是他成年後不屈不撓的奮斗,都表現了一個小人物在資本主義社會中尋求出路的痛苦歷程。經歷了大苦大難後嘗到人間幸福和溫暖的大衛,靠的是他真誠、直率的品性,積極向上的精神,以及對人的純潔友愛之心。安妮斯也是作者著力美化的理想的女性。她既有外在的美貌,又有內心的美德,既堅韌不拔地保護著受希普欺凌的老父,又支持著飽受挫折之苦的大衛。她最後與大衛的結合,是「思想和宗旨的一致」,這種完美的婚姻使小說的結尾洋溢一派幸福和希望的氣氛。他們都是狄更斯的資產階級人道主義理想的化身。這種思想的形成與狄更斯個人的經歷和好惡是分不開的。他始終認為,處於受壓迫地位的普通人,其道德情操遠勝於那些統治者、壓迫者。正是基於這種信念,小說中許多普通人如漁民辟果提、海穆,盡管家貧如洗,沒有受過教育,卻懷有一顆誠朴、善良的心,與富有的斯提福茲及其所作所為形成了鮮明的對比。
當然,這種強烈的對比還反映著狄更斯本人的道德觀:「善有善報,惡有惡報」。這部小說里各類主要人物的結局,都是沿著這種脈絡設計的。如象徵著邪惡的希普和斯提福茲最後都得到了應有的懲罰;而善良的人都找到了可喜的歸宿。狄更斯希翼以這樣的道德觀來改造社會,消除人間罪惡,這是他的局限性所在。
《大衛·科波菲爾》在藝術上的魅力,不在於它有曲折生動的結構,或者跌宕起伏的情節,而在於它有一種現實的生活氣息和抒情的敘事風格。這部作品吸引人的是那有血有肉的人物形象,具體生動的世態人情,以及不同人物的性格特徵。如大衛的姨婆貝西小姐,不論是她的言談舉止,服飾裝束,習慣好惡,甚至一舉手一投足,盡管不無誇張之處,但都生動地描繪出一個生性怪僻、心地慈善的老婦人形象。至於對女僕辟果提的刻畫,那更是維妙維肖了。小說中的環境描寫也很有功力,尤其是雅茅斯那場海上風暴,寫得氣勢磅礴,生動逼真,令人有身臨其境之感。
狄更斯也是一位幽默大師,小說的字里行間,常常可以讀到他那詼諧風趣的聯珠妙語和誇張的漫畫式的人物勾勒。評論家認為《大衛·科波菲爾》的成就,超過了狄更斯所有的其他作品。
讀《大衛·科波菲爾》和讀狄更斯的其它小說一樣,人們感到每一個人物--從主人公到沒說過話的獄吏--都呼之欲出,栩栩如生。這在很大程度上因為狄更斯極會渲染氣氛,方法就是細節刻劃。如他在寫默德斯通先生給大衛上課時,出了這么一道題:"如果我上乾酪店買四千塊格洛斯特雙料乾酪……"只有他會詳細寫出是"格洛斯特的雙料乾酪",可這正好更生動襯托出默德斯通的性格--刻板、有意要為難大衛。他描寫大衛的宴會,其中每種菜都描寫得絲毫不爽,而這也就更使人感到真切,有如身處其中。你可以指責他太注重繁文縟節的描寫,但你不能不承認,如果抽去這些細節詳盡的描寫,你又怎麼能放下《大衛·科波菲爾》幾年甚至幾十年後,還記得克拉拉、姨奶奶、希普、米考伯,還有那個舊衣商?能這樣入絲入扣描寫細節,可見狄更斯是一位觀察力和感悟力多強的人。他藉助他的筆把他的豐富感受告訴了讀者,令讀者和他一起在喜怒哀樂中沉浮。
狄更斯和《大衛·科波菲爾》以一個很精深的思想和人生哲學向我們勾勒一個金錢對婚姻和家庭的影響。對於我們現代人來說,資本主義社會的一些黑暗和罪惡讓我們真正感受到了生活的艱辛和辛酸。生活在我們社會主義社會的人來說,所以我們應該更加理性的看待生活,對我們身邊的人和事,我們不要再盲目的追求一些虛無的東西還原我們最真實的生活。
❾ 69歲老太被帥哥性侵,事件的始末具體是怎麼回事
69歲老太被帥哥性侵,這個事在新聞上我好像沒有看到過,但我大概知道這件事。
“現年69歲的“孝貞”在醫院被29歲的男護士性侵,經過長時間的思考,她把這件事告訴了和她住在一起的“東根”並一起報了警,然而,警察和周圍的人都認為這是不可能的事,污衊“孝貞”是老年痴呆患者,法院也以年齡的懸殊為根據,事件的偶然性不足為由駁回了拘捕令。然而“孝貞”並沒有因此屈服,而是鼓足勇氣繼續向前走。 ”
這是韓國電影《老婦人》
對我們大部分人來說,對老人的偏見是的的確確存在的。
舉個最簡單的的例子:在很多人眼裡,老年婦女是無性別的,猥褻性侵這種事不可能發生在她們身上。
可現實卻截然相反,因為老人的弱勢,他們才是最應該被保護的。
對罪犯來說,沒有抵抗能力的老年婦女是最佳的下手目標,成功率高,風險小,就算在作案之後,受害人也多半會因為顧及子女面子、放不下羞恥心、恐懼社會輿論等各方面的原因而選擇獨自承受......
這部電影是扎心了點,但確實揭露和警示了老年人被性侵這個問題。
希望我們每個人能有所反省吧,以後都能更好的關注老人,保護老人,不要讓犯罪的變態逍遙法外!!