贖罪電影結局

Ⅰ 外國電影贖罪 的簡介

《贖罪》是由環球影業製作發行的123分鍾愛情影片。該片由喬·懷特執導，詹姆斯·麥卡沃伊、凱拉·奈特莉等主演，於2007年9月7日在英國上映。

該片改編自伊恩·麥克尤恩所著同名小說，講述了講述20世紀30年代一個英國庄園里發生的一場改變3名年輕人命運的故事。

劇情介紹：1935年夏天，來自一個寬裕的英國小康家庭的13歲的少女布里奧妮（斯奧里茲•羅南 飾）剛剛開始嘗試寫作,想像力豐富。一天，她暗中發現僕人的兒子——羅比•特納（詹姆斯•邁克沃伊 飾）和她姐姐塞西利亞（凱特•奈特莉 飾）之間有曖昧關系，而且發現他給她寫了一封充滿情色意味的情書。

布里奧妮豐富的想像力虛構著各種可怕的事情，浮想聯翩。當她的表姐羅拉被強奸後，布里奧妮相當肯定她看到是羅比做的，這次指證使羅比蒙冤入獄，留下傷心欲絕的塞西利亞。

第二次世界大戰爆發了，出獄後的羅比和塞西利亞都投入了保衛祖國的戰斗，布利奧妮放棄到劍橋升學成為一名軍隊醫務人員。沒有人能理解她的做法，只有她知道她懷揣著巨大的秘密和自責。她鼓起勇氣，想把這秘密解開，能真正贖罪和得到寬恕。然而，世事幻變，出乎布利奧妮的預算。

(1)贖罪電影結局擴展閱讀

《贖罪》角色介紹：

1，塞西莉亞·泰麗思

驕傲的庄園主小姐，在劍橋的三年，甚至不願與羅比多說話。不願與他同桌吃飯，認為兄長邀請羅比吃飯是件荒唐的事情。她從心中，對於羅比是鄙夷的。她同她的家族一樣，認為羅比雖然接受了高等教育，但骨子裡卻還是個下等人。

2，羅比·特納

管家的兒子。他是卑微的。羅比愛得很無力、很卑微，信寫了一次又一次，每一次措詞都不足以表情達意。。他是個受盡了委屈的孩子。他的出身註定了他的命運，即便同樣接受了高等教育，但他身上永遠流著下等人的血。

3，布里奧妮·泰麗思

塞西莉亞的妹妹，單薄、瘦弱而充滿了幻想，懷揣著自己小心事的、懵懂的女孩。她不能理解姐姐與羅比的感情。她從主觀上認為羅比是個色狼。面對著嫉妒與任性，她的想法赤裸而真實，讓人無力責怪。

Ⅱ 求電影贖罪詳細劇情

劇情簡介：

1935年，寧靜悠閑的英國鄉村。生活富足且地位顯赫的泰麗思一家正在這里躲避著近年來英國少有的酷暑。

這天，家裡年僅十三歲的小姑娘布里奧妮·泰麗思（西爾莎·羅南飾）在農庄閑逛時偶然看到了自己不該看到的一切——天氣過於炎熱，以至塞西莉亞·泰麗思（凱拉·奈特利飾）脫掉衣服，跳進自家花園的噴泉乘涼。

庄園管家的兒子羅比·特納（詹姆斯·麥卡沃伊飾）剛剛從劍橋來到庄園。這一香艷景緻恰好被羅賓·特納看到。而二人又曾是同年玩伴，打小便親密無間。自然愛美之心讓特納驚在原地，寸步不能移動。

年幼無知的小姑娘以為高大的羅比要對美麗的姐姐欲行不軌。恰巧在同一天夜裡，招風的表姐勞拉·昆西（朱諾·坦普爾飾）又被人強暴，這一切更讓布里奧妮認定羅比就是那個無惡不作的罪犯。

事實上，受過良好教育的羅比·特納早就對性格堅毅的塞西莉亞情有獨鍾，而塞西莉亞同時對志向遠大的小夥子頗為看重。

此時的兩人已然處在了戀情當中。但小布里奧尼的突然出現加上此次對羅比堪稱致命的誤會，最終斷送了塞西莉亞與羅比青梅竹馬的愛情。

倒霉的羅比蒙冤入獄。只留下傷心欲絕的塞西莉亞獨自一人承受失去愛人的痛苦與內心愧疚的折磨。而貪慕虛榮的表姐勞拉竟然「一蹴而就」地嫁給了那個當年強暴自己的有錢人保羅·馬歇爾（本尼迪特·坎貝巴徹飾）。

多年後，殘酷的第二次世界大戰如同這場致命的誤會一般襲擊並蹂躪著帶給姐姐無盡痛苦的布里奧妮生活和內心。

自我救贖成了她此生最大的心願。然而，無情的戰火最終將一對未成眷屬的有情人相繼吞沒。

而心結難開的布里奧尼則花費了她畢生的經歷將這場致命誤會寫成情真意切的小說，期待有朝一日能真相大白於天下，還一對有情人清白。

(2)贖罪電影結局擴展閱讀：

《贖罪》是由環球影業製作發行的123分鍾愛情影片。該片由喬·懷特執導，詹姆斯·麥卡沃伊、凱拉·奈特莉等主演，於2007年9月7日在英國上映。

該片改編自伊恩·麥克尤恩所著同名小說，講述了講述20世紀30年代一個英國庄園里發生的一場改變3名年輕人命運的故事。

歌曲鑒賞：

《贖罪》的絕妙之處在於觀賞過程中的漸入佳境，影片前半段的敘事很平實，雖然羅比的冤案讓人揪心，但整個過程不存在太多的驚奇。

影片的後半段充滿了精彩看點，導演對敦刻爾克大撤退的全景式跟拍令人拍案叫絕，30萬英法聯軍在敦刻爾克的海灘上緊急撤退，展現了一幅凄涼的敗軍之相。

敦刻爾克港口的這場戲好比影片的點睛之筆，襯托出羅比的悲慘命運，這也是整部影片中耗資最大的場面。

原本還是文藝氣息很濃的《贖罪》，因為一場浩大的敦刻爾克大撤退，也一躍成為具有史詩氣魄的大作。對於整部戲，這場表現聯軍潰敗的大撤退，是不可或缺的一筆。（2007年12月29日16:56新浪娛樂）

角色介紹：

塞西莉亞·泰麗思

驕傲的庄園主小姐，在劍橋的三年，甚至不願與羅比多說話。不願與他同桌吃飯，認為兄長邀請羅比吃飯是件荒唐的事情。她從心中，對於羅比是鄙夷的。

她同她的家族一樣，認為羅比雖然接受了高等教育，但骨子裡卻還是個下等人。但愛情就是在這樣的錯亂的場景下發生了，原本的暖昧升華成了愛情。

羅比·特納

管家的兒子。他是卑微的。羅比愛得很無力、很卑微，信寫了一次又一次，每一次措詞都不足以表情達意。

他是個受盡了委屈的孩子。他的出身註定了他的命運，即便同樣接受了高等教育，但他身上永遠流著下等人的血。所以會沒有人相信他，大家同心協力將他送入監獄。沒有人站了來為他說話，沒有人肯相信他是無辜的。

布里奧妮·泰麗思

塞西莉亞的妹妹，單薄、瘦弱而充滿了幻想，懷揣著自己小心事的、懵懂的女孩。她不能理解姐姐與羅比的感情。她從主觀上認為羅比是個色狼。面對著嫉妒與任性，她的想法赤裸而真實，讓人無力責怪。

勞拉·昆西

布里奧妮的表姐。在布里奧妮偶然看到了羅比和塞西莉亞·泰麗思親密的同一天夜裡，性格招風的她被人強暴。而後貪慕虛榮的她竟嫁給了那個強暴自己的有錢人保羅·馬歇爾。

保羅·馬歇爾

勞拉的丈夫，里昂·泰麗思的好友。在一次泰麗思家歡迎他的派對晚上，他強暴了勞拉。道貌岸然、身家豐厚的有錢人，也正是因為他的家業，讓貪慕虛榮的勞拉嫁給了他。

Ⅲ 《贖罪》：絕美的電影語言中，無法倒流的時光，無法逆轉的命運，你怎麼看

如果說才華橫溢的好萊塢導演蒂姆·伯頓是哥特電影大師的話，伯頓在1999年就把西方流傳已久的斷頭騎士傳奇搬上了銀幕。伯頓出品的電影《破碎的山谷》是伯頓哥特電影的代表作。

在哥特藝術的影響下，黑暗與優雅不再是絕對的矛盾，美與惡也不再是完全對立的。

哥特式的藝術風格總能讓人從最絕望最黑暗的處境中認識到人性中真善美的存在。

黑色-未知和恐懼

黑色是夜晚的顏色，象徵著污穢、邪惡、死亡、哀悼、僵硬、莊重、保守和個性。

伯頓刻意將色彩元素最小化，結合劇情形成黑白對比，營造出鮮明酷炫的色彩，凸顯血腥場面的震撼效果。

哥特式電影中的場景通常在黑暗中展開。

黑暗象徵未知，未知意味著恐懼。

帶來死亡的人都是一身黑衣，比如睡谷。

在象徵意義上，黑色代表醜陋和否定。黑色可以顛倒任何其他顏色的積極象徵意義。

電影《沉睡的山谷》中，死者的樹木、墓地、房屋、衣物都選擇了以黑色為主色調的黑暗體系，因為整部電影基調詭異，故事充滿懸念。

為了體現這種氛圍，整體色調以灰黑色為主，但色彩層次豐富，使得這種搭配不僅乏味，而且非常精緻、有層次感，使得整部影片充滿了高貴典雅的油畫質感。

獻血與死亡

為了營造強烈的哥特式氛圍，盡量減少布景和服裝的色彩，影片在幾乎單一色彩的黑白畫面上突然閃現鮮紅的筆觸，更加震撼。

紅色表示獻血和死亡。

每次「昏昏欲睡的山谷」出現，都快如閃電。劍落，人落如瓜果。獻血湧出來，晚上紅得刺眼。有幾滴獻血沿著刀刃緩緩滴落，營造出一種恐怖和懸念的氣氛。

每種色調都有自己的敘事意義，強調色彩的獨立表現力，以此來劃分敘事之間的差異。

紅黑對比非常鮮明，紅黑結合代表了另一種情緒:仇恨。

對這兩種顏色的偏愛決定了這部電影的基調:黑暗、血腥、仇恨和恐怖。

陰影

在光影的運用上，幾乎所有哥特電影都有自己獨特的圖案，光影的效果與電影風格密切相關。

一般來說，光象徵著安全、美德和幸福；黑暗代表恐懼、邪惡和未知。

蒂姆·伯頓的電影中，光影有氛圍，光影的充分運用造就了蒂姆·伯頓獨特的光影效果。

影片中，《沉睡的山谷》往往通過不穩定的陰影刻畫人物的神秘，通過背光勾勒出人物的剪影，表現出一種黑暗而神秘的魔幻意境，藝術表現力極強；

同時，每一次「睏倦抑鬱」的出現，都伴隨著閃電，使畫面中的人物顯得若隱若現，緊張而嚇人；

此外，城鎮的形象總是出現在霧中，因為光線不能在霧中直接穿透，增加了畫面的朦朧感。漫射光反射出村鎮中黑色的房屋，漆黑一片，寂靜無聲；

再者，猙獰的面部表情是由底光塑造的，以此來表達人物瘋狂憤怒的情緒。

哥特式藝術下的深刻主題

著名哥特小說創作者弗蘭納里·奧康納說:「對於聽力不好的人，應該大聲呼喊；對於視力不好的人，你要畫出大而驚人的數字。」

《斷谷》講的是光明與黑暗、善與惡的沖突。表面上看似乎表現出墮落和邪惡，但正如黑格爾所說:「純粹的光明就是純粹的黑暗」！

影片其實是執著於死亡的氣息和怪異的外表，停留在人類的注意力上，隱喻性的表達信仰和精神內涵，試圖用強大的吶喊喚醒靈魂。伯頓在用自己的方式分析人性和社會的悲哀。只有誇張而有力地渲染黑暗的東西，人才能思考生、死、快樂、痛苦、不朽、孤獨，這才是創作者的真實意圖。

蒂姆·伯頓的哥特電影放大了黑色的一面，讓光線顯得更加明亮，讓來之不易的溫暖到達人心。

伯頓可以從驚恐的形象和恐怖的故事中挖掘出人類慾望、罪惡、社會價值和倫理的不足和缺陷，而不拘泥於簡單血腥的感官刺激。

影片以非常規卻不失人性的視角來探索我們生活的世界，分析和表達灰暗、痛苦、悲涼的情感世界，充滿了人們對美的嚮往。

克萊恩的堅持，馬斯的勇敢，卡特里娜的善良，正義最終能戰勝邪惡，正是因為這些可貴的品質。

哥特式的藝術風格總能讓人從最荒誕的事物中感受到珍貴的溫暖，從最絕望黑暗的處境中體會到人性中真善美的存在，給心靈帶來極大的安慰和凈化。

黑色和殘酷吸引人，天真和溫暖打動人，這就是蒂姆·伯頓哥特電影的目的。就像在破碎山谷的黑暗世界裡，他讓丹頂鳥出現在樹枝上，很珍貴。這種鮮艷的顏色讓人看到希望，感到溫暖。

伯頓的電影雖然有恐怖的氣氛，不快樂的生活，孤獨憂郁的角色，但總是很難與人交流。

但無論如何，伯頓通過電影告訴我們，無論氛圍多麼恐怖，都可以誕生一個光明的結局，無論生活多麼不如意，都可以面對一張樂觀的臉，無論人物多麼孤獨憂郁，都可以展現一個微笑，無論溝通多麼艱難，都可以跨溝通。

就像黑色中的紅色...希望無處不在。

Ⅳ 求電影贖罪觀後感600+，急急急

這是一個贖罪的故事，贖罪在戰爭中開始，但也因為戰爭本身，讓贖罪的人無法在現實中贖罪，最終，贖罪的人在垂垂老矣的時候寫了一本書，或者說，贖罪的人把 一本書一直寫到自己垂垂老矣，而她，在這本書中完成了贖罪，在書中，她給了被她分開且不能再見的情侶一個這兩個人所共同夢想的美好的結局。
相愛的兩個人各自在戰爭中失去了生命，而失去生命時的他們，又或許正恰好在各自的夢中那個共同的美好的海邊屋子裡（在影片中，我們可以看到這對愛侶去世之前的期待或者神往的眼神），正如贖罪之人的小說的結局一樣，他們的幸福可以超越戰爭的殘酷，誤解的阻隔，時空的錯位而在另外的世界中繼續著，這或許是這部電影的結局的意味。這樣的結局是一種很獨特的存在，在這個存在之中，贖罪是完成時的，愛情是美滿的，並且是現實的。
影片用了大量的篇幅來渲染犯罪之人給相愛的兩個人所帶來的巨大的災難（比如對敦克爾克撤退的長鏡頭特寫，在醫院中對回歸的傷員的特寫），從而襯托出「贖罪」對於犯罪之人的意義，她是多麼自覺的變成了「贖罪之人」，並且表達了這個贖罪的過程為何需要如此漫長的時間，以及如此持久不變的感動。
另外，影片的節奏是把握是極好的，贖罪之人犯罪時糾擾，愛侶之一在敦克爾克大撤退時的凄涼，都隨著影片的伸縮有度但又極為大膽的節奏把握而表現的淋漓盡致，襯以影片的配樂（配樂本身也很優美），表面上看似一盤散沙的敘事過程卻反復一直在前後緊密的連接著，而到結局時，這前面的一切的節奏似乎又如此的一以貫之，呼應緊密。

Ⅳ 《贖罪》這部電影具體講的是什麼拜託了各位 謝謝

《贖罪》講述了講述20世紀30年代一個英國庄園里發生的一場改變3名年輕人命運的故事。

劇情介紹：1935年夏天，來自一個寬裕的英國小康家庭的13歲的少女布里奧妮（斯奧里茲•羅南 飾）剛剛開始嘗試寫作,想像力豐富。一天，她暗中發現僕人的兒子羅比•特納（詹姆斯•邁克沃伊飾）和她姐姐塞西利亞（凱特•奈特莉飾）之間有曖昧關系，而且發現他給她寫了一封充滿情色意味的情書。

布里奧妮豐富的想像力虛構著各種可怕的事情，浮想聯翩。當她的表姐羅拉被強奸後，布里奧妮相當肯定她看到是羅比做的，這次指證使羅比蒙冤入獄，留下傷心欲絕的塞西利亞。

第二次世界大戰爆發了，出獄後的羅比和塞西利亞都投入了保衛祖國的戰斗，布利奧妮放棄到劍橋升學成為一名軍隊醫務人員。沒有人能理解她的做法，只有她知道她懷揣著巨大的秘密和自責。她鼓起勇氣，想把這秘密解開，能真正贖罪和得到寬恕。然而，世事幻變，出乎布利奧妮的預算。

(5)贖罪電影結局擴展閱讀

《贖罪》角色介紹：

1，塞西莉亞·泰麗思

驕傲的庄園主小姐，在劍橋的三年，甚至不願與羅比多說話。不願與他同桌吃飯，認為兄長邀請羅比吃飯是件荒唐的事情。她從心中，對於羅比是鄙夷的。

2，羅比·特納

管家的兒子。他是卑微的。羅比愛得很無力、很卑微，信寫了一次又一次，每一次措詞都不足以表情達意。。他是個受盡了委屈的孩子。他的出身註定了他的命運，即便同樣接受了高等教育，但他身上永遠流著下等人的血。

3，布里奧妮·泰麗思

塞西莉亞的妹妹，單薄、瘦弱而充滿了幻想，懷揣著自己小心事的、懵懂的女孩。她不能理解姐姐與羅比的感情。她從主觀上認為羅比是個色狼。面對著嫉妒與任性，她的想法赤裸而真實，讓人無力責怪。

Ⅵ 關於電影《贖罪》中的問題。

首先，把信拿錯了是整片電影里不可缺少的一筆。試想，如果沒有拿錯信。後續的那些感人的一幕幕還會發生嗎？
然後，既然是杜撰的，時間上作家就會安排在和平年代，作家當時會考慮到戰後。一切都和平了，戰爭再也無法使這對落難鴛鴦般的愛人分開。也許會在未來的某一天，他們會重逢，這是典型的20世紀戰爭愛情模式，至少他們沒有在天國重逢已經說明了作者較為實際了，如果不懂劇情的看了結尾就會稀里糊塗的認為結局很完美，世間充滿了愛。但是這無疑是作者留下的伏筆爆發凝結成的"圈套"
最起碼，作者還是希望主人公能夠美滿，雖然在現實中是不可能的。但是或在思想的湖水中留下一絲漣漪。
所以。不知道這個完美結局是假的反而比知道的要好，人們的生活夢想總是好的。通過霍金的理論也許羅比和塞西利婭現在正幸福的生活在某個某個時間斷層里。

Ⅶ 贖罪 日劇 最後的結局是什麼誰是兇手為什麼殺了那孩子最近忙。沒時間看結局。求劇透

日劇裡面稍微和樓上說的不太一樣。
那個媽媽不是那個殺人兇手的戀人，而且是嫁給現在的丈夫以後，被那個殺人兇手強奸了，才懷上的那個孩子。

Ⅷ 如何評價2008年的奧斯卡提名影片《贖罪》

《贖罪》這部電影簡直就是影史上的經典之作，而且還是能夠媲美《肖申克的救贖》這些優秀影片的電影哦，從它被提名奧斯卡其實也就可以看出來了！很多人應該都有看過《贖罪》這部電影吧，這部電影在2008年的時候熱度可是非常高的，因為它被提名奧斯卡最佳電影了！

《贖罪》這部電影也有一些讓人詬病的地方，最讓人詬病的地方就是這部電影的門檻太高了，很多人都表示完全看不懂這部電影是在講什麼，其實這也是能夠理解的，因為《贖罪》是一部文藝片，受眾自然也就不是很廣，看不懂自然也很正常，不過好作品一定是禁得起時間的考驗的！

Ⅸ 贖罪里的男主角是怎麼死的

男主角羅比·特納是死於敗血症。

故事發展到最後，已經幾十年後。瀕臨死亡的布里奧妮已經成為了老年人，出版了第二十一本書命名為《贖罪》。此書正是對於自己一生所造成的錯誤而救贖。

對於布里奧妮而言，她永遠無法得到姐姐與羅比的諒解，因為羅比在敦克爾克大撤退的前一天1940年6月1日死於敗血症，姐姐也在同年10月15日因為戰爭避難時不幸被洪水淹死而罹難。

他們那麼多年來所嚮往的幸福，最終仍無法實現。布里奧妮最後所能做到的，便是讓書中的羅比與塞西莉亞團聚，得到他們應有的幸福。

(9)贖罪電影結局擴展閱讀：

劇情簡介——

1930年代的英國，泰麗思家庭是一個標準的上流社會家族，布里奧妮·泰麗思是家族中年紀最小的女孩，想像力十足卻又不明白成人的事情。姐姐塞西莉亞是家族中的長女，個性冷酷卻又無法認清自我，從小便與家僕羅比·特納一同長大，進入學院。塞西莉亞與羅比皆喜歡著對方，卻又因為階級隔閡而無法坦白。

一日，塞西莉亞與布里奧妮的哥哥里昂到來，布里奧妮寫下了生平第一出話劇迎接哥哥，全家上下皆忙著准備，羅比與塞西莉亞意外起了沖突，羅比透過布里奧妮捎信道歉時，卻意外拿成了自己打的玩笑信，布里奧妮看到後對於羅比起了疑心...

Ⅹ 如何評價電影《贖罪》

推薦理由：整部電影哀艷的質感，以及片中那個近五分鍾的長鏡頭。

片 名：《救贖》
導 演：喬•懷特
主 演：凱拉•奈特麗，詹姆斯•麥卡沃伊
出品時間：2007年
獎 項：第六十五屆金球獎最佳影片，第八十屆奧斯卡最佳配樂獎
讀 家：石頭花園的歌女

愁雲慘淡的敦刻爾克。
有營火，有口琴，軍官近距離射殺戰馬，旋轉木馬上坐著酩酊大醉的士兵。
士兵們群毆、縱酒、策馬馳騁並發出印弟安人那樣放肆的呼嘯聲，或者什麼也不幹，只是坐在車邊茫然地搓著手，等待。
窮途末路中的等待。
《救贖》中這個致命的長鏡頭，它拍出了末世之感，以及末世的潰爛、崩塌和絕望。
而你知道，絕望的氣質與狂歡，從來都有點相像。

其實是一部地道的文藝片。
文藝得簡直要令我想起亦舒的小說來，比方說《連環》，也是庄園中性情迥異的一雙姐妹，間中還有一個下人的兒子。不過，當然，那是另一個故事了。
《救贖》講，妹妹布萊尼年方十三，已寫出第一個劇本，日常以文學家自居，連步態都透著股文藝女青年的自命不凡。
姐姐塞西莉亞與管家之子羅比互萌愛意，終於在藏書室中暗通款曲，不料被布萊尼撞破。
而就在當晚，寄居此地的表姐羅拉被強奸，於是布萊尼毫不猶豫地指認了羅比，令他蒙冤入獄。
之後不久，二戰就爆發了。

大概所有的戰爭都具備類似的效果，即，導致更多倉促的婚姻，倉促的死亡，還有倉促的成長。
同樣地，戰爭使布萊尼變成了一個成年人。
她失去了鋒芒，失去了十三歲那個炎夏，面孔上那種決然、傲慢、咄咄逼人、但同時又在渴望著什麼的表情。
簡言之，她不再銳利，她變鈍了。

大概是出於對那次偽證的悔悟，布萊尼放棄了進入劍橋的機會，轉而做了軍隊的護士——想做點真正有用的事。
但是，要等到一個少女明白在她的幻想世界之外其實另有天地，實在太遲了，至少，對於塞西莉亞和羅比的愛情來說，太遲了。
要知道麥克白夫人即使不斷洗手也洗不清她的罪，因為她所做過的事，已經成了。

令我動容的是那一幕——
清晨，法國西部曙色初動的灰藍色原野，羅比將信件貼身揣好，低下頭按一按自己腹部的傷口，它沒有出血，也沒有癒合。
他皺著眉頭，嘆氣，吸一口煙，望瞭望遠方。
配合那不知所起的薄弱的口琴聲，鳥鳴，還有野地里浮動的淡藍晨霧，真像一首詩。
正是在這里，我知道了，羅比永遠也回不去塞西莉亞的身邊。

一切都始於那個炎夏，躁動不安的午後。
他們曾經那麼年輕，負擔著夏日熾烈之光，還有自己內心復雜得不知怎麼樣表達才好的感情。
我想我算是明白了為什麼最頂尖的偵探小說家都產於英國，像柯南道爾，像阿加莎•克里斯蒂，因為，英國人這樣精緻、隱忍而又暗流涌動的人性，其本身實在就太像是一個案件了。

《救贖》在第八十屆奧斯卡上鮮有斬獲，只到手一個最佳配樂獎。
然而大可不必牆倒眾人推，即使它不敵《老無所依》的沉鬱，或是《血色將至》的酷烈，至少我們得承認它的詩意。
可以說，正是這種詩意造成了障礙——片中不斷的閃回，迭章復沓的敘事方式，主觀視角與全能視角的陡然切換與穿插，實在很容易激怒觀眾。
但是老實說，這個交織了誤會、嫉妒、回憶、痛悔、虛構和書寫的故事，除此之外，還能如何陳述呢？

十三歲的布萊尼坐在警察面前，斬釘截鐵地說，「是的，我看見他，我親眼看見是他」，帶著緊張，帶著殘忍的快意。
人之所見，皆是人所以為見。
從來就沒有什麼真相，只有曾被接受或不曾被接受的錯覺。

所以，即使布萊尼為此賠上她終生的書寫和終生的快樂，也無法改變現實里，曾發生過的一切
——
法國，敦刻爾克，羅比茫然地游盪到一幅大銀幕前，望著電影里男女主角的擁吻，他悲哀地掩住了自己的臉。
英國，巴勒姆，塞西莉亞正以吻封函，將情書投進紅色的郵筒。
他死於敗血症，她死於空襲。
而在這對情人急促並且戛然而止的生命里，從來也沒有幸福的結局，只有哀艷的戰火，是真的。